Plains-indianerna är symbolen för indianerna i Nordamerika. Horoskop av konstnärer


(porträtt inte från utställningen - från wikipedia)

George Catlin
Porträtt av William Fisk. 1849
(inte från utställningen - från wikipedia)

Bara på den första expeditionen 1803 hade Lewis och Clark inga konstnärer. De deltog i alla efterföljande forskningsfester. Detta var början på en tradition i Amerika. I det förrevolutionära Ryssland fanns traditionen. Förresten, den bevarades under sovjettiden.

Omkring samma 1820-tal, när de första expeditionskonstnärerna registrerade händelser, Charles Baird King ( CharlesfågelKung, 1785 - 1862) fick en regeringsorder att skapa porträtt av medlemmar av indiska delegationer som anländer på officiella besök i Washington. Varför valdes denna mästare? Vem är han?

Professionell konstnär. Han fick en seriös utbildning i New York och vid Royal Academy i London. Han målade porträtt av många fler än kända personer, i synnerhet president John Adams och försvarsminister John Calhoun.

Som en del av en regeringskommission skapade King en serie (den så kallade "boken") med små olja-på-duk-porträtt. Byst porträtt fullt ansikte på en mörk bakgrund.Totalt, från 1822 till 1842, skapade King 143 porträtt.– ett jättejobb, håller med. Skapandet av porträttgalleriet finansierades av den federala regeringen. Thomas McKenney, högt uppsatt tjänsteman, senare chef Bureau of Indian Affairs (Bureau of Indian Affairs) var en vän till kung. Ibland är blat fördelaktigt: Kings porträtt inspirerade McKenny själv - 1829 tog han upp kolossalt arbete. Nu hans tre volymer History of Indian Tribes of North America. - klassisk . Illustrationerna i trevolymsupplagan är från Konungens Porträttgalleri ( på vår utställning, naturligtvis, nej. Postas fortfarande i slutet av berättelsen om artisten)

Vilket porträtt visas i vår utställning?

"Jessie Shaggy Head" ( 1820. olja på duk 46 x 36)

Vanligt anekdotiskt namn? Vänta. En fullblods intelligent person, anspråkslös och väl medveten om sitt eget värde. Kort klippt hår, en ståkrage av en oklanderlig skjorta, en svart bandscarf. INDISKA???!!!
Ledaren för Cherokee-indianerna, en av de största och mäktigaste stammarna i Nordamerika. Shaggy Head kännetecknades av enastående förmågor. Han ordinerades till baptistpredikant och tjänade sin stam som diplomat och tolk. Han var den ENDA tjänstemannen som reste inom stammen utan vapen och skydd – med en bibel i händerna.

En sådan konstnär - en sådan modell.

Det finns många kungar på internet.
Tre illustrationer (av 143) från litografier (9" x 6") från av samma trevolymsbok (se ovan):

1. Chon-Mon-I-Case, An Otto Half Chief, 2. Chou Ca Pe, en Otto Second Chief 3. Hayne Hudjihini

1824 besökte en delegation av indianer Philadelphia. Jag såg henne här George Catlin ( GeorgeCatlin, 1796-1872) . En advokat som varit förtjust i att måla sedan ungdomen.

Delegationen gjorde ett fantastiskt intryck på Katlin. Citat från resedagboken: "Det här folkets historia är ett ämne värt en livstid. Och bara solnedgången i detta liv kan hindra mig ... från att vara deras historiker ”(vidare alla citat från katalogen över väst, väst. väst, Washington, 1989, s. 27 ).

Han försökte skissa på indiernas sätt att leva innan deras värld förstörs av det oundvikliga ikraftträdandet av de nya spelreglerna. Han lämnade efter sig inte bara bildbevis, utan också litterära publikationer. Populär i livet. Här är du skönhetskännare ??? Han organiserade och transporterade bland annat "Wild West Show" runt i Europa. Diaghilev av indisk konst.

År 1840 målade Katlin cirka 600 målningar - en krönika om mer än 40 stammars liv. På 1840-talet visades över 400 porträtt, landskap och genrescener ut i England, Frankrike och Belgien.

Den amerikanske ambassadören Churchill Kemberling tog med sig album med Kathleens verk till Ryssland. Under samma 1840-tal presenterade Katlin flera verk för Nikolai jag under den ryske kejsarens besök i London.

På utställningen representeras Kathleen av fem verk(1832, oljemålning på duk, storlek 58 eller 61 x 71). Tre av dem:


1832, medan han reste uppför Missouri, skrev han till Mandan-indianerna. Invigningsceremonin som alla tonårspojkar tvingas genomgå är avbildad. I slutet av "skräckfilmen" hängs de upp i nyckelbenen och i ett delirium av smärta och rädsla (eller kanske någon berusande?!) "vet" de sitt rätta namn. På den sista bilden bärs de medvetslösa killarna bort för att "återuppliva". Skrämmande historia.
Fem år senare (efter Catlin) skulle stammen ha helt försvunnit till följd av en smittkoppsepidemi.
Att vara skum är dåligt för din hälsa! Inte Apaches, dock!
Kathleens verk är det enda beviset på ett helt folk.

Just fallet när det är pinsamt att analysera själva målningen: dukarna är inte värdefulla för detta. Ändå har Katlin, trots alla skissar och "juridiska färdigheter", en pittoresk vision av världen. Man ser på 1820-talets arbete, men det verkar som att detta är nästa århundrades primitivism. Ja, och nu finns det mycket sådant "naivt". Det enda man ska komma ihåg är att konstnären inte uttryckte sig, utan utförde en order om att "spela in verkliga händelser i realtid". Det här är ett reportage.

Internet är fullt av Kathleen.

Ack, låt oss hoppa över några väggar - en hel konstellation av konstnärer.

Låt oss stanna ett par minuter vid denna roliga duk. Vilken typ av "tomtar" verkar ha krupit ut ur grottorna i gamla tyska eller skotska legender?

"Guldgrävare", ( 1858. olja på duk 74×91). Författare - Albertius del Orient Brouwer ( AlbertiusdelOrienteraBrower, 1814-1887).

Son till en skulptör, en professionell konstnär. Mästare i genremåleri och flodlandskap. Han bodde större delen av sitt liv i delstaten New York i Catskill Mountains, som han skildrade, tjänade sitt "dagliga bröd" och samlade berömmelse längs vägen.

Det fanns dock två episoder i hans liv. 1852 och 1858 kallade "guldruschen" till Kalifornien. Marker på Stillahavskusten ingick i landet i slutet av fyrtiotalet: 1846 - Oregon och 1848 - Kalifornien. Efter att guld hittats i Kalifornien 1848 började det som nu är välkänt i romaner och berättelser, såväl som i många filmer, sånger, ballader, legender och traditioner.

Bland äventyrarna fanns förstås konstnärer. Många insåg dock snart att vinsten från huvudspecialiteten är ojämförligt mer tillförlitlig än gruvverksamheten.

En brokig kohort av de så kallade "Forties". Förresten, 1849 anlände en grupp ryska gruvarbetare till Kaliforniens gruvor. Vet du att det var det ryska partiet som visade sig vara bland de mest framgångsrika? Tror du att att göra en utställning är att ta med bilder och hänga upp på väggarna? Här är vad du kan "tvätta" i beredningsprocessen.

Hur kom det sig att våra "guldgruvarbetare" skiljer sig så slående från de vanliga filmerna? Konstnären är "mästaren-mästaren". Han såg dem så här: rena, med snyggt lockigt skägg, i keps, skrattande medan han slappnade av vid foten av gigantiska berg. Drömmare dessa artister. Stilen kallades till och med "osannolik" eller, efter namnet på den mest kända "berättaren", "Hoggartian".

Och varför skulle egentligen alla gruvarbetare stanna kvar i mytologin som äventyrare, tragedier och romantiska huliganer? Jack London - "Jack of London", och Brouwer - "Brauer".

Det finns en webbläsare på Internet. Se, handlas idag fungerar på auktioner.
Här, till exempel www.askart.com/AskART/B/albertus_del_ori ent_browere/albertus_del_orient_browere.a spx

Attacken mot Ewatkins Glenn.

Med det "obligatoriska programmet" avslutar vi. Nästa inlägg börjar med en av mina favoriter.

Örndans

Mystical Force - Musik från de ecuadorianska indianerna

George Catlin föddes den 26 juli 1796 i en bondefamilj i Wilksburr, Pennsylvania. Han var den 5:e av 14 barn i familjen. Hans mor, Polly, tillfångatogs av indianerna vid 8 års ålder, men återvände därefter till den civiliserade världen. Som barn hörde George många berättelser om äventyr bland de vilda indianerna. Han studerade juridik i Litchfield, Connecticut, arbetade som advokat i Lutherne County, Pennsylvania, men blev sedan intresserad av konst. Redan vid 21 års ålder ansågs han vara en bra porträttmålare.


Comanche ridprestationer

Ett besök av en grupp på 15 indianhövdingar i Philadelphia 1824 inspirerade honom att måla indianer. Han reste till de östra reservaten och målade även porträtt av besökande ledare i Washington. 1826 målade han ett porträtt av den berömda Redjacket Seneca och andra indianer på reservatet. 1830 reste han till St Louis, där han blev vän med den berömda upptäcktsresanden William Clark, Superintendent of Indian Affairs of the Missouri Territory.


Fackeldans, Ojibwa

Under två år målade Katlin porträtt av indiska delegater som besökte St. Louis. Följde med Clark till Fort Crawford, där ett fördragsråd hölls, och till Kansas-stammarna vid Missourifloden. I mars 1832, assisterad av Clark, reste han uppför Missouri på American Fur Companys Yellowstone-ångare. Han träffade Sioux, Crow, Blackfoot, Assiniboine, Mandan och andra stammar. Kathleen återvände till St Louis i höstas med kanot, åtföljd av två fångstmän. Här kunde han måla porträtt av Sauk- och Fox-fångarna som fångats i Black Hawk-kriget.


Buffalo Chasing, Osage

Våren 1833 begav han sig ut på en ny resa och nådde Fort Laramie, Wyoming, och sedan till Great Salt Lake, Utah. Efter att ha återvänt till St Louis tillbringade Katlin vintern i Pensacola, Florida, och flyttade sedan till New Orleans. Våren 1834 lämnade han New Orleans och begav sig till Fort Gibson i Indian Territory, där han målade porträtt av Cherokee, Choctaw, Creek, Osage, etc. Den 19 juni åkte han till Southern Plains med en expedition av dragoner. ledd av Henry Leavenworth och Henry Dodge. Jag besökte Comanchernas och Wichits land.


Dans till Berdash

Uppkomsten av feber tvingade honom att återvända till St. Louis följande höst. Åren 1835-1836. Kathleen målade indianer i Minnesota och Wisconsin. Det här var hans sista resor till västerlandets vilda länder. Åren 1837-1838. konstnären organiserade utställningar i städerna i öststaterna och presenterade en samling av nästan 600 målningar, som föreställde representanter för 48 stammar, plus en samling av tusentals föremål från indisk materiell kultur. Han hoppades kunna sälja målningarna till Nationalmuseet, men som ett resultat av hans öppna kritik av den federala politiken gentemot indianerna fick han inget stöd.

1839 tog Catlin samlingen till Europa, där den blev en stor framgång. Bland annat ställdes 1845 hans samling ut i Paris på Louvren. Men 1852 var han fast i skulder och tvingades betala tillbaka fordringsägarna för att överföra hela samlingen av målningar och föremål från indisk kultur. Åren 1852-1857. Katlin reste genom Syd- och Centralamerika och besökte även Fjärran Västern och nådde Alaska. Hans memoarer om resor till Great Plains publicerades 1841.


Bakom den löpande bisonen, Yellowstones mynning

Samtida beskrev Kathleen som en religiös, högst moralisk och blygsam person. Han var svarthårig och blåögd, han var 5 fot 8 tum lång och vägde cirka 135 pund. Vid 50 års ålder var jag döv. Död i Jersey City, New Jersey, 23 december 1872.


Dance of the Beggars, Teton River Mouth


Strid mellan Sioux och Sauk och Fox


Skalpdans, Sioux


Indianer som jagar bison genom snödrivor på snöskor


Dance of the Slaves, Sauk och Fox


Bisonjakt, säker död


Buffeldans, Mandan


Tämja en vild häst


Dans av helande


Bison jagar med pilbågar och spjut


Discovery dance, Sauk och Fox


Tjurdans, Mandan


kanotkapplöpning


Fyra dansare


Vi presenterar Comanche Dragoons


Pipdans, Assiniboine


Comanche går i krig i full uniform


Dance of the Brave, Fort Snelling


Comanche-krigare laddar i full fart, Osage


Kanotjakt efter rådjur


Green Corn Dance, Hidatsa Tribe


Rådjur och bison möter, Texas


Krigsdans, Sioux


Grizzlybjörnar attackerar indiska ryttare


bågskyttetävling


Vacker utsikt över ankakt på Wisconsey River, Winnebago


Björnarnas dans


Beriden militär attack


tjurdans


Pittoreska klippor på Prairie du Chien


Laxfiske med fackelljus, Ojibwe


Vaksamma Fox, stamhövding, Kee-o-cook

Född 26 juli 1796 i en bondefamilj i Wilksburr, Pennsylvania. Han var den 5:e av 14 barn i familjen. Hans mor, Polly, tillfångatogs av indianerna vid 8 års ålder (1778), men återvände därefter till den civiliserade världen. Som barn hörde George många berättelser om äventyr bland de vilda indianerna.

George Catlin / George Catlin (självporträtt)


Han studerade juridik i Litchfield, Connecticut, arbetade som advokat i Lutherne County, Pennsylvania, men blev sedan intresserad av konst. Redan vid 21 års ålder ansågs han vara en bra porträttmålare. Ett besök av en grupp på 15 indianhövdingar i Philadelphia 1824 inspirerade honom att måla indianer. Han reste till de östra reservaten och målade även porträtt av besökande ledare i Washington. 1826 målade han ett porträtt av den berömda Redjacket Seneca och andra indianer på reservatet.

1830 åkte han till St Louis, där han blev vän med den berömda upptäcktsresanden William Clark, Superintendent of Indian Affairs of the Missouri Territory. Under två år målade Katlin porträtt av indiska delegater som besökte St. Louis. Följde med Clark till Fort Crawford, där ett fördragsråd hölls, och till Kansas-stammarna över floden. Missouri. I mars 1832, assisterad av Clark, reste han uppför Missouri på American Fur Companys Yellowstone-ångare. Träffade Sioux, Crow, Blackfoot, Assiniboine, Mandan och andra stammar. Kathleen återvände till St Louis i höstas med kanot, åtföljd av två fångstmän. Här kunde han måla porträtt av Sauk- och Fox-fångarna som fångats i Black Hawk-kriget. Våren 1833 begav han sig ut på en ny resa och nådde Fort Laramie, Wyoming, och sedan till Great Salt Lake, Utah. Efter att ha återvänt till St Louis tillbringade Katlin vintern i Pensacola, Florida, och flyttade sedan till New Orleans. Våren 1834 lämnade han New Orleans och begav sig till Fort Gibson i Indian Territory, där han målade porträtt av Cherokee, Choctaw, Creek, Osage och andra.

Den 19 juni gav han sig ut till Southern Plains med en dragonexpedition ledd av Henry Leavenworth och Henry Dodge. Reste till Comanche och Wichit länder. Uppkomsten av feber tvingade honom att återvända till St. Louis följande höst. Åren 1835–1836 Kathleen målade indianer i Minnesota och Wisconsin. Det här var hans sista resor till västerlandets vilda länder.

Åren 1837–1838 konstnären organiserade utställningar i städerna i öststaterna och presenterade en samling av nästan 600 målningar, som föreställde representanter för 48 stammar, plus en samling av tusentals föremål från indisk materiell kultur. Han hoppades kunna sälja målningarna till Nationalmuseet, men som ett resultat av hans öppna kritik av den federala politiken gentemot indianerna fick han inget stöd. 1839 tog Catlin samlingen till Europa, där den blev en stor framgång. Bland annat ställdes 1845 hans samling ut i Paris på Louvren. Men 1852 var han fast i skulder och tvingades betala tillbaka fordringsägarna för att överföra hela samlingen av målningar och föremål från indisk kultur.

Åren 1852–1857 Katlin reste genom Syd- och Centralamerika och besökte även Fjärran Västern och nådde så långt som till Alaska. Hans memoarer om resor till Great Plains publicerades 1841.

Samtida beskrev Kathleen som en religiös, högst moralisk och blygsam person. Han var svarthårig och blåögd, han var 5 fot 8 tum lång och vägde cirka 135 pund. Vid 50 års ålder var jag döv. Död i Jersey City, New Jersey, 23 december 1872.

Enligt Yuri Stukalin


Det konstnärliga arvet efter George Catlin

Landskap av George Catlin










Författarporträtt av indianer
George Catlin: Indiska stammålningar










Bisonjakt i konstnärens tolkning









"Det här folkets historia är ett ämne värt en livstid. Och bara solnedgången i detta liv kan hindra mig... från att vara deras historiker.

Från George Catlins resedagbok

George Catlin är en ganska extraordinär person i resehistorien. Han är känd som en amerikansk konstnär, författare och resenär-etnograf som studerade indianstammarnas kultur och traditioner och lämnade mycket värdefull information som blev nästan det enda beviset på ett helt folks liv.

Från barndomsdrömmar till drömmar som går i uppfyllelse

Den framtida forskaren av den indiska civilisationen föddes den 26 juli 1796 i staden Wilkes-Barre, som ligger i delstaten Pennsylvania, i familjen till en vanlig amerikansk bonde. Som barn lärde George sig mycket om indianernas liv från berättelserna om sin mor och mormor, som under det storskaliga indiska upproret, känt som "Wyoming-massakern", hölls som gisslan av de infödda. Berättelserna om indianerna fängslade pojkens fantasi, och i sin barndom tillbringade han mycket tid med att vandra genom skogen och leta efter några indiska prylar.

Under uppväxten studerade George juridik och praktiserade till och med ett tag i sin hemstad. Men hans själ ljög inte alls för sådant arbete. Juridisk praxis tycktes honom vara en ganska tråkig verksamhet, och dessutom var den unge mannen allvarligt intresserad av att måla och bestämde sig för att koppla sitt framtida liv med denna, mer intressanta, kreativa verksamhet. Vid 25 års ålder flyttade den unge mannen till Philadelphia, där han började lära sig konstens grunder.

Den unga konstnären gillade att besöka museet, som innehöll många utställningar,

förknippad med indianernas liv, och en gång hade han till och med en chans att träffa en delegation av indianer som anlände till staden, vars porträtt blev de första verken av Katlin som var inblandade i detta folks liv. Det var i detta ögonblick som George äntligen fattade för sig själv ett av de viktigaste besluten i sitt liv, som han hade gått till sedan barndomen: lär dig för all del så mycket information som möjligt om indiska stammars historia och om livet av indianer.

Men än en gång distraherade livet honom från hans dröm. Den här gången kom romantiska drömmar i vägen. Den unga konstnären blev allvarligt intresserad av dottern till en framgångsrik köpman från Albany - Clara Gregory, och 1828 gifte han sig med henne. Men trots ett lyckligt äktenskap glömde George inte att måla, inte heller sin önskan att noggrant studera indiska stammars historia.

2 år efter äktenskapet började Kathleen ännu mer medvetet förverkliga sin gamla dröm. Han reste till St Louis, där han träffade William Clark, som då hade en officiell position i frågor som rör indiskt liv. Den åldrande upptäcktsresanden var imponerad av den unga begåvade konstnärens arbete och delade till fullo Georges önskan att studera indiska stammar, så han försökte hjälpa till att förverkliga killens önskan och försåg honom med ett gratiskort för att resa till indiska reservat.

Penslar, målar och resor

När hon reste runt i Amerika, skildrade Katlin scener av indianstammars liv, målade porträtt av indianer och pittoreska landskap i sitt land på den tiden. Bland hans verk finns många färgglada porträtt av ursprungsbefolkningen på den amerikanska kontinenten, som låter dig få den mest levande uppfattningen om dem.

Under nästan 8 år av sina resor studerade George 48 olika indianstammar, och det var under sina resor runt om i landet som han märkte hur negativa konsekvenserna av de vitas expansion till vilda västern var. Förstörelsen av ursprungsbefolkningen och den natursköna skönheten i den omgivande naturen, såväl som dess invånare, ledde Katlin till idén om behovet av att skapa sådana platser "där människor och djur skulle samexistera i en miljö av naturliga skönhet."

Denna idé kom från läpparna på en konstnär-resenär 10 år innan den amerikanska regeringen beslutade att skapa den första nationalparken i landet -. Efter att ha trängt in i indiska stammars liv under sina resor blev konstnären en av de ljusaste anhängarna av bevarandet av indiska folk och deras ursprungliga kultur.

1837 öppnades ett konstgalleri med Kathleens verk i New York. Det var en av de första utställningarna i landet av målningar som gjorde det möjligt för vanliga stadsbor att bekanta sig med indianstammarnas exotiska livsstil och kultur. I två år höll konstnären utställningar av sina verk i olika östra städer i landet. De presenterades för dem över 600 verk och en omfattande samling av tusentals föremål från indisk kultur.

En utstött hemma, ett geni i ett främmande land

Som en flamboyant kämpe för bevarandet av ursprungliga indianstammar ville George Catlin sälja sina målningar till den amerikanska kongressen, i hopp om att hans verk skulle fungera som historisk dokumentation av indianernas liv och bli huvudutställningarna för nationalmuseet tillägnad detta folks liv. Men tyvärr delade inte kongressen sådana ambitioner och var inte alls intresserad av att köpa Kathleens målningar. Regeringen hade inte mycket sympati för konstnären, som försvarade indianernas rättigheter och ständigt kritiserade landets myndigheter för deras politik gentemot dem. Samma misslyckande väntade George i andra städer i landet, där han försökte sälja sitt arbete.

Besviken och osäker på möjligheten att förverkliga sin ljusa idé i sitt hemland lämnade Kathleen Amerika och åkte till England. Konstigt nog, men i ett främmande land var målningarna av den amerikanska resenären mer intresserade, och det var där som George förväntade sig verklig framgång: 1845 presenterades hans samling till och med i själva Louvren i Paris. I Europa kunde Kathleen äntligen förverkliga sin dröm om att bevara information om indianstammarna, som inte kunde intressera någon i Amerika. 1841 publicerades boken "Morals of the Indians of North America" ​​i London, som konstnären illustrerade med trehundra av sina egna gravyrer, och 1948 föddes hans "Notes of 8 years of travel".

Den triumferande framgången ledde Katlin till idén att återvända till USA och åter erbjuda sitt arbete till kongressen. Men erkänd i ett främmande land, i sitt hemland, förblev han avvisad. Dessutom, på grund av bedrägeri vid investering i förvärv av mark, var konstnären på randen till konkurs. Han tvingades sälja större delen av sin samling för att betala av sina skulder och återvände till Europa igen, denna gång bosatte sig i Paris.

Efter sin frus död flyttade Kathleen från Paris till Bryssel, där han tillbringade de sista åren av sitt liv. Strax före sin död återvände konstnären till sitt hemland, där han dog i New Jersey, 1872.

Det ovärderliga arbetet av forskaren av indiska stammar i hans hemland kunde uppskattas först efter hans död. I en dödsruna publicerad i New Time hyllades Catlin postumt för sitt stora bidrag till bevarandet av information om indianstammar och kritiserades av kongressen för likgiltighet för Georges ljusa idéer, och målningarna av denna amerikanska resekonstnär är fram till denna dag tydliga. bevis på att de ansökta om förkroppsligande drömmar om ansträngning aldrig är förgäves.

Hans mor och mormor hölls som gisslan under ett indiskt uppror i Pennsylvania, känt som Wyoming Valley-massakern.

Trots allt som familjen upplevt var Georges barndom fylld av berättelser om indianerna och sökandet efter indiska artefakter.

Utbildad till advokat praktiserade han en kort tid juridik i Wilkes-Barre. Men passionen för att måla tog över. Och 1821, vid 25 års ålder, försökte han fortsätta sin karriär som porträttmålare, bosatt i Philadelphia. Naturligtvis blev han en regelbunden besökare på museet som drivs av Charles Wilson Peel, som innehöll många föremål relaterade till indianerna, samt Lewis och Clark Expeditionen.

Kursen av hans karriär ändrades av en delegation av västindianer som besökte Philadelphia. Kathleen målade de första porträtten av indianerna och bestämde sig för att samla in så mycket information som möjligt om detta folk. Som han själv hävdade var det detta möte som avgjorde hans öde.

År 1828 gifte Kathleen sig med Clara Gregory, som kom från en rik köpmannafamilj i Albany, New York. Trots sitt lyckliga äktenskap var Kathleen angelägen om att utforska väst.

Och han åkte 1830 till den västra delen av USA. St Louis var då kanten på den amerikanska gränsen. Han lyckades träffa William Clark, som ledde den berömda expeditionen för ett kvartssekel sedan.

Clark blev imponerad av konstnärens önskan och försåg honom med hjälp så att han kunde besöka de indiska byarna. Clarks karta var vid den tiden den mest detaljerade kartan över Nordamerika väster om Mississippi.

Kathleen George: Little Bear, Hunkpapa Warrior, 1832

Olja på duk, 73,7 x 60,99

Under hela 1830-talet reste Kathleen mycket och levde ofta bland indianerna.

1832 bor han bland siouxerna, som till en början var mycket misstänksamma mot den detaljerade bilden på papper. Han fick dock skildra stamlivet.

Kathleen George: The Last Circle of the Mandan O-Kee-Pa Ceremonial Dance, 1832

Olja på duk, 59 x 71

Washington, National Museum of American Art

Kathleen George: Älg vid vattnet, 1854

Olja på duk, 48,26 x 67,31 Privat samling USA

Kathleen målade ofta porträtt av indianer, deras dagliga liv, spelade in scener av ritualer och till och med sport. I en målning föreställer han sig själv och indianhövdingar som bär vargskinn på präriegräset och noggrant tittar på hjordar av bufflar.

1837 öppnade Kathleen ett konstgalleri i New York.

Han anses vara den förste att visa "vilda västern" och indianernas exotiska liv för invånarna i staden.

Kathleen George: Bison, Great Pawnee Warrior, 1832

Canvas, olja

Washington, National Museum of American Art

Kathleen förväntade sig att hans utställning skulle tas på allvar som en historisk uppteckning av det indiska livet. Han drömde om att sälja sina målningar till den amerikanska kongressen och hoppades att det arbete han hade gjort låg till grund för ett nationalmuseum tillägnat det indiska livet.

Kathleen George: Bison's Hump, High Chief, 1832

Olja på duk, 73,7 x 60,99

Men kongressen var inte intresserad av att köpa tavlor. Och utställningen av verk i andra städer var inte lika populär som i New York.

Frustrerad lämnar Kathleen till England, där hans arbete är av intresse. Målningarna visades framgångsrikt i London.

Kathleen George: White Cloud, Iowa-chef, 1830-1870

Olja på duk 70,5 x 58 cm

Washington National Gallery USA

Boken är på över 800 sidor och gavs ut i två volymer. Allt material av observationer, skisser, insamlat under resor, ingick i boken. Hon gick framgångsrikt igenom ett antal publikationer.

Kathleen George: The Buffalo Race - Upper Missouri, 1837-39

Canvas, olja

Washington National Museum of American Art

I sina anteckningar beskrev konstnären i detalj hur de enorma buffelflockarna på de västra slätterna förstördes, bara för att pälskläder var mycket populära i de östliga städerna.

Kathleen George: Sioux War Council, cirka 1848

Olja på duk 64,45 x 81,28

Privat samling USA

Kathleen kallade skarpsinnigt detta fenomen för en ekologisk katastrof och kom med ett häpnadsväckande förslag. Han rekommenderade att stora delar av västerländskt land skulle inhägnas för att bevara dem i ett naturligt tillstånd.

Således var det George Catlin som först gav idén om att skapa nationalparker.

Snart återvände Kathleen till USA och försökte återigen erbjuda sina målningar till kongressen. Men han misslyckades igen. Han befinner sig i en svår ekonomisk situation och bestämmer sig för att återvända till Europa.

Kathleen George: Flamingos i Sydamerika, 1856

Akvarell, gouache 53,34 x 67,94

Privat samling USA

I Paris lyckades Katlin reglera sina skulder genom att sälja större delen av sin samling av målningar till en amerikansk affärsman som förvarade dem i en lokomotivfabrik i Philadelphia. Kathleens fru dog i Paris och konstnären flyttade till Bryssel, där han bodde tills han återvände till Amerika 1870.

Kathleen dog i Jersey City, New Jersey i slutet av 1872. En dödsruna i New York Times hyllade hans arbete med att dokumentera det indiska livet som betydelsefullt och kritiserade kongressen för att inte ha köpt samlingen.

Vad är ödet för hans målningar? En del av arbetet lagrades länge på en fabrik i Philadelphia och förvärvades av Smithsonian Institution, där de finns idag. Andra verk av konstnären är utspridda runt om i världen och finns på museer i USA och Europa.

Det kan tilläggas att utan George Catlins osjälviska kärlek till det indiska folket, utan hans kärlek till sitt land, skulle vår kunskap om indianstammarna och Amerikas natur inte ha varit så full och färgstark. Han, som ett strängt ögonvittne, spelade in den utåtriktade världen.

Hans kreativa arv fick mening och värde under åren.

Materialet förbereddes av en ödmjuk älskare av alla indiska P.S. Sofia

Tack Alexey!!! Inspirerande!

Sophia, tack för den intressanta uppsatsen Tack vare så entusiastiska människor öppnar sig nya horisonter.

Tack för feedbacken. Jag har en kopia av hans verk hängande över mitt skrivbord, inspirerande... Kanske är det bra att gå sin egen väg.

Tack så mycket för en mycket intressant artikel. Vad jag skulle vilja upprepa denna mans och konstnärs öde!


Topp