njemački kompozitor dvorjanin engleskog kralja. Biografija
GEORGE FRIEDRICH HANDEL
AZTROLOŠKI ZNAK: RIBE
NACIONALNOST: NJEMAC; TADA ENGLESKI GRAĐANIN
GLAZBENI STIL: BAROK
ZNAČAJNO DJELO: MESIJA (1741.)
GDJE STE ČULI: NA RADIJU, U TRGOVAČKIM CENTRIMA I U CRKVAMA ZA SVAKI BOŽIĆ I USKRS
MUDRE RIJEČI: “BILO MI JE DRAGO ZNATI DA SAM IH SAMO ZABAVIO. HTIO SAM IH UČINITI BOLJIMA."
Georg Friedrich Handel prvenstveno je poznat po jednom svom djelu, pa čak i po jednom fragmentu ovog djela: zboru Aleluja iz oratorija Mesija. Jednako omiljen među crkvenim pjevačkim grupama i producentima televizijskih reklama, zbor Aleluja utjelovljenje je trijumfa i radosti.
Međutim, oratorij "Mesija" nije nimalo slavlje za kojim je Händel čeznuo. Sebe je prvenstveno cijenio kao skladatelja opera, a nikako religiozne glazbe. No, dugogodišnji uspjeh i slava opernog impresarija nestali su u trenu, kada je engleska publika naglo izgubila interes za veličanstvene produkcije skladatelja. Tu se Händel morao baviti pisanjem nečega drugoga osim opera: uzeo je oratorije u duhu "Mesije" samo zato što nije imao mnogo izbora. Stoga sljedeći put kad slušate "Hallelujah" i publika ustane sa svojih sjedala na prve uzburkane akorde, sjetite se: Händel bi radije vidio sličnu reakciju na izvedbi jedne od svojih opera.
TATA, ČUJEŠ LI ME?
Handelov otac bio je ugledni liječnik koji je glazbu smatrao riskantnim i neplemenitim zanimanjem. Nažalost, njegov sin Georg odmalena je pokazivao tako uporan interes za stvaranje zvukova i skladanje melodija da je Handel stariji bio prisiljen zabraniti bilo kakve glazbene instrumente u kući. Naprotiv, njegova supruga vjerovala je u talent svoga sina, pa je potajno na tavan odvukla malo čembalo.
Jednog je dana otac poveo sina na izlet na dvor vojvode od Saxe-Weissenfelsa. Nakon bogoslužja u kapeli, dječak je otišao do kora i počeo svirati orgulje. Vojvoda je upitao tko sjedi za instrumentom, a kad mu je rečeno da je to sin liječnika koji je u posjeti dvoru, izrazio je želju da se upozna s obojicom. Dobri doktor odmah je požalio na sinovljevu nesretnu strast prema glazbi i najavio svoju namjeru da od Georga napravi odvjetnika.
Na što je vojvoda rekao: ne možete uništiti ono što definitivno izgleda kao Božji dar. Podvrgnuvši se najvećem pritisku i, vjerojatno, neizbježnosti, Handel stariji dopustio je svom sinu glazbeno obrazovanje.
Međutim, tata je i dalje imao posljednju riječ, a 1702. godine sedamnaestogodišnji George upisao je pravni fakultet Sveučilišta u Halleu. Godinu dana kasnije, njegov otac je umro, veze su pale, a Georg se preselio u Hamburg kako bi svirao čembalo u opernoj kući. Svijet opere progutao je Handela. Godine 1705. u Hamburgu su postavljene dvije njegove prve operne skladbe, izvedbe su bile uspješne, a 1706. Handel se preselio na jug u Italiju. Njegova je karijera doživjela privremeni neuspjeh 1707. kada je papa zabranio operne izvedbe; dok je trajala zabrana, Händel se prebacio na vjersku glazbu, strategiju koja će mu kasnije dobro poslužiti.
KAKO SE UGODITI KRALJEVIMA I UTJECATI NA PJEVAČE
Handelova slava je rasla, zbog čega je George, izborni knez od Hannovera, skrenuo pozornost na njega. Godine 1710. Georg je angažirao Handela kao kapellmeistera (zborovođu), ali skladatelj nije volio prašnjavi provincijski Hannover. Nakon jedva mjesec dana svoje službe, Handel iskorištava rupu u svom ugovoru i žuri u kozmopolitsku Englesku koja voli operu. U Londonu sklada i režira zamršene, ekstravagantne izvedbe. Jedna od najluksuznijih produkcija bila je opera "Rinaldo" u kojoj nisu "sudjelovali" samo grmljavina, munje i vatromet, već i živi vrapci koji su letjeli pozornicom. (Međutim, dojam Handelovih spektakularnih otkrića pokvarila je imućna publika, koja je, prema tadašnjem običaju, sjedila ravno na pozornici. Ne samo da su imućni gledatelji neprestano međusobno čavrljali i šmrkali duhan, osim toga, osjećali su pravo tumarati među scenografijom.Neka se redovita opera žalila znajte: kako je dosadno kad gospoda tumaraju tamo gdje, prema ideji autora, bjesni ocean!)
Nakon nekog vremena Händel se ipak vratio u Njemačku kako bi umirio bijesne vlasti, ali nakon manje od godinu dana ponovno odlazi u Englesku - "na nekoliko mjeseci", dugi niz godina. Ali prije nego što je George preuzeo vlast, umrla je kraljica Anne, a izborni knez od Hannovera postao je engleski kralj George I. Kralj nije kaznio odbjeglog skladatelja; naprotiv, od njega je naručio brojne skladbe, uključujući "Glazbu na vodi" - tri orkestralne svite koje su svirale za kraljevske goste na teglenicama usred Temze.
Handel je nastavio raditi na opernom polju, unatoč uplitanju u obliku zakulisnih prepirki. Posebno je teško bilo izaći na kraj sa sopranisticama koje su se beskrajno svađale sa skladateljem oko duljine, složenosti i stila svojih solo arija. Kad je jedna od pjevačica odbila otpjevati dio koji je za nju napisan, Handel ju je zgrabio u naručje i zaprijetio da će je baciti kroz prozor. Drugom su prilikom suparničke sopranistice postale toliko zavidne jedna drugoj da je Handel, kako bi ih smirio, morao skladati dvije arije potpuno iste duljine, do jednakog broja nota. Publika je bila podijeljena u dvije ekipe - svaka je navijala za svog izvođača - a na jednom od nastupa 1727. siktanje i zviždanje pretvorilo se u vrisku i nepristojno vrijeđanje. Večer je završila natjecateljskim pjevačima koji su se čupali za kosu ne silazeći s pozornice.
