Di bagian bawah posisi penulis pahit. Peran komentar dalam karya dramatis pada contoh lakon "Di bagian bawah

Apakah posisi pengarang tentang kebenaran, iman, dan manusia bertepatan dengan perselisihan para penghuni malam dalam lakon M. Gorky "At the Bottom"?

Lakon Gorky "At the Bottom" tentunya memiliki karakter sosio-filosofis. Ini mengungkapkan tidak hanya "kematian" moral bertahap dari orang-orang yang menemukan diri mereka dalam kondisi sosial yang paling sulit, tetapi juga pandangan filosofis pengarang tentang berbagai masalah. Tanpa ragu, dapat dikatakan bahwa salah satu tema utama dari karya tersebut adalah refleksi tentang Manusia.

Bahkan, nampaknya tidak biasa jika masing-masing penghuni rumah kos memiliki posisinya masing-masing dalam masalah ini. Gorky dalam karyanya menunjukkan kepada kita dunia yang mengerikan dari kemiskinan total, penderitaan tanpa harapan, dunia orang yang ditempatkan dalam kondisi yang sangat tidak manusiawi. Dan dalam masyarakat inilah kontroversi tentang Manusia lahir.

Tentu saja, setiap karakter dalam lakon itu memiliki sudut pandangnya sendiri-sendiri, tetapi saya secara khusus ingin memilih tiga di antaranya: Bubnov, Luka, dan Satina.

Posisi Bubnov adalah skeptisisme, fatalisme, keinginan untuk mempermalukan seseorang. Dia kejam, tidak ingin mempertahankan kualitas yang baik dalam dirinya. Tidak ada setetes kasih sayang di Bubnov. Dari sudut pandangnya, pada hari absolut kehidupan itulah esensi sejati seseorang terungkap, stratifikasi kehidupan budaya yang beradab terbang darinya: "... semuanya memudar, satu orang telanjang tetap ada." Rupanya, dengan ini dia ingin mengatakan tentang esensi hewani manusia. Bubnov melihat dalam dirinya hanya rendah, egois, tidak mau memperhitungkan perkembangan kehidupan sosial budaya.

Filosofi penipuan manusiawi dalam lakon itu dikhotbahkan oleh pengembara Luke. Dia muncul, dan bersamanya, belas kasihan dan kasih sayang memasuki kehidupan para penghuni kamar. Luke bisa disebut orang yang manusiawi. Tapi apa humanisme Lukas? Dia tidak memiliki kepercayaan pada manusia. Baginya, semua orang sama tidak pentingnya, lemah, mereka hanya membutuhkan kasih sayang dan penghiburan: “Saya tidak peduli! Saya juga menghormati penjahat; menurut saya, tidak ada satupun kutu yang buruk: semuanya hitam, semuanya melompat… ”Menurut saya tidak salah untuk berasumsi bahwa sebenarnya Luka percaya bahwa situasi sebenarnya seseorang tidak dapat diubah. Hanya mungkin mengubah sikap seseorang terhadap dirinya sendiri dan orang-orang di sekitarnya, mengubah kesadarannya, kesejahteraannya, mendamaikannya dengan kehidupan. Oleh karena itu kebohongan Luke yang menghibur. Untuk setiap penghuni rumah kos yang menderita, dia memiliki kata-kata yang baik. Kepada Anna yang sekarat, dia menggambar seorang penghibur kematian yang penuh kasih sayang, akhirat yang tenang, di Nastya dia mendukung keyakinan akan keberadaan siswa Gaston dan cintanya yang fatal. Aktor Pemabuk Luka berbicara tentang klinik gratis untuk pecandu alkohol. Filosofinya adalah bahwa seseorang harus selalu didukung oleh iman batin. Gambaran yang jelas tentang hal ini adalah kisah Lukas tentang pencarian tanah yang benar. Dalam perumpamaan ini, kita berbicara tentang fakta bahwa ilmuwan, yang menghancurkan keyakinan di tanah yang benar dari salah satu pencarinya, menghancurkan orang ini - dia gantung diri setelah ilusinya menghilang. Karena itu, Lukas ingin menunjukkan kelemahan seseorang jika ia tidak memiliki tujuan hidup, bahkan ilusi.

Tidak dapat dipungkiri bahwa Lukas, dengan caranya sendiri, membela seseorang, untuk martabatnya: “Dan setiap orang adalah manusia! Tidak peduli bagaimana kamu berpura-pura, tidak peduli bagaimana kamu goyah, tetapi kamu terlahir sebagai laki-laki, kamu akan mati sebagai laki-laki ... "Membela Anna, Luka berkata:" ... apakah mungkin meninggalkan orang seperti itu? Dia - apapun dia - selalu sepadan dengan harganya ... ”Tapi tetap saja, pertama-tama, posisi Luke adalah bahwa seseorang layak untuk dikasihani. Kasihan dan kasih sayang yang bisa mengembalikan makhluk yang ketakutan dan brutal dengan penampilan manusia. Dia membenarkan hal ini dengan ceritanya tentang pertemuan di dacha dengan narapidana yang melarikan diri: "Orang baik! .. Jika saya tidak mengasihani mereka, mereka mungkin akan membunuh saya ... Dan kemudian - pengadilan, ya penjara, ya Siberia ... apa gunanya? Penjara - tidak akan mengajar dengan baik, dan Siberia tidak akan mengajar ... tetapi seseorang akan mengajar ... ".

Pengembara Luke menentang posisi penghuni rumah kos Satina. Dia berbicara tentang Manusia bebas dengan huruf kapital. Satin menganggap humanisme welas asih Luke sebagai hal yang memalukan: “Kamu harus menghormati seseorang! Jangan kasihan ... jangan mempermalukannya dengan kasihan ... "Satin juga mengutuk kebohongan yang menghibur:" Kebohongan adalah agama para budak dan tuan ... "; “Kebenaran adalah dewa orang bebas!”; "man - itulah kebenarannya!"; “Hanya ada manusia, yang lainnya adalah hasil kerja tangan dan otaknya! Manusia! Itu bagus! Kedengarannya… bangga!” Tapi apa itu pria untuk saten? “Apa itu seseorang?.. Bukan kamu, bukan aku, bukan mereka… tidak! - itu kamu, aku, mereka, lelaki tua itu, Napoleon, Mohammed ... dalam satu!

Tapi impian romantis Sateen tentang Pria yang sombong, bebas, dan kuat ditentang oleh kenyataan hidupnya, karakternya. Satin skeptis. Dia apatis, pasif dalam hidup. Protesnya terdiri dari seruan untuk “tidak melakukan apa-apa”: “Saya akan memberi Anda satu nasihat: jangan lakukan apa-apa! Cukup - membebani bumi! .. ”Satin tidak hanya dibuang ke“ bawah ”. Dia sendiri datang ke sana dan menetap di sana. Dia sangat nyaman. Jadi dia tinggal di ruang bawah tanah dan minum dan kehilangan kemampuannya, meskipun secara alami dia diberkahi dengan pikiran yang hidup. Saya ingin percaya bahwa pertemuan dengan Luka entah bagaimana dapat mengubah hidupnya, memberinya aktivitas, tetapi kami memahami bahwa ini tidak akan terjadi. Orang ini akan terus menghancurkan hidupnya dengan sengaja, dia hanya bisa berfilsafat dan tidak melakukan apa-apa.

Jadi apa posisi penulis sendiri? Menurut saya, pemikiran Sateen tentang manusia dalam banyak hal adalah pemikiran Gorky sendiri. Tetapi penulis, tentu saja, mengutuk posisi pahlawannya yang berkemauan lemah. Dia tidak menerima perbedaan antara penalaran dan perbuatan. Tidak bisa dikatakan bahwa Gorky mengutuk posisi Luke. Kebohongan terkadang sangat membantu. Dan setiap orang membutuhkan kehangatan, perhatian, dan kasih sayang. Astaga, kedengarannya bangga. Tetapi kita tidak boleh lupa bahwa kata ini, pertama-tama, berarti makhluk hidup yang membutuhkan bantuan dan dukungan dari waktu ke waktu. Itulah sebabnya kami dapat mengatakan bahwa pandangan Gorky tentang seseorang adalah kombinasi yang masuk akal dari posisi Luke dan Sateen.

Jadi, di awal esai, kami merumuskan salah satu masalah yang dipikirkan oleh penulis teks tersebut. Kemudian, dalam komentar, kami menunjukkan dengan tepat bagaimana masalah ini terungkap dalam teks sumber. Langkah selanjutnya adalah mengidentifikasi posisi penulis.

Ingat bahwa jika masalah teks adalah pertanyaan, maka posisi penulis adalah jawaban atas pertanyaan yang diajukan dalam teks, apa yang dilihat penulis sebagai solusi dari masalah tersebut.

Jika ini tidak terjadi, logika penyajian pemikiran dalam esai dilanggar.

Posisi pengarang dimanifestasikan, pertama-tama, dalam sikap pengarang terhadap fenomena, peristiwa, pahlawan, dan tindakan mereka yang digambarkan. Oleh karena itu, saat membaca teks, perhatikan bahasa yang mengungkapkan sikap penulis terhadap subjek gambar (lihat tabel di halaman berikutnya).

Saat mengidentifikasi posisi pengarang, penting untuk diperhatikan bahwa teks tersebut dapat menggunakan teknik seperti ironi - penggunaan kata atau ungkapan dalam konteks yang memberikan kata (ekspresi) arti yang berlawanan. Biasanya, ironi adalah kutukan dengan kedok pujian: Ya Tuhan, betapa indahnya posisi dan layanan yang ada! Betapa mereka mengangkat dan menyenangkan jiwa! Tapi, sayang! Saya tidak melayani dan kehilangan kesenangan melihat perlakuan halus dari atasan saya(N.gogol). Pembacaan literal atas pernyataan ironis mengarah pada pemahaman yang menyimpang tentang isi teks dan maksud penulis.

Selain itu, membuktikan sudut pandang mereka, banyak penulis mulai dari berbagai pernyataan lawan nyata atau potensial mereka, yaitu mengutip pernyataan yang tidak mereka setujui: "Jaga kehormatan sejak usia dini," diwariskan Pushkin dalam bukunya "Putri Kapten". "Untuk apa?" - tanya "ahli ideologi" modern lainnya tentang kehidupan pasar kita. Mengapa menyimpan produk yang ada permintaannya: jika saya dibayar dengan baik untuk "kehormatan" ini, maka saya akan menjualnya (S. Kudryashov). Sayangnya, siswa sering mengaitkan pernyataan seperti itu dengan penulisnya sendiri, yang menyebabkan kesalahpahaman tentang posisi penulis.

Misalnya, dalam teks di bawah ini oleh V. Belov, posisi pengarang tidak diungkapkan secara verbal dan hanya dapat diidentifikasi dengan membaca fragmen secara cermat dan analisis komparatif dari semua bagiannya.

