Što je Palekh minijatura. Sve što trebate znati o Palekhu
Pozdrav draga.
Nastavljamo s vama kratki pregled ruskih narodnih zanata. Pa, barem najpoznatiji od njih :-)) Prošli put smo se prisjetili prekrasne Fedoskino minijature: pa, danas je vrijeme da malo popričamo o "promoviranom brendu" - naime, Palekhu.
Palekh minijatura je narodni zanat koji se razvio u selu Palekh, okrug Vyaznikovsky, Vladimirska gubernija (sada okrug Palekh u Ivanovskoj oblasti). Lakirana minijatura izvedena je temperom na papier-mâchéu. Obično su oslikani lijesovi, lijesovi, kapsule, broševi, ploče, pepeljare, kopče za kravate, kutije za igle i tako dalje. Vrlo popularan, posebno među strancima :-) Iako je umjetnost slikarstva Palekha još uvijek vrlo mlada, stara je tek nešto više od 70 godina. 
Samo naselje Palekh vrlo je staro. U 15. stoljeću selo Palekh bilo je dio Vladimiro-Suzdalske zemlje. Prema duhovnoj oporuci Ivana Groznog iz 1572. godine, selo Palekh bilo je u lokalnom posjedu njegova sina Ivana. Godine 1616. Paleh je naveden kao posjed Vasilija Ivanoviča Ostrogubova i udovice Jurija Ivanoviča Ostrogubova. Ubrzo je dodijeljen baštinski posjed Ivanu Buturlinu "za moskovsko opsadno sjedište kralja", odnosno za sudjelovanje u ratu protiv poljsko-litavske intervencije. Prema knjigama pisara iz 1628.-1630. Vladimirskog okruga logora Bogolyubsky, Palekh je baština Ivana Buturlina i njegove djece. 
Selo je oduvijek težilo umjetnosti, a mjesto je bilo poznato po ikonopiscima. Paleško ikonopis doseglo je vrhunac u 18. - ranom 19. stoljeću.
U početku se slikarstvo Palekha strogo pridržavalo utvrđenih kanona slike ikona, ali postupno su se počele mijenjati: slike ljudi, obrisi krajolika, zgrade, životinje, odjeća, predmeti interijera stekli su vlastiti, jedinstveni stil. Paleški umjetnici konačno su stekli toliko potrebnu kreativnu slobodu i sa zadovoljstvom su je koristili. Razvili su jedinstveni stil ikonopisa koji se odlikuje najdetaljnijim detaljima i upotrebom zlatne i tempera palete.
Nakon revolucije 1917., ikonopisna industrija u Palekhu je prestala postojati. 5. prosinca 1924. u Palekhu je organiziran Artel antičkog slikarstva za slikanje proizvoda od papier-mâchéa. Kao rezultat duge kreativne potrage, bivši slikari ikona pokazali su svijetu virtuozne kompozicije na kutijama od papir-mašea, obojene duginim bojama i zlatnim šarama. 
Palešani nisu napustili uobičajenu tehniku pisanja bojama za jaja koristeći stvoreno zlato. U figurativnom rješenju novih djela i dalje su se koristili srednjovjekovnim metodama stilizacije, konvencionalnošću oblika. Najpopularnije i najuspješnije riješene skladbe prvih godina postojanja paleške minijature bile su "trojke", "lovovi", "bitke", "parovi", "pastirice", "idile", "zabave". U tim djelima nije bilo ni razvijene radnje ni živopisne slike, već samo snažno izraženog ornamentalnog početka. 
Jedan od najsjajnijih i najtalentiranijih umjetnika Palekha bio je Ivan Ivanovič Golikov. Zvali su ga gospodarom konja, bitke i trojke. Bajkoviti konji s krhkim nogama u Golikovljevim minijaturama obojeni su svim duginim bojama, a "bitke" i "lovovi" manifestacija su neukrotive mašte umjetnika Palekha. Golikovljeve "trojke" su dinamične, impulzivne, ali ponekad veličanstvene i svečane. I. I. Golikov se više puta obraćao ovom motivu, crtajući zimske i ljetne trojke na raznim predmetima: broševima, puderima, tabakerama, pladnjevima. 
U umjetnosti paleške lakirane minijature portret se razvija kao samostalan žanr. Njegovi osnivači bili su bivši osobni ikonopisci: Pravdin N.A., Palikin I.F., Serebryakov I.G. Portretne slike nastaju na raznim predmetima od papier-mâchéa: tanjurima, lijesovima, broševima, tabakerama. Paleški umjetnici slikaju portrete državnika, povijesnih ličnosti i njihovih suvremenika.
Sredinom 20. stoljeća u umjetnosti Palekha intenzivirale su se realistične tendencije, izražene željom mnogih umjetnika za vanjskom vjerodostojnošću u otkrivanju zapleta i pojedinačnih slika. Mnoge skladbe tih godina karakteriziraju sjaj, pretjerana monumentalnost i ukrašavanje.
Sljedeće generacije minijaturista nastojale su oživjeti tradiciju koju su stvorili utemeljitelji minijature Palekh. Umjetnost lakirane minijature nije se iscrpila, ima ogroman potencijal. 
Paleški umjetnici pokazuju svoj talent u mnogim vrstama likovnih umjetnosti: monumentalno slikarstvo, grafika knjiga, kazališne scenografije.
U kasnim 80-ima, zaštitni znak pojavio se na djelima Palekh Artists - vatrena ptica. Uz svaki rad priložena je potvrda o autentičnosti rada.
Trenutno više od 600 umjetnika živi i radi u Palekhu, svaki deseti stanovnik Palekha je diplomirao na Palekh Art School. A. M. Gorki. Rade u različitim kreativnim timovima: zadruga Palekh Artists Association, Palekh Partnership JSC, Palekh Artists LLC, radionice ikonopisa i ikonostasa.
Stil slikarstva Palekha ima niz značajki, a to su: glatkoća, suptilnost uzorka, crna ili tamna pozadina, veliki broj sjenčanja napravljenih u zlatu, jasnoća, obris siluete pojednostavljenih figura. Dekorativni krajolik i arhitektura, elegancija izduženih proporcija figura, dinamična kombinacija crvene, žute i zelene boje - sve u proizvodima s minijaturama Palekha seže u drevnu rusku tradiciju.
Crni lak postao je glavna boja pozadine, uvjetni prostor minijature Palekh i njezin zaštitni znak. Crna pozadina lakirane minijature ili "prazni list" skuplja u sebi, sadrži sve boje i utjelovljuje bit stvari. Simbolizira tamu zemaljskog početka, iz koje se rađa svjetlost. Osim toga, crna boja ima i unutarnji volumen, dubinu.
