Illustrazioni per le storie di Evgeny Charushin. Evgeny Charushin e il suo mondo animale unico

11 novembre 2016 - il 115 ° anniversario del famoso scrittore naturalista, artista Evgeny Ivanovich Charushin.
I libri per bambini che ha creato durante la sua vita hanno portato gioia a più di una generazione di giovani lettori e hanno insegnato loro ad amare il misterioso mondo degli animali e degli uccelli. Evgeny Charushin è il primo artista di animali che i bambini conoscono. Le storie di Bianki, Prishvin, le poesie di Marshak con le sue illustrazioni aprono loro il mondo della natura. Diverse generazioni sono cresciute, conoscendo il mondo animale attraverso i libri di Charushin. Il simpatico gattino Tyupa, il cucciolo Tomka, Mishka, che dopo la morte di sua madre "è diventato un grande orso", hanno accompagnato la loro infanzia. Il famoso "Children in a Cage" di S. Marshak ed E. Charushin li ha resi amici per sempre con un cucciolo di tigre, cavalli a strisce e un canguro dalla coda lunga.

Le immagini di un orso, un lupo, una lince, un cervo e altri numerosi abitanti delle foreste sono entrate nella nostra coscienza mentre l'artista le vedeva e le dipingeva. Quanto calore e amore ha l'artista nei suoi disegni! Impossibile non riconoscere la mano di Charushin, i suoi libri sono originali. "Tyupa, Tomka and Magpie", "Nikitka and his friends", "Bears", "Volchishko", "Faithful Troy", "Cat Epifan", "About big and small" ... Coloro che sono bambini in età prescolare con passione hanno da tempo diventare genitori sfogliando i libri scritti e illustrati dall'artista. Ora, con i loro figli, gli adulti ricordano le loro pagine preferite di storie e fiabe fin dall'infanzia.

Il futuro scrittore e artista nacque l'11 novembre 1901 a Vyatka, dove nacque un altro grande artista . Luoghi meravigliosi lì, natura insolita. Il padre di Zhenya, Ivan Apollonovich Charushin, era un architetto e artista, proveniva da una famiglia numerosa e povera cresciuta a Orlov, nelle vicinanze di Vyatka. In famiglia c'erano quattro fratelli e due sorelle, e successivamente i "congressi" familiari annuali divennero una tradizione. Tra i fratelli c'era Nikolai Apollonovich, un populista rivoluzionario, autore delle famose memorie "On the Distant Past". Una relazione pericolosa è stata la ragione per cui Ivan Apollonovich, che si è laureato con successo all'Accademia delle arti, non è rimasto in nessuna delle due capitali o in una grande città di provincia come Kiev o Kharkov, ma è andato a servire - dapprima molto lontano, a Sakhalin, dove seppellì la sua prima moglie, poi più vicino, a Vyatka, dove divenne architetto provinciale. Secondo i suoi progetti, furono costruiti più di 300 edifici a Sarapul, Izhevsk, Vyatka. Ha avuto un impatto significativo sullo sviluppo delle città di Kama e Cis-Urali, una vasta regione. Gli edifici in pietra in stile Art Nouveau di Ivan Apollonovich Charushin sono ancora visibili a Vyatka.“Accade spesso che una persona porti gli hobby dei bambini per tutta la vita. Così è stato con mio padre, un architetto-artista. Si ricorda da bambino come costruttore di case, palazzi e stazioni ferroviarie. E a settantasei anni costruisce con non meno piacere e passione ", - scrisse Evgeny Ivanovich nel 1937.

La famiglia Charushin viveva ampiamente e molto amichevolmente. Musicisti, artisti si sono riuniti in casa e la casa stessa era piena di cose insolite portate dallo zio del piccolo Zhenya dalla Cina, dal Vietnam, dal Giappone e da Sakhalin. Ecco cosa ricorda il famoso artista grafico N. Kostrov, anche lui Vyatich: “ Zhenya è cresciuta in una famiglia un po' provinciale, un po' anziana, intelligente, in una famiglia dove c'erano degli ideali e l'onestà, la gentilezza, l'amicizia erano la norma della vita. Mio padre è un artista-sognatore in fondo: un onesto lavoratore, innamorato del suo lavoro, gentile, comprensivo, esempio di dovere e responsabilità. La madre è severa ed esigente, ama gli animali ". Per il resto della sua vita, l'artista ha mantenuto un atteggiamento infantile e un ricordo d'infanzia: “Sono molto grato alla mia famiglia per la mia infanzia, perché tutte le sue impressioni sono rimaste per me anche adesso le più potenti, interessanti e meravigliose. E se ora sono un artista e uno scrittore, è solo grazie alla mia infanzia».

La madre, Lyubov Alexandrovna (nata Tikhomirova), amava la musica e suonava bene il piano. Durante le vacanze in famiglia, la piccola Zhenya suonava il violino in duetto con sua madre. Ha insegnato al bambino “guardare e ammirare la potenza e la bellezza della natura e tutta la sua diversità e magnificenza…” La spaziosa casa dove viveva la famiglia era circondata da un giardino, curato dalla madre. Lì coltivava varietà speciali di ribes e ciliegie con bacche molto grandi. Il ragazzo amava andare con lei nella foresta per raccogliere semi di fiori, scavare varie piante, per poi piantarle nel suo giardino. Nella fredda Vyatka, coltivava tulipani e giacinti sotto la neve, piantava patate in formicai, che crescevano grandi come una testa umana. Il ragazzo ha preso parte attiva al lavoro di sua madre: Mia madre è una giardiniera dilettante. Scavando nel suo giardino, ha fatto miracoli... Certo, ho preso parte attiva al suo lavoro. Insieme a lei sono andato nella foresta per raccogliere semi di fiori, scavare varie piante per "addomesticarle" nel mio giardino, nutrire con lei anatre e fagiano di monte, e mia madre, che ama moltissimo tutti gli esseri viventi, è passata su questo amore per me.

La casa dei genitori con un enorme giardino incolto era densamente popolata. “Tutta la mia infanzia è stata trascorsa nella foresta, in giardino, nei campi e in giardino, tra animali selvatici e animali domestici ... » Quanti animali diversi vivevano nella loro rustica casa a due piani! " Polli, maialini e tacchini, che da sempre danno molto fastidio; capre, conigli, piccioni, una faraona con un'ala spezzata, che abbiamo curato; il mio più caro amico è il cane a tre zampe Bobka; guerra con i gatti che hanno mangiato i miei conigli, catturando uccelli canori - lucherini, cardellini, ali di cera, piccioni a caccia ... La mia prima infanzia è collegata a tutto questo, i miei ricordi si rivolgono a questo. « Ecco i momenti luminosi e memorabili della mia infanzia - ha ricordato Evgeny Ivanovich. - Mettendo i pulcini appena nati in un cesto, la madre li mette ad “asciugare” su una calda stufa russa. Le galline brulicano, squittiscono e io sono sdraiato sul fornello e guardo ... Bobka - un cane storpio a tre zampe - era il mio amico del cuore. Era sempre sulle scale. Tutti inciamparono e lo rimproverarono. Lo accarezzavo e spesso parlavo dei miei dolori infantili. Avevamo gatti, barattoli di pesce, uccelli in gabbia. Sulle finestre boschetti di fiori: la cosa preferita della mamma ».

« Polli, oche, piccioni, capre camminavano sempre nel cortile con noi e con i vicini. I cacciatori a volte portavano un gallo cedrone, uno scoiattolo. È stato molto interessante dar loro da mangiare, osservare cosa sono, come camminano... Mia nonna mi ha regalato un orso. Solo che non ho mai visto questa Mishka. Avevo mal di gola e quando mi sono ripreso e sono andato a vedere, vedo che la nonna di Mishka non c'è più e mia nonna sta quasi piangendo. È stupido, Mishka, piccolo. Smontò il paralume della lampada, iniziò a giocare con il cuscino e liberò tutte le piume. E mia nonna me l'ha regalato. Avevo uno scoiattolo addomesticato - Afonka. Si è costruita un nido sugli sci, che erano sospesi al muro come una mensola. Hedgehog Borka, che aveva un terribile nemico: un pennello. Ha combattuto con lei. Se fai scorrere una spazzola sul pavimento, Borka si precipiterà immediatamente verso di lei, ringhiando e sbuffando. Pichugi - lucherini e carduelis. E quaranta. E il lupo non è reale, ma il piccolo lupo Proshka.

Nell'infanzia, tutto ha favorito lo sviluppo in lui di abilità uniche. I Charushin vivevano in un'accogliente e tranquilla Vyatka, il futuro animalista ricorderà che c'erano molti giochi e tiratori dal vivo nei bazar. (Come il suo amico, il grande narratore Yuri Vasnetsov, anche Vyatich, ricorderà il giocattolo Dymkovo e gli archi dipinti per il resto della sua vita). Charushin ha iniziato a disegnare presto. “Era solo, apparentemente, peculiare per me, come parlare, cantare, fare scherzi o ascoltare fiabe. Ricordo come ascoltavo le fiabe con una matita e disegnavo durante la storia. Disegnato da un aspirante artista "per lo più animali, uccelli e indiani a cavallo" , correndo all'officina imbottita, situata vicino alla casa dei genitori, o guardando lo "zoo" di casa tua. " L'artista in me è nato, dopotutto, prima dello scrittore. Le parole giuste sono arrivate dopo". Egli ha detto. Le sue capacità pittoriche furono notate per la prima volta dal famoso artista russo A. Rylov, che era in visita alla famiglia. Ha consigliato a Charushin e al suo amico Yu Vasnetsov di entrare all'Accademia delle arti.

Zhenya amava leggere, arrampicandosi su un albero alto vicino alla casa. La sua lettura preferita erano i libri sulla vita animale: Seton-Thompson, Long, Biar. Un giorno suo padre gli regalò 7 pesanti volumi della Vita degli animali di A. E. Brem per il suo compleanno. Li ha salvati e li ha riletti per tutta la vita: "L'ho letto avidamente, - ha ricordato Charushin, - e nessun Nat Pinkerton o Nick Carter potrebbe eguagliare Brem". Le impressioni dalla natura si sono formate non solo dai libri letti.

Il padre di Zhenya usciva spesso di casa e portava sempre suo figlio con sé. " Ho viaggiato molto con mio padre", ha scritto Charushin nella sua breve autobiografia. - Abbiamo viaggiato giorno e notte, attraverso boschi e prati, nelle tempeste di neve e nel maltempo autunnale. E i lupi ci hanno inseguito, e i galli cedroni sono stati spaventati dalle cime dei pini. E l'alba, le nebbie mattutine, e come la foresta si sveglia, come cantano gli uccelli, come le ruote scricchiolano sul muschio bianco, come i corridori fischiano nel freddo: tutto questo l'ho amato e vissuto fin dall'infanzia. ... Ho imparato a guardare e ad ammirare il potere e la bellezza della natura, tutta la sua diversità e splendore ". Durante i viaggi trascorreva molto tempo con silvicoltori, cacciatori esperti, artigiani. Questa comunicazione ha arricchito la sua memoria con le loro barzellette, fiabe e storie divertenti. Hanno incredibilmente diversificato il suo lavoro, che ha trasmesso in modo molto accurato tutto il fascino e la bellezza della vita e del linguaggio popolare. Fin dalla prima infanzia è andato a caccia con suo padre, ma non ha mai sparato agli animali. Sono andato a caccia con i cacciatori. Mi hanno lasciato portare una pistola. Mi interessava non girare, ma vedere chi vive e cosa fa ».