DOLAZAK MESIJE
Do 1730-ih došlo je do promjene u ukusima publike, ali ne na bolje za Handela - javnost je bila umorna od slušanja opera na stranim jezicima. Skladatelj je tvrdoglavo nastavio raditi, ali se operna sezona 1737. pokazala neuspješnom, a sam Handel razbolio se od fizičke iscrpljenosti. Njegovo stanje je bilo toliko teško da su njegovi prijatelji strahovali za njegov život. No, oporavio se, a neminovno se postavlja pitanje kako učvrstiti posrnulu karijeru. Možda se tada sjetio davno prošlih dana u Rimu, kada ga je papinska zabrana prisilila da sklada vjersku glazbu.
KADA JE JEDNA OD SOPRANISTICA ODBILA PJEVATI ARIJU, HANDEL JU JE ZGRABIO U RUKE I PRIJETIO DA ĆE JE BACITI KROZ PROZOR.
U osamnaestom stoljeću oratoriji - religiozna zborska djela - bili su po formatu slični operama, ali bez scenografije, kostima i specifične kazališne bombastičnosti. Handel se dao na posao; prvi oratoriji "Savao", "Samson" i "Isusova redovnica" stekli su javno priznanje, unatoč negodovanju osobito religioznih slušatelja koji su sumnjičili skladatelja da Sveto pismo pretvara u zabavu. Händel, cijeli život vjerni luteran, usprotivio se: besciljna zabava nije njegov put, zalaže se za kršćansko prosvjetljenje i dodao, govoreći o javnosti: “Bio bih uznemiren da znam da sam ih samo zabavljao. Htio sam ih učiniti boljim."
Händelov najpoznatiji oratorij – zapravo, njegovo najpoznatije djelo – napisano je 1741. godine po narudžbi lorda-poručnika Irske za dobrotvornu izvedbu u Dublinu, a prikupljena sredstva bila su namijenjena za pomoć raznim sirotištima. Handel je stvorio "Mesiju" - oratorij koji govori o Kristovom životu, od rođenja do raspeća i uskrsnuća. Slava skladatelja tekla je ispred njega - potražnja za ulaznicama u Dublinu bila je tolika da su žene bile nagovarane da odustanu od krinolina kako bi u dvoranu stalo više slušatelja. Već pri prvoj izvedbi oratorij "Mesija" postao je hit.
PALIM KUĆU
Handel je nastavio mnogo i uspješno skladati za zabavu engleskog plemstva. Godine 1749. dobio je narudžbu da u glazbi ovjekovječi kraj Rata za austrijsko naslijeđe (sada dobro zaboravljen). "Glazba za kraljevski vatromet" prvi put je izvedena na generalnoj probi otvorenoj za javnost - retrospektiva je privukla 12.000 slušatelja koji su stvorili trosatnu prometnu gužvu na Londonskom mostu. Glavni događaj održan je tjedan dana kasnije u Green Parku. Prema planu, grandiozni vatromet trebao je okruniti završne akorde, no isprva je zatajilo vrijeme: počela je padati kiša, a onda su razočarali pirotehničari. Povrh svega, jedna od raketa pogodila je glazbeni paviljon koji je u trenutku izgorio do temelja.
Pad Handelove karijere počinje 1750-ih. Vid mu je slabio, a do 1752. bio je potpuno slijep. Skladatelj je uzalud pokušavao poboljšati svoj vid, pribjegao je uslugama mnogih liječnika, uključujući i lutajućeg varalicu, "oftalmičara" Johna Taylora. Ovaj vrač je s istim uspjehom operirao i Johanna Sebastiana Bacha. Posljednje godine Handelova života bile su zasjenjene teškim bolestima, umro je 14. travnja 1750. u dobi od sedamdeset četiri godine i pokopan je u Westminsterskoj opatiji.
BAŠTINA I NASLJEDNICI
Handelova glazba nikada nije izgubila svoju privlačnost, posebno u Engleskoj. Domoljubi viktorijanske ere proglasili su ga pravim engleskim glazbenikom, ne posramljujući se skladateljevim njemačkim podrijetlom. Svake su se godine održavali impresivni festivali posvećeni njegovim oratorijima; najveći održan 1859. godine s orkestrom od 500 izvođača i zborom od pet tisuća ljudi, festivalu je prisustvovalo 87.769 slušatelja.
U 1920-im i 30-im godinama Nijemci su pokušali Händela vratiti u njegovu domovinu. Nacisti su aktivno preuzeli inicijativu, iako ih je smetalo što je u mnogim oratorijima napisanim na teme iz Starog zavjeta vidljiv pretjerano pozitivan stav prema Židovima. Neka su djela "arijanizirana" novim libretima, u kojima su likovi Židova zamijenjeni Nijemcima. Tako se oratorij "Izrael u Egiptu" pretvorio u "Bijes Mongola". Nakon Drugog svjetskog rata, te bastardne verzije sigurno su potonule u zaborav.
Unatoč svoj toj pompi, Händel bi vjerojatno bio razočaran takvom entuzijastičnom pozornošću na njegove oratorije na račun opera. U poslijeratnom razdoblju situacija se počela mijenjati i danas se Händelove opere redovito pojavljuju na pozornici, ako ne uvijek na oduševljenje publike, onda uvijek na odobravanje kritike. Bilo kako bilo, nijedno glazbeno djelo s engleskim tekstom ne čuje se tako često i ne koristi tako široko kao "Messiah".
NE POSTOJI LJUBAV NA PRVI POGLED!
Odlazeći u Irsku na premijeru "Mesije", Handel je znao da će morati raditi s nepoznatim pjevačima i uglavnom neprofesionalcima. Jedan bas po imenu Jenson, tiskar po zanimanju, preporučen je skladatelju kao izvrstan pjevač, sposoban pjevati iz vida i najsloženija djela.
Jenson je pak na probi samo nerazgovijetno mrmljao listajući glazbene stranice. Razjareni Handel, psujući tiskaru na četiri jezika, povikao je:
nitkov! Nisi li rekao da znaš pjevati iz plahte?!
Da, gospodine, rekao je - rekao je Jenson. - I mogu pjevati s lista. Ali ne s prve stranice na koju sam naišao.
DVOBOJ KLAPSIKONISTA
Godine 1704., dok je svirao čembalo u Hamburškom orkestru, Handel se sprijateljio s mladim glazbenikom po imenu Johann Mattheson. Veliki ljubitelj razmetanja, Matteson je u dobi od dvadeset tri godine skladao opere, a ne samo da je pisao partiture i dirigirao nastupima, nego je također svirao čembalo i pjevao naslovne dijelove.
Istina, jedan od nastupa završio je gotovo smrtnom tučnjavom. Dali su Mattesonovu operu Kleopatra, u kojoj je skladatelj s više postaja izvodio ulogu Antonija. Budući da se Antony ubija najmanje pola sata prije kraja opere, Matteson je nakon sprovoda volio sići u orkestarsku jamu i sjesti za čembalo. No, na tom nastupu Händel mu je glatko odbio dati mjesto za instrumentom. Bijesni Matteson izazvao je Handela na dvoboj, a izlaskom na zrak glazbenici su se potukli. Matteson je zamalo dokrajčio neprijatelja udarcem u prsa, ali je oštrica noža naletjela ili na masivno metalno dugme na Händelovom kaputu (prema jednoj verziji), ili na opernu partituru gurnutu u njegov džep na prsima (prema drugoj ).
