Casa Nashchokinskij. La casa delle bambole di Nashchokin: come il costoso giocattolo dell’amico di Pushkin è diventato una rarità storica inestimabile

Sono venuto da San Pietroburgo in occasione dell'anniversario del Museo di Mosca di A.S. Pushkin (60 anni).

Ma di cosa stiamo parlando esattamente? Puoi dire lo stesso di un giocattolo. Apparteneva all'amico di Pushkin, Pavel Nashchokin.

Ebbene eccolo qui: ad un certo punto (finanziariamente prospero, cosa che non sempre accadeva a Pavel Voinovich), l'amico di Pushkin ebbe uno strano capriccio: fare una copia della sua casa, con tutti i mobili e le altre cose che c'erano esso, la dimensione di una settima magnitudine. E immagina, in realtà ho ordinato l'intero arredamento: non copie esterne, ma articoli completamente funzionali. Solo piccoli.

A proposito, anche il pianoforte era reale - secondo la testimonianza di uno dei suoi contemporanei, la moglie di Nashchokin lo suonava persino - con l'aiuto dei ferri da maglia.

Per la casa furono realizzate copie in miniatura di dipinti. E anche tutto quello che occorreva per il biliardo (chissà se hai provato a giocarci?).

Anche tutti gli utensili domestici sono stati realizzati in miniatura. (Dalla lettera di Pushkin a Natal'ja Nikolaevna, sulla sua visita a Nashchokin: "La sua casa (ricordate?) è in fase di completamento; che tipo di candelabri, che tipo di servizio! Ha ordinato un pianoforte su cui potesse suonare un ragno..." )

Ed ecco lo stesso Pushkin in visita al proprietario, che legge chiaramente qualcosa di nuovo.

Questa figura è stata successivamente trasformata in una copia presso la fabbrica di porcellana imperiale.

A quel tempo la casa acquistò notevole popolarità a Mosca e la gente andava appositamente a vederla. Ma cosa è successo dopo il suo destino?

Ahimè, ahimè. Il frivolo proprietario, avendo perso ancora una volta, ipotecò la casa ma non la ricomprò mai. Il curioso giocattolo passò da un antiquario all'altro, gradualmente le sue parti si dispersero. E, soprattutto, la casa stessa, che riproduceva un palazzo cittadino a due piani, è scomparsa.

A proposito, quale esattamente? Gli addetti ai musei hanno studiato gli indirizzi di Mosca di Nashchokin - e ce n'erano molti. Ecco una casa in Gagarinsky Lane.

Qui su Bolshaya Polyanka.

Qui in vicolo Vorotnikovsky. E tutti, intendiamoci, sono a due piani: come puoi dirlo?

Ritornando al destino del contenuto: l'artista Sergei Galyashkin si è occupato del problema all'inizio del XX secolo - si è imbattuto in alcuni oggetti presso un antiquario e ha cercato apposta un'altra parte (purtroppo non tutta) . Nel 1910, la casa da lui restaurata fu esposta a San Pietroburgo, poi a Mosca e a Carskoe Selo. Le fotografie di questa ricostruzione sono state conservate.

Dopo il 1917 la casa finì nel Museo Storico. Nel 1937 fu dimostrato alla Mostra All-Union Pushkin. Durante la guerra fu evacuato e la cornice architettonica ricreata da Galyashkin andò perduta. Bene, ora vive nel Museo tutto russo di A.S. Pushkin a San Pietroburgo, da dove è venuto a Mosca.

I lavoratori dei musei di Mosca, ovviamente, hanno integrato la mostra con i propri materiali. Ecco un ritratto della moglie di Nashchokin, Vera Alexandrovna.

Ci sono molte cose diverse della famiglia Nashchokin, tra cui un ventaglio raffigurante affreschi di Pompei ed Ercolano.

Anche i mobili (questa volta a grandezza naturale) provengono dall’appartamento di Mosca dei Nashchokin.

