Tatyana Tolstaya läste kort ett tomt pappersark. Integrerad lektion om historien om T.N.

Drömmen om själen i Tatyana Tolstayas berättelse "Clean Slate"

Handlingen i Tatyana Tolstayas berättelse "Clean Sheet" är typisk för "90-talets epok": Ignatiev, utmattad av vardagliga problem, upplevelser och längtan efter det oförverkliga, bestämmer sig för en operation för att ta bort den lidande själen och vill bli stark i denna värld. Resultatet är förutsägbart: han förvandlas till en av de opersonliga, själlösa, som Jevgenij Zamyatin skrev om i science fiction-romanen Vi.

Genom att förlora förmågan till medkänsla, förlorar hjälten huvudkomponenten i mänsklig lycka - förmågan att göra andra lyckliga, hans nära och fjärran.

Själlösa människor vandrar verkligen på jorden. Bokstavligen. Det har blivit på modet nu att skriva om zombies. Fler och fler detaljer om detta ämne visas i tidningar och tidskrifter. Men ännu tidigare anmärkte Sergei Yesenin:

"Jag är rädd - för själen passerar,

Gillar ungdom och gillar kärlek.

Själen passerar. Du behöver inte ens "extrahera" den.

Människor blir ofta kallare, mer känslosamma med åldern.

Tatyana Tolstaya ställer i sitt arbete de viktigaste frågorna:

Vad händer med själen?

I vilka djup, i vilka avgrunder gömmer hon sig?

Vart tar det vägen eller hur förvandlas det, vad blir denna eviga längtan efter sanning, godhet, skönhet till?

Tatyana Tolstaya vet att det inte finns några definitiva svar på dessa frågor. För att iscensätta dem använder hon (efter Zamyatin) fantasys tekniker.

Efter att ha presenterat sin hjälte, som lätt skildes åt med sin själ, i en ny egenskap med ett blankt ark i händerna, skildes författaren lika lätt med honom, utan att ge ett svar, hur kan man övervinna en sådan skrämmande "rening av själar" som blir likgiltiga. Hjälten har blivit ett blankt blad. På den skulle man kunna skriva:

"Och av hela min själ, vilket inte är synd

Dränk allt i det mystiska och söta,

Lätt sorg tar över

Hur månsken tar över världen.

Ignatievs själ greps av melankoli. Ångest, tvivel, medlidande, medkänsla - det här är hur själen existerar i en person, eftersom den är "invånare på ojordiska platser." Ignatiev var svag, kunde inte stå ut med hennes närvaro i sig själv. Efter att ha bestämt sig för operationen undertecknade han sin egen dödsdom - han förlorade sin odödliga själ, förlorade allt (och han trodde att han hade vunnit allt!).

Låt honom vara svag, men levande, tvivlande, men full av darrande faderlig kärlek och ömhet ("han hoppade med en knuff och rusade in genom dörren till den gallrade sängen"), rastlös, men medlidande med sin hustru och bugar sig för henne ("Hustrun" - hon är ett helgon”), Ignatiev var intressant auto RU.

Efter att ha upphört att lida, upphörde han att sysselsätta författaren. Vilken själlös man han är, det vet alla.

På sitt tomma ark kommer han att skriva ett klagomål – det första han tänkte göra efter operationen. Och aldrig mer kommer till honom, kommer inte att sitta på kanten av hans säng Tosca, kommer inte att ta hans hand. Ignatiev kommer inte att känna hur från djupet, från avgrunden, "från någonstans ur dugouts kommer de levande". Från och med nu är hans öde ensamhet och tomhet. Alla lämnar honom - både författaren och läsaren, för nu är han en död man, "en tom, ihålig kropp".

Vad ville Tatyana Tolstaya berätta för oss? Varför pratar hon om det hon redan vet? Så här ser vi det.

Fraserna "förstör din själ", "rädda din själ", det vill säga en person, som är en jordisk och dödlig varelse, har makten att rädda eller förstöra sin odödliga ojordiska själ.

Det finns fem män (en av dem är en pojke) och fem kvinnor i berättelsen. Alla är olyckliga, särskilt kvinnor. Den första är Ignatievs fru. Den andra är Anastasia, hans älskade. Den tredje är sin väns frånskilda fru. Den fjärde - kom ut i tårar från den stora chefens kontor, den första att bli av med själen. Den femte lyssnar på en mörkhyad mans övertalning, som har "allt livsrum i mattor".

"Kvinna", "fru" är själen. Men Tatyana Tolstaya uttalar aldrig detta ord någonstans. Det inför ett tabu. (Vill du inte uttala förgäves?)

Hur börjar historien? - Frun sover.

Ignatievs själ sover. Hon är sjuk och svag. Det verkar som att Tatyana Tolstaya pratar om henne och beskriver Ignatievs fru och barn: "utmattad", "svag grodd", "liten stubbe". Kunde Ignatiev bli stark, föra ut sin familj ur smärta och sorg? Det är osannolikt, eftersom det sägs: "Den som inte har det kommer att tas ifrån honom."

Efter att ha tagit bort själen, beslutar Ignatiev omedelbart att bli av med det som påminner henne om henne - från hennes synliga inkarnation - om hennes nära och kära.

Titta på de personer som står dig närmast. Det är den synliga förkroppsligandet av din osynliga själ. Hur är de runt omkring dig? Det är samma sak med dig och din själ.

Han hävdar denna idé i sitt lilla mästerverk - berättelsen "Clean Slate".

Anteckningar

Tjockt ark. med Yesenin med Mariengof ("Det finns frenetisk lycka i vänskap ..." // Yesenin samlade verk: I 7 volymer - M .: Nauka, 1996. V.4. Poems not included in the "Collected Poems" - 1996. - S. 184-185. En vision i hemlandet // Samling av verk i tre volymer: T. 1. - M .: Terra, 2000. - S. 78.

"Rent vatten" - Sök efter lösningar inom området för att förse befolkningen med rent vatten. Vatten doseras i standardflaskor på 5-6 liter. Fungerar i automatiskt läge. Vattenreningsteknik. Servicekort. Vattenreningssystem baserat på membranteknologi. Vatten doseras i standardflaskor på 5-19 liter.

