Costruttivismo in pittura. Stili e tendenze nelle arti visive

È caratterizzato da rigore, geometrismo, concisione delle forme e aspetto monolitico.

In architettura, i principi del costruttivismo furono formulati nei discorsi teorici di A. A. Vesnin e M. Ya. Ginzburg, praticamente furono incarnati per la prima volta nel progetto del Palazzo del lavoro per Mosca creato dai fratelli A. A., V. A. e L. A. Vesnin (1923 ) con la sua pianta chiara e razionale e la base costruttiva dell'edificio (telaio in cemento armato) individuata nell'aspetto esterno.

Nel 1926 fu creata l'organizzazione creativa ufficiale dei costruttivisti, l'Associazione degli architetti moderni (OCA). Questa organizzazione è stata lo sviluppatore del cosiddetto metodo di progettazione funzionale, basato sull'analisi scientifica delle caratteristiche del funzionamento di edifici, strutture, complessi urbani. I monumenti caratteristici del costruttivismo sono le fabbriche di cucine, i palazzi del lavoro, i club dei lavoratori, le case comuni.

In relazione all'arte straniera, il termine "costruttivismo" è in gran parte arbitrario: in architettura denota una tendenza all'interno del funzionalismo che ha cercato di enfatizzare l'espressione delle strutture moderne; . Pevzner).

Durante questo periodo esisteva anche in URSS il movimento letterario costruttivista.

L'emergere del costruttivismo

Il costruttivismo è considerato un fenomeno sovietico emerso dopo la Rivoluzione d'Ottobre come una delle direzioni della nuova arte proletaria, d'avanguardia, sebbene, come ogni fenomeno artistico, non possa essere limitato a un solo paese. Quindi, il precursore di questo stile in architettura è stata la Torre Eiffel, che combina elementi sia dell'Art Nouveau che del costruttivismo nudo.

Come ha scritto Vladimir Mayakovsky nel suo saggio sulla pittura francese: "Per la prima volta, non dalla Francia, ma dalla Russia, è arrivata una nuova parola d'arte: il costruttivismo ..."

Nel contesto della continua ricerca di nuove forme, che significava l'oblio di tutto ciò che era "vecchio", gli innovatori proclamavano il rifiuto dell'"arte per l'arte". D'ora in poi, l'arte avrebbe dovuto servire la produzione e la produzione - le persone.

La maggior parte di coloro che in seguito aderirono al movimento costruttivista erano ideologi dell'utilitarismo o della cosiddetta "arte della produzione". Hanno invitato gli artisti a "creare consapevolmente cose utili" e hanno sognato una nuova persona armoniosa che usa cose convenienti e vive in una città ben organizzata.

Così lo ha scritto uno dei teorici della "produzione artistica" Boris Arvatov “... non ritrarranno un bel corpo, ma istruiranno una vera persona vivente e armoniosa; non disegnare una foresta, ma coltivare parchi e giardini; non decorare le pareti con quadri, ma dipingere queste pareti ... "

L '"arte della produzione" divenne nient'altro che un concetto, ma il termine stesso costruttivismo fu pronunciato proprio dai teorici di questa direzione (nei loro discorsi e opuscoli, anche le parole "costruzione", "costruttivo", "costruzione dello spazio" erano costantemente incontrato).

Oltre alla suddetta direzione, lo sviluppo del costruttivismo fu fortemente influenzato dal futurismo, dal suprematismo, dal cubismo, dal purismo e da altre tendenze innovative nelle arti visive degli anni '10, tuttavia, fu proprio "l'arte della produzione" con il suo appello diretto al russo moderno realtà degli anni '20 che divennero la base socialmente condizionata (epoche dei primi piani quinquennali).

La nascita del termine

Il termine "costruttivismo" era usato da artisti e architetti sovietici già nel 1920: Alexander Rodchenko e Vladimir Tatlin, l'autore del progetto della Terza Torre Internazionale, si definivano costruttivisti. Per la prima volta, il costruttivismo fu ufficialmente designato nello stesso 1922 nel libro di Alexei Mikhailovich Gan, che si chiamava "Costruttivismo".

A. M. Gan ha proclamato che "... un gruppo di costruttivisti si pone come compito l'espressione comunista dei valori materiali ... La tettonica, la costruzione e la trama sono gli elementi materiali mobilizzanti della cultura industriale".

Cioè, è stato esplicitamente sottolineato che la cultura della nuova Russia è industriale.

Costruttivismo in architettura

Nel 1922-1923, a Mosca, che iniziò a riprendersi dopo la Guerra Civile, si svolsero i primi concorsi di architettura (per i progetti del Palazzo del Lavoro a Mosca, la costruzione della sede moscovita del quotidiano Leningradskaya Pravda, la costruzione del la società per azioni Arkos), in cui architetti, Moisei Ginzburg, i fratelli Vesnin, Konstantin Melnikov, Ilya Golosov e altri, che hanno iniziato il loro percorso creativo anche prima della rivoluzione. Molti progetti sono stati pieni di nuove idee, che in seguito hanno costituito la base di nuove associazioni creative - costruttivisti e razionalisti. I razionalisti hanno creato l'associazione "ASNOVA" (Associazione dei nuovi architetti), i cui ideologi erano gli architetti Nikolai Ladovsky e Vladimir Krinsky. I costruttivisti, invece, si unirono nell'OCA (Association of Modern Architects), guidata dai fratelli Vesnin e Moses Ginzburg. La differenza fondamentale tra le due correnti era la questione della percezione dell'architettura da parte di una persona: se i costruttivisti attribuivano la massima importanza allo scopo funzionale dell'edificio, che determinava il progetto, allora i razionalisti consideravano la funzione dell'edificio come secondario e ha cercato di tener conto, prima di tutto, delle caratteristiche psicologiche della percezione.