E questa è un'immagine del soggiorno della casa Nashchokinsky (quella vera) dell'artista Nikolai Podklyuchnikov. Ci sono anche gli stessi abitanti della casa.

Presta attenzione a questo busto nel dipinto proveniente da San Pietroburgo. Non ti ricorda nessuno?

Così i musei di Mosca hanno deciso che ricordava e hanno posizionato il proprio busto di Ivan Vitali più vicino.

Bene, la mostra "Nashchokinsky House" è stata inaugurata nell'edificio principale del Museo A.S. Pushkin a Prechistenka. Vi furono portati 168 oggetti in miniatura (inizialmente erano fino a seicento, poco più della metà è sopravvissuta). La mostra durerà fino a dicembre.

Nel 1910, l'artista e collezionista S.A. Galyashkin ha esposto una casa Nashchokino in miniatura nella sala dell'Accademia delle arti. La risposta dei visitatori è stata travolgente. Cosa impressionò così tanto gli spettatori dell'inizio del XX secolo? E cosa ci attrae oggi di questo “giocattolo”? Puoi scoprirlo alla mostra "Non una casa, ma un giocattolo!", la cui apertura è programmata per coincidere con il 215° anniversario della nascita di P.V. Nashchokina.

Interno del soggiorno della casa Nashchokino.

La casa, che è diventata l'esposizione centrale della mostra, contiene copie in miniatura di arredi e oggetti domestici di una casa nobiliare degli anni '20-'30 dell'Ottocento. Molti di loro furono realizzati da famosi artigiani dell'epoca, ad esempio i mobili furono ordinati dal laboratorio dei fratelli Gumbs, il servizio di porcellana dalla fabbrica A. Popov. Sono modelli attuali cose vere: il tavolo millepiedi si può allungare, tutti i cassetti di una minuscola credenza si possono estrarre, si può sparare con una pistola da 4,4 cm, far bollire l'acqua in un samovar, accendere una lampada da terra e suonare un pianoforte Fisher con i ferri da maglia. Il “giocattolo” era costoso: è noto che Nashchokin ha speso 40.000 rubli per arredare e sistemare la casa.

S. A. Galyashkin nella casa Nashchokino alla mostra all'Accademia delle Scienze
1910
Fototipo

La casa è sicuramente un esempio unico di arte decorativa e applicata.

Ma il valore speciale per noi di questo "giocattolo" è che è associato al nome di A.S. Puškin.

Quando veniva a Mosca, il poeta soggiornava sempre a casa Voinych, in una stanza che la famiglia chiamava “di Pushkin”. Poteva confidare a Nashchokin i suoi pensieri più intimi, condividere le gioie e i dolori della "vita familiare", avendo sempre fiducia nella "straordinaria buona natura e nella condiscendenza intelligente e paziente" del suo amico. Il poeta seguì con interesse la realizzazione della casa. Si può presumere che abbia dato consigli a Nashchokin sul suo accordo; in ogni caso, la sua passione per questa idea può essere letta nelle lettere alla moglie N.N. Pushkina. L’8 dicembre 1831 il poeta scriveva: “La sua casa [di Nashchokin] (ricordate?) è in fase di completamento; che candelieri, che servizio! ordinò un pianoforte su cui potesse suonare un ragno e una nave su cui solo una mosca spagnola potesse defecare.

Pianoforte a sette ottave e mezzo della casa Nashchokino. Dalla collezione VMP.

Alla mostra, la casa Nashchokino è esposta circondata da oggetti dell'era Pushkin. Un confronto permette di apprezzare l'opera dei maestri del primo terzo dell'Ottocento che ne realizzarono gli arredi. Un orologio a pendolo inglese, un tavolino da gioco, una credenza e delle poltrone sono originali “prototipi” dei piccoli reperti che vediamo attraverso le finestre della casa. Le “unità interne” formano le zone ufficio, soggiorno e sala da pranzo, ripetendo la disposizione delle stanze principali della casa. Le vetrine espongono oggetti in miniatura della collezione del museo che non erano inclusi nel complesso della casa di Nashchokino, e i loro veri analoghi, molti dei quali sono oggetti commemorativi.

