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책: 버나드 쇼 버나드 쇼. 연극

1856년 7월 26일 더블린에서 태어났다. 사업에 실패한 그의 아버지는 술에 중독되었습니다. 결혼에 실망한 어머니는 노래에 관심을 갖게 되었다. Shaw는 그가 다녔던 학교에서 아무것도 배우지 않았지만 아일랜드 국립 미술관에 있는 Ch.

열다섯 살에 Shaw는 땅을 파는 회사에서 점원으로 일했습니다. 1년 후 그는 계산원이 되어 4년 동안 이 직책을 맡았습니다. 그러한 일에 대한 혐오감을 극복할 수 없었던 그는 스무 살에 남편과 이혼한 후 노래 레슨으로 생계를 꾸려온 어머니와 함께 살기 위해 런던으로 떠났습니다.

이미 젊었을 때의 Shaw는 글을 써서 생계를 유지하기로 결정했고, 발송된 기사가 우울할 정도로 규칙적으로 그에게 돌아왔지만 그는 계속해서 뉴스룸을 포위했습니다. 그의 기사 중 하나만 출판이 승인되어 저자에게 15실링을 지불했습니다. 이것은 Shaw가 9년 동안 펜으로 얻은 전부였습니다. 수년에 걸쳐 그는 모든 영국 출판사에서 거절당한 다섯 편의 소설을 썼습니다.

1884년에 Shaw는 Fabian Society에 가입했고 곧 가장 뛰어난 연설가 중 한 명이 되었습니다. 동시에 그는 대영 박물관의 독서실에서 교육을 개선했으며 그곳에서 작가 W. Archer (1856-1924)를 만나 저널리즘을 소개했습니다. 얼마 동안 프리랜서 특파원으로 일한 후 Shaw는 저녁 신문 중 하나에서 음악 평론가로 일했습니다. 6년간의 음악 평론을 마친 Shaw는 3년 반 동안 Saturday Riviée의 연극 평론가로 일했습니다. 이 기간 동안 그는 H. Ibsen과 R. Wagner에 관한 책을 출판했습니다. 그는 또한 희곡을 쓰기도 했다(희곡 희곡과 희곡 모음집 - 희곡: 희곡과 불쾌, 1898). 그 중 하나인 Mrs. Warren's Profession(1902년 초연)은 검열에 의해 금지되었고, 다른 하나인 Let's wait and see(You Never Can Tell, 1895)는 여러 번의 리허설 후에 거부되었습니다. The Man, 1894), 아무도 전혀 이해하지 못했습니다. 이름이 지정된 것 외에도 컬렉션에는 Candida(Candida, 1895), The Man of Destiny(1897), Widower's Houses(1892) 및 Heartthrob(The Philanderer, 1893). R. Mansfield가 미국에서 공연한 The Devil's Disciple(1897)은 Shaw의 첫 연극으로 흥행에 성공했습니다.

Shaw는 희곡을 썼고, 평론을 썼고, 사회주의 사상을 홍보하는 거리 연설가로 활동했으며, 또한 그가 살았던 St. Pancras Borough Council의 회원이었습니다. 이러한 과부하로 인해 건강이 급격히 악화되었으며 1898에서 결혼 한 Charlotte Payne-Townsend의 보살핌과 보살핌이 아니었다면 상황이 심하게 끝났을 수 있습니다. 장기간 병을 앓는 동안 Shaw는 Caesar와 Cleopatra(Caesar and Cleopatra, 1899)의 희곡과 Captain Brassbound의 호소(Captain Brassbound's Conversion, 1900)를 썼는데, 작가 자신은 이를 "종교 논문"이라고 불렀습니다. collection Three Plays for Puritans 쇼의 첫 번째 희곡인 시저와 클레오파트라에서 실제 역사적 인물이 등장하면서 영웅과 여주인공에 대한 전통적인 개념이 알아볼 수 없을 정도로 바뀌었습니다.

상업 극장의 길에서 성공하지 못한 Shaw는 드라마를 자신의 철학의 수단으로 삼기로 결정하고 1903년 연극 Man and Superman(Man and Superman)을 출판했습니다. 그러나 이듬해 그의 시간이 찾아왔다. 젊은 배우 H. Granville-Barker (1877-1946)는 기업가 J. E. Vedrennom과 함께 London Theatre "Court"의 리더십을 인수하고 시즌을 열었습니다. Candida, Let's wait and see, John Bull's Other Island (John Bull's Other Island, 1904), Man and Superman, Major Barbara (Major Barbara, 1905), The Doctor's Dilemma (1906).