"Extern bladstruktur" - Frågor för upprepning. Lövvenation. Förklara skillnaden mellan stillastående och bladskaftade blad. Vilken typ av venation är karakteristisk för tvåhjärtbladiga växter? modifierade blad. Vilken typ av venation är karakteristisk för enhjärtbladiga växter? Lista huvuddelarna av ett blad. Hos enhjärtbladiga växter är rotsystemet _______, lövvenering är ___________, ____________.

"Franz Liszt" - Liszt anses vara en huvudfigur i musikhistorien. Ungersk pianist och kompositör (1811–1886) Och 1847 företog F. Liszt en avskedskonsertturné. 1844 blev Liszt kapellmästare vid hertighovet i Weimar. Det mesta av kompositörens pianoarv är transkriptioner och parafraser av musik av andra författare.

"Möbius-remsa" - Möbius är en av grundarna av modern topologi. Konst och teknik. Möbiusremsan är en symbol för matematiken, som fungerar som kronan på den högsta visdomen... Ett otroligt nytt biblioteksprojekt i Astana, Kazakstan. Denna skulptur består av många burkar. Direktör för Leipzigs astronomiska observatorium, A. Möbius var en mångsidig vetenskapsman.

"Uppsats om löv" - Min höst. I. Turgenev. Lindpoppel Rönn Lönn Lila Ek. Bladrörelse. Vilka färger har löven. Klasar av rönn. I. Bunin. Brons Ört Brun Ljusgrön Malakit Scarlet. Teman för kompositioner. Vad viskar löven om? Vilka träd har tappat sina löv? Hösten låter. Men dammen har redan frusit... Röd. Gul Orange Röd Grön Citron Orange.

"Lektion av rent vatten" - Diskussion om ämnet för lektionen. Leonardo Da Vinci. Lektion rent vatten. Arbetsuppgifter: Sinkwine på ämnet "Rent vatten". Organisatoriskt ögonblick. Diskussion om åtgärder för att förbättra den ekologiska vattenmiljön i regionen. Resultatet av lektionen: sammanställning av en syncwine. Regnvatten, källvatten Flödar, fryser, avdunstar Livskälla Vätska.

Vad är en själ? Kan du skilja en uppriktig person från en likgiltig? Är du bekant med tillstånden när "katter kliar på själen" eller "själen sjunger"? Själ - 1. En persons inre mentala värld, hans medvetande är förrådd av själen och kroppen. 2. Denna eller den egenskapen karaktär, samt en person med vissa egenskaper Låg e. 3. Inspiratören av något - n., huvudpersonen. D. samhället. 4. Om en person (i idiom) Inte en själ i huset.5. Förr i tiden en livegen. Döda själar. Ordbok för S. I. Ozhegov och N. Yu. Shvedov

”Ett rent blad” ”Varje natt kom längtan till Ignatiev. Tung, vag, med böjt huvud satte hon sig på sängkanten, tog henne i handen - en ledsen sköterska för en hopplös patient. Så de var tysta i timmar – hand i hand. Bakom muren sover en jordnära, trött, kär fru under en trasig matta. Den lilla vita Valerik var utspridd - en bräcklig, sjuklig grodd, eländig till en spasm - utslag, körtlar, mörka ringar under ögonen. Tosca väntade, låg i en bred säng, flyttade sig åt sidan, gjorde plats åt Ignatiev, kramade honom, lade sitt huvud på hans bröst. Att hugga ner trädgårdar. Grunt hav, aska av städer. Men alla har inte dödats ännu: på morgonen, när Ignatiev sover, kommer de levande från någonstans ur dugouts; krattar brända stockar, planterar små groddar av plantor: plastprimula, kartongekar, släpar kuber, reser tillfälliga hyddor. Från ett barns vattenkanna fyller han havets skålar och ritar en mörk, slingrande linje av bränningen med en enkel penna.

"Det är dåligt, du vet", pressar. Varje dag lovar jag mig själv: imorgon kommer jag att bli en annan person, jag kommer att muntra upp, jag kommer att glömma Anastasia, jag kommer att tjäna mycket pengar, jag kommer att ta Valery till söder ... Jag kommer att reparera lägenheten, jag kommer att springa på morgnarna ... Och på natten - melankoli. - Jag förstår inte, - sa en vän, - ja, vad får du ut av? Alla har liknande omständigheter, vad är det? Vi lever på något sätt. - Du förstår: här, - Ignatiev, pekar på sitt bröst, - vid liv, vid liv, det gör ont! - Nåväl, en dåre, - en vän borstade sin tand med en tändsticka. "Det är därför det gör ont för att det lever. Och hur ville du? – Jag vill inte göra ont. Och det är svårt för mig. Och här är jag och lider. Och hustrun lider, och Valerochka lider, och Anastasia, förmodligen, lider också och stänger av telefonen. Och vi torterar alla varandra... Jag är sjuk och vill vara frisk. – Och i så fall, var medveten om: det sjuka organet måste amputeras. Som en appendix. Ignatiev höjde förvånad på huvudet. - I vilken mening ska man amputera? - I medicin. De gör det nu."

"Bara de svaga ångrar de fåfänga uppoffringarna. Han kommer att vara stark. Han kommer att bränna allt som väcker hinder. Han kommer att lasso, fästa vid sadeln, tämja den svårfångade Anastasia. Han kommer att höja sin kära, plågade hustrus svaga, nedslagna ansikte. Motsättningar kommer inte att slita isär det. Det är klart att de värdiga kommer att vara ganska balanserade. här är din plats, fru. Egen. Här är din plats, Anastasia. Tsarer. Le och du, lille Valerik. Dina ben kommer att bli starkare, och körtlarna kommer att passera, för pappa älskar dig, blek stadspotatisskott. Pappa kommer att bli rik. Han kommer att ringa dyra läkare i guldglasögon, med läderväskor. Försiktigt passerar de dig från hand till hand, de kommer att bära dig till det evigt blå havets fruktiga stränder, och den citronblå, orange vinden kommer att blåsa bort de mörka ringarna från dina ögon. Vem är det som går, smal som en ceder, stark som stål, fjädrande steg, utan att känna till skamliga tvivel? Det här är Ignatiev. Hans väg är rak, hans inkomster är höga, hans ögon är säkra, kvinnor ser efter honom.