Da più di 70 anni la casa Nashchokino fa parte della collezione del Museo tutto russo di A. S. Pushkin. Per 30 di questi anni, il dipendente del museo G.I. è stato il custode del complesso di oggetti della casa. Nazarova, che ha fatto molto per studiarlo e divulgarlo. La sua comunicazione con i discendenti di Nashchokin ha permesso di ricostituire la collezione del museo con oggetti commemorativi. Oggi sono esposti il ​​portafoglio del proprietario, un samovar, un coltello da frutta e l’argenteria della “grande casa” dei Nashchokin. La vita di questa famiglia è rappresentata in dettaglio nel dipinto di N.I. Podklyuchnikov “Il soggiorno nella casa Nashchokin”, scritto nel 1938. Lì è raffigurato anche Pushkin, o meglio, il suo busto in marmo dello scultore I.P. Vitali. La morte del poeta fu un enorme shock per Nashchokin, si incolpò di non essere riuscito a salvare il suo amico. La mostra che “urla” di questa perdita è il ritratto di A.S. Pushkin, che Pavel Voinovich ordinò a K.-P. Mather dopo la morte del poeta. È noto che lui stesso ha posato per l'artista nella posa caratteristica di Pushkin e nel suo arkhaluk preferito, che era conservato nella famiglia di Nashchokin.

I concetti di “casa”, “famiglia”, “clan” significavano molto per entrambi gli amici. Pertanto, la mostra contiene i ritratti delle loro mogli: N.N. Pushkina e V.A. Nashchokina, i loro effetti personali: un calamaio, una scarpetta a sfera e una tazza e un piattino di Natalya Nikolaevna; La scatola, il sigillo e il taccuino di Vera Alexandrovna; copie delle lettere di Pushkin a sua moglie e a P.V. Nashchokin con una menzione di una piccola casa, un'immagine dello stemma della famiglia Nashchokin, corrispondenza dei membri della sua famiglia.

Cantina per argenteria. Dalla collezione VMP.

Generoso gentiluomo e giocatore d'azzardo, P.V. Nashchokin era un fine conoscitore di belle arti e letteratura. Tra le sue conoscenze c'erano i poeti P.A. Vyazemsky e E.A. Baratynsky, attore M.S. Shchepkin, artista K.P. Bryullov. A casa di Nashchokin ho letto i capitoli di “Dead Souls” di N.V. Gogol, il compositore, il fondatore del genere notturno, l'irlandese John Field, visitava spesso, l'artista P.F. visse per qualche tempo. Sokolov. Una sezione separata della mostra presenta oggetti associati al nome di questo talentuoso ritrattista del primo terzo del XIX secolo: il suo autoritratto nella casa di Nashchokin, il calamaio dell'artista, pezzi di mobili in miniatura scolpiti nell'osso, che furono conservati in un cassetto del suo scrittoio, entrato nelle collezioni del museo.

Tavolo millepiedi
Fabbrica dei fratelli Gumbs (?)
Russia. 1830
Mogano, rame. 14×38×31,3 centimetri

Gli organizzatori della mostra non hanno potuto fare a meno di rendere omaggio alla memoria dell'uomo che ha fatto rivivere la casa di Nashchokino: Sergei Aleksandrovich Galyashkin. Nel 1910 fu scattata una fotografia che la ritraeva sullo sfondo della casa, prova della prima esposizione pubblica di un pezzo unico. La serie di documentari è continuata da un foglio della cartella personale del collezionista, nonché dalle lettere dell'artista Konstantin Somov a sua sorella su cartoline raffiguranti la casa di Nashchokino. Mostrano interni in cui sono collocate piccole figure: immagini scultoree in miniatura di Pushkin, Nashchokin, Zhukovsky. In una lettera a sua moglie datata 4 maggio 1836, Pushkin scrisse: “La casa di Nashchokin è stata portata alla perfezione: mancano solo le persone viventi. Come si rallegrerebbe Maša!” Dopo aver acquistato la casa, Galyashkin restaurò le figure in gesso; oggi alcuni di essi possono essere visti in mostra.

