Dom › Prijenos (mjenjač) › Strukturne kompozicijske značajke romana Ana Karenjina. "Ana Karenjina" Lava Tolstoja

Strukturne kompozicijske značajke romana Ana Karenjina. "Ana Karenjina" Lava Tolstoja

Opis prezentacije na pojedinačnim slajdovima:

1 slajd

Opis slajda:

2 slajd

Opis slajda:

"Anna Karenina" (1873-1877) - roman L.N. Tolstoj o tragičnoj ljubavi udate dame Ane Karenjine prema briljantnom časniku Vronskom na pozadini sretnog obiteljskog života plemića Konstantina Levina i Kitty Shcherbatskaya. Velika slika običaja i života petrogradske i moskovske plemićke sredine u drugoj polovici 19. stoljeća, koja spaja filozofska promišljanja autorova alter ega Levina s najnaprednijim psihološkim crticama ruske književnosti, kao i scene iz života seljaka.

3 slajd

Opis slajda:

Lav Nikolajevič Tolstoj je 24. veljače 1870. godine zamislio roman o privatnom životu i odnosima svojih suvremenika, ali je svoj naum počeo ostvarivati tek u veljači 1873. godine. Roman je izlazio u dijelovima, od kojih je prvi objavljen 1875. u Ruskom vjesniku. Postupno se roman pretvorio u temeljno društveno djelo koje je postiglo golem uspjeh. S nestrpljenjem se iščekivao nastavak romana.

4 slajd

Opis slajda:

Povijest stvaranja Urednik časopisa odbio je tiskati epilog zbog kritičke misli izražene u njemu, a konačno je roman dovršen 5. (17.) travnja 1877. godine. Posljednje poglavlje već objavljenog materijala završilo je smrću Karenjina, na kraju je pisalo: "nastavit će se". Posljednji dio ispravio je Strakhov, a cenzorsko dopuštenje izdano je 25. lipnja 1877. Priča je počela s namjernom stankom: “Prošla su skoro dva mjeseca. Bila je već polovica vrućeg ljeta. Već smo govorili o srpsko-crnogorsko-turskom ratu, u koji se šalje Vronski.

5 slajd

Opis slajda:

Povijest stvaranja Dakle, roman je objavljen u cijelosti. Sljedeće izdanje (u cijelosti) bilo je 1878. godine. Prvi izvještaj o radu na romanu "Ana Karenjina" u pismu L. N. Tolstoja N. N. Strakhovu od 25. ožujka 1873.

6 slajd

Opis slajda:

Razmišljanja velikih pisaca o romanu "Ana Karenjina" Ako je Tolstoj "Rat i mir" nazvao "knjigom o prošlosti", u kojoj je opisao lijep i uzvišen "cijeli svijet", onda je Anu Karenjinu nazvao "romanom iz moderne". život". Prema Hegelu: “roman u modernom smislu pretpostavlja prozaično uređenu stvarnost”, ali L. N. Tolstoj je u “Ani Karenjini” predstavio “rascjepkani svijet” lišen moralnog jedinstva, u kojem vlada kaos dobra i zla. Za razliku od Rata i mira, u Ani Karenjinoj nije bilo velikih povijesnih događaja, ali se pokreću teme koje su bliske svima osobno i ostaju bez odgovora.

7 slajd

Opis slajda:

Razmišljanja velikih pisaca o romanu "Ana Karenjina" F. M. Dostojevski je u novom Tolstojevom romanu našao "ogroman psihološki razvoj ljudske duše". Stoga će "živahan, vruć i cjelovit roman", kako ga je nazvao Lav Tolstoj, biti suvremen u svakom povijesnom dobu. Roman, dodirujući osjećaje "bliske svima osobno", postao je živi prijekor njegovim suvremenicima, koje je N. S. Leskov ironično nazvao "pravim svjetovnim ljudima". Ovaj roman je strogi, nepotkupljivi sud cijelom našem sustavu života. - A. A. Fet

8 slajd

Opis slajda:

Žanrovske značajke romana Originalnost žanra "Ane Karenjine" leži u činjenici da ovaj roman spaja značajke karakteristične za nekoliko vrsta romanesknog stvaralaštva. Sadrži prije svega obilježja koja karakteriziraju obiteljsku romansu. Ovdje je istaknuta povijest nekoliko obitelji, obiteljski odnosi i sukobi. vjenčanje obitelji Karenjin Levina i Kitty Stepana Arkadijeviča (Stiva) i Ane Arkadjevne

9 slajd

Opis slajda:

Nije slučajno Tolstoj isticao da je stvarajući Anu Karenjinu dominirala obiteljska misao, dok je, radeći na Ratu i miru, želio utjeloviti narodnu misao. No istovremeno, Ana Karenjina nije samo obiteljski roman, već i društveni, psihološki roman, djelo u kojem je povijest obiteljskih odnosa usko povezana s prikazom složenih društvenih procesa, te prikazom sudbine likovi neodvojivi su od dubokog otkrivanja njihova unutarnjeg svijeta. Prikazujući kretanje vremena, karakterizirajući formiranje novog društvenog poretka, stil života i psihologiju različitih slojeva društva, Tolstoj je svom romanu dao značajke epa. Žanrovska obilježja romana

10 slajd

Opis slajda:

Žanrovska obilježja romana Utjelovljenje obiteljske misli, socijalno-psihološko pripovijedanje, epska obilježja - to nisu zasebni "slojevi" u romanu, nego ona načela koja se javljaju u svojoj organskoj sintezi. I kao što društveno neprestano prodire u prikaz osobnih, obiteljskih odnosa, tako i prikaz individualnih stremljenja likova, njihova psihologija umnogome određuje epske značajke romana. Snaga likova stvorenih u njemu određena je svjetlinom utjelovljenja u njima vlastitog, osobnog i istodobno ekspresivnošću otkrivanja onih društvenih veza i odnosa u kojima postoje.

11 slajd

Opis slajda:

Tolstojeva briljantna vještina u Ani Karenjinoj izazvala je entuzijastične ocjene piščevih izvrsnih suvremenika. “Grof Lav Tolstoj,” napisao je V. Stasov, “uzdigao se do tako visoke razine, kakvu ruska književnost nikada prije nije uzela. Čak ni kod samih Puškina i Gogolja ljubav i strast nisu bile izražene s takvom dubinom i nevjerojatnom istinom, kao sada kod Tolstoja. V. Stasov je primijetio da je pisac u stanju "divnom kiparskom rukom isklesati takve tipove i prizore koje nitko prije njega nije poznavao u cijeloj našoj književnosti ... "Ana Karenjina" će ostati sjajna, ogromna zvijezda zauvijek!" . Ništa manje visoko je cijenio "Karenjina" i Dostojevski, koji je roman razmatrao sa svojih idejnih i stvaralačkih pozicija. Napisao je: "Ana Karenjina" je savršenstvo kao umjetničko djelo ... i takvo s kojim se ne može usporediti ništa slično iz europske književnosti današnjeg doba. Žanrovska obilježja romana

12 slajd

Opis slajda:

Roman je nastao, takoreći, na prijelazu dviju epoha u životu i djelu Tolstoja. I prije dovršetka Ane Karenjine pisac je fasciniran novim društvenim i vjerskim traganjima. Oni su dobili poznati odraz u moralnoj filozofiji Konstantina Levina. Međutim, sva složenost problema koji su zaokupljali pisca u novoj epohi, sva složenost njegova idejnog i životnog puta naširoko se zrcali u publicističkim i umjetničkim djelima pisca 80-90-ih godina. Žanrovska obilježja romana

13 slajd

Opis slajda:

Lav Nikolajevič Tolstoj (1828.-1910.) stvorio je Anu Karenjinu u posebnom životnom razdoblju: za njega je došlo vrijeme, kako bismo sada rekli, preispitivanja vrijednosti. “Dogodila mi se revolucija”, zapisao je u svom filozofskom eseju “Ispovijest”, “koja se u meni dugo pripremala i čiji su predlozi uvijek bili u meni. Dogodilo mi se da mi se život našeg kruga - bogataša, znanstvenika - ne samo zgadio, nego izgubio svaki smisao. Duhovna potraga L.N. Tolstoj u Ani Karenjinoj

14 slajd

Opis slajda:

Dakle, Lav Nikolajevič je odbacio tradicionalno odmjerenu egzistenciju ruskog obrazovanog plemića i počeo tražiti neku njegovu alternativu, nepokolebljive moralne ideale, u skladu s kojima je moguć drugačiji, ispravan život. Kao što znate, to je na kraju rezultiralo posebnom Tolstojevom religioznošću (kršćanstvo, očišćeno od dogmi i obreda crkve). “Ana Karenjina” je zanimljiva upravo kao stvaralački odraz složene autoričine duhovne potrage. Duhovna potraga Lava Tolstoja u romanu "Ana Karenjina"

15 slajd

Opis slajda:

Likovi romana Lava Tolstoja prati moderno društvo Anna Oblonskaya-Karenina. Tolstojeva promatranja osjećaja i misli stvarnih ljudi postala su "umjetnički prikaz života" likova u romanu ... "Anna Karenina" film 2009.