"Slamret från en båra hördes bakifrån, dova stön - och två äldre kvinnor i vita rockar bar en vridande, namnlös kropp, alla i torkade blodiga bandage - både ansikte och bröst, - bara en mun med ett svart brusande misslyckande. Dessutom , detta? Han?.. Utdragen, eller hur? Sköterskan skrattade bedrövligt. – Nej, han blev transplanterad. Du kommer att tas bort, en annan kommer att transplanteras. Oroa dig inte. Detta är en slutenvård. – Oj, så de gör tvärtom också? Och varför är det här... - Inte en hyresgäst. De lever inte. Vi tar ett abonnemang innan operationen. Onyttig. De överlever inte. - Avslag? Immunförsvaret? Ignatiev stoltserade. - En massiv hjärtinfarkt. - Varför? – De orkar inte. Tja, de föddes så, de levde hela sina liv, de visste inte vad det var för något - och plötsligt är det här - ge dem en transplantation. Modet har gått så här, eller något. De står i kö, namnupprop en gång i månaden. Det finns inte tillräckligt med givare. - Och jag är alltså givaren?

”Ta fram din skalpell, kniv, skära, vad som än är brukligt med dig, doktor, gör en god gärning, skär av grenen. Fortfarande blommar, men redan oundvikligen döende, och kasta in i den renande elden. Ignatiev började titta och träffade läkaren. på hans huvud, i en stegad kon, satt en keps - en vit diadem med blå ränder, en stärkt ziggurat. Ett mörkt ansikte. Ögonen ner på papper. Och kraftfullt, ett vattenfall, men fruktansvärt - från öronen till midjan och ner - fyra våningar, fyrtio spiraler vridna ett blått stelt assyriskt skägg - tjocka ringar, hartsfjädrar, natthyacint. Jag, doktor i läkare, Ivanov. Han hade inga ögon. Från tomma ögonhålor blåste ett svart gap till ingenstans, en underjordisk passage till andra världar, till utkanten av mörkrets döda hav. Och där var det nödvändigt att gå. Det fanns inga ögon, men det fanns en blick. Och han tittade på Ignatiev.

Leta efter förändringar i ordförrådet ”Det är skönt att känna en trubbig smågris i solar plexus. Allt är kör. - Jaha, okej, skägg, jag skav. Kom igen fem. Var Shcha inom socialförsäkringen eller vart ska du gå? Nej, socialförsäkringen efter, men skriv nu var du ska och signalera till vem det är tänkt att läkaren, som kallar sig Ivanov, tar emot mutor. Skriv i detalj, men så är det med humor: de säger, det finns inga ögon, men denyushki vie - går! Och var är de som ska leta? Och sedan till det sociala. Så och så, jag kan inte längre ha den här lilla bebisen hemma. Ohygieniskt, du vet. Vänligen tillhandahåll en internatskola. De kommer kobenitsya, kommer att behöva ge på tassen. Det är så det görs. ET är okej. Ignatiev tryckte på dörren till postkontoret.

Konversation om innehållet i berättelsen. Hur blir framtiden för vår hjälte? Kommer han att bli glad? Vad vill författaren säga med detta slut? Kan du förklara innebörden av berättelsens titel? Nämn tecknen på postmodernismen i Tolstojs berättelse. Vad är meningen med författarens titel på berättelsen?

Längtar Gå bort, längtar! Tatyana Yezhevskaya Tatyana Yezhevskaya Varför, vemodigt, gnager du i din själ och äter och njuter av bitarna? Du är också en feminin sort... Låt oss sätta stopp för det nu. Lämna, lämna utan att ångra, Inget behov av att gnaga och plåga själen. Ge mig den i besittning, jag kommer inte att bryta mot vårt avtal. Jag kommer inte att störa dig igen. Flyg, melankoli, lev i fred. Jag ska bara glömma dig, så att min själ inte gör ont. Och av de sönderrivna bitarna ska jag forma en vacker levande varelse, Och jag ska runda av alla hörn, Dyka in i lyckan med mitt huvud

Informationskällor: php starta %20 med %20 rent %20 ark &noreask=1&img_url= %2F08%2F18%2F3674.jpg&pos=20 ensam &noreask =1&img_url=i93.beon.ru%2F46%2F30%6%2F %F30%2F %2F %F .jpeg&pos=3&rpt=simage mänsklig %20 själ &no reask=1&img_url= 12%2F03%2F23%2F1329%2F0.jpg&pos=22&r mänsklig %20 själ &no reask=1&img_url= 12%2F3%22F2F2. remin) porträtt)

Tatiana Tolstaya

berättelser

Det är därför, vid solnedgången

Lämnar i nattens mörker

Från senatens vita kvadrat

Jag bugar tyst för honom.

Och under lång tid kommer jag att vara snäll mot folket ...

Antag att, i det ögonblick då Dantes vita pekfinger redan är på avtryckaren, bajsar någon vanlig, icke-poetisk gudsfågel, skrämd från grangrenar av väsen och trampande i blåaktig snö, på skurkens hand. Klyak!

Handen rycker naturligt ofrivilligt; skott, Pushkin faller. En sån smärta! Genom dimman som skymmer hans ögon tar han sikte, skjuter tillbaka; Dantes faller också; "härligt skott", skrattar poeten. Sekunderna tar honom bort, halvmedveten; i delirium muttrar han allt, allt verkar vilja fråga något.