Samovar
Russia. 1830
Argento, osso. 8,7×64 cm

Bollitore con coperchio
Russia. 1830
Argento, doratura. 3 × 2,5 × 2,5 cm

Ciotola di fette biscottate
1830
Argento, doratura. 4,5×5,5×4,5 cm

Per molti anni la casa Nashchokino è rimasta una delle mostre più interessanti e veramente viventi del museo. Ha unito per sempre i nomi degli amici: Pushkin e Nashchokin, ed è diventato l'incarnazione materiale del ricordo della loro relazione e del loro tempo. E regala ancora la gioia di far parte della magia.

L'inaugurazione della mostra ha avuto luogo nella Sala Verde del Museo Panrusso di A.S. Pushkin il 2 dicembre 2016 nell'ambito del V Forum culturale internazionale di San Pietroburgo. La mostra proseguirà fino al 19 marzo 2017.

Interno della sala da pranzo della casa Nashchokino

Orologio da pavimento
Russia. 1830
Mogano, rame, ottone, vetro. 30,7 × 8,2 × 4,7 centimetri

Samovar da viaggio
1830
Rame. 10,5×4,5×7,6 cm

Interno dell'ufficio della casa Nashchokinsky

Supporto per tubo
1830
Legno, osso. 23 centimetri (altezza); 11,4 centimetri (diametro)

Pistole da viaggio
Belgio, Liegi. 1830
Acciaio, bronzo dorato

Mostra letteraria e monografica "A.S. Pushkin. Vita e creatività"

Indirizzo: San Pietroburgo, lungofiume Moika, 12

Indicazioni: S. stazioni della metropolitana "Prospettiva Nevskij" e "Admiralteyskaya", qualsiasi tipo di trasporto lungo la Prospettiva Nevskij fino a Bolshaya Konyushennaya st. o Piazza del Palazzo

Sale espositive al 1° piano
Museo Statale dell'A.S. Puškin
st. Prechistenka, 12/2 (stazione della metropolitana "Kropotkinskaya")

Esposizione
“Casa Nashchokinsky - un viaggio a Mosca”
Nel 60° anniversario della fondazione del Museo Statale dell'A.S. Pushkin"

Con la partecipazione del Museo tutto russo di A.S. Puškin

Orario della mostra:
Dal 4 ottobre al 3 dicembre 2017

"La mia casetta": così Pavel Voinovich Nashchokin chiamava una copia in miniatura della sua casa di Mosca. I suoi amici che erano all'estero parlavano con ammirazione della lunga tradizione europea di creazione di case delle bambole. Forse le opere del romantico tedescoE. T. A. Hoffmann spinse Nashchokin a ordinare copie di tutti gli oggetti che lo circondavano da famosi maestri. I mobili per la casa sono stati realizzati nella famosa bottega dei fratelli Gumbs, il servizio di porcellana è stato realizzato nella fabbrica A. Popov. Il valore speciale di questi oggetti è che sono modelli funzionanti di cose reali: puoi far bollire l'acqua in un samovar, suonare un pianoforte Fisher usando i ferri da maglia o giocare a una partita a piramide sul biliardo.

La creazione della casa è stata testimoniata da A.S. Pushkin, un amico di Nashchokin. Nelle lettere a sua moglie da Mosca, il poeta parlava della stranezza del suo amico. L'8 dicembre 1831 scriveva: “La sua casa (ricordate?) è in fase di completamento; che candelieri, che servizio! ordinò un pianoforte su cui potesse suonare un ragno e una nave su cui solo una mosca spagnola potesse defecare. Un anno dopo, Pushkin informò Natalya Nikolaevna: “Vedo Nashchokin ogni giorno. Fece una festa a casa sua: servirono un topolino in panna acida con rafano a forma di maiale. È un peccato che non ci fossero ospiti. In termini di spiritualità, questa casa ti rifiuta”. E il 4 maggio 1836: “La casa di Nashchokin è stata portata alla perfezione: mancano solo le persone vive. Come si rallegrerebbe Masha (la figlia di A.S. Pushkin) di loro."

