Nizhny Novgorod akademiska dramateater. Nizhny Novgorod State Academic Drama Theatre uppkallad efter M

Nizhny Novgorod Drama Theatre. M. Gorky (Nizjnij Novgorod, Ryssland) - repertoar, biljettpriser, adress, telefonnummer, officiella hemsida.

  • Turer i maj i Ryssland
  • Heta turer i Ryssland

Föregående foto Nästa foto

Det föreföll mig som om jag i denna vackra byggnad, översvämmad med elektriskt ljus, skulle glömma en provinsskådespelares taggiga väg, att alla mina ljusa drömmar om en riktig konstteater skulle gå i uppfyllelse här. Varje gång jag gick in i den nya teatern greps jag av ett slags darrande och jag tog mig själv när jag gick genom dess korridorer på tå, vördnadsfullt.

N. I. Sobolshchikov-Samarin

Nizhny Novgorod State Academic Drama Theatre uppkallad efter M. Gorky är en av de äldsta i Ryssland, den är över 200 år gammal. Teaterns historia börjar från den tid då prins Shakhovskoy, efter att ha flyttat permanent till Nizhny Novgorod och flyttat truppen och egendomen till sin livegna teater till staden, öppnade den offentliga teatern i Nizhny Novgorod, och dess livegna skådespelare spelade den första föreställningen baserad på komedin av D. I. Fonvizin "Governor's Choice".

Prinsen valde själv ut pjäser för produktioner, föredrar den klassiska repertoaren, och förutom komedier, tragedier och vaudeviller, sattes även operor och baletter upp i hans teater.

Teaterhistoria

Fram till 1838 gav teatern regelbundet föreställningar - tills ett frekvent byte av ägare började. Det var under denna svåra period som Nicholas I beordrade byggandet av en ny teaterbyggnad och teatertorg. Tyvärr, redan 1953 brann teatern ner, bara för att två år senare öppnas igen i köpmannen Pyotr Bugrovs hus.

Teaterns verksamhet förvärrades dock bara. Skådespelarna hade inget att betala, de behövde pengar för reparationer, och entreprenörerna förändrades och förändrades, utan att kunna förändra situationen. Allt gick till det faktum att teatern i Nizhny Novgorod äntligen skulle upphöra att existera.

Situationen räddades av den allryska industri- och konstutställningen, som skulle hållas i Nizhny Novgorod 1896. Stadsduman beslutade att frånvaron av en teater i en sådan situation mycket väl kunde äventyra staden, och därför behövde man omedelbart repareras.

1968 belönades teatern med titeln "akademiker". Här arbetar 6 folkkonstnärer i Ryssland, 1 hedrad konstnär från Ryska federationen, 6 hedrade konstnärer i Ryssland, 5 hedrade kulturarbetare från Ryska federationen.

Teaterrepertoar

Teaterns repertoar har alltid byggts på de bästa exemplen på världsklassiker och modern dramaturgi. Nizhny Novgorod Drama Theatre är den enda i landet, på vars scen sedan 1901 alla pjäser av den store landsmannen M. Gorky och individuell iscensättning av hans prosa har satts upp.

Sedan 1896 har teatern varit belägen i en av de vackraste byggnaderna på stadens centrala gata, byggd enligt designen av chefsarkitekten för de kejserliga teatrarna, akademikern V. A. Schreter.

Under de senaste åren har teatern deltagit i internationella och allryska teaterfestivaler och forum i

Sedan 1943 har Nizjnij Novgorods dramateater fått sitt namn efter sin landsman, den sovjetiske författaren-dramatikern M. Gorkij. Institutionen, som är en av de äldsta offentliga teatrarna i Ryssland, har bytt namn mer än en gång. 1940 fick den status som staten, 1949 tilldelades den Order of the Red Banner of Labor, och 1968 tilldelades den hederstiteln "Academic". Idag är det den enda scenen i världen där alla Gorkijs pjäser presenterades för publiken.

Dramateatern i Nizhny Novgorod tog upp många välkända artister, inklusive de som belönades med titlarna "Honored" och "People's". Vid olika tillfällen uppträdde K. Stanislavsky, M. Yermolova, M. Shchepkin, V. Komissarzhevskaya, V. Dvorzhetsky, N. Levkoev, V. Samoilov, liksom andra lika kända mästare av teaterkonst på dess scen.

Dramateater i Nizhny Novgorod: affisch 2020

På den officiella hemsidan tillkännages föreställningar för innevarande och nästa månad. I reklambladet står det:

  • namnet på föreställningen;
  • datum och tid för showen;
  • åldersbegränsningar (6+, 12+, 14+, 16+, 18+).

Genom att gå till webbsidan för föreställningen du är intresserad av kan du se författaren till pjäsen, närmaste föreställningsdatum och premiärdagen, en kort beskrivning, en lista över karaktärer, skådespelare och kreativa arbetare som är involverade i produktion.

Repertoar av Nizhny Novgorod Drama Theatre

Teatern visar traditionellt föreställningar baserade på M. Gorkys litterära verk - "Att botten", "Petty Bourgeois" och andra, N. Gogol - "Marriage" och "Taras Bulba", A. Chekhov - "The Cherry Orchard" och "Three Sisters", A. Ostrovsky - "Wolves and Sheep", A. Kuprin - "Garnet Armband". För vuxna tittare innehåller repertoaren: Shakespeares Kärleksansträngningar, The Golovlevs av M. Saltykov-Shchedrin, Verona. Efterord" av G. Gorin, "Zoykas lägenhet" av M. Bulgakov, "The Third Truth, or the History of a Crime" av O. Mikhailova, "Salome" av O. Wilde, etc.

Barn som Puss in Boots, yngre elever som Dunno Learns, Sagan om den döda prinsessan och de sju bogatyrerna. Barn över 12 år är intresserade av mer genomtänkta föreställningar - "Our Town" av T. Wilder, "The Same Munchausen" av G. Gorin, "Your Katya" av N. Pributkovskaya och många andra.

Produktionerna från Nizhny Novgorod Drama Theatre berör olika ämnen och genrer, från tragedier till komedier. På 1800-talet ingick operor och baletter i dess repertoar, i synnerhet visades Glinkas opera Ett liv för tsaren vid invigningen av den nuvarande byggnaden 1896.

Varje år, i början av teatersäsongen, förbereder truppen premiärföreställningar vars biljetter är slutsålda i förväg.

Barn-, dag- och rabattföreställningar börjar kl. 11.00. Kvällsföreställningar - kl 18:30.

Kassan är öppen varje dag från 10:00 till 20:00. Raster: 13.20-14.00 och 16.00-16.15.

Biljetter

Biljettpriset beror på föreställningen, vald del av auditoriet, rad och sittplats.

Kvällsföreställningar:

  • parterre och benoir lådor - 600-800 rubel;
  • mezzaninlådor och balkong - 500-700 rubel;
  • amfiteater - 200-500 rubel.

Föreställningar dagtid:

  • parterre och benoir lådor - 350-400 rubel;
  • mezzaninlådor och balkong - 300 rubel;
  • amfiteater - 150-250 rubel.

Barn- och preferensproduktioner:

  • parterre och benoir lådor - 250-300 rubel;
  • mezzaninlådor och balkong - 150-200 rubel;
  • amfiteater - 100-150 rubel.

Till försäljning finns det namnlösa presentkort "Evening at the Theatre" värda 500 och 1000 rubel.

Hall i Nizhny Novgorod Drama Theatre

Auditoriet är uppdelat i flera karaktäristiska sektioner placerade på fyra nivåer. Parterren upptar 14 rader, balkongen - 3, amfiteatern - 9. Det finns 18 lådor i benoiren, inklusive segment "A" och "B" närmast scenen, på mezzaninen - 12 lådor, inklusive bokstäverna "D " och "E". Naturligtvis påverkar valet av åskådarplatser kostnaden för biljetter.

