Naučite crtati geometrijske oblike olovkom. Crtanje iz prirode mrtve prirode od geometrijskih tijela (kocka, valjak, stožac)

/ mrtva priroda

1 smokva Ocrtavamo horizont - liniju stola. Komponiramo mrtvu prirodu pomoću ravnih linija. Ispada oblik kuće, s blagim nagibom na lijevu stranu. Nalazimo središte i crtamo okomitu os, a zatim vodoravnu. Savršeno smo posložili kompoziciju mrtve prirode.

2 sl. Zatim, moramo rasporediti same objekte u kompoziciju. U rasporedu ćemo koristiti oblik kruga i ovala. Obratite pozornost na to kako se oblici nalaze između linija, gdje izlaze izvan linija, kakav nagib imaju.

3 sl. Ovdje je naš zadatak izgraditi 3 volumetrijska geometrijska oblika (kocka, lopta i cilindar). Lopta - pronađite središte i nacrtajte dvije osi, izmjerite jednake strane od središta i napravite simetričan oblik.

Kocka - pronađite točke prednjeg kvadrata, provjerite jesu li linije paralelne, zatim iz točaka "A", "B" i "C" nacrtajte dijagonale međusobno paralelne, pronađite točke na njima pomoću ravnala, izmjerite iste dužine. Spoji točke. Cilindar - nacrtati u smjeru duljine (pod nagibom) središnju os, te pronaći točke za poprečne osi valjka. Jednake udaljenosti od središta osi mjerimo ravnalom (kako je napravljena kugla).

4 sl. Sada moramo prikazati sjenu, svjetlo i sjenu objekata na objektima. U smjeru svjetlosnih zraka možete vidjeti gdje će biti sjena i svjetlost na predmetima. Stavljajući potez na obrazac, prikazujemo glavne gradacije. Pažljivo pogledajte crtež.

5 sl. Sjajno! Sada je važno da znate što je refleks. Refleks je refleksija svjetlosti. U pravilu je prikazan na strani sjene (vidi sliku). A postoje i pojmovi kao što su djelomična sjena i polusvjetlost - ovo je gladak prijelaz iz sjene u svjetlost. Ovdje moramo pokazati gustoću potezom. Potrebno je produbiti sjenu, penumbru, polusvjetlost, refleks i padajuću sjenu od predmeta.

Vrlo lako, ali daleko od toga. Za prikaz volumena i sjene potrebna je vještina i točnost u radu. Razmotrite kako nacrtati cilindar olovkom.

Prva opcija

Postoji mnogo opcija za crtanje olovkom, analizirat ćemo jednu od njih u fazama. Za rad vam je potrebna olovka, po mogućnosti srednje mekana, gumica i list bijelog papira, možete uzeti A4 format.

Napredak:

1. Nacrtajte dvije paralelne crte. Spojite segmente na vrhu i na dnu ovalima. Budući da je ovo lekcija crtanja, nemojte koristiti nikakva ravnala, pokušajte odmah staviti ruku kako biste u budućnosti lakše crtali razne predmete.
2. U gornjem ovalu napravite dvije okomite crte, a od sredine povucite crtu prema dolje.
3. Također nacrtajte dvije crte na dnu.
4. Ocrtajte obris svjetlije i prijeđite na implementaciju sjene.
5. Odaberite desnu stranu za tamniju nijansu, lijeva strana cilindra će ostati bijela. Pažljivo nanesite sjenu, sjenčajući olovku. Nijansa bi se trebala mijenjati vrlo glatko.
6. Nacrtajte sjenu iz cilindra. Budući da je tamnija s desne strane, prikazujemo je naprijed.
7. Ne postoji točna duljina, jer u različito doba dana duljina sjene od predmeta nije ista.
8. U ovom slučaju uzimamo oko trećinu visine cilindra. Nacrtamo dva paralelna dijagonalna segmenta i spojimo njihove vrhove.
9. Slikamo preko sjene.

Rad je spreman. Ovo je jedna od najlakših opcija budući da nismo koristili perspektivu i prikazali smo samo jedan cilindar.

Druga opcija

U ovoj majstorskoj klasi pogledat ćemo kako nacrtati cilindar olovkom na profesionalnijoj razini, pa ako niste sigurni u svoje sposobnosti, bolje je ne raditi. Također, ova grafička tehnika nije prikladna za malu djecu.

Za rad će vam trebati:

• papir, a za umjetnike početnike bolje je kupiti poseban srednje zrnati papir, na kojem je mnogo ugodnije crtati;
• nekoliko olovaka s različitim stupnjevima tvrdoće;
• gumica za brisanje;
• štapić za trljanje šrafure (papir možete samo zarolati u stožac i trljati njime).

Savjet prije nego počnete stvarati: skicirajte debelim potezima jer ih je kasnije lakše izbrisati.

Prijeđimo na sam rad, kako nacrtati cilindar u fazama:

1. Označite list papira. Ovo je neophodno za ispravno određivanje položaja figure.
2. Radimo označavanje. Da biste to učinili, nacrtajte dvije okomite crte rukom, lagano pritiskajući olovku. Zatim dva horizontalna - gornji i donji, za spajanje pravokutnika.
3. Zatim nacrtajte par elipsa (dno i vrh) - ovo je baza cilindra. Da biste ih pravilno oblikovali, označite dvije točke na istoj udaljenosti s obje strane od središta gornje i donje crte, a zatim nacrtajte lik.
4. Prijeđimo na toniranje. Pretpostavimo da se izvor svjetla nalazi gore desno. I, počevši od ovoga, nacrtat ćemo najsvjetlija i najtamnija mjesta.
5. Imat ćemo najtamniju prednju stranu, malo lijevo od sredine. Sada prijeđimo na šrafiranje, poželjno je da potezi ponavljaju oblik predmeta.
6. Ostaje nacrtati sjenu iz cilindra, učiniti je malom i u obliku stošca koja se zrcali iz cilindra.

Rad je spreman. Da bismo sakrili svjetlinu šrafure, uzmemo štapić ili papir i laganim pokretima lagano prelazimo preko lista dok ne postignemo željeni učinak.

Najbolje je usavršiti svoje vještine crtanjem stvarnog predmeta, pa je pametnije uzeti neki predmet za bazu. U obliku cilindra, postoji mnogo stvari oko vas, na primjer, čaša.

Više cilindara

Sada pogledajmo kako nacrtati cilindar olovkom za sjenu ako želimo prikazati nekoliko objekata odjednom.

Crtanje korak po korak:

1. Nacrtajte dvije sidrišne točke.
2. Odmaknite se na određenu udaljenost i nacrtajte elipsu.
3. Sada nacrtajte dvije okomite crte prema gore i tamo također nacrtajte elipsu.
4. Obrišite dodatnu donju liniju, dobit ćete neku vrstu lonca.
5. Sada stavite dvije paralelne točke iza figure.
6. Nacrtajte elipsu i od nje dvije linije prema dolje, jednom linijom samo do prve figure, a drugom do željene duljine.
7. Nacrtajte donju zakrivljenu liniju da zatvorite drugi oblik.
8. Na isti način nacrtajte treći cilindar s druge strane.
9. Sada crtamo sjenu. Bit će s desne strane, tako da na svim figurama desnu stranu bojimo gušćim sjenčanjem.
10. Malim potezima u obliku pravokutnika od početka zakrivljene linije nacrtajte sjenu s predmeta na površini.

Vaš rad je spreman. Pogledali smo kako nacrtati cilindar sa sjenom, s nekoliko elemenata na slici.

Po istom principu možete nacrtati mnoge tornjeve po vlastitom nahođenju, što je najvažnije, ne koristite ravnalo i ne idite na prve figure da biste dobili trodimenzionalni rad.

Na stolu nacrtajte cilindar

Sada pogledajmo kako nacrtati cilindar s okolinom. Da biste sve ispravno nacrtali, uzmite pravi predmet i stavite ga na stol. I namjestite svjetlo tako da sjena lijepo pada na stol, a da pritom ne bude ni prekratka ni preduga.

Najprecizniji crtež može se napraviti na tabletu povlačenjem lista papira preko njega. Prikladna veličina ovog uređaja je 30 x 40 cm.

Prijeđimo na proces stvaranja crteža:

1. Odlučite o mjestu figure i nacrtajte "nevidljive linije" za budući cilindar.
2. Izgradite cilindar tako da prvo nacrtate dvije paralelne crte, a zatim elipsu na vrhu i dnu.
3. Za pravilno postavljanje svjetla i sjene također će biti potrebne "nevidljive linije". Na prednjoj strani cilindra nacrtajte nevidljive rubove kako biste razumjeli koja će područja biti tamnija, a koja svjetlija.
4. Šrafura se vrši prema obliku figure, u malim linijama, tako da će kasnije biti lakše razmazati poteze.
5. Ispunite unaprijed nacrtanu sjenu. Trebao bi biti tamniji.
6. Sada morate nacrtati ravninu stola i stražnji zid. Štoviše, stražnji zid bit će tamniji od stola, ali svjetliji od glavne sjene figure.

Tako, vrlo pažljivo i polako, možete nacrtati trodimenzionalnu figuru. Ne mora biti cilindar, možete uzeti kuglu ili kocku.

Kako nacrtati kompoziciju s nekoliko objekata

Da biste uvježbali svoje vještine, koristite nekoliko figura odjednom. Za početak je dobra kocka, a na nju stavite cilindar. Namjestite svjetlo tako da sjena lijepo pada na stol i počnite slikati.

Kako nacrtati cilindar i kocku olovkom:

1. Budući da ćemo ispod imati kocku, prvo je nacrtamo na komad papira. Da biste ga pravilno nacrtali, prvo nacrtajte prednji kvadrat, a zatim dijagonalne linije kako biste dali volumen. Spojite linije na stražnjoj strani, a zatim obrišite dodatne rubove.
2. Sada crtamo cilindar. Proces njegove rekonstrukcije ne razlikuje se od prethodnih opcija, budući da je kocka također ravna ravnina.
3. Kada posložite oblike, obrišite suvišne rubove.
4. Prijeđimo na sjene. Budući da na crtežu imamo piramidu, onda će imati jednu zajedničku sjenu u obliku tornja.
5. Obojite prednje sjene na figurama prema tome kako vaše svjetlo pada.
6. Završite sa stražnjim zidom i stolom.

Takve kompozicije mogu se napraviti na različite načine, ovisno o vašoj želji. Nakon što svladate vještinu crtanja geometrijskih oblika, moći ćete crtati složenije objekte ili kompozicije.

1. Da biste razumjeli kako pravilno nacrtati cilindar, bolje je uzeti pravi objekt kao osnovu, unaprijed prilagoditi osvjetljenje.
2. Pogodnije je crtati na tabletu, jer list neće kliziti.
3. Koristite olovke s različitim stupnjevima tvrdoće.
4. Ne žurite s dovršavanjem elemenata, a ako nešto ne uspije, nemojte se bojati krenuti ispočetka.

Kako naučiti kako postaviti potez prema obliku predmeta - poboljšat ćemo svoje vještine olovke i naučiti kako stvoriti crtež geometrijskih oblika, stvarajući njihov volumen. U našem arsenalu nalazi se kocka, sfera, stožac i cilindar.