Ma la casa non fu mai trasferita alla famiglia Pushkin. Subito dopo la morte del poeta, Nashchokin fu costretto a impegnarlo. Il destino di questo cimelio, passato da un antiquario all'altro, fu complicato. Solo mezzo secolo dopo fu scoperto e restaurato dall'artista e collezionista S. A. Galyashkin. Organizzò mostre: all'Accademia delle Scienze nel 1910, poi al Circolo letterario e artistico di Mosca e a Carskoe Selo per il 300° anniversario della famiglia Romanov nel 1913.

Nel 1919 la casa fu requisita, portata nell'edificio del Club inglese, dove si trovava il Fondo del Museo statale, da dove nel 1922 fu trasferita al Museo della Vecchia Mosca. Dopo la fusione di questo museo con il Museo Storico nel 1926, la reliquia entrò a far parte delle collezioni del Museo Storico.

Nell'anno del centenario della morte di Pushkin, fu aperta la Mostra All-Union Pushkin, i cui materiali divennero la base del neonato Museo A. S. Pushkin. Sopravvissuta all'evacuazione, la casa è apparsa di nuovo nella mostra del museo, ospitata in 17 sale dell'Ermitage di Stato.

La successiva pietra miliare nella vita della casa fu il trasloco nel 1967 nell'ala della chiesa del Palazzo di Caterina a Pushkin. Per 20 anni la casa Nashchokino è stata ospitata in una delle 27 sale della mostra “A. S. Puskin. Personalità, vita e creatività."

In occasione del 200° anniversario del poeta, si è presentata una nuova occasione per presentare la casa al pubblico in tutto il suo splendore nella mostra letteraria del Museo panrusso di A. S. Pushkin, a Moika, 12.

Nel XXI secolo, la casa lasciò San Pietroburgo solo una volta, per finire a Mosca in Vorotnikovsky Lane, dove Nashchokin visse nel XIX secolo (nel 2001 ospitava la galleria “Nashchokin’s House”).

Dopo una pausa di 16 anni, la casa si è recata nuovamente a Mosca e per due mesi sarà esposta nelle sale espositive del Museo statale di A.S. Pushkin, su Prechistenka, 12.

(Modello della “Casa Nashchokinsky”, presentato in una mostra nella sala conferenze dell’Accademia delle Scienze nel 1910. Il modello è stato commissionato da S.A. Galyashkin.)

Una ragazza mi ha affascinato con la storia e il presente delle case delle bambole. Ero completamente affascinato. E l'inizio è avvenuto a San Pietroburgo nell'autunno del 2007, quando io e mio marito abbiamo trascorso l'intera giornata!!! nella Fortezza di Pietro e Paolo, dove ero già stato prima. Lì c'è un Museo di Storia di San Pietroburgo e la sua esposizione mostra un modello di un condominio, che mi ha stupito!!! Ma oggi non parliamo di questo. Si è scoperto che esiste un'altra casa delle bambole a San Pietroburgo, o più precisamente a Tsarskoe Selo (ora Pushkin), chiamata Nashchokinsky. Ecco di più su di lui

La tradizione di creare case, palazzi e persino città in miniatura piene di copie di oggetti esiste in Europa dalla fine del XVII - inizio XVIII secolo. I musei olandesi e tedeschi conservano ancora meravigliose case delle bambole.
In Russia, la prima copia in miniatura fu la cosiddetta casa Nashchokinsky. In termini di numero di oggetti sopravvissuti (611), non supera molti modelli simili, ma contiene un numero tale di oggetti dell'epoca di Pushkin che non si trova in nessun museo commemorativo storico, quotidiano o letterario del primo terzo dell'antichità. 19esimo secolo. Tra i suoi analoghi russi, è paragonabile alla prigione rurale, creata in seguito, che fu donata nel 1848 dall'imperatore Nicola I a sua moglie Alexandra Feodorovna nel giorno del suo compleanno e che ora è conservata a Peterhof.
Durante la vita di Pushkin, il suo amico Pavel Voinovich Nashchokin ebbe la felice idea di copiare il suo appartamento in forma ridotta con tutti i mobili che conteneva.
Non si sa quale appartamento abbia ricreato Nashchokin: nel corso degli anni di lavoro sul modello, si è trasferito più volte. È possibile che l'idea iniziale di Nashchokin si sia trasformata nel desiderio di riprodurre una ricca dimora nobiliare tipica dell'era degli anni 1820-1830. Secondo Nikolai Ivanovich Kulikov, attore e amico intimo di Pushkin e Nashchokin, “avendo immaginato persone delle dimensioni dell'altezza media delle bambole per bambini, lui (Nashchokin - G.N.) ordinò tutti gli accessori per questa casa ai primi maestri secondo questa scala." È così che è nata la famosa casa Nashchokinsky.
Sono giunti fino a noi molti dipinti e disegni raffiguranti gli interni dell’epoca di Pushkin. Ma non forniscono un quadro completo ed esaustivo di un particolare appartamento o casa. Dopotutto, su carta o tela è impossibile catturare volumetricamente e contemporaneamente tutte le stanze e le cose che le riempiono. Avendo realizzato il suo piano, Nashchokin ha fatto qualcosa che va oltre il controllo di un artista in tre dimensioni e, come diremmo ora, ha immediatamente catturato in modo così originale per i posteri l'arredamento della casa in cui Pushkin ha visitato più di una volta.
La casa è tutto un mondo di piccole cose: una tavola apparecchiata per la cena, sedie con sedili in vimini, divani e poltrone, quadri alle pareti, lampadari in bronzo dorato appesi al soffitto, un mazzo di carte sul tavolino: tutto è come in una vera casa. L'unica differenza è che quasi ogni oggetto sta nel palmo di una mano. Tuttavia, questi non sono solo giocattoli o oggetti di scena. Realizzati su ordinazione da Nashchokin da abili ebanisti, bronzeri, gioiellieri e altri artigiani, gli oggetti della casa possono essere utilizzati per lo scopo previsto. Puoi sparare con una pistola lunga 4,4 centimetri, far bollire l'acqua in un samovar che si tiene facilmente con due dita, accendere una lampada a olio con un paralume rotondo opaco delle dimensioni di una noce, puoi... non si sa mai quali altri miracoli possono fare essere eseguito in questo creato dalla volontà stravagante e benedetto per noi dal desiderio di un amico del poeta in uno straordinario microcosmo.
Alcuni opinionisti hanno scritto che Nashchokin costruì la casa per perpetuare la memoria del suo amico e poeta. Molto probabilmente questa è una leggenda. Tuttavia, il modello alla fine ha acquisito l'aura di Pushkin. Anni e decenni dopo, divenne, per così dire, il ricordo incarnato del poeta. "Naturalmente, questa cosa è preziosa come monumento di antichità e di arte meticolosa", ha scritto. A.I. Kuprin, - ma ci è incomparabilmente più caro, come prova quasi vivente di quell'ambiente... in cui Pushkin visse semplicemente e così volentieri. E mi sembra che la vita di quest’uomo, che è entrato più che nella storia – nella leggenda, – possa essere seguita in modo molto più accurato e amorevole dalla casa di Nashchokin che dai ritratti contemporanei, dai busti e persino dalla sua maschera mortuaria”. Le cose in miniatura della Casa “ricordano” Pushkin e a modo loro possono raccontarci tante storie divertenti e tristi su di lui e sul suo amico.
Il poeta vide la Casa e la ammirò. È interessante che sia stato lui, l'unico dei suoi contemporanei, a scrivere di questa rara opera d'arte applicata. Pushkin menzionò la Casa tre volte nelle lettere indirizzate a sua moglie da Mosca. La prima volta l'8 dicembre 1831: “La sua casa (Nashchokin. - G, N.)... è in fase di completamento; che candelieri, che servizio! ordinò un pianoforte su cui potesse suonare un ragno e una nave su cui solo una mosca spagnola potesse defecare. La seguente lettera fu scritta entro il 30 settembre 1832: “Vedo Nashchokin ogni giorno. A casa sua fece una festa: servirono un topo in panna acida con rafano a forma di maiale. Peccato non ci siano stati ospiti." E l'ultimo - datato 4 maggio 1836: “La casa di Nashchokin è stata portata alla perfezione - mancano solo le persone viventi. Come se Masha (figlia di A.S. Pushkin - G.N.) si rallegrasse di loro."
È noto che i Pushkin videro la Casa nel 1830 mentre erano a Mosca, poco dopo il loro matrimonio. Pertanto, la nascita della casa Nashchokinsky può essere datata non oltre il 1830. Da una lettera datata 8 dicembre 1831 risulta chiaro che a quel tempo c'erano un pianoforte, un servizio, candelieri e, senza dubbio, molte altre cose, venivano realizzati nuovi oggetti, ad es. ha avuto luogo la “finitura”. Ciò ci permette di pensare che la costruzione della Casetta, come Pavel Voinovich definì una copia in miniatura del suo appartamento, iniziò molto prima, negli anni venti dell'Ottocento, forse all'epoca in cui Nashchokin viveva a San Pietroburgo, come testimonia uno dei contemporanei di Nashchokin e Pushkin nelle sue memorie: "Tutta la migliore società pietroburghese di quel tempo veniva in questa casa... per ammirare, tuttavia, c'era qualcosa da ammirare."
Nel 1830, Pushkin scrisse la poesia “Housewarming”, senza dubbio indirizzata a Nashchokin:
Benedico l'inaugurazione della casa,
Dov'è il tuo idolo a casa?
Hai sofferto - e con esso il divertimento,
Lavoro gratuito e dolce pace.
Sei felice: sei la tua casetta,
Mantenendo l'abitudine della saggezza,
Indolente a causa delle preoccupazioni malvagie e della pigrizia
Assicurato come dal fuoco.
Un conoscente di Pushkin e Nashchokin, lo scrittore A.F., ha scritto di come il modello fosse pieno di cose. Veltmann. Nella sua storia "Non una casa, ma un giocattolo!" viene presentata una scena in cui l'eroe - il "maestro", cioè Nashchokin - distribuisce gli ordini agli artigiani. Si presenta da lui un “forte ubriacone”, seguito da un mobiliere, poi da un commesso di un negozio di “cristallo”. “Per un maestro ordinò lussuosi mobili rococò nella settima misura rispetto a quelli reali, per un altro nella stessa misura: tutti i piatti, tutto il servizio, caraffe, bicchieri, bottiglie sagomate per tutti i tipi di vini.
Inizia così la costruzione e l'arredamento del giocattolo, non della casa. Un pittore che conoscevo si è incaricato di allestire una galleria d'arte con le opere dei migliori artisti. Le posate furono ordinate alla fabbrica di coltelli, la biancheria da tavola alla fabbrica di lino, gli utensili per la cucina al ramaio, in una parola tutti gli artisti e artigiani, fabbricanti e allevatori ricevettero ordini dal maestro per attrezzature e arredi per la casa di un ricco boiardo a un settimo del prezzo normale.
"Il padrone non ha risparmiato e non ha risparmiato soldi. Quindi non è pronta una casa, ma un giocattolo. Costa quasi più di quello vero..."
Veltman probabilmente sapeva dalle parole dello stesso Pavel Voinovich che la Casetta gli era costata 40mila rubli. Si noti che per questo importo in quel momento era possibile acquistare un vero palazzo.
L'involucro architettonico della casa Nashchokinsky non ci è pervenuto. Non sono sopravvissute immagini o descrizioni del suo aspetto prima del 1866, e le descrizioni successive sono contraddittorie e non sempre accurate. Le più affidabili, anche se non prive di errori di memoria, devono essere considerate le testimonianze dei contemporanei di P. V. Nashchokin: N. I. Kulikov e V. V. Tolbin. Quest'ultimo ricorda: “Questa casa... era un quadrilatero oblungo e regolare, incorniciato da vetri a specchio di Boemia, e formava due scomparti, superiore e inferiore. In quello superiore c'era una sala da ballo continua con un tavolo al centro, apparecchiato per sessanta coperti. Il piano inferiore era adibito ad abitazione ed era pieno di tutto ciò che occorreva ad un qualche palazzo granducale”.
L'artista Sergei Aleksandrovich Galyashkin, organizzatore della mostra della casa Nashchokinsky a San Pietroburgo e Mosca (1910-1911), ha tentato di ricreare il modello. Ovviamente, seguendo la descrizione di Tolbin sopra riportata, costruì una casa di legno alta una volta e mezza l'uomo, nelle cui stanze: soggiorno, sala da pranzo, ufficio e altre - collocò le cose della Casetta che erano sopravvissute per quella volta. Dopo il 1917, la casa Nashchokinsky fu esposta a Mosca al Museo storico statale (fino al 1937), alla Mostra All-Union Pushkin del 1937 e al Museo statale di A. S. Pushkin (1938-1941). Durante la Grande Guerra Patriottica fu evacuato a Tashkent. Dal 1952 al 1964, il modello fu esposto al Museo All-Union di A. S. Pushkin a Leningrado, situato nelle sale dell'Ermitage. La casa si presentava senza cornice architettonica, solo sotto forma di interni costituiti da cose giunte fino a noi. In essi, che avevano carattere di decorazioni teatrali, la pittura delle pareti, la modellazione dei soffitti e i pavimenti in parquet furono resi il più vicino possibile allo stile degli anni Trenta dell'Ottocento.
Il modello, esposto nell'ala della chiesa del Palazzo di Caterina nella città di Pushkin (1967-1988), era fondamentalmente diverso dai precedenti nella decorazione condizionatamente neutra di pareti, soffitti, pavimenti, porte, ecc., erano dipinte bianco, che sottolineava deliberatamente l'innocenza di tale decorazione rispetto a quella originale, e quindi l'attenzione dei visitatori del museo si è concentrata sulle cose originali della casa Nashchokinsky.
Ora il modello della casa Nashchokinsky è esposto al Museo tutto russo di A. S. Pushkin a San Pietroburgo.
A giudicare dall'insieme degli oggetti in miniatura sopravvissuti, possiamo sicuramente affermare che la casa disponeva di ambienti tipici di un appartamento nobiliare: un soggiorno o ingresso, una sala da pranzo, una dispensa, uno studio, una sala da biliardo, una camera da letto, un boudoir, un asilo nido, una cucina e locali tecnici. È molto probabile che questo elenco includesse anche la cosiddetta stanza di Pushkin, una copia di quella di cui Vera Aleksandrovna Nashchokina ha parlato nelle sue memorie: "Ho avuto la fortuna di ricevere Alexander Sergeevich a casa mia. Per lui c'era persino una stanza speciale all'ultimo piano, accanto all'ufficio del marito. Si chiamava Pushkinskaya." C'è un'opinione secondo cui i mobili della casa di Nashchokin sono stati "realizzati da Gumbs". I mobili della casa Nashchokinsky si distinguono per l'eccellenza tecnica e l'eccellenza artigianale, a testimonianza del gusto impeccabile del cliente.