Matteson se kasnije hvalio, tvrdeći da je Handela naučio svemu što ima veze sa skladanjem. Teško je povjerovati - za razliku od Händela koji je postao svjetska slava, Matteson do kraja života nije napustio rodnu Njemačku, a njegovo je djelo uglavnom zaboravljeno.
NEŠTO DOBRO…
Rođeni u istoj zemlji, sa samo četiri tjedna razlike u godinama, Bach i Handel trebali su biti prijatelji. Zapravo se nisu ni poznavali, iako je Bach uporno pokušavao da se nađe s kolegom. Handel, očito, nije bio previše željan upoznati svog sunarodnjaka, što, općenito, ne čudi. Prosudite sami: Handel je bio omiljeni skladatelj engleskog kralja, a Bach je bio opskurni country glazbenik. Handel nije mogao zamisliti da će kasnije generacije cijeniti crkvenog orguljaša iznad kraljevskog skladatelja.
MITOVI OKO MESIJE
Postoje mnoge legende o stvaranju "Mesije". Prvo se odnosi na vrijeme. Händel je oratorij doista napisao za manje od tri tjedna, a često se čuju priče kako je dan i noć, bez sna i odmora, radio nadahnut božanskim nadahnućem. Ne sigurno na taj način. Handel je uvijek radio brzo, tri tjedna za njega nisu rekord. Operu “Faramondo” napisao je za devet dana. (Brzina kojom su nastajala nova djela također je bila posljedica činjenice da je Handel koristio glazbu iz prethodnih partitura; neprestano je i bez oklijevanja posuđivao od sebe - pa čak, prema kritičarima, i od drugih.)
Prema drugoj legendi, sluga je zatekao Handela na poslu u suzama. Ne obrisavši suzama obliveno lice, rekao je: "Siguran sam da mi se ukazalo Nebo i sam veliki Gospodin." Ova priča nema stvarnih dokaza i izgleda krajnje nekarakteristično za skladatelja poznatog po strogosti i povučenosti.
Konačno, u javnosti postoji tradicija da se ustane tijekom izvedbe "Hallelujah" - navodno je početak ove tradicije postavio George II (sin Georgea I): on je prvi slušao zbor "Hallelujah". dok stoji. Postoji niz objašnjenja za kraljevo ponašanje - od promišljenih (George II je tako počastio Krista kao Kralja kraljeva) do medicinskih (Njegovo Veličanstvo je imao giht, pa je ustao na noge kako bi se riješio neugodnih osjeta) i jednostavno smiješno (kralj je zadrijemao na koncertu, a svečani su ga akordi tako naglo probudili da je poskočio). Istodobni dokazi za to nisu pronađeni, ali stajanje tijekom "Aleluja" postalo je navika za ljubitelje glazbe jake poput nogometnih navijača - skočiti kad se postigne gol na terenu. A ako ne želite da vas u koncertnoj dvorani gledaju poprijeko, bolje ustanite.
Iz knjige Pustinjska lisica. Feldmaršal Erwin Rommel autora Kocha LutzaGEORGE VON KUCHLER (1881.-1969.) Rođen u staroj pruskoj junkerskoj obitelji. Tijekom Prvog svjetskog rata borio se na Sommi, kod Verduna i u Champagnei. Nastavio je služiti u Reichswehru, služio je u Ministarstvu rata, a 1937. preuzeo je dužnost zapovjednika 1. vojne oblasti i bio
Iz knjige Dokumenti o životu i djelu J. S. Bacha Autor Schulze Hans-Joachim Iz knjige Zapovjednici elitnih SS jedinica Autor Zaleski Konstantin AleksandrovičJedan od najsposobnijih zapovjednika SS trupa Georg Keppler Ovaj zapovjednik SS trupa vjerojatno je najmanje poznat od onih čije su biografije sabrane u ovoj knjizi. I to unatoč činjenici da je dosegao najviše činove, postavši SS Obergruppenführer i general SS trupa, a osim toga,
Iz knjige Portreti suvremenika Autor Makovski Sergej Iz knjige Kako su otišli idoli. Posljednji dani i sati narodnih miljenika autor Razzakov FedorOTS GEORGE OTS GEORGE (operni i pop pjevač; umro 5. rujna 1975. u 56. godini života) Slava je Otsu stigla 1958. kada je snimljen film Jozefa Hmjelnickog "Gospodin X" (1958.) prema opereti Imre Kalman pušten je na široki ekran "Princess of the Circus", gdje je Georg igrao glavnu ulogu.
Iz knjige Nježnost autor Razzakov FedorGeorg OTS Poznati izvođač uloge gospodina X u istoimenoj opereti imao je buran osobni život. Prvi put se oženio neposredno prije rata, ali ovaj brak nije dugo potrajao. Otsova žena bila je lijepa Margot koju je upoznao početkom 1941. godine. Zatim njihova sudbina
Iz knjige sjećanja Autor Lihačev Dmitrij SergejevičLeonid Vladimirovič Georg Leonid Vladimirovič Georg pripadao je onim starim "učiteljima književnosti" u našim gimnazijama i realkama 19. i početkom 20. stoljeća, koji su bili istinski "vladari misli" svojih učenika i učenika, koji su ih okruživali ozbiljnom ljubavlju, zatim
Iz knjige Sjećanje koje grije srce autor Razzakov FedorOTS Georg OTS Georg (operni i pop pjevač; umro 5. rujna 1975. u 56. godini). Slava je Otsu stigla 1958., kada je izašao film Jozefa Hmjelnickog "Gospodin X" (1958.) prema opereti "Princeza cirkusa" Imrea Kalmana, u kojem je Georg igrao glavnu ulogu.
Iz knjige Svjetlost ugašenih zvijezda. Ljudi koji su uvijek uz nas autor Razzakov Fedor5. rujna - Georg OTS U Sovjetskom Savezu ovog su pjevača zvali Mister X u znak sjećanja na njegovu briljantnu izvedbu u istoimenoj opereti. Upravo iz ove uloge započela je slava ovog umjetnika, koja ga je proslavila u cijeloj zemlji. Ova slava otvorila je vrata mnogima
Iz knjige Povijest trijumfa i pogrešaka prvih osoba Njemačke autor Knopp GuidoMedijator Kurt Georg Kiesinger "Osjećam se kao rođeni Bonn!" "Ja ću vladati snažno, ali neću paradirati ovom moći njemačkom narodu u skečevima iz estrade." "Nevolja je kad onaj kome je povjereno da vlada to ne čini." “Revolucija ne proždire samo svoju djecu.
Iz knjige Bijela fronta generala Yudenicha. Biografije činova Sjeverozapadne vojske Autor Rutych Nikolaj NikolajevičGeorg Fedor Alexandrovich General-major Rođen 16. rujna 1871. u pokrajini Estland, u obitelji naslovnog savjetnika. Pravoslavne vjere.Završio je 5. razred Jurjevske gimnazije i 19. listopada 1889. stupio u 89. pješačku pukovniju kao dobrovoljac 2. kat.
Iz knjige Krylova Autor Stepanov Nikolaj Leonidovič"Moj gospodar Georg" Vanyusha često je posjećivao obitelj Lvov - predsjednika kaznenog vijeća i bogatog lokalnog zemljoposjednika. Imao je dva sina - iste dobi kao Vanyusha. Dječaku se kuća Lavovih činila raskošnom palačom. Široko stubište, prostrane odaje, lijep namještaj, do
Iz knjige Partiture također ne gore Autor Vargaftik Artjom MihajlovičGeorg Friedrich Handel Državni poredak i show business Jednom davno u Moskovskom umjetničkom kazalištu odvijala se vrlo neobična predstava. Nazvan je mogućim sastankom. U njemu su sudjelovala samo dva glumca, a glumili su ljude koji se zapravo nikada nisu vidjeli, iako jesu
Iz knjige Feldmaršali u povijesti Rusije Autor Rubcov Jurij ViktorovičPrinc Georg-Ludwig od Schleswig-Holsteina (?–1763.) Princ je pripadao dinastiji Holstein-Gottorp, čiji su predstavnici bili kraljevi Danske, Norveške, Švedske, kneževi Schleswig-Holsteina i Velikog Vojvodstva Oldenburga. Ušao je u orbitu ruske politike zahvaljujući
Iz knjige Najpikantnije priče i fantazije slavnih. 2. dio autora Amills Roser Iz knjige Velika otkrića i ljudi Autor Martjanova Ljudmila MihajlovnaBednorz Georg (r. 16. svibnja 1950.) Njemački fizičar Johannes Georg Bednorz rođen je u Neuenkirchenu (Sjeverna Rajna-Vestfalija, Njemačka). Johannes je bio četvrto dijete u obitelji Antona i Elizabeth Bednortsov. Bednorzovi roditelji, podrijetlom iz Šleske, izgubili su prijatelja iz vida
Georg Friedrich Handel (1685.-1759.) - najveći njemački skladatelj prosvjetiteljstva, rođen je 23. veljače 1685. u Halleu, kraj Leipziga. Glazbenik je drugu polovicu života proveo u Londonu, a pokopan je u Westminsterskoj opatiji. Zbog toga ga se često naziva nacionalnim engleskim skladateljem.
Handel je napisao desetke opera i oratorija. U njegovim je djelima bilo izvjesne dramatike i psihološkog romantizma. Činilo se da se glazbenik nikada nije odmarao, sve svoje slobodno vrijeme posvetio je umjetnosti. Često ga uspoređuju s Bachom, no njihova se djela bitno razlikuju po raspoloženju. Handel je vidio snagu u ljudima, vjerovao je da su u stanju promijeniti sve okolnosti. Johann je, s druge strane, često podlijegao utjecaju kršćanskih dogmi, portretirao je pasivne i pokorne osobnosti.
glazbeni dar
Otac budućeg skladatelja bio je liječnik i brijač. Radio je na kraljevskom dvoru, umro kada je njegov sin imao 18 godina. Otac je bio taj koji je svog sina poslao na studij kod talentiranog orguljaša Friedricha Zakhova. O majci glazbenika ništa se ne zna.
Georg je kao dijete pokazao izvanrednu sposobnost izvođenja glazbenih djela. Sa sedam godina već je sjajno svirao orgulje. Dječak je svojim talentom osvojio vojvodu od Saske, sanjao je da će se i dalje baviti glazbom, ali je njegov otac inzistirao da stekne diplomu prava. Kao rezultat toga, Handel je nakon škole postao student prava, ali je paralelno s tim radio honorarno u crkvi, svirajući orgulje. Održao je nekoliko koncerata za čembalo u različitim dvoranama u Berlinu.
Godine 1702. glazbenik je dobio mjesto u Halleu. Stalno su ga pozivali da govori, a mladić je davao i satove klavira i pjevanja. Postupno, jednostavno nije ostalo vremena za studij prava. Georg je napustio sveučilište i otišao u Hamburg, lokalnu prijestolnicu opere. Tu je postao drugi violinist orkestra.
Prvi radovi
Georg je počeo skladati glazbu u dobi od deset godina. Zatim je napisao male komade za orgulje i crkvene kantate. Njegove su skladbe bile sadržajne i složene, u njima je bilo teško prepoznati dječaka školske dobi. Nakon preseljenja u Hamburg nastavio je studirati, svirajući violinu i dirigirajući. U to vrijeme napisao je četiri opere od kojih je sačuvana samo Almira. Zahvaljujući njoj, mladić je dobio poziv iz Italije. Do tada je Kaiser Theatre bankrotirao, a skladatelj je ostao bez posla.
Neposredno prije preseljenja Händel je javnosti predstavio svoja djela "Neron" i "Pasija po Ivanu". Nisu uspjeli, a zbog potonjeg je glazbenik umalo izgubio život. Na dvoboj je izazvao glazbenog kritičara Mathesona koji je "Passion..." razbio u paramparčad. On je pristao i čak udario glazbenika mačem. Dugme za kaput ga je spasilo od smrti.
George je nekoliko godina uspio posjetiti Rim, Firencu, Veneciju i Napulj. Napisao je oko 40 opera, savršeno savladao talijanski stil. Godine 1707. u Firenci je održana prva izvedba opere Rodrigo, a 1709. Händel je svojom Agripinom osvojio Veneciju. Zahvaljujući svojim radovima, postao je počasni član Arkadijske akademije, počeo je primati narudžbe od bogatih Talijana.
"Agrippina" je nazvana najmelodičnijom i najljepšom operom, o skladateljevoj glazbi govorilo se u različitim zemljama. Čak su ga pozvali da postane dvorski kapelnik u Hannoveru, ali ni tamo glazbenik nije dugo ostao. Nastavio je pisati opere, svjetovne kantate i crkvena djela. Nijemac je također postao poznati izvođač na orguljama i klaviru.
Život u Londonu
Godine 1710. Handel je odlučio promijeniti svoj život. Odlazi u englesku prijestolnicu, gdje studira zborsku umjetnost. U to je vrijeme u Londonu bilo vrlo malo skladatelja, a glazba je bila u krizi. U samo 14 dana, Georg je uspio skladati operu "Rinaldo" koju je naručilo lokalno kazalište. Najpoznatiji dio toga bila je arija "Leave me to cry". Nijemac je također stvorio 12 psalama na biblijske tekstove, napisao je tri orkestralne suite pod nazivom "Glazba na vodi". Izvedene su tijekom kraljevske parade na Temzi.
Zahvaljujući svojim sposobnostima, glazbenik je dobio mjesto službenog skladatelja na kraljevskom dvoru. Istodobno je napisao nekoliko komornih dueta i skladbi za obou. Njegova financijska situacija postupno se poboljšavala, skladatelj je čak mogao kupiti vlastitu kuću. Kraljica je bila podrška Nijemcu, dodijelila mu je doživotnu mirovinu nakon što je čuo Odu za njegov rođendan. Od 1716. George se konačno nastanio u Londonu.
Sljedeće godine Handel je kratko radio za vojvodu od Chandosa. Nastavio je skladati, posvećujući veliku pozornost oblikovanju autorskog stila. Skladatelj je namjeravao Britancima usaditi razumijevanje talijanske operne tradicije, ali ta se ideja nije svima svidjela. Protiv glazbenika su se plele intrige, kritizirali su ga i zavidjeli mu se.
U tom razdoblju borbe George je uspio skladati svoja najbolja djela - opere Julije Cezar, Otto, Tamerlane i Radamist. Slušatelji su ih cijenili, ali u zemlji se pojavljivalo sve više talentiranih glazbenika. Britanci su imali negativan stav prema strancima, pa je kraljevska obitelj sve manje podržavala Handela.
Još 1720. godine skladatelj je postao voditelj opere Kraljevske glazbene akademije. Godine 1729. ustanova je bankrotirala i morala se zatvoriti. Nijemac je pokušao obnoviti akademiju regrutiravši novu trupu u Italiji. Zatim su se pojavila djela "Alchin", "Roland" i "Ariodant". Glazbenik je u njih unio svu svoju dušu, dodao balet i proširio zbor. No 1737. kazalište je konačno prestalo postojati. Handel je teško podnio gubitak, čak je imao i moždani udar.
Oporavak nakon bolesti
Nakon živčanih šokova u Londonu, glazbenik je nekoliko mjeseci bio paraliziran. Oporavljao se od moždanog udara, borio se s teškom depresijom. Uspio se vratiti kreativnosti tek nakon liječenja u odmaralištu u Aachenu. Od 1740. Händel je ponovno počeo pisati, ali je ovaj put svoju pozornost usmjerio na žanr oratorija. Najpoznatija djela tog razdoblja bila su "Imeneo", "Saul" i "Izrael u Egiptu".
Nakon povratka, George je primio poziv od irskog lorda. Otputovao je u Dublin, gdje je napisao oratorij Mesija. Kasnije su javnosti predstavljena djela "Juda Makabej" i "Oratorij za slučaj". Zahvaljujući tim patriotskim oratorijima, Nijemac se uspio vratiti u Englesku, gdje je dobio titulu nacionalnog skladatelja. Kraljevska obitelj ponovno ga je prihvatila, Handel je čak napisao glazbu za grandiozni vatromet.
Posljednjih godina života Nijemac je često surađivao s drugim glazbenicima, na primjer, s Erbom i Stradellijem. Pomagao je razvijati i obogaćivati njihova djela, obrađivao ih. Zbog zdravstvenih problema i postupnog pogoršanja vida, skladatelj je sve rjeđe pisao nova djela. Godine 1750. počeo je stvarati oratorij "Jeftej". Kad je posao bio završen, već je bio potpuno slijep.
Handel je umro 14. travnja 1759. godine. Nikad se nije ženio, nije imao djece. Ali nakon sebe, skladatelj je ostavio nevjerojatna djela. Pamte ga i poštuju u različitim zemljama, djela glazbenika dala su mu besmrtnost i vječnu slavu.
G. F. Handel jedno je od najvećih imena u povijesti glazbene umjetnosti. Veliki skladatelj prosvjetiteljstva, otvorio je nove perspektive u razvoju žanra opere i oratorija, anticipirao mnoge glazbene ideje sljedećih stoljeća - opernu dramu K. V. Glucka, građanski patos L. Beethovena, psihološku dubinu romantizam. On je čovjek jedinstvene unutarnje snage i uvjerenja. "Možete prezirati bilo koga i bilo što", rekao je B. Shaw, "ali ste nemoćni proturječiti Handelu." ".....
G. F. Handel jedno je od najvećih imena u povijesti glazbene umjetnosti. Veliki skladatelj prosvjetiteljstva, otvorio je nove perspektive u razvoju žanra opere i oratorija, anticipirao mnoge glazbene ideje sljedećih stoljeća - opernu dramu K. V. Glucka, građanski patos L. Beethovena, psihološku dubinu romantizam. On je čovjek jedinstvene unutarnje snage i uvjerenja. "Možete prezirati bilo koga i bilo što", rekao je B. Shaw, "ali ste nemoćni proturječiti Handelu." "... Kad njegova glazba zvuči na riječima "sjedi na svom vječnom prijestolju", ateist ostaje bez riječi."
Handelov nacionalni identitet osporavaju Njemačka i Engleska. Handel je rođen u Njemačkoj, stvaralačka osobnost skladatelja, njegovi umjetnički interesi i vještina razvili su se na njemačkom tlu. Veći dio Handelova života i djela, formiranje estetske pozicije u glazbenoj umjetnosti, sukladne prosvjetiteljskom klasicizmu A. Shaftesburyja i A. Paula, intenzivna borba za njezino odobravanje, krizni porazi i trijumfalni uspjesi povezani su s Engleska.
Handel je rođen u Halleu kao sin dvorskog brijača. Rano ispoljene glazbene sposobnosti uočio je izborni knez Hallea, vojvoda od Saske, pod čijim je utjecajem otac (koji je sina namjeravao učiniti odvjetnikom i glazbi kao budućem zanimanju nije pridavao ozbiljnu važnost) dao dječaka na studij najbolji glazbenik u gradu F. Tsakhov. Dobar skladatelj, erudit glazbenik, upoznat s najboljim skladbama svoga vremena (njemačkim, talijanskim), Tsakhov je Händelu otkrio bogatstvo različitih glazbenih stilova, usadio umjetnički ukus i pomogao razraditi skladateljevu tehniku. Spisi samog Tsakhova uvelike su nadahnuli Handela na imitaciju. Rano formiran kao osoba i kao skladatelj, Handel je već bio poznat u Njemačkoj s 11 godina. Dok je studirao pravo na Sveučilištu u Halleu (gdje je ušao 1702., ispunjavajući oporuku svog oca, koji je tada već umro), Handel je istovremeno služio kao orguljaš u crkvi, skladao je i podučavao pjevanje. Uvijek je radio marljivo i entuzijastično. Godine 1703., vođen željom za usavršavanjem, proširenjem područja djelovanja, Handel odlazi u Hamburg, jedno od kulturnih središta Njemačke u 18. stoljeću, grad koji ima prvu javnu opernu kuću u zemlji, natječući se s kazalištima Francuske i Italija. Opera je bila ta koja je privukla Handela. Želja da osjeti atmosferu glazbenog teatra, praktično da se upozna s opernom glazbom, tjera ga na skromno mjesto drugog violinista i čembalista u orkestru. Bogat umjetnički život grada, suradnja s istaknutim glazbenicima toga doba - R. Kaiserom, opernim skladateljem, tadašnjim ravnateljem operne kuće, I. Matthesonom - kritičarom, piscem, pjevačem, skladateljem - imali su velik utjecaj na Handela. Utjecaj Kaisera nalazi se u mnogim Handelovim operama, i to ne samo u ranim.