Naš rad će biti podijeljen u dva dijela. Prvi dio je crtanje prema ideji. Možda imate rasporede ovih oblika, ako nemate, onda možete pogledati stranicu kako napraviti raspored geometrijskih oblika i zapravo ih napraviti, ali mi ćemo početi s nečim drugim. Počet ćemo s razumijevanjem, prvo analiziranjem obrasca bez rasporeda. Možete ih prvo stvoriti i ponekad gledati u njih dok crtate, ali glavna stvar sada je naučiti analizirati, razmišljati logično, sav vaš posao sada je razmišljati, bez prirode, naučiti kako prenijeti oblik ovih osnovnih figura . U početku se, uostalom, rad odvija u glavi, a ne pred očima. Pravo?

Drugi dio - crtat ćemo iz prirode, ali kao i u prvom slučaju, ne držimo se jako prirode, već prije svega razmišljamo i analiziramo sebe, a sada se već iskušavamo onim što nam priroda pokazuje.

Dakle, prvi dio. Možete crtati na A3 formatu. Uzimamo whatman, olovku i crtamo lik, također nije loše koristiti znanje perspektive pri gradnji. A onda počnete "polagati" potez u obliku, oblikujući volumen figure uz pomoć svog uma i olovke.

Već znamo da je chiaroscuro raspoređen po obliku predmeta, stvarajući tonske gradacije ili zone. Za sada uzmimo tri glavna - svjetlo, djelomičnu sjenu i sjenu. Ograničeni smo samo na figure, ne koristimo sav prostor.

Nacrtajmo kocku. Izbjegavamo pogreške. Na mojoj lijevoj slici perspektiva je jako izražena, previše, pa nemojte to činiti. Ovdje je dovoljno prenijeti ga prilično malo, lagano iskrivljujući oblik. Pogledajte sliku desno. Vidite razliku između prednjeg i stražnjeg zida? To je dovoljno. Ne koristimo tako velike veličine za preobrazbu arhitekture iz malih formi.

Razgovarajmo o prijenosu svjetlosti. Prikazani su svjetlo, sjena i polusjena.

Ali ne zaboravite na zlatno pravilo - svjetlost, odmičući se od oblika predmeta, potamni, sjena posvijetli. Pogledajte: svjetlo, povlačeći se u perspektivu, malo gubi svoju svjetlinu, dodajte malo sjenčanja tamo. A sada polusjena i sjena, ista slika, ali obrnutim redoslijedom. Sjena, udaljavajući se, slabi, lagano posvjetljuje. Ali svejedno, opći ton sjene nikada neće biti svjetliji od općeg tona svjetla, a polusjena također ne izlazi iz svojih tonskih granica. Sve je na svom mjestu.

Također gledamo: kako smo vodili obuku od prve lekcije, vidimo osnove crtanja, to ne zaboravljamo ni sada. Odabiremo uglove i lica koja su nam najbliža, stavljamo akcente na njih. Bliži rubovi i uglovi su mi naglašeni, čime zauzimaju glavnu pažnju, sve ostalo glatko odlazi u prostor. Ali ovdje ovaj prostor ne treba jako prenositi, jer su naše udaljenosti u principu male.

Napomena: kako odrediti ukupni ton - malo zaškiljite očima. Oštrina će se smanjiti i moći ćete vidjeti sve općenito. A ipak ne morate gledati u posao "glavom u oči", često ga odmaknuti od sebe, raspršiti pogled, ne držati se detalja.

A zatim i ostale brojke. Ove su brojke, općenito uzevši, dosta aerodinamične, zaobljene, pa primjećujemo sljedeće:

Recimo da je lopta prva u nizu. Ovdje je naglasak na sjeni i ona će biti najjača na mjestu gdje nam je lopta najbliža. Nemam naglaske duž rubova, jer je oblik tamo otišao u svemir - uzmite u obzir ovaj trenutak kada crtate pojednostavljeni oblik.

Isto vrijedi i za cilindar i stožac. Tamo gdje se forma počinje savijati i odlazi u prostor, ne treba stavljati naglasak. Ali tamo gdje je potrebno istaknuti formu, zatim gdje je lom u formi i gdje će nam ona biti najbliža oku.

Obratite pozornost na konus - njegov donji dio je bliži nama od vrha. To znači da će se donji dio prenositi jače, a dizanje prema gore slabije - pogledajte sjenu, ispod je jače, dok se diže gubi svoju aktivnost. Nemojte napraviti isti ključ po cijeloj visini. Ove vrijednosti ovdje nisu velike, ali još uvijek postoje, inače se uvjetni prostor ne može ispravno prenijeti.

Zaustavljam vašu pozornost na izlijeganju. To je nešto što je stopostotni potez koji se uklapa u formu. Unatoč činjenici da je pomalo monoton i dosadan, vrlo je koristan za učenje. On uči disciplini, koncentraciji, uči vas praviti ravne linije i čistoću izvedbe. Preporučam da ovaj posao radite ovim konkretnim potezom, samo pokušajte "isklesati" oblik geometrijskog lika, osjetite rukama i očima cijeli njegov volumen i kako njegov oblik "živi" u prostoru. Čudno je napisano, ali pokušavam vam što sočnije dočarati ljepotu ove vježbe. A o potezima koji bi trebali pasti u obliku predmeta, a koji nisu, dalje ćemo razgovarati s vama.

I ne brinite ako nešto ne uspije. Nitko nije imun na greške, a može ih biti mnogo, i nema ničeg idealnog na svijetu. Ali svatko od nas ima priliku pokušati ponovno kako bi bio još bolji.

Kako crtati geometrijske oblike

Kako crtati geometrijske oblike - pokušajmo sada nacrtati geometrijske oblike s okolinom. Omotajte ih u zraku, nacrtajte u prostoru. Uzimamo glavne:

Pustite cilindar prvi. Cilindar postavimo na plohu objekta - stol, osvjetljenje postavimo tako da sjena s figure lijepo pada na plohu objekta, nije previše razvučena niti mala - skladna je i naglašava volumen figure.

Razvucite papir preko tableta kako biste stvorili čist crtež. Uzmite tablet veličine 30-40, sasvim je dovoljno za takav rad.

Sada trebamo rasporediti naš cilindar u ravnini lista, pronaći njegovo skladno mjesto u prostoru lista, uzimajući u obzir, naravno, sjene. Upotrijebite oko da pronađete proporcije, pojačajte ih osjećajima linearne perspektive.

Obavezno prenesite ravninu objekta. Naša figura ne "lebdi" u prostoru, ona je na objektnoj ravnini!

Prilikom konstruiranja figure svakako pokažite i nevidljiva lica, pokažite kako gradite – građevinske linije. Vama je to potrebnije nego gledatelju. Stavite akcente gdje je potrebno, pokažite sjecište ravnina. Ne zaboravite na perspektivu. Ako primijetite, tada nam je donja ravnina cilindra vidljivija od gornje, i to je točno, budući da linija horizonta (barem meni, vama može biti drugačija) daje takav pregled.

Pogledajte kako je sjena izgrađena - može se ispravno prenijeti pomoću građevinskih linija. Figurativno: zrake dolaze iz izvora svjetlosti, koje su podijeljene u dvije vrste, jedna - osvjetljava lik, zaustavlja se na njemu, stoga više neće biti svjetla iza figure. A zrake svjetlosti koje ne padaju na lik idu dalje, osvjetljavajući sve na svom putu. I možemo vam pokazati ovu granicu. I još nešto: sjena, koja se udaljava od figure, težit će se donekle povećati, nalikuje obrnutoj perspektivi. Razumiješ li zašto? Ako usmjerite zrake u suprotnom smjeru, tada će se linije za konstrukciju sjene susresti u jednoj točki - točki iz koje dolazi svjetlost.

To je otprilike ono što biste trebali raditi. Nadalje, u načelu nam više ne treba priroda, budući da se sve može samostalno analizirati. Uključite analitičko razmišljanje i logično zaključite. Ali svejedno, idemo dalje:
Slika pokazuje da svjetlost pada sa strane i odozgo. To znači da će najviše biti osvijetljena gornja ravnina cilindra, a svjetlost će padati i na ravninu objekta, jer je i ona, kao i ravnina cilindra, horizontalna. Vertikalne ravnine - zid i prekid u ravnini objekta, kao i volumen samog cilindra dobit će manje osvjetljenja, jer ne primaju glavno upadno svjetlo.

Nadalje: ravninu objekta ne činimo crnom; u ovom slučaju, kut ravnine objekta prima dovoljno svjetla tako da sjena ovdje nije najaktivnija. Ali svejedno, potrebno je izdvojiti njegovu objektnu ravninu. To se postiže isticanjem kuta ravnine objekta.

Zatim, naša predmetna ravnina dobiva glavno svjetlo, ali moramo pokazati da je vodoravna. I znamo da kako se svjetlost udaljava, ona se gasi, slabi. Što je ravnina objekta dalje od nas, to će njegova svjetlost biti slabija - na ovaj način stavljamo potez.

Sada se moramo pozabaviti dijelom cilindra koji će biti u sjeni. Naš cilindar se nalazi okomito na ravninu objekta, što znači da će glavna svjetlost padati na njegovu horizontalnu gornju ravninu. Sve ostalo je u sjeni, osim područja gdje svjetlo klizi po formi, jer svjetlo ne pada točno odozgo, već malo sa strane - to područje sam istaknuo kao najsvjetlije po svojoj vertikali avion. Opća sjena cilindra je aktivnija od zida, budući da cilindar ima svoju aktivnu sjenu i bliži nam je, iako se zid također nalazi okomito.

Zid će biti tamniji od predmetne ravnine, jer je okomit, što znači da će ovdje biti manje svjetla, a budući da će biti najudaljeniji, bit će u pozadini. Na ovaj način polažemo udarac.

Padajuća sjena figure bit će najaktivnija, ali također leži na predmetnoj ravnini, pa će, odmičući se od nje, postati malo slabija.

Pa, ostaje staviti akcente tamo gdje je potrebno - bit će naglašeni prekidi u oblicima koji će se nalaziti bliže nama.

Ako isprva ruka ne sluša, teško je držati olovku i teško je položiti potez u formu, a teško je i sam oblik jasno definirati potezom, tj. moguće je raditi kao što je prikazano na slici lijevo.

Lagano ocrtajte prijelome u obliku. To jest: pretpostavimo da ste svjesni kako je svjetlost raspoređena po obliku predmeta. Znate da postoji pet od ovih zona: svijetlo, svjetlo, penumbra, sjena i refleks. Sve je to točno, ali uvjetno. Da biste kvalitetnije prenijeli volumen figure, možete ocrtati onoliko prekida koliko želite, a što ih je više, volumen figure će biti mekši. Vizualno podijelite lik u ove zone i položite uobičajeni ravni potez, ali tako da oblikujete volumen - upotrijebite učestalost uboda ili pritisak olovke.

Ovdje vas molim da ne miješate dva pojma: kako se svjetlost raspoređuje po obliku predmeta i kako potez pada na oblik predmeta. U prvom slučaju imamo 5 zona, u drugom možemo odrediti onoliko zona, oblikovati prijelome koliko vam je potrebno. Ali nemojte crniti, sve pomoćne linije trebaju biti neprimjetne.

