Učenje slikanja uljem. Majstorski tečaj uljanih slika za početnike Kako crtati na papiru uljanim bojama

Ulje na platnu na prvi pogled djeluje komplicirano. Zapravo, ovu umjetnost možete svladati sami. Vrlo je ugodno raditi s mekim gustim bojama. Čiste boje oduševljavaju oko, bude maštu. Glavna stvar je pripremiti sve što vam je potrebno i svladati prve umjetničke vještine.

Kako slikati uljem na platnu?

Tajna šarma uljanih slika leži u teksturi boja. Sastavljeni od obojenih pigmenata i lanenog ulja, savršeno reflektiraju svjetlost, lako se miješaju, stvarajući nove nijanse. Umjetnik početnik trebao bi naučiti tehniku ​​slikanja i stvoriti uvjete za udoban rad.

Evo što treba učiniti.

• Postavite studio. Morate raditi u svijetlom, dobro prozračenom prostoru. Prikladna veranda, potkrovlje, ljeti - sjenica u vrtu.
• Kupite alate i materijale. U početku će biti dovoljno koristiti 5 boja - crvenu, plavu, žutu, bijelu, crnu. Trebat će vam 3 kista različite debljine, od sintetike ili svinjske dlake, kao i paletni nož - mala umjetnička lopatica.
• Pripremite ravninu za crtanje. Tako da potezi leže ravnomjerno, površina je premazana. To nije potrebno - mnogi su veliki majstori radili bez zemlje. Ali za početnika je bolje držati se tradicije.
• Pomiješajte materijale. Pisanje čistom bojom iz tube je teško. Većina slikara priprema mješavinu boja, terpentina i lanenog ulja. Proporcije se odabiru pojedinačno - što je tanji, to je tanja boja i mekši potez.
• Vježbajte miješanje boja. Kombinirajući različite kombinacije boja s kistom, dobivate zanimljive nijanse.

Nakon što ste poduzeli pripremne korake, možete početi stvarati sliku.

Kako slikati uljem na platnu

Profesionalni slikari rade na platnu, drvenim pločama, pa čak i debelom papiru. Za početnike se preporučuje grundirano platno. Možete ga kupiti u trgovini umjetninama ili ga sami obraditi. Da biste to učinili, tkanina je obložena mješavinom PVA ljepila i bijele boje na bazi vode u omjeru od 1 do 10. Nanose se tri sloja, dopuštajući svakom da se pravilno osuši. Sljedeći postupak je sljedeći.

1. Napravite skicu na tlu olovkom ili ugljenom.
2. Nanesite podslikavanje - osnovu kompozicije. Pisano je tankim slojem boje razrijeđene terpentinom. Pričekajte dok se boja ne osuši.
3. Napišite glavni sloj slike. Ovdje se laneno ulje koristi kao razrjeđivač. Potezi su manji i tanji.
4. Ispravite nedostatke. 3-4 dana površina će biti mokra. Za to vrijeme možete ostrugati boju na nekim mjestima i ponovno ih napisati.
5. Premažite sliku lakom. Lakiranje se vrši na potpuno suhu površinu.

Prije tjedan dana Yulia Skrypnik, urednica platforme MIF.Creativity, poslala mi je poruku: “Nastya, zdravo! Možete li sljedeći tjedan napraviti članak s vježbom iz tečaja klasičnog slikarstva? Odgovorio sam da bih to napravio, a u glavi mi se vrtio tisuću i jedan strah kreativca:

“Ne mogu slikati uljima. Zadnji put sam uljane boje uzeo u ruke prije nekoliko godina i ne mogu reći da je ovo iskustvo bilo uspješno. Odjednom mi uopće ništa neće uspjeti i samo ću pokvariti platno.

Gurnuvši svoje strahove u stranu, počeo sam proučavati knjigu. Naravno, u papirnatom obliku, jednostavno zato što je njegov miris inspirativan sam po sebi.

