Чижики ілюстрації до казок. Біографія
Рід. 1935 року. Народний художник Росії. Закінчив Московський поліграфічний інститут. "Живий класик" вітчизняної книжкової графіки. Один із найулюбленіших дитячих художників-ілюстраторів. Автор «олімпійського» Ведмедика, а також величезної кількості малюнків до творів К.Чуковського, А.Барто, Н.Носова, Ю.Дружкова, Е.Успенського та інших.
Закінчивши московську середню школу № 103 1953 року, вступив до Московського поліграфічного інституту, художнє відділення якого закінчив 1958 року.
У 1952 році, будучи учнем середньої школи, почав працювати в газеті "Житловий робітник", де отримав перший досвід роботи карикатуриста.
З 1955 року працює в журналі "Крокодил", з 1956 - у "Веселих картинках", з 1958 - у "Мурзилці", з 1959 - у "Навколо світу".
Працював також у "Вечірній Москві", "Піонерській правді", "Юному натуралісті", "Молодій гвардії", "Вогнику", "Піонері", "Тижні" та інших періодичних виданнях.
З 1960 року ілюструє книги у видавництвах "Малюк", "Дитяча література", "Художня література" та ін.
Член Спілки журналістів РФ з 1960 року.
Член Спілки художників РФ з 1968 року.
Член редколегії журналу "Мурзилка" з 1965 року.
Володар Почесного диплома імені Х.К.Андерсена (1980 р.), ордену "Знак Пошани", почесного Знака Олімпійського комітету та диплома Академії мистецтв СРСР за створення образу талісмана Московських олімпійських ігор - ведмежа Миші (1980 р.) та Почесного диплома дитячої книги Росії (1997 р.).
Лауреат Всеросійського конкурсу "Мистецтво книги" (1989, 1990, 1993, 1996, 1997 рр.), конкурсу читацьких симпатій "Золотий ключик" (1996 р.), щорічної професійної премії за найвищі досягнення в жанрі сатири (1997 р.).
Голова журі конкурсу дитячого малюнка "Тік-так", який проводиться телекомпанією "Мир" (канал телебачення РФ) з 1994 року.
Дипломи та нагороди
художника В.А.Чижикова
Диплом ІІІ ступеня Всесоюзного конкурсу "Мистецтво книги" за ілюстрації до книги Л.Гераскіної "У країні невивчених уроків", видавництво "Радянська Росія", 1966 рік.
Диплом I ступеня Всеросійського та II ступеня Всесоюзного конкурсів "Мистецтво книги" за ілюстрації до книги Г.Циферова "Казки", вид-во "Малюк", 1969 рік.
Диплом II ступеня Всесоюзного конкурсу "Мистецтво книги" за ілюстрації до книги Л.Яхніна "Площа картонного годинника", вид-во "Малюк", 1971 рік.
Премія журналу "Крокодил" за найкращий малюнок року, 1970 рік.
Диплом I Всеросійської виставки дитячої книжки та книжкової графіки, 1965 рік.
Диплом II Всеросійської виставки дитячої книжки та книжкової графіки, 1971 рік.
Диплом Міжнародної виставки карикатури у Скоплі (Югославія).
Диплом та пам'ятна медаль Міжнародної вистки карикатури у Габрові, 1975 рік.
Диплом та пам'ятна медаль Міжнародної виставки карикатури у Габрові, 1977 рік.
Диплом I ступеня Всеросійського та II Всесоюзного конкурсів "Мистецтво книги" за ілюстрації до книги К.Чуковського "Доктор Айболіт", вид-во "Малюк", 1977 рік.
Диплом Академії мистецтв СРСР, срібна медаль, приз чехословацького журналу "Рогач" за малюнок "Бути чи не бути?" на Міжнародній виставці "Сатира у боротьбі мир", Москва, 1977 рік.
Перша премія на книжковій виставці Об'єднаного комітету художників-графіків, Москва, 1977 рік.
Диплом II ступеня Всеросійського та Всесоюзного конкурсів "Мистецтво книги" за ілюстрації до книги Д.Бісета "Забутий день народження", вид-во "Дитяча література", 1978 рік.
Орден "Золоте дитяче сонце" німецького журналу "Буммі", 1979 рік.
Почесний диплом ім. Г.Х.Андерсена за ілюстрації до книги К.Чуковського "Айболіт", 1980 рік.
Урядова нагорода - орден "Знак Пошани", почесний знак олімпійського комітету, Диплом Академії мистецтв СРСР за створення образу талісмана Московських олімпійських ігор - ведмежа "Міші", 1980 рік.
Надання звання "Заслужений художник РФ", 1981 рік.
Другий приз та медаль на Міжнародному конкурсі карикатури "Ура! Культура.", Москва, 1990 рік.
Диплом I ступеня Всеросійського конкурсу "Мистецтво книги" за ілюстрації до книги В. Чижикова "Петя і Потап", видавництво "Ангстрем", 1993 рік.
Диплом II ступеня Всеросійського конкурсу "Мистецтво книги" за ілюстрації до книги Е.Успенського "Дядько Федір, пес і кіт", видавництво "Зебра", 1993 рік.
Лауреат Всеросійського конкурсу читацьких симпатій "Золотий ключик", 1996 рік.
