집 › 리뷰 › 러시아 작가와 시인은 노벨 문학상 수상자입니다. 러시아 노벨 문학상 수상자 노벨 문학상

러시아 작가와 시인은 노벨 문학상 수상자입니다. 러시아 노벨 문학상 수상자 노벨 문학상

노벨상은 스웨덴의 산업가, 발명가, 화학공학자인 알프레드 노벨의 이름을 따서 제정되었습니다. 그것은 세계에서 가장 권위있는 것으로 간주됩니다. 수상자에게는 A. B. Nobel, 졸업장 및 많은 양의 수표를 묘사하는 금메달이 수여됩니다. 후자는 노벨 재단이 받은 수익금으로 구성됩니다. 1895년에 그는 자신의 자본을 채권, 주식 및 대출에 투자하는 유언장을 작성했습니다. 이 돈이 가져오는 수입은 매년 다섯 부분으로 균등하게 나뉘며 화학, 물리학, 생리학 또는 의학, 문학, 평화 구축 활동의 다섯 가지 영역에서 성취한 것에 대한 상이 됩니다.

최초의 노벨 문학상은 1901년 12월 10일에 수여되었으며, 이후 매년 노벨의 사망 기념일인 이 날짜에 수여되었습니다. 수상자는 스톡홀름에서 스웨덴 국왕이 직접 수여합니다. 노벨문학상 수상자들은 수상 후 6개월 이내에 작품 주제로 강연을 해야 한다. 상을 받기 위한 전제 조건입니다.

누구에게 노벨 문학상을 수여할지에 대한 결정은 스톡홀름에 위치한 스웨덴 아카데미와 이름을 밝히지 않고 지원자 수만 발표하는 노벨위원회 자체에서 결정합니다. 선정 절차 자체가 분류되어 문학적 업적이 아니라 정치적 이유로 수상한다고 주장하는 비평가와 악의를 품은 사람들의 분노한 리뷰를 유발하는 경우가 있습니다. 증거로 인용되는 주요 주장은 상을받지 못한 Nabokov, Tolstoy, Bokhres, Joyce입니다. 그러나 그것을 받은 저자 목록은 여전히 인상적입니다. 러시아의 노벨 문학상 수상자는 다섯 명의 작가입니다. 아래에서 각각에 대해 자세히 읽어보십시오.

2014년 노벨 문학상은 107번째로 시나리오 작가인 패트릭 모디아노에게 돌아갔다. 즉, 1901년 이래로 111명의 작가가 이 상의 주인이 되었다(동시에 2명의 작가에게 4번 수상했기 때문).

모든 우승자를 나열하고 그들 각각에 대해 알게되는 것은 꽤 오랜 시간입니다. 문학에서 가장 유명하고 널리 읽히는 노벨상 수상자와 그들의 작품이 여러분의 관심을 끌 것입니다.

1. 윌리엄 골딩, 1983년

William Golding은 그의 작품에 12편의 유명한 소설로 상을 받았고, 가장 유명한 "파리대왕"과 "상속자들"은 노벨상 수상자들이 쓴 베스트셀러 책 중 하나입니다. 1954년에 출판된 소설 "파리대왕"은 작가에게 세계적인 명성을 안겨주었다. 비평가들은 일반적으로 문학과 현대 사상의 발전에 대한 중요성 측면에서 Salinger의 The Catcher in the Rye와 비교합니다.

2. 토니 모리슨, 1993

노벨 문학상 수상자는 남성만이 아니라 여성도 있습니다. 토니 모리슨도 그 중 한 명입니다. 이 미국 작가는 오하이오의 노동자 계급 가정에서 태어났습니다. 문학과 영어를 공부한 하워드 대학교에 등록한 후 그녀는 자신의 작품을 쓰기 시작했습니다. 그녀의 첫 번째 소설인 The Bluest Eyes(1970)는 그녀가 대학 문단을 위해 쓴 단편 소설을 바탕으로 했습니다. 토니 모리슨의 가장 유명한 작품 중 하나입니다. 1975년에 출판된 그녀의 또 다른 소설 "Sula"는 US National에 후보로 올랐습니다.

3. 1962년

Steinbeck의 가장 유명한 작품은 "East of Paradise", "The Grapes of Wrath", "Of Mice and Men"입니다. 1939년에 The Grapes of Wrath는 베스트셀러가 되어 50,000부 이상이 판매되었으며 현재 그 수는 7,500만 부 이상입니다. 1962 년까지 작가는 8 번이나 상 후보에 올랐고 자신이 그런 상을받을 자격이 없다고 믿었습니다. 예, 많은 미국 비평가들은 그의 후기 소설이 이전 소설보다 훨씬 약하다는 점을 지적하고이 상에 대해 부정적인 반응을 보였습니다. 2013년 스웨덴 한림원의 일부 문서(50년 동안 극비로 유지됨)가 기밀 해제되었을 때 작가가 올해 "나쁜 회사에서 최고"로 밝혀졌기 때문에 수상한 것이 분명해졌습니다.

4. 어니스트 헤밍웨이, 1954년

이 작가는 일반적으로 창의성이 아니라 특정 작품, 즉 "노인과 바다"라는 이야기로 수여 된 문학상의 9 명의 수상자 중 한 명이되었습니다. 1952년에 처음 출판된 동일한 작품은 이듬해인 1953년에 작가를 데려왔고 또 다른 권위 있는 상인 퓰리처상을 받았습니다.

같은 해 노벨위원회는 후보자 명단에 헤밍웨이를 포함 시켰지만 당시 이미 79 세였던 윈스턴 처칠이 수상자가되어 수상을 연기하지 않기로 결정했습니다. 그리고 어니스트 헤밍웨이는 이듬해인 1954년에 이 상의 수상자가 되었습니다.

5. 마르케스, 1982년

1982년 노벨 문학상 수상자 중에는 가브리엘 가르시아 마르케스가 포함되어 있습니다. 그는 스웨덴 아카데미에서 상을 받은 콜롬비아 최초의 작가가 되었습니다. 그의 책, 특히 The Chronicle of a Declared Death, The Autumn of the Patriarch, Love in the Time of Cholera는 역사상 스페인어로 쓰여진 베스트셀러 작품이 되었습니다. 또 다른 노벨상 수상자인 파블로 네루다가 세르반테스의 소설 돈키호테 다음으로 스페인어로 된 가장 위대한 창작물이라고 일컬은 소설 백년의 고독(1967)은 전 세계 25개 이상의 언어로 번역되었고 전 세계적으로 전 세계적으로 유통되었다. 작품은 5천만 부 이상이었습니다.

6. 사무엘 베케트, 1969년

1969년 노벨 문학상은 사무엘 베케트에게 수여되었습니다. 이 아일랜드 작가는 모더니즘의 가장 유명한 대표자 중 한 명입니다. 유명한 "터무니없는 극장"을 설립 한 것은 Eugene Ionescu와 함께 그였습니다. Samuel Beckett은 영어와 프랑스어의 두 가지 언어로 작품을 썼습니다. 그의 펜의 가장 유명한 발명품은 프랑스어로 작성된 연극 "Waiting for Godot"였습니다. 작품의 줄거리는 다음과 같다. 연극 전반에 걸쳐 주인공들은 자신의 존재에 어떤 의미를 부여할 특정 고도를 기다리고 있습니다. 그러나 그는 결코 나타나지 않기 때문에 그것이 어떤 이미지였는지는 독자나 보는 사람이 스스로 결정해야 한다.

