H in gogol συγγραφέας σατιρικός μήνυμα. H

Το 1852, μετά το θάνατο του Γκόγκολ, ο Νεκράσοφ έγραψε ένα όμορφο ποίημα, το οποίο μπορεί να αποτελέσει επίγραφο σε όλο το έργο του Γκόγκολ: «Ταΐζοντας το στήθος του με μίσος, οπλίζοντας τα χείλη του με σάτιρα, περνά από ένα ακανθώδες μονοπάτι με την τιμωρία του λύρα. " Σε αυτές τις γραμμές, φαίνεται, δίνεται ο ακριβής ορισμός της σάτιρας του Γκόγκολ, γιατί η σάτιρα είναι μια κακή, σαρκαστική γελοιοποίηση όχι μόνο των καθολικών ανθρώπινων ελλείψεων, αλλά και των κοινωνικών κακών. Αυτό το γέλιο δεν είναι ευγενικό, μερικές φορές «μέσα από δάκρυα αόρατα στον κόσμο», γιατί (όπως πίστευε ο Γκόγκολ) είναι ακριβώς η σατιρική γελοιοποίηση του αρνητικού στη ζωή μας που μπορεί να χρησιμεύσει για να το διορθώσει. Το γέλιο είναι ένα όπλο, ένα αιχμηρό, στρατιωτικό όπλο, με τη βοήθεια του οποίου ο συγγραφέας πάλεψε όλη του τη ζωή ενάντια στις «αηδίες της ρωσικής πραγματικότητας».

Ο μεγάλος σατιρικός ξεκίνησε την καριέρα του περιγράφοντας τον τρόπο ζωής, τα ήθη και τα έθιμα της Ουκρανίας αγαπημένα στην καρδιά του, προχωρώντας σταδιακά στην περιγραφή ολόκληρης της αχανούς Ρωσίας. Τίποτα δεν ξέφυγε από το προσεκτικό μάτι του καλλιτέχνη: ούτε η χυδαιότητα και ο παρασιτισμός των ιδιοκτητών, ούτε η κακία και η ασημαντότητα των κατοίκων της πόλης. "Mirgorod", "Arabesques", "Inspector", "Marriage", "Nose", "Dead Souls" - μια καυστική σάτιρα για την υπάρχουσα πραγματικότητα. Ο Γκόγκολ ήταν ο πρώτος από τους Ρώσους συγγραφείς, στο έργο του οποίου τα αρνητικά φαινόμενα της ζωής αντικατοπτρίστηκαν πιο ξεκάθαρα. Ο Μπελίνσκι αποκάλεσε τον Γκόγκολ επικεφαλής μιας νέας ρεαλιστικής σχολής: «Με τη δημοσίευση του Μίργκοροντ και του Κυβερνητικού Επιθεωρητή, η ρωσική λογοτεχνία πήρε μια εντελώς νέα κατεύθυνση». Ο κριτικός πίστευε ότι «η τέλεια αλήθεια της ζωής στις ιστορίες του Γκόγκολ συνδέεται στενά με την απλότητα του νοήματος. Δεν κολακεύει τη ζωή, αλλά δεν τη συκοφαντεί. χαίρεται που εκθέτει ό,τι είναι όμορφο, ανθρώπινο μέσα της, και ταυτόχρονα δεν κρύβει στο ελάχιστο την ασχήμια της.

Ένας σατιρικός συγγραφέας, αναφερόμενος στη «σκιά των μικροσκοπών», σε «ψυχρούς, κατακερματισμένους, καθημερινούς χαρακτήρες», πρέπει να έχει μια λεπτή αίσθηση αναλογίας, καλλιτεχνική τακτ και μια παθιασμένη αγάπη για τη φύση. Γνωρίζοντας το δύσκολο, σκληρό πεδίο του σατιρικού συγγραφέα, ο Γκόγκολ ωστόσο δεν τον απαρνήθηκε και έγινε ένας, παίρνοντας ως σύνθημα του έργου του τα ακόλουθα λόγια: «Ποιος, αν όχι ο συγγραφέας, πρέπει να πει την αγία αλήθεια!». Μόνο ένας γνήσιος γιος της πατρίδας θα μπορούσε, υπό τις συνθήκες του Νικολάεφ Ρωσία, να τολμήσει να φέρει στο φως την πικρή αλήθεια για να συμβάλει στη χαλάρωση του φεουδαρχικού-δουλοκτητικού συστήματος με το έργο του, συμβάλλοντας έτσι στην κίνηση της Ρωσίας προς τα εμπρός. Στον Γενικό Επιθεωρητή, ο Γκόγκολ «μάζεψε όλα τα κακά στη Ρωσία σε έναν σωρό», έβγαλε μια ολόκληρη στοά δωροδοκών, καταχραστών δημοσίων πόρων, αδαείς, ανόητους, ψεύτες κ.λπ. Στον "Γενικό Επιθεωρητή" όλα είναι αστεία: η ίδια η πλοκή, όταν το πρώτο πρόσωπο της πόλης τον παίρνει για ελεγκτή από την πρωτεύουσα, έναν άεργο, έναν άνθρωπο "με εξαιρετική ελαφρότητα στις σκέψεις του", η μεταμόρφωση του Χλεστάκοφ από δειλό " elystratishka» σε «στρατηγό» (άλλωστε, οι γύρω του τον παίρνουν ακριβώς για στρατηγό) , η σκηνή των ψεμάτων του Khlestakov, η σκηνή μιας δήλωσης αγάπης σε δύο κυρίες ταυτόχρονα, και, φυσικά, η κατάθεση και η σκηνή βουβής κωμωδίας.

Ο Γκόγκολ δεν έδειξε «θετικό ήρωα» στην κωμωδία του. Ένα θετικό ξεκίνημα στον Γενικό Επιθεωρητή, που ενσάρκωσε το υψηλό ηθικό και κοινωνικό ιδεώδες του συγγραφέα, στο οποίο βασίζεται η σάτιρά του, ήταν το «γέλιο», το μόνο «έντιμο πρόσωπο» στην κωμωδία. Ήταν ένα γέλιο, έγραψε ο Γκόγκολ, «που όλα πηγάζουν από τη φωτεινή φύση του ανθρώπου… γιατί στο κάτω μέρος του υπάρχει ένα αιώνια χτυπούμενο ελατήριο του, που βαθαίνει το αντικείμενο, φτιάχνει κάτι που θα γλιστρούσε έντονα, χωρίς του οποίου διεισδυτική δύναμη η μικροσκοπία και το κενό της ζωής δεν θα τρόμαζε θα ήταν τόσο ανθρώπινο.