Щорічна професійна премія за найвищі досягнення у жанрі сатири та гумору – "Золотий Остап", Санкт-Петербург, 1997 рік.
Усі ілюстрації взято з книг серії «В гостях у Віктора Чижикова», випущених видавництвом «Самовар».
Я познайомився з Віктором Чижиковим у 1976 році на святкуванні 70-річчя народного художника СРСР Івана Максимовича Семенова. Не пам'ятаю, чи я сам до нього підійшов з проханням підписати книжку із серії "Майстра радянської карикатури", чи він зупинив мене, коли я повертався на своє місце після "вітання від молодих красногірських художників Івану Семенову", знайомство відбулося. Для мене тоді Чижиков був не тільки віртуозний малювальник, роботи якого я із задоволенням розглядав і в "Крокодилі", і в "Навколо світу", а й автором чудової ідеї, як познайомитися з улюбленим художником і не виглядати при цьому дурним прихильним шанувальником.
Свого часу піонер Чижиков притяг до Кукриніксів цілу валізу своїх малюнків і запитав: "Чи вийде з мене карикатурист?" , показав вміст Віктору Олександровичу Не знаю, що було у валізі Чижикова, але можу уявити, що було в моїй папці. Тапками він мене не побив, а поцілував і дав кілька практичних порад. Я їх пам'ятаю й досі.
Спочатку він заборонив мені малювати на шкільних аркушах у клітинку. Найкатегоричнішим чином. "Ти маєш навчитися поважати себе!" - Сказав Чижиков. - "Себе і свою працю". І з того часу я ніколи і нікому не показував малюнків, зроблених на папері. Виявивши в папці малюнки алкоголіків, Чижиков зауважив: "Зверни увагу, коли малюватимеш п'яниць, що ніхто й ніколи не лежить пузом догори. Зазвичай з канави стирчать або голова, або ноги..."
Пізніше, коли я побував у його майстерні в будинку художників на Нижній Маслівці, він поділився зі мною своїм творчим методом. "Я ніколи не сиджу десь у вагоні метро з блокнотиком, я сідаю, вибираю жертву і намагаюся якнайточніше запам'ятати всі деталі його зовнішності. Потім приходжу додому і відразу ж замальовую побачене. Це чудове тренування пам'яті, яке дуже важливе для художника!" Я ніколи нікого не малюю з натури, ось сьогодні мене попросили намалювати шарж на Гурова, я побував на худколегії, уважно придивився до Євгена Олександровича, а потім прийшов додому і намалював його таким, яким запам'ятав..."
Нещодавно Віктору Олександровичу "стукнуло" 70 років. Мені досі не віриться у це! Які сімдесят! Це чудовий молодий майстер пера, яким я його завжди знав! Його ілюстрації до дитячих книг - одні з найкращих, карикатури незрівнянні, одна серія "Великі за партами" коштує кількох томів нудних історичних праць, а олімпійський ведмедик, автором якого через 4 роки після нашого знайомства став Віктор Олександрович, досі вважається найкращим олімпійським. талісманом за весь час існування Олімпійських ігор у новітній історії. А втім, про що я? Краще дивіться самі!
Біографія
Віктор Чижиков народився 26 вересня 1935 року у Москві.
Закінчивши московську середню школу № 103 1953 року, вступив до Московського поліграфічного інституту, художнє відділення якого закінчив 1958 року.
1952 року, ще навчаючись у школі, почав працювати в газеті "Житловий працівник", де й опублікував свої перші карикатури.
З 1955 року працює в журналі "Крокодил", з 1956 - у "Веселих картинках", з 1958 - у "Мурзилці", з 1959 - у "Навколо світу".
Працював також у "Вечірній Москві", "Піонерській правді", "Юному натуралісті", "Молодій гвардії", "Вогнику", "Піонері", "Тижні" та інших періодичних виданнях.
З 1960 року ілюструє книги у видавництвах "Малюк", "Дитяча література", "Художня література" та ін.
Член Спілки журналістів РФ з 1960 року.
Член Спілки художників РФ з 1968 року.
Член редколегії журналу "Мурзилка" з 1965 року.
Володар Почесного диплома імені Х.К.Андерсена (1980 р.), ордену "Знак Пошани", почесного Знака Олімпійського комітету та диплома Академії мистецтв СРСР за створення образу талісмана Московських олімпійських ігор - ведмежа Миші (1980 р.) та Почесного диплома дитячої книги Росії (1997 р.).
Лауреат Всеросійського конкурсу "Мистецтво книги" (1989, 1990, 1993, 1996, 1997 рр.), конкурсу читацьких симпатій "Золотий ключик" (1996 р.), щорічної професійної премії за найвищі досягнення в жанрі сатири (1997 р.).
Голова журі конкурсу дитячого малюнка "Тік-так", який проводиться телекомпанією "Мир" (канал телебачення РФ) з 1994 року.
Народний художник Росії.
Мікроавтобіографія
"З тих пір як я народився у мене запитують: "Чижик-пижик, де ти був?" Відповідаю: — У дитячому садку був, у школі був, у Поліграфічному інституті був, у «Крокодилі» був, у «Мурзилці» був, у «Навколо світу» був, у «Веселих картинках» був, у «Детгізі» був, у «Малюку» був. Так! Ледве не забув. На Фонтанці теж був. Рази два."
