Γράψε τρεις από τους αγαπημένους σου σύγχρονους μουσικούς. Σύνθεση με θέμα «Το αγαπημένο μου τραγούδι

Κιρντούν Ιρίνα. Γυμνάσιο №192, Μινσκ, Λευκορωσία
Δοκίμιο στα αγγλικά με μετάφραση. Υποψηφιότητα Ο κόσμος μου.

Η αγαπημένη μου μουσική

Το αγαπημένο μου στυλ μουσικής είναι το alternative rock. Μπορώ να το ακούσω και δυνατά και στο βάθος. Αυτή η μουσική με κάνει χαρούμενο αλλά μερικές φορές ακόμη και λυπημένος. Νωρίτερα πίστευα ότι το εναλλακτικό ροκ περιλάμβανε μόνο σκληρή και δυνατή μουσική, δεν ήταν απολύτως αληθινό. Το εναλλακτικό ροκ μπορεί να είναι αργό και πολύ όμορφο.

Το αγαπημένο μου γκρουπ είναι οι Muse. Νομίζω ότι είναι φανταστικό. Είναι ένα δημοφιλές βρετανικό γκρουπ. Παίζουν εναλλακτικό ροκ που είναι πρωτότυπο και ενδιαφέρον. Οι Muse είναι μια πολύ επιτυχημένη ομάδα. Τις συναυλίες τους επισκέπτεται πάντα πολύς κόσμος και οι αίθουσες συναυλιών ουσιαστικά δεν έχουν δωρεάν χώρους. Τα τραγούδια τους είναι συγκινητικά και με νόημα. Ο σολίστ τους παίζει πολύ όμορφες και συναρπαστικές μελωδίες στο πιάνο με ουρά.

Δεν έχω πάει ποτέ στις συναυλίες αυτού του γκρουπ, γιατί δεν έχουν έρθει ποτέ στη χώρα μου. Αλλά θέλω πολύ να τους δω. Και ελπίζω σύντομα να πάω στη συναυλία των Muse, του καλύτερου γκρουπ του κόσμου!

Το αγαπημένο μου μουσικό στυλ είναι το alternative rock. Μπορώ να το ακούσω και δυνατά και στο παρασκήνιο. Αυτή η μουσική με κάνει χαρούμενο, αλλά μερικές φορές ακόμη και λυπημένος. Παλιά πίστευα ότι το εναλλακτικό ροκ περιλάμβανε μόνο βαριά και δυνατή μουσική, αλλά αυτό δεν ήταν απολύτως αλήθεια. Το εναλλακτικό ροκ μπορεί να είναι αργό και πολύ όμορφο.

Το αγαπημένο μου συγκρότημα είναι οι Muse. Νομίζω ότι είναι φανταστική. Αυτό είναι ένα δημοφιλές βρετανικό συγκρότημα. Παίζει εναλλακτική ροκ που είναι πρωτότυπη και ενδιαφέρουσα. Οι Muse είναι μια πολύ επιτυχημένη μπάντα. Τις συναυλίες τους παρακολουθεί πάντα πολύς κόσμος και πρακτικά δεν υπάρχει ελεύθερος χώρος στις αίθουσες συναυλιών. Τα τραγούδια της είναι συγκινητικά και γεμάτα νόημα. Ο σολίστ της παίζει πολύ όμορφες και συναρπαστικές μελωδίες στο πιάνο.

Δεν έχω πάει ποτέ σε συναυλία αυτού του γκρουπ, γιατί δεν έχει έρθει ποτέ στην πόλη μου. Αλλά θέλω πολύ να τη δω. Και ελπίζω σύντομα να πάω στη συναυλία των Muse, της καλύτερης μπάντας στον κόσμο!

Οι περισσότεροι σύγχρονοι γονείς των οποίων τα παιδιά πηγαίνουν στο σχολείο αναρωτιούνται: γιατί να γράφουν συνθέσεις σε ένα μάθημα μουσικής; Ακόμα κι αν θα είναι ένα δοκίμιο βασισμένο σε ένα μουσικό κομμάτι! Απολύτως δίκαιη αμφιβολία! Πράγματι, ακόμη και πριν από 10-15 χρόνια, ένα μάθημα μουσικής περιλάμβανε όχι μόνο τραγούδι, ανάγνωση μουσικής, αλλά και ακρόαση μουσικής (αν ο δάσκαλος είχε τις τεχνικές δυνατότητες για αυτό).