Από παντού τον βρίζουν, Και μόνο βλέποντας το πτώμα του, Πόσα έκανε, θα καταλάβουν, Και πώς αγάπησε, μισώντας.

Καθηγητής λογοτεχνίας

MOU "Δευτεροβάθμια Εκπαίδευση Νο 83", Barnaul

- Συγγραφέας και σατιρικός.

Η ψυχή της κωμωδίας Ο Γενικός Επιθεωρητής.

Γνώση στην τάξη: το χιούμορ και η σάτιρα ως βάση του καλλιτεχνικού τρόπου

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων.

I. Επανάληψη. Ποια έργα του Γκόγκολ γνωρίζετε; Ποιους λογοτεχνικούς χαρακτήρες που δημιούργησε ο συγγραφέας θυμάστε; Πώς τραβούν την προσοχή σας;

II. Ποια στοιχεία της βιογραφίας επηρέασαν τη διαμόρφωση του δημιουργικού του τρόπου;

Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ γεννήθηκε στις 20 Μαρτίου 1809 στην πόλη Velikie Sorochintsy, στην περιοχή Mirgorodsky, στην επαρχία Πολτάβα. Ονομάστηκε Νικόλαος προς τιμή της θαυματουργής εικόνας του Αγίου Νικολάου, που φυλάσσεται στην εκκλησία του χωριού Dikanka.


Πέρασε τα παιδικά του χρόνια στο πατρικό του κτήμα Vasilievka (άλλο όνομα είναι Yanovshchina). Οι Γκόγκολ είχαν πάνω από 1000 στρέμματα γης και περίπου 400 ψυχές δουλοπάροικων.

Ο πατέρας του συγγραφέα, Vasily Afanasyevich Gogol-Yanovsky, υπηρέτησε στο Little Russian Post Office, το 1805 συνταξιοδοτήθηκε με το βαθμό του συλλογικού αξιολογητή και παντρεύτηκε τη Maria Ivanovna Kosyarovskaya, η οποία καταγόταν από οικογένεια γαιοκτήμονα. Η ιστορία του γάμου του είναι ενδιαφέρουσα: σαν σε όνειρο, του εμφανίστηκε η Μητέρα του Θεού και του έδειξε ένα συγκεκριμένο παιδί. Αργότερα, στη Μαρία Ιβάνοβνα, αναγνώρισε αυτό το ίδιο παιδί. Στις αρχές της δεκαετίας του 1920, έγινε στενός φίλος με τον πρώην υπουργό Δικαιοσύνης, Ντμίτρι Προκόφιεβιτς Τροσκίνσκι, ο οποίος ζούσε στο χωριό Κιμπίντσι και δημιούργησε εδώ ένα οικιακό θέατρο. Ο Γκόγκολ ήταν διευθυντής αυτού του θεάτρου και ηθοποιός. Για αυτό το θέατρο, συνέθεσε κωμωδίες στη μικρή ρωσική γλώσσα.

Η μητέρα του Γκόγκολ καταγόταν από οικογένεια γαιοκτήμονα. Σύμφωνα με το μύθο, ήταν η πρώτη ομορφιά στην περιοχή της Πολτάβα. Παντρεύτηκε τον Βασίλι Αφανάσιεβιτς σε ηλικία δεκατεσσάρων ετών. Η οικογενειακή της ζωή ήταν η πιο ήρεμη, αλλά η Μαρία Ιβάνοβνα διακρίθηκε από αυξημένη εντυπωσιασμό, θρησκευτικότητα και δεισιδαιμονία. Στην οικογένεια, εκτός από τον Νικολάι, υπήρχαν άλλα πέντε παιδιά.




Αρχικά, ο Γκόγκολ σπούδασε στο σχολείο της περιοχής της Πολτάβα και το 1821 μπήκε στο νεοϊδρυθέν Γυμνάσιο Ανώτερων Επιστημών Nizhyn. Ο Γκόγκολ σπούδασε μάλλον μέτρια, αλλά διακρίθηκε στο θέατρο του γυμνασίου ως ηθοποιός και διακοσμητής. Ερμηνεύει κωμικούς ρόλους με ιδιαίτερη επιτυχία. Τα πρώτα λογοτεχνικά πειράματα ανήκουν στην περίοδο του γυμνασίου, για παράδειγμα, η σάτιρα "Κάτι για τον Νίζιν, ή ο νόμος δεν είναι γραμμένος για ανόητους" (δεν διατηρείται).

Κυρίως, όμως, ο Γκόγκολ ασχολείται με την ιδέα του κράτους. υπηρεσία στον τομέα της δικαιοσύνης. Μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο τον Δεκέμβριο του 1829, ο Γκόγκολ πήγε στην Αγία Πετρούπολη. Στα όνειρά του, η Πετρούπολη ήταν μια μαγική γη όπου οι άνθρωποι απολαμβάνουν όλα τα υλικά και πνευματικά οφέλη, όπου δίνουν μεγάλη μάχη ενάντια στο κακό - και ξαφνικά, αντί για όλα αυτά, ένα βρώμικο, άβολο, επιπλωμένο δωμάτιο, ανησυχεί για το πώς να έχει ένα φθηνότερο δείπνο, αγωνία στη θέα του πόσο γρήγορα αδειάζει το πορτοφόλι, που φαινόταν ανεξάντλητο στο Nizhyn.