Beckett은 체스를 좋아했고 여성들과 성공을 거두었지만 다소 외딴 삶을 살았습니다. 그는 노벨상 시상식에 참석하는 데도 동의하지 않고 대신 출판사인 Jerome Lindon을 보냈습니다.

7. 윌리엄 포크너, 1949년

1949년 노벨문학상을 받은 그도 처음에는 상을 받기 위해 스톡홀름에 가기를 거부했지만 결국 딸의 권유로 스톡홀름에 가기로 했다. 존 케네디는 그에게 노벨상 수상자들을 기리는 만찬에 대한 초대장을 보냈습니다. 그러나 평생 자신을 "작가가 아니라 농부"라고 생각한 포크너는 자신의 말로는 노년을 이유로 초대를 거부했습니다.

작가의 가장 유명하고 인기있는 소설은 The Sound and the Fury와 When I Was Dying입니다. 그러나 이러한 작품의 성공은 즉시 이루어지지 않았으며 오랫동안 거의 판매되지 않았습니다. 1929년에 출판된 The Noise and Fury는 출판 후 처음 16년 동안 3,000부만 판매되었습니다. 그러나 1949년 작가가 노벨상을 받았을 때 이 소설은 이미 고전 미국문학의 모델이 되었다.

2012년 영국에서 이 작품의 특별판이 출간되었는데, 여기에는 독자가 다른 시간면을 알 수 있도록 작가의 요청에 따라 텍스트가 14가지 색상으로 인쇄되었습니다. 소설의 한정판은 단 1480부로 발매되자마자 매진됐다. 이제이 희귀 판의 책 가격은 약 115,000 루블로 추산됩니다.

2007년 8월

2007년 노벨 문학상은 도리스 레싱에게 수여되었습니다. 이 영국 작가이자 시인인 그녀는 88세의 나이에 이 상을 받아 최연소 수상자가 되었습니다. 그녀는 또한 노벨상을 받은 11번째 여성(13명 중)이 되었습니다.

Lessing은 시급한 사회 문제에 관한 주제에 대해 거의 글을 쓰지 않았기 때문에 비평가들에게 그다지 인기가 없었습니다. 그녀는 종종 세속적 인 소란을 거부하는 교리 인 수피즘의 선전가라고 불 렸습니다. 그러나 The Times 잡지에 따르면 이 작가는 1945년 이후 발행된 가장 위대한 영국 작가 50인 목록에서 5위를 차지했습니다.

Doris Lessing의 가장 유명한 작품은 1962년에 출판된 The Golden Notebook입니다. 일부 비평가들은 그것을 고전적인 페미니스트 산문의 모델로 언급하지만 작가 자신은 이러한 의견에 절대적으로 동의하지 않습니다.

9. 알베르 카뮈, 1957년

노벨문학상도 프랑스 작가들에게 수여됐다. 그들 중 한 명인 작가, 언론인, 알제리 출신의 수필가 인 Albert Camus는 "서양의 양심"입니다. 그의 가장 유명한 작품은 1942년 프랑스에서 출판된 "The Outsider"입니다. 1946년에 영어 번역본이 만들어지고 판매가 시작되었으며 몇 년 안에 판매된 부수는 350만 부 이상이었습니다.

Albert Camus는 종종 실존주의의 대표자로 언급되지만 그 자신은 이에 동의하지 않았으며 가능한 모든 방법으로 그러한 정의를 거부했습니다. 그래서 노벨상 연설에서 그는 자신의 작업에서 "노골적인 거짓말을 피하고 억압에 저항"하려고 노력했다고 언급했습니다.

10. 앨리스 먼로, 2013

2013년 노벨 문학상 후보자 명단에 앨리스 먼로가 포함되었습니다. 캐나다를 대표하는 소설가로 단편소설 장르로 유명해졌다. 그녀는 청소년기부터 일찍 쓰기 시작했지만 "Dance of Happy Shadows"라는 제목의 첫 작품 컬렉션은 작가가 이미 37 세였던 1968 년에야 출판되었습니다. 1971 년에는 비평가들이 "교육 소설"이라고 불렀던 다음 컬렉션 인 The Lives of Girls and Women이 등장했습니다. 그녀의 다른 문학 작품에는 "실제로 당신은 누구입니까?", "도망자", "너무 많은 행복"이라는 책이 있습니다. 2001년에 출판된 그녀의 컬렉션 중 하나인 "증오, 우정, 구애, 사랑, 결혼"은 사라 폴리가 감독한 캐나다 영화 "Away from Her"를 개봉하기도 했습니다. 저자의 가장 인기 있는 책은 2012년에 출판된 "Dear Life"입니다.

Munro는 이러한 작가들의 스타일이 유사하기 때문에 종종 "Canadian Chekhov"라고 불립니다. 러시아 작가처럼 그는 심리적 사실주의와 명확성이 특징입니다.

러시아의 노벨문학상 수상자

지금까지 5명의 러시아 작가가 이 상을 수상했다. 그들 중 첫 번째는 I. A. Bunin이었습니다.

1. 이반 알렉세예비치 부닌, 1933년

이것은 유명한 러시아 작가이자 시인이며 사실적인 산문의 뛰어난 대가이자 상트 페테르부르크 과학 아카데미의 명예 회원입니다. 1920년에 Ivan Alekseevich는 프랑스로 이주했으며 상을 수여할 때 그는 스웨덴 아카데미가 이민자 작가에게 상을 주어 매우 대담하게 행동했다고 언급했습니다. 올해 상 후보 중에는 또 다른 러시아 작가인 M. Gorky가 있었지만, 그 당시 "The Life of Arseniev"라는 책이 출판되었기 때문에 저울은 여전히 Ivan Alekseevich의 방향으로 기울었습니다.

Bunin은 7-8 세에 첫시를 쓰기 시작했습니다. 나중에 그의 유명한 작품이 출판되었습니다 : "The Village", "Dry Valley"컬렉션, "John Rydalets", "The Gentleman from San Francisco"등. 20 년대에 그는 (1924)와 "Sunstroke"를 썼습니다. " ( 1927). 그리고 1943년 이반 알렉산드로비치의 작품의 정점인 단편 소설집 "어두운 골목"이 탄생했다. 이 책은 저자가 그의 편지 중 하나에서 쓴 것처럼 사랑, "어둡고"우울한면이라는 단 하나의 주제에만 전념했습니다.

2. 보리스 레오니도비치 파스테르나크, 1958

1958년 러시아의 노벨 문학상 수상자 목록에 보리스 레오니도비치 파스테르나크가 포함되었습니다. 시인은 어려운시기에 상을 받았습니다. 그는 러시아에서 망명의 위협으로 그것을 포기해야했습니다. 그러나 노벨위원회는 Boris Leonidovich의 거부를 강제로 간주했으며 1989 년 작가가 사망 한 후 메달과 졸업장을 아들에게 넘겼습니다. 유명한 소설 "닥터 지바고"는 Pasternak의 진정한 예술적 증거입니다. 이 작품은 1955년에 쓰여졌다. 1957년 수상자 알베르 카뮈는 이 소설에 찬사를 보냈다.