Ένα μάθημα σύγχρονης μουσικής χρειάζεται όχι μόνο για να διδάξει ένα παιδί το σωστό τραγούδι και τη γνώση των νότων, αλλά και για να νιώσει, να κατανοήσει, να αναλύσει αυτά που ακούει. Για να περιγράψετε σωστά τη μουσική, είναι απαραίτητο να επεξεργαστείτε αρκετά σημαντικά σημεία. Αλλά περισσότερα για αυτό αργότερα, αλλά πρώτα, ένα παράδειγμα δοκιμίου βασισμένου σε ένα μουσικό κομμάτι.

Σύνθεση μαθητή της Δ' τάξης

Από όλα τα μουσικά κομμάτια, το έργο του W. A. ​​Mozart "Rondo in the Turkish Style" άφησε τη μεγαλύτερη εντύπωση στην ψυχή μου.

Η δουλειά ξεκινά αμέσως με γρήγορο ρυθμό, ακούγεται ο ήχος των βιολιών. Φαντάζομαι δύο κουτάβια να τρέχουν από διαφορετικές κατευθύνσεις προς ένα νόστιμο κόκκαλο.

Στο δεύτερο μέρος του Rondo, η μουσική γίνεται πιο επίσημη, ακούγονται δυνατά κρουστά. Κάποιες στιγμές επαναλαμβάνονται. Μοιάζει σαν κουτάβια, έχοντας πιάσει ένα κόκαλο με τα δόντια τους, αρχίζουν να το τραβούν, το καθένα στον εαυτό του.

Το τελευταίο μέρος του κομματιού είναι πολύ μελωδικό και λυρικό. Μπορείτε να ακούσετε τα πλήκτρα του πιάνου να τρέχουν. Και τα φανταστικά μου κουτάβια σταμάτησαν να τσακώνονται και ήρεμα ξάπλωσαν στο γρασίδι, με κοιλιά.

Μου άρεσε πολύ αυτό το έργο γιατί είναι σαν μια μικρή ιστορία - ενδιαφέρουσα και ασυνήθιστη.

Πώς να γράψετε ένα δοκίμιο για ένα μουσικό κομμάτι;

Προετοιμασία να γράψετε ένα δοκίμιο

1. Ακούγοντας μουσική. Είναι αδύνατο να γράψεις ένα δοκίμιο για ένα μουσικό κομμάτι αν δεν το ακούσεις τουλάχιστον 2-3 φορές.
2. Σκέφτεσαι αυτό που ακούς. Αφού υποχωρήσουν οι τελευταίοι ήχοι, πρέπει να καθίσετε για λίγο στη σιωπή, στερεώνοντας στη μνήμη σας όλα τα στάδια της εργασίας, βάζοντας τα πάντα "στα ράφια".
3. Είναι απαραίτητο να οριστεί ένα κοινό .
4. Σχεδίαση. Το δοκίμιο πρέπει να έχει εισαγωγή, σώμα και συμπέρασμα. Στην εισαγωγή, μπορείτε να γράψετε για το τι έργο ακούστηκε, λίγα λόγια για τον συνθέτη.
5. Το κύριο μέρος της σύνθεσης ενός μουσικού έργου θα βασίζεται εξ ολοκλήρου στο ίδιο το έργο.
6. Είναι πολύ σημαντικό όταν σχεδιάζετε να κάνετε σημειώσεις για τον εαυτό σας πώς αρχίζει η μουσική, ποια όργανα ακούγονται, ήσυχος ή δυνατός ήχος, τι ακούγεται στη μέση, τι τέλος.
7. Στην τελευταία παράγραφο, είναι πολύ σημαντικό να μεταφέρετε τα συναισθήματα και τα συναισθήματά σας για αυτά που έχετε ακούσει.

Γράφοντας ένα δοκίμιο για ένα μουσικό κομμάτι - πόσες λέξεις πρέπει να υπάρχουν;

Τόσο στην πρώτη όσο και στη δεύτερη τάξη τα παιδιά μιλούν για τη μουσική προφορικά. Από την τρίτη τάξη, μπορείτε ήδη να αρχίσετε να αφήνετε τις σκέψεις σας στο χαρτί. Στις τάξεις 3-4, το δοκίμιο πρέπει να είναι από 40 έως 60 λέξεις. Οι μαθητές των τάξεων 5-6 έχουν μεγαλύτερο λεξιλόγιο και μπορούν να γράψουν περίπου 90 λέξεις. Και η μεγάλη εμπειρία των μαθητών της έβδομης και της όγδοης τάξης θα επιτρέψει την περιγραφή του παιχνιδιού με τη βοήθεια 100-120 λέξεων.

Ένα δοκίμιο για ένα μουσικό κομμάτι πρέπει να χωρίζεται σε πολλές παραγράφους ανάλογα με το νόημα. Συνιστάται να μην δημιουργείτε πολύ μεγάλες προτάσεις για να μην μπερδεύεστε με σημεία στίξης.

Δροσερός! 6

Όταν άκουσα για πρώτη φορά το τραγούδι του Vysotsky για έναν φίλο, μου άρεσε. Μου άρεσε ο τρόπος που το ερμήνευσε ο συγγραφέας. Αλλά με κάθε επόμενη φορά, συνειδητοποιούσα ότι το τραγούδι δεν είναι απλώς όμορφο, έχει ένα νόημα.

Οι στίχοι του τραγουδιού λένε πόσο σημαντικό είναι να έχεις έναν φίλο. Αλλά πώς ξέρεις ότι είναι αληθινό; Ο Βισότσκι τραγουδάει ότι ένας φίλος πρέπει να πάει στα βουνά και τότε θα γίνει σαφές τι είδους άνθρωπος είναι και πώς με αντιμετωπίζει. Σκέφτηκα λοιπόν τι θα γίνει αν δεν υπάρχουν βουνά κοντά; Και ποιος θα με αφήσει να πάω στο βουνό μόνος με έναν φίλο; Φυσικά, όποιος επινόησε αυτές τις λέξεις είχε κάτι άλλο στο μυαλό του. Έγινα περίεργος και ρώτησα τον παππού μου.

Ο παππούς είπε ότι του αρέσει πολύ αυτό το τραγούδι. Και ότι κάποτε συλλογιζόταν και το νόημα των λέξεων για πολύ καιρό. Κατάλαβε αυτές τις γραμμές για τα βουνά σαν να αναγνωρίζεις έναν άνθρωπο μόνο μετά από κάποιο είδος δοκιμής. Αλλά δεν χρειάζεται να κανονίσετε μόνοι σας αυτόν τον έλεγχο. Τότε ένας φίλος, ακόμα κι αν είναι αληθινός, μπορεί να προσβληθεί. Ο παππούς το είπε αργά ή γρήγορα, αλλά θα έρθει η ώρα να δοκιμάσουμε τη φιλία. Η χαρά ή η λύπη θα μας αναγκάσουν να ανταποκριθούμε και να είμαστε μαζί με έναν σύντροφο. Και πόσο ειλικρινά είμαστε χαρούμενοι για έναν φίλο ή θέλουμε ολόψυχα να τον βοηθήσουμε, θα εξαρτηθεί από το πόσο πραγματικοί φίλοι είμαστε.

Ο Βισότσκι έχει πολλά τραγούδια. Και είναι όλα ενδιαφέροντα. Άλλα είναι αστεία και άλλα σοβαρά. Αλλά λατρεύω αυτό όπου φαίνεται το πραγματικό τίμημα της φιλίας. Άλλωστε δεν μπορεί να υπάρχουν 100 ή 200 φίλοι.Αυτοί είναι όλοι γνωστοί. Άνθρωποι που μόλις γνωρίσαμε και μάθαμε λίγα. Δεν υπάρχουν φίλοι και 10 ή 20. Πρόκειται για συντρόφους για τους οποίους γνωρίζουμε λίγο περισσότερα από γνωστούς. Επικοινωνούμε με συντρόφους, βοηθήστε τους αν μπορούμε. Υπάρχουν όμως 1-2 φίλοι. Αυτοί οι άνθρωποι θα βοηθήσουν και θα στηρίξουν ακόμα κι αν δεν μπορούν, αν τους είναι δύσκολο. Θα είναι πάντα εκεί υπό οποιεσδήποτε συνθήκες.

Σύνθεση: Το αγαπημένο μου τραγούδι

Υπάρχουν πολλά τραγούδια τώρα. Ποικιλία ειδών. Καινούργιο και όχι τόσο. Οι συγγενείς μου τραγουδούσαν πάντα τραγούδια σε όλες τις γιορτές. Τα τραγούδια τραγουδήθηκαν με διάφορους τρόπους.

Κάθε μέρα και κάθε ώρα στο ραδιόφωνο, στην τηλεόραση, στο Διαδίκτυο, στη συσκευή αναπαραγωγής, ακούμε πολλές πολύ διαφορετικές μουσικές και τραγούδια, χωρίς αυτά είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς τη σύγχρονη ζωή.

Τα τραγούδια μπορεί να είναι απλά και όχι πολύ, αστεία και θλιβερά. Τις περισσότερες φορές επιλέγω ένα τραγούδι ανάλογα με τη διάθεσή μου. Αλλά έχω ένα αγαπημένο τραγούδι. Είμαι μαθήτρια της 5ης δημοτικού και μου αρέσουν οι κοριτσίστικες τηλεοπτικές εκπομπές. Και το αγαπημένο μου τραγούδι από τους Charmed είναι το "How Soon Is Now" των Love Spit Love. Γενικά, αγαπώ το ροκ όσο και τις τηλεοπτικές εκπομπές. Αλλά καθώς άκουσα αυτό το τραγούδι στην αρχή μιας σειράς, το ερωτεύτηκα αμέσως. Δεν θα φαινόταν τίποτα το ιδιαίτερο. Αλλά κάτι με το τραγούδι με τράβηξε. Μάλλον επηρέασε και η σειρά, γιατί την άκουγα πάντα στην αρχή κάθε σειράς, προσπαθούσα να μην τη χάσω. Μετά βρήκα την πλήρη έκδοση, την κατέβασα και συνεχίζω να ακούω ακόμα και τώρα που τελειώνει η σειρά. Η μουσική στο τραγούδι είναι αρκετά ήρεμη για αυτό το είδος, ειδικά για αυτό που ακούω. Αλλά μου αρέσει όλο και περισσότερο. Είμαι ενθουσιασμένος με αυτό το τραγούδι. Σε μετάφραση, ονομάζεται αυτό: "Πότε θα ζήσεις στο παρόν;" Και πραγματικά αποτυπώνει την ουσία της σειράς. Τραγουδά για τον γιο και τους κληρονόμους. Πρόκειται για μια αρκετά διακριτική και ήρεμη μουσική, αν και προέρχεται από το είδος της ροκ. Είναι ξεχωριστή. Αυτό το τραγούδι είναι τόσο συναρπαστικό όσο και η παράσταση, ίσως γι' αυτό το αγαπώ τόσο πολύ. Υποθέτω ότι δεν είμαι ο μόνος που τη συμπαθεί. Και αυτό δεν αποτελεί έκπληξη, η μουσική σε αυτό είναι πραγματικά καλή και η απόδοση είναι δροσερή.

Αυτό είναι το πιο κουλ τραγούδι που έχω ακούσει και ακούσει ποτέ. Δεν υπάρχει πια και μάλλον δεν θα υπάρξει ποτέ. Οι ερμηνευτές έκαναν πραγματικά το καλύτερο δυνατό. Το τραγούδι "How Soon Is Now" δημιουργεί θετική διάθεση, δίνει μόνο καλή διάθεση. Και όταν είμαι λυπημένος, ακούω αυτό το τραγούδι. Η διάθεση βελτιώνεται.

Ανάμεσα σε αυτές τις μελωδίες υπάρχει ένα κίνητρο για οποιαδήποτε διάθεση: ρομαντική, θετική ή θλιβερή, να χαλαρώνεις και να μην σκέφτεσαι τίποτα ή, αντίθετα, να μαζεύεις τις σκέψεις σου.

twitter.com/ludovicoeinaud

Ο Ιταλός συνθέτης και πιανίστας εργάζεται προς την κατεύθυνση του μινιμαλισμού, συχνά στρέφεται στο ambient και συνδυάζει επιδέξια την κλασική μουσική με άλλα μουσικά στυλ. Είναι γνωστός σε έναν ευρύ κύκλο για ατμοσφαιρικές συνθέσεις που έχουν γίνει soundtrack για ταινίες. Για παράδειγμα, σίγουρα θα αναγνωρίσετε τη μουσική από τη γαλλική κασέτα "1 + 1" που έγραψε ο Einaudi.

themagger.net

Ο Glass είναι μια από τις πιο αμφιλεγόμενες προσωπικότητες στον κόσμο των σύγχρονων κλασικών, που είτε υμνείται στον ουρανό είτε στα εννιά. Είναι με το δικό του Philip Glass Ensemble για μισό αιώνα και έχει γράψει μουσική για περισσότερες από 50 ταινίες, συμπεριλαμβανομένων των The Truman Show, The Illusionist, Taste of Life και The Fantastic Four. Οι μελωδίες του Αμερικανού μινιμαλιστή συνθέτη θολώνουν τα όρια μεταξύ κλασικής και λαϊκής μουσικής.

latimes.com

Ο συγγραφέας πολλών soundtrack, ο καλύτερος συνθέτης ταινιών του 2008 σύμφωνα με την Ευρωπαϊκή Ακαδημία Κινηματογράφου και ένας μετα-μινιμαλιστής. Σαγήνευσε τους κριτικούς από το πρώτο άλμπουμ Memoryhouse, στο οποίο η μουσική του Ρίχτερ ήταν πάνω από αναγνώσεις ποίησης και τα επόμενα άλμπουμ χρησιμοποιούσαν επίσης φανταστική πεζογραφία. Εκτός από τη συγγραφή των δικών του ambient συνθέσεων, ο Max διασκευάζει κλασικά έργα: Το The Four Seasons του Vivaldi ήταν στην κορυφή των τσαρτ iTunes στη διασκευή του.

Αυτός ο δημιουργός ορχηστρικής μουσικής από την Ιταλία δεν συνδέεται με τον εντυπωσιακό κινηματογράφο, αλλά είναι ήδη γνωστός ως συνθέτης, βιρτουόζος και έμπειρος δάσκαλος πιάνου. Εάν περιγράψετε το έργο του Marradi με δύο λέξεις, τότε αυτές θα είναι οι λέξεις "αισθησιακό" και "μαγικό". Οι συνθέσεις και τα εξώφυλλά του θα αρέσουν σε όσους αγαπούν τα ρετρό κλασικά: οι νότες του περασμένου αιώνα φαίνονται καλά στα κίνητρα.

twitter.com/coslive

Ο διάσημος συνθέτης ταινιών έχει δημιουργήσει μουσική συνοδεία για πολλές ταινίες και κινούμενα σχέδια με υψηλές εισπράξεις, συμπεριλαμβανομένων των Gladiator, Pearl Harbor, Inception, Sherlock Holmes, Interstellar, Μαδαγασκάρη, The Lion King. Το αστέρι του καμαρώνει στη Λεωφόρο της Δόξας του Χόλιγουντ και στο ράφι του βρίσκονται τα Όσκαρ, τα Γκράμι και η Χρυσή Σφαίρα. Η μουσική του Zimmer είναι τόσο διαφορετική όσο οι ταινίες που αναφέρονται, αλλά ανεξάρτητα από τον τόνο, χτυπάει μια χορδή.