В. Чижиков
"На початку п'ятдесятих років на порозі нашої майстерні з'явився юнак з великою валізою в руках. Це був учень дев'ятого класу Вітя Чижиков. Він відкрив свою валізу, і ми побачили, що вона набита політичними карикатурами.
Вітя спитав: — Карикатурист із мене вийде?
Нам тоді важко було відповісти на це питання, хоча розміри валізи обнадійували.
Зараз, коли у нього за плечима двадцять років роботи в журналі «Крокодил», ми впевнено кажемо: — Так, карикатурист вийшов! І дуже гарний."
Кукринікси
Перспектива з котами
Серйозно-несерйозне інтерв'ю з художником Віктором Чижиковим напередодні його 70-річчя
Олександр Щуплов
Заслужений художник Росії Віктор Чижиков присвятив дитячим книгам усе життя. Можна без перебільшення сказати, що його перо та пензель проілюстрували всю нашу літературу для дітей: Маршак та Барто, Чуковський та Волков, Заходер та Коваль, Міхалков та Носів... А ще – Родарі з його "Чиполліно"! А ще - Успенський зі класичними персонажами, що стали вже Дядьком Федором і Котом Матроскіним! А ще - олімпійський Ведмедик, який відлетів давним-давно в лужниківське небо, викликаючи сльози і грудку в горлі... А ще - серія з двох десятків книг видавництва "Самовар" із запрошенням "У гостях у Віктора Чижикова". Наша бесіда – із чудовим російським художником книги Віктором Чижиковим.
Я люблю білоруських художників, – розповідає Віктор Чижиков. – У мене є у Мінську чудовий друг Георгій Поплавський, народний художник, академік. Він є головою сім'ї художників: дружина Наташа – чудовий ілюстратор дитячої книги, донька Катя – теж дуже гарна художниця. Ми познайомилися у Будинку творчості в Паланзі у 1967 році. Коли він буває у Москві, то завжди заходить до мене. Він дуже відомий майстер, який ілюстрував Якуба Коласа, інших білоруських письменників. За цикл індійських робіт отримав премію Джавахарлала Неру.
- Ви відчуваєте подих нового покоління у книжковій графіці? Кому ліру передаватимете, Вікторе Олександровичу?
До нового покоління я відношу Віку Фоміну, яка завоювала на бієнале в Братиславі почесний приз "Золоте яблуко". Є гідні художники і серед молодих. У свій час на сторінках журналу "Дитяча література" писалося про якусь кризу "ілюстраторського жанру". Я цього ніколи не відчував. Завжди працювало багато талановитих художників. Звичайно, треба їх підтримувати, особливо старих людей. Наприклад, дуже багато зробив для російської книжкової графіки Геннадій Калиновський. Йому зараз близько 75 років, він хворий, про нього мало згадують. Ми, його друзі та колеги, про нього пам'ятаємо, але не можемо забезпечити закупівлі його робіт. А в нього є дуже цікаві роботи до "Майстра та Маргарити" та "Подорожі Гулівера". Особливо він прославився ілюстраціями до "Аліси в Країні чудес". Найкращих ілюстрацій до цієї книги я не бачив! Ще один мій чудовий друг - Євген Григорович Монін, який нещодавно пішов з життя. Художник дуже високого рівня, предмет гордості нашої графіки. А про нього не було жодної телевізійної передачі. Коли весь час на телеекрані присвячено попсі, а ілюстраторам не приділяється уваги, це збіднює загальну культуру. Адже на ілюстраторах, особливо дитячої книги, тримається величезний пласт культури: перші кроки дитини пов'язані не так з текстом, як з картинками. Гумор у дитячих ілюстраціях дуже потрібний. Щоправда, коли йдеться про серйозні чи трагічні речі, ілюстрація має бути трагічною. Але не для найменших! Пам'ятається, якось, коли створювався Дитячий фонд, ми розмовляли з Сергієм Володимировичем Образцовим про те, з якого віку можна лякати дітей, робити для них різні модні зараз страшилки. Зразків казав мені, що не хоче допускати у своїх театральних виставах для найменших нічого страшного. Нехай діти якнайдовше зберігаються "неляканими". А потім, коли підростуть, можна поступово вводити до казок і Бабу Ягу, і Вовка, який зустрічається з Червоною Шапочкою... Він пояснював це тим, що у дітей у майбутньому буде багато приводів для переляку. Дитяча психіка спочатку має змужніти, зміцнитися, а потім її можна завантажувати різними страшилками.
- Лісники кажуть, що приручені ведмежата чи оленята, коли їх дорослими випускають на волю, почуваються безпорадними. А в нас діти, що зараз виросли, вступають у той же хижий ліс...
Так, сьогодні все відбувається не так, як казав Зразцов. Але я намагаюся робити своїх страшних героїв кумедними. Того ж Вовка, наприклад, який збирається з'їсти Червону Шапочку.
- З усмішкою її їстиме?
Бармалей у мене в "Докторі Айболіті" спить у ліжку, а з-під подушки висовується журнал "Мурзилка" - улюблене чтиво Бармалея! Ось мій метод.
