rumah › Sistem rem › Mayakovsky di sini berarti artistik. »analisis puisi Mayakovsky sesuai rencana secara singkat - ide, pahlawan liris, metafora, makna

Mayakovsky di sini berarti artistik. »analisis puisi Mayakovsky sesuai rencana secara singkat - ide, pahlawan liris, metafora, makna

Sebagai seorang futuris dan modernis, Vladimir Mayakovsky tidak hanya berusaha untuk menantang rekan penulisnya, tetapi juga untuk memprovokasi masyarakat modern. Cara menulis dan membaca puisinya menimbulkan keterkejutan di kalangan intelektual, yang tumbuh menjadi kemarahan. Sebenarnya, puisi paling terkenal dari periode awal karya Mayakovsky - "Nate!" Ditujukan kepada kaum intelektual seperti itu.

Judul itu sendiri, yang terdiri dari ekspresi vernakular dan tidak dapat diterima untuk puisi awal abad kedua puluh, menentukan nada puisi masa depan. Itu juga mewakili pidato pahlawan liris, di mana pembaca dengan mudah mengenali penyair - "Saya telah membuka begitu banyak peti mati untuk Anda." Pahlawan menyampaikan pidato ini di salah satu malam puisi, berbicara kepada hadirin dengan cara yang sangat ironis.

"Gemuk montok", seorang pria dengan kubis di kumisnya, seorang wanita dibandingkan dengan tiram; kotor, "kutu berkepala seratus" - ini semua tentang penonton yang mengunjungi malam puisi. Pahlawan menentang dirinya sendiri ke publik - hasilnya adalah antitesis pushkin abadi "penyair - kerumunan". Penyair dalam hal ini adalah "Hun yang kasar", tetapi kerumunan itu sama sekali tidak disamakan, seperti yang bisa diduga, dengan penduduk Roma yang anggun, yang budayanya, secara teori, dihancurkan oleh Hun. Sebaliknya, kekasaran dan kealamian yang disengaja dari penyair bertentangan dengan kekakuan, ketidakwajaran, dan keduniawian mutlak dari orang-orang yang menjadi sasaran puisinya.

Dan dia adalah "pemboros dan pemborosan" karena dia membiarkan dirinya membocorkan kata-kata yang tak ternilai harganya kepada mereka yang jelas tidak memahaminya. Kerumunan seperti itu adalah kutu di hati penyair, menghitamkan puisinya dengan ketidakmampuan mereka untuk memahami, menghargai, dan mencintai mereka karena keterasingan mereka dari segala sesuatu yang tinggi yang dianugerahkan kepada penyair. Tidak mengherankan jika pembacaan puisi ini pada malam sastra yang sebenarnya menimbulkan skandal dan kemarahan publik, yang hanya memahami puisi tersebut, tetapi karena alasan yang jelas, tidak menghargainya.

Analisis puisi oleh V.V. Mayakovsky "Nate!"

Puisi "Nate!", Ditulis pada tahun 1913, merupakan salah satu karya awal penyair. Ini adalah salah satu contoh klasik dari sindiran awal Mayakovsky. Utama subjek lirik awal pada umumnya dan puisi ini pada khususnya - penolakan terhadap realitas yang ada. Di sini penyair tanpa ampun, dengan marah mengkritik tatanan dunia yang ada, menciptakan gambaran satir yang jelas tentang orang-orang yang cukup makan, puas diri, dan acuh tak acuh. Di tengah puisi itu adalah tradisional konflik penyair dan orang banyak. Publik, orang banyak menganggap penyair sebagai budak, siap memenuhi setiap keinginannya. Tapi dia memberontak melawannya, menyatakan tujuan utamanya - melayani seni. Bait pertama menggambarkan lingkungan pahlawan liris. Penyair menggambarkan orang dalam bentuk "gemuk lembek" (simbol rasa kenyang, yang berubah menjadi rasa puas diri dan kebodohan). Pahlawan menentang dirinya sendiri dalam masyarakat ini, karena ciri khasnya adalah kemurahan hati spiritual, dia adalah "pemboros dan pemboros kata-kata yang tak ternilai".

Dalam bait kedua, jarak antara penyair dan orang banyak melebar: penyair menggambarkan orang-orang yang benar-benar tenggelam dalam kehidupan sehari-hari dan dihancurkan, dibunuh secara moral olehnya:

Anda terlihat seperti tiram dari cangkangnya.

Bait ketiga, seperti yang pertama, dibangun di atas oposisi dari "kupu-kupu hati puitis" yang rapuh dan bergetar dengan "kutu berkepala seratus" yang keji, yang mempersonifikasikan kerumunan penduduk. Perilaku pahlawan yang keterlaluan, sinis, dan kasar di bait terakhir disebabkan, di satu sisi, oleh fakta bahwa pencipta harus kuat, mampu membela diri, tidak tersinggung. Dan di sisi lain - keinginan untuk menarik perhatian dan didengarkan.

Analisis puisi oleh V. Mayakovsky "Nate"

Penolakan terhadap realitas yang ada adalah motif utama lirik awal Vladimir Mayakovsky. Penyair menyatakan dirinya sebagai pembawa kebenaran baru dan menghadapi keterasingan orang-orang di sekitarnya. Dunia di sekitar pahlawan liris Mayakovsky tidak manusiawi, kejam, dan sengsara secara spiritual. Orang yang bermoral, jiwa yang mulia, sangat kesepian dalam masyarakat seperti itu. Namun, dia tidak terlalu putus asa dan mengasingkan lingkungannya saat dia mencoba untuk bertarung dengan mereka. Penyair tanpa ampun, dengan marah mengkritik tatanan dunia yang ada, menciptakan gambaran satir yang jelas tentang orang-orang yang cukup makan, puas diri, dan acuh tak acuh. Salah satu contoh klasik sindiran awal oleh Vladimir Mayakovsky adalah puisi "Nate!". Judul karya sudah memotong telinga, mengungkapkan kemarahan sang pencipta, yang disalahartikan oleh publik yang manja sebagai budak, siap memenuhi keinginannya. Tidak, pahlawan puisi - penyair - akan mengabdi pada seni, dan bukan kerumunan ini, yang menyia-nyiakan hidup dengan sia-sia. Monolog pencipta sangat emosional, setiap kata di dalamnya menghukum publik, yang terdiri dari penduduk kota yang vulgar:

Saya pemboros dan pemboros kata-kata yang tak ternilai harganya.

