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모스크바 국제 정원 및 꽃 축제 모스크바 꽃 쇼. 제7회 모스크바 꽃축제 뮤지엄 SHOW GARGEN 노미네이트 금메달

이처럼 시원하고 때로는 혹독한 여름에도 불구하고 급격한 기후 변화에 놀라는 VI 모스크바 국제 정원 및 꽃 축제 모스크바 플라워 쇼가 6월 29일부터 7월 9일까지 모스크바 Museon Park of Arts에서 성공적으로 개최되었습니다. 비와 뇌우는 축제가 주최하는 아름다움에 영향을 미치지 않았으며 6 년 동안 러시아 조경 디자인 분야에서 가장 권위있는 플랫폼이라는 칭호를 받았습니다.

우리 편집자들은 모스크바 정원과 꽃 축제를 방문했고 전시회 전체를 돌아 다니며 큰 미적 즐거움을 얻었습니다. 올해는 세계 12개국에서 온 200명 이상의 조경 산업 대표가 축제에 참가했습니다.

모스크바 플라워 쇼 2017에 갈 시간이 없었던 사람들은 가장 흥미로운 콘테스트 작품의 사진을 즐기고 다양한 후보작을 볼 수 있습니다. 이 프로젝트는 왕립원예학회(Royal Horticultural Society)의 심사위원인 James Alexander-Sinclair와 프랑스 공원 및 정원 재단(French Parks and Gardens Foundation)의 부회장인 Princess Marie-Sol de la Tour d'Auvergne가 의장을 맡은 권위 있는 국제 심사위원단이 심사했습니다.

사진은 구성의 아름다움을 전혀 감소시키지 않는 가벼운 비가 내리는 동안 촬영되었으며 모든 식물은 뜨거운 태양 아래서 퇴색 할 시간이 없었던 신선함과 풍부한 색상을 보여줍니다. 비오고 우울한 저녁은 낭만적인 분위기를 연출했습니다. 일부 프로젝트는 멋진 마법의 숲의 신비한 섬처럼 보입니다. 아마도 몇 가지 아이디어가 시골에서 자신만의 낙원을 조직하도록 영감을 줄 수 있습니다.

즐겁게 시청하세요!

공작석 상자

BEST GARDEN 모스크바 플라워 쇼 2017

와 함께온코디아 반대

LIBELLULIDEA

"SHOW GARGEN"후보에서 금메달

매넌카인드

"SHOW GARGEN"후보에서 금메달

카운터포스

"대형 전시 정원"후보에서 최고의 정원 및 금메달

스칸디나비아 아파트

지명 "트레이딩 스탠드"에서 금메달

분자 정원

RHS Malvern Spring Festival에서 금메달 및 최고의 스파 가든

자연의 기하학

"SHOW GARGEN"후보에서 금메달

잊혀진 정원

SHOW GARGEN 부문 은메달

SCAVORA S.A.D.

조경국 "GARDIE":츠카노바 올가
구현 회사:조경 예술 학교 "GARDIE"

포레스트 캐슬

지명 "예술품"에서 금메달

디스커버 월드-2

지명 "예술품"에서 동메달

호빗 행성의 생활 방식

지명 "공간"에서 금메달

성인 어린이

"소형전시정원" 은메달

6월 29일부터 7월 8일까지 Muzeon과 Zaryadye 예술 공원은 전 세계 최고의 거장과 전문가들이 모이는 러시아 조경 디자인 분야의 주요 행사인 제7회 모스크바 플라워 쇼를 개최합니다.

방문객들은 대회 우승자의 작품 전시회와 세계적인 명성을 가진 유명 조경 디자이너의 정원, 미니 유치원 대회, 마스터 클래스 및 쇼 프로그램을 찾을 수 있습니다.

축제의 주요 초연은 풍경 패션 스타의 참여입니다. 유명한 영국 조경 디자이너인 Paul Brooks와 James Alexander-Sinclair는 페스티벌에서 그들만의 정원인 Prometheus Garden과 Listening garden/listening theatre를 지을 예정입니다. James Alexander-Sinclair는 영국 여왕이 가장 좋아하는 세계에서 가장 권위있는 Chelsea Flower Show의 심사 위원장이며 모스크바 축제의 영구 심사 위원이기도합니다. 그러나 모스크바에서는 처음으로 자신의 정원으로 데뷔한다.

축제 주최측은 이번 여름의 주요 주제 인 러시아 월드컵 개최를 무시할 수 없었습니다. 이 행사를 기리기 위해 모스크바 플라워 쇼에서 천연 꽃으로 높이 3m의 거대한 축구공을 만들 예정입니다.

6월 29일에는 세계에서 가장 아름다운 꽃 중 하나인 수국 패닉쿨라타(hydrangea paniculata)의 새로운 품종이 발표될 예정입니다. 기존 관행에 따르면 새로운 품종은 러시아 주재 프랑스 대사, Sylvie Bermann 부인, 축제 회장 Karina Lazareva, 프랑스 대표 등 세 명의 대모가 한 번에 참여하여 "세례"절차를 거칩니다. 보육원 르노, Tatiana Smirnova.

2018년 일본은 처음으로 모스크바 페스티벌에 참가한다. 7월 5일은 일본 대사관 대표가 참석하는 축제의 일본 테마 데이가 될 것입니다.