Ryktena om en duell spred sig snabbt: Dantes dödades, Pushkin sårades i bröstet. Natalya Nikolaevna är hysterisk, Nikolai är rasande; Det ryska samhället delas snabbt upp i de dödades parti och de sårades parti; det finns något att förgylla vintern, något att prata om mellan mazurkan och polkan. Damer väver trotsigt sorgeband i spets. De unga damerna är nyfikna och föreställer sig ett stjärnformat sår; men ordet "bröst" verkar oanständigt för dem. Under tiden är Pushkin i glömska, Pushkin är i värmen, rusar omkring och är förvirrad; Dal släpar allt och släpar in blötlagda hjortron i huset, försöker trycka de bittra bären genom den drabbades sammanbitna tänder, Vasilij Andreevich hänger sorgsna lakan på dörren för den samlade och inte skingra folkmassan; lungan är skjuten, benet vädrar, lukten är fruktansvärd (karbolsyra, sublimat, alkohol, eter, kauterisering, blodavsöndring?), smärtan är outhärdlig och gamla välmenande vänner, veteraner från det tolfte året, säger att det är som eld och oupphörlig eld i kroppen, som river tusentals kärnor, och de råder att dricka punch och punch igen: det distraherar.

Pusjkin drömmer om bränder, skottlossning, skrik, slaget vid Poltava, Kaukasus raviner, bevuxna med små och hårda buskar, en i höjden, kopparhovarnas luffare, en dvärg i röd mössa, Griboedovs vagn, föreställer han sig kylan i Pyatigorsks mumlande vatten - någon lade en svalkande hand på febrig panna - Dal? - Långt. Avståndet är grumlat av rök, någon faller, skjuts, på gräsmattan, bland kaukasiska buskar, mispel och kapris; det var han själv, dödad, - varför snyftar nu, tomma lovord, en onödig refräng? - den skotska månen kastar ett sorgligt ljus över de sorgliga gläntorna, bevuxna med utbredda tranbär och mäktiga, skyhöga hjortron; en vacker Kalmyk flicka, hostar ursinnigt, tuberkulärt - en darrande varelse eller har hon rätt? - bryter en grön pinne över huvudet - ett civilrättsligt straff; Vad syr du, Kalmyk? - Porta. - Till vem? - Jag själv. Svalrar du fortfarande, fina vän? Sov inte, res dig upp, krullig! Den sanslösa och skoningslösa bonden, som böjer sig ner, gör något med järnet, och ljuset, under vilket Pusjkin, darrande och förbannande, med avsky läser sitt liv fullt av bedrägeri, vajar i vinden. Hundarna sliter upp barnet och pojkarna är blodiga i ögonen. Skjut”, säger han tyst och övertygat, ”eftersom jag slutade höra musiken, den rumänska orkestern och Georgiens sorgliga sånger, och förankringen kastar sig på mina axlar, men jag är ingen varg av mitt blod: jag lyckades att sticka den i halsen och vända den två gånger där. Han reste sig, dödade sin fru, dödade sina sömniga bebisar. Mullret avtog, jag gick ut till scenen, jag gick ut tidigt, innan stjärnan var jag, men jag lämnade allt, en man med en klubba och en säck kom ut ur huset. Pushkin lämnar huset barfota, stövlar under armen, dagböcker i stövlar. Så själarna ser från en höjd på den kropp de har kastat ner. Författarens dagbok. En galnings dagbok. Anteckningar från de dödas hus. Geografiska sällskapets vetenskapliga anteckningar. Jag ska gå genom folkets själar med en blå låga, jag ska gå genom städerna med en röd låga. Fisken simmar i fickan, vägen fram är otydlig. Vad bygger du där, för vem? Det här, sir, är ett statligt ägt hus, Alexander Central. Och musik, musik, musik vävs in i min sång. Och varje språk som finns på det kommer att kalla mig. Oavsett om jag kör på en mörk gata på natten, antingen i en vagn eller i en vagn, eller i en ostronbil, shsr yeukiu, detta är inte samma stad, och midnatt är inte samma sak. Många rövare utgjuter blod från ärliga kristna! Häst, älskling, lyssna på mig... R, O, S, nej, jag kan inte skilja på bokstäver... Och plötsligt insåg jag att jag var i helvetet.

"Krossade rätter lever i två århundraden!" - Vasily Andreevich stönar och hjälper till att dra de skrynkliga lakanen under konvalescenten. Han strävar efter att göra allt själv, tjafsar, blir förvirrad under tjänarnas fötter – han älskar. "Här är buljongen!" Finns det en djävul i det, i buljongen, men här är besvären om den kungliga barmhärtigheten, men här är den barmhärtigaste förlåtelsen för en olaglig duell, men intriger, listiga, låtsade hovsuckar, allundergivna toner och en oändlig åktur fram och tillbaka i en taxi, "men säg mig, bror ... "Mästare!

Vasily Andreevich strålar: han fick den segrande studenten i exil till Mikhailovskoye - bara, bara! Pinjeluft, öppna ytor, korta promenader och skottet kommer att läka - och du kan simma i floden! Och - "Håll käften, håll käften min kära, läkarna säger inte åt dig att prata, det är allt senare! Allt är bra. Allt kommer att ordna sig."

Naturligtvis, vargars ylande och klockornas klingande, de långa vinterkvällarna i levande ljus, Natalya Nikolaevnas gråtande tristess - först skrämda rop vid de sjukas säng, sedan förtvivlan, förebråelser, gnällande, vandrande från rummet till rummet, gäspade, misshandlade barn och tjänare, nycker, raserianfall, förlusten av en glasmidja, det första gråa håret i en ovårdad tråd, och vad, mina herrar, på morgonen, upphostande och spottar ut det mötande sputumet, se ut fönster, som en kär vän i nyfallen snö i avskurna filtstövlar, med en kvist i handen, jagande en get , äta torra stjälkar av vissnade blommor som sticker upp här och där från förra sommaren! Blå döda flugor ligger mellan glasen - beställ att de ska tas bort.