Bait pertama dari karya tersebut menyajikan kepada kita lingkungan pahlawan liris pada umumnya. Penyair menggambarkan orang sebagai satu lemak terus menerus, terlebih lagi, "lembek" (julukan). Metafora ini justru membuktikan rasa kenyang mereka yang berlebihan, yang berubah menjadi rasa puas diri dan kebodohan. Penyair menentang dirinya sendiri untuk semua masyarakat seperti itu, karena esensi pencipta sama sekali bukan penimbunan, tetapi kemurahan hati spiritual. Pahlawan menyebut kata-katanya "tak ternilai" (julukan) bukan karena kesombongan. Hanya seni, puisi - hal paling berharga yang dia miliki. Puisi adalah "permata" hati penyair, dan puisi disimpan, oleh karena itu, di "peti mati". Pahlawan tidak menyembunyikan "permata" ini, dia siap untuk mengungkapkan rahasia jiwanya kepada semua orang dan semua orang. Tapi masalahnya masyarakat tidak membutuhkan puisinya, begitu juga budaya pada umumnya. Dengan jijik, sang pahlawan menggambarkan perwakilan dunia ini:

Di suatu tempat sup kubis setengah jadi, setengah dimakan;

Penyair menghina orang-orang ini karena suatu alasan. Dia ingin didengar, dia mencoba untuk membangkitkan "rawa" filistin, untuk membangkitkan jiwa orang-orang ini, yang bengkak karena lemak. Yang paling saya sukai dari bait kedua adalah metafora "cangkang". Menurut pendapat saya, itu sangat akurat mencerminkan pencelupan total seseorang dalam kehidupan sehari-hari, yang membunuh seseorang, mengubah orang menjadi semacam "moluska", tanpa bentuk internal dan dengan patuh mengambil kedok apa pun, bahkan yang paling mengerikan. Menatap pandangan kenabiannya pada masyarakat yang keji ini, penyair memahami satu hal: banyak penderitaan menantinya di depan:

Bertengger, kotor, dalam sepatu karet dan tanpa
sepatu karet,

Aku akan tertawa dan meludah dengan gembira,
meludahi wajahmu
Saya adalah pemboros dan pemboros kata-kata yang tak ternilai harganya.

Trik keterlaluan dari pahlawan liris sekali lagi disebabkan oleh keinginan untuk menarik perhatian dan didengar dengan segala cara. Beginilah cara Mayakovsky menerobos puisi abad ke-20 dengan "Hun yang kasar" untuk menunjukkan kepada dunia orang yang cukup makan, bagian bawah kehidupan nyata. Ketidaksempurnaan tatanan dunia, perbedaan tajam antara mimpi dan kenyataan, kurangnya spiritualitas dan vulgar yang menyedihkan menimbulkan protes kemarahan dalam jiwa penyair. Dan dia punya satu senjata - kata. Puisi Mayakovsky akan selalu modern. Mereka diarahkan ke masa depan, karena mereka memanggil seseorang untuk berkembang. Penyair diam-diam mendidik kita. Jadi, dalam karya satir "Nate" dia mengklaim: kematian spiritual jauh lebih mengerikan daripada kematian fisik. Kita harus mengingat ini dan waspada.

Analisis puisi Mayakovsky "Nate!"

Teknik komposisi sentral dalam puisi "Nate!" - antitesis. Nama yang menarik itu sendiri dengan fasih membuktikan hal ini. Pahlawan liris awal V. Mayakovsky secara romantis menentang dirinya sendiri terhadap seluruh umat manusia.

Dia mencoba melihat dunia dari luar. Dan pemandangan ini membuatnya takut. Konfrontasi antara pahlawan liris yang diilhami secara romantis dan dunia yang lembek juga ditekankan oleh kata ganti "aku" - "kamu", yang dikontraskan dalam struktur puisi.

Kota itu sendiri menolak citra kerumunan yang dikurangi secara artistik. Oposisi ini menekankan antitesis dari "bersih" - "kotor". Jalur kosong di pagi hari bersih dan indah. Dan sekarang, secara bertahap merangkak keluar dari rumah mereka, penduduk kota mulai mengotori:

Lemak lembek Anda akan mengalir keluar dari orang tersebut.

V. Mayakovsky menggunakan teknik mengejutkan dalam karya ini. Dia sepertinya ingin membuat marah, mengejutkan pembacanya dan pada saat yang sama membuatnya berpikir tentang nilai-nilai abadi dan abadi, yang, sayangnya, digantikan oleh keinginan akan kecantikan luar.

Penyair terganggu oleh masyarakat yang cukup makan dan puas diri, warga borjuis kecil, berdandan dan berdandan, dan dengan kedok yang layak ini mereka menyamarkan jiwa yang paling keji dan pendendam, yang pelestarian kemurniannya, sayangnya , digantikan oleh masyarakat dengan keinginan akan kecantikan luar.

Setiap orang di kota menjalani kehidupan sehari-harinya yang sibuk. Dia tidak peduli dengan pahlawan liris kita. Dia tidak diragukan lagi tersinggung dan kehilangan perhatian. Mungkin itu sebabnya dia sangat ingin menyuntik lebih menyakitkan, menyakiti warga kota.

Apa yang dinyatakan V. Mayakovsky sebagai nilai tatanan tertinggi? Ini adalah kehidupan spiritual manusia, kegembiraan dan penderitaannya. Pertama-tama, puisi dapat mewujudkannya. Dalam karyanya, hampir semua gambar luhur dan sarana ekspresif didedikasikan untuknya ("syair peti mati", "kata-kata yang tak ternilai", "kupu-kupu dari hati yang puitis").

Mayakovsky awal sering dicela oleh para kritikus karena keegoisannya. Namun, penting bahwa ia berusaha menentang dunia bukan dengan dirinya sendiri (sebagai orang tertentu), tetapi dengan tipe jiwa puitis, makhluk yang berbakat secara filosofis. Penyair memandangi orang-orang di sekitarnya, mula-mula dia mencoba mempertimbangkan orang satu per satu, lalu semua tipe dan wajah bergabung.

Dalam puisi ini, Anda bisa merasakan permainan yang mengacu pada tradisi tertentu:

Seseorang tanpa sadar mengingat novel karya F.M. "Kejahatan dan Hukuman" karya Dostoevsky, di mana karakter utama Rodion Raskolnikov membagi orang menjadi "makhluk yang gemetar" dan "memiliki hak". Bagi sebagian orang, hanya keberadaan yang menyedihkan yang disiapkan di antara masalah-masalah kecil dan duniawi, keributan tanpa akhir dan kemiskinan tanpa harapan. Yang lain tidak memiliki hukum. Dengan hak yang kuat dan berbakat, mereka diizinkan untuk menentukan nasib orang lain. Pembaca tahu apa yang mengarah pada teori-teori semacam itu di halaman-halaman F.M. Dostoevsky. Namun, pose sang penguasa kehidupan masih menggoda banyak orang.

Dalam hal ini, pahlawan liris V. Mayakovsky dalam banyak hal disamakan dengan Raskolnikov, membenci orang sebagai kerumunan orang kecil yang menyedihkan, tidak penting, dan jahat, berusaha untuk mengatasi dunia makhluk biasa, untuk menekankan orisinalitas dan eksklusivitasnya. Di saat yang sama, pahlawan liris itu mudah terluka. Hatinya seperti kupu-kupu besar.

Dalam banyak puisi Mayakovsky, di mana pahlawan liris juga menantang dunia, dia tidak terlalu peduli dengan yang lainnya. Namun dalam karya ini, penyair diliputi oleh kengerian yang nyata di hadapan orang banyak yang dianiaya.