Knjiga je podijeljena u 4 poglavlja i svako od njih ima nekoliko lekcija. Planirala sam pročitati knjigu do zadnje stranice i onda odabrati koju ću lekciju raditi. No novih saznanja i inspiracije bilo je toliko da sam već na 48. stranici izvadila uljane boje i razrjeđivač iz kutije i popela se u ormar u potrazi za starom zastarjelom majicom. A što je s majicom? Pročitaj više 😉

Lekcija 2, koju ćemo proučavati s vama, posvećena je imprimaturi s brisanjem. Ni ja nisam znala što je to dok nisam počela čitati knjigu, i to je u redu.

Imprimatura(od talijanskog imprimatura - prvi sloj boje) - izraz koji se koristi u slikarstvu: nijansiranje površine već gotovog bijelog temeljnog premaza.

Vjerojatno ste vidjeli kako se radi ovom tehnikom.

Materijali:

• Materijali za crtanje- papir i olovka ili ugljen ako ćete crtati izravno po površini
• premazana površina- drvena površina ili platno
• Paleta
• Uljana boja prirodna umbra. Možete koristiti prirodnu sienu ili zemljano zelenu – eksperimentirajte s bojama
• Titan bijelo ili brzosušeće bijelo poput alkida. Zgodne su jer se suše preko noći.
• Laneno ulje(neobavezno)
• Pamučna krpa- poslužit će i poderana majica (papirnate salvete nisu preporučljive)
• Četka s velikom dlakom

Gore sam naveo materijale koje je preporučila autorica "Lekcija klasičnog slikarstva" - Juliet Aristide. Nisam slijedio sve ove upute. „Isti“ materijal možda neće uvijek biti pri ruci, zbog toga ne biste trebali odustati od kreativnih eksperimenata.

Prva faza: uprizorenje mrtve prirode

Tada je vrijeme da počnete crtati. Napravila sam to odmah na platnu olovkom, međutim, autorica preporuča da se to prvo uradi na papiru, a zatim prenese paus papirom. I ovo je dobar savjet, jer pokušaj korištenja gumice na platnu prepun je stvaranja "prljavštine". Nisam se zadržao ni na crtežu, jer je svrha ove lekcije tonsko podslikavanje.

Prije nego počnete otiskivati ​​maramicom, vrijedi provjeriti kako površina platna ili drvene ploče upija boju. Neke vrste jeftinog akrilnog temeljnog premaza dobro drže boju, teško će je obrisati do boje površine. Ako naiđete na takav temeljni premaz, možete cijelu površinu prethodno premazati vrlo tankim slojem lanenog ulja.

A sada ono najzanimljivije! Potrebno je pokriti platno tankim slojem, intenzivno sjenčajući boju krutom, prilično velikom četkicom. Autor preporuča da se ne bojite pretamne boje i da ne razrjeđujete boju, jer će inače sloj ispasti pretanak, ali ja sam mislila da su moje boje dugo stajale i da su se zgusnule, pa sam dodala tanji, a ovo je stvarno bila greška.

Savjet iz knjige: Ako je slika prevelika i složena da bi se završila u jednoj sesiji, proces se može podijeliti u faze (na primjer, prva polovica u jednom danu, a druga polovica u drugom)

Počnimo s brisanjem. Obris uzorka vidi se kroz sloj ulja, tako da nije teško. Potrebno je stalno presretati krpu kako bi se koristili čisti dijelovi. Za velike površine prikladno je obrisati boju kažiprstom, a za male elemente omotao sam krpu oko narančaste palice.

Obrisana donja slika može se završiti nakon koraka 4, ali ako dodate tamne i svijetle akcente, rad poprima dovršeniji izgled. Stoga sam metodom glaziranja dodala bijelu i produbila sjene tamnom bojom.

Rad je spreman! Napravljeno je nekoliko očitih pogrešaka, traperice su bile umrljane bojom, ali što je najvažnije, nevjerojatno zadovoljstvo je dobiveno od svladavanja njihovih strahova.

Prije sam se bojao knjiga o klasičnom slikarstvu, činilo mi se da su stvorene barem za studente specijaliziranih sveučilišta, ali pokazalo se da to uopće nije tako.

Pozivam vas da se ne bojite! Probajte nešto novo, nadiđite uobičajene materijale i tehnike.

Slikarstvo je golem sloj svjetske kulture, ukorijenjen u pretpovijesnom razdoblju. U doba paleolitika na zidovima špilja u kojima su živjeli primitivni ljudi počeli su se pojavljivati ​​crteži s prikazima životinja i ptica. Karakteristično je da su primitivne konture, iscrtane pepelom, glinom ili kredom, uvijek prikazivale životinje koje su mogle biti predmetom lova. Ako su ljudi prikazani, onda su sigurno bili lovci.

Bivoli i mamuti

Svjesnije slikarstvo, i već u određenom smislu šareno, pojavilo se kasnije, u 12.-10. st. pr. Na primjer, bivol je prikazan okerom, koji je slučajno pronašao pećinski umjetnik, a njegovi rogovi i kopita prikazani su ugljenom, čije su naslage bile posvuda u to vrijeme.

Uljane boje za slikanje u krajnje primitivnoj verziji počele su se pojavljivati ​​u 10.-7. stoljeću prije Krista. Spektralna i kemijska analiza utvrdila je prisutnost prirodnog pigmenta u sastavu crteža na bazaltnom kamenju. Nekoliko slika naslikano je bojama koje sadrže žumanjak i bjelanjak.

Kako i što crtati?

Međutim, pravo ulje na platnu pojavilo se tek u 15. stoljeću. Slikarstvo je dobilo materijalnu osnovu. Uljane boje postale su široko korištene od strane umjetnika zahvaljujući naporima Nizozemca Jana van Eycka, koji ih je aktivno promovirao i čak stvorio cijelu teoriju na temu "Kako slikati uljanim bojama".

slučaj u muzeju

Nizozemska ili flamanska škola slikarstva jedna je od najboljih umjetničkih tehnika. Svaki potez kista majstora 15.-16. stoljeća odlikuje se neviđenim naturalizmom. Kad su flamanske slike, mrtve prirode i krajolici 1984. godine bile izložene u Puškinovom muzeju u Moskvi, okupila se stručna skupina umjetnika kako bi ocijenila slike. Jedna od slika odjednom je privukla pozornost svih. Slika je prikazivala vazu na kuhinjskom stolu s buketom svježe rezanog cvijeća. S jednog je cvijeta kap rose pala na ploču stola. Bila je prikazana toliko realistično da je voditelj tima upitao sve prisutne umjetnike: "Vaše mišljenje, kako vidite razinu tehnologije?" Slikari su odgovorili: "Kap je toliko stvarna da poželite da je okrenete rukom..."

Kap rose koju je prikazao flamanski umjetnik nije se osušila šest stotina godina. Možda je, zahvaljujući takvim kapljicama, umjetnost slikanja vječna.

Uljane boje za slikanje

Moderni skup boja u umjetničkoj paleti sadrži oko dvadeset stavki:

• crveni kadmij;
• titan bijela;
• plavi kobalt;
• otporan na fuksin;
• žuti kadmij;
• plavi ultramarin;
• limunski kadmij;
• ružičasta boja;
• svijetlo crvena boja;
• viridijansko zelje;
• grimizni kadmij;
• azurno;
• svijetložuti oker;
• narančasti kadmij;
• ružičasto-ljubičasta boja;
• svijetlozeleni kadmij;
• indijska žuta;
• čađavi plin;
• dioksin ljubičasta;

Kako crtati uljanim bojama tako da slika bude sočna i izražajna? Naravno, potrebno je iskustvo koje ne dolazi odmah. Ali prvi koraci se već mogu poduzeti, a za to morate kupiti neke dodatke.

Gdje mogu kupiti?

U specijaliziranim prodavaonicama umjetnina prodaju se razni setovi i setovi za umjetničko stvaralaštvo. Uljane boje za početnike u malom setu mogu se kupiti relativno jeftino, bit će dovoljne za crtanje jednostavnih slika. Osnove slikanja najbolje je naučiti iz slike bilo kojeg predmeta. To može biti zdjela voća, žuta jabuka s crvenim bačvom, izrezana lubenica ili grozd. Teme voća i povrća najbolje su za umjetnike početnike.

Kako slikati uljanim bojama ako nema ništa pri ruci osim njih? Naravno, za rad vam je potreban platno ili karton odgovarajuće veličine. Mogu se kupiti u istoj umjetničkoj trgovini, zajedno s razrjeđivačem i nekoliko umjetničkih kistova. Platno za uljane boje može se prodavati spremno za rad, premazano posebnim temeljnim premazom ili u obliku komada grube tkanine koju morate sami premazati. Ako nemate iskustva s temeljnim premazom, onda je bolje kupiti gotovo platno koje je već rastegnuto na nosilima.