Napomena: ako ste mogli primijetiti gledajući ovu sliku, vidjeli ste da je na jače osvijetljenoj strani stošca zid u pozadini tamniji, a na drugoj, manje osvijetljenoj strani stošca, zid je svjetliji.
Činjenica je da je zid isti tu i tamo, ali tako naše oko vidi. Za oštrinu osjeta stvarnosti, za što bolji naglasak svjetla i sjene, za skladan dodir slike okom, i na kraju, učinimo oku ugodnim! Neka vidi na crtežu ono što vidi u prirodi. Ovo je samo mala nijansa, koja će samo obogatiti naš crtež, može se nenametljivo prenijeti.

Dodatak: pogledajte kako je izgrađena sjena stošca.

Zatim, nacrtajmo loptu. Možete vidjeti zgradu s lijeve strane. Primijetite kako je sjena oblika izgrađena. Padajuću smo već skužili, kao: određujemo je pomoću oka i pojačavamo znanjem o perspektivi. Ne zaboravite da sjena pada na ravninu objekta - to se mora prenijeti i razumjeti.

Ali što je s vlastitom sjenom? Zanimljivo, ako povučete crte od točke osvjetljenja do središta lopte, kroz koje prolazi promjer koji tvori krug sjene, tada će taj promjer biti okomit na liniju povučenu do točke osvjetljenja. Ako ovo razumijete, onda kako postaviti udarac u obliku lopte kako biste prikazali vlastitu sjenu uopće nije teško.

Sada mi je dosadilo crtati nešto na isti način i htio sam eksperimentirati. Pogledajte rad s desne strane. Mislite li da je izlegnuto? Ne izgleda tako. Izrađuje se tonskom mrljom pomoću olovaka različitog stupnja mekoće. Ako uzmete olovke s čvrstim olovom, bez drvenog okvira, i samo pokupite ton na papiru, a ne šrafirajte, tada ćete također dobiti takav crtež.

A što nam još, osim tehnike izvedbe, fali? Svjetlo je na mjestu, sjene također, tako da je sve u redu.

No, pogledajmo svejedno pobliže. Najjače svjetlo imat ćemo na osvijetljenoj strani lopte, u ravnini ono neće biti toliko aktivno i slabit će s udaljenošću od nas. Padat će najtamnija sjena, bit će nešto više svjetla na prijelomu u ravnini objekta, ali ipak naglašavamo ovo područje.

Pogledajte vlastitu sjenu lopte - stavljam naglasak na ono njezino područje koje će nam biti bliže, a umotavajući se u oblik, sjena će izgubiti aktivnost. Zapamtite: lopta je aerodinamičnog oblika.
Zid je u polusjeni, štoviše, u pozadini, pa neka tamo ostane nenametljiv. Jedino što će se "igrati" s volumenom lopte. Sa strane svjetla zid će izgledati nešto tamniji, sa strane sjene svjetliji. Uljepšajmo svoje oko i ovdje;)

Kako naučiti položiti potez u obliku predmeta. Izlijeganje

Ovdje smo glatko pristupili onome o čemu smo već govorili na samom početku ove stranice. Kako se potez uklapa u oblik predmeta, a koji potez ne. Činjenica je da svaki crtač, u procesu rada ili učenja, razvija svoj specifičan stil poteza. Naravno, postoje kanoni, različita povijesna vremena imaju svoje kanone crteža i poteza, ali uopće ih se nije potrebno pridržavati. Neobavezno. Mislim da ako je uz pomoć poteza moguće prenijeti volumen figure i sam prostor u listu, onda je apsolutno svejedno što taj potez predstavlja. Glavna stvar je da je sve učinjeno ispravno i lijepo. Jednostavno rečeno, ne pravite slamu, naučite lijepo crtati. To se također odnosi i na moždani udar. Na ovoj stranici naučili smo kako napraviti udarac, nastavit ćemo još malo.

Na primjer, ovako ja nacrtam kocku, koju još uvijek nismo nacrtali.

1. Odredite mjesto figure u listu

2. Postavljamo lik na ravninu objekta i pronalazimo njegovu konstrukciju i sjenu, ne zaboravljajući uzeti u obzir perspektivu

3. Određujemo mjesto svjetla i sjene - stavljamo lagani udar. To nam daje mogućnost da odmah odredimo distribuciju svjetla i sjene u našem crtežu, da ih razdvojimo

Ako pogledate potez kojim je posao obavljen, prilično je neobično, zar ne? Bolje je ne pribjegavati takvom potezu na satovima crtanja, nemojte plašiti učitelje, oni nemaju tako moderne progresivne poglede kao vi. Ali u svom kreativnom radu možete primijeniti takav potez, zašto ne? Uostalom, crtež je napravljen prema svim zakonima. Prenosi se prostor u listu, prikazuje se oblik predmeta, prenose se glavni tonski odnosi u našem crtežu. Ali ovome smo dodali i dodir koji rad čini zanimljivim i prozračnim. Pa, opet, rastavljamo sliku, analiziramo:

Prođimo kroz glavne tonske odnose, za početak, sjene: najtamnija sjena je padajuća sjena, zatim dolazi vlastita sjena kocke. Prijelom ravnine objekta zauzima treće mjesto, odabiremo ga, ali ga ne crnimo, jer tamo ima dovoljno svjetla. I četvrti je zid, koji također dobiva svjetlost, možemo reći da je zid u polusjeni, ali najdalje. Pogledajte kako se polusjena zida poigrava s oblikom kocke: sa strane osvijetljenog dijela kocke zid je tamniji, sa strane sjene posvjetljuje. Ove gradacije mogu biti vrlo male, ali su prisutne.

Zatim analiziramo svjetlost: najsvjetliji i najosvijetljeniji dio bit će gornja ravnina kocke, druga po svjetlu i tami - ravnina objekta, koja je vodoravno ispred nas i ide u svemir - gubi svjetlost.

Fokusiramo se na prijelome oblika. Odaberemo bliža lica kocke i uglove, to će pomoći da se izvuče iz prostora ispred.

I ne zaboravite - svjetlost, udaljavajući se, potamni, gasi se, sjena, udaljavajući se, gubi svoju aktivnost i malo posvjetljuje, ali uzimamo u obzir zlatno pravilo: najtamniji poluton na svjetlu svjetliji je od najsvjetlijeg polutona. u sjeni.

Na kraju, ako odlučite eksperimentirati sa sjenčanjem. Budući da tonalitet chiaroscura koji prenosimo u prostor lista varira, pa potez može mijenjati oblik – poigrajte se veličinom poteza. Zid je izveden potezom srednjeg uboda, dosta statičan. Kocka je izrađena malim i aktivnim potezom što kocki daje dinamiku. I ravnina objekta je napravljena dugim šavovima, prilično trivijalno i malo zanimljivo. Dakle, čak i potez pomaže da se otkrije glavni lik na slici - kocka, koja je napravljena najdinamičnijim potezom koji privlači pažnju, po mom mišljenju. Što misliš?

Pokušajte učiniti nešto svoje, eksperimentirajte, tada će najjednostavniji posao biti obavljen sa zadovoljstvom, velikom pažnjom i velikim zanimanjem. A kada sjedite, radite npr. posao, pokušavate ravnomjerno staviti crtu u formu, i čak vam to i uspijeva, a u isto vrijeme počinjete primjećivati ​​da vam dah zastaje od koncentracije pažnje, upravo u tim minutama osjećate svu granicu crteža i dobivate neizrecivo zadovoljstvo.

MBOUDO Irkutsk CDT

Alati

Crtanje geometrijskih tijela

Učitelj dopunskog obrazovanja

Kuznjecova Larisa Ivanovna

Irkutsk 2016

Objašnjenje

Ovaj priručnik "Crtanje geometrijskih tijela" namijenjen je učiteljima koji rade s djecom školske dobi. Od 7 do 17 godina. Može se koristiti iu radu u dodatnom obrazovanju iu tečaju crtanja u školi. Priručnik je sastavljen na temelju autorskog udžbenika "Crtanje geometrijskih tijela" osmišljenog za studente prve godine specijalnosti Umjetnički obrt i Narodni obrti i dizajn (nije objavljeno).

Crtanje geometrijskih tijela je uvodno gradivo za nastavu crtanja. U uvodu se otkrivaju pojmovi koji se koriste u crtežu, pojmovi perspektive, postupak izvođenja radova na crtežu. Koristeći predstavljeni materijal, možete proučiti potreban materijal za podučavanje djece, analizirati njihov praktični rad. Ilustracije se mogu koristiti kako za vlastito dublje razumijevanje teme, tako iu lekciji kao vizualni materijal.

Svrha podučavanja crtanja iz prirode je usaditi djeci osnove likovne pismenosti, poučavanje realističkog prikaza prirode, odnosno razumijevanja i prikazivanja trodimenzionalnog oblika na ravnini lista. Glavni oblik obrazovanja je crtanje iz stacionarne prirode. Podučava pravilno prenijeti vidljive predmete, njihove značajke, svojstva, daje djeci potrebna teorijska znanja i praktične vještine.

Zadaci nastave crtanja iz prirode:

Usaditi vještine dosljednog rada na crtežu prema principu: od općeg do posebnog

Upoznati osnove promatračke, odnosno likovne perspektive, pojam odnosa svjetla i sjene.

Razvijati vještine tehničkog crtanja.

U nastavi crtanja radi se na obrazovanju kompleksa osobina potrebnih umjetniku:

- položaj očiju

Razvoj "čvrstoće ruke"

Sposobnost jasnog viđenja

Sposobnost promatranja i pamćenja viđenog

Oštrina i točnost oka itd.

Ovaj priručnik detaljno ispituje jednu od prvih tema crtanja iz prirode - "Crtanje geometrijskih tijela", omogućujući vam da detaljno proučite oblik, proporcije, strukturnu strukturu, prostorne odnose, perspektivne kontrakcije geometrijskih tijela i prijenos njihovog volumena. korištenjem odnosa svjetla i sjene. Razmatraju se zadaci učenja - raspored na listu papira; konstrukcija objekata, prijenos proporcija; od kroz crtanje, do prijenosa volumena tonom, oblika predmeta za otkrivanje svjetla, polusjene, sjene, refleksa, odsjaja, punog tonskog rješenja.

Uvod

Crtanje iz prirode

Crtanje nije samo neovisna vrsta likovne umjetnosti, već i osnova za slikanje, graviranje, plakate, umjetnost i obrt i druge umjetnosti. Uz pomoć crteža, fiksirana je prva misao o budućem djelu.

Zakoni i pravila crtanja usvajaju se kao rezultat svjesnog stava prema radu iz prirode. Svaki dodir olovke s papirom mora biti promišljen i opravdan osjećajem i razumijevanjem stvarnog oblika.