Αντιμετωπίζοντας οικονομικές δυσκολίες, ταράζοντας ανεπιτυχώς για το μέρος, ο Γκόγκολ κάνει τις πρώτες λογοτεχνικές δοκιμές: στις αρχές του 1829 εμφανίζεται το ποίημα «Ιταλία» και την άνοιξη του ίδιου έτους, με το ψευδώνυμο V. Alov, ο Γκόγκολ τυπώνει «ένα ειδύλλιο σε εικόνες, "Hanz Küchelgarten". Το ποίημα απέσπασε καυστικές και χλευαστικές κριτικές. Τα πρώτα χρόνια στην Αγία Πετρούπολη, ο Γκόγκολ άλλαξε πολλά διαμερίσματα. Το σπίτι του Zverkov μάλλον δεν έγινε το πιο χαρούμενο μέρος για αυτόν. Εκείνη την εποχή γράφτηκε το «Hanz Küchelgarten». Αλλά έκαψε το αποτυχημένο έργο του καθόλου εδώ, αλλά σε ένα δωμάτιο ξενοδοχείου που νοικιάστηκε ειδικά για αυτόν τον σκοπό.

Στα τέλη του 1829, κατάφερε να αποφασίσει για μια υπηρεσία στο τμήμα κρατικής οικονομίας και δημόσια κτίρια του Υπουργείου Εσωτερικών. Η παραμονή στο γραφείο προκάλεσε στον Γκόγκολ μια βαθιά απογοήτευση στη δημόσια υπηρεσία, αλλά παρείχε πλούσιο υλικό για μελλοντικές εργασίες.

Στα χρόνια κυκλοφόρησαν τα «Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Ντικάνκα», που προκάλεσε τον παγκόσμιο θαυμασμό.

Από το 1831 έως το 1836 ο Γκόγκολ έζησε σχεδόν εξ ολοκλήρου στην Αγία Πετρούπολη. Αυτή τη φορά ήταν η περίοδος της πιο έντονης λογοτεχνικής του δραστηριότητας. Το 1835 εκδόθηκε η συλλογή του Γκόγκολ Mirgorod. Οι κριτικοί ήταν ομόφωνοι στην εκτίμησή τους για το ταλέντο του Γκόγκολ, ξεχώρισαν ιδιαίτερα την ιστορία "Taras Bulba".

Δουλεύοντας σε ιστορίες, ο Γκόγκολ δοκίμασε τις δυνάμεις του στη δραματουργία. Το θέατρο του φαινόταν μια μεγάλη δύναμη εξαιρετικής σημασίας στη δημόσια εκπαίδευση. Το 1835 γράφτηκε ο Γενικός Επιθεωρητής, η πλοκή του οποίου προτάθηκε από τον Πούσκιν. Στις 19 Απριλίου 1836 έγινε η πρεμιέρα του Γενικού Επιθεωρητή στη σκηνή του θεάτρου Αλεξάνδρεια στην Αγία Πετρούπολη, όπου ήταν παρών, δίνοντας τη δυνατότητα να ανέβει και να τυπωθεί το έργο. Για ένα αντίγραφο του Κυβερνητικού Επιθεωρητή που παρουσιάστηκε στον Αυτοκράτορα, ο Γκόγκολ έλαβε ένα διαμαντένιο δαχτυλίδι.

Λίγο μετά την παραγωγή του Κυβερνητικού Επιθεωρητή, που κυνηγήθηκε από τον αντιδραστικό Τύπο, ο Γκόγκολ πήγε στο εξωτερικό. Συνολικά έζησε εκεί δώδεκα χρόνια. Ο συγγραφέας έζησε στη Γερμανία, την Ελβετία, τη Γαλλία, την Αυστρία, την Τσεχία, αλλά το μεγαλύτερο διάστημα στην Ιταλία. Στο εξωτερικό γράφει το βασικό του βιβλίο-ποίημα «Dead Souls», όπου μαθαίνει για τον θάνατο του Πούσκιν.


Το 1848, ο Γκόγκολ επέστρεψε στη Ρωσία και εγκαταστάθηκε στο σπίτι του κόμη Αλεξάντερ Πέτροβιτς Τολστόι στη λεωφόρο Νικίτσκι. Εκεί κατέλαβε δύο δωμάτια στον πρώτο όροφο: το ένα χρησίμευε ως αίθουσα υποδοχής, το άλλο ως γραφείο, το οποίο ένωνε μια πόρτα με το δωμάτιο των ανθρώπων. Εδώ, ο Γκόγκολ φρόντιζε σαν παιδί, δίνοντάς του απόλυτη ελευθερία σε όλα. Δεν τον ένοιαζε τίποτα. Μεσημεριανό, τσάι, δείπνο σερβίρονταν όπου παραγγέλθηκε.

Ο θάνατος του συγγραφέα ακολούθησε στις 21 Φεβρουαρίου 1852 περίπου στις 8 το πρωί. Την προηγούμενη μέρα, αργά το βράδυ, είπε δυνατά: «Σκάλα, βιάσου, δώσε μου μια σκάλα».

Ο θάνατος του Γκόγκολ είναι ακόμα ένα μυστήριο. Σε κάποιο βαθμό, η ιστορία της αδερφής του συγγραφέα Όλγα Βασιλίεβνα ρίχνει φως στα μυστήρια της βιογραφίας του Γκόγκολ: «Φοβόταν πολύ το κρύο. Την τελευταία φορά έφυγε από εδώ, από τη Βασίλιεφκα, με σκοπό να περάσει το χειμώνα στη Ρώμη, αλλά σταμάτησε στη Μόσχα, όπου οι φίλοι του άρχισαν να τον παρακαλούν να μείνει, να ζήσει στη Ρωσία, να μην πάει στη Ρώμη. Ο αδερφός μου έβγαζε δικαιολογίες, επαναλάμβανε συνεχώς ότι οι παγετοί ήταν κακός για αυτόν. Και τον κορόιδευαν, τον διαβεβαίωσαν ότι όλα αυτά του φάνηκαν έτσι, ότι θα άντεχε τέλεια τον χειμώνα στη Ρωσία. Έπεισε αδελφέ. Έμεινε και πέθανε. Μετά πέθανε ο μεγάλος μου γιος. Τότε το παλιό μας σπίτι έγινε ανυπόφορο για εμάς. Υπάρχει μια πεποίθηση μεταξύ των ανθρώπων: αν ένας εργολάβος που χτίζει ένα σπίτι θυμώσει με τον ιδιοκτήτη και αν «απλώσει το σπίτι στο κεφάλι του», τότε οι συμφορές βαραίνουν αυτό το σπίτι. Στην οικογένειά μας, όλοι οι άντρες πέθαναν. Αποφασίσαμε ότι αυτό το σπίτι ήταν καταραμένο, και το γκρεμίσαμε και χτίσαμε ένα καινούργιο, αν και ήταν σχεδόν δίπλα στο προηγούμενο, αλλά ακόμα σε διαφορετικό μέρος. Και ένα τόσο περίεργο φαινόμενο ήταν μετά την καταστροφή του παλιού σπιτιού. Στις διακοπές του Πάσχα, η υπηρέτρια είδε ένα όνειρο ότι το παλιό σπίτι ήταν άθικτο και εκεί είδε πολλούς άνδρες που είχαν ήδη πεθάνει, περιγράφοντας την εμφάνιση ακόμη και αυτών που δεν είχε δει ποτέ. Ίσως ήταν στο σπίτι που ήταν τα αίτια των συμφορών της οικογένειας. Μετά την κατεδάφιση του σπιτιού όλα πήγαν καλά. Γεννήθηκαν πολλά παιδιά που έζησαν πολύ και ήταν υγιή. Ωστόσο, δεν υπήρχε ούτε το παραμικρό σημάδι χαρισματικότητας μέσα τους.

