En kort återberättelse av "Vanlig historia" Goncharov I.A. (väldigt kort)

Kort återberättelse

"Vanlig berättelse" Goncharov I.A. (väldigt kort)

Sasha Aduev, huvudpersonen i romanen, bor slarvigt i byn i en Oblomov-stil. Mamma med många kyssar och instruktioner skickar honom till St Petersburg till sin farbror - Peter Ivanovich Aduev. Med klämd förvirring läser farbrodern ett brev från en flicka (nu är hon redan en gammal kvinna), som hon var förtjust i i sin ungdom: vilken provinssentimentalitet! Ett annat brev från Sashas mamma (hustru till den avlidne brodern Pyotr Ivanovich) - hon överlämnar sitt barn till den "kära lilla flickan". Förgäves hoppades kvinnan att hennes farbror skulle sätta hans brorson i hans ställe och skulle "täcka hans mun med en näsduk från flugor". Pyotr Ivanovich hyr ett rum åt Sasha och ger honom sina första lektioner i urban praktisk. Han är road av sin brorsons naiva romantik, hans magnifika tal, hans naiva dikter. Farbror förkastar till och med sin brorsons utbildning: alla dessa "filosofier" och "retorik" är olämpliga för affärer. Sashenka är anordnad att kopiera papper på kontoret. Det finns också ett "litterärt" jobb för honom (han kan språk!) - att översätta artiklar om gödsel och potatismelass för en ekonomisk tidskrift.

Det går flera år. En touch av provinsalitet föll från den unge Aduev. Han klär sig moderiktigt, fick en storstadsglans. Han är uppskattad i tjänsten. Hans farbror klistrar inte längre över tvättstugor med sina dikter och prosa, utan läser med intresse. Men så bestämde sig Aduev för att berätta för sin farbror om sin kärlek - den enda i världen. Farbror förlöjligar honom: unga romantiska känslor, enligt hans åsikt, är ingenting värda. Och naturligtvis kan denna känsla inte vara evig: någon kommer att "lura" någon. Farbrorn själv skulle också gifta sig, inte "av beräkning" (att gifta sig med pengar), utan "med kalkylen" - för att hans fru skulle passa honom som person. Huvudsaken är att göra jobbet. Och Sashenka, på grund av kärlek, skickar inte ens in artiklar till redaktören i tid.

Tiden har gått. Nadenka (den enda) föredrog greve Novinsky framför Alexander. Greven (ett ungt, stiligt sekulärt lejon) besöker varje dag, rider med en tjej på hästryggen. Sashenka lider. Han förbannar kvinnlig otrohet, vill utmana greven till duell. Med allt detta kommer han till sin farbror. Pyotr Aduev försöker förklara för sin brorson att Nadenka inte är skyldig för att ha blivit kär i en annan, att greven inte är skyldig om han lyckades fånga flickans fantasi. Men Aduev lyssnar inte på sin farbror, han verkar vara en cyniker, hjärtlös. Farbrors unga fru, Lizaveta Alexandrovna (ta tante), tröstar Alexander. Hon har också ett drama: hennes man verkar för rationell för henne, han berättar inte för henne om sin kärlek. Det räcker inte för en ung känslig kvinna att han kommer ihåg alla hennes önskningar, han är redo att tillhandahålla innehållet i sin plånbok för att tillfredsställa hennes nycker - och trots allt betyder pengar mycket för Peter Aduev.

Sasha Aduev lyckas bli besviken på vänskapen: varför hällde inte en ungdomsvän tårar på hans bröst, utan bara bjöd in honom på middag och började fråga om affärer? Han är också besviken på tidningar som inte kan utvärdera hans litterära arbete (mycket storslagna och abstrakta argument från livet). Farbrodern välkomnar avståelsen från litterära verk (Alexander har ingen talang) och tvingar sin brorson att bränna alla sina sublima skrifter. Moster Lizaveta tar ett slags beskydd över Sashenka. Att ta hand om Alexander, ma tante (tant), så att säga, kompenserar för den del av sentimentalitet som hennes själ söker.