Inga pengar kvar. Barn är töntar. När ska vägarna fixas åt oss? .. - Aldrig. Jag slår vad om tio källare med brut champagne - aldrig. Och vänta inte, det kommer inte. "Pushkin har skrivit sig själv", kvittrar damerna, åldrande och hängande. De nya författarna verkar dock också ha säregna synpunkter på litteratur - outhärdligt tillämpade. Den melankoliske löjtnanten Lermontov visade något löfte, men dog i ett dumt slagsmål. Unga Tyutchev är inte dålig, även om den är lite kall. Vem mer skriver poesi? Ingen. Pushkin skriver upprörande dikter, men översvämmer inte Ryssland med dem, utan bränner dem på ett ljus, för övervakning, mina herrar, är dygnet runt. Han skriver också prosa som ingen vill läsa, eftersom den är torr och exakt, och epoken kräver medlidande och vulgaritet (jag trodde att det här ordet osannolikt kommer att hedras av oss, men jag hade fel, men hur fel!), Och nu hemoptysneurotikern Vissarion och den fula hejaklacksledaren Nekrasov - så verkar det? - de rasar längs morgongatorna till en epileptisk raznochintsy (vilket ord!): "Förstår du verkligen vad du skrev så?" ... Men förresten, allt detta är vagt och fåfängt och går knappt igenom kanten av medvetandet. Ja, gamla bekanta har återvänt från djupet av sibiriska malmer, från kedjor och bojor: man kan inte känna igen det, och det handlar inte om vitt skägg, utan i samtal: oklart, som från under vattnet, som om drunknade män, i gröna alger, knackade under fönstret och vid grinden. Ja, de befriade bonden, och nu går han förbi, ser arrogant och antyder något rån. Ungdomen är fruktansvärd och förolämpande: "Stövlar är högre än Pushkin!" - "Effektivt!". Tjejerna har klippt av sig håret, de ser ut som gårdspojkar och pratar om rättigheter: scht Vshug! Gogol dog efter att ha blivit galen. Greve Tolstoj publicerade utmärkta berättelser, men svarade inte på brevet. Valp! Minnet försvagas... Tillsynen är sedan länge upphävd, men jag vill inte gå någonstans. På morgonen drabbas han av en hackande hosta. Det finns inga pengar. Och det är nödvändigt, stönande, att äntligen avsluta - hur länge kan man dra - historien om Pugachev, ett verk som valts i antiken, men ändå inte släpper taget, allt drar sig mot sig själv - de öppnar tidigare förbjudna arkiv, och där, i arkiven en förtrollande nyhet, som om det inte var det förflutna som avslöjades, utan framtiden, något som vagt skymtar och framträder som otydliga konturer i den febriga hjärnan - då, för länge sedan, när han låg, sköt igenom med detta, vad menar du med honom? - glömde; på grund av vilket? - glömde. Som om osäkerheten hade öppnat sig i mörkret.

VALENTINA Roger
(Poltava)

Titeln på T. Tolstojs berättelse "Clean Slate" är betydelsefull i många avseenden och väcker vissa associationer hos den moderna läsaren. I synnerhet kan det förknippas med det välkända latinska uttrycket tabula rasa, både i dess direkta betydelse - en tom tavla där du kan skriva vad du vill, och bildligt talat - ett mellanslag, tomhet. När allt kommer omkring, i slutet av berättelsen, ber hjälten, som frivilligt ändrade sin inre väsen, om ett "RENT brev" för att "ge en internatskola" för sin egen son, som han kallar ett "missfall". Läsaren förstår att det "blanka bladet" i det sista avsnittet är en viktig detalj, en symbol för början på ett nytt liv för hjälten, vars själ har försvunnit och ett tomrum har bildats i dess ställe.

Å andra sidan förknippas det bevingade uttrycket tabula rasa med kända filosofers verk. Så, Locke trodde att endast övning formar en person, och hans sinne vid födseln är tabula rasa. I. Kant och de amerikanska transcendentalisterna som vägleddes av honom förkastade denna tes om Locke. Ur R. Emersons synvinkel värdig transcendentalister föds en person med en förståelse för sanning och villfarelse, gott och ont, och dessa idéer är transcendentala, ges till en person a priori, kommer till honom utanför erfarenheten. Tatyana Tolstaya gör inga direkta anspelningar på dessa filosofiska tvister, men i hennes verk spelar själsmotivet en viktig roll, vilket i berättelsens undertext uppfattas i den klassiska litteraturens traditioner.

som ett slagfält mellan gott och ont, mellan Gud och djävulen.

Berättelsen "Clean Slate" är uppdelad i sju små fragment, som är nära besläktade med varandra. Varje fragment är baserat på episoder av hjältens inre och yttre liv. Strukturellt kan dock två delar urskiljas i verkets text - före hjältens möte med den mystiske doktorn, som "inte hade några ögon", och efter mötet med honom. Denna uppdelning bygger på oppositionen "levande" - "död". I den första delen av berättelsen accentueras tanken att "Alive" plågade hjälten: "Och Alive grät tunt in i hans bröst till morgonen." "Levande" i verkets sammanhang är en symbol för själen. Ordet "själ" nämns aldrig i berättelsen, men ledmotivet i dess första del är motivet för längtan, och längtan, som V.I.

I den märkliga värld som hjälten lever i följer längtan honom överallt. Det kan till och med sägas att författaren skapar en personifierad bild av längtan som ständigt "kom" till hjälten, med vilken han blev "förvånad": "Ignatiev var tyst av ångest", "Tosca flyttade sig närmare honom, viftade med sin spöklika ärm ...”, ”Toska väntade, låg i en bred säng, flyttade sig närmare, gav plats åt Ignatiev, kramade henne och lade huvudet på hennes bröst...”, osv. .

Tosca viftar med ärmen som en kvinna, och dessa mystiska "svepningar" bidrar till uppkomsten av konstiga visioner i hjältens sinne. Författaren till berättelsen ger ett collage bestående av hjältens tankar och visioner: "... instängd i hans bröst, trädgårdar, hav, städer kastade och vände, deras ägare var Ignatiev, de lekte med honom, med honom var de dömd att upplösas i Ingenting." Frasen "med honom föddes de" som vi har understrukit påminner om Kants och andra filosofers icke-påstående att en person från födseln inte är en tabula rasa.

