Quando si celebra la Giornata del fotografo? Giornata mondiale del fotografo Giornata internazionale del fotografo.
Santa Veronica, secondo la Bibbia, diede a Gesù un panno mentre si recava al Calvario affinché potesse asciugarsi il sudore dal volto. Su questo tessuto è impresso il volto di Cristo. Quasi due millenni dopo, quando fu inventata la fotografia, il Papa dichiarò questa giornata Giornata mondiale del fotografo.
Durante il Medioevo, quasi ogni chiesa aveva un'immagine della Veronica con il suo sudario. La Veronica ebbe un posto di rilievo anche nei misteri del Medioevo ed è ancora oggi la figura principale della sesta stazione della Via Crucis. Icona di Santa Veronica Icona di Santa Veronica Si ritiene che il nome Veronica sia una corruzione del latino vera icon ("immagine vera") - così veniva chiamato il "piatto della Veronica", distinguendolo dalle altre immagini di Cristo. La storia di Santa Veronica appare per la prima volta negli apocrifi Atti di Pilato, risalenti al IV o V secolo.
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| "Vista dalla finestra del laboratorio" Joseph Nicéphore Niepce. |
L'inventore francese e socio di Niépce Louis Daguerre (ricordate i dagherrotipi?) scattò una fotografia di una strada parigina nel 1838, l'opera si chiama "Boulevard du Temple". La strada sembra deserta perché la foto è stata scattata con un'esposizione di 10 minuti, le persone si muovevano lungo la strada troppo velocemente e non riuscivano a rimanere nella foto. Ma uno dei passanti si fermò comunque a lucidarsi le scarpe. Rimase immobile abbastanza a lungo da poter essere catturato sulla lastra fotografica. Questa è la prima fotografia in assoluto di una persona.
Nel 1839, il pioniere della fotografia americano Robert Hinnieser Cornelius scattò un autoritratto. Questa fotografia è diventata il primo ritratto e autoritratto della storia.
La prima persona a inventare il negativo fu William Henry Fox Talbot. Questo evento ebbe luogo nel 1839. L’inventore chiamò il suo metodo di fotografia calotipia, che significava “bellezza”. Nello stesso anno, Hippolyte Bayard diede al mondo la sua prima impronta positiva. John Herschel, un astronomo, fisico, matematico, chimico, botanico e fotografo inglese, chiamò l'invenzione di Talbot "fotografia" e coniò le parole "negativo" e "positivo", nonché "istantanea".
Le prime fotografie a colori apparvero a metà del XIX secolo. Per crearli, sono state utilizzate tre telecamere: su ciascuna è stato installato un filtro luminoso (rosso, verde e blu), quindi le immagini sono state combinate. È stato un lavoro lungo e minuzioso alla ricerca della bellezza e della massima autenticità. La prima fotografia a colori fu scattata nel 1861 da James Maxwell, un fisico inglese. Per la prima volta le fotografie iniziarono ad essere ritoccate e, su richiesta del cliente, rese “colorate”, cosa ottenuta dipingendo con gli acquerelli, nel 1840. Questo era un lusso terribile a quel tempo.
La comparsa delle prime lastre per la fotografia a colori risale al 1904, furono prodotte dalla società Lumiere.
Ecco un'altra delle prime fotografie a colori, datata 1872 e scattata nel sud della Francia dal fotografo Louis Duc du Hauron.
La prima fotografia aerea fu scattata nel 1858 dal fumettista francese Gaspard Felix Tournache. Ha messo la sua macchina fotografica nel cestino del pallone e ha scattato diverse foto dall'alto del villaggio francese di Petit-Becetre. Tuttavia, il tempo ha rovinato queste fotografie. Ora la prima foto scattata dall'alto è una cornice del 1860, che mostra la città di Boston (USA).
Le prime fotografie subacquee furono scattate da William Thomas nel 1856. Sfortunatamente, tutti i filmati di quell'anno sono andati perduti. Sopra c'è la prima fotografia subacquea pubblicata (Louis Boutant, 1890).
La prima immagine dallo spazio è stata scattata nel New Mexico. Il 24 ottobre 1946, una fotocamera da 35 mm montata su un razzo V-2 catturò l'immagine da 65 miglia sopra la Terra. Al giorno d'oggi siamo abituati alle colorate fotografie e riprese video della NASA dall'orbita terrestre. E poi, nel 1946, quando la guerra era appena finita, vedere questo fu un miracolo senza precedenti.
La base della fotocamera digitale è stata inventata nel 1973. Si trattava di matrici CCD, con l'aiuto delle quali è stato possibile ottenere un'immagine di 100x100 pixel.
La prima foto astronomica di elettroni fu scattata utilizzando tali matrici l'anno successivo, 1974.
La storia della fotografia digitale inizia con la fotocamera Mavica, lanciata da Sony nel 1981. Mavica è una DSLR quasi a tutti gli effetti con obiettivi intercambiabili e una risoluzione di 570x490 pixel. Tuttavia, allora era considerata una "videocamera statica", il cui risultato non era un flusso video, ma immagini statiche - singoli fotogrammi. Ufficialmente, la prima fotocamera digitale al mondo è considerata lo sviluppo di Kodak, o meglio di Steven Sesson. La macchina fotografica da lui inventata registrava l'immagine su un'audiocassetta con nastro magnetico. Il tempo di registrazione dell'immagine dal momento in cui è stato premuto il pulsante di scatto è stato di 22 secondi.
La prima reflex con messa a fuoco automatica al mondo fu lanciata da Polaroid nel 1979 e nel 1985 Minolta lanciò una fotocamera che alla fine divenne lo standard per le fotocamere reflex (sia il sensore che il motore erano contenuti nel corpo della fotocamera).
Classificazione dei fotografi, o Portasapone e DSLR
Le fotocamere si dividono in fotocamere “inquadra e scatta” e DSLR. È un fatto. Ulteriori divisioni provengono dal maligno e portano solo confusione nelle fragili menti dei bambini.
I portasapone sono pistole. Sono comodi da portare in tasca come in una fondina, afferrarli rapidamente e sparare in tutte le direzioni. I risultati non sono garantiti. Perché o spesso sbagli (con messa a fuoco, ISO e altre sciocchezze, di cui non sospetti nemmeno l'esistenza), oppure a lunghe distanze il "proiettile" perde il suo potere distruttivo (nitidezza e dettaglio).
SLR - fucile da cecchino. Puoi prendere una buona mira e ucciderlo a morte. Quelli. ottieni un'immagine di tale qualità che se socchiudi gli occhi fino al naso mentre la guardi, viene fuori il 3D puro. Ma allo stesso tempo, la velocità di fuoco diminuisce e le dimensioni dell'arma aumentano notevolmente.
Il combattente soapbox è mobile. Scarsamente prevedibile. Frettoloso e sciatto. Cammina per strada, vede una fontana - BANG - 2 fotogrammi. C'è un monumento - bang - 3 fotogrammi, c'è un cane - BANG - 5 fotogrammi. Per alcuni dilettanti particolarmente frettolosi, metà delle fotografie sono fotografie dell'interno delle proprie tasche. Oppure macchie di colore sfumate, adatte al test Luscher.
Un vero artista dello specchio, come Amundsen nella sua spedizione al Polo Sud. Cammina con rabbia, sudando come un cammello da carovana. Porta con sé una macchina fotografica da un chilo, una borsa con un paio di obiettivi e un treppiede avvitato sulla schiena. Vide una fontana, un monumento e un cane nella bara. Non si lascia distrarre dalle piccole cose. Se intende organizzare la sua vasta casa, sarà almeno per la Cattedrale di San Pietro o la Piramide di Cheope. Come un vero cecchino, sceglie un luogo, lo sistema, lo sistema, lo allestisce, prende le misure dell'esposizione. Effettua correzioni per il vento, la posizione delle stelle e il campo magnetico. Poi si blocca immobile, in attesa della luce giusta.
Soapy è allegro, spensierato e allegramente goffo.
Il Mirrorman è cupo, concentrato e sprezzante.
Il fabbricante di sapone, con la gioia di un idiota neofita, pubblica su Internet fotografie di ogni tipo. “Io e la fontana”, “io e il monumento”, “Sto scappando dal cane del fotogramma precedente”.
L'uomo dello specchio passa mezz'ora a tagliare ogni fotogramma con Photoshop a livello dei singoli pixel. Estrae i bilancieri del bianco e del rosso con una pinza. Ogni foto pubblicata deve essere accompagnata da una dimensione originale, RAW e istruzioni su come visualizzarla correttamente.
Il tizio del sapone aggiunge stupidamente dozzine di foto di altre persone.
Le DSLR cagano sui forum finché non diventano blu in faccia per qualsiasi motivo (ma l'argomento Nikon Vs. Cannon è particolarmente popolare).
L'uomo del sapone tratta la sua macchina fotografica con leggerezza. Non importa che si lavi (dovrebbe farlo), mangi le batterie come un maiale mangia le ghiande e abbia un sistema di controllo più confuso del labirinto cretese con il Minotauro. Che alla luce filma più o meno tutto, al buio solo l'oscurità stessa. Lo lascia cadere, lo bagna sotto la pioggia e pulisce la lente con la saliva e con le dita.
Lo specchio ha una serie di filtri, una raccolta di stracci e spazzole altamente specializzati e controlla quotidianamente la matrice per i pixel caldi. Qualsiasi deviazione dalla norma lo rende depresso.
E poi ci sono i cineasti, persone generalmente SPAVENTOSE. Quando incontri qualcuno, corri e non guardare indietro!
Secondo le statistiche, oggi solo 2 fotografie su 10 scattate con le fotocamere digitali sono stampate su carta e in totale sono più di 65 miliardi le fotografie digitali stampate nel mondo. Ciò significa che presto questo numero supererà la soglia dei 66 miliardi, supererà il numero di fotografie nel mondo stampate da pellicola.
- Posso sfigurare chiunque con un movimento del dito!
- Oh, devi essere un maestro di jiu-jitsu?
- No, sono un fotografo!
Regole per un bravo fotografo
1. La prima regola di un bravo fotografo: non mostrare mai le tue foto!
2. La seconda regola di un bravo fotografo è non mostrare le tue foto a nessuno! Se ti chiedono ancora di mostrarlo, scusati. Raccontaci dei terabyte di file grezzi sul tuo computer, del carico di lavoro, del copyright e dei diritti connessi, dei contratti con Harper's Bazaar, Esquire e altre riviste patinate e agenzie pubblicitarie.
3. Se hai un blog, pubblica di tanto in tanto foto di fotografi riconosciuti con commenti moderatamente elogiativi come "ecco come dovresti scattare!" Teorizzare di più.
4. Come ultima risorsa, pubblica un paio di fotografie astratte con la nota "beh, sto facendo il buffone" (o "queste sono le mie esperienze giovanili"). Non di più!
5. Registrati su quante più community, forum e siti web dedicati alla fotografia possibile. Parla spesso, rimprovera moderatamente, senza fanatismo. Usa espressioni: “mediocre”, “merda opaca”, “l’orizzonte è disseminato”, “la tua matrice è sporca”, “colori appassiti”, “dov’è l’idea?” (opzione “dov’è il concetto?”) e così via. Un vero fotografo eccezionale troverà sempre qualcosa da criticare. Non lodare! I principianti sono vittime di bullismo fino alla completa distruzione.
6. Impara la terminologia. Le parole "correzione dell'esposizione", "bracketing", "ritaglio", "polarizzazione", "bokeh" dovrebbero rimbalzare sui tuoi denti come "papà-mamma". Usali!
7. Impara il gergo e usalo con sicurezza. Chiama un obiettivo una "lente", un obiettivo di grande formato un "largo", un flash un "sbuffo" e un'apertura un "buco". Diciamo che è più conveniente.
8. Disprezza le regole, ma odia chi non le rispetta.
9. Impara i nomi di un paio di fotografi famosi e conosci in dettaglio le loro dichiarazioni. Usateli quando teorizzi e critichi.
10. Installa l'ultima versione di Photoshop sul tuo computer. Inglese. Padroneggia il "timbro". Dì a tutti che non usi affatto Photoshop! E bestemmiare chiunque lo usi.
11. I filtri fotografici sono stampelle per storpi! Una lente universale è adatta solo per chi è senza braccia e senza gambe. Un professionista utilizza obiettivi diversi per ogni occasione e usa le gambe e la testa per ingrandire e rimpicciolire un oggetto!
12. Prendi una macchina fotografica. Ricorda: "Kenon" è economico e pop. Panasonic, Sony, Olympus e Konica sono spazzatura. Come ultima risorsa, prendi Nikon o Pentax. Meglio: Leica o Hasselblad. Se non hai abbastanza soldi, trova un “Kiev” di grande formato. Non è necessario caricare pellicole costose: basta portare con sé la fotocamera.
13. In generale, più obiettivi, flash, filtri, esposimetri hai nella borsa, più sei cool!
14. I professionisti scattano su pellicola o con fotocamere digitali molto interessanti. Se non hai soldi per qualcosa come 1D Mark, porta con te un'antica macchina da presa, citando il fatto che "digitale" è lontano da "pellicola". Ciò è giustificato dalla resa cromatica errata, dalla bassa risoluzione rispetto alla pellicola e dalla relativa giovinezza della tecnologia.
15. Se usi ancora una fotocamera digitale, dichiara di ignorare lo schermo e allo stesso tempo il mirino con un esposimetro incorporato. Tu imposti tutte le impostazioni in base all'esperienza e ad occhio.
16. Trova un amico con uno studio fotografico e esci con lui più spesso.
17. Di tanto in tanto, sparisci per un giorno o due. Diciamo che c'era un grosso ordine, non ho lasciato lo studio fotografico. O che sia volato in Kamchatka per fotografare i geyser sul suo elicottero del National Geographic.
18. Tieni un diploma di una scuola di fotografia sulla tua scrivania, ma non dimenticare di dire che sei diventato troppo grande per i tuoi insegnanti.
19. Memorizza l'articolo di Ken Rockwell sulla fotografia. Confutalo o giustificalo con esempi a seconda della situazione.
20. Studia attentamente tutti i modelli di fotocamere, fino a 40 anni inclusi. Leggi regolarmente le versioni dei nuovi prodotti e conosci a memoria tutte le fotocamere, gli obiettivi e i flash disponibili oggi.
21. Monitorare costantemente le mostre fotografiche. Non è necessario frequentarli, basta leggere le recensioni.
Se inizi a utilizzare queste regole regolarmente, tutti intorno a te prima o poi ti riconosceranno come un fotografo eccezionale!
Un fotografo, invitato a una festa, ha scattato diverse sue fotografie per mostrarle occasionalmente agli ospiti.
La padrona di casa, vedendo le foto, ha esclamato:
- Che fotografie fantastiche! A quanto pare hai una macchina fotografica molto costosa!
Il fotografo non le ha risposto, ma si è salutato a fine serata:
- Grazie, la cena è stata cucinata perfettamente! Devi avere delle pentole molto buone!
Pubblica su uno dei forum:
Recentemente ho acquistato una fotocamera Canon 400D. In poco tempo ho già scattato un sacco di foto e ora sto pensando di unire l’utile al dilettevole. Vale a dire, lavoro part-time fotografando matrimoni. Conosco in prima persona la pratica della fotografia: ho avuto una discreta esperienza nel fotografare con Zenit. Mi chiedo cosa sia necessario per questo. L’unico obiettivo disponibile finora è quello del kit, capisco che me ne serve un altro, ma non posso gestirlo ora. È possibile solo con la balena? Serve un flash esterno, per la cifra stimata 6-8mila, consigliatemi quale è meglio prendere. Comprerò una scheda di memoria e una batteria aggiuntive. Cos'altro è necessario? Un treppiede con “cavo” - non so?, secondo me non è necessario averlo.
Risposta:
Recentemente ho acquistato un bisturi da un negozio di attrezzature mediche. In poco tempo ho già sventrato un divano in pelle e quasi ucciso il mio cane, e ora sto pensando di unire l’utile al dilettevole. Vale a dire, lavorare come cardiochirurgo. Conosco in prima persona la pratica della chirurgia: ho avuto una discreta esperienza lavorando con un apriscatole. Mi chiedo cosa sia necessario per questo. Il bisturi non è ancora affilato e ce n'è solo uno, capisco che ce ne vuole un altro, ma ora non ce la faccio. È possibile eseguire un bypass coronarico con un solo bisturi?
Il dizionario inesperto del fotografo
FOTOCAMERA - una cella in un centro di custodia cautelare in cui siedono solo i fotografi. La cella più affollata, visto che ormai abbiamo fotografi ad ogni angolo.
LENTE: il pene del fotografo, con cui gli piace misurarsi. Più spesso e lungo è l'obiettivo, più professionale sarà il fotografo.
La REALTÀ OGGETTIVA è il mondo in cui vive un fotografo, pensando solo al suo obiettivo e ai buoni scatti.
BLEND: il prepuzio dell'obiettivo del fotografo.
QUADRO - donne che vengono incorniciate dal fotografo. Il fotografo... non utilizza fisiologicamente queste donne, ma le fotografa soltanto con il suo grande obiettivo.
DIGITAL è lo strumento di lavoro di un fotografo moderno, nel quale avvita il suo obiettivo per scattare foto.
PELLICOLA - un rivestimento che ricopre un vecchio fotografo; i fotogrammi sono incollati alla pellicola. Per i fotografi moderni, la pellicola non è più di moda. Stanno diventando digitali.
SVILUPPO FILM - il fotografo riunisce i suoi colleghi, anche loro fotografi, e mostra loro la sua pellicola con fotogrammi, e loro scuotono la testa con aria da esperti e fanno commenti.
Il DIAFRAMMA è l'organo con cui il fotografo singhiozza.
VELOCITÀ DELL'OTTURATORE - la capacità del fotografo di mantenere la calma e di non rovinare gli scatti.
NITIDEZZA - la maleducazione del fotografo verso gli altri.
FLASH è un'emozione aggressiva inaspettata durante la quale il fotografo solitamente lancia treppiedi contro le persone.
IL TREPPIEDE è un bastone sul quale un fotografo ubriaco appoggia il suo strumento di lavoro quando le sue mani non riescono più a trattenerlo.
RIMUOVERTI CON LE MANI - abbassando i pantaloni, che il fotografo ubriaco aveva già indossato troppo durante il flash.
Wiggle: il movimento dei peli sul sedere del fotografo quando vede una buona inquadratura.
FOCUS è il trucco del fotografo quando scatta foto senza obiettivo o flash.
MODELLO FOTOGRAFICO - una macchina fotografica giocattolo in legno su cui i piccoli fotografi si esercitano.
Lo SPECCHIO è una malattia dei fotografi grassi.
PHOTO SOAP Dish - un contenitore da cui i fotografi bevono vodka.
PHOTO ARTIST - un fotografo che non sa fotografare e quindi disegna fotografie in Photoshop.
UN FOTOGRAFO è un pervertito che fa sesso con le macchine fotografiche.
GET DRINKED - ubriacarsi con la vodka (fotografico)
ANGOLO - la visione del mondo del fotografo da una posizione storta.
Nudo: l'esclamazione del fotografo alla vista delle tette piccole. "Nudo, dove sono le tette?"
NIKON è il patriarca della fotografia che ha introdotto uno scisma nella chiesa fotografica, dividendo i fotografi in due parti: nikonisti e canonisti.
CANON è la vera legge, seguita dai fotografi che non hanno seguito il Patriarca Nikon.
L’annaffiatoio è quello che usano i fotografi anticonformisti, fregati di Nikon e dei canonici, per innaffiare i fiori del giardino.
PHOTO SESSION è una settimana di prova per i fotografi, in cui vengono consegnati gli scatti.
FISH EYE - l'occhio di un fotografo molto ubriaco.
EFFETTO OCCHI ROSSI - i postumi mattutini di un fotografo dopo i servizi fotografici, accompagnati da un viso gonfio e una terribile zona secca.
ORIZZONTE - una situazione in cui una lampadina dà fuoco a un ombrello.
L'ORIZZONTE È SOVRACCARICO è l'unico commento corretto a qualsiasi foto. Sono i colleghi ubriachi di fotografi che non riescono a guardare il mondo direttamente dopo le sessioni fotografiche con buoni scatti.
L'ESPOSIZIONE è una posa che la modella assume inaspettatamente perché il fotografo ha sbagliato il tempo di posa e ha dato libero sfogo al suo obiettivo.
SFONDO: stracci sani sullo sfondo su cui i fotografi amano pulire le lenti dopo le sessioni fotografiche.
SFONDO INCOLPEVOLE - sfondi macchiati con qualcosa dopo le esposizioni.
FILTRO LUCE - la modella Svetlana, che lo dona solo ad alcuni fotografi dopo lo scatto, ma non lo regala ad altri.
SOVRAESPOSIZIONE: mantenere l'obiettivo nella montatura per un tempo così lungo che potrebbero apparire dei bambini.
INGRANDIMENTO - una pompa a vuoto per l'ingrandimento della lente.
DEVELOPER è un fotografo che sviluppa sempre buoni scatti.
FIXER - supercolla che il fotografo utilizza per incollare le cornici agli sfondi in modo che non scappino.
FOTOGRAFARE MERDA - fotografare esclusivamente genitali maschili nudi.
FOTOGRAFO GLAMOUR - un uomo vestito troppo bene per fotografare la cacca.
BILANCIAMENTO DEL BIANCO - il rapporto tra la quantità di cocaina nelle narici sinistra e destra di un fotografo glamour.
FOCUS - l'emozione del fotografo alla vista di una donna spogliata.
ZOOM - ingrandisce l'obiettivo al momento della messa a fuoco.
LUNGHEZZA FOCALE - la distanza che un fotografo medio può percorrere in un secondo verso una donna spogliata, mentre estrae l'obiettivo e afferra lei, la donna, per il seno
Muore un fotografo molto professionista. La sua mano destra poggia sulla sua macchina fotografica preferita - Canon, sdraiata su una coperta, tutte le pareti sono ricoperte di fotografie con le didascalie "Il mio gatto", "Il mio cane", "Mia suocera", "Le mie albe e tramonti ", eccetera. All'improvviso sente che qualcuno è in piedi accanto al letto: "Chi sei?" - La tua morte!
- Mio?! Sorriso!
Il fotografo Sidorov ha abbandonato l'abitudine occidentale di chiedere alle persone fotografate di dire "chi-i-i-iz". Per esperienza personale sa che un sorriso risulta molto più naturale se la persona fotografata dice "lui-e-er a te".
Vacanza professionale "Giornata del fotografo" celebrato ogni anno il 12 luglio. È dedicato alle persone che hanno il dono di catturare momenti di vita, catturare momenti rari e catturarli in una cornice che a volte contiene la vita, la storia di qualcuno. La vacanza aiuta gli specialisti della fotografia a unirsi, a sentirsi necessari e a instillare perseveranza e responsabilità per il proprio lavoro.
Storia e tradizioni
La data della vacanza ha un significato simbolico. Il 12 luglio (vecchio stile) è il giorno del ricordo di Santa Veronica, patrona della fotografia. Questa donna è stata testimone della Via Crucis di Gesù Cristo. La leggenda racconta che mentre Gesù camminava lungo la via del Calvario e le forze lo abbandonavano sotto il peso della croce, Veronica gli porse un fazzoletto per asciugargli il volto. Tornando a casa, Veronica spiegò la sciarpa e vide riflesso sul tessuto il Volto Santo. Da allora il foulard, famoso come Immagine Non Fatta a Mano, è a Roma. Dopo questi eventi, il volto del Salvatore fu impresso sul tessuto e il santo cristiano passò alla storia come il “creatore” della prima fotografia.
Secondo un'altra versione, la data della vacanza è dedicata al compleanno di George Eastman, un uomo d'affari americano, inventore e padre fondatore di Kodak.
In Russia, la Giornata del fotografo sta guadagnando popolarità ogni anno. I maestri sperano che la loro vacanza professionale venga presto ufficializzata. In questa giornata si svolgono festival, concorsi, lezioni aperte, mostre, incontri e corsi collettivi per chi vuole migliorare le proprie capacità fotografiche.
Fatti interessanti
La prima fotografia al mondo è “View from the Window”. Fu realizzato nel 1826 dal francese Joseph Nicéphore Niepce.
Le prime fotografie a colori apparvero a metà del XIX secolo.
Tutti i professionisti della fotografia celebrano ogni anno le loro vacanze: il Giorno del fotografo! La vacanza ha status internazionale. E ogni anno, il 12 luglio, i fotografi di tutto il mondo celebrano questa giornata internazionale in modi diversi.
Grazie al lavoro di questi maestri, i nostri album di famiglia sono pieni di fotografie luminose e belle che catturano momenti toccanti e romantici della nostra vita. Ma va detto che la professione stessa della fotografia è un ramo dell'arte abbastanza giovane.
12 luglio: Festa del fotografo
Riferimento. La prima foto in bianco e nero fu scattata nel 1822, ma non è stata conservata. Da allora, la prima fotografia è stata considerata “Vista da una finestra” di Joseph Niepson, che ripeté questo esperimento con l’attrezzatura fotografica nel 1826. Un nuovo prodotto nel settore dell'arte ha iniziato a guadagnare slancio non appena la società ne è venuta a conoscenza. Ciò risolse molti problemi in vari campi, sia artistici che scientifici. Sagome/figure grigie e sfocate si sono trasformate in chiare immagini in bianco e nero in un breve periodo di tempo.
Poco dopo, nel 1861, videro la luce anche le fotografie a colori. Sono stati ottenuti utilizzando il metodo della separazione dei colori. Oggi la fotografia è in scala digitale. Abbiamo già dimenticato pellicole e negativi, lunghe attese per lo sviluppo delle foto, possiamo vedere l'immagine semplicemente premendo un pulsante sulla fotocamera.
La Giornata del fotografo in Russia viene celebrata su scala minore rispetto ad altri paesi. Ad esempio, negli Stati Uniti, ogni giorno si tengono mostre fotografiche, concorsi fotografici a livello statale e corsi di perfezionamento professionali di maestri della fotografia riconosciuti.
Nel nostro Paese celebrare la Giornata del fotografo è molto più semplice. Si celebra tra amici professionisti, in una cerchia ristretta, e chi lavora in questo settore ha un'idea della vacanza stessa.
Poche persone possono dire esattamente quando cade la Giornata del fotografo in Russia e se ci sono usanze e tradizioni speciali relative a questa data in Russia. Ma il 12 luglio anche in Russia si celebra la festa internazionale della Giornata del fotografo.
Interessante! Il dodicesimo luglio è una data simbolica per i credenti: il Giorno della Memoria di Santa Veronica. C'è una leggenda, Santa Veronica, una donna coraggiosa che accompagnò Gesù Cristo sulla Via Crucis. Quando diventò debole, Veronica lo aiutò a riprendere le forze: gli diede da bere e gli asciugò il sudore e il sangue con il suo fazzoletto. Successivamente, secondo la leggenda, su di essa rimase l’impronta del volto del Salvatore.
Riferimento! La fissazione della data per la Giornata del Fotografo fu proposta e approvata personalmente da Papa Leone VIII.
6 fatti interessanti sullo sviluppo dell'arte della fotografia!
Ad esempio, un regalo rilevante per un fotografo di moda sarebbe un abbonamento annuale a una rivista fotografica professionale;
Corsi di formazione Olat, corsi di formazione, masterclass
Questo regalo per una vacanza professionale sarà apprezzato dai fotografi con diversi livelli di competenza nel settore fotografico;
Piacevoli sorprese
- — giro fotografico. Un'ottima occasione per visitare rare regioni del Paese o del mondo e, ovviamente, scattare fotografie uniche;
- — affitto settimanale studio fotografico professionale. Questa è una grande opportunità in termini pratici. Un'occasione per riconsiderare il proprio atteggiamento nei confronti della professione e intravedere prospettive di sviluppo e crescita professionale;
- — rivista con riproduzioni di un famoso fotografo di moda o altro professionista;
Tecnica per il maestro del light painting
- - una rarità di artigianato fotografico. Una macchina fotografica da collezione sarà un'ispirazione ideologica per un futuro professionista e una musa ispiratrice per un fotografo affermato;
- — Buono regalo ad un negozio di attrezzatura fotografica;
- — treppiedi per un buon tiro. Leggero, resistente e conveniente, adatto ad almeno una delle fotocamere di cui dispone il fotografo;
- — flash sulla fotocamera. Un regalo altamente professionale, ma necessario e non superfluo per qualsiasi fotografo;
- — cose comode– batterie e altri addebiti. La decisione di regalare delle batterie ad un fotografo alle prime armi è quella giusta, non si può sbagliare;
Piccole cose universali
Regalo "Attenzione amichevole"
- — pubblicazione di un album fotografico con fotografie finite per un amico – fotografo;
- — un viaggio comune alla mostra. Nuove impressioni – nuove idee per la fotografia professionale;
- — ordinare la foto del sito web da professionisti che promuovono beni e servizi;
- - una fotografia dal design professionale.
Scegliere un regalo per un fotografo nel Giorno del fotografo è un compito difficile ma interessante. Togli i dubbi, sii creativo, prendi in considerazione gli interessi e le esigenze del tuo amico e la Giornata internazionale del fotografo andrà alla perfezione.
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Il 12 luglio è il giorno del fotografo e il giorno di Santa Veronica, patrona della fotografia. La leggenda racconta che mentre Gesù camminava lungo la via del Calvario e le forze lo abbandonavano sotto il peso della croce, Veronica gli porse un fazzoletto per asciugargli il volto.Tornando a casa, Veronica spiegò la sciarpa e vide riflesso sul tessuto il Volto Santo. Da allora il foulard, famoso come Immagine Non Fatta a Mano, è a Roma. In ricordo di questo miracolo, molti fotografi professionisti e solo dilettanti celebrano le loro vacanze nel giorno di questo santo.
Dalla storia
In Russia, questa festa è stata celebrata non molto tempo fa, ma la sua portata cresce ogni anno. Nella storia, la professione di fotografo è stata menzionata già nel 1839, quando Louis Daguerre, in una riunione dell'Accademia delle Scienze a Parigi, presentò il nuovo metodo per catturare le immagini. Successivamente, per molto tempo, alla fotografia come creatività estetica non è stata prestata la dovuta attenzione. I fotografi hanno dedicato molto impegno e immaginazione alla creazione di una fotografia.Anche allora utilizzavano l'editing e la sovrapposizione di stampe da diversi negativi.
Nel 19° secolo, con l'avvento di fotocamere a pellicola relativamente leggere e di tecniche più semplici per la stampa di fotografie, iniziò a svilupparsi il giornalismo fotografico. Da allora è apparso il concetto di professione di fotografo. Ci sono due tendenze nello sviluppo della fotografia: realistica e creativa.
Nel 1912 sei fotoreporter registrarono il primo studio fotografico professionale in Danimarca. Molto spesso lavoravano qui su fotografie per periodici.
A quel tempo, i problemi più urgenti della società erano la disuguaglianza sociale, la povertà e lo sfruttamento del lavoro minorile. Questi problemi urgenti venivano spesso visualizzati.
I nomi degli autori delle fotografie non erano nemmeno indicati sotto le fotografie sui giornali.
Il fotogiornalismo di oggi ha acquisito possibilità illimitate con l'invenzione della fotocamera di piccole dimensioni. La comparsa dell’”annaffiatoio” da 35 mm in Germania nel 1914 apportò grandi cambiamenti non solo al lavoro dei fotografi, ma anche a tutti i campi della scienza e dell’arte.
La nuova invenzione ha permesso ai fotografi di vedere oggetti familiari da altre angolazioni più audaci e ha notevolmente ampliato le loro capacità. I contorni e le forme nello spazio sono diventati più voluminosi. Nel 20 ° secolo, con l'avvento della fotografia istantanea, che non richiede particolari capacità di elaborazione delle immagini, si diceva che la professione di fotografo stesse diventando primitiva. Ma nel nostro tempo di progresso tecnologico, la vera professione della fotografia trova ancora posto nella categoria delle arti.
Ogni anno, il 12 luglio, le persone il cui lavoro è legato alla fotografia celebrano la loro vacanza professionale. Questa vacanza professionale ha uno sfondo storico, che non ha nulla a che fare con l'invenzione della macchina fotografica e tutto ciò che è ad essa connesso. In questo giorno la Chiesa cattolica celebra il giorno di Santa Veronica.
Questa donna consegnò un pezzo di tela quando Gesù, portando la croce, salì al Calvario. Miracolosamente, il volto di Cristo rimase impresso su un pezzo di stoffa. Quasi duemila anni dopo questo evento venne inventata la fotografia e, per ordine del Papa, Santa Veronica cominciò ad essere considerata la patrona di tutti i fotografi.
Tutte le festività cadono il 12 luglio.
Inoltre, per coincidenza del destino, è stato il 12 luglio che è nato un uomo, di cui si diceva che avesse regalato fotocamere al mondo intero: George Eastman, il fondatore dell'azienda Kodak.
Secondo la tradizione, in questo giorno in tutte le chiese cattoliche si svolgono servizi in onore di Santa Veronica, la patrona di tutti i fotografi.
Il Giorno del fotografo non è una festività ufficiale inclusa nel registro delle date memorabili e festive della Federazione Russa. Non è un giorno libero (se cade in un giorno feriale).