Analisis "Nate" V. Mayakovsky 4

Ayat "Nate!" Vladimir Mayakovsky

Satu jam dari sini ke jalur bersih
lemak lembek Anda akan mengalir ke atas seseorang,
dan saya membuka begitu banyak ayat peti mati untuk Anda,
Saya pemboros dan pemboros kata-kata yang tak ternilai harganya.

Di suatu tempat sup kubis setengah jadi, setengah dimakan;
ini dia, seorang wanita, memutih di tubuhmu,
Anda terlihat seperti tiram dari cangkangnya.

menumpuk, kotor, dengan sepatu karet dan tanpa sepatu karet.
Kerumunan akan menjadi liar, akan bergesekan,
bulu kaki kutu berkepala seratus.

Saya tidak ingin meringis di depan Anda - dan di sini
Aku akan tertawa dan meludah dengan gembira,
meludahi wajahmu
Saya adalah pemboros dan pemboros yang tak ternilai harganya.

Analisis puisi Mayakovsky "Nate"

Dunia sastra pada pergantian abad ke-19 dan ke-20 sedang mengalami perubahan yang signifikan, terdapat banyak tren dan arah berbeda yang tidak sesuai dengan kanon yang diterima secara umum. Tetapi bahkan dalam kekacauan dan kebingungan ini, yang darinya berlian asli puisi Rusia akan mengkristal hanya beberapa dekade kemudian, sosok Vladimir Mayakovsky awalnya memainkan peran yang sangat mengejutkan. Suku kata, rasa ritme, konstruksi frasa - ciri khas ini memungkinkan untuk mengenali karya penyair dengan jelas di lautan eksperimen sastra. Pada saat yang sama, setiap baris berima Mayakovsky membawa muatan semantik tertentu, yang terkadang diekspresikan dalam bentuk yang agak kasar dan mengejutkan.

Puisi "Nate!", yang ditulis pada tahun 1913, merujuk pada periode awal karya penyair, yang pandangan publiknya baru mulai terbentuk. Tahap eksperimen puitis Mayakovsky ini berhak disebut memberontak, karena bentuknya adalah kepentingan sekunder baginya, tetapi penulis memberikan perhatian khusus pada isinya. Teknik favoritnya adalah oposisi, yang dikuasai penyair dengan ahli, yang memungkinkannya menciptakan gambar sastra yang hidup dan beraneka segi. "Nate!" - ini adalah semacam tantangan bagi masyarakat borjuis, yang puisinya masih merupakan seni amorf, dirancang untuk menyenangkan telinga. Oleh karena itu, pengarang yang harus mencari nafkah dengan membaca puisinya sendiri di depan umum sangat geram dengan sikap konsumeris terhadap sastra. Miliknya puisi "Nate!" sama saja, ini didedikasikan untuk semua orang yang tidak melihat esensi puisi, tetapi hanya cangkangnya. bungkus kosong tempat Anda bisa menaruh kelezatan apa pun, yang rasanya tidak akan bisa dirasakan oleh penghuninya.

Sudah dari baris pertama karyanya, Vladimir Mayakovsky berbicara kepada orang banyak, mencoba memprovokasi, lebih menyakitinya, dan membangkitkannya. Tujuannya sederhana dan jelas - untuk membuat orang yang menganggap dirinya sebagai kasta penikmat seni sejati, memandang diri mereka sendiri dari luar. Alhasil, muncul gambaran yang sangat ironis dan karikatur yang bahkan membuat mereka yang, dalam citra pria berkumis "kubis" atau wanita berpenampilan "seperti tiram dari cangkang", mengenali diri mereka sendiri.

Kekasaran yang disengaja seperti itu bukan hanya keinginan untuk mengungkapkan penghinaan bagi mereka yang menghadiri pembacaan sastra sebagai penghormatan terhadap mode. Sedemikian sederhana, Mayakovsky muda, antara lain, ingin menarik perhatian pada karyanya, luar biasa, tanpa romansa dan sentimentalitas, tetapi dengan pesona dan daya tarik yang tidak diragukan lagi. Kejenakaan yang keterlaluan bagi penyair cukup umum, tetapi di balik ketidakpedulian yang pura-pura, sikap pedas dan sindiran menyembunyikan sifat yang sangat rentan dan sensual, yang tidak asing bagi dorongan luhur dan penderitaan mental.

"Nate!", analisis puisi Mayakovsky

Penyair adalah orang yang luar biasa. Tidak seperti orang lain. Mereka memiliki persepsi yang tinggi tentang realitas, bahasa khusus, metaforis. Puisi asing bagi orang awam yang sederhana. Jelas, oleh karena itu, konfrontasi antara penyair dan orang banyak dalam sastra Rusia telah dikenal sejak zaman Alexander Sergeevich Pushkin. dan di dunia - sejak zaman Yunani kuno. Pada tahun 1828, di masa sulit ketidakpastian dan kesepian, Pushkin menulis puisi "The Poet and the Crowd". Pahlawannya, yang tidak memiliki saling pengertian dengan "rakyat bodoh", lebih memilih kesendirian yang kreatif.

Ini bukan pahlawan penyair abad ke-20 Vladimir Mayakovsky. Seperti para Futuris itu sendiri, seperti Vladimir Mayakovsky sendiri, pahlawan lirik awal menantang penonton. Bahkan judul-judul karya tersebut mengandung himbauan yang mirip dengan perintah: “Dengarkan!”. "Nate!", "Kamu!" .

Dalam sebuah puisi "Nate!"(1913) penyair bukanlah "yang dipilih surga", tapi "kasar hu". Sebuah kolektif gambar keramaian menjijikkan:

Kerumunan akan menjadi liar, akan bergesekan,
bulu kaki kutu berkepala seratus.

Sudah dari baris pertama, ketika sang pahlawan yakin bahwa dalam satu jam "lemak lembekmu akan keluar setetes demi setetes". menjadi kesedihan tuduhan yang jelas dari puisi ini. Apalagi sang penyair sendiri sempat membuangnya pengaduan di hadapan publik borjuis yang baik, yang berkumpul pada pembukaan kabaret Lentera Merah Muda, dan Mayakovsky diundang sebagai tamu.

Puisi "Nate!" kontras bukan hanya penyair dan orang banyak. Pada awal abad ke-20, menjelang Perang Dunia Pertama, kehidupan di Rusia tidak terlalu tinggi. Oleh karena itu, orang-orang yang berpenghasilan besar datang ke kafe, restoran, kabaret: spekulan, pedagang, dan filistin. Perwakilan masyarakat seperti itu terkadang mendapat untung dari kemalangan orang lain, sementara mereka sendiri menjadi kaya, dan membelanjakannya untuk makanan dan hiburan.

Bagi sang pahlawan, dunia material ini diasosiasikan dengan rasa kenyang dan, akibatnya, dengan rasa puas diri dan kebodohan. Dunia pahlawan diwakili oleh nilai-nilai lain: kekayaannya "begitu banyak peti mati ayat". dan dia sendiri "kata-kata tak ternilai pemborosan dan pemboros". Tentu saja, dia menyebut dirinya demikian karena dia siap membuka jiwanya kepada siapa pun, sehingga kata-kata berharga mencapai hati setiap orang, tetapi dia tidak hanya melihat pendengar yang layak. Entah ini pria yang "di kumis ada kubis di suatu tempat setengah dimakan, sup kubis setengah dimakan". atau wanita yang "putih pekat". dan dia "terlihat seperti tiram dari cangkangnya" .

Selama mereka tidak berbahaya: lagipula, orang yang duduk di tempatnya "cangkang benda". dapat menghabiskan seluruh hidupnya di sana tanpa menyebabkan kerugian bagi siapa pun. Apakah ada orang seperti itu atau tidak, itu tidak menarik. Bahkan dalam dongeng oleh M.E. Saltykov-Shchedrin "The Wise Minnow", tipe orang awam seperti itu diejek, yang "hidup - gemetar dan mati - gemetar".

Tetapi Mayakovsky mengerti bahwa cepat atau lambat akan ada lebih banyak orang seperti itu, dan mereka akan berubah menjadi kekuatan yang mengancam "kutu berkepala seratus". yang "kaki berbulu" Dan "dengan sepatu karet dan tanpa sepatu karet" hinggap "kupu-kupu puitis hati". Sekilas, metafora seperti itu tidak ada bandingannya dengan kosakata seluruh puisi: ini bukan kata-kata kasar, ini bukan pernyataan yang mengejutkan, dan akhirnya, ini bukan tantangan. Sebaliknya, kupu-kupu adalah makhluk yang rapuh dan tidak berdaya yang tidak dapat disentuh dengan tangan, bahkan hanya dengan disentuh, jika tidak maka kupu-kupu tersebut akan mati.

Setelah membaca baris-baris ini, untuk sesaat seseorang menjadi sangat kasihan pada sang pahlawan, ditakdirkan untuk "kemuliaan" seperti itu. Tapi sudah di syair berikutnya, mantan pahlawan itu muncul - percaya diri, bersuara lantang, membenci semua orang yang tidak setara dengannya. Sifat manusia, menurut Mayakovsky, adalah kesatuan dari dua prinsip: biologis dan spiritual. Dalam masyarakat borjuis, permulaan ini dipisahkan, jadi yang spiritual tidak hanya dipisahkan dari materi - ia tidak memiliki tempat. Oleh karena itu, penulis dengan sengaja menggambarkan semua materi yang menjijikkan: "lemak lembek". "sup kubis setengah dimakan". "kubis di kumis" .

Di quatrain terakhir muncul "kasar hu". yang tidak hanya mampu untuk tidak meringis di depan kerumunan yang mengunyah, tetapi bahkan bisa "Tertawa dan dengan gembira meludahi wajah" bagi mereka yang seni hanyalah alasan untuk bersenang-senang. Komposisi ditutup dalam sebuah cincin dengan mengulangi kata-kata dari awal puisi:

Saya adalah pemboros dan pemboros yang tak ternilai harganya.

Dengan demikian, kata terakhir tetap ada pada sang pahlawan. Ini seluruh Mayakovsky. Dalam puisi awalnya, menurut kritikus, rentang emosional terdengar - dari intensitas yang penuh gairah hingga rasa malu yang pemalu, dari pengakuan rahasia hingga cacian yang marah. Pahlawan liris menjadi semacam fokus keharmonisan, oleh karena itu ternyata menyendiri. Mungkin tantangan dalam puisi "Nate!" - ini bukanlah keinginan untuk menghukum, tetapi keinginan untuk menarik perhatian pada diri sendiri, untuk didengarkan di antara jutaan orang yang terpecah belah, untuk menemukan orang-orang seperti pahlawan itu sendiri. Keunikan seluruh puisi diberikan sebagai neologisme Mayakovsky ( "secara puitis") dan metaforanya yang tidak biasa ( "kutu berkepala seratus").

Dengarkan puisi Mayakovsky, Nate

Puisi itu ditulis pada tahun 1913. Bacalah ayat "Nate!" Mayakovsky Vladimir Vladimirovich dapat ditemukan di situs web. Karya tersebut sepenuhnya mencerminkan pola pikir dunia sastra dan seni Rusia abad ke-20 yang baru. Berbagai kelompok di antara seniman, tokoh teater, dan penulis berusaha keras untuk menyatakan kata baru dalam seni, mencoba dan bereksperimen, mencari cara kreatif diri yang baru -ekspresi. Mayakovsky menjadi salah satu tokoh paling cemerlang di zaman itu.

Pengarang puisi, bentuknya tidak terduga, isinya sengaja kasar, dalam pidatonya menampar masyarakat, yang menurut pendapatnya sendiri, memiliki cita rasa yang tak terbantahkan, berhak menilai dan menilai penyair. Penulis garis puitis memberikan tantangan berani kepada pria dengan "lemak lembek", dengan sepatu karet dan tanpa sepatu bot, seorang wanita dengan wajah di bawah topeng kapur tebal, kepada semua orang yang menganggap dirinya anggota dunia budaya borjuis, berdebat dari sudut pandang kriteria mapan tentang sentimentalitas yang penuh air mata dan keindahan seni puisi yang patuh, yang disebut hanya suguhan di telinga. “Nate! - semacam pemberontakan verbal penyair, mencela dan memprotes kelembaman dunia filistin kecil, dikompresi oleh kerangka sempit pandangan dunianya sendiri. "Rough Hun", yang karyanya adalah arus segar, "jalur bersih" di antara halaman belakang puitis lama yang sudah dikenal. Dia tidak takut memasuki zaman baru dengan puisi baru, setelah membuka kotaknya dengan hadiah kata-kata yang tak ternilai harganya. Karena dia tidak takut mengejutkan publik atau ditolak, karena dia selalu siap menanggapi serangan massa yang "brutal", "berbulu" dan menantangnya.

Pekerjaan dapat diajarkan dalam pelajaran sastra online di kelas. Teks puisi Mayakovsky "Nate!" dapat diunduh secara penuh dari situs.

Satu jam dari sini ke jalur bersih

Saya pemboros dan pemboros kata-kata yang tak ternilai harganya.

Ini dia, bung, ada kubis di kumismu

Kalian semua di kupu-kupu hati yang puitis

Dan jika hari ini saya, seorang Hun yang kasar,
Saya tidak ingin meringis di depan Anda - dan di sini
Aku akan tertawa dan meludah dengan gembira,
meludahi wajahmu
Saya adalah pemboros dan pemboros kata-kata yang tak ternilai harganya.

Puisi "Nate!" ditulis pada tahun 1913. Dalam karya ini, pahlawan liris benar-benar sendirian. Ia terpaksa dikelilingi oleh penduduk "gemuk" yang tidak peduli dengan puisi. Ini adalah salah satu karya penyair yang paling sarkastik.

Bait pertama: oposisi orang dan pahlawan liris

Analisis puisi "Nate!" Mayakovsky menunjukkan bahwa salah satu teknik artistik utama yang digunakan Mayakovsky dalam karyanya "Nate!" adalah antitesis. Bahkan judul puisi yang menarik berbicara banyak tentang karakternya. Pahlawan liris dalam karya awal Mayakovsky hampir selalu menentang dirinya sendiri terhadap dunia di sekitarnya. Dia mencoba untuk melihat kenyataan dari luar, dan semua yang menyebabkan pandangan ini dalam dirinya adalah kengerian. Pahlawan liris itu romantis, dan dunia lembek menentangnya. Hal ini ditekankan dengan penggunaan kata ganti "I" - "we", yang sangat kontras dalam struktur karya.

Fitur bait kedua: perbandingan yang tidak biasa

Melakukan analisis lebih lanjut terhadap puisi "Nate!" Mayakovsky, siswa dapat berbicara tentang isi bait berikutnya. Ini berbeda karena tidak hanya menggambarkan ketulian pendengar terhadap apa yang dikatakan penyair. Orang-orang mulai mengubah penampilan mereka. Misalnya, laki-laki menjadi seperti babi karena tingkah lakunya yang ceroboh, perempuan menjadi seperti tiram. Di sini terlihat bahwa di balik kata-kata yang sekilas tampak seperti hinaan biasa ini, terdapat keinginan penyair untuk menunjukkan keterbatasan orang biasa. Lagi pula, tiram selalu duduk di dalam cangkangnya, dan ia tidak dapat melihat apa yang terjadi di luar dunia kecilnya.

Putih, yang menutupi wajah pahlawan wanita dengan rapat, membangkitkan asosiasi dengan boneka. Wanita itu tidak mendengar apa yang dibicarakan pahlawan liris itu. Dia terlihat seperti boneka dengan penampilan cantik dan dunia batin yang benar-benar kosong.

Bait ketiga: konfrontasi antara manusia dan pahlawan liris

Analisis lebih lanjut dari puisi "Nate!" Mayakovsky menunjukkan bahwa di sini pertentangan ini mencapai klimaksnya. Bentuk salah yang digunakan Mayakovsky dalam ungkapan "kupu-kupu hati penyair" dimaksudkan untuk menekankan kerentanan puisi terhadap penilaian orang banyak. Ozverev, dia mengancam akan menginjak-injak pahlawan liris itu. Untuk mendeskripsikan kerumunan, Mayakovsky menggunakan julukan "kotor". Citra kerumunan orang diciptakan oleh penyair hanya dengan bantuan satu detail - sepatu karet. Dengan bantuan karakteristik ini, penyair menciptakan gambaran yang agak biasa.

Antitesis dalam karya

Kota itu sendiri juga menentang pahlawan liris, yang ditekankan dengan bantuan antonim "bersih" - "kotor". Fakta ini juga dapat ditunjukkan dengan menganalisis puisi "Nate!" Mayakovsky. Gang itu indah di pagi hari karena bersih. Namun lambat laun orang yang lewat merangkak keluar dari rumah mereka dan mulai mengotorinya. Mayakovsky menulis: "Lemak lembek Anda akan mengalir ke atas seseorang." Di tempat ini, penyair menggunakan metode mengejutkan. Hal ini juga dapat ditunjukkan dengan melakukan analisis singkat terhadap puisi "Nate!" Mayakovsky sesuai rencana. Dia ingin membuat marah pembacanya, mengejutkannya. Pada saat yang sama, penyair ingin membuat Anda berpikir tentang nilai-nilai nyata yang tidak dapat digantikan oleh keindahan luar.

Mayakovsky terganggu oleh orang-orang yang cukup makan dan puas diri yang berdandan dan dicat. Memang, di bawah penampilan yang layak ini, seolah-olah di balik topeng, jiwa-jiwa jahat dan jahat bersembunyi. Keadaan batin mereka, sayangnya, tidak bisa digantikan oleh penampilan.

Setiap penduduk kota hidup, menempuh jalannya sendiri. Dia tidak peduli apa yang dipikirkan dan dirasakan oleh pahlawan liris dari karya tersebut. Dia akan diabaikan oleh orang lain. Mungkin itu sebabnya pahlawan liris Mayakovsky ingin menyakiti penduduk kota dengan cara yang menyakitkan.

Bait keempat: resolusi konflik

Melakukan analisis singkat terhadap puisi "Nate!" V. V. Mayakovsky, siswa dapat menunjukkan: di bagian ini ada lima baris, dan bukan empat, seperti di baris sebelumnya. Penyair menulis bahwa jika dia mau, dia akan "meludahi muka" orang banyak. Dan mungkin inilah satu-satunya cara untuk menyelesaikan konflik antara penyair dan orang banyak. Pahlawan liris merasa sangat disalahpahami dan kesepian.

Dalam karyanya, Mayakovsky berbicara tentang nilai-nilai yang termasuk dalam tatanan tertinggi. Ini adalah sisi spiritual kehidupan manusia, kebahagiaan dan kesedihan. Pertama-tama, puisi dipanggil untuk menghidupkan nilai-nilai ini. Hampir seluruh gudang sarana artistik luhur ternyata dipersembahkan khusus untuknya ("syair peti mati", "kupu-kupu hati puitis").

Analisis puisi "Nate!" V. V. Mayakovsky: penyair dan orang banyak

Seringkali, para kritikus percaya bahwa karya awal Mayakovsky terlalu egois. Tetapi justru saat itulah Vladimir Vladimirovich menentang masyarakat bukan dirinya sebagai individu tunggal, tetapi tipe kepribadian puitis - setiap manusia yang berbakat secara filosofis. Di awal karyanya, penyair mengintip ke wajah orang yang lewat, tapi kemudian semuanya melebur menjadi satu. Ketika Mayakovsky berbicara tentang kerumunan yang "menjadi liar" dan "kutu berkepala seratus", pembaca mungkin merasa mengacu pada tradisi sastra tertentu.

Apa yang bisa menunggu orang yang menentang dirinya sendiri ke masyarakat

Analisis puisi "Nate!" Vladimir Mayakovsky adalah salah satu contoh terbaik dari kreativitas sarkastik penyair. Namun, ironi seperti itu tidak selalu mengarah pada hal-hal yang baik. Seorang pembaca yang bijaksana mungkin tanpa sadar mengingat tokoh utama dari karya "Kejahatan dan Hukuman" oleh F. M. Dostoevsky, Raskolnikov. Dia membagi seluruh umat manusia menjadi dua jenis: "makhluk yang gemetar" dan yang lebih berharga - "memiliki hak". Bagi mereka yang termasuk dalam kategori pertama, hidup ditakdirkan untuk hidup sengsara di tengah masalah sehari-hari, keributan yang tiada henti. Dan bagi yang lain, lautnya setinggi lutut - bagi mereka sama sekali tidak ada hukum. Dan pembaca dari karya Dostoevsky tahu apa yang bisa ditimbulkan oleh kecenderungan seperti itu. Tetapi posisi "penguasa kehidupan" bagi banyak orang terlalu menggoda.

Dalam hal ini, penyair menjadi seperti Raskolnikov. Dia membenci orang sebagai kerumunan yang menyedihkan; mereka tampak jahat dan sama sekali tidak penting baginya. Di sisi lain, penyair ternyata sangat rentan - lagipula, hatinya sebanding dengan kupu-kupu. Dalam banyak karya Mayakovsky, pahlawan liris memiliki keberanian untuk menantang orang banyak. Namun, dalam puisi ini dia diliputi oleh perasaan yang berbeda - dan itu agak horor.

Ini dia, bung, ada kubis di kumismu
Di suatu tempat sup kubis setengah jadi, setengah dimakan;
ini dia, seorang wanita, memutih di tubuhmu,
Anda terlihat seperti tiram dari cangkangnya.

Kalian semua di kupu-kupu hati yang puitis
menumpuk, kotor, dengan sepatu karet dan tanpa sepatu karet.
Kerumunan akan menjadi liar, akan bergesekan,
bulu kaki kutu berkepala seratus.

Analisis puisi "Nate!" Mayakovsky

Munculnya Mayakovsky dalam masyarakat puitis Rusia dapat dibandingkan dengan efek ledakan bom. Pada awal abad ke-20, banyak penyair yang menggunakan gambar dan teknik nonstandar dalam karyanya. Tapi Mayakovsky-lah yang mendapatkan ketenaran paling memalukan. Pada tahun 1913, ia menulis puisi "Nate!", Yang menjadi pernyataan programnya kepada publik.

Saat ini, penampilan publik penyair sangat populer. Ini memberikan cara untuk mendapatkan uang dan mendapatkan ketenaran bagi mereka yang tidak memiliki kesempatan untuk menerbitkan karyanya. Pidato penulis pemula terkadang mengambil karakter permintaan bantuan yang dipermalukan dari masyarakat yang bosan. Bagi pendengar kaya, ini mengembangkan kesombongan palsu, mereka mulai menganggap diri mereka penikmat dan penikmat seni sejati.

Penghinaan Mayakovsky terhadap masyarakat borjuis sudah terkenal. Itu semakin diintensifkan karena partisipasi paksa penyair dalam pembacaan publik semacam itu. Puisi "Nate!" menjadi protes tajam dari penulis, ditujukan kepada mereka yang menganggap karyanya hanya sebagai hiburan lain. Bisa dibayangkan reaksi seseorang yang pertama kali datang ke pertunjukan Mayakovsky dengan puisi ini.

Gaya dan isi karya yang agresif harus segera menimbulkan reaksi negatif pada pendengarnya. Mayakovsky menyatakan bahwa bakat puitisnya terbuang percuma di depan "lemak lembek". Penulis mengambil dari kerumunan gambaran karakteristik pria dan wanita, mempersonifikasikan semua kekejian masyarakat. Pria itu memiliki "kubis di kumisnya", dan wanita itu bahkan tidak terlihat karena kosmetik dan banyaknya barang miliknya. Namun demikian, "submanusia" ini dihormati dan dihormati sebagai anggota masyarakat manusia.

Cara utama Mayakovsky menggambarkan kerumunan adalah "kutu berkepala seratus". Berkat uang, massa manusia mengklaim haknya atas kepribadian penyair. Dia percaya bahwa, setelah mengulur waktunya, dia memiliki kekuatan untuk membuang bakatnya sesuai kebijaksanaannya.

Mayakovsky bertentangan dengan aturan masyarakat yang baik. Dia, seperti "Hun yang kasar", melakukan pemberontakan individu. Alih-alih kekaguman dan kejenakaan yang layak dari penyair, ludah terbang di hadapan orang banyak. Semua kebencian yang dikumpulkan oleh penulis terkonsentrasi di ludah ini.

Puisi "Nate!" - salah satu karya protes terkuat dalam puisi Rusia. Tak seorang pun sebelum Mayakovsky mengungkapkan penghinaan terbuka terhadap pendengarnya sendiri. Di dalamnya terlihat benih seni ultra-radikal modern.

Catatan: ayat ini juga disebut "Benci!", yang berarti "kebencian" dalam bahasa Inggris.

Tampaknya puisi Mayakovsky "Nate" hanya terdiri dari empat bait, sembilan belas baris teks, tetapi puisi tersebut dapat digunakan untuk membuat analisis menyeluruh atas sebuah karya seni. Mari kita cari tahu bagaimana melakukannya dengan cara yang benar.

Melihat kembali

Saat ini, ketika karya Vladimir Vladimirovich dianggap klasik dan dimasukkan dalam kurikulum sekolah, kami berhak menganalisis teksnya tidak hanya sebagai kritikus sastra, tetapi juga sebagai psikolog.

Pada tahun 1913, ketika puisi "Nate" ditulis, Mayakovsky hanya merayakan ulang tahunnya yang kedua puluh. Jiwanya, seperti halnya anak muda berbakat mana pun, membutuhkan tindakan, penilaian ulang nilai-nilai oleh masyarakat, berusaha memberi setiap orang apa yang pantas mereka dapatkan, setidaknya dalam puisi. Penyair menyebut dirinya kekerasan, liar, yang pada kenyataannya harus dianggap tidak sebanyak agresi fisik sebagai verbal, diarahkan melawan ketidakadilan. Berkat kualitas inilah penyair akan diapresiasi oleh pemerintahan baru - tidak ideal, tetapi baru, dan karenanya dinyanyikan oleh Mayakovsky.

Kekosongan aristokrasi

Penyair yakin bahwa kreativitas dirasakan oleh lapisan pseudo-aristokrasi sebagai produk makanan. Mereka tidak ingin memahami makna yang dalam dan memiliki satu niat - untuk menghibur diri dengan mendengarkan frase berima. Penulis memutuskan untuk berbicara secara langsung, tanpa petunjuk, dan melakukannya selama bertahun-tahun bekerja, hal ini juga terlihat dari analisis puisi Mayakovsky "Nate".

Di masa depan, dia akan menyebut dirinya "penyair proletar", menyanyikan perkembangan teknologi dan pergerakan masyarakat menuju masa depan yang lebih cerah, sekaligus memerangi mereka yang kesadarannya tetap berada di Kekaisaran Rusia. Sudah di karya awal, perjuangan ini mengambil karakter yang diucapkan.

Kata dan suku kata

Puisi Mayakovsky adalah seruan, ini adalah kata-kata yang diucapkan sebagai juru bicara. Dia berbicara seolah-olah memalu paku: bukan tanpa alasan seluruh bait karyanya adalah baris satu kata, ditabulasikan agar pembaca dapat memahami ritme dan meteran.

Sebutkan dalam analisis puisi Mayakovsky "Nate" dan pilihan kata: "cangkang benda", "Hun kasar", "gemuk lembek". Apakah kosakata seperti itu khas penyair? Menurut Anda mengapa dia memilih kata-kata ini dan bukan yang lain?

Perhatikan komponen fonetik, sajak. Mayakovsky sering menggunakan aliterasi - pengulangan kumpulan konsonan yang sama dengan kata yang berbeda. Selain itu, cara berima penyair dapat diformalkan dengan cara tersendiri yang diciptakan olehnya. Keseluruhan bait, menurutnya, harus terlihat seperti satu kesatuan, dan kata-kata di dalamnya harus saling berhubungan tidak hanya secara makna, tetapi juga secara fonetik.

Perangkat sastra

Julukan dan metafora, pernyataan yang dilebih-lebihkan dan diremehkan, sarkasme agresif yang berbentuk tuduhan merupakan ciri khas karya pengarang secara keseluruhan. Analisis puisi Mayakovsky "Nate" memberikan contoh sikap tanpa kompromi terhadap pendengar: "kamu gemuk lembek ...", "kamu ... hinggap, kotor ...", "Aku akan meludahi wajahmu ... ".

Tujuan dari himbauan semacam itu bukanlah untuk menyinggung, tetapi untuk memberikan pemikiran, untuk mengeluarkan seseorang dari dunia nyaman konsumsi estetika kreativitas dan menunjukkan arti puisi yang sebenarnya: untuk mengangkat masalah untuk diselesaikan nanti; untuk memusatkan perhatian publik pada bagian yang sakit, sehingga menginjak jagung tua yang tidak bisa disembuhkan.

Pertahanan penyair

Pada pergantian abad ke-19 dan ke-20, peran penyair memperoleh karakter yang menghibur. Jika pada masa Pushkin, yang karyanya disukai dan dihargai Mayakovsky, penyair menempati posisi yang agak istimewa dalam kesadaran publik, maka pada malam revolusi ia menjadi alat hiburan bagi masyarakat kedai minuman. Penyair memutuskan untuk menjauh dari mencoba menghidupkan kembali prestise profesinya "dari orang ketiga" dan secara langsung menyatakan kepada orang-orang yang mendengarkannya tentang ketidakadilan. Ini harus disebutkan dalam karyanya tentang analisis puisi Mayakovsky "Nate".

Konsekuensi

Perlu juga mempelajari penggalan biografi penyair. Bagaimana puisi yang dipelajari dipersepsikan oleh masyarakat? Bagaimana reaksi pihak berwenang, dan apakah ada reaksi sama sekali? Apakah karya tersebut berkontribusi pada promosi karya Mayakovsky kepada massa dan mengapa?

Guru menyukainya ketika siswa dan siswa melampaui literatur yang diminta dan direkomendasikan, beralih ke sumber tambahan. Oleh karena itu, tidak akan berlebihan untuk menunjukkan minat saat melakukan analisis "Nate" Mayakovsky, dan guru akan mencatatnya dengan menaikkan nilai atau menutup mata terhadap kekurangan kecil. Niat itu sendiri terpuji, terutama jika siswa biasanya tidak antusias di kelas.

Kesimpulan

Tidak peduli seberapa radikal pendekatan penyair proletar untuk membujuk massa dan mempromosikan sudut pandangnya tentang masalah-masalah penting, faktanya tetap bahwa karyanya berdampak signifikan pada pembentukan citra pemerintahan baru dan tren futuristik di literatur. Puisi "Nate" oleh Mayakovsky adalah salah satu lonceng pertama pembentukan tokoh penting dalam budaya Rusia, dan setiap siswa harus membaca karyanya (setidaknya yang paling terkenal).

Puisi "Nate" ditulis oleh Vladimir Mayakovsky pada tahun 1913.

Pada tahun-tahun sebelum revolusi di Rusia, seluruh sindiran Mayakovsky ditujukan kepada orang-orang yang "gemuk" dan "tidak peka" terhadap kata-kata penyair. Penyair mulai meletakkan jalur kreatif tepatnya dari puisi seperti "Nate", di mana perasaan keterasingannya sendiri dari dunia dengan pemikiran dan adat istiadat vulgar yang berkuasa di dalamnya dinyanyikan.

Dalam "Nat" dunia penggemukan penduduk disajikan, yang mereka lihat "tiram dari cangkang". Mayakovsky, dengan sarkasme khasnya, berbicara tentang obsesi orang-orang terhadap hal-hal materi, kurangnya spiritualitas, pikiran sempit, dan kevulgaran mereka.

Tema puisi itu: orang banyak yang "tidak peka", tidak mendengar seruan puisi yang tinggi.

"... Dan aku membuka begitu banyak peti mati untukmu ..."

Gagasan puisi itu: Mayakovsky berusaha mendorong orang untuk melepaskan diri dari kehidupan sehari-hari mereka, untuk keluar dari rutinitas kesibukan sehari-hari, dia menantang orang banyak dan memanggilnya untuk berhenti, melihat-lihat dan berpikir, hanya " orang banyak” masih tidak mendengarnya, dan dia terus mengejeknya dengan kepahitan di hatinya .

Pakar kami dapat memeriksa esai Anda sesuai dengan kriteria USE

Pakar situs Kritika24.ru
Guru sekolah terkemuka dan pakar saat ini dari Kementerian Pendidikan Federasi Rusia.

Mayakovsky mengolok-olok orang filistin, yang tidak memahami seluruh keagungan nilai-nilai spiritual, terlalu terjepit oleh kerangka barang-barang material dan kebutuhan sehari-hari.

Penyair memusuhi orang banyak, dan ingin membangkitkan gunung berapi kemarahan dan kemarahan, dia membutuhkan skandal, karena hanya melalui emosi yang kuat, badai, militan yang memungkinkan untuk membuat seseorang melihat sesuatu secara berbeda, untuk melihat aspek baru dan nuansa dalam hidup, untuk mengeluarkan kualitas mereka yang lain. Bagaimanapun, Mayakovsky benar-benar percaya pada seseorang dan percaya pada dirinya sendiri bahwa dia akan mampu membangkitkan Manusia dengan huruf kapital dalam diri seseorang.

Dan tidak peduli bagaimana dia mengolok-olok orang banyak, penyair merasa kesepian di dunia yang bermusuhan ini, yang dia ciptakan sendiri di sekitar dirinya, dan sekarang berusaha untuk membuat ulang: untuk membuat mereka yang "tidak mendengar" mendengar, mereka yang tidak melihat melihat, mereka yang tidak merasakan, akhirnya merasakan dan merasakan hidup ini… Persepsinya tentang hidup, manifestasi agresi terhadap manusia adalah cara bertahan hidup, bertahan dan menyerang.

Dalam puisi itu, V. Mayakovsky menggunakan sarana visual artistik seperti

sarkasme: "lemak lembek Anda akan mengalir ke atas seseorang", "tiram dari cangkang benda",

dan julukan: "kerumunan akan menjadi liar, akan bergesekan."

Puisi "Nate" adalah puisi di mana Mayakovsky mencerminkan kecenderungan futuristiknya, penolakannya terhadap dunia saat itu, dan mereka yang merasa dirinya ahli di dalamnya.

Ini dia, bung, ada kubis di kumismu
Di suatu tempat sup kubis setengah jadi, setengah dimakan;
ini dia, seorang wanita, memutih di tubuhmu,
Anda terlihat seperti tiram dari cangkangnya.

Kalian semua di kupu-kupu hati yang puitis
menumpuk, kotor, dengan sepatu karet dan tanpa sepatu karet.
Kerumunan akan menjadi liar, akan bergesekan,
bulu kaki kutu berkepala seratus.

Analisis puisi "Nate!" Mayakovsky

Catatan: ayat ini juga disebut "Benci!", yang berarti "kebencian" dalam bahasa Inggris.

"Nate!" Vladimir Mayakovsky

Satu jam dari sini ke jalur bersih
lemak lembek Anda akan mengalir ke atas seseorang,
dan saya membuka begitu banyak ayat peti mati untuk Anda,
Saya pemboros dan pemboros kata-kata yang tak ternilai harganya.

Ini dia, bung, ada kubis di kumismu
Di suatu tempat sup kubis setengah jadi, setengah dimakan;
ini dia, seorang wanita, memutih di tubuhmu,
Anda terlihat seperti tiram dari cangkangnya.

Kalian semua di kupu-kupu hati yang puitis
menumpuk, kotor, dengan sepatu karet dan tanpa sepatu karet.
Kerumunan akan menjadi liar, akan bergesekan,
bulu kaki kutu berkepala seratus.

Dan jika hari ini saya, seorang Hun yang kasar,
Saya tidak ingin meringis di depan Anda - dan di sini
Aku akan tertawa dan meludah dengan gembira,
meludahi wajahmu
Saya adalah pemboros dan pemboros yang tak ternilai harganya.

Analisis puisi Mayakovsky "Nate"

Puisi "Nate!", yang ditulis pada tahun 1913, merujuk pada periode awal karya penyair, yang pandangan publiknya baru mulai terbentuk. Tahap eksperimen puitis Mayakovsky ini berhak disebut memberontak, karena bentuknya adalah kepentingan sekunder baginya, tetapi penulis memberikan perhatian khusus pada isinya. Teknik favoritnya adalah oposisi, yang dikuasai penyair dengan ahli, yang memungkinkannya menciptakan gambar sastra yang hidup dan beraneka segi. "Nate!" - ini adalah semacam tantangan bagi masyarakat borjuis, yang puisinya masih merupakan seni amorf, dirancang untuk menyenangkan telinga. Oleh karena itu, pengarang yang harus mencari nafkah dengan membaca puisinya sendiri di depan umum sangat geram dengan sikap konsumeris terhadap sastra. Miliknya puisi "Nate!" sama saja, ini didedikasikan untuk semua orang yang tidak melihat esensi puisi, tetapi hanya cangkangnya, bungkus kosong tempat Anda bisa menaruh kelezatan apa pun, yang rasanya tidak akan bisa dirasakan oleh penduduk kota.

Vladimir Mayakovsky adalah seorang penyair brilian dari paruh pertama abad kedua puluh. Ini adalah pria dengan nasib yang sangat tragis. Dia adalah penganut gagasan global bahwa "seni mengubah dunia", tetapi ternyata sangat berbeda. Kreativitas apa pun cocok untuk zaman itu. Dan Mayakovsky hidup di masa pasca-revolusioner yang sulit.

Dia adalah orang asing di antara dirinya sendiri. Pada tahun 1930, Vladimir Mayakovsky bergabung dengan RAPP. Di tahun yang sama, ia membuka pameran "20 Tahun Kerja", tetapi tidak ada teman penulisnya yang datang ke sana, karena ia adalah anggota Asosiasi Penulis Proletar. Selain itu, pemimpin RAPP, Vladimir Yermilov, menulis artikel yang sangat kritis tentang karya Mayakovsky. Ini benar-benar mengejutkannya. 1,5 bulan setelah kejadian tersebut, penyair tersebut bunuh diri. Perjuangan abadi dengan masyarakat tercermin dalam puisinya. Itu diresapi dengan keterlaluan dan protes. Puisi "Nate!" adalah contoh nyata untuk memperkuat pemikiran ini, meskipun ditulis 17 tahun sebelumnya. Kejeniusan Vladimir Mayakovsky memungkinkannya untuk melihat dan merasakan lebih dari orang biasa.

Puisi ini ditulis pada tahun 1913 dan mengacu pada karya awal penyair. Mayakovsky pada dasarnya adalah seorang pemberontak dan seorang revolusioner sejati. "Nate!" dia menulis pada usia 20 tahun. Revolusi tahun 1907, ketika penyair berada di masa transisi, memiliki pengaruh besar pada pandangan dunianya. Seperti yang Anda ketahui, remaja memiliki jiwa yang lebih mudah dipengaruhi, labil, dan lebih mudah terpengaruh. Karenanya, puisi "Nate!" adalah semacam tantangan bagi borjuasi.

Genre, arah, ukuran

Bagi Mayakovsky, tren karakteristiknya adalah futurisme. Khusus untuk puisi ini, ciri-ciri puisi futuristik seperti: penghinaan terhadap konservatisme, tema urban, dan keterlaluan. Penyair terus terang mengkritik perilaku borjuasi. Karya itu diresapi dengan seruan untuk menciptakan masyarakat yang benar-benar baru, yang dasarnya adalah ideologi Bolshevik, yang haus akan kekuasaan baru. Ini adalah inovasi nyata di awal abad ke-20. Pahlawan liris puisi itu adalah sejenis "materi merah", seorang provokator.

Karya tersebut memiliki ukuran ayat aksen dan sajak silang, yang memberikan rasa kebebasan dan bentuk revolusioner.

Komposisi

Puisi itu terdiri dari tiga syair dan satu syair.

Yang pertama, rasa jijik yang jelas terhadap masyarakat bodoh borjuis yang "lembek" terwujud.
Di syair berikutnya, pahlawan liris mengutuk pria karena kerakusan, dan membandingkan wanita dengan tiram, tanpa kecerdasan apa pun, karena penampilannya yang kosong.
Di syair ketiga dan kwintet terakhir, ada gambaran langsung tentang penonton.

Gambar dan simbol

Inti dari komposisi adalah pahlawan liris. Dia adalah citra orang yang ideal dan luhur yang memandang rendah biomassa tak berwajah.

Semua individu yang jelek dan suka mencibir ini ingin terus duduk di leher kaum Proletar. Mereka seperti tanaman rumah kaca, tidak mampu bekerja dan menciptakan sesuatu yang indah. Tanpa rumah kaca yang dipelihara oleh pekerja aktif, mereka akan mati.

Tujuan utama pahlawan liris adalah untuk mengabdi pada seni, yang mengubah orang, menjadikan mereka lebih baik.

Sarana ekspresi seni

Alat artistik utama dari ekspresi puisi "Nate!" berfungsi sebagai antitesis. Pahlawan liris pada dasarnya adalah inovator dan romantis. Ini bertentangan dengan masyarakat yang membusuk dan lembek. Artinya di sini diwujudkan dalam bentuk kata ganti “aku” dan “kita”.

Penyair juga menggunakan perbandingan yang sangat baik, menggambarkan citra seorang wanita: "Kamu terlihat seperti tiram dari cangkangnya." Dengan ini dia menunjukkan materialisme bodoh dan kekosongan spiritual wanita itu; dia adalah bejana kosong.

Dalam mendeskripsikan kerumunan, Mayakovsky menggunakan julukan seperti "kotor", menekankan asosialitas dan keburukan moralnya, penodaan.

Menarik? Simpan di dinding Anda!

Populer dalam kategori: