Wann wird der Tag des Fotografen gefeiert? Welttag des Fotografen Internationaler Tag des Fotografen.
Der Bibel zufolge gab die heilige Veronika Jesus ein Tuch, als er nach Golgatha ging, damit er sich den Schweiß vom Gesicht wischen konnte. Auf diesem Stoff ist das Antlitz Christi eingeprägt. Fast zwei Jahrtausende später, als die Fotografie erfunden wurde, erklärte der Papst diesen Tag zum Weltfotografentag.
Im Mittelalter gab es in fast jeder Kirche ein Bild von Veronika mit ihrem Schweißtuch. Auch in den Mysterien des Mittelalters nahm Veronika einen starken Platz ein und ist bis heute die Hauptfigur der sechsten Station des Kreuzweges. Ikone der heiligen Veronika Ikone der heiligen Veronika Es wird angenommen, dass der Name Veronika eine Verfälschung des lateinischen Worts vera icon („wahres Bild“) ist – so wurde die „Platte der Veronika“ genannt, um sie von anderen Bildern zu unterscheiden Christus. Die Geschichte der Heiligen Veronika erscheint erstmals in den apokryphen Apostelgeschichten des Pilatus aus dem 4. oder 5. Jahrhundert.
 |
| „Blick aus dem Werkstattfenster“ Joseph Nicéphore Niepce. |
Der französische Erfinder und Niépce-Partner Louis Daguerre (erinnern Sie sich an Daguerreotypien?) fotografierte 1838 eine Pariser Straße, das Werk heißt „Boulevard du Temple“. Die Straße wirkt menschenleer, da das Foto mit einer Belichtungszeit von 10 Minuten aufgenommen wurde, die Menschen sich zu schnell auf der Straße bewegten und nicht auf dem Foto bleiben konnten. Doch einer der Passanten blieb trotzdem stehen, um seine Schuhe zu putzen. Es blieb lange genug regungslos, um auf der Fotoplatte festgehalten zu werden. Dies ist das erste Foto einer Person überhaupt.
Im Jahr 1839 machte der amerikanische Fotopionier Robert Hinnieser Cornelius ein Selbstporträt. Dieses Foto wurde zum ersten Porträt und Selbstporträt der Geschichte.
Der erste Mensch, der das Negativ erfand, war William Henry Fox Talbot. Dieses Ereignis fand im Jahr 1839 statt. Der Erfinder nannte seine Methode der Fotografie Kalotypie, was „Schönheit“ bedeutete. Im selben Jahr präsentierte Hippolyte Bayard der Welt seinen ersten positiven Abdruck. John Herschel, ein englischer Astronom, Physiker, Mathematiker, Chemiker, Botaniker und Fotograf, nannte Talbots Erfindung „Fotografie“ und prägte die Wörter „negativ“ und „positiv“ sowie „Schnappschuss“.
Die ersten Farbfotografien erschienen Mitte des 19. Jahrhunderts. Um sie zu erstellen, wurden drei Kameras verwendet – auf jeder wurde ein Lichtfilter (rot, grün und blau) installiert und dann wurden die Bilder kombiniert. Es war eine lange und sorgfältige Arbeit im Streben nach Schönheit und maximaler Authentizität. Das erste Farbfoto wurde 1861 von James Maxwell, einem englischen Physiker, aufgenommen. Ab 1840 begann man erstmals, Fotografien zu retuschieren und auf Wunsch des Kunden „koloriert“ zu machen, was durch die Malerei mit Wasserfarben erreicht wurde. Das war damals ein schrecklicher Luxus.
Das Erscheinen der ersten Platten für die Farbfotografie geht auf das Jahr 1904 zurück, sie wurden von der Firma Lumiere hergestellt.
Hier ist ein weiteres frühes Farbfoto aus dem Jahr 1872, aufgenommen in Südfrankreich vom Fotografen Louis Duc du Hauron.
Die ersten Luftaufnahmen wurden 1858 vom französischen Karikaturisten Gaspard Felix Tournache gemacht. Er nahm seine Kamera mit in den Korb des Ballons und machte mehrere Bilder von oben auf das französische Dorf Petit-Becêtre. Allerdings hat die Zeit diese Fotos ruiniert. Das früheste aus der Luft aufgenommene Foto ist nun ein Bild aus dem Jahr 1860, das die Stadt Boston (USA) zeigt.
Die ersten Unterwasserfotos wurden 1856 von William Thomas gemacht. Leider ist das gesamte Filmmaterial aus diesem Jahr verloren gegangen. Oben ist das erste veröffentlichte Unterwasserfoto (Louis Boutant, 1890).
Das erste Bild aus dem Weltraum wurde in New Mexico aufgenommen. Am 24. Oktober 1946 nahm eine auf einer V-2-Rakete montierte 35-mm-Kamera das Bild aus 65 Meilen Höhe über der Erde auf. Heutzutage sind wir an farbenfrohe NASA-Fotos und Videoaufnahmen aus der Erdumlaufbahn gewöhnt. Und dann, 1946, als der Krieg gerade zu Ende war, war es ein beispielloses Wunder, dies zu sehen.
Die Grundlage der Digitalkamera wurde 1973 erfunden. Dabei handelte es sich um CCD-Matrizen, mit deren Hilfe ein Bild mit einer Größe von 100 x 100 Pixeln erhalten werden konnte.
Das erste astronomische Elektronenfoto wurde mit solchen Matrizen im folgenden Jahr, 1974, aufgenommen.
Die Geschichte der digitalen Fotografie beginnt mit der Mavica-Kamera, die 1981 von Sony herausgebracht wurde. Mavica ist eine nahezu vollwertige DSLR mit Wechselobjektiven und einer Auflösung von 570x490 Pixeln. Damals galt sie jedoch als „statische Videokamera“, deren Ergebnis kein Videostream, sondern statische Bilder – einzelne Bilder – waren. Offiziell gilt die erste Digitalkamera der Welt als eine Entwicklung von Kodak bzw. Steven Sessions. Die von ihm erfundene Kamera zeichnete das Bild auf einer Audiokassette mit Magnetband auf. Die Bildaufnahmezeit ab dem Drücken des Auslösers betrug 22 Sekunden.
Die weltweit erste Autofokus-Spiegelreflexkamera wurde 1979 von Polaroid auf den Markt gebracht, und 1985 brachte Minolta eine Kamera auf den Markt, die schließlich zum Standard für Spiegelreflexkameras wurde (sowohl der Sensor als auch der Motor waren im Kameragehäuse enthalten).
Klassifizierung von Fotografen bzw. Seifenschalen und DSLRs
Kameras werden in Kompaktkameras und DSLRs unterteilt. Es ist eine Tatsache. Zusätzliche Spaltungen gehen vom Bösen aus und bringen nur Verwirrung in die zerbrechlichen Köpfe der Kinder.
Seifenschalen sind Pistolen. Sie lassen sich bequem wie in einem Holster in der Tasche tragen, schnell greifen und in alle Richtungen schießen. Ergebnisse sind nicht garantiert. Weil man entweder oft daneben geht (mit Fokus, ISO und anderem Müll, von dessen Existenz man nicht einmal ahnt), oder dass das „Geschoss“ auf große Entfernungen seine zerstörerische Kraft (Schärfe und Details) verliert.
SLR - Scharfschützengewehr. Man kann gut zielen und verdammt viel töten. Diese. Machen Sie ein Bild von einer solchen Qualität, dass, wenn Sie beim Betrachten die Augen bis zur Nase zusammenkneifen, reines 3D entsteht. Gleichzeitig geht jedoch die Feuerrate verloren und die Abmessungen der Waffe nehmen stark zu.
Der Seifenkistenkämpfer ist mobil. Schlecht vorhersehbar. Voreilig und schlampig. Er geht die Straße entlang und sieht einen Brunnen – BANG – 2 Bilder. Da ist ein Denkmal – BANG – 3 Bilder, da ist ein Hund – BANG – 5 Bilder. Bei einigen besonders eiligen Amateuren handelt es sich bei der Hälfte der Fotos um Aufnahmen der Innenseiten der eigenen Taschen. Oder unscharfe Farbflecken, gut geeignet für den Lüscher-Test.
Ein echter Spiegelkünstler – wie Amundsen auf seiner Expedition zum Südpol. Er geht wütend und schwitzend wie ein Karawanenkamel. Er trägt eine ein Kilogramm schwere Kamera, eine Tasche mit ein paar Objektiven und ein auf den Rücken geschraubtes Stativ. Er sah einen Brunnen, ein Denkmal und einen Hund im Sarg. Er lässt sich nicht von Kleinigkeiten ablenken. Wenn er plant, seinen riesigen Haushalt zu ordnen, dann zumindest für den Petersdom oder die Cheopspyramide. Wie ein echter Scharfschütze wählt er einen Ort aus, ordnet ihn, ordnet ihn an, baut ihn auf und nimmt Belichtungsmessungen vor. Führt Korrekturen für den Wind, die Position der Sterne und das Magnetfeld durch. Dann erstarrt er regungslos und wartet auf das richtige Licht.
Soapy ist fröhlich, unbeschwert und fröhlich albern.
Der Spiegelmann ist düster, konzentriert und verächtlich.
Der Seifenhersteller veröffentlicht mit der Freude eines Neulings-Idioten alle möglichen Fotos im Internet. „Ich und der Brunnen“, „Ich und das Denkmal“, „Ich renne vor dem Hund aus dem vorherigen Bild weg.“
Der Spiegelmann verbringt eine halbe Stunde damit, jedes Bild mit Photoshop auf die Ebene einzelner Pixel zu schneiden. Mit einer Zange zieht er die Weiß- und Rotwaage heraus. Jedem veröffentlichten Foto müssen ein vollständiges RAW-Bild und Anweisungen zur korrekten Anzeige beigefügt sein.
Der Soap-Typ fügt dummerweise Dutzende Fotos anderer Leute hinzu.
DSLRs scheißen in Foren, bis sie aus irgendeinem Grund blau werden (aber das Thema Nikon vs. Cannon ist besonders beliebt).
Der Soap-Mann geht sparsam mit seiner Kamera um. Es spielt keine Rolle, dass sie sich wäscht (sollte sie), Batterien frisst wie ein Schwein Eicheln frisst und ein Kontrollsystem hat, das verwirrender ist als das kretische Labyrinth mit dem Minotaurus. Dass sie im Licht mehr oder weniger alles filmt, im Dunkeln nur die Dunkelheit selbst. Er lässt es fallen, macht es im Regen nass und wischt die Linse mit Spucke und seinen Fingern ab.
Der Spiegel verfügt über eine Reihe von Filtern, eine Sammlung hochspezialisierter Lappen und Pinsel und überprüft die Matrix täglich auf heiße Pixel. Jede Abweichung von der Norm macht ihn deprimiert.
Und dann sind da noch die Filmemacher – diese im Allgemeinen GRUSTE-Menschen. Wenn du jemanden triffst, renne weg und schau nicht zurück!
Laut Statistik werden heute nur 2 von 10 mit Digitalkameras aufgenommenen Fotos auf Papier gedruckt, und insgesamt gibt es weltweit mehr als 65 Milliarden gedruckte Digitalfotos. Dies bedeutet, dass diese Zahl bald die 66-Milliarden-Marke überschreiten wird, sie wird die Anzahl der auf Film gedruckten Fotos auf der Welt übersteigen.
- Ich kann jeden mit einer Fingerbewegung entstellen!
- Oh, du musst ein Jiu-Jitsu-Meister sein?
- Nein, ich bin Fotograf!
Regeln für einen coolen Fotografen
1. Die erste Regel eines coolen Fotografen: Zeige niemals deine Bilder!
2. Die zweite Regel eines coolen Fotografen lautet: Zeigen Sie Ihre Bilder niemandem! Wenn Sie immer noch aufgefordert werden, es zu zeigen, entschuldigen Sie sich. Erzählen Sie uns von den Terabytes an Rohdateien auf Ihrem Computer, der Arbeitsbelastung, über Urheberrechte und verwandte Schutzrechte, über Verträge mit Harper’s Bazaar, Esquire und anderen Hochglanzmagazinen und Werbeagenturen.
3. Wenn Sie einen Blog haben, veröffentlichen Sie dort von Zeit zu Zeit Bilder von anerkannten Fotografen mit mäßig lobenden Kommentaren wie „So sollten Sie fotografieren!“ Theoretisieren Sie mehr.
4. Veröffentlichen Sie als letzten Ausweg ein paar abstrakte Fotos mit dem Hinweis „Nun, ich spiele den Narren“ (oder „Das sind meine Jugenderfahrungen“). Nicht mehr!
5. Registrieren Sie sich in möglichst vielen Communities, Foren und Websites, die sich der Fotografie widmen. Sagen Sie oft Ihre Meinung, schimpfen Sie mäßig, ohne Fanatismus. Verwenden Sie Ausdrücke: „mittelmäßig“, „langweilige Scheiße“, „der Horizont ist übersät“, „Ihre Matrix ist schmutzig“, „verwelkte Farben“, „wo ist die Idee?“ (Option „Wo ist das Konzept?“) und so weiter. Ein wirklich cooler Fotograf wird immer etwas zu kritisieren finden. Loben Sie nicht! Anfänger werden so lange gemobbt, bis sie völlig zerstört sind.
6. Lernen Sie die Terminologie. Die Wörter „Belichtungskorrektur“, „Belichtungsreihe“, „Zuschneiden“, „Polarisation“, „Bokeh“ sollten wie „Papa-Mama“ von Ihren Zähnen abprallen. Benutze sie!
7. Lernen Sie die Fachsprache und verwenden Sie sie selbstbewusst. Nennen Sie ein Objektiv ein „Objektiv“, ein Weitwinkelobjektiv ein „Weitwinkelobjektiv“, einen Blitz ein „Puff“ und eine Blende ein „Loch“. Sagen Sie, es ist bequemer.
8. Verachte die Regeln, aber hasse diejenigen, die sie nicht respektieren.
9. Lernen Sie die Namen einiger berühmter Fotografen kennen und kennen Sie deren Aussagen im Detail. Verwenden Sie sie, wenn Sie theoretisieren und kritisieren.
10. Installieren Sie die neueste Version von Photoshop auf Ihrem Computer. Englisch. Meistern Sie den „Stempel“. Sagen Sie allen, dass Sie Photoshop überhaupt nicht verwenden! Und lästere jeden, der es benutzt.
11. Fotofilter sind Krücken für Krüppel! Eine Universallinse ist nur für Arm- und Beinlose geeignet. Ein Profi verwendet für jeden Anlass unterschiedliche Objektive und nutzt seine Beine und seinen Kopf, um in ein Objekt hinein- und herauszuzoomen!
12. Besorgen Sie sich eine Kamera. Denken Sie daran: „Kenon“ ist billig und poppig. Panasonic, Sony, Olympus und Konica sind Müll. Nehmen Sie als letzten Ausweg Nikon oder Pentax. Besser - Leica oder Hasselblad. Wenn Sie nicht genug Geld haben, suchen Sie sich ein großformatiges „Kiew“. Es ist nicht nötig, teure Filme einzulegen – Sie können die Kamera einfach mitnehmen.
13. Generell gilt: Je mehr Objektive, Blitze, Filter und Belichtungsmesser Sie in Ihrer Tasche haben, desto cooler sind Sie!
14. Profis fotografieren auf Film oder mit sehr coolen Digitalkameras. Wenn Sie kein Geld für so etwas wie 1D Mark haben, nehmen Sie eine alte Filmkamera mit und verweisen Sie auf die Tatsache, dass „digital“ weit entfernt von „Film“ ist. Begründen Sie dies mit einer falschen Farbwiedergabe, einer im Vergleich zu Filmen geringen Auflösung und der relativen Jugend der Technologie.
15. Wenn Sie noch eine Digitalkamera verwenden, erklären Sie, dass Sie den Bildschirm und gleichzeitig den Sucher mit integriertem Belichtungsmesser ignorieren. Alle Einstellungen nehmen Sie nach Erfahrung und Augenmaß vor.
16. Finden Sie einen Freund mit einem Fotostudio und treffen Sie sich öfter mit ihm.
17. Verschwinden Sie von Zeit zu Zeit für ein oder zwei Tage. Angenommen, es gab einen Großauftrag, ich habe das Fotostudio nicht verlassen. Oder dass er nach Kamtschatka geflogen ist, um mit seinem eigenen National-Geographic-Helikopter Geysire zu fotografieren.
18. Behalten Sie ein Diplom einer Fotoschule auf Ihrem Schreibtisch, aber vergessen Sie nicht zu sagen, dass Sie Ihren Lehrern längst entwachsen sind.
19. Merken Sie sich Ken Rockwells Artikel über Fotografie. Je nach Situation können Sie es widerlegen oder mit Beispielen begründen.
20. Studieren Sie alle Kameramodelle gründlich – bis einschließlich 40 Jahre. Lesen Sie regelmäßig die Veröffentlichungen neuer Produkte und kennen Sie alle heute erhältlichen Kameras, Objektive und Blitze auswendig.
21. Überwachen Sie ständig Fotoausstellungen. Es ist nicht notwendig, an ihnen teilzunehmen; lesen Sie einfach die Rezensionen.
Wenn Sie anfangen, diese Regeln regelmäßig anzuwenden, werden Sie früher oder später alle um Sie herum als coolen Fotografen erkennen!
Ein Fotograf, der zu einer Party eingeladen war, machte mehrere seiner Fotos, um sie gelegentlich den Gästen zu zeigen.
Als die Gastgeberin die Bilder sah, rief sie aus:
- Was für tolle Fotos! Du hast offenbar eine sehr teure Kamera!
Der Fotograf antwortete ihr nicht, verabschiedete sich aber am Ende des Abends:
- Danke, das Abendessen war perfekt zubereitet! Du musst sehr gute Töpfe haben!
Beitrag in einem der Foren:
Ich habe kürzlich eine Canon 400D-Kamera gekauft. In kurzer Zeit habe ich bereits eine Menge Fotos gemacht und überlege nun, das Geschäftliche mit dem Angenehmen zu verbinden. Nämlich eine Teilzeitbeschäftigung beim Fotografieren von Hochzeiten. Ich bin mit der Praxis des Fotografierens aus erster Hand vertraut – ich hatte gute Erfahrungen beim Fotografieren mit Zenit. Ich frage mich, was dafür nötig ist. Das einzige verfügbare Objektiv ist bisher ein Kit-Objektiv. Mir ist klar, dass ich ein anderes benötige, aber ich komme jetzt nicht damit zurecht. Ist das nur mit Wal möglich? Sie benötigen einen externen Blitz, für das Geld schätze ich 6-8.000, bitte empfehlen Sie, welcher besser zu nehmen ist. Ich werde eine zusätzliche Speicherkarte und einen Akku kaufen. Was wird noch benötigt? Ein Stativ mit „Kabel“ – ich weiß es nicht?, meiner Meinung nach ist es nicht notwendig, eines zu haben.
Antwort:
Ich habe kürzlich ein Skalpell in einem Fachgeschäft für medizinische Geräte gekauft. In kurzer Zeit habe ich bereits ein Ledersofa zerrissen und fast meinen Hund getötet, und jetzt denke ich darüber nach, das Geschäftliche mit dem Vergnügen zu verbinden. Nämlich als Herzchirurg zu arbeiten. Ich bin mit der Praxis der Chirurgie aus erster Hand vertraut – ich hatte gute Erfahrungen im Umgang mit einem Dosenöffner. Ich frage mich, was dafür nötig ist. Das Skalpell ist noch nicht geschärft und es gibt nur eines. Ich verstehe, dass ein anderes benötigt wird, aber jetzt komme ich nicht damit klar. Ist es möglich, eine Koronararterien-Bypass-Transplantation mit nur einem Skalpell durchzuführen?
Das ahnungslose Wörterbuch des Fotografen
FOTOKAMERA – eine Zelle in einer Untersuchungshaftanstalt, in der nur Fotografen sitzen. Die überfüllteste Zelle, da wir mittlerweile an jeder Ecke Fotografen haben.
LINSE – der Penis des Fotografen, mit dem er gerne misst. Je dicker und länger das Objektiv, desto professioneller ist der Fotograf.
Die objektive Realität ist die Welt, in der ein Fotograf lebt und nur an sein Objektiv und gute Aufnahmen denkt.
BLEND – die Vorhaut des Objektivs des Fotografen.
FRAMEWORK – Frauen, die vom Fotografen gerahmt werden. Der Fotograf... nutzt diese Frauen nicht physiologisch, sondern fotografiert sie nur mit seinem großen Objektiv.
DIGITAL ist das Arbeitsgerät eines modernen Fotografen, in das er sein Objektiv einschraubt, um damit Bilder aufzunehmen.
FILM – eine Beschichtung, die einen alten Fotografen bedeckt; Rahmen werden auf den Film geklebt. Für moderne Fotografen ist Film nicht mehr in Mode. Sie werden digital.
FILMENTWICKLUNG – Der Fotograf versammelt seine Kollegen, ebenfalls Fotografen, und zeigt ihnen seinen Film mit Rahmen, und sie schütteln mit der Miene von Experten den Kopf und geben Kommentare ab.
Zwerchfell ist das Organ, mit dem der Fotograf Schluckauf hat.
VERSCHLUSSZEIT – die Fähigkeit des Fotografen, ruhig zu bleiben und die Aufnahmen nicht zu vermasseln.
SCHÄRFE – die Unhöflichkeit des Fotografen gegenüber anderen.
FLASH ist eine unerwartet aggressive Emotion, bei der der Fotograf normalerweise Stative auf Menschen wirft.
Ein Stativ ist ein Stock, auf den ein betrunkener Fotograf sein Arbeitsgerät stellt, wenn seine Hände es nicht mehr halten können.
ENTFERNEN SIE MIT IHREN HÄNDEN – indem Sie Ihre Hose herunterlassen, die der betrunkene Fotograf während des Blitzes bereits zu oft getragen hatte.
Wackeln – die Bewegung der Haare am Hintern des Fotografen, wenn er eine gute Aufnahme sieht.
FOCUS ist der Trick eines Fotografen, wenn er Bilder ohne Objektiv oder Blitz aufnimmt.
FOTOMODELL – eine Spielzeugkamera aus Holz, an der kleine Fotografen üben können.
SPIEGEL ist eine Krankheit dicker Fotografen.
PHOTO SOAP Dish – ein Behälter, aus dem Fotografen Wodka trinken.
FOTOKÜNSTLER – ein Fotograf, der nicht weiß, wie man Bilder macht und daher Fotos in Photoshop zeichnet.
Ein FOTOGRAF ist ein Perverser, der Sex mit Kameras hat.
GET DRINKED – betrinke dich mit Wodka (Foto)
ANGLE – der Blick des Fotografen auf die Welt aus einer schiefen Position.
Nackt – der Ausruf des Fotografen beim Anblick kleiner Titten. „Nackt, wo sind die Titten?“
NIKON ist der Fotopatriarch, der eine Spaltung in die fotografische Kirche einleitete und die Fotografen in zwei Teile spaltete: Nikonisten und Kanonisten.
CANON ist das wahre Gesetz, das von Fotografen befolgt wird, die nicht dem Patriarchen Nikon gefolgt sind.
Mit einer Gießkanne gießen unangepasste Fotografen, denen Nikon und die Kanonen völlig egal sind, die Blumen im Garten.
PHOTO SESSION ist eine Testwoche für Fotografen, in der ihnen Aufnahmen gemacht werden.
FISH EYE – das Auge eines stark betrunkenen Fotografen.
ROTE-AUGEN-EFFEKT – der morgendliche Kater eines Fotografen nach Fotoshootings, begleitet von einem geschwollenen Gesicht und einer schrecklich trockenen Stelle.
HORIZON – eine Situation, in der eine Glühbirne einen Regenschirm in Brand setzt.
THE HORIZON IS OVERLOADED ist der einzig richtige Kommentar zu jedem Foto. Es sind betrunkene Fotografenkollegen, die nach Fotosessions mit guten Aufnahmen nicht direkt in die Welt blicken können.
EXPOSURE ist eine Pose, die das Model unerwartet einnimmt, weil der Fotograf die Verschlusszeit verkürzt und seinem Objektiv freien Lauf gelassen hat.
HINTERGRUND – gesunde Lappen im Hintergrund, an denen Fotografen nach Fotosessions gerne ihre Objektive abwischen.
HINTERGRUND SCHULDIG – Hintergründe, die nach der Belichtung mit Flecken verschmutzt sind.
LICHTFILTER – Model Svetlana, die nach dem Fotografieren nur einigen Fotografen etwas gibt, anderen aber nicht.
ÜBERBELICHTUNG – Lassen Sie das Objektiv so lange im Rahmen, dass Kinder sichtbar sein könnten.
VERGRÖSSERUNG – eine Vakuumpumpe zur Vergrößerung der Linse.
DEVELOPER ist ein Fotograf, der immer gute Aufnahmen entwickelt.
FIXER – Sekundenkleber, mit dem der Fotograf Rahmen auf den Hintergrund klebt, damit diese nicht weglaufen.
PHOTOGRAPHING SHIT – ausschließlich nackte männliche Genitalien fotografieren.
GLAMOUR-FOTOGRAF – ein Mann, der zu gut gekleidet ist, um Kotfotos zu machen.
WEISSBALANCE – das Verhältnis der Kokainmenge im linken und rechten Nasenloch eines Glamourfotografen.
FOCUS – die Aufregung des Fotografen beim Anblick einer unbekleideten Frau.
ZOOM – vergrößert das Objektiv im Moment der Fokussierung.
Brennweite – die Entfernung, die ein durchschnittlicher Fotograf in einer Sekunde zu einer unbekleideten Frau zurücklegen kann, während er das Objektiv herauszieht und sie, die Frau, an der Brust packt
Ein sehr professioneller Fotograf stirbt. Seine rechte Hand ruht auf seiner Lieblingskamera – Canon, die auf einer Decke liegt, alle Wände sind mit Fotos mit den Überschriften „Meine Katze“, „Mein Hund“, „Meine Schwiegermutter“, „Meine Sonnenaufgänge und Sonnenuntergänge“ bedeckt ", usw. Plötzlich spürt er, dass jemand am Bett steht: „Wer bist du?“ - Dein Tod!
- Mein?! Lächeln!
Der Fotograf Sidorov gab die westliche Angewohnheit auf, die Fotografierten zu bitten, „chi-i-i-iz“ zu sagen. Aus eigener Erfahrung weiß er, dass ein Lächeln viel natürlicher wirkt, wenn die fotografierte Person „He-e-er to you“ sagt.
Berufsfeiertag „Tag des Fotografen“ jährlich am 12. Juli gefeiert. Es ist Menschen gewidmet, die die Gabe haben, Momente des Lebens festzuhalten, seltene Momente festzuhalten und sie in einem Rahmen festzuhalten, der manchmal das Leben und die Geschichte eines Menschen enthält. Der Feiertag hilft Fotospezialisten, sich zu vereinen, sich gebraucht zu fühlen und Ausdauer und Verantwortung für ihre Arbeit zu vermitteln.
Geschichte und Traditionen
Das Datum des Feiertags hat eine symbolische Bedeutung. Der 12. Juli (im alten Stil) ist der Gedenktag der Heiligen Veronika, der Schutzpatronin der Fotografie. Diese Frau war Zeugin des Kreuzweges Jesu Christi. Die Legende besagt, dass Veronika ihm ein Taschentuch reichte, um sein Gesicht abzuwischen, als Jesus den Weg nach Golgatha entlangging und seine Kraft unter der Last des Kreuzes nachließ. Als Veronica nach Hause zurückkehrte, faltete sie den Schal auseinander und sah, wie sich das heilige Antlitz auf dem Stoff spiegelte. Seitdem befindet sich der Schal, der als „Bild nicht von Hand gemacht“ bekannt ist, in Rom. Nach diesen Ereignissen wurde das Gesicht des Erlösers auf den Stoff gedruckt und der christliche Heilige ging als „Schöpfer“ des ersten Fotos in die Geschichte ein.
Einer anderen Version zufolge ist das Datum des Feiertags dem Geburtstag von George Eastman gewidmet, einem amerikanischen Geschäftsmann, Erfinder und Gründervater von Kodak.
In Russland erfreut sich der Tag des Fotografen jedes Jahr größerer Beliebtheit. Die Meister hoffen, dass ihr Berufsurlaub bald einen offiziellen Status erhält. An diesem Tag finden Festivals, Wettbewerbe, offene Unterrichtsstunden, Ausstellungen, Treffen und Gruppenkurse für diejenigen statt, die ihre fotografischen Fähigkeiten verbessern möchten.
Interessante Fakten
Das erste Foto der Welt ist „View from the Window“. Es wurde 1826 vom Franzosen Joseph Nicéphore Niepce hergestellt.
Die ersten Farbfotografien erschienen Mitte des 19. Jahrhunderts.
Alle Fotoprofis feiern jedes Jahr ihren Feiertag – den Tag des Fotografen! Der Feiertag hat internationalen Status. Und jedes Jahr am 12. Juli feiern Fotografen auf der ganzen Welt diesen internationalen Tag auf unterschiedliche Weise.
Dank der Arbeit dieser Meister sind unsere Familienalben voller leuchtender, wunderschöner Fotos, die berührende und romantische Momente unseres Lebens festhalten. Allerdings muss man sagen, dass der Beruf der Fotografie selbst ein recht junger Kunstzweig ist.
12. Juli – Tag des Fotografen
Referenz. Das erste Schwarzweißfoto wurde 1822 aufgenommen, blieb jedoch nicht erhalten. Seitdem gilt das erste Foto als „Blick aus einem Fenster“ von Joseph Niepson, der dieses Experiment 1826 mit einer Fotoausrüstung wiederholte. Ein neues Produkt in der Kunstindustrie gewann an Dynamik, sobald die Gesellschaft davon erfuhr. Dadurch wurden viele Probleme in verschiedenen Bereichen gelöst, sowohl in der Kunst als auch in der Wissenschaft. Aus grauen und verschwommenen Silhouetten/Figuren wurden in kurzer Zeit klare Schwarz-Weiß-Bilder.
Wenig später, im Jahr 1861, erblickten auch Farbfotografien das Licht der Welt. Sie wurden mit der Farbseparationsmethode erhalten. Heutzutage ist Fotografie eine digitale Skala. Wir haben Filme und Negative bereits vergessen, lange Wartezeiten beim Entwickeln von Fotos, wir können das Bild durch einen einfachen Knopfdruck an der Kamera sehen.
Der Tag des Fotografen wird in Russland in kleinerem Rahmen gefeiert als in anderen Ländern. In den USA finden beispielsweise täglich Fotoausstellungen, Fotowettbewerbe auf Landesebene und professionelle Meisterkurse von anerkannten Meistern der Fotografie statt.
In unserem Land ist die Feier des Fotografentags viel einfacher. Es wird unter Berufsfreunden im engen Kreis gefeiert, und diejenigen, die in dieser Branche arbeiten, haben eine Vorstellung vom Feiertag selbst.
Nur wenige Menschen können genau sagen, wann in Russland der Tag des Fotografen stattfindet und ob es in Russland besondere Bräuche und Traditionen zu diesem Datum gibt. Aber am 12. Juli wird auch in Russland der internationale Feiertag des Fotografentags gefeiert.
Interessant! Der 12. Juli ist ein symbolisches Datum für Gläubige – der Gedenktag der Heiligen Veronika. Es gibt eine Legende, die heilige Veronika – eine mutige Frau, die Jesus Christus auf dem Kreuzweg begleitete. Als er schwach wurde, half ihm Veronika, wieder zu Kräften zu kommen: Sie gab ihm etwas zu trinken und wischte ihm mit ihrem Taschentuch den Schweiß und das Blut weg. Der Legende nach blieb danach der Abdruck des Gesichts des Erlösers darauf zurück.
Referenz! Die Festlegung des Datums für den Tag des Fotografen wurde von Papst Leo VIII. persönlich vorgeschlagen und genehmigt.
6 interessante Fakten über die Entwicklung der Fotokunst!
Ein relevantes Geschenk für einen Modefotografen wäre beispielsweise ein Jahresabonnement für ein professionelles Fotomagazin;
Olat-Schulungen, Schulungen, Meisterkurse
Dieses Geschenk für einen professionellen Urlaub wird von Fotografen mit unterschiedlichen Kenntnissen in der Fotobranche geschätzt;
Angenehme Überraschungen
- — Fototour. Eine ausgezeichnete Gelegenheit, seltene Regionen des Landes oder der Welt zu besuchen und natürlich einzigartige Fotos zu machen;
- — wöchentliche Miete professionelles Fotostudio. Aus praktischer Sicht ist das eine große Chance. Eine Gelegenheit, Ihre Einstellung zum Beruf zu überdenken und Perspektiven für Entwicklung und berufliches Wachstum zu erkennen;
- — Zeitschrift mit Reproduktionen eines berühmten Modefotografen oder eines anderen professionellen Fotografen;
Technik für den Meister der Lichtmalerei
- - eine Rarität der Fotokunst. Eine Sammlerkamera wird eine ideologische Inspiration für einen zukünftigen Profi und eine Muse für einen etablierten Fotografen sein;
- — Geschenkgutschein zu einem Geschäft für Fotoausrüstung;
- — Stativ für einen guten Schuss. Leicht, langlebig und praktisch, geeignet für mindestens eine der Kameras, die der Fotograf besitzt;
- — Blitz auf der Kamera. Ein hochprofessionelles Geschenk, aber für jeden Fotografen notwendig und nicht überflüssig;
- — bequeme Dinge– Batterien und andere Ladungen. Die Entscheidung, einem unerfahrenen Fotografen Batterien zu schenken, ist die richtige, man kann nichts falsch machen;
Universelle Kleinigkeiten
Geschenk „Freundliche Aufmerksamkeit“
- — Veröffentlichung eines Fotoalbums mit fertigen Fotos für einen Freund – einen Fotografen;
- — ein gemeinsamer Besuch der Ausstellung. Neue Eindrücke – neue Ideen für die professionelle Fotografie;
- — Website-Foto bestellen von Fachleuten, die Waren und Dienstleistungen bewerben;
- - ein Foto in professionellem Design.
Die Auswahl eines Geschenks für einen Fotografen zum Tag des Fotografen ist eine schwierige, aber interessante Aufgabe. Beseitigen Sie Zweifel, seien Sie kreativ, berücksichtigen Sie die Interessen und Bedürfnisse Ihres Freundes – und der Internationale Tag des Fotografen wird perfekt verlaufen.
Aufrufe: 431
Der 12. Juli ist der Tag des Fotografen und der Tag der heiligen Veronika, der Schutzpatronin der Fotografie. Die Legende besagt, dass Veronika ihm ein Taschentuch reichte, um sein Gesicht abzuwischen, als Jesus den Weg nach Golgatha entlangging und seine Kraft unter der Last des Kreuzes nachließ.Als Veronica nach Hause zurückkehrte, faltete sie den Schal auseinander und sah, wie sich das heilige Antlitz auf dem Stoff spiegelte. Seitdem befindet sich der Schal, der als „Bild nicht von Hand gemacht“ bekannt ist, in Rom. In Erinnerung an dieses Wunder feiern viele professionelle Fotografen und Amateure ihren Feiertag am Tag dieses Heiligen.
Aus der Geschichte
In Russland wurde dieser Feiertag vor nicht allzu langer Zeit gefeiert, aber sein Umfang nimmt jedes Jahr zu. In der Geschichte wurde der Beruf des Fotografen bereits 1839 erwähnt, als Louis Daguerre auf einer Tagung der Akademie der Wissenschaften in Paris die neueste Methode zur Bildaufnahme vorstellte. Danach wurde der Fotografie als ästhetischer Kreativität lange Zeit keine gebührende Beachtung geschenkt. Fotografen haben viel Mühe und Fantasie in die Erstellung eines Fotos gesteckt.Schon damals nutzten sie die Bearbeitung und Überlagerung von Abzügen mehrerer Negative.
Im 19. Jahrhundert begann sich mit dem Aufkommen relativ leichter Filmkameras und einfacherer Techniken zum Drucken von Fotos der Fotojournalismus zu entwickeln. Seitdem ist das Konzept des Fotografenberufs entstanden. In der Entwicklung der Fotografie gibt es zwei Trends: realistisch und kreativ.
Im Jahr 1912 wurde das erste professionelle Fotostudio in Dänemark von sechs Fotoreportern registriert. Am häufigsten arbeiteten sie hier an Fotografien für Zeitschriften.
Die drängendsten Probleme der Gesellschaft waren damals soziale Ungleichheit, Armut und die Ausbeutung durch Kinderarbeit. Diese dringenden Probleme wurden am häufigsten angezeigt.
Die Namen der Urheber der Fotos wurden unter den Fotos in den Zeitungen nicht einmal angegeben.
Der heutige Fotojournalismus hat mit der Erfindung der Kleinkamera grenzenlose Möglichkeiten gewonnen. Schon das Erscheinen der 35-mm-Gießkanne in Deutschland im Jahr 1914 brachte große Veränderungen nicht nur in der Arbeit der Fotografen, sondern in allen Bereichen der Wissenschaft und Kunst mit sich.
Die neue Erfindung ermöglichte es Fotografen, bekannte Objekte aus anderen, gewagteren Blickwinkeln zu betrachten, und erweiterte ihre Möglichkeiten erheblich. Die Umrisse und Formen im Raum sind voluminöser geworden. Im 20. Jahrhundert, mit dem Aufkommen der Sofortbildfotografie, die keine besonderen Bildbearbeitungsfähigkeiten erfordert, sprach man davon, dass der Beruf des Fotografen primitiv werde. Aber in unserer Zeit des technischen Fortschritts findet der eigentliche Beruf der Fotografie immer noch seinen Platz in der Kategorie der Künste.
Jedes Jahr am 12. Juli feiern Menschen, deren Arbeit mit Fotografie zu tun hat, ihren beruflichen Feiertag. Dieser berufliche Feiertag hat einen historischen Hintergrund, der nichts mit der Erfindung der Kamera und allem, was damit zusammenhängt, zu tun hat. An diesem Tag feiert die katholische Kirche den Tag der Heiligen Veronika.
Diese Frau überreichte ein Stück Leinwand, als Jesus mit dem Kreuz zum Kalvarienberg aufstieg. Wie durch ein Wunder wurde das Antlitz Christi auf ein Stück Stoff eingeprägt. Fast zweitausend Jahre nach diesem Ereignis wurde die Fotografie erfunden und auf Befehl des Papstes begann man, die heilige Veronika als Schutzpatronin aller Fotografen zu betrachten.
Alle Feiertage sind am 12. Juli.
Durch einen Zufall des Schicksals wurde am 12. Juli ein Mann geboren, von dem man sagte, er habe der ganzen Welt Kameras geschenkt – George Eastman, der Gründer der Firma Kodak.
Der Tradition nach werden an diesem Tag in allen katholischen Kirchen Gottesdienste zu Ehren der heiligen Veronika, der Schutzpatronin aller Fotografen, abgehalten.
Der Tag des Fotografen ist kein offizieller Feiertag, der im Verzeichnis der denkwürdigen Feiertage und Feiertage der Russischen Föderation eingetragen ist. Es ist kein freier Tag (wenn er auf einen Wochentag fällt).