3. 미하일 알렉산드로비치 숄로호프, 1965년

1965년 M. A. Sholokhov는 노벨 문학상을 수상했습니다. 러시아는 재능있는 작가가 있음을 전 세계에 다시 한 번 증명했습니다. 삶의 깊은 모순을 묘사하는 리얼리즘의 대표자로 문학 활동을 시작한 Sholokhov는 그러나 일부 작품에서는 사회주의 경향에 사로 잡혀 있습니다. 노벨상을 수여하는 동안 미하일 알렉산드로비치는 연설에서 자신의 작품에서 "노동자, 건설자, 영웅의 국가"를 찬양하려 했다고 언급했습니다.

1926년에 그는 그의 주요 소설인 조용한 흐름 흐름 흐름 흐름 흐름 흐름을 시작하여 노벨 문학상을 수상하기 훨씬 전인 1940년에 완성했습니다. Sholokhov의 작품은 "Quiet Flows the Don"을 포함하여 부분적으로 출판되었습니다. 1928 년 Mikhail Alexandrovich의 친구 인 A. S. Serafimovich의 도움 덕분에 첫 번째 부분이 인쇄되었습니다. 두 번째 책은 이듬해에 출판되었습니다. 세 번째는 이미 M. Gorky의 도움과 지원을 받아 1932-1933년에 출판되었습니다. 마지막 네 번째 권은 1940년에 출판되었습니다. 이 소설은 러시아 문학과 세계 문학 모두에 매우 중요했습니다. 그것은 세계의 많은 언어로 번역되었으며 Ivan Dzerzhinsky의 유명한 오페라와 수많은 연극 제작 및 영화의 기초가되었습니다.

그러나 일부는 Sholokhov가 A. I. Solzhenitsyn을 포함하여 표절했다고 비난하면서 대부분의 작업이 Cossack 작가 인 F. D. Kryukov의 원고에서 복사되었다고 믿었습니다. 다른 연구자들은 Sholokhov의 저자임을 확인했습니다.

이 작업 외에도 1932년 Sholokhov는 Cossacks 간의 집단화 역사에 대해 설명하는 작업인 Virgin Soil Upturned를 만들었습니다. 1955년에 제2권의 첫 장이 출판되었고 1960년 초에 마지막 권이 완성되었습니다.

1942년 말에 세 번째 소설 "그들은 조국을 위해 싸웠다"가 출판되었습니다.

4. 알렉산더 이사예비치 솔제니친, 1970

1970년 노벨 문학상은 A. I. 솔제니친에게 수여되었습니다. Alexander Isaevich는 그것을 수락했지만 노벨위원회의 결정을 "정치적으로 적대적"이라고 간주하는 소련 정부를 두려워했기 때문에 시상식에 감히 참석하지 않았습니다. Solzhenitsyn은 그가받은 1970 년 노벨 문학상이 우리나라의 명성을 높였지만 이번 여행 후에 고국으로 돌아갈 수 없을까 봐 두려워했습니다. 그의 작업에서 그는 심각한 사회 정치적 문제를 다루고 공산주의, 그 사상 및 소비에트 정부의 정책에 적극적으로 맞서 싸웠습니다.

Alexander Isaevich Solzhenitsyn의 주요 작품에는 "Ivan Denisovich의 하루"(1962), "Matryona의 Dvor"이야기, 소설 "In the First Circle"(1955에서 1968까지 작성), "The Gulag Archipelago"가 포함됩니다. " (1964-1970). 첫 번째 출판 된 작품은 잡지 "New World"에 실린 "Ivan Denisovich의 하루"이야기였습니다. 이 간행물은 독자들로부터 큰 관심과 수많은 반응을 불러일으켰고, 작가는 굴라그 군도를 만들도록 영감을 받았습니다. 1964년 Alexander Isaevich의 첫 번째 이야기는 레닌상을 받았습니다.

그러나 1년 후 그는 소련 당국의 호의를 잃고 그의 작품은 인쇄가 금지됩니다. 그의 소설 "The Gulag Archipelago", "In the First Circle"및 "The Cancer Ward"는 해외에서 출판되었으며 1974 년 작가는 시민권을 박탈 당하고 강제로 이주했습니다. 겨우 20년 후에 그는 고국으로 돌아갈 수 있었습니다. 2001~2002년 솔제니친의 걸작 '이백년 함께'가 등장했다. Alexander Isaevich는 2008에서 사망했습니다.

5. 조셉 알렉산드로비치 브로드스키, 1987

1987년 노벨 문학상 수상자에는 I. A. Brodsky가 합류했습니다. 1972년 작가는 강제로 미국으로 이주할 수밖에 없었기 때문에 세계 백과사전에서는 그를 미국인이라고 부르기도 한다. 노벨상을 받은 작가 중 최연소다. 그는 가사를 통해 세상을 하나의 문화적이고 형이상학적 전체로 이해하고, 지식의 주체로서의 인간에 대한 제한된 인식을 지적하기도 했다.

Joseph Alexandrovich는 러시아어뿐만 아니라 영어시, 에세이, 문학 비평에도 썼습니다. 1965년 그의 첫 번째 컬렉션이 서부에 출판된 직후 Brodsky는 국제적인 명성을 얻었습니다. 저자의 최고의 책에는 "불치병의 제방", "연설의 일부", "홍수가있는 풍경", "아름다운 시대의 끝", "사막에서 멈춰라"등이 있습니다.

처음 배송된 이후로 노벨상 112년이 흘렀습니다. 중에 러시아인이 분야에서 가장 영예로운 상을 받을 자격이 있는 문학, 물리학, 화학, 의학, 생리학, 평화 및 경제는 20 명에 불과했습니다. 노벨 문학상의 경우, 러시아인들은 이 분야에서 자신만의 개인적인 역사를 가지고 있지만 항상 긍정적인 결말로 끝나는 것은 아닙니다.

1901년에 처음 수상했으며, 러시아인그리고 세계 문학 - 레오 톨스토이. 1901년 연설에서 스웨덴 왕립 아카데미 회원들은 공식적으로 톨스토이에게 경의를 표하며 그를 "근대 문학의 존경할 만한 총대주교"이자 "이 경우 가장 먼저 기억해야 할 강력한 통찰력을 지닌 시인 중 한 명"이라고 불렀습니다. , 그러나 그의 신념에 비추어 볼 때 위대한 작가 자신은 "이런 종류의 보상을 결코 열망하지 않았다"는 사실을 언급했습니다. 회신 편지에서 톨스토이는 그렇게 많은 돈을 처분하는 것과 관련된 어려움에서 벗어나게 되어 기쁘고 많은 존경하는 사람들로부터 동정의 편지를 받게 되어 기쁘다고 썼습니다. 1906년에는 상황이 달랐습니다. 톨스토이가 노벨상 후보 지명을 미루고 Arvid Järnefeld에게 불쾌한 위치에 놓이지 않도록 가능한 모든 인맥을 활용하여 이 권위 있는 상을 거절할 것을 요청했습니다.

비슷한 방식으로 노벨 문학상다른 뛰어난 러시아 작가 몇 명을 우회했으며 그중에는 러시아 문학의 천재 인 Anton Pavlovich Chekhov도 있습니다. "노벨 클럽"에 가입한 최초의 작가는 프랑스로 이주한 소련 정부를 달갑게 여기지 않았습니다. 이반 알렉세비치 부닌.

