Vasnetsov yuri särdrag hos kreativitet. Illustratör Yuri Vasnetsov: biografi, kreativitet, målningar och illustrationer

Yuri Alekseevich Vasnetsov anses med rätta vara konstnären av den ryska sagan.
Ett av huvuddragen i hans konstnärliga metod är det oupplösliga organiska sambandet med folkkonsten. Yu. Vasnetsov omarbetar dessutom folkkonstens principer och för dem närmare samtidskonsten. Bilderna han skapade präglas av optimism, en livsbejakande kraft som är karakteristisk för folkkonsten.
Fantastiska, sagolika landskap bygger på levande intryck av äkta rysk natur. Fåglar och djur som agerar i sagor får speciell uttrycksfullhet från Yu. Vasnetsov just för att konstnären ger dem rörelser och vanor, vaksamt märkt i verkligheten. En specifik egenskap hos Yu Vasnetsovs konstnärliga metod är en sällsynt förmåga att skapa som om på uppdrag av sin framtida tittare, förmågan att återuppleva ett barns passion för en saga och, så att säga, att passera genom barnens prisma. uppfattning om folkkonstens traditioner.
En av konstnärens favoritkompositionstekniker är upprepning och upprepning av motiv. Samtidigt är varje Vasnetsovs bok en ny version av figurativa, kompositionella, koloristiska lösningar.
Den känslomässiga strukturen i Yu. Vasnetsovs teckningar är organiserad efter färg, vilket spelar en speciell roll. Den förlorar inte den dekorativa effekten som är karakteristisk för folkkonsten, men den blir samtidigt bärare av den intensiva poetiska känsla som konstnären investerar i sagans tema.
Färgen på Vasnetsovs illustrationer är som ett färgalfabet för ett barn. Karaktärernas färg är definierad, enkel, det är lätt att kalla det: en grå varg, vita gäss, en röd räv, etc. Samtidigt uppnår Yu. Vasnetsov överraskande noggrant proportionaliteten av verkliga och fantastiska färger, vilket bidrar till barnets korrekta bilduppfattning. I boken "Ladushki" använder konstnären färgen på bakgrunden djärvt och uppfinningsrikt. Färg blir här liksom den miljö i vilken handlingen utspelar sig. Konsthistoriker kallade villkorligt denna teknik "principen för en magisk lykta." Glädjefullt och festligt upplysande roliga scener med gult, rött, blått eller rosa "ljus" lockar konstnären betraktarens uppmärksamhet med det oväntade i färgbakgrunden på sidan, med hjälp av metoden att snabbt ändra intryck nära barn. Men varje färgfläck i illustrationen, "avstämd" i enlighet med ljudet av färgbakgrunden, lever sitt eget liv och ingår i den övergripande kompositionen.

Yuri Alekseevich illustrerade och designade böcker av V. Bianchi, S. Marshak, K. Chukovsky, ryska folksagor, etc.
Böcker designade av Yu. A. Vasnetsov är lätta att känna igen. Illustrationerna i dem är av största vikt, texten lyder dem. Yu. A. Vasnetsov ritar upp boken som en helhet, medan den strikta konstruktiviteten och logiska fullständigheten av alla dess element inte hindrar mästarens kreativitet och outtömliga fantasi.
Yu. Vasnetsovs bilderböcker introducerar barnet till livet genom konsten (L. Tolstoy "Tre björnar", P. Ershov "Den lilla puckelryggade hästen", S. Marshak "Teremok", etc.). Konstnärens bästa verk är illustrationer för samlingarna "Ladushki" och "Rainbow-Arc".

Chukovsky K. I. Sagor/ K. I. Chukovsky. ; ris. Yu Vasnetsov, A. Kanevsky, V. Konashevich, V. Suteev.-M.: Art, 1982.- 164, sid. : kol. sjuk.

Vasnetsov Yu. A. 10 böcker för barn/ Yu Vasnetsov. ; [red. förord L. Tokmakov; ed. V. I. Silver; komp. G. M. Vasnetsova; formell. D. M. Plaksin] .-L .: Artist of the RSFSR, 1984.- 173, sid. : ill., tsv. sjuk.

Ladushki: dikter, sånger, barnvisor, sagor/ konstnär Y. Vasnetsov. .-M.: Samovar, pec. 2005.-76, sid. : kol. sjuk.; 23 cm - (Trettiode sagor)

Ryska berättelser/ris. Yu. A. Vasnetsova. .- [Red. 3:a].-L .: Barnlitteratur, 1980.- 84, sid. : ill.: 1,20 82,3 (2Ros) -6Р15

Rainbow: Ryska folksagor, sånger, barnvisor/ [ris. Yu Vasnetsova]. .-M.: Barnlitteratur, 1989.- 166, sid. : kol. sjuk.