Il ragazzo è cresciuto birichino e allegro. I suoi trucchi, spiritosi e inventivi, sono nati da infaticabile immaginazione, energia inesauribile, mente curiosa, talento. E non c'era mai malvagità o crudeltà nella sua malizia. “Leggendo storie su Nikitka, notiamo che il mondo di Nikitka è sorprendentemente simile al mondo dell'autore stesso. E, come fece una volta lo stesso Charushin durante l'infanzia, Nikitka conosce questo mondo meraviglioso, pieno di novità e sensazioni luminose e gioiose. Una volta, per qualche cattiva condotta, sua madre lo mise in un angolo dietro un paravento. Col passare del tempo, a poco a poco la famiglia si è preoccupata che il bambino fosse rimasto troppo tempo in un angolo: c'erano le sue scarpe sotto il paravento. Quando lo schermo è stato rimosso, si è scoperto che Zhenya non c'era. Solo le scarpe stanno in piedi... L'amore per la natura ha quasi portato alla morte di Eugene. All'età di 6 anni, ha contratto la febbre tifoide dopo aver deciso di mangiare quello che mangiano gli uccelli. Fortunatamente, la malattia è stata curata: All'età di sei anni mi sono ammalato di febbre tifoide, perché un giorno ho deciso di mangiare tutto ciò che mangiano gli uccelli e ho mangiato la sporcizia più inimmaginabile ... Un'altra volta ho attraversato a nuoto l'ampio fiume Vyatka con la mandria, aggrappandomi al coda di mucca. Da quell'estate so nuotare bene ... "

All'età di sei anni, il ragazzo fu mandato alla scuola commerciale. Un artista locale A. Stolbov, che lavorava lì come insegnante di disegno, notò un ragazzo di talento e disse che aveva bisogno di studiare pittura. Un anno dopo, a causa della natura infaticabile, i genitori furono costretti a trasferire il figlio nella prima palestra maschile. Dopo la rivoluzione, fu trasformato in una scuola secondaria. " La scuola dove ho studiato era insolita. Sia le ragazze che i ragazzi hanno studiato insieme. All'inizio, i ragazzi hanno studiato nella classe dell'alfabeto - hanno mostrato le lettere lì, sono andati alla classe preparatoria - hanno insegnato a leggere lì, e dalla preparazione circa - alla prima classe. Abbiamo avuto lezioni di modellazione in tutte le classi. Prendi tutta l'argilla che vuoi e modella ciò che vuoi. L'artista Alexey Ivanovich, la nostra amata persona, ha tenuto lezioni di modellazione. Non ha interferito con noi in nulla, ci ha aiutato come meglio poteva, anche se lui stesso non ha mai preso in mano la nostra modellazione. Kolyapo ha studiato con me. Non ricordo il suo cognome. Forse era Kolya Potanin o Kolya Polunin. E lo abbiamo chiamato Kolyapo: è più facile così. Anche il mio nome era diverso, non con il nome di Zhenya. C'era una ragazza nella nostra classe, anche Zhenya. Non volevo essere chiamata ragazzina e mi chiamavo Yen o An. Allora avevamo tutti quattro o cinque anni. Kolyapo ha scolpito indiani, ladri, ho anche scolpito ladri. Ma mi piaceva scolpire animali. Scolpisco un animale e dico: "Eccoti, sei grasso, goffo, ma devi correre veloce, altrimenti qualcuno ti mangerà ». C'era un conoscente con Yuri Vasnetsov, che divenne un'amicizia per tutta la vita. Erano collegati da Vyatka, amore per l'arte, passioni di caccia e hobby.

Gli amici erano attratti da Zhenya dalla semplicità e dall'apertura. All'età di quattordici anni, Charushin ei suoi amici organizzarono un'unione di poeti e artisti con il nome allegro e goffo Sopohud (Unione di poeti e artisti). All'età di 15 anni, con i membri del sindacato, ha pubblicato una rivista con lo stesso nome. Per la rivista, ha scritto, a suo avviso, "goffo e pesante" poesia, però “Trovare la parola giusta alla fine mi è tornata utile... - ha ammesso Evgeny Ivanovich, - e queste riviste sono molto divertenti, per bambini, ma hanno influenzato molto il mio lavoro. È vero, con la poesia non ha funzionato. I disegni sono un'altra cosa. E nei suoi disegni, molto spesso c'erano tutti gli stessi cani, orsi e altri meravigliosi animali.

Dopo essersi diplomato al liceo nel 1918, Charushin fu arruolato nell'Armata Rossa. È riuscito a evitare di essere mandato in prima linea grazie alla sua capacità di pareggiare. È stato nominato assistente decoratore nell'illuminazione culturale del dipartimento politico del quartier generale dell'Armata Rossa del fronte orientale. Tornato in patria nel 1922, dopo aver scontato 4 anni, quasi tutta la guerra civile, decise di studiare come artista professionista. A Vyatka si poteva studiare solo nei laboratori decorativi del Commissariato militare provinciale di Vyatka. Ma non era grave, il Commissariato militare della Gubernia non poteva dare una vera scuola di disegno. Il giovane Charushin lo capì e nell'autunno di quell'anno partì per San Pietroburgo. L'obiettivo caro di ogni aspirante artista è l'Accademia. Agli esami di ammissione all'Accademia, il famoso artista K. Petrov-Vodkin gli diede il massimo dei voti in disegno. Ed Evgeny Charushin è entrato nella facoltà di pittura dell'Accademia delle arti di San Pietroburgo (VKhUTEIN), dove ha studiato per cinque anni, dal 1922 al 1927, con A. Karev, A. Savinov, M. Matyushin, A. Rylov. Charushin ha studiato in una classe guidata dall'artista A. Karev. È stato lui a spingere Evgeny a cimentarsi con l'animalismo: disegnare animali. Ha studiato con artisti come Valentin Kurdov, Nikolai Kostrov, Yuri Vasnetsov, con i quali ha affittato una stanza in via Zverinskaya. C'era uno zoo nelle vicinanze, dove correvano per disegnare animali. Al giovane artista piaceva vestirsi secondo la moda dell'epoca. Secondo le memorie del suo caro amico Valentin Kurdov, allora Charushin "Camminava con golf e calze colorate, indossava un cappello fulvo e una pelliccia di cane colorata, corta". Nel 1924, approfittando dei consigli di Vitaly Bianchi, insieme a Nikolai Kostrov e Valentin Kurdov, partì per un emozionante viaggio verso l'Altai.

Si laureò in questa rispettata istituzione nel 1927, descrivendo i suoi studi come "gli anni più infruttuosi per me" . Evgeny sembrava poco interessato alla ricerca di qualcosa di nuovo nella pittura e disegnare in stile accademico, secondo lui, era semplicemente noioso. Preferiva questo per dipingere quadri con animali visti nel mercato degli uccelli e nei negozi di animali. Parallelamente ai suoi studi all'Accademia delle arti, ha lavorato nella rivista per bambini Murzilka, dove ha ottenuto un lavoro nel 1924. Dopo essersi diplomato all'Accademia, ci fu un arruolamento a breve termine, solo per un anno, nell'esercito, servizio vicino a Luga nel 58 ° reggimento di fucilieri.

Nel 1926 Charushin fu invitato a Detgiz, guidato da O. Kapitsa e S. Marshak. Lì Charushin ha incontrato i giovani scrittori V. Bianchi, B. Zhitkov ed E. Schwartz. Un'unione creativa di scrittori e artisti riuniti attorno al poeta S.Ya. Marshak e il notevole disegnatore V.V. Lebedev. A lui, noto artista dell'epoca, piacevano molto i disegni di animali di Eugene, che riceveva nella sua persona ogni tipo di sostegno.

Y. Vasnetsov, V. Lebedev ed E. Charushin

Nel 1928 iniziò a collaborare con le riviste "Ezh" e "Chizh", e disegnò anche il racconto di Bianchi "Murzuk" per ordine della casa editrice statale di Leningrado. Queste illustrazioni hanno attirato l'attenzione dei professionisti della grafica del libro e uno dei disegni (con una lince) è finito nella Galleria Tretyakov. Non è chiaro chi abbia allarmato la piccola lince, ma dalla curva della schiena, dalle zampe elastiche, si nota che il nemico si sta avvicinando. Il ragazzo si gonfiò minacciosamente i baffi, arruffò la punta della coda. E siamo affascinati dall'indomabilità magistralmente trasmessa dall'artista, la forza vitale di una piccola lince che non si è spaventata, non si è arresa ed è pronta a combattere.

Sono rimasti a lungo seduti in redazione: hanno pensato, litigato, scherzato, ricordato casi interessanti. Charushin ha anche raccontato degli uccelli e degli animali che gli è capitato di vedere nelle sue foreste native di Vyatka. Dopo aver ascoltato Charushin, Marshak ha detto all'artista: “Ma sei anche uno scrittore! Devi scrivere". Charushin ha cercato di scrivere racconti per bambini sulla vita degli animali. Nel 1930 " pieno fino all'orlo di osservazioni infantili e impressioni di caccia, con l'ardente partecipazione e l'aiuto di S.Ya Marshak, ho iniziato a scrivere me stesso ».

Il suo primo libro con parole fu il racconto "Shchur" (1930), che si distinse non solo per la vivida e accurata descrizione dei personaggi animali, ma anche per il suo eccellente senso dell'umorismo. Allo stesso tempo, la storia era gentilmente condiscendente, morbida e maliziosa. Alla prima storia ne seguirono altre, illustrate dal loro autore. I suoi primi libri - "Free Birds", "Different Animals" - sono ancora libri illustrati senza testo. "Schur", "Bears", "Volchishko", "Hedgehog" sono brevi, con una semplice trama della storia per immagini. Maxim Gorky ha parlato molto calorosamente delle storie dell'autore alle prime armi. Creando l'immagine di un animale, l'artista ha saputo evidenziarne i tratti più caratteristici. I disegni di Charushin si distinguono per la freschezza, la capacità di guardare la bestia, come se fosse la prima volta nella sua vita. Yevgeny Ivanovich non sopportava gli animali mal disegnati. Credeva che in un libro per bambini i disegni dovessero essere vivi, respiranti e non gli piacevano, sostenendo che non era impegnato nell'illustrazione, ma nel dipingere contorni freddi e morti. Prima della guerra, Yevgeny Ivanovich ha creato circa due dozzine di libri: "Chicks" (1930), "Volchishko e altri" (1931), "Round" (1931), "Chicken City" (1931), "" Jungle "- un uccello paradiso" ( 1931), "Animali dei paesi caldi" (1935), e continuò anche a illustrare altri autori, tra cui M.M. Prishvin, A.I. Vvedensky ... Prima della guerra, creò circa due dozzine di libri. Charushin è entrato nella letteratura per l'infanzia con il suo tema, con la sua voce speciale di narratore e scrittore, con una visione serena e gioiosa del mondo naturale, pieno di sole, movimento, colori e scoperte. Oltre a lavorare nelle case editrici, Yevgeny Ivanovich ha collaborato attivamente con riviste per bambini: Murzilka (dal 1924), Hedgehog (1928-1935) e Chizhom (1930-1941); realizzava stampe murali per bambini, a volte lavorando senza anticipi o compensi.

Il 1928 fu un anno felice per Charushin e fu segnato da un matrimonio di successo con la connazionale Natalya Arkadyevna Zonova, che studiò canto a Pietrogrado. L'atmosfera della casa dei genitori - amichevole, cordiale, con un rapporto in qualche modo patriarcale con gli eterni principi morali - sarà preservata nella famiglia dello stesso Evgenij Ivanovic, quando inizierà una vita indipendente a Leningrado e si troverà una moglie, come spesso accade il caso con persone di talento, un assistente fedele e devoto, e alleverà suo figlio e sua figlia nelle stesse tradizioni. Quando è nato il figlio Nikita, il giovane padre ha parlato solo di lui, motivo per cui ha ricevuto il soprannome di "papà pazzo". Nel libro Nikitka and His Friends, pubblicato nel 1938, ha reso suo figlio il protagonista della maggior parte delle storie. Ci sono molte immagini di Nikita. Tutti staranno bene a casa sua, prima in una stanza, e poi in un ampio appartamento sull'argine del fiume Fontanka, casa 9 - e un cane da caccia (Charushin, come suo padre, era un avido cacciatore fin dall'infanzia), e gatti Pune e Tyupe, e piccoli lupi e volpi. Li ha portati dallo zoo, che visitava spesso. Ha creato un microcosmo nella sua casa, simile a quello che lo circondava durante l'infanzia. Tutti erano a loro agio qui. La casa di Yevgeny Ivanovich era sempre piena di uccelli e animali: farina d'avena, tip tap, quaglie, pappagalli, gatti, cani, lepri, ricci, c'erano persino una volpe e un cucciolo di lupo.I residenti peculiari dell'appartamento Charushinsky sono diventati eroi delle storie e disegni per bambini. Gli anni '30 sono un periodo felice e intenso nella vita di Charushin. Qualcuno ha calcolato che in dieci anni Charushin ha realizzato 2,5mila immagini di vari animali e uccelli. Disegnando la bestia, di solito creava un'opera d'arte finita. Non per niente le sue opere adornano l'esposizione di grafica nel Museo Russo.

Fin dai primi giorni di guerra, Charushin, come molti altri artisti, fu mobilitato per lavorare su manifesti di propaganda. Solo nel 1942 lui e la sua famiglia furono evacuati da Leningrado in patria, a Kirov (Vyatka). Disorganizzazione, privazione degli anni della guerra (vivevano nello stabilimento balneare di Yuri Vasnetsov, dove Nikita dipingeva la stufa con uccelli di fuoco). La moglie di Charushin ha cantato negli ospedali per i feriti, ha lavorato sodo ... Ha dipinto poster per le finestre della TASS, ha dipinto immagini su un tema partigiano, ha progettato spettacoli al Kirov Drama Theatre. Durante gli anni dell'evacuazione, il brillante talento pedagogico di Charushin si è manifestato quando ha insegnato disegno ai bambini. A Kirov, per la prima volta, ha conosciuto in modo creativo i racconti popolari russi sugli animali. Nel 1942, da solo, senza assistenti, dipinge circa 400 mq delle pareti dell'asilo, trasformando le pareti di corridoi e stanze in prati, boschetti, popolandoli di eroi delle fiabe. Dipinse anche l'atrio della casa dei pionieri e degli scolari. Per molto tempo Evgeny Ivanovich Charushin è stato considerato solo un pittore di animali. Ma durante la guerra, a Kirov, ha dipinto fiabe. Si trattava per lo più di litografie, stampate sul retro di fogli inferiori di fogli presenze e colorate a mano. Nei disegni, le lepri Charusha si sono divertite, questa volta vestite con gonne colorate, un gallo si è precipitato, imbrigliato a una carrozza con galline e galline, un bel gatto con un carniere e una pistola è andato a caccia, i suoi capelli vaporosi stavano argentando, e il il lupo assetato di sangue sbirciò le caprette che si divertivano intorno a un'intelligente mamma capra. Per rallegrare in qualche modo la misera vita affamata dei bambini, l'artista, lui stesso a quel tempo sfinito dalla costante malnutrizione, realizzò stampe di disegni di animali favolosi da una pietra litografica. Poi alcuni dei disegni furono inclusi nel libro "Jokes", composto da lui insieme alla cugina poetessa E. Shumskaya e pubblicato da Detgiz nel 1946.

Queste opere sono negli archivi dell'artista, custoditi con cura dal figlio Nikita. Tra loro c'è un cacciatore di gatti, in piedi sulle zampe posteriori, con una pistola puntata davanti. Un bel gatto con una soffice pelliccia argentea è molto simile a un gatto naturale, solo un po' favoloso. I libri sono stati scritti durante l'evacuazione: la serie "My First Zoology". Oltre a lavorare sui libri, ha creato una serie di stampe con immagini di animali. Nel 1945 Evgeny Ivanovich tornò a Leningrado. E ancora ha lavorato su libri e disegni. Nel 1945, E. I. Charushin ricevette il titolo di Lavoratore Onorato della RSFSR.

Secondo le recensioni dei suoi contemporanei, Charushin era una persona appassionata, emotiva e molto entusiasta. " La natura affascinante e talentuosa di Charushin ha influenzato in molti modi: ha continuato a giocare violino , scriveva poesie, era un attore, inventava sempre qualcosa ", - ha ricordato Valentin Kurdov. Era attratto da molte cose: musica e poesia, teatro e pittura. A partire dal 1936, piccole statuette di porcellana e servizi da tè dipinti a colori furono prodotti presso la fabbrica di porcellane di Leningrado sulla base dei suoi schizzi. Inoltre, è stato il primo a introdurre speciali stampini con bordi strappati nella tecnica della pittura su porcellana. Questa semplice tecnica ha permesso di dare l'aspetto dell'originale dell'autore anche ai prodotti in circolazione. Nel dopoguerra realizzò in porcellana figurine di animali e interi gruppi decorativi; le sue figurine erano molto apprezzate. La lepre di porcellana "Charushinsky" con una carota era calda e morbida come gli "animali" dipinti. C'erano figurine "Kunichka", "Cervo", "Coniglio". Quando Yevgeny Ivanovich si stancò di disegnare, iniziò a realizzare uno sgabello o un tavolo per rilassarsi. Per la sua costante passione per l'invenzione, i suoi amici hanno premiato il giovane artista con il soprannome di "Evgesha the Inventor". Charushin aveva diversi brevetti per invenzioni. Costruì un aliante e lo fece volare. Camminava sull'acqua su galleggianti da sci inventati da lui. Gli amici chiamavano Evgeny Charushin "il grande Zhenya" alle sue spalle. Era artistico, musicale, audace, allegro, ospitale. Insieme a questi amici, Charushin ha intrapreso insoliti viaggi esotici intorno ad Altai o semplicemente cacciando, pescando nelle foreste vicine.

Gli anni '50 non furono facili nella vita di Charushin. Evitò accuse dirette di formalismo, ma dovette cedere e adattarsi alle nuove esigenze. Tutto questo era deprimente. L'unico nuovo libro era "Big and Small" - istruzioni brevi e giocose di madri di uccelli e animali ai loro figli. Un successo in questi anni è stato il libro "Perché Tyup non cattura gli uccelli". I gatti hanno generalmente svolto un ruolo significativo nel lavoro dell'artista. Già in uno dei suoi primi libri, con disegni eseguiti con particolare cura (lo scrisse nel 1930, diventando da allora non solo un illustratore, ma anche un narratore), Charushin raffigurava la sagoma di un gatto nero Vasya, a caccia di uno strabismo lampone. E negli anni a venire, quando Charushin sarà molto famoso, dedicherà due libri al suo amato gattino Tyupa: "Tyupa, Tomka e Magpie" e "Perché Tyupa non cattura gli uccelli". E poi il gattino giocoso si girerà con forza e forza. Il fascino, l'olfatto di questa creatura non ha limiti. Quanta varietà nei suoi movimenti e nelle sue posture! Qui Tyupa cattura gli uccelli: "... afferrerò, catturerò, catturerò, giocherò ...". Solo secondo questi verbi, non è difficile immaginare un gattino irrequieto. I disegni stessi e la loro disposizione sono pieni di movimento. La soffice figura goffa sembra muoversi tra le pagine del libro. Qui Tyupa salta, fa scherzi, poi si calma accanto a sua madre. Ma qui il gattino è di nuovo in un salto, si sposta in un altro giro, e lì gli uccelli cantano su un ramo. E perché il gattino si chiamava Tyupa? Questo perché sta digitando: "tup-tup-tup".

Yevgeny Ivanovich ha saputo vedere se stesso e ha iniziato suo figlio Nikita (1934-2000) alla scienza forestale: ascolta, guarda e scoprirai ciò che non viene rivelato alle persone rumorose e disattenti. Un giorno, durante una battuta di caccia, il padre confessò al figlio di tenere sempre pronto il fucile perché aveva notato tracce fresche di un orso biella. Tiratore di prima classe, Charushin non ha mai cacciato per amore dell'eccitazione e del divertimento. Poteva vagare per la foresta senza una pistola, rallegrandosi dell'incontro non solo con un uccello e un animale, ma anche con un albero della foresta e un cespuglio. L'odore della foresta, il rumore della foresta, si sente quasi fisicamente nei libri. Per disegnare così, devi lavorare sodo non solo a casa, ma anche per strada, nella foresta, allo zoo. L'artista osservava gli animali, visitava spesso lo zoo e realizzava molti disegni dalla natura. In effetti, per rappresentare veramente un animale, è necessario studiarlo bene. Ecco come ha detto lo stesso Yevgeny Ivanovich al riguardo: “Voglio capire l'animale, trasmetterne le abitudini, il carattere, i movimenti. Sono interessato alla sua pelliccia. Quando un lettore - un bambino vuole sentire il mio animaletto - sono contento. Voglio trasmettere lo stato d'animo dell'animale: paura, gioia, sonno, ecc. Tutto questo deve essere osservato e sentito. ". Nei libri di Charushin si possono incontrare un leone, un orango, un ippopotamo e un elefante. Ma il più delle volte dipingeva quelli di cui conosceva a memoria le abitudini.

Ha dipinto animali e uccelli, come nessuno prima di lui o dopo di lui ha disegnato. Era come un dono dall'alto. L'Accademia delle arti, con i suoi brillanti insegnanti negli anni '20, non poteva insegnare tale abilità. O meglio, non abilità, ma una comprensione profonda e penetrante della bestia, una capacità così straordinaria di trasmetterne il carattere, le abitudini, i movimenti, raffigurare il corpo stesso, la bellezza della lana, delle piume. Non per niente attira, soprattutto i bambini, a toccare tutti i cuccioli di lupo, le volpi, i cani e i gattini di Charushinsky. Questa persona straordinaria aveva un sentimento speciale di amore per il mondo animale e la capacità di evocare un sentimento reciproco. Gli animali Charushinsky sono sempre molto toccanti, emotivi. Evgeny Charushin amava particolarmente i bambini animali, divertenti e indifesi, si sentiva dispiaciuto per loro e componeva fiabe su di loro. Le lepri, oleshki, cuccioli di lupo, cuccioli, linci disegnati da lui sono gentili, affascinanti ed evocano un sentimento di tenerezza. Sono proprio come vivi.

“Ho imparato fin dall'infanzia a capire l'animale, a capirne i movimenti e le espressioni facciali. Ora è persino in qualche modo strano per me vedere che alcune persone non capiscono affatto l'animale ". , ha detto l'artista. C'è un minuscolo gattino soffice in agguato nell'angolo della pagina. Il dorso è arcuato, la coda è a tubo, le orecchie sono dritte. Voglio solo accarezzarlo, far scorrere la mano lungo la pagina, lungo la morbida pelle calda. Affinché gli animali risultassero pelosi e soffici come nella vita, Evgeny Charushin ha usato un modo speciale di raffigurare - così si chiama: il metodo Charushin. A volte Charushin usava solo una matita nera. Ma che ricchezza di sfumature! Anche un disegno nero sembra colorato, colorato. La matita ha lasciato tratti sottili e netti, piccoli punti, e poi la pelliccia dell'animale è diventata leggera, argentea, luccicante. Voglio accarezzare gli animali, la loro pelliccia è così calda e soffice. È necessario disegnare con un colpo con un pennello duro semi-asciutto. Charushin era un eccellente pittore di animali. Ha essenzialmente creato un nuovo tipo di libro animalesco per bambini: un racconto su un piccolo animale per bambini piccoli. Il segreto di Charushin non era solo nel suo talento artistico e letterario, ma nel suo atteggiamento infantile, che mantenne sempre. Il mondo degli animali era anche il suo mondo, ecco perché i suoi disegni erano così vivaci, brillanti, talentuosi, ecco perché più di una generazione di giovani lettori guardava affascinata i suoi disegni e leggeva le sue storie.

A volte sembra che disegnare animali per Charushin non sia un duro lavoro, ma semplicemente parte integrante della sua essenza, come la capacità di cantare o respirare. Tuttavia, dietro ogni disegno del libro c'è una vasta esperienza nell'osservazione della fauna selvatica e un lavoro instancabile. Charushin ha prestato grande attenzione agli schizzi naturali, alle osservazioni e a una profonda conoscenza del testo. A volte ci volevano diverse settimane prima che fosse trovata la forma dell'intero libro. Ha anche ammesso che illustrare i testi di altre persone è più facile per lui che per i suoi - quindi ci sono meno controversie tra lo scrittore Charushin e Charushin l'artista. Lavorando a Detizdat, ha illustrato più di 100 libri per bambini - opere di K.I. Chukovskij, M.M. Prishvina, G.Ya. Snegirev - scrittori-cacciatori, intenditori della foresta, appassionati amanti della natura e avvicinati, come prima, chiudi

ora è vietato...

Nikita Evgenievich ha ricordato come, da bambino, fantasticava con suo padre, sognando di visitare l'India e l'Africa per conoscere meglio gli animali tropicali. Ma un viaggio del genere non è avvenuto: negli ultimi anni della sua vita, una malattia alle gambe ha privato Yevgeny Ivanovich dell'opportunità di muoversi. Gravemente malato, non ha smesso di lavorare: una settimana prima di morire ha completato le illustrazioni per il libro di S.Ya. Marshak "Bambini in gabbia". Il Charushin gravemente malato morì il 18 febbraio 1965, aveva solo 64 anni. Fu sepolto al Cimitero Teologico. Pochi giorni dopo gli è stata assegnata una medaglia d'oro alla Fiera Internazionale del Libro di Lipsia per le nuove illustrazioni per le poesie di S.Ya.Marshak "Children in a Cage". Era un riconoscimento europeo di un artista russo.
Anche suo figlio Nikita è diventato un artista. Forte disegnatore, conoscitore del mondo naturale, non ha ancora superato suo padre. Nel 2000, Nikita Evgenievich Charushin è stata insignita del titolo di People's Artist of Russia. Anche sua figlia, la nipote di Yevgeny Ivanovich, Natalya Nikitichna Charushina, divenne un'artista. Ha studiato molto, si è brillantemente laureata all'Academy of Arts con una meravigliosa tesi "Il viaggio di Niels con le oche selvatiche", ha pubblicato il primo libro molto ben fatto "On All Four Paws" e illustra anche libri. Anche il più giovane rappresentante della dinastia, Zhenya Charushina-Kapusta, è un'artista. In questa dinastia, diverse generazioni seguono il difficile e bellissimo percorso dell'arte.

E.I. Charushin ha scritto circa 50 libri per bambini, principalmente dalla vita degli animali. Cicli di illustrazioni per settanta libri, trenta dei quali per le sue storie, sono stati creati in tre decenni di creatività attiva. Le opere di Charushin sono state tradotte in molte lingue del mondo. Le sue illustrazioni, stampe, sculture in porcellana, libri sono state esposte a mostre internazionali a Sofia, Londra, Parigi. I libri di Charushin sono ancora interessanti e attraenti. La loro tiratura totale supera i sessanta milioni di copie. Sono ampiamente ripubblicati, tradotti in lingue straniere e letti non solo nel nostro paese, ma anche in Francia, Africa, Giappone, Inghilterra, Italia, Germania, Stati Uniti, India, Bulgaria e altri paesi. " Tutto il mio amore per gli animali, gli uccelli, per la mia natura nativa si è rivelato molto, molto necessario. Non c'è più felicità, per l'artista e per lo scrittore, che creare le tue immagini preferite, sperimentarle e sapere allo stesso tempo che questa è una questione di cui tutti i ragazzi hanno bisogno. ».

Le storie di Charushinsky - divertenti e tristi, eroiche, divertenti, istruttive, sorprendenti - risvegliano i primi sentimenti profondi nei bambini: attenzione, partecipazione, tenerezza, affetto, cura dei deboli. Possono ampliare gli orizzonti del bambino, arricchire la sua esperienza spirituale, infondere un senso di responsabilità per un essere vivente. Insegneranno ad osservare gli animali, ad essere tolleranti con loro, a prendersi cura di loro. I libri di E.I. Charushin aiutano a sviluppare la coscienza ecologica, comprendere, proteggere e apprezzare la natura nativa. Nelle storie dello scrittore, al bambino viene data un'idea della ricchezza di specie di uccelli e animali. Comprendendo che è durante l'infanzia che vengono poste le basi della visione del mondo di una persona, Charushin ha scritto: "Il mio compito è dare al bambino un'immagine artistica estremamente integrale, arricchire la percezione artistica del bambino, aprirgli nuove pittoresche sensazioni del mondo..." Con questo compito creativo, l'artista ha affrontato brillantemente.

Perché la sua arte è così moderna oggi, alla vigilia dell'Anno dell'Ecologia? Non è perché esprime bontà di cuore, compassione per i nostri fratelli minori? La conservazione della natura è diventata uno dei problemi più acuti del nostro tempo. Stiamo parlando di una nuova etica, il concetto di bene e male in relazione alla natura. Ma non può esistere senza l'alfabeto ecologico. E qualsiasi alfabeto inizia con le basi ed entra nella coscienza nei primissimi anni di vita di una persona. E il primo conduttore di tale conoscenza, le idee sono libri visti e letti durante l'infanzia. I libri di Yevgeny Charushin devono ancora essere tra questi da molto tempo. Si rivolge sempre al suo giovane lettore con questo appello: Guardato le foto? Hai letto questo libro? Hai scoperto come gli animali e gli uccelli insegnano ai propri figli a procurarsi il cibo, a salvarsi? E tu sei un uomo - il proprietario di tutta la natura, devi sapere tutto. Entra nel mondo della natura! Entra attento e curioso, gentile e coraggioso. Scopri di più, scopri di più. Per questo esistiamo, affinché tu cresca abile e gentile, affinché tutta la natura si trasformi in una grande Patria per te. Ma la Patria è l'odore del pino e dell'abete rosso, e l'aroma dei campi, e lo scricchiolio della neve sotto gli sci, e il cielo azzurro e gelido ... E se tutto questo non può essere espresso con le parole di uno scrittore, un il pennello dell'artista viene in soccorso ". Charushin ha combinato due abilità, due talenti: un narratore e un disegnatore. Ed entrambi sono stati dati ai bambini. Ora vengono pubblicati molti libri per bambini con disegni colorati e sgargianti. Ma quanto sono diversi gli animali su di loro da quelli di Charushinsky! Instillare nei bambini il buon gusto e la giusta idea sugli animali. Passando tra gli scaffali di una libreria, assicurati di regalare a tuo figlio la gioia delle prime scoperte insieme al magico mondo di Charushin!

Creatività Evgeny Charushin, umano, gentile, soddisfa diverse generazioni di giovani lettori, insegna ai bambini ad amare il magico mondo degli uccelli e degli animali.

Charushin Evgeny Ivanovich, la cui biografia è presentata in questo articolo, è un grafico e scrittore. Gli anni della sua vita - 1901-1965. Il 29 ottobre 1901 Evgeny Charushin è nato a Vyatka. La sua foto è presentata di seguito.

Il padre di Evgeny Ivanovich, Charushin Ivan Apollonovich, è un architetto provinciale, uno dei migliori architetti degli Urali. Più di 300 edifici a Izhevsk, Sarapul, Vyatka furono costruiti secondo i suoi progetti. Come ogni architetto, era un buon disegnatore. La famiglia di Ivan Apollonovich viveva in modo molto amichevole. Artisti e musicisti si riunivano spesso in casa. I genitori fin dall'infanzia hanno instillato nel loro figlio

Libro preferito Charushin

Il materiale di lettura preferito di Yevgeny erano i libri sui nostri fratellini. "La vita degli animali" di A.E. Brem era per lui il più caro e amato. Lo amava e lo leggeva per tutta la vita. Il fatto che l'artista alle prime armi abbia raffigurato sempre più uccelli e animali ha una parte significativa dell'influenza di Brem. Charushin ha iniziato a disegnare presto. L'artista alle prime armi andava al laboratorio di peluche, che si trovava nelle vicinanze, o osservava gli animali a casa.

"Sopohud"

All'età di 14 anni, lui ei suoi compagni organizzarono l'Unione di artisti e poeti "Sopokhud". Fin dalla giovane età, Eugene voleva catturare ciò che vedeva per preservare il mondo in rapida evoluzione. E il disegno è venuto in soccorso. Yevgeny Ivanovich ha detto che l'artista è nato prima dello scrittore. Poco dopo arrivarono le parole giuste.

Lavora nel dipartimento politico della sede centrale, studia all'Accademia delle arti

Nel 1918, Evgeny Charushin si diplomò al liceo di Vyatka. Ci ha studiato insieme a Poi Yevgeny Ivanovich è stato arruolato nell'esercito. Qui hanno deciso di usarlo "secondo la sua specialità" - lo hanno nominato assistente decoratore presso il dipartimento politico della sede. Dopo aver scontato 4 anni, quasi tutta la guerra civile, Yevgeny Ivanovich tornò a casa solo nel 1922.

Decise di studiare per diventare un artista. In inverno studia presso i laboratori del Commissariato militare della Gubernia di Vyatka e nello stesso anno, in autunno, entra alla VKHUTEIN (Accademia delle arti di Pietrogrado), dipartimento di pittura. Evgeny Charushin ha studiato qui per cinque anni, dal 1922 al 1927. I suoi insegnanti erano A. Karaev, M. Matyushin, A. Savinov, A. Rylov. Tuttavia, come ricordò in seguito Yevgeny Ivanovich, questi furono gli anni più infruttuosi per lui. Charushin non era interessato alla ricerca di una nuova parola nella pittura, così come nel disegno accademico. Era molto più piacevole andare al mercato degli uccelli o allo zoo. Al giovane artista a quel tempo piaceva vestirsi alla moda. Secondo le memorie di Valentin Kurdov, il suo caro amico, indossava calze e calze colorate e indossava un cappotto corto e colorato di pelliccia di cane.

Viaggia, lavora nel Gosizdat di Leningrado

Approfittando del consiglio di V. Bianchi, nel 1924 Evgeny Charushin si recò in Altai in un emozionante viaggio insieme a Valentin Kurdov e Nikolai Kostrov.

Nel 1926 Charushin andò a lavorare presso la casa editrice statale di Leningrado, nel dipartimento dei bambini, diretto dal famoso artista. In quegli anni gli artisti avevano il compito di creare libri fondamentalmente nuovi per i piccoli abitanti dell'Unione Sovietica, altamente artistici, ma allo stesso tempo informativi e informativi. A Lebedev piacevano gli animali disegnati di Charushin e iniziò a sostenerlo in ogni modo possibile nelle sue ricerche creative.

Collaborazione a riviste, prime illustrazioni per libri

Evgeny Ivanovich a quel tempo (dal 1924) aveva già lavorato in Murzilka, una rivista per bambini. Poco dopo iniziò a lavorare presso "Hedgehog" (dal 1928 al 1935) e "Chizh" (dal 1930 al 1941). Nel 1928, Evgeny Charushin ricevette il suo primo ordine dalla casa editrice statale di Leningrado: pubblicare il racconto "Murzuk" di V.V. Il primissimo libro con i suoi disegni ha attirato l'attenzione sia dei giovani lettori che degli intenditori di grafica dei libri. Un'illustrazione da esso è stata acquisita dalla stessa Galleria Statale Tretyakov.

Charushin ha illustrato molti altri libri nel 1929: Free Birds, Wild Beasts, How a Bear Became a Big Bear. In queste opere si manifestava pienamente l'eccezionale abilità di Evgeny Charushin nel trasmettere le abitudini degli animali. Un orsetto orfano seduto su un ramo; un corvo arruffato che sta per beccare un osso; cinghiali che vagano con i bambini... Tutto questo e molto altro è disegnato in modo espressivo, brillante, ma allo stesso tempo capiente e conciso. L'artista, creando l'immagine di un animale, ha saputo evidenziare i tratti caratteristici più importanti.

Le prime storie di Evgeny Charushin

Molte illustrazioni sono state realizzate da Charushin Evgeny Ivanovich. Le opere di Bianchi, così come S. Ya. Marshak, M. M. Prishvin e altri famosi scrittori con i suoi disegni, hanno attirato molti lettori. Allo stesso tempo, su insistenza di Marshak, ha cercato di comporre brevi storie per bambini sulla vita degli animali. La sua prima storia apparve nel 1930 ("Schur"). Già in questo lavoro si manifestava non solo un'ottima conoscenza dei caratteri di vari animali, ma anche senso dell'umorismo. In tutte le altre storie di Yevgeny Ivanovich si può anche sentire un sorriso malizioso, poi dolce, poi un po 'ironico, poi gentile e condiscendente. Charushin Evgeny Ivanovich è un illustratore e scrittore che ha cercato di comprendere gli animali, le loro espressioni facciali e i loro movimenti. L'esperienza accumulata lo ha aiutato a trasmetterlo con parole e illustrazioni. Non c'è finzione in ciò che ha creato Evgeny Ivanovich: gli animali fanno sempre ciò che è loro caratteristico.

Nuovi libri di Charushin e illustrazioni per loro

Charushin Evgeny Ivanovich, i cui dipinti erano molto famosi all'epoca, iniziò a illustrare le proprie composizioni: "Different Animals" (1930), "Volchishko and Others", "Nikitka and His Friends", "About Tomka", "About big and piccolo", "La mia prima zoologia", "Vaska", "Cuccioli", "Informazioni sulla gazza", ecc. Tuttavia, questo si è rivelato il più difficile, poiché, per sua stessa ammissione, Evgeny Ivanovich, è stato molto più facile per lui illustrare testi di altre persone che propri. Negli anni '30 Charushin fu riconosciuto come uno dei migliori artisti specializzati in libri per bambini. A quel tempo, il suo design si era già sviluppato in una direzione separata nell'arte. M. Gorky ha parlato molto calorosamente delle storie di Charushin. Lavorando con la tecnica del disegno ad acquerello a colori o monocromatico, Evgeny Ivanovich ha ricreato l'intero ambiente paesaggistico con un punto luminoso dinamico. Le sue storie sugli animali sono eleganti e lessicalmente semplici.

Maggiori informazioni sul lavoro di Charushin

Charushin trattava i suoi lettori con grande rispetto. Era contento che gli animali che dipingeva fossero apprezzati non da editori e critici, ma dai bambini. Considerando i libri di Charushin, possiamo tranquillamente affermare che sia le illustrazioni che i testi stessi riflettono l'intero mondo interiore unificato del loro creatore. I disegni e le storie sono informativi, concisi, rigorosi e comprensibili a chiunque, anche a un bambino piccolo. Nella raccolta "Chicks" (1930), composta da racconti su civette, corostelli e galli cedroni, Evgeny Charushin evidenzia abilmente le caratteristiche più accattivanti e memorabili dei personaggi.

Charushin conosceva molto bene le abitudini degli animali. Nelle illustrazioni li ha raffigurati con straordinaria specificità e accuratezza. Ciascuno dei suoi disegni è individuale, in ognuno di essi il personaggio è raffigurato con il suo carattere speciale, che corrisponde a una situazione particolare. Charushin ha risolto responsabilmente questo problema. Ha detto che se non c'è immagine, non c'è niente da rappresentare. Gli animali Charushinsky sono emotivi, toccanti. Lo sfondo e l'ambiente sono appena accennati nei suoi primi libri. L'importante è mostrare l'animale in primo piano, creando non solo un'immagine artistica, ma anche raffigurando l'eroe nel modo più veritiero possibile. A Yevgeny Ivanovich non piacevano gli animali mal disegnati dal punto di vista della biologia. Credeva anche che i disegni in un libro per bambini dovessero respirare, vivere. A Evgeny Charushin non piaceva Ivan Bilibin, credendo che non fosse impegnato nel disegno, ma nel dipingere contorni morti e freddi.

Dalle numerose trame si formano le pittoresche immagini degli animali di Charushin, che trasmettono abilmente la pelliccia della bestia, le piume dell'uccello. Era più conveniente creare disegni pittoreschi nella trama, complessi proprio nella tecnica della litografia. Molto spesso, l'artista ha utilizzato colori pastello naturali. Non riconosceva regole e leggi litografiche, disegnando con temperamento una matita, graffiando una pietra litografica con un rasoio e un ago. Molte volte Yevgeny Ivanovich potrebbe incollare le parti mancanti nel disegno o coprirle con calce.

Evgeny Charushin ha creato circa 20 libri prima della guerra. La sua biografia è stata segnata dalla comparsa delle seguenti opere: 1930 - "Chicks"; nel 1931 - "Volchishko e altri", "Chicken City", "Round", "Jungle - Bird's Paradise"; nel 1935 - Allo stesso tempo, ha continuato a illustrare autori come S. Ya. Marshak, V. V. Bianki, M. M. Prishvin, A. I. Vvedensky.

Anni di guerra

Charushin durante la guerra fu evacuato da Leningrado a Kirov (Vyatka), nella sua terra natale. Qui realizza quadri su temi partigiani, dipinge manifesti, disegna spettacoli, dipinge le pareti dell'asilo e dell'atrio della Casa degli scolari e dei pionieri, insegna ai bambini a disegnare.

Charushin Evgeny Ivanovich: una breve biografia degli anni del dopoguerra

L'artista tornò a Leningrado nel 1945. Oltre a lavorare sui libri, ha iniziato a creare una serie di stampe, che raffigurano animali. Charushin si interessò alla scultura anche prima della guerra. Dipinse servizi da tè e poi, già in tempo di pace, creò figure di animali in porcellana e persino interi gruppi decorativi. Ha provato un approccio diverso al design dei libri per bambini. La prospettiva cominciò ad apparire nei disegni di Charushin, lo spazio cominciò a essere designato. Anche la tecnica è cambiata: ha iniziato a lavorare con acquerelli e gouache, ma non con tratti ampi, ma lavorando con molta attenzione sui piccoli dettagli. Nel 1945, Charushin divenne un artista onorato della RSFSR.

L'ultimo libro che ha illustrato è stato "Children in a Cage" di Samuil Yakovlevich Marshak. Le opere di Charushin sono state ora tradotte in molte lingue dei popoli dell'ex Unione Sovietica, nonché in numerosi paesi stranieri. Le sue stampe, illustrazioni, libri, sculture in porcellana sono state esposte in mostre a Parigi, Londra, Sofia. La tiratura totale dei libri di Evgeny Charushin supera i 60 milioni di copie.

Il 18 febbraio 1965, Yevgeny Charushin morì a Leningrado. Fu sepolto nel cimitero di Bogoslovsky.

"... L'artista in me è nato, dopotutto, prima dello scrittore. Le parole necessarie sono arrivate dopo."

"Voglio capire l'animale, trasmettere le sue abitudini, la natura del movimento. Sono interessato alla sua pelliccia. Quando un bambino vuole sentire il mio animaletto, sono contento. Tutto questo deve essere osservato e sentito."

Artista, scrittore, scultore russo.

Nato nel 1901 negli Urali, a Vyatka in famiglia architetto provinciale Ivan Apollonovich Charushin. Fin dalla giovane età, Eugene voleva preservare un mondo in così rapida evoluzione, per catturare ciò che vedeva.Disegnato da un aspirante artista con le sue stesse parole" per lo più animali, uccelli e indiani a cavallo". La lettura preferita della piccola Zhenya Charushin erano i libri sulla vita degli animali. Seton-Thompson, Long, Biar: questi sono i suoi autori preferiti.

Dopo essersi diplomato al liceo nel 1918, dove studiò con Yuri Vasnetsov, Charushin fu arruolato nell'Armata Rossa. Dopo aver scontato 4 anni, quasi tutta la guerra civile, è tornato a casa e ha deciso di studiare come artista professionista. Evgeny Charushin è entrato nella facoltà di pittura dell'Accademia delle arti di San Pietroburgo (VKHUTEIN), dove studiò per cinque anni, dal 1922 al 1927, con A. Karev, A. Savinov, M. Matyushin, A. Rylov.

Il primo libro illustrato da Yevgeny Ivanovich è stato il racconto di V. Bianchi "Murzuk". Ha attirato l'attenzione non solo dei giovani lettori, ma anche degli intenditori della grafica del libro, e il disegno da esso è stato acquisito dalla Galleria Statale Tretyakov.

Per tre decenni di creatività attiva, Evgeny Charushin ha creato cicli di illustrazioni per quasi cento libri, trenta dei quali per le sue storie. Tutte le storie e i disegni di Yevgeny Charushin sulla vita degli animali sono intrisi di sottile umorismo, umanesimo e sincero amore per la natura. Il suo straordinario lavoro piace e affascina con la sua gentilezza più di una generazione di giovani lettori, insegna loro ad amare il mondo degli animali e degli uccelli.

Le opere di Yevgeny Ivanovich Charushin sono state tradotte in varie lingue straniere ei suoi disegni sono stati esposti in molti paesi. Compreso visitato Londra, Parigi, Copenaghen, Atene, Pechino e altre città del mondo. La tiratura totale dei libri dello scrittore supera i 60 milioni di copie.

Libri con illustrazioni dell'artista

L'articolo racconta la biografia di Charushin E.I., uno scrittore per bambini che scrive del mondo degli animali. Vengono considerate le opere principali, l'attività del creatore come artista nel genere dell '"animalismo", le caratteristiche del trasferimento delle abitudini degli animali con la parola e il pennello.

La biografia di Charushin è piena di momenti divertenti. Forse sono stati gli eventi che hanno avuto luogo con la maturazione del futuro scrittore a determinare l'ulteriore percorso del suo lavoro.

Aveva talento non solo nella scrittura, ma anche nella grafica: Charushin ha lavorato come illustratore per molti libri per bambini.

Charushin Evgeny Ivanovich - pittore di animali e scrittore per bambini

Il padre di Eugene, noto architetto dell'epoca, trasmise alla sua giovane prole l'amore per l'arte, un grande interesse per la rappresentazione del mondo attraverso il disegno e capacità eccezionali che determinarono la formazione del figlio come artista raffigurante animali.

Illustrazione di E.I. Charushin al racconto di V. Bianchi "La prima caccia"

Evgeny Ivanovich ha illustrato le storie di Bianchi, ha lavorato molto su altri libri, ha creato ritratti di animali per bambini.

Come scrittore per bambini, Eugene si è cimentato nella creazione di molte opere, come fiabe e storie sugli animali. La particolarità delle sue creazioni era lo straordinario dinamismo, il trasferimento dell'azione tramite verbi (nel racconto "Volpi"), un'accurata lettura delle abitudini degli abitanti che abitavano il mondo animale.

Successivamente lo scrittore si è allontanato dalle frasi semplici, ma nei suoi testi si possono trovare molte onomatopee da parte degli animali, il che le rende inimitabili per la percezione di un bambino.

Breve biografia dell'illustratore di libri per bambini

Anni di vita: 1901.11.11 - 1965.02.18.

Lo scrittore per bambini è nato nel 1901, il 29 ottobre (vecchio stile), nella città di Vyatka. Il suo compleanno è stato segnato dall'arrivo di una persona di talento nel mondo che lo circonda.

Genitori di E. I. Charushin

Suo padre era un famoso architetto e in famiglia regnava un'atmosfera creativa, che influenzò favorevolmente il ragazzo in crescita. Non lontano dalla famiglia viveva la famiglia Vasnetsov, con il cui figlio, un artista famoso in futuro, Yevgeny era amico per tutta la vita.

Nel 1918, Charushin si diplomò al liceo e andò a prestare servizio nell'Armata Rossa. Dopo quattro anni da quella data, nel 1922, tornò nella sua città natale.

Nello stesso anno entra alla facoltà di pittura dell'Accademia d'arte di Pietrogrado, dove apprende per cinque anni le basi del disegno. Nel 1927, Evgeny Ivanovich completò la sua formazione presso un istituto scolastico e iniziò a lavorare presso la casa editrice statale, presso il dipartimento per l'infanzia.

Grazie a V. V. Lebedev, che ha fortemente influenzato il giovane, ha iniziato a lavorare attivamente sul proprio stile e ad illustrare molti libri di famosi autori sovietici. Oltre agli estranei, ha lavorato in proprio, usando il suo talento per rappresentare la vita degli animali.

Nel 1930, Yevgeny Ivanovich iniziò a lavorare nella letteratura per bambini come scrittore. Ha creato quasi due dozzine di libri, guadagnandosi le lodi di M. Gorky con il suo talento.

Nel 1941, in connessione con lo scoppio della guerra, fu evacuato da San Pietroburgo a Kirov. Qui ha iniziato a disegnare manifesti patriottici, dipingere quadri, progettare spettacoli nel Kirov Drama Theatre. Quattro anni dopo, è tornato nella regione di Leningrado. Era impegnato in grafica, scultura, animalistica, stampe create.

Nel febbraio 1965 morì. È successo il 18.

I genitori di Evgeny Ivanovich

1. Padre - Ivan Apollonovich, capo architetto provinciale, che ha creato più di trecento edifici in diverse città.
2. Madre - Lyubov Alekseevna, giardiniere dilettante.

Infanzia

Grazie a suo padre, Eugene amava disegnare fin dall'infanzia. Ivan Apollonovich ha instillato in suo figlio l'amore per la creatività artistica, che ha predeterminato il percorso di vita del giovane talento.

Oltre al prete, un ruolo importante nello sviluppo di Charushin come artista è stato svolto dal suo amico Vasnetsov, che era un ospite frequente nella loro casa.

Con sua madre, Zhenya è andato molto nella foresta, osservando la natura della sua terra natale. Questo ha fatto nascere in lui l'amore per il mondo vivente. Il ragazzo leggeva molto sulla natura, gli piacevano particolarmente i libri sugli animali.

Crescendo, il ragazzo iniziò a lavorare attivamente per trasferire la fauna selvatica su un foglio di carta, disegnando animali con un pennello.

Istruzione e educazione

Oltre all'autoeducazione con l'aiuto dei libri, i genitori di Yevgeny Ivanovich hanno svolto un ruolo importante in questa azione, grazie alla quale il bambino ha compreso le sue preferenze. Sua madre ha instillato l'amore per la natura, suo padre - per la pittura.

Tuttavia, oltre all'educazione familiare e all'autoeducazione, Charushin ha studiato molto nella direzione che gli interessava.

Nell'esercito ha lavorato attivamente alla creazione di immagini disegnate a mano, dopodiché è entrato all'Accademia di San Pietroburgo nella direzione artistica nel 1922, dove, oltre all'istruzione nel suo profilo, ha frequentato attivamente le lezioni con un altro insegnante.

La formazione durò cinque anni, dopodiché (1927) Evgeny Ivanovich si diplomò come specialista certificato.

Il primo libro con illustrazioni di Charushin

Il primo lavoro di Evgeny Ivanovich, come illustratore, è stata l'attività di progettazione basata sulla storia di V. Bianchi "Murzuk".

Arrivato a lavorare nel dipartimento per l'infanzia della casa editrice statale, il giovane artista ha mostrato i suoi disegni a V. V. Lebedev, che ne ha notato la straordinaria vivacità, per cui ha consigliato i suoi dipinti a Bianchi. Oltre a Vitaly, il giovane ha creato illustrazioni per le opere di S. Ya Marshak e M. M. Prishvin.

Prime storie

Su suggerimento di S. Marshak, il giovane ha cercato di scrivere le proprie storie, dove raccontava in dettaglio ai bambini piccoli la vita degli animali.

Prima dell'inizio della guerra, ha creato almeno 20 libri, tra cui Volchishko e altri, Chicks, Chicken City, Animals of Hot Countries, ecc.

Dopo la guerra, tornato a Pietrogrado, ha continuato attivamente a lavorare con la prosa per bambini.

Opere famose di Charushin

Si possono distinguere:

• "Come il ragazzo Zhenya ha imparato a parlare" (dal ciclo "Informazioni su Zhenya");
• "A proposito di Tomka";
• "Jasha";
• "Chi vive come";
• "Orsi";
• "Schur";
• "Oleshki";
• "Lupo";
• "I viaggiatori".

Gli eroi di Evgeny Ivanovich sono spesso bambini che interagiscono con gli animali. Spesso i rappresentanti del mondo animale hanno qualità che deliziano lo scrittore. Ad esempio, il corvo nella storia "Yasha".

Gli ultimi anni di vita e morte dello scrittore

Riuscì a creare molte illustrazioni per libri negli anni del dopoguerra e cambiò anche la sua tecnica di disegno. Le sue immagini hanno guadagnato prospettiva, lo spazio è stato designato.

Inoltre, Evgeny Ivanovich inizia a dipingere con guazzo e acquerello, elaborando piccoli dettagli.

Tuttavia, Charushin è stato molto malato ultimamente. Morì all'età di 64 anni. Ciò accadde nel 1965, il 18 febbraio, nella città di San Pietroburgo. L'ultimo rifugio di una persona di talento era il cimitero teologico.

Il desiderio di conoscere il mondo della fauna animale era così grande che il futuro scrittore si trovava spesso in situazioni divertenti da bambino.

Ecco qui alcuni di loro:

1. Un giorno decise di capire come si sentono gli uccelli quando mangiano un alimento speciale e lo mangiò dalla loro mangiatoia. Come risultato di questa azione, il ragazzo si ammalò di febbre tifoide.
2. Diverse volte i connazionali di Evgenij lo videro nuotare attraverso il fiume insieme alle mucche che lo stavano guadando.
3. Il cognome dello scrittore risale al nome dei pasticcini "Charusha".

Conclusione

Yevgeny Ivanovich era una persona di grande talento, la cui vita e il cui lavoro hanno dato un enorme contributo allo sviluppo della prosa per bambini. L'analisi delle opere sotto la sua paternità rivela un grande amore per i giovani lettori, il mondo naturale e gli animali che lo abitano.

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Biografia

Evgeny Ivanovich Charushin(1901-1965) - Grafico e illustratore, scultore e scrittore sovietico.

Nato a Vyatka, nella famiglia di un architetto; Ho disegnato molto fin dall'infanzia. Dopo essersi diplomato, è stato arruolato nell'Armata Rossa, dove ha lavorato come assistente decoratore presso il quartier generale dell'Esercito del fronte orientale. Nel 1922 tornò a casa, studiò per qualche tempo nei laboratori di decorazione dell'ufficio di registrazione e arruolamento militare provinciale di Vyatka, quindi si trasferì a San Pietroburgo. Lì si è laureato alla facoltà di pittura di VKhUTEIN, parallelamente ai suoi studi ha frequentato il Workshop of Spatial Realism di M.V.

Dal 1927, Yevgeny Charushin iniziò a lavorare con il dipartimento per bambini della casa editrice statale, dove a quel tempo il riformatore di libri per bambini era l'editore artistico. Il primo libro illustrato da Charushin è stato Murzuk. Sotto l'influenza di Lebedev, Charushin sviluppò presto il suo stile riconoscibile, in cui disegnò numerose opere per bambini - sia di altri autori, sia i suoi racconti su animali e natura, tra cui "Che tipo di animale?", "Una storia terribile ”, “Amazing postino ”,“ Yasha ”,“ Faithful Troy ”,“ Epifan the Cat ”,“ Friends ”, una serie di storie su Tyupa e su Tomka.

Con lo scoppio della guerra, Charushin fu evacuato nella sua città natale di Vyatka, dipinse manifesti per le finestre della TASS, dipinse dipinti a tema partigiano e progettò spettacoli al teatro drammatico locale. Nel 1945 tornò a Leningrado, dove continuò a lavorare con i libri per bambini. Ha anche realizzato stampe, ha lavorato con sculture in porcellana, sculture e ha creato dipinti per piatti di porcellana.

L'ultimo libro disegnato dall'artista è stato il libro "Children in a Cage".

Ciò che mi ha colpito molto da bambino mi entusiasma ancora adesso. Voglio capire l'animale, trasmettere le sue abitudini, la natura del movimento. Sono interessato alla sua pelliccia. Quando un bambino vuole accarezzare il mio animaletto, sono contento. Voglio trasmettere lo stato d'animo dell'animale, la paura, la gioia, il sonno, ecc. Tutto questo deve essere osservato e vissuto. Soprattutto mi piace ritrarre animali giovani, toccanti nella loro impotenza e interessanti, perché hanno già un animale adulto in loro.

Sono molto grato alla mia famiglia per la mia infanzia, perché tutte le sue impressioni sono rimaste per me anche adesso le più potenti, interessanti e meravigliose. E se ora sono artista e scrittrice, è solo grazie alla mia infanzia.

Il mio compito è dare al bambino un'immagine artistica estremamente integrale, arricchire la percezione artistica del bambino, aprirgli nuove pittoresche sensazioni del mondo ...

La coscienza dei bambini trabocca di immagini che vi nascono continuamente. Il compito del leader è spingere queste immagini, aiutarle a imprimersi sulla carta, e per questo non è necessario essere affatto artisti. La gioia della creatività condivisa con il bambino, la gioia delle sue scoperte nel disegno, nella creazione di un'immagine, sostiene il bambino nel processo di lavoro, gli dà fiducia in se stesso.

“Entrambi, ed erano ottimi pittori di animali, ma Charushin ha creato la sua, a differenza di qualsiasi altra immagine di uccelli e animali. Nessuno ha sentito la morbida consistenza soffice dell'animale, la plasticità del suo movimento e, naturalmente, raramente qualcuno è stato in grado di disegnare un cucciolo d'orso, un cucciolo di lupo, un pulcino così figo. Con la loro toccante indifferenza, non c'è convenzionalità, dolcezza, nessun balbettio con i bambini. L'artista rispetta il suo piccolo spettatore.

Al centro del metodo creativo di Charushin c'è uno studio approfondito della natura, un lavoro continuo con la natura, un atteggiamento altamente professionale nei confronti del piano del foglio, su cui l'immagine è un punto vivo ed espressivo e, soprattutto, incredibili richieste a se stessi . Un cacciatore che conosceva ogni uccello della foresta, ogni filo d'erba, che osservava gli eroi dei suoi disegni in natura, inoltre, disegnava costantemente e molto nello zoo.

Il suo appartamento era abitato da dozzine di uccelli e da un'ampia varietà di animali, domestici e selvatici. Erano modelli e, probabilmente, nessuno, dopo gli artisti cinesi e giapponesi, avrebbe potuto raffigurare con tanta grazia, con due o tre tocchi, un corvo arruffato o un cucciolo con i suoi movimenti incerti di grosse zampe.

(c) V. Traugot "Il magico mondo dei Charushin"

“La vigilanza poetica è il vero talismano di Charushin, la lampada magica di Aladino.

Alla luce di ciò, tutto ciò di cui scrive Charushin - animali, uccelli, alberi - tutto diventa così sorprendente e straordinario, come accade solo quando, durante l'infanzia, quando gli occhi umani vedono il mondo per la prima volta.

Ed è stata questa iniziale acutezza visiva, questa attenzione ispirata e cauta che Charushin è riuscito a preservare.

Se non avesse questa straordinaria proprietà, forse nessuna delle sue storie potrebbe semplicemente sciogliersi nelle mani del lettore: il nucleo della trama è così fragile, così leggero.

Ma alla luce della lampada di Aladino, la storia più semplice può trasformarsi in una meravigliosa.

Charushin non tende a raccontare il materiale di qualcun altro. Nella creazione di storie scientifiche popolari, qualsiasi divulgatore coscienzioso che sia lontano dal vero Charushin, come dalla terra al cielo, può competere con successo con lui.

E di cosa ha bisogno Evgeny Charushin di queste pellicce dalla spalla di qualcun altro? Il suo talento è vedere con i propri occhi, parlare con la propria lingua.

E il suo linguaggio gli è quasi sempre obbediente, espressivo e preciso. Non per niente ha iniziato il suo percorso di scrittura con didascalie per immagini, cioè con una forma così letteraria in cui la parola dovrebbe andare di pari passo con il disegno, per nulla inferiore ad essa in realismo e concretezza.

Yevgeny Charushin ha sviluppato il proprio linguaggio, economico e vivace, capace di attirare l'immaginazione del lettore con ogni parola.

Inoltre, ha anche creato una sorta di suo genere letterario, pienamente corrispondente alle caratteristiche del [suo] talento.

Il genere non ha ancora un nome. Le creazioni di Charushin a volte sono chiamate storie, a volte saggi, a volte didascalie dettagliate per disegni, a volte appunti dal diario dell'artista.

E tutto questo è in parte vero. Ma sarebbe più corretto [di tutti] chiamarli "ritratti lirici", se solo un nome così rumoroso si addice ai ritratti di un pappagallo, cervo, lince e cuccioli.

(c) Tamara Gabbe "Eugene Charushin" (Giornale letterario, n. 5, 1940)

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immagini

Nome Prima caccia Autore Vitaly Bianchi Illustratore Evgeny Charushin L'anno di pubblicazione 1990 casa editrice Letteratura per bambini		Nome Nel nostro cortile Autore Evgeny Charushin Illustratore Nikita Charushin L'anno di pubblicazione 1980 casa editrice Letteratura per bambini		Nome riccio che corre lungo il sentiero Autore Nikolaj Sladkov Illustratore Evgeny Charushin L'anno di pubblicazione 2011 casa editrice Anfora

Nome Vorobishko Autore Maksim Gorky Illustratore Evgeny Charushin L'anno di pubblicazione 1974 casa editrice Letteratura per bambini		Nome gazza loquace Autore Evgeny Charushin Illustratore Evgeny Charushin L'anno di pubblicazione 1975 casa editrice Artista della RSFSR		Nome Orso - pescatore Autore Evgeny Charushin Illustratore Nikita Charushin L'anno di pubblicazione 1981 casa editrice Bambino

Nome Grande e piccolo Autore Evgeny Charushin Illustratore Evgeny Charushin L'anno di pubblicazione 1951 casa editrice Detgiz		Nome Bambini in gabbia Autore Samuel Marshak Illustratore Evgeny Charushin L'anno di pubblicazione 1967 casa editrice Letteratura per bambini		Nome caccia all'orso Autore Evgeny Charushin Illustratore Evgeny Charushin L'anno di pubblicazione 1933 casa editrice Giovane guardia

Nome In che modo l'orsetto si è spaventato? Autore Nikolaj Sladkov Illustratore Evgeny Charushin L'anno di pubblicazione 1968 casa editrice Letteratura per bambini		Nome Chi vive come Autore Evgeny Charushin Illustratore Evgeny Charushin L'anno di pubblicazione 1959 casa editrice Detgiz		Nome Chissà cosa Autore Edoardo Shim Illustratore Evgeny Charushin L'anno di pubblicazione 1965 casa editrice Letteratura per bambini

Nome Orsacchiotto - grande orso Autore Nina Smirnova Illustratore Evgeny Charushin L'anno di pubblicazione 1966 casa editrice Artista della RSFSR		Nome Orso - Baska Autore Vitaly Bianchi Illustratore Evgeny Charushin L'anno di pubblicazione 1953 casa editrice Detgiz		Nome Bambini in gabbia Autore Samuel Marshak Illustratore Evgeny Charushin L'anno di pubblicazione 1935 casa editrice Detgiz

Nome A proposito di Tomka Autore Evgeny Charushin Illustratore Evgeny Charushin L'anno di pubblicazione 1976 casa editrice Letteratura per bambini		Nome Amici Autore Evgeny Charushin Illustratori E. e N. Charushins L'anno di pubblicazione 1991 casa editrice Bambino		Nome Vaska, Bobka e Coniglio Autore Evgeny Charushin Illustratori Evgeny Charushin L'anno di pubblicazione 1978 casa editrice Letteratura per bambini

conversazioni

Charushin ha portato il suo nella fiaba: una profonda comprensione e sentimento della psicologia degli animali e la capacità di trasmetterla in modo così nitido come, forse, nessuno tranne lui poteva. Pertanto, relativamente raramente, solo dove non c'è assolutamente modo di aggirarlo, ricorre a metodi di umanizzazione diretta degli animali: li mette sulle zampe posteriori, li veste con costumi umani, ecc. Preferisce esagerare le vere manifestazioni di animali psicologia - nella plasticità, nella posa, nel movimento, nello sguardo finalmente. La delicata fusione delle espressioni facciali e del movimento di un animale con le espressioni facciali e il movimento di una persona - una fusione che dà diritto alla somiglianza del muso e del viso, del corpo di un animale e di un corpo umano - consente la sua fata- eroi del racconto per esistere, per così dire, tra i suoi eroi completamente reali di storie e storie e tali completamente fantastici , come, diciamo, Yuri Vasnetsov. Quali dialoghi silenziosi a volte organizza: un orso con un lupo, un gatto con una volpe, un cane con un lupo. Sono dialoghi di sguardi e pose espressivi, espressivi in ​​se stessi, senza gesti umanizzanti. E con quale espressione spaventosa, intensamente dolorosa, il Lupo, sporgendosi dalla torre, guarda l'Orso che si avvicina: tutto, alla fine, ora schiaccerà.

T. Gabbe "Eugene Charushin"

Non ci sono così pochi libri destinati ai bambini piccoli nel mondo. Di solito si tratta di fiabe, narratori brevi ma piuttosto istruttivi, immagini con didascalie e poesie con immagini. Crescendo, una persona dimentica fermamente questi libri e solo alcune delle sue prime fiabe e poesie rimangono per sempre fiabe e poesie per lui. Non si può fare nulla al riguardo: tutti i tipi di ricami verbali, che soddisfano temporaneamente la posizione di poesie, storie e fiabe, muoiono molto rapidamente. Non appena svolgono il loro modesto ruolo - spiegano al bambino perché e perché nevica, gli forniscono una dozzina di nuove parole - e la fine. Vivono a lungo, si ricordano a lungo solo vere poesie, fiabe e racconti, cose con una concezione artistica autosufficiente, con un proprio compito poetico. Ma questi libri vengono prodotti raramente. Non tutti gli scrittori, anche di talento, riescono a coniugare le esigenze specifiche dei suoi piccoli lettori con le esigenze dell'arte comuni a tutta la letteratura. Pertanto, i personaggi di tali scrittori, il loro trucco, il loro aspetto ci sembrano particolarmente interessanti. Dopotutto, sono i loro libri che cadono nelle mani dei bambini prima di tutti gli altri; sono i primi a introdurre la letteratura nella vita umana. Evgeny Charushin, artista e scrittore, appartiene a questa felice categoria. Quasi tutti i suoi libri - e ne scrisse una ventina - sono rivolti ai lettori più giovani, a quelli che più correttamente si chiamerebbero ascoltatori e spettatori. L'area in cui lavora è la più "infantile".

Charushin scrive principalmente di animali. E i libri sugli animali, come sai, interessano principalmente bambini e scienziati. L'adulto medio non legge di animali. Tuttavia, se un adulto apre il libro di Evg. Charushin per leggere a suo figlio di cinque anni una delle sue storie, stampata in grande su cinque, tre o anche due pagine, poi la sera aprirà di nuovo questo libro per bambini e leggerà ancora una volta un racconto sui cuccioli di orso , su un gattino della foresta o su un gallo e su un fagiano di monte. Leggerà da solo e in qualche modo sorriderà particolarmente bene e ricorderà qualcosa di molto dolce, vecchio, che forse non ha mai ricordato. Come se Charushin avesse la chiave dei nostri ricordi più fragili e sottili, profondamente nascosti e molto costosi.

Ma questo non significa affatto che i libri di Evg. Charushin, da lui scritto per i bambini, piace solo agli adulti e non piace ai bambini. No, ai bambini piacciono molto, non meno degli adulti, e forse anche di più. Evgeny Charushin è riuscito a ottenere una doppia vittoria. E negli annali della letteratura, e in particolare della letteratura per bambini, questo è degno di nota, perché non ci sono così tante vittorie su due fronti, e di solito le ottengono solo libri meravigliosi. Cosa c'è di straordinario nelle piccole storie di Charushin, queste storie semplici e senza complicazioni che a volte sono persino difficili da raccontare - sembrano così sfuggenti nella loro ingenua semplicità?

Non contengono alcuna particolare abbondanza di informazioni scientifiche naturali, come, diciamo, nei libri di V. Bianchi; non c'è niente di quel solido intrattenimento di una storia per bambini guidata da una trama, con l'aiuto del quale O. Perovskaya conquista i suoi piccoli lettori, ma, ovviamente, c'è qualcosa di più in loro. Giriamo a caso uno dei libri di Charushin. Si chiama Sette Storie. Diamo un'occhiata al primo di essi. Racconta di come un cacciatore, da qualche parte nel deserto, in una radura appartata nella foresta, abbia notato un gattino. Il gattino gioca da solo nell'erba e il cacciatore lo guarda da dietro i cespugli. Guarda, guarda e all'improvviso, con orrore, si precipita a correre a perdifiato. Dopotutto, questo cucciolo della foresta è una piccola lince! Non appena darà una voce, la madre lince verrà in soccorso, e quindi il cacciatore sarà infelice. Questo è lo schema di questa storia, ed ecco la storia stessa:

“Un ruscello scorre nel prato. E l'erba tutt'intorno è folta, multicolore, multicolore dai fiori. Qui le api lavorano e il calabrone ronza. E al pino, al bambino di tre anni, che è alto fino alle ginocchia, spingono gli spacciatori, le zanzare. L'intero gruppo rimbalza in un posto. E la radura è piccola, come una piccola stanza, larga cinque passi, lunga dieci. Il muro attorno al ribes cresce, nel sorbo del ribes, sotto il sorbo - lamponi. E poi una vera foresta circondava la radura. Bosco di abeti rossi. Piccolo, piccolo gattino cammina, gattino dalla testa grande. La coda è corta, non una coda, ma una coda. Il muso ha gli occhi da bug, gli occhi sono stupidi. Ed è alto mezzo gatto. Il gattino sta giocando. Afferrò una lunga cannuccia in bocca, cadde sulla schiena e la colpì con le zampe posteriori. Le sue zampe posteriori sono lunghe, molto più lunghe di quelle anteriori, e i piedi ai piedi sono spessi, con cuscinetti. Stanco della paglia del gattino. Ha inseguito una mosca, poi ha colpito il fiore con la zampa. Afferrò un fiore, lo masticò e lo sputò, scuotendo la testa - a quanto pare, un fiore amaro colpito. Sputò, sbuffò, rimase seduto così per un po', con calma, e all'improvviso notò una nuvola di spacciatori-zanzare. Si avvicinò a loro, saltò e allargò le zampe anteriori, a quanto pare voleva catturare tutte le zanzare in una bracciata. Non ne ho preso uno..."

E così via - sempre più dettagli fino a un inaspettato epilogo drammatico, fino al secondo in cui il cacciatore si precipita a scappare dal gattino, rendendosi improvvisamente conto che da qualche parte molto vicino, dietro i cespugli fioriti, la morte lo attende. Ma la cosa migliore della storia, la più poetica, calda, vivace, non è affatto nell'epilogo. Il suo centro, il suo contenuto, il suo compito è la lince stessa, un bambino peloso dalla testa larga, esilarantemente serio in una radura della foresta. Sembra che nessuno dei suoi movimenti sia sfuggito agli occhi avidi, curiosi ed entusiasti dell'autore. Su di lui - e solo su di lui - è scritta l'intera storia. E di cosa parlava la storia "Bears" del libro "Volchishko and Others", di cosa - "Bird's Lake" - del libro "Seven Stories"? Solo sui cuccioli, solo sugli uccelli che vivono nello zoo. Dopotutto, in sostanza, in queste storie non succede proprio niente, non succede niente. Ma il lettore non pensa nemmeno di esigere da loro incidenti o incidenti. Un anatroccolo appena nato, che, a quanto pare, può ancora essere riposto in un guscio d'uovo, un oleshek dagli occhi sporgenti che fa capolino dalla sua gabbia nello zoo, carassio congelato in un pezzo di ghiaccio trasparente e persino un normale muschio, che "si spezza sotto i piedi come il fuoco durante il giorno", e al mattino la rugiada "fischia e fa solo bolle" - tutto questo nelle storie di Charushin acquista di per sé il significato di eventi reali, tutto questo per lui non decora i dettagli, ma l'essenza stessa di l'azione. E questa azione cattura completamente il lettore, lo mantiene in aumento di un vivo interesse drammatico.

Questa capacità di ravvivare il mondo, arricchirlo di eventi è la qualità più essenziale di Charushin, e si basa sulla sua straordinaria capacità di vedere, su una felice vigilanza poetica. La vigilanza poetica è il vero talismano di Charushin, la lampada magica di Aladino. Alla luce di ciò, tutto ciò di cui scrive Charushin - animali, uccelli, alberi - tutto diventa così sorprendente e straordinario, come accade solo quando, durante l'infanzia, quando gli occhi umani vedono il mondo per la prima volta. Ed è stata questa iniziale acutezza visiva, questa attenzione ispirata e cauta che Charushin è riuscito a preservare. Se non avesse questa straordinaria proprietà, forse nessuna delle sue storie potrebbe semplicemente sciogliersi nelle mani del lettore: il nucleo della trama è così fragile, così leggero. Ma alla luce della lampada di Aladino, la storia più semplice può trasformarsi in una meravigliosa. Prendiamo un'altra storia di Charushin. Si chiama "Il gallo e il fagiano di monte". Questa è una delle sue migliori storie, ma la sua trama, come in tutte le altre cose di Charushin, è più che primitiva. All'inizio della primavera, il ragazzo va a caccia. Dopo aver passato la notte nella capanna del guardaboschi, all'alba si reca al pozzo per lavarsi, e qui diventa testimone di una scena incredibile. Davanti ai suoi occhi, un gallo della foresta - fagiano di monte - sorvola il recinto ed entra in una rissa con un gallo domestico. Nel fervore della battaglia, i nemici non si accorgono del piccolo cacciatore e cattura vivo il fagiano di monte. È tutto. E cosa è riuscito a fare Charushin di questa storia! Il suo inizio è una vera poesia primaverile. Così ha portato il suo lettore nella vecchia città sulle colline, sul tetto erboso e lavato dalla pioggia di una vecchia casa. Che enorme distanza spaziosa si apre improvvisamente davanti al lettore. Come gli sembrano accattivanti lì, in lontananza, e foreste con boschetti, prati, radure e fiumi con laghi. Che gioia sdraiarsi su questo tetto e guardare come gli uccelli migratori volano in stormi lungo le strade aeree, ora alte, ora basse. Il lettore ha appena avuto il tempo di guardare questo mondo blu e lo scrittore lo aveva già portato nella foresta. Lì è tutto diverso, ma non peggio, ma solo più appartato e misterioso.

“... La foresta sta diventando più buia e umida. La luce si posa a strisce sul muschio, sulle bacche dell'anno scorso, sui germogli di mughetto. Il ciuffo di muschio è ricoperto di mirtilli rossi, come un cuscino di perline. Nelle vicinanze c'è un ceppo marcio e decrepito; quindi si sbriciola con la farina rossa. Guardo - proprio nel mezzo del moncone c'è un buco, e nel buco c'è una piuma di gallo cedrone, eterogenea, a strisce - gialla e nera. Si può vedere che il gallo cedrone faceva il bagno qui nella polvere secca, si dibatteva, giaceva su un fianco, sbatteva le ali, guardava con un occhio di pollo nero ... "

Piuma di fata! Sembra che non sia stato un gallo cedrone a perderlo, ma un uccello senza precedenti. Prendilo tra le mani e non perdere le incredibili avventure. Ed eccola qui: un'avventura straordinaria. Un uccello nero selvatico, come un ladro, saltò oltre il recinto e si ritrovò inaspettatamente in un regno di polli domestici.

“Ko... ko... ko... ko... koko! disse il gallo. E il kosach iniziò a piegarsi. Allargò le ali, come se guidasse il terreno con due sciabole. ... Le sopracciglia della falce sono rosse come il fuoco, e tutto è nero-nero, solo gli specchietti bianchi tremolano sulle ali e il sottocoda bianco sporge. ... E il gallo e la falce iniziarono a convergere sempre più vicini. Secondo tutte le regole di un combattimento di galli, iniziarono a convergere. Entrambi sono galli, solo uno è un gallo della foresta, l'altro è domestico!

Vorrei riscrivere integralmente la scena di questa battaglia, ma il brano parla chiaramente della qualità poetica dell'insieme. E tali sono quasi tutte le storie di Charushin, che si basano sul suo felice senso della realtà, sulla sua vigilanza collettiva. Ma se solo la sua straordinaria visione tradisce lo scrittore, se la lampada di Aladino si spegne anche solo per un momento, non aspettarti buona fortuna. Ad esempio, Charushin ha un libro "About Magpie". Appartiene alla categoria delle cosiddette "fiabe scientifiche" che da tempo fanno parte della vita quotidiana della letteratura per l'infanzia e tuttavia, per la maggior parte, sono piuttosto dubbie. Tutto ciò che è favoloso e miracoloso viene solitamente sostituito da informazioni utili e le informazioni utili in una fiaba sono sia scomode che anguste. Ma è possibile, ovviamente, vincere la battaglia anche nelle posizioni più sfavorevoli, la vittoria da questo diventa solo più onorevole. Sei riuscito a sconfiggere Charushina questa volta? No, non è successo. Non è riuscito a portare in battaglia le sue forze principali e ha perso. Una fiaba non permette al narratore di partecipare alla pari con i personaggi in tutte le sue vicissitudini. Vuole che stia a distanza e con calma, quasi impassibile - da una collina - comandi l'azione. E Charushin non può rimanere lontano dall'azione. Guarda le cose come un bambino di cinque anni che le guarda per la prima volta. In questo sguardo c'è l'avidità di un cacciatore, la curiosità di un naturalista e la gioia disinteressata di un artista. Se non riesci a guardare dritto davanti a te, non sarà in grado di vedere molto e, ovviamente, non sarà in grado di mostrare molto. Ecco perché il libro "Bestie dei paesi caldi e freddi" non ha avuto pieno successo. Charushin non tende a raccontare il materiale di qualcun altro. Nella creazione di storie scientifiche popolari, qualsiasi divulgatore coscienzioso che sia lontano dal vero Charushin, come dalla terra al cielo, può competere con successo con lui. E di cosa ha bisogno Evgeny Charushin di queste pellicce dalla spalla di qualcun altro? Il suo talento è vedere con i propri occhi, parlare con la propria lingua. E il suo linguaggio gli è quasi sempre obbediente, espressivo e preciso. Non per niente ha iniziato il suo percorso di scrittura con didascalie per immagini, cioè con una forma così letteraria in cui la parola dovrebbe andare di pari passo con il disegno, per nulla inferiore ad essa in realismo e concretezza. Yevgeny Charushin ha sviluppato il proprio linguaggio, economico e vivace, capace di attirare l'immaginazione del lettore con ogni parola. Inoltre, ha anche creato una sorta di suo genere letterario, che corrisponde pienamente alle peculiarità del suo talento. Il genere non ha ancora un nome. Le creazioni di Charushin a volte sono chiamate storie, a volte saggi, a volte didascalie dettagliate per disegni, a volte appunti dal diario dell'artista. E tutto questo è in parte vero.

Ma sarebbe più corretto chiamarli "ritratti lirici", se solo un nome così rumoroso si addice ai ritratti di un pappagallo, un cervo, una lince e un cucciolo. Tuttavia, non solo cervi e cuccioli sono attratti da noi da Charushin. Riconosciamo nei suoi ritratti quel mondo strano, enorme e dolce che circonda sempre il bambino, che una volta ci circondava nel primo momento della nostra vita. Il bambino si sente a casa in questo mondo, e noi siamo grati allo scrittore per averci restituito anche solo per un attimo la freschezza originaria della visione. E questo è il segreto della doppia vittoria di Evgeny Charushin.

V. Traugot "Il magico mondo dei Charushin"

Il magico cognome Charushin mi è familiare fin dalla prima infanzia, tuttavia non sono originale in questo. Il primo libro che ricordo è stato "Children in a Cage" autografato da Evgeny Ivanovich. L'ho letto e sfogliato, e quando il libro è andato in pezzi in pagine separate, le immagini erano appese al muro della mia stanza. Gli adulti avevano molti libri di Charushin e me li hanno lasciati guardare, dopo avermi punito in precedenza per maneggiarli con cura. Che libri erano! Una sensazione penetrante di incontro con l'infanzia, con il meraviglioso mondo degli animali e degli uccelli, con la vera arte nasce in me quando guardo ancora e ancora capolavori come Lupo, Falco nero, Uccelli liberi, Come un orso con un grande orso è diventato " , "Schur", "Strix", "Magpie", "Animali dei paesi caldi e freddi" ... puoi elencare per molto tempo. Ora, avendo lavorato alle illustrazioni di libri per più di quarant'anni, mi chiedo come i disegni, replicati in decine di milioni di copie per settant'anni, non abbiano perso del tutto le qualità dell'alta arte, non siano diventati i soliti beni di consumo ? Il calderone in cui è stato fuso era il Leningrado Detgiz, un incredibile fenomeno culturale degli anni '20 -'30.

Quanti talenti scintillanti Lebedev, Tyrsa, Langina, Ermolaeva, Pakhomov, Vasnetsov, Charushin, Kurds, Marshak, Zhitkov, Schwartz, Zabolotsky, Kharms, Vvedensky, Oleinikov, Bianki e molti, molti altri si sono riuniti. Furono questi gli innovatori che fecero del libro per ragazzi uno straordinario fenomeno dell'arte moderna, notato e riconosciuto in tutto il mondo. In questa brillante galassia, Evgeny Ivanovich Charushin occupava un posto di rilievo e riconosciuto. Sia Lebedev che Tyrsa erano ottimi pittori di animali, ma Charushin ha creato la sua, a differenza di qualsiasi altra immagine di uccelli e animali. Nessuno ha sentito la morbida consistenza soffice dell'animale, la plasticità del suo movimento e, naturalmente, raramente qualcuno è stato in grado di disegnare un cucciolo d'orso, un cucciolo di lupo, un pulcino così figo. Con la loro toccante indifferenza, non c'è convenzionalità, dolcezza, nessun balbettio con i bambini. L'artista rispetta il suo piccolo spettatore. Al centro del metodo creativo di Charushin c'è uno studio approfondito della natura, un lavoro continuo con la natura, un atteggiamento altamente professionale nei confronti del piano del foglio, su cui l'immagine è un punto vivo ed espressivo e, soprattutto, incredibili richieste a se stessi . Un cacciatore che conosceva ogni uccello della foresta, ogni filo d'erba, che osservava gli eroi dei suoi disegni in natura, inoltre, disegnava costantemente e molto nello zoo. Il suo appartamento era abitato da dozzine di uccelli e da un'ampia varietà di animali, domestici e selvatici. Erano modelli e, probabilmente, nessuno, dopo gli artisti cinesi e giapponesi, avrebbe potuto raffigurare con tanta grazia, con due o tre tocchi, un corvo arruffato o un cucciolo con i suoi movimenti incerti di grosse zampe. L'artista è sempre rimasto fedele al suo principio creativo, le idee della scuola Lebedev, e queste idee e principi hanno avuto un enorme impatto sul figlio di Evgeny Ivanovich - Nikita Evgenievich Charushin. Ho visto Nikita per la prima volta con suo padre nel 1947 a una mostra canina, ma ho sentito parlare di Nikita molto prima, e non solo perché appare in molte storie di Evgeny Ivanovich. Anche prima della guerra, nella conversazione degli anziani, ho sentito: "Charushin ha un figlio geniale, aveva già una mostra, e Tyrsa e Punin sono felicissimi del suo lavoro". A quel tempo, i disegni dei bambini venivano esposti molto raramente. I miei disegni d'infanzia a casa sono stati elogiati, il che mi ha ispirato con la certezza di essere già un artista. I nomi di Tyrsa e Lunin balenavano spesso nelle conversazioni, immaginavo vagamente il loro significato, ma ricordavo la notizia di un famoso pari. Poi ci siamo incontrati allo SHSH. Sapienza accademica nel liceo artistico e presso la facoltà di pittura dell'Istituto. Repin Nikita Evgenievich comprendeva ostinatamente, ma senza grande entusiasmo. Secondo me ha studiato di più nella foresta, dove fin dalla prima infanzia era come a casa. Come suo padre, andava allo zoo a dipingere e dipingeva molto a olio. Il lavoro dei compagni di suo padre ha avuto, ovviamente, una grande influenza sul giovane artista, ma la cosa principale era la comunicazione con Vladimir Vasilyevich Lebedev. Nel dopoguerra l'illustre maestro visse molto chiuso. Sentendosi offeso dagli attacchi sfacciati e del tutto ingiusti della critica d'arte, ha limitato la sua cerchia sociale a pochi vecchi amici e raramente ha permesso a nuove persone di fargli visita. Nikita Evgenievich ha avuto la fortuna di avvalersi dei consigli e delle lezioni del grande artista. Uno studente di Lebedev è il titolo più alto dell'artista onorato della Russia, membro corrispondente dell'Accademia delle arti Nikita Evgenyevich Charushin. Il percorso di questo artista non è stato facile. Innanzitutto il figlio di un grande artista è sempre gelosamente paragonato al padre, e bisogna proprio avere un carattere Charushin per continuare la ricerca creativa e trovare soluzioni sempre nuove senza rinunciare a nulla in cui credeva. È caratteristico che Charushin abbia creato le opere principali e fondamentali a Mosca. Fu attratto dal lavoro a Mosca Detgiz da Samuil Alyansky, il più famoso editore, il primo editore del poema "I dodici" di A. Blok. Nel 1969 fu pubblicato il libro "Unseen Beasts", un'opera magnifica che ti fa ricordare le pitture rupestri di Altamira. Nikita Evgenievich ha realizzato molti libri, nonostante il fatto che la sua esattezza nei confronti del proprio lavoro trasformi il lavoro dell'artista in un vero duro lavoro. Basta guardare opere come "My First Zoology", "Let the Birds Sing" per assicurarsi che stia cercando nuovi modi, nuovi colori. Una rivelazione per me sono state le sue illustrazioni a penna per Sokolov-Mikitov. In un disegno in bianco e nero, di sorprendente pittoricità, viene trasmessa la sensazione della natura settentrionale, avara, grigia e bella. Di recente, un'opera in due volumi superbamente pubblicata da N.I. Sladkov con i disegni di Charushin è, senza dubbio, l'evento librario più significativo dell'ultimo decennio. Nel 2000, Nikita Evgenievich Charushin è stata insignita del titolo di People's Artist of Russia. Ho anche incontrato l'artista Natalya Nikitichnaya Charushina molto tempo fa, sebbene sia piuttosto giovane. Nel 1970, il Museo Russo ha ospitato una grandiosa mostra di disegni per bambini. C'erano molte buone opere, ma ora, trent'anni dopo, ricordo solo un ritratto ampio, luminoso ed espressivo di Nikolai Ivanovich Kostrov. Fiducioso, audace! Somiglianza incredibile! Probabilmente, uno sviluppo così precoce del talento artistico è nel codice genetico della famiglia Charushin. Dopo il primo trionfo, Natasha Charushina ha studiato molto, si è brillantemente diplomata all'Academy of Arts con un meraviglioso lavoro di laurea "Il viaggio di Niels con le oche selvatiche", ha pubblicato il primo libro molto ben fatto "On All Four Paws" e .. Quello che è successo allora, purtroppo, lo sappiamo bene. Solo la devastazione e la ferocia che regnano nella nostra attività editoriale di libri possono spiegare il fatto che ora non vediamo nuovi libri di Natalia Nikitichna. Tuttavia, l'artista è giovane, ha talento, abilità, volontà. Lei è Charushina, e questo dice tutto. Nel 1970 Natasha aveva sei anni, un po 'più grande ora Zhenya Charushina-Kapustina, la più giovane rappresentante della dinastia, i cui bellissimi disegni deliziano l'occhio in questa mostra. Si pensa involontariamente al destino di questa dinastia, in cui tante generazioni seguono il difficile e meraviglioso percorso dell'arte. Le radici di questo servizio ascetico, ovviamente, sono principalmente nella famiglia. Parlando della famiglia Charushin, non si può fare a meno di ricordare Polina Leonidovna Charushina, moglie, amica, assistente di Nikita Evgenievich. Era un eccellente redattore tecnico. Polina Leonidovna ha realizzato layout tecnici per tutti gli ultimi libri di Evgeny Ivanovich Charushin e layout tecnici per quasi tutti i libri di Nikita Evgenievich.

"Una famiglia, un po' vecchia, intelligente, dove ci sono ideali, e la norma della vita è l'onestà, la gentilezza, la devozione per l'arte", queste le parole di N.A. Kostrov ha descritto la famiglia di Ivan Apollonovich Charushin, il capo architetto della città di Vyatka, il più anziano partecipante a questa mostra. Queste parole possono essere attribuite senza alcuna forzatura alla famiglia di Nikita Evgenievich.

“Accade spesso che una persona porti gli hobby dei bambini per tutta la vita. Così è stato con mio padre, architetto-artista. Si ricorda da bambino come costruttore di case, palazzi e stazioni ferroviarie. E a settantasei anni costruisce con non meno piacere ed entusiasmo ", scrisse Yevgeny Ivanovich nel 1937. Faresti meglio a non dirlo! È a questo meraviglioso artista che ha costruito molto, progettato ancora di più, un sognatore idealista, che siamo grati che la House of Charushins esista.

Eventi

17.03.2014
Nell'ambito delle Giornate dei libri per bambini nella Library of Book Graphics di San Pietroburgo, il 20 marzo alle 19.00, si apre la mostra "Artisti del DETGIZ prebellico". La mostra presenta illustrazioni, bozzetti, stampe, litografie, copertine, libri di maestri della grafica libraria del periodo prebellico.