- А не боїтеся, що зустрінуться потім вирослі діти з якимсь Чікатілою і шукатимуть, де в нього висовується журнал "Мурзилка"?
І все-таки я навіть страшний текст намагаюся пом'якшити малюнками. Хоча життя все одно поставить на свої місця. Я часто зустрічаю людей, які мені кажуть: ми виросли на ваших книжках, дякую вам, що ви нас веселили! Це для мене звучить як нагорода. Я хотів і хочу, щоб у дітей було менше страхів. Дитинство має бути безтурботним. Взагалі, мені здається, це властиво російському народові. Ви звернули увагу, що у селах на свята ходять ряжені: мужики вип'ють і рядяться в жіночі сукні.
- Для цього не треба їхати до села: увімкніть телевізор з якоюсь сатиричною програмою - суцільні мужики в жіночих сукнях!
Мене лякає безліч таких мужиків на ТБ. Це вже не смішно. А в народі ряжені – звичайна справа, вони органічно вписуються своєю безтурботністю та осудом у свято. Мене це завжди веселило у дитинстві. Потім виростаєш – і на тебе поступово накладаються пласти культури. Ти починаєш трохи більше розуміти. Трішки! Але головна закваска закладається у дитинстві. Якщо дитину виховувати у страху, весь час попереджати: мовляв, туди не ходи, і туди теж там страшно! - дитина сидітиме оніміла серед кімнати і всього боятися. А у житті потрібні люди, які і постояти за себе можуть, і посміятися від душі. Ми маємо виховувати таких людей.
- Ну, вашому веселому Бармалею ніхто не здивується – зрештою Віктор Чижиков змусив олімпійського Ведмедика полетіти у свій казковий ліс. Досі Мишко все летить і летить над нашими головами, а люди все плачуть і плачуть, прощаючись із ним.
І плачуть із цілком природної причини: Ведмедика встигли полюбити. Сцена була вокзальна: один їде, інші його провожають. Ми завжди бачимо як плачуть на вокзалах. А чому плачуть? Тому що їде хтось рідний.
Наш Ведмедик, ставши олімпійським талісманом, вперше глянув у вічі глядачам: "Ось я такий! Гостинний, міцний, незаздрісний і незалежний, дивлюся вам в очі..." Ведмедик полюбився саме своїм поглядом. До нього жодний олімпійський талісман – ніхто на це ніколи не звертав уваги! - В очі не дивився: ні мюнхенська такса, ні канадський бобр... Я в них взагалі очей не пам'ятаю. А ось після олімпійського Ведмедика з'явилися сеульське тигреня Ходорі та сараївський вовченя Вучко - вони вже дивилися в очі глядачам.
- Пам'ятається, ви хворіли на ідею намалювати серію "Коти великих людей". У якому вона стані?
Я її то намалюю, то розформую. У мене вже є "Кіт Саврасова", "Кіт Шаляпіна", "Кіт Герострата". Є навіть "Кіт Лужкова" - сам він не в кепці, але кепка бере участь у цьому процесі.
- А "Кіт Пушкіна" є?
Ні. Але є "Кіт Малевича", є "Кіт Єсеніна": уявляєте - тоне кіт. Поруч на березі сидить собака. Кіт простягає лапу: "Дай, Джіме, на щастя лапу мені"... Є "Кіт Гоголя"...
- "Кіт Гоголя", мабуть, із довгим носом?
Ні, він стоїть у човні в очереті, за поясом заткнута дичина. Він цілиться з рогатки і каже: "Рідкісний птах долетить до середини Дніпра".
- А "Кіт Леніна", уявляєте, сидить у Шушенському, поруч - Надія Костянтинівна... І ще - "Кота Путіна" не намалювали? Поряд із президентським лабрадором, якого показують по телевізору?
Ні, таких котів у мене поки що немає. Для цього треба сісти і подумати - серйозно поставитися до цієї теми. Може, ще з'являться. Тут не знаєш, що з'явиться. Поки що беру те, що лежить на поверхні. Добре сказав філософ Ліхтенштейн: "Погано бути правим у тих питаннях, у яких не праві сильні світу цього". До цієї теми треба підходити обережно.
- Напевно, розумний був філософ, коли на честь його князівство назвали...
Безперечно, дока. А котів у мене поки що набралося 25. Цього мало для книги.
Загалом коти у мене жили все життя. З нами у селі кіт Чунька прожив 14 років. Він послужив поштовхом до створення цілої серії малюнків про кішок. А потім пішов і не прийшов. Кажуть, кішки йдуть помирати. Наш Чунька – як Толстой. До речі, відхід Толстого в моїй серії про котів теж буде. Образ у мене вже знайдено.
- Цікаво, ви спершу вивчаєте натуру, входите до образу кота? Вусів, правда, у вас немає, щоб ними ворушити, хвостика теж...
Абсолютно вірно, входжу в образ.
- Що ви забажаєте читачам своїх книжок?
Гарних перспектив. Художники в інституті завжди вивчають такий предмет – "Перспектива". Бачити чітку перспективу у своєму житті я й побажаю читачам Росії та Білорусі.