Farbrorn ger sin brorson ett viktigt uppdrag: att "bli kär" i änkan Yulia Tafaeva. Detta är nödvändigt eftersom farbrors partner i porslinsfabriken, den amoröse och smarte Surkov, spenderar för mycket pengar på denna änka. När han ser att hans plats tas kommer Surkov inte att slösa bort sina pengar. Uppdraget utfördes med briljans: Sashenka bar bort den sentimentala nervösa änkan, och han själv fördes bort. De är så lika! Julia föreställer sig inte heller "enkel tyst kärlek", det är absolut nödvändigt för henne att "falla för sina fötter" och svära "med själens alla krafter." Till en början är Alexander så inspirerad av själsförhållandet och Julias skönhet att han är redo att gifta sig. Änkan är dock för påträngande, för undergiven i sina känslor – och unge Aduev börjar tröttna på detta förhållande. Han vet inte ens hur han ska bli av med änkan, men hans farbror räddar honom efter att ha pratat med Tafaeva.

Desillusionerad faller Alexander in i apati. Han är inte intresserad av befordran, jobb på redaktionen. Han klär sig avslappnat och tillbringar ofta hela dagar i soffan. Han roas endast av sommarfiske. Medan han sitter med ett fiskespö möter han en stackars flicka Lisa - och är redan redo att förföra henne, utan att belasta sig själv med äktenskapets skyldigheter.

Lisas pappa ger den yngre Aduev en sväng från porten. Likgiltighet för allt övervinner Alexander. Han är oförmögen att följa i sin farbrors fotspår och hitta sig själv i samhället och i näringslivet (som man skulle säga nu - "in business"). Tillräckligt med pengar för ett blygsamt liv? Och nog! Farbror försöker distrahera honom och får som svar anklagelser om att den yngre Aduev, på grund av Aduev Sr., blev gammal i själen innan han fick den nödvändiga erfarenheten för detta.

Pyotr Aduev fick sin "belöning" för sin flitiga tjänst för saken (och för att spela kort varje kväll) - han har ont i ryggen. Alexander Aduevs ländrygg kommer definitivt inte att skada! Det är vad min farbror tycker. Alexander ser inte glädje i "fallet". Därför måste han gå till byn. Brorsonen hörsammade rådet och gick. Min moster grät hela dagen.

I byn vilar Alexander först, blir sedan uttråkad och återgår sedan till journalarbete (ekonomiskt). Han ska återvända till Petersburg, men vet inte hur han ska meddela detta för sin mamma. Den gamla kvinnan befriar honom från dessa problem - hon dör.

I epilogen möter läsaren faster Lizavetas oväntade sjukdom – hon drabbas av en djup likgiltighet för livet. Detta gav upphov till det "metodiska och torra" i hennes mans inställning till henne. Pyotr Ivanovich skulle gärna rätta till detta (han säger upp sig och säljer anläggningen!), men hans frus sjukdom har gått för långt, hon vill inte ha offer - ingenting kan återuppliva henne. Farbror ska ta henne till Italien - hans frus välbefinnande har blivit det högsta värdet för honom.

Men Alexander triumferar - han gifter sig med en rik (mycket rik!) ung flicka (spelar det någon roll vad hon känner!), Han gör det bra i tjänsten och i tidningar. Han är äntligen nöjd med sig själv. Det enda dåliga är att nedre delen av ryggen började värka lite...

Romanen, som först publicerades i Sovremennik 1847, är självbiografisk: Ivan Goncharov är lätt att känna igen i Sasha Aduev vid den tid då han ägnade all sin lediga tid från tjänsten till att skriva poesi och prosa. "Jag dränkte sedan kaminerna med högar av klottrat papper," mindes skribenten. "An Ordinary Story" är det första verk som Goncharov bestämde sig för att offentliggöra. I dikterna som tillskrivs Sasha känner litteraturkritiker igen författarens originaldikter (återstående i utkast). I Sashas dikter besjungs romantikens "gemensamma platser": både melankoli och glädje är orsakslösa, har inget med verkligheten att göra, "sväp in som ett plötsligt moln" osv osv.

Litterär riktning

Goncharov är en lysande representant för den litterära generation som, med den samtida forskaren V.G.s ord, realismen var på 1840-talet. något som självrehabilitering, beräkning med ett romantiskt förflutet.