Kistovi za slikanje postoje u nekoliko vrsta s obzirom na veličinu, kvalitetu dlake i tvrdoću. Svaka vrsta je dizajnirana za određeni posao. Široke i tvrde četke prikladne su za nanošenje pozadine, mekše četke obavljaju odgovorniji posao crtanja detalja slike. A tanki su potrebni za završnu doradu, nanošenje najmanjih poteza.

Koliko kupiti?

Likovni setovi koji uključuju kistove mogu biti prilično skupi, ali ne biste ih trebali kupovati jer će se koristiti samo mali dio kompleta, a ostatak će ležati besposlen. Za umjetnika početnika potrebne su četke u količini od 3-5 komada različitih stilova. Ovo je široka flauta, dvije četke srednje veličine (broj 2 i 3) i par četkica broj 1 i 0. U ovom setu možete crtati bilo što: od mrtve prirode ili pejzaža do portreta vašeg omiljenog psa. Iako je portret uljanim bojama vrlo delikatan rad, s njim će se moći nositi tek nakon stjecanja iskustva.

Postoji nekoliko metoda slikanja, nakon kojih možete postići uspjeh. Tehnika slikanja uljanim bojama je složena i raznolika. Da biste prikazali bilo koji predmet, potrebno je stvoriti mnogo nijansi miješanjem boja. Štoviše, čak ni iskusni umjetnik ne može prvi put pogoditi pravu kombinaciju. Rad na stvaranju slike temelji se na stalnoj korekciji izvorno primljenog tona. Ovo je fascinantan, ali prilično nepredvidiv proces.

Što se traži od umjetnika?

Kako slikati uljanim bojama da biste postigli dobar rezultat prvi put? Prije svega, umjetnik zahtijeva ustrajnost. Osim toga, potrebne su barem osnovne vještine, tzv. osnove slikanja. Uljane boje, majstorska klasa crtanja koja će vas naučiti kako se nositi s njima, postaju razumljive i jednostavne za korištenje u procesu učenja.

Obrazovanje

Koji je najbolji način korištenja uljanih boja? Nudimo majstorsku klasu prve faze za početnike.

Nakon rastezanja platna na nosilima, mora se premazati temeljnim premazom. To je neophodno kako se boje ne bi apsorbirale u strukturu tkanine, već ležale u ravnomjernom sloju po cijeloj površini platna.

Najjednostavniji, ali prilično pouzdan temeljni premaz je mješavina PVA ljepila (polivinil acetatne disperzije) s bojom na bazi vode za završne radove. Omjer treba biti u jednakim omjerima, 1: 1, smjesu treba dobro promiješati i prije nanošenja na platno razrijediti malom količinom vode do konzistencije guste kreme. Nakon toga možete prekriti površinu buduće slike zemljom. Čim se temeljni premaz osuši, provjerite prianjanje laganim dodirom prstiju. Ako se ne zalijepi, onda je platno spremno za rad.

Sljedeća razina

Zatim morate primijeniti pozadinu na platnu. To može biti pozadinska slika ili jednobojno slikanje određenog dijela slike. Za ovaj rad možete koristiti ravne tvrde četke ili nož za palete - metalnu lopaticu u obliku kruške. Pomoću ovog alata prikladno je nanijeti boju u tankom ravnomjernom sloju, a zatim premaz učiniti što tanjim kako ne biste morali predugo čekati da se osuši. Kao što znate, uljane boje se suše vrlo sporo, ovaj proces može trajati i do mjesec ili dva. Stoga se morate pripremiti na dugu pauzu u radu.

Pozadinski sloj je suh, možete prijeći na sljedeći korak

Sljedeće na redu je crtanje kontura skice. To se radi olovkom ako je pozadina slike svijetle boje. Na tamnoj podlozi konture se mogu označiti oštro zašiljenom bijelom kredom. U svakom slučaju, potrebno je ocrtati sve konture prije nego što započne proces slikanja uljanim bojama.

Ako bi slika trebala prikazati nekoliko objekata, tada morate početi s najvećim. Na primjer, ovo je keramički vrč s ručkom, a oko njega su postavljene četiri šalice. Pokraj njih je vaza sa šljivama, a iza nje nekoliko bombona razbacanih točno po stolnjaku. Ova radnja uključuje korištenje nekoliko boja uljanih boja: smeđe, tamnoplave, crne, žute, crvene i bijele.

Sjene kao dio crteža

Budući da crtež počinje keramičkim vrčem, na paletu se istisne malo smeđe boje koju je potrebno razrijediti do željene konzistencije. Gotova boja može se upisati na četku i napraviti prve poteze. Nakon što je vrč nacrtan, treba ga zasjeniti. To će zahtijevati istu smeđu boju, ali tamniju. U već postojeće dodati malo crnila i promiješati. Zatim nanosimo sjene, nije teško, nacrtani vrč će vam sam reći gdje trebaju biti tamne pruge.

Vrč je spreman, prijeđite na sljedeći dio crteža, šalice. Oni su također keramički, pa je zadatak pojednostavljen. Nakon što su sve šalice nacrtane, one su i osjenčane. Potrebno je pratiti smjer sjena, jer uvjetno svjetlo na slici pada i na vrč i na šalice pod istim kutom. Poštivanje pravila kutne rasvjete jedan je od temelja likovne umjetnosti.

Staklo ili fajansa

Sljedeći korak je vaza sa šljivama. Ovdje postoje određene poteškoće u slici. Vaza ne bi trebala biti oslikano staklo, jer staklo daje mnogo nijansi, negdje je prozirno, negdje je zamračeno. Prikaz ovih nijansi bit će prilično problematičan. Bolje je nacrtati vazu od fajanse, koja će zahtijevati elementarne sjene i ništa više.

I sa šljivama je sve jednostavno, glavna stvar je prikazati ih iz takvog kuta, kao da djelomično pokrivaju jedna drugu. Ako se crtež izvodi iz prirode, onda ovaj zadatak nije težak.

Završne obrade

Tamnoplava boja najprikladnija je za prikaz šljiva. Na mjestima njihovog kontakta potrebno je to označiti tankim zakrivljenim linijama. Obavezno nacrtajte reznice šljiva, oni će naglasiti ideju umjetnika. Ali, naravno, svaka šljiva ne bi trebala imati reznice, ukupno bi ih trebalo prikazati pet ili šest, ne više.

I posljednji "likovi" su slatkiši. Ovdje je glavna stvar ocrtati uvjerljive konture, a omote možete obojiti kako želite. Nakon što je slika gotova, mora se osušiti. Bolje je staviti platno negdje u kut, okrenuto prema zidu i s vremena na vrijeme provjeriti.

Sada mnogi ljudi odabiru ručni rad ili razne mogućnosti umjetničke kreativnosti kao hobi. Kako je tržište ispunjeno robom masovne proizvodnje, potražnja za ručno izrađenim suvenirima raste. Fotografije ili računalne ilustracije ispisuju se više puta. Ekskluzivna stvar koju možete stvoriti učenjem pisanja za početnike. Sasvim je moguće da čak i početnik svlada ovu tehniku ​​slikanja. Tako ćete napraviti prekrasan dar ili ukras za interijer. Čak i ako pokušate ponoviti istu priču dvaput točno, još uvijek nećete dobiti savršenu kopiju. To određuje jedinstvenost izvornih umjetničkih djela.

Priprema materijala

Za izradu ulja na platnu za početnike trebat će vam sljedeće:

• baza (platno ili vlaknasta ploča);
• boje;
• četke;
• otapalo (bijeli duh) i mali spremnik za njega;
• paleta za miješanje boja.

Profesionalci također koriste noževe za palete - posebne savitljive metalne lopatice s drvenom drškom, koje nanose boju na platno. Početniku je dovoljno da svlada kistove. Osim toga, profesionalci slikaju slike na štafelaju ili posebnom bloku za crtanje, ako odu raditi u prirodi da slikaju slike iz prirode za umjetnike početnike - zaplet je prilično kompliciran. Bolje ih je napraviti maštom ili pomoću fotografije. Bit će lakše.

S gledišta profesionalaca, prikladnije je raditi na štafelaju, jer je lakše odmaknuti se i procijeniti rezultat izdaleka. U svom prvom iskustvu možete vježbati na površini stola, iako je bolje uzeti neku vrstu šperploče i staviti je na koljena ili staviti na stolicu pod kutom. Takav pregled vašeg rada omogućuje vam da bolje procijenite njegovu kvalitetu i na vrijeme uočite pogreške. Iako je za prvo iskustvo vrijedno to učiniti na način koji vam je prikladan i udoban, kako ne biste bili ometeni s glavne stvari.

Imajte na umu da se boje troše neravnomjerno, pa je za početnike bolje kupiti ih zasebno. Obrazac za otpuštanje nudi se u različitim veličinama. Bijela boja najbrže odlazi, ali crna se koristi u vrlo malim količinama. Ima smisla prvo odlučiti o parceli, a zatim kupiti boje odgovarajućih nijansi. Trebat će vam jedan set, a za ljetni krajolik - drugi. Kako ne biste gubili novac na nepotrebne boje, bolje je kupiti samo one potrebne u približno potrebnoj količini. Iako se zapravo sve nijanse mogu dobiti samo s tri osnovne boje (žuta, crvena, plava), kao i s bijelom i crnom.

Koju bazu izabrati?

Tradicionalno se ulje slika na platnu, ali za početnika to može biti teško jer se tkanina mora rastegnuti na nosilima i premazati. No, moderna tehnologija napredovala je u tom smjeru. U specijaliziranim trgovinama prodaju se gotove baze na koje se odmah nanosi boja. Nisu jeftini, ali su taman za početnika, jer uvelike olakšavaju rad.

Druga mogućnost je korištenje vlaknaste ploče. U kućanstvu bilo kojeg muškarca postoje ostaci ovog materijala pohranjeni nakon popravaka. Lako ga je pronaći pitajući prijatelje, rođake ili poznanike. Netko ga je sigurno iskoristio i za svaki slučaj čuva ostatke u smočnici.

Tekstura stranica vlaknaste ploče je različita, jedna izgleda apsolutno glatka, a druga je gruba, nejasno nalik na tkanu strukturu. Možete koristiti oboje, ali bolje je nanijeti više slojeva temeljnog premaza na hrapavu površinu, inače bi boja u budućnosti mogla izgledati dosadno, jer će se činiti da boja pada u strukturu takvog "platna".

Ako se prvi put odlučite isprobati tehniku ​​slikanja uljem za početnike, možete koristiti gotovu podlogu od vlakana s već nanesenim temeljnim premazom. Prodaju se iu specijaliziranim trgovinama za rukotvorine. Bolje je uzeti malu veličinu lista, ne više od pejzaža. Kad steknete malo iskustva, nabavit ćete ili pripremiti format bilo koje veličine.

Možete odmah naručiti okvir za svoju buduću sliku. Ukrašeno, svako platno izgleda elegantno i dovršeno. Međutim, najčešće se baget odabire po boji, širini do gotovog rada. Ovo je također zanimljiv i kreativan proces. Kada vidite istu sliku u različitim okvirima, shvatit ćete koliko različit dojam ostavlja platno. U dobrom okviru čak i uljane slike umjetnika početnika izgledaju izvrsno, a loš dizajn može uništiti profesionalno platno. Stoga ovu fazu također treba tretirati vrlo pažljivo.

Ako se ipak odlučite sami pripremiti WPV bazu, jednostavan i jeftin način je korištenje obične želatine, možete joj dodati PVA ljepilo kako bi boja bila bijela. Takav temeljni premaz treba nanijeti u nekoliko slojeva uz prethodno sušenje prethodnog. Tri puta će biti dovoljno. Trebali biste osjetiti da je površina postala drugačija. Kada je baza pripremljena, možete nastaviti

Vrste kistova

Za rad s uljem koriste se čekinje ili sintetika. Resice su im tvrde, elastične i dobro se slažu sa sastavom boje. Za početak možete kupiti dva ili tri komada. Tanke, na primjer br. 1, bit će potrebne za izradu detalja, široke su potrebne za dovršavanje velikih pozadinskih površina u slučaju pejzaža - nebo, trava, voda, draperije u mrtvoj prirodi. Nemojte koristiti vjeverice četke za rad s uljem. Oni će se pogoršati. Nakon svake uporabe, osobito ako ćete napraviti dulju pauzu od kreativnog procesa, alate temeljito operite otapalom kako se boja na njima ne bi osušila.

Ulje na platnu za početnike u fazama

S obzirom da ste pripremili materijale i podlogu, izrada platna, bez obzira na radnju, sastoji se od sljedećih koraka:

1. Nacrtajte linijski crtež na platnu jednostavnom olovkom ili bojom odmah.

2. Distribuirajte sjene i svjetla - najtamnije i najsvjetlije dijelove slike, redom.

3. Dovršite pozadinu i sve velike objekte.

4. Nacrtajte male detalje.

Ne zaboravite se stalno udaljavati od slike, procjenjujući rezultat izdaleka. U tom procesu pokušajte miješati razne nijanse boja na paleti. Posljednji dodir bit će dizajn slike u okviru.

Parcele

Kako biste napravili jednostavne uljane slike za početnike, odaberite odgovarajuću temu. Najlakši način da napravite mrtvu prirodu, odnosno sastav kućanskih predmeta, vaze s cvijećem. Ako radite iz prirode, a prvi put će vam trebati dosta vremena, koristite predmete koji se neće promijeniti u tjedan dana. Možda ćete morati slikati u nekoliko koraka, tako da je pri sastavljanju mrtve prirode za subjekt uljane slike za početnike bolje ne koristiti cvijeće. Mogu promijeniti boju, uvenuti ili otvoriti nove pupoljke. Percepcija kompozicije će se promijeniti. Bit će ti teško. Najlakši način je raditi s fotografijom ili kopirati jednostavnu sliku koja vam se sviđa. Ne uzimajte parcele s puno detalja. Vrlo je teško naslikati portret.

Kako napraviti pejzaž?

Ako želite sami ukrasiti zid s pogledom na prirodu, bolje je upotrijebiti poduku o tome kako slikati uljane slike za početnike korak po korak. Prema pripremljenim uputama, to je sasvim moguće učiniti. Glavna stvar je razumjeti od kojih se elemenata sastoji slika, a bolje je početi raditi od pozadine i općeg prostora, prelazeći uzastopno na manje detalje koji se nalaze bliže gledatelju.

Idemo na otvoreno

Vrlo je ugodno slikati uljane slike u prirodi, ali morate raditi brzo, jer se vrijeme može pogoršati, a sunce se neprestano kreće, mijenjajući smjer svjetla i sjene. Umjetnici početnici mogu koristiti kameru za snimanje početne slike. Ako se prvi put umorite od dugog rada, sliku možete završiti kod kuće.

Kako nacrtati cvijeće?

Ako želite ukrasiti unutrašnjost sobe uljnom slikom s buketom u vazi, bolje je odabrati asters kao prvo iskustvo.Savršeno pristaje. Nije ih teško napraviti, jer su jednostavnog eliptičnog oblika, a male latice je lako napraviti u zasebnim potezima u krug. Prikladne su i tratinčice, suncokreti, jorgovani, lupin, mimoza - jednom riječju, odaberite one koji imaju cvatove ili pojedinačne elemente jednostavnog, jasnog oblika koji se mogu stvoriti jednim potezom, crtajući nekoliko detalja kasnije. Vaš zadatak nije prenijeti fotografsku točnost objekta, već stvoriti prekrasan dojam onoga što vidite.

Dakle, naučili ste kako stvarati uljane slike za početnike. Odaberite parcelu koja vam se sviđa, kupite potrebne materijale i započnite uzbudljiv kreativni proces.

Kada počinjemo crtati, obično počinjemo olovkom, a tek onda se hvatamo boja. Netko za akvarel, a netko odmah za uljane boje, akril, tempere. Ako je s vodenim bojama i olovkama sve manje-više jasno (uostalom, neko iskustvo već je stečeno u školi na satovima crtanja), onda je s uljem sve mnogo kompliciranije. Naravno, vidimo da umjetnici slikaju u ulju, a njihove slike žive stoljećima. Ali s koje strane pristupiti uljanim bojama? Kako slikati uljem?