I costruttivisti vedevano come loro compito aumentare il ruolo dell'architettura nella vita, e ciò avrebbe dovuto essere facilitato dalla negazione della continuità storica, dal rifiuto degli elementi decorativi degli stili classici, dall'uso di uno schema funzionale come base dell'architettura spaziale composizione. I costruttivisti cercavano espressività non nell'arredamento, ma nella dinamica di strutture semplici, verticali e orizzontali della struttura, libertà della pianta dell'edificio.

Primo costruttivismo

L'attività di architetti di talento - i fratelli Leonid, Victor e Alexander Vesnin - ha avuto una grande influenza sulla progettazione di edifici pubblici costruttivisti. Giunsero a realizzare un'estetica laconica "proletaria", avendo già una solida esperienza nella progettazione di edifici, nella pittura e nel design di libri.

Per la prima volta, gli architetti costruttivisti si sono dichiarati a gran voce al concorso per i progetti per la costruzione del Palazzo del Lavoro a Mosca. Il progetto dei Vesnins si distingueva non solo per la razionalità della pianta e la corrispondenza dell'aspetto esterno agli ideali estetici del nostro tempo, ma implicava anche l'uso dei materiali e delle strutture costruttive più recenti.

La fase successiva è stata la progettazione competitiva dell'edificio del quotidiano "Leningradskaya Pravda" (filiale di Mosca). Il compito era estremamente difficile: un minuscolo appezzamento di terreno era destinato alla costruzione - 6 × 6 metri in piazza Strastnaya. I Vesnin realizzarono un edificio di sei piani in miniatura, snello, che comprendeva non solo un ufficio e locali editoriali, ma anche un'edicola, un atrio, una sala di lettura (uno dei compiti dei costruttivisti era quello di raggruppare il numero massimo di locali vitali in una piccola area).

Il più stretto collaboratore e assistente dei fratelli Vesnin era Moses Ginzburg. Nel suo libro Style and Age, riflette sul fatto che ogni stile artistico corrisponde adeguatamente alla "sua" epoca storica. Lo sviluppo di nuove tendenze architettoniche, in particolare, è collegato a ciò che sta accadendo "...continua meccanizzazione della vita" e la macchina è "... un nuovo elemento della nostra vita, psicologia ed estetica." Ginzburg ei fratelli Vesnin organizzano l'Associazione degli Architetti Moderni (OSA), che comprende importanti costruttivisti.

Dal 1926, i costruttivisti iniziarono a pubblicare la propria rivista - "Modern Architecture" ("SA"). La rivista è stata pubblicata per cinque anni. Le copertine sono state disegnate da Aleksey Gan, Varvara Stepanova e Solomon Telingater.

Nascita del costruttivismo

Gli architetti del costruttivismo maturo hanno utilizzato un metodo funzionale basato su un'analisi scientifica delle caratteristiche del funzionamento di edifici, strutture, complessi urbani. Pertanto, i compiti ideologico-artistici e utilitaristici-pratici sono stati considerati insieme. Ad ogni funzione corrisponde la struttura spaziale più razionale (la forma corrisponde alla funzione).

Su questa ondata i costruttivisti si battono per la "purezza dei ranghi" e contro l'atteggiamento stilistico nei confronti del costruttivismo. In altre parole, i leader dell'OCA si sono battuti contro la trasformazione del costruttivismo da metodo in stile, in imitazione esterna, senza comprenderne l'essenza. Quindi, l'architetto Grigory Barkhin, che ha creato la Izvestia House, è stato attaccato.

Negli stessi anni i costruttivisti erano affascinati dalle idee di Le Corbusier: l'autore stesso venne in Russia, dove comunicò e collaborò fruttuosamente con i vertici dell'OCA.

Tra l'OCA vengono promossi numerosi promettenti architetti, come i fratelli Ilya e Panteleimon Golosov, Ivan Leonidov, Mikhail Barshch, Vladimir Vladimirov. I costruttivisti sono attivamente coinvolti nella progettazione di edifici industriali, fabbriche di cucine, centri culturali, club, edifici residenziali.

Il tipo più comune di edifici pubblici, che incarnavano i principi fondamentali del costruttivismo, erano gli edifici dei club e delle case della cultura. Un esempio è la casa della cultura del quartiere Proletarsky di Mosca, meglio conosciuta come Palazzo della Cultura ZiLa; la costruzione fu eseguita nel 1931-1937 secondo il progetto dei fratelli Vesnin. Durante la creazione del progetto, gli autori si sono basati sui ben noti cinque principi di Le Corbusier: l'uso di pilastri invece di muri massicci, pianificazione libera, progettazione libera della facciata, finestre allungate e tetto piano. I volumi del club sono enfaticamente geometrici e sono parallelepipedi allungati, in cui sono incastonati gli aggetti dei vani scala e i cilindri dei balconi.

Un esempio caratteristico dell'attuazione del metodo funzionale sono state le case comuni, la cui architettura corrispondeva al principio espresso da Le Corbusier: "una casa è una macchina per vivere". Un noto esempio di edifici di questo tipo è il comune dormitorio dell'Istituto tessile in via Ordzhonikidze a Mosca. L'autore del progetto, realizzato nel 1930-1931, fu Ivan Nikolaev, specializzato principalmente in architettura industriale. L'idea di una casa comune presupponeva la completa socializzazione della vita quotidiana. Il concept del progetto è stato proposto dagli stessi studenti; lo schema funzionale dell'edificio era incentrato sulla creazione di una rigida routine quotidiana per gli studenti. Al mattino, lo studente si è svegliato nel soggiorno - una cabina letto di 2,3 per 2,7 m, contenente solo letti e sgabelli - e si è diretto all'edificio sanitario, dove è passato successivamente docce, stanze di ricarica e spogliatoi come se fosse un nastro trasportatore. Dall'edificio sanitario, l'inquilino scendeva le scale o la rampa fino a un basso edificio pubblico, dove si recava nella sala da pranzo, dopodiché si recava all'istituto o in altri locali dell'edificio - sale per il lavoro di gruppo, cabine per singoli studi, una biblioteca, un'aula magna. Nell'edificio pubblico c'erano anche asili nido per bambini sotto i tre anni e sul tetto era sistemata una terrazza all'aperto. A seguito della ricostruzione dell'ostello effettuata negli anni '60, è stato violato il piano originario di una rigida routine quotidiana.

Una figura speciale nella storia del costruttivismo è considerata lo studente preferito di A. Vesnin: Ivan Leonidov, originario di una famiglia di contadini, che iniziò la sua carriera come allievo di un pittore di icone. I suoi progetti in gran parte utopici e orientati al futuro non trovarono applicazione in quegli anni difficili. Lo stesso Le Corbusier chiamò Leonidov "un poeta e speranza del costruttivismo russo". Le opere di Leonidov si dilettano ancora con le loro linee: sono incredibilmente, incomprensibilmente moderne.

Il costruttivismo è bandito

Anche a quel tempo, quando il costruttivismo, il razionalismo e altre tendenze innovative erano dominanti, erano già contrastati da fedeli "conservatori". Hanno difeso il loro diritto di parlare la lingua delle forme tradizionali originarie dell'antica Grecia, di Roma, nei capolavori di Palladio e Piranesi, Rastrelli e Bazhenov.

I più famosi tra loro sono il maestro di Leningrado Ivan Fomin con la sua "dorika rossa" e l'architetto moscovita Ivan Zholtovsky, ammiratore del Rinascimento.

All'inizio degli anni '30, la situazione politica nel paese, e di conseguenza nell'arte, cambiò in larga misura. I movimenti innovativi e d'avanguardia furono prima oggetto di aspre critiche, e poi furono completamente banditi come borghesi. Come ha scritto il costruttivista M. Ginzburg, ogni epoca ha il suo stile artistico.

L'ascetismo romantico-utopico, rigoroso e rivoluzionario è stato sostituito dalle forme magnifiche del barocco totalitario e dall'arrogante ridondanza del neoclassicismo di Stalin. Il fatto seguente sembra strano: in URSS ci fu una lotta contro gli "angoli retti", contro il "formalismo borghese", contro il "Leonidismo", e i palazzi nello stile di Luigi XIV cominciarono a essere considerati completamente proletari.

I costruttivisti erano in disgrazia. Quelli di loro che non volevano "ricostruire" hanno vissuto un'esistenza miserabile fino alla fine dei loro giorni (o addirittura sono stati repressi). Tuttavia, Ilya Golosov, ad esempio, è riuscito a inserirsi nella congiuntura degli anni '30 ed è stato in grado di creare edifici davvero interessanti. Anche i fratelli Vesnin hanno partecipato alla vita creativa dell'URSS, ma non avevano più l'autorità di prima.

Secondo S. O. Khan-Magomedov e A. N. Selivanova, in URSS nel 1932-1936. c'era uno stile di transizione, chiamato condizionalmente "post-costruttivismo".

Galleria fotografica

Costruttivismo nel design e nella fotografia

Il costruttivismo è una direzione che è principalmente associata all'architettura, tuttavia, una tale visione sarebbe unilaterale e persino estremamente sbagliata, perché, prima di diventare un metodo architettonico, il costruttivismo esisteva nel design, nella stampa e nell'arte. Il costruttivismo in fotografia è segnato dalla geometrizzazione della composizione, riprese da angolazioni vertiginose con una forte riduzione del volume. Tali esperimenti sono stati condotti, in particolare, da Alexander Rodchenko.

Nelle forme grafiche della creatività, il costruttivismo era caratterizzato dall'uso del fotomontaggio invece dell'illustrazione disegnata a mano, dall'estrema geometrizzazione, dalla subordinazione della composizione ai ritmi rettangolari. Anche lo schema dei colori era stabile: nero, rosso, bianco, grigio con l'aggiunta di blu e giallo. Nel campo della moda c'erano anche alcune tendenze costruttiviste: sulla scia della passione globale per le linee rette nel design dell'abbigliamento, gli stilisti sovietici di quegli anni creavano forme enfaticamente geometrizzate.

Tra gli stilisti spicca Varvara Stepanova, che dal 1924, insieme a Lyubov Popova, sviluppò disegni di tessuti per la prima fabbrica di stampa di cotone a Mosca, fu professore presso la facoltà tessile di VKhUTEMAS e disegnò modelli di abbigliamento sportivo e casual .

La modella più famosa di quegli anni era la famosa Lily Yuryevna Brik.

Costruttivismo in letteratura

Nel 1923, numerosi manifesti proclamarono il costruttivismo come una tendenza nella letteratura (principalmente nella poesia) e fu creato il "Centro letterario costruttivista". Vi hanno partecipato i poeti Ilya Selvinsky, Vera Inber, Vladimir Lugovskoy, Boris Agapov, i critici letterari Kornely Zelinsky, Alexander Kvyatkovsky e altri. Gli scrittori costruttivisti proclamavano la vicinanza della poesia agli argomenti "industriali" (nomi caratteristici delle raccolte: "Comitato statale per la pianificazione della letteratura", "Affari"), il saggismo, l'uso diffuso di "prosaismi", l'uso di un nuovo metro - tattica, esperimenti con la recitazione. Nel 1930, i costruttivisti divennero oggetto di vessazioni da parte della RAPP e ne annunciarono lo scioglimento.