Obrazovni crtež trebao bi možda dati potpuniju sliku prirode, njezinog oblika, plastičnosti, proporcija i strukture. Treba ga promatrati, prije svega, kao spoznajni moment u učenju. Osim toga, potrebno je poznavanje značajki naše vizualne percepcije. Bez toga je nemoguće razumjeti zašto nam se objekti oko nas u mnogim slučajevima ne čine onakvima kakvi stvarno jesu: čini se da paralelne linije konvergiraju, pravi kutovi se percipiraju ili oštri ili tupi, krug ponekad izgleda kao elipsa; olovka je veća od kuće i tako dalje.

Perspektiva ne samo da objašnjava navedene optičke fenomene, već slikara osposobljava tehnikama prostornog prikazivanja predmeta u svim zaokretima, položajima, ali i na različitim stupnjevima udaljenosti od njega.

Trodimenzionalnost, volumen, oblik

Svaki objekt definiraju tri dimenzije: duljina, širina i visina. Njegov volumen treba shvatiti kao njegovu trodimenzionalnu vrijednost, ograničenu površinama; pod formom - vanjski izgled, vanjski obrisi predmeta.

Likovna umjetnost uglavnom se bavi trodimenzionalnom formom. Dakle, u crtanju se treba voditi upravo trodimenzionalnom formom, osjetiti je, podrediti joj sve metode i tehnike crtanja. Već pri prikazivanju najjednostavnijih tijela potrebno je kod djece razviti taj osjećaj za oblik. Na primjer, kada crtate kocku, ne možete prikazati samo njene vidljive strane, a da ne uzmete u obzir strane skrivene od pogleda. Bez njihovog predstavljanja nemoguće je sagraditi ili nacrtati zadanu kocku. Bez osjećaja cijelog oblika kao cjeline, prikazani objekti će izgledati ravni.

Za bolje razumijevanje oblika, prije nego što pređete na crtež, potrebno je razmotriti prirodu iz različitih kutova. Slikar je ohrabren promatrati formu s različitih točaka, ali crtati s jedne. Nakon savladavanja glavnih pravila crtanja na najjednostavnijim objektima - geometrijskim tijelima - u budućnosti će se moći prijeći na crtanje iz prirode, što je složenije u dizajnu.

Konstrukcija, odnosno građa, objekta podrazumijeva međusobni raspored i povezanost njegovih dijelova. Koncept "konstrukcije" primjenjiv je na sve objekte stvorene prirodom i ljudskim rukama, počevši od najjednostavnijih kućanskih predmeta do složenih oblika. Osoba koja crta treba biti u stanju pronaći uzorke u strukturi predmeta, razumjeti njihov oblik.

Ova se sposobnost razvija postupno u procesu crtanja iz prirode. Proučavanje geometrijskih tijela i objekata koji su im bliski po obliku, a zatim i objekata složenije strukture, obvezuje slikare da se svjesno odnose prema crtežu, da otkriju prirodu dizajna prikazane prirode. Dakle, poklopac se sastoji od sferičnog i cilindričnog vrata, lijevak je krnji konus itd.

Crta

Crta, ili linija nacrtana na površini lista, jedan je od glavnih elemenata crteža. Ovisno o namjeni, može imati različit karakter.

Može biti ravna, monotona. U ovom obliku uglavnom ima pomoćnu svrhu (ovo je postavljanje crteža na list, skica općeg obrisa prirode, označavanje proporcija itd.).

Linija može imati i prostorni karakter, kojim slikar ovladava proučavajući formu u uvjetima osvjetljenja i okoline. Bit i značenje prostorne linije najlakše je shvatiti promatrajući majstorovu olovku u procesu njegova rada: linija se ili pojačava, zatim slabi ili potpuno nestaje, stapajući se s okolinom; zatim se ponovno pojavi i oglasi se punom snagom olovke.

Crtači početnici, ne shvaćajući da je linija na crtežu rezultat složenog rada na formi, obično pribjegavaju ravnoj, monotonoj liniji. Takva linija, s istom ravnodušnošću koja ocrtava rubove figura, kamenja i drveća, ne prenosi ni oblik, ni svjetlo, ni prostor. Potpuno neupućeni u problematiku prostornog crteža, takvi crtači obraćaju pozornost prije svega na vanjske obrise predmeta, pokušavajući ga mehanički kopirati, da bi zatim ispunili konturu nasumičnim mrljama svjetla i sjene.

Ali plošna linija u umjetnosti ima svoju svrhu. Koristi se u dekorativnim slikama, zidnim slikama, mozaicima, vitrajima, štafelajnoj i knjižnoj grafici, plakatima - svim djelima plošnog karaktera, gdje je slika vezana za određenu ravninu zida, stakla, stropa, papira, itd. Ovdje ova linija daje mogućnost generalizacije slike.

Duboka razlika između ravninskih i prostornih linija mora se naučiti od samog početka, kako u budućnosti ne bi došlo do zabune ovih različitih elemenata crteža.

Crtači početnici imaju još jednu karakterističnu značajku crtanja linija. Stavljaju previše pritiska na olovku. Kada učitelj rukom pokazuje tehnike crtanja laganim linijama, crta linije pojačanim pritiskom. Potrebno je od prvih dana odviknuti se od ove loše navike. Zahtjev za crtanjem laganim, "prozračnim" linijama možete objasniti činjenicom da na početku crteža neizbježno nešto mijenjamo, pomičemo. I brišući linije nacrtane jakim pritiskom, kvarimo papir. I, najčešće, postoji primjetan trag. Crtež izgleda neuredno.

Ako u početku crtate svijetlim linijama, u procesu daljnjeg rada moguće im je dati prostorni karakter, zatim jačanje, a zatim slabljenje.

Proporcije

Osjećaj proporcije jedan je od glavnih elemenata u procesu crtanja. Usklađenost s proporcijama važna je ne samo u crtanju iz prirode, već iu dekorativnom crtežu, na primjer, za ukras, aplikaciju itd.

Usklađenost s proporcijama znači sposobnost podređivanja veličina svih elemenata slike ili dijelova prikazanog objekta u odnosu jedni na druge. Kršenje proporcija je neprihvatljivo. Proučavanje proporcija je od velike važnosti. Potrebno je pomoći slikaru da shvati pogrešku koju je napravio ili upozoriti na nju.

Osoba koja crta iz života treba imati na umu da se s istom veličinom vodoravne linije čine duljima od okomitih. Među elementarnim pogreškama umjetnika početnika je želja za vodoravnim rastezanjem predmeta.

Ako list podijelite na dvije jednake polovice, tada će donji dio uvijek izgledati manji. Zbog ovog svojstva našeg vida, obje polovice latiničnog S čine nam se jednakima samo zato što je njegov donji dio u tipografskom fontu uvećan. To je slučaj s brojem 8. Taj je fenomen dobro poznat arhitektima, neophodan je i u radu umjetnika.

Od davnina se velika važnost pridavala odgajanju umjetnikovog osjećaja za proporcije i sposobnosti točnog mjerenja veličine okom. Leonardo da Vinci posvetio je veliku pažnju ovom pitanju. Preporučio je igre i zabavu koje je sam izmislio: na primjer, savjetovao je da se štap zabode u zemlju i na jednoj ili drugoj udaljenosti pokuša odrediti koliko puta veličina štapa odgovara toj udaljenosti.

perspektiva

Renesansa je prvi put stvorila matematički strogu doktrinu o načinima prijenosa prostora. Linearna perspektiva(od lat. Rers Rja ser e "vidim kroz""Prodirem svojim očima") je egzaktna znanost koja uči prikazati objekte okolne stvarnosti na ravnini na takav način da se stvori dojam kao u prirodi. Sve konstrukcijske linije usmjerene su prema središnjoj točki nestajanja koja odgovara lokaciji promatrača. Skraćivanje vodova određuje se ovisno o udaljenosti. Ovo otkriće omogućilo je izgradnju složenih kompozicija u trodimenzionalnom prostoru. Istina, mrežnica ljudskog oka je konkavna i ne čini se da su ravne linije povučene duž ravnala. Talijanski umjetnici to nisu znali, pa ponekad njihov rad podsjeća na crtež.

Kvadratna perspektiva

a - frontalni položaj, b - pod proizvoljnim kutom. P je središnja točka nestajanja.

Linije koje se povlače u dubinu crteža kao da se spajaju u točki nestajanja. Točke nestajanja su na liniji horizonta. Linije koje se povlače okomito na horizont konvergiraju na središnja točka nestajanja. Horizontalne linije koje se povlače pod kutom prema horizontu konvergiraju u bočne točke nestajanja

kružna perspektiva

Gornji oval je iznad linije horizonta. Za krugove ispod horizonta vidimo njihovu gornju površinu. Što je krug niži, to nam se čini širim.

Već u prvim zadacima crtanja geometrijskih tijela djeca moraju graditi perspektivu pravokutnih predmeta i rotacijskih tijela - cilindra, stožaca.

F 1 i F 2 - bočne točke nestajanja koje leže na liniji horizonta.

Perspektiva kocke i paralelopipeda.

P je točka nestajanja koja leži na liniji horizonta.

Kjaroskuro. Ton. Tonski odnosi

Vidljivi oblik predmeta određen je njegovom osvijetljenošću, koja je neophodan čimbenik ne samo za percepciju predmeta, već i za njegovu reprodukciju u crtežu. Svjetlost koja se širi kroz oblik, ovisno o prirodi njegovog reljefa, ima različite nijanse - od najsvjetlije do najtamnije.

Tako nastaje pojam chiaroscuro.

Kjaroskuro podrazumijeva određeni izvor svjetlosti i uglavnom istu svjetlosnu boju osvijetljenog objekta.

Razmatrajući osvijetljenu kocku, primjećujemo da će njena ravnina okrenuta prema izvoru svjetlosti biti najlakša, nazvana na slici svjetlo; suprotnoj ravnini sjena; poluton treba imenovati ravnine koje su pod različitim kutovima u odnosu na izvor svjetlosti i stoga ga ne reflektiraju u potpunosti; refleks- reflektirana svjetlost koja pada na zasjenjene strane; istaknuti- mali dio površine u svjetlu, potpuno reflektirajući snagu izvora svjetlosti (promatrano uglavnom na zakrivljenim površinama), i na kraju, padajuća sjena.

Prema opadajućem intenzitetu svjetla, sve svjetlosne nijanse mogu se poredati uvjetno u sljedećem nizu, počevši od najsvjetlijih: odsjaj, svjetlo, poluton, refleks, vlastita sjena, sjena.

Svjetlost otkriva oblik predmeta. Svaki oblik ima svoj karakter. Ograničen je na ravne ili zakrivljene površine ili kombinacije oba.

Primjer chiaroscura na fasetiranim površinama.

Ako oblik ima fasetirani karakter, tada će čak i uz minimalnu razliku u svjetlini ploha njihove granice biti određene (vidi ilustraciju kocke).

Primjer chiaroscuro na zakrivljenim površinama.

Ako je oblik okrugao ili sferičan (cilindar, lopta), tada svjetlost i sjena imaju postupne prijelaze.

Do sada smo govorili o chiaroscuru jednako obojenih predmeta. Sve do druge polovice 19. stoljeća bili su ograničeni na sredstva ovog chiaroscura pri prijenosu osvijetljenih gipsanih odljeva i nagih osoba.