Κατά έναν περίεργο τρόπο, ο Γκόγκολ μάλλον προέβλεψε τον θάνατό του. Πάντα απέφευγε τις συναντήσεις με τον πιο ευγενικό και γλυκό «γιατρό των φτωχών» της Μόσχας Φιόντορ Πέτροβιτς Γκαάζ. Ωστόσο, το βράδυ της Πρωτοχρονιάς του 1852, συνάντησε κατά λάθος έναν γιατρό που έβγαινε από τα δωμάτια του ιδιοκτήτη του σπιτιού όπου έμενε ο συγγραφέας. Με τα σπασμένα ρωσικά του, ο Haaz του ευχήθηκε με όλη του την καρδιά μια νέα χρονιά που θα του χαρίσει μια αιώνια χρονιά. Πράγματι, το δίσεκτο έτος 1852 έφερε τον συγγραφέα στην αιωνιότητα, όπως τα γραπτά του παρέμειναν στην αιώνια παγκόσμια ιστορία της λογοτεχνίας.

Ο Γκόγκολ θάφτηκε στο μοναστήρι Donskoy. Το 1931, τα λείψανα του Γκόγκολ μεταφέρθηκαν στο νεκροταφείο Novodevichy.

III. Στην «Εξομολόγηση του Ηθοποιού» εξηγεί γιατί το χιούμορ και η σάτιρα έχουν γίνει καθοριστικά στη δουλειά του. Τι καθήκον έβαλε ο Γκόγκολ όταν ξεκίνησε να δημιουργεί την κωμωδία Ο Γενικός Επιθεωρητής;

Ανάγνωση και συζήτηση του άρθρου του σχολικού βιβλίου «Ο μεγάλος σατιρικός για τον εαυτό του». (Σχολικό βιβλίο-αναγνώστης. Συγγραφέας-συντάκτης. Μνημοσύνη. Μ. 2000).

IV. Ο Γκόγκολ είχε τις δικές του ιδέες για το είδος της κωμωδίας.

Ποια δραματικά έργα (θεατρικά έργα) έχετε διαβάσει; Ποια σατιρικά έργα γνωρίζετε;

V. Το δράμα ως είδος λογοτεχνίας.

VI. Ο λόγος της δασκάλας για τη δημιουργία του «Επιθεωρητή».

Τον Οκτώβριο του 1835, ο Πούσκιν παρέδωσε την πλοκή του Κυβερνητικού Επιθεωρητή στον Γκόγκολ, τον Δεκέμβριο εμφανίστηκαν πρόχειρα σκίτσα, η πρώτη έκδοση το 1836 και συνολικά ο Γκόγκολ εργάστηκε στο κείμενο της κωμωδίας για 17 χρόνια. Το κείμενο του 1842 θεωρείται οριστικό.

Ο Γκόγκολ ονειρευόταν να επιστρέψει την κωμωδία στο χαμένο της νόημα. Το θέατρο είναι ένα σπουδαίο σχολείο: διαβάζει ένα ζωηρό χρήσιμο μάθημα σε όλο το πλήθος κάθε φορά. Η πλοκή της κωμωδίας δεν είναι πρωτότυπη. Πριν από αυτό, τα έργα ήταν γνωστά: Kvitko-Osnovyanenko "Ένας επισκέπτης από την πρωτεύουσα, ή αναταραχή σε μια πόλη της κομητείας" και Alexander Veltman "Επαρχιακοί ηθοποιοί".

Ο Γκόγκολ κατηγορήθηκε για λογοκλοπή, αλλά η καινοτομία του έργου του είναι ότι το άτομο που μπερδεύτηκε με τον ελεγκτή δεν είχε σκοπό να εξαπατήσει κανέναν.

Το θέμα της κωμωδίας είναι βγαλμένο από την ίδια την πραγματικότητα. Η κατάσταση εκείνη την εποχή ήταν τέτοια που ο κυβερνήτης ήταν ο πλήρης ιδιοκτήτης της επαρχίας και ο κυβερνήτης της πόλης της κομητείας. Η αυθαιρεσία και η αναταραχή βασίλευαν παντού. Το μόνο που με κράτησε πίσω ήταν ο φόβος του ελεγκτή από την Αγία Πετρούπολη. Ο Γκόγκολ πήρε ένα παλιό θέμα (κατάχρηση εξουσίας) και δημιούργησε ένα έργο που αποδείχθηκε ότι ήταν κατηγορητήριο εναντίον ολόκληρου του ρωσικού κρατιδίου του Νικολάου Α'.

Ακούγεται μοντέρνο το θέμα της κωμωδίας;

Η πρώτη παραγωγή του έργου είχε μικτή υποδοχή. Η κοινωνική σημασία του έργου δεν έγινε αμέσως κατανοητή. Στην πρεμιέρα στις 19 Απριλίου 1836 στο θέατρο Αλεξανδρίνσκι της Αγίας Πετρούπολης, ήταν παρών ο Τσάρος Νικόλαος Α', ο οποίος ήταν ευχαριστημένος από την παράσταση: «Όλοι το πήραν εδώ, αλλά κυρίως εγώ».

Πώς έγινε που με μια τέτοια εκτίμηση το έργο είδε το φως της δημοσιότητας; Προφανώς, στην αρχή εγκρίθηκε προσωπικά από τον Νικόλαο Α', ο οποίος δεν καταλάβαινε όλη την τεράστια αποκαλυπτική του δύναμη. Πιθανότατα, ο Νικόλαος Α πίστευε ότι ο Γκόγκολ γέλασε με τις επαρχιακές πόλεις, τη ζωή τους, που ο ίδιος ο τσάρος περιφρονούσε από το ύψος του. Δεν κατάλαβε το πραγματικό νόημα του «Γενικού Επιθεωρητή». Η σύγχυση κατέλαβε τους πρώτους θεατές. Η σύγχυση μετατράπηκε σε αγανάκτηση. Οι αξιωματούχοι δεν ήθελαν να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους. Γενική ετυμηγορία: «Αυτό είναι αδύνατον, συκοφαντία και φάρσα».

Η σατιρική δύναμη αυτού του έργου ήταν τέτοια που ο Γκόγκολ δέχτηκε σφοδρές επιθέσεις από αντιδραστικούς κύκλους. Αυτό και η δυσαρέσκεια για την παραγωγή της Αγίας Πετρούπολης, που υποβάθμισε την κοινωνική κωμωδία στο επίπεδο του βοντβίλ, προκαλούν κατάθλιψη και φυγή στο εξωτερικό.

VII. Ήρωες της κωμωδίας του Γκόγκολ.

VIII. Το γέλιο του Γκόγκολ έκανε εξαιρετική δουλειά. Είχε τρομερή καταστροφική δύναμη. Κατέστρεψε τον μύθο για το απαραβίαστο των φεουδαρχικών-γαιοκτημιακών ιδρυμάτων, έκρινε πάνω τους, ξύπνησε την πίστη στη δυνατότητα μιας διαφορετικής, τελειότερης πραγματικότητας.

Ένας σατιρικός συγγραφέας, αναφερόμενος στη «σκιά των μικροσκοπών», σε «ψυχρούς, κατακερματισμένους, καθημερινούς χαρακτήρες», πρέπει να έχει μια λεπτή αίσθηση αναλογίας, καλλιτεχνική τακτ και μια παθιασμένη αγάπη για τη φύση. Γνωρίζοντας το δύσκολο, σκληρό πεδίο του σατιρικού συγγραφέα, ο Γκόγκολ ωστόσο δεν τον απαρνήθηκε και έγινε ένας, παίρνοντας ως σύνθημα του έργου του τα ακόλουθα λόγια: «Ποιος, αν όχι ο συγγραφέας, πρέπει να πει την αγία αλήθεια».

("The Tale of how Ivan Ivanovich καβγάδισε με τον Ivan Nikiforovich")

Δουλεύοντας πάνω στο «The Tale of how Ivan Ivanovich cruarled with Ivan Nikiforovich», ο Gogol θέλει να αποκαλύψει το κόμικ έξω από τις τραγικές συγκρούσεις της ζωής, στον τομέα του «βαρετού». Είναι ευρύ, αυτή η περιοχή - από τις εξωτερικά ειδυλλιακές μορφές ζωής στο παραμελημένο κτήμα των Tovstogubs μέχρι έναν ανέκδοτο καυγά και μήνυση μεταξύ δύο φίλων Mirgorod Pererepenko και Dovgochkhun, η ιστορία της οποίας τελειώνει με τα περίφημα λόγια: "Είναι βαρετό σε αυτόν τον κόσμο, Αντρών!"

Η ιστορία ξεκινά με μια σκόπιμα ενθουσιώδη περιγραφή της φορεσιάς, του σπιτιού και του κήπου του Ιβάν Ιβάνοβιτς. Και όσο περισσότερο «ενθουσιάζεται» ο συγγραφέας για τον ήρωά του, τόσο μεγαλύτερη μας αποκαλύπτεται η αναξιότητα αυτού του προσώπου. Με απερίγραπτο σαρκασμό, ο Γκόγκολ περιγράφει τον «ευσεβή άνθρωπο Ιβάν Ιβάνοβιτς», που πηγαίνει στην εκκλησία μόνο για να μιλήσει με τους φτωχούς μετά τη λειτουργία, να μάθει τις ανάγκες τους, αλλά ταυτόχρονα να μην δώσει τίποτα. Υποστηρίζει «πολύ λογικά»:

Τι υπερασπίζεσαι; Γιατί δεν σε χτυπάω...

Ο Ιβάν Ιβάνοβιτς αγαπά πολύ αν κάποιος του κάνει ένα δώρο ή ένα δώρο. Του αρέσει πολύ. Ο Ιβάν Ιβάνοβιτς, ένας καναπές και ανεμόσακος, λόγω της συνήθειας των γύρω του και λόγω της περιουσιακής του κατάστασης, φημίζεται στο Μίργκοροντ ως αξιοπρεπής άνθρωπος.

Το ίδιο «καλός» είναι και ο γείτονάς του Ιβάν Νικηφόροβιτς. Δεν είναι τόσο ψηλά όσο «απλώνεται σε πάχος». Υποτονικός και γκρινιάρης, δεν ακολουθεί την ομιλία του και μερικές φορές επιτρέπει τέτοια λόγια που ο γείτονάς του Ιβάν Ιβάνοβιτς, ένας «εστέτ», λέει μόνο ως απάντηση: «Φτάνει, αρκετά, Ιβάν Νικηφόροβιτς. καλύτερα σύντομα στον ήλιο παρά να λες τέτοια ασεβή λόγια». Ωστόσο, καταλήγει ο συγγραφέας, παρά τις κάποιες διαφορές, και οι δύο φίλοι είναι «υπέροχοι άνθρωποι».

Μια ανέμελη και αδρανής ζωή έχει κάνει τους αδρανείς από αυτούς τους γαιοκτήμονες, απασχολημένους μόνο με το πώς να διασκεδάσουν και να διασκεδάσουν την αδράνειά τους. Δεν τίθεται θέμα πνευματικής ανάπτυξης, αυτοβελτίωσης της προσωπικότητας. Αυτοί οι χαρακτήρες δεν ξέρουν καν τις λέξεις. Ασχολούνται καθαρά με την προσωπικότητά τους, με την ικανοποίηση των πιο πρωτόγονων αναγκών τους. Και όταν υπάρχει το παραμικρό εμπόδιο στο δρόμο αυτών των αναγκών, τότε ξεσπά μια πραγματική μάχη. Επιπλέον, οι μέθοδοι που χρησιμοποιούν και οι δύο πλευρές είναι τόσο ανάξιες όσο και οι ερμηνευτές τους.

Με αξεπέραστη δεξιοτεχνία και χιούμορ, ο Γκόγκολ δείχνει πόσο αστραπιαία από τους φίλους του στήθους Ιβάν Ιβάνοβιτς και Ιβάν Νικιφόροβιτς γίνονται ορκισμένοι εχθροί. Ανάμεσά τους ξετυλίγονται «στρατιωτικές επιχειρήσεις», που τελειώνουν με τη ζημιά στον αχυρώνα της χήνας του Ιβάν Νικηφόροβιτς, που διέπραξε ο Ιβάν Ιβάνοβιτς με «ιπποτική αφοβία».

Με απερίγραπτο σαρκασμό, ο Γκόγκολ περιγράφει το Μίργκοροντ, στο οποίο συνέβησαν αυτά τα γεγονότα. Τι είδους πνευματικότητα και ύψος σκέψεων μπορεί να περιμένει κανείς από τους κατοίκους της πόλης, το κύριο αξιοθέατο της οποίας ήταν «μια καταπληκτική λακκούβα! Το μόνο που έχετε δει ποτέ! Καταλαμβάνει σχεδόν όλη την περιοχή. Υπέροχη λακκούβα! Σπίτια και εξοχικά σπίτια, που από απόσταση μπορεί να θεωρηθούν μπερδεμένα με άχυρα, συνωστίζονται τριγύρω, θαυμάζοντας την ομορφιά της…»

Οι ήρωες της ιστορίας με την ανάδυση ενός καυγά ξεσηκώθηκαν, ξεσηκώθηκαν. Έχουν σκοπό στη ζωή. Όλοι θέλουν να κερδίσουν μια δίκη στο δικαστήριο. Ταξιδεύουν στην πόλη, υποβάλλουν χαρτιά σε όλες τις βαθμίδες, ξοδεύουν το εισόδημά τους σε προσφορές σε αξιωματούχους όλων των βαθμίδων, αλλά δεν επιτυγχάνουν ορατά αποτελέσματα. Βρίσκονται στο ίδιο σκαλί της κοινωνικής κλίμακας. Επομένως, «η αιτία τους» είναι απίθανο να τελειώσει στο άμεσο μέλλον. Θα τελειώσει μόνο μετά το θάνατο ενός από τους κριτές. Αλλά ούτε ο Ιβάν Ιβάνοβιτς ούτε ο Ιβάν Νικηφόροβιτς το καταλαβαίνουν αυτό. Παίρνουν την ψευδαίσθηση της ζωής για την ίδια τη ζωή, πνιγμένοι σε αντιδικίες και συκοφαντίες, έχουν χάσει την αρχική άνεση και ευημερία που είχαν.

"Η ιστορία του πώς ο Ιβάν Ιβάνοβιτς μάλωνε με τον Ιβάν Νικηφόροβιτς" συμπεριλήφθηκε στη συλλογή "Mirgorod" μαζί με την ιστορική-ηρωική ιστορία "Taras Bulba". Αυτή η εγγύτητα βοήθησε τον συγγραφέα να δείξει όλη τη μικροπρέπεια και την ανέχεια των πράξεων και των σκέψεων του Ιβάν Ιβάνοβιτς και του Ιβάν Νικηφόροβιτς σε σύγκριση με τα πραγματικά κατορθώματα του Τάρας και των συνεργατών του. Ο συγγραφέας βαριέται να στοχάζεται τους χαρακτήρες του. Τελείωσαν οι μέρες των μεγάλων πράξεων; Ο συγγραφέας συνεχίζει αυτό το θέμα στο λαμπρό έργο του «Dead Souls».

Ο μεγάλος σατιρικός ξεκίνησε την καριέρα του περιγράφοντας τον τρόπο ζωής, τα ήθη και τα έθιμα της Ουκρανίας, προχωρώντας σταδιακά στην περιγραφή ολόκληρης της αχανούς Ρωσίας. Τίποτα δεν ξέφυγε από το προσεκτικό μάτι του καλλιτέχνη: ούτε η χυδαιότητα και ο παρασιτισμός των ιδιοκτητών, ούτε η κακία και η ασημαντότητα των κατοίκων της πόλης. "Mirgorod", "Arabesques", "Inspector", "Marriage", "Nose", "Dead Souls" - μια καυστική σάτιρα για την πραγματικότητα. Ο Γκόγκολ ήταν ο πρώτος από τους Ρώσους συγγραφείς, στο έργο του οποίου τα αρνητικά φαινόμενα της ζωής αντικατοπτρίστηκαν πιο ξεκάθαρα. Ο Μπελίνσκι αποκάλεσε τον Γκόγκολ επικεφαλής μιας νέας ρεαλιστικής σχολής: «Από τη δημοσίευση του Μίργκοροντ και του Κυβερνητικού Επιθεωρητή, η ρωσική λογοτεχνία έχει πάρει μια εντελώς νέα κατεύθυνση». Ο κριτικός πίστευε ότι «η τέλεια αλήθεια της ζωής στις ιστορίες του Γκόγκολ είναι στενά συνδεδεμένη με την απλότητα της μυθοπλασίας. Δεν κολακεύει τη ζωή, αλλά ούτε και τη συκοφαντεί: χαίρεται να ξεσκεπάζει ό,τι είναι όμορφο, ανθρώπινο μέσα της, και ταυτόχρονα δεν κρύβει την ασχήμια του.

Ο σατιρικός συγγραφέας, αναφερόμενος στη «σκιά των μικροσκοπών», σε «ψυχρούς, κατακερματισμένους, καθημερινούς χαρακτήρες», πρέπει να έχει λεπτή αίσθηση αναλογίας, καλλιτεχνικό τακτ και παθιασμένη αγάπη για την αλήθεια. Ο Γκόγκολ πήρε ως σύνθημα για το έργο του τα ακόλουθα λόγια: «Ποιος, αν όχι ο συγγραφέας, πρέπει να πει την αγία αλήθεια!»