Genre

En vanlig berättelse är en typisk uppväxtroman, som skildrar en grundläggande förändring i synsätt och karaktär hos huvudpersonen – en typisk ung man i sin generation – under inflytande av förändringar i samhället och vardagliga upp- och nedgångar.

frågor

Problemet med oundvikligheten av förändringar hos en person under påverkan av förändringar i samhället är det viktigaste i romanen, men inställningen till det är inte på något sätt entydig: titeln i sig innehåller en del bitter ironi, ånger för det naiva , men rena ungdomsideal. Och därav det andra viktiga problemet, som består i det faktum att en individ, perfekt anpassad socialt, inte på något sätt kan garantera enkla universella mänskliga värden (fysisk hälsa, moralisk tillfredsställelse, familjelycka) varken för sig själv eller sin älskade. ettor.

Huvudkaraktärer

Aduev Jr. (Alexander) är en vackerhjärtad ung man med vilken under romanens gång en "vanlig berättelse" om mognad och förhärdning äger rum.

Aduev Sr. (Pyotr Ivanovich), Alexanders farbror, är en "handlingens man".

Lizaveta Alexandrovna är Pyotr Ivanovichs unga fru, hon älskar och respekterar sin man, men sympatiserar uppriktigt med sin brorson.

Stil, handling och komposition

Goncharovas roman är ett exceptionellt fall av stilistisk mognad, det sanna behärskandet av ett debutverk. Ironin som genomsyrar författarens framställning är subtil, ibland svårfångad och yttrar sig i efterhand, när romanens enkla men eleganta komposition får läsaren att återvända till några intrigkrockar. Liksom en dirigent styr författaren läsningens tempo och rytm, vilket tvingar dig att läsa en viss fras eller till och med gå tillbaka.

I början av romanen bor Sasha, efter att ha avslutat vetenskapskursen, i sin by. Hans mamma och tjänare ber för honom, hans granne Sophia är kär i honom, hans bästa vän Pospelov skriver långa brev och får samma svar. Sasha är fast övertygad om att huvudstaden ser fram emot honom, och det finns en lysande karriär i den.

I St Petersburg bor Sasha i en lägenhet bredvid sin farbror, glömmer Sonechka och blir kär i Nadenka, som han tillägnar romantiska dikter. Nadia, som snart glömmer sina löften, bärs med av en mer mogen och intressant person. Så livet lär Sasha den första lektionen, som inte är lika lätt att borsta undan som från misslyckanden i poesin, i tjänsten. Alexanders "negativa" kärleksupplevelse väntade dock i kulisserna och efterfrågades när han själv fick möjligheten att återerövra den unga änkan Yulia Tafaeva från sin farbrors följeslagare förälskad i henne. Undermedvetet längtade Alexander efter "hämnd": Yulia, som snart övergavs av honom, skulle lida istället för Nadia.

Och nu, när Sasha gradvis börjar förstå livet, är hon äcklad av honom. Arbete - även i tjänsten, även i litteraturen - kräver arbete, och inte bara "inspiration". Och kärlek är arbete, och den har sina egna lagar, vardagsliv, prövningar. Sasha bekänner för Lisa: "Jag har upplevt all tomhet och all obetydlighet i livet - och jag föraktar henne djupt."

Och här, mitt i Sashas "lidande", dyker en riktig lidande upp: en farbror kommer in, lider outhärdligt av smärta i nedre delen av ryggen. Och hans hänsynslösa brorson klandrar honom också för att hans liv inte heller fungerade. Läsaren har redan en andra anledning att ångra Aduev Sr. - i form av en misstanke om att han inte tränade inte bara med ländryggen utan också med sin fru. Men, verkar det som, han nådde framgång: han kommer snart att få posten som direktör för ämbetet, titeln som en riktig statsråd; han är en rik kapitalist, en "uppfödare", medan Aduev Jr. befinner sig längst ner i den världsliga avgrunden. 8 år har gått sedan han kom till huvudstaden. 28-årige Alexander återvänder till byn i skam. "Det var värt att komma! Han skämde ut familjen Aduev!” – Pyotr Ivanovich avslutar sin tvist.