Författaren "inkluderar" läsaren i hjältens medvetandeström, vilket gör det möjligt att avsevärt utöka verkets sammanhang. Det är anmärkningsvärt att nästan alla bilder som ritas i sinnet på en konstig hjälte har en apokalyptisk karaktär. "Invånare, färga himlen i skymningsfärg, sitt på stentrösklarna i övergivna hus, skada dina händer, sänk dina huvuden ...". Omnämnandet av spetälska, öde gränder, övergivna härdar, kyld aska, marknadstorg bevuxna med gräs, dystra landskap - allt detta förstärker det tillstånd av ångest och längtan som hjälten befinner sig i. Som om han lekte med läsaren ritar författaren en låg röd måne på den bläckiga himlen, och mot denna bakgrund - en ylande varg... berättelsens hjälte.

Hjältens längtan motiveras i berättelsen av livsförhållanden - barnets sjukdom, för vars skull hustrun slutade sitt jobb, samt den inre splittringen som är förknippad med det faktum att han, förutom sin fru, också har Anastasia. Ignatiev tycker synd om den sjuke Valerik, synd om sin fru, sig själv och Anastasia. Sålunda är längtans motiv i början av berättelsen nära förknippat med medlidandemotivet, som förstärks i det vidare berättandet, särskilt i första delen, och försvinner i andra delen, eftersom hjältens själ försvinner, och tillsammans med det, längtan.

Ett kännetecken för berättelsens kronotop är kopplingen av olika tidslager – dåtid och nutid. I nuet i Ignatiev - "lilla vita Valerik - en skröplig, sjuklig grodd, eländig i en spasm - utslag, körtlar, mörka ringar under ögonen", i nuet och en trogen hustru, och bredvid henne i hans själ - "ostadig, undvikande Anastasia". Författaren fördjupar läsaren i hjältens inre värld, som slår med sin dysterhet. Hans "visioner" följer varandra som ramar av en krönika. De förenas av gemensamma stämningar, splittrade och dyker upp i hjältens sinne på samma sätt som mirakel uppträder i sagor – genom magi. Men i Tolstojs berättelse finns det andra "gungor" - inte av en bra trollkarl, utan av längtan.

I den andra "visionen" - en sträng av fartyg, gamla segelbåtar, Som "lämnar hamnen ingen vet var", svettas? - Varför lossnade repen. Människoliv jämförs ofta i litteraturen med ett fartyg som sätter segel. Denna "vision" uppstår inte av misstag i hjältens sinne, det är inte av en slump att han ser sjuka barn sova i stugan. I tankarnas ström avspeglades Ignatievs oro för sin lilla, sjuka son.

Den tredje bilden är mättad med orientaliska och samtidigt mystiska motiv. En stenöken, en kamel som kliver i en uppmätt fart... Här finns mycket mystik. Till exempel, varför glittrar frost på en kall stenig slätt? Vem är han, den mystiske ryttaren, vars mun "gapar med bottenlösa luckor", "och djupa sorgsna fåror drogs på millenniets kinder genom att hälla tårar"? Apokalypsens motiv är påtagliga i detta fragment, och den mystiske ryttaren uppfattas som en symbol för döden. Som författare till ett verk skapat i postmodernismens stil strävar Tatyana Tolstaya inte efter att skapa tydliga, bestämda bilder, bilder. Hennes beskrivningar är impressionistiska, syftade till att skapa ett visst intryck.

I den sista, fjärde "Vision", som dök upp i hjältens sinne, finns det reminiscenser och anspelningar från Gogols berättelse "The Evening on the Eve of Ivan Kupala". Här är samma fragmentering av uppfattning som i föregående avsnitt. Anastasia, som en symbol för Djävulens frestelse, och "vandrande ljus över kärrmossen" står sida vid sida, nämns i en mening. "Het blomma", "röd blomma", som "flyter", "blinkar", "blinkar", förknippas med ormbunkeblomman i Gogols berättelse, som lovar hjälten uppfyllandet av sina önskningar. De intertextuella kopplingarna mellan det aktuella fragmentet och Gogols verk är tydliga, de betonas av författaren med hjälp av distinkta reminiscenser och anspelningar. Gogol - "sumpiga träsk"; i T. Tolstoy - "Träskkärr", "fjädrande bruna stötar", dimma ("vita klubbor"), mossa. Gogol har "hundratals håriga händer som sträcker sig mot blomman", nämner "fula monster". I T. Tolstoy "Shaggy heads are in the moss". Det undersökta fragmentet kombinerar med Gogols text motivet för försäljningen av själen (i Gogol - linjen, i T. Tolstoy - Satan). På det hela taget utför "visionen" eller drömmen om Ignatiev funktionen av konstnärlig förväntan i berättelsens text. När allt kommer omkring måste hjälten i Gogols berättelse, Petrus Bezrodny, offra blodet av ett spädbarn - den oskyldiga Ivas. Detta är kravet på onda andar. Ignatiev i Tolstojs berättelse "A Clean Sheet" kommer också att göra ett offer - han kommer att ge upp det mest värdefulla som han hade, inklusive sin egen son.

Så i den första delen av berättelsen är det här hans utläggning. Det ledande motivet för denna del är motivet av längtan som förföljer Ignatiev, som faktiskt är en marginell hjälte. Han är ensam, trött på livet. Hans materiella problem betonas INTE i berättelsen. Vissa detaljer tyder dock mer vältaligt på att det till exempel var omnämnandet av att "hustrun sover under en trasig filt", att hjälten går i en "tefärgad" skjorta, som hans pappa också bar, "han gifte sig i det, och träffade Valerik från sjukhuset, "gick på dejter med Anastasia ...

De motiv som angavs i början av arbetet utvecklas i det fortsatta berättandet. Ignatiev fortsätter att hemsökas av melankoli ("hennes platta, trubbiga huvud dök upp här och där"), han tycker fortfarande synd om sin fru, säger till en vän att "hon är ett helgon", och tänker fortfarande på Anastasia. Omnämnandet av den berömda sagan "Rova" är inte slumpmässigt i berättelsen, och det är inte slumpmässigt att det i hjältarnas monologer samexisterar med älskarinnans namn: "Och det är alla lögner, om kålroten är klar, du kommer inte att dra ut den. Jag vet. Anastasia ... Du ringer, du ringer - hon är inte hemma. Den situation som Ignatiev befinner sig i, beskrivs tydligt och definitivt. Han står inför ett dilemma: antingen en trogen men plågad fru eller en vacker men undvikande Anastasia. Det är svårt för hjälten att göra ett val, han vill inte och kan uppenbarligen inte vägra varken sin fru eller sin älskarinna. Läsaren kan bara gissa att han är svag, att han har en tjänst, men kameran är av intresse för henne, det finns ingen favoritsak, eftersom

det talas INTE om det. Och så hans längtan är inte oavsiktlig. Ignatiev inser att han är en förlorare.

Man kan förebrå författaren att huvudpersonens karaktär är otydligt skisserad. Det verkar dock som om T. Tolstaya inte strävade efter sådan klarhet. Hon skapar en betingad text, ritar en betingad värld där allt lyder det estetiska spelets lagar. Berättelsens hjälte leker med livet. Han planerar, tänker mentalt ut möjliga alternativ för ett framtida lyckligt liv: "Jag kommer att glömma Anastasia, tjäna mycket pengar, ta Valery till söder ... Renovera lägenheten ...". Men han förstår att när allt detta är uppnått kommer längtan INTE att lämna honom, att de "levande" kommer att fortsätta att plåga honom.

I bilden av Ignatiev skapar T. Tolstaya parodier på en romantisk hjälte - ensam, lidande, missförstådd, fokuserad på hennes inre världsbild. Men historiens hjälte lever i en annan tid än hjältarna i romantiska verk. Det var Lermontovs Pechorin som kunde komma till den sorgliga slutsatsen att hans "själ var korrumperad av ljuset", som tydligen hade ett högt öde för honom, men han gissade inte detta öde. I samband med den romantiska eran uppfattades en sådan hjälte som en tragisk person. Till skillnad från de romantiska lidande nämner inte karaktärerna i T. Tolstojs berättelse, i synnerhet Ignatiev och hans vän, själen. Detta ord finns inte i deras vokabulär. Motivet till lidande ges på ett reducerat, parodiskt sätt. Hjälten tänker inte ens på ett högt öde. När man tänker på hans karaktär, minns man ofrivilligt Tatyana Pushkinskoyes fråga: "Är han inte en parodi? "Läsaren förstår att Ignatievs ångest och lidande beror på att han inte ser någon väg ut ur den situation som han själv skapat. Ur Ignatievs väns synvinkel är han bara en "kvinna": "Tänk bara, värld lidande person!" "Du frossar i dina imaginära plågor"... Det är anmärkningsvärt att frasen "världslidande" låter i ett ironiskt sammanhang. Och även om hjältens namnlösa vän är bärare av ett vanligt medelmedvetande, bekräftar hans uttalanden antagandet att bilden av Ignatiev är en parodi på en romantisk hjälte. Han kan inte ändra den nuvarande situationen (för detta finns det varken vilja eller beslutsamhet), och därför visar det sig vara lättare för honom att förändra sig själv. Men Ignatiev väljer INTE vägen till moralisk självförbättring, som till exempel låg nära många Tolstojs hjältar. Nej, det är lättare för honom att bli av med de "levande", det vill säga själar. "Jag ska opereras ..., jag ska köpa en bil ...” Författaren gör det möjligt att förstå att materiell rikedom inte kommer att rädda en person från lidande.

I den tredje delen av berättelsen är det inte av en slump som Ignatiev bevittnar hur den svartbruna korta "mannen" kallade "sin Anastasia", vars namn var Raisa, eftersom han lovade henne ett paradis, ur hans synvinkel, livet. ”Du kommer att leva som ost i smör”, ”Ja, jag har all boyta i mattor! "- sa han och lämnade sedan telefonkiosken med tårfyllda ögon och ett argt ansikte. Men det här fallet stoppade inte hjälten. Han tog ett beslut, om än inte omedelbart.

Ett möte med klasskamrater till hans vän, som "klipptes ut" eller "dras ut" från "henne" (läsaren har länge gissat att det handlade om själen) som något onödigt, dött, fungerade som drivkraften för att fatta ett beslut . Hjälten var inte oroad över det faktum att en tårfläckad kvinna "kom ut" från Ns kontor, eftersom hans uppmärksamhet och en väns uppmärksamhet var nitad till den andra - till gyllene reservoarpennor och dyra konjak, till lyx som de såg där. Motivet rikedom förstärks i denna del av verket. Författaren ger konceptet att detta motiv i sinnet på en vanlig, genomsnittlig person är nära förknippat med bilden av en framgångsrik man. I en förvrängd värld förknippas hjältar som N med riktiga män. T. Tolstaya är i detta fall ytterligare ett exempel på en parodisk världsbild. Men idealet om en riktig man, bekant i Ignatievs miljö, ingjuts i honom av både hans vän och Anastasia, som dricker "rödvin" med andra och på vilken den "röda klänningen" brinner med en "kärleksblomma". Färgens symbolik och omnämnandet av "kärleksblomman" är inte tillfälligheter här. Alla dessa detaljer resonerar med motiven för frestelsen, med avsnittet som diskuterats ovan från Gogols berättelse "The Evening on the Eve of Ivan Kupala." "Kärleksblomma" är förknippad med "kärleksdryck", som är en symbol för det magiska inflytandet på en persons känslor och handlingar. "Kärleksblomman" för Ignatiev var Anastasia, som talar "demoniska ord" och ler med ett "demoniskt leende". Hon frestar som en demon. Folkmassans ideal blir ideal för Ignatiev. Och för att uppfylla sin dröm - att bli av med motsägelser, "tämja den svårfångade Anastasia", rädda Valerik, behöver Ignatiev "bli rik, med reservoarpennor." Detta förtydligande - "med reservoarpennor" - visar sig genom författarens ironi. Ignatievs interna monolog väcker också ett ironiskt leende: ”Vem kommer denna, smal som en ceder, stark som stål, med fjädrande steg som inte känner skamliga tvivel? Det här är Ignatiev. Hans väg är rak, hans inkomster är höga, hans ögon är säkra, kvinnor ser efter honom.