Shaw는 이제 액션이 전혀 없는 희곡을 쓰기로 결정했습니다. 이러한 연극 토론 중 첫 번째인 결혼(결혼하기, 1908)은 지식인들 사이에서 약간의 성공을 거두었고 두 번째인 Misalliance(Misalliance, 1910)는 그들에게 어려웠습니다. 포기한 Shaw는 거의 2 년 동안 소극장 무대에 오른 Fanny 's First Play (1911)라는 공개 흥행 사소한 일을 썼습니다. 그런 다음 Shaw는 군중의 취향에 대한이 양보를 보상하는 것처럼 진정한 걸작-Androclus와 사자 (Androcles and the Lion, 1913), 연극 Pygmalion (Pygmalion, 1914), G. Beerbom-Three가 폐하의 극장에서 Patrick Campbell을 Eliza Doolittle로 연기했습니다.

제1차 세계대전 동안 쇼는 유난히 인기가 없는 인물이었다. 언론, 대중, 동료들은 그에게 모욕을 주었고 한편 그는 침착하게 연극 Heartbreak House (Heartbreak House, 1921)를 끝내고 인류에 대한 그의 증거를 준비했습니다-Back to Methuselah (Back to Methuselah, 1923) 극적인 형태로 그들의 진화 아이디어. 1924년 작가에게 명성이 돌아왔고 그는 성 요한(Saint Joan)의 드라마로 세계적인 인지도를 얻었다. Shaw의 눈에 Jeanne d'Arc는 개신교와 민족주의의 선구자이므로 중세 교회와 봉건 제도가 그녀에게 내린 판결은 매우 당연합니다.1925 년 Shaw는 노벨 문학상을 수상했습니다. 수신을 거부했습니다.

Shaw의 성공을 가져온 마지막 연극은 극작가를 기리기 위해 Malvern Festival을 연 The Apple Cart(1929)였습니다.

대부분의 사람들이 여행할 시간이 없었을 때 Shaw는 미국, 소련, 남아프리카, 인도, 뉴질랜드를 방문했습니다. Shaw가 Lady Astor와 함께 도착한 모스크바에서 그는 스탈린과 이야기했습니다. 극작가가 그토록 공을 들인 노동당이 집권했을 때 그는 귀족과 귀족을 제안 받았지만 그는 모든 것을 거부했습니다. 그럼에도 불구하고 90 세의 나이에 작가는 어린 시절을 살았던 더블린과 런던 세인트 판크라스 지역의 명예 시민이되기로 동의했습니다.

Shaw의 아내는 1943년에 사망했습니다. 작가는 Ayot-St. 그의 시대가 끝날 때까지 작가는 마음의 명확성을 유지했습니다. Shaw는 1950년 11월 2일 Ayot St. Lawrence에서 사망했습니다.

조지 버나드 쇼는 아일랜드 태생의 위대한 극작가이자 노벨 문학상 수상자이자 많은 희곡과 소설의 작가입니다.

어린 시절과 청소년

미래의 극작가는 1856년 아일랜드의 수도 더블린에서 태어났다. John Shaw 신부는 곡물을 장사했지만 곧 파산했고 점차 술에 중독되었습니다. Mother Lucinda Shaw는 전문 가수였습니다. Bernard 외에도 Lucinda Frances와 Eleanor Agnes라는 두 명의 자녀가 가족에서 더 자랐습니다.

어렸을 때 소년은 Dublin Wesley College에 다녔고 11 살 때부터 정확한 과학이 아니라 어린이의 영적 발달에 특별한 관심을 기울인 개신교 학교에 다녔습니다. 동시에 목자들은 신체적 처벌을 경멸하지 않고 막대기로 아이들을 때렸습니다. 당시 믿었던 것처럼 그들에게만 도움이되었습니다.

Young Bernard는 학교에서 본 것처럼 학교와 전체 교육 시스템을 싫어했습니다. 그 후 그는 자신이 수업의 마지막 학생은 아니더라도 최악의 학생 중 한 명이라고 회상했습니다.

15세에 Shaw는 부동산 사무실에서 사무원으로 일했습니다. 부모는 아들의 대학 교육비를 지불할 돈이 없었지만 가족 관계는 그 청년이 그 당시 좋은 위치를 차지하도록 도왔습니다. 무엇보다도 그의 임무에는 가난한 사람들로부터 주택을 위한 돈을 모으는 것이 포함되었습니다. 이 힘든 시간의 기억은 "홀아비의 집"이라는 "불쾌한 연극" 중 하나에 반영됩니다.