1933년 스웨덴 아카데미는 부닌에게 "러시아 고전 산문의 전통을 발전시키는 엄격한 기술에 대해" 상을 수여했습니다. Merezhkovsky와 Gorky도 올해 후보에 올랐습니다. 부닌받았다 노벨 문학상주로 Arseniev의 삶에 대해 그 당시 출판 된 4 권의 책 때문입니다. 시상식에서 상을 수여한 아카데미 대표 Per Hallstrom은 "놀라운 표현력과 정확성으로 실생활을 묘사하는" Bunin의 능력에 감탄을 표했습니다. 그의 응답 연설에서 수상자는 스웨덴 아카데미가 망명 작가에게 보여준 용기와 명예에 대해 감사를 표했습니다.

실망과 괴로움으로 가득 찬 어려운 이야기가 노벨 문학상 수상과 함께합니다. 보리스 파스테르나크. 1946년부터 1958년까지 매년 지명되어 1958년에 이 최고상을 수상한 파스테르나크는 이를 거부할 수밖에 없었습니다. 실질적으로 노벨 문학상을 수상한 두 번째 러시아 작가가 된 작가는 신경 쇼크로 위암에 걸려 집에서 쫓겨나 사망했습니다. Justice는 1989 년에 그의 아들 Yevgeny Pasternak이 "현대 서정시의 중요한 업적과 위대한 러시아 서사시의 전통을 이어받은 공로"로 명예 상을 받았을 때만 승리했습니다.

숄로코프 미하일 알렉산드로비치 1965년 소설 <조용한 흐름은 돈이 흐른다>로 노벨 문학상을 받았다. 이 깊은 서사적 작품의 저자는 작품의 원고가 발견되고 인쇄본과의 컴퓨터 통신이 이루어졌음에도 불구하고 깊은 지식을 나타내는 소설을 만들 수 없다고 선언하는 반대자들이 있다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 1차 세계대전과 남북전쟁을 어린 나이에 겪었습니다. 작가 자신은 자신의 작업을 요약하면서 "사람들이 더 나아지고 영혼이 더 순수해질 수 있도록 내 책이 도움이 되길 바랍니다. 어느 정도 성공했다면 행복합니다."

솔제니친 알렉산더 이사예비치, "러시아 문학의 불변의 전통을 따르는 도덕적 힘"으로 1918년 노벨 문학상을 수상했습니다. 대부분의 삶을 망명과 망명에서 보낸 작가는 진정성을 가지고 깊고 무서운 역사적 작품을 만들었습니다. 노벨상 수상 소식을 접한 솔제니친은 시상식에 직접 참석하고 싶다는 의사를 밝혔습니다. 소비에트 정부는 작가가 "정치적으로 적대적"이라고 부르며이 권위있는 상을받지 못하도록 막았습니다. 따라서 Solzhenitsyn은 스웨덴에서 러시아로 돌아갈 수 없을까 봐 원하는 행사에 참석하지 못했습니다.

1987년 브로드스키 요제프 알렉산드로비치수여 노벨 문학상"생각의 명료함과 시의 열정으로 가득 찬 모든 것을 아우르는 작품을 위해." 러시아에서는 시인이 생명을 인정받지 못했습니다. 그는 미국에서 망명하는 동안 일했으며 대부분의 작품은 완벽한 영어로 작성되었습니다. 노벨상 수상자 연설에서 Brodsky는 그에게 가장 소중한 것, 즉 언어, 책 및 시에 대해 말했습니다.

1901년 12월 10일, 세계 최초의 노벨상이 수여되었습니다. 그 이후로 다섯 명의 러시아 작가가 이 문학상을 받았다.

1933년, 이반 알렉세예비치 부닌

Bunin은 노벨 문학상이라는 높은 상을 수상한 최초의 러시아 작가였습니다. Bunin이 몇 년 동안 파리에서 망명 생활을하던 1933 년에 일어났습니다. 이상은 "러시아 고전 산문의 전통을 발전시키는 엄격한 기술"로 Ivan Bunin에게 수여되었습니다. 작가의 가장 큰 작품 인 소설 "Arseniev의 삶"에 관한 것이 었습니다.

상을 받으면서 Ivan Alekseevich는 자신이 노벨상을 수상한 최초의 망명자라고 말했습니다. 졸업장과 함께 Bunin은 715,000 프랑스 프랑의 수표를 받았습니다. 노벨상으로 그는 생을 마감할 때까지 편안하게 살 수 있었다. 그러나 그들은 빨리 다 떨어졌습니다. Bunin은 그것들을 매우 쉽게 보냈고 궁핍 한 이민자 동료들에게 아낌없이 배포했습니다. 그는 "선한 사람들"이 약속 한대로 윈윈하는 사업에 그 일부를 투자하고 파산했습니다.

Bunin의 전 러시아 명성이 전 세계적으로 명성을 얻은 것은 노벨상을 수상한 후였습니다. 파리의 모든 러시아인은 아직이 작가의 한 줄도 읽지 않은 사람들도 개인 휴가로 삼았습니다.

1958, 보리스 레오니도비치 파스테르나크

Pasternak에게이 높은 상과 인정은 고국에서 진정한 박해로 바뀌 었습니다.

Boris Pasternak은 1946년부터 1950년까지 두 번 이상 노벨상 후보로 지명되었습니다. 그리고 1958년 10월에 그는 이 상을 받았습니다. 이것은 그의 소설 Doctor Zhivago가 출판 된 직후에 일어났습니다. 이상은 "현대 서정시의 중요한 업적과 위대한 러시아 서사시 소설의 전통을 이어온 공로"로 Pasternak에게 수여되었습니다.

파스테르나크는 스웨덴 한림원의 전보를 받은 직후 "매우 감사하고 감동적이며 자랑스럽고 놀랍고 부끄럽다"고 답했다. 그러나 그에게 상을 수여 한 사실이 알려 지자 신문 Pravda와 Literaturnaya Gazeta는 분개 한 기사로 시인을 공격하여 "반역자", "비방 자", "유다"라는 별명을 부여했습니다. Pasternak은 작가 연합에서 추방되었고 상을 거부해야했습니다. 그리고 스톡홀름에 보낸 두 번째 편지에서 그는 이렇게 썼습니다. 나의 자발적인 거절을 모욕으로 받아들이지 마십시오.

Boris Pasternak의 노벨상은 31년 후에 그의 아들에게 수여되었습니다. 1989년 아카데미의 필수 비서인 Store Allen 교수는 Pasternak이 1958년 10월 23일과 29일에 보낸 두 전보를 읽고 스웨덴 아카데미가 Pasternak의 수상 거부를 강제로 인정했으며 31년 후에 승자가 더 이상 살아 있지 않은 것을 후회하며 아들에게 메달을 수여하고 있습니다.

1965, 미하일 알렉산드로비치 숄로호프

Mikhail Sholokhov는 소련 지도부의 동의하에 노벨상을 수상한 유일한 소련 작가였습니다. 1958년 소련 작가 연합(Union of Writers of the USSR) 대표단이 스웨덴을 방문하여 파스테르나크(Pasternak)와 쇼홀로프(Shokholov)의 이름이 상 후보에 올랐다는 사실을 알게 되었을 때 스웨덴 주재 소련 대사에게 전보를 보냈습니다. 우리와 가까운 문화적 인물을 통해 소련이 Sholokhov에게 노벨상을 수여하는 것을 높이 평가할 것이라는 것을 스웨덴 대중에게 이해시키는 것이 바람직합니다. 그러나 상은 Boris Pasternak에게 주어졌습니다. Sholokhov는 1965 년에 "러시아의 전환점에서 Don Cossacks에 대한 서사시의 예술적 힘과 무결성을 위해"수상했습니다. 이때까지 그의 유명한 "Quiet Flows the Don"이 이미 발표되었습니다.

1970년, 알렉산더 이사예비치 솔제니친

알렉산드르 솔제니친은 1970년 "러시아 문학의 불변의 전통을 따르는 도덕적 힘"으로 노벨 문학상을 받은 네 번째 러시아 작가가 되었습니다. 이때까지 Solzhenitsyn의 Cancer Ward 및 In the First Circle과 같은 뛰어난 작품이 이미 작성되었습니다. 수상 소식을 접한 작가는 "지정된 날짜에 직접" 수상할 예정이라고 밝혔다. 그러나 수상 발표 이후 집에서 작가에 대한 핍박이 본격화됐다. 소련 정부는 노벨위원회의 결정을 "정치적으로 적대적"이라고 생각했습니다. 따라서 작가는 상을 받기 위해 스웨덴에 가기를 두려워했습니다. 감사의 마음으로 수락했지만 시상식에는 참여하지 않았다. Solzhenitsyn은 4 년 후인 1974 년 소련에서 FRG로 추방되었을 때 졸업장을 받았습니다.

작가의 아내 Natalya Solzhenitsyna는 여전히 노벨상이 남편의 생명을 구하고 글을 쓸 수 있게 했다고 확신합니다. 그녀는 그가 노벨상 수상자가 되지 않고 수용소 군도를 출판했다면 그는 살해당했을 것이라고 언급했습니다. 그런데 솔제니친은 초판에서 수상까지 불과 8년이 걸린 유일한 노벨문학상 수상자였다.

1987, 요제프 알렉산드로비치 브로드스키

Joseph Brodsky는 노벨상을 수상한 다섯 번째 러시아 작가가 되었습니다. 이것은 1987년에 일어났고, 동시에 그의 큰 시집인 Urania가 출판되었습니다. 그러나 Brodsky는 소련이 아니라 오랫동안 미국에 살았던 미국 시민으로서 상을 받았습니다. 그에게 노벨상은 "명료한 생각과 시적 강렬함으로 가득 찬 포괄적인 작품"으로 수여되었습니다. 연설에서 상을 받은 Joseph Brodsky는 다음과 같이 말했습니다. 전제주의의 순교자나 사상의 지배자보다 민주주의의 마지막 패자가 되는 것 - 갑자기 이 연단에 나타나는 것은 큰 어색함과 시험입니다.

Brodsky가 노벨상을 수상하고이 사건이 소련에서 페레스트로이카가 시작될 때 막 일어난 후 그의시와 에세이가 집에서 활발히 출판되기 시작했다는 점에 유의해야합니다.

노벨 문학상

수상하다: 문학 분야의 업적에 대한 작가.

문학 분야에서의 의의: 가장 권위있는 문학상.

상 제정: 1895년 알프레드 노벨의 요청에 따라 1901년부터 수여되었다.

후보자가 지명됩니다.: 비슷한 업무와 목표를 가진 스웨덴 한림원, 기타 학계, 기관 및 학회 회원 문학 및 언어학 교수; 노벨 문학상 수상자; 해당 국가의 문학적 창의성을 대표하는 작가 연합 회장.
후보 선정은 노벨 문학위원회에서 합니다.

수상자 선정: 스웨덴 아카데미.

상이 수여됩니다: 일년에 한번.

수상자에게 수여: 노벨의 이미지가 있는 메달, 졸업장 및 상금, 크기가 다양함.

수상작 및 수상 이유:

1901년 - Sully Prudhomme, 프랑스. 뛰어난 문학적 미덕, 특히 높은 이상주의, 예술적 완성도, 그리고 그의 저서에서 입증된 성실성과 재능의 비범한 조합

1902년 - 테오도르 몸젠, 독일. "로마사"와 같은 기념비적인 작품을 쓴 뛰어난 역사 작가 중 한 명

1903 - Bjornstjerne Bjornson, 노르웨이. 항상 신선한 영감과 가장 보기 드문 정신의 순수함으로 특징지어져 온 고귀하고 다재다능한 시를 위해

1904년 - 프레데릭 미스트랄, 프랑스. 진정으로 민중의 정신을 반영한 시적 작품의 신선함과 독창성을 위해

José Echegaray y Eizagirre, 스페인. 스페인 드라마 전통의 부흥을 위한 수많은 봉사

1905년 - 폴란드 헨리크 시엔키에비츠. 서사시 분야의 뛰어난 서비스

1906년 - 이탈리아 조수에 카르두치 깊은 지식과 비판적 사고뿐만 아니라 무엇보다도 그의 시적 걸작의 특징 인 창조적 에너지, 문체의 신선함 및 서정적 힘을 위해.

1907년 - 러디어드 키플링, 영국. 관찰력, 생생한 상상력, 아이디어의 성숙도, 뛰어난 스토리텔링 능력

1908년 - 독일 루돌프 아이켄. 진리에 대한 진지한 탐구, 만물에 스며드는 사상의 힘, 그가 이상주의 철학을 옹호하고 발전시킨 넓은 시야, 생동감과 설득력을 위해

1909년 - 스웨덴 셀마 라게를로프. 그녀의 모든 작품을 구별하는 높은 이상주의, 생생한 상상력 및 영적 통찰력에 대한 찬사입니다.

1910년 - 독일 폴 헤이즈. 서정시인, 극작가, 소설가, 세계적으로 유명한 단편 작가로서 길고 생산적인 경력을 통해 보여준 예술성, 이상주의

1911년 - 벨기에의 Maurice Maeterlinck. 다방면의 문학 활동, 특히 풍부한 상상력과 시적 환상이 특징인 극적인 작품을 위해

1912년 - 독일 게르하르트 하우프트만. 우선 극예술 분야에서 알차고 다양하며 뛰어난 작품을 인정받아

1913년 - 인도 라빈드라나트 타고르. 그의 시적 사고가 탁월한 기술로 표현되어 그의 말로 서양 문학의 일부가 된 매우 민감하고 독창적이며 아름다운 시

1915년 - 프랑스 로맹 롤랑. 예술 작품의 높은 이상주의, 진리에 대한 공감과 사랑을 위해 그는 다양한 인간 유형을 묘사합니다.

1916년 - 칼 헤이든스탐, 스웨덴. 세계문학의 새 시대를 대표하는 가장 두드러진 인물로서의 중요성을 인정받아

1917년 - 덴마크 칼 젤러럽. 다양한 시적 창의성과 고상한 이상을 위해

헨릭 폰토피단, 덴마크 덴마크의 현대 생활에 대한 진정한 설명

1919년 - 스위스 칼 스피텔러. 비교할 수 없는 서사시 "올림픽의 봄"을 위해

1920 - Knut Hamsun, 노르웨이. 땅에 대한 오랜 애착과 가부장적 전통에 대한 충성심을 유지한 노르웨이 농민들의 삶에 관한 기념비적인 작품 "지구의 주스"

1921 - Anatole 프랑스, 프랑스. 문체의 정교함, 깊은 고통을 겪은 휴머니즘, 진정한 갈리아적 기질로 특징지어지는 뛰어난 문학적 성취를 위해

1922 - Jacinto Benavente y Martinez, 스페인. 스페인 드라마의 영광스러운 전통을 이어가는 뛰어난 기량으로

1923년 - 아일랜드의 윌리엄 예이츠. 영감을받은 시적 창의성을 위해 고도의 예술적 형식으로 민족 정신을 전달합니다.

1924 - Vladislav Reymont, 폴란드. 뛰어난 국가 서사시 - 소설 "남자"

1925년 - 영국 버나드 쇼. 이상주의와 휴머니즘이 특징인 창의성, 뛰어난 시적 아름다움과 종종 결합되는 반짝이는 풍자

1926 - 이탈리아 Grazia Deledda. 일반적으로 인간 문제에 대한 그녀의 접근 방식의 깊이뿐만 아니라 그녀의 고향 섬의 삶을 조형 명료하게 묘사하는 그녀의 시적 글에 대해.

1927년 - 앙리 베르그송, 프랑스. 그의 밝고 삶을 긍정하는 아이디어와 이러한 아이디어를 구현하는 탁월한 기술을 인정받아

1928 - Sigrid Unset, 노르웨이. 스칸디나비아 중세 시대에 대한 기억에 남는 설명

1929년 - 독일 토마스 만. 우선, 현대 문학의 고전이 되고 꾸준히 인기를 얻고 있는 위대한 소설 "Buddenbrooks"를 위해.

1930년 - 미국 싱클레어 루이스. 강력하고 표현력이 풍부한 스토리텔링 기술과 풍자와 유머가 있는 새로운 유형과 캐릭터를 창조하는 드문 능력

1931년 - 에릭 칼펠트, 스웨덴. 그의 시를 위해

1932 - 영국 존 골스워디. The Forsyte Saga에서 절정에 달하는 스토리텔링의 고급 예술

1933 - 이반 부닌. 러시아 고전 산문의 전통을 발전시키는 엄격한 기술

1934년 - 이탈리아 루이지 피란델로 연극과 무대 예술의 부흥을 위한 창의적 용기와 독창성을 위해

1936년 - 미국 유진 오닐. 비극이라는 장르를 새로운 방식으로 해석하는 드라마 작품의 임팩트와 진실성, 깊이를 위해

1937 - Roger Martin du Gar, 프랑스. 인간과 현대 생활의 가장 본질적인 측면을 묘사하는 예술적 힘과 진실성을 위해

1938년 - 미국 펄벅 중국 소작농의 삶에 대한 다면적이고 진정으로 서사적인 묘사와 전기적 걸작을 위해

1939 - 핀란드, 프란스 실란파. 핀란드 농민의 삶에 대한 깊은 통찰력과 그들의 관습 및 자연과의 관계에 대한 훌륭한 설명

1944년 - 덴마크 빌헬름 옌센. 지적 호기심과 창의적 스타일의 독창성과 결합된 시적 상상력의 희귀한 힘과 풍부함을 위해

1945년 - 가브리엘라 미스트랄, 칠레. 그녀의 이름을 라틴 아메리카 전체의 이상주의적 열망의 상징으로 만든 진정한 감정의 시를 위해

1946년 - 스위스 헤르만 헤세. 휴머니즘의 고전적 이상이 발현된 영감을 주는 예술과 화려한 스타일을 위해

1947년 - 앙드레 지드, 프랑스. 인간의 문제가 진실에 대한 두려움 없는 사랑과 깊은 심리적 통찰력으로 제시되는 심오하고 예술적으로 중요한 작품을 위해.

1948년 - 영국 토머스 엘리엇. 현대 시에 대한 뛰어난 선구자적 공헌

1949년 - 미국 윌리엄 포크너. 현대 미국 소설의 발전에 중요하고 예술적으로 독특한 공헌

1950 - 영국 버트런드 러셀. 합리주의와 휴머니즘의 가장 뛰어난 대표자 중 한 명인 언론의 자유와 사상의 자유를 위한 두려움 없는 투사에게

1951 - Per Lagerkvist, 스웨덴. 인류가 직면한 영원한 질문에 답을 찾고자 했던 작가의 예술적 힘과 절대적인 판단의 독립성을 위해

1952년 - 프랑수아 모리악, 프랑스. 인간 삶의 드라마를 소설에 반영한 깊은 영적 통찰력과 예술적 힘

1953년 - 영국 윈스턴 처칠. 역사적, 전기적 성격의 작품에 대한 높은 숙달과 뛰어난 웅변을 위해 최고의 인간 가치가 수호되었습니다.

1954년 - 미국 어니스트 헤밍웨이. 노인과 바다에서 다시 한 번 입증된 스토리텔링

1955 - Halldor Laxness, 아이슬란드. 아이슬란드의 위대한 스토리텔링 예술을 되살린 찬란한 서사의 힘을 위하여

1956년 - 후안 히메네즈, 스페인. 서정시의 경우, 스페인 시의 높은 정신과 예술적 순수성의 예

1957년 - 프랑스 알베르 카뮈. 인간 양심의 중요성을 강조한 문학에 대한 그의 위대한 공헌

1958년 - 소련의 보리스 파스테르나크. 현대 서정시의 중요한 업적과 위대한 러시아 서사시 소설의 전통을 이어가기 위해

1959년 - 살바토레 콰지모도, 이탈리아. 고전적 생동감으로 우리 시대의 비극적 경험을 표현하는 서정시

1960년 - 프랑스 생존 페르스. 시를 통해 우리 시대의 상황을 반영하는 숭고함과 이미지를 위해

1961년 - 이보 안드리치, 유고슬라비아. 인간의 운명과 조국의 역사와 관련된 문제를 온전히 드러낼 수 있게 한 서사적 재능의 힘을 위해

1962년 - 존 스타인벡, 미국. 부드러운 유머와 예리한 사회적 비전이 결합된 현실적이고 시적인 선물

1963년 - 그리스 요르고스 세페리스. 고대 헬레니즘 세계에 대한 동경이 담긴 뛰어난 서정 작품
1964년 - 프랑스 장 폴 사르트르. 우리 시대에 큰 영향을 미친 자유의 정신과 진리 탐구로 가득 찬 아이디어가 풍부한 창의성을 위해

1965년 - 미하일 숄로호프, 소련. 러시아의 전환점에서 Don Cossacks에 관한 서사시의 예술적 힘과 무결성을 위해

1966 - Shmuel Agnon, 이스라엘. 유대 민속 모티프에서 영감을 받은 독창적인 스토리텔링

넬리 잭스, 스웨덴. 유대 민족의 운명을 탐구하는 뛰어난 서정적이고 극적인 작품

1967년 - 미구엘 아스투리아스, 과테말라. 라틴 아메리카 인디언의 관습과 전통에 대한 관심을 바탕으로 한 밝은 창조적 성취를 위해

1968년 - 일본 가와바타 야스나리. 일본인의 마음의 진수를 전하는 글을 위해

1969 - 사무엘 베켓, 아일랜드. 현대인의 비극이 그의 승리가 되는 산문과 드라마의 혁신적인 작품

1970년 - 소련의 알렉산드르 솔제니친. 그가 러시아 문학의 불변의 전통을 따랐던 도덕적 힘을 위해

1971년 - 파블로 네루다, 칠레. 초자연적인 힘으로 대륙 전체의 운명을 형상화한 시를 위하여

1972 - 독일 하인리히 볼. 현실에 대한 폭넓은 커버리지와 캐릭터 창작이라는 고도의 예술성을 결합한 그의 작품은 독일 문학의 부흥에 크게 기여했습니다.

1973 - 호주 패트릭 화이트. 문학 신대륙을 연 서사적, 심리적 숙달을 위해

1974 - Eivind Junson, 스웨덴. 공간과 시간을 꿰뚫어보고 자유를 제공하는 내러티브 아트

해리 마틴슨, 스웨덴 이슬 한 방울부터 우주까지 모든 것이 있는 창의성을 위해

1975 - Eugenio Montale, 이탈리아. 인생에 대한 진실하고 환상없는 전망에 대한 뛰어난 통찰력과 범위로 표시되는 뛰어난 시적 업적

1976년 - 사울 벨로, 미국. 휴머니즘과 현대 문화에 대한 미묘한 분석을 위해 그의 작품에 결합

1977년 - 비센테 알레이산드레, 스페인. 우주와 현대 사회에서 인간의 위치를 반영하는 동시에 세계 대전 사이에 스페인 시 전통의 부흥에 대한 장엄한 증거인 뛰어난 시

1978 - Isaac Bashevis-Singer, 미국. 폴란드-유대인 문화 전통에 뿌리를 두고 시대를 초월한 질문을 제기하는 감성적인 스토리텔링 예술

1979년 - 그리스 오디세아스 엘리티스. 그리스 전통에 따라 관능적인 힘과 지적인 통찰력으로 자유와 독립을 위한 현대인의 투쟁을 묘사하는 시적 창의성

1980 - Czeslaw Miloš 폴란드. 갈등으로 갈가리 찢긴 세상에서 인간의 불안을 두려움 없는 투시력으로 보여준 공로로

1981 - 영국 엘리아스 카네티. 인간 양심의 중요성을 강조한 문학에 대한 그의 위대한 공헌

1982년 - 가브리엘 가르시아 마르케스(콜롬비아) 전체 대륙의 삶과 갈등을 반영하기 위해 환상과 현실을 결합한 소설과 단편 소설

1983 - 영국 윌리엄 골딩. 인간 본성의 본질과 악의 문제를 다루는 소설의 경우 생존 투쟁이라는 이념으로 모두 뭉친다.

1984년 - 체코슬로바키아 야로슬라프 세이페르트. 신선하고 감각적이며 상상력이 풍부하고 정신의 독립성과 인간의 다재다능함을 증언하는 시

1985년 - 클로드 시몽, 프랑스. 그의 작품에서 시적 원리와 회화적 원리의 결합

1986 Wole Shoyinka, 나이지리아. 훌륭한 문화적 관점과 시가 있는 극장을 만들기 위해

1987 - 조셉 브로드스키, 미국. 명료한 생각과 시의 열정으로 가득 찬 종합적인 창의성을 위해

1988 - Naguib Mahfouz, 이집트. 모든 인류에게 의미가 있는 아랍 이야기의 뉘앙스의 사실성과 풍부함

1989년 - 카밀로 셀라, 스페인. 인간의 연약함을 동정적이고 감동적으로 묘사하는 표현력 있고 강력한 산문.

1990년 - 멕시코 옥타비오 파스. 감각 지능과 인본주의적 무결성으로 표시되는 편향된 모든 것을 포괄하는 글

1991년 - 나딘 고디머, 남아프리카. 그녀의 장엄한 서사시가 인류에게 큰 혜택을 가져다주었다는 사실 때문에

1992 - 데릭 월콧, 세인트 루시아. 생생한 시적 창의성, 역사주의로 가득 차 있고 모든 다양성에서 문화에 대한 헌신의 결과

1993년 - 토니 모리슨, 미국. 꿈으로 가득 찬 시적인 소설에서 미국 현실의 중요한 측면에 생명을 불어넣었습니다.

1994 - Kenzaburo Oe, 일본. 현실과 신화가 결합된 상상의 세계를 시적 힘으로 창조하여 오늘날 인간의 불행에 대한 불안한 그림을 제시합니다.

1995 - 시머스 히니, 아일랜드. 놀라운 일상과 되살아나는 과거를 드러내는 시의 서정적 아름다움과 윤리적 깊이를 위해

1996 - Wislawa Szymborska, 폴란드. 인간 현실의 맥락에서 역사적, 생물학적 현상을 최대한 정확하게 묘사하는 시

1997 - 다리오 포, 이탈리아. 중세 광대를 물려받은 그가 권력과 권위를 비난하고 억압받는 사람들의 존엄성을 옹호한다는 사실 때문에

1998 - 호세 사라마구, 포르투갈. 상상, 연민, 아이러니로 뒷받침되는 비유를 사용하여 환상적인 현실을 이해할 수 있는 작품

1999 - Günther Grass, 독일. 그의 장난스럽고 우울한 비유가 역사의 잊혀진 이미지를 조명한다는 사실 때문에

2000년 - 프랑스 가오싱젠. 현대 세계에서 인간의 위치에 대한 쓰라림으로 표시되는 보편적인 의미의 작품

2001 - Vidiadhar Naipaul, 영국. 일반적으로 논의되지 않는 사실에 대해 생각하게 만드는 타협하지 않는 정직성을 위해

2002 - Imre Kertesz, 헝가리. Kertesz는 자신의 작업에서 사회가 점점 더 개인을 종속시키는 시대에 개인이 어떻게 계속 살고 생각할 수 있는지에 대한 질문에 답한다는 사실 때문에

2003 - 존 코에치, 남아프리카. 외부인과 관련된 놀라운 상황의 무수한 얼굴을 만들기 위해

2004 - Elfriede Jelinek, 오스트리아. 소설과 희곡의 음악적 목소리와 메아리는 비범한 언어적 열정으로 사회적 진부한 표현의 부조리와 노예화하는 힘을 드러냅니다.

2005 - 해럴드 핀터, 영국. 그의 희곡에서 그는 일상의 번잡함 아래 놓여 있는 심연을 열고 억압의 지하 감옥을 침범한다는 사실 때문에

2006 - Orhan Pamuk, Türkiye. 그의 고향 도시의 우울한 영혼을 찾아 문화의 충돌과 뒤섞임에 대한 새로운 상징을 발견했기 때문입니다.

2007 - 도리스 레싱, 영국. 여성의 경험에 대한 회의적이고 열정적이며 선견지명적인 통찰력

2008 - Gustave Leklezio, 프랑스, 모리셔스. Leklesio는 "새로운 방향, 시적 모험, 관능적 즐거움"을 쓰기 위해 "지배 문명의 경계를 넘어선 인류의 탐험가"입니다.

2009 - 독일 헤르타 뮐러. 시에 집중하고 산문에 진정성을 담아 소외된 이들의 삶을 그린다.

2010 - Mario Vargas Llosa, 스페인. 권력 구조의 지도 제작과 저항, 반란, 개인의 패배에 대한 생생한 이미지

2011 - Tumas Transtromer, 스웨덴. 독자들에게 실제 세계에 대한 새로운 관점을 제공하는 정확하고 풍부한 이미지.

2012 - 중국 모옌. 설화와 현대성을 결합한 숨막히는 사실주의

2013 - 앨리스 만, 캐나다. 현대 단편 소설의 대가

이미지 저작권게티 이미지

"... 그리고 문학 분야에서 가장 뛰어난 작품을 이상주의적인 방향으로 창조하는 사람에게 한 부분이 더 갈 것입니다 ..."

알프레드 노벨의 유언에서

노벨 문학상의 수상자는 스웨덴 한림원에서 결정합니다. 1786년 구스타브 3세가 "스웨덴 언어와 문학을 배우고 체계화"하기 위해 설립했습니다.

숫자로 보는 노벨문학상

1901년부터 2014년까지 문학상

13명의 여성이 수상자가 되었습니다.

4번의 상금은 2명의 후보자에게 분배되었습니다.

42세 최연소 수상자

64세는 수상 발표일 기준 수상자의 평균 연령입니다.

노벨 위원회

노벨 위원회의 규정은 "문학은 허구일 뿐만 아니라 형식이나 문체에 있어 문학적 가치가 있는 다른 저작물도 포함한다"고 명시하고 있습니다.

노벨상을 위해 제출된 작품에 대한 요구 사항은 최근 몇 년 동안 다소 완화되었습니다. 그리고 이제 작년에 작성된 작품뿐만 아니라 "최근까지 그 중요성이 인정되지 않은"동일 작가의 이전 작품도 고려할 수 있습니다.

알프레드 노벨은 무엇을 의미했는가?

물리학, 화학 및 의학이 다소 명확하다면 문학은 첫째로 과학이 아니며 둘째로 엄격한 객관적 기준의 틀로 몰아 넣기가 어렵습니다.

선택에 있어 스웨덴 한림원은 노벨 재단 법령의 일반적인 틀(상을 위해 제출된 작품은 모든 인류에게 최대의 이익을 가져다 주어야 함)뿐만 아니라 문학 작품이 이를 제공해야 한다는 노벨의 별도 발언에 구속됩니다. "이상적인 방향"으로 이익을 얻습니다.

두 기준 모두 다소 모호하며 특히 두 번째 기준은 많은 논란을 불러일으켰습니다. 노벨이 이상주의란 정확히 무엇을 의미했습니까? 재단의 헌장에 따르면 모든 문서와 서신은 50년 동안 비밀로 유지되어야 하기 때문에 스웨덴 한림원의 노벨 유언장 해석이 어떻게 변했는지 역사를 추적하는 것은 매우 어렵습니다.

그럼에도 불구하고 유언에 대한 현대적 해석은 노벨이 이상주의로 문학의 이상주의적 방향을 의미하는 것이 아니라 그것을 탁월하게 만드는 작품의 이상적인 실행, 언어 및 스타일을 의미한다는 관점을 고수합니다.

유럽의 이상주의에서 전 세계의 문학으로

노벨 문학상 (1901-1914) 존재의 첫 번째 단계에서 문학적 경향으로서의 이상주의에 주된 관심을 기울였습니다. 따라서 Leo Tolstoy가 아닌 영국 Rudyard Kipling과 독일 Paul Heise가 노벨상 수상자가되었습니다.

1920년대 아카데미는 이상주의에 대한 협소한 정의에서 벗어나 "광범위한 휴머니즘"이라는 개념으로 구별되는 작품과 작가로 이동했습니다. 이 물결에서 Anatole France와 Bernard Shaw는 노벨상 수상자가 되었습니다.

1930 년대에는 "모든 인류에게 좋은 것"에 따라 모든 장단점이있는 현대 사회의 삶을 묘사 한 작가가 선호되기 시작했습니다. 따라서 최초의 노벨 문학상 수상자는 Sinclair Lewis였습니다.

제 2 차 세계 대전 이후 또 다른 방향 전환이 있었고 문학에서 "새로운 길을 개척"한 후보가 특히 인기를 얻었습니다. 예를 들어 그러한 선구자는 Hermann Hesse와 Samuel Beckett이었습니다.

최근 몇 년 동안 스웨덴 한림원은 노벨 문학상을 최대한 보편적으로 만들기 위해 세계 각국의 낯선 작가들에게 주목하기 시작했습니다.

자발적으로 그리고 강제로

노벨 문학상이 존재하는 전체 역사에서 두 번만 거부되었습니다.

보리스 파스테르나크는 1958년에 처음으로 그것을 받아들였지만 소련 당국의 압력 때문에 거절했다.

두 번째 노벨상은 1964년 장 폴 사르트르(Jean-Paul Sartre)에 의해 거부되었습니다.

노벨문학상은 두 번 수상한 후보가 없는 유일한 상이다.

언어가 중요합니까?

알프레드 노벨은 문학상 후보를 스칸디나비아 국가나 유럽에서만 선발해서는 안 된다고 강조했다.

어떻게 든 전 세계 문학 작품에 익숙해 져야했던 스웨덴 아카데미 회원들에게 떨어진 작품의 규모를 상상할 수 있습니까?

노벨 문학상은 너무 "유럽적"이라는 비난을 거듭 받아왔습니다. 그러나 1984년 스웨덴 한림원은 이 상이 전 세계 작가들에게 진정으로 다가갈 수 있도록 최선을 다하겠다고 말했습니다.

영어가 큰 차이로 앞서고 있습니다.

문학상 수상자 중 영어권 작가(27명)가 1위를 차지했고 프랑스인(14명), 독일인(13명), 스페인인(11명)이 그 뒤를 이었다.

러시아는 5명의 노벨상 수상자로 7위를 차지했습니다.

수상 및 장르

문학 장르 중에서는 산문(77), 시(33), 드라마투르기(14), 문학·철학적 에세이(3), 역사서(2)가 절대 강자다.

윈스턴 처칠 영국 총리는 역사적 저술로 1953년 노벨 문학상을 수상했습니다. 상을 수여하는 이유는 말 그대로 다음과 같습니다.

최고 중의 최고

스웨덴 한림원은 작가의 모든 작품을 평가하기 위해 노력하지만 9건의 경우 노벨상을 수상한 특정 문학 작품이 표시되었습니다.

이 목록에는 The Quiet Don의 Mikhail Sholokhov, The Forsyte Saga의 John Galsworthy, The Buddenbrooks의 Thomas Mann, The Old Man and the Sea의 Ernest Hemingway가 포함됩니다.

문학 메달

모든 노벨 메달의 앞면에는 알프레드 노벨의 이미지가 있고 뒷면에는 그에 해당하는 과학 또는 예술의 비유가 있습니다.

문학 메달은 월계수 나무 아래 앉아있는 청년을 묘사합니다. 그는 영감을 받아 듣고 뮤즈가 그에게 말하는 것을 기록합니다.

라틴어로 된 비문은 "Inventas vitam juvat excoluisse per artes"입니다. 이 대사는 Virgil의 시 "Aeneid"에서 따온 것으로 대략 다음과 같이 번역됩니다. "그리고 새로 발견한 기술로 지구상의 삶을 개선한 사람들."

메달은 스웨덴 조각가 에릭 린드베리(Erik Lindberg)가 만들었습니다.