이날 이곳에서 유명한 오모테 센케 학교(일본 3대 주요 학교 중 하나)의 다도가 모두를 위한 대접, 수묵화 마스터 클래스 및 창작과 함께 열립니다. 테마리 공의 교육 프로그램에는 일본 정원 조성에 대한 강의가 포함되며 무제온 공원의 주요 골목 중 하나에 자연 꽃으로 만든 일본식 기모노가 나타납니다.

올해 처음으로 MFS-2018에는 "미니어처의 정원"과 "꽃의 행성"이라는 두 개의 어린이 프로젝트가 계획되어 있습니다. "Planet of Flowers"는 어린이 그림에 따라 만든 정원의 전통 대회로, 올해는 "Dream Park"를 주제로 자신의 정원 스케치를 만들도록 초대되었습니다.

두 번째 어린이 프로젝트는 올해 5월 Zaryadye 공원에서 시작된 9세에서 15세 사이의 학생들을 위한 새로운 교육적 조경 프로그램인 Gardens in Miniature입니다. 프로그램 참가자는 기후대, 관점을 연구하고, 프랑스 정원의 대칭을 분석하고, 유리 플라스크에 정원을 짓는 방법 등을 배웁니다.

2018년 6월 29일부터 7월 8일까지 MUZEON 모스크바 예술 공원에서는 VII 모스크바 국제 정원 및 꽃 축제 모스크바 플라워 쇼를 개최합니다.

모스크바 플라워 쇼 2018은 러시아에서 가장 큰 정원 예술 및 조경 디자인 축제라고 주장합니다.

Muzeon 공원의 영토에서 30,000 개가 넘는 꽃과 식물의 다양한 구성이 만들어집니다. 모스크바 플라워 쇼 2018 프로그램에는 주요 업계 전문가의 강의, 마스터 클래스 및 워크샵과 다양한 엔터테인먼트가 포함됩니다. 또한 축제 기간 동안 방문객들이 가정과 정원을 위한 식물, 디자이너 액세서리, 장식 및 장식 요소를 구입할 수 있는 시장이 조직될 것입니다. 배고픈 사람들을 위해 푸드 코트가 있습니다.

페스티벌 프로그램 모스크바 플라워 쇼 2018

모스크바 플라워 쇼 2018 프로그램의 주요 부분은 정원 대회입니다. 다양한 도시와 국가의 저명한 조경 디자이너들이 공원 영토에 고유한 가든 시어터 테마 정원을 각각 고유한 스타일과 컨셉으로 건설하여 축제 공간을 독창적인 아이디어의 정수로 만들 것입니다. 우승자는 조경 산업 및 원예 예술 분야의 실제 마스터로 구성된 권위 있는 심사위원단에 의해 결정됩니다.

모스크바 플라워 쇼 2018 축제 참가자

모스크바 플라워 쇼는 매년 조경 디자인, 조경 원예 및 플로리스트 리 분야의 최고의 전문가를 모읍니다. 영국, 스위스, 프랑스, 네덜란드, 포르투갈 및 기타 국가의 디자이너가 참여합니다.

모스크바 플라워 쇼 2018 축제 참가자 목록은 여기에서 확인할 수 있습니다.

모스크바 플라워 쇼 2018 축제의 계획은 이 페이지의 사진 갤러리에 있습니다.

6월 29일부터 7월 8일까지 Museon Arts Park는 올해의 주요 풍경 축제인 모스크바 플라워 쇼-2018을 개최했습니다. "정원 극장"이라는 주제로 미리 설정된 정원 대회에 들릅니다. Big Exhibition Garden, Small Exhibition Garden, New Names (대학생) 지명의 정원은이 주제에 종속되었습니다. 두 가지 주요 후보 - 러시아 정원 및 정원 표시는 임의의 주제를 암시했습니다. 예술품과 무역 정원의 경쟁은 별도로 개최되었습니다. 참가자들의 작품은 전문적인 국제 심사위원단에 의해 평가되었습니다.

페스티벌의 주요 초연은 조경 패션 스타들의 참여였습니다. 유명한 영국 조경 디자이너 Paul Brooks와 James Alexander-Sinclair는 축제에서 자신의 정원을 만들었습니다. Paul Brooks의 Prometheus Garden은 프랑스 디자이너 Claude Pasquet와 Corinne Detroyat의 Mirrors of Nature와 마찬가지로 금상을 수상했습니다. James Alexander-Sinclair는 영국 여왕이 가장 좋아하는 세계에서 가장 권위있는 Chelsea Flower Show의 심사 위원장이며 모스크바 축제의 영구 심사 위원이기도합니다. 하지만 모스크바에서는 처음으로 씨립의 지원을 받아 자신의 정원인 소리의 정원으로 데뷔한다.

우승 정원과 기타 덜 성공적인 프로젝트를 소개합니다.

쇼 가든

잠에 빠지다 (최우수 후보 및 금메달)

굴절된 공간의 개념, 풍경에서 비표준 솔루션의 사용, 나무, 돌, 신비한 빛과 반사 표면의 조합은 당신을 놀랍고 신비로운 꿈을 연상시키는 상태에 몰입시키는 분위기를 만듭니다.