Na kraju U 19. i početkom 20. stoljeća, u razdoblju razvoja dubljeg shvaćanja boje, pred crtež se počinju postavljati zahtjevi slikovitosti.

Doista, sva šarena raznolikost prirode, osobito svečane elegantne nošnje, difuzna rasvjeta koja isključuje jasan chiaroscuro, prijenos okoliša - sve to stavlja pred crtača niz zadataka svojevrsne slikovite prirode, čije je rješenje nemoguće samo uz pomoć chiaroscura.

Stoga je slikovni termin ušao u crtež - "ton".

Ako uzmemo, na primjer, žutu i plavu, tada će u istim uvjetima osvjetljenja izgledati jedna svijetla, druga tamna. Ružičasta izgleda svjetlije od tamnocrvene, smeđa tamnija od plave, itd.

Na crtežu je nemoguće prenijeti svjetlinu plamena i duboke sjene na crnom baršunu "punom snagom", jer su tonske razlike između olovke i papira mnogo manje. Ali umjetnik mora skromnim crtačkim sredstvima prenijeti sve raznolike tonske odnose. Da biste to učinili, najtamnija stvar u prikazanom predmetu ili mrtvoj prirodi uzima se punom snagom olovke, a papir ostaje najsvjetliji. Sve druge gradacije sjena on raspoređuje u tonske odnose između tih krajnosti.

Crtači trebaju vježbati u razvijanju sposobnosti suptilnog razlikovanja gradacija svjetline u prirodnim izvedbama. Morate naučiti uhvatiti male tonske razlike. Odredivši gdje će biti jedno - dva najsvjetlija i jedno - dva najtamnija mjesta, potrebno je uzeti u obzir vizualne mogućnosti materijala.

Pri izvođenju zadataka obuke potrebno je promatrati proporcionalni odnos između osvijetljenosti više mjesta u prirodi i odgovarajućih nekoliko dijelova crteža. Istodobno, treba imati na umu da je usporedba tonova samo jednog mjesta u prirodi s njegovom slikom pogrešan način rada. Svu pažnju treba posvetiti metodi rada s odnosima. U procesu crtanja potrebno je usporediti 2 - 3 područja u pogledu svjetline u naravi s odgovarajućim mjestima na slici. Nakon primjene željenih tonova, preporuča se provjeriti.

Redoslijed crtanja

Moderna tehnika crtanja predviđa 3 najčešća stupnja rada na crtežu: 1) kompozicijsko postavljanje slike na ravninu lista papira i određivanje opće prirode oblika; 2) plastična modelacija oblika s chiaroscurom i detaljnim opisom prirode; 3) zbrajanje. Osim toga, svaki crtež, ovisno o zadacima i trajanju, može imati manje ili više zajedničkih faza, a svaka faza može uključivati ​​manje faze crtanja.

Razmotrimo detaljnije ove faze rada na crtežu.

1). Rad počinje kompozicijskim postavljanjem slike na list papira. Potrebno je ispitati prirodu sa svih strana i utvrditi s koje točke gledišta je učinkovitije postaviti sliku na ravninu. Slikar mora upoznati prirodu, uočiti njezina obilježja, razumjeti njezinu strukturu. Slika je obrubljena laganim potezima.

Polazeći od crteža, prije svega se utvrđuje odnos visine i širine prirode, nakon čega se prelazi na određivanje dimenzija svih njezinih dijelova. Tijekom rada ne možete promijeniti točku gledišta, jer će u ovom slučaju biti povrijeđena cjelokupna perspektivna konstrukcija crteža.

Mjerilo objekata prikazanih na crtežu također je određeno unaprijed, a ne razvija se u procesu rada. Prilikom crtanja u dijelovima, u većini slučajeva priroda ne stane na list, ispada da je pomaknuta gore ili dolje.

Treba izbjegavati prerano punjenje lista linijama i mrljama. Forma je nacrtana vrlo općenito i shematski. Otkriva se glavni, generalizirani karakter velike forme. Ako je ovo grupa objekata, trebate ih izjednačiti s jednom figurom - generalizirati.

Nakon dovršetka kompozicijskog postavljanja slike na list papira postavljaju se glavne proporcije. Kako ne biste pogriješili u omjerima, prvo treba odrediti omjer velikih vrijednosti, a zatim od njih odabrati najmanje. Zadatak učitelja je naučiti odvajati glavno od sporednog. Kako detalji ne bi odvratili pažnju početnika od glavnog lika obrasca, morate zaškiljiti tako da obrazac izgleda kao silueta, kao uobičajena točka, a detalji nestaju.

2). Druga faza je plastično modeliranje forme u tonu i detaljno proučavanje crteža. Ovo je glavna i najduža faza rada. Ovdje se primjenjuju znanja iz područja perspektive, pravila cut-off modeliranja.

Prilikom crtanja potrebno je jasno zamisliti prostorni raspored predmeta i trodimenzionalnost njihove konstruktivne konstrukcije, jer će inače slika biti ravna.

Tijekom rada na perspektivnoj konstrukciji crteža preporuča se redovito provjeravati, uspoređujući kontrakcije površina trodimenzionalnih oblika, uspoređujući ih s vertikalama i horizontalama, koje su mentalno nacrtane kroz karakteristične točke.

Nakon odabira točke gledišta, na crtežu se ucrtava linija horizonta koja je u razini očiju crteža. Možete označiti liniju horizonta na bilo kojoj visini lista. Ovisi o uključivanju u kompoziciju predmeta ili njihovih dijelova koji se nalaze iznad ili ispod očiju slikara. Za objekte ispod horizonta na slici su prikazane njihove gornje strane, a za one koji se nalaze iznad horizonta vidljive su njihove donje površine.

Kada je potrebno nacrtati kocku koja stoji na vodoravnoj ravnini ili neki drugi objekt s vodoravnim rubovima koji je vidljiv pod kutom, tada su obje točke nestajanja njezinih lica na stranama središnje točke nestajanja. Ako se stranice kocke vide u istim perspektivnim rezovima, tada su njihovi gornji i donji rubovi usmjereni izvan slike prema bočnim točkama nestajanja. U čeonom položaju kocke, koja je u razini horizonta, vidljiva je samo jedna njezina stranica koja izgleda kao kvadrat. Tada se rubovi koji se povlače u dubinu usmjeravaju prema središnjoj točki nestajanja.

Kada vidimo 2 strane vodoravno ležećeg kvadrata u frontalnom položaju, tada su druge 2 usmjerene prema središnjoj točki nestajanja. Crtež kvadrata u ovom slučaju izgleda kao trapez. Kada prikazujete vodoravni kvadrat koji leži pod kutom u odnosu na liniju horizonta, njegove strane su usmjerene prema bočnim točkama nestajanja.

U perspektivnim rezovima, krugovi izgledaju kao elipse. Ovako su prikazana tijela revolucije - cilindar, stožac. Što je vodoravna kružnica više ili niže od horizonta, to se elipsa više približava kružnici. Što je prikazani krug bliži liniji horizonta, to elipsa postaje uža - male osi postaju kraće kako se približavaju horizontu.

Na liniji horizonta i kvadrati i krugovi izgledaju kao jedna linija.

Linije na slici prikazuju oblik predmeta. Ton u crtežu prenosi svjetlo i sjene. Chiaroscuro pomaže otkriti volumen predmeta. Gradeći sliku, poput kocke, prema pravilima perspektive, slikar time priprema granice svjetla i sjene.

Kod crtanja predmeta zaobljenih površina djeca često imaju poteškoće s kojima se ne mogu nositi bez pomoći učitelja.

Zašto se ovo događa? Oblik cilindra i kuglice ostaje nepromijenjen tijekom rotacije. To komplicira analitički rad crtača početnika. Umjesto volumena lopte, na primjer, nacrta ravni krug, koji zatim zasjeni od obrisa. Omjeri svjetla i sjene dani su kao nasumične točke - a čini se da je lopta samo razmazan krug.

Na cilindru i lopti svjetlo i sjena imaju postupne prijelaze, a najdublja sjena neće biti na rubu strane sjene koja nosi refleks, već će se udaljavati u smjeru osvijetljenog dijela. Unatoč prividnoj svjetlini, refleks se uvijek mora pokoravati sjeni i biti slabiji od polutona koji je dio svjetla, odnosno mora biti svjetliji od sjene i tamniji od polutona. Na primjer, refleks na lopti bi trebao biti tamniji od polutona na svjetlu.

Prilikom crtanja skupne postavke geometrijskih tijela koja se nalaze na različitim udaljenostima od izvora svjetlosti koji pada sa strane, treba imati na umu da kako se udaljavaju od njega, osvijetljene površine tijela gube svoju svjetlost.

Prema zakonima fizike, intenzitet svjetlosti obrnuto je proporcionalan kvadratu udaljenosti objekta od izvora svjetlosti. Uzimajući u obzir ovaj zakon, pri postavljanju svjetla i sjene ne treba zaboraviti činjenicu da se kontrasti svjetla i sjene povećavaju u blizini izvora osvjetljenja, a slabe s njegovim udaljavanjem.

Kada su svi detalji nacrtani, a crtež tonski modeliran, počinje proces generalizacije.

3). Treća faza je sažimanje. Ovo je posljednja i najvažnija faza rada na crtežu. U ovoj fazi sumiramo obavljeni posao: provjeravamo opće stanje crteža, podređujemo detalje cjelini, razjašnjavajući crtež u tonu. Svjetla i sjene, blještavilo, reflekse i polutonove potrebno je podrediti općem tonu - treba težiti da se do pravog zvuka i završetka dovedu oni zadaci koji su postavljeni na samom početku rada. Jasnoća i cjelovitost, svježina prve percepcije trebala bi se već pojaviti u novoj kvaliteti, kao rezultat dugog i napornog rada. U završnoj fazi rada, poželjno je ponovno se vratiti na svježu, izvornu percepciju.

Dakle, na početku rada, kada crtač brzo ocrtava opći pogled na prirodu na listu papira, on ide putem sinteze – generalizacije. Nadalje, kada se pažljiva analiza forme provodi u generaliziranom obliku, crtač ulazi na put analize. Na samom kraju djela, kada umjetnik počinje podređivati ​​detalje cjelini, ponovno se vraća na put sinteze.

Rad na generalizaciji forme za crtača početnika predstavlja prilično velike poteškoće, jer detalji forme previše privlače njegovu pažnju. Zasebne, beznačajne pojedinosti predmeta koje crtač promatra često zamagljuju cjelovitu sliku prirode, ne omogućuju razumijevanje njezine strukture i stoga smetaju pravilnom prikazivanju prirode.

Dakle, dosljedan rad na crtežu razvija se od definiranja generaliziranih dijelova predmeta preko detaljnog proučavanja složenih detalja do figurativnog izražavanja suštine prikazane prirode.

Bilješka: Ovaj priručnik opisuje sliku kompozicije koja je za mlađe učenike prilično složena iz okvira geometrijskih tijela. Preporuča se prvo prikazati okvir jedne kocke, jednog paralelopipeda ili stošca. Kasnije - kompozicija dvaju geometrijskih tijela jednostavnog oblika. Ako je program obuke dizajniran za nekoliko godina, bolje je odgoditi sliku sastava nekoliko geometrijskih tijela za naredne godine.

