Övergiven åt mig av landet. Analys av Severyanins dikt "Klassiska rosor

Förra veckan begravde specialstyrkans veteraner Berkut, deras kamrat i Chelyabinsk, i Chelyabinsk. Tidigare befälhavare för den 154 "muslimska" specialstyrkans avdelning för huvudunderrättelsedirektoratet för generalstaben i Moskvaregionen, överstelöjtnant Vladimir Portnyagin.

22 års tjänst i försvarsmakten, deltagande i speciella aktiviteter för spanings- och sabotageenheter i GRU i olika delar av världen. Han blev allvarligt skadad och granatchockad i Afghanistan. Belönad med sex statliga utmärkelser. Redan i "medborgarskap" anklagades Vladimir Portnyagin den 25 november 2002 för att ha organiserat och begått ett försök på chef för säkerhetsföretaget "Magnum" Anton Maslennikov och dömd till åtta och ett halvt år i en strikt regimkoloni. Försöket mot Maslennikovs liv begicks den 18 oktober 2001 vid ingången till hans hus. Arrangören av brottet kallades utredningen och sedan domstolen Biträdande chef för den ekonomiska säkerhetstjänsten för APO "Makfa" Vladimir Portnyagin, och exekutor för hans underordnade - Sergei Chesnokov. Fallet med den tidigare "afghanen" och veteranen från GRU:s specialstyrkor Vladimir Portnyagin utspelade sig mot bakgrund av en annan konfrontation mellan den första vice guvernör i regionen Andrey Kosilov Och Biträdande för Ryska federationens statsduman Mikhail Yurevich. Motståndare till den ställföreträdande försökte uppenbarligen ge honom en politisk färg, särskilt eftersom offret Maslennikov vid ett tillfälle var livvakt för en annan politisk figur - extern chef för "UralAZ" Valery Panov. Journalisterna som bevakade rättegången var överens om att det var "svårt för dem att tro att en man som tjänstgjort i GRU:s specialstyrkor i många år och som kunde en scouts knep till punkt och pricka kunde agera så klumpigt." Enligt Portnyagin själv, han, som var allvarligt sjuk, tvingades under utredningen att inkriminera sig själv. Vid rättegången drog Vladimir tillbaka sin "bekännelse". Det var dock på den som bevisgrunden för brottet baserades. Specialstyrkans veteran åkte till en koloni under långa fem år och lämnade en som fri, sin minderåriga dotter Svetlana.

Den 6 oktober 2004 erkände Rysslands högsta domstols presidium, under ledning av dess ordförande Vyacheslav Lebedev, olagligheten i domstolens dom mot Vladimir Portnyagin. "I enlighet med artiklarna 75, 302 och 307 i den ryska federationens straffprocesslag, kan en fällande dom inte baseras på antaganden," Högsta domstolens dom i detta fall behöver knappast några särskilda kommentarer. Landets chefsdomare kunde inte bortse från Portnyagins vittnesmål "om de outhärdliga förhållandena för hans internering i TDF, försämringen i samband med detta hälsotillstånd, omöjligheten att skaffa de nödvändiga medicinerna och ta emot dem först efter att ha skrivit en" uppriktig bekännelse "Dessutom bekräftades detta av objektiva uppgifter, inklusive långtidsvistelse (mer än två månader). Vladimir Portnyagin under förundersökningen om behandling på kirurgiska avdelningen på anläggningen YAV-48/3 med tarmblödning och andra sjukdomar.

Befriad Vladimir Portnyagin, lades omedelbart åter in på ett kirurgiskt sjukhus. På den tredje dagen, oväntat, bland fullständigt välstånd, dog hans dotter, som lyckades ta examen från institutet utan en far och hitta ett jobb. Flickans död inträffade i en ambulans, men av någon anledning undersöktes hon inte, som lagen kräver, av medlemmar i utredningsgruppen. Av någon anledning skickades hennes kropp till akutsjukhusets patoanatomiska avdelning, där hon inte behandlades. Det blev alltså inte heller någon rättsmedicinsk undersökning av kroppen av Portnyagins dotter.