Uspjeh prvih opernih produkcija u Hamburgu ("Almira" - 1705., "Neron" - 1705.) nadahnjuje skladatelja. Međutim, njegov boravak u Hamburgu kratko traje: bankrot Kaisera dovodi do zatvaranja operne kuće. Handel odlazi u Italiju. Posjećujući Firencu, Veneciju, Rim, Napulj, skladatelj ponovno studira, upijajući najrazličitije umjetničke dojmove, prvenstveno operne. Händelova sposobnost sagledavanja multinacionalne glazbene umjetnosti bila je iznimna. Prođe samo nekoliko mjeseci, a on ovlada stilom talijanske opere, štoviše, s takvim savršenstvom da nadmašuje mnoge autoritete priznate u Italiji. Godine 1707. Firenca je postavila Handelovu prvu talijansku operu, Rodrigo, a 2 godine kasnije Venecija je postavila sljedeću, Agripinu. Talijani, vrlo zahtjevni i razmaženi slušatelji, opere dobivaju oduševljeno priznanje. Händel postaje slavan - ulazi u čuvenu Arkadijsku akademiju (zajedno s A. Corellijem, A. Scarlattijem. B. Marcellom), dobiva narudžbe da sklada glazbu za dvorove talijanskih aristokrata.
Ipak, glavnu riječ u Händelovoj umjetnosti treba reći u Engleskoj, kamo je prvi put pozvan 1710. i gdje se konačno nastanio 1716. (1726., prihvaćajući englesko državljanstvo). Od tog vremena počinje nova faza u životu i radu velikog majstora. Engleska sa svojim ranim prosvjetnim idejama, primjerima visoke književnosti (J. Milton, J. Dryden, J. Swift) pokazala se plodnom sredinom u kojoj su se otkrile moćne stvaralačke snage skladatelja. Ali za samu Englesku, uloga Handela bila je jednaka cijeloj eri. Engleska glazba, koja je 1695. izgubila svog nacionalnog genija G. Purcella i zastala u razvoju, ponovno se uzdigla u svjetske visine tek s imenom Handela. Njegov put u Englesku, međutim, nije bio lak. Britanci su Handela isprva slavili kao majstora opere u talijanskom stilu. Ovdje je brzo pobijedio sve svoje suparnike, i Engleze i Talijane. Već 1713. njegov Te Deum izveden je na svečanostima posvećenim sklapanju Utrechtskog mira, časti kakvu dosad nije dobio niti jedan stranac. Godine 1720. Handel preuzima vodstvo Akademije talijanske opere u Londonu i tako postaje voditelj nacionalne operne kuće. Rađaju se njegova operna remek-djela - "Radamist" - 1720., "Otto" - 1723., "Julije Cezar" - 1724., "Tamerlan" - 1724., "Rodelinda" - 1725., "Admet" - 1726. U tim djelima Handel nadilazi okvir suvremene talijanske opere seria i stvara (vlastiti tip glazbene izvedbe s jasno definiranim likovima, psihološkom dubinom i dramatičnom žestinom sukoba. Plemenita ljepota lirskih slika Handelovih opera, tragična snaga kulminacija nije imala ravne u talijansku opernu umjetnost svoga doba.Njegove su opere stajale na pragu nadolazeće operne reforme, koju je Händel ne samo osjećao, nego i uvelike provodio (mnogo prije Glucka i Rameaua). , rast nacionalne samosvijesti, potaknut idejama prosvjetiteljstva, reakcija na opsesivnu prevlast talijanske opere i talijanskih pjevača rađaju negativan stav prema operi u cjelini. Nastaju pamfleti o talijanskim operama, vrlo tip opere, njezin je karakter ismijan. i, hiroviti izvođači. Kao parodija pojavila se 1728. engleska satirična komedija Prosjačka opera J. Gaya i J. Pepusha. I premda se Handelove londonske opere šire Europom kao remek-djela ovog žanra, pad prestiža talijanske opere u cjelini odražava se na Handela. Kazalište se bojkotira, uspjeh pojedinih predstava ne mijenja ukupnu sliku.
U lipnju 1728. Akademija je prestala postojati, ali Handelov autoritet kao skladatelja time nije pao. Engleski kralj George II naručuje mu prigodom krunidbe himne koje se izvode u listopadu 1727. u Westminsterskoj opatiji. Istodobno, Händel svojom svojstvenom upornošću nastavlja borbu za operu. Putuje u Italiju, novači novu trupu iu prosincu 1729. operom Lothario otvara sezonu druge operne akademije. U stvaralaštvu skladatelja vrijeme je za nova traženja. "Poros" ("Por") - 1731., "Orlando" - 1732., "Partenope" - 1730. "Ariodant" - 1734., "Alchina" - 1734. - u svakoj od ovih opera skladatelj ažurira interpretaciju žanra opere serija na različite načine - uvodi u balet ("Ariodant", "Alcina"), "čarobni" zaplet prožima duboko dramatičnim, psihološkim sadržajem ("Orlando", "Alcina"), u glazbenom jeziku doseže najviše savršenstvo - jednostavnost i dubina ekspresivnosti. Zaokret od ozbiljne opere prema lirsko-komičnoj postoji i u "Partenopi" s blagom ironijom, lakoćom, gracioznošću, u "Faramondu" (1737), "Kserksu" (1737). Sam Handel je jednu od svojih posljednjih opera, Imeneo (Hymeneus, 1738.), nazvao operetom. Iscrpljujuća, ne bez političkih prizvuka, Handelova borba za opernu kuću završava porazom. Druga operna akademija zatvorena je 1737. Kao što ranije, u Prosjačkoj operi, parodija nije bila bez uplitanja nadaleko poznate Händelove glazbe, tako sada, 1736., nova parodija opere (The Vantley Dragon) neizravno spominje Handelovo ime. Skladatelj teško podnosi propast Akademije, razbolijeva se i ne radi gotovo 8 mjeseci. Međutim, nevjerojatna vitalnost skrivena u njemu opet uzima svoj danak. Händel se vraća u aktivnost s novom energijom. Stvara svoja najnovija operna remek-djela - "Imeneo", "Deidamia" - i njima zaokružuje rad na opernom žanru, kojemu je posvetio više od 30 godina života. Skladateljeva je pozornost usmjerena na oratorij. Dok je još bio u Italiji, Handel je počeo skladati kantate, sakralnu zborsku glazbu. Kasnije, u Engleskoj, Handel je napisao zborske himne, svečane kantate. Završni zborovi u operama, ansambli su također igrali ulogu u procesu brušenja skladateljeva zborskog pisma. A sama Händelova opera je, u odnosu na njegov oratorij, temelj, izvorište dramskih ideja, glazbenih slika i stila.
Godine 1738., jedan za drugim, rođena su 2 briljantna oratorija - "Saul" (rujan 1738.) i "Izrael u Egiptu" (listopad 1738.) - gigantske skladbe pune pobjedničke moći, veličanstvenih himni u čast snage ljudskog duha i podvig. 1740-ih - briljantno razdoblje u radu Handela. Remek-djelo slijedi remek-djelo. "Mesija", "Samson", "Baltazar", "Herkul" - danas svjetski poznati oratoriji - nastali su u neviđenom naprezanju stvaralačkih snaga, u vrlo kratkom vremenu (1741.-43.). Međutim, uspjeh ne dolazi odmah. Neprijateljstvo engleske aristokracije, sabotiranje izvođenja oratorija, financijske poteškoće, prezaposlenost opet dovode do bolesti. Od ožujka do listopada 1745. Handel je bio u teškoj depresiji. I opet pobjeđuje titanska energija skladatelja. Politička situacija u zemlji također se dramatično mijenja - pred prijetnjom napada na London od strane škotske vojske, mobilizira se osjećaj nacionalnog patriotizma. Herojska veličina Handelovih oratorija ispada da je u skladu s raspoloženjem Britanaca. Inspiriran narodnooslobodilačkim idejama, Handel piše 2 grandiozna oratorija - Oratorij za slučaj (1746.), pozivajući na borbu protiv invazije, i Juda Makabej (1747.) - snažnu himnu u čast heroja koji pobjeđuju neprijatelje.
Handel postaje idol Engleske. Biblijski zapleti i slike oratorija u ovom trenutku dobivaju posebno značenje općeg izraza visokih etičkih načela, herojstva i nacionalnog jedinstva. Jezik Handelovih oratorija jednostavan je i veličanstven, privlači sebi – ranjava srce i liječi ga, nikoga ne ostavlja ravnodušnim. Handelovi posljednji oratoriji - "Theodora", "The Choice of Hercules" (oba 1750.) i "Jephthae" (1751.) - otkrivaju takve dubine psihološke drame koje nisu bile dostupne nijednom drugom žanru glazbe Handelova vremena.
Godine 1751. skladatelj je oslijepio. Pateći, beznadno bolestan, Handel ostaje za orguljama dok izvodi svoje oratorije. Pokopan je, kako je i želio, u Westminsteru.
Divljenje prema Handelu doživjeli su svi skladatelji, kako u 18. tako i u 19. stoljeću. Handel je idolizirao Beethovena. U našem vremenu Handelova glazba, koja ima ogromnu moć umjetničkog utjecaja, dobiva novo značenje i značenje. Njezin moćni patos u skladu je s našim vremenom, apelira na snagu ljudskog duha, na pobjedu razuma i ljepote. Godišnje proslave u čast Handela održavaju se u Engleskoj, Njemačkoj, privlačeći izvođače i slušatelje iz cijelog svijeta.
Skladatelj G. Handel jedan je od istaknutih ljudi prosvjetiteljstva. Zahvaljujući njemu u glazbi su se pojavili žanrovi poput opere i oratorija. Možemo reći da je ovaj čovjek bio glazbeni vizionar, jer je anticipirao nastanak operne drame i građanskog patosa, ideja svojstvenih Glucku i Beethovenu. Skladatelj Handel bio je izuzetno zanimljiv i tvrdoglav čovjek.
Nacionalnost
Tako se dogodilo da dvije zemlje mogu istovremeno polagati pravo na titulu Händelove domovine. Po rođenju i krvnoj pripadnosti je Nijemac. Rođen i odrastao u Njemačkoj, gdje je i započeo svoju karijeru. Ali Engleska se u njegovom životu pojavila iznenada i tu zauvijek ostala. Tamo se formirao njegov pogled na glazbu, pojavili su se novi žanrovi i pravci. Engleska je postala mjesto gdje je skladatelj Handel nastupio, gdje je postao poznat i popularan.
Djetinjstvo i mladost
Budući skladatelj rođen je u Halleu u obitelji liječnika. Dječak se rano počeo pojavljivati i otac ga je poslao da uči kod najboljeg glazbenika u gradu. Mentor je Handelu uspio usaditi dobar glazbeni ukus, postići čistu izvođačku tehniku i upoznao ga sa svim glazbenim stilovima i žanrovima toga vremena. Skladatelj Handel, čija je biografija donekle slična Mozartovoj životnoj priči, do 11. godine bio je izvrstan pisac i izvođač, poznat u cijeloj Njemačkoj.
Ispunjavajući posljednju volju svoga oca, Händel se školovao za pravnika na sveučilištu, ali nije odustao od glazbenih poduka. Neprekidno usavršavajući svoje igračko umijeće, odlazi u Hamburg u potrazi za inspiracijom. Operna kuća (jedna od prvih u zemlji) privlači glazbenika. Handel, operni skladatelj, tamo je radio kao violinist i čembalist. Ali čak ni takvo zanimanje nije ga spriječilo da najbolje iskoristi vrijeme provedeno unutar zidova kazališta. Nažalost, bankrot čelnika opere dovodi do njenog zatvaranja.
vrijeme putovanja
Napuštajući Njemačku, skladatelj Händel seli se u Italiju, njegovi planovi uključuju posjet Rimu, Firenci, Veneciji, Napulju. Tamo opet stječe znanje, upija poput spužve iskustvo majstora stare škole. Uspijeva s takvim sjajem da za nekoliko mjeseci izlazi njegova prva talijanska opera, koja dobiva zasluženo priznanje javnosti. Ubrzo nakon toga, skladatelj je počeo primati privatne narudžbe od bogatih i uglednih Talijana.
Engleska
Nakon što se prvi put pojavio na Misty Islandu 1710. godine na poziv prijatelja, skladatelj Handel, čije će stvaralaštvo biti neraskidivo povezano u ovoj zemlji, konačno prelazi La Manche tek 1716. godine. Deset godina kasnije uzeo je englesko državljanstvo. Ovdje je već samim načinom svoje igre uspio brzo osvojiti publiku, a opere su imale izuzetan uspjeh. Novi, svježi val koji je donio Händel, skladatelj s kontinenta, Britancima duhom potpuno stran, uzburkao je dosadne slušatelje i vratio im interes za glazbu.
Značajke britanskog stila
Skladajući glazbu u Engleskoj, Handel daleko nadilazi tradicionalnu talijansku operu. Njegova djela zadivljuju dramatičnošću, dubinom i svjetlinom likova. To je pomoglo da se glazbena kreativnost podigne na novu razinu, da se provedu tako potrebne reforme u pristupu pisanju djela. Skladatelj Händel čak je neko vrijeme bio u javnosti zbog svojih previše izvanrednih sposobnosti. U Engleskoj dolaze reforme na svim područjima, raste samosvijest naroda, pa otuda i negativan odnos prema svemu stranom.
Ni nakon potresnih događaja i sramote Händelov autoritet u boemskoj sredini nije opao. Naredba kralja Georgea II pomogla je da se još više ojača. Ne prestajući s pokušajima oživljavanja opere, skladatelj putuje u Italiju po nove umjetnike. No, duga, iscrpljujuća i dijelom politička borba za novi žanr završava porazom. To narušava Handelovo zdravlje i on provodi gotovo 8 mjeseci u krevetu. Napisavši još dvije opere, završava rad na ovom žanru općenito.
Duhovna glazba
Godine 1738. dva oratorija, kasnije priznata kao briljantna, predstavljena su visokom društvu. Ali skladatelj tu ne staje, već nastavlja pisati crkvenu glazbu. U kratkom vremenu, na vrhuncu inspiracije i slave, Händel jedan za drugim napisuje još četiri nevjerojatna oratorija. No, aristokracija ga pokušava "zbaciti" s stvaralačkog pijedestala. I neko vrijeme im to uspijeva. Pisac je u teškoj depresiji. Ali nadolazeći rat sa Škotskom mijenja raspoloženje u zemlji, a Britanci ponovno uzdižu Handela među ostale skladatelje. Njegova djela, napisana u čast pobjede Engleske, postala su himne novog doba i posljednja faza dugog kreativnog putovanja.
Kraj zivota
Godine 1751. sljepoća vraća Handela natrag u bolnički krevet. To je već, nažalost, nepovratno, a to skladatelja tjera u očaj. Prije nekoliko godina, svi su ga voljeli i štovali, sada je iza ovih slavlja ostao sam s poteškoćama. No, unatoč tome, nastavlja tvrdoglavo puštati svoja djela u javnosti. Prema skladateljevoj želji, nakon smrti pokopan je u Westminsteru.
Svi skladatelji osamnaestog i devetnaestog stoljeća, osobito Beethoven, posebno su poštovali Handelov kreativni genij. Čak i tri stoljeća kasnije, u naše moderno doba, Handelova snažna i duboka glazba odjekuje među slušateljima. Tjera vas da iznova pogledate stare priče, dobivaju drugačije značenje, bliže suvremenicima. Svake godine u Njemačkoj i Engleskoj održavaju se praznici i festivali posvećeni tome, koji privlače veliki broj profesionalnih glazbenika i samo turista iz različitih dijelova svijeta. A to znači da njegovo djelo nije zaboravljeno, ono će još mnogo godina, možda i stoljeća, slaviti uspomenu na svog tvorca. A Handelov će duh nevidljivo i netjelesno, poput anđela čuvara, podržavati stvaratelje opera i oratorija.
Georg Friedrich Handel (1685-1759), njemački kompozitor.
Rođen 27. veljače 1685. u gradu Galleu. Dječak je od ranog djetinjstva imao talent za glazbu, ali je njegov otac sanjao da će postati odvjetnik. Unatoč tome, roditelji su dopustili svom sinu da pohađa satove orgulja i kompozicije kod F. V. Zachaua.
Nakon očeve smrti 1697. Handel se odlučio u potpunosti posvetiti glazbi; međutim, davne 1702. godine, nastavio je studirati na fakultetu prava na Sveučilištu u Halleu. U isto vrijeme, Handel je dobio mjesto orguljaša protestantske katedrale. Godine 1703. glazbenik je otišao u Hamburg, gdje je preuzeo mjesto drugog violinista, čembalista i dirigenta Hamburške opere.
U tom je gradu napisao i postavio svoju prvu operu Nestalnosti kraljevske sudbine ili Almira, kraljica Kastilje (1705.). Od tada opera zauzima središnje mjesto u Handelovom stvaralaštvu. Napisao je preko 40 djela ove vrste glazbene umjetnosti.
Od 1706. do 1710. skladatelj je proveo u Italiji, usavršavajući svoje vještine. Uz to je s velikim uspjehom nastupao na koncertima kao virtuoz na orguljama i čembalu.
Slavu Handelu donijela je njegova sljedeća opera - "Agrippina" (1709.). Iz Italije se vraća u Njemačku, u Hannover, gdje preuzima mjesto dvorskog kapelnika, a zatim u London. Ovdje je 1711. postavio svoju operu Rinaldo.
Počevši od 1712., skladatelj je uglavnom živio u engleskoj prijestolnici; pokroviteljica mu je isprva bila kraljica Anne Stewart, a nakon njezine smrti George I. Od otvaranja operne kuće Kraljevske glazbene akademije 1719. godine, na čelu s Handelom, došlo je vrijeme njegove briljantne slave. Skladatelj je napisao svoje opere jednu za drugom: "Radamist" (1720), "Muzio Scaevola" (1721), "Otto" i "Flavius" (obje 1723), "Julije Cezar" i "Tamerlan" (obje 1724), " Rodelinde" (1725), "Scipio" i "Aleksandar" (oba 1726), "Admet" i "Richard I" (oba 1727).
Godine 1727. Handel je dobio englesko državljanstvo. Godine 1728., zbog financijskih poteškoća, opera je zatvorena. Došlo je teško vrijeme za Handela, pokušao je stvoriti novo kazalište i više puta je putovao u Italiju. Sve te nevolje potkopale su njegovo zdravlje: 1737. ostao je paraliziran na desnoj strani tijela. Ali skladatelj nije napustio kreativnost. Godine 1738. bio je
nastaje opera "Kserkso", ali sljedeća opera - "Deidamija" (1741.) - propada, a Handel više opera nije napisao.
Zaustavio se za žanr oratorija, u kojem je, u ništa manjem obimu, pokazao svu snagu svog genija. Među najboljim primjerima ovog žanra su "Saul" i "Izrael u Egiptu" (oba 1739), "Mesija" (1742), "Samson" (1743), "Juda Makabejac" (1747), "Ievfai" (1752) . Osim oratorija, Handel je napisao stotinjak kantata, a za orkestar - 18 koncerata pod općim nazivom "Veliki koncerti".
Nakon 1752. Handelov vid se jako pogoršao, a na kraju života bio je potpuno slijep. Ipak, skladatelj je nastavio stvarati. Posljednji koncert pod njegovim vodstvom, na kojem je izveden oratorij "Mesija", održan je osam dana prije Handelove smrti.