Berättelse

Den första truppen på godsägaren Nikolai Shakhovskys privata teater var sammansatt av livegna, som utmärkte sig bland annat för sin skådespelartalang. Efter att ha flyttat till Nizhny Novgorod för permanent uppehållstillstånd tog prinsen med sig all teatralisk egendom och öppnade en offentlig teater. Den första föreställningen var "Guvernörens val" baserad på D. Fonvizins verk. Dess premiär ägde rum den 7 februari 1798. Denna dag anses vara grunddatumet för Dramateatern i Nizhny Novgorod.

Arvingarna till grundaren, som dog 1824, var inte intresserade av scenkonst och sålde tre år senare teatern, tillsammans med truppen, rekvisita och kulisser, till två förmögna teaterbesökare som tog på sig funktionerna som entreprenörer. I mer än ett decennium gick det lysande framåt, men ytterligare upprepade förändringar hos teaterns ägare ledde till en nedgång och en ökning av skulden. I hans historia var detta den första, men inte den enda chocken. Men dramateatern lyckades inte bara överleva utan också uppnå stor framgång.

Byggnad

Prins N. Shakhovskoy, som lade grunden till Nizhny Novgorod-teatern, byggde om ett av sina hus för att rymma det (idag står byggnaden av Kulibin River School på sin plats). 100 personer placerades i aulans parterre och 200 personer placerades på den övre nivån. För en respektabel publik tillhandahölls 27 lådor. Byggnaden förstördes i en brand 1853.

Placeringen av den nya teatern på Bolshaya Pokrovskaya Street angavs i stadsplanen av Nicholas I själv, men det var inte möjligt att köpa marken för konstruktion under lång tid på grund av brist på medel i stadsbudgeten. År 1855 tillhandahöll den lokala köpmannen P. Bugrov tillfälligt lokaler för att visa föreställningar på arrendebasis. Byggnaden, som uppfördes kort innan, var avsedd för ett hyreshus och låg på Blagoveshchenskaya-torget (nuvarande Minin och Pozharsky). Guvernören M. Urusov, som var en stor älskare av teatern, bad honom personligen om en tjänst.

På grund av oegentligheten i att betala hyres, tog Bugrovs son 1862 upp frågan om att frigöra fastigheten och sälja den. Ett år senare dog den nya ägaren, och teatern bosatte sig igen i samma byggnad. Den här gången uttryckte Bugrovs barnbarn missnöje med den "olämpliga" användningen av sin farfars hus, men eftersom han var den största husägaren, filantropen, vokalen i stadsduman och den sekulära ledaren för Nizhny Novgorod Old Believer-gemenskapen, lyckades han ge ett erbjudande som kunde inte vägras. Nikolai Alexandrovich tilldelade tvåhundratusen rubel för byggandet av en ny teaterbyggnad. En fjärdedel av detta belopp tillfördes dessutom av duman och resten av regeringen som en subvention.

Teaterbyggnaden på Bolshaya Pokrovskaya byggdes i stil med akademisk eklekticism enligt projektet av den ryska arkitekten, akademikern V. Schreter. Nikolaev Drama Theatre, uppkallad efter Nicholas I, öppnades i maj 1896, dagen för kröningen av Nicholas II och Alexandra Feodorovna. Den nya säsongen i teaterns nuvarande byggnad började i september samma år med premiären av dramat "Leaves Rustle" baserat på A. Yuzhins arbete.

Monument till Yevgeny Evstigneev och Nikolai Dobrolyubov är uppförda på båda sidor av teaterbyggnadens centrala fasad.

Tidigare namn

Under sin mer än 200-åriga historia kallades dramateatern annorlunda - Prince Shakhovsky, City, Yarmarochny, Nikolaevsky. Efter oktoberrevolutionen döptes det om till sovjetisk och 1:a stat. Med förändringen 1932 av toponymen "Nizhny Novgorod" till "Gorky" började teatern officiellt kallas Gorky - först det första dramat, sedan det regionala, regionala och slutligen staten.

Det moderna namnet på Nizhny Novgorod State Order of the Red Banner of Labor gavs till Academic Drama Theatre uppkallad efter M. Gorky 1990. De senaste förändringarna har skett på grund av att dess historiska toponym återvände till den antika staden.

Gorky-teatern i Nizhny Novgorod idag

Förutom att visa föreställningar på den inhemska scenen tar teatergruppen aktivt del i festivalprogram och turnéer runt om i landet. Under de senaste åren har truppen besökt Tula, Yoshkar-Ola, Izhevsk, St. Petersburg, Belgorod, Kirov, Kineshma, Tambov, Kaluga och andra ryska städer. Listan över festivaler och turnéer finns på teaterns hemsida.

Teaterfestival. Gorkij

Sedan grundandet har Gorky-festivalen hållits i Nizhny Novgorod, där författaren föddes och tillbringade sin barndom. Den stora invigningen av evenemanget och "gäst" föreställningar hålls på scenen i Nizhny Novgorod Drama Theatre. Lokala trupper presenterar förberedda verk på sina scener.

Den första ryska teaterfestivalen uppkallad efter Gorkij ägnades åt författarens 90-årsjubileum. Det ägde rum 1958. Dagens förordning antar sitt innehav under det sista decenniet av oktober vartannat år.

Som en del av festivalen visar inhemska och utländska grupper föreställningar baserade på verk av klassiker och moderna dramatiker. Seminarier och masterclasses anordnas dessa dagar. Som ett resultat av evenemanget delas priserna uppkallade efter E. Evstigneev och N. Levkoev ut. Deltagarna tilldelas minnesmärken, diplom och priser.

Staden har mobila taxiapplikationer Maxim, Yandex. Taxi, Gett, Rutaxi, etc.

"Zoykas lägenhet" iscensatt av Nizhny Novgorod Drama Theatre: video

Alla åtgärder för att förhindra spridning av en ny coronavirusinfektion COVID-19 har ställts in (i enlighet med order från Rysslands kulturministerium nr 363 daterad 17 mars 2020)

HA INTE UTTRÄDD! GÅ TILL DRAMATEATERN ONLINE!

  • Nizhny Novgorod Drama Theatre erbjuder dig att titta på inspelningar av dina favoritföreställningar från tidigare säsonger.

Internationella teaterdagen är en högtid inte bara för dem som servar på teatern, utan också för teaterbesökare som stöttar teatern känslomässigt och ekonomiskt. Därför kommer Nizhny Novgorod State Academic Drama Theatre att fira sin professionella semester tillsammans med sin publik. Tyvärr, under karantän, är detta endast möjligt i det virtuella utrymmet. Men fortfarande möjligt! Teatern har förberett en unik gåva till alla sina fans och nya tittare - möjligheten att se föreställningar som inte längre kan ses på teaterscenen. Dessa föreställningar har redan varit uteslutna från teaterns repertoar, men legat kvar på videoinspelningar.
Under perioden 27 mars till 5 april kommer teatern att publicera länkar till videoinspelningar av föreställningar för gratis visning på teaterns officiella webbplats och i teatergrupperna på sociala nätverk: I kontakt med; Facebook, Instagram.
Föreställningarna kommer att vara tillgängliga för visning enligt den virtuella spelsedeln (under tre dagar från angivet datum).

Virtuell affisch:

27 mars kl. 18.00 - M. Gorky, "Fake Coin" (12+)
Scenchef - R. Goryaev (S:t Petersburg). Dubbel, fuskare, polisagenter, vackra kvinnor på gränsen till ett nervöst sammanbrott. Människor och passioner, hat och kärlek, en deckare och ... djävlar som har antagit mänsklig gestalt - allt detta väntar dig i pjäsen "Falskt mynt". Författaren till pjäsen är den oväntade och mystiske författaren M. Gorkij, inte en "stor proletär författare" och "grundaren av den socialistiska realismen". Du har aldrig sett en sådan Gorkij! Fans av klassikerna, denna föreställning är för dig!

30 mars kl 18.00 - F.M. Dostojevskij, "Opiskin" (12+)
Komedi i 2 akter. Iscensatt av V.Yu. Sarkisov baserat på berättelsen "The Village of Stepanchikovo och dess invånare". Scenisk regissör och musikarrangemang V. Sarkisov (Moskva). I den pensionerade överste Rostanevs hus utspelar sig händelserna med extraordinär hastighet. Och drivkraften är F. Opiskin, en outbildad, ytlig person, men en skicklig manipulator. Han underkuvade alla - från ägaren av huset till den gamle lagmannen. Det hela ser konstigt, löjligt, roligt och sorgligt ut på samma gång.


2 april kl 18.00 - M. Gorky "Vassa" (12+)
Scener från familjelivet i 2 akter. Regissör - M. Abramov. Prototypen av huvudkaraktären i Gorky-spelet var änkan till Nizhny Novgorod-ångaren och hyresvärden Kashin. Skaparna av föreställningen tror att Gorky, i motsats till vad många tror, ​​skapade bilden av en bräcklig kvinna, berörde ämnet kvinnlig ensamhet. Uppmärksamheten hos författarna till produktionen är inriktad på Vassa Petrovnas personliga tragedi. Hon är utmattad av tankar på en familj som kollapsar, hennes man dör framför hennes ögon, barnen börjar dela arvet. Hon försöker manipulera omständigheter och människor, men de är inte längre föremål för henne.


5 april kl 18.00 - V. Kondratiev, "Sårlov" (12+)
Nefront historia i 2 delar. Scenchef - I. Zubzhitskaya (S:t Petersburg). Maj-juni 1942 V. Kanaev - från fronten, från frontlinjen - dyker upp på tröskeln till sitt hem i Moskva. Och i huvudstaden - en cocktaillounge, en cafémaskin; filmer visas på biografer, studenter vid arkitektoniska institutet går på föreläsningar, som Volodya lämnade för att frivilligt gå till fronten. Hur ska löjtnant Volodka, som passerade genom frontlinjens "köttkvarn", gårdagens skolpojke, leva, den och en halv månad semestern han har rätt till i en "fredlig miljö", vilka möten och avslöjanden kommer han att ha, vilket val han kommer att göra, genom att gå igenom en svår frestelse, när den som har hittat kärleken inte erbjuds något mer, inget mindre än ... hopp om livet.

  • Nizhny Novgorod Drama Theatre erbjuder att inte bli uttråkad under villkoren för tvångskarantän och inbjuder dig att titta på videor av några föreställningar som publicerats på Kultura.RF-portalen

Pavel I (vintern 2019) på Ryska federationens ryska kulturarvsportal.
D. Merezhkovsky, "Paul I", 12+, drama i 2 akter, regissör - E. Nevezhina. Historisk handling och symboliskt teatraliskt språk i föreställningen baserad på pjäsen av den ryska symbolismens ideolog D. Merezhkovsky. Pjäsen "Paul I" är ett enastående verk av dramatikern Merezhkovsky. V. Bryusov betonade "ädelheten och strängheten i utseendet" i denna pjäs, jämfört med Shakespeares "krönikor". "Dramet" Pavel I "skrivet av mig i Paris omedelbart efter publiceringen, 1908, konfiskerades. Efter 4 år ställdes jag inför rätta för det och anklagade mig för" oförskämd respektlöshet mot den högsta myndigheten. "De friades endast av en lycklig chans." (D.S. Merezhkovsky "Självbiografisk anteckning").

Gospola Golovlyovs (11/02/2019) på den ryska kulturarvsportalen Ryska federationens kultur
M.E. Saltykov-Shchedrin, "Golovlevs", 16+. Galenskap i 2 delar baserad på romanen med samma namn, iscensatt av Vladimir Zherebtsov. "Romanen" Lord Golovlyov" är en av höjdpunkterna i arbetet med M.E. Saltykov-Shchedrin och rysk litteratur på 1800-talet, - säger produktionsledaren för pjäsen I. Sakaev. - Materialet låter dig kombinera mycket bra artister av olika åldrar till en dramatisk berättelse. Historien är inte lycksalig, utan motstridig, smärtsam och mycket rysk. Hon är långt ifrån lekfull, men samtidigt väldigt sensuell, passionerad. Saltykov-Shchedrin har inte likgiltiga karaktärer: om de hatar, då uppriktigt, om de lustar, då med hela kroppen, om de är rädda, familjens förstörelse, panoptikonet "på ett besläktat sätt" radar upp sig i en apokalyptisk bild av en fruktansvärd och samtidigt attraktiv värld."

Vargar och får (våren 2018) på Rysslands kulturarvsportal Kultura.rf
A.N. Ostrovsky "Wolves and Sheep", 12+, komedi i 2 akter, regissör A. Reshetnikova. Den store A. Ostrovskys pjäser har satts upp på den ryska scenen i nästan 200 år. Och de kommer alltid att satsa. På mitt sätt, på olika sätt. Teatern har sin egen "Får och vargar", sin egen Ostrovsky, sett genom regissören A. Reshetnikovas, scenografen B. Shlyamin, kostymdesignern A. Klimovs och konstnärers ögon. På scenen - som tidigare - en modern berättelse om godsägaren - "utpressare": bedrägeri, bedrägeri, kärlek-ogilla, kokande passioner. Ironi, paradoxer, många subtila observationer om manlig och kvinnlig natur och många otroligt roliga ögonblick. Den eviga komedin i det ryska livet.

Körsbärsträdgården (våren 2013) på Rysslands kulturarvsportal Kultura.rf
A.P. Chekhov, "Körsbärsträdgården", 12+, komedi i två akter, regissör och musikarrangemang V. Sarkisov. Efter föreställningen berättar publiken att de upptäckt något i Tjechovs pjäs som de inte lagt märke till tidigare. Det är värt att titta på denna gripande föreställning med flera lager, gjord i stil med svartvit film från början av århundradet, för att kunna svara på dina frågor om Ryssland, Europa, 1900-talet vi genomlevde. och om vårt eget öde.

Farbror Vanya (våren 2013) på den ryska kulturarvsportalen Kultura.rf
A.P. Chekhov, "Uncle Vanya", 12+, en pjäs i två akter, regissör och musikarrangemang V. Sarkisov. Föreställningens regissör, ​​V. Sarkisov, lyckades iscensätta "inte ett drama i livet, utan ett drama om livet självt." Var och en av karaktärerna lever sin egen berättelse, som, enligt författarens och regissörens avsikt, kombineras till ett gemensamt livsdrama. Varje hjälte, varje skådespelare är solisten i föreställningen, men bryter inte mot Tjechovs ensemble. Regissörens syn på karaktärerna i pjäsen är intressant, särskilt bilden av farbror Vanya. Under lång tid ansågs han som en resonerande hjälte, han krediterades med egenskaperna hos en rebell och en martyr. För Sarkisov är farbror Vanya en charmig excentriker, tragisk i sin komedi. Sarkisov återvände till rötterna, Tjechovs objektivitet med sin uppmärksamhet på en vanlig person. Den här föreställningen handlar inte om intelligentsians öde vid 1800- och 1900-talets skift, den handlar om människor utanför tidsramar, om mänskliga känslor och förlorade liv.

Njut av att titta och vi ses på teatern!

Född 8 februari 1949 i Moskva i familjen till en militär man.

Hedrad konstnär av RSFSR (1983-11-03).
Rysslands folkkonstnär (1994-03-01).

Det första försöket, 1966, att komma in på teaterskolan slutade i misslyckande. Men året därpå kom hon in i dramastudion på Centrala barnteatern. Hon studerade i studion i tre år, och 1970 blev hon antagen till truppen på Central Children's Theatre, där hon arbetade i 7 år.

1977-1991 - skådespelerska från Moskvateatern. Moscow City Council, där hon spelade många centrala roller i samtida författares föreställningar. Parallellt med arbetet på teatern 1978-1982 studerade hon vid Statens Teaterkonstinstitut. A.V. Lunacharsky på Oscar Yakovlevich Remez kurs.

Sedan 1993 har hon varit skådespelerska på Maly Theatre.

På bio sedan 1973. En av de första stora filmrollerna var Suzanne i Samson Samsonovs detektiv "Purely English Murder" (1974).

Bland de bästa filmrollerna är Lyudmila i Vladimir Menshovs film "Moskva tror inte på tårar" (1980), Alla i Tatyana Lioznovas film "Vi, undertecknad" (1981), Nina Solomatina "Carnival" (1981), Nadia Klyueva i komedin av Gerald Bezhanov "Den mest charmiga och attraktiva" (1985), Galina Kadetova i Leonid Kvinikhidzes lyriska komedi "The Artist from Gribov" (1988), Katya i filmen "Chinese Grandmother" (2009).

Skådespelerskan kombinerar unikt en unik komisk och ljus dramatisk talang.

((togglerText))

Sergei Vladimirovich deltar i Galaktika-teaterns projekt - han spelar Pyotr Grinev i produktionen av Kaptenens dotter.

För skicklighet i fäktning tilldelades Sergey priset "För det bästa tricket" på festivalen "Silver Sword" av Association of Stuntmen of Russia och Trade Union of Stuntmen.

Det första verket på bio var ett avsnitt i "Secrets of Love". Detta följdes av den stora rollen som Volodya i filmen "A Night of Life". Nästa hjälte i Kempo var hockeyspelaren Zimin i filmen "Legend No. 17".

Nizhny Novgorod State Academic Drama Theatre uppkallad efter M. Gorky är en av de äldsta i Ryssland, den är över 200 år gammal.

Han har skrivit sin krönika sedan 1798, då prins N. G. Shakhovskys fästningsteater öppnades och den 7 februari den första offentliga föreställningen baserad på komedin av D.I. Fonvizin "Val av handledare".

Ett av prinsens stadshus i hörnet av gatorna Bolshaya och Malaya Pechersky byggdes om till en teater. Teaterns repertoar var densamma som på huvudstadens scener. Förutom komedier sattes tragedier, vaudeville, operor och baletter upp.

Sedan 1798 leddes Nizhny Novgorod Theatre av:
1798-1824 Prins N.G. Shakhovskaya
1824-1827 - arvingar till prinsen
1827-1839 företagare I.A. Rasputin
1847-1877 F.C. Smolkov
1877-1881 olika företagare
1881-1891 D.A. Belsky

Många av de bästa sidorna i Nizhny Novgorod-teaterns annaler är förknippade med aktiviteterna hos den enastående ryska skådespelaren, regissören och entreprenören Nikolai Ivanovich Sobolshchikov-Samarin, som arbetade på Nizhny Novgorod-scenen 1892-99. Den nuvarande byggnaden av den stiliga teatern på Bolshaya Pokrovskaya Street, byggd 1896, är också invigd i hans namn. Författaren till projektet var chefsarkitekten för de kejserliga teatrarna, akademikern V.A. Schroeter, och den unga Nizhny Novgorod-arkitekten P.P. Malinovsky.

Den 17 juli 1894 lades den första stenen i grunden för den framtida teatern och den 14 maj 1896 ägde den stora invigningen av den nya teatern rum med en storslagen performance-opera av M.I. Glinka "Life for the Tsar" med deltagande av den unga F.I. Chaliapin

Sobolshchikov-Samarin själv talade om teatern så här:
"Jag var nöjd med den nya byggnaden. Allt i den gjorde mig glad. Det verkade för mig att i denna vackra byggnad, översvämmad med elektriskt ljus, skulle jag glömma den taggiga vägen för en provinsiell skådespelare, att alla mina ljusa drömmar om en riktig Här skulle konstteatern gå i uppfyllelse Varje gång, när jag gick in i den nya teatern, greps jag av ett slags darrande och jag tog mig själv när jag gick genom dess korridorer på tå, vördnadsfullt.

Den 1 september 1896, dramat av A.I. Sumbatov-Yuzhin "Leaves Rustle" öppnades av en dramatrupp ledd av N.I. Sobolshchikov-Samarin. Sobolshchikov-Samarin spelade en stor roll i utvecklingen av Nizhny Novgorod-teatern under den nya perioden från 1924 till 1945. Under honom bestämdes de viktigaste kreativa principerna för teatern, en intressant repertoar bildades, en rik skådespelargrupp bildades, som inkluderade underbara artister:
EN. Samarina, N.A. Levkoev, T.P. Rozhdestvenskaya, V.I. Razumov, M.K. Vysotsky, V.P. Golodkova, P.D. Muromtsev, P.B. Yudin, E.N. Agurov, M.M. Belousov, V.F. Vasiliev, A.N. Goryanskaya, A.A. Dubensky, O.D. Kashutina, M.A. Prokopovich, V.A. Sokolovsky, S.V. Yurenev och andra Av all klassisk dramaturgi stod Ostrovskij och Gorkij närmast Sobolsjtjikov.

Ledande teaterchefer
1893-1899 N.I. Sobolshchikov-Samarin
1899-1900 S.A. Korsikov-Andreev
1900-1902 K.N. Nezlobin
1902-1908 D.I. Basmanov
1908-1910 M.E. Evgeniev
1911-1912 P.P. Struysky
1912-1913 I.V. Lozanovsky
1913-1916 A.A. Sumarokov
1916-1918 I.A. Rostovtsev
1918-1922 direktörsstyrelse
1922-1924 S.Ya. Stupetsky
1924-1936 N.I. Sobolshchikov-Samarin (från 1936 till 1945 - konstnärlig konsult)
1936-1940 E.A. Brill (hedrad konstarbetare i Ryska federationen)
1940-1942 V.Z mässa
1942-1956 N.A. Pokrovsky (Ryska federationens folkkonstnär)
1956-1962 M.A. Gersht (hedrad konstarbetare i Ryska federationen)
1962-1971 B.D. Voronov (hedrad konstarbetare i Ryska federationen)
1971-1975 K.M. Dubinin
1975-1979 G.V. Menshenin (hedrad konstarbetare i Ryska federationen)
1979-1985 A.A. Koshelev
1985-1988 O.I. Dzhangisherashvili (hedrad konstnär i Ryska federationen)
1988-1991 E.D. Tabachnikov (hedrad konstnär i Ryska federationen)

1942 leddes teaterns konstnärliga ledare av en begåvad skådespelare och regissör N.A. Pokrovsky, som stannade på denna post till 1956. Det var en ljus period i det kreativa lagets liv, som först och främst präglades av djupa produktioner av Gorkys dramaturgi. En av de bästa föreställningarna av Pokrovsky var "Barbarians". Teatertidningen skrev om honom:
"1943 avslöjade M. Prokopovich i Nadezhda Monakhova att strikt renhet, höga krav på en person, kompromisslösa känslor och handlingar som senare var karakteristiska för hennes Varvara in Summer Residents. E. Suslova bar dessa traditioner genom sina Gorky-roller: Lidia Somova , Antonina Dostigaeva och Polina från "Falska mynt" - reste sig var och en på sitt sätt, som en levande förebråelse mot den degraderade, småborgerliga världen, dess "giriga ... eländiga invånare".

Tidningen "Theater" E. Balatova

Från 1956 till 1962 var teaterns huvudchef People's Artist of the RSFSR, pristagare av USSR State Prize M.A. Gersht. Gersht, en elev och anhängare av den enastående regissören A.Ya. Tairov, kombinerade i sitt arbete ett levande spektakel, skala och formskärpa med psykologiskt djup och filosofisk insikt i dramaturgi. Under honom fylldes truppen på med begåvade skådespelare, bland vilka nu är välkända folkkonstnärer i Ryssland L.S. Drozdova, V.V. Vikhrov, N.G. Voloshin, V.Ya.Dvorzhetsky, V.Ya.Samoilov, V.I.Kuznetsov.

1968 belönades teatern med titeln "Academic".


Topp