- А що ви побажаєте художнику Віктору Чижикову на його сімдесятиліття?
Тих же перспектив! Звісно, великих перспектив у мене вже немає. Але чітку перспективу років на п'ять я б собі забажав!
- Ну, а ми від імені читачів помножимо цю цифру на п'ять і ще на п'ять...
Ілюстрації Віктора Чижикова до книг Сергія Михалкова
"Хто такий Сергій Міхалков, я дізнався у дитячому садку.
— Ну, ви, уперті Фоми! — не втомлювалася повторювати наша вихователька. Ми звиклися до цієї прізвиська, але про походження її
дізналися пізніше, коли вона прочитала нам вірш про впертого Хому. Так, першим я запам'ятав не "Дядю Степу", не "А що у вас?"
або "Ми з приятелем", а "Фому". Купатися не можна: алігаторів темрява, але у воду вперто пірнає Хома-Слова "Ніхто не пливе небезпечною річкою" наводили на мене страшну жах. У дитячому садку ми багато ліпили із глини. Заняття були поставлені чудово. Нас сідали за величезний дощатий стіл, кожному видавався ком глини та клейончастий фартух. Ліпить можна було, що хочеш. Пам'ятаю, я виліпив крокодила з широко розкритою пащею. Потім скачав глиняну кульку і акуратно поклав її в пащу крокодила. Потім узяв олівець і двічі легенько тицьнув їм у сиру ще кульку, вийшли очі. Потім сильно тицьнув олівцем ще раз — вийшов репетуючий, круглий рот. Цей виріб став першою моєю ілюстрацією до творів Михалкова.
Нещодавно в Петербурзі я був присутній на зустрічі Сергія Володимировича Михалкова з маленькими читачами. У залі сиділи такі ж дитсадки, яким колись був я. Михалков читав перший рядок вірша, а двохтисячний зал хором продовжував текст.
Знають – значить, люблять.
Літо 1972 видалося спекотним і димним - горіли підмосковні ліси. Ми тоді знімали дачу у Рузі. Я сидів за робочим столом і, вдихаючи дим лісу, малював картинки до книги Михалкова "Вірші друзів" (з Ю.Тувіма). Цією книгою видавництво "Малюк" вирішило відзначити шістдесятиліття Сергія Володимировича.
Я малював і думав: "Треба ж, шістдесят років! Як багато! Просто жах якийсь!"
А зараз, коли самому вже шістдесят, здається, що не так уже й багато. Та нісенітниця! Подумаєш, шістдесят!
Віктор Чижиков
С.Михалков "Свято непослуху"
С.Михалков "Уперте козеня"
С.Михалков "Як ведмідь знайшов трубку"
С.Михалков "Одноокий дрізд"
С.Михалков "Сон із продовженням"
Давно я вже хотіла зібрати разом книжки та картинки Віктора Чижикова. Дещо, звичайно, залишилося мені недоступним, але те, що було викладено на різних сайтах інтернету, я зібрала. Це і відскановані книги, і просто картинки із різних книг. Багато книг купила собі, якщо у вас буде сильне бажання подивитися якусь, я постараюся відсканувати!
Для початку, знайомимося з Віктором Олександровичем та його малюнками із чудових постів учасників ЖЖ
**************************************** ***********************************
Скан книги "Хочу місяць!" Елеонор Фарджон
**************************************** ****************************
Віктор Чижиков. Ілюстрації до "Аля, Кляксич та буква А"
І.Токмакової
http://community.livejournal.com/old_cro codile/15887.html
**************************************** ****************************************
"Вінні Пух" Віктора Чижикова
**************************************** ****************************************
І тепер кілька відсканованих книг, які можна завантажити та насолодитися!
ВІКТОР ЧИЖИКІВ. НАШЕ ВАМ З ПИСТОЧКОМ
(Сканувала я сама)
Ірина Токмакова. "Аля, кляксич і буква "А"
Завантажити Яндекс Диск
Розмір 5, 82 МБ
Формат DJVU
Сергій Міхалков "Сон із продовженням"
Завантажити Яндекс Диск
Розмір 1, 54 МБ
Формат DJVU
(З сайту http://www.childhoodbooks.ru/)
КУЗЬМІН Лев - Добрий день
Завантажити Яндекс Диск
Розмір 4, 18 МБ
Формат DJVU
(З Сайту http://www.childhoodbooks.ru/)
Гераскина Л - У країні невивчених уроків - 1
Завантажити Яндекс Диск
Розмір 3, 45 МБ
Формат DJVU
АНДЕРСЕН - Кресало
завантажити
Біографія
Віктор Олександрович Чижиков(1935) - художник та ілюстратор, чиї яскраві, веселі ілюстрації знайомі практично кожному.
1958 року закінчив Московський поліграфічний інститут. Працював у дитячих журналах «Мурзилка», «Веселі картинки», гумористичному виданні «Крокодил» та багатьох інших періодичних виданнях. Багато років працює ілюстратором у популярному журналі «Навколо світу».
З 1960 року займається ілюстрацією дитячих книг, співпрацював з видавництвами «Малюк», «Дитяча література», «Художня література» та ін. Є автором відомого образу олімпійського ведмедика.