16 slajd

Opis slajda:

U Tolstojevom romanu nema slučajnosti. Put počinje željeznicom bez koje komunikacija nije bila moguća. U istom vagonu iz Petrograda u Moskvu putuju Ana Karenjina i princeza Vronskaja, koja joj priča o sinu Alekseju. Anna dolazi pomiriti Dolly s bratom Stivom, osuđenim za izdaju, a koji je "kriv". Vronski upoznaje majku, Stiva upoznaje sestru. Spojnica umire pod kotačima ... Smrt spojnice pod kotačima parne lokomotive postala je "loš znak", "lijepi užas snježne oluje" simbolizirao je neposredno uništenje obitelji.

17 slajd

Opis slajda:

Simbolika u romanu je željeznica (simbolika željeznice govori čitatelju da je proročanstvo autora romana sljedeće: suvremeni svijet, koji je izgubio Boga, neizbježno ide prema propasti, kao na željezničkoj pruzi. ); zapaljena i umiruća svijeća postaje simbol života i smrti Ane Karenjine. Tama u mašti Ane Karenjine dočarava simboličnu sliku izumrlog života; jedan od najvažnijih simbola "Ane Karenjine" je lik malog seljaka raščupane brade. “Seljanka” se pojavljuje u odlučujućim trenucima života naslovne junakinje: nekoliko trenutaka prije njezina poznanstva s Vronskim, prije poroda i (triput!) na dan njezine smrti; on nije prisutan samo u stvarnosti, nego ga likovi vide iu snu;

18 slajd

Opis slajda:

sjaj u Anninim očima. Nakon razgovora s Vronskim, “Anna je hodala spuštene glave i igrala se kićankama svoje kapuljače. Lice joj je sjalo žarkim sjajem; ali taj sjaj nije bio veseo, sličio je strašnom sjaju vatre usred mračne noći. Ova slika je simbol ljubavi u nastajanju; K. D. Levina nemilosrdno progoni slika medvjeda (govori o usporedbi 3 mlade dame na klizalištu s 3 medvjeda, koža medvjeda, zviježđe Velikog medvjeda); priroda prati Anu Karenjinu u vidu vihora, snježne oluje, snježne oluje. Snježna oluja u romanu nije samo mećava, već mećava strasti; Simbolika u romanu

19 slajd

Opis slajda:

crvena torba. Prvi put se pojavljuje u romanu tijekom Anninog razgovora s Dolly nakon bala. Ana Karenjina je ondje sakrila svoj šešir i rupčiće od kambra. Može se pretpostaviti da je u tom trenutku u duši junakinje torba dotakla njezinu tajnu - kao da je svoju tajnu sakrila u torbi. Tijekom epizode u vlaku, crvena torba završava u Annushkinim rukama pored poderane rukavice. Rukavice se mogu povezati s pojmovima časti; izazvan na dvoboj "baciti rukavicu". Annushka, u poderanim rukavicama, drži crvenu torbu Ane Karenjine, zahvaljujući kojoj ona počinje dobivati posebno značenje, odnosno simbolizirati gubitak časti; simbolično, junakinjin zločin naznačen je epizodama u kojima se pojavljuju vjenčani prstenovi. Prsten simbolizira sjedinjenje dvaju srca. Pokušaj skidanja prstena s prsta govori o želji da se skine teret ove zajednice, prekine zajednica, prekine brak; Simbolika u romanu

20 slajd

Opis slajda:

Uši Alekseja Karenjina Ani se čine prevelikima. Karenjinove stršeće uši su nakupina gađenja prema njemu u Anninom umu i simbol Karenjinove smrti; kazalište, opera. Laž na pozornici se, takoreći, proširila na ljude u publici i spriječila ih da odvoje istinu od laži. Samo jedno površno spominjanje na samom početku priče o Ani da je junakinja upravo bila u Tolstojevoj operi već je osudilo junakinju na odsustvo dubokog moralnog osjećaja u njenoj duši. Posljedično, opera u romanu postaje simbol nemorala. Simbolika u romanu

21 slajd

Opis slajda:

Prototipovi Ana Karenjina (Oblonskaja) Prema izgledu koji je opisao Lav Tolstoj (tamna kosa, bijela čipka i mali lila vijenac maćuhica), prototip bi mogla biti Marija Aleksandrovna Gartung, Puškinova kći. Po bračnom statusu - Aleksandra Aleksejevna Obolenskaja (ur. Dyakova), supruga A. V. Obolenskog i sestra M. A. Dyakova; Prema sudbini - Anna Stepanovna Pirogova, čija je nesretna ljubav dovela do smrti, 1872. (zbog A.N. Bibikova); Prema situaciji - S. A. Bakhmeteva i M. A. Dyakova. Razvod je bio vrlo rijedak. A veliku buku u svijetu podigla je priča o braku Alekseja Konstantinoviča Tolstoja sa S. A. Bahmetjevom, koja je zbog njega ostavila muža L. Millera (nećaka E. L. Tolstoja). Supruga komornika Sergeja Mihajloviča Suhotina, Marija Aleksejevna Djakova, 1868. se razvela i udala za S. A. Ladiženskog.

22 slajd

Opis slajda:

23 slajd

Opis slajda:

Konstantin Levin Ljova, Lav Nikolajevič Tolstoj. U romanu je nacrtan kao tipična slika ruskog idealista, ali pokazuje daleko od najboljeg dijela svog "ja". Krilni ađutant grof Aleksej Kirilovič Vronski i pjesnik Aleksej Konstantinovič Tolstoj. Godine 1862. oženio se S. A. Miller-Bakhmetyevom, koja je zbog njega napustila muža i obitelj. Ova priča digla je veliku buku u svijetu. Aleksej Aleksandrovič Karenjin, barun Vladimir Mihajlovič Mengden je zemljoposjednik i službenik, član Državnog vijeća, bezosjećajna osoba, niskog rasta i neprivlačna. Ali bio je oženjen lijepom Elizavetom Ivanovnom Obolenskom (ur. Bibikova), L. N. Tolstoj je rekao: “Ona je ljupka i može se samo zamisliti što bi se dogodilo da prevari svog muža...” Chamberlain, savjetnik grada Moskve ured Sergej Mihajlovič Suhotin. Godine 1868. njegova žena M. A. Dyakova se razvela i udala za S. A. Ladyzhenskog. Prototipovi

24 slajd

Opis slajda:

T. Samoilova kao A. Karenjina (1967.) N. Gritsenko kao A. Karenjin V. Lanovoy kao A. Vronski B. Goldajev kao K. Levin

25 slajd

Opis slajda:

Epigraf romana, njegovo značenje Kao epigraf romanu Tolstoj je odabrao Božje riječi iz biblijske knjige Ponovljenog zakona u crkvenoslavenskom prijevodu: „Osveta je moja i ja ću je vratiti“.

26 slajd

Opis slajda:

Epigraf romana, njegovo značenje Glavni lik, Ana Karenjina, delikatna je i savjesna priroda, sa svojim ljubavnikom grofom Vronskim povezuje je pravi, snažan osjećaj. Annin suprug, visoki dužnosnik Karenjin, doima se bezdušnim i bešćutnim, iako je u nekim trenucima sposoban za visoke, istinski kršćanske, ljubazne osjećaje. "Karenon" na grčkom (kod Homera) "glava". prezime "Karenin" je izvedeno iz ove riječi. Možda je zato Tolstoj dao takvo prezime Anninom mužu, Karenjin je glavar, što kod njega razum prevladava nad srcem, odnosno osjećajima.

27 slajd

Opis slajda:

Epigraf romana, njegovo značenje Tolstoj stvara okolnosti koje kao da opravdavaju Annu. Pisac u romanu govori o vezama druge svjetovne dame, Betsy Tverskoy. Ona te veze ne reklamira, ne razmeće se njima i uživa veliki ugled i poštovanje u društvu. Anna je, s druge strane, otvorena i iskrena, ne skriva svoju vezu s Vronskim i nastoji postići razvod od muža. Ipak, Tolstoj sudi Ani u ime samoga Boga. Odmazda za varanje muža je samoubojstvo heroine. Njezina je smrt manifestacija božanske presude.

28 slajd

Opis slajda:

Anna počini samoubojstvo, ali to nije Božja odmazda – značenje Anine Božje kazne Tolstoj ne otkriva. (Osim toga, prema Tolstoju, ne samo Ana zaslužuje najvišu osudu, već i drugi likovi koji su počinili grijeh - prije svega Vronski.) Anina krivnja za Tolstoja je u izbjegavanju sudbine njegove žene i majke. Komunikacija s Vronskim nije samo kršenje bračne dužnosti. To dovodi do uništenja obitelji Karenjin: njihov sin Seryozha sada odrasta bez majke, a Anna i njezin muž međusobno se bore za svog sina. Annina ljubav prema Vronskom nije uzvišeni osjećaj, u kojem duhovno načelo prevladava nad tjelesnom privlačnošću, već slijepa i razorna strast. Epigraf romana, njegovo značenje

29 slajd

Opis slajda:

Anna se namjerno protivi božanskom zakonu koji štiti obitelj. To je njezina krivnja za autora. Kasnije je Tolstoj pisao o biblijskoj izreci - epigrafu Ane Karenjine: „Ljudi čine mnogo zla sebi i jedni drugima samo zato što su slabi, grešni ljudi uzeli sebi pravo da kažnjavaju druge ljude. “Osveta je moja i ja ću je vratiti.” Samo Bog kažnjava, i to samo preko same osobe. Epigraf romana, njegovo značenje