Architetti

• Fratelli Vesnin
• Mosè Ginzburg
• Alessandro Gegello
• Ilya Golosov
• Boris Gordeev
• Boris Iofan
• Giuseppe Karakis
• Michail Kondratiev
• Le Corbusier
• Ivan Leonidov
• Oleg Lyalin
• Costantino Melnikov
• Vladimir Sherwood - Precursore dei costruttivisti
• El Lisitsky

COSTRUTTIVISMO(lat. - edificio) - una direzione nell'arte del XX secolo, successivamente associata al cubismo e al futurismo e che ha dato origine al proprio stile artistico, che ha influenzato l'ARCHITETTURA sovietica, la pittura, l'arte applicata e la poesia dell'inizio degli anni '20. anni '30; installazione principale Costruttivismo c'era una convergenza dell'arte con la pratica della vita industriale lungo la linea della forma: la geometrizzazione dei contorni e l'esposizione delle basi tecniche della costruzione in architettura, il design funzionalmente giustificato nell'arte applicata e nell'architettura.

Costruttivismo- Questo è lo stile dell'architettura dell'Unione Sovietica del periodo degli anni '20 e dei primi anni '30. Questo stile combina tecnologia avanzata, sistemi ingegneristici e un chiaro orientamento sociale comunista. Sebbene questo stile fosse diviso in diverse direzioni concorrenti, sono stati creati molti progetti interessanti, alcuni dei quali sono stati realizzati. All'inizio degli anni '30, questo stile passò di moda tra coloro che erano al potere. Il costruttivismo ha avuto una grande influenza sull'ulteriore sviluppo dell'architettura.

House of the Chekist (Nizhny Novgorod) - un tipico esempio, © site

Il termine "costruttivismo"

Costruttivismoè arrivato all'architettura da una direzione più ampia dell'arte costruttivista, che a sua volta è uscita dal futurismo russo. L'arte costruttivista ha tentato di applicare una visione cubista tridimensionale a costruzioni non oggettive assolutamente astratte con un elemento cinetico. Dopo la rivoluzione del 1917, tutta l'attenzione fu rivolta alle nuove esigenze sociali e ai compiti industriali del nuovo tempo. Ne emersero due chiare direzioni: la prima - nel manifesto realista di Antoine Pevzner e Nahum Gabo, dedicata allo spazio e al ritmo, e la seconda - rappresentava la lotta nel commissariato illuminista tra chi difendeva l'arte pura e i prodattivisti (pratiche costruttiviste), come come Alexander Rodchenko, Varvara Stepanova e Vladimir Tatlin, un gruppo di artisti socialmente orientati che credevano che anche l'arte dovesse partecipare alla produzione industriale. Costruttivismo applicato.

La scissione avvenne nel 1922 quando Pevzner e Gabo emigrarono. Ora il movimento si è sviluppato con un focus socialmente utilitaristico. La maggior parte degli attivisti del prodotto ha ottenuto il sostegno di Proletkult e della rivista LEF (Left Front of the Arts) e in seguito è diventata la forza dominante nel gruppo di architetti OCA.

Rivoluzione in architettura

Il primo e più famoso progetto costruttivista fu presentato nel 1919 per il Comintern di San Pietroburgo dal futurista Vladimir Tatlin. Questo progetto è spesso chiamato la Talin Tower. E sebbene sia rimasto irrealizzato, i materiali - vetro e acciaio - e il suo carattere futuristico e il suo background politico (il movimento dei suoi volumi interni simboleggiava la rivoluzione e la dialettica) hanno dato il tono a tutti i progetti degli anni '20.

Un altro noto progetto nello stile del costruttivismo è il Lenin Tribune (autore El Lissitzky (1920) sotto forma di un podio mobile per un oratore. Durante la guerra civile, si formò il gruppo UNOVIS (Affirmative of the New Art), guidato da Kazimir Malevich e Lissitzky.I creatori del suprematismo costruirono città utopiche.Componenti del costruttivismo possono essere chiaramente visti nei progetti high-tech occidentali, come Gustav Eiffel e i grattacieli di New York e Chicago.

ASNOVA e razionalismo

Subito dopo la guerra civile, il tesoro dell'URSS era vuoto e non c'era nulla per costruire nuove case. Eppure, nel 1921, apparve la scuola d'avanguardia sovietica Vkhutemas (Officine artistiche e tecniche superiori), guidata dall'architetto Nikolai Ladovsky, che organizzò l'ASNOVA (Associazione dei nuovi architetti). I metodi di insegnamento erano fantastici; sono stati utilizzati elementi della psicologia della forma (psicologia della Gestalt), sono stati condotti audaci esperimenti con la forma (ad esempio, il ristorante sospeso in vetro di Simbirchev). Tra gli architetti inclusi in questa associazione c'erano: El Lissitzky, Konstantin Melnikov, Vladimir Krinsky e il giovane Bertold Lyubetkin.

Circolo di lavoro. Zueva, 1927.

I progetti del 1923-1935, come i grattacieli orizzontali di Lissitzky e Mart Shtam, ei padiglioni di Konstantin Melnikov, dimostrano l'originalità e l'ambizione di questo gruppo. Melnikov progettò il padiglione sovietico all'Esposizione di Belle Arti di Parigi del 1925, dove promosse il nuovo stile. Le sue stanze sono state progettate da Rodchenko. Un altro esempio di costruttivismo può essere visto nel film Aelita (1924), dove gli esterni e gli interni di Alexander Exter sono modellati in una forma geometrica angolare. Anche il Mosselprom State Store del 1924 fu costruito nel primo stile modernista per una nuova generazione di acquirenti della Nuova Politica Economica; Mostorg architetti fratelli Vesnin, costruito tre anni dopo. Anche gli uffici moderni per il pubblico erano popolari, come la sede centrale di Izvestia. Fu costruito nel 1926-1927 da Grigory Barkhin.

OCA (organizzazione di architetti contemporanei)

Uno stile di costruttivismo più freddo e tecnologico apparve nel 1923-24, ad esempio il progetto dell'edificio per uffici dei fratelli Vesnin per Leningradskaya Pravda. Nel 1925, il gruppo OCA fu fondato da Alexei Vesnin e Moisei Ginzburg, associato a Vkhutemas. Questo gruppo aveva molto in comune con il funzionalismo tedesco di Weimar (progetti di edifici di Ernst May). Gli edifici residenziali (case comuni) sostituirono gli edifici di convivenza ottocenteschi. Termine "condensatore sociale" descrisse i loro obiettivi, che erano basati sulle idee di Lenin.

Case di residenza comune, ad esempio, la casa del comune dell'Istituto tessile Ivan Nikolaev (Ordzhonikidze St., Mosca, 1929-1931) e il condominio Gosstrakh costruito da Ginzburg, e la casa Narkomfin, anch'essa costruita secondo il suo progetto . Condomini in stile costruttivista furono costruiti a Kharkov, Mosca, Leningrado e in altre città. Ginzburg ha progettato il palazzo del governo ad Alma-Ata. I fratelli Vesnin - una scuola per attori cinematografici a Mosca. Ginzburg ha criticato l'idea di costruire gli edifici di una nuova società sui vecchi principi: l'atteggiamento nei confronti delle case condivise è lo stesso che nei confronti degli appartamenti borghesi. L'approccio costruttivista è quello di tenere conto il più possibile di tutti i cambiamenti nella vita quotidiana... il nostro obiettivo è lavorare insieme al proletariato per creare un nuovo modo di vivere. L'OCA ha pubblicato la rivista SA (Modern Architecture) dal 1926 al 1930. Il razionalista Ladovsky progettò la sua originale casa di convivenza nel 1929. Progetto stravagante: villaggio Chekist a Serdlovsk (oggi Ekaterinburg) progettato da Antonov, Sokolov e Tumbasov. Per i membri della Cheka è stato progettato un complesso residenziale a forma di falce e martello, oggi è un albergo.

Quotidianità e utopia

Costruttivismo nell'architettura di Mosca

Insediamento di lavoro costruttivista - st. Korolenko - Via Kolodeznaya (VAO Mosca)
foto: @ sito

Complesso dormitorio costruttivista B. Pirogovskaya, 5 - Il costruttivismo nell'architettura di Mosca

Edifici pubblici nello stile del costruttivismo a Mosca

Palazzo della Cultura. I. V. Rusakova, foto: @ sito

Costruttivismo(in traduzione dal latino "costruzione" - costruzione) ebbe origine in Russia nel 1917 e divenne una tendenza nell'arte sovietica negli anni '20. Le sue idee sono maturate all'interno delle tradizioni dell'avanguardia russa pre-rivoluzionaria e si sono fuse con l'utopia della società di quest'epoca.

Le idee del visual design sono state percepite come una rivoluzione nella coscienza delle persone e nell'esistenza del pubblico.

La definizione di costruttivismo fu introdotta in una riunione del gruppo giovanile dell'Istituto di Cultura Artistica nel 1921.

I seguaci di questo stile hanno avviato un'attività attiva in vari campi della creatività artistica. Contrapponevano il lusso pomposo della vita della borghesia all'utilitarismo e alla semplicità delle ultime forme oggettive: così personificavano la democrazia nei rapporti tra le persone.

Questo stile si è formato all'inizio del dominio sovietico, grazie all'interazione di un certo numero di architetti e designer che rappresentano movimenti d'avanguardia (Suprematismo e Futurismo).

Di conseguenza, la ricerca estetico-formale dei seguaci di questa tendenza - A. Rodchenko, V. Tatlin, E. Lissitzky - è cresciuta in modo significativo.

Negli anni '20. i critici hanno notato la svolta della pittura verso il realismo.

Quest'ultimo, soprattutto, ha mostrato interesse per la figuratività (invece che per l'astrazione) e per i fondamenti classici della pittura. I requisiti dell'ideologia spiegavano l'enfasi sui classici: l'arte del paese sovietico godeva del meglio che era stato raggiunto dalla cultura mondiale. Questo è ciò che ha determinato la necessità di una forma chiara e precisa di questo stile.

Artisti costruttivisti

Il costruttivismo ha imitato i metodi dei processi tecnologici di allora.

La pittura ha realizzato questo principio in accordo con la bidimensionalità dello spazio: l'astrattezza delle forme e delle strutture era situata sulla superficie, come il disegno di un architetto e la tecnologia delle macchine.

Le opere erano libere dal contenuto degli oggetti, in particolare dall'espressività dei soggetti.

La composizione determinava gli elementi della tecnica formale e la loro interazione con il mondo esterno.

I pittori erano limitati alla tavolozza e alla trama di base dell'impersonalità. Gli elementi grafici hanno giocato un ruolo chiave in questo. Ad esempio, V. Tatlin ha incarnato nelle sue opere, il più delle volte in controrilievi, le basi del razionalismo, utilizzando materiale "non artistico".

Modello del monumento della III Internazionale, V. Tatlin Uomo nuovo, E. Lissitzky Libri, A. Rodchenko

Allo stesso tempo, K. Malevich crea il suprematismo, grazie all'uso delle forme più semplici: tradizionalmente un cerchio e un quadrato. Credeva che il vero contenuto delle belle arti fosse la completa non obiettività.

Passando a queste due direzioni, M. Larionov dal 1909 iniziò a creare strutture "rivestite". I fratelli N. Gabo e N. Pevzner dal 1917 erano considerati i principali aderenti al costruttivismo. L'uso di mezzi moderni (metallo e celluloide) ha portato alla formulazione del problema del movimento dei raggi luminosi e dello spazio.

Nel 1920 i fratelli delineano le basi teoriche della loro maniera pittorica nel Manifesto realista. Dal 1922, il governo sovietico proclamò il "realismo socialista", che costrinse la maggior parte dei maestri del pennello ad emigrare. Uno di loro era El Lissitzky, che andò a Bauhaz per insegnare disegno.