Zlato u paleškoj minijaturi nije samo ključni element tehnike pisanja, već i dio umjetničkog svjetonazora. Neraskidivo je povezan sa simbolom svjetla, koji ima velike povijesne tradicije, proizašle iz srednjovjekovnih ideja o dva principa života - svjetlu i tami. U kršćanskoj simbolici svjetlost dobiva posebno estetsko značenje, postajući prototipom božanske milosti. Materijalni nosač ove svjetlosti je zlato, koje je simbolizira, materijalizirana je Božanska jasnoća. 
Tipični zapleti minijature Palekh posuđeni su iz svakodnevnog života, klasičnih, bajki, epskih književnih djela i pjesama.
Mislim da će djela majstora zadovoljiti više od jedne generacije Rusa i stranih gostiju.
Ugodan ti dan.
Kutijom ili kovčegom se obično naziva mala kutija ili kutija, koje najčešće imaju oblik pravokutnog paralelopipeda. U njih je zgodno pohraniti nakit, novac, papire i druge sitne vrijedne predmete. Vjeruje se da su se lijesovi pojavili jako davno i da potječu od škrinja u kojima se čuvala odjeća. U carskoj Rusiji sredinom 18. stoljeća posebno je popularan postao takav narodni zanat kao što je lakirana minijatura.
Lijesovi koje su u ovoj tehnici izradili majstori iz ivanovskog sela Paleh izvrstan su primjer vještine i originalnosti ruskog naroda.
Povijesna referenca
Povijest paleške minijature kao narodnog umjetničkog obrta usko je povezana s ikonopisom. U 18. stoljeću majstori koji su vješto slikali ikone živjeli su u selu Palekh, koje je u to vrijeme pripadalo okrugu Vyaznikovsky Vladimirske pokrajine. Uz ikonopis, lokalni majstori sudjelovali su u slikanju i restauraciji Fasetirane komore Kremlja i crkava koje se nalaze u Trojice-Sergijevoj lavri i na području Novodjevičkog samostana.
Nakon revolucije 1917. postalo je nemoguće nastaviti se baviti ikonopisom, pa je godinu dana kasnije stvoren Palekh Art Decorative Artel. Umjetnici koji su u njega ušli počeli su slikati na drvu. Utemeljiteljima paleške minijature smatraju se Ivan Golikov i Aleksandar Glazunov. Majstori su savladali novi materijal - papier-mâché, koji se temelji na masi dobivenoj miješanjem papira i kartona s gipsom, škrobom i drugim tvarima. Godine 1923. minijature Palekha poslane su na Sverusku poljoprivrednu i zanatsku izložbu, gdje su dobile diplomu II stupnja.
U prosincu 1924. sedam majstora iz Palekha osnovalo je Artel antičkog slikarstva. Radovi ove udruge 1925. godine poslani su na Svjetsku izložbu u Pariz. Godine 1932. osnovan je Savez umjetnika Paleha, a 1935. artel je pretvoren u Udruženje umjetnika Paleha. Godine 1954. nastale su umjetničko-proizvodne radionice Palekh Umjetničkog fonda SSSR-a. Trenutno možete naučiti umjetnost ove minijature u 4 godine u Palekh Art School nazvanoj po A. M. Gorky.
Tehnologija proizvodnje
Kao što je ranije navedeno, lijesovi su, u tradiciji lakiranih minijatura, imali podlogu od papier-mâchéa. Kartonski proizvod se preša i zatim suši nekoliko dana. Zatim se mora natopiti lanenim uljem jedan dan i sušiti u vrućoj pećnici 2 dana. Zatim se poluproizvod obrađuje brusnom četkom, polira i na njega se pričvršćuju potrebni okovi. Na kraju ove faze, kutija je premazana posebnim sastavom, prekrivena crnim lakom u nekoliko slojeva i 7 slojeva svijetlog laka, pri čemu se svaki sloj temeljito suši u pećnici.
Slika ima strogi slijed u primjeni tempere. Tempera boje koriste se od davnina, umjetnici su ih izrađivali od suhih praškastih pigmenata, u kojima su kao vezivo služile emulzije: prirodne (kokošji žumanjak) i umjetne (ulja u vodenoj otopini tutkala). Vještinu rada s temperama potrebno je trenirati nekoliko godina, tek tada se može postići idealna glatkoća linija, točnost i jasnoća minijaturnih silueta.
U početnoj fazi slikanja, majstori boje kompoziciju bjelilom, naglašavajući tamna i svijetla mjesta. Zatim se nanose boje potrebne za bojanje kutije. Majstori pomno iscrtavaju konture svih elemenata ručno izrađenim kostima vjeverice, naglašavajući svaki detalj bojom, a često i pomoću povećala. Na kraju slike nanosi se zlato (list zlata se zgnječi i pomiješa s ljepilom), daje toplinu i svjetlinu crtežu, stvara osjećaj da slika svijetli iznutra.
Dekoraciju zlatom posudili su paleški majstori iz ikonopisa, gdje je zlato simbol božanske svjetlosti.
U posljednjoj fazi proizvodnje kutija je prekrivena uljnim lakom i polirana. Poliranje se odvija nanošenjem više slojeva laka, koji se dobro suše na određenoj temperaturi određeno vrijeme. Zatim se površina izravnava staklom i plovućcem, a zatim se polira na posebnom pokretnom kotaču, koji je prekriven baršunom.
Originalnost stila
Pozadina za crteže na lijesovima Palekh je crna - to je simbol tame, iz koje se rađaju život i boje, daje dubinu cijeloj kompoziciji. Unutrašnjost proizvoda uvijek je crvena. Paleško slikarstvo također karakteriziraju svijetle tempera boje i zlatoslikanje. Graciozno iscrtane izdužene figure odjek su tradicije ikonopisa. Junaci su likovi bajki i epova, kao i klasičnih djela i pjesama. Lijesovi imaju svoja imena, na primjer, "Trojka", "Jermakova kampanja", "Kameni cvijet", "Ruslan i Ljudmila", "Vasilisa Lijepa".
Kako razlikovati original od krivotvorine?
Oslikane kutije iz Palekha prekrasan su ukras interijera i jedinstven dar. Ali kako ne biste kupili krivotvorinu, pri kupnji obratite pozornost na sljedeće detalje.
- Originalne Palekh kutije su obično crne izvana (ponekad mogu biti tonirane zeleno ili plavo) i uvijek obojene crveno iznutra.
- Slikarstvo se odlikuje višetonskim koloritom sjena, blago izduženim slikama likova, preciznim crtanjem svih elemenata i detalja.
- Proizvodi iz Palekha odlikuju se savršenim poliranjem izvana i iznutra. Ogrebotine, mrlje i otekline znak su neoriginalne kutije.
- Poklopac kutije uvijek je čvrsto pričvršćen na podlogu - tzv.
- Izvorni predmet mora imati pozlaćeni natpis "Palekh", koji se uvijek nalazi u donjem lijevom kutu, au donjem desnom kutu možete pročitati ime majstora.
- Prava Palekh kutija pakirana je u limenu kutiju koja ima unutra sloj zalijepljene vate koja može zaštititi lak i sliku od oštećenja.
- Niska cijena za takav proizvod uvijek je pokazatelj da je pred vama lažnjak. Palekh minijatura je vrlo radno intenzivan narodni zanat, pa su takve stvari visoko cijenjene i ne mogu biti jeftine.
Palekh oslikani lijesovi su jedinstvena umjetnička djela u koja majstor stavlja svoju dušu i svo svoje dugogodišnje iskustvo. Lijesovi izrađeni tehnikom Palekh poznati su u cijelom svijetu i sastavni su dio izvorne ruske kulture.
Sve o lijesovima Palekh pogledajte u videu.
Mnogi ljudi poznaju Palekh prvenstveno kao centar lakiranih minijatura. Ali lakirano minijaturno slikarstvo u Palekhu je počelo tek nakon revolucije 1717., kada je postalo nemoguće baviti se ikonopisom, po čemu je grad bio poznat od davnina. Dobro je za političare koji se promjenom političkog sustava momentalno obnavljaju, a umjetnici moraju bolno tražiti nove smjerove u svom stvaralaštvu. I to se dogodilo više puta u 20. stoljeću. Kada je početkom stoljeća ikonopis postao nevažan, najbolji umjetnici Paleha stvorili su fenomen paleških lakiranih minijatura, koje su postale poznate u cijelom svijetu. U 1990-ima, kreativni rad umjetnika iz Paleha ponovno je zahtijevao restrukturiranje, kada je kolektivistička struktura artela stvorena tijekom godina sovjetske vlasti potpuno uništena. No umjetnici iz Paleha opet su časno izašli iz situacije i uspjeli sačuvati akumulirano stoljetno iskustvo kako u ikonopisu tako iu stvaranju lakiranih minijatura. Srećom, veza među generacijama nije prekinuta.
Palekh smo posjetili tijekom već tradicionalnog ljetnog putovanja gradovima Zlatnog prstena. Ako je prošle godine glavni grad putovanja bio Plyos, onda je ove godine Palekh postao takav grad. Grad je ostavio neizbrisiv dojam. Mnogi primjećuju originalnost atmosfere Palekha i neobičnu auru ovog mjesta - nevjerojatan grad umjetnika. Kroz grad protiče rijeka lijepog imena Paleshka. I stanovnici Paleha sebe nazivaju Palešanima. Palekh je rodno mjesto Vatrene ptice, na grbu i zastavi grada se vijori Vatrena ptica, izvedena u stilu tradicionalnom za Palekh lakirane minijature - zlato na crnoj pozadini.
1
Grb Palekha
Zastava Palekha
3
1
Ulaz u grad
Povijest Palekha
Povijest Palekha seže u davna vremena. Postoji nekoliko verzija podrijetla toponima Palekh. U davna vremena na ovim su mjestima u neprohodnim šumama i močvarnim močvarama živjela ugro-finska plemena, koja su se kasnije stopila s plemenima južnih Slavena. Palekh na ugro-finskom znači uzvišeno mjesto. Možda naziv dolazi od riječi "pao, spaliti", odnosno spaliti šumu za naseljavanje i oranje polja. Iz pisanih izvora poznato je da je već u 12-13 stoljeću Palekh bio veliko selo. Pretpostavlja se da su ikonopisci došli u Paleh i okolna sela nakon zauzimanja Vladimira od strane Tatara 1238. godine, odnosno da Tatari nisu mogli bez njih. Dio stanovništva Vladimiro-Suzdaljske zemlje, uključujući i ikonopisce-monahe, pobjegao je od Tatara u guste, neprohodne šume, gdje su se nastanili i sačuvali umjetnost ikonopisa. Ikonopis je bio plemenski posao i postojale su čitave obiteljske dinastije, gdje su dječaci prvo postajali ikonopisci po rođenju, a tek onda po pozivu. U 18. stoljeću umjetnost paleških ikonopisaca stekla je osebujan stil, kasnije nazvan "paleška slova". Paleške ikone bile su poznate po posebnoj suptilnosti pisanja, svijetlim tempera bojama s upotrebom zlata na odjeći svetaca. Palešani su bili poznati i kao majstori monumentalnih zidnih slika, sudjelovali su u oslikavanju i restauraciji mnogih crkava i katedrala diljem Rusije. Na primjer, majstori radionice braće Belousov naslikali su Fasetiranu komoru Moskovskog Kremlja. Popis vjerskih objekata u čijem su oslikavanju i restauraciji sudjelovali ikonopisci iz Paleha je impresivan: to su Dmitrovska i Uznesenska katedrala u Vladimiru, Blagovijestna katedrala u Moskovskom Kremlju, Uznesenska katedrala u samostanu Sviyazhsky, sv. Sofijska katedrala u Novgorodu, Novodjevičji samostan u Moskvi, Ipatijevski samostan u Kostromi i mnogi drugi.
Poznati ruski povjesničar Georgij Dmitrijevič Filimonov, jedan od osnivača prvog javnog muzeja u Moskvi i voditelj arhiva Oružarnice, koji je posjetio Paleh 1863., govorio je o paleškim umjetnicima na sljedeći način: , jer ikonografija ovdje nije jedno sredstvo, nego cilj. I još jedan citat: "Umjesto bijednih seljačkih zanatlija, sasvim neočekivano, susreo sam se s razvijenim narodom, punim bistrih uvjerenja i poznavaocem svoje povijesti...". Uz laganu ruku G. D. Filimonova, naziv "seoska akademija" od tada se zalijepio za Palekh.
U to je vrijeme slava Paleha otišla daleko izvan granica Rusije. Iz korespondencije povjesničara N. M. Karamzina poznato je da je njemački pjesnik Goethe u svojim godinama sanjao o tome da dođe u Palekh i vidi kako među ruskim otvorenim prostorima umjetnici, više nalik seljacima, slikaju ikone na drvetu koje bizantijsko majstori bi pozavidjeli. Vladimirski guverner A. N. Suponev je čak poslao dvije ikone u Weimar kao dar Goetheu, koje su izradili paleški ikonopisci, braća Kaurtsev.
Nastalo u dubokoj provinciji, u seljačkom okruženju, paleško slikarstvo postalo je značajna pojava u ruskoj umjetničkoj kulturi. Ali svaki ikonopisni rad prirodno je prestao dolaskom boljševika na vlast. Mnoge su obitelji ostale bez sredstava za život, mnogi su se obrtnici zauvijek rastali od umjetničkog zanata. No pokazalo se da su mnogi među Palešanima oni koji se ne mogu zamisliti izvan umjetničke profesije. I dogodio se novi umjetnički fenomen, ponovno proslavivši malo naselje u Ivanovskoj oblasti u cijelom svijetu. Paleška minijatura, koja je nastala kao rezultat društvenih i kulturnih promjena koje su se dogodile u Rusiji nakon revolucije 1717., uspjela je očuvati stoljetne tradicije ikonopisa kao visoke umjetnosti, prenijeti ih u nove oblike i ispuniti drugačijim sadržaj koji zahtijeva društvo.
Utemeljitelj paleškog stila je Ivan Golikov, koji je u moskovskoj radionici Aleksandra Glazunova napisao prvo djelo u takozvanom paleškom stilu. Ovo djelo nazvano je "Adam u raju". Obrtnici su savladali slikanje na novom materijalu papier-mâché, od kojeg su izrađivali kovčege, kutije za puder, nakit i prenijeli na njih tehnologiju slikanja temperom, tradicionalnu za drevne ruske ikone, i uvjetni stil slike. Paleške minijature na papier-macheu, po narudžbi Muzeja rukotvorina, prvi su put predstavljene na Sveruskoj poljoprivrednoj i zanatskoj izložbi 1923. godine, gdje su nagrađene diplomom 2. stupnja. Godine 1924. sedam palehskih umjetnika, nekadašnjih ikonopisaca, predvođenih Ivanom Golikovom, ujedinilo se u Artel antičkog slikarstva. Već 1925. paleške minijature bile su izložene na Svjetskoj izložbi u Parizu i tamo su dobile zlatnu medalju. Godine 1932., nakon poznate moskovske izložbe "Umjetnost Paleha", koja je izazvala izniman interes javnosti, nastao je Savez umjetnika Paleha. Godine 1954. formirane su umjetničke i proizvodne radionice Palekh Umjetničkog fonda SSSR-a, koje su uspješno zatvorene 90-ih.
Što vidjeti u Palekhu
Državni muzej umjetnosti Palekh. Web stranica muzeja vrlo je informativna i ima zanimljiv video obilazak Palekha. Muzej je organiziran 1934. godine. Maksim Gorki je aktivno sudjelovao u organizaciji muzeja, iako nikada nije bio u Palekhu. Muzej umjetnosti Palekh je značajan muzejski kompleks koji uključuje mnoge odjele. Posljednji je otvoren izložbeno-izložbeni centar u kojem se danas nalazi Muzej ikona. Izložba muzeja ima mnogo autentičnih drevnih ikona Palekha.
1
Izložbeni i izložbeni centar, u kojem se nalazi muzej ikona
Ikona "Akatist Spasitelju" 1770-ih Smatra se standardom stila ikonopisa Palekh. Jedna od najvrjednijih ikona muzeja Palekh.
Odjel minijatura Palekh laka smješten je u zasebnoj dvokatnici preko puta Bakanove ulice. Izložba muzeja lakiranih minijatura počinje s vitrinama koje govore o umjetničkim materijalima korištenim u Palekhu, tehnologiji izrade proizvoda od papier-mâchéa i metodama slikanja Palekha. Sljedeća soba govori o radu utemeljitelja umjetnosti palehskih lakiranih minijatura N. I. Golikov, A. V. Kotukhin, I. V. Markichev i drugih majstora, uključujući i moderne. Kroz izložbu se može pratiti cijela povijest palehskih lakiranih minijatura. Bolje je obići muzej, tada umjetnost Palekha sigurno neće proći pored vaše svijesti. Za nas je obilazak vodio predstavnik jedne od najpoznatijih dinastija paleških umjetnika - Korins. Po zanimanju je umjetnica, kao i većina njezine rodbine i predaka, suprug joj je kipar.
1
Lakirane minijature čuvaju se u vitrinama ispod stakla i teško ih je fotografirati
3
2
2
2
3
Klasični primjeri palehskih lakiranih minijatura
2
1
Ideološki potkrepljena djela
2
Rad posvećen Gagarinu. Kažu da je Jurij Gagarin osobno naručio ovo djelo paleškim majstorima i planirao ga predstaviti Hruščovu.
Crkva Svetog Križa. Podigao ga je 1762.-1774. u strogim oblicima staroruske arhitekture 17. stoljeća majstor Yegor Dubov na visokom brdu i dominira Palekhom. Hram je podignut na trošak parohijana. Zidno oslikavanje dovršeno je 1807. godine. Hram se sastoji od četiri granice i visokog zvonika. Unutrašnjost hrama prekrivena je freskama koje su izradili paleški majstori pod vodstvom braće Sapožnikov, vlasnika ikonopisne radionice u Moskvi. Biblijska je povijest prikazana u brojnim sastavcima. Sve slike rađene su u hladnim plavim tonovima neba bez oblaka. Nažalost, unutar hrama nije dopušteno fotografiranje. Plava boja kupola crkve Uzvišenja križa njezina je prepoznatljivost; rijetko se viđa tako nježna nebeska boja dizajna kupola. Svi članovi naše male tvrtke jednoglasno su primijetili arhitektonsku originalnost i izuzetnu ljepotu dizajna boja hrama i povezali to s dobrim umjetničkim ukusom stanovnika Palekha. Crkva Uzvišenja križa nije uništena u doba progona crkve, a to je također zasluga Palešana. Pokazali su lukavstvo kada su podnijeli zahtjev Narodnom komesarijatu za obrazovanje RSFSR-a za uključivanje hrama u muzejsku izložbu. U proljeće 1936. imovina crkve Uzvišenja Križa, uključujući i drevne ikone, prebačena je u Državni muzej umjetnosti Palekh, koji je zapravo spasio hram i sav njegov sadržaj.
8
Crkva Uzvišenja Križa
4
Zvonik crkve Uzvišenja križa
4
Fragment vanjskog zida crkve Uzvišenja Svetog Križa s autorovim natpisom: "Ovaj hram Uzvišenja Svetog Križa je majstor Egor Dubov."
8
Večernja panorama Palekha sa zvonikom crkve Uzvišenja Križa
Kuća-muzej Ivana Ivanoviča Golikova. Prvi memorijalni muzej u Palekhu, povezan s kreativnim naslijeđem Palešana. I. I. Golikov se smatra utemeljiteljem paleške lakirane minijature i jednim od najtalentiranijih i najbriljantnijih umjetnika Paleha. Kuća-muzej otvorena je 1968. godine i nalazi se u dvorištu muzeja paleških ikona. Izložba muzeja sastoji se od spomen-sobe u kojoj su predstavljene osobne stvari umjetnika, kao i povijesnog dijela koji govori o stvaranju Artela drevnog slikarstva u Palekhu. Predstavljene su jedinstvene stare fotografije Palekha. Jedan od muzejskih štandova predstavlja proces stvaranja kutije Palekh s Golikovljevim rijetkim osobnim instrumentima. Među eksponatima muzeja nalazi se rijetka knjiga "Priča o Igorovom pohodu" objavljena 1934. s ilustracijama Golikova. Važno je napomenuti da umjetnik nije samo izradio ilustracije za knjigu, već je i cijeli tekst napisao rukom.
5
Kuća-muzej Golikov
3
Poprsje I. I. Golikova ispred kuće-muzeja
1
Radno mjesto I. I. Golikova. Boca je analog fluorescentne svjetiljke pod kojom su radili majstori Palekha. U njega je ulivena slaba otopina bakrenog sulfata, a nakon odbijanja sjaja petrolejske lampe, svjetlost je poprimila željeni spektar.
1
Na štandu je prikazan redoslijed stvaranja poznatog kovčega Palekha. Na stalku su osobni instrumenti I. I. Golikova.
Kuća-muzej Korin. Godine 1974. u Palekhu je otvorena Kuća-muzej Pavla Dmitrijeviča Korina, narodnog umjetnika SSSR-a, laureata Lenjinove i Državne nagrade. P. D. Korin brižno je sačuvao ovu staru kuću koju je krajem 19. stoljeća sagradila njegova baka, namještaj i stvari koje su koristili njegovi preci i sve to ostavio u nasljeđe svom rodnom gradu, zajedno s jedinstvenom zbirkom ikona, ikonopisa i zapadnoeuropskih gravira . Muzej također ima djela mnogih članova umjetničke dinastije Korin - oca, braće i samog P. D. Korina: "Grana planinskog pepela", "Palekh se gradi", "Pejzaž s borovima" itd.
4
Kuća-muzej Korin
Muzej-radionica N. V. Dydykina. Godine 1978. u Palekhu je otvorena muzejska radionica kipara Nikolaja Vasiljeviča Dydykina, zaslužnog umjetnika RSFSR-a. Po analogiji s Kućom Korin, ova kuća čuva uspomenu na drevnu palešku obitelj Dydykins, čiji su predstavnici njegovali i bili ponosni na svoj zanat. U ovoj malenoj radionici nastali su kiparski portreti najstarijih umjetnika lakirane minijature: I. I. Golikova i N. M. Zinovjeva, nekoliko kiparskih i slikarskih djela Andreja Rubljova, portreti A. Bloka, D. Byrona, S. Rahmanjinova i dr. Radionica i više više od stotinu djela N.V. Dydykina oporučeno je Državnom muzeju umjetnosti Palekh.
Crkva Ilije proroka ili Ilijina crkva. Spomenik je arhitekture 17. stoljeća. Crkva se nalazi na području starog crkvenog dvorišta, gdje su sačuvani grobovi poznatih umjetnika iz Paleha: Sofonovih, Korinovih, I. I. Golikova, I. M. Bakanova i drugih.
1
Ilijske crkve
Ulice starog Paleha svojevrsni su muzej, gdje svaka kuća podsjeća na slikare ikona i majstore paleške minijature koji su u njima živjeli i radili, ovdje su rođena njihova djeca i unuci - sljedeća generacija umjetnika.
Na glavnoj ulici visi svijetli poster u stilu Palekha koji prikazuje glavne znamenitosti.
3
Znamenitosti Palekha, sve je na pješačkoj udaljenosti:
1-Hotel "Kovčeg" 2-Salon "Ruski lakovi" 3-Muzej lakiranih minijatura 4-Muzej ikona 5-Kuća-muzej I. I. Golikova 6-Bista I. I. Golikova 7-Dom kulture Palekha 8-Fontana "Uho" od » 9-Crkva Uzvišenja križa 10-Informacijski i lokalni znanstveni centar 11-Konjušnica 12-Hram proroka Ilije (crkva Sv. Iljinskaja) 13-Kapela A. Nevskog 14-Spomenik Paleshani ratnicima 15-Kuća-muzej P. D. Korin 16-Muzej-radionica N. V. Dydykina 17-Blagavaona "Palekh" 18-Umjetnička škola Palekh 19-Umjetnička radionica "Stil Palekh"
1
Evo takve središnje ulice Palekha
4
Rijeka Paleshka se nalazi vrlo blizu centra sela.
7
Potok na rijeci Paleshka
6
A ovo je Središnji dom kulture
1
Skoro jedini lokalni hotel pod nazivom "Kovčeg" sa 7 soba
1
Jedna od glavnih atrakcija je kamena kuća ikonopisca Nikolaja Mihajloviča Sofonova. Kuća je sagrađena 1860. godine i opstala je do danas. N. M. Sofonov (1844.-1910.) - najpoznatiji majstor ikonopisa, do savršenstva je poznavao drevno rusko ikonopis, njegove stilove, pažljivo čuvao tradiciju ove umjetnosti i u tom duhu odgajao svoje majstore i učenike. U njegovoj ikonopisnoj radionici radilo je do 250 djelatnika, a za besprijekornu kvalitetu rada dobio je titulu "Dobavljač Njegovog Carskog Veličanstva". Bio je izvrstan vlasnik, dobro je plaćao svoje radnike, dao im priliku da ozbiljno rade, sagradio je svojim radnicima kuće u Iljinskoj slobodi (danas ulica Gorkog), od kojih su neke preživjele do danas. Radnici njegove radionice, između ostalog, izvršili su restauraciju drevnih spomenika ikonopisa: freske Moskovskog Kremlja, Novodjevičkog samostana, Katedrale Uznesenja Vladimira, crkava Sergiev Posada, Pskova, Caricina i drugih gradova Rusija.
Gdje naučiti pisanje na Palehu
Godine 1928. u Palekhu je otvorena stručna škola antičkog slikarstva, gdje je obuka trajala četiri godine. Godine 1935. škola je pretvorena u Višu umjetničku školu. Godine 1936. tehnička škola prešla je u sustav Svesaveznog komiteta za umjetnost i postala poznata kao Paleška umjetnička škola nazvana po A. M. Gorkom. Ova škola postoji i danas. Rok studija je 4 godine. Svake godine 16 ljudi bude primljeno na budžetska mjesta, kako Palešana tako i stanovnika drugih regija. Konkurencija je ogromna. Mnogi maturanti ostaju u Palekhu. Stručna zajednica visoko cijeni kvalitetu obrazovanja u školi Palekh i diplomantima nije teško pronaći posao u svojoj specijalnosti. Posljednjih godina maturanti sve više pronalaze poziv u svojoj rodnoj profesiji za umjetnika iz Paleha - ikonopisu i zidnom slikarstvu, a aktivno sudjeluju u zidnim slikama pravoslavnih crkava diljem Rusije i inozemstva. Preživjevši teške 90-te, Palešani nisu napustili svoj tradicionalni zanat. Umjetnička škola Palekh svake godine diplomira mlade majstore koji pažljivo čuvaju tradiciju i značajke koje Palekh minijaturu čine tako zanimljivom. Danas u Palekhu postoji nekoliko artela i obiteljskih tvrtki koje proizvode tradicionalne lakirane minijature i ikone.
Na povratku iz Palekha, vozili smo se pored Umjetničke škole Palekh i iznad njenog ulaza primijetili oglas da se u njenom foajeu održava izložba na kojoj se prodaju najbolji radovi učenika te škole. Nisu mogli odbiti pogledati radove nove generacije paleških umjetnika. Kako bi prokomentirao rad učenika, direktor škole, Mihail Romanovič Belousov, vrlo poznata osoba u Palekhu, lako je došao do nas. Uvelike je njegova zasluga što škola ima tako visok ugled u ruskoj umjetničkoj zajednici. Kao suvenir kupili smo kutiju najboljeg učenika škole, po izgledu se ne može razlikovati od najboljih primjera umjetnosti Palekha, a to nas ne može veseliti.
1
Čak su i kutije vatrogasnih hidranata u školi obojene ispod Palekha
Ali nemojte žuriti da pobjegnete da naučite Palekh pisanje, zapravo ovo je vraški posao. Prvo morate napraviti obrazac na kojem će se slikati. Izrađen je od kartona, najbolji materijal je crnogorično drvo. Karton se izreže na trake, namaže tijestom od brašna i stavi u nekoliko slojeva na drvenu formu (prazan). Nakon što se postigne željena debljina, obradak se zajedno s kartonom fiksira u posebnoj preši. Pod utjecajem pritiska dobiva se izradak potrebnog oblika i veličine. Izradak se suši na sobnoj temperaturi oko dva tjedna. Zatim se umoči jedan dan u toplo laneno ulje radi impregnacije, nakon čega se nekoliko dana suši u posebnoj pećnici, u kojoj se temperatura održava na određenoj razini. U sljedećoj fazi obradak se premazuje i polira. Nakon brušenja, na njegovu vanjsku površinu nanese se nekoliko slojeva crnog laka, a na unutarnju uljni lak s cinobarom. Cinobarit je dobro poznati živin mineral grimizne boje. Na kraju postupka cijela površina se lakira s nekoliko slojeva svijetlog laka. Nakon nanošenja svakog sloja obradak se suši u pećnici. Na kraju se obradak obrađuje plovućcem kako se boja ne bi otkotrljala s glatke površine. Tek nakon svih ovih manipulacija, umjetnik će moći početi slikati. Ali ovo je samo priprema. Sama slika se radi svježim jajčanim temperama sloj po sloj dosta dugo. Kontura budućeg crteža nanosi se na proizvod oštrom olovkom, a zatim se uz pomoć bjelila vrši podslikavanje. Na njemu će majstor nanijeti mnoge prozirne i tanke slojeve slike. Da biste ih nanijeli, potrebni su vam najtanji kistovi, a svaki ih umjetnik sam plete od dlake vjeverice. Rad završava ispisivanjem kreiranog zlatnog listića (priprava stvorenog zlata na žumanjku je posebna pjesma) i “srebra” na bazi aluminija. Zlatni okvir slike ključni je element tehnike pisanja Palekh. Nakon toga se uzorak obojen zlatom polira očnjakom divlje svinje ili vuka, a zatim se cijeli proizvod prekriva s nekoliko slojeva laka. Nakon nanošenja svakog od njih, crtež se suši, polira na specijalnom polir kolu, a zatim se dorađuje ručnim poliranjem. Završno poliranje vrši se isključivo ručno. Površina se nekoliko sati tretira dlanom navlaženim vodom. Lakirana površina, polirana ručno do zrcalnog izgleda, daje slici dodatnu dubinu i bogatstvo. I kako će se nakon takvog rada jezik okrenuti da su paleški kovčezi preskupi?
Postoje tako iskrene pjesme lokalnog pjesnika iz Ivanova Dmitry Semenovsky (1894-1960), posvećene Palekhu, koji nije mogao ne spomenuti:
Neka se boje ploče ispoliraju...
Preko preljeva kovčega...
Gledat će očarani pogled ...
Duša naroda stvoritelja...
Svidio nam se Palekh kao grad drevnog narodnog zanata, koji se očuvao i razvijao unatoč burnoj ruskoj povijesti 20. stoljeća. Ne može se reći da je danas umjetnicima Palekha sve lako i jednostavno. Postoje problemi, kao i cijela zemlja, ali nakon posjeta gradu, postojao je vedar osjećaj da će sve proći u redu s majstorima Palekha. Izgled grada je negdje nesređen, možete raditi na cestama i transportu, neke kuće zahtijevaju popravke. A ako usporedimo Palekh s malim ugodnim zapadnoeuropskim gradovima, tada usporedba u izgledu sigurno neće ići u korist Palekha, ali u smislu emocionalnog utjecaja na rusku osobu, niti jedan strani grad nije ni blizu Palekhu.
Nekoliko riječi o značajkama lakirane minijature - "vizit karte" Palekha, danas se može naći previše krivotvorina. Lakirana minijatura je tradicionalno crna i crvena iznutra. Na prednjoj strani proizvoda u donjem lijevom kutu mora biti zlatni natpis "Palekh", au donjem desnom - inicijali autora. Na dnu proizvoda trebao bi biti naziv robne marke poduzeća, lakiran. Trošak proizvoda ne može biti nizak - slikanje Palekha skupo je zadovoljstvo.
Kako doći do Palekha
U Palekhu nema željezničke stanice, najbliža stanica je udaljena 30 km u Shuya. Iz Moskve vlakom bolje je ići u Ivanovo. Dalje autobusom. Automobilom iz glavnog grada, najkraći put prolazi kroz Vladimir i Kovrov, udaljenost od oko 350 kilometara. Morate ići cestom M7 kroz Vladimir i Ivanovo, a zatim duž P152 kroz Shuyu - transfer će trajati oko 6 sati. Od Ivanova do Palekha - 65 kilometara, od Nižnjeg Novgoroda - 170 km.
Palekh je drevno naselje na zemlji Vladimir-Suzdal, čiji prvi spomen datira s početka 12. stoljeća. Slava Paleha započela je ikonopisom, kada se sredinom 18. stoljeća u zanatu formirao neovisni paleški stil u ikonopisu. Paleške ikone ovog vremena uključene su u zlatni fond ruskog ikonopisa.
, Autorska pravaTradicionalno umijeće drevnog ikonopisa Palekh u kombinaciji s umjetnošću svakodnevnih predmeta, tvoreći novu vrstu dekorativne umjetnosti - minijaturu Palekh laka. Bogato iskustvo ikonopisanja svojom linearnošću i uzorkom prešlo je u dekorativnu i primijenjenu umjetnost.
Zadruga "Udruga umjetnika Palekha", autorska prava Godine 1989., nakon likvidacije jedine organizacije umjetnika u Palehu, Paleške umjetničke i proizvodne radionice, odlukom Vijeća radnog kolektiva organizirana je Zadružna udruga umjetnika Paleha, koja je uključivala većinu umjetnika, pomoćnih radnika i inženjersko osoblje.
Zadruga "Udruga umjetnika Palekha", autorska prava Započevši svoju djelatnost gotovo od nule, zadruga je postala vodeće ribarsko poduzeće. Udruga danas zapošljava obrtnike koji izrađuju tradicijske poluproizvode od papier-mâchéa i oko 120 lakiranih minijaturista, među kojima su brojni članovi Saveza umjetnika Rusije.
Zadruga "Udruga umjetnika Palekha", autorska prava Tim broji mnoge obiteljske dinastije nasljednih umjetnika, kao što su Kukulievi, Kočupalovi, Paramonovi, Kurkini, Petrovi, Sivjakovi, Krivcovi, Lebedevi, Fedotovi, Bokarevi, Zhiryakovi i drugi. Vodeći majstori stalni su sudionici izložbi. Danas je na čelu udruge nasljedni umjetnik Paramonov Viktor Vladimirovič.
Udruga je danas jedino poduzeće u Palekhu u kojem je u potpunosti očuvana jedinstvena tradicionalna tehnologija proizvodnje papier-mâchéa. Apsolutno svi proizvodi udruge zaštićeni su autorskim pravima, na svakom od njih ime umjetnika naznačeno je zlatnom bojom.
Sva djela poduzeća ocjenjuje Umjetničko vijeće, zaštićeni su zaštitnim znakom i imaju certifikat kvalitete, što ih omogućuje razlikovanje od svih vrsta krivotvorina i drugih proizvoda niske kvalitete. Popis uzoraka proizvoda registriran je u Ministarstvu industrije, znanosti i tehnologije Ruske Federacije 20. prosinca 2001. pod brojem 147.
Duh vremena nije zaobišao umjetnike Palekha. Majstori lakiranih minijatura iz Udruge umjetnika Paleha ponovno su se prihvatili slikanja ikona. Danas je "OHP" spreman prihvatiti narudžbe za izradu ne samo lakiranih minijatura, već i za pisanje raznih ikona s bilo kojom temom.
Proizvodi
Udruga umjetnika Palekh proizvodi široku paletu proizvoda od papier-mâchéa sa širokim izborom oblika: lijesove, kutije za oči, tabakere, kutije za puder, kovčege, pribor za pisanje, ploče, ploče i još mnogo toga. Proizvodi se odlikuju strogom ljepotom proporcija, korespondencijom oblika s materijalom.
FOTOGALERIJA
Kontakti
Ime: Proizvodna zadruga "Udruga umjetnika Palekha"
Nadglednik: Viktor Vladimirovič Paramonov
Adresa: Ivanovo regija, Palekh, st. Lenjina 23
Tel: +7 (49334) 2–20–76
E-mail pošta: [e-mail zaštićen]
Tehnologija proizvodnje
Tehnologija izrade kutija od papier-machea došla je u Palekh iz Fedoskina, gdje je od 18. stoljeća postojao zanat za minijaturno slikanje uljanim bojama na temelju realističnog slikarstva. Od tada se ova tehnologija nije bitno promijenila.
Sam proces proizvodnje papier-mâchéa i proizvoda od njega vrlo je dug i naporan, uključuje nekoliko faza.
Listovi kartona izrezani na određene veličine lijepe se zajedno s tijestom od brašna u višeslojne ploče ili se namotavaju na posebne praznine i prešaju, tvoreći cijevi različitih oblika i veličina. Nakon sušenja, ove ploče i cijevi se impregniraju vrućim lanenim uljem i podvrgavaju toplinskoj obradi prema određenom režimu najmanje 20 dana. Svi radovi se rade ručno.
Od gotovih cijevi i ploča, obrtnici izravno izrađuju proizvode sami, zvani "lan". Sve stolarske tehnike koriste se u odnosu na papier-mâché. Ovo je najdugotrajniji proces koji od izvođača zahtijeva najveću vještinu, preciznost i iskustvo s ovim materijalom. U ovoj fazi koristi se oprema: brusilica, strojevi za glodanje i piljenje, ali 90% rada je ručni rad.
Sljedeći korak je priprema. Proizvodi su nauljeni, premazani, kitovani, izvana prekriveni crnim lakom, iznutra crvenim emajlom, polirani. Nakon svake operacije - sušenje u pećnici tijekom dana. Svi radovi se rade ručno.