청년이 열 여섯 살이었을 때 그의 어머니는 두 딸을 데리고 아버지를 떠나 런던으로 떠났습니다. Bernard는 부동산 분야에서 경력을 쌓기 위해 더블린에서 아버지와 함께 머물 렀습니다. 4년 후인 1876년에 Shaw는 그럼에도 불구하고 런던에 있는 어머니에게 가서 스스로 교육을 받고 수도의 한 신문사에 취직했습니다.

창조

처음에 Bernard Shaw는 런던에 도착하자마자 도서관과 박물관을 방문하여 교육의 공백을 메웠습니다. 극작가의 어머니는 노래 레슨으로 생계를 꾸렸고 아들은 사회 정치적 문제에 곤두박질 쳤습니다.

1884년에 Shaw는 로마 장군 Fabius의 이름을 딴 Fabian Society에 가입했습니다. Fabius는 느림, 주의 및 대기 능력 덕분에 적을 물리쳤습니다. Fabians의 주요 아이디어는 사회주의가 영국의 추가 발전의 유일한 가능한 유형이지만 국가는 대격변과 혁명없이 점차적으로 와야한다는 것입니다.

같은 기간 대영 박물관에서 Bernard Shaw는 미래의 극작가가 저널리즘에 손을 대기로 결정한 후 작가 Archer를 만났습니다. 그는 처음에 프리랜서 특파원으로 일한 후 6년 동안 London World 잡지에서 음악 평론가로 일한 후 3년 동안 Saturday Review에 연극 칼럼을 썼습니다.

저널리즘과 동시에 Shaw는 소설을 쓰기 시작했지만 당시에는 아무도 출판하지 않았습니다. 1879년에서 1883년 사이에 버나드 쇼는 5편의 소설을 썼는데 그 중 첫 번째 작품은 1886년까지 출판되지 않았습니다. 그 후 비평가들은 Bernard Shaw의 첫 번째 문학적 실험을 분석 한 후 극작가의 추가 작업에 내재 된 밝은 특징, 즉 상황에 대한 간략한 설명과 역설로 가득 찬 대화를 보여 주었다는 결론에 도달했습니다.

Shaw는 연극 평론가였을 때 노르웨이 작가 Henrik Ibsen의 작품에 관심을 갖게 되었습니다. 1891 년에 그는 스칸디나비아 극작가의 연극의 주요 특징을 골라 낸 The Quintessence of Ibsenism이라는 책을 출판했습니다. Shaw의 젊음 시절에는 연극 만이 연극 무대와 작은 멜로 드라마와 코미디를 지배했습니다. Shaw에 따르면 Ibsen은 유럽 극작술의 진정한 혁신가가되었으며 캐릭터 간의 날카로운 갈등과 토론을 드러내어 새로운 차원으로 끌어 올렸습니다.

Ibsen의 연극에서 영감을 받아 1885년 Bernard Shaw는 The Widower's House라는 그의 "불쾌한 연극"의 첫 번째 작품을 썼습니다. 극작가로서의 Shaw의 전기는 이 작품에서 시작된 것으로 여겨진다. 캐릭터의 적극적인 행동이 아닌 갈등과 대화를 기반으로 한 날카 롭고 시사적인 유럽 드라마의 새로운 시대도 이곳에서 탄생했습니다.

그 뒤를 이어 연극 "Red Tape"와 "Mrs. Warren 's Profession"이 이어졌으며, 이는 변장되지 않은 화제 성, 가성 풍자 및 진실성으로 뻣뻣한 빅토리아 시대 영국을 말 그대로 폭발 시켰습니다. "워렌 부인의 직업"의 주인공은 고대 공예로 생계를 꾸려가는 매춘부이며 이러한 수입 방식을 포기하지 않을 것입니다.

극중 이 부패한 여인의 반대는 그녀의 딸이다. 어머니의 수입원을 알게 된 소녀는 정직하게 자신의 빵을 벌기 위해 집을 떠납니다. 이 작품에서 Shaw는 창의성의 개혁주의적 특성을 명확하게 드러냈으며 영문학 및 연극, 예리하고 시급한, 정치적 및 사회적인 새로운 주제를 제기했습니다. Bernard Shaw는 미묘한 유머와 풍자로 사실적인 드라마 장르를 보완합니다. 덕분에 그의 연극은 놀라운 매력과 표현력을 얻습니다.

"불쾌한 연극"으로 그 시대에 전례없는 선례를 만든 Shaw는 "Arms and a Man", "The Chosen One of Fate", "Wait and see", "Candida"와 같은 일련의 "즐거운 연극"을 발표했습니다.

"Pygmalion"은 많은 책과 과학 논문에 전념하는 방대하고 다면적이며 복잡한 Bernard Shaw의 연극 중 하나입니다. 이야기의 중심에는 가난한 꽃 장수 엘리자 두리틀과 부유하고 고귀한 사회 신사 히긴스의 운명이 있습니다. 후자는 신화 속 피그말리온이 대리석 조각으로 갈라테이아를 만들었던 것처럼 꽃파는 아가씨로 상류층 여성을 만들고 싶어합니다.

Eliza의 놀라운 변화는 단순한 꽃 파는 소녀의 영적 특성, 타고난 친절, 고귀함을 드러내는 데 도움이됩니다. 내면의 아름다움을 보지 못한 소녀에게 두 신사의 코믹한 논쟁이 비극으로 변할 위기에 처한다

극작가의 다음 중요한 작품은 1 차 세계 대전 이후에 쓰여진 연극 "마음이 부서지는 집"이었습니다. Shaw는 영국 지식인과 사회의 핵심이 국가와 유럽 전체를 황폐화와 공포의 심연에 빠뜨렸다 고 분명히 비난했습니다. 이 작업에서 Shaw의 작업에 대한 Ibsen의 영향이 명확하게 추적됩니다. 풍자극은 그로테스크, 알레고리, 상징주의의 특징을 지닌다.

전쟁은 버나드 쇼의 사회주의 사상에 대한 헌신을 더욱 확고하게 해주었다. 그의 시대가 끝날 때까지 그는 사회주의 러시아가 전체 문명 세계의 모범이며 소련의 사회 및 정치 체제가 유일하게 진실하고 올바른 시스템이라고 계속 믿었습니다. 쇼는 말년에 스탈린 정권의 이데올로기적 지지자가 되었고 1931년에는 소련을 방문하기도 했습니다.

잠시 동안 극작가는 독재자 만이 사회와 국가의 질서를 회복 할 수 있다고 생각했지만 독일에서 집권 한 후이 생각을 포기했습니다.

1923 년에 세계는 Joan of Arc의 삶, 행위 및 순교에 전념하는 연극 "Saint Joan"인 Bernard Shaw의 작품에 대한 비평가와 찬사에 따르면 최고를 보았습니다. 후속 연극 "Bitter but True", "Aground", "Millionaire", "Geneva"등은 작가의 생애 동안 대중의 인정을받지 못했습니다.

Bernard Shaw가 사망한 후 여러 국가의 극장에서 드라마가 상연되었으며 오늘날에도 여전히 무대에 있으며 일부 작품은 영화에서 새로운 삶을 찾았습니다. 그래서 1974년 동명의 연극을 원작으로 한 영화 '백만장자'가 소련에서 개봉되어 대성공을 거두었습니다. 역할은 V. Osenev 및 기타 배우가 수행했습니다.

개인 생활

1898년 Bernard Shaw는 작가가 Fabian Society에서 만난 Charlotte Payne-Townsend와 결혼했습니다. 그 소녀는 부유한 상속녀였지만 Bernard는 그녀의 수백만 달러에 관심이 없었습니다. 1925년에는 수상 거부까지 했고, 아서 더프 영국 대사가 상금을 받아야 했다. 그 후, 이 기금은 번역가를 위한 기금 마련에 사용되었습니다.

버나드 쇼는 샬럿과 함께 죽을 때까지 45년 동안 완벽한 조화를 이루며 살았습니다. 그들은 자녀가 없었습니다. 물론 결혼이 항상 완벽한 것은 아니며 Shaw와 그의 아내 사이에 싸움이 있었습니다.

그래서 작가가 유명한 여배우 스텔라 패트릭 캠벨과 사랑에 빠졌다는 소문이 돌았는데, 그를 위해 "피그말리온"을 썼고 사랑스러운 엘리자 두리틀을 발명했습니다.

죽음

극작가는 Hertfordshire에서 인생의 후반부를 보냈으며 그곳에서 그와 Charlotte는 녹지로 둘러싸인 아늑한 2층 집에서 살았습니다. 작가는 1906년부터 1950년까지 그곳에서 죽을 때까지 살면서 일했습니다.

그의 인생이 끝날 무렵 작가는 손실을 입기 시작했습니다. 1940년에 스텔라는 극작가에게 보답한 무언의 연인인 사망했습니다. 1943년 충실한 샬롯이 세상을 떠났습니다. 생애의 마지막 몇 달 동안 Bernard는 침대에 누워 있었습니다. 그는 끝까지 의식을 유지하면서 용감하게 죽음을 맞이했습니다. 버나드 쇼는 1950년 11월 2일에 세상을 떠났습니다. 작가의 유언에 따라 그의 시신은 화장되었고 그 유골은 사랑하는 아내의 유골과 함께 뿌려졌다.

인용문 및 격언

당신에게 사과가 있고 나에게 사과가 있다면 이 사과를 교환하면 당신과 나는 사과 한 개씩을 갖게 됩니다. 그리고 당신이 아이디어가 있고 내가 아이디어가 있고 우리가 아이디어를 교환한다면 우리 각자는 두 가지 아이디어를 갖게 될 것입니다.
이웃에 대한 가장 큰 죄는 증오가 아니라 무관심입니다. 이것은 진정 비인간성의 정점입니다.
이상적인 남편은 이상적인 아내가 있다고 믿는 남자입니다.
할 수 있는 사람과 할 수 없는 사람은 다른 사람을 가르칩니다.

서지

"미성숙(1879);
"불합리한 매듭"(1880);
"예술가들 사이의 사랑"(1881);
"Cashel Byron의 직업"(1882);
"사회 사회주의자가 아님"(1882).

George Bernard Shaw는 1856년 7월 26일 더블린에서 곡물 상인인 George Shaw와 전문 가수인 Lucinda Shaw 사이에서 태어났습니다. 그에게는 두 자매가 있었는데, 연극 가수인 루신다 프랜시스와 21세에 결핵으로 사망한 엘레노어 아그네스였습니다.

Shaw는 Wesley College Dublin과 Grammar School에 다녔습니다. 그는 더블린에서 중등 교육을 받았습니다. 열한 살에 그는 프로테스탄트 학교에 보내졌고, 그곳에서 자신의 말에 따르면 그곳에서 두 번째 또는 마지막 학생이었습니다. 그는 학교를 자신의 교육에서 가장 해로운 단계라고 불렀습니다. "수업을 준비하거나이 보편적 적이자 사형 집행자 인 교사에게 진실을 말할 생각은 없었습니다." Shaw는 교육 시스템이 영적 발달보다는 정신 발달에 초점을 맞춘다는 점에서 반복적으로 비판을 받았습니다. 저자는 특히 학교의 체벌 제도를 비판했다. 열다섯 살에 그는 점원이 되었다. 가족은 그를 대학에 보낼 수단이 없었지만 그의 삼촌의 인맥은 그가 Townsend의 꽤 유명한 부동산 중개소에 취직하는 데 도움이 되었습니다. Shaw의 임무 중 하나는 더블린 빈민가 주민들로부터 임대료를 징수하는 것이었고, 이 세월의 슬픈 인상은 이후 Widower 's Houses에 구체화되었습니다. 이 작업의 단조 로움이 그를 지루하게했지만 그는 아마도 상당히 유능한 점원이었습니다. 그는 장부를 깔끔하게 정리하는 법과 꽤 읽기 쉬운 손글씨로 쓰는 법을 배웠습니다. Shaw의 손글씨로 쓰여진 모든 것(고령자도)은 읽기 쉽고 즐거웠습니다. 이것은 Shaw가 나중에 전문 작가가 되었을 때 많은 도움이 되었습니다. 식자공은 그의 원고에 대해 알지 못했습니다. Shaw가 16살이었을 때 그의 어머니는 애인과 딸들과 함께 가출했습니다. Bernard는 아버지와 함께 더블린에 머물기로 결정했습니다. 그는 교육을 받고 부동산 사무실 직원이되었습니다. 그는 그것을 좋아하지 않았지만 몇 년 동안이 일을했습니다.

1876년 쇼는 어머니와 함께 살기 위해 런던으로 갔다. 가족은 그를 매우 따뜻하게 환영했습니다. 이 기간 동안 그는 공공 도서관과 박물관을 방문했습니다. 그는 도서관에서 열심히 일하기 시작했고 첫 작품을 만들었고 나중에는 음악 전용 신문 칼럼을 이끌었습니다. 그러나 그의 초기 소설은 1885년까지 성공하지 못했으며, 이때 그는 창의적인 평론가로 알려지게 되었습니다.

1890년대 전반기에 그는 런던 월드의 평론가로 일했으며, 그곳에서 로버트 히첸스(Robert Hichens)가 뒤를 이었습니다.

동시에 그는 사회민주주의 사상에 관심을 갖게 되었고 평화적 수단을 통해 사회주의를 수립하는 것을 목표로 하는 파비안 소사이어티에 가입했습니다. 이 사회에서 그는 미래의 아내인 Charlotte Paine-Townshend를 만나 1898년에 결혼했습니다. Bernard Shaw는 측면에 연결되어 있습니다.

최근 몇 년 동안 극작가는 자신의 집에서 살다가 신부전으로 94세의 나이로 사망했습니다. 그의 시신은 화장되었고 그의 유골은 아내의 유골과 함께 뿌려졌습니다.

조지 버나드 쇼(1856-1950)

조지 버나드 쇼(George Bernard Shaw) - "아이디어 드라마"의 창시자 중 한 명인 아일랜드 출신의 영국 극작가, 작가, 수필가, 20세기 연극 예술의 개혁가 중 한 명, 셰익스피어 이후 영국 극장에서 두 번째로 인기 있는 극작가 노벨 문학상, "오스카"상을 수상했습니다.
그는 1956 년 7 월 26 일 아일랜드 더블린에서 태어났습니다. 미래 작가의 어린 시절은 아버지의 알코올 중독, 부모 간의 불화로 인해 가려졌습니다. 모든 아이들과 마찬가지로 버나드는 학교에 갔지만 그가 읽은 책과 그가 들었던 음악에서 주요 삶의 교훈을 배웠습니다. 1871년 학교를 졸업하고 땅을 파는 회사에서 일하기 시작했다. 1년 후 그는 계산원 자리를 차지했지만 4년 후 일을 싫어하여 런던으로 이사했습니다. 그의 어머니는 아버지와 이혼한 후 그곳에 살았습니다. 어린 시절부터 Shaw는 자신을 작가로 여겼지만 그가 여러 편집 사무소에 보낸 기사는 출판되지 않았습니다. 9 년 동안 그는 글을 써서 단 15 실링 (단일 기사에 대한 수수료)을 얻었지만이 기간 동안 그는 5 편의 소설을 썼습니다.
1884년 B. Shaw는 Fabian Society에 가입했고 잠시 후 재능 있는 연설가로 명성을 얻었습니다. 독학을 목적으로 대영박물관 열람실을 찾던 중 W. 아처를 만나 저널리즘에 발을 들였다. 쇼는 처음 프리랜서 기자로 일한 후 6년 동안 음악 평론가로 일한 후 Saturday Review에서 3년 반 동안 연극 평론가로 일했습니다. 그에 의해 작성된 리뷰는 1932년에 출판된 3권 컬렉션 "Our Theatre of the Nineties"를 구성했습니다. 1891년에 Shaw의 독창적인 창작 선언문이 출판되었습니다. 동시대 미학에 대한 비판적 태도와 사회적 성격의 갈등을 조명한 드라마에 대한 공감.
드라마 분야에서의 그의 데뷔는 연극 "Widower 's House"와 "Mrs. Warren 's Profession"(각각 1892 년과 1893 년)이었습니다. 그들은 폐쇄된 클럽인 독립 극장에서 상연되도록 의도되었기 때문에 Shaw는 그의 현대 예술이 일반적으로 우회하는 삶의 측면을 보여줄 용기를 가질 수 있었습니다. 이 작품들과 다른 작품들은 "Unpleasant Plays"라는 사이클에 포함되었습니다. 같은 해 '유쾌한 연극'도 개봉했고,이주기의 '대표'들이 90 년대 후반 대도시 극장 무대에 침투하기 시작했다. 첫 번째 큰 성공은 1897년에 쓰여진 The Devil's Disciple에 의해 이루어졌는데, 이것은 세 번째 주기인 Plays for the Puritans의 일부였습니다.
극작가의 전성기는 1904년 Kord Theatre의 리더십이 바뀌고 특히 Candida, Major Barbara, Man and Superman 등 그의 연극이 레퍼토리에 포함되었을 때였습니다. 공공 도덕과 역사에 대한 전통적인 생각으로 관리하고 공리로 간주되는 것을 뒤집고 확립되었습니다. 드라마의 황금 보물창고에 기여한 것은 〈피그말리온 Pygmalion〉(1913)의 대성공이었다.
제 1 차 세계 대전 동안 Bernard Shaw는 청중, 동료 작가, 신문 및 잡지에서 그에게 직접적 인 모욕과 무례한 말을 많이 들어야했습니다. 그럼에도 불구하고 그는 계속해서 글을 썼고 1917년 그의 창조적 전기에서 새로운 단계가 시작되었습니다. 1924 년에 상연 된 비극 "Saint Joan"은 B. Shaw를 이전의 영광으로 되돌려 놓았고 1925 년에 그는 노벨 문학상을 수상했으며 금전적 요소를 거부했습니다.
70세 이상 30대. 쇼는 전 세계를 여행하고 인도, 남아프리카, 뉴질랜드, 미국을 방문합니다. 그는 또한 1931년 소련을 방문했고 그해 7월 스탈린을 개인적으로 만났다. 사회주의자인 Shaw는 소련 국가에서 일어나는 변화를 진심으로 환영했고 스탈린주의 지지자로 변했습니다. 노동당이 집권한 후 B. Shaw는 동료와 귀족을 제안 받았지만 거절했습니다. 나중에 그는 더블린과 런던 지구 중 하나의 명예 시민의 지위에 동의했습니다.
B. Shaw는 노년기에 글을 썼습니다. 마지막 연극인 "Billions of Bayant"와 "Fictitious Fables"는 1948년과 1950년에 썼습니다. 완전히 제정신을 유지한 채 1950년 11월 2일에 유명한 극작가가 사망했습니다.
출처 http://www.wisdoms.ru/avt/b284.html

수명: 1856년 7월 26일부터 1950년 11월 2일까지

뛰어난 아일랜드 및 영국 작가, 산문 작가, 극작가, 음악 및 연극 평론가, 공인. 셰익스피어에 이어 두 번째로 인기 있는 영어권 극작가. 그는 영어와 세계 극작술에 매우 귀중한 공헌을 했습니다. 노벨상 수상자. 그는 또한 그의 재치와 사회주의적 견해를 고수하는 것으로 유명합니다.

George Bernard Shaw는 더블린에서 태어났습니다. 공무원인 Shaw의 아버지는 곡물 무역에 뛰어들기로 결정했습니다. 그러나 지쳐서 술에 중독되었습니다. 작가의 어머니는 가수이자 아마추어 음악가였습니다. 소년은 먼저 집에서 공부한 다음 가톨릭과 개신교 주간 학교에서 공부한 후 16세에 부동산 회사에서 사무원으로 취직하여 4년 동안 일했습니다. 1873년 Shaw의 부모는 이혼했고 그의 어머니는 런던으로 이사했습니다. 3년 후 Bernard가 그들과 합류하여 작가가 되기로 결심했습니다. 그러나 그의 모든 기사는 편집자에 의해 반환되었으며 Shaw의 다섯 편의 소설은 출판되지 않았습니다. 이때 작가는 음악 수업을 해주신 어머니의 빈약 한 수입에 전적으로 의존했습니다. 1882년에 Shaw는 사회 문제로 눈을 돌리고 확고한 사회주의자가 되었습니다. 1884년 극작가는 사회주의 사상을 전파하기 위해 만들어진 파비안 소사이어티에 가입했습니다. Shaw는 사회에서 매우 활동적인 구성원이 되었으며 종종 일주일에 세 번 강의했습니다. 동시에 Shaw는 연극 평론가 W. Archer를 만났는데, 그의 추천으로 Shaw는 처음에는 프리랜서 특파원이 된 다음 주간 "World"( "World" ), "Pall Mall 신문"("Pall Mall Gazette"), 신문 "Star"("Star"). Shaw의 비판적인 글은 그에게 인기와 재정적 독립을 가져왔습니다. 1895년 쇼 씨는 런던 잡지 '새터데이 리뷰'(Saturday Review)의 연극 평론가가 되었습니다. Shaw는 극장에 점점 더 관심을 갖고 G. Ibsen과 R. Wagner에 대한 여러 작품을 썼으며 1892 년 Shaw "Widower 's Houses"( "Widowers"Houses ")의 첫 번째 연극이 상연되었습니다. 연극은 성공하지 못했습니다. 두 번의 공연 후 철회 극작가의 여러 후속 연극도 귀중한 것으로 판명되었고 감독은 무대를 거부했으며 "워렌 부인의 직업"은 검열에 의해 금지되었습니다 (매춘에 관한 연극). 쇼는 자체 비용으로 작업을 게시합니다. 1898년 Shaw는 그를 상당한 지원을 해준 아일랜드 자선가이자 사회주의자인 Charlotte Payne Townsend와 결혼했습니다. 이 극장을 촬영한 Vedrenn과 Harley Grenville-Barker. 세 시즌(1904-07) 동안 거의 모든 극작가의 가장 중요한 연극이 Royal Court Theatre에서 상영되었습니다. Shaw의 고백과 동시에 "불충분 한 진지함"과 익살에 대한 비난이 특히 극작가 L.N. 톨스토이. Shaw 자신은 철학적 아이디어로 가득 찬 연극을 점점 더 "진지하게"쓰므로 대중에게 점점 덜 인기가 있습니다. 제 1 차 세계 대전 동안 Shaw의 반전 견해 (주저하지 않은 표현)는 대부분의 언론과 동료들로부터 극작가의 날카로운 거부를 불러 일으켰습니다. 극작가가 영국과 독일을 비판하는 그의 에세이 "상식의 관점에서 본 전쟁"이후 맹목적인 애국심을 조롱하면서 양국이 협상을 촉구하면서 Shaw는 극작가 클럽에서 추방되었습니다. XX 세기, 쇼의 작품은 다시 인기를 얻고 있습니다. 이 기간 동안 Shaw의 가장 논란이 많고 복잡한 희곡인 "Back to Methuselah"("Back to Methuselah", 1922)와 그의 레퍼토리 중 유일한 비극인 "Saint Joan"("Saint Joan", 1924)이 작성되었습니다. , Jeanne D' Arc에 대해. 1926년, 1925년 노벨 문학상은 "이상주의와 휴머니즘이 특징인 작품, 뛰어난 시적 아름다움과 종종 결합되는 반짝이는 풍자로" Shaw에게 수여되었습니다. 모든 종류의 상의 원칙적 반대자였던 Shaw는 노벨상의 금전적 부분을 거부하고 이 돈으로 번역가, 특히 Strindberg의 번역가를 위한 영국-스웨덴 문학 기금을 설립하도록 명령했습니다.1928년 Shaw는 The Smart Woman's Guide를 발표했습니다. 사회주의와 자본주의에 ( "사회주의와 자본주의에 대한 지능적인 여성의 안내서")-정치 및 경제 주제에 대한 담론. 그리고 1931 년에 극작가는 소련을 방문하여 스탈린을 만났습니다. Shaw는 평생 동안 확고한 사회주의자로 남아 있었고 쇼의 아내는 1943년에 세상을 떠났습니다. 그 후 극작가는 런던에서 허트퍼드셔에 있는 그의 집으로 이사하여 여생을 은둔 생활을 했습니다. 쇼는 1950년 11월 2일에 사망했습니다. 94개 중

Shaw 성의 올바른 발음은 "Sho"이지만 "Show"라는 발음은 러시아어 사용 전통에 뿌리를 내리고 있습니다.

1904년부터 1907년까지 로열 코트 시어터에서 열린 988회의 공연 중 701회가 쇼의 작품을 기반으로 한 것이었다.

"쇼는 광대"라는 문구에 V.I. 레닌은 "부르주아 국가에서 그는 부르주아지의 광대일 수 있지만 혁명에서 그는 광대로 오인되지 않을 것"이라고 말했다.

B. Shaw는 노벨상을 거부한 최초의 작가가 되었습니다.

B. Shaw는 노벨 문학상과 오스카상을 동시에 받은 유일한 사람입니다.

뛰어난 유머 감각과 끈질긴 마음을 가진 Shaw는 많은 격언의 저자가되었습니다.

작가상

(1925)
아카데미 각본상(1938)

서지

"불쾌한 플레이" 주기
홀아비 집(1885-1892)
하트브레이커 (1893)
워렌 부인의 직업(1893-1894)

"즐거운 놀이"주기
암즈 앤 맨 (1894)
칸디다 (1894-1895)
운명의 선택받은 자 (1895)
기다려 보자 (1895-1896)

"청교도를 위한 세 조각" 사이클
악마의 제자(1896-1897)
(1898)
캡틴 브라스바운드의 개종(1899)

장엄한 바슈빌, 또는 보상받지 못하는 불변성"(1901)
인간과 슈퍼맨(1901-1903)
존 불의 다른 섬(1904)
남편에게 어떻게 거짓말을 했는가 (1904)
바버라 소령(1906년)
딜레마에 빠진 의사(1906)
극장의 막간극(1907)
결혼(1908)
블랑코 포즈넷 노출(1909)

주기 "Tomfoolery and 장신구"
열정, 독, 석화 또는 치명적인 Gasogen (1905)
신문 스크랩(1909)
차밍 파운들링 (1909)
약간의 현실(1909)

Shaw의 연극 작품 수는 헤아릴 수 없습니다. Kinopoisk 웹사이트에 있는 극작가 작품의 개작 목록에는 62편의 영화와 텔레비전 영화가 포함되어 있습니다.
가장 유명한 화면 적응은 다음과 같습니다.
피그말리온 (1938, 영국) dir. E. 에스퀴스, L. 하워드. B. Shaw는 대본의 저자가 되어 오스카상을 받았습니다.
마이 페어 레이디 (1964, 미국) 감독. J. 쿠코르. 연극 피그말리온의 각색. 이 영화는 "최우수 영화상"을 포함하여 8개의 오스카상을 수상했습니다.

국내 영화 각색:
그가 남편에게 어떻게 거짓말을 했는가 (1956) dir. T. 베레잔체바
피그말리온 (1957) 감독. S. 알렉세예프
갈라테이아(1977) 감독. A. 벨린스키. 연극 "피그말리온"을 기반으로 한 영화 발레.
슬픔에 잠긴 무감각 (1986) dir. A. 소쿠로프. 연극 하트브레이크 하우스를 원작으로 한 판타지 영화