Le idee dei costruttivisti olandesi furono promosse dal movimento De Stijl, rappresentato da P. Mondrian e Theo Van Doesburg. Il primo, nella creazione dei suoi dipinti, utilizzava una griglia orizzontale-verticale. Il secondo, a sua volta, ha introdotto elementi dinamici applicando una diagonale.

F. Kupka negli anni '30 ha dato al costruttivismo un impulso diverso e gli ha dato una definizione precisa: credeva che un'opera d'arte fosse essa stessa una realtà astratta e composta da molti elementi generati dall'immaginazione.

A suo avviso, il significato del costruttivismo risiede nell'unificazione della forma archetipica con le condizioni archtettoniche.

Probabilmente, non ci sono più simboli sovietici della famosa scultura "Operaia e contadina collettiva" e, naturalmente, il Mausoleo di Lenin - monumenti del costruttivismo. E sebbene questo stile grandioso non abbia regnato a lungo nelle menti e nei cuori, la sua portata, fondamentalità e razionalità spirituale sono associate all'era sovietica molto più fortemente dello stile dell'Impero "stalinista" e degli edifici industriali "di Krusciov".

Dall'Europa all'Unione: la storia del costruttivismo

Nonostante il fatto che il costruttivismo sia più spesso chiamato il metodo architettonico sorto nell'ambito dell'avanguardia nei primi anni sovietici, ebbe origine prima, e non nell'Unione Sovietica, che allora non esisteva ...
I precursori del costruttivismo architettonico sono chiamati i padiglioni della prima Esposizione Mondiale, tenutasi nel 1851 a Londra, e la Torre Eiffel. Ma il termine stesso - costruttivismo - è stato proposto al mondo da artisti e architetti sovietici.
Gli anni '20 furono un periodo di lotta tra vecchio e nuovo, tradizionale e rivoluzionario, un periodo di ricerca di forme e concetti innovativi. Coloro che furono i primi a definirsi costruttivisti chiedevano di abbandonare l'arte per amore dell'arte, sostenendo che quest'ultima è obbligata a creare cose puramente utili e servire la produzione. Il compito della nuova architettura, proclamavano, era "l'espressione comunista dei valori materiali".

Quindi c'erano edifici impressionanti nello stile costruttivismo sovietico- case giganti della cultura, palazzi dei sindacati, fabbriche di cucine, complessi residenziali.

La differenza tra costruttivismo e stili simili

Comprensibile, dici, ma in che modo questo costruttivismo sovietico differiva da altre tendenze minimaliste, ad esempio dal funzionalismo? Dopotutto, predica anche l'estrema praticità e semplicità di presentazione.
Forse la differenza principale sta nel fatto che i costruttivisti hanno cercato di combinare l'elevata funzionalità degli edifici con l'espressività artistica. Ciò è stato ottenuto non grazie a elementi decorativi, ma a causa di forme e materiali.

Concettuale Caratteristiche del costruttivismo:

1. solidità (anche edifici molto grandi e frammentati sono percepiti nel loro insieme);
2. segmentazione (le case sono spesso costituite da sezioni che passano l'una nell'altra);
3. una maggiore varietà di forme rispetto a quella insita nel funzionalismo. Certo, i costruttivisti non offrivano nulla di pretenzioso, ma c'era sicuramente un gioco di forme: i riquadri delle pareti confluivano in cilindri di balconi, i parallelepipedi in cubi e saliscendi di scale.

Oltre alle caratteristiche elencate, gli edifici sovietici costruiti dai costruttivisti sono anche caratterizzati da tetti piani, finestre allungate e pilastri massicci.

Se parliamo di differenze ideologiche, allora possono essere formulate come segue: in generale usa materiali semplici e forme avari perché mette in primo piano la comodità, e costruttivisti anche perché ci vedono la bellezza.

Palette di materiali e stili

Il cemento e il vetro sono i principali "elementi" da cui sono usciti soprattutto gli edifici nello spirito del costruttivismo. Successivamente, metallo, plastica e altre materie prime moderne si unirono a loro.

Per quanto riguarda le vernici, i colori più comuni del costruttivismo sono:

• grigio chiaro,
• ardesia,
• bianco,
• beige,
• Rosso scuro,
• rosso marrone.

Gli edifici di questo genere sono caratterizzati da un tono ovattato e uniforme. E il colore aggiuntivo è portato dalla brillantezza del metallo e del vetro.

Oblio e ritorno delle idee del costruttivismo

Anche negli anni '20, quando fiorirono le tendenze d'avanguardia, il costruttivismo non conquistò la simpatia di massa. Lance di critiche gli volarono contro da coloro che difendevano, originari di tempi antichi, e da coloro che dimostravano la superiorità di altre idee architettoniche non meno nuove.

Ben presto, però, la disputa finì: le linee ritmiche e rigorose caratteristiche del costruttivismo furono improvvisamente dichiarate formalismo borghese ... E l'ascetismo proletario romantico, ma aspro, utopico, ma razionale, fu sostituito da edifici, il cui stile fu poi chiamato sovietico neoclassicismo e stile Impero "di Stalin".

Il costruttivismo aggiornato è tornato negli anni '70, durante gli anni di un'altra "lotta agli eccessi". Ebbene, la terza venuta di questo stile è avvenuta di recente, all'inizio di questo secolo. Sì, il costruttivismo è di nuovo rilevante, e non in città, ma al di fuori di essa.

Costruttivismo moderno: caratteristiche esteriori

Il suo successore oggi è l'architettura di campagna scandinava, e lo stile si chiama così: costruttivismo scandinavo.

La geometria laconica e l'elevata convenienza insita nel costruttivismo si intrecciano oggi con naturalezza, naturalezza, abbondanza di luce e spazio.

A causa della semplicità esterna, tali case si adattano organicamente ed efficacemente a qualsiasi paesaggio, qualsiasi ambiente naturale. Non si concentrano esclusivamente su se stessi, grazie ai quali gli alberi, un bacino idrico o un poggio, che si trovano nelle vicinanze, non diventano secondari, ma incorniciano magnificamente l'edificio, continuandolo.

Il costruttivismo moderno non è solo esperimenti con forme e linee, ma rispetto dell'ambiente e alta efficienza energetica delle risorse di costruzione e finitura, uso diffuso delle ultime tecniche, nonché un'ampia superficie vetrata.

Il legno non è più bandito, così come la pietra, le piastrelle in ceramica, i pannelli in argilla espansa, i rivestimenti, i mattoni rigorosamente sagomati, nonché i materiali più attuali. A proposito, non dovrebbero essere solo di alta qualità e consistenza accattivante, ma anche tattilmente piacevoli per dare alla famiglia il massimo comfort.

Ampie e semplici verande e terrazze (anche su tetti piani), finestre panoramiche e persino intere pareti di vetro che creano l'illusione di fondersi con la natura; gamma grigia, in bianco e nero, sobria: questo è il linguaggio del costruttivismo moderno.

L'arredamento esterno di tali case è, prima di tutto:

• dinamica e una combinazione di linee rigorose, verticali e orizzontali;
• diversità di segmenti: finestre, terrazze e tettoie;
• inseguimento, espressività dei portali d'ingresso;
• struttura di finitura, luccichio di vetro moderato;
• il contrasto di toni chiari e scuri, intonaco bianco e, ad esempio, pietra grigio scuro.

Il costruttivismo è un risultato eccezionale dell'architettura sovietica, una nuova tendenza e uno sguardo unico alla forma e alla funzionalità degli edifici. Come tendenza architettonica, il costruttivismo sorse negli anni '20 in Unione Sovietica ed era caratterizzato da rigore, geometrismo, forme laconiche e funzionalità degli edifici. I leader del costruttivismo sono considerati gli architetti Vesnins, Ginzburg, Golosovs, Melnikov, Leonidov.

Lo sviluppo dell'architettura è indissolubilmente legato sia allo sviluppo della società - il contesto storico e il ripensamento delle funzioni degli edifici, sia al progresso tecnico - l'invenzione di nuovi materiali e meccanismi. Entrambi questi fattori hanno influenzato l'emergere di un nuovo stile in architettura: il costruttivismo. In primo luogo, la nuova ideologia non riconosceva gli attributi che personificavano una certa posizione sociale di una persona in una società di classe, nei beni di lusso si vedevano solo il lavoro sprecato e il desiderio di mostrare la propria ricchezza. Al lusso spettacolare si oppose l'ascetismo deliberatamente coltivato, che divenne la norma etica ed estetica per la classe dirigente del paese: il proletariato. In secondo luogo, la rivoluzione industriale e il progresso tecnologico hanno già dato il loro contributo: l'invenzione di nuovi materiali da costruzione, prima di tutto, ha permesso di realizzare nuove forme che prima non sarebbero state possibili.

Il costruttivismo è una direzione dell'architettura esclusivamente sovietica (in Occidente, il funzionalismo è il più vicino ad esso). Dopo che il proletariato è salito al potere, dopo la devastante guerra civile, il Paese ha cominciato a riprendersi ea costruire, e questo doveva essere fatto in modo nuovo, rifiutando i vecchi canoni. Uno dei primi progetti che incarnano un nuovo approccio all'architettura è stato il progetto dei fratelli Vesnin. Nel 1923 fu indetto un concorso per il progetto del Palazzo del Lavoro per Mosca, il terzo posto in questo concorso fu preso dal progetto di A. A., V. A. e L. A. Vesnin, che si distinse per il suo approccio innovativo alla disposizione dei locali, l'uso dei materiali da costruzione e l'estetica di tutto ciò che si costruisce. parlò più tardi di questo evento e di questo progetto: “Ricordino loro l'anno 1923, quando avvenne una svolta nell'architettura, ricordino come allora sostenevano che era impossibile dare ai Vesnin un premio per il Palazzo del Lavoro, perché l'architettura sarebbe andata nella direzione sbagliata, allora hanno assegnato il premio all'architetto Trotsky - tuttavia, nonostante tutto, l'architettura ha preso una nuova strada". È caratteristico che prima i Vesnin progettassero principalmente edifici industriali, cioè edifici in cui la cosa principale è la funzione, mentre la loro estetica deriva dalla funzionalità, la decorazione non è un elemento così importante.

Questo approccio alla progettazione degli edifici si è rivelato internamente molto consono agli slogan del nuovo paese, il rifiuto dell '"arte per l'arte", ed è anche vicino all '"arte della produzione, che invitava gli artisti a" creare consapevolmente oggetti utili cose. L '"arte della produzione" era solo un concetto, ma il termine stesso "costruttivismo" era stato proposto dagli ideologi di questa particolare direzione: usavano spesso le parole "costruzione", "costruttivo", "costruzione dello spazio". Le due idee principali della teoria dell'arte industriale erano condivise anche dagli architetti costruttivisti: la negazione delle specificità del lavoro artistico (ogni lavoro è arte, non solo il lavoro di creare dipinti, musica) e la riduzione dei problemi di modellare a la produzione di una cosa utile (dovrebbero essere create solo le cose che portano un reale beneficio). , solo per la bellezza non è necessario creare cose). Inoltre, lo sviluppo del costruttivismo è stato influenzato dalle tendenze artistiche innovative dell'inizio del XX secolo: futurismo, suprematismo, cubismo, purismo.

Primo costruttivismo

Parlando del primo periodo del costruttivismo, i ricercatori ne sottolineano due tratti caratteristici. In primo luogo, questa è l'originalità in materia artistica di modellatura: a quel tempo, l'architettura occidentale e le sue ultime tendenze non avevano praticamente alcuna influenza sugli architetti costruttivisti, si svilupparono nella loro direzione, praticamente senza alcun contatto con i colleghi occidentali. In secondo luogo, questa è la volontà di trovare mezzi espressivi architettonici: abbandonata la decorazione architettonica, i costruttivisti non la sostituirono con la pittura o la scultura, non cercarono di decorare l'edificio attraverso di esse, ma sperimentarono e cercarono nuove possibilità proprio nelle tecniche architettoniche . Sebbene, ovviamente, la sintesi dell'architettura e dello spazio circostante - insegne, vetrine, orologi cittadini, ecc. - era. Il costruttivismo include non solo la tendenza architettonica, ma anche la tendenza generale nell'arte sovietica di quegli anni, Brik, Rodchenko, Mayakovsky si consideravano costruttivisti e si sforzarono di creare un'estetica comune sia degli edifici che di altri elementi dell'ambiente urbano.

I principi di base del costruttivismo come tendenza architettonica furono formulati nei discorsi di A. A. Vesnin e M. Ya Ginzburg, sotto la cui guida nel 1926 fu creata l'organizzazione pubblica OSA - l'Associazione degli architetti moderni. Questa organizzazione creativa ufficiale di costruttivisti ha sviluppato un proprio metodo di progettazione basato su un'analisi delle caratteristiche del funzionamento degli edifici: ogni funzione corrisponde alla struttura spaziale più razionale, ovvero la forma corrisponde alla funzione. L'associazione OCA ha pubblicato la rivista "Modern Architecture", ha tenuto mostre, congressi, conferenze. Nel 1930, l'OSA fu trasformata in SASS (Settore degli Architetti dell'Edilizia Socialista) sotto la All-Union Architectural and Scientific Society ed esistette fino al 1932, quando fu creata l'Unione degli Architetti dell'URSS.

Mezzi artistici del costruttivismo

Di progetto in progetto si è formato gradualmente un insieme di mezzi e tecniche del costruttivismo: gestione sempre più libera della struttura del telaio - dalla subordinazione ad essa all'utilizzo di tutte le sue capacità costruttive per risolvere vari problemi; tendenza a creare una composizione sempre più laconica - ingrandimento della forma, eliminazione delle piccole articolazioni, semplificazione della facciata. A metà degli anni '20, Le Corbusier, arrivato in Unione Sovietica, ebbe una certa influenza sui costruttivisti, i cui mezzi e metodi originali erano vicini all'ideologia dell'avanguardia sovietica. Ma alla fine del decennio, il costruttivismo si allontanò nuovamente dalle idee occidentali e continuò a svilupparsi a modo suo, ciò fu facilitato dall'emergere di nuovi brillanti architetti costruttivisti: I. Leonidov, i fratelli Golosov, M. Barshch, V. Vladimirov.

Nuove idee per organizzare il lavoro e la vita del popolo sovietico si riflettevano direttamente negli edifici che venivano eretti in quel momento. I costruttivisti progettano case della cultura, club, edifici industriali ed edifici residenziali che corrispondono allo spirito del tempo. Il progetto più grandioso della casa della cultura è stato il progetto dei fratelli Vesnin, che non è stato completamente realizzato, ma è diventato comunque una delle opere simbolo del costruttivismo: la casa della cultura del distretto Proletarsky di Mosca (ZiLa Palace of Culture) . Fu costruito nel 1931-1937, durante la creazione del progetto furono utilizzati i cinque principi di Le Corbusier: pilastri invece di muri, pianificazione libera, disegno libero della facciata, finestre allungate e tetto piano. La forma dell'edificio è stata determinata dalle funzioni incorporate nel palazzo della cultura e dalla disposizione interna delle sue singole celle.

case comuni

Un fenomeno interessante separato era la casa-comune, che fu costruita in linea con l'ideologia sovietica. Nel 1930-1931, in via Ordzhonikidze a Mosca, fu eretto un comune dormitorio dell'Istituto tessile secondo il progetto di I. Nikolaev. Il concept del progetto si riduceva a snellire e caratterizzare la vita degli studenti, ogni periodo della routine quotidiana doveva corrispondere a una stanza separata: una cabina letto, un edificio sanitario, una palestra, ecc. Di conseguenza, il progetto architettonico dell'edificio era subordinato a questa modalità di funzionamento degli studenti: le transizioni da un edificio all'altro, l'area delle varie stanze e le comunicazioni interne che le servono, la forma e l'area delle finestre.

Neoclassicismo contro costruttivismo

All'inizio degli anni '30, la situazione politica nel paese cambiò e l'influenza di architetti che predicavano stili completamente opposti al costruttivismo - Shchusev, Zholtovsky - aumentò nell'architettura. Nel 1932 Zholtovsky costruì la sua famosa casa su Mokhovaya, completamente progettata nello spirito del neoclassicismo, che fu subito chiamata "il chiodo nella bara del costruttivismo". Influenti ammiratori di edifici riccamente decorati sostenevano proprio questo stile; il romanticismo ascetico del costruttivismo divenne meno richiesto. Le tendenze d'avanguardia in architettura iniziarono a essere aspramente criticate e poi completamente bandite come borghesi. Il costruttivismo è caduto in disgrazia, molti giovani architetti che hanno iniziato come costruttivisti hanno rivisto le loro opinioni a favore del neoclassicismo. Alcuni architetti costruttivisti, ad esempio I. Golosov, i fratelli Vesnin, sono stati in grado di adattarsi alla situazione degli anni '30 e continuare le loro attività, ma non avevano più l'autorità di prima.

Dopo il costruttivismo

Il costruttivismo ha fortemente influenzato l'intera architettura sovietica, anche se ha lasciato il posto al neoclassicismo e