L'essenza del soprabito. Gogol "Soprabito" - analisi

La storia della creazione dell'opera di Gogol "The Overcoat"

Gogol, secondo il filosofo russo N. Berdyaev, è "la figura più misteriosa della letteratura russa". Fino ad oggi, le opere dello scrittore causano polemiche. Una di queste opere è la storia "The Overcoat".
A metà degli anni '30. Gogol ha sentito una barzelletta su un funzionario che ha perso la sua pistola. Sembrava così: viveva un povero funzionario, era un appassionato cacciatore. Ha risparmiato a lungo per una pistola, che ha sognato a lungo. Il suo sogno si è avverato, ma navigando nel Golfo di Finlandia lo ha perso. Tornato a casa, il funzionario è morto di frustrazione.
La prima bozza della storia si chiamava "The Tale of the Official Stealing the Overcoat". In questa versione erano visibili alcuni motivi aneddotici ed effetti comici. Il funzionario portava il cognome Tishkevich. Nel 1842 Gogol completa la storia, cambia il nome dell'eroe. La storia è in stampa, completando il ciclo dei "Racconti di Pietroburgo". Questo ciclo comprende le storie: "Nevsky Prospekt", "The Nose", "Portrait", "Carriage", "Notes of a Madman" e "Overcoat". Lo scrittore lavora al ciclo tra il 1835 e il 1842. Le storie sono unite secondo il luogo comune degli eventi: Pietroburgo. Pietroburgo, però, non è solo una scena d'azione, ma anche una sorta di eroe di queste storie, in cui Gogol trae vita nelle sue varie manifestazioni. Di solito gli scrittori, parlando della vita a San Pietroburgo, coprivano la vita ei personaggi della società della capitale. Gogol era attratto da piccoli funzionari, artigiani, artisti impoveriti - "piccole persone". Pietroburgo non è stata scelta a caso dallo scrittore, era questa città di pietra particolarmente indifferente e spietata nei confronti del “piccolo uomo”. Questo argomento è stato scoperto per la prima volta da A.S. Pushkin. Diventa la leader nel lavoro di N.V. Gogol.

Genere, genere, metodo creativo

Un'analisi dell'opera mostra che l'influenza della letteratura agiografica è visibile nel racconto "The Overcoat". È noto che Gogol era una persona estremamente religiosa. Certo, conosceva bene questo genere di letteratura ecclesiastica. Molti ricercatori hanno scritto sull'influenza della vita di Sant'Akakiy del Sinai sulla storia "The Overcoat", tra cui nomi noti: V.B. Shklovsky e GL. Makogonenko. Inoltre, oltre alla cospicua somiglianza esteriore dei destini di S. Akaki e l'eroe Gogol sono stati tracciati i principali punti comuni dello sviluppo della trama: l'obbedienza, la pazienza stoica, la capacità di sopportare vari tipi di umiliazione, poi la morte per ingiustizia e - la vita dopo la morte.
Il genere di "The Overcoat" è definito come una storia, sebbene il suo volume non superi le venti pagine. Ha ricevuto il suo nome specifico - una storia - non tanto per il suo volume, ma per la sua enorme ricchezza semantica, che non troverai in nessun romanzo. Il significato dell'opera è rivelato solo da accorgimenti compositivi e stilistici con l'estrema semplicità della trama. Una semplice storia su un povero funzionario che ha investito tutti i suoi soldi e la sua anima in un nuovo soprabito, dopo aver rubato il quale muore, sotto la penna di Gogol trova un epilogo mistico, trasformato in una parabola colorata con enormi sfumature filosofiche. "The Overcoat" non è solo una storia diatriba-satirica, è un'opera d'arte meravigliosa che rivela gli eterni problemi dell'essere, che non si tradurrà né nella vita né nella letteratura finché esisterà l'umanità.
Criticando aspramente il sistema dominante della vita, la sua falsità interna e l'ipocrisia, il lavoro di Gogol ha suggerito la necessità di una vita diversa, un ordine sociale diverso. "Petersburg Tales" del grande scrittore, che include "The Overcoat", è solitamente attribuito al periodo realistico del suo lavoro. Tuttavia, difficilmente possono essere definiti realistici. La triste storia del soprabito rubato, secondo Gogol, "assume inaspettatamente un finale fantastico". Il fantasma, in cui è stato riconosciuto il defunto Akaky Akakievich, ha strappato il soprabito a tutti, "senza smontare il grado e il titolo". Così, la fine della storia l'ha trasformata in una fantasmagoria.