Vladimir Pavlovich uthärdade modigt alla ödets många slag. Deltog aktivt i det offentliga livet i landet och regionen. Han reste mycket runt i Rysslands städer och garnisoner. Men den gamle soldatens hjärta tålde det inte. Den 1 april dog Vladimir Pavlovich Portnyagin. Mest av allt ville han att fosterlandet skulle älska honom precis som han älskade henne själv. Minnet av "Berkut" kommer för alltid att finnas kvar i minnet av vänner och bekanta. Evig minne till specialstyrkornas hjälte.

I min trädgård! Vad de bedrog mina ögon!
Hur jag bad om vårens frost
Rör dem inte med en kall hand!
1843 Myatlev

På den tiden när drömmarna svärmade
I människors hjärtan, transparent och tydlig,
Vad goda, hur fräscha var rosorna
Min kärlek och ära och vår!

Somrarna har gått och tårarna rinner överallt...
Det finns varken ett land, eller de som bodde i landet ...
Vad gott, vad färska rosor är nu
Minnen från den gångna dagen!

Men dagarna går – åskvädret har redan lagt sig.
Tillbaka till hemmet Ryssland letar efter vägar...
Hur goda, hur fräscha rosorna kommer att bli,
Kastas i min grav av mitt land!

Analys av dikten "Klassiska rosor" av Severyanin

Nostalgi är ledmotivet i Igor Severyanins klassiska rosor. Det blir en symbol för kontinuitet i rysk litteratur, som länkar samman 1800- och 1900-talen.

Dikten skrevs 1925. Dess författare är 38 år gammal, sedan 1918 hamnade han och hans familj i en oväntad emigration till Estland. Vila förvandlats till exil. Han återvände inte till Sovjetryssland. Uppträdanden i poesikonserter började, arbete med översättningar, han lyckades publicera sina böcker. Efter genre - elegi, efter storlek - jambisk med korsrim, 3 strofer. Endast ett rim är stängt. Dikten föregås av en epigraf från I. Myatlev, vars rad om rosor blir refrängen och det semantiska centrumet i I. Severyanins verk. Men vid ett tillfälle inspirerade samma rad I. Turgenev att skriva en dikt på prosa, där den gamle mannen minns det förflutna, som en dröm, livet. Slutligen, storhertig K. Romanov är en annan poet som fascinerades av denna fras. Ordförrådet är sublimt och neutralt. Namnet är en referens till den litterära klassikern från 1800-talet, då den ursprungliga källan till I. Myatlev skapades, vilket inspirerade flera poeter. Kompositionen är tredelad. Den lyriska hjälten är författaren själv.

I den första kvatänen minns poeten inte bara tidigare år, utan "tider", en försvunnen era, som nu verkar legendarisk. Bara 8 år har gått, och "varken landet", eller människorna som bodde i det, finns inte längre. Det här är en annan värld där det inte finns mer kärlek - varken till honom, eller till honom och hans verk, där det är svårt att tro att det fanns härlighet, att våren kom när man kunde vara slarvig. "Hur färska rosor är idag": den dyraste varan nu är minnen. Minnet är en inspirationskälla. "Return to the House": Hoppet om att återvända har ännu inte dött. "Ryssland letar efter vägar": han identifierar sig med alla hemlösa Ryssland. Under dessa år återvände en del av emigranterna till sitt hemland. "Kastad i min kista av landet": de två sista raderna är inristade på poetens gravsten. "Det kommer att finnas rosor": principen om tre gånger ("det fanns", "nu", "kommer att vara") är ett ofrivilligt lån från en dikt av K. Romanov. Enkla, nästan hjälplösa, rimmar, begripliga, nästan feminina, känslor. Allt detta skapar en rörande, melankolisk intonation. Det är fullt möjligt att författaren själv, och några av hans läsare, fäller tårar över dessa rader för sitt eget öde. Tre utrop sammanfattar varje strof. Epitet: transparent och tydlig, god, fräsch. Personifieringar: svärmad. Inversion: somrarna har passerat. Metaforer: min kärleks rosor, letar efter vägar.