Όντας πολύ παρατηρητικός άνθρωπος, ακόμη και στα νιάτα του, στο Νιζίν, ο συγγραφέας είχε την ευκαιρία να γνωρίσει τη ζωή και τα έθιμα των επαρχιακών «υπαρκτών». Η ζωή στην Αγία Πετρούπολη επέκτεινε τις ιδέες του για τον γραφειοκρατικό κόσμο, για τον κόσμο των αστικών γαιοκτημόνων, για τους εμπόρους και τους φιλισταίους. Και οπλισμένος άρχισε να δημιουργεί την αθάνατη κωμωδία «Ο κυβερνητικός επιθεωρητής». Ο ιδεολογικός και καλλιτεχνικός πλούτος της κωμωδίας του Γκόγκολ έγκειται στο εύρος της κάλυψης της ζωής των κοινωνικών στρωμάτων της Ρωσίας, στην εμφάνιση τυπικών συνθηκών διαβίωσης εκείνης της εποχής και στην εξαιρετική δύναμη γενίκευσης. Μπροστά μας βρίσκεται μια μικρή επαρχιακή πόλη με τη χαρακτηριστική της αυθαιρεσία των τοπικών αρχών, την έλλειψη του απαραίτητου ελέγχου στην τάξη, την άγνοια των κατοίκων της.

Ο τρόπος του Γκόγκολ - «να μαζεύεις σε έναν σωρό όλα τα κακά στη Ρωσία και να γελάς με όλους ταυτόχρονα» - βρίσκεται στο έπακρο αυτό το λαμπρό έργο.

Ο Γκόγκολ δεν έβγαλε θετικό ήρωα στην κωμωδία του. Ένα θετικό ξεκίνημα στον Γενικό Επιθεωρητή, η ενσάρκωση του υψηλού ηθικού και κοινωνικού ιδεώδους του συγγραφέα ήταν το «γέλιο» - το μόνο «έντιμο πρόσωπο» στην κωμωδία. «Ήταν ένα γέλιο», έγραψε ο Γκόγκολ, «που όλα πηγάζουν από τη λαμπερή φύση του ανθρώπου... γιατί στο κάτω μέρος του βρίσκεται ένα αιώνια χτυπούμενο ελατήριο του, που βαθαίνει το θέμα, φτιάχνει κάτι που θα γλιστρούσε έντονα, χωρίς του οποίου η διεισδυτική δύναμη μια μικροσκοπία και το κενό της ζωής δεν θα τρόμαζαν έναν άνθρωπο έτσι.

Απεικονίζοντας σατιρικά την αριστοκρατία και τη γραφειοκρατική κοινωνία, την αναξιότητα της ύπαρξής τους, ο Γκόγκολ δοξάζει τον ρωσικό λαό, του οποίου οι δυνάμεις δεν χρησιμοποιούνται. Με ιδιαίτερο συναίσθημα ο Γκόγκολ γράφει για τους ανθρώπους: δεν υπάρχει πια καταγγελτική σάτιρα, αλλά υπάρχει λύπη και θλίψη. Και όμως, ο συγγραφέας είναι εγγενής στην αισιοδοξία, πιστεύει σε ένα λαμπρό μέλλον για τη Ρωσία.

Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ είναι ένας ταλαντούχος σατιρικός συγγραφέας. Το δώρο του ήταν ιδιαίτερα φωτεινό και πρωτότυπο στο ποίημα "Dead Souls" όταν δημιουργούσε εικόνες ιδιοκτητών γης. Τα χαρακτηριστικά των ηρώων είναι γεμάτα παρατηρήσεις, γελοιοποίηση, όταν ο Γκόγκολ περιγράφει τα πιο άχρηστα ανθρωπάκια, που όμως έχουν το δικαίωμα να διαθέσουν τους αγρότες. Υπάρχουν συγγραφείς που επινοούν εύκολα και ελεύθερα τις πλοκές των γραπτών τους. Ο Γκόγκολ δεν είναι ένας από αυτούς. Ήταν αγωνιωδώς εφευρετικός με τις πλοκές.

Ήταν πάντα τρυφερή εξωτερική ώθηση για να «εμπνέει τη φαντασία». Όπως γνωρίζετε, ο Γκόγκολ όφειλε την πλοκή του Dead Souls στον Πούσκιν, ο οποίος τον είχε από καιρό εμπνεύσει την ιδέα να γράψει ένα μεγάλο επικό έργο. Η πλοκή που πρότεινε ο Πούσκιν ήταν ελκυστική για τον Γκόγκολ, καθώς του έδωσε την ευκαιρία, μαζί με τον ήρωά τους, τον μελλοντικό Τσιτσίκοφ, να «ιππεύσει» σε όλη τη Ρωσία και να δείξει «όλη τη Ρωσία». Το έκτο κεφάλαιο του Dead Souls περιγράφει το έργο του Plyushkin. περιουσία. Η εικόνα του Plyushkin αντιστοιχεί πλήρως στην εικόνα της περιουσίας του, η οποία εμφανίζεται μπροστά μας. Η ίδια αποσύνθεση και αποσύνθεση, η απόλυτη απώλεια της ανθρώπινης εικόνας: ο ιδιοκτήτης ενός ευγενούς κτήματος μοιάζει με γέρο οικονόμος.

Ξεκινά με μια παρέκβαση σχετικά με τα ταξίδια. Εδώ ο συγγραφέας χρησιμοποιεί την αγαπημένη του καλλιτεχνική τεχνική - τον χαρακτηρισμό ενός χαρακτήρα μέσα από μια λεπτομέρεια. Σκεφτείτε πώς ο συγγραφέας χρησιμοποιεί αυτή την τεχνική χρησιμοποιώντας το παράδειγμα του γαιοκτήμονα Plyushkin. Ο Plyushkin είναι ένας γαιοκτήμονας που έχει χάσει εντελώς την ανθρώπινη εμφάνισή του, και στην ουσία - το μυαλό του. Έχοντας μπει στην περιουσία του Plyushkin, ο συγγραφέας δεν τον αναγνωρίζει. Τα παράθυρα στις καλύβες ήταν χωρίς τζάμι, μερικά ήταν βουλωμένα με κουρέλι ή φερμουάρ. Το σπίτι του αρχοντικού μοιάζει με μια τεράστια κρύπτη, όπου ένα άτομο θάβεται ζωντανό.

«Παρατήρησε μια ιδιαίτερη ερήμωση σε όλα τα κτίρια του χωριού: το κούτσουρο στις καλύβες ήταν σκοτεινό και παλιό. Πολλές στέγες πέρασαν σαν κόσκινο. Σε άλλους υπήρχε μόνο ένα άλογο στην κορυφή και κοντάρια στα πλάγια σε μορφή πλευρών. "Μόνο ένας καταπράσινος κήπος θυμίζει ζωή, ομορφιά, σε έντονη αντίθεση με την άσχημη ζωή του γαιοκτήμονα. Συμβολίζει την ψυχή του Plyushkin. «Ο παλιός, απέραντος κήπος που εκτείνεται πίσω από το σπίτι, ατενίζει το χωριό και μετά χάνεται στο χωράφι, κατάφυτος και σάπιος, φαινόταν ότι από μόνος του ανανέωσε αυτό το απέραντο χωριό και μόνος του ήταν αρκετά γραφικός στη γραφική του ερημιά». Ο Chichikov για μεγάλο χρονικό διάστημα δεν μπορεί να καταλάβει ποιος είναι μπροστά του, "μια γυναίκα ή ένας άντρας". Τελικά, κατέληξε στο συμπέρασμα ότι ήταν αλήθεια, οικονόμε.

«Παρατήρησε μια ιδιαίτερη ερήμωση σε όλα τα κτίρια του χωριού: το κούτσουρο στις καλύβες ήταν σκοτεινό και παλιό. Πολλές στέγες πέρασαν σαν κόσκινο. Σε άλλα, υπήρχε μόνο μια κορυφογραμμή στην κορυφή, και κοντάρια στα πλάγια σε μορφή νευρώσεων. Το σπίτι του κυρίου εμφανίστηκε μπροστά στο βλέμμα του Τσιτσίκοφ. «Αυτό το παράξενο κάστρο, μακρύ, έμοιαζε με κάποιο είδος εξασθενημένου ανάπηρου. Πολύ πέρα ​​από κάθε μέτρο. Σε κάποια σημεία ήταν ένας όροφος, σε άλλα δύο: σε μια σκοτεινή στέγη ... "" Οι τοίχοι του σπιτιού έσχιζαν κατά τόπους ένα γυμνό γύψινο κόσκινο. Το σπίτι του Plyushkin χτύπησε τον Chichikov: «Φαινόταν σαν να πλένονται τα πατώματα στο σπίτι και όλα τα έπιπλα είχαν στοιβαχτεί εδώ για λίγο.

Σε ένα τραπέζι υπήρχε ακόμη και μια σπασμένη καρέκλα και δίπλα ήταν ένα ρολόι με μια σταματημένη δεκάρα, στο οποίο η αράχνη είχε ήδη κολλήσει τον ιστό της. Ακριβώς εκεί βρισκόταν ένα ντουλάπι με αντίκες ασήμι ακουμπισμένο λοξά στον τοίχο.Τα πάντα ήταν άτακτα, βρώμικα και άθλια. Το δωμάτιό του είναι γεμάτο σκουπίδια: κουβάδες που στάζουν, παλιές σόλες, σκουριασμένα γαρίφαλα. Σώζοντας μια παλιά σόλα, ένα θραύσμα πηλού, ένα γαρύφαλλο ή ένα πέταλο, μετατρέπει όλο του τον πλούτο σε σκόνη και σκόνη: το ψωμί σαπίζει σε χιλιάδες λίρες, πολλοί καμβάδες, πανιά, προβιές, ξύλα, πιάτα εξαφανίζονται.

Ο άλλοτε πλούσιος γαιοκτήμονας Στέπαν Πλιούσκιν ήταν ένας οικονομικός ιδιοκτήτης, στον οποίο ένας γείτονας πέρασε για να μάθει από αυτόν την οικονομία και τη σοφή τσιγκουνιά. «Αλλά υπήρξε μια εποχή που ήταν μόνο ένας φειδωλός ιδιοκτήτης!» Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου της ιστορίας του, συνδυάζει, όπως λέμε, τα πιο χαρακτηριστικά γνωρίσματα άλλων ιδιοκτητών γης: ήταν ένας υποδειγματικός οικογενειάρχης, όπως ο Manilov, ενοχλητικός, όπως ο Korobochka.

Ίσως αυτό να σας ενδιαφέρει:

  1. Loading... Ο μεγάλος Ρώσος συγγραφέας Nikolai Vasilievich Gogol στο ποίημα "Dead Souls" έδειξε την τρομερή ρωσική πραγματικότητα, μεταφορικά μιλώντας, αντανακλούσε την "κόλαση" της σύγχρονης πραγματικότητας, μεταφορικά μιλώντας, αντανακλούσε την "κόλαση" της σύγχρονης ...

  2. Loading... Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ είναι μια από τις μεγαλύτερες μορφές της ρωσικής κλασικής λογοτεχνίας. Το αποκορύφωμα του έργου του συγγραφέα είναι το ποίημα "Dead Souls" - ένα από τα εξαιρετικά έργα του κόσμου ...

  3. Loading... Στο ποίημα "Dead Souls" ο Nikolai Vasilyevich Gogol, μαζί με μια εκφραστική γκαλερί με πορτρέτα ιδιοκτητών, περιγράφει λεπτομερώς τον ήρωα της νέας εποχής - Pavel Ivanovich Chichikov. Είναι απατεώνας...

  4. Loading... Ο NV Gogol είναι ένας σπουδαίος συγγραφέας του πρώτου μισού του 19ου αιώνα. Στα έργα του έθιξε τα προβλήματα της καταπίεσης του λαού, τη δουλοπαροικία και την πρωτοτυπία του έργου του…

  5. Φόρτωση... Δουλεύοντας στο "The Tale of how Ivan Ivanovich καβγάδισε με τον Ivan Nikiforovich", ο Gogol θέλει να αποκαλύψει το κόμικ έξω από τις τραγικές συγκρούσεις της ζωής, στον τομέα του "βαρετού". Αυτή...


Μπλουζα