30 slajd

Opis slajda:

Prema A. A. Fetu, “Tolstoj ukazuje na “Ja ću uzvratiti” ne kao na štap gadljivog mentora, već kao na kaznenu silu stvari<…>". Samo Bog ima pravo kazniti, a ljudi nemaju pravo suditi. Ovo nije samo drugačije značenje, već i suprotno od izvornog. U romanu se sve više otkriva patos neriješenog. Dubine, istine – i zato nerazjašnjene. Epigraf romana, njegovo značenje

31 slajd

Opis slajda:

Ali moguće je i drugo tumačenje. Po Kristu, "od svakoga kome je mnogo dano, mnogo će se i tražiti". Anna je dobila više od onih koji nisu vjerni Betsy Tverskaya ili Steveu Oblonskom. Ona je duhovno bogatija i tanja od njih. I još strože od nje. Takvo tumačenje odgovara značenju epigrafa teksta prvog dovršenog izdanja romana: „Jedan te isti posao braka jednima je zabava, drugima najmudrija stvar na svijetu“. Za Annu brak nije zabava, a još teži je njezin grijeh. Epigraf romana, njegovo značenje "Anna Karenina" film 1935

32 slajd

Opis slajda:

Tragedija Ane Karenjine Ana, još sasvim mlada, udana je za Karenjina, prosperitetnoga carskog službenika. Njegovo uobičajeno, normalno stanje je bezdušnost i laž, obožavanje forme. Takav je i u javnoj službi, i u društvu, i u obitelji.

33 slajd

Opis slajda:

“Kažu: religiozna, moralna, poštena, inteligentna osoba,” misli Anna o svom mužu, “ali ne vide ono što sam ja vidjela. Ne znaju oni kako mi je osam godina gušio život, gušio sve što je u meni živo... Ne znaju kako me je na svakom koraku vrijeđao i ostajao zadovoljan sobom. Nisam li pokušao, svim silama pokušao opravdati svoj život? Nisam li ga pokušala voljeti, voljeti svog sina, kad više nije bilo moguće voljeti svog muža? Ali došlo je vrijeme, shvatila sam da se više ne mogu varati, da sam živa, da nisam kriva, da me je Bog stvorio takvom da trebam voljeti i živjeti. Tragedija Ane Karenjine

34 slajd

Opis slajda:

Ana Karenjina jedan je od najšarmantnijih ženskih likova ruske književnosti. Njezin bistar um, čisto srce, dobrota i istinitost privlače simpatije najboljih ljudi u romanu - sestara Shcherbatsky, princeze Myagkaya, Levina. Poseban Annin šarm nesvjesno osjećaju djeca - osjetljive duše koje ne podnose laž. Tragedija Ane Karenjine T. Drubich kao A. Karenjina u istoimenom filmu (2009.)

35 slajd

Opis slajda:

Anna se pokušala osloboditi lažnog svijeta bez duše, ali nije uspjela. Nije mogla prevariti svog muža, kao što su to učinile pristojne žene iz njezinog kruga, koje nitko zbog toga nije osuđivao. Također je bilo nemoguće razvesti se od njega: to je značilo odreći se sina. Karenjin ne daje Serežu, koji jako voli njegovu majku, iz uzvišenih kršćanskih pobuda. Oko Anne raste zid otuđenosti: Svi su se okomili na nju, svi koji su sto puta gori od nje. Tragedija Ane Karenjine

36 slajd

Opis slajda:

Nevjerojatnom snagom Tolstoj prikazuje muku usamljene ženske duše. Anna nema prijatelja, nema posla koji bi je mogao osvojiti. U životu joj ostaje samo ljubav Vronskog. A Annu počinju mučiti strašne misli o tome što će se dogoditi ako je prestane voljeti. Postaje sumnjičava, nepravedna. Zli duh nekakve borbe nastani se između nje i njoj drage osobe. Život postaje nepodnošljiv. A smrt, kao jedino sredstvo da u njegovu srcu vrati ljubav prema njoj, kazni ga i pobijedi u borbi koju je s njim vodio zao duh koji se nastanio u njezinu srcu, jasno i živo joj se ukazala. Tragedija Ane Karenjine

Originalnost žanra Ane Karenjine leži u činjenici da ovaj roman spaja značajke karakteristične za nekoliko vrsta romanesknog stvaralaštva. Sadrži prije svega obilježja koja karakteriziraju obiteljsku romansu. Ovdje je istaknuta povijest nekoliko obitelji, obiteljski odnosi i sukobi. Nije slučajno Tolstoj isticao da je stvarajući Anu Karenjinu dominirala obiteljska misao, dok je, radeći na Ratu i miru, želio utjeloviti narodnu misao. No istovremeno, Ana Karenjina nije samo obiteljski roman, već i društveni, psihološki roman, djelo u kojem je povijest obiteljskih odnosa usko povezana s prikazom složenih društvenih procesa, te prikazom sudbine likovi neodvojivi su od dubokog otkrivanja njihova unutarnjeg svijeta. Prikazujući kretanje vremena, karakterizirajući formiranje novog društvenog poretka, stil života i psihologiju različitih slojeva društva, Tolstoj je svom romanu dao značajke epa. Utjelovljenje obiteljske misli, socio-psihološki narativ, obilježja epa nisu zasebni "slojevi" u romanu, nego oni principi koji se javljaju u svojoj organskoj sintezi. I kao što društveno neprestano prodire u prikaz osobnih, obiteljskih odnosa, tako i prikaz individualnih stremljenja likova, njihova psihologija umnogome određuje epske značajke romana. Snaga likova stvorenih u njemu određena je svjetlinom utjelovljenja u njima vlastitog, osobnog i istodobno ekspresivnošću otkrivanja onih društvenih veza i odnosa u kojima postoje.

Tolstojeva briljantna vještina u Ani Karenjinoj izazvala je entuzijastične ocjene piščevih izvrsnih suvremenika. “Grof Lav Tolstoj,” napisao je V. Stasov, “uzdigao se do tako visoke razine kakvu ruska književnost nikada prije nije dosegla. Čak ni kod samih Puškina i Gogolja ljubav i strast nisu bile izražene s takvom dubinom i nevjerojatnom istinom, kao sada kod Tolstoja. V. Stasov je primijetio da je pisac u stanju "divnom kiparskom rukom isklesati takve tipove i prizore koje nitko prije njega nije poznavao u cijeloj našoj književnosti ... "Ana Karenjina" će ostati sjajna, ogromna zvijezda zauvijek!" . Ništa manje visoko je cijenio "Karenjina" i Dostojevski, koji je roman razmatrao sa svojih idejnih i stvaralačkih pozicija. Napisao je: "Ana Karenjina" je savršenstvo kao umjetničko djelo ... i takvo s kojim se ne može usporediti ništa slično iz europske književnosti današnjeg doba.

Roman je nastao, takoreći, na prijelazu dviju epoha u životu i djelu Tolstoja. I prije dovršetka Ane Karenjine pisac je fasciniran novim društvenim i vjerskim traganjima. Oni su dobili poznati odraz u moralnoj filozofiji Konstantina Levina. No, sva složenost problematike koja je zaokupljala pisca u novoj epohi, sva složenost njegova idejnog i životnog puta naširoko se zrcali u publicističkim i umjetničkim djelima pisca osamdesetih i devedesetih godina.

Umjetnička originalnost romana "Ana Karenjina"

Radnja i kompozicija romana

Tolstoj je Anu Karenjinu nazvao "širokim i slobodnim romanom", koristeći Puškinov izraz "slobodni roman". Ovo je jasan pokazatelj žanrovskog podrijetla djela.

Tolstojev "širok i slobodan roman" razlikuje se od Puškinova "slobodnog romana". U “Ani Karenjini” nema, primjerice, lirskih, filozofskih ili publicističkih autorskih digresija. Ali između Puškinova romana i Tolstojeva romana postoji nedvojbena sukcesivna veza, koja se očituje u žanru, u zapletu i u kompoziciji.

U Tolstojevom romanu, kao iu Puškinovom romanu, od najveće važnosti nije sižejna cjelovitost odredaba, već "stvaralački koncept", koji određuje odabir materijala i, u prostranom okviru modernog romana, daje slobodu za razvoj priča. “Ne mogu i ne znam postaviti određene granice osobama koje zamišljam, poput braka ili smrti, nakon čega bi interes priče bio uništen. Nehotice mi se činilo da je smrt jedne osobe samo pobudila zanimanje za druge osobe, a brak se većinom činio ispadom, a ne raspletom interesa “, napisao je Tolstoj.

“Širok i slobodan roman” pokorava se logici života; jedan od njegovih unutarnjih umjetničkih ciljeva je prevladavanje književnih konvencija. Godine 1877. u članku “O značaju modernog romana” F. Buslaev je napisao da se suvremenost ne može zadovoljiti “neostvarljivim bajkama, koje su donedavno predstavljane kao romani s tajanstvenim zapletima i pustolovinama nevjerojatnih likova u fantastičan ambijent bez presedana. -novka". Tolstoj je sa simpatijom zabilježio ovaj članak kao zanimljivo iskustvo u razumijevanju razvoja realističke književnosti u 19. stoljeću. .

„Sada roman zanima stvarnost koja nas okružuje, trenutni život u obitelji i društvu, takav kakav jest, u njegovom aktivnom vrenju nepostojanih elemenata starog i novog, umirućeg i nastajajućeg, elemenata pobuđenih veliki preokreti i reforme našeg stoljeća” - napisao je F. Buslajev.

