마스터와 마가리타를 사랑하는 노르웨이 가수 Suzanne Sandfer. 우리 시대 최고의 노르웨이 가수 노르웨이 인기 가수
Susanne Sundfor에 대해 알아야 할 사항
나는 십대 때 작곡을 시작했습니다. 19살에 첫 계약을 하고 지금까지 앨범을 내고 있다. 여섯 번째를 공개했습니다.
Ten Love Songs는 야심 찬 기록입니다. 드라마투르기를 구축하고 모든 레이어를 적용하고 모든 악센트를 배치하는 데 많은 시간이 걸렸다는 것을 올바르게 이해하고 있습니까? 그 과정이 어려웠나요?
우선, 감사합니다! 그리고 네, 그 과정은 빠르지 않았습니다. 앨범을 녹음하는 데 2 년이 걸렸지 만 거짓말을하지는 않지만 간헐적으로 작업했습니다. 이때 그녀는 여행을 많이 했기 때문에 거의 12개의 스튜디오에서 일했습니다. 나는 같은 여행, 영화, 다른 사람들의 음악과 정당한 삶에서 영감을 받았습니다.
음악에서 ABBA의 메아리를 들을 수 있습니다. 이 모든 우울함이 스릴 넘치는 팝 음악으로 재작업되었습니다. 의식적으로 스웨덴 4를 되돌아 보았습니까?
나는 그것이 우리의 스칸디나비아 "속임수"라고 말하지 않을 것입니다. 우리 모두는 여기에서 ABBA 노래를 들으며 자랐고, 저도 그 노래를 아주 좋아합니다. 일반적으로 스칸디나비아 음악은 매우 다릅니다. 스웨덴인은 팝 음악의 전문가인 반면, 노르웨이에서는 금속 및 전자 음악이 번창합니다. 아마도 이것이 우리가 어둠과 싸우고 창의적이고 밝은 것을 창조하는 방법일 것입니다!
Ten Love Songs는 느긋한 피아노, 웅장한 오르간, 귀가 먹먹할 것 같은 신디사이저, 위협적인 드럼 등 다양한 악기를 특징으로 합니다. 다 쓰느라 힘드셨죠? 무엇을 추가할지 어떻게 결정했습니까?
어렵지 않았습니다. 셀레스타, 하프시코드, 바이올린, 드럼, 오르간 등 내가 원하는 모든 것이 앨범에서 들리도록 모든 것을 계산하고, 혼합하고, 다른 스튜디오에서 녹음하는 것이 필요했습니다. 하지만 이번 앨범 녹음 중 가장 즐거웠던 무대이기도 하다. 처음에는이 모든 "초안"을 손에 들고 백 번 듣고 작곡하고 비교합니다. 그리고 마침내 당신의 눈앞에서 노래가 살아납니다. 여기 있습니다, 준비되었습니다! 이것은 진정한 스릴입니다!
앨범은 드라마틱하면서도 영화적인 것으로 판명되었습니다. 특이한 비디오 시퀀스로 화려한 콘서트와 클립을 기대해야 할까요? 어려운 인연을 가진 연인들의 이야기를 뮤지컬로 만들어도 될 것 같다. 나는 당신에게 아이디어를 제공합니다!
멋진 아이디어! 저는 콘서트의 화려한 조명과 시각 효과를 정말 좋아합니다. 가장 중요한 것은 제가 감당할 수 있다는 것입니다. 일반적으로 가능한 한 큰 일을 할 것입니다. 약속합니다!
이 레코드는 이미 국제적인 명성을 얻기 시작했습니다(예를 들어, 러시아 Cosmo에 대해 이야기하고 있습니다). 앞으로 어떤 시도를 하고 싶나요?
저는 이 업계에 너무 오래 있었기 때문에 솔직히 더 이상 놀랄 일이 많지 않습니다. 나에게 가장 중요한 것은 내가 만들고 싶은 종류의 음악을 만드는 것이다.
청취자로서 어떤 종류의 음악이 끌리나요?
지금은 최신 Beck 앨범을 서클에서 듣고 있습니다. 너무 아름답고 층층이 있어서 들을 때마다 소름이 돋는 새로운 디테일을 발견합니다. 앨범은 아니지만 환상적입니다!
당신은 러시아 문화에 대해 잘 알고 있습니까?
최근에 마스터와 마가리타를 읽었는데 정말 좋아했습니다. 소설이 외국인들이 이해하지 못하는 문화적 언급으로 가득하다는 것을 알고 있지만 여전히 훌륭한 작품이라고 생각합니다. 나는 스트라빈스키와 차이코프스키를 좋아합니다. 나는 아직 Dostoevsky와 Tolstoy를 읽지 않았지만 읽을 계획임을 고백합니다!
Bremnes는 상당히 어린 나이에 음악에 관심을 갖게 되었습니다. 오빠 Ola Bremnes의 노력으로 그녀는 Joni Mitchell, Frank Zappa, Donovan, Leonard Cohen, Bob Dylan, Simon and Garfunkel(Simon and Garfunkel), The Beatles, Led Zeppelin, Pink Floyd의 음악을 듣기 시작했습니다. Kari는 자신의 음악 경력에 대해 즉시 생각하지 않았습니다. 그녀는 대학을 졸업한 후 이 결정을 완전히 성숙시켰습니다.
Kari는 오슬로 대학교에서 교육을 받았습니다. 졸업장에 따르면 Bremnes는 언어학, 문학, 역사 및 연극의 대가입니다. 졸업 후 얼마 동안 Kari는 저널리즘에 종사했습니다. 또한 그녀는 배우이자 정신 병원 직원으로도 자신을 시험해 보았습니다. 나중에 Kari는 음악에 전념하기로 결정했습니다.
Kari의 첫 녹음 "Folk i husan"은 1980년에 발매되었습니다. Bremnes의 형제 Ola는이 노래를 녹음하는 데 도움을주었습니다. 1980년 Bremnes는 다음 Eurovision Song Contest에서 공연했습니다. 아아, 그녀는 특히 인상적인 결과를 보여주지 못했습니다. 이 기간 동안 Kari는 여전히 저널리스트로 일했습니다 ( "Nationen"및 "Aftenposten"에서). 그녀는 마침내 나중에 언론계를 떠났습니다.
Bremnes는 1987년에 진정한 돌파구를 기다렸습니다. 올해 그녀의 첫 솔로 앨범 "Mitt ville hjerte"가 발매되었습니다. 기록은 "KKV"의 후원으로 나왔고 따뜻하게 받아 들였습니다. Kari와 함께 Petter Henriksen과 Erik Hillestad가 디스크 작업을 했습니다. 이 음반의 성공으로 Kari는 음악계에 여전히 미래가 있고, 저널리즘을 하면서 흩어질 이유가 조금도 없다는 것을 확신하게 되었습니다. 곧 앨범은 Bremnes에게 Grammy Award를 가져 왔으며 마침내 선택한 경로의 정확성을 그녀에게 확신 시켰습니다.
1987년 Kari Bremnes는 Mitt ville hjerte 작곡으로 Spellemannprisen을 수상했으며 1991년에는 Spor가 또 다른 Bremnes를 수상했습니다. Kari가 이 상을 세 번째로 받은 것은 2001년이었습니다. 이번에 그녀의 형제 인 Lars와 Ola는 수상 경력에 빛나는 작곡 "Soloye"의 녹음에 참여했습니다.
Kari의 두 번째 앨범 "Blå krukke"는 1989년에 발매되었습니다. 그것에 포함 된 노래는 Bremnes가 개인적으로 썼습니다. 가사의 성격과 스타일은 어느 정도 카리의 임신에 영향을 받았다. 새 앨범 발매는 Erik Hillestad가 담당했습니다.