3 faze rada na crtežu: 1) kompozicijsko postavljanje slike na ravninu lista papira i određivanje opće prirode oblika; 2) konstrukcija okvira geometrijskih tijela; 3) stvaranje efekta dubine prostora korištenjem različitih debljina linija.

1). Prva faza je kompozicijsko postavljanje slike na ravninu lista papira i određivanje opće prirode oblika. Započinjući crtež, odredite omjer visine i širine ukupne kompozicije svih geometrijskih tijela u cjelini. Nakon toga se prelazi na određivanje dimenzija pojedinih geometrijskih tijela.

Tijekom rada ne možete promijeniti točku gledišta, jer će u ovom slučaju biti povrijeđena cjelokupna perspektivna konstrukcija crteža. Mjerilo objekata prikazanih na crtežu također se određuje unaprijed, a ne u procesu rada. Prilikom crtanja u dijelovima, u većini slučajeva priroda ili ne stane na list, ili je pomaknuta gore, dolje ili u stranu.

Na početku crtanja forma se crta vrlo općenito i shematski. Otkriva se glavni, generalizirani karakter velike forme. Skupinu predmeta treba izjednačiti s jednom figurom – generalizirati.

2). Druga faza je konstrukcija okvira geometrijskih tijela. Potrebno je jasno zamisliti prostorni raspored predmeta, njihovu trodimenzionalnost, kako se nalazi horizontalna ravnina, na kojim geometrijskim tijelima stoje u odnosu na visinu očiju slikara. Što je niže, to se čini širim. U skladu s tim, sve vodoravne plohe geometrijskih tijela i kružnice tijela rotacije izgledaju slikaru više ili manje široko.

Kompozicija se sastoji od prizmi i tijela rotacije - cilindra, stošca, lopte. Za prizme je potrebno saznati kako se nalaze u odnosu na crtež - frontalno ili pod kutom? Tijelo, smješteno frontalno, ima 1 točku nestajanja - u središtu objekta. Ali češće se geometrijska tijela nalaze u odnosu na crtež pod slučajnim kutom. Horizontalne linije koje se povlače pod kutom u odnosu na liniju horizonta konvergiraju ubočne točke nestajanja nalazi se na liniji horizonta.

Perspektiva kutije pod nasumičnim kutom.

Konstrukcija tijela rotacije - stošca.

Tako su građena sva geometrijska tijela.

3) Treća i posljednja faza je stvaranje efekta dubine prostora pomoću različitih debljina linija. Crtač sumira obavljeni posao: provjerava proporcije geometrijskih tijela, uspoređuje njihove veličine, provjerava opće stanje crteža, podređujući detalje cjelini.

Tema 2. Crtanje gipsanih geometrijskih tijela:

kocka, lopta (crno bijelo modeliranje).

Bilješka: ovaj priručnik opisuje sliku gipsane kocke i lopte na jednom listu. Možete crtati na dva lista. Za zadatke modeliranja rezova vrlo je poželjno osvjetljenje usko postavljenom svjetiljkom, podnožjem itd. s jedne strane (obično sa strane prozora).

Kocka

1). Prva faza je kompozicijsko postavljanje slike na ravninu lista papira. Gipsana kocka i lopta crtaju se uzastopno. Oba su osvijetljena usmjerenim svjetlom. Gornja polovica lista papira (formata A3) rezervirana je za kocku, a donja za loptu.

Slika kocke sastavljena je sa sjenom u sredini gornje polovice lista. Mjerilo je odabrano tako da slika nije ni prevelika ni premala.

2). Drugi korak je izgradnja kocke.

Potrebno je odrediti položaj vodoravne ravnine na kojoj stoji kocka i vodoravne strane u odnosu na razinu očiju, njihovu širinu. Kako je kocka smještena - frontalno ili pod kutom? Ako je frontalno, kocka ima 1 točku nestajanja u razini slikarevih očiju - u središtu kocke. Ali češće se rubovi nalaze u odnosu na crtež pod slučajnim kutom. Horizontalne linije koje se povlače pod kutom prema horizontu konvergiraju ubočne točke nestajanja nalazi se na liniji horizonta.

Građenje kocke

Crtež mora otkriti koja mu se bočna strana kocke čini širom - za to su lice vodoravne linije nježnije usmjerene prema točki nestajanja, a sama točka nestajanja je dalje od prikazanog objekta.

Izgradivši kocku, prema pravilima perspektive, pripremili smo granice za svjetlo i sjene. Razmatrajući osvijetljenu kocku, primjećujemo da će njezina ravnina okrenuta prema izvoru svjetlosti biti najlakša, nazvana svjetlošću; suprotna ravnina - sjena; polutonovima se nazivaju ravnine koje su pod kutovima prema izvoru svjetlosti i stoga ga ne reflektiraju u potpunosti; refleks - reflektirano svjetlo koje pada na strane sjene. Sjena koja pada, čija je kontura izgrađena prema pravilima perspektive, tamnija je od svih površina kocke.

Crno bijelo modeliranje kocke

Bijela se može ostaviti na površinama kocke ili papira na kojem stoji, obasjana izravnim, jakim svjetlom. Preostale plohe šraviramo svijetlim, prozirnim šrafurama, postupno ih povećavajući na linijama svjetlosne podjele (rubovi kocke gdje se spajaju osvijetljena i sjenovita lica). Prema opadajućem intenzitetu svjetla, sve svjetlosne nijanse mogu se poredati uvjetno u sljedećem nizu, počevši od najsvjetlijih: odsjaj, svjetlo, poluton, refleks, vlastita sjena, sjena.

Sumirajući, provjeravamo opće stanje crteža, razjašnjavajući crtež u tonu. Općem tonu potrebno je podrediti svjetla i sjene, blještavilo, refleksije i polutonove, nastojeći se vratiti jasnoći, cjelovitosti i svježini prve percepcije.

Lopta

1). Prva faza je kompozicijsko postavljanje slike lopte zajedno sa sjenom koja pada u središte donje polovice lista papira. Mjerilo je odabrano tako da slika nije ni prevelika ni premala.

Izgradnja lopte

2). Crno-bijelo modeliranje sfere je složenije od modela kocke. Svjetlo i sjena imaju postupne prijelaze, a najdublja sjena neće biti na rubu strane sjene koja nosi refleks, već će se udaljavati u smjeru osvijetljenog dijela. Unatoč prividnoj svjetlini, refleks se uvijek mora pokoravati sjeni i biti slabiji od polutona koji je dio svjetla, odnosno mora biti svjetliji od sjene i tamniji od polutona. Na primjer, refleks na lopti bi trebao biti tamniji od polutona na svjetlu. Blizu izvora svjetlosti kontrasti svjetla i sjene se pojačavaju, udaljavanjem slabe.

Crno bijelo modeliranje lopte

3). Kada su svi detalji nacrtani, a crtež pažljivo modeliran u tonu, počinje proces generalizacije: provjeravamo opće stanje crteža, dotjerujući crtež u tonu. Opet pokušaj povratka jasnoći, cjelovitosti i svježini prve percepcije.

Tema 3. Crtanje mrtve prirode od gipsa

geometrijska tijela (crno bijelo modeliranje).

Bilješka: ovaj priručnik opisuje sliku složene kompozicije gipsanih geometrijskih tijela. Ako je program obuke dizajniran za nekoliko godina, bolje je odgoditi sliku takvog sastava za naredne godine. Preporuča se najprije prikazati sastav dvaju geometrijskih tijela jednostavnog oblika. Kasnije možete prijeći na složeniji sastav. Za zadatak modeliranja cut-offa vrlo je poželjno osvjetljenje blisko postavljenom lampom, reflektorom itd. s jedne strane (obično sa strane prozora).

3 faze rada na crtežu: 1) kompozicijsko postavljanje slike na ravninu lista papira i određivanje opće prirode oblika; 2) konstrukcija geometrijskih tijela; 3) modeliranje oblika tonom.

1). Prva faza je kompozicijsko postavljanje slika geometrijskih tijela na ravninu lista A3 papira. Započinjući crtež, odredite omjer visine i širine ukupne kompozicije svih geometrijskih tijela u cjelini. Nakon toga se prelazi na određivanje dimenzija pojedinih geometrijskih tijela.

Mjerilo objekata prikazanih na crtežu određeno je unaprijed. Treba izbjegavati prerano punjenje lista linijama i mrljama. U početku se oblik geometrijskih tijela crta vrlo općenito i shematski.

Nakon dovršetka kompozicijskog postavljanja slike na list papira postavljaju se glavne proporcije. Kako ne biste pogriješili u omjerima, prvo morate odrediti omjer velikih vrijednosti, a zatim manjih.

2). Druga faza je konstrukcija geometrijskih tijela. Potrebno je jasno zamisliti prostorni raspored predmeta, kako se nalazi horizontalna ravnina na kojoj stoje geometrijska tijela u odnosu na visinu očiju slikara. Što je niže, to se čini širim. U skladu s tim, sve vodoravne plohe geometrijskih tijela i kružnice tijela rotacije izgledaju slikaru više ili manje široko.

Kompozicija se sastoji od prizme, piramide i tijela rotacije - cilindra, stošca, lopte. Za prizme je potrebno saznati kako se nalaze u odnosu na crtež - frontalno ili pod kutom? Tijelo, smješteno frontalno, ima 1 točku nestajanja - u središtu objekta. Ali češće se geometrijska tijela nalaze u odnosu na crtež pod slučajnim kutom. Horizontalne linije koje se povlače pod kutom u odnosu na liniju horizonta konvergiraju u bočnim točkamaprikupljanje nalazi se na liniji horizonta. U tijelima revolucije nacrtane su vodoravne i okomite osne linije, a na njima su ucrtane udaljenosti jednake polumjeru prikazanog kruga.

Geometrijska tijela ne samo da mogu stajati ili ležati na horizontalnoj ravnini stola, već mogu biti i pod nasumičnim kutom u odnosu na nju. U tom slučaju se pronalazi smjer nagiba geometrijskog tijela i ravnina baze geometrijskog tijela okomita na njega. Ako geometrijsko tijelo leži na vodoravnoj ravnini s 1 rubom (prizma ili piramida), tada se sve vodoravne linije skupljaju u točki nestajanja koja leži na liniji horizonta. Ovo geometrijsko tijelo će imati još 2 iščeznute točke koje ne leže na liniji horizonta: jednu na liniji smjera nagiba tijela, drugu na liniji okomitoj na nju, koja pripada ravnini baze tijela. dano geometrijsko tijelo.

3). Treća faza je modeliranje forme tonom. Ovo je najduža faza rada. Ovdje se primjenjuje poznavanje pravila cut-off modeliranja. Konstruirajući geometrijska tijela prema pravilima perspektive, učenik je time pripremao granice svjetla i sjene. Ravnine tijela okrenute prema izvoru svjetlosti bit će najlakše, nazvane svjetlošću; suprotne ravnine - sjena; polutonovima se nazivaju ravnine koje su pod kutovima prema izvoru svjetlosti i stoga ga ne reflektiraju u potpunosti; refleks - reflektirano svjetlo koje pada na strane sjene; i, konačno, padajuća sjena, čija je kontura izgrađena prema pravilima perspektive.