Tehnologija tempera minijaturnog slikanja u potpunosti je preuzeta od nekadašnjih ikonopisaca i nije se mijenjala tijekom čitavog postojanja industrije. Korišteni su isti materijali: jajčana tempera i izrađeni zlatni listići. Umjetnik samostalno bira temu budućeg rada i odgovarajući poluproizvod.
Na utisnuti lijes se nanosi crtež budućeg rada, izbjeljuje se, prekriva bojom i iscrtava. Slika se prekriva lakom i suši, a zatim se slika nanosi na lak sa izrađenim zlatnim listićima. Zlato se polira i ponovno lakira.
Za razliku od srodnih zanata (Kholuy, Mstera), oni ne pišu kopije u Palekhu. Metoda kreativne varijacije u okviru tradicije umjetnosti Palekh široko se koristi, umjetnik stvara jedinstvena unikatna djela unutar iste teme, u kombinaciji s raznim poluproizvodima.
Svaki oslikani proizvod prolazi stručnu procjenu umjetničkog vijeća poduzeća radi usklađenosti s tradicijom, kanonima, tehnikom izvedbe i definicijom umjetničke vrijednosti.
Proizvod, odobren od strane umjetničkog vijeća, prenosi se na završno fino ugađanje.
Površina mu je prekrivena sa 6 slojeva laka, očišćena, utrljana i polirana na posebnim kotačima, a zatim ručno polirana. Završno poliranje provodi se izravno dlanom, što daje razlog da se ovaj rad smatra doista jedinstvenim.
Paleško slikarstvo je jedno od najrjeđih i najunikatnijih na svijetu i, unatoč složenosti procesa, ljudi iz Paleha još uvijek slikaju praznine na "staromodan" način.
To su, prije svega, lakirane minijature (kovčežići, kovčežići, suveniri, značke), nakit, ikone, panoi, portreti i platna za interijere.
Iz povijesti paleškog slikarstva
Ova posebna vrsta slikarstva potječe iz drevne Rusije. U to se vrijeme slikarstvo Palekh koristilo za ukrašavanje hramova i ikona. Obilje zlata, nježni tonovi i izduženost figura svojstvenih ovoj vrsti slike bili su najprikladniji za stvaranje biblijskih scena. Ali monotona tema nije dala oduška za kreativno samoizražavanje umjetnika, a s vremenom su se neki majstori odmaknuli od čisto religiozne teme i u svoja djela utkali slike ruske prirode, zaplete bajki, folklorne motive.
Ikona Svemogućeg (Pantokrator). Drvo, gips, tempera, ulje. 31 x 26,4 cm Državni muzej umjetnosti Palekh. Umjetnik V.V. Žegalov
Osim ikona, počeli su se pojavljivati kovčezi, ploče, kućanski aparati (na primjer, pribor za pisanje, pladnjevi). Na njihovoj površini cvjetalo je bujno cvijeće, obučeno u grimiz šume, uplakano rijekom Aljonuškom, Ivan Tsarevich jurio je na sivog vuka ili se ruski narod zabavljao slaveći Maslenicu. I svaka je radnja bila i ostala jedinstvena, jer je napisana rukom i nikada se ne ponavlja.
selo Palekh. Kovčeg (1934). Umjetnik I.M. Bakanov
Tehnika slikanja Palekh
Palekh tehnika ne može se zamijeniti ni s jednom drugom, samo ima uzorkovane, tanke, graciozne linije, izduženost i pažljivo linearno rezanje figura, obilje krajobraznih ukrasa. A tehnika nanošenja, fiksiranja i obrade crteža, prenesena iz antike, daje mu unutarnju dubinu i bogatstvo boja. Slična tehnika korištena je u pisanju starih fresaka i nema analoga u cijelom svijetu. Moderni majstori Palekh slikarstva stvaraju svoja djela ručno od početka do kraja, oslanjajući se samo na stare tehnike i tehnike. Umjetnik samostalno izrađuje ispis buduće stvari, posebno ga obrađuje, slika, nanosi zlato i popravlja rezultat. Zbog visoke kvalitete Paleshan proizvodi cijenjeni su u cijelom svijetu.
Proizvodnja proizvoda za slikarstvo
Karton služi kao uložak za minijature Palekh laka. Majstor ga izrezuje u oblike određene veličine i lijepi ih jedan na drugi na drvenu podlogu pomoću tijesta od brašna. Broj slojeva određen je debljinom proizvoda. Zatim se obradak preša i suši nekoliko dana. Dobiveni poluproizvod mora biti potpuno zasićen lanenim uljem (za to je korišteno ljepilo od brašna koje će, za razliku od sintetičkog, laneno ulje proći kroz sebe i omogućiti mu da se duboko upije). Izradak se spušta u posudu s vrućim uljem i tamo drži jedan dan. Zatim ponovno sušenje u pećnici (2 dana na 100°C). Sada se proizvod može brusiti, obrađivati turpijom, brusnom četkom. U istoj fazi na proizvod se pričvršćuju kuke, nadstrešnice, šarke.
Za temeljni proizvod priprema se poseban sastav od ulja, čađe i crvene gline. Na temeljni premaz već je naneseno nekoliko slojeva laka: izvana 2-3 sloja crnog laka, a iznutra - uljani lak s cinobarom (mineral žive i sumpora). Posljednji korak u dobivanju ispravnog obratka je nanošenje 7 slojeva svijetlog laka uz obavezno sušenje u pećnici svakog sloja. Svijetli lak također izrađuju palekhski obrtnici prema starim receptima. Sada je proizvod spreman za bojanje, što pravi umjetnici rade samo bojama koje sami rade od žumanjaka, octa i minerala. Majstor plovućcem prelazi po površini proizvoda kako se boje ne bi raširile, iscrtava konture uzorka najprije olovkom, zatim bjelilom, a zatim ga boji tankim kistom od vjeveričje dlake (koju je sam pravi). Dimenzije uzorka su toliko male da umjetnici često moraju pribjeći pomoći povećala.
"Tri djevojke kraj prozora". Kovčeg (1931). Umjetnik P.D. Baženov
Oslikani proizvod se suši i uzorak se fiksira lakom. Tek nakon toga majstor počinje oslikavati predmet zlatnim i srebrnim listićima. Da bi plemeniti metali zasjali, poliraju se ahatom ili vučjim zubom. Cijeli proizvod ponovno je prekriven s nekoliko slojeva laka, osušen i poliran do zrcalnog izgleda.
"Čičikov kod Korobočke". Kovčeg (1936). Umjetnik V.M. Salabanov