Bianchi V. Karabash.- M. - L.: GIZ, 1929.

Bianchi V. Swamp. - L .: Mol. Gardet, 1931.

Ershov P. Den lilla puckelryggade hästen. - L .: Barnförlaget, 1935.

Tolstoy L. Tre björnar. - L .: Barnförlaget, 1935.

Chukovsky K. Stulen sol. - M.: Detizdat, 1936.

Barns folksagor. - L .: Barnförlaget, 1936.

Marshak S. Teremok.- M.: Detizdat, 1941.

Engelska folksagor.- M.: Detgiz, 1945.

Bianchi V. Fox and Mouse. - L .: Det. lit., 1964.

Okej. Ryska folksagor, sånger, barnvisor. - M.: Det. lit., 1964.

Regnbågsbåge. Ryska folkvisor, barnvisor, skämt. - M.: Det. lit., 1969.

Chiki-chiki-chikalochki. Ryska folkvisor och barnvisor. Samlas och arr. N. Kolpakova. - L .: Det. lit., 1971.

Konstnärens verk

"Forntida tiders traditioner" kom till liv tack vare Viktor Vasnetsovs borste. Bogatyrer och prinsessor gick längre än boklinjer och illustrationer. Konstnären växte upp i vildmarken i Uralskogarna på ryska sagor som lät till en facklas sprakande. Och redan när han var i St. Petersburg glömde han inte sina barndomsminnen och överförde de magiska berättelserna till duken. Vi undersöker fantastiska dukar med Natalia Letnikova.

Alyonushka

En barfota, enkelhårig tjej på stranden av en skogsflod. Med outsäglig sorg tittar han ner i en djup pool. Den sorgliga bilden var inspirerad av en saga om syster Alyonushka och bror Ivanushka, och han målade ett föräldralöst barn från en bondflicka från Akhtyrka-godset och lade till, som han själv medgav, dragen hos Verusha Mamontova, dotter till en berömd filantrop i Moskva. . Naturen ekar flickaktig sorg, sammanflätad med folksagornas poesi.

Ivan Tsarevich om den grå vargen

Dyster mörk skog. Och en grå varg, ganska förväntad för ett sådant snår. Bara istället för ett ondskefullt flin har rovdjuret mänskliga ögon, och på det sitter två ryttare. Försiktiga Ivanushka håller försiktigt Elena den vackra, undergiven ödet. Vi känner inte bara igen handlingen i den ryska sagan, utan också bilden av flickan. Konstnären försåg sagohjältinnan med verkliga egenskaper - Savva Mamontovs systerdotter, Natalia.

V.M. Vasnetsov. Alyonushka. 1881

V.M. Vasnetsov. Ivan Tsarevich på en grå varg. 1889

Bogatyrer

Viktor Vasnetsov. Bogatyrer. 1898

Vasnetsov ägnade 20 år av sitt liv åt en av de mest kända målningarna inom rysk måleri. "Bogatyrs" blev konstnärens största målning. Dukens storlek är nästan 3 gånger 4,5 meter. Bogatyrer är en kollektiv bild. Ilya, till exempel, är en bonde Ivan Petrov och en smed från Abramtsevo och en taxichaufför från Krimbron. I hjärtat av bilden finns författarens barnsliga känslor. "Så det var framför mina ögon: kullar, rymden, hjältar. Underbar dröm om barndomen.

Sång om glädje och sorg

Viktor Vasnetsov. Sirin och Alkonost. En sång om glädje och sorg. 1896

Alkonost och Sirin. Två halvfåglar med spöklika löften om ett molnfritt paradis i framtiden och med ånger över det förlorade paradiset. Vasnetsov utsmyckade könlösa fåglar, vilket gav mytiska varelser vackra kvinnliga ansikten och rika kronor. Sirins sång är så sorglig att löven på ett hundraårigt träd blev svarta, en alkonosts förtjusning kan få dig att glömma allt ... om du dröjer kvar vid bilden.

Matta plan

Viktor Vasnetsov. Matta plan. 1880

Målning för Järnvägsverket. Inte ett tåg, inte ens en posttrojka. Matta plan. Så här svarade Victor Vasnetsov på Savva Mamontovs begäran att måla upp en bild för industrimannens nya projekt. Den fantastiska flygmaskinen, en symbol för seger över rymden, förbryllade styrelsens medlemmar och inspirerade konstnären själv. Mamontov köpte målningen och Vasnetsov upptäckte en ny värld för sig själv. Där det inte finns plats för det vanliga.

