Il valore del teatro nella vita umana. Teatro per l'Anima

Per molti di noi, le realtà moderne portano molte delusioni e dolori, motivo per cui il loro "flusso pieno" a volte deve essere interrotto da eventi gioiosi, positivi e luminosi, ad esempio andare a teatro. Per una persona moderna, così come per i suoi antenati, il teatro non è solo un'entusiasmante forma d'arte, il teatro è il più forte antidepressivo che regala un'enorme quantità di emozioni positive che danno origine a buon umore, leggerezza e incredibile gioia nel anima.

Almeno occasionalmente visitando spettacoli teatrali, puoi facilmente sbarazzarti della depressione. Vediamo quindi perché i biglietti per il Teatro Bolshoi e altri grandi e piccoli templi di Melpomene agiscono sul corpo umano come forti antidepressivi.

Il segreto sta nel fatto che a teatro, durante uno spettacolo, una persona riceve molte emozioni positive, che a loro volta stimolano una diminuzione del livello dell'ormone dello stress nel sangue e aumentano la produzione di una sostanza responsabile per il buon umore - serotonina. Questa sostanza per il corpo umano è una specie di droga che porta positività, gioia e una sensazione di beatitudine naturale. Con la produzione di una quantità insufficiente di serotonina nel corpo o la cessazione del tutto della produzione, una persona cade in uno stato depressivo.

Di norma, durante la depressione, le persone si rivolgono a specialisti medici che, dopo l'esame, prescrivono molti farmaci, il cui compito principale è stimolare la comparsa degli ormoni della gioia nel corpo. Questo è tutto, nessuno escluso, i farmaci antidepressivi agiscono allo stesso modo di tutti gli altri farmaci farmacologici: influenzano positivamente un organo e influenzano negativamente tutti gli altri. E vale la pena avere un effetto negativo sul corpo con l'aiuto di varie pillole, quando puoi sbarazzarti della depressione con una visita regolare a teatro? Uno spettacolo teatrale non porterà effetti collaterali e un biglietto per il teatro costa meno delle medicine prescritte dal medico. Allo stesso tempo, viaggi regolari al tempio dell'arte danno l'opportunità di svilupparsi come persona, fornire cibo per la mente, stimolare la conoscenza di qualcosa di nuovo e sconosciuto. Cioè, il teatro è la piattaforma più forte per l'auto-miglioramento spirituale.

Secondo le statistiche, andare a teatro negli ultimi tempi è diventato sempre più popolare tra i giovani di oggi. Ciò significa che c'è motivo di credere che il teatro, come arte, non si estinguerà mai. E anche viceversa, i nuovi passi nel progresso tecnologico danno all'industria del teatro nuove opportunità, così anche quelle persone che le consideravano una reliquia del passato iniziano ad assistere alle anteprime teatrali.

Il teatro è l'arte che prima di tutto insegna ad essere persona, a sentire ed entrare in empatia. Niente come il teatro ha un forte impatto emotivo sulle persone. E solo il teatro può dare a una persona interessata una percezione viva della realtà. Dà ai suoi spettatori sensazioni ed emozioni vere.

Ma frequentano sempre meno i teatri e sempre più spesso si riempiono le file delle sale cinematografiche e di persone che non si alzano dal divano. La maggior parte preferisce il teatro per guardare semplicemente film e programmi TV. E dimenticano di visitare i teatri e i manifesti teatrali interessano poco a nessuno.

Il teatro come fonte di conoscenza e di valori morali

L'arte teatrale dà a una persona, prima di tutto, sviluppo e ricerca della perfezione nel lavorare su se stessa, sulle sue debolezze e abitudini. Come e perché il teatro influenza una persona?

L'approccio scientifico all'interpretazione del concetto di cultura procede principalmente dal fatto che la cultura è tutta un'infinità di creazioni geniali dello spirito e del talento umano, che si riflettono principalmente nei più alti valori spirituali formulati dall'uomo.

Il teatro struttura il pubblico e il pubblico, che è già legato alla cultura. Oggi si sta già modellando una nuova struttura di valori, che porterà alla perdita della domanda di valori educativi, secondo i quali la cultura dovrebbe offrire piacere estetico, e non solo base. Di conseguenza, la regia inizia a funzionare come un sistema chiuso. Da questa situazione attuale, c'è la necessità di formare una stretta interazione e collegamenti informativi tra il pubblico teatrale e i gruppi teatrali.

L'arte teatrale incorpora varie arti che si completano perfettamente. Perché e lo scopo della visita della maggior parte degli spettatori possono essere diverse compulsioni. La necessità di assistere a uno spettacolo può essere dovuta sia all'orientamento estetico che sociale.

Si può rintracciare che la creatività teatrale ha un impatto sulla formazione della situazione socio-culturale. È sempre necessario espandere, integrare i repertori e le produzioni di cui hanno bisogno gli spettatori di oggi. È particolarmente importante prestare attenzione a un nuovo spettatore e fare di tutto per attirarlo a teatro.

L'arte teatrale, come ogni vera arte, dovrebbe contribuire all'educazione morale della personalità di ogni spettatore. Ogni spettatore che viene allo spettacolo dovrebbe essere arricchito spiritualmente ogni secondo. Il teatro dovrebbe aiutare il pubblico a considerare tutti i problemi della vita da tutti i lati, mostrando così tutte le possibili vie d'uscita dalla situazione.

Il teatro è uno degli strumenti più potenti che influenzano la percezione dei sentimenti, perché venendo a teatro, lo spettatore si immedesima con gli attori, le situazioni, allo stesso tempo, il teatro è in grado di rendere umana una persona, contribuisce alla formazione di qualità come umanità e gentilezza. L'arte teatrale educa al dialogo.

Tutto ciò può essere ottenuto osservando i seguenti requisiti quando si visita il teatro:

Inclusione nella realtà nel momento presente;
. Improvvisità: la possibilità di libera espressione dei sentimenti;
. Intimità che genera liberazione - libertà dai pensieri incatenanti;
. Per fare questo, è necessario resuscitare la fede nei miracoli e una certa ingenuità ed essere bambini.

Il teatro guarisce una persona dall'interno, ponendogli davanti tutte le possibili situazioni della vita, indirizzandolo a risolvere il problema. La catarsi è uno shock di sentimenti. Come per ogni uscita, si tratta di reincarnarlo nell'originalità. In questo caso, attraverso la catarsi, è possibile un nuovo inizio della divulgazione della creatività.

L'effetto curativo di tale co-creazione durante la performance è principalmente dovuto al fatto che lo stato psicologico dei partecipanti all'azione inizia per loro in una situazione di protezione da tutte le delusioni e stress emotivo, accompagnato da un'esperienza di gioia nel gioco. Tutte queste qualità, mi sembra, stimolano una persona a correggere la propria vita.

Tutti partecipano all'arte del teatro, sia l'attore che il regista. In un'atmosfera creativa in cui è in corso il lavoro sulla produzione di un'opera teatrale, dovrebbe regnare un'atmosfera di creatività, assistenza reciproca e comprensione.

La realtà moderna a volte porta molte delusioni. Il flusso di emozioni spiacevoli e di esperienze di routine deve essere interrotto. Qualcosa di positivo e luminoso. Ad esempio, andare a teatro.

Questo tipo di arte risveglia in tutti sentimenti profondi, consente di sperimentare le gioie e i dolori di qualcuno, entrare in empatia con gli eroi delle esibizioni, condannare i cattivi e simpatizzare con i personaggi "buoni".

Come la letteratura e la pittura, il teatro educa alla virtù. La creatività artistica colpisce una persona nel campo della percezione visiva, la musica piace all'orecchio, ma il teatro colpisce tutti i sensi e dà le impressioni più vivide.

Ogni performance solleva dilemmi di moralità e moralità. La scienza teatrale è giustamente considerata il principale mezzo di educazione estetica e spirituale dell'individuo. L'azione scenica estrae artificialmente dalla vita quotidiana in cui vive una persona. Lo spettacolo trasmette allo spettatore i pensieri, i sentimenti e le emozioni dell'autore. Pertanto, il teatro è un'arte che insegna l'empatia. Solo l'azione teatrale può dare alle persone una percezione viva della realtà.

Per i contemporanei il teatro è un antidepressivo dimenticato ma efficace. Una persona riceve molte emozioni positive che rallegrano, danno una sensazione di leggerezza e benevolenza.

Alcune menti particolarmente curiose sono interessate a come e perché i viaggi ai templi di Melpomene abbiano un effetto così positivo sull'individuo medio.

Il segreto sta nel fatto che durante la performance lo spettatore riceve emozioni gioiose che abbassano il livello dell'ormone dello stress nel sangue e aumentano la sintesi dell'elemento responsabile del buon umore. Questa sostanza è una droga emotiva che porta beatitudine senza danneggiare il corpo.

Inoltre, le visite regolari alla casa d'arte offrono l'opportunità di svilupparsi come persona. Le performance danno cibo alla mente e provocano la ricerca di qualcosa di sconosciuto. In altre parole, il teatro funge da piattaforma per l'auto-miglioramento spirituale.

Secondo le statistiche, negli ultimi anni assistere agli spettacoli è diventato un passatempo sempre più di moda tra i giovani. Nuove scoperte registiche, soluzioni sceniche e progressi tecnici aprono opportunità fondamentalmente diverse per l'industria teatrale. Oggi le anteprime sono popolari anche tra coloro che fino a poco tempo fa consideravano il teatro una reliquia del passato.

Oggi repertori e produzioni si stanno espandendo con quelle storie che interessano il pubblico attuale. Il teatro dovrebbe e aiuta il pubblico a visualizzare i problemi della vita da varie angolazioni, dimostrando tutte le possibili vie d'uscita dalla situazione.

Effettuando visite regolari al teatro, si può essere convinti per esperienza personale che nuovi colori appariranno nella vita, si apriranno cose interessanti e impressionanti. Ad ogni visita, la fede nella giustizia e nei miracoli risorge, la creatività e una vena creativa vengono rivelate.

Oggi l'umanità non apprezza abbastanza la vera arte. La routine della vita di tutti i giorni, l'incredibile velocità della vita, la complicazione dei problemi di vita emergenti mantengono una persona in costante tensione. L'illusione di una serata libera si dissolve non appena si accende la TV. Dallo schermo ti viene consigliato come vivere, ti raccontano gli eventi più terribili delle ultime 24 ore e minano il tuo già stato emotivo. Cos'è la vita e cosa dovremmo avere il tempo di imparare quando verremo al mondo.

L'arte teatrale contiene i migliori aspetti saami del cinema, della letteratura e della pittura. Visitando il teatro ci si immerge in un mondo completamente diverso, quello reale, dove non esistono meccanismi artificiali che aiutino ad accelerare il ritmo della vita. Il teatro ti fa vedere te stesso dall'esterno, risveglia i sentimenti più alti, sviluppa i lati migliori della tua personalità, ti fa conoscere il bello. Seduto su una comoda sedia da teatro, ti immergi nel magico mondo dei sentimenti e delle relazioni umane. Ogni spettatore porta sempre con sé dopo le rappresentazioni teatrali le risposte a domande che destano preoccupazione da tempo. L'iniziazione al bello risveglia abilità dormienti in una persona. La vera arte fa svegliare una persona e dare uno sguardo nuovo al mondo e alle persone.

Fatti dalla storia del teatro

La storia del teatro è antichissima. Le persone dei tempi antichi hanno messo in scena spettacoli in cui hanno cercato di mostrare la vita umana in miniatura. Ad esempio, la prima produzione teatrale su un tema biblico è durata ininterrottamente per circa dieci ore. Le trame teatrali erano originariamente messe in scena solo per i ricchi. Questo di solito avveniva alla corte di un imperatore o di un re. A poco a poco, iniziarono a essere costruiti edifici speciali per le produzioni, dove iniziarono a riunirsi futuri attori di diverse città. È così che si sono formati gruppi di recitazione di talento.

Oggi l'edificio del teatro è un bellissimo palazzo architettonico con tutte le infrastrutture moderne. Il teatro è dotato di parcheggi, caffetterie. Un buon teatro mantiene sempre una temperatura confortevole e aria fresca. Comode poltrone nella hall favoriscono conversazioni informali durante l'intervallo. Il teatro moderno è un luogo dove le persone possono permettersi di prendersi una pausa dalla corsa senza fine chiamata "vita" per un po' e sentire il vero valore della vita reale.

Lo spettacolo dal vivo di attori di talento, il contatto energetico con tutti i partecipanti allo spettacolo ti consente di sentire acutamente tutte le emozioni vissute dagli artisti sul palco e diventare una sorta di partecipante a questi eventi. Vivendo situazioni diverse, cresciamo spiritualmente. E questo deve essere insegnato alle nuove generazioni.