Annina radnja odvija se "u zakonu" (u obitelji) i "izvan zakona" (izvan obitelji). Levinova radnja kreće se od pozicije "u zakonu" (u obitelji) do svijesti o nezakonitosti cjelokupnog društvenog razvoja ("mi smo izvan zakona"). Anna je sanjala da se riješi onoga što ju je "bolno mučilo". Izabrala je put dragovoljne žrtve. I Levin je sanjao o "prestanku ovisnosti o zlu", i mučila ga je misao o samoubojstvu. Ali ono što se Ani činilo "istinom", za Levina je bila "bolna laž". Nije se mogao zadržavati na činjenici da zlo posjeduje društvo. Trebao je pronaći “višu istinu”, taj “nedvojbeni smisao dobrote”, koji bi trebao promijeniti život i dati mu nove moralne zakone: “umjesto siromaštva, zajedničko bogatstvo, zadovoljstvo, umjesto neprijateljstva - sloga i povezanost interesa”. Krugovi događaja u oba slučaja imaju zajedničko središte.

Unatoč sadržajnoj izoliranosti, ove parcele predstavljaju koncentrične krugove sa zajedničkim središtem. Tolstojev roman je središnje djelo s umjetničkim jedinstvom. "Postoji centar u polju znanja, a iz njega postoji bezbroj radijusa", rekao je Tolstoj. "Cijeli zadatak je odrediti duljinu tih radijusa i njihovu udaljenost jedan od drugog." Ova tvrdnja, ako se primijeni na radnju Ane Karenjine, objašnjava princip koncentričnog rasporeda velikih i malih krugova događaja u romanu.

Tolstoj je Ljevinov "krug" učinio mnogo širim od Aninog. Levinova priča počinje puno ranije od Annine priče i završava nakon smrti junakinje, po kojoj je roman i dobio ime. Knjiga ne završava Anninom smrću (sedmi dio), već Levinovim moralnim traganjem i njegovim pokušajima da stvori pozitivan program za obnovu privatnog i javnog života (osmi dio).

Koncentričnost krugova radnje općenito je svojstvena romanu Ana Karenjina. Kroz krug odnosa Ane i Vronskog “provlači se” parodični roman barunice Shilton i Petritskog. Priča o Ivanu Parmenovu i njegovoj ženi postaje za Levina utjelovljenje patrijarhalnog mira i sreće.

Ali život Vronskog nije se razvijao po pravilima. Prva je to primijetila njegova majka, nezadovoljna što je njezinim sinom zavladala nekakva "wertherovska strast". I sam Vronski osjeća da mnogi životni uvjeti nisu bili predviđeni pravilima”: “Tek nedavno, u vezi sa svojim odnosom s Anom, Vronski je počeo osjećati da njegova pravila ne određuju sasvim sve uvjete, a u budućnosti činilo se teško -veze i dvojbe u kojima Vronski više nije nalazio nit vodilju.

Što Vronskijev osjećaj postaje ozbiljniji, to se on više udaljava od »nedvojbenih pravila« kojima podliježe svjetlost. Nedopuštena ljubav stavila ga je izvan zakona. Stjecajem okolnosti Vronski se morao odreći svog kruga. Ali on nije u stanju nadvladati "svjetovnu osobu" u svojoj duši. Svom snagom nastoji se vratiti "u svoja njedra". Vronskog privlači zakon svjetlosti, ali to je, prema Tolstoju, okrutan i lažan zakon koji ne može donijeti sreću. Na kraju romana Vronski odlazi kao dobrovoljac u vojsku. Priznaje da je sposoban samo “ući u kvadrat, zgnječiti se ili leći” (19, 361). Duhovna kriza završila je katastrofom. Ako Ljevin poriče samu misao izraženu u “osveti i ubojstvu”, onda je Vronski potpuno zahvaćen oštrim i okrutnim osjećajima: “Ja sam kao osoba”, rekao je Vronski, “dobar jer život za mene nije ništa što nije. vrijedi"; “Da, kao alat mogu biti dobar za nešto, ali kao osoba ja sam ruševina.”

Jedna od glavnih linija romana povezana je s Karenjinom. Ovo je državnik

Tolstoj ukazuje na mogućnost prosvjetljenja Karenjinove duše u kritičnim trenucima njegova života, kao što je to bilo u danima Anine bolesti, kada se odjednom oslobodio "zbrke pojmova" i shvatio "zakon dobrote". Ali ovo prosvjetljenje nije dugo trajalo. Karenjin ne može pronaći uporište ni u čemu. “Moja situacija je užasna jer ne nalazim nigdje, ne nalazim uporište u sebi.”

Lik Oblonskog predstavljao je Tolstoju težak zadatak. U njemu su našle svoj izraz mnoge temeljne značajke ruskog života druge polovice 19. stoljeća. U romanu, Oblonsky se nalazi s gospodskom širinom. Jedna od njegovih večera protezala se na dva poglavlja. Hedonizam Oblonskog, njegova ravnodušnost prema svemu osim prema onom što mu može donijeti zadovoljstvo, karakteristična je crta psihologije cijele jedne klase koja propada. “Potrebna je jedna od dvije stvari: ili priznati da je trenutna struktura društva pravedna, a zatim braniti svoja prava; ili priznajte da uživate u nepravednim prednostima, kao ja, i koristite ih sa zadovoljstvom” (19, 163). Oblonsky je dovoljno pametan da vidi društvene proturječnosti svoga vremena; čak vjeruje da je struktura društva nepravedna.

Život Oblonskog odvija se u granicama "zakona" i on je prilično zadovoljan svojim životom, iako je sam sebi odavno priznao da uživa "nepravedne prednosti". Njegov "zdrav razum" je predrasuda čitave klase i kamen je na kojem se brusi Levinova misao.

U Tolstojevu romanu tražili su zaplet i nisu ga našli. Neki su tvrdili da je roman već gotov, drugi su uvjeravali da se može nastaviti na neodređeno vrijeme. U “An-ne Karenjina” radnja i radnja se ne poklapaju. Zapletne odredbe, čak i iscrpljene, ne smetaju daljnjem razvoju zapleta koji ima svoju umjetničku zaokruženost i kreće se od nastanka do razrješenja sukoba.

Tolstoj je tek na početku sedmog dijela "predstavio" dva glavna lika romana - Anu i Levina. Ali to sižejno iznimno važno poznanstvo nije promijenilo tijek radnje. Pisac je pokušao u potpunosti odbaciti koncept zapleta: "Veza se ne gradi na zapletu i ne na odnosu (poznanstvu) osoba, već na unutarnjoj povezanosti".

Tolstoj nije napisao samo roman, nego "roman života". Žanr "širokog i slobodnog romana" uklanja ograničenja zatvorenog razvoja radnje u okviru cjelovite fabule. Život se ne uklapa u shemu. Sižejni krugovi u romanu raspoređeni su tako da je pažnja usmjerena na moralnu i društvenu srž djela.

Radnja "Ane Karenjine" je "povijest ljudske duše", koja ulazi u kobni dvoboj s predrasudama i zakonima svoga doba; jedni ne izdrže tu borbu i stradaju (Anna), drugi "pod prijetnjom očaja" dolaze do svijesti o "narodnoj istini" i putovima obnove društva (Levin).

Načelo koncentričnog rasporeda krugova radnje karakterističan je oblik otkrivanja unutarnjeg jedinstva "širokog i slobodnog romana" za Tolstoja. Nevidljivi "dvorac" - opći pogled autora na život, prirodno i slobodno pretvarajući se u misli i osjećaje likova, "svodi svodove" s besprijekornom točnošću.

Originalnost "širokog i slobodnog romana" očituje se ne samo u načinu građenja radnje, nego iu vrsti arhitekture, kakvoj kompoziciji pisac bira.

Neobična kompozicija romana "Anna Karenina" mnogima se činila posebno čudnom. Odsutnost logički cjelovite radnje učinila je neobičnom i kompoziciju romana. Godine 1878. prof. S. A. Rachinsky je napisao Tolstoju: “Posljednji dio je ostavio jeziv dojam, ne zato što je bio slabiji od ostalih (naprotiv, pun je dubine i suptilnosti), već zbog temeljne greške u konstrukciji cijelog romana. . Nema arhitekturu. Razvija se jedna uz drugu, i to veličanstveno, dvije teme koje ni na koji način nisu povezane. Kako sam se obradovao što sam Levina upoznao s Anom Karenjinom.- Morate priznati da je ovo jedna od najboljih epizoda u romanu. Ovdje je bila prilika povezati sve niti priče i dati im suvislu završnicu. Ali nisi htio – Bog te blagoslovio. Ana Karenjina je i dalje najbolji od modernih romana, a Vi ste prvi od modernih pisaca.

Pismo Tolstoja prof. S. A. Rachinsky izuzetno je zanimljiv, jer sadrži definiciju karakterističnih značajki umjetničke forme romana "Anna Karenina". Tolstoj je inzistirao da se o romanu može suditi samo na temelju njegova "unutarnjeg sadržaja". Smatrao je da je mišljenje kritičara o romanu "pogrešno": "Naprotiv, ponosim se arhitekturom", napisao je Tolstoj. A to sam najviše pokušavao« (62, 377).