Bijela se može ostaviti na površinama prizmi, piramide ili lista papira na kojem stoje, obasjane izravnim, jakim svjetlom. Ostale plohe šravirati svijetlim, prozirnim šrafom, postupno ga povećavajući na linijama svjetlosne podjele (rubovi geometrijskih tijela gdje se spajaju osvijetljena i zasjenjena lica). Prema opadajućem intenzitetu svjetla, sve svjetlosne nijanse mogu se poredati uvjetno u sljedećem nizu, počevši od najsvjetlijih: odsjaj, svjetlo, poluton, refleks, vlastita sjena, sjena.

Kod lopte svjetlo i sjena imaju postupne prijelaze, a najdublja sjena neće biti na rubu strane sjene koja nosi refleks, već će se udaljavati u smjeru osvijetljenog dijela. Unatoč prividnoj svjetlini, refleks se uvijek mora pokoravati sjeni i biti slabiji od polutona koji je dio svjetla, odnosno mora biti svjetliji od sjene i tamniji od polutona. Na primjer, refleks na lopti bi trebao biti tamniji od polutona na svjetlu. Blizu izvora svjetlosti kontrasti svjetla i sjene se pojačavaju, udaljavanjem slabe.

Bijela ostavlja samo sjaj na lopti. Ostale površine prekrivamo laganim i prozirnim sjenčanjem, nanoseći poteze prema obliku lopte i horizontalnoj površini na kojoj leži. Ton dobiva postupno.

Udaljavanjem od izvora svjetlosti osvijetljene površine tijela gube svoj sjaj. Blizu izvora svjetlosti kontrasti svjetla i sjene se pojačavaju, udaljavanjem slabe.

4). Kada su svi detalji nacrtani i slika modelirana u tonu, počinje proces generalizacije: provjeravamo opće stanje slike, dotjerujući sliku u tonu.

Općem tonu potrebno je podrediti svjetla i sjene, blještavilo, refleksije i polutonove, nastojeći se vratiti jasnoći, cjelovitosti i svježini prve percepcije.

Književnost

Glavni:

Rostovtsev N. N. "Akademski crtež" M. 1984

"Škola likovnih umjetnosti" v. 2, M. "Umjetnost" 1968

Trouble G.V. "Osnove vizualne pismenosti" M. "Prosvjeta" 1988.

"Škola likovnih umjetnosti" 1-2-3, "Likovne umjetnosti" 1986.

"Osnove crtanja", "Sažeti rječnik umjetničkih pojmova" - M. "Prosvjeta", "Naslov", 1996.

Dodatno:

Vinogradova G. “Crtanje lekcija iz prirode” - M., “Prosvjetljenje”, 1980.

Knjižnica Crtanje "Mladi umjetnik", savjeti za početnike. Broj 1-2 - "Mlada garda" 1993

Kirtser Yu. M. “Crtanje i slikanje. Udžbenik "- M., 2000

Kilpe T. L. "Crtanje i slikanje" - M., Izdavačka kuća "Oreol" 1997.

Avsisyan O. A. "Priroda i crtež prikazom" - M., 19885

Odnoralov N. V. "Materijali i alati, oprema u likovnoj umjetnosti" - M., "Prosvjetljenje" 1988.

Prijave

Tema 1. Građenje okvira geometrijskih tijela

Tema 2. Crtanje gipsanih geometrijskih tijela: kocka, lopta

Tema 3. Crtanje mrtve prirode od gipsanih geometrijskih tijela

Objašnjenje _______________________________________ 2

Uvod ________________________________________________ 3

Tema 1. Konstrukcija okvira geometrijskih tijela _____________ 12

Tema 2. Crtanje gipsanih geometrijskih tijela: kocka, kugla (crno bijelo modeliranje) ________________________________________________ 14

Tema 3. Crtanje mrtve prirode od gipsanih geometrijskih tijela (crno-bijela modelacija) ________________________________________________ 17

Prijave _________________________________________________ 21

Trodimenzionalne slike na pločniku i zidovima kuća odavno su dio suvremene likovne umjetnosti. Za početnike u svladavanju tehnike 3D crtanja prikladan je obični papir.

Lim karakteriziraju dvije dimenzije - duljina i širina. Da biste slici nacrtanoj na ovoj ravnoj površini dali dubinu i volumen, morate razumjeti što su linearna perspektiva, chiaroscuro i rakurs. Teško je stvoriti privid treće dimenzije u crtežu bez uzimanja u obzir položaja prikazanog predmeta u prostoru u odnosu na promatrača.

Za stvaranje iluzije volumena u suvremenoj umjetnosti često se koristi učinak anamorfoze - iskrivljenje projekcije slike koja postaje proporcionalna pod određenim kutom gledanja. Međutim, ovo nipošto nije novi pristup. Dobar primjer perspektivne anamorfoze je lubanja na slici Ambasadori koju je 1533. godine naslikao njemački slikar Hans Holbein.

Moderni talijanski umjetnik Alessandro Diddi koristi anamorfozu u svojim radovima.

Svojim crtežima na fotografiju dodaje stvarne predmete - olovkom, gumicom ili vlastitom rukom, što slike čini još realističnijima. Da biste vidjeli oblik predmeta, nije dovoljan samo pravi kut, potrebno je dovoljno osvjetljenja.

Pod jakim svjetlom reflektora, volumen okolnih predmeta se izglađuje, vizualno se "spljošti", au mraku je jednostavno nemoguće vidjeti bilo što. Samo u kombinaciji sjena i svjetla očituje se volumen stvari oko nas, pa je logičan prijenos chiaroscura toliko važan za crtanje 3D slika. Drugi princip crtanja u tri dimenzije je linearna perspektiva.

Osnovno pravilo za prenošenje volumena u 3D crtežu je da što je prikazani objekt bliži promatraču, to je veći u odnosu na one udaljenije. To vrijedi i za pojedine dijelove ili strane objekta. Da biste vidjeli kako ovo pravilo funkcionira u prirodi, dovoljno je stati na početak duge ravne ulice i pogledati u suprotnom smjeru.

Nakon što ste svladali koncepte perspektive, kuta i chiaroscura, možete početi stvarati 3D crtež na papiru.

Za početnike će biti korisno koristiti sljedeći algoritam:

• kako svjetlo i sjena padaju na njega,
• koje su karakteristične osobine
• kako se obrisi mijenjaju kada se mijenja kut,
• koji su jednostavni oblici (kocka, stožac, lopta) slični njegovim dijelovima.

1. Prvo nacrtajte glavne detalje slike. Nakon toga možete početi šrafirati kako biste odražavali chiaroscuro.
2. Važno je razdvojiti proces na male korake. Na kraju svakog provjerite kako crtež izgleda iz kuta gledanja odabranog na početku rada. Brisanje desetak suvišnih ili pogrešnih redaka lakše je nego tražiti pogrešku i načine kako je popraviti nakon što je posao završen.

Što trebaš

Za crtanje vam je osim stola, ruku i inspiracije potrebno:

• Debeli lagani papir i ono što se može pričvrstiti na stol - utezi, igle, ljepljiva traka, tablet s štipaljkama.
• Grafitne olovke (tvrde i meke), jednostavne i u boji, flomasteri.
• Gumica ili zanovijetanje.
• Vladar.
• Stolna lampa.

Skiciranje crteža

Preliminarna skica jednako je važna za svaku sliku, bilo da se radi o stripu ili ukrasnoj ploči. Glavni zadatak skice je ocrtati osnovu budućeg rada i odrediti položaj figura.

Za skicu je bolje koristiti lagane poteze tvrdom olovkom (T ili H), kako bi se po potrebi mogli lako izbrisati. U ovoj fazi morate nacrtati glavne linije koje ocrtavaju granice glavnih elemenata slike i dati im unaprijed određeni oblik. Nakon toga možete početi primjenjivati ​​šrafure kako biste prenijeli svjetlo i sjenu.

Kako pravilno prenijeti svjetlo i sjenu

Logičan prijenos sjena ključ je realizma slike trodimenzionalnog objekta. Što je izvor svjetlosti bliži, to je površina predmeta svjetlija i obrnuto, također zatamnjenost pojedinih dijelova predmeta značajno varira ovisno o obliku.

Na primjer, kocka osvijetljena slijeva imat će svijetlu lijevu stranu i sve tamniju desnu stranu. U ovom slučaju, granica prijelaza iz svjetla u sjenu bit će slična ravnoj liniji paralelnoj s lijevim rubom figure. Ako kocku zamijenimo loptom, lice sjene poprimit će oblik polukruga.

• Pažljivo proučite objekt prije stvaranja njegove trodimenzionalne slike, odredite njegove značajke.
• Nanesite šrafure u skladu s oblikom predmeta i predviđenom rasvjetom.
• Nanesite sjene malo po malo, dosljedno. Pojačavanje zamračenja treba obaviti pažljivo, naknadno nanošenje dodatne sjene mnogo je lakše nego uklanjanje postojeće.
• Nema potrebe za jasnim granicama na tamnim mjestima, bolje ih je samljeti posebnim sjenčanjem ili samo komadom papira u jednu glatku nijansu.
• Gumicom se elementi mogu dodatno posvijetliti.

Majstorske tečajeve za početnike

Poznavajući teoriju, možete pokušati izraditi vlastite 3D crteže na papiru. Za početnike je najbolja praksa ponavljanje tuđeg rada. Majstorski tečajevi pomoći će vam razumjeti logiku izgradnje volumetrijskih slika.

3d ruka

Za crtanje voluminozne ruke koristi se tehnika "vladanja". Ova je metoda idealna za početne pokušaje stvaranja 3D iluzija na papiru.

Što trebaš:

1. Ocrtajte obrise dlana s razdvojenim prstima na listu.
2. Postrojite stranicu poput đačke bilježnice.
3. Ostavite linije desno i lijevo od ruba šake jednake.
4. "Iznad" šake, savijte linije od sebe, ponavljajući konveksni oblik nadlanice i prstiju.
5. Posvijetlite sve linije, obojite rezultirajuće "linije" u kontrastu.
6. Po želji možete dodati malu sjenu s jedne strane.

Gledajući takvu sliku, čini se da plahta leži na vrhu voluminozne ruke, prianjajući joj poput tanke tkanine.

3d srce

Za prikaz voluminoznog srca, linija će također dobro doći.

Korak po korak:

1. Nacrtajte obris srca u sredini.
2. Obložite cijeli list, isključujući konture središnje slike.
3. Zakrivite linije oko slike, stvarajući iluziju "udubljenja".
4. Ponesite svjetlije linije, po želji možete obojiti "linije".
5. Nanesite sjene, naglašavajući volumen srca i udubljenje u kojem se nalazi.

Ako je sve učinjeno ispravno, crtež će se percipirati kao da voluminozno srce leži na mekom prugastom jastuku.

3d rupa u papiru

Kontrastne pruge učinit će rupu nacrtanu na stranici realističnom. Trebat će vam olovka i ravnalo, jer su sve linije crteža ravne. Nacrtajte pravokutnik pravilnog oblika bliže središtu lista. Ako buduću "rupu" postavite kraj na kraj s rubom platna, učinak će biti manje primjetan.