Sekelskiftets diktares kung, I. Severyanin tillbringade mer än 20 år av sitt liv i ett främmande land, där han dog. "Classic Roses" är ett av hans visitkort i kreativitetens värld.

(2)

Igor Severyanin använde raderna i Myatlev för att skriva en genomträngande dikt om Rysslands svåra öde efter oktoberhändelserna 1917:

Så goda, hur fräscha rosorna kommer att bli,
Kastas i min kista av mitt land.

Det är dessa två linjer som är ingraverade på Igor Severyanins gravsten i Tallinn, där han är begravd.

Varför använder poeten anspelning? Vad är dess roll?

Den första kvaden av "Klassiska rosor" är ett exakt citat från början av Myatlevs dikt, en anspelning i den andra strofen i Severyanins dikt är redan från Turgenev:

På den tiden när drömmarna svärmade
I människors hjärtan, transparent och tydlig,
Vad goda, hur fräscha var rosorna
Min kärlek och ära och vår!

"De tiderna" här är det förrevolutionära Ryssland, vars bild ges med sådan kärlek av Turgenev.

Den tredje strofen, med ordet "minne", hänvisar oss också till Turgenevs dikt:

Somrarna har gått och tårarna fälls överallt...
Det finns inget land, inte heller de som bodde i landet ...
Vad gott, vad färska rosor är nu
Minnen från den gångna dagen!

För Turgenev är den "förgångna dagen" det övergivna moderlandet och ungdomsminnena förknippade med det. För Severyanin är detta det förrevolutionära Ryssland) som inte längre existerar.

I den tredje strofen görs ändringar i citatet, som hänvisar oss redan till K.R:s teknik: ordet "var" ändras till ordet "nu" (i K.R. "nu"), vilket tydligt korrelerar med tiden.

Fjärde strofen läses först som en anspelning på raderna av K.R. ”Och efter en dyster vinter / igen ... / kommer glädjen och drömmarna tillbaka, / Vad gott då, Hur fräscha rosorna blir!”:

Men dagarna går - stormarna lägger sig redan.
Återvänd till huset Ryssland letar efter stigar.
Så vackra, så fräscha rosorna kommer att bli.
Den sista raden träffar hjärtat:
... Mitt land kastade mig i en kista.

Och återigen är rosor och död sammanflätade till ett, som i Myatlev och Turgenev.

1825 Inbördeskriget är över, det förflutna är förstört. Ödet kastade Severyanin till Estland. Bara minnen finns kvar. Poeten tror att fosterlandet kommer att övervinna alla motgångar och sedan, en dag, hastigt, komma ihåg honom - ta med blommor. Men du kan läsa dessa rader på ett annat sätt: Jag kommer att bli ihågkommen först efter döden.

1925 är tiden för den nya ekonomiska politiken, tiden då många återvände till Ryssland (till sin död): "Ryssland letar efter vägar att återvända till huset." Men han kommer inte tillbaka.

Hur mycket en rad av en dikt avslöjade för oss! Hur mottagandet av anspelande inneslutningar vidgar verkets semantiska och figurativa utrymme! Hur denna teknik avslöjar idén om kontinuitet i rysk litteratur!

Det finns ursprungliga ansikten i rysk litteratur, från vilka det dock verkar finnas mycket lite kvar - ett husnamn, två eller tre rader. I bästa fall - någon vers utan hänvisning till författaren. Så är ödet för Ivan Myatlev. Eller Ishki Myatlev, som hans samtid kallade honom.

Vänta inte till pappa -
Ljug inte pappa.
Från dikter av Ivan Myatlev

Hans mest kända rader hörs av Turgenev, i en prosadikt från Senilia-cykeln: "Vad vackra, så fräscha rosorna var...".