U strogom smislu riječi, u Ani Karenjinoj nema izlaganja. O Puškinovom odlomku „Gosti su se nagurali na dači“, Tolstoj je rekao: „Tako treba početi. Puškin je naš učitelj. Time se čitatelj odmah uvodi u zanimljivost same radnje. Drugi bi počeo opisivati goste, sobe, a Puškin se izravno bacio na posao.

U romanu „Ana Karenjina“ od samog početka pažnja je usmjerena na događaje u kojima se razjašnjavaju karakteri likova.

Aforizam - "sve sretne obitelji su slične, svaka nesretna obitelj nesretna je na svoj način" - filozofski je to uvod u roman. Drugi (događaj) uvod je zatvoren u jednoj jedinoj rečenici: "Sve je bilo pomiješano u kući Oblonskih." I konačno, sljedeći izraz daje početak radnje i definira sukob. Nesreća koja je otkrila nevjeru Oblonskog za sobom povlači niz nužnih posljedica koje čine zaplet obiteljske drame.

Poglavlja romana raspoređena su u cikluse, među kojima postoji tijesna povezanost kako u tematskim tako iu sižejnim odnosima. Svaki dio romana ima svoj „idejni čvor“. Uporišta kompozicije su sižejno-tematska središta, koja se međusobno smjenjuju.

U prvom dijelu romana formiraju se ciklusi u vezi sa sukobima u životima Oblonskih (pogl. I-V), Levina (pogl. VI-IX) i Ščerbackih (pogl. XII-XVI). Razvoj radnje određen je "događajima izazvanim dolaskom Ane Karenjine u Moskvu (pogl. XVII-XXIII), Levinovom odlukom da ode na selo (pogl. XXIV--XXVII) i Anninim povratkom u Petersburg, gdje Vronski ju je slijedio (poglavlje XXIX-XXXIU).

Ti ciklusi, koji slijede jedan za drugim, postupno proširuju opseg romana, otkrivajući obrasce razvoja sukoba. Tolstoj održava omjer ciklusa u smislu volumena. U prvom dijelu svaki ciklus zauzima pet ili šest poglavlja, koja imaju svoje “sadržajne granice”. Time se stvara ritmička izmjena epizoda i scena.

Prvi dio je jedan od najboljih primjera "cool romantičnog zapleta". Logika događaja, nigdje ne kršeći životnu istinu, dovodi do naglih i neizbježnih promjena u sudbini likova. Ako je prije dolaska Ane Karenjine Dolly bila nesretna, a Kitty sretna, onda se nakon Anninog pojavljivanja u Moskvi "sve pomiješalo": postalo je moguće pomirenje Oblonskih - Dollyna sreća, a neizbježno se približavao raskid Vronskog s Kitty - nesreća princeza Shcherbatskaya. Radnja romana izgrađena je na temelju velikih promjena u životima likova i zahvaća sam smisao njihova postojanja.

Sižejno-tematsko središte prvog dijela romana je prikaz „zbrke“ obiteljskih i društvenih odnosa koji život mislećeg čovjeka pretvaraju u muku i izazivaju želju da se „makne od svih gadosti, zbrka, i svoje i tuđe«. To je temelj “idejnog povezivanja” u prvom dijelu, gdje se veže čvor daljnjeg zbivanja.

Drugi dio ima svoje zapletno i tematsko središte. To je “bezdan života” pred kojim junaci zbunjeno zastaju pokušavajući se osloboditi “zbrke”. Radnja drugog dijela od samog početka dobiva dramatični karakter. Krugovi događanja ovdje su širi nego u prvom dijelu. Epizode se izmjenjuju bržim tempom. Svaki ciklus sadrži tri ili četiri poglavlja. Radnja se iz Moskve prenosi u Sankt Peterburg, iz Pokrovskog u Krasnoje Selo i Peterhof, iz Rusije u Njemačku.

Kiti, doživjevši krah svojih nada, nakon prekida s Vronskim, odlazi u "njemačke vode" (pogl. I--III). Odnos između Ane i Vronskog postaje sve otvoreniji, neupadljivo pomičući junake u ponor (pogl. IV-VII). Prvi koji je ugledao "bezdan" bio je Karenjin, ali su njegovi pokušaji da "upozori" Anu bili uzaludni (pogl. VIII-X)

Iz petrogradskih svjetovnih salona radnja trećeg ciklusa prenosi se na Levinov posjed – Pokrovskoje. S početkom proljeća on je osobito jasno osjetio utjecaj na život "elementarne sile" prirode i narodnog života (gl. XII-XVII). Svjetovni život Vronskog suprotstavljen je Levinovim ekonomskim brigama. Uspijeva u ljubavi i biva poražen na utrkama u Krasnom Selu (pogl. XVIII-XXV).

U odnosu između Ane i Karenjina počinje kriza. Neizvjesnost se raspršuje, a prekid obiteljskih veza postaje neizbježan (pogl. XXVI--XXIX). Finale drugog dijela vraća pozornost na početak – na Kittynu sudbinu. Shvatila je "sav teret ovog svijeta žalosti", ali je dobila novu snagu za život (pogl. XXX--XXXV).

Mir u obitelji Oblonsky ponovno je prekinut. "Šiljak koji je napravila Anna pokazao se krhkim, a obiteljska harmonija ponovno je pukla na istom mjestu." "Bezdan" apsorbira ne samo obitelj, već i cjelokupnu imovinu Oblonskog. Njemu je jednako teško prebrojati drveće prije sklapanja posla s Rjabinjinom kao "izmjeriti duboki ocean, prebrojati pijesak, zrake planeta". Rjabinin kupuje drva za gotovo bescjenje. Tlo odlazi ispod nogu Oblonskog. Život "istiskuje besposlenog čovjeka".

Levin vidi "sa svih strana kako se vrši osiromašenje plemstva". On je još uvijek sklon taj fenomen pripisati indiskreciji, "nevinosti" takvih majstora kao što je Oblonski. Ali sama sveprisutnost ovog procesa čini mu se tajanstvenom. Levinovi pokušaji da se približi narodu, da shvati zakone i smisao patrijarhalnog života, još uvijek nisu bili okrunjeni uspjehom. U nedoumici zastaje pred "elementarnom silom" koja mu se "stalno opirala". Levin je odlučan u borbi protiv ove "elementarne sile". Ali, prema Tolstoju, sile nisu jednake. Levin će morati promijeniti duh borbe u duh poniznosti.

Annina ljubav preplavila je Vronskog osjećajem "slavnog uspjeha taštine". Bio je "ponosan i samodostatan". Želja mu se ispunila, ostvario se "dražesni san o sreći". Glava XI, sa svojim "blistavim realizmom", izgrađena je na upečatljivoj kombinaciji suprotstavljenih osjećaja radosti i tuge, sreće i gađenja. "Sve je gotovo", kaže Anna; Riječ “užas” ponavlja se nekoliko puta, a cjelokupno raspoloženje likova održava se u duhu nepovratne uronjenosti u ponor: “Osjetila je da u tom trenutku ne može riječima izraziti taj osjećaj stida, radosti i užasa. prije ovog ulaska u novi život.”

Neočekivani obrat događaja posramio je Karenjina svojom nelogičnošću i nepredviđenom prirodom. Njegov život uvijek je bio podređen nepromjenjivim i preciznim konceptima. Sada je Karenjin "bio licem u lice s nečim nelogičnim i glupim i nije znao što učiniti." Karenjin je morao razmišljati samo o "odrazima života". Tu je težina bila jasna. “Sada je doživio osjećaj sličan onom koji bi čovjek doživio da mirno prelazi preko provalije duž mosta i odjednom vidi da je taj most razmontiran i da postoji provalija. Ovaj ponor bio je sam život, most – taj umjetni život kojim je živio Aleksej Aleksandrovič” [18, 151].

"Most" i "bezdan", "umjetni život" i "život sam" - u tim se kategorijama otkriva unutarnji sukob. Simbolika generalizirajućih slika koje daju proročansku naznaku budućnosti mnogo je jasnija nego u prvom dijelu. Ovo nije samo proljeće u Pokrovskom i konjske utrke u Krasnom Selu.

Junaci su se u mnogočemu promijenili, ušli u novi život. U drugom dijelu romana prirodno se javlja slika broda na pučini kao simbol života suvremenog čovjeka. Vronski i Ana “doživjeli su osjećaj sličan osjećaju navigatora koji pomoću kompasa vidi da je smjer u kojem se brzo kreće daleko od pravog, ali da nije u njegovoj moći da zaustavi kretanje, da svake minute sve ga više i više udaljava iz pravog smjera, i da je priznati sebi uzmak isto što i priznati smrt.

Drugi dio romana ima unutarnju cjelinu, unatoč svim razlikama i kontrastnoj izmjeni epizoda radnje. Ono što je za Karenjina bio "bezdan", za Anu i Vronskog postao je "zakon ljubavi", a za Levina svijest o svojoj nemoći pred "elementarnom silom". Koliko god se događaji u romanu razilaze, grupirani su oko jedinstvenog zapleta i tematskog središta.