Tre prinsessor av underjorden

Viktor Vasnetsov. Tre prinsessor av underjorden. 1884

Guld, koppar och kol. Tre rikedomar som är gömda i jordens inälvor. Tre fantastiska prinsessor är förkroppsligandet av jordiska välsignelser. Stolt och högmodigt guld, nyfiken koppar och skyggt kol. Prinsessor är älskarinnor av bergsgruvor, vana att befalla människor. Det finns två bilder med en sådan handling på en gång. På en av dem i hörnet - som framställare, figurerna av två män som oberäkneligt tittar in i vackra kalla ansikten.

Koschei den dödslösa

Viktor Vasnetsov. Koschei den dödslösa. 1917–1926

Rika herrgårdar med choklad, röd och guld nyanser. Lyxen med brokad och sällsynta träslag är en värdig ram för tunga kistor med skatter, och den viktigaste skatten som Koshchei inte ges i sina händer är en ung skönhet. Flickan är intresserad av svärdet, som dock inte kan besegra Koshchei. Bilden av den främsta sagoskurken Viktor Vasnetsov skrev i nio år. Kronologiskt var bilden den sista för konstnären.

Utformningen av en barnbok har alltid varit och kommer alltid att vara det allvarligaste testet för illustratörer på grund av små kritikers oförstörbara ärlighet. Och den högsta uppskattningen av konstnärernas kreativitet är erkännandet av deras illustrationer, som minnet kommer att behålla från barndomen, när känslor och första intryck ännu inte raderades av livserfarenhet. Den 4 april markerar konstnärens födelsedag, som gjorde för barnet ett oförglömligt möte med boken - Yuri Alekseevich Vasnetsov. Läs om den "fantastiska" konstnärens arbete i vår artikel.

Den första dagen i april sätter en stor ton för hela månaden – April Fool's Day. Den 2 april firar världen Internationella barnboksdagen – en högtid utan åldersgräns (trots allt "vi kommer alla från barndomen"), med ett obligatoriskt leende, värme i bröstet och en hög barndomsminnen. Och den 4 april firas konstnärens födelsedag, som gjorde mötet med boken oförglömligt för barnet— Yuri Alekseevich Vasnetsov(1900-1973). Skaparen av den magiska världen av sagobilder, så nära och begriplig för ett barn (trots allt, hans teckningar av djur och fåglar ser så mycket ut som leksaker), konstnären erkändes som en klassiker inom barnböcker under hans livstid. Yuri Alekseevich, vars favoritläsning fram till ålderdomen var sagor, definierade han huvuduppgiften för sitt arbete på detta sätt: "I mina teckningar försöker jag visa ett hörn av den vackra världen av min infödda ryska saga, som ger barn upp en djup kärlek till människorna, till vårt fosterland och dess generösa natur.”

Yu. A. Vasnetsov

"Fairytale" artist Yuri Alekseevich Vasnetsov föddes den 4 april 1900 i Vyatka i familjen till en präst, där hans farfar och bröder också tillhörde prästerskapet. Familj Yuri Alekseevich var i ett avlägset förhållande med de berömda ryska målarna Viktor och Apollinary Vasnetsov, och en annan släkting, folkloristen Alexander Vasnetsov, samlade mer än 350 folksånger från norra Ryssland. Detta faktum säger mycket om atmosfären i familjen, och om hennes "genetiska" talang.

Illustration till P.P. Ershovs saga "Den lilla puckelryggade hästen" Y. Vasnetsov

Vyatka-provinsen fick berömmelse för sig själv, först och främst, med sina hantverk: leksaker, spetsar, möbler och bröst. Maria Nikolaevna, konstnärens mamma, var en välkänd broderare och spetsmakare i Vyatka. Ett sådant kulturellt familjearv, folk, som konstnären själv sa, "basar", kulturell miljö blev grogrund för utvecklingen av hans talang. Och talangen var verkligen mångfacetterad (aktivitetens vektor Jura definierades av ordet "intressant!"): pojken sydde stövlar, band böcker, målade väggarna i sitt rum, sina grannars luckor och spisar med invecklade mönster och fantastiska djur som är karakteristiska för folkkonst. Redan på den tiden var hans inspirationskälla folkkonst och folkloristiska traditioner. Senare erkände den hedrade konstnären:

"Jag lever fortfarande efter det jag såg och kom ihåg som barn."

Illustration till sagan "Tre björnar" Y. Vasnetsov

Till glädje för många generationer barn tog kärleken till att teckna över: ung Yuri Vasnetsov bestämde sig för att bli en professionell konstnär. Logiken föreslog vad man skulle göra härnäst: 1921 Yuri Alekseevich kom till Petrograd och gick in på fakulteten för målning vid Statens konstmuseum, som han framgångsrikt tog examen 1926. Det var en tid då samhället genererade nya revolutionära idéer, och Petrograd blev en inkubator för revolutionära konstnärliga idéer. Bland de ungas lärare i Petrograd Vasnetsov var: den ryske "sezanisten" Osip Braz, den ryske "impressionisten" A. Karev, Alexander Savinov, ledarna för det ryska avantgardet - Mikhail Matyushin och suprematisten Kazimir Malevich. Frågan om vad som har uppnåtts Y. Vasnetsov i målning, förblev öppen länge. De individuella dragen hos mästarens bildspråk (konstnären försökte återuppliva den ryska primitivismens traditioner) i hans "formalistiska" verk på 1920-talet vittnar om hans enastående talang som målare.

"Kvinna med en mus" Y. Vasnetsov

Kampanjen mot formalism som började vid den tiden, Yuri Alekseevich helt riktigt tog han det som en varning (ideologisk förföljelse hade redan berört hans bokgrafik) och överförde måleriet till kategorin av en hobby, som han litade på endast till sina släktingar och nära vänner-konstnärer. Hans verk (främst landskap och stilleben) var praktiskt taget okända för någon, och först efter konstnärens död fick han ett värdigt erkännande på en separatutställning på det statliga ryska museet 1979.

Bokgrafik blev ett värdigt alternativ till att måla. Den unga konstnären började framgångsrikt samarbeta med avdelningen för barn- och ungdomslitteratur i State Publishing House under ledning av V.V. Lebedev. Framgången för Yuri Alekseevich låg i hans personliga egenskaper, i hans rika fantasi, vars direkta resultat var den kreativa tolkningen av temat för bilder av rysk folklore - sagor. Redan på 1930-talet blev Yu Vasnetsov en berömd och igenkännlig illustratör av barnsagor av V. Bianchi ("Swamp"), P. Ershov ("Humpbacked Horse"), K. Chukovsky ("Förvirring", "Femtio små grisar") "), LN Tolstoy ("Tre björnar") och författaren till roliga litografiska tryck för barn på samma sagotema. En resa till norr 1931 bekräftade riktigheten av den valda vägen. Den framgångsrika kombinationen av raffinerat måleri med folkkonstens traditioner vädjar till folkligt ursprung och gav upphov till fenomenet Yu. Vasnetsovs "fantastiska" målning, när illustrationer blir av största vikt och underordnar texten sig själva.

Illustrationer Y. Vasnetsova

I illustrationer Y.Vasnetsova färg spelar en stor roll, och detta är ett fynd som fortfarande inte har sin like. Färg blir det första alfabetet - "färg", som barnet lätt och med glädje behärskar: vargen är grå, räven är röd, gåsen är vit. Och för att skapa den känslomässiga stämningen i ritningarna och förbättra uppfattningen av bilder, använder konstnären bakgrundsfärgen. Denna konstnärliga teknik, när färg blir mediet för handlingen, kallas den "magiska lyktaprincipen". Konstnären fokuserade på sin "Vyatka"-värld, och konstnären gav sina sagofigurer en speciell uttrycksfullhet, klädde dem i kostymerna i sin norra region: den goda mamman get och mamma katt i eleganta färgade kjolar med spets, förolämpade Bunny "värmde" med en varm jacka. Och för att hjälpa barnen att placera accenter korrekt lämnade han den onda vargen, räven och björnen utan kläder.

Illustration till sagan "Tre björnar" Y. Vasnetsov

Bokgrafik, även om den mest älskade, var bara en aspekt av hans arbete. Under krigsåren, först i Molotov och sedan i Zagorsk, Yu.A.Vasnetsov var chefskonstnären för Institute of Toys, undervisade vid Leningrad School of Fine Arts, skapade kostymer och kulisser för föreställningar baserade på pjäser av A. Gorky för Leningrads teatrar. 1971 skapades den animerade filmen "Terem-Teremok" baserat på ritningar Yu. A. Vasnetsova. Konstnärens arbete var mycket uppskattat, han tilldelades titlarna: Honoured Artist of the RSFSR (1946), People's Artist of the RSFSR (1966) och pristagare av USSR State Prize (1971).

Men konstnärens högsta belöning förblir det tacksamma minnet av hans ättlingar.

Vasnetsov Yuri Alekseevich (1900-1973)- grafiker, målare, folkkonstnär i RSFSR (1966). Studerade vid Konsthögskolan (1921-26) under A.E. Kareva, K.S. Petrova-Vodkina, N.A. Tyrsy.

Vasnetsovs verk är inspirerat av den ryska folklorens poetik. De mest kända var illustrationer för ryska sagor, sånger, gåtor ("Three Bears" av L. N. Tolstoy, 1930; samling "The Miracle Ring", 1947; "Fables in the Faces", 1948; "Ladushki", 1964; båge" , 1969, State Project of the USSR, 1971). Han skapade separata färglitografier ("Teremok", 1943; "Zaikin's hut", 1948).

Efter Vasnetsovs död blev hans utsökta bildstiliseringar i primitiva anda känd ("Lady with a Mouse", "Still Life with a Hat and a Bottle", 1932-1934)

Ord till konstnären Vasnetsov Yu.A.

• "Jag är så tacksam för Vyatka - mitt hemland, barndom - jag såg skönhet!" (Vasnetsov Yu.A.)
• ”Jag minns våren i Vyatka. Bäckar flyter, stormiga som vattenfall, och vi, killar, låter båtarna gå... I våras öppnade ett tivoli - Whistleblower. På mässan, elegant, roligt. Och vad finns där! Lerfat, krukor, krinki, kannor. Hemspunna dukar med alla möjliga mönster ... Jag var väldigt förtjust i Vyatka-leksaker gjorda av lera, trä, gipshästar, tuppar - allt är intressant i färg. Karuseller på mässan är alla i pärlor, allt i gnistrar - gäss, hästar, vagnar och dragspelet kommer säkert att spela "(Yu.A. Vasnetsov)
• "Rita, skriv vad du gillar. Se dig omkring mer ... Du kan inte säga allt fruktansvärt, rita det. När mycket av något är gjort, ritat, då uppstår naturalism. Låt oss säga en blomma. Ta det, men återvinn det - låt det vara en blomma, men annorlunda. Kamomill är inte en kamomill. Jag gillar förgätmigej för deras blåhet, en gul fläck i mitten. Liljor i dalen ... När jag luktar på dem verkar det för mig att jag är en kung ... ”(Vasnetsov Yu.V. Från råd till unga konstnärer)
• (Vasnetsov Yu.A.)
• "I mina teckningar försöker jag visa ett hörn av den vackra världen i min infödda ryska saga, som ger barn upp en djup kärlek till människorna, för vårt fosterland och dess generösa natur" (Yu.A. Vasnetsov)
• På frågan om vad som var den dyraste presenten han fick svarade artisten: ”Livet. Livet gett mig"

Yuri Vasnetsov föddes den 4 april 1900 i den antika staden Vyatka, i en prästfamilj. Både hans farfar och hans fars bröder tillhörde prästerskapet. Yu.A. Vasnetsov var avlägset släkt med och. Den stora familjen till far Alexy Vasnetsov bodde i ett tvåvåningshus vid katedralen, där prästen tjänstgjorde. Yura var mycket förtjust i detta tempel - gjutjärnsplattorna på dess golv, grova så att foten inte skulle glida, en enorm klocka, en ektrappa som ledde till toppen av klocktornet ...

Konstnären absorberade sin kärlek till den blommiga folkkulturen i sin inhemska gamla Vyatka: "Jag lever fortfarande efter vad jag såg och kom ihåg i barndomen."

Hela Vyatka-provinsen var känd för hantverk: möbler, bröst, spetsar, leksaker. Ja, och mamma Maria Nikolaevna var själv en ädel spetsbroderare, välkänd i staden. Till minnet av lilla Yura kommer handdukar broderade med tuppar och målade lådor, flerfärgade ler- och trähästar, lamm i ljusa byxor, damdockor - "målade från hjärtat, från själen" att förbli i minnet av lilla Yura för resten av sitt liv.

Som pojke målade han själv väggarna i sitt rum, luckor och spisar i sina grannars hus med ljusa mönster, blommor, hästar och fantastiska djur och fåglar. Han kände och älskade rysk folkkonst, och detta hjälpte honom senare att rita sina fantastiska illustrationer till sagor. Och dräkterna som bars i hans hembygder i norr, och den festliga klädseln av hästar, och träsniderier på fönster och verandor till hyddor, och de målade spinnhjulen och broderierna - allt som han såg från en tidig ålder var användbart till honom för fantastiska teckningar. Som barn gillade han all slags manuellt arbete. Han sydde stövlar och band böcker, älskade att åka skridskor och flyga drake. Vasnetsovs favoritord var "intressant".

Efter revolutionen vräktes alla familjer till präster, inklusive familjen Vasnetsov (mamma, far och sex barn), bokstavligen ut på gatan. ”... Fader tjänade inte längre i katedralen, som var stängd ... och han tjänade ingenstans alls ... Han skulle behöva fuska, lägga ner sin värdighet, men sedan uppenbarades en ödmjuk andefasthet : han fortsatte att gå i en socka, med ett bröstkors och med långt hår, ”mindes Yuri Alekseevich. Familjen Vasnetsov vandrade runt underliga hörn och köpte snart ett litet hus. Sedan var jag tvungen att sälja den, de bodde i ett före detta badhus ...

Yuri gick för att söka sin lycka i Petrograd 1921. Han drömde om att bli konstnär. Mirakulöst gick han in i målningsavdelningen på Statens konstmuseum (senare Vkhutemas); avslutade framgångsrikt sina studier 1926.

Hans lärare var den stökiga storstaden Petrograd själv med sina europeiska palats och Eremitaget fullt av världsskatter. De följdes av en lång rad många och varierande lärare som öppnade måleriets värld för den unga provinsialen. Bland dem var den akademiskt vältränade Osip Braz, Alexander Savinov, ledarna för det ryska avantgardet - "blomstermålaren" Mikhail Matyushin, suprematisten Kazimir Malevich. Och i de "formalistiska" verken på 1920-talet vittnade de individuella egenskaperna hos Vasnetsovs bildspråk om nybörjarkonstnärens extraordinära talang.

På jakt efter ett jobb började den unga konstnären samarbeta med avdelningen för barn- och ungdomslitteratur på State Publishing House, där under konstnärlig ledning av V.V. Lebedev fann sig lyckligtvis i tolkningen av teman och bilder av rysk folklore - sagor, där hans naturliga begär efter humor, grotesk och god ironi bäst tillfredsställdes.

På 1930-talet han var känd för illustrationer till böckerna "Swamp", "Humpbacked Horse", "Fifty Pigs" av K.I. Chukovsky, "Tre björnar" L.I. Tolstoj. Samtidigt gjorde han utmärkta – smarta och spännande – litografiska tryck för barn, utifrån samma handlingsmotiv.

Konstnären gjorde fantastiska illustrationer till Leo Tolstoys saga "Tre björnar". En stor, skrämmande, som en förtrollad skog, och en björnkoja är för stora för en liten vilsen flicka. Och skuggorna i huset är också mörka, läskiga. Men så sprang flickan från björnarna, och skogen ljusnade genast på bilden. Så konstnären förmedlade den stora stämningen med färger. Det är intressant att se hur Vasnetsov klär sina hjältar. Elegant och festlig - sköterskan mamma-get, mamma-katt. Han kommer definitivt att ge dem färgade kjolar i krusiduller och spets. Och han kommer att ångra den kränkta Fox Bunny, ta på sig en varm jacka. Vargar, björnar, rävar, som hindrar goda djur från att leva, försökte konstnären att inte klä upp sig: de förtjänade inte vackra kläder.

Så, genom att fortsätta sökandet efter sin väg, gick konstnären in i barnböckernas värld. Rent formella sökningar gav efter hand vika för folkkulturen. Konstnären såg alltmer tillbaka på sin "Vyatka" värld.

En resa till norr 1931 övertygade honom slutligen om riktigheten av den valda vägen. Han vände sig till folkkällor, redan erfarna i det moderna bildspråkets förvecklingar, som gav upphov till det fenomen som vi nu kan kalla fenomenet målning av Jurij Vasnetsov. Stilleben med en stor fisk vittnar fullt ut om de nya ljusa trenderna i Vasnetsovs verk.

På en liten röd bricka, som korsar den diagonalt, ligger en stor fisk glittrande med silverfjäll. Bildens säregna sammansättning är besläktad med ett heraldiskt tecken och samtidigt en folkmatta på väggen i en bondkoja. Med en tät viskös färgstark massa uppnår konstnären en fantastisk trovärdighet och äkthet av bilden. De yttre motsättningarna av planen rött, ockra, svart och silvergrå är tonmässigt balanserade och ger verket en känsla av monumentalt måleri.

Så bokillustrationer var bara en sida av hans arbete. Huvudmålet för Vasnetsovs liv har alltid varit att måla, och han gick till detta mål med fanatisk uthållighet: han arbetade självständigt, studerade under ledning av K.S. Malevich i Ginkhuk, studerade i forskarskolan vid All-Russian Academy of Arts.

Åren 1932-34 han skapade slutligen flera verk ("Lady with a Mouse", "Still Life with a Hat and a Bottle", etc.), där han visade sig vara en mycket stor mästare som framgångsrikt kombinerade sin tids förfinade bildkultur med traditionen av folklig "basar" konst, som han uppskattade och älskade. Men detta senare självförtroende sammanföll med kampanjen mot formalismen som hade börjat vid den tiden. Av rädsla för ideologisk förföljelse (som redan hade berört hans bokgrafik) gjorde Vasnetsov målning till en hemlig ockupation och visade den bara för nära människor. I sina landskap och stilleben, eftertryckligt opretentiösa i sina motiv och extremt sofistikerade när det gäller bildform, uppnådde han imponerande resultat och återupplivade den ryska primitivismens traditioner på ett märkligt sätt. Men dessa verk var praktiskt taget okända för någon.

Under krigsåren, tillbringade först i Molotov (Perm), sedan i Zagorsk (Sergiev Posad), där han var huvudkonstnären för Toy Institute, utförde Vasnetsov poetiska illustrationer för S.Ya. Marshak (1943), och sedan till sin egen bok "Cat's House" (1947). En ny framgång gav honom illustrationer till folkloresamlingarna "The Miraculous Ring" (1947) och "Fables in the Faces" (1948). Vasnetsov arbetade utomordentligt intensivt och varierade många gånger de teman och bilder som han älskade. De välkända samlingarna "Ladushki" (1964) och "Rainbow-arc" (1969) blev ett slags resultat av hans mångåriga verksamhet.

Vasnetsovs ljusa, underhållande och kvicka teckningar har hittat den kanske mest organiska förkroppsligandet av rysk folklore, mer än en generation unga läsare har vuxit upp på dem, och han blev själv erkänd som en klassiker inom barnboksområdet under sin livstid. I en rysk folksaga är allt oväntat, okänt, otroligt. Om det är läskigt, så darrar det, om glädje är en fest för hela världen. Så konstnären gör sina teckningar till boken "Rainbow-Arc" ljusa, festliga - nu är sidan blå med en ljus tupp, sedan röd, och på den finns en brunbjörn med en björkstav.

Konstnärens svåra liv lämnade ett outplånligt märke på hans förhållande till människor. Vanligtvis godtrogen och mild till sin karaktär, redan gift, blev han osällskaplig. Han ställde inte ut någonstans som konstnär, han uppträdde inte någonstans, med hänvisning till uppväxten av två döttrar, av vilka den ena, den äldsta, Elizaveta Yuryevna, senare skulle bli en berömd konstnär.

Att lämna hemmet, anhöriga, även för en kort tid, var en tragedi för honom. Varje avsked med familjen var outhärdlig, och dagen då de var tvungna att ge sig av var en förstörd dag.

Innan han lämnade huset släppte Yuri Alekseevich till och med en tår av sorg och ångest, men han glömde inte att lägga någon present eller en söt prydnad under kudden för alla. Till och med vänner viftade med handen mot den här hemmakroppen - en man för stor konst är borta!

Sagor förblev en favoritläsning av Yuri Alekseevich fram till ålderdomen. Och mina favoritsysselsättningar är att måla stilleben, landskap med oljefärger, illustrera sagor och på sommaren fiske på älven, alltid med ett bete.

Bara några år efter konstnärens död visades hans målningar för publiken på en utställning i Ryska statens museum (1979), och det blev tydligt att Vasnetsov inte bara var en utmärkt bokgrafiker utan också en av de framstående ryska målare från 1900-talet.

Vasnetsov Yury Alekseevich

Biografi

Yuri Alekseevich Vasnetsov (1900-1973) - Rysk konstnär, illustratör, grafiker och målare. Född i en prästfamilj fanns det många kända målare och konstnärer i familjen - Appolinary Vasnetsov, som skildrar huvudsakligen historiska ämnen i sina dukar, Viktor Vasnetsov - som inte såg sina berömda "Bogatyrs"! - Bland de avlägsna släktingarna fanns också Alexander Vasnetsov, en folklorist som samlade och publicerade mer än 350 sånger av det ryska folket, främst från norra Ryssland. Ett sådant kulturellt familjearv kunde inte annat än påverka ättlingen och återspeglades i hans fortsatta arbete, där folkloretraditioner, humor och det groteska smälte samman.

Yuri Vasnetsov från sin ungdom kopplade sitt liv till illustrationen av barnböcker. 1928 började han samarbeta med det utmärkta förlaget Detgiz, som senare blev den lika berömda Barnlitteraturen. Han designade ett stort antal barnböcker - "Träsk", "Kattens hus" och "Teremok", "Den stulna solen" och "förvirring" och många andra. Parallellt med illustrationer undervisade han i bildkonst vid Leningradskolan, ritade vykort, designade kostymer och kulisser för Leningrads teatrar och ägnade sig åt måleri. 1971 spelades en animerad film "Terem-Teremok" in baserad på hans teckningar.

Som barn brukade min mamma läsa alla böcker och sagor för mig. Och barnskötaren också. Berättelsen kom in i mig...
Förlaget ger mig texten. Jag tar den jag gillar. Och det händer att det inte finns någon saga i den. Det händer att det bara är fyra eller till och med två rader, och du kan inte göra en saga av dem. Och jag letar efter en saga ... jag kommer alltid ihåg vem boken kommer att vara för.

Köp böcker med illustrationer av Yuri Vasnetsov

Bilder

namn regnbågsbåge Författare Rysk folklore Illustratör Y.Vasnetsov Utgivningsåret 1969 förlag Barn böcker		namn Varg och getter Författare Rysk folklore Behandling Alexey Tolstoj Illustratör Yuri Vasnetsov Utgivningsåret 1984 förlag Barn böcker		namn Ruff barn Författare Rysk folklore Behandling N. Kolpakova Illustratör Yuri Vasnetsov Utgivningsåret 1991 förlag Barn böcker

namn Spikelet Författare ukrainsk folklore Illustratör Y.Vasnetsov Utgivningsåret 1954 förlag Detgiz		namn vorkot katt Författare K. Ushinsky, rysk folklore Illustratör Yuri Vasnetsov Utgivningsåret 1948 förlag Detgiz		namn aldrig tidigare Författare Rysk folklore Behandling K. Chukovsky Illustratör Yuri Vasnetsov Utgivningsåret 1976 förlag Sovjet ryssland

namn Stygg get Författare Mongolisk folklore Illustratör Y.Vasnetsov Utgivningsåret 1956 förlag Detgiz		namn tom tumme Författare Rysk folklore återberättande A.N. Tolstoj Illustratör Yuri Vasnetsov Utgivningsåret 1978 förlag Barn böcker		namn Räv och mus Författare Vitaly Bianchi Illustratör Yuri Vasnetsov Utgivningsåret 2011 förlag Melik-Pashayev

namn Regnbåge Författare Rysk folklore Illustratör Y.Vasnetsov Utgivningsåret 1989 förlag Barn böcker		namn Träsk Författare Vitaly Bianchi Illustratör Y.Vasnetsov Utgivningsåret 1931 förlag Detgiz

samtal

"Neskuchny trädgård", 01.2008
Till det yttersta kändes generaliserade, förtätade bilder omedelbart igen och accepterades som infödda – både av barn och vuxna. Det var tydligt att det här var våra hjältar, ryssar från klack till öron. Men inte episk, utan bor någonstans i närheten. Ser på oss under busken som den sorgliga toppen från "Tale of Tales" ser ut - känsligt och uppmärksamt.

"Ung konstnär", nr 12.1979
Få människor lyckas bära barndomsintryck genom hela livet på det sätt som Vasnetsov gjorde. Konstnären förlorade inte med åren den omedelbara naturuppfattningen; påminner om nationella helgdagar. "Jag minns allt som i verkligheten! .. Jag minns allt så, tydligen, jag såg inte bara ut så - jag trängde in i allt, och inte bara så. Men jag ångrar att allt inte fanns kvar i mitt minne, jag tittade inte noga på allt. Jag borde ha tittat mer... Det fanns mycket unik skönhet!” - med dessa ord ser man den gamle mästarens visdom, hans själs öppenhet för livets skönhet. Yuri Alekseevich Vasnetsov var en lycklig man, eftersom han gladde sig över sin barndom och förde in denna glädje i sina verk; hans glädje och lycka blev andra människors egendom - vuxna och barn.

evenemang

17.03.2014
Som en del av barnböckernas dagar i biblioteket för bokgrafik i St. Petersburg den 20 mars kl 19.00 öppnar utställningen "Artists of the pre-war DETGIZ". Utställningen presenterar illustrationer, skisser, tryck, litografier, omslag, böcker av mästare i bokgrafik från förkrigstiden.