Skriv ner tre av dina samtida favoritmusiker. Komposition på ämnet "Min favoritlåt

Kirdun Irina. Gymnasium №192, Minsk, Vitryssland
Uppsats på engelska med översättning. Utnämning Min värld.

Min favoritmusik

Min favoritmusikstil är alternativ rock. Jag kan lyssna på den både högt och i bakgrunden. Den här musiken gör mig glad men ibland till och med ledsen. Tidigare trodde jag att alternativ rock bara innefattade hård och hög musik, det var inte riktigt sant. Alternativ rock kan vara långsam och väldigt vacker.

Min favoritgrupp är Muse. Jag tycker det är fantastiskt. Det är en populär brittisk grupp. De spelar alternativ rock som är originell och intressant. Muse är en mycket framgångsrik grupp. Deras konserter besöks alltid av många och konserthusen har praktiskt taget inga lediga platser. Deras låtar är berörande och meningsfulla. Deras solist spelar väldigt vackra och spännande melodier på flygeln.

Jag har aldrig varit på den här gruppens konserter, för de har aldrig kommit till mitt land. Men jag vill se dem väldigt mycket. Och jag hoppas att jag snart ska gå på konserten med Muse, världens bästa grupp!

Min favoritmusikstil är alternativ rock. Jag kan lyssna på den både högt och i bakgrunden. Den här musiken gör mig glad, men ibland till och med ledsen. Tidigare trodde jag att alternativ rock bara innehöll tung och hög musik, men det var inte helt sant. Alternativ rock kan vara långsam och väldigt vacker.

Mitt favoritband är Muse. Jag tycker att hon är fantastisk. Detta är ett populärt brittiskt band. Hon spelar alternativ rock som är originell och intressant. Muse är ett mycket framgångsrikt band. Deras konserter besöks alltid av många människor, och det finns praktiskt taget inga lediga utrymmen i konsertsalarna. Hennes låtar är berörande och fulla av mening. Hennes solist spelar mycket vackra och spännande melodier på pianot.

Jag har aldrig varit på en konsert med den här gruppen, för den har aldrig kommit till min stad. Men jag vill verkligen se henne. Och jag hoppas att jag snart ska gå på konserten med Muse, världens bästa band!

De flesta moderna föräldrar vars barn går i skolan undrar: varför skriva kompositioner på en musiklektion? Även om det blir en uppsats baserad på ett musikstycke! Helt rimligt tvivel! Till och med för 10-15 år sedan innebar en musiklektion inte bara att sjunga, läsa musik, utan också lyssna på musik (om läraren hade den tekniska förmågan för detta).

En modern musiklektion behövs inte bara för att lära ett barn korrekt sång och kunskap om noter, utan också för att känna, förstå, analysera vad han hör. För att korrekt beskriva musiken är det nödvändigt att utarbeta flera viktiga punkter. Men mer om det senare, men först, ett exempel på en uppsats baserad på ett musikstycke.

Sammansättning av en elev i 4:e klass

Av alla musikstycken gjorde W. A. ​​Mozarts pjäs "Rondo i turkisk stil" det största intrycket på min själ.

Verket börjar omedelbart i högt tempo, ljudet av fioler hörs. Jag föreställer mig två valpar som springer från olika håll till ett välsmakande ben.

I den andra delen av Rondo blir musiken mer högtidlig, högljudda slaginstrument hörs. Vissa ögonblick upprepas. Det ser ut som att valpar, som har greppat ett ben med sina tänder, börjar dra det, var och en för sig själv.

Den sista delen av stycket är väldigt melodiskt och lyriskt. Du kan höra pianotangenterna springa. Och mina imaginära valpar slutade bråka och lade sig lugnt ner i gräset med magen uppåt.

Jag gillade verkligen det här arbetet eftersom det är som en liten berättelse - intressant och ovanlig.

Hur skriver man en uppsats om ett musikstycke?

Förbereder för att skriva en uppsats

1. Lyssnar på musik. Det är omöjligt att skriva en uppsats om ett musikstycke om du inte lyssnar på det minst 2-3 gånger.
2. Tänker på vad du hör. Efter att de sista ljuden har lagt sig måste du sitta tyst en stund, fixa i ditt minne alla stadier av arbetet, lägga allt "på hyllorna".
3. Det är nödvändigt att definiera det allmänna.
4. Planera. Uppsatsen ska ha en inledning, text och avslutning. I inledningen kan du skriva om vilket verk som lyssnades på, några ord om kompositören.
5. Huvuddelen av kompositionen av ett musikaliskt verk kommer att vara helt baserad på själva pjäsen.
6. Det är mycket viktigt när du gör upp en plan att göra anteckningar för dig själv hur musiken börjar, vilka instrument som hörs, tyst eller högt ljud, vad som hörs i mitten, vilket slut.
7. I det sista stycket är det mycket viktigt att förmedla dina känslor och känslor om det du har hört.

Att skriva en uppsats om ett musikstycke – hur många ord ska det finnas?

Både i ettan och i tvåan pratar barn muntligt om musik. Redan från tredje klass kan du börja lämna dina tankar på papper. I årskurs 3-4 ska uppsatsen vara från 40 till 60 ord. Elever i årskurs 5-6 har ett större ordförråd och kan skriva cirka 90 ord. Och den stora erfarenheten av sju- och åttondeklassare gör det möjligt att beskriva pjäsen med hjälp av 100-120 ord.

En uppsats om ett musikstycke bör delas upp i flera stycken efter innebörden. Det är tillrådligt att inte bygga för stora meningar för att inte bli förvirrad av skiljetecken.

Häftigt! 6

När jag först hörde Vysotskys sång om en vän gillade jag den. Jag gillade sättet som författaren framförde det på. Men för varje efterföljande gång insåg jag att låten inte bara är vacker, den har en mening.

Låtens text säger hur viktigt det är att ha en vän. Men hur vet du att det är sant? Vysotsky sjunger att en vän måste tas till bergen, och då kommer det att bli klart vilken typ av person han är och hur han behandlar mig. Så jag tänkte på tänk om det inte finns några berg i närheten? Och vem låter mig gå till bergen ensam med en vän? Naturligtvis hade den som myntade dessa ord något annat i åtanke. Jag blev nyfiken och frågade min farfar.

Morfar sa att han gillar den här låten väldigt mycket. Och att han en gång också länge funderat över ordens betydelse. Han förstod dessa rader om bergen som att man känner igen en person först efter något slags test. Men du behöver inte ordna denna kontroll själv. Då kan en vän, även om han är verklig, bli kränkt. Farfar sa att förr eller senare, men det är dags att testa vänskap. Glädje eller sorg kommer att tvinga oss att svara och vara tillsammans med en kamrat. Och hur uppriktigt vi är glada för en vän, eller helhjärtat vill hjälpa honom, kommer att bero på hur riktiga vänner vi är.

Vysotsky har många låtar. Och de är alla intressanta. Vissa är roliga och andra är seriösa. Men jag älskar den där det verkliga priset för vänskap visas. Det kan trots allt inte finnas 100 eller 200 vänner. Alla dessa är bekanta. Människor vi precis träffat och lärt oss lite om. Det finns inga vänner och 10 eller 20. Det är kamrater som vi vet lite mer om än om bekanta. Vi kommunicerar med kamrater, hjälp dem om vi kan. Men det finns 1-2 vänner. Dessa människor kommer att hjälpa och stödja även om de inte kan, om det är svårt för dem. De kommer alltid att finnas där under alla omständigheter.

Komposition: Min favoritlåt

Det är många låtar nu. En mängd olika genrer. Nytt och inte så mycket. Mina släktingar sjöng alltid sånger på alla helgdagar. Sångerna sjöngs på olika sätt.

Varje dag och varje timme på radio, TV, Internet, i spelaren hör vi mycket olika musik och låtar, utan dem är det svårt att föreställa sig det moderna livet.

Låtar kan vara enkla och inte särskilt roliga och sorgliga. Oftast väljer jag en låt efter mitt humör. Men jag har en favoritlåt. Jag är en elev i 5:e klass och jag älskar tjejiga tv-program. Och min favoritlåt från Charmed är "How Soon Is Now" av Love Spit Love. I allmänhet älskar jag rock lika mycket som tv-program. Men när jag hörde den här låten i början av en av serierna blev jag kär i den direkt. Det verkar inte vara något speciellt. Men något med låten grep mig. Förmodligen påverkade serien också, eftersom jag alltid lyssnade på den i början av varje serie, försökte jag att inte missa den. Sedan hittade jag den fullständiga versionen, laddade ner den och fortsätter lyssna även nu, när serien är över. Musiken i låten är ganska lugn för den här genren, speciellt för den jag lyssnar på. Men jag gillar henne mer och mer. Jag är nöjd med den här låten. I översättning kallas det så här: "När ska du leva i nuet?" Och det fångar verkligen essensen av serien. Den sjunger om sonen och arvingarna. Det här är en ganska diskret och lugn musik, om än från rockgenren. Hon är speciell. Den här låten är lika fascinerande som showen, kanske är det därför jag älskar den så mycket. Jag antar att jag inte är den enda som gillar henne. Och detta är inte förvånande, musiken i den är riktigt bra och framförandet är coolt.

Det här är den coolaste låten jag någonsin har lyssnat på och hört. Det finns inte längre och kommer förmodligen aldrig att göra det. Artisterna gjorde verkligen sitt bästa. Låten "How Soon Is Now" skapar en positiv stämning, ger bara en bra stämning. Och när jag är ledsen lyssnar jag på den här låten. Stämningen blir bättre.

Bland dessa melodier finns det ett motiv för vilken stämning som helst: romantisk, positiv eller trist, att slappna av och inte tänka på någonting, eller omvänt, att samla dina tankar.

twitter.com/ludovicoinaud

Den italienske kompositören och pianisten arbetar i minimalismens riktning, övergår ofta till ambient och kombinerar skickligt klassisk musik med andra musikstilar. Han är känd i en bred krets för stämningsfulla kompositioner som har blivit soundtrack till filmer. Till exempel kommer du säkert att känna igen musiken från det franska bandet "1 + 1" skrivet av Einaudi.

themagger.net

Glas är en av de mest kontroversiella personligheterna i världen av moderna klassiker, som antingen hyllas till skyarna eller till niorna. Han har varit med sin egen Philip Glass Ensemble i ett halvt sekel och har skrivit musik till mer än 50 filmer, inklusive The Truman Show, The Illusionist, Taste of Life och The Fantastic Four. Den amerikanske minimalistiske kompositörens melodier suddar ut gränsen mellan klassisk och populärmusik.

latimes.com

Författaren till många ljudspår, 2008 års bästa filmkompositör enligt European Film Academy och en post-minimalist. Fängslade kritiker från det första albumet Memoryhouse, där Richters musik lades över poesiläsningar, och efterföljande album använde även fiktiv prosa. Förutom att skriva sina egna omgivande kompositioner arrangerar Max klassiska verk: Vivaldis The Four Seasons toppade iTunes-listorna i hans arrangemang.

Denna skapare av instrumentalmusik från Italien förknippas inte med sensationell film, men är redan känd som kompositör, virtuos och erfaren pianolärare. Om du beskriver Marradis arbete med två ord, kommer dessa att vara orden "sensuell" och "magisk". Hans kompositioner och omslag kommer att tilltala dem som älskar retroklassiker: tonerna från förra seklet syns igenom i motiven.

twitter.com/coslive

Den berömda filmkompositören har skapat musikackompanjemang för många höginbringande filmer och tecknade serier, inklusive Gladiator, Pearl Harbor, Inception, Sherlock Holmes, Interstellar, Madagaskar, Lejonkungen. Hans stjärna stoltserar på Hollywood Walk of Fame, och på hans hylla finns Oscar, Grammy och Golden Globe. Zimmers musik är lika annorlunda som filmerna som listas, men oavsett tonfall slår den an.

musicaludi.fr

Hisaishi är en av de mest kända japanska kompositörerna, efter att ha vunnit fyra japanska Academy Film Awards för bästa filmmusik. Joe blev känd för att ha skrivit soundtracket till animen Nausicaa of the Valley of the Wind. Om du är ett fan av Studio Ghibli eller Takeshi Kitanos band, kommer du säkert att beundra Hisaishis musik. Det är mestadels lätt och lätt.

twitter.com/theipaper

Denna isländska multiinstrumentalist är bara en pojke jämfört med de listade mästarna, men i 30-årsåldern lyckades han bli en erkänd nyklassicist. Han spelade in ackompanjemang till en balett, vann ett BAFTA-pris för soundtracket till den brittiska tv-serien "Murder on the Beach" och släppte 10 studioalbum. Arnalds musik påminner om en hård vind på en öde strand.

yiruma.manifo.com

Lee Rums mest kända verk är Kiss the Rain och River Flows in You. Den koreanske New Age-kompositören och pianisten skriver populära klassiker som är förståeliga för lyssnare på alla kontinenter, med vilken musiksmak och utbildning som helst. Hans lätta och sensuella melodier blev för många början på kärleken till pianomusik.

fracturedair.com

Den amerikanske kompositören är intressant i det, men han skriver samtidigt den trevligaste och ganska populära musiken. O'Hallorans låtar har använts i Top Gear och flera filmer. Det kanske mest framgångsrika soundtrackalbumet var för melodraman Like Crazy.

cultureaspettacolovenesia.it

Denna kompositör och pianist kan mycket om konsten att dirigera och hur man skapar elektronisk musik. Men hans huvudområde är moderna klassiker. Cacchapalla har spelat in många album, tre av dem med Royal Philharmonic Orchestra. Hans musik flyter som vatten, det är härligt att koppla av under den.

Vilka andra moderna kompositörer är värda att lyssna på

Om du älskar episk, lägg till Klaus Badelt, som arbetade med Zimmer på Pirates of the Caribbean, till din spellista. Dessutom bör Jan Kaczmarek, Alexandre Desplat, Howard Shore och John Williams inte missas - du måste skriva en separat artikel för att lista alla deras verk, meriter och utmärkelser.

Om du vill ha mer läcker nyklassicism, var uppmärksam på Niels Fram och Sylvain Chauveau.

Om du inte får nog, kom ihåg skaparen av soundtracket till "Amelie" Jan Tiersen eller upptäck den japanska kompositören Tammon: han skriver luftiga, drömlika melodier.

Vilken kompositörs musik gillar du och vilken inte? Vem mer skulle du lägga till i den här listan?