I hjältens tankar förknippas hustrun ständigt med något dött. Så Ignatiev ville "smeka pergamentlocken i hans hår, men hans hand mötte bara sarkofagens kyla." Som en symbol för kyla och död nämner berättelsen flera gånger "stenig rimfrost, klirrandet av en sele från en ensam kamel, en sjö frusen till botten", "en frusen ryttare". Samma funktion utförs av omnämnandet att "Osiris är tyst." Observera att i egyptisk mytologi dör Osiris, guden för naturens produktiva krafter, varje år och föds på nytt till ett nytt liv. Orientaliska motiv finns också i hjältens drömmar i hur han - "vis, hel, perfekt - ska rida på en vit frontelefant, i en mattberså med blomfläktar". Ja, skildrar hjältens inre värld, författaren sparar ingen ironi. När allt kommer omkring vill han ha ett mirakel, en omedelbar förvandling som skulle ge honom erkännande, berömmelse, rikedom utan någon ansträngning. Ett "mirakel" händer, hjälten förändras, men blir bara inte densamma som han föreställde sig själv i sina drömmar. Han märker dock inte längre och förstår inte. Det ögonblickliga avlägsnandet av "den levande" - hans själ - gjorde honom till det sätt han skulle vara, med tanke på hans önskningar och tankar.

Berättelsens författare leker fritt med bilder av världskultur, vi uppmanar läsaren att reda ut dem. Verket bygger på motivet att sälja själen till djävulen, Satan, Antikrist, onda andar, vanliga i världslitteraturen, samt det därtill hörande Metamorfos-motivet. Det är känt att i likhet med Kristus som utför ett mirakel, imiterar Antikrist Kristi mirakel. Så, Satan, under täckmantel av en assyrier, "läkarnas läkare", imiterar en läkares handlingar. En riktig läkare helar trots allt både kroppen och själen. Assyrianen "extrakterar", det vill säga tar bort själen. Ignatieff slås av det faktum att "han hade inga ögon, men det fanns en blick", "avgrunden såg ut ur ögonhålorna", och eftersom det inte fanns några ögon - "själens spegel", så fanns det ingen själ. Hjälten slås av assyrierns blå skägg och hans mössa i form av en ziggurat. "Vad är han för Ivanov ..." - Ignatiev var förskräckt. Men det var redan för sent. Hans "senade tvivel" försvann, och med dem - och "förrådd av honom under ?? Uh-huh - längtar." Hjälten går in i Antikrists rike - den moraliska ondskans rike. Här kommer "människor att vara själviska, giriga, stolta, arroganta, hädande, olydiga mot föräldrar, otacksamma, ogudaktiga, obarmhärtiga, otrogna mot ordet ..., oförskämda, högtravande, kärleksfull njutning mer än Gud". Enligt ett medeltida uttryck är Antikrist Kristi apa, hans falska dubbelgångare. Doktorn i Tolstojs berättelse "A Clean Slate" är en falsk dubbelgång av doktorn. Han tar på sig handskar inte för sterilitet, utan "för att hålla händerna smutsiga." Han är oförskämd mot sin patient när han sarkastiskt säger om sin själ: "Tror du att din själ är stor?" Författaren till berättelsen Använder en välkänd mytologisk handling och moderniserar den avsevärt.

T. Tolstoys berättelse "Clean Slate" är ett levande exempel på postmodern diskurs med många drag inneboende i den. Ja, i hjältens inre värld finns det något hemskt och ovanligt, hjälten känner intern disharmoni. T. Tolstaya betonar konventionaliteten i den avbildade världen och leker med läsaren. Det estetiska spelets motiv spelar en strukturbildande roll i dess berättelse. Leken med läsaren har olika former av manifestation i verket, vilket påverkar skildringen av händelser på gränsen till det verkliga och det overkliga. Författaren "leker" med rumsliga och tidsmässiga bilder, vilket gör det möjligt att fritt röra sig från en tid till en annan, uppdatera information av olika slag, vilket öppnar stora möjligheter för läsarens fantasi. Spelet återspeglas i användningen av intertext, mytologier, ironi, i kombinationen av olika stilar. Så det vardagliga, reducerade, vulgära ordförrådet hos hjälten som försämras i slutet av verket är en fullständig kontrast i jämförelse med ordförrådet som förekommer i hans medvetandeström i början av berättelsen. Hjälten leker med livet, och författarens estetiska spel med läsaren tillåter inte bara att återskapa de välkända handlingsmotiven och bilderna, utan förvandlar också hjältens tragedi till en fars.

Titeln på berättelsen "A Blank Slate" aktualiserar den gamla filosofiska tvisten om hur en persons sinne och själ är från födseln: tabula rasa eller inte tabula rasa? Ja, mycket är inneboende i en person från födseln, men hans själ fortsätter att vara ett slagfält för Gud och Djävulen, Kristus och Antikrist. I fallet med Ignatiev, i T. Tolstojs berättelse, vann Antikrist.

Gogol N. V. Samlade verk: i 7 volymer / N. V. Gogol. - Kvällar på en gård nära Dikanka / kommentar. A. Chicherina, N. Stepanova. - M.: Konstnär. lit., 1984. - T. 1. - 319 sid.

Dal V.I. Förklarande ordbok för det ryska språket. Modern version. /I. I. Dahl. - M.: EKSMO-Press, 2000. - 736 sid.

Myter om världens folk: uppslagsverk: i 2 volymer - M .: Sov. uppslagsverk, 1991. - Vol 1. - 671 sid.

Tolstaya T. Rent blad /T. Tolstaya // Kärlek - älskar inte: berättelser / T. Tjock. - M.: Onyx: OLMA-PRESS, 1997. - S. 154 -175.