Treći dio romana prikazuje junake nakon krize koju su proživjeli i uoči presudnih događaja. Poglavlja su spojena u cikluse koji se mogu dalje podijeliti na razdoblja. Prvi ciklus sastoji se od dva razdoblja: Levin i Koznjišev u Pokrovskom (. I-VI) i Levinovo putovanje u Erguševo (pogl. VII-XII). Drugi ciklus posvećen je odnosima Ane i Karenjina (pogl. XIII-XVI), Ane i Vronskog (pogl. XVII-XXIII). Treći ciklus ponovno vraća pozornost na Levina i podijeljen je u dva razdoblja: Levinovo putovanje u Sviyazhsky (pogl. XXV-XXVIII) i Levinov pokušaj stvaranja nove "znanosti o ekonomiji" (pogl. XXIX-XXXP).

Četvrti dio romana sastoji se od tri glavna ciklusa: život Karenjina u Petrogradu (pogl. I-V), susret Levina i Kiti u Moskvi u kući Oblonskih (pogl. VII-XVI); posljednji ciklus, posvećen odnosu između Ane, Vronskog i Karenjina, ima dva razdoblja: sreća oprosta ”(pogl. XVII-XIX) i jaz (pogl. XX-- XXIII).

U petom dijelu romana fokus je na sudbini Ane i Levina. Junaci romana postižu sreću i odabiru vlastiti put (odlazak Ane i Vronskog u Italiju, Levinova ženidba s Kiti). Život se promijenio, iako je svatko od njih ostao svoj. “Dogodio se potpuni prekid sa svim prijašnjim životima i započeo je potpuno drugačiji, novi, potpuno nepoznati život, ali u stvarnosti se nastavio stari.”

Sižejno-tematsko središte opći je koncept danog sižejnog stanja. U svakom dijelu romana ponavljaju se riječi – slike i pojmovi – koji su ključ idejnog značenja djela. „Ponor“ se pojavljuje u drugom dijelu romana kao metafora života, a zatim prolazi kroz mnoge konceptualne i figurativne transformacije. Riječ "zbrka" bila je ključna za prvi dio romana, "mreža laži" za treći, "tajnovita komunikacija" za četvrti, "biranje puta" za peti. Te riječi koje se ponavljaju naznačuju smjer autorove misli i mogu poslužiti kao "Arijadnina nit" u složenim prijelazima "širokog i slobodnog romana".

Arhitektura romana "Anna Karenina" odlikuje se prirodnim rasporedom svih konstruktivnih dijelova koji su međusobno povezani. Nema sumnje da je kompozicija romana "Ana Karenjina" uspoređivana s arhitektonskom građevinom. I. E. Zabelin, karakterizirajući značajke originalnosti u ruskoj arhitekturi, napisao je da su dugo vremena u Rusiji kuće, palače i hramovi "bili raspoređeni ne prema planu koji je unaprijed smišljen i nacrtan na papiru, a izgradnja zgrada je rijetko u potpunosti zadovoljavala sve stvarne potrebe vlasnika.

Ponajviše, građene su prema planu samog života i slobodnom stilu same svakodnevice graditelja, iako je svaka posebna građevina uvijek bila izvedena prema nacrtu.

Ova karakteristika, koja se odnosi na arhitekturu, ukazuje na jednu od dubokih tradicija koje su hranile rusku umjetnost. Od Puškina do Tolstoja, roman iz 19. stoljeća. nastao i razvijao se kao »enciklopedija ruskog života«. Slobodno kretanje parcele izvan sputavajućeg okvira uvjetne parcele odredilo je originalnost kompozicije: "linije postavljanja zgrada bile su svojeglavo kontrolirane samim životom."

A. Fet usporedio je Tolstoja s majstorom koji postiže "umjetnički integritet" i "u jednostavnom stolarskom radu". Tolstoj je izgradio krugove kretanja radnje i labirint kompozicije, "premostujući svodove" romana s umjetnošću velikog arhitekta.

Dramatičan i intenzivan stil Puškinovih priča, s njima svojstvenom brzinom zapleta, brzim razvojem radnje, karakterizacijom likova neposredno u akciji, posebno je privukao Tolstoja u danima kada je započeo rad na "živahnom, vrućem" romanu o suvremenosti .

Pa ipak, nemoguće je objasniti neobičan stilski početak romana samo Puškinovim vanjskim utjecajem. Buran zaplet "Ane Karenjine", njegov intenzivan razvoj zapleta - sve su to umjetnička sredstva, neraskidivo povezana sa sadržajem djela. Ta su sredstva pomogla piscu da prenese dramu su-deba junaka.

Ne samo sam početak romana, nego i cijeli njegov stil povezan je sa živim i energičnim stvaralačkim načelom, koje je jasno formulirao Tolstoj - "neposredno uvođenje u akciju".

Bez iznimke, Tolstoj sve junake svog širokog višeplanskog djela uvodi bez preliminarnih opisa i karakteristika, u ozračje akutnih životnih situacija. Anna - u trenutku susreta s Vronskim, Steveom Oblonskim i Dolly u situaciji u kojoj se oboje čini da im se obitelj raspada, Konstantin Levin - na dan kada pokušava zaprositi Kitty.

U Ani Karenjini, romanu čija je radnja posebno napeta, pisac, uvodeći jednog od likova (Ana, Levin, Karenjin, Oblonski) u pripovijest, usredotočuje svoju pozornost na njega, posvećuje nekoliko poglavlja za redom, mnoge stranice pretežno noi. karakterizacija ovog junaka. Dakle, Oblonsky je posvećen I-IV, Levin - V--VII, Anna - XVIII--XXIII, Karenjin - XXXI-XXXIII poglavlja prvog dijela romana. Štoviše, svaka stranica ovih poglavlja odlikuje se nevjerojatnom sposobnošću karakterizacije likova.

Čim je Konstantin Levin uspio prijeći prag Moskovske prisutnosti, pisac ga je već pokazao u percepciji vratara, službenika prisutnosti, Oblonskog, potrošivši na sve to samo nekoliko fraza. Na samo nekoliko prvih stranica romana Tolstoj je uspio prikazati odnos Stiva Oblonskog sa suprugom, djecom, slugama, moliteljem, urarom. Već na ovim prvim stranicama Stivin se lik živo i višestrano otkriva u mnoštvu tipičnih, a ujedno i jedinstvenih individualnih crta.

Slijedeći Puškinove tradicije u romanu, Tolstoj je te tradicije izvanredno razvio i obogatio. Veliki umjetnik-psiholog pronašao je mnoga nova jedinstvena sredstva i tehnike za kombiniranje detaljne analize junakovih iskustava s Puškinovim svrhovitim razvojem pripovijesti.

Kao što znate, "unutarnji monolozi", "psihološki komentari" su posebno Tolstojeve umjetničke tehnike, kroz koje je pisac otkrio unutarnji svijet likova s posebnom dubinom. Ta su suptilna psihološka sredstva zasićena u Ani Karenjini tako napetim dramatičnim sadržajem da obično ne samo da ne usporavaju tempo pripovijedanja, već ubrzavaju njegov razvoj. Svi "unutarnji monolozi" Ane Karenjine mogu poslužiti kao primjer te veze između najsuptilnije analize osjećaja likova i oštroumnog dramatičnog razvoja radnje.

Obuzeta iznenadnom strašću, Anna pokušava pobjeći od svoje ljubavi. Neočekivano, prije roka, odlazi iz Moskve kući u Sankt Peterburg.

“Pa, što? Je li moguće da između mene i ovog dječaka časnika postoje i mogu postojati neki drugi odnosi osim onih koji se događaju pri svakom poznanstvu? Prezirno se nasmiješila i ponovno uzela knjigu, ali već definitivno nije mogla razumjeti što čita. Prešla je nožem za rezanje po staklu, a potom njegovu glatku i hladnu površinu prislonila na obraz i gotovo se glasno nasmijala od radosti koja ju je odjednom obuzela bez razloga. Osjećala je da joj se živci, poput struna, sve više zatežu na nekakvim zavrnutim klinovima. Osjećala je da joj se oči sve više otvaraju, da joj se prsti na rukama i nogama nervozno miču, da joj nešto iznutra pritišće dah i da je sve slike i zvukovi u ovom kolebljivom sumraku pogađaju neobičnim sjajem.

Annin iznenadni osjećaj brzo se razvija pred našim očima, a čitatelj sa sve većim uzbuđenjem čeka da vidi kako će se razriješiti borba u njezinoj duši.

Annin unutarnji monolog u vlaku psihološki je pripremio njezin susret sa suprugom, tijekom kojeg joj je prvi put zapela za oko Karenjinova "ušna hrskavica".

Uzmimo drugi primjer. Aleksej Aleksandrovič, koji se uvjerio u nevjeru svoje supruge, bolno razmišlja što učiniti, kako pronaći izlaz iz situacije. I ovdje su detaljna psihološka analiza i majstorstvo živahnog razvoja radnje neraskidivo povezani. Čitatelj pomno prati tijek Karenjinovih misli, ne samo zato što Tolstoj suptilno analizira psihologiju birokratskog činovnika, već i zato što Annina sudbina ovisi o odluci koju on donese.

Jednako tako, uvodeći u dijaloge između likova romana “psihološki komentar”, otkrivajući tajno značenje riječi, letimičnih pogleda i gesta likova, pisac u pravilu ne samo da nije usporavao. spustio pripovijedanje, ali je dao posebnu napetost razvoju sukoba.

U XXV. poglavlju sedmog dijela romana Ana i Vronski ponovno vode težak razgovor o razvodu. Upravo zahvaljujući psihološkom komentaru koji je Tolstoj uveo u dijalog između Ane i Vronskog postalo je posebno jasno koliko brzo, sa svakom minutom, nastaje jaz među likovima. U konačnoj verziji ove scene (19, 327) psihološki komentar još je ekspresivniji i dramatičniji.

U Ani Karenjini, s obzirom na veći dramatični intenzitet cijeloga djela, ta je veza postala posebno bliska i neposredna.

Težeći većoj jezgrovitosti pripovijedanja, Tolstoj često prelazi s prenošenja misli i osjećaja likova u njihovom neposrednom tijeku na autorov, sažetiji i kraći njihov prikaz. Evo, na primjer, kako Tolstoj opisuje Kittyno stanje u trenutku njezina objašnjenja s Levinom.

Teško je disala, ne gledajući ga. Doživjela je oduševljenje. Duša joj je bila ispunjena srećom. Nikada nije očekivala da će njegova iskazana ljubav ostaviti tako snažan dojam na nju. Ali to je trajalo samo trenutak. Sjetila se Vronskog. Ona podiže svoje blistave, iskrene oči prema Levinu i, vidjevši njegovo očajno lice, žurno odgovori:

Ovo ne može biti... oprosti mi.

Tako Tolstoj kroz cijelu dužinu romana Ana Karenjina neprestano spaja psihološku analizu, svestrano proučavanje dijalektike duše, sa živošću razvoja radnje. Poslužujući se terminologijom samog pisca, možemo reći da se u Ani Karenjinoj živo "interesiranje za pojedinosti osjećaja" neprestano spaja s uzbudljivim "interesom za razvoj događaja". Istodobno, ne može se primijetiti da se radnja povezana s Levinovim životom i traganjima razvija sporije: poglavlja, dramatično napeta, često se zamjenjuju smirenim, s ležernim, polaganim razvojem naracije (scene košnje, lova). epizode sretan obiteljski život Levin na selu).

A. S. Puškin, crtajući višestruke likove svojih junaka, ponekad je koristio tehniku "križnih karakteristika" (na primjer, u "Eugene Onegin").

U djelu L. Tolstoja ova je Puškinova tradicija široko razvijena. Poznato je da je Tolstoj, prikazujući svoje junake u procjeni i percepciji različitih likova, postigao posebnu istinitost, dubinu i svestranost slike. U Ani Karenjini, tehnika "križnih karakteristika" neprestano je pomagala umjetniku, štoviše, stvoriti situacije pune akutne drame. Isprva je Tolstoj opisao, primjerice, ponašanje Ane i Vronskog na moskovskom balu, uglavnom iz vlastite perspektive. U finalnoj verziji likove smo vidjeli kroz prizmu zaljubljenog Vronskog, koji se od Kitty ohladio od užasa.

Slika napete atmosfere utrka također je povezana s Tolstojevom uporabom ove tehnike. Umjetnik opasan skok Vronskog crta ne samo s vlastitog lica, već i kroz prizmu percepcije Annine uzburkane kupke, "kompromitirajući" samu sebe.

Annino ponašanje na utrkama, pak, pomno prati izvana smireni Karenjin. “Opet se zagledao u ovo lice, pokušavajući ne pročitati ono što je tako jasno napisano na njemu, i protiv svoje volje, s užasom, pročitao je na njemu ono što nije želio znati.”

Annina pozornost usredotočena je na Vronskog, ali ona nehotice zadržava pozornost na svakoj riječi, svakoj gesti svoga muža. Iscrpljena Karenjinovim licemjerjem, Anna u njegovom ponašanju hvata crte servilnosti i karijerizma. Dodavši Anninu procjenu Karenjina autorovoj karakterizaciji, Tolstoj je pojačao i dramatičnost i optužujući zvuk epizode.

Tako u Ani Karenjinoj Tolstojeve osobite, suptilno psihološke metode prodiranja u likove (unutarnji monolog, metoda uzajamnih procjena) služe ujedno i kao sredstvo intenzivnog, "živog i vrućeg" razvoja radnje.

Pokretni "fluidni" portreti Tolstojevih junaka u mnogome su suprotni Puškinovim. Međutim, iza ovog kontrasta, i ovdje se nalaze neke zajedničke značajke. Svojedobno je Puškin, bruseći svoj realistički, autentični, životni stil pripovijedanja, ironizirao nad dugačkim i statičnim opisima suvremenih književnika.

Portrete svojih junaka Puškin je u pravilu slikao u akciji, u vezi s razvojem sukoba, otkrivajući osjećaje likova kroz prikaz njihovih držanja, gesta, izraza lica.

Sve navedene karakteristike ponašanja i izgleda likova nisu statične, deskriptivne, ne usporavaju radnju, već doprinose razvoju sukoba, izravno su povezane s njim. Takvi živahni, dinamični portreti zauzimaju puno veće mjesto u Puškinovoj prozi i igraju veću ulogu od nekoliko generaliziranih deskriptivnih karakteristika.

Tolstoj je bio briljantan inovator u stvaranju portretnih karakteristika. Portreti i njegova djela, za razliku od škrtih i lakonskih Puškinovih, fluidni su, odražavaju najsloženiju "dijalektiku" osjećaja likova. Istodobno, u Tolstojevom su djelu Puškinova načela - dramatičnost i dinamizam u prikazivanju izgleda likova, Puškinova tradicija - crtanje junaka u živim scenama, bez pomoći izravnih karakteristika i statičnih opisa, dobila najveći razvoj. Tolstoj je, baš kao i Puškin svojedobno, oštro osudio “način opisa koji je postao nemoguć, logično posložen: prvo opisi likova, čak i njihove biografije, zatim opis lokaliteta i sredine, a onda počinje radnja. I čudna stvar - svi ti opisi, katkad na desecima stranica, upoznaju čitatelja s licima manje nego s nemarno nabačenim umjetničkim obilježjem tijekom radnje koja je već započeta između posve neopisanih lica.

Umjetnost fluidnog, dinamičnog portreta omogućila je Tolstoju da značajke likova osobito tijesno poveže s radnjom, s dramatičnim razvojem sukoba. Kod Ane Karenjine ta je veza posebno organska.

I u tom je pogledu Puškin bliži Tolstoju kao portretistu od umjetnika poput Turgenjeva, Gončarova, Hercena, u čijim djelima izravne karakteristike likova nisu uvijek stopljene s radnjom.

Veze između Tolstojeva stila i Puškinova stila duboke su i raznolike.

Povijest stvaranja "Ane Karenjine" svjedoči da je Tolstoj ne samo u godinama svoje književne mladosti, već iu razdoblju svog najvišeg kreativnog procvata, plodno crpio iz izvora nacionalnih književnih tradicija, razvijao i obogaćivao te tradicije. Pokušali smo pokazati kako je 1970-ih, u kritičnom razdoblju Tolstojeva stvaralaštva, Puškinovo iskustvo pridonijelo evoluciji piščeve umjetničke metode. Tolstoj se oslanjao na tradiciju proznog pisca Puškina, slijedeći put stvaranja vlastitog novog stila, koji se osobito odlikuje kombinacijom dubokog psihologizma s dramatičnim i svrhovitim razvojem radnje.

Značajno je da je Tolstoj 1897. godine, govoreći o narodnoj književnosti budućnosti, afirmirao “ista tri Puškinovska načela: “jasnoću, jednostavnost i kratkoću” kao najvažnija načela na kojima bi se ova književnost trebala temeljiti.

31. "Ana Karenjina" Lava Tolstoja. Žanr i kompozicija romana. Socio-psihološka bit Anine tragedije.

"Ana Karenjina" (18731877; časopisna objava 18751877; prvo izdanje knjige 1878) roman Lava Tolstoja o tragičnoj ljubavi udate dame Ana Karenjina i briljantnog časnika Vronskog na pozadini sretnog obiteljskog života plemića Konstantina Levina i Kitty Shcherbatskaya. Velika slika o običajima i životu plemstva Petersburgu i Moskve u drugoj polovici 19. stoljeća, spajajući filozofske refleksije autora drugo ja Levin s naprednim psihološkim crticama u ruskoj književnosti, kao i prizorima iz života seljaka.

24. veljače 1870. T. je zamislio roman o privatnom životu i odnosima svojih suvremenika, ali je svoj naum počeo ostvarivati tek u veljači 1873. godine. Roman je izlazio u dijelovima, od kojih je prvi objavljen 1875. u RV.Postupno se roman pretvorio u temeljno društveno djelo koje je postiglo golem uspjeh. S nestrpljenjem se iščekivao nastavak romana. Urednik časopisa odbio je objaviti epilog zbog kritičke misli iznesene u njemu, a konačno je roman dovršen 5. travnja 1877. godine. Roman je u cijelosti objavljen 1878. godine.

Ako je Tolstoj “ViM” nazvao “knjigom o prošlosti”, u kojoj je opisao lijepi i uzvišeni “cijeli svijet”, onda"Anu Karenjinu" nazvao je "romanom iz modernog života". Ali L. N. Tolstoj je u Ani Karenjinoj predstavio “fragmentirani svijet” lišen moralnog jedinstva, u kojem vlada kaos dobra i zla. F. M. Dostojevski pronašao u novom Tolstojevom romanu"ogromni psihološki razvoj ljudske duše".

Roman počinje dvjema rečenicama koje su odavno postale udžbeničke: „Sve su sretne obitelji slične, svaka nesretna obitelj nesretna je na svoj način. Sve je bilo pomiješano u kući Oblonskih.

Tolstoj je Anu Karenjinu nazvao "širokim i slobodnim romanom", koristeći Puškinov izraz "slobodni roman". Ovo je jasan pokazatelj žanrovskog podrijetla djela.

U Tolstojevu romanu, baš kao iu Puškinovu, od najveće važnosti nije sižejna zaokruženost odredaba, nego "stvaralački koncept" koji određuje odabir materijala i, u prostranom okviru modernog romana, daje slobodu za razvoj priča.
“Širok i slobodan roman” pokorava se logici života; jedan od njegovih unutarnjih umjetničkih ciljeva je prevladavanje književnih konvencija.
Annina radnja odvija se "u zakonu" (u obitelji) i "izvan zakona" (izvan obitelji). Levinova radnja kreće se od pozicije "u zakonu" (u obitelji) do svijesti o nezakonitosti cjelokupnog društvenog razvoja ("mi smo izvan zakona"). Anna je sanjala da se riješi onoga što ju je "bolno mučilo". Odabrala je put dobrovoljne žrtve. I Levin je sanjao o "prestanku ovisnosti o zlu", i mučila ga je misao o samoubojstvu. Ali ono što se Ani činilo "istinom", za Levina je bila "bolna laž". Nije se mogao zadržavati na činjenici da zlo posjeduje društvo. Trebao je pronaći “višu istinu”, taj “nedvojbeni smisao dobrote”, koji bi trebao promijeniti život i dati mu nove moralne zakone: “umjesto siromaštva, zajedničko bogatstvo, zadovoljstvo, umjesto neprijateljstva, sloga i povezanost interesa” . Krugovi događaja u oba slučaja imaju zajedničko središte.
Unatoč sadržajnoj izoliranosti, ove parcele predstavljaju koncentrične krugove sa zajedničkim središtem. Tolstojev roman je središnje djelo s umjetničkim jedinstvom. "Postoji centar u polju znanja, a iz njega postoji bezbroj radijusa", rekao je Tolstoj. "Cijeli zadatak je odrediti duljinu tih radijusa i njihovu udaljenost jedan od drugog." Ova tvrdnja, ako se primijeni na radnju Ane Karenjine, objašnjava princip koncentričnog rasporeda velikih i malih krugova događaja u romanu.

Osobitost je »širokog i slobodnog romana« u tome što fabula ovdje gubi organizacijski utjecaj na građu. Scena na željezničkom kolodvoru dovršava tragičnu priču o Anninom životu (pogl. XXXI, sedmi dio).
Tolstoj nije napisao samo roman, nego "roman života". Žanr "širokog i slobodnog romana" uklanja ograničenja zatvorenog razvoja radnje u okviru cjelovite fabule. Život se ne uklapa u shemu. Sižejni krugovi u romanu raspoređeni su tako da je pažnja usmjerena na moralnu i društvenu srž djela.
Radnja "Ane Karenjine" je "povijest ljudske duše", koja ulazi u kobni dvoboj s predrasudama i zakonima svoga doba; jedni ne izdrže tu borbu i stradaju (Ana), a drugi "pod prijetnjom očaja" dolaze do svijesti o "narodnoj istini" i putovima obnove društva (Levin).
Poglavlja romana raspoređena su u cikluse, među kojima postoji tijesna povezanost kako u tematskim tako iu sižejnim odnosima. Svaki dio romana ima svoj „idejni čvor“. Uporišta kompozicije su sižejno-tematska središta, koja se međusobno smjenjuju.
U prvom dijelu romana formiraju se ciklusi u vezi sa sukobima u životima Oblonskog, Levina, Ščerbackog. Razvoj radnje određen je događajima izazvanim dolaskom Ane Karenjine u Moskvu, Levinovom odlukom da ode na selo i Anninim povratkom u Petersburg, kamo ju je pratio Vronski.

Ti ciklusi, koji slijede jedan za drugim, postupno proširuju opseg romana, otkrivajući obrasce razvoja sukoba. Tolstoj zadržava proporcionalnost ciklusa u pogledu volumena. U prvom dijelu svaki ciklus zauzima pet ili šest poglavlja, koja imaju svoje “sadržajne granice”. Time se stvara ritmička izmjena epizoda i scena.

Tolstojev narativni stil u Ani Karenjinoj drugačiji je od onog u Ratu i miru. Ondje nije skrivao svoje stavove, naprotiv, hrabro je hrlio u borbu, primjerice, s onim prosudbama povjesničara koje je smatrao lažnima.

U novom je romanu stil pisca suzdržaniji, njegove ocjene prikazanih događaja, pojedinih likova nisu izražene tako izravno i jasno kao u prethodnom djelu. Čak je i ponašanje likova u Ani Karenjinoj postalo, takoreći, "neovisnije". Jednom je pisac čuo ovo mišljenje:

“Kažu da ste vrlo okrutno postupali s Anom Karenjinom, natjeravši je da umre ispod kočije.

Tolstoj se nasmiješio i odgovorio:

Ovo mišljenje me podsjeća na događaj s Puškinom. Jednom je rekao jednom od svojih prijatelja: "Zamisli kakav je trik moja Tatyana izvukla sa mnom! Udala se! Nisam to očekivao od nje." Isto se može reći i za Anu Karenjinu. Općenito, moji junaci i junakinje ponekad rade stvari koje ne bih želio; rade ono što moraju raditi u stvarnom životu i kako se to događa u stvarnom životu, a ne ono što ja želim.

Ovo je vrlo duboka i važna misao. U realističkoj književnosti karakter lika ima sposobnost samorazvoja. Naravno, sve stvara autor, ali mora nastojati osigurati da se unutarnja logika lika koji je stvorio ne naruši. Tako je Tolstoj priznao da je nakon objašnjenja s Karenjinom, sasvim neočekivano za njega, autora, Vronski počeo pucati u sebe: "za budućnost je to bilo organski potrebno".

Iz toga, međutim, uopće ne proizlazi da je pisac "izgubio kontrolu" nad svojim tekstom. Naprotiv, sve raznolike epizode, motive, slike romana Tolstoj ujedinjuje u jedinstvenu cjelinu na temelju razvoja autorove ideje. To se izravno odražava, na primjer, u pažljivo promišljenoj kompoziciji Ane Karenjine.

Tolstojev prijatelj S. A. Rachinsky primijetio je da, po njegovom mišljenju, dvije linije radnje romana (povezane s imenima Anna i Levin) nisu organski povezane, stoga u romanu navodno "nema arhitekture". Tolstoj je odgovorio: "Naprotiv, ponosan sam na arhitekturu ... Bojim se da, protrčavši kroz roman, niste primijetili njegov unutarnji sadržaj."

Složenost strukture djela zahtijevala je i posebna sredstva likovnog prikazivanja, posebice korištenje pjesničkih simbola. Dakle, motiv ima simboličko značenje željeznička pruga(ovo je rodno mjesto ljubavi Ane Karenjine i mjesto njezine smrti. U epilogu se pojavljuje slika željeznice). Za Tolstoja, koji je bio na pragu konačnog prijelaza na položaje seljaštva, željeznica utjelovljuje nešto antihumanističko, tj. željezo, neki zao, neprijateljski raspoložen prema čovjeku. (Sjetite se Anninih snova.) Značajno je u tom smislu da je osiromašeni aristokrat Steve Oblonsky prisiljen tražiti "mjesto člana komisije zajedničke agencije za kredit i uzajamnu bilancu južnih željeznica i bankarskih institucija." (Naslov je očito besmislen. Autorov sarkazam je ovdje izražen sasvim jasno.)

U romanu se pojavljuju i elementi takozvanog "podteksta", koji se obično spominje u vezi s Čehovom. No, i prije Čehova, Tolstoj je znao reći ne samo ono što njegovi likovi govore, nego i ono što misle, drugim riječima, ono što nije na površini, već u dubini njihove svijesti.

Kao primjer, prisjetimo se epizode kada Levinov brat, Sergej Ivanovič, nije dao ponudu Varenki, koja mu se, zapravo, jako sviđala. Skupa beru gljive, nitko im ne smeta. Sergej Ivanovič imao je već spremne riječi, „kojima je htio izraziti svoj prijedlog; ali umjesto tih riječi, iz nekog razloga koji mu je iznenada pao na pamet, iznenada je upitao: materijal sa stranice

Koja je razlika između bijele i breze?

Varenkine su usne zadrhtale od uzbuđenja kad je odgovorila:

"Nema razlike u šeširu, već u korijenu."

Nisu razmišljali o gljivama, nego o nečem sasvim drugom, o onome što bi im moglo postati najvažnija stvar u životu – ali nije.

Široko postavljanje problema univerzalnih ljudskih razmjera, umjetnička inovativnost, savršenstvo kompozicije, smjelo rušenje uskih žanrovskih granica obiteljskog romana - sve je to dovelo do svjetskog priznanja koje je Ana Karenjina dobila nakon Rata i mira.

Dostojevski je napisao: “Ana Karenjina je savršenstvo kao umjetničko djelo... s kojim se ništa slično iz europske književnosti današnjeg doba ne može usporediti...”

Niste pronašli ono što ste tražili? Koristite pretraživanje

Popularno u kategoriji: