Evgeny Martynov biografi personliga liv barn. Evgeny Martynovs minnessida

Popsångare, kompositör, musikredaktör, lärare.

Född den 22 maj 1948 i staden Kamyshin, Stalingrad-regionen, RSFSR, USSR.
Den framtida sångarens och kompositörens barndom gick i Donbass.
Han tog examen från Musikhögskolan i Artyomovsk och Stalins musikaliska och pedagogiska institut (nu S.S. Prokofiev-konservatoriet) i klarinettklassen.

Han arbetade som solist med den sovjetiska sångensemblen, Vadim Ludvikovskys jazzorkester, Rosconcert (tidigare Eddie Rosners orkester).

Från 1975 till 1989 - musikredaktör för tidskriften Komsomolskaya Zhizn.

Jevgenij Martynovs röst är en mycket klangfull, sammetslen mjuk tenor (barytontenor), med ett ganska brett spektrum (han erbjöds att bli operasångare) och med en sällsynt vacker klang. Det är den karaktäristiska klangen som är kännetecknet för Martynovs röst. Tack vare ett vackert, charmigt scenutseende, oemotståndlig personlig charm, såväl som ett inspirerat, strålande, optimistiskt och romantiskt sätt att sjunga, bär Martynov en enorm laddning av positiva känslor, förmedlar skickligt till lyssnaren en stor känsla av glädje och beundran, orsakar alltid en ömsesidig glädje. Till och med låtarna som är tragiska och dramatiska i sin handling ("Swan Fidelity", "The Ballad of the Mother", etc.) slutar Jevgenij lätt och sublimt. Som kompositör påminner Martynov - den sovjetiska scenens Mozart, som artist - Lel om slaviska legender. Martynovs popularitet i Sovjetunionen minskade aldrig under hela hans kreativa liv.

Musikern turnerade mycket och med framgång runt om i landet och utomlands. Med konsertframträdanden och som en del av kreativa delegationer reste han till många länder i världen: USA, Kanada, Mexiko, Brasilien, Argentina, Italien, Tyskland, Spanien, Belgien, Finland, Indien, Schweiz och alla tidigare socialistiska länder.

Hustru - Evelina (f. 1959) och deras son - Sergei (f. 1984-07-23) bor för närvarande i Madrid, Spanien.
Bror - musiker Yuri Martynov (född 1957-04-17).

Jevgenij Martynov gick bort på morgonen den 3 september 1990 i Moskva till följd av akut hjärtsvikt vid ingången till huset nära hissen. Det är fullt möjligt att sångaren fortfarande kunde räddas om det inte vore för den långa väntan på ambulansen, som kom bara 40 minuter efter samtalet.
Musikern begravdes den 7 september 1990 på Novo-Kuntsevo-kyrkogården i Moskva, sektion nr 2.

priser och utmärkelser

Han tilldelades många pristagare titlar och hedersdiplom: All-Union Soviet Song Competition i Minsk 1973,
World Festival of Youth and Students i Berlin 1973.
Han vann de internationella poplåttävlingarna "Bratislava Lira" 1975 och i Bulgarien 1976.
Från 1974 till 1990 var han en permanent pristagare av All-Union TV-festivaler "Song of the Year".

Som ett erkännande av kompositörens meriter för den nationella kulturen uppkallades 1992 en av gatorna i staden Artyomovsk i Donbass (Donetsk-regionen) efter Jevgenij Martynov.
På initiativ av kulturpersonligheter och vänner till konstnären i Moskva 1993 grundades Moskvas kultursällskap "Evgeny Martynov Club", som är engagerad i kulturella och välgörande aktiviteter, som främjar det kreativa arvet från den anmärkningsvärda kompositören och sångaren.

På 70-90-talet av 1900-talet levde och arbetade en berömd kompositör, sångare, Evgeny Martynov, vars biografi är kopplad till musik och kreativitet. Hans liv var fullt av ljud, ljusa sånger och känslor.

tidiga år

Sångaren Yevgeny Martynov, vars biografi presenteras här, föddes i Sovjetunionen, i Volgograd (Stalingrad), staden Kamyshin den 22 maj 1948. Martynov, krigsinvalid, arbetade som sånglärare på skolan, var ledaren, mamma, Nina Trofimovna, arbetade som sjuksköterska. När pojken var 5 år gammal flyttade familjen till staden Artemovsk (Donbass).

Föräldrarnas roll i utvecklingen av en sångare

Zhenya visade sin talang som barn. När Martynov Sr startade ryska och ukrainska sånger, tog upp knappdragspelet, memorerade sonen snabbt orden och slog rytmen upp till en oktav, upprepande efter sin far. Han var hans första lärare, lärde honom alla knepen att spela på knappdragspel och dragspel. Vid 11 års ålder började Eugene spela musik framför klasskamrater på sitt eget professionella instrument. Föräldrar presenterade en sådan gåva i hopp om att deras son skulle fortsätta att utvecklas i den musikaliska riktningen.

Regelbundna klasser med sin far hjälpte till att förbättra hans professionella färdigheter: Evgeny kände till ackompanjemangstekniken, kunde anpassa sig till vilken tangent som helst och spela tillsammans med sångaren, även utan att känna till sångens ord. Allt detta gjorde det möjligt för Evgeny att gå in på Artyomovsk Musical College och ta examen från dirigent-mässingsavdelningen, där han visade en annan talang - att komponera musik. Eugene skrev en romans, ett preludium, ett scherzo – och allt för olika musikinstrument.

Mamma Evgenia Nina Trofimovna och pappa Grigory Martynov fick vykort, telegram och brev från en tacksam son till slutet av deras liv. Från varje stad han besökte kom ett telegram med en returadress.

Studerar på konservatoriet

Kiev Tchaikovsky Conservatory, där Martynov blev student 1967, förbättrade den unge mannens talang. Efter ett tag flyttade han till Donetsk Musical and Pedagogical Institute, från vilken han tog examen som extern student 1971. Under ett år ledde han orkestern för All-Union Scientific Research Institute of Explosive Equipment, och 1972 åkte han till Moskva med en berömd och respekterad sångare

Tack vare Mayas namninsamling skickades den blivande musikern till audition på Rosconcerten. Juryn gillade Evgenys sångdata, och i flera månader uppträdde han med ett soloprogram gratis, då var hans aktiviteter redan betalda.

Prestationer och meriter

Martynov Evgeny Vladimirovich, vars biografi är av intresse för många musikfans, har fått publikens kärlek och erkännande inte bara för sin uthållighet, utan framför allt för sina utmärkta förmågor. Även på konservatoriet fick han smeknamnet "en ödets gåva". Han var glad och glad, optimistisk och själen i företaget.

Han började sin karriär på Rosconcert, under ledning av Pavel Leonidov och David Usmanov började skriva de första låtarna.

Efter att ha deltagit i All-Union Competition of Soviet Song Performers i Minsk, tjänar Yevgeny ett publikpris för att framföra sin egen låt "The Ballad of the Mother", och blir också vinnaren av tävlingen.

Yevgeny Martynovs biografi är mycket rik och fruktbar. När han uppnår erkännande av sin talang börjar han uppträda på olika tv-festivaler. Så låten "The Ballad of the Mother" blir en slags singel 1974, tack vare vilken Evgeny är igenkänd.

Eugene lyckades skriva musik till dikter, med vilka kända mästare hade svårt att arbeta. Vi lär oss detta av Oleg Ivanovs ord. Strax före Martynovs uppträdande fick han Andrei Dementievs dikter att läsa, men Oleg hade svårt att välja musik till. Därför var en av de första som blev förvånad hur väl Evgeny klarade av denna uppgift. Och sedan, efter att ha observerat Zhenyas natur, insåg han att vilket ord som helst är föremål för en så ljus och ljus person. Han kommer att utföra det utan att glömma en enda känsla, ljust, vackert, förvandla det till ett oförglömligt minne. För honom var musiken en hobby, livet självt, så varje låt kom ut som en symfoni, berörd till själens djup.

Jevgenij Martynovs biografi bevarade ett sådant fall: kompositören hörde en gång ett stycke, satte sig sedan vid pianot, vände på klaveret och framförde det med precision, briljant, så gott han kunde. På två år fick han en aldrig tidigare skådad popularitet bland kompositörer, vilket lockade kända artister som drogs till Eugene antingen för att få råd eller för att sätta musik på poesi.

Således levde kompositören och sångaren Evgeny Martynov, vars biografi är full av ljusa färger, värme och leenden från kollegor och åskådare, ett lyckligt liv värt att diskutera av framtida generationer.

Viktiga datum

Jevgenij Martynov vann många segrar. En biografi full av kreativitet och musik innehåller sådana viktiga datum i hans liv:

1973 - Martynov är en pristagare i All-Union Competition of Soviet Song Performers. Tävlingen hölls i Minsk.

1973 - Världsfestivalen för ungdomar och studenter hölls i Berlin. Martynov blev pristagare.

1975 - vid den internationella poplåttävlingen "Bratislava Lira" vann han Grand Prix, vilket var en viktig händelse för Sovjetunionen, eftersom Evgeny under så många år var den första ryssen att vinna.

1976 - i Bulgarien vann Eugene en silvermedalj vid den internationella tävlingen för poplåtartister "Golden Orpheus".

1978 - Evgeny Martynov, vars biografi är av stort intresse för allmänheten, gifter sig och skapar en familj med en tjej, Evelina. I äktenskapet föds en son, Sergei. Sergei fick sitt namn för att hedra två enastående personer - Rachmaninov och Yesenin. Efter Eugenes död flyttar familjen till Spanien.

1987 - Eugene fick Lenin Komsomol-priset för estetisk utbildning av ungdomar och utveckling av verk för barn.

Anmärkningsvärda låtar

Yevgeny Martynovs sånger framfördes av många sovjetiska popsångare, till exempel Sofia Rotaru, Galina Nenasheva, Lev Leshchenko, Tanya Otryagina, Iosif Kobzon och många andra.

Bland låtarna, "Birch", "Ballad of Mother", "White Lilac", "Birthday", "Land of Flowers", "Lullaby to Ashes", "On a Swing", "Bride", "Forgive", " Apple Trees” fick stor berömmelse. i blom”, “Troika of happiness”.

Martynov Evgeny, vars biografi är genomsyrad av kreativitet, fick erkännande utomlands. Hans låtar lät i USA, Kanada, Europa.

Jevgenij Martynov är en sovjetisk popsångare och kompositör, äldre bror till kompositören Jurij Martynov.

Under kriget tjänstgjorde hans far som gevärplutonschef och hans mamma var en sjuksköterska i frontlinjen. Förutom Eugene föddes en pojke, Yuri, i familjen.

Barndom och ungdom

När Yevgeny fortfarande var ett barn beslutade familjen Martynov att flytta till staden Artemovsk, där familjens överhuvud kom ifrån. Det var där lilla Zhenya visade sin förmåga till musik.

När han märkte detta började hans far lära honom att spela på knappdragspel. Intressant nog hade Grigory Martynov ett bra öra, eftersom han arbetade som sånglärare.

Det är värt att notera att utöver musik ritade Eugene bra, och vid ett tillfälle blev han allvarligt intresserad av trick som han gillade att demonstrera för vänner.

Han hade dock den största passionen för musikkonsten. Efter att ha fått ett skolcertifikat gick den unge mannen in i Artyomovsk-skolan i klarinettklassen.

1967 klarade Martynov proven vid konservatoriet i Kiev. , men överfördes senare till Donetsk Musical and Pedagogical Institute.

Lärarna noterade elevens uppenbara talang och förutspådde en god framtid för honom.

Medan han studerade vid institutet började Yevgeny Martynov att komponera de första verken i sin biografi. Omedelbart efter att ha fått sitt diplom fick han ett jobb som chef för en poporkester vid ett av universiteten i Donetsk.

musik

1972 gick Martynov till där hans kreativa biografi faktiskt börjar. Då hade han redan hunnit skriva flera melodier.

Kompositionen "Björk", inställd på vers, fick störst popularitet. Låten framfördes på en av huvudstadens teatrar och blev snart allmänt känd.

Efter det komponerade Yevgeny Martynov en annan inte mindre känd komposition - "My Love". Efter att ha fått en viss popularitet och känt sig självsäker bestämde han sig för att äntligen bosätta sig i Moskva.

1973 började Martynov arbeta som solist-sångare på Rosconcert. Parallellt med detta arbetar han som musikredaktör i Pravda och Young Guards publikationer.

1984 ägde en landmärkeshändelse rum i Evgeny Martynovs biografi. Han blev medlem i Union of Composers of the USSR.

Under denna period lyckas han komponera många välkända kompositioner, varav många blir hits. Han uppträder på stora konserter och filmfestivaler, där han ofta vinner priser.

Död

Evgeny Grigoryevich Martynov dog den 3 september 1990 vid 42 års ålder. Enligt den officiella versionen dog han av akut hjärtsvikt.

Vissa forskare av Martynovs biografi håller dock inte med om detta uttalande. Enligt ögonvittnen kände konstnären innan sin död smärta i hjärtat när han befann sig i hissen.

Troligtvis kunde Evgeny Grigorievich ha räddats om han hade försetts med tid och hög kvalitet.

Yevgeny Martynov begravdes på Moskva Kuntsevo-kyrkogården. Den sista låten i hans biografi, framförd under hans livstid, var kompositionen "Maryina Grove".

Om du gillade Martynovs korta biografi, dela den på sociala nätverk. Om du gillar biografier om kända personer i allmänhet och i synnerhet, prenumerera på sidan. Det är alltid intressant med oss!

Gillade inlägget? Tryck på valfri knapp.

Kompositören tillbringade sin barndom och ungdom i Donbass, han fick sin högre musikaliska utbildning vid Kyiv-konservatoriet. PI. Tchaikovsky och Donetsk Musical and Pedagogical Institute (nu - S.S. Prokofiev-konservatoriet). Sedan 1973 bodde kompositören i Moskva och arbetade först på State Concert Association "Rosconcert" (solist-vokalist) och sedan på förlagen "Young Guard" och "Pravda" (musikredaktör-konsult). Medlem av Union of Composers of the USSR sedan 1984. Under åren av sin komponerande och framförande verksamhet Martynov E.G. belönades med många pristagare och hedersdiplom, särskilt vid All-Union Competition of Soviet Song Performers i Minsk (1973), World Festival of Youth and Students i Berlin (1973), All-Union Television Festival of Soviet Song " Young Voices" (1974 1975), internationell poplåttävling "Bratislava Lyra" i Tjeckoslovakien (1975), internationell poplåttävling "Golden Orpheus" i Bulgarien

(1976), på poplåt-interfestivalerna "Melodies of Friends" i Kiev (1976) och "Dechinsky Anchor" i Tjeckoslovakien (1977). 1980 tilldelades kompositören hederstiteln som vinnare av Moskva Komsomol-priset under dessa år, och 1987 blev han pristagare av Lenin Komsomol-priset. Från 1974 till 1990 var han en permanent pristagare av All-Union TV-festivaler "Songs of the Year".

Artisten har turnerat flitigt och framgångsrikt runt om i landet och utomlands. Med konsertframträdanden och som en del av kreativa delegationer reste han till många länder i världen: USA, Kanada, Mexiko, Brasilien, Argentina, Italien, Tyskland, Spanien, Belgien, Finland, Indien, Schweiz och alla tidigare socialistiska länder. E.G. Martynovs sånger inkluderade (och inkluderar fortfarande) i sin repertoar många populära inhemska och utländska artister: Michel (Spanien), K. Gott (Tjeckien), A. German (Polen), D. Maryanovich, M. Ungar, I. Sherfezi (Jugoslavien), L. Ivanova (Bulgarien), M. Dauer (Rumänien), M. Chaves (Kuba), J. Yoala, A. Veski, M. Kristalinskaya, G. Nenasheva, L. Kesoglu, A. Vedishcheva , T. Miansarova, G. Chokheli, M. Kodreanu, I. Kobzon, L. Zykina, O. Voronets, S. Zakharov, S. Rotaru, V. Tolkunova, L. Leshchenko, L. Senchina, Y. Bogatikov, E. Shavrina, G. Belov, K. Georgiadi, A. Serov, I. Ponarovskaya, N. Chepraga, L. Serebrennikov, I. Otieva, N. Gnatyuk, L. Uspenskaya, V. Vuyachich, N. Brodskaya, artister av ny (för kompositör) generation - F. Kirkorov, N. Baskov, M. Nasyrov, V. Baikov, S. Pavliashvili, A. Malinin, I. Shvedova, I. Demarin, V. Gotovtseva, M. Evdokimov, Anastasia, Julian , Natalie, Tanya Otryagina; såväl som sådana välkända grupper som den sovjetiska (ryska) arméns Red Banner Song and Dance Ensemble uppkallad efter A.Alexandrov, den akademiska sång- och dansensemblen vid USSR:s inrikesministerium (RF), staten Russian Folk Ensemble "Russia", vokala och instrumentala ensembler - "Orera", "Gems", "Flame", "Gaya", "Hope", "Chervona Ruta", "Seven Young" (Jugoslavien), "Blue Jeans" ( Japan), vokalensembler - "Russian Song", "Indian Summer", "Voronezh Girls", duett" Romen "... Kompositörens verk framfördes också framgångsrikt (och framförs) av orkestrarna för symfonisk musik och popmusik från All-Union (rysk) radio och tv, det ryska statens brassband, orkestrarna för pop- och dansmusik från Bratislavsky och Ostrava radio (Slovakien och Tjeckien), Moscow Variety Orchestra "Melody", orkestern under ledning av Claude Caravelli (Frankrike) ...

De mest populära låtarna av E. G. Martynov: "The Ballad of the Mother", "Swan Fidelity", "Father's House", "Apple Trees in Bloom", "Alyonushka", "I'm Waiting for Spring", "Måsar över Vatten", "Fars brev", "Börja om", "Jag ska ge dig hela världen", "På gungan", "Besvärjelsen", "Natalie", "Mammas ögon", "Träffa vänner" (" Låt oss sitta på ett bra sätt"), "Mars-minne "," Näktergalar sjunger, översvämning ... "," Om hjärtat är ungt "(" Idag är jag där snöstormen sveper "), "Vit syren", " Säg mig, körsbär ...". Kompositören samarbetade med de mest kända Moskvapoeterna: A. Dementiev, R. Rozhdestvensky, A. Voznesensky, I. Reznik, S. Ostrov, M. Plyatskovsky, V. Kharitonov, I. Shaferan, M. Tanich, L. Derbenev, N. Dobronravov , A. Poperechny, R. Kazakova, A. Pyanov, N. Dorizo ​​​​... Musiksamlingar, grammofonskivor och kompakta kassetter med sånger från E.G. country och bortom.

Yevgeny MARTYNOV gick tragiskt bort för nästan två decennier sedan, men hans låtar "Swan Fidelity", "Apple Trees in Bloom", "Alyonushka", "Tell me, tell me, cherry" fortsätter fortfarande att låta och glädja lyssnarna. Jag bestämde mig för att ta reda på hur Martynov var i vardagen och träffade hans vän jazzpianisten Leonty ATALYAN.

Mikhail FILIMONOV

– Jag träffade Zhenya Martynov när jag kom för att jobba i orkestern Alexey Mazhukov"Sovjetisk sång," började Leonty historien. – Zhenya hade på den tiden en blygsam upplevelse. Han tog examen från det musikpedagogiska institutet i Donetsk med en examen i klarinett. Men han spelade inte så bra, han visste inte hur man improviserade. Under en tid arbetade han i Donetsk-teatern. Fick 80 rubel. Då, av en slump, snubblade jag över dikterna "Alexey, Aleshenka, son" av en då föga känd poet Andrey Dementiev och skrev en låt till dem. Han visade den för någon på Rosconcerten, och han togs med till det stora konsertprogrammet "Pop Song Tournament" med deltagande Leshchenko, Tolkunova och andra framväxande artister. Deltagarna i programmet ackompanjerades av två storband – en orkester Vadim Ludvikovsky och orkester Alexey Mazhukov.

- På den tiden sjöng Nina Brodskaya också i orkestern med Mazhukov, som spelade in "Att möta kärlek är ett svårt problem" för filmen "Ivan Vasilyevich Changes His Profession"?

– Ja, en extraordinär kvinna ... Väl i Odessa förde Brodskaya nästan Mazjukov till en hjärtattack. Efter konserten i Philharmonic Hall fick vi höra: ”Gå ingenstans! Det kommer att bli ett möte." Och vi hade många kvinnor i laget. Och dessa damer på mötet började gjuta smuts på varandra. Turen kom till Brodskaya. Hon attackerade frun till orkesterchefen och gav ut något i stil med denna tirad: "Men sa du inte, Tamara, att Mazjukovs fru bor med honom bara för att han är kompositör och han har ett stort arvode? Och att Mazjukov, när han dirigerar, ständigt masserar sitt hjärta och rätar ut bollarna? Alla blev chockade!

Rikedom i badbyxor

- Zhenya Martynov och jag knöt en vänskap från första början, - fortsatte Atalyan. "Han var en enkel, öppen kille. Jag fick lite först. Och sen hur det gick!

Martynov behöll sina första avgifter - 400-500 rubel ... i badbyxor, insvept i en plastpåse. För honom var det rikedom. Ibland på resor tog Zhenya ut femtio dollar och stolniks, skulpterade dem på bussens glas och hade roligt när de såg hur människor som gick förbi reagerade. Han gillade i allmänhet att skämta.

- Gillade du att dricka?

- I början av sin karriär drack Martynov nästan inte. Jag minns hur vi den 22 maj 1973 firade hans 25-årsdag i Kislovodsk. De satte sig, nickade lite, gratulerade honom. Men de gjorde inte ens färdig med flaskan. "Usch, vilken röra!" – sa Zhenya efter ytterligare ett glas. Och han gav den återstående vodkan till Mazhukovs yngre bror, saxofonisten Ilya, som älskade att kasta. Dagen efter flyttade vi från Kislovodsk till Sotji. Och där på stranden träffade tjejerna. De hade roligt, roade sig, men för Martynov slutade det hela i pinsamhet. "Zhen, hur tillbringade du natten?" frågade vi honom dagen efter. "Ja, benet kom ut skit", klagade han. – Allt fungerar alltid bra för mig – på hotellet, och på tåget, och på flyget. Men så fort du kastar benet faller allt direkt ner. Efter det retade de honom ständigt i laget: "Zhen, hur är ditt ben?"

Här ingrep poetessan Nadezhda Slobozhan, Leontys vän, i samtalet, med vilken han kom till vårt möte:

- Ja, vad håller du på med? Låt mig säga rakt ut att Martynov Gud vet hur länge han gick runt i mödomshinna! Du knullade alla tjejer. I varje stad hade du tre turnerande fruar. Men Martynov har ingenting. Vid 30 års ålder gifte han sig fortfarande. Men hans äktenskap var olyckligt. Hustrun försökte böja honom under sig. Och sedan började han dricka mycket.

"Egentligen svor Zhenya redan innan sitt äktenskap," förklarade Leonty. "Mycket pengar ramlade ner på honom. Och uppenbarligen var han inte redo för detta. Jag minns att vi i december 1975 korsades på turné i Penza. Jag har redan flyttat till ett annat lag. Och Martynov fortsatte att arbeta för Mazhukov. Kom till hans rum. Han var redan ganska berusad. "Zhen, vad gör du, började kvittra?" Jag blev förvånad. Och nära honom torkade halva laget. Alla tittade in i hans mun. Och han trivdes uppenbarligen. "Leon, jag svär inte," svarade han mig till allmänt skratt. "Det är bara det att jag kastade det igår, och idag fick jag baksmälla." Sedan hörde jag från vänner att Zhenya började dricka mer och mer. Men med vad det hängde ihop - jag förmodar mig inte att döma. Jag kände inte hans fru. När han gifte sig pratade vi inte med honom längre. I en av TV-programmen om Martynov sa Andrei Dementiev att han inte riktigt välkomnade detta äktenskap. Som, Zhenya var redan en berömd kompositör, och flickan gifte sig med honom genom beräkning.

Var det hans första äktenskap?

- Vid ett tillfälle arrangerade Zhenya ett fiktivt äktenskap för att göra sig själv ett uppehållstillstånd i Moskva. Vi hade en kostymdesigner Alena Abrosimova. Duktig flicka. Hon föreslog själv för Zhenya: "Låt oss skriva under! Vad lider du av?" Många musiker gjorde det då. Vi jobbade från Rosconcert. Vår bas låg i Moskva. Och när vi kom till Moskva fick vi varje gång fundera på var vi skulle övernatta. Zhenya skämtade ofta om detta. ”Leon, vilken station sover du på idag? – frågade han högt så att chefen för laget kunde höra. "Jag är på Kursk." "Du vet, jag föredrar flygterminalen på Leningradka," svarade jag. "Det finns en bra buffé."

Polisrazzia

– Jag hörde att det i början av 80-talet utfärdades en order – att ta bort alla utländska musiker från Rosconcerten. Har du blivit svårt skadad?

– Till och med Larisa Dolina led då. Hon var tvungen att lämna Moskva och arbeta från Ulyanovsk Philharmonic.

"Varför berättar du inte hur du och Dolina sprang från polisen?" – Slobozhan gav sin röst. De uppträdde på en restaurang på natten. Plötsligt kom en polisrazzia för att kontrollera dokument. Och Lyonka och Dolina var de enda musikerna som inte hade ett uppehållstillstånd i Moskva. De släpptes sakta ut genom köket och de flydde genom någon byggarbetsplats.

- Det var under perioden när jag lämnade Rosconcert för MOMA (Moscow Association of Musical Ensembles. - M.F.) och arbetade på restauranger som en del av en orkester ledd av Yura Pasternak, bekräftade Atalyan. – Dolina började samarbeta med oss ​​i slutet av 70-talet. För vårt team skapade de till och med den framtida legendariska nattklubben "Arlekino" i Odintsovo nära Moskva. En av stammisarna var Mikhail Zvezdinsky. Nu låtsas han vara nästan organisatören av denna institution. Faktum är att Misha inte arbetade med oss. Kom precis för att umgås. Ibland bad en av gästerna honom att sjunga. Han kom med skålar till oss och vi följde med honom.

- Är namnet på klubben på något sätt kopplat till Pugacheva?

– Det var hon som gav idén att ge den här institutionen namnet på hennes berömda låt. Men Alla Borisovna var inte på något sätt den första personen där, som många trodde. Det fanns många som hon. Savely Kramarov och Yura Antonov umgicks med oss ​​... Till och med Brezhnevs dotter Galya kom. Hon gillade att alla blev utslängda och vi spelade för henne ensamma. För första gången hörde Galya vår orkester i Iveria. Och hon blev chockad av vår solist Mehrdad Badi. Han var en stilig man - lång, långhårig, alltid klädd i det senaste modet. Dessutom sjöng han felfritt på engelska. Kort sagt, "fast". Galina blev bara glad när Badi såg. Och han vek undan, han var på något sätt generad över hennes självsäkra uppmärksamhet. Och för att inte jävlas med henne sprang han genom köket ...

"Arlekino" varade inte länge. Den georgiske regissören blev stolt och planterade en artikel i den lokala tidningen Odintsovo att han, så bra, gjorde om puben till ett mysigt kafé och Pugacheva själv gav den ett namn. Och folket trodde att Alla sjöng där, och de hällde det i en våg. Men under dagen fanns det ingenting där. Klagomålen strömmade in. Och på det gamla nyåret klockan fem på morgonen bröt sig ett helt team poliser in i Arlekino. "Vad händer här?" de frågade. "Idag är en semester - det gamla nyåret," förklarade administratören. "Det finns ingen sådan semester," invände polisen. Och de krävde att alla närvarande hade ett pass. Vi blev fotograferade - hel ansikte och profil. Men sedan släppte de honom och rörde honom inte igen.

- Sjöng Pugacheva i Arlekino minst en gång?

– Väl i "Arlekino" laddade någon georgier tornen och bad att få sjunga Pugacheva, som var i salen. Hon åtog sig att själv spela orgel. Och hon sjöng blues: ”Hej alla! Slappna av, ta en promenad! Sedan sjöng hon en snabb sång. Men vår publik brydde sig inte riktigt. Och medan hon sjöng gav Zvezdinsky en av sina bekanta en polaroid, gick upp på scenen och tog en sådan pose som om han sjöng, och Pugacheva stod bakom med bakgrundssång. I det här ögonblicket - bam! – Han blev fotograferad. Misha trumpetade den här bilden länge - de säger att Alla själv uppträdde på hans sång.