자연의 거울 (금메달)

"연극은 성찰의 예술이다"

콘스탄틴 스타니슬랍스키

극장은 무대 위에 놓인 인공 현실 위에 지어졌습니다. 우리 정원의 채색 장식은 프랑스 예술가 Jean-Honore Fragonard의 판화에서 가져온 풍경입니다. 세 개의 풍경 캔버스는 정원의 깊이 효과를 만듭니다. 그리고 18세기 프랑스 예술의 위대한 즉흥 연주자는 관객을 독특한 정원 극장의 배우와 주인공으로 초대합니다. 정원에서 그는 꽃과 거울에 둘러싸여 있는 자신을 발견합니다. 온 우주가 그 앞에 열립니다. 그의 반성은 어디에나 있습니다. 게임이 시작되었습니다! 그는 어리둥절합니다. 그는 누구입니까 : 배우 또는 관중? 아니면 시간 여행자? 18세기는 21세기로 진입하여 미래로 가는 문을 엽니다. 모험은 이제 막 시작되었습니다...

정원은 우리의 세계가 환상적이고 연약하며 인간의 개입으로 인해 낙원이 생명이없는 사막으로 변할 수 있음을 상기시킵니다. 지구의 자원은 고갈되기 때문에 우리는 자연을 돌봐야 합니다. 우리는 정원 조성에 창의성과 독창성을 적용하고 재활용 제품을 사용했습니다. 예를 들어, 우리 정원에서는 산업용 팔레트가 벽 역할을 하고 거울과 마스크는 재활용 플라스틱 병으로 만들어집니다. 결국 플라스틱은 무한히 재활용될 수 있습니다. 오늘은 아름다운 정원을 위한 장식이고, 내일은 심지나 폴리에스테르로 바뀌어 옷이 만들어질 것입니다.

우리 정원을 방문한 후에는 자신의 본질에 대한 생각이 동일하게 유지되지 않을 것이라고 믿으십시오.

프로메테우스 정원(금메달)

근절로부터 인류를 구한 프로 메테우스는 사람들에게 공예, 과학 및 예술을 가르치고 전능하신 신들로부터 불을 가져 왔으며 희망과 믿음의 능력도 부여했습니다.

로프트 스위트룸

구현 회사: OOO "알베더"

컨셉은 단막 발레 카르멘 모음곡의 주제를 기반으로 했습니다. 이것은 고전 작품을 비교적 현대적으로 해석한 것입니다.

산업화 이후의 공간과 극장의 과장된 사치의 대조는 금속, 벽돌, 목재, 직물, 거울과 같은 재료의 조합에 반영됩니다. 계획 결정은 간단한 형상으로 이루어집니다. 주요 구조는 아름답고 우아하며 균일한 나무 블록과 손질된 관목으로 만들어집니다.

공간은 3개의 영역으로 구성됩니다.

첫 번째 영역 - 입구 - 발레리나 irgi에서 그늘진 찢어진 골목은 이동 방향에 수직으로 위치합니다.

두 번째 영역은 휴식입니다. 일광욕 의자가 있는 야외 휴식 공간.

세 번째 영역은 양식화된 막대입니다.

진주 알갱이

구현 회사: ZELENKA STUDIO, 보육원 "Leskovo"(LLC "SiM")

"그녀의 영혼은 미덕의 사원이었다..."

2 세기 이상 동안 개울 근처에서 Nikolai Petrovich Sheremetev 백작과 함께 단순한 농민 여성 Praskovya Ivanovna Zhemchugova를 아는 전설이 있습니다.

정원의 예술적 솔루션은 백작의 농노 극장과 그의 뛰어난 여배우 중 한 사람의 운명이라는 두 가지 leitmotif의 엇갈림을 기반으로합니다. "인민 백작 부인"Praskovya Zhemchugova에 대한 정원 찬사를 만든 이유가 있습니다. 2018년은 그녀의 탄생 250주년이 되는 해다.

중지! 중지!

구현 회사:유로파크 LLC

축제의 연극 주제는 박람회의 일부가 주요 풍경인 분수, 나무가 있는 저수지, 다른 부분은 관객이 관람하는 "강당"이 있는 "공연"이 차지하는 방향을 설정했습니다. 단계. 예술에서의 자신의 역할에 대해 너무 한심하지 않다면 정원 공연에 휴식 시간을 추가하여 바에 앉아 커피 한 잔이나 샴페인 한 잔을 마실 수 있습니다.

소콜니키에서 차 마시기

구현 회사:소콜니키 문화 레저 공원

19 세기 70 년대 러시아에 찻집이 나타났습니다. 세계에 아날로그가 없었던 독특한 시설입니다.

Falconer의 다과회는 모스크바 전역에서 유명해지고 있습니다. 공원 깊숙한 곳에는 칸막이와 아카시아 덤불로 서로 분리 된 테이블과 벤치가있는 공간 인 특별한 "찻집"이 나타났습니다. 가족들은 간식을 가지고 그런 "사무실"에 올 것이고, 찻집 주인은 그들에게 뜨거운 사모바르와 주전자를 제공할 것입니다.

러시아 정원

VDNKh - 사랑으로(베스트 가든 및 금메달)

정원의 개념은 VDNKh의 재건, 특히 조경 산업 "화초 재배 및 조경"의 프로필 파빌리온을 주제로 했습니다. 지난 세기의 70년대에 소비에트 야만주의 스타일로 지어진 이 파빌리온은 건축적 사고의 대담함과 건설적인 아이디어의 혁신으로 인해 오늘날까지 매우 현대적으로 보일 수 있습니다. 특히 본격적인 장식 요소로서 거푸집의 흔적이있는 미완성 콘크리트 표면의 현재 추세가 여기에 모든 화려 함을 선사합니다. 일련의 건축 저수지를 통해 실내와 실외 공간을 연결하는 주제는 여전히 신선합니다. 건물은 현재 재건축 중입니다. 정원 "VDNKh - with love"는 파빌리온 환경(정문)의 실제 조각이며 조경 배치의 가능한 변형입니다. 박람회의 목적은 우리의 문화 유산에 대한 관심과 사랑을 촉구하고 소중한 모든 것을 소중히 간직함과 동시에 공간을 새로운 의미로 채우는 것입니다.

통합(금메달)

통합(Latin integratio - 복원, 보충, 정수 - 전체)은 이전에 유사하지 않은 부분과 요소를 전체로 통합하는 것과 관련된 개발 프로세스입니다. Spencer의 철학에서 그것은 분산되고 눈에 띄지 않는 상태를 집중되고 눈에 보이는 상태로 변환하는 것을 의미합니다.

정원 "통합"은 자연과 문명의 게임입니다. 주요 단어는 "GAME"입니다. 이 게임은 매혹적이고 흥미로운 과정입니다. 재료, 기능, 부피 및 충전재의 변형 과정은 절대적으로 이례적이며 이에 대한 초기 지식으로는 이례적입니다. 우리 정원에서는 산업 요소가 자연 요소에 도입되어 하나의 "살아 있는" 개체가 됩니다.

바다 너머 숲 너머 (은메달)

정원은 우리를 창의성과 드라마투르기의 공간으로 안내합니다. 그 선과 색상은 러시아 아방가르드 예술가 Natalya Goncharova의 오페라 발레 The Golden Cockerel의 스케치에서 영감을 받았습니다. 정원 팔레트는 질감이 있는 관목과 풀의 부르고뉴, 황토색 및 회청색 색조입니다. 길의 그래픽, 저수지의 삼각형 모양, 열린 정자는 이 정원 시의 역동적인 성격을 만듭니다.

빛. 움직임. 시티 (은메달)

정원 - 그림자 극장, 움직임의 환상. 정원은 행동이 펼쳐지는 무대로 도시를 의인화합니다. 움직임은 같은 유형의 석조 건물에서 살아 있고 번성하는 물체로의 전환과 같습니다. 물체 속으로 더 깊이 들어가면 관찰자는 빛 기둥, 그림자, 거울로 둘러싸이기 시작하여 움직임의 착시와 공간 깊이를 만들 수 있습니다.

새 이름

감정의 극장(최고의 정원 및 은메달)

정원은 인간의 3가지 감정인 SAD, PASSION, JOY를 상징하는 3개의 구역으로 나뉘며 배우들은 식물입니다. 구역은 정원의 무결성을 결정하는 유사한 레이아웃을 가지고 있습니다. 각 구역에는 두 개의 의자와 감정에 해당하는 음악을 연주하는 연주자가 놓여 있는 테이블이 있습니다. 정원은 인간의 모든 감각과 최대한 상호 작용합니다. 각 존의 원색으로 인한 감성적인 색채를 보고, 헤드폰을 통해 음악을 들으면서 공연에 완전히 몰입하는 느낌을 받는다. "열정"영역 - 가시와 가시가있는 식물로 중독성있는 향기가 있습니다. "슬픔"지대에서는 울고있는 듯 안개 속에서 약간 축축한 곡물 식물에 쓴 쑥 냄새가납니다. "Joy"존에는 밝은 색상의 향기로운 식물이 사용되었습니다. 각 구역에서 방문자는 연극 공연과 감정을 평가하고 경로를 따라 위치한 연극 마스크에 피드백을 남길 권리가 있습니다.

감정의 정원(은메달)

감정과 감정은 우리의 삶을 밝은 색으로 칠하고 의미와 완전함으로 포화시킵니다. 자부심과 감탄, 기쁨과 영감, 조화와 기쁨. 우리 정원은 개별적이며 사람들의 내면 세계, 생활 방식, 습관 및 필요에 미묘하게 적응합니다.

정원에 대한 정서적 인식의 중요성은 기쁨의 정원, 공포의 정원, 목가적이거나 명상적인 정원과 같이 다양한 감정을 불러일으키는 구역을 제공하는 동양 정원의 철학에서 추적할 수 있습니다. 감정의 변화와 충만함은 조화와 영감을 얻는 데 도움이 됩니다.

자연의 건축(동메달)

공간 구조화의 개념은 정원의 주요 아이디어입니다. 주요 요소는 단순한 기하학적 모양입니다. 큐브는 모든 방향을 하나로 묶는 예술적인 장식적 요소이자 관람객의 주된 휴식처가 되는 공간이다. 꽃 피는 식물을 위한 모듈형 그룹은 좋은 색상 악센트가 될 것이며 thuja 심기는 외부 환경으로부터 자연스럽게 격리될 것입니다. 정원에서는 휴식을 취하거나 일을 하며 시간을 보내는 것이 좋을 것입니다.

또 다른 세계의 조각(동메달)

우리 정원 "다른 세계의 조각"은 비표준입니다. 어떤 Looking Glass의 분위기를 여러분께 전달하고 싶었습니다.

정원은 두 구역으로 나눌 수 있습니다.

레저 정원.
알파인 힐.

안식처는 태양을 피해 숨는 곳일 뿐만 아니라 장식적인 요소이기도 하다. 중앙에 거울이 설치되어 있고 4인석이 있는 장식용 아치입니다. 이 모든 것은 thujas와 작은 울타리에 의해 인간의 눈에서 숨겨집니다. 거울 뒤에는 cotoneaster, ficus 및 euonymus 재배지가 있습니다. 동시에 식물의 작은 크기에도 불구하고 모든 것이 시각적으로 같은 높이에 있도록 전체 구성이 배열됩니다. 알파인힐은 담쟁이덩굴, 코토네아스터, 라일락 등의 꽃식물로 구성된 층상구조이다.

대형 전시 정원

Partizanka (최고의 정원 및 금메달)

전시 정원은 1955년부터 고리키 공원 중앙부에 존재했던 역사적인 조경 구성 "파르티잔"의 일부입니다. 기념일에는 소비에트 조경 디자인 학교를 되살리기 위해 Partizanka Park가 재창조되었습니다.

이것은 계획 솔루션, 3차원 구성, 작은 건축 형태(항아리, 벤치, 랜턴, 조각), 조경, 색상 및 구색 솔루션, 스탈린주의 제국 스타일의 유명한 카펫 화단을 합성한 생생한 예입니다. 하나의 기념비적 앙상블.

Garden "Partizanka"는 얼어 붙은 역사, 스탈린 시대의 역사, 전쟁, 대승리, 우리의 기억 및 미래 세대를위한 보존입니다.

구성의 지배적 인 특징은 무기로 고향을 지킨 연약한 당파 소녀의 조각품입니다.

보관 사진에서 재창조 된이 어린 소녀의 여성스러운 이미지에는 용기와 영웅적 특성, 평온함과 결단력, 탄력성과 용기가 나타났습니다 ...

Circlestance (베스트 가든 및 은메달)

The Garden of Circlestance는 관찰자가 자신을 발견하는 상황인 우연의 게임의 정원입니다. 극장에 들어가기 (영어 원-서클, 서클 스탠스-케이스, 상황에서 번역됨). 무대는 정원의 중심일 뿐만 아니라 극장의 심장이기도 하다. 마법이 만들어지는 곳, 어느 시대에나 있을 수 있는 곳.

공연의 풍경은 밝은 노란색 아치가 무대에 특별한 연극성을 부여하는 녹색 울타리입니다. 무대 주변의 원형 경로는 역동성을 만들어내고 저수지는 정원뿐만 아니라 공연의 악센트 역할을 합니다.

하지만 마법은 오래가지 못하고 우리의 연기도 마찬가지다. 배우들은 무대에 소품 몇 개만 남기고 자리를 떴다. 이러한 것들은 정원에 안타까움과 놀라움을 안겨주며, 정원 입구의 포스터는 배우들의 남다른 연기가 언제 그린극장으로 돌아올지 시청자들에게 알릴 예정이다.

작은 전시 정원

리빙 아트(최고의 정원 및 금메달)

우리 극장의 구성 솔루션은 베르사유 공원의 보스켓 중 하나에 배치된 소위 "볼룸"이라는 그린 룸을 부분적으로 반복합니다. 베르사유 원형극장에서 손님들은 잔디밭이 늘어선 원형극장의 계단에 편안히 앉아 음악가들의 음악을 듣고 춤추는 커플들을 구경했습니다. 우리는 또한 하위 계층에 몇 가지 시각적 공간을 만들었습니다. 중간 계단에는 분수가 설치되었습니다. 포장을 위해 그들은 이끼로 자란 돌을 선택했습니다. 그것은 특별한 느낌을줍니다. 이 이야기는 수년 전에 시작된 것 같습니다.

현대 연극은 해석의 여지를 남겨두고 공동 창작자가 되어 살아있는 역사의 개인적인 경험에 깊이 빠져들도록 초대합니다. 조경 공간은 몰입감이라는 개념에 가장 가깝습니다. 여기서 사람은 보고, 만지고, 느낀다. 정적 데코레이션에서 벗어나 개체에 이중 기능을 부여했습니다. 무대와 객석을 동시에 갖춘 딸기 원형극장은 색다른 감각적 경험을 선사할 것입니다.

세키테이 록 가든(은메달)

선불교의 상징성을 반영하여 일본식 암석 정원은 명상과 깨달음의 상태 달성을 위해 만들어졌습니다.

바위가 많은 정원에는 물이 없으며 자갈, 고운 흰색 자갈 또는 모래로 모방되며 대나무 갈퀴를 사용하여 파도를 묘사하는 패턴이 만들어집니다.

크기가 다른 돌들의 조화로운 배열은 수면이나 파도, 천천히 흐르는 시냇물 또는 폭풍우가 몰아치는 폭포의 그림을 만들고 돌다리는 이러한 환상을 완성합니다.

가레산스이(가레산스이)는 일본 전통 정원의 주요 장소 중 하나이며 일본에서 가장 인기 있는 정원입니다.

일본 정원에는 역설이 가득합니다. 정적인 성격에도 불구하고 엄청난 에너지를 전달합니다. 일본인과 중국인은 이러한 음양의 힘의 상호 작용을 보편적인 조화의 상징인 반대의 통일성으로 여겼습니다.

씨어터 카페 (은메달)

씨어터 카페 정원은 창의적인 청년들을 위한 창작 공간으로 설계되었습니다. 가장 대담한 아이디어가 탄생하고 구체화되는 곳. 정원은 하나의 낭만적인 자연뿐만 아니라 큰 쾌활한 회사의 취향에 맞을 것입니다. “당신의 공간에서 당신 자신을 실현하세요.

그림자극장(은메달)

녹색 그림자 극장을 여러분의 관심에 소개합니다. 이 정원은 당신을 무관심하게 만들지 않을 것입니다. 여기에서 다양한 왕관 모양의 아름다운 식물을 휴식하고 즐길 수 있을 뿐만 아니라 린든, 단풍나무, 전나무, 분재와 같은 배우의 색채 공연을 관람할 수도 있습니다. 포장 도로에 반사된 기괴한 왕관을 가지고 노는 모습을 보세요. 아마도 그들은 당신에게 무언가를 말하고 싶어합니까?

주요 배우 인 식물 외에도 여기에서 역할을 할 수도 있습니다. 상상력을 자유롭게 발휘하고 긴장을 풀고 작은 얼굴을 만들고 무대에서 느껴보세요. 당신의 그림자를 놓으세요, 잡고 있지 마세요.

이상한 나라의 앨리스 (동메달)

정원은 영국 작가 Charles Lutwidge Dodgson의 동화 "이상한 나라의 앨리스"를 기반으로 합니다. 정원을 만든다는 아이디어는 부조리의 프리즘을 통해 현상과 사건을 재생하는 데 기반을 두고 있습니다. 정원의 영토에는 장미, 난초 및 라벤더의 수직 원예가 있습니다. 개체의 중심은 체스 게임을 의인화하는 체스 판 형태로 만들어지며 공원 입구는 방문자가 접근하면 흐르는 것을 멈추는 코믹한 놀라움과 함께 폭포로 닫힙니다.

Dachnoye Tsaritsyno (동메달)

"다차"라는 단어는 18세기 초에 러시아어로 등장했습니다. Dacha는 Tsar Peter I가 새로 지어진 St. Petersburg 근처의 임시 건물을 위해 수행원에게 기증 한 땅에 주어진 이름입니다.

Dachnoye Tsaritsyno 부스를 만들면서 우리는 Tsaritsyno Architectural Ensemble의 여름 기간 동안 "존재"의 멋진 장소 중 하나를 방문자에게 소개하고 싶었습니다. 여름 별장으로서 Tsaritsyno의 매력은 모스크바와의 근접성, 편리한 교통 연결 및 "큰 물"의 존재, 즉. 유명한 Tsaritsyno Ponds 및 광범위한 공원. 왕궁 폐허와 Bazhenov의 건축 앙상블은 특별한 낭만적 인 분위기를 선사했습니다.

안방극장 '리플렉션'(동메달)

개인 정원에서 공연(악보, 보복, 낭독)을 위한 장소입니다. 테라스 무대는 물거울로 장식되어 무슨 일이 일어나고 있는지에 대한 인상을 높입니다. 식물 채우기는 최소한입니다. 화려한 코토네스터의 낮은 전단 배열은 극장의 경계를 묘사하지만 멀리서 무대를 보는 데 방해가 되지 않습니다. 뒷면은 조밀한 palisade thuja로 구성되어 있습니다. 의도적으로 흐트러진 갈대 번개 날개가 중요한 역할을합니다. 충분히 거대한 pergola는 친밀감을 더하고 최고의 스포트라이트를 설치할 수 있습니다.

대조 게임(동메달)

대조 게임은 스타일과 시대의 특이한 조합으로, 장엄한 기둥, 우아한 옅은 부조와 같은 고대 건축 요소가 직선과 명확한 규칙적인 모양이있는 현대적인 미니멀리스트 정원에 조화롭게 어울립니다.

삶의 반영으로서의 연극(동메달)

우리의 삶은 시계 속의 모래처럼 흐릅니다. 시대는 변하고 현대의 삶을 반영하지 못하는 연극은 학문적으로 죽을 위기에 처해 있다. 극장의 의미가 단지 오락적 구경거리에 있었다면 그렇게 많은 공을 들일 가치가 없었을 것입니다. 그러나 연극은 삶을 반영하는 예술이다.

그리고. Nemirovich-Danchenko, K.S. 스타니슬랍스키

연극(동메달)

정원은 사건의 급속한 흐름 속에서 일어나는 일의 경계가 어떻게 흐려지는지를 반영합니다. 상상은 현실과 얽혀 있습니다. 인생은 극장처럼 되고 어디가 진실이고 어디가 허구인지 구분하기가 더 어려워집니다. 가장자리는 어디에 있습니까? 그의 진짜 자리는 어디인가?

자연과 홀로 있으면 모든 것이 얼어붙고 관습이 사라집니다. 사람은 멈추고 일어나는 일의 모든 측면을 깨닫기 시작합니다.

트레이드 스탠드(트레이딩 스탠드)

샐러드 볼("별 5개" 및 후보 부문 최고)

샐러드 그릇은 촌극의 만화 이름입니다 (kapustnik은 일반적으로 좁은 원, 유머와 풍자를 기반으로 한 만화 공연의 아마추어입니다).

2018년 여름 가장 눈부신 행사 중 하나는 2018년 모스크바 국제 정원 및 꽃 축제인 VII 모스크바 꽃 축제입니다. 올해는 6월 29일부터 7월 8일까지 두 곳에서 개최되었습니다. 거의 4헥타르) 및 Zaryadye 공원에 있습니다. 주최측은 러시아 월드컵이라는 주제를 다룰 수 없었기 때문에 꽃으로 만든 거대한 축구 공 몇 개가 공원에서 과시되었습니다.

모스크바 국제 정원 축제는 전 세계의 조경 디자인, 플로리스트 리 및 건축 분야의 참가자 및 전문가일 뿐만 아니라 강의, 마스터 클래스, 회의, 공원 포럼 등을 포함한 풍부한 비즈니스 프로그램입니다. Zaryadye에서 개최되는 국제 공원 포럼은 도시와 마당 개선에 주민들의 참여를 논의할 것입니다.

모스크바 플라워 쇼 2018의 일환으로 "플라넷 오브 플라워" 학생들 사이에서 조경 디자인 및 원예 전국 대회가 열렸습니다. 6세에서 17세 사이의 러시아 전역의 학생들은 "어린이의 눈으로 본 도시", "꿈의 공원"(1.5m x 1.5m)이라는 주제로 개인 또는 그룹 프로젝트와 스케치를 발표했습니다. 예선 결과에 따라 무전예술공원에 30개의 결선 정원이 조성되어 본선에 진출하게 되었다.

6 월 29 일 15:00에 그린 극장 무대에서 Pépinières Renault 회사 인 "Pearl of the Festival"Renvagor`(품종의 저자는 Jean Reno) 인 수국 paniculata의 새로운 품종이 발표되었습니다. 연중 러시아 시장에서만 독점 판매됩니다!

모스크바 플라워 쇼 2018 페스티벌의 메인 테마는 그린 시어터(Green Theatre)입니다. 디자이너는 여러 카테고리에서 작품을 만들었습니다.
- "특별 프로젝트";
– «쇼 가든»;
- "러시아 정원";
- "대형 전시 정원";
– “작은 전시 정원”;
- "새 이름";
- "무역 스탠드".

축제의 틀 내에서 두 가지 특별 프로젝트가 발표되었습니다. 그 중 하나인 "The Garden of Sound"는 Sidlip이 지원했습니다. 저자: 제임스-알렉산더 싱클레어 - 배심원 위원장, 영국 왕립 원예 학회 심사 위원, BBC 채널 (영국)의 TV 발표자.

참가자 중 한 명에게 가장 기억에 남는 프로젝트가 무엇인지 물었을 때 그는 주저 없이 "The Garden of Sound"라고 이름을 지었습니다! 일반적으로 프로젝트는 어린이의 즐거움을 유발합니다! 이것은 당신이 듣지 않고 보는 정원입니다! “이 구성은 공기가 잘 통하고 섬세한 초원 풀로 둘러싸여 바람에 쉽게 흔들리는 물이 담긴 6개의 간단한 용기를 기반으로 합니다. 가까이 다가가면 물이 어떻게 움직이는지, 잔물결, 소용돌이, 파도를 형성하는 모습을 볼 수 있습니다. 이 효과의 비밀은 서로 다른 주파수의 파동에서 공명을 생성하는 물에 잠긴 스피커입니다. 이것은 과학, 예술, 디자인의 조합입니다.” – 이것이 저자 자신이 그 효과를 설명하는 방식입니다.

두 번째 특별 프로젝트는 Anna Filimonova(프랑스)가 Marisol de la Tour d'Auvergne에게 헌정한 "새들에게 설교를 읽는 아시시의 프란시스"입니다.

Marie-Sol de la Tour d' Auvergne 공주 - 어린이 대회 "Planet of Flowers"심사 위원장, 프랑스 공원 및 정원 지원 재단 부회장 .

Château de Aigne-le-Vieuille의 조경 공원에는 르네상스 수생 정원이 있습니다. 살아남은 오래된 건물 중에는 프레스코 화 "아시시의 성 프란체스코가 새에게 설교를 읽습니다"주변에 조직 된 "명상 정원"이 있습니다. 이 벽화는 자연과 동물에 대한 사랑의 상징이자 네 가족에 대한 찬사입니다. 지명 "특별 프로젝트"에서 작품 "Aene-le-Vieil 성의 정원"- "Aene 성의 성자.

지명 "러시아의 정원"완전히 다른 아름다운 작품으로 선사합니다! 그들 중 하나 - "VDNKh - 사랑으로", 저자 - Khleborodova Oksana. 이 개념은 VDNKh의 재건이라는 주제를 기반으로 했습니다. 이것은 파빌리온의 실제 조각이며 조경 디자인의 가능한 변형입니다. 지난 세기의 70 년대에 소련의 잔인한 스타일로 지어진 조경 산업 "화초 재배 및 조경"관의 영토는 현재 매우 현대적으로 보이며 용기와 혁신에 기뻐합니다. 예를 들어 거푸집 공사 흔적이 있는 미완성 콘크리트 표면이 오늘날의 추세입니다. 일련의 건축 저수지를 통한 내부 및 외부 공간의 연결과 박람회의 임무는 우리 문화 유산을 관리하라는 요청입니다.

직업 "바다 너머, 숲 너머",저자-Ozerova Olga, Dvoryadkina Tatyana. 안으로 들어가 동화 속 동굴의 미로를 통과하고 동화 속을 방문하는 기분을 느껴보세요! 저녁에는 이 구성의 아름다운 조명을 볼 수 있습니다.

이 카테고리의 또 다른 작품 - "빛. 움직임. 도시", 저자는 Belgorod의 Alexander Belyaev와 Anna Gamurak입니다. 도시주의자를 위한 천국! 여기에서 "정원 극장"이라는 주제는 움직임의 환상, 그림자 극장으로 드러납니다. 정원은 행동이 펼쳐지는 무대로 도시를 의인화합니다. 움직임은 같은 유형의 석조 건물에서 살아 있고 꽃이 만발한 물체로의 전환과 같습니다. 물체 속으로 더 깊이 들어가면 빛, 그림자 및 거울 기둥이 주변을 둘러싸기 시작하여 움직임의 환상과 공간 깊이를 만들 수 있습니다(이것이 저자가 자신의 아이디어를 설명하는 방식입니다).

지명에서 "쇼가든"많은 기억에 남을 물건 중 하나는 Russu Evgenia(러시아)가 고전 작품을 현대적으로 해석한 단막 발레 카르멘 모음곡을 주제로 저술한 Suite Loft 프로젝트입니다. 산업화 이후의 공간과 극장의 과장된 사치의 대조는 벽돌, 금속, 목재, 직물, 거울과 같은 재료의 조합에 반영됩니다. 공간은 세 구역으로 나뉩니다. 입구 구역은 Irga Ballerina의 그늘진 찢어진 골목으로 이동 방향에 수직으로 위치합니다. 두 번째는 일광욕 의자가 있는 개방된 공간인 휴식 공간입니다. 세 번째 영역은 양식화된 막대입니다.

직업 «네이처 미러» Claude Pasquier - 조경가, 조각가, Versailles School of Landscape Design and Design의 강사 - 조감도에서 보면 연극 마스크의 형태가 될 것입니다. 그러나 음모가 무엇인지 이해하려면 안으로 들어가 극장의 거울이나 임시 포털에서 자신을 찾아야합니다. 그리고 꽃과 거울 사이에서 구경꾼이 되거나 연기자가 되십시오. 모든 재료는 재활용 가능합니다. 팔레트로 만든 벽과 플라스틱 병으로 만든 거울입니다. 풍경을 그린 캔버스는 장 오노레 프라고나르(Jean Honore Fragonard) 판화의 풍경화입니다.

중앙 골목에는 Zaryadye Park Lab 조경 학교(돔 형태의 미니어처 정원) 졸업생들의 작품이 보입니다. 모든 프로젝트는 훌륭하고 그러한 아름다움을 창조하는 아이들은 우리나라의 미래입니다. 모든 작품이 사진 갤러리에 표시되는 것은 아닙니다. 작품이 많지만 다른 작품이 덜 흥미롭다는 의미는 아닙니다!

"작은 전시 정원"후보에서 멋진 작품 "이상한 나라의 앨리스", 저자-Gyordi Olga는 물과 자갈 체스 판이있는 숨겨진 크래커로 방문객을 기쁘게 할 것입니다.

일하다 "국가 Tsaritsyno"저자 Elena Chirkova는 Tsaritsyno 개발 부서의 Olga Orzhekhovskaya가 우리에게 소개했습니다. "다차"라는 단어는 18세기 초에 러시아어로 등장했습니다. 이것은 Peter I가 St. Petersburg 근처의 임시 건물을 위해 측근에게 기증 한 땅의 이름이었습니다.

Shevchenko Vasily와 Korbut Ekaterina가 작업을 발표했습니다. "세키테이 바위 정원", 가레산스이(마른 산수) 양식으로 선불교의 상징성을 반영합니다. 일본 정원에는 역설이 숨겨져 있습니다. 정적이고 큰 에너지, 음과 양의 상징, 보편적인 조화를 지니고 있습니다.

흥미로운 작품이 있는 또 다른 지명은 Trade Stand입니다. 예를 들어 "바다 전투"작곡과 같은 군사 작전 극장으로서의 "정원 극장"주제에 대한 흥미로운 해석, 저자 : Alexey Sayanov, Tatyana Kamanina, Anna Maksimova, Gnuni Andronik, Olesya Butserova. 우리는 그들과 의사 소통하고 그들이 구성을 어떻게 해석하는지 알아 냈습니다. '전함'은 전쟁터의 영웅들이 도자기 석기나 코르텐강 화분 등 조경 디자인에 사용되는 현대적 소재들이 등장하는 무대다. 그들은 리더십을 위해 싸우지만 연극의 주인공은 살아있는 식물입니다.

이 후보작의 또 다른 흥미로운 프로젝트는 CONCRETIKA GARDEN: RE-CREATION입니다. 저자는 Alexey Buzhbetsky, Svetlana Klevnova, Elizaveta Andreiko입니다. 주요 아이디어는 복잡하지 않고 시각적 정보 노이즈에서 벗어나는 것입니다!

프로젝트 "샐러드볼"(저자-Natalia Smirnova 및 Violetta Sadovskaya) 모두가 사진을 찍고 싶었습니다. 공, 세라믹 헤드 및 물고기의 구성이 매우 흥미로 웠습니다. 여기서 "정원 극장"이라는 아이디어는 촌극, 유머러스 한 공연 및 자체 만화 이름 인 "샐러드"와 같은 단어 놀이를 기반으로합니다. 침대는 원형 극장이고 주인공은 수경 재배 야채입니다.

어떤 범주에도 포함되지 않았지만 Mels Gevorgyan이 목가적 모티프를 사용한 매우 감동적인 건초 구성입니다. 저자가 말했듯이 "깎은 풀 (건초)은 두 번째 생명을 얻고 그의 창조물에서 주인의 손에 생명을 얻습니다." 29일에는 아이들을 위해 멜스가 온종일 짚으로 인형만들기 마스터클래스를 진행합니다!

축제 개막식에서 재즈 음악이 울리고 세련된 상이 연주되었으며 Pavel Globa, Anastasia Myskina, Maria Golubkina, Ilona Bronevitskaya와 같은 유명한 미디어 사람들이 참석했습니다.