현재 Kari Bremnes의 앨범은 이미 많이 있습니다. 일부는 그녀가 직접 연주하고 녹음했으며 다른 뮤지션도 나머지에 참여했습니다. Kari는 여러 차례 그녀의 형제들과 함께 일했습니다. 또한 그녀는 Lars Klevstrand, Ole Paus 및 Mari Boine의 도움을 받았습니다. Kari가 받은 다양한 상 중에서 3개의 그래미상이 눈에 띕니다. Bremnes는 그래미상에 6번 더 후보로 올랐지만 수상에는 실패했습니다.
Kari Bremnes의 투어는 일본(일본), 프랑스(프랑스), 독일(독일) 및 오스트리아(오스트리아)에서 진행되었습니다. 독일에서 Bremnes는 어떤 이유로 특히 따뜻하게 받아들입니다. Kari는 당연히 우리 시대 최고의 노르웨이 가수 중 한 명으로 간주됩니다. 그녀의 음악 자체는 노르웨이 예술의 정신, 모든 우울함과 성실함을 구현합니다. 흥미롭게도 그녀의 음악과 함께 Kari의 모습은 꽤 대조적입니다. Bremnes 쪽에서 보면 오페라 디바처럼 보입니다. 그러나 이러한 대조는 Bremnes에 특별한 매력을 부여합니다.
오늘의 최고
| 나는 오데사에서 왔습니다! 나는 오데사에서 왔습니다! 안녕하세요!.. 방문:83 |
리즈 위더스푼: "재미있는 것은 많은 일입니다." |
노르웨이는 영토가 넓고 인구가 적기 때문에 자연과 함께 혼자 휴식을 취할 수 있는 독특한 기회가 있습니다. 산업 공해와 대도시의 소음에서 벗어나 천혜의 자연에 둘러싸여 새로운 힘을 얻을 수 있습니다. 당신이 어디에 있든 자연은 항상 당신 주위에 있습니다. 숲을 따라 자전거를 타거나 바다에 몸을 담그기 전에 도시의 길거리 레스토랑에서 식사를 하세요.
수천 년 전에 거대한 얼음층이 노르웨이를 뒤덮었습니다. 빙하는 호수, 강 바닥, 바다를 향해 뻗어있는 가파른 계곡에 정착했습니다. 빙하는 14,000년 전에 마침내 후퇴하기 전에 5번, 10번 또는 아마도 심지어 20번 전진하고 후퇴했습니다. 빙하는 그 자체에 대한 기억으로 바다를 가득 채운 깊은 계곡과 많은 사람들이 노르웨이의 영혼이라고 생각하는 장엄한 피요르드를 남겼습니다.
특히 바이킹은 이곳에 정착지를 세웠고 피요르드와 작은 만을 캠페인 기간 동안 주요 통신 수단으로 사용했습니다. 오늘날 피요르드는 바이킹보다 장엄한 풍경으로 더 유명합니다. 그들의 독창성은 사람들이 여전히 여기에 살고 있다는 것입니다. 오늘날 언덕 높은 곳에서는 산비탈에 목가적으로 붙어 있는 일하는 농장을 볼 수 있습니다.
피요르드는 오슬로 피요르드에서 Varanger 피요르드까지 노르웨이 해안선 전체에서 발견됩니다. 그들 각각은 나름대로 아름답습니다. 그럼에도 불구하고 전 세계에서 가장 유명한 피요르드는 노르웨이 서부에 있습니다. 가장 크고 강력한 폭포 중 일부는 노르웨이의 이 지역에서도 발견됩니다. 그들은 머리 위 높은 절벽 가장자리에 형성되어 피요르드의 에메랄드 그린 물 속으로 폭포처럼 떨어집니다. 마찬가지로 높은 바위 "Church Pulpit"(Prekestolen)은 Rogaland의 Lysefjord에서 600m 높이의 산 선반입니다.
노르웨이는 다른 영토만큼 아름답고 놀랍고 다양한 해안이 있는 길고 좁은 나라입니다. 당신이 어디에 있든 바다는 항상 당신 가까이에 있습니다. 따라서 노르웨이 사람들이 경험이 풍부하고 숙련된 항해사라는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 오랫동안 바다는 노르웨이의 해안 지역을 연결하는 유일한 방법이었습니다. 해안선이 수천 킬로미터에 걸쳐 확장되었습니다.
Sigrid는 노르웨이의 유명한 가수입니다. 그녀는 1996년 9월 5일 노르웨이에서 태어났습니다. 그의 본명은 Sigrid Solbakk Raabe입니다.
그녀는 끝없는 바다와 장엄한 노르웨이 산으로 둘러싸인 올레순에서 태어나고 자랐습니다. 가수 본인의 말대로 자전거 타기를 무척 좋아했고, 바닷바람을 맞으며 상쾌한 산 공기를 만끽할 때의 그 황홀한 기분은 물론 잊을 수 없다. 큰 억양과 전염성 있는 미소를 지닌 그녀는 믿을 수 없을 정도로 멋지고 어린 시절부터 그녀의 음악 스타일을 지도해 온 Joni Mitchell과 Neil Young과 같은 그녀와 함께 자란 예술가들로부터 영감을 받았습니다. Sigird와 그녀의 여동생도 죽은 고양이의 이름을 가진 그룹을 가졌습니다.
경로의 시작
그녀의 데뷔 싱글 "Don't Kill My Vibe"는 과도기적 시대가 숨을 쉬지 못하고 겉보기에 단순해 보이는 문제들이 현실처럼 보였던 그녀가 그리 좋지 않은 의심에 휩싸이던 시절에 대해 쓰여진 세계에서 가장 뜨거운 기록이다. .재앙. 그러나 이제 그녀는 모든 것이 그렇게 슬프고 쓸모없는 것은 아니라는 것을 이해합니다. 어떤 경우에도 낙심해서는 안되며 태양이 너무 밝게 빛나고 피부를 따뜻하게하기 때문에 머리를 높이 들고 인생을 살아야합니다.
그녀에게 음악 경력을 시작하도록 강요 한 것은 오빠 덕분에 그녀가 가수가 될 수 있었던 것은 오빠 덕분이라고 말할 수 있습니다. 그리고 그는 또한 음악가였고 그녀가 그의 세계에 합류하기를 원했기 때문입니다. 그래서 그녀의 오빠는 그녀에게 노래를 쓰도록 2주를 주었습니다. 가수는 이 작업을 완료하는 데 1주일 밖에 걸리지 않았습니다. 
추가 성공
16세에 그녀는 노르웨이 녹음 스튜디오 Indie Petroleum과 계약을 맺었습니다. 그녀에게는 놀라운 성공을 상상할 수 없었기 때문에이 모든 일이 놀랍도록 빠르게 일어났습니다. 그녀는 이곳의 음악적 분위기가 마음에 들어 잠시 후 베르겐으로 이사한다.
그녀는 2017년 Island에서 데뷔 싱글 "Do n't Kill My Vibe"를 발표했습니다. 이 노래는 노르웨이, 호주, 스코틀랜드 및 영국에서 녹음되었습니다. Sigrid는 Glastonbury Park Arena에서도 공연했습니다. Guardian 신문은 심지어 Sigrid가 향후 몇 년 동안 축제의 헤드라이너가 될 수 있다고 제안했습니다. 그녀는 또한 그녀의 히트곡 "Do n't Kill My Vibe"의 간단한 버전으로 비디오 게임 The Sims 4: Parenthood 사운드 트랙의 일부였습니다. Sigrid는 2017년 8월 리딩 페스티벌에서 공연했습니다. 그녀는 또한 Justice League 영화의 사운드 트랙을 녹음했습니다. 
무엇보다 Sigrid는 자연스럽고 너무 복잡하지 않은 곡을 쓰려는 다른 뮤지션들에게 영감을 받았습니다. 그녀는 글쓰기의 단순함에 매료되어 그녀의 작품에서 삶의 모든 빛을 볼 수 있습니다.