Crtati:

1. Spojite ravni donji lijevi kut figure s gornjim desnim.
2. Označite linije paralelne s dvjema susjednim stranicama pravokutnika pregibom duž predviđene dijagonale. Ispao je jedan veliki pravokutnik s nekoliko malih, kao da su ugniježđeni jedan u drugi.
3. Učinite pomoćnu dijagonalu svjetlijom. Slika je slična prikazu unutarnjeg kuta otvorene kutije, prugasta s unutarnje strane.
4. Obojite pruge kroz jednu, počevši od najmanjeg područja u kutu figure.
5. Odlučite gdje će biti izvor svjetla. Nanesite svijetlu sjenu na svijetle pruge od kuta nabora do ruba uzorka, smanjujući duljinu zatamnjenja od "dna" do "vrha".
6. Pomiješajte sjene. Crtež je spreman.

3d rupa u zemlji

Kao i uvijek, trebali biste započeti skiciranjem buduće rupe. Što je više zavoja, to je rezultat zanimljiviji.

Crtati:

1. Kontura mora biti rastegnuta, budući da je kut percepcije iluzije oko 30 stupnjeva, vizualno će slika izgledati barem četvrtinu kraća od prave.
2. Nacrtajte linije od vrha do dna duž cijele konture rupe, ocrtavajući unutarnje "nabore" u skladu s oblikom rupe.
3. Nacrtajte sve linije svjetlije, eliminirajući moguće nedostatke na putu.
4. Odaberite odakle će svjetlost padati i, u skladu s tim, nanesite sjenu na "unutarnju" površinu rupe, naglašavajući zaobljenost okomitih nabora.
5. Uzimajući u obzir očekivano osvjetljenje, dodatno potamnite uzorak dijagonalno odozdo prema gore, od čvrste sjene na dnu do blagog "sumraka" na površini.
6. Po želji možete nacrtati teksturu zemlje oko rupe, doraditi pukotine, kamenje i travu.

Trebali biste pogledati gotov crtež pod kutom, duž unutarnjih nabora, tamni "donji" dio je bliži gledatelju.

3d stepenice (ljestve)

Stepenice su izvrsna tema za 3D slike.

Crtati:

1. Nacrtajte pravokutnik u sredini stranice. Ovo je otvor u koji će se stepenice spuštati.
2. Označite točku u sredini desne strane.
3. Spojite pomoćnu liniju s gornjim lijevim kutom pravokutnika s oznakom. Ovo je uvjetni rub stepenica.
4. Nanesite od donjeg ruba do pomoćne linije okomito paralelno. Pruge bi trebale biti različite širine. Krajnja strana stepenica je uža od gornje.
5. Sada možete oblikovati stepenice. Da biste to učinili, zatvorite široke trake paralelne s donjim rubom glavnog okvira s segmentima iz pomoćne linije. Zatvorite uske trake pod kutom kako biste dobili slomljen rub.
6. Uske pruge se lako sjenčaju.
7. Obojite gornji dio crteža od ruba stepenica do gornje i desne granice otvora u potpunosti. Ovaj dio prikazuje neosvijetljenu površinu zida.
8. Označite točku na desnoj strani figure otprilike ¼ od donjeg ruba i spojite je pomoćnom ravnom linijom s gornjim lijevim kutom.
9. Dio stepenica od nove linije do neosvijetljene površine malo je zamračen. Bliže zidu nanesite deblje sjene.
10. Pomiješajte granice sjena tako da nema jasnih linija.

Kako nacrtati kap vode 3D

Trebat će vam olovke, bijeli papir, vješte ruke.

Možete nacrtati kap kao što je prikazano u videu:

1. Najprije skica.
2. Pojedinosti uzorka kapi (igre, refleksija svjetla, sjena, trag vode).

3d vrata (ili tamnica)

Da biste stvorili iluziju okomite slike otvora, možete dodati zidove i pod:

1. Proširite široku stranu lista. U donjem desnom dijelu nacrtajte pravokutni dio oko trećine cijelog područja. Spojite gornje lijeve kutove stranice i pravokutnik. Ova dijagonala je spoj zidova, pravokutnik je pod.
2. Stjenke fino poravnajte paralelno s rubovima lima. Lijeva strana dijagonale je okomita, desna strana je vodoravna. Zidovi su spremni.
3. U lijevom zidu gotovo u kutu nacrtajte vrata sa zaobljenim gornjim dijelom tako da prag pada na spoj zida i poda.
4. Kut između zidova i poda je smjernica za logičan položaj vrata. Trebao bi biti malo izdužen duž lijevog ruba, tako da gledano iz kuta duž dijagonale, proporcije su izjednačene.
5. Zasjenite otvor paralelno s pragom, više s desne strane.
6. Dodajte šarke i vrata otvorena s desne strane. Desni rub vrata trebao bi biti paralelan sa zidnim spojem.
7. Detaljizirajte vrata. Izgleda dobro "okomite" ploče.
8. Nanesite sjene. Obavezno zasjenite rubove linije za 2-3 cm oko otvora i vrata kako biste sakrili nepravilnosti oblika.

Pogledajte pod kutom od oko 30-45 stupnjeva od donjeg desnog kuta lista.

3d leptir

Jedna od tajni iluzije volumena je bačena sjena. Drugo su modificirane proporcije. Dio crteža udaljeniji od promatrača trebao bi se protezati uzduž linije gledanja.

Raspon krila nije temeljan, ali za početnike u svladavanju 3D crteža na papiru, bolje je odabrati opciju profila kako biste nacrtali jedno krilo umjesto dva.

Početna skica leptira je proporcionalna, donji rub odgovara konačnoj lokaciji. Odavde će ga gledatelj vidjeti.

Crtati:

1. Sada trebate okomito rastegnuti sliku. Da biste to učinili, podijelite skicu okomito na 4 jednaka dijela. Na tim mjestima možete nacrtati privremene pomoćne linije.
2. Proporcije donjeg dijela se ne mijenjaju. Trebate razvući sliku počevši od drugog dijela - produljite je za četvrtinu, treći - za pola, a četvrti bi trebao biti tri četvrtine duži od originala.
3. Nacrtajte obris crteža, uklonite sve nepotrebne - pomoćne linije i ostatke prve skice.
4. Detaljizirajte sliku, označite uzorak krila, resice na tijelu, nacrtajte antene. Po želji možete i obojiti.
5. Dodajte sjenu simetrično dijagonalno od donjeg ruba slike. Potpuno potamnite, pomiješajte granice.
6. Iluziju možete poboljšati tako da odrežete vrh lista na oko ¾ crteža, ostavljajući dio krila da viri izvan ruba stranice.

3d gumica

Gumica za brisanje je mali predmet, njegova 3D kopija na papiru može se nacrtati doslovno iz života. Prvo morate opremiti radno mjesto. Popravite list tako da se ne pomiče tijekom procesa crtanja, postavite svjetiljku tako da svjetlost pada s lijeve strane.

Crtati:

1. Stavite elastiku gdje će biti nacrtana. Obris.
2. Pogled s gledišta po izboru publike. Označite tri točke iza gumice tako da budu iznad tri gornja kuta.
3. Uklonite gumicu. Prema oznakama, nacrtajte "gornji" obris gume. U tom će se slučaju rubovi suziti od prednjeg plana prema pozadini. Obrišite vodeće linije unutar figure.
4. Stavite gumicu na mjesto, pogledajte kako svjetlost pada na nju. Ocrtajte padajuću sjenu i pomaknite uzorak u stranu.
5. Potamnite rubove nacrtane gume, pomiješajte na pravim mjestima i uživajte u rezultatu.

3d padajući čovjek

Vrlo jednostavna 3D iluzija - slika čovjeka koji se drži za rub. Trik je u tome što se lik nalazi istovremeno na dvije strane lista.

Kako crtati:

1. Prvo nacrtajte lik osobe koja se proteže bliže desnom rubu lista. Gornji dio figure je gotovo 2 puta duži od donjeg, gledano odozgo. Ruke na zapešćima, bez dlanova.
2. Izmjerite udaljenost između krajeva krakova figurice.
3. Okrenite papir licem prema dolje, nacrtajte dlanove prstima držeći rub lijeve strane lista otprilike u sredini.
4. Savijte list u polukrug tako da se slike podudaraju. Ako je sve uspjelo, razradite detalje i obojite malog čovjeka.

Kako crtati u 2 ravnine

3D slike izvedene u dvije ravnine vrlo su učinkovite. Iluzija volumena očituje se iskrivljavanjem slike pod kutom prema liniji savijanja lista i promjenom proporcija.

3d ljestve

Trebat će vam prilično kruti papir ili tanki karton.

3D crteži na papiru za početnike trebaju se izvoditi strogo poštujući sve parametre i izračune.

Korak po korak:

1. Prije početka rada potrebno je naznačiti gdje će biti nabor.
2. S obje strane ove linije nacrtajte ljestve s prečkama koje se zrcalno zrcale pod kutom.
3. Spojite krajeve ljestava ravnim linijama, ponovite prečke između njih - to će biti sjena.
4. Stepenice bi trebale biti svjetlije od sjene!
5. Savijte lim i pronađite kut gledanja pod kojim će se stepenice činiti ravnima. U tom slučaju, sjena će ostati na "zidu" i "podu".

Volumetrijska kuća

Korak po korak:

Korak po korak:

1. Na jednoj (okomitoj) polovici lista nacrtana su usta koja grizu. Uzorak je rastegnut duž linije savijanja i odozdo prema gore.
2. Zubi drže ravni predmet, poput olovke.
3. Na vodoravno smještenom dijelu nacrtajte sjenu koju baca predmet koji drži usta.

Nacrtani čovjek ne dopušta presavijanje lista

Korak po korak:

puzeća zmija

Korak po korak:

Tajne crtanja u 3d za početnike

Svitak:

• Kako bi se pravilno izračunala izobličenja slike u procesu stvaranja crteža s 3D efektom, uzimajući u obzir perspektivu i kut, umjetnicima početnicima preporučuje se primijeniti vodeću rešetku na papir.
• Za uspješnu fotografiju 3D slike, izvor svjetla na slici mora odgovarati stvarnom osvjetljenju.
• Kroz kameru anamorfoze izgledaju spektakularnije nego u stvarnom životu
• Najbolje je započeti crtanjem jednostavnih oblika kao što su kocka, stožac i kugla. Teško je stvoriti realističan 3D crtež bez razumijevanja kako sjene padaju na te figure.

Da biste počeli svladavati crtanje u 3D na papiru, potrebna vam je želja, strpljenje i vrijeme, a ideje se mogu prikupiti od velikih umjetnika i jednostavno entuzijasta koji izlažu svoje radove na tematskim stranicama na Internetu. Proučavanje ove tehnike omogućit će vam stvaranje zanimljivih slika i razglednica s neočekivanim sadržajem na zadovoljstvo autora i njegove obitelji.

Video: 3D crteži na papiru za početnike

3D crteži za početnike, pogledajte video tutorial:

Kako nacrtati 3D crtež po ćelijama pogledajte u video klipu: