Biografi Joseph Haydn paling lengkap. F

Salah satu komposer terhebat sepanjang masa adalah Franz Joseph Haydn. Musisi brilian asal Austria. Pria yang menciptakan fondasi sekolah musik klasik, serta standar orkestra dan instrumental yang kita amati di zaman kita. Selain prestasi tersebut, Franz Josef mewakili Sekolah Klasik Wina. Ada pendapat di kalangan ahli musik bahwa genre musik simfoni dan kuartet pertama kali digubah oleh Joseph Haydn. Komposer berbakat menjalani kehidupan yang sangat menarik dan penuh peristiwa. Anda akan belajar tentang ini dan banyak lagi di halaman ini.

Franz Joseph Haydn. Film.

Biografi singkat

Pada tanggal 31 Maret 1732, Josef kecil lahir di komune adil Rorau (Austria Hilir). Ayahnya adalah seorang pembuat roda dan ibunya bekerja sebagai pembantu dapur. Berkat ayahnya yang suka menyanyi, komposer masa depan menjadi tertarik pada musik. Pitch absolut dan rasa ritme yang luar biasa diberikan pada Josef kecil secara alami. Kemampuan musik ini memungkinkan bocah berbakat itu bernyanyi di paduan suara gereja Gainburg. Nantinya, Franz Josef akan diterima di Kapel Paduan Suara Wina di Katedral Katolik St. Stephen.
Pada usia enam belas tahun, Josef kehilangan pekerjaannya - sebuah tempat di paduan suara. Ini terjadi tepat pada saat mutasi suara. Sekarang dia tidak memiliki penghasilan untuk hidup. Karena putus asa, pemuda itu mengambil pekerjaan apa pun. Maestro vokal dan komposer Italia Nicola Porpora mengambil anak muda itu sebagai pelayannya, tetapi Josef juga mendapatkan keuntungan dalam pekerjaan ini. Anak laki-laki itu mempelajari ilmu musik dan mulai mengambil pelajaran dari seorang guru.
Porpora tidak bisa tidak memperhatikan bahwa Josef memiliki perasaan yang tulus terhadap musik, dan atas dasar ini, komposer terkenal itu memutuskan untuk menawarkan pekerjaan yang menarik kepada pemuda itu - untuk menjadi pendamping pelayan pribadinya. Haydn memegang posisi ini selama hampir sepuluh tahun. Sang maestro membayar pekerjaannya terutama bukan dengan uang, dia belajar teori musik dan harmoni dengan talenta muda secara gratis. Jadi pemuda berbakat itu mempelajari banyak dasar musik penting ke berbagai arah. Seiring waktu, masalah material Haydn perlahan mulai menghilang, dan karya komposisi awalnya berhasil diterima oleh publik. Saat ini, komposer muda itu menulis simfoni pertama.
Terlepas dari kenyataan bahwa pada masa itu sudah dianggap "terlambat", Haydn baru pada usia 28 tahun memutuskan untuk memulai sebuah keluarga dengan Anna Maria Keller. Dan pernikahan ini tidak berhasil. Menurut istrinya, Josef memiliki profesi cabul bagi seorang pria. Selama dua dekade hidup bersama, pasangan itu tidak memiliki anak, yang juga memengaruhi sejarah keluarga yang gagal. Namun kehidupan yang tak terduga mempertemukan Franz Josef dengan penyanyi opera muda dan menawan Luigia Polzelli, yang baru berusia 19 tahun saat bertemu. Tapi gairah itu memudar dengan cepat. Haydn mencari perlindungan di antara orang kaya dan berkuasa. Pada awal 1760-an, sang komposer mendapat pekerjaan sebagai kepala band kedua di istana keluarga Esterhazy yang berpengaruh. Selama 30 tahun, Haydn telah bekerja di istana dinasti bangsawan ini. Selama waktu ini, ia menggubah sejumlah besar simfoni - 104.
Haydn memiliki sedikit teman dekat, tetapi salah satunya adalah Amadeus Mozart. Komposer bertemu pada 1781. Setelah 11 tahun, Joseph diperkenalkan dengan Ludwig van Beethoven muda, yang dijadikan muridnya oleh Haydn. Layanan di istana berakhir dengan kematian pelindung - Josef kehilangan posisinya. Namun nama Franz Joseph Haydn sudah bergemuruh tidak hanya di Austria, tapi juga di banyak negara lain seperti: Rusia, Inggris, Prancis. Selama tinggal di London, komposer memperoleh penghasilan hampir sama dalam satu tahun seperti dalam 20 tahun sebagai kepala band dari keluarga Esterházy, mantannya

Kuartet Rusia op.33

Fakta Menarik:

Secara umum diterima bahwa ulang tahun Joseph Haydn adalah 31 Maret. Tapi, dalam sertifikatnya, tanggal lain disebutkan - 1 April. Menurut buku harian komposer, perubahan kecil dilakukan agar tidak merayakan liburannya pada "April Mop".
Josef kecil sangat berbakat sehingga pada usia 6 tahun dia bisa bermain drum! Saat sang drummer yang seharusnya mengikuti prosesi Great Week tiba-tiba meninggal dunia, Haydn diminta untuk menggantikannya. Karena komposer masa depan tidak tinggi, karena kekhasan usianya, kemudian seorang bungkuk berjalan di depannya, yang memiliki drum diikat di punggungnya, dan Josef dapat dengan tenang memainkan alat musik tersebut. Gendang langka itu masih ada sampai sekarang. Itu terletak di Gereja Hainburg.

Diketahui bahwa Haydn memiliki persahabatan yang sangat kuat dengan Mozart. Mozart sangat menghormati dan menghormati temannya. Dan jika Haydn mengkritik karya Amadeus atau memberikan nasehat, Mozart selalu mendengarkan, pendapat Joseph untuk komposer muda itu selalu diutamakan. Terlepas dari perbedaan temperamen dan perbedaan usia yang aneh, teman-teman tidak memiliki pertengkaran dan ketidaksepakatan.

Simfoni No. 94. "Kejutan"

1. Adagio - serangan Vivace

2. Andante

3. Menuetto: Allegro molto

4. Final: Allegro molto

Haydn memiliki Symphony dengan ketukan timpani, atau disebut juga "Surprise". Sejarah penciptaan simfoni ini menarik. Josef secara berkala berkeliling London dengan orkestra, dan suatu hari dia memperhatikan bagaimana beberapa penonton tertidur selama konser atau sudah mengalami mimpi indah. Haydn mengemukakan bahwa hal ini terjadi karena kaum intelektual Inggris tidak terbiasa mendengarkan musik klasik dan tidak memiliki perasaan khusus terhadap seni, tetapi Inggris adalah masyarakat tradisi, sehingga mereka selalu menghadiri konser. Komposer, jiwa perusahaan dan orang yang ceria, memutuskan untuk bertindak licik. Setelah berpikir sejenak, dia menulis simfoni khusus untuk publik Inggris. Pekerjaan dimulai dengan suara melodi yang tenang, halus, hampir membuai. Tiba-tiba, dalam proses pembunyian, terdengar tabuhan genderang dan gemuruh timpani. Kejutan seperti itu diulangi dalam pekerjaan lebih dari sekali. Dengan demikian, warga London tidak lagi tertidur di gedung konser tempat Haydn memimpin.

Simfoni No.44. "trauer".

1. Allegro con brio

2. Menuetto - Allegretto

3. Adagio 15:10

4.Presto 22:38

Concerto untuk piano dan orkestra, D mayor.

Karya terakhir komposer adalah oratorio "The Seasons". Dia mengarangnya dengan susah payah, dia terhambat oleh sakit kepala dan masalah tidur.

Komposer hebat itu meninggal pada usia 78 tahun (31 Mei 1809) Joseph Haydn menghabiskan hari-hari terakhirnya di rumahnya di Wina. Kemudian diputuskan untuk mengangkut jenazah ke kota Eisenstadt.

Haydn dianggap sebagai bapak simfoni dan kuartet, pendiri hebat musik instrumental klasik, dan pendiri orkestra modern.

Franz Joseph Haydn lahir pada tanggal 31 Maret 1732 di Austria Bawah, di kota kecil Rorau, yang terletak di tepi kiri Sungai Leita, antara kota Brook dan Hainburg, dekat perbatasan Hongaria. Nenek moyang Haydn adalah pengrajin petani Austro-Jerman turun-temurun. Ayah sang komposer, Matthias, adalah seorang kusir. Ibu - nee Anna Maria Koller - bertugas sebagai juru masak.

Musikalitas sang ayah, kecintaannya pada musik diwarisi oleh anak-anaknya. Josef kecil menarik perhatian para musisi pada usia lima tahun. Dia memiliki pendengaran, ingatan, rasa ritme yang sangat baik. Suara keperakannya yang nyaring membuat semua orang kagum.

Berkat kemampuan musiknya yang luar biasa, bocah itu pertama kali masuk ke paduan suara gereja di kota kecil Gainburg, dan kemudian ke kapel paduan suara di Katedral (utama) Katedral St. Stephen di Wina. Ini adalah peristiwa penting dalam kehidupan Haydn. Bagaimanapun, dia tidak memiliki kesempatan lain untuk menerima pendidikan musik.

Bernyanyi di paduan suara sangat bagus untuk Haydn, tapi satu-satunya sekolah. Kemampuan bocah itu berkembang pesat, dan bagian solo yang sulit mulai dipercayakan kepadanya. Paduan suara gereja sering tampil di pesta kota, pernikahan, dan pemakaman. Paduan suara juga diundang untuk berpartisipasi dalam perayaan pengadilan. Dan berapa lama waktu yang dibutuhkan untuk tampil di gereja itu sendiri, untuk berlatih? Semua ini menjadi beban berat bagi para penyanyi cilik.

Josef cerdas dan cepat memahami segala sesuatu yang baru. Dia bahkan menemukan waktu untuk memainkan biola dan clavichord dan mencapai kesuksesan yang signifikan. Hanya sekarang usahanya untuk menggubah musik tidak mendapat dukungan. Selama sembilan tahun berada di kapel paduan suara, dia hanya menerima dua pelajaran dari pemimpinnya!

Namun, pelajaran itu tidak langsung muncul. Sebelum itu, saya harus melalui masa putus asa mencari pekerjaan. Sedikit demi sedikit, saya berhasil mendapatkan pekerjaan, meskipun tidak memberikan, tetapi tetap memungkinkan saya untuk tidak mati kelaparan. Haydn mulai memberikan pelajaran menyanyi dan musik, bermain biola di malam hari raya, dan terkadang hanya di jalan raya. Atas komisi, ia menyusun beberapa karya pertamanya. Tetapi semua penghasilan ini tidak disengaja. Haydn mengerti bahwa untuk menjadi seorang komposer seseorang harus belajar keras dan keras. Ia mulai mempelajari karya-karya teoretis, khususnya buku-buku I. Mattheson dan I. Fuchs.

Kolaborasi dengan komedian Wina Johann Joseph Kurz terbukti bermanfaat. Kurtz pada waktu itu sangat populer di Wina sebagai aktor berbakat dan penulis sejumlah lelucon.

Kurtz, setelah bertemu Haydn, langsung mengapresiasi bakatnya dan menawarkan untuk menggubah musik untuk libretto dari opera komik The Crooked Demon yang disusun olehnya. Haydn menulis musik, yang sayangnya belum sampai kepada kami. Kami hanya tahu bahwa The Crooked Demon dipertunjukkan pada musim dingin tahun 1751-1752 di teater di Karinth Gate dan sukses. "Haydn menerima 25 dukat untuknya dan menganggap dirinya sangat kaya."

Debut berani dari seorang komposer muda yang masih kurang dikenal di panggung teater pada tahun 1751 segera membuatnya populer di kalangan demokrasi dan ... ulasan yang sangat buruk dari para fanatik tradisi musik lama. Celaan atas "lawak", "kesembronoan", dan dosa lainnya kemudian dipindahkan oleh berbagai fanatik "luhur" ke karya Haydn lainnya, dari simfoni hingga massanya.

Tahap terakhir dari masa muda kreatif Haydn - sebelum dia memulai jalur komposer independen - adalah kelas dengan Nicola Antonio Porpora, seorang komposer dan pemimpin band Italia, perwakilan dari sekolah Neapolitan.

Porpora mengulas eksperimen penulisan Haydn dan memberinya instruksi. Haydn, untuk memberi penghargaan kepada gurunya, menjadi pengiring dalam pelajaran menyanyi dan bahkan menunggunya.

Di bawah atap, di loteng dingin tempat Haydn meringkuk, di atas clavichord tua yang rusak, dia mempelajari karya-karya komposer terkenal. Dan lagu daerah! Berapa banyak dia mendengarkan mereka, berkeliaran siang dan malam di jalan-jalan Wina. Di sana-sini terdengar berbagai lagu rakyat: Austria, Hongaria, Ceko, Ukraina, Kroasia, Tyrolean. Oleh karena itu, karya Haydn diresapi dengan melodi yang indah ini, sebagian besar ceria dan ceria.

Dalam kehidupan dan karya Haydn, titik balik secara bertahap muncul. Situasi keuangannya mulai membaik sedikit demi sedikit, posisinya dalam kehidupan semakin kuat. Pada saat yang sama, bakat kreatif yang hebat menghasilkan buah signifikan pertamanya.

Sekitar tahun 1750, Haydn menulis massa kecil (dalam F mayor), yang menunjukkan di dalamnya tidak hanya asimilasi teknik modern yang berbakat dari genre ini, tetapi juga kecenderungan yang jelas untuk menggubah musik gereja yang "riang". Fakta yang lebih penting adalah bahwa komposer menyusun kuartet gesek pertama pada tahun 1755.

Pendorongnya adalah kenalan dengan pencinta musik, pemilik tanah Karl Furnberg. Terinspirasi oleh perhatian dan dukungan material Fürnberg, Haydn pertama kali menulis serangkaian string trios, dan kemudian kuartet string pertama, yang segera diikuti oleh sekitar dua lusin lainnya. Pada 1756 Haydn menggubah Concerto in C mayor. Filantropis Haydn juga menjaga penguatan posisi keuangannya. Dia merekomendasikan komposer tersebut kepada bangsawan Bohemian Wina dan pencinta musik Count Josef Franz Morzin. Mortsin menghabiskan musim dingin di Wina, dan di musim panas dia tinggal di tanah miliknya Lukawiec dekat Pilsen. Untuk melayani Mortsin, sebagai komposer dan pemimpin band, Haydn menerima tempat, makan, dan gaji gratis.

Layanan ini ternyata berumur pendek (1759-1760), namun tetap membantu Haydn untuk mengambil langkah lebih jauh dalam komposisi. Pada 1759, Haydn menciptakan simfoni pertamanya, diikuti oleh empat simfoni lainnya di tahun-tahun mendatang.

Baik di bidang kuartet gesek maupun di bidang simfoni, Haydn harus mendefinisikan dan mengkristalkan genre-genre era musik baru: menggubah kuartet, menciptakan simfoni, dia menunjukkan dirinya sebagai inovator yang berani dan gigih.

Saat melayani Count Morzin, Haydn jatuh cinta dengan putri bungsu temannya, penata rambut Wina Johann Peter Keller, Teresa, dan dengan serius berniat menikahinya. Namun, gadis itu, karena alasan yang masih belum diketahui, meninggalkan rumah orang tuanya, dan ayahnya tidak menemukan hal yang lebih baik selain mengatakan: "Haydn, kamu harus menikah dengan putri sulungku." Tidak diketahui apa yang mendorong Haydn untuk merespons secara positif. Dengan satu atau lain cara, tapi Haydn setuju. Dia berusia 28 tahun, pengantin wanita - Maria Anna Aloysia Apollonia Keller - 32. Pernikahan itu diakhiri pada 26 November 1760, dan Haydn menjadi ... suami yang tidak bahagia selama beberapa dekade.

Istrinya segera menunjukkan dirinya sebagai wanita dengan tingkat kesempitan, kebodohan, dan pertengkaran tertinggi. Dia sama sekali tidak mengerti dan tidak menghargai bakat luar biasa suaminya. "Dia tidak peduli," Haydn pernah berkata di masa tuanya, "apakah suaminya pembuat sepatu atau seniman."

Maria Anna dengan kejam menghancurkan sejumlah manuskrip musik Haydn, menggunakannya untuk papillotte dan lapisan pâté. Selain itu, dia sangat boros dan banyak menuntut.

Setelah menikah, Haydn melanggar ketentuan pelayanan dengan Count Morcin - yang terakhir hanya menerima orang yang belum menikah ke kapelnya. Namun, dia tidak harus menyembunyikan perubahan dalam kehidupan pribadinya untuk waktu yang lama. Guncangan finansial memaksa Count Morcin melepaskan kesenangan musik dan membubarkan kapel. Haydn terancam ditinggalkan tanpa penghasilan permanen lagi.

Tapi kemudian dia menerima tawaran dari pelindung seni baru yang lebih kuat - raja Hongaria terkaya dan paling berpengaruh - Pangeran Paul Anton Esterhazy. Menarik perhatian Haydn di kastil Morzin, Esterhazy menghargai bakatnya.

Tidak jauh dari Wina, di kota kecil Eisenstadt di Hungaria, dan di musim panas di istana pedesaan Estergaz, Haydn menghabiskan tiga puluh tahun sebagai kepala band (konduktor). Tanggung jawab kepala band termasuk mengarahkan orkestra dan penyanyi. Haydn juga harus menggubah simfoni, opera, kuartet, dan karya lain atas permintaan sang pangeran. Seringkali pangeran yang berubah-ubah memerintahkan untuk menulis esai baru keesokan harinya! Bakat dan ketekunan yang luar biasa juga menyelamatkan Haydn di sini. Opera muncul satu demi satu, serta simfoni, termasuk "The Bear", "Children's", "School Teacher".

Memimpin kapel, sang komposer dapat mendengarkan pertunjukan langsung dari karya-karya yang diciptakannya. Ini memungkinkan untuk mengoreksi semua yang tidak terdengar cukup baik, dan mengingat apa yang ternyata sangat berhasil.

Selama pelayanannya dengan Pangeran Esterhazy, Haydn menulis sebagian besar opera, kuartet, dan simfoninya. Secara total, Haydn menciptakan 104 simfoni!

Dalam simfoni, Haydn tidak menetapkan tugas untuk mengindividualisasikan plot. Pemrograman komposer paling sering didasarkan pada asosiasi individu dan "sketsa" bergambar. Bahkan di tempat yang lebih solid dan konsisten - murni secara emosional, seperti dalam "Farewell Symphony" (1772), atau berdasarkan genre, seperti dalam "Military Symphony" (1794), ia masih kekurangan dasar plot yang jelas.

Nilai yang sangat besar dari konsep simfoni Haydn, untuk semua kesederhanaan komparatif dan kesederhanaannya, adalah refleksi yang sangat organik dan penerapan kesatuan dunia spiritual dan fisik manusia.

Pendapat ini diungkapkan, dan sangat puitis, oleh E.T.A. Hoffman:

“Dalam tulisan Haydn, ekspresi jiwa kekanak-kanakan yang ceria mendominasi; simfoni-simfoninya membawa kita ke kebun hijau tak terbatas, ke kerumunan orang-orang bahagia yang ceria dan beraneka ragam, pria dan wanita muda bergegas di depan kita dalam tarian paduan suara; anak-anak yang tertawa bersembunyi di balik pohon, di balik semak mawar, melempar bunga dengan main-main. Hidup penuh cinta, penuh kebahagiaan dan kemudaan abadi, seperti sebelum kejatuhan; tidak ada penderitaan, tidak ada kesedihan - hanya keinginan yang manis untuk gambar tercinta yang bergegas jauh, dalam kilau merah jambu malam, tidak mendekat atau menghilang, dan selama dia ada di sana, malam tidak datang, karena dia sendiri adalah malam fajar menyala di atas gunung dan di atas hutan kecil.

Pengerjaan Haydn telah mencapai kesempurnaan selama bertahun-tahun. Musiknya selalu membangkitkan kekaguman banyak tamu Esterhazy. Nama komposer dikenal luas di luar tanah airnya - di Inggris, Prancis, Rusia. Enam simfoni yang dibawakan di Paris pada tahun 1786 disebut "Paris". Tetapi Haydn tidak berhak pergi ke mana pun di luar tanah milik pangeran, mencetak karya-karyanya, atau sekadar menyumbangkannya tanpa persetujuan pangeran. Dan sang pangeran tidak menyukai ketidakhadiran Kapellmeister "nya". Dia terbiasa dengan Haydn, bersama dengan pelayan lainnya, menunggu pesanannya di aula pada waktu tertentu. Pada saat-saat seperti itu, sang komposer sangat merasakan ketergantungannya. "Apakah saya seorang pemimpin band atau pemimpin band?" serunya getir dalam surat kepada teman-temannya. Begitu dia masih berhasil melarikan diri dan mengunjungi Wina, bertemu kenalan, teman. Betapa senangnya dia bertemu dengan Mozart kesayangannya! Percakapan yang menarik digantikan oleh penampilan kuartet, di mana Haydn memainkan biola dan Mozart memainkan biola. Dengan senang hati, Mozart membawakan kuartet yang ditulis oleh Haydn. Dalam genre ini, komposer hebat menganggap dirinya muridnya. Tapi pertemuan seperti itu sangat jarang.

Haydn memiliki kesempatan untuk merasakan kegembiraan lain - kegembiraan cinta. Pada tanggal 26 Maret 1779, Polcellis diterima di Kapel Esterhazy. Antonio, sang pemain biola, sudah tidak muda lagi. Istrinya, penyanyi Luigi, seorang Mauritania dari Napoli, baru berusia sembilan belas tahun. Dia sangat menarik. Luigia hidup tidak bahagia dengan suaminya, begitu pula Haydn. Lelah ditemani istrinya yang suka bertengkar dan suka bertengkar, dia jatuh cinta pada Luigi. Gairah ini bertahan, lambat laun melemah dan memudar, hingga sang komposer tua. Rupanya, Luigia membalas Haydn, tetapi tetap saja, lebih banyak kepentingan pribadi daripada ketulusan yang terwujud dalam sikapnya. Bagaimanapun, dia terus-menerus memeras uang dari Haydn.

Rumor bahkan menyebut (tidak diketahui apakah adil) putra Luigi Antonio, putra Haydn. Putra sulungnya, Pietro, menjadi favorit sang komposer: Haydn merawatnya seperti seorang ayah, berperan aktif dalam pendidikan dan pengasuhannya.

Terlepas dari posisinya yang bergantung, Haydn tidak dapat meninggalkan layanan tersebut. Saat itu, musisi hanya memiliki kesempatan untuk bekerja di kapel pengadilan atau memimpin paduan suara gereja. Sebelum Haydn, tidak ada seorang komposer pun yang pernah berkelana ke kehidupan mandiri. Haydn tidak berani berpisah dengan pekerjaan tetapnya.

Pada 1791, ketika Haydn berusia sekitar 60 tahun, pangeran tua Esterhazy meninggal. Pewarisnya, yang tidak terlalu menyukai musik, membubarkan kapel. Tapi dia juga tersanjung bahwa komposer yang sudah terkenal itu terdaftar sebagai bandmasternya. Ini memaksa Esterhazy muda untuk memberi Haydn uang pensiun yang cukup untuk mencegah "pelayannya" memasuki dinas barunya.

Haydn senang! Akhirnya, dia bebas dan mandiri! Atas tawaran untuk pergi dengan konser di Inggris, dia setuju. Bepergian dengan kapal, Haydn melihat laut untuk pertama kalinya. Dan berapa kali dia memimpikannya, mencoba membayangkan elemen air yang tak terbatas, pergerakan ombak, keindahan dan variabilitas warna air. Suatu ketika di masa mudanya, Haydn bahkan mencoba menyampaikan gambaran laut yang mengamuk dalam musik.

Kehidupan di Inggris juga tidak biasa bagi Haydn. Konser di mana dia membawakan karyanya diadakan dengan sukses besar. Ini adalah pengakuan massal terbuka pertama atas musiknya. Universitas Oxford memilihnya sebagai anggota kehormatan.

Haydn mengunjungi Inggris dua kali. Selama bertahun-tahun, komposer itu menulis dua belas Simfoni London yang terkenal. London Symphonies melengkapi evolusi simfoni Haydn. Bakatnya mencapai puncaknya. Musik terdengar lebih dalam dan ekspresif, konten menjadi lebih serius, warna orkestra menjadi lebih kaya dan bervariasi.

Meski sangat sibuk, Haydn berhasil mendengarkan musik baru juga. Kesan yang sangat kuat dibuat oleh oratorios komposer Jerman Handel, orang sezamannya yang lebih tua. Kesan musik Handel begitu hebat sehingga, kembali ke Wina, Haydn menulis dua oratorio - "The Creation of the World" dan "The Seasons".

Plot "Penciptaan Dunia" sangat sederhana dan naif. Dua bagian pertama oratorio menceritakan tentang kemunculan dunia atas kehendak Tuhan. Bagian ketiga dan terakhir adalah tentang kehidupan surga Adam dan Hawa sebelum kejatuhan.

Sejumlah penilaian orang sezaman dan keturunan langsung tentang "Penciptaan Dunia" oleh Haydn menjadi ciri khasnya. Oratorio ini sukses besar selama masa hidup komposer dan sangat meningkatkan ketenarannya. Namun, ada juga suara-suara kritis. Secara alami, figuratif visual dari musik Haydn mengejutkan para filsuf dan estetika, selaras dengan cara yang "luhur". Serov dengan antusias menulis tentang "Penciptaan Dunia":

“Betapa hebatnya ciptaan oratorio ini! Ngomong-ngomong, ada satu aria yang menggambarkan penciptaan burung - ini adalah kemenangan musik onomatopoeik yang jauh lebih tinggi, dan, terlebih lagi, "energi yang luar biasa, kesederhanaan yang luar biasa, keanggunan yang luar biasa!" - itu jelas di luar perbandingan. Oratorio The Four Seasons harus diakui sebagai karya Haydn yang bahkan lebih signifikan daripada The Creation of the World. Teks oratorio The Seasons, seperti teks The Creation, ditulis oleh van Swieten. Oratorio hebat Haydn yang kedua lebih beragam dan sangat manusiawi tidak hanya dalam konten tetapi juga dalam bentuk. Ini adalah keseluruhan filosofi, ensiklopedia gambar alam dan moralitas petani patriarkal Haydn, pekerjaan yang memuliakan, cinta alam, kesenangan hidup pedesaan dan kemurnian jiwa yang naif. Selain itu, plotnya memungkinkan Haydn untuk menciptakan konsep musik yang sangat harmonis dan lengkap, harmonis secara keseluruhan.

Komposisi skor besar The Four Seasons tidak mudah bagi Haydn yang jompo, itu membuatnya khawatir dan tidak bisa tidur malam. Pada akhirnya, ia tersiksa oleh sakit kepala dan kegigihan pertunjukan musik.

The London Symphonies dan oratorios adalah puncak karya Haydn. Setelah oratorio, dia hampir tidak menulis apa-apa. Hidup sudah terlalu stres. Kekuatannya hilang. Tahun-tahun terakhir yang dihabiskan sang komposer di pinggiran Wina, di sebuah rumah kecil. Tempat tinggal yang tenang dan terpencil dikunjungi oleh pengagum bakat komposer. Percakapan menyentuh masa lalu. Haydn sangat suka mengingat masa mudanya - kerja keras, kerja keras, tetapi penuh dengan pencarian yang berani dan gigih.

Haydn meninggal pada tahun 1809 dan dimakamkan di Wina. Selanjutnya, jenazahnya dipindahkan ke Eisenstadt, tempat dia menghabiskan bertahun-tahun hidupnya.

orkestra instrumental komposer haydn

Ini musik sungguhan! Inilah yang harus dinikmati, inilah yang harus dihisap oleh setiap orang yang ingin menumbuhkan rasa musik yang sehat, cita rasa yang sehat.
A.Serov

Jalur kreatif J. Haydn - komposer hebat Austria, kontemporer senior W. A. ​​​​Mozart dan L. Beethoven - berlangsung sekitar lima puluh tahun, melintasi batas sejarah abad ke-18 hingga ke-19, mencakup semua tahap perkembangan Wina sekolah klasik - sejak awal tahun 1760-an. hingga masa kejayaan karya Beethoven di awal abad baru. Intensitas proses kreatif, kekayaan imajinasi, kesegaran persepsi, rasa hidup yang harmonis dan integral dipertahankan dalam seni Haydn hingga tahun-tahun terakhir hidupnya.

Putra seorang pembuat kereta, Haydn menemukan kemampuan musik yang langka. Pada usia enam tahun, dia pindah ke Hainburg, bernyanyi di paduan suara gereja, belajar bermain biola dan harpsichord, dan dari tahun 1740 dia tinggal di Wina, di mana dia melayani sebagai penyanyi paduan suara di kapel Katedral St. ). Namun, di kapel hanya suara anak laki-laki itu yang diapresiasi - kemurnian treble yang langka, mereka mempercayakannya dengan penampilan bagian solo; dan kecenderungan komposer yang terbangun di masa kanak-kanak tidak diperhatikan. Saat suara itu mulai pecah, Haydn terpaksa meninggalkan kapel. Tahun-tahun pertama kehidupan mandiri di Wina sangat sulit - dia dalam kemiskinan, kelaparan, mengembara tanpa tempat tinggal permanen; hanya sesekali mereka berhasil menemukan les privat atau bermain biola di band keliling. Namun, terlepas dari perubahan nasib, Haydn tetap mempertahankan keterbukaan karakter, dan selera humor yang tidak pernah mengkhianatinya, dan keseriusan aspirasi profesionalnya - ia mempelajari karya F.E. Bach yang lebih berani, mempelajari tandingan secara mandiri, berkenalan dengan karya ahli teori Jerman terbesar, mengambil pelajaran komposisi dari N Porpora - seorang komposer dan guru opera Italia yang terkenal.

Pada 1759, Haydn menerima tempat Kapellmeister dari Count I. Mortsin. Karya instrumental pertama (simfoni, kuartet, sonata clavier) ditulis untuk kapel istananya. Ketika pada tahun 1761 Mortsin membubarkan kapel tersebut, Haydn menandatangani kontrak dengan P. Esterhazy, tokoh terkemuka Hongaria dan pelindung seni. Tugas wakil kapellmeister, dan setelah 5 tahun menjadi pangeran kepala kapellmeister, tidak hanya mencakup menggubah musik. Haydn harus melakukan latihan, menjaga ketertiban di kapel, bertanggung jawab atas keamanan not dan instrumen, dll. Semua karya Haydn adalah milik Esterhazy; komposer tidak memiliki hak untuk menulis musik yang ditugaskan oleh orang lain, dia tidak dapat dengan bebas meninggalkan harta milik pangeran. (Haydn tinggal di perkebunan Esterhazy - Eisenstadt dan Estergaz, sesekali mengunjungi Wina.)

Namun, banyak keuntungan dan, di atas segalanya, kemampuan untuk menggunakan orkestra yang luar biasa yang menampilkan semua karya komposer, serta materi relatif dan keamanan rumah tangga, membujuk Haydn untuk menerima lamaran Esterhazy. Selama hampir 30 tahun, Haydn tetap mengabdi di pengadilan. Dalam posisi yang memalukan sebagai pelayan pangeran, dia mempertahankan martabatnya, kemandirian batinnya, dan berjuang untuk peningkatan kreatif yang berkelanjutan. Tinggal jauh dari dunia, dengan hampir tidak ada kontak dengan dunia musik yang luas, ia menjadi master skala Eropa terbesar selama pelayanannya dengan Esterhazy. Karya Haydn berhasil dibawakan di ibu kota musik besar.

Jadi, di pertengahan 1780-an. publik Prancis berkenalan dengan enam simfoni, yang disebut "Paris". Seiring waktu, komposit menjadi semakin terbebani oleh posisi ketergantungan mereka, semakin merasakan kesepian.

Suasana hati yang dramatis dan mengganggu dilukis dalam simfoni kecil - "Pemakaman", "Penderitaan", "Perpisahan". Banyak alasan untuk berbagai interpretasi - otobiografi, humor, lirik-filosofis - diberikan oleh akhir "Perpisahan" - selama Adagio yang berlangsung tanpa henti ini, para musisi meninggalkan orkestra satu per satu, sampai dua pemain biola tetap berada di atas panggung, menyelesaikan melodi , pendiam dan lembut...

Namun, pandangan dunia yang harmonis dan jernih selalu mendominasi baik dalam musik Haydn maupun dalam arti hidupnya. Haydn menemukan sumber kegembiraan di mana-mana - di alam, dalam kehidupan petani, dalam pekerjaannya, dalam komunikasi dengan orang yang dicintai. Jadi, kenalan dengan Mozart yang tiba di Wina pada 1781 tumbuh menjadi persahabatan yang nyata. Hubungan ini, yang didasarkan pada kekerabatan yang dalam, pengertian dan rasa saling menghormati, memiliki pengaruh yang menguntungkan bagi perkembangan kreatif kedua penggubah.

Pada tahun 1790, A. Esterhazy, pewaris almarhum Pangeran P. Esterhazy, membubarkan kapel tersebut. Haydn, yang dibebaskan sepenuhnya dari dinas dan hanya mempertahankan gelar Kapellmeister, mulai menerima pensiun seumur hidup sesuai dengan keinginan pangeran tua. Segera ada kesempatan untuk mewujudkan impian lama - bepergian ke luar Austria. Di tahun 1790-an Haydn melakukan dua tur ke London (1791-92, 1794-95). 12 simfoni "London" yang ditulis pada kesempatan ini menyelesaikan perkembangan genre ini dalam karya Haydn, menyetujui kematangan simfoni klasik Wina (sedikit lebih awal, pada akhir 1780-an, 3 simfoni terakhir Mozart muncul) dan tetap menjadi puncak fenomena dalam sejarah musik simfoni. Simfoni London dibawakan dalam kondisi yang tidak biasa dan sangat menarik bagi komposernya. Terbiasa dengan suasana salon pengadilan yang lebih tertutup, Haydn pertama kali tampil di konser publik, merasakan reaksi penonton demokratis yang khas. Yang dimilikinya adalah orkestra besar, komposisinya mirip dengan simfoni modern. Publik Inggris sangat antusias dengan musik Haydn. Di Oxford, dia dianugerahi gelar Doctor of Music. Di bawah kesan oratorio G. F. Handel yang terdengar di London, 2 oratorio sekuler diciptakan - “ Penciptaan Dunia" (1798) dan " Musim" (1801). Karya-karya monumental, epik-filosofis ini, yang menegaskan cita-cita klasik keindahan dan keharmonisan hidup, kesatuan manusia dan alam, cukup memahkotai jalur kreatif sang pencipta.

Tahun-tahun terakhir kehidupan Haydn dihabiskan di Wina dan pinggirannya Gumpendorf. Komposernya masih ceria, mudah bergaul, objektif dan ramah terhadap orang, dia tetap bekerja keras. Haydn meninggal pada saat yang sulit, di tengah kampanye Napoleon, ketika pasukan Prancis telah menduduki ibu kota Austria. Selama pengepungan Wina, Haydn menghibur orang yang dicintainya: "Jangan takut, anak-anak, di mana Haydn berada, tidak ada hal buruk yang bisa terjadi."

Haydn meninggalkan warisan kreatif yang sangat besar - sekitar 1000 karya dalam semua genre dan bentuk yang ada dalam musik pada masa itu (simfoni, sonata, ansambel kamar, konserto, opera, oratorio, massa, lagu, dll.). Bentuk siklik besar (104 simfoni, 83 kuartet, 52 sonata clavier) merupakan bagian utama dan paling berharga dari karya komposer, menentukan tempat bersejarahnya. P. Tchaikovsky menulis tentang signifikansi luar biasa dari karya Haydn dalam evolusi musik instrumental: "Haydn mengabadikan dirinya sendiri, jika bukan dengan menciptakan, kemudian dengan meningkatkan bentuk sonata dan simfoni yang sangat baik dan seimbang sempurna, yang kemudian dibawa oleh Mozart dan Beethoven ke tingkat kesempurnaan dan keindahan terakhir."

Simfoni dalam karya Haydn telah berkembang pesat: dari contoh awal, dekat dengan genre musik sehari-hari dan kamar (serenade, pengalihan, kuartet), hingga simfoni "Paris" dan "London", di mana hukum klasik dari genre ditetapkan (rasio dan urutan bagian-bagian siklus - sonata Allegro, gerakan lambat, minuet, penyelesaian cepat), jenis karakteristik tematik dan teknik pengembangan, dll. Simfoni Haydn memperoleh makna dari "gambaran dunia" yang digeneralisasikan ", di mana berbagai aspek kehidupan - serius, dramatis, liris-filosofis, lucu - dibawa ke kesatuan dan keseimbangan. Dunia simfoni Haydn yang kaya dan kompleks memiliki kualitas keterbukaan, keramahan, dan fokus yang luar biasa pada pendengarnya. Sumber utama bahasa musik mereka adalah genre sehari-hari, intonasi lagu dan tarian, terkadang langsung dipinjam dari sumber cerita rakyat. Termasuk dalam proses perkembangan simfoni yang kompleks, mereka menemukan kemungkinan figuratif dan dinamis yang baru. Bentuk-bentuk bagian dari siklus simfoni yang lengkap, seimbang sempurna, dan dibangun secara logis (sonata, variasi, rondo, dll.) Termasuk unsur improvisasi, penyimpangan yang luar biasa, dan kejutan yang mempertajam minat pada proses perkembangan pemikiran, selalu mempesona, penuh peristiwa. "Kejutan" dan "lelucon" favorit Haydn membantu persepsi genre musik instrumental yang paling serius, memunculkan asosiasi khusus di antara pendengar, yang ditetapkan atas nama simfoni ("Beruang", "Ayam", "Jam", "Berburu", "Guru sekolah", dll. . P.). Membentuk pola khas genre, Haydn juga mengungkap kekayaan kemungkinan manifestasinya, menguraikan jalur berbeda untuk evolusi simfoni di abad 19-20. Dalam simfoni dewasa Haydn, komposisi klasik orkestra dibuat, termasuk semua kelompok instrumen (dawai, alat musik tiup kayu, kuningan, perkusi). Komposisi kuartet juga memantapkan, di mana semua instrumen (dua biola, viola, cello) menjadi anggota penuh dari ansambel. Yang sangat menarik adalah sonata clavier Haydn, di mana imajinasi komposer, yang benar-benar tidak ada habisnya, setiap kali membuka opsi baru untuk membangun siklus, cara orisinal untuk mengatur dan mengembangkan materi. Sonata terakhir ditulis pada tahun 1790-an. jelas berfokus pada kemungkinan ekspresif dari instrumen baru - pianoforte.

Sepanjang hidupnya, seni bagi Haydn adalah penopang utama dan sumber konstan keharmonisan batin, ketenangan pikiran dan kesehatan, Dia berharap itu akan tetap demikian untuk pendengar di masa depan. “Ada begitu sedikit orang yang gembira dan puas di dunia ini,” tulis komposer berusia tujuh puluh tahun itu, “di mana pun mereka dihantui oleh kesedihan dan kekhawatiran; mungkin pekerjaan Anda kadang-kadang berfungsi sebagai sumber dari mana seseorang yang penuh kekhawatiran dan terbebani dengan bisnis akan mendapatkan kedamaian dan istirahatnya selama beberapa menit.

Tahun ini menandai peringatan 280 tahun kelahiran J. Haydn. Saya tertarik untuk mempelajari beberapa fakta dari kehidupan komposer ini.

1. Meski dalam metrik penyusun di kolom "tanggal lahir" tertulis "1 April", ia sendiri mengaku lahir pada malam tanggal 31 Maret 1732. Sebuah studi biografi kecil yang diterbitkan pada 1778 menghubungkan Haydn dengan kata-kata berikut: “Saudaraku Michael menyatakan bahwa saya lahir pada tanggal 31 Maret. Dia tidak ingin orang mengatakan bahwa saya datang ke dunia ini sebagai “April Mop”.

2. Albert Christoph Dees, seorang penulis biografi Haydn yang menulis tentang tahun-tahun awalnya, menceritakan bagaimana, pada usia enam tahun, dia juga belajar bermain drum dan ikut serta dalam prosesi selama Pekan Suci, di mana dia menggantikan drummer yang tiba-tiba meninggal . Gendang itu diikatkan ke punggung si bungkuk agar bisa dimainkan oleh seorang anak laki-laki. Instrumen ini masih disimpan di gereja Hainburg.

3. Haydn mulai menulis musik tanpa pengetahuan teori musik. Suatu hari, kepala band memergoki Haydn menulis paduan suara dua belas suara untuk kemuliaan Perawan, tetapi bahkan tidak repot-repot menawarkan saran atau bantuan kepada komposer pemula. Menurut Haydn, selama tinggal di katedral, mentor tersebut hanya mengajarinya dua pelajaran teori. Bagaimana musik "diatur" dipelajari bocah itu dalam praktik, mempelajari semua yang harus dia nyanyikan di kebaktian.
Belakangan, dia memberi tahu Johann Friedrich Rochlitz: "Saya tidak pernah memiliki guru sungguhan. Saya mulai belajar dari sisi praktis - pertama menyanyi, kemudian memainkan alat musik, dan baru kemudian mengarang. Saya mendengarkan lebih dari belajar. Saya mendengarkan dengan cermat dan mencoba menggunakan apa yang paling berkesan bagi saya. Begitulah cara saya memperoleh pengetahuan dan keterampilan."

4. Pada tahun 1754 Haydn menerima kabar bahwa ibunya telah meninggal pada usia empat puluh tujuh tahun. Matthias Haydn yang berusia lima puluh lima tahun segera setelah menikah dengan pembantunya, yang baru berusia sembilan belas tahun. Jadi Haydn punya ibu tiri yang tiga tahun lebih muda darinya.

5. Gadis kesayangan Haydn, untuk alasan yang tidak diketahui, lebih memilih biara daripada pernikahan. Tidak diketahui mengapa, tetapi Haydn menikah dengan kakak perempuannya, yang ternyata pemarah dan sama sekali tidak peduli dengan musik. Menurut musisi yang bekerja sama dengan Haydn, dalam upaya mengganggu suaminya, dia menggunakan manuskrip karyanya alih-alih kertas roti. Selain itu, pasangan tersebut tidak berhasil mengalami perasaan orang tua - pasangan tersebut tidak memiliki anak.

6. Bosan dengan perpisahan yang lama dari keluarga mereka, para musisi orkestra menoleh ke Haydn dengan permintaan untuk menyampaikan kepada pangeran keinginan mereka untuk melihat kerabat mereka dan sang maestro, seperti biasa, menemukan cara yang rumit untuk menceritakan tentang mereka kecemasan - kali ini dengan bantuan lelucon musik. Dalam Symphony No.45, gerakan terakhir diakhiri dengan kunci C mayor tajam alih-alih F mayor tajam yang diharapkan (ini menciptakan ketidakstabilan dan ketegangan yang perlu diselesaikan). Pada titik ini, Haydn menyisipkan Adagio untuk menyampaikan suasana hati musisi kepada pelindungnya. Orkestrasinya asli: instrumen terdiam satu demi satu, dan setiap musisi, setelah menyelesaikan bagiannya, memadamkan lilin di dudukan musiknya, mengumpulkan nada dan diam-diam pergi, dan pada akhirnya hanya dua biola yang tersisa dimainkan dalam keheningan. Balai. Untungnya, tanpa marah sama sekali, sang pangeran menerima petunjuk: para musisi ingin pergi berlibur. Keesokan harinya, dia memerintahkan semua orang untuk bersiap untuk keberangkatan segera ke Wina, tempat tinggal keluarga sebagian besar pelayannya. Dan Symphony No. 45 sejak itu disebut "Perpisahan".


7. John Bland, penerbit London, datang ke Esterhase, tempat tinggal Haydn, pada tahun 1789 untuk mendapatkan karya barunya. Ada cerita yang berhubungan dengan kunjungan ini yang menjelaskan mengapa String Quartet di F minor, Op. 55 No. 2, disebut "Razor". Dengan susah payah bercukur dengan pisau cukur tumpul, Haydn, menurut legenda, berseru: "Saya akan memberikan kuartet terbaik saya untuk pisau cukur yang bagus." Mendengar ini, Blend segera menyerahkan satu set pisau cukur baja Inggris miliknya. Sesuai dengan kata-katanya, Haydn menyumbangkan naskah itu ke penerbit.

8. Haydn dan Mozart pertama kali bertemu di Wina pada tahun 1781. Persahabatan yang sangat dekat berkembang antara kedua komposer, tanpa sedikit pun rasa iri atau sedikit pun persaingan. Rasa hormat yang besar yang masing-masing dari mereka perlakukan pekerjaan yang lain berkontribusi pada saling pengertian. Mozart menunjukkan kepada teman lamanya karya barunya dan menerima kritik tanpa syarat. Dia bukan murid Haydn, tapi dia menghargai pendapatnya di atas pendapat musisi lain, bahkan ayahnya. Mereka sangat berbeda dalam usia dan temperamen, tetapi, terlepas dari perbedaan karakter, teman-teman tidak pernah bertengkar.


9. Sebelum menemukan opera Mozart, Haydn menulis kurang lebih secara teratur untuk panggung. Dia bangga dengan operanya, tetapi, merasakan keunggulan Mozart dalam genre musik ini dan pada saat yang sama sama sekali tidak cemburu pada seorang teman, dia kehilangan minat pada mereka. Pada musim gugur 1787, Haydn menerima pesanan dari Praha untuk sebuah opera baru. Jawabannya adalah surat berikut, dari mana orang dapat melihat kekuatan keterikatan sang komposer terhadap Mozart dan betapa asingnya Haydn dalam memperjuangkan keuntungan pribadi: "Anda meminta saya untuk menulis opera buffa untuk Anda. Jika Anda pergi ke panggung itu di Praha, saya terpaksa menolak tawaran Anda, jadi bagaimana semua opera saya sangat terkait erat dengan Esterhase sehingga tidak dapat dilakukan dengan baik di luarnya. Semuanya akan berbeda jika saya dapat menulis karya yang benar-benar baru terutama untuk Teater Praha . Tapi meski begitu akan sulit bagi saya untuk bersaing dengan orang seperti Mozart."

10. Ada cerita yang menjelaskan mengapa Symphony No. 102 di B flat mayor disebut "The Miracle". Pada pemutaran perdana simfoni ini, begitu suara terakhirnya berhenti, semua penonton bergegas ke depan aula untuk mengungkapkan kekaguman mereka kepada sang komposer. Pada saat itu, sebuah lampu gantung besar jatuh dari langit-langit dan jatuh tepat di tempat penonton baru-baru ini duduk. Bahwa tidak ada yang terluka adalah keajaiban.

Thomas Hardy, 1791-1792

11. Pangeran Wales (kemudian Raja George IV) memesan potret Haydn dari John Hoppner. Saat komposer duduk di kursi untuk berpose untuk artis, wajahnya yang selalu ceria dan ceria menjadi sangat serius. Ingin mengembalikan senyum yang melekat pada Haydn, sang seniman secara khusus menyewa seorang pelayan Jerman untuk menghibur tamu terkemuka dengan percakapan saat potret itu dilukis. Alhasil, dalam lukisan (sekarang menjadi koleksi Istana Buckingham), Haydn tidak memiliki ekspresi tegang di wajahnya.

John Hopner, 1791

12. Haydn tidak pernah menganggap dirinya tampan, sebaliknya, dia berpikir bahwa alam telah merampasnya secara lahiriah, tetapi pada saat yang sama, sang komposer tidak pernah kehilangan perhatian para wanita. Sifatnya yang ceria dan sanjungan yang halus membuatnya disukai mereka. Dia berhubungan sangat baik dengan banyak dari mereka, tetapi dengan salah satunya, Ny. Rebecca Schroeter, janda dari musisi Johann Samuel Schroeter, dia sangat dekat. Haydn bahkan mengaku kepada Albert Christoph Dees bahwa jika dia masih lajang saat itu, dia akan menikahinya. Rebecca Schroeter berulang kali mengirimkan pesan cinta yang berapi-api kepada sang komposer, yang dengan hati-hati dia salin ke dalam buku hariannya. Pada saat yang sama, dia memelihara korespondensi dengan dua wanita lain yang juga dia sukai: dengan Luigia Polcelli, penyanyi dari Esterhase, yang saat itu tinggal di Italia, dan Marianne von Genzinger.


13. Suatu hari, seorang teman komposer, ahli bedah terkenal John Hunter, menyarankan agar Haydn menghilangkan polip di hidungnya, yang diderita musisi tersebut hampir sepanjang hidupnya. Ketika pasien tiba di ruang operasi dan melihat empat petugas kekar yang seharusnya menggendongnya selama operasi, dia ketakutan dan mulai berteriak dan meronta ngeri, sehingga semua upaya untuk mengoperasinya harus ditinggalkan.

14. Pada awal 1809, Haydn hampir lumpuh. Hari-hari terakhir hidupnya gelisah: pasukan Napoleon merebut Wina pada awal Mei. Selama pemboman Prancis, sebuah peluru jatuh di dekat rumah Haydn, seluruh bangunan berguncang, dan kepanikan muncul di antara para pelayan. Pasien pasti sangat menderita karena raungan meriam, yang tidak berhenti lebih dari sehari. Meski demikian, dia masih memiliki kekuatan untuk meyakinkan para pelayannya: "Jangan khawatir, selama Papa Haydn ada di sini, tidak akan terjadi apa-apa padamu." Ketika Wina menyerah, Napoleon memerintahkan agar seorang penjaga ditempatkan di dekat rumah Haydn untuk memastikan bahwa orang yang sekarat itu tidak lagi diganggu. Dikatakan bahwa hampir setiap hari, meski lemah, Haydn memainkan lagu kebangsaan Austria dengan piano - sebagai aksi protes terhadap penjajah.

15. Di pagi hari tanggal 31 Mei, Haydn mengalami koma dan diam-diam meninggalkan dunia ini. Di kota tempat tentara musuh memimpin, berhari-hari berlalu sebelum orang mengetahui kematian Haydn, sehingga pemakamannya hampir tidak diperhatikan. Pada tanggal 15 Juni, upacara pemakaman diadakan untuk menghormati sang komposer, di mana Requiem Mozart dibawakan. Layanan tersebut dihadiri oleh banyak perwira senior Prancis. Awalnya, Haydn dimakamkan di pemakaman di Wina, namun pada tahun 1820 jenazahnya dipindahkan ke Eisenstadt. Saat kuburan dibuka, ditemukan tengkorak penyusunnya hilang. Ternyata dua teman Haydn menyuap penggali kubur di pemakaman untuk mengambil kepala sang komposer. Dari tahun 1895 hingga 1954, tengkorak itu berada di museum Society of Music Lovers di Wina. Kemudian, pada tahun 1954, dia akhirnya dimakamkan bersama sisa jenazahnya di taman Bergkirche, gereja kota Eisenstadt.

Joseph Haydn (Haydn) - komposer Jerman terkenal, lahir di desa Rorau (di Austria) pada tanggal 31 Maret 1732, meninggal di Wina pada tanggal 31 Mei 1809. Haydn adalah anak kedua dari dua belas bersaudara dari seorang pembuat kereta yang miskin. Sebagai seorang anak, dia menunjukkan kemampuan musik yang luar biasa dan pertama kali magang di kerabat musisi, dan kemudian selama delapan tahun dia berakhir sebagai penyanyi di Wina, di sebuah kapel di gereja St. Petersburg. Stefanus. Di sana ia mengenyam pendidikan sekolah, dan juga belajar menyanyi dan bermain piano dan biola. Di sanalah ia melakukan eksperimen pertamanya dalam menggubah musik. Saat Haydn mulai beranjak dewasa, suaranya mulai berubah; alih-alih dia, adik laki-lakinya Mikhail, yang masuk paduan suara yang sama, mulai menyanyikan treble solo, dan, akhirnya, pada usia 18 tahun, Haydn terpaksa keluar dari paduan suara. Saya harus tinggal di loteng, memberi pelajaran, menemani, dll.

Joseph Haydn. Patung lilin oleh F. Teyler, c. 1800

Lambat laun, komposisi pertamanya — sonata piano, kuartet, dll — didistribusikan secara luas (dalam manuskrip) Pada 1759, Haydn akhirnya mendapat tempat sebagai bandmaster dengan Count Morcin di Lukavac, di mana, omong-omong, dia menulis simfoni pertamanya. . Kemudian Haydn menikah dengan putri penata rambut Wina Keller, pemarah, suka bertengkar dan tidak mengerti apa-apa tentang musik. Dia tinggal bersamanya selama 40 tahun; Mereka tidak memiliki anak.Pada tahun 1761, Haydn menjadi Kapellmeister kedua di Kapel Count Esterhazy di Eisenstadt. Selanjutnya, orkestra Esterhazy bertambah dari 16 menjadi 30, dan Haydn, setelah kematian Kapellmeister pertama, menggantikannya. Di sini dia menciptakan sebagian besar komposisinya, yang biasanya ditulis untuk liburan dan hari-hari khusyuk untuk pertunjukan di rumah Esterhazy.

Joseph Haydn. Karya terbaik

Pada tahun 1790, kapel dibubarkan, Haydn kehilangan layanannya, tetapi diberikan oleh count Esterhazy pensiun sebesar 1.400 florin dan dengan demikian dapat mengabdikan dirinya pada kreativitas yang bebas dan mandiri. Di era inilah Haydn menulis karya terbaiknya, yang paling penting di zaman kita. Pada tahun yang sama dia diundang ke London: dengan harga 700 pound, dia berjanji untuk membawakan enam simfoni barunya yang ditulis khusus ("Bahasa Inggris").Kesuksesannya luar biasa, dan Haydn tinggal di London selama dua tahun. Kultus Haydn selama ini berkembang pesat di Inggris; di Oxford dia dinyatakan sebagai Doktor Musik. Perjalanan dan tinggal di luar negeri ini sangat penting dalam kehidupan Haydn juga karena sampai saat itu dia tidak pernah meninggalkan negara asalnya.

Kembali ke Wina, Haydn bertemu dengan sambutan yang terhormat di sepanjang jalan; di Bonn dia bertemu dengan Beethoven muda, yang tak lama kemudian menjadi muridnya. Pada 1794, mengikuti undangan kedua dari London, dia pergi ke sana dan tinggal di sana selama dua musim. Kembali lagi ke Wina, Haydn, yang saat itu sudah berusia lebih dari 65 tahun, menulis dua oratorio terkenalnya, The Creation of the World, dengan kata-kata Lidley (menurut Milton), dan The Seasons, dengan kata-kata Thomson. Kedua teks bahasa Inggris tersebut diterjemahkan untuk Haydn oleh van Swieten. Namun, lambat laun, kelemahan pikun mulai menguasai Haydn. Pukulan yang sangat berat diberikan kepadanya oleh invasi Prancis ke Wina; beberapa hari setelah itu dia meninggal.