Oggetto del lavoro analizzato

La storia solleva problemi sociali, etici, religiosi ed estetici. L'interpretazione pubblica ha sottolineato il lato sociale del "Soprabito". Akaky Akakievich era visto come un tipico "ometto", vittima del sistema burocratico e dell'indifferenza. Sottolineando il tipico destino del "piccolo uomo", Gogol afferma che la morte non ha cambiato nulla nel dipartimento, il posto di Bashmachkin è stato semplicemente preso da un altro funzionario. Così, il tema dell'uomo - vittima del sistema sociale - è portato alla sua logica conclusione.
Un'interpretazione etica o umanistica si basava sui momenti pietosi di The Overcoat, un appello alla generosità e all'uguaglianza, che si sentiva nella debole protesta di Akaky Akakievich contro le battute clericali: "Lasciami, perché mi offendi?" - e in queste parole penetranti risuonarono altre parole: "Io sono tuo fratello". Infine, il principio estetico, che è venuto alla ribalta nelle opere del XX secolo, si è concentrato principalmente sulla forma della storia come fulcro del suo valore artistico.

L'idea della storia "Soprabito"

“Perché, allora, ritrarre la povertà ... e le imperfezioni della nostra vita, scavando persone fuori dalla vita, angoli remoti e fessure dello stato? ... no, c'è un tempo in cui altrimenti è impossibile dirigere la società e persino una generazione verso il bello, finché non mostri tutta la profondità del suo vero abominio ", ha scritto N.V. Gogol, e nelle sue parole sta la chiave per comprendere la storia.
L'autore ha mostrato la "profondità dell'abominio" della società attraverso il destino del personaggio principale della storia: Akaky Akakievich Bashmachkin. La sua immagine ha due lati. Il primo è lo squallore spirituale e fisico, che Gogol sottolinea deliberatamente e mette in primo piano. Il secondo è l'arbitrarietà e la mancanza di cuore degli altri nei confronti del protagonista della storia. Il rapporto tra il primo e il secondo determina il pathos umanistico dell'opera: anche una persona come Akaky Akakievich ha il diritto di esistere e di essere trattata in modo equo. Gogol simpatizza con il destino del suo eroe. E fa riflettere involontariamente il lettore sull'atteggiamento nei confronti del mondo intero, e prima di tutto sul senso di dignità e rispetto che ogni persona dovrebbe suscitare per se stessa, indipendentemente dalla sua situazione sociale e finanziaria, ma solo tenendo conto della sua personale qualità e meriti.

La natura del conflitto

Nel cuore di N.V. Gogol giace il conflitto tra il "piccolo uomo" e la società, un conflitto che porta alla ribellione, alla rivolta degli umili. La storia "The Overcoat" descrive non solo un incidente della vita dell'eroe. L'intera vita di una persona si presenta davanti a noi: siamo presenti alla sua nascita, nominandola, scopriamo come ha servito, perché aveva bisogno di un soprabito e, infine, come è morto. La storia della vita del "piccolo uomo", il suo mondo interiore, i suoi sentimenti ed esperienze, raffigurati da Gogol non solo in The Overcoat, ma anche in altre storie del ciclo Petersburg Tales, sono entrati saldamente nella letteratura russa del XIX secolo.

I personaggi principali della storia "The Overcoat"

L'eroe della storia è Akaky Akakievich Bashmachkin, un piccolo funzionario di uno dei dipartimenti di San Pietroburgo, un uomo umiliato e privato dei diritti civili "basso di statura, un po 'butterato, un po' rossiccio, un po' persino cieco, con una leggera calvizie su la fronte, con rughe su entrambi i lati delle guance." L'eroe della storia di Gogol è offeso dal destino in tutto, ma non brontola: ha già più di cinquant'anni, non è andato oltre la corrispondenza delle carte, non è salito al di sopra del grado di consigliere titolare (funzionario statale del 9 ° classe che non ha il diritto di acquisire nobiltà personale - se non nasce nobile) - eppure umile, mansueto, privo di sogni ambiziosi. Bashmachkin non ha né famiglia né amici, non va a teatro né visita. Tutti i suoi bisogni "spirituali" vengono soddisfatti riscrivendo le carte: "Non basta dire: ha servito con zelo, no, ha servito con amore". Nessuno lo considera una persona. "I giovani funzionari ridevano e lo prendevano in giro, purché bastasse l'arguzia clericale ..." Bashmachkin non ha risposto una sola parola ai suoi delinquenti, non ha nemmeno smesso di lavorare e non ha commesso errori nella lettera. Per tutta la vita Akaky Akakievich ha prestato servizio nello stesso posto, nella stessa posizione; il suo stipendio è scarso: 400 rubli. un anno, l'uniforme non è più verde, ma di un colore rossastro-farina; i colleghi chiamano un soprabito indossato fino ai buchi un cappuccio.
Gogol non nasconde i limiti, la scarsità degli interessi del suo eroe, muto. Ma qualcos'altro mette in primo piano: la sua mansuetudine, la pazienza senza lamentarsi. Anche il nome dell'eroe porta questo significato: Akaki è umile, gentile, non fa il male, innocente. L'aspetto del soprabito rivela il mondo spirituale dell'eroe, per la prima volta vengono rappresentate le emozioni dell'eroe, sebbene Gogol non dia il discorso diretto del personaggio, solo una rivisitazione. Akaky Akakievich rimane senza parole anche in un momento critico della sua vita. Il dramma di questa situazione sta nel fatto che nessuno ha aiutato Bashmachkin.
Una visione interessante del personaggio principale del famoso ricercatore B.M. Eikhenbaum. Vide in Bashmachkin un'immagine che "servì con amore", nella riscrittura "vide una specie di mondo diverso e piacevole tutto suo", non pensava affatto al suo vestito, a nient'altro di pratico, mangiava senza accorgersene il gusto, non si concedeva alcun tipo di intrattenimento, in una parola viveva in una specie di mondo suo spettrale e strano, lontano dalla realtà, era un sognatore in uniforme. E non per niente il suo spirito, liberato da questa uniforme, sviluppa così liberamente e audacemente la sua vendetta: questo è preparato da tutta la storia, ecco tutta la sua essenza, tutta la sua totalità.
Insieme a Bashmachkin, l'immagine del soprabito gioca un ruolo importante nella storia. È anche abbastanza paragonabile all'ampio concetto di "onore dell'uniforme", che caratterizzava l'elemento più importante dell'etica nobile e ufficiale, alle cui norme le autorità sotto Nicola I cercarono di allegare raznochintsy e, in generale, tutti i funzionari .
La perdita del soprabito si rivela non solo una perdita materiale, ma anche morale per Akaky Akakievich. Infatti, grazie al nuovo soprabito, Bashmachkin per la prima volta nell'ambiente dipartimentale si è sentito un uomo. Il nuovo soprabito è in grado di salvarlo dal gelo e dalla malattia, ma, soprattutto, gli serve da protezione dal ridicolo e dall'umiliazione dei suoi colleghi. Con la perdita del soprabito, Akaki Akakievich ha perso il senso della vita.

Trama e composizione

La trama di The Overcoat è estremamente semplice. Il povero piccolo funzionario prende una decisione importante e ordina un nuovo soprabito. Mentre lo cuce, si trasforma in un sogno della sua vita. La prima sera che lo indossa, i ladri gli tolgono il soprabito in una strada buia. Il funzionario muore di dolore e il suo fantasma vaga per la città. Questa è l'intera trama, ma, ovviamente, la vera trama (come sempre con Gogol) è nello stile, nella struttura interna di questo ... aneddoto ", V.V. ha raccontato la trama della storia di Gogol. Nabokov.
Un bisogno disperato circonda Akaky Akakievich, ma non vede la tragedia della sua situazione, poiché è impegnato con gli affari. Bashmachkin non è gravato dalla sua povertà, perché non conosce un'altra vita. E quando ha un sogno: un nuovo soprabito, è pronto a sopportare qualsiasi difficoltà, se non altro per avvicinare l'attuazione dei suoi piani. Il soprabito diventa una sorta di simbolo di un futuro felice, un'idea preferita, per la quale Akaki Akakievich è pronto a lavorare instancabilmente. L'autore è piuttosto serio quando descrive la gioia del suo eroe per la realizzazione di un sogno: il soprabito è cucito! Bashmachkin era perfettamente felice. Tuttavia, con la perdita del nuovo soprabito di Bashmachkin, il vero dolore prende il sopravvento. E solo dopo la morte è fatta giustizia. L'anima di Bashmachkin trova pace quando restituisce la sua cosa perduta.
L'immagine del soprabito è molto importante nello sviluppo della trama dell'opera. La trama della trama è collegata all'emergere dell'idea di cucire un nuovo soprabito o riparare quello vecchio. Lo sviluppo dell'azione sono i viaggi di Bashmachkin dal sarto Petrovich, un'esistenza ascetica e sogni di un futuro soprabito, l'acquisto di un vestito nuovo e una visita all'onomastico, in cui il soprabito di Akaky Akakievich dovrebbe essere “lavato”. L'azione culmina nel furto di un nuovo soprabito. E, infine, l'epilogo sta nei tentativi infruttuosi di Bashmachkin di restituire il soprabito; la morte di un eroe che ha preso un raffreddore senza soprabito e lo desiderava ardentemente. La storia si conclude con un epilogo: una storia fantastica sul fantasma di un funzionario che cerca il suo soprabito.
La storia dell '"esistenza postuma" di Akaki Akakievich è piena di orrore e commedia allo stesso tempo. Nel silenzio tombale della notte pietroburghese, strappa i soprabiti ai funzionari, non riconoscendo la differenza burocratica di ranghi e agendo sia dietro il ponte Kalinkin (cioè nella parte povera della capitale) sia nella parte ricca della città. Solo dopo aver superato il diretto colpevole della sua morte, "una persona significativa", che, dopo un'amichevole festa prepotente, va da "una familiare signora Karolina Ivanovna", e strappandogli il soprabito del generale, lo "spirito" dei morti Akaki Akakievich si calma, scompare dalle piazze e dalle strade di San Pietroburgo. Apparentemente, "il soprabito del generale gli è arrivato completamente sulla spalla".

Originalità artistica

La composizione di Gogol non è determinata dalla trama - la sua trama è sempre povera, anzi - non c'è trama, ma viene presa solo una situazione comica (e talvolta nemmeno comica in sé), che serve come se fosse solo uno stimolo o una ragione per lo sviluppo trucchi comici. Questa storia è particolarmente interessante per questo tipo di analisi, perché in essa un puro racconto comico, con tutti i metodi di gioco linguistico caratteristici di Gogol, è combinato con una patetica declamazione, che forma, per così dire, un secondo strato. Gogol non permette ai suoi personaggi in The Overcoat di parlare molto e, come sempre con lui, il loro discorso è formato in modo speciale, così che, nonostante le differenze individuali, non dà mai l'impressione di un discorso quotidiano ”, ha scritto B.M. Eikhenbaum nell'articolo "Come è stato realizzato il soprabito di Gogol".
La storia in "The Overcoat" è in prima persona. Il narratore conosce bene la vita dei funzionari, esprime il suo atteggiamento nei confronti di quanto sta accadendo nella storia attraverso numerose osservazioni. "Cosa fare! la colpa è del clima di Pietroburgo ”, osserva sull'aspetto deplorevole dell'eroe. Il clima costringe Akaky Akakievich a fare di tutto per acquistare un nuovo soprabito, che in linea di principio contribuisce direttamente alla sua morte. Possiamo dire che questo gelo è un'allegoria della Pietroburgo di Gogol.
Tutti i mezzi artistici che Gogol usa nella storia: un ritratto, un'immagine dei dettagli della situazione in cui vive l'eroe, la trama della storia - tutto ciò mostra l'inevitabilità della trasformazione di Bashmachkin in un "piccolo uomo".
Lo stesso stile di narrazione, quando un racconto comico puro, costruito su un gioco di parole, giochi di parole, deliberata lingua legata, è combinato con un'elevata recitazione patetica, è uno strumento artistico efficace.

Il significato dell'opera

Il grande critico russo V.G. Belinsky ha affermato che il compito della poesia è "estrarre la poesia della vita dalla prosa della vita e scuotere le anime con un'immagine vera di questa vita". È proprio uno scrittore del genere, uno scrittore che scuote l'anima con l'immagine delle immagini più insignificanti dell'esistenza umana nel mondo, è N.V. Gogol. Secondo Belinsky, la storia "The Overcoat" è "una delle creazioni più profonde di Gogol". Herzen ha definito "The Overcoat" "un'opera colossale". L'enorme influenza della storia sull'intero sviluppo della letteratura russa è testimoniata dalla frase registrata dallo scrittore francese Eugene de Vogüe dalle parole di "uno scrittore russo" (come si crede comunemente, F.M. Dostoevskij): "Siamo usciti tutti del "Soprabito" di Gogol.
Le opere di Gogol sono state ripetutamente messe in scena e filmate. Una delle ultime produzioni teatrali di The Overcoat è stata intrapresa al Moscow Sovremennik. Sul nuovo palcoscenico del teatro, chiamato "Another Stage", destinato principalmente alla messa in scena di spettacoli sperimentali, diretto da Valery Fokin, è stato messo in scena "The Overcoat".
“Mettere in scena il Soprabito di Gogol è il mio vecchio sogno. In generale, credo che ci siano tre opere principali di Nikolai Vasilyevich Gogol: l'ispettore generale, Dead Souls e The Overcoat ", ha detto Fokin. - Ho già messo in scena i primi due e ho sognato The Overcoat, ma non ho potuto iniziare a provare in alcun modo, perché non ho visto l'attore protagonista ... Mi è sempre sembrato che Bashmachkin fosse una creatura insolita, né femminile né maschile, e qualcuno allora qui doveva essere interpretato da un attore o un'attrice insolito, anzi, ”, dice il regista. La scelta di Fokine è caduta su Marina Neelova. "Durante le prove e quello che stava accadendo mentre lavoravo allo spettacolo, mi sono reso conto che Neyolova è l'unica attrice in grado di fare quello che stavo pensando", dice il regista. Lo spettacolo è stato presentato in anteprima il 5 ottobre 2004. La scenografia della storia, le capacità interpretative dell'attrice M. Neelova sono state molto apprezzate dal pubblico e dalla stampa.
“Ed ecco di nuovo Gogol. Di nuovo "contemporaneo". C'era una volta Marina Neyolova che a volte si immagina come un foglio di carta bianco, su cui ogni regista è libero di raffigurare ciò che vuole: anche un geroglifico, persino un disegno, persino una lunga frase accattivante. Forse qualcuno pianterà una macchia nella foga del momento. Lo spettatore che guarda The Overcoat può immaginare che non ci sia nessuna donna di nome Marina Mstislavovna Neelova al mondo, che sia stata completamente cancellata dalla carta da disegno dell'universo con una gomma morbida e che al suo posto sia stata disegnata una creatura completamente diversa . Capelli grigi, capelli radi, che provocano in chiunque lo guardi disgustoso disgusto e voglie magnetiche.
(Giornale, 6 ottobre 2004)

“In questa serie, “Overcoat” di Fokine, che ha aperto una nuova fase, sembra solo una linea di repertorio accademico. Ma solo a prima vista. Andando allo spettacolo, puoi tranquillamente dimenticare le tue esibizioni precedenti. Per Valery Fokin, "The Overcoat" non è affatto da dove proviene tutta la letteratura umanistica russa, con la sua eterna pietà per l'omino. Il suo "Soprabito" appartiene a un mondo completamente diverso e fantastico. Il suo Akaky Akakievich Bashmachkin non è un eterno consigliere titolare, non un miserabile copista che non è in grado di cambiare i verbi dalla prima persona alla terza, non è nemmeno un uomo, ma una strana creatura del genere medio. Per creare un'immagine così fantastica, il regista aveva bisogno di un attore incredibilmente flessibile e plastico, non solo fisicamente, ma anche psicologicamente. Un attore così universale, o meglio un'attrice, il regista ha trovato in Marina Neelova. Quando questa creatura goffa e spigolosa con radi ciuffi di capelli arruffati su una testa calva appare sul palco, il pubblico cerca senza successo di indovinare almeno alcune caratteristiche familiari del brillante prima Sovremennik in esso. Invano. Marina Neelova non è qui. Sembra che si sia trasformata fisicamente, fusa nel suo eroe. Movimenti da vecchio sonnambulo, cauti e allo stesso tempo goffi e una voce sottile, lamentosa, tintinnante. Poiché non c'è quasi testo nella performance (le poche frasi di Bashmachkin, costituite principalmente da preposizioni, avverbi e altre particelle che non hanno assolutamente alcun significato, servono piuttosto come discorso o addirittura suono caratteristico del personaggio), il ruolo di Marina Neelova praticamente si trasforma in una pantomima. Ma la pantomima è davvero affascinante. Il suo Bashmachkin si è sistemato comodamente nel suo vecchio soprabito gigante, come in una casa: lì armeggia con una torcia, si libera, si sistema per la notte.
(Kommersant, 6 ottobre 2004)

Questo è interessante

“Nell'ambito del Festival di Cechov, sul piccolo palcoscenico del Teatro Pushkin, dove spesso vanno in tournée spettacoli di burattini e solo 50 persone si inseriscono tra il pubblico, il Teatro cileno dei miracoli ha suonato "Il soprabito" di Gogol. Non sappiamo nulla del teatro delle marionette in Cile, quindi potevamo aspettarci qualcosa di molto esotico, ma in realtà si è scoperto che non c'è niente di speciale in esso - è solo una piccola buona rappresentazione fatta sinceramente, con amore e senza ambizioni speciali. Era solo divertente che gli eroi qui fossero chiamati esclusivamente dai loro patronimici, e tutti questi "Buenos Dias, Akakievich" e "Por Favor, Petrovich" suonavano comici.
Il teatro "Milagros" è un affare socievole. È stato creato nel 2005 dalla famosa presentatrice televisiva cilena Alina Kuppernheim insieme ai suoi compagni di classe. Le giovani donne dicono di essersi innamorate di The Overcoat, che non è molto famoso in Cile (dove il Naso, si scopre, è più famoso lì), mentre ancora studiavano, e tutte hanno studiato come attrici di teatro. Decidendo di realizzare un teatro di marionette, per due interi anni hanno composto tutto insieme, hanno adattato la storia da soli, hanno inventato la scenografia e realizzato marionette.
Il portale del teatro "Milagros" - una casa di compensato, dove sono appena stati collocati quattro burattinai, è stato posto al centro del palcoscenico Pushkinsky e ha chiuso un piccolo sipario. Lo spettacolo stesso si svolge in un "ufficio nero" (i burattinai vestiti di nero quasi scompaiono sullo sfondo di uno sfondo di velluto nero), ma l'azione è iniziata con un video sullo schermo. Innanzitutto, c'è un'animazione della sagoma bianca: il piccolo Akakievich cresce, riceve tutti i dossi e vaga - lungo, magro, ficcanaso, sempre più curvo sullo sfondo del condizionale Pietroburgo. L'animazione è sostituita da un video irregolare: il crepitio e il rumore dell'ufficio, stormi di macchine da scrivere volano sullo schermo (diverse epoche sono deliberatamente mescolate qui). E poi attraverso lo schermo in un punto di luce, lo stesso Akakievich dai capelli rossi, con profonde chiazze calve, appare gradualmente a un tavolo con delle carte che tutti gli portano e gli portano.
In effetti, la cosa più importante nella performance cilena è il magro Akakievich con braccia e gambe lunghe e goffe. Diversi burattinai lo guidano contemporaneamente, qualcuno è responsabile delle mani, qualcuno delle gambe, ma il pubblico non se ne accorge, vede solo come il burattino prende vita. Qui si gratta, si stropiccia gli occhi, geme, raddrizza con piacere le sue membra rigide, impastando ogni osso, qui esamina attentamente la rete di buchi del vecchio soprabito, arruffato, calpestando il freddo e fregandosi le mani gelate. Questa è una grande arte lavorare così armoniosamente con un burattino, poche persone lo padroneggiano; Di recente, alla Maschera d'oro, abbiamo visto una produzione di uno dei nostri migliori registi di marionette, che sa come si fanno questi miracoli: Evgeny Ibragimov, che ha messo in scena I giocatori d'azzardo di Gogol a Tallinn.
Ci sono altri personaggi nella commedia: colleghi e capi che guardano fuori dalle porte e dalle finestre del palco, un piccolo uomo grasso dal naso rosso Petrovich, una persona significativa dai capelli grigi seduta a un tavolo su una pedana - anche loro sono espressivi, ma non possono essere paragonati ad Akakievich. Con il modo in cui si umilia umilmente e timidamente in casa di Petrovich, come poi, ricevuto il suo soprabito color mirtillo rosso, ridacchia imbarazzato, gira la testa, definendosi bello, come un elefante in parata. E sembra che la bambola di legno sorrida persino. Questo passaggio dal giubilo al terribile dolore, così difficile per gli attori "dal vivo", avviene in modo molto naturale con la bambola.
Durante la festa organizzata dai colleghi per "spolverare" il nuovo soprabito dell'eroe, una giostra luccicante girava sul palco e piccole bambole piatte ricavate da vecchie fotografie ritagliate volteggiavano in una danza. Akakievich, che era preoccupato di non poter ballare, torna dalla festa, pieno di impressioni felici, come da una discoteca, continuando a fare ginocchia e cantare: "boo-boo-to-do-to-do". Questo è un episodio lungo, divertente e toccante. E poi mani sconosciute lo picchiano e gli tolgono il soprabito. Inoltre, accadrà molto di più con la corsa intorno alle autorità: i cileni hanno spiegato diverse battute di Gogol in un intero episodio video anti-burocratico con una mappa della città, che mostra come i funzionari guidano un povero eroe dall'uno all'altro, cercando di restituire il suo cappotto.
Si sentono solo le voci di Akakievich e di coloro che stanno cercando di sbarazzarsi di lui: “Sei su questo problema con Gomez. - Gomez, per favore. - Vuoi Pedro o Pablo? "Dovrei essere Pedro o Pablo?" — Giulio! - Per favore, Julio Gomez. "Vai in un altro dipartimento."
Ma per quanto fantasiose possano essere tutte queste scene, il significato è ancora nel triste eroe dai capelli rossi che torna a casa, si sdraia sul letto e, tirando la coperta, per lungo tempo, malato e tormentato da pensieri dolorosi, si agita e girarsi e cercare di nidificare comodamente. Abbastanza vivo e disperatamente solo.
(“Vremya novostei” 24/06/2009)

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