Efter att ha bott i byn i ett och ett halvt år och efter att ha begravt sin mor, skriver Sasha smarta, tillgivna brev till sin farbror och moster, informerar dem om hans önskan att återvända till huvudstaden och ber om vänskap, råd och beskydd. Dessa brev avslutar tvisten, och själva handlingen i romanen. Det verkar vara hela den "vanliga historien": farbrorn visade sig ha rätt, brorsonen tog upp tanken ... Emellertid visar sig romanens epilog vara oväntad.

... 4 år efter Alexanders andra ankomst till S:t Petersburg dyker han upp igen, 34-årig, fyllig, flintskallig, men med värdighet bär "sitt kors" - en order runt halsen. I hållningen av hans farbror, som redan har "firat sin 50-årsdag", har värdigheten och självförtroendet minskat: hans fru Liza är sjuk och kanske farlig. Maken berättar för henne att han bestämde sig för att sluta tjänsten, säljer fabriken och tar henne till Italien för att ägna "resten av sitt liv" åt henne.

Brorsonen kommer till sin farbror med goda nyheter: han har tagit hand om sig själv som en ung och rik brud, och hennes far har redan gett honom sitt samtycke: "Gå, säger han, bara i din farbrors fotspår!"

"Kommer du ihåg vilket brev du skrev till mig från byn? Lisa berättar för honom. – Där förstod du, förklarade livet för dig själv ... "Och läsaren måste ofrivilligt gå tillbaka: "Att inte vara inblandad i lidande betyder att inte vara inblandad i livets fullhet." Varför förkastade Alexander medvetet den hittade överensstämmelsen mellan livet och hans egen karaktär? Det som fick honom att cyniskt föredra en karriär för karriärens och äktenskapets skull för rikedomens skull och utan något intresse för känslorna hos inte bara en rik, utan en ung och tydligen vacker brud, som liksom Lisa "behöver lite mer än ett sunt sinne!”?.. Det finns inget utrymme kvar i epilogen för att besvara alla dessa frågor, och läsaren måste helt enkelt tro på en sådan degeneration av den romantiska poeten till en tråkig cyniker, och måste gissa orsakerna för han själv.

I centrum av romanen finns berättelsen om Sasha Aduev, och titeln antyder att hans evolution är ett vanligt fenomen för hans tid. Genom att visa oss förvandlingen av en entusiastisk, romantiskt benägen ung man till en försiktig affärsman och kallar romanen "En vanlig historia", gör Ivan Alexandrovich en bred generalisering. Sasha Aduevs dispyter med sin farbror Pyotr Ivanych är av filosofisk betydelse. De berör eviga teman - teman kärlek, vänskap och kreativitet, och i detta avseende har författaren möjlighet att överväga många av de viktigaste problemen. Det första problemet som Sasha står inför är frågan om vad kärlek är. Han hävdar att detta är en evig och romantisk känsla som kan förändra hela människans liv, men han själv kan inte bevisa denna uppfattning med sina handlingar. Kärlek, som Sasha Aduev föreställer sig det i början av romanen, symboliseras av den "gula blomman". "Gul blomma" - ett tecken på vulgaritet och dum sentimentalitet. Pyotr Ivanovich förnekar generellt existensen av kärlek, men hävdar att förhållandet mellan en man och en kvinna bygger på vana och ömsesidig nytta. Men livet motbevisar också hans teorier. Till slut bestämmer sig Aduev Sr. för att sluta med alla sina affärer, glömma fördelarna och åka till Italien för att förbättra hälsan hos sin älskade fru.

Författarens position ligger någonstans mitt emellan dessa två motsatta synpunkter. Båda karaktärerna under konflikterna om kärleken presenteras i ett ironiskt ljus. Till exempel, när Aduev Sr. talar om sin teori (de säger att mänskliga relationer byggs endast på en affärsmässig, praktisk grund), går hans fru Lizaveta Aleksandrovna in och motbevisar alla hans konstruktioner på resande fot.

När det gäller vänskapsfrågan skiljer sig också hjältarnas ståndpunkter. Sasha Aduev drömmer om "blodiga kramar", "ed om vänskap på slagfältet." Pyotr Ivanovich, som i detta fall agerar som en resonemang, lär sin brorson att skilja sann vänskap, uttryckt i konkret praktisk hjälp, från hycklande utgjutelser. Men å andra sidan, när Sasha behövde psykologisk, känslomässig hjälp, när han var deprimerad, kunde hans farbror inte ge honom denna hjälp, men Lizaveta Alexandrovna tröstade Sasha och tyckte helt enkelt synd om en kvinna.

Och slutligen, det tredje samtalsämnet mellan farbror och brorson är kreativitet. Sasha Aduev, som skriver helt grafomanisk poesi och drömmer om litterär berömmelse på samma gång, hävdar att kreativitet bara är inneboende i konst. Farbrodern är övertygad om att en poet, en matematiker och en urmakare kan vara en sann skapare; med ett ord, varje person som älskar sitt jobb och kan tillföra något nytt i det vanliga hantverket.

De problem som författaren tar upp i romanen "Vanlig historia" är universella. Tvisterna mellan de två karaktärerna - Aduev Jr. och Aduev Sr. - är som en tvist mellan författaren och honom själv. Författaren ser på problem ur olika synvinklar, visar på möjligheten av motsatta åsikter i samma fråga. Men det sista ordet förblir alltid hos Goncharov, han uttrycker alltid tydligt sin författares ståndpunkt. I denna mening är "Vanlig historia" en filosofisk roman, som, även om den gör anspråk på att vara en social aktualitet (trots allt, är Sasha Aduev också ett slags "sin tids hjälte"), ändå förblir modern än i dag, eftersom de problem som tas upp i den är eviga.

En av huvudrollerna spelades inte av en professionell skådespelare, utan av en stor affärsman

Den anmärkningsvärda ryske författaren Goncharov, som var en del av den sovjetiska skolans läroplan med bara en roman, som om ingen kom till vår tid. Kirill Serebrennikov presenterade en scenversion av sin enastående roman An Ordinary Story (skapelseår 1847) på sitt Gogol Center. På den heta frågan – hur man iscensätter klassiker idag för att inte förolämpa minnet av skaparna och de troendes känslor – svarar regissören med sin premiär – att iscensätta hårt och bra.

I Serebrennikovs iscensättning förändras inte handlingen alls - pojken Sasha Aduev (med gitarr, ideal och drömmar) lämnade punkt "A" (en by i den ryska provinsen) till punkt "B" - den ryska huvudstaden med rena avsikter att erövra det ointagliga med sin talang. Hans farbror Pjotr ​​Ivanovitj Aduev bor där, en förnuftig, respektabel, men mycket cynisk herre, som sköljer sin nyktra brorson med sin nykterhet, som en kalldusch. Konflikten mellan ungdomlig idealism och erfaren cynism är huvudkonflikten i Goncharovs roman, oförändrad hela tiden. Endast vår tid har gett den en speciell skärpa och grymhet.

Hjälp MK

Från MK-dossiern: Ivan Goncharov skrev sin första roman, Ordinary History, vid 35 års ålder och publicerades i tidskriften Sovremennik. Det har ofta jämförts med fäder och söner. Han har ett framgångsrikt scenöde: "An Ordinary Story" 1970 regisserad av Galina Volchek fick ett statligt pris, och Oleg Tabakov (Aduev Jr.) och Mikhail Kazakov (Aduev Sr.) ansågs vara standardutövarna för dessa roller. Det är till Tabakov, som firar sitt jubileum i år, som Kirill Serebrennikov tillägnar sitt framträdande.

På scenen finns bara ljus och skugga i ordets rätta bemärkelse: den framgångsrika och rika Aduev Sr. visade sig vara en monopolist på marknaden för belysningsutrustning. Det blir också en dekoration: tre gigantiska bokstäver "O" träffar hallen med kall neon och bryter i olika kombinationer upp det dystra utrymmet. Det där sällsynta fallet när den scenografiska lösningen blir den mest uttrycksfulla metaforen (ljus och skugga, svart och vitt), som fortsätter i kostymerna (författaren är Serebrennikov själv). Serebrennikovs monokroma, tråkiga men stilfulla, är så rik på semantiska nyanser (mer än 50?) som låter dig undvika platta svar på platta frågor: vem är bra / dålig? vem har rätt/fel? Och vilka är de nuvarande värdena?

I Ordinary History svarade regissören inte, som det visar sig, på vanliga frågor: med hjälp av Goncharov undersökte han tiden och generationerna som levde eller föddes i Nya Ryssland. Man gick igenom det ryska näringslivets svåra kretsar (från crimson jackor till dyra från Francesco Smalto eller Patrick Helman), utan text, cynisk, effektiv, smart som fan, men av någon anledning tar sinnet med sig sin portion sorg. Hans antipod är en ljuv läppsmällande poet, impulsiv, men infantil och med en atrofierad ansvarskänsla. Regissören döljer inte sina sympatier - de är på sidan av Aduev Sr. En seriös studie, liknande en duell med ett sorgligt slut - ingen dödades, men farbrorn och brorsonen lever, som lik, sitter på en kyrkogårdsbänk och stirrar in i hallen med döda ögon.

Intresset för den nästan tre timmar långa duellen (publiken andas inte) beror på skådespelarnas prestation. I rollen som Aduev Jr Philipp Avdeev, men i rollen som sin farbror, helt oväntat för alla, var Alexei Agranovich, som är känd i Moskva främst som ägare till sitt eget företag, producent, chef för öppningsceremonierna för Moskva filmfestival. Överraskande nog är det Agranovich och hans framträdande som ger handlingen en speciell autenticitet, och som ett resultat är Serebrennikovs framträdande mer än framgångsrikt. Inte en bild målad i svartvitt, utan ett djupt porträtt av generationer mot tidens bakgrund. Det verkar som att Agranovich inte ens spelar under de föreslagna omständigheterna, utan existerar i dem, eftersom de är bekanta för honom. Efter att ha bott och lagat mat i köttkvarnen efter perestrojka verkar det som att han är redo att prenumerera på många av Goncharovs texter. Intervju med skådespelaren efter föreställningen.

– Alexei, det förefaller mig eller känner du verkligen till affärsmiljön som pjäsen handlar om så väl?

– Jag känner till det här dramat i mig själv. Ja, pengar är en viktig sak, men jag känner till dramat hos en man som övertygade sig själv om att han inte fick unika förmågor från Gud, och han började ersätta naturen med sunt förnuft och effektivitet. Livet är en grym sak, du står ständigt inför ett val som inte bara gäller jobbet utan också ditt privatliv.

– Gör ändå klart: har du en skådespelarutbildning? Du har ett underbart scental, du känner dig så lätt på scenen.

– Jag blev utesluten från tredje året på VGIK, jag studerade med Albert Filozov. Jag spelade i pjäsen "Måsen", jag jobbade lite med Trushkin, men det var 20 år sedan, och sedan dess har jag inte spelat i dramat.

– Och hur kom du in i den här ovanliga historien för dig?

— Jag träffade Kirill Serebrennikov i olika företag. Och han frågade mig en gång om jag kände en artist i sådan och sådan ålder, med sådana egenskaper - i allmänhet beskrev han mig. Jag ringde honom några, han sa att han visste, men något fungerade inte där. "Vill du inte prova själv?" - han frågade. Jag tänkte, jag var inte säker på mig själv och han var inte säker på mig. Men så bestämde jag mig för att sådana förslag inte avslås. Jag känner fortfarande att jag är i ett dåligt/bra amerikanskt drama.

Har du sett inspelningarna av det legendariska framträdandet med Kazakov och Tabakov?

– Nej, jag ska säga mer, jag har inte läst romanen förut. Jag var rädd för att titta, nu när de redan har spelat, titta ..

– Och hur löser du dilemmat för dig själv: mördande cynism eller oansvarig idealism?

"Det finns ingen sanning här. Det finns två Aduevs i var och en av oss, och att förbli en av dem i sin renaste form betyder att vara antingen en idiot eller en fullständig cyniker. Vi måste lita på Gud, ödet - gör vad du måste, och kom vad som vill. För mig är slutet som Kirill kom med väldigt viktigt i den här föreställningen – det är ett sådant rekviem för den försvinnande mänskliga arten. Nya människor kom, men... vi uppfostrade dem själva. Allt förvandlas till ingenting - detta är Cyrils främsta förtjänst och uttalande.

Som ofta händer med Serebrennikov, den nya generationen (den underbara Filipp Avdeev, Ekaterina Steblina) och skådespelarna i den tidigare Gogol-teatern - Svetlana Bragarnik (hon har två roller) och Olga Naumenko (bruden till Zhenya Lukashin från The Irony of Fate "). Jag måste säga att den sistnämnda faktiskt har en utväg (om man inte räknar med sången i trion i bakgrunden), men en utväg är värd mycket.

Premiären av Kirill Serebrennikovs nya pjäs "En vanlig berättelse" baserad på romanen med samma namn av Ivan Goncharov ägde rum på scenen i Gogol Center. Regissören visade en mästarklass om hur modern teater ska hantera klassikerna för att vara ärlig och sanningsenlig. Vi besökte föreställningen

Goncharovs första roman publicerades redan 1847. Sedan dess har småadeln, livegenskapen och rangordningen försvunnit. Allt annat verkar vara kvar. Handlingen i romanen är alltid universell. Döm själv: den gröna provinsen kommer för att erövra huvudstaden, där alla möjliga besvikelser, svårigheter och frestelser väntar honom. Hur många sådana stipendiater har skickats av fransk litteratur för att "tappa illusioner" i gnistrande Paris och amerikansk litteratur - till Chicago och New York i jakt på en ökänd dröm. Nuförtiden känner kanske varje invånare i Moskva igen Sasha Aduev i en av sina bekanta eller, motvilligt, i sig själv. Om inte alla har rätt farbror.

Att modernisera den "vanliga berättelsen" (titeln talar dock för sig själv) var därför inte så svårt. Istället för ädla vanor, ge hjälten en gitarr och jeans, flytta huvudstaden från St. Petersburg till Moskva i enlighet med historiska realiteter och gör farbrorn till en företagsam affärsman, symboliskt säljer ljus (sanning, upplysning, hopp - den associativa serien kan fortsätta i det oändliga). Och voila - välkommen till 2000-talet. Med förlusten av 1800-talets galanta detaljer har historien blivit märkbart grövre – som gnuggad med en pimpsten. En adelsmans son skulle knappast ha legat berusad i soppåsar och använt den oskrivbara motsvarigheten till ordet "pannkaka". Men så är priset för livets sanning: varje gång du måste klara lukten av naftalen.

Föreställningens scenografi dras mot symbolisk abstraktion: den svarttäckta scenen var utrustad med praktiska bord och stolar och flera konceptuella inneslutningar, såsom en lysande "MAMA"-skylt, en rodnande bokstav "M" från ingången till storstadstunnelbanan, och enorma "O", som diskret manipuleras av antingen hjältar eller arbetarscener. Allt detta, tillsammans med lätt nakenhet och ironiska inslag av BDSM, skapar en harmonisk miljö för att översätta eviga betydelser från 1800-talets språk till det moderna.

Till varje ideal av en oerfaren brorson visar farbrorn solida "fikon". Men alla av dem föregriper bara de verkliga, som förbereds av den hårda verkligheten. Förälskelsen går över, gränsen mellan talang och medelmåttighet utplånas gradvis, illusionerna smälter. Livserfarenhet krossar rosa glasögon och skrynklar sidor med naiva verser, lurar och tvingar att lura.

Ofta kallas konflikten mellan Sasha och Peter Ivanovich för generalrepetitionen för konfrontationen mellan Oblomov och Stolz. Men om den senare, "efter att ha slagit", var och en förblir trogen sin natur, vänder författaren ut och in på Aduevs. Den drömska poeten förvandlas till en hopplös cyniker, och den stränga farbrorn väntar på förlusten av sann kärlek. För det finns ingen plats för henne här. "There is no better / The Other World," sloganen genererad av den nypräglade affärsmannen Sasha talar för sig själv. Hjältar vill bli döpta.

Den moderna "Ordinary Story" kom ut dyster hopplös, skrämmande, som en sjaskig entré med utslagna glödlampor - liv vid beröring i en symfoni av obehagliga förnimmelser och dofter. Det är precis så den ryska analogin av myten om den "amerikanska drömmen" borde vara. Trovärdigheten är utom tvivel. Det visade sig paradoxalt nog: efter att ha maximalt förändrat den litterära källan på ett modernt sätt, bekräftade Kirill Serebrennikov Goncharovs rätt till odödlighet.