Turgenev glömde antingen verkligen (av senilitet), eller låtsades glömma (för humöret) att Myatlevs elegi "Rosor" (1834) börjar så här. Under årens lopp dök dessa färska rosor upp hos Igor Severyanin, redan i ett bittert tragiskt sammanhang:

... Vad goda, hur fräscha rosorna blir,
Kastas i min grav av mitt land!
("Klassiska rosor", 1925).

De är också stämplade med ett epitafium på Severyanins grav i Tallinn.

I vår tid hånade otacksamma ättlingar, i trots mot skolan Turgenev: "Vad bra, hur fräscha var ansiktena!" Vilket dock skulle roa yernik Myatlevs själ.

Skratta åt allt

En vän till Cricket, Asmodeus och Svetlana, en förmögen gentleman och en glad versifierare, en sekulär man, en aristokrat, en favorit bland litterära salonger och auktoritetspersoner, han levde ett liv som inte var alltför långt (1796-1844), men fullt av händelser, inklusive historiska. Och ett mycket lyckligt liv. Kornett av de vitryska husarerna, han deltog i kriget med Napoleon. Demobiliserad på grund av sjukdom. I statstjänsten steg han till verklig riksråd och kamrerare och gick 1836 i pension. Med resurserna reste han för att resa runt i Europa. Han återvände till S:t Petersburg, skrev i kölvattnet av sina resor om fru Kurdyukova, publicerade diktens sista volym – och dog.

Som en dödsruna sa, "han satte ambitionen långt under ordleken, med tanke på det första roliga - att leva ärligt, ädelt och först av allt skratta ofarligt åt allt, börja med sig själv, avslutade en glad bok och med det sista skämtet kastade ner pennan. och livet tillsammans, eftersom saker från och med nu är onödiga ... "

Hans oändliga, upphetsat nervösa kvickhet - det finns en sådan typ av alltid skarpa, töntiga och rimmande människor! - skulle se sjukt ut om han inte var så godmodig och (utåt i alla fall) påhittig. Även om Myatlev-tricken ibland kan verka alltför extravaganta. Så vid balen, där Nicholas den förste själv var närvarande, skar den glada poeten buketten av sin granne, markisen de Traverse, fint, fint, klädde salladen med blommor och skickade rätten till arvingens adjutant, med som markisin var kär. Eller så: i ett hus blev ägarens son kär i att leka med Myatlevs smarta hatt. Poeten var trött på detta, och eftersom han inte ville förväxlas med sin underbara hatt för någon annan skrev han ett rim inuti den: "Jag är Myatleva Ivana, inte din, idiot. Hitta din först! Din, jag är te, tunnare soppa". Tråkigt måste jag säga...

Litterära salongers själ, en utmärkt läsare och improvisatör, Myatlev, särskilt efter ett glas eller två, strängde rim mästerligt. ”... han bara talade poesi, och alltid talade utantill, slarvigt berättad på vers, pratade på vers; ... Han talade dessa verser i hela timmar”, vittnar en samtida.

Provinsialerna som anlände till St Petersburg ville verkligen komma "på Myatlev". Han uppträdde särskilt ofta där alla känner varandra och gör narr av varandra så gulligt - det är därför nästan alla hans dikter hemlagad. Den sociala statusen för deltagarna i dessa möten är dock mycket hög - det var en kabal av ädla människor. Det som gav - i ett historiskt perspektiv - album, hemkompositioner en speciell charm och räckvidd.

Den ryska kritiken, till skillnad från besökarna på salongerna, klagade inte särskilt på Myatlev. Belinsky, som precis hade börjat komma till sin rätt, blev helt enkelt irriterad på denna trickster: en strikt kritiker anade i Myatlevs verser det oansvariga nöjet hos en aristokrat. Belinsky fick nedlåtande beröm endast från "Mästarens samtal med Afonka", som, det bör noteras, också är ganska oseriöst.

Under en tid (kort före sin död) publicerade Myatlev en broschyr för sekulära människor. Det fanns till exempel en sådan bild. Den unge officeren frågar damen: "Vilket öra ringer?" - "I vänster", svarar damen. "Hur vet du?"- officeren är förvånad ... Seriösa människor var indignerade över sådan vulgaritet. (Och jag, på grund av enkla smaker, gillar det.)

Eratyper

Mina damer, inspirerade honom till poesi, kallade Myatlev kärleksfullt sin "Parnassisk stall". Bland "hästarna" fanns Sofya Karamzina, Natalya Pushkina och det ryska Parnassos femme fatale - Alexandra Smirnova-Rosset. Med den senare förknippades Myatlev med särskilt varma, men exceptionellt vänliga relationer.

Hon var en sorts kvinna. Prins Vyazemsky, en stor tjusig och cynisk kvickhet med ett frätande sinne, beundrade: "Vanligtvis förstår kvinnor dåligt flathet och vulgaritet; hon förstod dem och gläds åt dem, förstås, när de inte var platta och platta och inte vulgära. Moralisten Ivan Aksakov, tvärtom, klagade: "... jag har fortfarande inte sett värmen av en estetisk känsla i henne, ingen hjärtlig rörelse ... Bland "överrocken", på de mest underbara platserna, kommer hon plötsligt kom ihåg några dumma verser av Myatlev om något kvarter och säg eller sjung: "Berusad som en kanal, full"... - etc., alltid med särskilt nöje. (Från dessa två egenskaper hos en och samma person kan förresten två huvudkanaler härledas längs vilka vår estetiska och ideologiska utveckling fortsatte.)

Smirnova-Rosset var en kvinnlig version av den mest karakteristiska typen av eran, som Myatlev själv förkroppsligade i sin renaste form, såväl som hans berömda kamrater - Prins Vyazemsky, Pushkin, Griboyedov, etc. Denna typ kommer snart att försvinna, och redan den yngre Vyazemsky kommer att skriva, inte utan didaktik och moralism: "För vår generation, uppfostrad under Nikolai Pavlovichs regeringstid, verkade Pushkins upptåg redan vilda. Pushkin och hans vänner, uppfostrade under Napoleonkrigen, under inflytande av heroiskt festligheter" såg i allt detta estetiska och beteendemässiga käck "de sista manifestationerna av det ursprungliga livet begravt levande."

Pushkin dedikerade en berömd dikt till Myatlev: "Swat Ivan, hur ska vi dricka ..." (1833). Men han var särskilt nära Myatlev, prins Vyazemsky fifflade med honom och med hans dikter, och tillfredsställde därmed hans passion (ökad av irländskt blod) för dumma skämt. Denna treenighet - Pushkin, Vyazemsky och Myatlev - tillhör det berömda kollektivet "Det är nödvändigt att komma ihåg, absolut nödvändigt"(1833) - ett verk lika absurt vansinnigt i sin dåliga oändlighet som roligt. Med något växlande refräng: "Vi måste komma ihåg, vi måste verkligen komma ihåg ..."

Vyazemsky, som skickade detta vilda rim till Zhukovsky, skrev att Myatlev "i det här fallet var notre chef d'ecole" (översatt: "vår mentor").

Alexandra Smirnova-Rosset minns i sin tur hur Gogol "lärde Pushkin och Myatlev att korrekturläsa i Invalid när de skrev PM. De hade redan ett ganska långt lopp:

Mikhail Mikhailovich Speransky
Och post-regissören Yeromolansky,
Apraksin Stepan,
Stor bröst
och prins Vyazemsky Peter,
Nästan full på morgonen.

De har länge letat efter rim för Yusupov. Myatlev sprang in tidigt på morgonen med förtjusning: "Jag hittade det, jag hittade det: Prins Boris Yusupov / Och överste Arapupov"(då kommer Dmitry Minaevs tak att gå till taket på rimmet på egennamn).

Dikter för tillfällen

Myatlevs favoritgenre är enstaka poesi. Han skulle lätt kunna ägna general Yermolov en helt tom fantasi "på dagen för det kommande året ett tusenåttahundrafyra", upprätthållen i en lekfull och meningslös anda:

Om Madame Hester passerar
Le cancan de la Chaulière -
Teatern är full av folk...
Gott nytt år!
("Ny 1944. Fantasy")

Inkonsekvens av en poetisk bagatell med adressatens status - Hans excellens– Myatlev skämdes inte alls. Allt detta stämde dock ganska överens med normerna och tidsandan.

Poeten åtnjöt kungarnas gunst. En gång, efter att ha läst Jacob Grots dikter "Akta sig; sumpigt land, hagel är fullt av gift ...", arvtagaren, den blivande tsaren Alexander II, bad Myatlev att skydda Petersburg. Resultatet är en dikt: "Tror du verkligen på det förtal som finländarna vävt mot oss?"(1841). Liksom Grots dikt tillägnades Myatlevs svar samma markis de Traverse, med vars bukett poeten behandlade så grymt ...

Lika mycket som damer, kungar och prins Vyazemsky blev Lermontov kär i Myatlev: "Här är Lady Kurdyukova, / Hennes berättelse är så söt, / Från ord till ord / jag skulle ha härdat den ..." På vilket Myatlev svarade, kanske inte alltför graciöst, men utan tvekan med en uppriktig vers "Madame Kurdyukov to Lermontov": ”Monsieur Lermontov, du är en sångare, / En sjungande fågel, vreman! Tu in ver son si sharman..."(översättning: "Verkligen! Alla dina dikter är så vackra...")

Lermontov var bekant: "Jag älskar dina paradoxer / Och ha-ha-ha, och hee-hee-hee, / S[mirnova] sak, S[ashas] fars / Och Ishka M[yatlevs] dikter ..." Så trots allt, att tänka: ja, vilken typ av Myatlev är "Ishka" för honom, med en åldersskillnad på nästan 20 år - Ivan Petrovich! .. Men tydligen fanns det något evigt tonåring i Myatlev.

Reseblogg av fru Kurdyukova

Det verkar som att Myatlevs poetiska ambition (om han hade någon alls) var helt nöjd med sådana söta bagateller och kärleken till omgivningen. De två första samlingarna av hans dikter publicerades utan författarens namn, åtföljda av en ganska oskyldig notis: "Jag blev övertalad att släppa" (1834 och 1835), som motsvarade verkligheten.

Dock nästan rikstäckande ha ha ha Och hee hee hee efter publiceringen av ”Sensations and remarks of Mrs. Kurdyukova abroad, given to l’étrange” med karikatyrer av Vasily Timm (1840-1844). Platsen för publicering var skämtsamt listad som Tambov, där fru Kurdyukova bodde.

Här gav Myatlev full tyggel åt sin passion för makaroniska verser, vilket gjorde språkpuristerna rasande. "Sensationer och kommentarer ..." föregicks av en snårig epigraf: "De bon tambour de basque / Derrier le montagnier" med en förklaring: "Ryskt folkordspråk" (översättning: "Härliga är tamburinerna bortom bergen"). Men trots allt levde poeten i en tid präglad av språklig spridning, i tider av "tvåspråkig kultur" (Yuri Lotman).

Oändligt långa konjugerande ryska ord med främmande ord skapade han ett underhållande, om än något, kanske, utdraget (cirka 400 sidor) skämt. I en vild dansrytm:

Men för mig är det ganska dumt.
Denna brons Saturno
Presenteras här; han är en skurk
äger sina egna barn
Äter som om det är varmt
Vad är Saturno?
Tiden är enkel, se le tan,
Jag devoré sez enfan...
(översättning: "Detta är tiden som slukar sina barn")

Ibland ändrar poeten plötsligt sin ton och talar allvarligt och strängt om den "rysk-ortodoxa trons triumf", om bilden han såg i Vatikanen som skildrar Frälsaren på Tabor. Trots all sin lättsinne var Myatlev en djupt religiös person.

"Sensationer och kommentarer från fru Kurdyukova..." togs av kritik utan humor. Som den ryska provinsens emblem, som huvudstäderna skrattar åt. Men de bestämde att "Kurdyukovas ansikte är ett underbart ansikte: det tillhör Shakespeares clowner eller gycklare, till Ivanushkas, Emelyushki-dårarna i våra folksagor." De var förvånade över benägenheten för obscenitet, som "når hos fru Kurdyukova till någon form av oövervinnerlig passion." Men det var inget överraskande i detta: trots allt skrev Myatlev av fru Kurdyukova främst från sig själv och delvis från sin flickvän Smirnova-Rosset. Och kritiker noterade också att Kurdyukova var "för smart" och utbildad - och därför är detta inte en Tambov-markägare, utan Myatlev själv. Men det verkar som att författaren dömdes inte så mycket av Kurdyukovas sinne och utbildning, utan av hennes ständiga och intresserade uppmärksamhet på kvinnliga charm. (Om hon inte är lesbisk, förstås.)

Som illustration av dikten porträtterade Vasily Timm denna turist som lik Myatlev. Eller så: Myatlev är framför spegeln, och fru Kurdyukova är i spegeln.

Under tiden

Ja, visst, skämt, bagateller, gentlemannens nycker, konst för konstens skull ... Under tiden var han verkligen poetisk i vanligt tal: "Hon svepte in sig i en bit av himlen och ser ut som en ängel..."- på vers kom det lite sämre ut (se: ”Vad jag såg i går”, 1840).

Ficklampor-sudariki,
Berätta för mig
Vad de såg, vad de hörde
I nattens tystnad...
Ficklampor-sudariki
De brinner, de brinner
Har du sett, har du inte sett -
De säger inte det...

"Under namnet lyktor menade författaren tjänstemän i offentlig tjänst", löd en av kopiorna av dikten. Jo, ja, tjänstemän och dignitärer som inte bryr sig om "mänskliga sorger". Som en sovjetisk forskare skriver är "Lanterns" "en djupt satirisk, om än konstnärligt beslöjad bild ... av Nikolajevtidens byråkratiska system." På ett eller annat sätt, men "Lanterns" föll i samlingar av underjordisk poesi. Och till och med, verkar det som, Herzen gillade det.

Myatlev är också författare till det lapidära vardagsspråket "New Year" (1844), som huvudsakligen bygger på rytm: "Alla människor / Säger, Nytt År, / Säger, / Vad han kom med, / Säger, / Ingenting, herre, / Säger, / Till vem korset, / Säger, / Till vem mortelstöten, / Säger, / Till vem rangen, / Säger, / Till vem fan, / Säger ... "

En spännande litterär handling är förknippad med Myatlevs "Fantastiska ordspråk" (1833), hon är också "Kackerlacka":

Kackerlacka
Som i ett glas
Kommer att falla -
kommer att förloras,
På glas
Hård
Kommer inte krypa.
Jag också:
Mitt liv
urblekt,
Åkte…

Å ena sidan parodierar "Cockroach" Polezhaevs "Evening Dawn". Och å andra sidan blir det en Castal-nyckel för den makalösa kaptenen Lebyadkin: "Det levde en kackerlacka i världen, / en kackerlacka från barndomen, / och sedan fick han i ett glas, / full av flugätande ..." Då kommer kackerlackan naturligt att krypa till Nikolai Oleinikov, då kommer den att dyka upp någonstans i närheten av Victor Pelevins Life of Insects.

Och Kozma Prutkov, och Dmitry Alexandrovich Prigov, och Timur Kibirov och andra författare fångade (och fångade) strålarna som flög från verserna från denna vårdslösa gycklare av rysk litteratur. Och hans otänkbara ha ha ha Och hee hee hee…

"Om du inte gillar det, läs det inte", - så epigrafen är översatt.