Є володарем великої кількості премій та нагород у галузі книжкової дитячої графіки та ілюстрації.
Купити книги з ілюстраціями Віктора Чижикова
Зображення
 |
 |
 |
|||
Назва
|
Назва
|
НазваАся, Кляксич та літера А
|
 |
 |
 |
|||
НазваКресало
|
Назва
|
НазваСкринька
|
 |
 |
 |
|||
Назва
|
НазваЧарівник смарагдового міста
|
НазваДоктор Айболит
|
 |
|||||
Назва
|
НазваКазки А. К. Баришнікова (Купріяніхі)
|
НазваВінні Пух і все-все-все
|
Розмови
«Вчительська газета», №38 від 20 вересня 2005 року
Для того щоб ілюструвати дитячу книгу, треба зберегти дитинство. Є люди, які його абсолютно не зберегли, а є такі, кого з цього дитинства не витягнеш. Бажано бути доброю людиною: часто бачиш дуже злі ілюстрації. Дитячий художник має бути освіченим, не допускати помилок. Якось я побачив осла з роздвоєними копитами. Доводилося бачити ілюстрацію до Некрасова: конячка, що везе хмиз віз, запряжена в сани найбезглуздішим чином. Є дуга, але нема хомута. Як дуга тримається на оглоблях, незрозуміло. Замість сіделки та збруї якісь вузлики. Це не малюнок для дітей, тому що дитина повинна відразу зрозуміти конструкцію предмета, зрозуміти, як запрягається кінь.
«Московський Комсомолець» № 25402 від 16 липня 2010 р.
Бути дитячим художником ніде не вчать, ними стають ті, хто добре пам'ятає, що їм було цікаво у дитинстві. Мені ще у школі подобалося малювати ілюстрації до казок, для себе. До речі, ви знаєте, адже я дальтонік. Не розрізняю відтінків червоного, коричневого, зеленого, рожевого. Ось у вас якого кольору кофточка? Зеленого? Мені вона здається жовтуватою. Але це не заважає малювати, просто підписуються кольори у фарбах.
Події
28.10.2015
Ця виставка – спроба розповісти як працює художник-ілюстратор, намагаючись знайти найвірніший образ персонажа, і як роздуми «лягають на папір», і як образ виникає і змінюється, і що відбувається на сторінках альбомів та аркушах паперу до того, як ілюстрація буде готова і потрапить до книги.
Зараз ті, хто не знав, познайомиться з чудовим творцем візуальних образів, з Віктором Чижиковим – дитячим художником. Народний художник Російської Федерації, автор образу ведмедика Михайла, талісмана літніх Олімпійських ігор 1980 року в Москві. А також оформлювач безлічі дитячих книжок, що запам'ятовуються. А ще він художник "Крокодила"і "Веселих картинок" .
Віктор Чижиков. Моє життя пройшло серед карикатури та малювання для дітей
Ольга Віхрова
А для колективу «Вечірньої Москви» Віктор Олександрович – не лише колега-карикатурист, а й невід'ємна частина 95-річної історії видання.
Вже 62 роки в альбомі художника, як пам'ять, зберігається перша ілюстрація, опублікована у «Вечірці». Поповнюючи сторінки свого історичного альбому, «Вечірня Москва» теж вирішила зберегти на своїх сторінках портретну замальовку шанованого та улюбленого поколіннями редакції та читачів Віктора Олександровича.
Ви пам'ятаєте свою першу карикатуру у пресі?
Вона була опублікована в 1952 в газеті «Житловий працівник» (ЖР) в День Радянської Армії. На першій смузі був величезний портрет Сталіна, а на звороті – інші матеріали, серед яких і мій малюнок трактора, що пробирався серед занесених снігом споруд. Зима того року була багата на опади, і я зобразив базу Мосжилснаба в Нагатіно. «Всі шляхи на базу снігом замело. До неї дістатися відразу дуже важко», - написав підпис поет Титов.
Як вплинула співпраця із «ЖР» на професійне становлення дитячого ілюстратора?
Як не дивно, саме в цьому виданні в листок завтовшки працювала людина, яка навчила мене мислити в карикатурі набагато ширше. Коли в дев'ятому класі я прийшов на роботу в ЖР, головним редактором там був Матвій Прохорович Тобинський.
«Намагайся вирішити завдання не лише за допомогою людей. Є на світі кішки, собаки та інші тварі, які населяють землю. Намагайся їх частіше залучати до роботи, і тоді твій діапазон, як карикатуриста, збільшиться» - пояснював він мені.
І ще Тобинський радив уважніше вдивлятися в деталі побуту, що трапляються на очі: наприклад, які електричні лампочки світять на залізничних платформах, а які – усередині міста. Він, ніби, взяв мене і «струснув». Це була дуже цікава людина. Навіть коли я після 1955 року працював у «Крокодилі», все одно, з великим задоволенням заглядав до нього. «путівкою у життя».
З 1956 року Ви співпрацювали з «Вечіркою». Яка із робіт для нашого видання запам'яталася найбільше?