Prva stvar koju sami trebate otkriti je

Što i na čemu crtati

Umjetnici slikaju na platnu razapetom na nosilima. Ali za početnike to će biti preskupo.

Mora se imati na umu da je slikanje uljem prilično skupo zadovoljstvo (u usporedbi s drugim tehnikama, naravno). Rad s uljem zahtijeva određeno ulaganje novca.

Ulje na ljepenki

Zapravo, ispravno je reći ne "kako slikati uljima", nego "kako slikati uljima". Umjetnici ne slikaju, već slikaju uljima. Zapamtimo ovo. Tako,

Kako slikati uljem na kartonu

U umjetničkim trgovinama prodaje se gotov specijalni temeljni karton.

Ako želite uštedjeti novac, možete uzeti bilo koji karton i sami ga prekriti temeljnim premazom. Premazan karton trebao bi se temeljito osušiti. Obrišite površinu tla lanenim uljem prije bojanja.

Evo dva recepta za tlo za vlastitu proizvodnju:

1. Ljepljivi temeljni premaz: 10 g želatine, 100 g cinkove bijele ili krede (malo više od pola čaše), 400 ml vode (2 šalice). Za elastičnost dodajte 4 ml glicerina ili meda. Ova količina zemlje dovoljna je za 2 četvorna metra platna ili kartona.
2. Vrlo dobar temeljac dobiva se prema ovom receptu: pomiješajte 4 kokošja jaja sa 160 ml vode i dodajte 120 g cink bjelanjka (ili krede)

Osim toga, trebat će vam ravne čekinje ili sintetičke četke i drvena paleta za početak. Paleta od šperploče mora biti prethodno natopljena uljem i dobro osušena. Inače će povući ulje iz boja nanesenih na njega, što uzrokuje zgušnjavanje potonjeg.

Uljane boje ne mogu se slikati jednim kistom, poput boja topljivih u vodi, na primjer, akvarela. Dok radite u ulju, kistovi se ne peru, tako da ne možete jednim kistom staviti svijetle i tamne tonove na sliku. Zato za početak kupite sintetičke četke ili kistove s dlačicama br. 2, 4, 6, 8, 10 i 12. Onda ćete bez sumnje poželjeti imati više kistova. Da biste prikazali male detalje, trebat će vam jedna ili dvije male četke s mekom kosom, poput kolinskog ili vjeverice.

Ne zaboravite držati svoje četke vrlo čistima! Ako se ne opere na vrijeme, osušeni kist brzo postaje neupotrebljiv.

Manje potrebni, ali slikaru korisni, drugi su predmeti, na primjer, paletni nož - poseban nož kojim se čiste palete, miješaju boje, skida višak boje sa slike i sl.

Naoružani svime što vam treba, crtajte. Mora se imati na umu da će se prvi sloj vjerojatno "kotrljati". Nije strašno. Samo utrljajte boju i ona će se stvrdnuti.

U čemu je ljepota uljane boje i kartona? Možete crtati po istom kartonu koliko god želite!

Nešto crtate. Nije ti se svidjelo što se dogodilo? Pričekajte da se osuši i obojite vrh crteža!

ljepota

Uljana boja ima gustu strukturu, stoga se, za razliku od akvarela, prethodni slojevi neće vidjeti. Nakon završetka crteža ne možete ni pogoditi postoji li još nešto ispod gotovog crteža ili ne. Ovo svojstvo uljane boje je vrlo korisno, posebno u početnim fazama.

Mislim da vam je postalo jasnije kako slikati uljem na kartonu. Nema ništa teško. Čisti užitak!

Pa, kada dođe vrijeme da prijeđete na platno, naravno, vi odlučujete.

Možda se odmah odlučite slikati na platnu?

P.S. Usput. U umjetničkim trgovinama postoji mogućnost kupnje platna ne na nosilima, već na kartonu. Ovo je križanac nosiljke i kartona - nije skup kao platno na nosiljci, ali nije ni običan karton. Možete razmotriti i ovu opciju.

Ulje na platnu je veličanstvena, prekrasna tehnika.

Kreativni uspjeh za vas!

Kako slikati uljem, video