musicaludi.fr

Ο Hisaishi είναι ένας από τους πιο διάσημους Ιάπωνες συνθέτες, έχοντας κερδίσει τέσσερα βραβεία Ιαπωνικής Ακαδημίας Κινηματογράφου για την καλύτερη μουσική μουσικής. Ο Τζο έγινε διάσημος γράφοντας το soundtrack για το anime Nausicaa of the Valley of the Wind. Αν είστε λάτρης του Studio Ghibli ή των κασετών του Takeshi Kitano, σίγουρα θα θαυμάσετε τη μουσική του Hisaishi. Είναι κυρίως ελαφρύ και ελαφρύ.

twitter.com/theipaper

Αυτός ο Ισλανδός πολυοργανίστας είναι απλώς ένα αγόρι σε σύγκριση με τους καταγεγραμμένους δασκάλους, αλλά στα 30 του κατάφερε να γίνει αναγνωρισμένος νεοκλασικός. Ηχογράφησε τη συνοδεία μπαλέτου, κέρδισε βραβείο BAFTA για το soundtrack της βρετανικής τηλεοπτικής σειράς «Murder on the Beach» και κυκλοφόρησε 10 στούντιο άλμπουμ. Η μουσική του Arnalds θυμίζει έναν σκληρό άνεμο σε μια έρημη ακτή.

yiruma.manifo.com

Τα πιο διάσημα έργα του Lee Rum είναι το Kiss the Rain και το River Flows in You. Ο Κορεάτης συνθέτης και πιανίστας της Νέας Εποχής γράφει δημοφιλή κλασικά έργα που είναι κατανοητά στους ακροατές σε οποιαδήποτε ήπειρο, με οποιοδήποτε μουσικό γούστο και μόρφωση. Οι ανάλαφρες και αισθησιακές μελωδίες του για πολλούς έγιναν η αρχή μιας αγάπης για τη μουσική του πιάνου.

fracturedair.com

Ο Αμερικανός συνθέτης έχει ενδιαφέρον σε αυτό, αλλά ταυτόχρονα γράφει την πιο ευχάριστη και αρκετά δημοφιλή μουσική. Οι μελωδίες του O'Halloran έχουν χρησιμοποιηθεί στο Top Gear και σε πολλές ταινίες. Ίσως το πιο επιτυχημένο άλμπουμ soundtrack ήταν για το μελόδραμα Like Crazy.

Cultureaspettacolovenesia.it

Αυτός ο συνθέτης και πιανίστας γνωρίζει πολλά για την τέχνη της διεύθυνσης και πώς να δημιουργεί ηλεκτρονική μουσική. Αλλά ο κύριος τομέας του είναι τα σύγχρονα κλασικά. Ο Cacchapalla έχει ηχογραφήσει πολλά άλμπουμ, τρία από αυτά με τη Βασιλική Φιλαρμονική Ορχήστρα. Η μουσική του κυλάει σαν νερό, είναι υπέροχο να χαλαρώνεις κάτω από αυτό.

Τι αξίζει να ακούσετε άλλοι σύγχρονοι συνθέτες

Αν αγαπάτε το epic, προσθέστε τον Klaus Badelt, ο οποίος συνεργάστηκε με τον Zimmer στους Πειρατές της Καραϊβικής, στη λίστα αναπαραγωγής σας. Επίσης, οι Jan Kaczmarek, Alexandre Desplat, Howard Shore και John Williams δεν πρέπει να χάσετε - πρέπει να γράψετε ένα ξεχωριστό άρθρο για να απαριθμήσετε όλα τα έργα, τα πλεονεκτήματα και τα βραβεία τους.

Αν θέλετε πιο νόστιμο νεοκλασικισμό, δώστε προσοχή στους Niels Fram και Sylvain Chauveau.

Αν δεν χορταίνετε, θυμηθείτε τον δημιουργό του soundtrack του «Amelie» Jan Tiersen ή ανακαλύψτε τον Ιάπωνα συνθέτη Tammon: γράφει αέρινες, ονειρεμένες μελωδίες.

Ποια μουσική συνθετών σας αρέσει και ποιους όχι; Ποιον άλλον θα προσθέτατε σε αυτή τη λίστα;