Я завжди співпрацював з кількома виданнями одночасно, але в мене досі зберігається перша, опублікована у «Вечірній Москві», карикатура. Коли я друкувався десь уперше, завжди на згадку вирізав ілюстрацію та наклеював у спеціальний альбомчик. А присвячена вона депутатам французького парламенту, які на вимогу американців ухвалили якесь рішення. Текс звучав приблизно так: «Спочатку їх задобрили, потім вони схвалили, проте народ до цього ставиться несхвально».
Після цього доводилося ще працювати з політичною карикатурою?
Практично ні. І це незважаючи на те, що Кукринікси були моїми наставниками. Батьки були архітекторами, і один із друзів батька, який навчався у ВХУТЕМАСі, домовився, що вони подивляться мої роботи. І ось я – дев'ятикласник, прийшов до Кукриніксів! З валізою карикатур. А валіза була важка, трофейна. Оббитий камуфляжем і збитий зі справжніх дощок. Батько з фронту повернувся з ним. Тягти цю махину було практично неможливо, але весь обсяг малюнків, які я хотів показати, влазив тільки в нього.
Майстерня була на восьмому поверсі будинку на вулиці Горького. Навпроти Мосради, де зараз розташовується книгарня «Москва». І ось, значить, показую я їм, із завмиранням серця, свої малюнки... А вони побачили, що я наслідую Бориса Юхимова, і відразу різко засудили. Але мені все-таки пощастило - на дні валізи лежали забуті шаржі на однокласників. Кукринікси з цікавістю їх почали розглядати, навіть передавати один одному. Потім запитують: Це хто малював? Ти?». Я ківаю, не знаю, чого й чекати. А вони мені: Ось так і малюй! Ми бачимо, що це абсолютно твоя, індивідуальна рука. І запам'ятай, що ти – особистість. Тобі не треба нікому наслідувати».
Як зараз пам'ятаю, Купріянов дивиться на мене і каже: «Ну, скажи мені: «Я - особистість!». Я збентежився, звісно, й мямлю: "Ви знаєте, я не можу такого у Вашій присутності сказати", на що він, сміючись, відповів: "Ну гаразд, цю фразу ми з тобою ще відпрацюємо", даючи мені - підлітку зрозуміти, що це – не остання наша зустріч. У результаті ми домовилися, що я буду до них раз на півроку приходити і показувати, «як ідуть справи в малюванні».
У мене до цього була дилема: йти до Інституту іноземних мов німецькою, або, все-таки, малюванням кудись. Після їх схвалення я більше не роздумував – одразу обрав художнє відділення Поліграфічного інституту.
У якому віці почала складатися кар'єра?
Під час навчання в інституті я вже малював карикатури в «Moscow News», «Известия», «Тиждень» і «Піонерську правду», а в 1956 році прийшов у «Веселі картинки» до Івана Максимовича Семенова. Редакція розташовувалась на четвертому поверсі, а на шостому був «Мурзилка». Звісно, я зайшов і туди. І з 1958 року теж став із ними співпрацювати. З іншого боку коридору був журнал «Навколо світу», куди мене відразу покликали вести рубрику «Строкатий світ» про цікаві факти з різних кінців планети. У результаті, у «Навколо світу» я затримався з 1959 по 2002 рік, а з «Мурзилкою» у нас цього року 60-річний ювілей.
Як ви справлялися з таким обсягом замовлень одночасно?
Ви не уявляєте, скільки я працював. Паралельно, не припиняючи співпрацювати з усіма вищезгаданими виданнями, я з 1960 року став оформляти дитячу літературу. Коли втомлювався у книзі, йшов у «Крокодил» малювати карикатури. Набридло в журналі - вирушав назад у книгу. Паралельно ще й у «Здоров'ї» малював. Коротше кажучи, хто замовляв, то я й малював. Тому діапазон у мене ставав дедалі ширшим. Але сьогодні точно можна сказати, що життя моє пройшло серед карикатури та малювання для дітей.
Яке видання було коханим?
Незважаючи на величезний творчий спектр, я помітив, що найзатишніше почуваюся у книжковій ілюстрації. Цей формат дозволяє вмістити все, що я хочу. Карикатурою та гумористичними малюнками в газетах та журналах найчастіше затикали порожні місця. Наприклад, коли я працював з журналом «Радянський Союз», часто залишалися хитромудрі містечка - не квадрати або прямокутники, а звивисті, як змії. От і придумай якусь тему карикатури, вмалюй щось у такий «хитрий» простір. З одного боку, дуже любив такі завдання, з другого - простір книжкової ілюстрації дає свободу до творчості.
До дитячої тематики Ви дійшли завдяки «Веселим картинкам»?
Так, я малював карикатури тільки для дорослих. Хоча іноді працював із журналом «Фізкультура та спорт», де моїми героями ставали діти. Наприклад, малюки, які спостерігають змагання зі стрибків у висоту, де школяр долає планку, встановлену на висоті їхніх маківок – не більше метра, а карапузи захоплюються: «Дивіться, він стрибає вище за людський зріст». Як народжуються ідеї ілюстрацій до дитячих видань? Вигадувати щось до авторського тексту - це тяжка болісна праця чи все-таки натхнення?
Уся творчість художника-ілюстратора дозріває на враження від навколишнього життя. Треба дуже уважно дивитися, як одягаються люди, які нові деталі з'явилися... Зараз здається звичайним, що люди похилого віку возять за собою сумки-візки, а якихось 30 років тому цього ще не було.. Здавалося б, людство винайшло колесо дві тисячі років тому, а чомусь тільки зараз здогадалося поставити на коліщатка цю сумочку.
А як світ дивовижних фантазійних тварин, яких Ви зображаєте, пов'язаний із спостереженням?
Так як ілюстратор є режисером майбутньої картинки або книги, він проводить свого роду набір дійових осіб або, як це зараз називають, кастинг. Кукринікси дали мені таку пораду: «Витя, коли їдеш зранку до інституту і спускаєшся ескалатором, а назустріч тобі люди їдуть нагору – даремно не очей, а намагайся запам'ятовувати. Як дивляться жінки, як тримають сумочку. Коли приїдеш додому, відразу намагайся все, що запам'ятав, намалювати: і типаж, і манеру стояти». І якщо ти відтвориш хоча б три-чотири особи, які бачив на ескалаторі, вважай, що день минув недаремно». З тих пір у мене стало звичкою запам'ятовувати типажі, які трапляються мені назустріч.
А потім, коли, припустимо, у «Чиполіно» треба професора Грушу, синьйора Помідора, або солдатів Лимончиків намалювати, починаєш із «підглянутих» реальних образів вибирати собі акторів для «майбутньої вистави».
Взагалі великим майстром олюднення тварин був Амінадав Каневський з «Крокодила». Я в нього питав: «Амінадаве Мойсейовичу, як Ви так здорово це робите? У вас тварини і сперечаються на малюнках, і в хустку чхають…». А він казав: «Вітя, коли малюєш, менше думай про тварин, а більше думай про людину. Тоді і в тебе теж вийде.
У Вас є улюблені персонажі?
Я дуже люблю малювати котів. У нас із Андрієм Усачовим навіть вийшла така книга – «333 коти». Я, при її створенні, звичайно, теж спостерігав за людьми, робив з них начерки, а потім переводив кожного героя з рангу людини до кота. Але, знаєте, часто буває і навпаки: йде людина – ну явно кіт! Просто дивовижно!
Наскільки глибоко потрібно відчути авторський текст? Чи буває таке, що письменник уже сформував у голові своє власне бачення ілюстрацій і вимагає роботи в конкретній стилістиці чи просто «стоїть над душею»?
Дуже рідко. Зазвичай автори звертаються до художника, якого самі люблять. Абсолютна довіра була від Успенського та Михалкова. Барто теж просила, щоби книгу дали саме мені. Коротше, довіра має бути повною, інакше у ілюстратора «пов'язані руки».
А коли художник знає, що може робити так, як захоче, і вірить у себе, ілюстрація стає більш виразною та переконливою. Чим більше на тобі відповідальності за результат, тим краще картинки. За розкупність дитячої книги, зрештою, відповідаємо саме ми.
Як Ви вважаєте, чи є майбутнє дитячої паперової книги? Чи електронні видання здобудуть перемогу?
По-перше, від екрану псується зір. Жоден батько не захоче, щоб у його дитини з пелюшок «сідали очі». По-друге, діти повинні вчитися реагувати на картинку, розташовану на площині листа. До речі, уважно вивчати дрібні деталі особливо зручно на картоні. А вже викликати у дитини інтерес до зображення на цьому картоні – і є першорядним завданням ілюстратора.
Чи існують якісь професійні секрети щодо привернення уваги дітей?
Малюків завжди хвилює боротьба добра і зла: якщо злий персонаж женеться за добрим, дитині хочеться, щоб останній скоріше втік і втік. Або, навпаки, коли позитивний герой переслідує лиходія, щоб його покарати, дитина починає активно вболівати за першого. Участь добра та зла – основа будь-якої дитячої книжки. А ось «Колобок», до речі, – виняток. Коли Лиса все-таки з'їдає героя - для дитини просто жахливо. Він вболівав, вболівав за Колобка: той наче «і від дідуся пішов, і від бабусі пішов», а тут раптом не вийшло.
Є, звичайно, і ще один варіант: безконфліктні казки типу «Ріпки». Вона, на мою думку, просто геніальна. Усі кректали-кряхтіли, тягнули-тягнули, і нічого не виходило. А тут прибігла така мізерна мишечка, і допомогла витягнути таку велику ріпку. Як говорив Платонов: «Без мене народ неповний» (сміється).
Щоб відчувати все так, як Ви описуєте, важливо самому залишатися в душі дитиною? А як інакше? У будь-яку казку, яку ти ілюструєш, треба вірити. Важливо зробити все переконливо, а це можливо лише тоді, коли ти ставишся виключно серйозно навіть до найсмішнішої теми. Діти, як ніхто інший, відчувають фальш. Власне, ілюстрація – це і є розмова з дитиною. Коли вона хороша – розмова вийшла, якщо погана – нічого не вийде. А, взагалі, взаємодія життя та казки – дуже тонка штука. Важливо примирити спостереження зі своєю вигадкою, не дозволивши одному взяти гору над іншим.
- Дітям від соціалізму Кіно.
- Наші герої ненашого часу пішли назавжди? Корчагін.
- Про індіанців. Відео.