Semuanya sudah dipelajari dua minggu setelah kembali ke desa asalnya, semuanya dilewati, didiskusikan dengan hampir semua orang. Dan hanya saya yang mencoba untuk tidak melihat rumah saya sendiri dan melewatinya. Saya pikir: mengapa membuka kembali masa lalu? Mengapa mengingat apa yang dilupakan bahkan oleh bangsaku? Semuanya hilang selamanya - baik dan buruk, - Anda tidak menyesali yang buruk, tetapi Anda tidak dapat mengembalikan yang baik. Aku akan menghapus masa lalu ini dari hatiku, tidak pernah kembali lagi.

Anda harus modern.

Kita harus kejam terhadap masa lalu.

Cukup berjalan melewati abu Timonikha, duduk di atas kompor. Kita harus ingat bahwa siang dan malam di bumi - seperti kata Hikmet - reaktor dan phasotron bekerja. Satu mesin hitung itu beroperasi lebih cepat dari satu juta akuntan pertanian kolektif, yang ...

Secara umum, Anda tidak perlu melihat rumah Anda, Anda tidak perlu pergi ke sana, Anda tidak perlu apa-apa.

Tetapi suatu hari saya meremas tulisan saya di tangan saya dan membuangnya ke sudut. Saya berlari menaiki tangga. Di gang, saya melihat sekeliling.

Rumah kami menjorok dari pemukiman hingga ke sungai. Seperti dalam mimpi, saya mendekati pohon birch kami. Halo. Tidak mengenali saya? Telah menjadi tinggi. Kulit kayu telah rusak di banyak tempat. Semut berlarian di sepanjang batang. Cabang-cabang bawah dipotong agar tidak mengaburkan jendela pondok musim dingin. Bagian atas menjadi lebih tinggi dari pipa. Tolong jangan pakai jaketmu. Saat aku mencarimu dengan kakakku Yurka, kamu lemah, kurus. Saya ingat saat itu musim semi dan daun Anda sudah menetas. Mereka bisa dihitung, kamu sangat kecil saat itu. Adikku dan aku menemukanmu di tanah di gunung Vakhrunin. Saya ingat cuckoo cuckooed. Kami memotong dua akar besar dari Anda. Mereka membawanya melalui lahar, dan saudara laki-laki saya berkata bahwa Anda akan layu, Anda tidak akan berakar di bawah jendela musim dingin. Tanam, tuangkan dua ember air. Benar, Anda hampir tidak selamat, selama dua musim panas daunnya kecil, pucat. Kakak tidak lagi di rumah saat kamu menjadi lebih kuat dan mendapatkan kekuatan. Dan dari mana Anda mendapatkan kekuatan ini di bawah jendela musim dingin? Harus mengeluarkannya seperti itu! Sudah di atas rumah bapak.

Anda harus modern. Dan saya mendorong pohon birch seperti pohon beracun. (Menurut V. Belov)

Sekilas, penulis menyerukan untuk meninggalkan masa lalu demi masa kini: “Anda harus modern. Kamu harus kejam ke masa lalu." Namun, sikap penulis yang sebenarnya terhadap masa lalu terwujud dalam ingatannya yang menyentuh tentang pohon birch, yang sebenarnya merupakan dialog yang hidup dengan pohon tersebut. Kita melihat bahwa di balik ketidakpedulian lahiriah (“Kamu harus modern. Dan aku mendorong pohon birch seperti pohon beracun”), ada cinta masa kecil, masa lalu, yang tidak bisa dihapus dari kehidupan manusia.

Untuk pemahaman teks yang benar, penting juga untuk membedakan antara konsep penulis dan narator (narator). Penulis sebuah karya seni dapat menceritakan kisahnya atas namanya sendiri atau atas nama salah satu tokohnya. Tetapi orang pertama yang namanya ditulis tetaplah narator, meskipun penulis menggunakan kata ganti "aku": lagipula, ketika penulis menciptakan sebuah karya seni, dia menggambarkan kehidupan, memperkenalkan fiksinya, penilaiannya, suka, suka dan tidak suka nya. . Bagaimanapun, seseorang tidak boleh memberi tanda yang sama antara penulis dan pahlawan-narator.

Perbedaan seperti itu dapat ditemukan, misalnya, dalam teks berikut.

Saya masih ingat botol tinta itu. Di pagi hari, dia berdiri di atas meja di dekat gambar ayahnya, dan pada siang hari, entah dari mana, tinta hitam besar muncul di selembar kertas gambar, di mana hasil kerja minggu yang melelahkan samar-samar terlihat ...

Sergey, beri tahu saya dengan jujur: apakah Anda menumpahkan maskara Anda? tanya sang ayah dengan tegas.

TIDAK. Itu bukan aku.

Lalu siapa?

Saya tidak tahu... Mungkin kucing.

Kucing Mashka, kesayangan ibuku, sedang duduk di tepi sofa dan entah bagaimana ketakutan menatap kami dengan mata kuningnya.

Yah, dia harus dihukum. Sejak saat itu, dia diperintahkan untuk masuk ke rumah. Akan tinggal di lemari. Namun, mungkin itu bukan salahnya? Ayah menatapku penuh selidik.

Sejujurnya! Saya tidak ada hubungannya dengan itu! Jawabku sambil menatap matanya.

Beberapa hari kemudian, Masha menghilang tanpa jejak, tampaknya tidak tahan dengan pengusiran yang tidak adil dari rumah tersebut. Ibu kesal. Sang ayah tidak pernah menyinggung kejadian itu lagi. Saya lupa, mungkin. Dan saya masih mencuci bola sepak saya dari bintik hitam berbahaya ...

Kemudian saya secara naif yakin bahwa hubungan antar manusia adalah yang paling penting, yang utama adalah jangan mengecewakan orang tua Anda. Adapun kucing ... Dia hanya binatang, dia tidak bisa berbicara atau berpikir. Namun, sampai sekarang, di mata kucing mana pun, saya melihat celaan bodoh ... (G. Andreev)

Posisi penulis tidak disebutkan secara langsung. Namun, dalam refleksi sang pahlawan tentang tindakannya, kita mendengar suara hati nurani yang sakit. Bukan kebetulan bahwa hukuman terhadap kucing itu disebut tidak adil, dan di mata kucing itu, Sergey membaca "celaan bisu". Tentu saja, penulis mengutuk sang pahlawan, meyakinkan kita bahwa tidak terhormat dan rendah untuk menyalahkan orang lain, terutama pada makhluk tak berdaya yang tidak dapat menjawab dan membela dirinya sendiri.

Desain khas

Penulis percaya bahwa...
Penulis membawa pembaca pada kesimpulan bahwa ...
Berdebat atas masalah tersebut, penulis sampai pada kesimpulan berikut ...
Posisi penulis adalah...
Posisi pengarang menurut saya dapat dirumuskan sebagai berikut...
Penulis memanggil kita (untuk apa)
Penulis meyakinkan kita bahwa...
Penulis mengutuk (siapa / apa, untuk apa)
Sikap penulis terhadap masalah yang diajukan bersifat ambigu.
Tujuan utama penulis adalah...
Meskipun posisi penulis tidak diungkapkan secara eksplisit, namun logika teks meyakinkan kita bahwa...

Kesalahan umum dalam merumuskan posisi penulis

Saran

1) Biasanya posisi penulis terdapat di bagian akhir teks, dimana penulis merangkum apa yang telah dikatakan, merefleksikan peristiwa di atas, tindakan para tokoh, dll.
2) Perhatikan kosakata evaluatif teks, pengulangan leksikal, kata pengantar, seruan dan kalimat insentif - semua ini adalah cara untuk mengekspresikan posisi penulis.
3) Pastikan untuk menyoroti kata-kata dari posisi penulis dalam paragraf terpisah dari esai Anda.
4) Cobalah untuk merumuskan posisi penulis dengan kata-kata Anda sendiri, hindari metafora yang rumit.
5) Saat mengutip, pilih kalimat yang mengungkapkan pemikiran penulis dengan jelas dan jelas, jika memungkinkan. (Ingat bahwa tidak setiap teks berisi kutipan yang secara akurat mengungkapkan pendapat penulis!)

Apa yang diperiksa oleh ahli?

Pakar memeriksa kemampuan untuk memahami secara memadai dan merumuskan dengan benar posisi penulis: sikap positif, negatif, netral, ambigu, dll. terhadap apa yang diceritakan, tanggapan yang diajukan penulis terhadap pertanyaan yang diajukan olehnya dalam teks.

1 poin diberikan oleh seorang ahli jika Anda merumuskan dengan benar posisi penulis teks sumber pada masalah yang dikomentari dan tidak membuat kesalahan faktual terkait pemahaman posisi penulis teks sumber.

Praktik

Rubah tahu banyak kebenaran, dan Landak tahu satu, tapi yang besar.
Archilochus
Drama "At the Bottom" adalah drama sosio-filosofis. Lebih dari seratus tahun telah berlalu sejak penciptaan karya tersebut, kondisi sosial yang diekspos Gorky telah berubah, namun hingga saat ini lakon tersebut belum ketinggalan zaman. Mengapa? Karena mengangkat tema filosofis “abadi” yang tidak pernah berhenti menggairahkan orang.

Biasanya untuk lakon Gorky tema ini dirumuskan sebagai berikut: perselisihan tentang kebenaran dan kebohongan. Rumusan seperti itu jelas tidak cukup, karena kebenaran dan kepalsuan tidak ada dengan sendirinya.

- mereka selalu terhubung dengan seseorang. Oleh karena itu, akan lebih akurat merumuskan tema filosofis "Di Bawah" dengan cara yang berbeda: perselisihan tentang humanisme yang benar dan yang salah.

Gorky sendiri, dalam monolog terkenal Sateen dari babak keempat, menghubungkan kebenaran dan kepalsuan tidak hanya dengan humanisme, tetapi juga dengan kebebasan manusia: dia membayar dirinya sendiri, dan karena itu dia bebas! Bung, itulah kebenarannya!" Oleh karena itu, penulis dalam drama tersebut berbicara tentang manusia - kebenaran - kebebasan, yaitu tentang kategori moral utama filsafat.

Karena tidak mungkin untuk secara jelas mendefinisikan kategori pandangan dunia ini ("pertanyaan terakhir umat manusia", sebagaimana F. M. Dostoevsky menyebutnya), Gorky menyajikan dalam dramanya beberapa sudut pandang tentang masalah yang diajukan. Drama menjadi polifonik (M. M. Bakhtin mengembangkan teori polifonisme dalam sebuah karya seni dalam bukunya "The Poetics of Dostoevsky's Creativity"). Dengan kata lain, ada beberapa pahlawan-ideolog dalam lakon itu, masing-masing dengan "suaranya" sendiri, yaitu dengan sudut pandang khusus tentang dunia dan manusia.
Secara umum diterima bahwa Gorky memerankan dua ideolog - Sateen dan Luka, tetapi sebenarnya setidaknya ada empat di antaranya: Bubnov dan Kostylev harus ditambahkan ke nama yang disebutkan. Menurut Kostylev, kebenaran sama sekali tidak diperlukan, karena mengancam kesejahteraan "penguasa kehidupan". Di babak ketiga, Kostylev berbicara tentang pengembara sejati dan di sepanjang jalan mengungkapkan sikapnya terhadap kebenaran: “Pria aneh ... tidak seperti yang lain ...

Jika dia benar-benar aneh... dia tahu sesuatu... dia belajar sesuatu... tidak ada yang membutuhkan... mungkin dia menemukan kebenaran di sana... yah, tidak semua kebenaran dibutuhkan... ya! Dia - simpan dia untuk dirimu sendiri ... dan - diamlah! Jika dia benar-benar aneh ... dia diam!

Dan kemudian dia berkata agar tidak ada yang mengerti ... Dan dia - tidak menginginkan apapun, tidak ikut campur dalam apapun, tidak membuat orang sia-sia ... ”(III). Memang, mengapa Kostylev membutuhkan kebenaran?

Dengan kata lain, dia untuk kejujuran dan kerja ("Seseorang harus berguna ... agar dia bekerja ..." III), tetapi pada kenyataannya dia membeli barang curian dari Ash.
Bubnov selalu mengatakan yang sebenarnya, tapi ini adalah "kebenaran fakta", yang hanya memperbaiki kekacauan, ketidakadilan dunia yang ada. Bubnov tidak percaya bahwa orang bisa hidup lebih baik, lebih jujur, saling membantu, seperti di tanah yang benar. Oleh karena itu, dia menyebut semua mimpi dari kehidupan seperti itu sebagai "dongeng" (III). Bubnov dengan terus terang mengakui: “Menurut saya, turunkan seluruh kebenaran apa adanya!

Mengapa harus malu? (AKU AKU AKU). Tetapi seorang pria tidak bisa puas dengan "kebenaran fakta" yang tanpa harapan. Kleshch menentang kebenaran Bubnov ketika dia berteriak: “Apa kebenarannya? Dimana kebenarannya? (...) Tidak ada pekerjaan ... tidak ada tenaga!

Inilah kebenarannya! (...) Kamu harus mati ... ini dia, sungguh! (...) Apa artinya bagi saya - kebenaran? (AKU AKU AKU). Melawan "kebenaran fakta" adalah pahlawan lain, yang percaya pada tanah yang benar. Iman ini, menurut Lukas, membantunya hidup. Dan ketika kepercayaan akan kemungkinan kehidupan yang lebih baik dihancurkan, pria itu mencekik dirinya sendiri.

Tidak ada tanah yang benar - ini adalah "kebenaran fakta", tetapi mengatakan bahwa itu tidak boleh ada sama sekali adalah kebohongan. Itulah sebabnya Natasha menjelaskan kematian pahlawan perumpamaan itu sebagai berikut: "Aku tidak tahan dengan penipuan" (III).
Pahlawan-ideolog yang paling menarik dalam drama itu, tentu saja, adalah Luke. Penilaian para kritikus terhadap pengembara aneh ini sangat berbeda - dari mengagumi kemurahan hati lelaki tua itu hingga mengungkapkan penghiburannya yang berbahaya. Jelas, ini adalah perkiraan yang ekstrim, dan karena itu sepihak. Yang lebih meyakinkan tampaknya adalah penilaian Luka yang objektif dan tenang, yang dimiliki oleh I. M. Moskvin, pemain pertama dari peran seorang lelaki tua di panggung teater.

Aktor itu memerankan Luca sebagai orang yang baik hati dan cerdas, yang penghiburannya tidak ada kepentingan pribadi. Bubnov mencatat hal yang sama dalam drama itu: "Di sini, Luka, misalnya, banyak berbohong ... dan tanpa keuntungan apa pun untuk dirinya sendiri ... Mengapa dia?" (AKU AKU AKU).
Celaan yang dilontarkan terhadap Lukas tidak sesuai dengan pengawasan yang serius. Perlu dicatat secara khusus bahwa lelaki tua itu tidak "berbohong" di mana pun. Dia menyarankan Ash untuk pergi ke Siberia, di mana dia bisa memulai hidup baru.

Dan itu benar. Kisahnya tentang rumah sakit gratis untuk pecandu alkohol, yang membekas kuat pada Aktor, adalah benar, yang dikonfirmasi oleh pencarian khusus kritikus sastra (lihat artikel oleh Vs. Troitsky “Realitas Historis dalam Drama M. Gorky “Di Bawah ”” // Sastra di Sekolah, 1980 , No. 6). Siapa yang bisa mengatakan bahwa dalam menggambarkan akhirat kepada Anna, Luke tidak jujur?

Dia menghibur orang yang sekarat. Mengapa menyalahkan dia? Dia memberi tahu Nastya bahwa dia percaya pada perselingkuhannya dengan bangsawan Gaston-Raoul, karena dia melihat dalam kisah gadis malang itu bukan hanya kebohongan, seperti Bubnov, tetapi juga mimpi puitis.

Kritikus Lukas juga mengklaim bahwa kerugian dari penghiburan lelaki tua itu secara tragis memengaruhi nasib orang yang bermalam: lelaki tua itu tidak menyelamatkan siapa pun, tidak benar-benar membantu siapa pun, kematian Aktor ada di hati nurani Luke. Betapa mudahnya menyalahkan satu orang untuk semuanya! Dia mendatangi orang-orang yang tertindas, yang tidak ada yang peduli, dan menghibur mereka sebaik mungkin. Baik negara, maupun pejabat, maupun asrama itu sendiri tidak bisa disalahkan - Luka yang harus disalahkan!

Benar, lelaki tua itu tidak menyelamatkan siapa pun, tetapi dia juga tidak menghancurkan siapa pun - dia melakukan apa yang dia bisa: dia membantu orang merasa seperti orang, sisanya bergantung pada mereka. Dan sang Aktor - seorang pemabuk berpengalaman - sama sekali tidak memiliki kemauan untuk berhenti minum. Vaska Pepel, dalam keadaan tertekan, setelah mengetahui bahwa Vasilisa melumpuhkan Natalya, secara tidak sengaja membunuh Kostylev.

Jadi, celaan yang dibuat terhadap Luke tampak tidak meyakinkan: Luke tidak "berbohong" di mana pun dan tidak bisa disalahkan atas kemalangan yang menimpa tempat penampungan.
Biasanya, para peneliti, yang mengutuk Luke, setuju bahwa Satin, berbeda dengan pengembara yang licik, merumuskan ide-ide yang tepat tentang kebebasan - kebenaran - manusia: “Kebohongan adalah agama para budak dan tuan ... Kebenaran adalah dewa orang bebas! ” Satin menjelaskan alasan kebohongan sebagai berikut: “Siapa pun yang jiwanya lemah ... dan yang hidup dari jus orang lain, mereka membutuhkan kebohongan ... dia mendukung beberapa, yang lain bersembunyi di belakangnya ...

Dan siapa tuannya sendiri ... yang mandiri dan tidak memakan milik orang lain - mengapa dia harus berbohong? (IV). Jika Anda menguraikan pernyataan ini, Anda mendapatkan yang berikut: Kostylev berbohong karena dia "hidup dari jus orang lain", dan Luka karena dia "lemah jiwa". Posisi Kostylev jelas harus segera ditolak, posisi Luka membutuhkan analisis yang serius. Satin menuntut untuk melihat langsung ke mata, sementara Luka melihat sekeliling untuk menghibur penipuan.

Kebenaran saten berbeda dengan kebenaran Bubnov: Bubnov tidak percaya bahwa seseorang dapat mengatasi dirinya sendiri; Satin, tidak seperti Bubnov, percaya pada seseorang, pada masa depannya, pada bakat kreatifnya. Artinya, Satin adalah satu-satunya tokoh dalam lakon itu yang mengetahui kebenaran.
Apa posisi penulis dalam perselisihan tentang kebenaran - kebebasan - manusia? Beberapa ahli sastra berpendapat bahwa hanya dalam kata-kata Satin posisi pengarang dinyatakan, namun dapat diasumsikan bahwa posisi pengarang menggabungkan gagasan Satin dan Lukas, tetapi tidak sepenuhnya habis bahkan oleh keduanya. Dengan kata lain, di Gorky, Satin dan Luka, sebagai ideolog, tidak bertentangan, tetapi saling melengkapi.
Di satu sisi, Satin sendiri mengakui bahwa Luka, dengan perilaku dan percakapannya yang menghibur, mendorongnya (sebelumnya seorang operator telegraf terpelajar, dan sekarang gelandangan) untuk memikirkan Man. Sebaliknya, Luke dan Satin sama-sama berbicara tentang kebaikan, tentang keyakinan pada yang terbaik yang selalu hidup dalam jiwa manusia. Satin ingat bagaimana Luke menjawab pertanyaan: "Untuk apa orang hidup?".

Orang tua itu berkata: "Untuk yang terbaik!" (IV). Bukankah Satin, berbicara tentang Man, mengulangi hal yang sama? Lukas berkata tentang orang-orang: “Orang-orang…

Mereka akan menemukan dan menemukan segalanya! Hanya perlu membantu mereka… mereka harus dihormati… ”(III). Satin merumuskan pemikiran serupa: “Kamu harus menghormati seseorang!

Jangan kasihan... jangan hina dia dengan kasihan... kamu harus hormati!” (IV). Perbedaan antara pernyataan ini hanya bahwa Lukas menekankan rasa hormat kepada orang tertentu, dan Satin - Orang. Berbeda secara khusus, mereka sepakat pada hal utama - dalam pernyataan bahwa manusia adalah kebenaran dan nilai tertinggi dunia.

Dalam monolog Satin, rasa hormat dan rasa kasihan dikontraskan, tetapi tidak dapat dikatakan dengan pasti bahwa ini adalah posisi akhir pengarang: rasa kasihan, seperti cinta, tidak mengesampingkan rasa hormat. Di pihak ketiga, Luka dan Satin adalah kepribadian luar biasa yang tidak pernah bertabrakan dalam perselisihan dalam drama tersebut. Luka mengerti bahwa Satin tidak membutuhkan penghiburannya, dan Satin, dengan hati-hati memperhatikan lelaki tua di rumah kos, tidak pernah mengejek, tidak memotongnya.
Menyimpulkan apa yang telah dikatakan, perlu dicatat bahwa dalam drama sosio-filosofis "At the Bottom" yang utama dan paling menarik adalah kandungan filosofisnya. Ide ini dibuktikan dengan konstruksi lakon Gorky: hampir semua karakter berpartisipasi dalam diskusi tentang masalah filosofis manusia - kebenaran - kebebasan, sementara hanya empat (Ash, Natalya, pasangan Kostylev) yang memilah-milah dalam alur cerita sehari-hari . Ada banyak lakon yang menunjukkan kehidupan tanpa harapan orang miskin di Rusia pra-revolusioner, tetapi sangat sulit untuk menyebutkan lakon lain, kecuali drama "At the Bottom", di mana, bersama dengan masalah sosial, pertanyaan filosofis "terakhir". akan diangkat dan berhasil dipecahkan.
Posisi pengarang (kelima berturut-turut, tapi mungkin bukan yang terakhir) dalam lakon "Di Bawah" tercipta sebagai akibat penolakan dari sudut pandang yang salah (Kostylev dan Bubnov) dan saling melengkapi dari dua sudut pandang lainnya ( Lukas dan Satin). Penulis dalam karya polifonik, menurut definisi M. M. Bakhtin, tidak bergabung dengan salah satu sudut pandang yang diungkapkan: penyelesaian pertanyaan filosofis yang diajukan bukan milik satu pahlawan, tetapi merupakan hasil pencarian semua peserta dalam aksi. Penulis, sebagai konduktor, mengatur paduan suara polifonik para pahlawan, "menyanyikan" tema yang sama dengan suara yang berbeda.
Tetap saja, tidak ada solusi akhir untuk pertanyaan tentang kebenaran - kebebasan - manusia dalam drama Gorky. Namun, begitulah seharusnya dalam lakon yang menimbulkan pertanyaan filosofis "abadi". Akhir yang terbuka dari karya tersebut membuat pembaca memikirkannya.

(Belum Ada Peringkat)

Pos terkait:

1. "Fathers and Sons" adalah karya dengan struktur kompleks yang memperingatkan akan adanya konflik sosial. I. S. Turgenev, bersama dengan karakter tradisional, memperkenalkan Pengarang yang tidak terlihat ke dalam novel, mengungkapkan pemikiran penulisnya sendiri. Plot novel terungkap terutama dari sudut pandang ide, didukung oleh perselisihan dan pidato penuh semangat dari para karakter. Seringkali tindakan mereka disertai dengan karakteristik, komentar, dan komentar penulis. Terpengaruh […]
2. Manusia adalah kebenaran! M. Gorky. Di bagian bawah Drama "Di bagian bawah" ditulis oleh M. Gorky pada tahun 1902, menjelang revolusi Rusia yang pertama. Ini memberikan gambaran yang jelas tidak hanya tentang antagonisme kelas dan borok sosial dari masyarakat lama, tetapi juga tentang proses fermentasi mental yang kompleks yang melanda bahkan bagian masyarakat yang paling terbelakang dan gelisah. Filsuf utama […]
3. Siapa yang benar dalam perselisihan tentang kebenaran Drama "At the Bottom" adalah salah satu karya kunci Maxim Gorky. Itu ditulis pada tahun 1901-1902. dan diadakan dengan sukses besar di Teater Seni Moskow. Tokoh sentral dari lakon tersebut sebagian besar adalah orang-orang dari lapisan bawah populasi yang, karena berbagai alasan, telah tenggelam "ke dasar". Menjadi tamu di rumah kos yang malang, banyak dari mereka [...] ...
4. Dalam lakon "At the Bottom", Gorky mengajukan beberapa pertanyaan terpenting yang harus ditanyakan seseorang. Apa itu kebenaran? Apa tujuan manusia di bumi? Dan apa arti hidup? Dalam karyanya, penulis menunjukkan dunia kemiskinan dan penderitaan total, dunia manusia. Ditempatkan dalam kondisi kehidupan yang sangat tidak manusiawi. Di sinilah tiga kebenaran bertabrakan: Luka, Bubnova dan [...] ...
5. Kehormatan kepada orang gila yang akan menginspirasi umat manusia dengan mimpi emas. Béranger Mungkin, di zaman kita, dalam perjalanan melewati hal yang tidak diketahui yang membakar dengan menyakitkan, kata yang pahit dan mendahului jauh lebih berguna daripada gambus penidur. L. Leonov I. M. Gorky's Dream of Man. Bangga dan kuat, cantik dan bebas, orang-orang "dengan matahari dalam darahnya" adalah pahlawan dari karya awal penulis. II. Gorky mencari pria kemana-mana, [...] ...
6. 1. Sistem karakter dalam lakon M. Gorky "At the Bottom". 2. Orisinalitas konflik dan komposisi lakon M. Gorky "At the Bottom". 3. Mana yang lebih baik: kebenaran atau kasih sayang? (Menurut lakon M. Gorky "At the Bottom".) 4. Manusia dan Kebenaran dalam lakon M. Gorky "At the Bottom". 5. Drama M. Gorky "At the Bottom" sebagai drama sosio-filosofis. 6. Masalah kebaikan dan kebenaran [...] ...
7. Dua kebenaran yang saling membenci bisa melahirkan ribuan kebohongan. Vl. Grzegorczyk Drama "At the Bottom" adalah puncak dari dramaturgi Maxim Gorky. Ide sentral dari drama tersebut adalah perselisihan tentang seseorang, tentang siapa seseorang itu, apa yang lebih dia butuhkan - kebenaran, seringkali kebohongan yang kejam, atau indah. Pilihan antara kebohongan yang "mengangkat" dan "menghibur, mendamaikan", dan pada tingkat yang [...] ...
8. Lakon Gorky "At the Bottom" tentunya memiliki karakter sosio-filosofis. Ini mengungkapkan tidak hanya "kematian" moral bertahap dari orang-orang yang menemukan diri mereka dalam kondisi sosial yang paling sulit, tetapi juga pandangan filosofis pengarang tentang berbagai masalah. Tanpa ragu, dapat dikatakan bahwa salah satu tema utama dari karya tersebut adalah refleksi tentang Manusia. Bahkan, nampaknya tidak biasa setiap penghuni rumah kos [...] ...
9. "Di bagian bawah" adalah pekerjaan yang kompleks dan kontradiktif. Dan seperti karya seni yang benar-benar hebat, lakon itu tidak mentolerir interpretasi satu baris yang tidak ambigu. Dalam karyanya, penulis memberikan dua pendekatan yang sangat berbeda terhadap kehidupan manusia, tanpa secara jelas menunjukkan sikap pribadinya terhadap salah satunya. Dalam drama "At the Bottom", Gorky, seolah-olah, menyimpulkan pengamatannya selama bertahun-tahun tentang kehidupan [...] ...
10. Kebenaran itu menyembuhkan, dan hanya dia yang bisa menyembuhkan kita. M. Gorky Sebuah karya seni yang menyentuh pertanyaan-pertanyaan abadi biasanya berumur panjang. Kenapa ya? Mungkin karena keabadian itulah yang selalu bergema di hati orang, membuat Anda berpikir tentang kehidupan. Begitulah lakon M. Gorky "At the Bottom". Dalam semua karya M. Gorky, humanisme pasif, hanya ditujukan kepada [...] ...
11. Sekilas, Luka dan Satin adalah sosok yang berseberangan dalam lakon Gorky, At the Bottom. Lukas adalah pendukung "humanisme palsu", yang disebut kebohongan demi keselamatan. Satin mengkhotbahkan "humanisme sejati", membenarkan amoralitas, membenci nilai-nilai moral, dan mengambil konsep "manusia bebas" secara ekstrem. Memang, dari sudut pandang ini, kepercayaan Lukas dan Sateen sangat bertolak belakang. Luke mengasihani semua orang […]
12. Drama M. Gorky "Di Bawah" (1902). Drama ini adalah hasil dari pengalaman hidup dan pencarian filosofis penulisnya. “Pertanyaan utama yang ingin saya tanyakan adalah mana yang lebih baik: kebenaran atau kasih sayang? Apa yang lebih dibutuhkan? Apakah perlu membawa belas kasihan sampai menggunakan kebohongan, seperti Lukas? Ini bukan pertanyaan subyektif, tetapi pertanyaan filosofis umum,” penulis mencatat dalam sebuah wawancara pada tahun 1903 [...]...
13. Drama itu menunjukkan "dihina dan dihina", dilemparkan ke dasar kehidupan. Masing-masing memiliki biografinya sendiri, sejarahnya sendiri, impiannya sendiri. Orang-orang yang sebelumnya berharga ini adalah korban dari kondisi yang berlaku di masyarakat, di mana tidak ada yang peduli dengan yang lain, di mana hukum serigala berlaku. Nasib mereka masing-masing tragis, karena yang bangkit dari bawah bukanlah aktor pemabuk, atau [...] ...
14. Perselisihan tentang manusia dalam lakon M. Gorky "At the Bottom" I. Pendahuluan Masalah Manusia adalah inti dari karya Gorky. Solusi untuk masalah ini ada di cerita awal; cita-cita romantis seseorang (kebanggaan, kebebasan, kekuatan, kemampuan untuk mengeksploitasi) dalam citra Danko, Chelkash, dll. II. Bagian utama 1. Manusia dalam kondisi realitas kapitalis: penindasan terhadap esensi manusia yang tinggi, ketidakmanusiawian masyarakat (nasib [...] ...
15. Drama M. Gorky "At the Bottom" ditulis pada tahun 1902. Drama ini hanya diizinkan untuk dipentaskan oleh Teater Seni. Sensor berharap itu akan gagal, tetapi pertunjukan itu sukses besar. M. Gorky menunjukkan kepada kita kehidupan orang-orang yang telah tenggelam "ke dasar" dan tidak akan pernah bangkit ke kehidupan lain. Gorky dalam lakonnya tidak memberikan gambaran yang detail [...] ...
16. Tidak mungkin memberikan jawaban yang pasti untuk pertanyaan ini. Bagaimanapun, setiap orang memiliki kebenarannya sendiri. Dan sangat sulit untuk membedakan dalam drama itu apa yang benar dan apa yang salah. Bagaimanapun, ada kebenaran - benar, benar, bersatu, menghancurkan, sesuatu yang berat, terutama dalam situasi saat ini. Welas asih adalah kabut, sesuatu yang jauh, tidak dapat dipahami, seperti penyesalan, belasungkawa, ilusi, empati. [...]...
17. Maxim Gorky menulis dramanya "At the Bottom" pada tahun 1902. Dalam karya ini, orang yang "telanjang" muncul di hadapan pembaca. Itu dirampas dari semua lapisan eksternal (budaya, kelas, profesional) yang diperoleh dalam masyarakat manusia. Studi tentang perilaku orang "telanjang", dihadapkan pada kebutuhan untuk hidup dan bertindak dalam keadaan yang sangat sulit baginya, adalah lakon "Di Bawah". "Bawah" itu sendiri [...]
18. Drama itu menunjukkan "dihina dan dihina", dilemparkan ke dasar kehidupan. Masing-masing memiliki biografinya sendiri, sejarahnya sendiri, impiannya sendiri. Orang-orang yang sebelumnya berharga ini adalah korban dari kondisi yang berlaku di masyarakat, di mana tidak ada yang peduli dengan yang lain, di mana hukum serigala berlaku. Nasib mereka masing-masing tragis, karena yang bangkit dari bawah bukanlah aktor pemabuk, atau [...] ...
19. Maxim Gorky adalah salah satu dari sedikit penulis yang dengan berani menunjukkan kemiskinan hidup. Dalam lakon "Di Bawah" ia bercerita tentang orang-orang yang kehilangan makna hidup. Dengan karya ini, serta cerita-cerita lain di masa awal kreativitas, penulis mencoba menarik perhatian masyarakat terhadap masalah sosial kelas bawah. Lima belas penghuni rumah kos mewakili dunia orang buangan. Orang-orang yang terdegradasi ini telah kehilangan kontak dengan masyarakat, [...] ...
20. Dalam lakon itu, Gorky mengontraskan humanisme palsu, yang mengkhotbahkan kerendahan hati universal, kerendahan hati terhadap takdir, dan humanisme sejati, yang intinya adalah perjuangan melawan segala sesuatu yang menindas seseorang, merampas martabat dan keyakinannya pada kekuatannya sendiri, melawan kehidupan budak umat manusia. Ini adalah dua kebenaran utama yang diperdebatkan oleh Luka dan Satin dalam lakon - karakter yang langsung menonjol dari [...] ...
21. Dalam lakon "At the Bottom", pengarang mengajukan banyak pertanyaan retoris. Karya tersebut tidak hanya mengungkap tragedi kematian moral secara bertahap dari orang-orang yang berada dalam kondisi sosial yang kejam, tetapi juga pandangan pengarang terhadap berbagai masalah masyarakat. Tentu saja, salah satu tema utama lakon itu adalah Manusia. Tampaknya aneh bahwa penghuni rumah kos dapat memiliki posisi sendiri dalam masalah ini. Tapi ini […]...
22. KLASIK MASALAH KEBOHONGAN DAN KEBENARAN DALAM LAPORAN M. GORKY "AT THE DEPT" DAN DALAM CERITA "THE DISTURBING LIKE" oleh O. HENRY Konsep lakon M. Gorky "At the Bottom" didasarkan pada dua konsep - a kebohongan yang "menghibur, mendamaikan" dan kebenaran yang "mengangkat". Dalam cerpen O. Henry "The Vile Deceiver" kita tidak menemukan seorang pembela kebenaran, meski tidak konsisten seperti Satin dalam lakon Gorky. [...]...
23. Perselisihan tentang kemungkinan seseorang dan makna hidupnya terletak di jantung lakon "Di Bawah" oleh Maxim Gorky. Aksi drama tersebut berlangsung di tempat yang terputus dari dunia manusia - rumah kos Kostylev. Hampir semua penghuni rumah kos sadar betul bahwa keadaan mereka tidak bisa disebut normal, karena semua ikatan terpenting (spiritual, sosial, profesional, keluarga) telah terputus antara mereka dan masyarakat lainnya. [...]...
24. "Ada - orang, dan ada - orang lain - dan orang ..." (Menurut lakon M. Gorky "Di bagian bawah".). Inti dari drama Maxim Gorky "At the Bottom" (1902) adalah perselisihan tentang Manusia dan kemungkinannya. Aksi pekerjaan berlangsung di rumah kos Kostylev - tempat di luar dunia manusia. Hampir semua penghuni rumah kos sadar akan keadaan mereka yang tidak normal: antara mereka dan [...] ...
25. Maxim Gorky adalah penulis terhebat pada masanya. Dalam lakonnya "At the Bottom", semua keburukan masyarakat modern terungkap. Penulis menggambarkan kehidupan dan kehidupan orang-orang yang jatuh ke dasar masyarakat. Orang-orang ini, berbeda dalam asal sosial, asuhan dan pendidikan, pernah tersandung dalam hidup atau bangkrut dan berakhir di rumah kos di mana setiap orang setara, dan tidak ada harapan untuk keluar. DI DALAM […]...
26. Pada tahun 1902, M. Gorky membuat lakon keduanya "Di Bawah". Di dalamnya, penulis kembali beralih, seperti dalam cerita-cerita di masa awal, ke dunia orang buangan. Namun niat penulis naskah tidak sebatas menggambarkan orang-orang "bawah", yang dilumpuhkan oleh sistem sosial. Drama tersebut adalah debat yang penuh gairah dan gelisah tentang manusia, tentang berbagai jalan menuju kebahagiaan manusia. Membaca drama itu, kita menemukan diri kita […]
27. Apa itu kebenaran dan apa itu kebohongan? Kemanusiaan telah mengajukan pertanyaan ini selama ratusan tahun. Kebenaran dan kebohongan, baik dan jahat selalu berdiri berdampingan, yang satu tidak ada tanpa yang lain. Benturan konsep-konsep ini menjadi dasar dari banyak karya sastra terkenal dunia. Diantaranya adalah lakon M. Gorky "At the bottom". Esensinya ada pada benturan vital [...] ...
28. Dalam drama sosio-filosofis Gorky "At the Bottom", masalah filosofis utamanya adalah pemahaman tentang kebenaran oleh para tokohnya. Mereka melihat kebenaran mereka dari perspektif yang berbeda. Pandangan dunia Satin dan Luke menonjol di sini, yang memiliki perbedaan dan berinteraksi satu sama lain dalam perkembangan lakon. Luka, sejak pertama kali muncul di rumah kos, mulai memberi tahu orang-orang tentang pandangannya. Sikapnya terhadap orang […]
29. M. Gorky dalam lakonnya menggambarkan kenyataan yang mengerikan, cara hidup yang buruk dari kebanyakan orang. Dalam karyanya, ia juga menyinggung banyak isu penting dan topikal saat itu. Salah satunya adalah masalah kebenaran dan persepsi serta pemahamannya oleh para tokoh lakon. Dalam plotnya, tiga kebenaran dasar dan pertentangannya dapat diidentifikasi. Kebenaran pertama adalah kebenaran saten. Ini […]...
30. Drama "At the Bottom", menurut Gorky, adalah hasil dari "hampir dua puluh tahun pengamatan dunia" mantan orang "". Masalah filosofis utama dari drama tersebut adalah perselisihan tentang kebenaran. Gorky muda, dengan tekadnya yang khas, mengambil topik yang sangat sulit, yang masih diperjuangkan oleh para pemikir terbaik umat manusia. Jawaban tegas untuk pertanyaan "Apa itu kebenaran?" belum menemukan. Dalam panas […]
31. Konsep lakon M. Gorky "At the Bottom" didasarkan pada dua konsep - kebohongan "menghibur, mendamaikan" dan kebenaran "mengangkat". Dalam cerpen O. Henry "The Vile Deceiver" kita tidak menemukan seorang pembela kebenaran, meski tidak konsisten seperti Satin dalam lakon Gorky. Namun demikian, masalah dalam kedua karya ini adalah sama - pilihan antara kebenaran dan kepalsuan, dan [...] ...
32. Sepanjang drama Gorky "At the Bottom", penulis drama memaksa pembaca untuk memutuskan dilema - mana yang lebih baik, kebenaran atau kebohongan, kebenaran atau kasih sayang. Ditulis pada tahun 1902, menjelang peristiwa revolusioner, drama tersebut mengungkapkan kebenaran sosial dan psikologis tentang kehidupan "bawah". Tanpa ampun secara realistis, penulis naskah itu menunjukkan semua kemalangan dan keputusasaan dari keberadaan orang-orang yang telah tenggelam ke “dasar kehidupan”. Tukang Kunci Klesch, [...] ...
33. "Di bagian bawah" adalah pekerjaan yang kompleks dan kontradiktif. Dan, seperti ciptaan yang benar-benar hebat, drama itu tidak mentolerir interpretasi satu baris yang tidak ambigu. Gorky memberikan dua pendekatan yang sangat berbeda terhadap kehidupan manusia, tanpa menunjukkan dengan jelas sikap pribadinya terhadap salah satu dari mereka. Tokoh utama dari karya ini adalah Luke dan Satin. Merekalah yang mengungkapkan dua kebenaran, dua titik [...] ...
34. Drama Gorky "At the Bottom" memiliki karakter sosio-filosofis. Semua karya Gorky diberkahi dengan masalah moral yang kompleks. Namun dalam lakon "Di Bawah", masalah moral dan filosofis yang menjadi perhatian penulis terungkap sepenuhnya. Dalam lakon ini, Gorky memadukan banyak teori, opini, dan asumsi. Penulis menjadikan para pahlawannya sebagai penghuni rumah kos, orang-orang yang telah tenggelam secara sosial dan moral hingga ke dasar. Lagipula, itu ada di […]
35. Pertanyaan tentang kebohongan dan kejujuran jauh dari ambigu. Itulah sebabnya semua pemikir umat manusia telah bergumul dengannya selama berabad-abad. Kedua konsep yang sangat berlawanan ini, serta kebaikan dan kejahatan, selalu berdampingan, dan tidak dapat eksis secara terpisah. Banyak tokoh sastra dalam karya-karyanya mengajukan pertanyaan-pertanyaan ini kepada masyarakat dan diri mereka sendiri. [...]...
36. Drama "At the Bottom" ditulis oleh M. Gorky pada tahun 1902. Ini ditayangkan perdana pada tahun yang sama. Drama itu sukses besar. Menurut V. I. Kachalov, "penonton menerima drama itu dengan keras dan antusias, seperti "permainan petrel", yang meramalkan badai yang akan datang dan menyerukan badai." Sumber utama isi lakon tersebut adalah impresi realitas awal tahun 900-an. DI DALAM […]...
37. Karya Maxim Gorky "At the Bottom" bisa diartikan sebagai drama sosio-filosofis. Kehadiran masalah sosial dalam lakon tersebut tidak hanya dibuktikan dengan judul yang cerah dan jitu, tetapi juga dari penampilan karakternya. Para pahlawan karya adalah orang-orang yang terdegradasi, orang buangan dari masyarakat, yang karena berbagai alasan telah kehilangan tempatnya dalam masyarakat yang beradab. Membaca sedikit lebih hati-hati, menjadi jelas bahwa orang-orang ini sepenuhnya [...] ...
38. Dalam lakon "At the Bottom" M. Gorky berusaha tidak hanya untuk menggambarkan kenyataan yang mengerikan untuk menarik perhatian pada nasib orang-orang yang kurang beruntung. Dia menciptakan drama filosofis dan jurnalistik yang benar-benar inovatif. Isi episode yang tampaknya berbeda adalah benturan tragis dari tiga kebenaran, tiga gagasan tentang kehidupan. Kebenaran pertama adalah kebenaran Bubnov, bisa disebut kebenaran fakta. Bubnov yakin bahwa […]
39. Dalam karya realistik Maxim Gorky, seseorang digambarkan sebagai orang yang ditolak oleh masyarakat, orang buangan. Penulis tertarik pada dunia batin sang pahlawan, pengalamannya, emosinya. Drama "At the Bottom" ditulis pada akhir tahun 1901. Pada saat seseorang siap dan mampu menyatakan haknya, kebebasannya. Dalam lakon itu, pengarang mengajukan dua pertanyaan yang selalu penting. Ini masalah kebebasan [...]
40. Tujuan: untuk menarik perhatian pada kedekatan puisi dengan karya cerita rakyat; melanjutkan pembentukan keterampilan kerja kelompok; berlatih berbicara di depan umum; mengembangkan pengamatan dan perhatian; membudayakan kewarganegaraan. Pilihan subjek ini [historical Past. - Auth.] bersaksi tentang keadaan Roh penyair, tidak puas dengan Realitas modern dan dipindahkan darinya ke masa lalu yang jauh, untuk mencari kehidupan di sana, Yang tidak dia lihat di [...] ...

Pencarian teks lengkap:

"Dokumen"

Sebuah semenanjung di bagian utara Danau Onega - dengan budaya asli Rusia dan Karelia, monumen arsitektur kayu dan sejarah kuno wilayah tersebut, termasuk ... semua>>

"Dokumen"

1. Prosedur pelaksanaan sertifikasi akhir negara untuk program pendidikan pendidikan kejuruan menengah (selanjutnya disebut Prosedur) ditetapkan ... lengkap>>

Beranda > Pelajaran

Tes pada karya M. Gorky

Latihan 1

Arah apa dalam sastra yang menjadi pendiri A.M. Gorky?

1. Romantisme

2. Realisme kritis

3. Realisme sosialis

Tugas 2

Loiko Zobar adalah pahlawan dari cerita Gorky yang mana?

1. "Wanita Tua Izergil"

2. "Makar Chudra"

3. Chelkash

Tugas 3

Manakah dari karya Gorky yang tidak bercirikan komposisi "cerita di dalam cerita"?

1. "Makar Chudra"

2. "Wanita Tua Izergil"

3. Chelkash

Tugas 4

Pahlawan mana dari lakon "At the Bottom" yang memiliki ungkapan: "Man - kedengarannya bangga!"?

Tugas 5

Manakah dari karakter dalam lakon "At the Bottom" yang mengungkapkan posisi pengarang?

Tugas 6

Karakter mana dari lakon "Di bagian bawah" yang memiliki kata-kata:

1. "Kebisingan - kematian bukanlah halangan"

2. "Ketika bekerja adalah kewajiban, hidup adalah perbudakan"

3. "Tidak ada kutu yang buruk: semua orang berkulit hitam, semua orang melompat"

4. "Tidak suka - jangan dengarkan, tapi jangan mengganggu kebohongan."

Latihan 1

Ke arah mana karya awal Blok?

1. Futurisme 2. Akmeisme 3. Simbolisme

Tugas 2

Temukan korespondensi antara puisi A. Blok dan motif utama liriknya.

1. Motif kekecewaan yang suram.

2. Motif pengangkatan penyair dan puisi

3. Motif "dunia yang mengerikan"

4. Motif tanah air

a) "Pabrik" c) "Autumn Will"

b) “Untuk Muse” d) “Jiwaku sudah tua

Tugas 3

Ke tahap kreativitas apa (“trilogi inkarnasi”) Blok merujuk pada siklus “Puisi tentang Wanita Cantik”?

1. Tesis 2. Antitesis 3. Sintesis

Tugas 4

Dari mana karya Blok adalah garis-garis ini:

Dalam gaun putih senja biru

Di balik jeruji terukir ukiran.

1. "Orang asing" 2. "Di restoran" 3. "Taman burung bulbul"

Tugas 5

Siklus puisi "Di Lapangan Kulikovo" adalah karya dari:

1. Tentang topik sejarah.

2. Tentang masa kini.

3. Tentang hubungan yang tidak terpisahkan dari masa lalu, sekarang dan masa depan.

Tugas 6

Melodi apa yang tidak terdengar dalam puisi Blok "The Twelve"?

1. 3 Maret. Chastushka

2. Tango 4. Romantis

Tugas 7

Teknik apa yang digunakannya. blok dalam contoh berikut?

1. "Musim semi dan roh jahat."

2. "Dan matanya biru, tak berdasar / Mekar di pantai seberang."

3. “Berapa lama ibu akan berduka? // Berapa lama layang-layang akan berputar?

a) metafora b) anafora c) oxymoron

Tugas untuk prosa dan puisi Zaman Perak

Kartu 1

1. Tentukan arah modernis menurut ciri-cirinya: arah yang menganggap tujuan seni sebagai pemahaman intuitif tentang kesatuan dunia; seni dipandang sebagai prinsip pemersatu kesatuan tersebut. Ditandai dengan "tulisan rahasia yang tak terlukiskan", meremehkan, mengganti gambar.

2. Apa puncak dari perkembangan konflik lirik-filosofis dalam cerita "Wanita Tua Izergil"?

3. Dalam karya siapa citra pahlawan wanita yang berubah menjadi "Wanita Cantik" Blok itu diciptakan?

4. Gambaran apa dalam puisi "Rusia" yang mengungkapkan kekhasan perasaan pahlawan liris terhadap tanah airnya?

5. Sarana ekspresi artistik apa yang digunakan dalam puisi “Saya tidak menyesal, saya tidak menelepon, saya tidak menangis…” oleh S. Yesenin untuk menciptakan musikalitas?

6. Genre karya "Soviet Rus'" karya S. Yesenin.

7. Kekhasan metafora "puisi adalah senjata" dalam pengantar puisi "Out loud" karya V. Mayakovsky.

8. Tanda perasaan apa yang menjadi dasar metafora yang memberi nama pada cerita "Sunstroke" karya I. Bunin?

Kartu 2

1. Tentukan arah modernis menurut ciri-cirinya: arah yang memproklamasikan “nilai intrinsik” dari fenomena kehidupan, pemujaan seni sebagai keterampilan; penolakan nebula mistis; menciptakan gambar yang terlihat dan konkret.

2. Siapa yang termasuk dalam “markas” Aristid Kuvalda dalam cerita “Mantan Orang” karya M. Gorky?

3. Ukuran puisi “Gadis itu bernyanyi di paduan suara gereja…” A. Blok.

4. Sebutkan genre musik yang iramanya dalam puisi "The Twelve" menyampaikan mood saat itu.

5. Ciri apa dalam citra Rusia baru yang merupakan antitesis dari masa lalu "emas" dalam lirik Yesenin?

6. Tempat apa yang ditempati Labutya dalam sistem kiasan puisi "Anna Snegina"?

7. Fitur inovatif dalam konflik dramatis dari drama V. V. Mayakovsky "Bug" dan "Bath".

8. Tempat "dua penduduk dataran tinggi Abruzzi" dalam sistem kiasan cerita "The Gentleman from San Francisco" oleh I. Bunin.

Kartu 3

1. Definisikan tren modernis menurut ciri-cirinya: tren yang menyangkal warisan artistik dan moral, memberitakan penghancuran bentuk dan konvensi seni untuk menggabungkannya dengan proses kehidupan yang dipercepat.

2. Di mana plot episode penyeberangan sungai di atas es dalam cerita "Ice drift"?

3. Jenis alegori apa yang digunakan untuk menciptakan citra "pesona jarak" dalam puisi "The Stranger" karya A. Blok?

4. "Pertempuran luar biasa" "lagi" apa yang dimulai di Rusia selama periode Blok dalam siklus "Di Lapangan Kulikovo"?

5. Berkat gambar apa yang terjalin rencana sosio-historis dan liris-filosofis dalam alur puisi "Anna Snegina" karya S. Yesenin?

6. Apa dasar ideologis kesamaan citra ibu pertiwi dalam puisi A. A. Blok dan S. A. Yesenin?

7. Di manakah pahlawan puisi "I Love" oleh V. Mayakovsky "mencintai // ​​diajarkan"?

8. Karya apa yang menjadi dasar pemberian Hadiah Nobel kepada I. A. Bunin?

Kartu 4

1. Ke arah mana para penyair itu berada:

a) V. Bryusov, D. Merezhkovsky, K. Balmont, A. Bely.

b) D. Burliuk, V. Kamensky, V. Khlebnikov.

c) N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam.

2. Karya apa yang pertama kali membuat Gorky terkenal?

3. Kenangan dari karya N.V. Gogol mana yang digunakan untuk menciptakan citra ibu pertiwi dalam puisi-puisi A.A. Blok?

4. Apa antitesis utama yang terkandung dalam gambar tokoh utama siklus Carmen karya A. Blok?

5. Apa yang menentukan sifat melingkar dari komposisi puisi "Anna Snegina" karya S. Yesenin?

6. Metafora detail apa dalam puisi "A Letter to a Woman" karya S. Yesenin yang menyampaikan persepsi sang pahlawan tentang pergerakan kehidupan di "tebal badai dan badai salju"?

7. Genre puisi "The Sitting Ones".

8. Sarana ekspresi artistik utama dalam penciptaan gambar dalam cerita I. A. Bunin.

Kartu 5

1. Manakah dari penyair yang termasuk dalam "ego-futuris"?

a) I. Severyanin

b) V. Khlebnikov

c) Z. Gippius

Kecenderungan penyair mana yang terinspirasi oleh filosofi V.S. Solovyov?

a) futuris

b) Acmeist

c) Simbolis

Ke kelompok mana penyair A. Bely, Vyach. Ivanov?

a) "Simbol Senior"

b) "Simbol Muda"

2. Apa saja fitur genre dari lakon "At the Bottom" karya M. Gorky?

3. Awal apa (epik atau liris) yang berlaku dalam kekhususan genre puisi "The Twelve"?

4. Dasar liris menerima kehidupan dalam puisi “Oh, musim semi tanpa akhir dan tanpa ujung…” karya A. Blok?

5. Bagaimana narator dalam puisi S. Yesenin "Anna Snegina" mengetahui nasib Pron Ogloblin?

6. Jenis jalan apa yang digunakan untuk membuat gambar "telinga - kuda" dalam puisi "Saya penyair terakhir desa ..."?

7. Jenis jalan apa yang digunakan untuk membuat gambar "matahari" dalam puisi "Petualangan luar biasa yang terjadi dengan V. Mayakovsky di musim panas di dacha"?

8. Apakah cerita "The Gentleman from San Francisco" karya I. Bunin diakhiri dengan selesainya alur cerita tokoh sentral? Apa arti dari solusi komposisi seperti itu?

Kartu untuk melakukan pekerjaan kontrol

SAYA. Tugas karya E. Zamyatin (cerita "Kita")

Latihan 1

“Novel Zamiatin benar-benar dijiwai dengan ketakutan yang tulus terhadap sosialisme, dari cita-cita menjadi masalah sehari-hari yang praktis. Novel tentang masa depan, novel fantasi. Tapi ini bukan utopia, ini adalah pamflet artistik tentang masa kini dan, pada saat yang sama, upaya untuk memprediksi masa depan... Novel tersebut memberikan kesan yang berat dan mengerikan. Menulis parodi artistik dan menggambarkan komunisme sebagai wakil barak di bawah tutup kaca besar bukanlah hal baru: begitulah cara para penentang sosialisme telah berlatih sejak zaman kuno - jalan yang sulit dan memalukan.<...>Zamyatin menulis sebuah pamflet yang mengacu bukan pada komunisme, tetapi pada negara<...>reaksioner<...>sosialisme.

Dari segi artistik, novel itu indah. Zamyatin telah mencapai kedewasaan penuh di sini - jauh lebih buruk, karena semua ini digunakan untuk tujuan jahat.<...>Di jalur yang sangat berbahaya dan memalukan Zamyatin.

A.Voronsky. Siluet sastra.

Evgeny Zamyatin. 1922.

Baca kembali entri 1-3 dalam novel "We". Perhatikan fakta bahwa buku harian sang pahlawan ditujukan kepada orang-orang dari peradaban "lebih rendah" yang berbeda. D-503 dengan antusias mengumumkan manfaat dari masyarakat kesetaraan mekanis universal.

1. Apakah mungkin setuju dengan kritikus A. Voronsky bahwa buku Zamyatin adalah pamflet satir? Struktur sosial apa yang dikritik? ( Pamflet- sebuah karya satir yang bersifat artistik dan jurnalistik, yang penulisnya dalam bentuk tajam mengejek sistem sosial kontemporer atau ciri-ciri individualnya.)

2. Apakah alasan pahlawan tentang negara "kuno" adil: "Negara (kemanusiaan) melarang membunuh satu sampai mati dan tidak melarang membunuh jutaan hingga setengahnya ...", dll.? Mengapa D-503 percaya bahwa Satu Negara memang telah mencapai derajat kemanusiaan tertinggi?

3. Mengapa untuk D-503 "Jadwal Kereta Api" - "monumen terbesar dari literatur kuno yang telah sampai kepada kita"? Apakah mungkin menganggap kata-kata ini dan alasan serupa lainnya sebagai ironi? Atas siapa dan apa yang ironis Zamyatin di sini: atas pahlawannya, yang berbagi ideologi Negara, atas Negara Ideal itu sendiri?

Tugas 2

Baca kutipan berikut dari sebuah artikel oleh seorang kritikus sastra:

“Utopia yang selalu dibicarakan Shawl, Thomas More, Fourier, Chernyshevsky, Marx, Lenin, akhirnya menjadi kenyataan. Sastra menanggapi hal ini dengan maraknya genre distopia, yang muncul lebih awal dalam perjalanan kontroversi dengan program utopis dalam teks-teks seperti Gulliver's Journey to Laputa dan negara Houyhnms, The Legend of the Grand Inquisitor, Notes from Bawah Tanah (Dostoevsky), dan lain-lain Genre tersebut merupakan reaksi terhadap kebijakan sosialisme totaliter dan pretensi totaliter negara modern pada umumnya, terutama dalam konteks kemajuan teknologi. Distopia dijiwai dengan kekecewaan pada gagasan tentang masyarakat yang dibangun di atas penyangkalan rasional terhadap Tuhan, kehendak bebas, ketidakkonsistenan sifat manusia, dll., Tetapi berusaha untuk memastikan keharmonisan universal. Sikap ini dibentuk menjadi skema, gambaran, dan posisi yang kompleks.

A.K Zholkovsky. Zamyatin, Orwell dan Khvorobiev:

tentang jenis mimpi baru. 1994

1. Kapan dan mengapa distopia muncul sebagai sebuah genre? Apa yang menyebabkan terjadinya?

2. Fenomena tatanan sosial apa yang ditentang oleh para penulis anti-utopia?

3. Apakah novel "Kami" adalah "kota distopia" atau "taman distopia"? Di mana buku Zamyatin diarahkan - ke masa lalu atau masa depan?

Tugas 3

Baca kutipan dari karya seorang kritikus sastra:

"Masalah "dunia baru" sebagai masalah perolehan<...>"Blessed Country" dipentaskan oleh hampir semua orang sezaman Zamyatin. Utopia pada tahun-tahun itu bukan hanya salah satu genre - puisi dan prosa, manifesto kelompok sastra, refleksi filsuf dan humas dijiwai dengan utopianisme. Sastra dan masyarakat memimpikan masa depan, mempercepat berlalunya waktu. Tetapi selama tahun-tahun yang sama ini, muncul keraguan yang mengganggu tentang hak seseorang untuk ikut campur dalam perjalanan alami perkembangan kehidupan, untuk menundukkan aliran anehnya pada suatu gagasan spekulatif. Bukan kebetulan bahwa "pembangun kebaikan manusia" muncul dalam berbagai penulis yang memiliki sedikit kesamaan satu sama lain, seperti Bulgakov ("Fatal Eggs", "Heart of a Dog"), L. Leonov ("The Pencuri”), M. Slonimsky (“Mashi on Emery”), B. Pilnyak (“Okhlamony” dalam “The Red Tree”), A. Platonov (“Chevengur”), dalam pencahayaan ironis yang tragis dan lucu. Zamyatin termasuk orang pertama yang, setelah membawa hasil yang mungkin dari tindakan heroik ke titik absurditas, melihat sisi tragisnya.

E. B. Skorospelova. Kembali. 1990

Baca ulang entri 27.

1. Temukan dalam teks frasa yang menggambarkan perasaan pahlawan yang pertama kali berada di balik Tembok Hijau. Apa perbedaan perasaan senang sang pahlawan dengan apa yang dia alami di Amerika Serikat?

2. Apakah mungkin untuk menyetujui bahwa negara Mephi adalah cita-cita "jalan alami perkembangan kehidupan", yang bertentangan dengan negara mekanis?

Tugas 4

Coba temukan dalam novel "We" ciri-ciri kehidupan, tingkah laku, dan pemikiran penduduk Amerika Serikat, mirip dengan yang diproklamirkan oleh ideolog Proletkult, penyair A. Gastev. Mungkinkah, atas dasar kesamaan yang terlihat, untuk menegaskan bahwa Zamyatin menggunakan parodi untuk mengungkap gagasan kesetaraan mekanis?

Berkembang secara bertahap, kecenderungan normalisasi diperkenalkan<...>kreativitas sosial, makanan, apartemen dan, akhirnya, bahkan dalam kehidupan intim, hingga tuntutan estetika, mental dan seksual kaum proletar.<...>Sifat inilah yang membuat psikologi proletar anonimitas yang mencolok, yang memungkinkan unit proletar individu dikualifikasikan sebagai ABS atau sebagai 325.075 dan 0, dll. psikologi seluruh kelas dengan sistem inklusi psikologis, mematikan, korsleting. Manifestasi dari kolektivisme mekanis kita ini hanya asing bagi kepribadian, begitu anonim sehingga pergerakan kompleks-kolektif ini mendekati pergerakan benda-benda di mana, seolah-olah tidak ada lagi wajah individu manusia, tetapi bahkan ada langkah-langkah yang dinormalisasi. , ada wajah tanpa ekspresi, jiwa tanpa lirik, diukur bukan dengan teriakan, bukan dengan tawa, tapi dengan manometer dan argometer. Kami sedang menuju demonstrasi objek yang belum pernah terjadi sebelumnya, kerumunan mekanis, dan kemegahan terbuka yang menakjubkan, tanpa mengetahui apa pun yang intim dan liris.

A.Gastev. Tentang kecenderungan budaya proletar. 1919

Tugas 5

1. Baca kembali penalaran tokoh utama tentang keunggulan masyarakat tempat tinggalnya atas "masyarakat kuno" di entri ke-3, ke-4, ke-20. Temukan tempat lain dalam novel yang menjadi ciri struktur sosial Amerika Serikat. Cobalah untuk mengidentifikasi fitur utamanya.

2. Sejauh mana ramalan-ramalan Zamyatin menjadi kenyataan? Masyarakat apa yang paling mewujudkan ciri-ciri Amerika Serikat? Apakah mungkin untuk mengatakan bahwa ciri-ciri struktur sosial yang tergambar dalam novel dapat dilihat pada saat ini? Apakah mungkin untuk berasumsi bahwa distopia Zamyatin masih akan menjadi kenyataan di masa depan?

“Namun, sangat mungkin Zamyatin sama sekali tidak berpikir untuk memilih rezim Soviet sebagai target utama sindirannya. Dia menulis selama kehidupan Lenin dan tidak dapat memikirkan kediktatoran Stalinis, dan kondisi di Rusia pada tahun 1923 jelas tidak sedemikian rupa sehingga seseorang memberontak, percaya bahwa hidup menjadi terlalu tenang dan nyaman. Tujuan Zamyatin rupanya bukan untuk menggambarkan suatu negara tertentu, melainkan untuk menunjukkan apa yang mengancam kita dengan peradaban mesin.<...>Ini adalah studi tentang esensi Mesin - jin, yang dikeluarkan seseorang tanpa berpikir panjang dari botol dan tidak dapat dikendarai kembali.

D.Orwell. Review novel karya E. Zamyatin "We". 1946

2. Ikuti perubahan citra tokoh utama D-503 di sepanjang novel. Bagaimana sikapnya terhadap apa yang terjadi di Amerika Serikat berubah? Mengapa dan bagaimana percabangan, kontradiksi internal, muncul? Apakah itu diatasi pada akhir novel? Bagaimana?

3. Jelaskan karakter yang bersinggungan dengan nasib D-503. Fitur stabil apa yang diberikan oleh penulis masing-masing - O-90, I-330, R-13? Mengapa penulis selalu menggunakan bentuk dan garis geometris dalam mendeskripsikan karakter?

4. Baca contoh tipikal deskripsi penampakan I-330 (entri 10): “Dan saya melihat kombinasi yang aneh: alis gelap terangkat tinggi di cakram - segitiga tajam yang mengejek, mengarah ke atas, - dua kerutan dalam, dari hidung ke sudut mulut. "Dan kedua segitiga ini entah bagaimana saling bertentangan, mereka menempatkan X yang tidak menyenangkan dan menjengkelkan ini di seluruh wajah - seperti salib: wajah yang dicoret dengan salib." Apakah sosok segitiga dan salib memiliki arti untuk mengungkap karakter dan nasib pahlawan wanita? Apa artinya ini? Temukan "detail" geometris dari penampilan karakter lain.

Tugas 7

“Drama paling tajam diberikan pada novel oleh penentangan individu terhadap supersistem negara.<...>Eksistensi Negara Yang Satu dirugikan oleh setiap gerak manusia yang hidup. Idealnya, sistem cenderung menggantikan manusia dengan robot.

Empat dorongan membawa D-503 keluar dari keadaan hibernasi konformisnya: emosi bawaan ("setetes darah panas"), digerakkan secara sembarangan oleh kesombongan EG yang berlebihan. Kekuatan kedua adalah seni. D mendengarkan musik Scriabin yang dibawakan oleh I-330 dan untuk pertama kalinya merasakan "rasa sakit yang lambat dan manis", merasakan luka bakar dari "matahari yang liar, deras, dan terik" di dalam darahnya. Dorongan ketiga adalah kunjungan ke rumah kuno yang membangkitkan ingatan yang luar biasa (“D merasa dirinya terjebak dalam pusaran liar kehidupan kuno”).<...>Penolakan dari iklim EG yang biasa, penampilan orang lain dalam dirinya, "baru dan asing", dia alami sebagai penyakit.<...>Momen keempat dan terakhir, yang melengkapi jatuhnya "keadaan" D - dia mengalami perasaan sangat terkejut karena dekat dengan I-330. Ini sama sekali bukan perasaan yang dia alami "dengan kupon merah muda" di "hari yang seksi".

V.Akimov. Manusia dan satu negara. 1989

1. Apakah mungkin untuk melihat konflik pahlawan di masa depan dengan Negara di bab-bab pertama? Ciri-ciri karakter D-503 apa yang meningkatkan keparahan konflik?

2. Bagaimana kisah cinta sang pahlawan berakhir? Apakah mungkin menyebut nasib sang pahlawan tragis? Apa inti dari tragedi itu?

Tugas 8

“Prosa penulis, dan terutama novel We, memang sarat dengan banyak asosiasi dan kenang-kenangan dari Dostoevsky; itu berisi dialog dengan ide-idenya, pengembangan gambar dan perangkat plotnya. Narasi dystopian, seperti dalam Crime and Punishment, Possessed, hadir dengan ketegangan yang terus meningkat, "tiba-tiba" yang tak terduga, dan pergantian peristiwa yang tiba-tiba. Narator-penulis sejarah, seperti Raskolnikov, mengalami perpecahan kepribadiannya dan kejahatan terhadap komunitas "bernomor", kemudian krisis (hukuman) dan, akhirnya, semacam "kebangkitan" yang mengembalikannya ke pangkuan Yang Esa. Negara. Sepasang wajah utama wanita (O dan I-330) terhubung, seperti yang sering terjadi pada Dostoevsky, dengan antitesis dari tipe lemah lembut, rendah hati, di satu sisi, dan predator, jahat, di sisi lain.

V.A.Nedzvetsky. berkah dan dermawan

dalam novel karya E. I. Zamyatin "We"

Konfirmasikan atau bantah alasan kritikus sastra. Bandingkan "kejahatan" sebelum masyarakat Raskolnikov dan pahlawan D-503. Apa persamaan dan perbedaan mereka?

Tugas 9

Kritikus yang menulis tentang novel mencatat keragaman gaung novel dengan buku-buku utopis besar di masa lalu, dengan karya Pushkin, Gogol, Saltykov-Shchedrin, Chernyshevsky, Dostoevsky, Andrei Bely.

Buatlah daftar dengan karya-karya pengarang mana yang menggemakan alur cerita "Kami". Jawabannya harus diperluas.

SAYASAYA. Pertanyaan tentang karya A. Platonov (cerita "The Pit")

1. Pilih karakter utama cerita dan jelaskan.

2. Analisis simbol-simbol karya.

3. Tuliskan contoh bahasa inkonsistensi dari teks. Bagaimana Anda bisa menjelaskannya?

4. Analisis "rencana hidup" Voshchev, kesimpulannya tentang pembangunan lubang.

5. Apa pencarian "makna hidup", "kebenaran" untuk setiap pahlawan?

6. Buktikan bahwa adegan-adegan saat karakter dibiarkan sendiri berperan besar dalam komposisi karya.

7. Mengapa gadis yang mereka temukan Nastya begitu disayangi para penggali? Buktikan bahwa gambar gadis itu menempati tempat khusus dalam cerita.

8. Mengapa dia sekarat? Bagaimana Platonov menggambarkan kematian seorang anak?

9. Mengapa "parit" digali untuk kebahagiaan, tetapi hasilnya adalah kuburan bagi seorang anak?

10. Di awal cerita diceritakan tentang pembangunan di dekat kota, kemudian tentang kejadian di desa. Apakah ini tidak melanggar integritas pekerjaan? Konfirmasikan poin Anda.

Apa arti judul cerita Platonov?

Jawaban

Menguji karya I. A. Bunin dan A. I. Kuprin

PilihanSAYA

2 - Jenderal Anosov, "Gelang garnet";

3 - Seorang pria dari San Francisco.

PilihanII

2 - Olesya, "Olesya"

3 - Olya Meshcherskaya, "Nafas Ringan"

Uji kreativitas A. Akhmatova

PilihanSAYA

1 - Gorenko; Air Mancur Besar (dekat Odessa).

PilihanII

Tes berdasarkan karya S. A. Yesenin

13; 2 - 4; 3: 1 - A, 2 - D, 3 - C, 4 - B; 4 - 4; 5 - 2; 6 - 1.

Tes berdasarkan karya V. V. Mayakovsky

1 - 1; 2 - 2; 3 - 1; 4 - 4; 5 - 1; 6 - 2.

Ujian atas karya A.M. Gorky

1 - 3; 2 - 2; 3 - 3; 4 - 1; 5 - 2;

6: 1 - Bubnov, 2 - Satin, 3 - Lukas, 4 - Baron.

Tes berdasarkan karya A. A. Blok

13; 2: 1 - D, 2 - B, 3 - A, 4 - C; 3 - 1; 4 - 3; 5 - 3; 6 - 2;

7: 1 - C, 2 - A, 3 - B.

literatur

Buslakova T. P. Sastra Rusia abad ke-20: Proc. minimal bagi pelamar. M., 2001.

Ivanchenko N.P. Persiapan untuk ujian sastra: Pelajaran mengulang klasik Rusia di kelas 11. M., 2001.

Karpov I.P., Starygina N.N. Pelajaran terbuka dalam literatur: Rencana, catatan, bahan: Panduan untuk guru. edisi ke-3. M., 2001.

Kuchina T.G., Ledenev A.V. Kontrol dan verifikasi bekerja pada literatur. Kelas 11: Metode. uang saku. M., 2002.

Kamus Sastra: Proc. tunjangan untuk pelamar universitas / Comp. dan ilmiah ed. B. S. Bugrov, M. M. Golubkov. Edisi ke-3, direvisi. M., 2001.

Olimpiade Sekolah Regional Moskow dalam Sastra: Koleksi. 9-11 sel. / Komp. L. V. Todorov. M., 2002.

Ogloblina N. N. Tes dalam literatur. 5-11 sel M., 2001.

Puisi Zaman Perak di sekolah: Buku untuk guru / Ed. E. M. Boldyreva, A. V. Ledenev. M., 2001.

Rogover E. S. Sastra Rusia Abad ke-20: Untuk Membantu Lulusan Sekolah dan Pelamar: Buku Teks, St. Petersburg, 2002.

Sastra Rusia abad ke-19 hingga ke-20: Dalam 2 jilid Vol.2: Sastra Rusia abad ke-20: Kamus Sastra: Proc. tunjangan untuk pelamar universitas / Comp. dan ilmiah ed. B. S. Bugrov, M. M. Golubkov. Edisi ke-3, direvisi. M., 2001.

Sastra Rusia abad ke-20: kelas 11: Lokakarya: Proc. tunjangan untuk siswa pendidikan umum. institusi / A. A. Kunarev, A. S. Karpov, O. N. Mikhailov dan lain-lain; Komp. E.P. Pronina. M., 2000.

Sastra Rusia abad XX: praktik buku teks. untuk pendidikan umum institusi / Ed. Yu.I. Lysy. M., 2000.

Semenov A. N., Semenova V. V. Sastra Rusia abad XX dalam tanya jawab: Dalam 2 jam M., 2001.

Tropkina L.A. dan lain-lain Sastra. Kelas 11: Catatan pelajaran karya L. Andreev, M. Gorky, A. Blok, penulis Satyricon. -Volgograd, 2003.

pelajaran perkembangan Oleh Rusia literatur XIX abad. 10 Kelas. Semester 1. - M.: Vako, 2003. 4. Zolotareva I.V., Mikhailova T.I. pelajaran perkembangan Oleh Rusia literatur ...

Salah satu istilah yang paling sering digunakan dalam kritik sastra adalah posisi pengarang. Itu bisa menjadi dasar untuk topik esai, artikel, abstrak atau esai. Posisi penulis dalam teks harus dilihat dan dipahami sebagaimana diungkapkannya.

Transformasi istilah

Harus dikatakan bahwa posisi pengarang sepanjang perkembangan sastra telah mengalami sejumlah perubahan kualitatif. Di awal lahirnya sastra massa (yakni lepas dari cerita rakyat, tidak lagi bersifat politis atau religius), penilaian pengarang langsung terungkap dalam karya tersebut. Penulis dapat secara terbuka berbicara tentang karakter mana yang menurutnya positif atau negatif, mengungkapkan sikapnya terhadap apa yang terjadi dalam penyimpangan, dalam kesimpulan. Seiring waktu, cara kehadiran pengarang dalam teks ini menjadi tidak dapat diterima, pencipta teks mulai menjauhkan diri, memberikan kesempatan kepada pembaca untuk memutuskan sendiri di pihak mana dia berada. Proses ini menjadi semakin parah pada abad ke-20, fenomena ini disebut oleh R. Barth sebagai "kematian pengarang". Namun, tidak semua peneliti setuju dengannya, mencatat bahwa penulis bagaimanapun juga menilai situasi, mengungkapkan pendapatnya, dia hanya melakukannya secara terselubung, terselubung, menggunakan berbagai cara.

Cara mengungkapkan posisi pengarang dalam drama, lirik, dan epik

Penulis teks dihilangkan, itulah sebabnya Bakhtin menyebutnya polifonik. Memang di dalam teks banyak sekali suara, opini dan penilaian, di antaranya sulit dibedakan dari pengarangnya. Namun, segala sesuatu dalam novel menunjukkan bahwa hal terpenting bagi Dostoevsky adalah menjalankan gagasan Injil bahwa kehidupan setiap orang itu sendiri berharga, bahwa tidak mungkin melanggar perintah utama Tuhan baik demi sebuah gagasan, atau untuk uang, atau untuk tujuan yang baik. Dostoevsky secara aktif menarik karakter dari berbagai tingkatan. Nama tokoh utama itu sendiri dianggap oleh para peneliti dari berbagai posisi, salah satunya mengingat perpecahan yang terjadi dalam sejarah Gereja Rusia. Pengulangan berulang angka 7, 3 kembali merujuk kita pada buku-buku agama. Tuhan membutuhkan 7 hari untuk menciptakan dunia ini, 3 adalah angka suci bagi orang Kristen, melambangkan Tuhan Bapa, Tuhan Putra dan Roh Kudus.

kesimpulan

Dengan demikian, posisi pengarang penting untuk memahami maksud ideologis karya tersebut. Mereka dapat diekspresikan dengan cara yang berbeda. saat membaca karya, pertama-tama orang harus memperhatikan nama dan nama belakang tokoh, detail yang disebutkan dalam teks, pakaian tokoh, karakteristik potretnya. Perlu juga memberi perhatian khusus pada sketsa lanskap dan penyimpangan lirik.