서브 제로를 단계별로 그립니다. 연필로 Mortal Kombat에서 Sub-Zero를 단계별로 그리는 방법

안녕하세요 여러분, Drawingforall 사이트 팀이 여러분과 함께합니다. 오늘 우리는 여러분을 위해 새로운 단계별 드로잉 레슨을 준비했습니다. 많은 분들이 오랫동안 알고 싶어 하셨다는 것을 알고 있습니다. 영하를 단계별로 그리는 방법, 이제 이 주제에 대한 강의가 준비되어 여러분을 기다리고 있습니다!

물론, 예를 들어 "Come here! 우리는 오늘 정확히 고전적인 Sub-Zero Sr.를 그립니다.).

이 텍스트의 작성자는 훌륭한 Mortal Kombat 영화의 영상에 Sub-Zero가 등장했을 때 들리는 낮은 히스를 들었지만 이러한 소리는 텍스트로 변환하기가 매우 어려우며 이는 단순한 결함일 가능성이 있습니다. 카세트. 음...음... 시작하겠습니다!

1 단계

우선, 얼음 닌자의 일반적인 비율과 자세에 대해 간략하게 설명하겠습니다. Sub-Zero는 대기 위치에 있습니다. 약간 쪼그리고 앉고 팔은 팔꿈치에서 구부러지고 머리는 약간 앞으로 기울어집니다. 우리는 머리부터 그리기 시작합니다. 타원형으로 지정하고 가벼운 선으로 팔, 몸통 및 다리의 윤곽을 그립니다. 비율의 기본 규칙 중 하나를 기억하십시오. 평균적인 사람의 성장은 7 개의 머리와 같지만 우리 영웅의 거대한 가면 때문에 그의 머리는 조금 더 커 보입니다.

이 단계는 매우 가벼운 스트로크로 수행되므로 앞으로 모든 보조 선을 지울 수 있지만 그 예외적 중요성을 잊지 마십시오. 이것이 우리 그림의 기초, 기초, 실수가 될 것입니다. 다음 단계에서 수정하는 것이 거의 불가능합니다.

2 단계

이 단계에서는 그림에 볼륨을 추가하고 몸통과 팔부터 시작합니다. 그러나 먼저 눈의 윤곽선을 그리고 가벼운 선으로 목 뒤쪽을 표시합니다(눈선은 정확히 머리 중앙에 있어야 합니다). 다음으로 조끼의 윗부분인 카타기나를 그립니다. 다음 단계에서는 디자인과 질감을 시각적으로 전달하려고 노력할 것입니다. 다소 단단한 천으로 만들어졌습니다. 그런 다음 손을 스케치하십시오. 오른쪽 손바닥은 주먹으로 꽉 쥐고 왼쪽은 열려 있습니다. 가장 쉬운 방법은 각 손을 실린더 형태로 상상하고 묘사하는 것이므로 볼륨과 모양을 더 정확하게 설정할 수 있습니다.

3단계

이제 하체의 볼륨에 대해 작업하겠습니다. 두 개의 약간 구부러진 선으로 벨트를 스케치하고 katagina의 아래쪽 부분을 길쭉한 직사각형 형태로 스케치합니다. 이제 우리는 다리에 대해 작업하고 원통으로 윤곽선을 그립니다. 무릎에는 원이 표시되어 있습니다. 발 스케치 - 오른발은 우리를 바라보고 있고 왼발은 옆으로 향하고 있습니다. 이 단계는 또한 매우 가벼운 스트로크로 그려지므로 나중에 모든 보조선을 지울 수 있습니다.

4단계

그래서 우리는 초기 단계를 마쳤고 이제 Sub-Zero를 그리기 시작하고 항상 그렇듯이 머리부터 시작할 것입니다. 이전에 그린 타원형의 상단에 머리 모양을 지정합니다(머리가 둥글지 않음을 기억하십시오). 목에있는 마스크의 넓은 부분이 많은 부분을 형성하기 때문에 이전에 목에 약간 물결 모양으로 표시 한 획을 만들어 주름을 만듭니다. 다음으로 이 거대한 마스크의 윤곽을 그립니다. 목 앞쪽에 형성되고 턱에서 왼쪽 아래로 확장되는 주름을 몇 개 더 그려서 무대를 마무리합니다.

5단계

이제 캐릭터의 머리를 자세히 그립니다. 앞에서 설명한 보조 라인에 초점을 맞춰 눈부터 시작하겠습니다. Sub-Zero가 매우 강렬하고 열심히 앞을 바라보고 있다는 사실에서 형성되는 눈 아래 피부 주름을 그리는 것을 잊지 마십시오.

우리는 그 위에 눈썹과 주름을 그려 더 강력하고 호전적인 모습을 보일 것입니다. 귀를 그리기 시작할 때주의하십시오. 위쪽 가장자리는 눈썹과 같아야하고 아래쪽 가장자리는 끝 높이에 있어야합니다. 귀 바로 아래에 대시로 턱을 표시합니다. 대시는 마스크 천으로 단단히 고정됩니다. 이제 마스크의 앞부분을 그립니다. 그런 다음 목 바로 아래에있는 마스크의 아래쪽 가장자리에서 접힌 부분을 그립니다. 짧은 선으로 표시하는 것이 가장 좋습니다. 조끼에서 약간만 작업하면됩니다. 거의 그린 마지막 단계에서 최종 모양을 제공하는 것이 남아 있습니다.

의상의 이 부분이 어깨에 어떻게 얹혀 있는지 주목하세요. 또 다른 주목할만한 세부 사항은 복부 중앙의 벨트가 측면보다 약간 넓다는 것입니다.

6단계

이 단계에서는 손을 그립니다. 오른손의 삼각근부터 시작하겠습니다 (왼쪽 델타는 의상에 의해 숨겨져 있음)-반원으로 묘사 한 다음 삼두근과 팔의 나머지 부분을 묘사합니다. 왼손에도주의를 기울이십시오. 오른쪽보다 훨씬 긴장되어 팔뚝이 수축 된 위치로 묘사되어야합니다 (팔을 구부리는 것은 팔뚝입니다).

다음으로 팔뚝의 근육을 그립니다. 여기서 오른손은 주먹을 쥐기 때문에 더 방대하고 긴장됩니다. 또한 손에 접근하면 팔뚝이 줄어듭니다. 아치형 선은 팔걸이를 그립니다. 팔꿈치 안쪽에 형성되는 천의 주름을 그리는 것을 잊지 마십시오. 그림에 사실감을 더하고 팔의 구부러진 위치를 강조합니다. 손을 그려서 단계를 완료합니다. 주먹에 너클과 힘줄을 표시하고 손바닥을 그리고 계속 진행하는 것을 잊지 마십시오.

7단계

그래서 우리는 상체로 끝났고 다리를 그리고 그림자를 던지는 것이 남아 있습니다. 서브 제로를 그리는 방법, 끝납니다 그래서 우리는 이미 다리의 포즈를 설명하고 이전 단계에서 볼륨을 부여했습니다. 이제 세부 사항을 살펴 보겠습니다. 이미 언급했듯이 바지는 상당히 느슨하지만 여전히 다리 모양을 전달하므로 튀어 나온 허벅지 근육과 종아리 근육을 표시하는 것을 잊지 마십시오. 이제 천의 주름에 대해-천이 강하게 늘어나거나 그 반대의 경우 압축되는 곳에 형성됩니다. 요점은 작습니다. 허벅지 안쪽과 무릎 무릎에 그립니다. 같은 단계에서 우리는 얼음 정강이가 묶인 넓은 천 조각을 그립니다 (다리의 양을 잊지 않고 가로로 그립니다). 발을 그리고 계속 진행하십시오.

8단계

마지막 단계는 남아 있습니다-그림자 적용이지만 먼저 나머지 보조 선과 추가 스트로크를 모두 제거해야합니다. 이제 Sub-Zero를 살펴보고 빛이 어디에서 오는지 결정하겠습니다. 조금 더 자세히 살펴보면 광원이 전사 뒤에 있음을 이해하고 이를 전달하기 위해 내부의 머리와 몸을 칠하고 칠하지 않은 윤곽선을 남깁니다.

머리부터 시작합시다-연필을 돌려 점으로 그리지 않고 평평한 것처럼 그리십시오. 매우 가볍고 고른 움직임으로 머리와 가슴, 허리까지 칠하고 앞서 언급 한 윤곽선을 칠하지 않은 상태로 둡니다. 큰 그림자를 더 쉽게 그리려면 프로세스를 두 단계로 나누십시오. 먼저 매우 밝은 선으로 윤곽선을 그린 다음 그 위에 칠하십시오. 그런 다음 katagina를 가리십시오-동일한 빛과 거의 눈에 띄지 않는 선으로 칠해집니다. 그러나 팔과 다리는 훨씬 더 어두워 야합니다. 그런데 예술가가 근육과 주름을 어떻게 설명했는지주의하십시오. 보다 사실적으로 만들기 위해 윤곽선을 가장 많이 칠합니다.

Drawingforall 팀에서 준비한 단계별 드로잉 수업이었습니다. 튜토리얼을 어떻게 진행하셨나요?

• 림마 고르디바.
  Danyukha와 저는 "전년"부터 그림을 그렸습니다. 연필, 크레용, 값싼 립스틱, 펠트 펜 (솔직히 말해서 마음에 들지 않습니다), 페인트-기름을 제외한 가능한 모든 것, 브러시, 손가락, 손바닥 전체.
  "나는 할 수 없다" - 같은 시간에 같은 것을 함께 그려보십시오.
  시트는 도움이됩니다. 윤곽선이있는 공백, 손 자체가 특정 "스탬프"를 기억하면 어린이가 주저없이 유명한 것을 쉽게 만들 수 있습니다. 예를 들어, 자동차 (모든 것)에는 반드시 바퀴, 창문, 문이 포함됩니다 ... 그리고 비율은 거의 같습니다. 그리고 색칠하기 쉽습니다. 그리고 똑같은 것, 점만. 그런 다음 완전히 빈 시트와 같은 주제에 대한 그림.

  손바닥과 신체의 다른 부분으로 그림을 그리는 것은 이렇게 우리와 함께 발생합니다 ...

  1. Whatman 시트 및 핸드 페인트(구아슈 사용 가능). 단단한 페인트 조각을 붓고 손가락으로 주름을 잡습니다. 엄마는 "진짜"를 그립니다. 아이는 윙윙 거리는 소리를 듣습니다.
  2. Whatman 시트와 오래된/저렴한 립스틱. 모두 취합니다. 나는 갈색, 회색 및 빨간색을 선호합니다-그림 "가을"을 얻었고 Danka는 그림 과정이 끝날 때 "잎"처럼 반으로 자른 녹색-주황색-노란색 스티커 원을 받았습니다. Danka는 파란색과 주황색을 선호하며 "naketa"또는 로켓 또는 다른 것을 그립니다 ...
  3. 구 아슈와 페인트 - 팔 길이와 타격의 정확성 측면에서 Whatman 종이에서 작은 종이 조각 (바닥과 유포 포함)까지.
  4. 무제한 수량의 연필과 크레용, 사용 가능한 공간, 바닥에 있는 whatman 종이 - 항상. 벽을 사용하지 마십시오.
  5. 목탄 - 내 엄격한 지침에 따라 작은 시트에 씻어 내기가 어렵 기 때문에 내 아들은 누워서 그림을 그립니다. 일반적으로 방금 완성 된 그림에 배에 누워 ...
  6. 거리용 크레용. 글쎄, 우리는 가능한 모든 것을 그립니다 ...
  7. 수채화-처음에는 기성품 윤곽을 따라 물로 그렸습니다. Danka는 물로만 붓을 담그는 과학을 이해했습니다. 그런 다음 평소처럼 칠하십시오. 습하다, 건조하다...
  8. 직물에 구 아슈. 우연히 발견하여 시트를 더럽혔습니다. 세 번째 세척 후-마치 페인트를 부은 것처럼. 오래된 티셔츠를 그렸습니다. 이제 사랑합니다. 필요한 일을 반복하지 않기 위해 그들은 아플 때까지 며칠 동안 오랫동안 염색 한 다음 후프에 늘어선 천 조각을주기 시작했습니다. 마치 여기에서만 가능합니다.
  9. 펜 - 매우, 매우 드뭅니다. 그는 펜으로 씁니다. 십자말 풀이 "해결"... 당신은 죽을 수 있습니다.
  10. 펠트 펜과 마커 - 음, 아주 드물게. 그리고 만 씻었습니다. 어떤 이유에서인지 휴런 전쟁 페인트로 끝날 때마다... 그리고 30분 동안 목욕을 합니다.
  11. 우리는 점토, 플라스틱 및 페인트로 조각합니다. 구아슈, 아크릴 물감.
  12. 우리는 페이퍼 마셰로 인물을 만들고 색칠합니다.
  13. 우리는 컴퓨터에 그립니다. 코렐, 포토샵...
  14. 우리는 모래, 펼친 점토 조각, 호일, 검은 종이, 컵에 그립니다 ...
• 작성자를 알 수 없음(답변해 주세요)
  좋아하는 장난감에 대한 선물을 그릴 수 있습니다. 그것은 우리를 위해 일했습니다-사랑하는 당나귀를위한 공, 토끼를위한 꽃, 고양이가 "살아갈"바구니 등. 그러나 먼저 우리는 원, 정사각형, 대시, 타원형, 삼각형이 어떻게 생겼는지 알아 냈습니다 ... 그리고 그것들을 기반으로 그릴 수있는 것, 예를 들어 많은 대시-비, 잔디, 울타리, 원-풍선, 달 , 태양, 타원형 - 구름, 물고기(꼬리를 추가하는 경우) 등
• 발레리아 벨로세르코프스카야
  하나 또는 두 개의 페인트와 두꺼운 브러시를 제공하고 아이가 자신의 즐거움을 위해 번지도록 할 수 있습니다. 당신은 아름다운 색상 배경을 얻을 것이다. 그리고 동시에 - 혼합 색상에 대한 지식. 그런 다음 따로 보관하십시오-말리십시오.
  잠시 후 얇은 브러시를 제공하고 이미 "배경"에 "낙서"를 제안하십시오. 그런 다음 함께 꿈을 꾸십시오-무슨 일이 있었는지.
  하나 또는 두 가지 색상으로 칠해진 배경인 "프라이머"로 그림을 그리는 것 외에도 다른 유형의 그림도 있습니다(초기화 과정에서 나중에 나타남).
  • 밝은 색상의 동일한 "프라이머", 두꺼운 펠트 펜으로 말린 것을 그립니다.
  • 두 가지 색상의 "프라이머"-연필로 시트에 스트립을 그리고 아들은 윗부분을 한 색으로, 아랫 부분을 다른 색으로 칠합니다 (선택한). 그런 다음 완성된 자료에서 무슨 일이 일어났는지 생각해 냅니다. 예를 들어 녹색 초원과 푸른 하늘을 얻을 수 있으며 하늘, 초원, 예를 들어 민들레 (그냥 반점)에 구름을 그릴 수 있습니다. 2 살짜리가 이에 대처할 수 있습니다. 또는 빨간색과 파란색-일몰의 바다-파도에서 하얀 양을 만들 수 있습니다-또한 매우 쉽습니다 ...
  • 큰 색종이에 그림을 그립니다 (예 : 노란색-갈색-낙타 (어쨌든 아이는 그것이 낙타 또는 파란색-흰색 (눈)임을 이해합니다.
  • 뒤에서 큰 롤의 벽지를 그리십시오 - 가능성은 거의 무제한입니다 ...
  • 얇은 브러시 "중국 스타일"로 젖은 종이에 프라이머없이 그림을 그립니다. 여기서 가장 중요한 것은 시트를 제 시간에 잡는 것입니다. 좋은 것을 얻을 수 있습니다.
  • 콜라주는 또한 우리에게 인기가 있습니다. 응용 프로그램과 그림의 조합입니다. 일반적으로 우리는 오랫동안 응용 프로그램을 해왔지만 갑자기 아이가 응용 프로그램 위에 그림을 그리기 시작했고 흥미로워졌습니다. 예를 들어, 그들은 흰 종이에 배를 붙였습니다 (Igor가 직접 잘라낸 색종이 조각에서 나온 것입니다 (2.5 살 때 가위를 주었지만 지금은 더 일찍 줄 수 있다고 생각합니다). 그런 다음 보트 주위에 페인트로 - 바다, 폭풍, 구름...
  우리는 내가 읽은 책, 만화에 따라 날씨에 따라 계절 (산책에서 본 색상)에 따라 그림을 그립니다. 시스템없이 내가 기억하는 것입니다. 이제 3 살이고 그와 함께 미술사 공부를 시작하겠습니다 (이 과목을 가르칩니다)-이집트 피라미드 등을 그릴 것입니다 ...
  일반적으로 더러워지는 것을 두려워하지 않으면 모든 것을 그릴 수 있습니다. 그건 그렇고, 펠트 펜과 달리 구 아슈는 잘 씻고 씻습니다. 그리기 전에 바닥을 무언가로 덮고 (Igoryasha 자신이 신문을 가져와 즐겁게 덮습니다) 테이블을 벽지에서 멀리 두는 것이 좋습니다 (튀길 수 있음).
• 예브게니아, 1999년 7월 26일
  Anya, 내가 아는 한, 부모가 할 수 있는 가장 큰 실수는 너무 일찍(내 미술 선생님에 따르면 일찍이 14세 이전) 그리기를 "학습"하기 시작하는 것입니다. 한 번에 이것을 배우지 않은 것이 매우 좋으며 아이를 망치지 않을 것입니다.

  그림을 가르치는 것이 아니라 아이의 창의력을 개발하는 것이 필요합니다. 이렇게하려면 먼저 그에게 페인트, 연필, 플라스틱 등의 가능성을 보여 주어야합니다. 이것은 펜으로 팔이나 다리의 윤곽을 추적하고 손가락을 페인트에 담그고 종이에 표시를 남기는 것입니다 (예 : 다리는 버스의 얼어 붙은 유리에 그려져 있습니다. ) 모자이크 등을 만들기 위해 골판지에 플라 스티 신 공을 붙입니다. 그러나 진부한 "점, 점, 두 개의 고리"를 사용하면 기다리는 것이 좋지만 4 세부터 자녀에게 유명한 예술가의 사진을 복사하도록 제안 할 수 있습니다 (단순한 것이 더 좋으며 초상화도 가능합니다. 일반적으로 풍경에서는 어렵습니다). 당신은 그 결과로부터 엄청난 기쁨을 얻게 될 것입니다. 그리고 이것은 특정 계획을 실행하려는 부모의 노력의 결과가 아니라 진정한 창의성이 될 것입니다.

  어린이가 각 도구의 기능을 완전히 이해할 수 있도록 페인트와 마커, 플라스틱 및 연필을 동시에 제공하지 않는 것이 좋습니다. 구 아슈로 시작하는 것이 좋습니다 (어렵기 때문에 페인트를 캡에 붓습니다. 그들 모두를 섞지 않는 아이). 작업을 위해서는 물, 팔레트, 천, 브러시, 바람직하게는 양질의 N 5-6, 검은 색 이외의 페인트가 필요합니다. 그렇지 않으면 한 번에 모든 것을 망칠 것입니다.

  긴 주제이지만 먼저 펠트 펜을 제거하라고 조언하고 아파트와 물건을 매우 망치고 저렴한 지방 파스텔을 사려고합니다. 매우 자주 왁스 크레용과 파스텔은 창백한 찢어진 자국을 남기고 강한 압력이 필요하므로 불편하고 아이를 화나게합니다.

  특정 항목에 관심이 있는 경우 기꺼이 도와드리겠습니다. 여기에 쓰여진 것은 개인적 관찰과 연습의 결과이자 학생들의 작품이 깊은 부러움을 불러 일으킨 전문 드로잉 교사와의 의사 소통의 결과입니다.

  아이가 원을 그리지 않고 직접 그린 다음 내부에서 채우도록 제안하면 여기 Rimma가 그림에 대해 쓴 것 같습니다-절반은 복제품, 절반은 아이 자신입니다. 이것은 또한 시작을 밀어붙이는 것이지만, 이 단계에서 오랫동안 매달리지 않는 것이 중요합니다.

  물론 많은 것은 아이의 나이와 성격에 달려 있습니다. 내 관찰에 따르면 놀랍게도 소년은 색에 더 민감하고 소녀는 모양에 더 민감하므로 소년은 단순히 얼룩과 얼룩을 오랫동안 그릴 것이고 소녀는 그림을 선호 할 가능성이 큽니다. 채점자. 그러나 그 반대의 상황도 가능합니다. 다른 유형의 인식을 가진 아이들 일뿐입니다.

  가장 중요한 것은 일반적으로 그림을 그리는 것을 방해하지 않도록 강요하지 않는 것입니다. 아이가 펜으로 장난감을 칠하는 것을 좋아한다면 그가 원하는대로 만들게하십시오. 이것은 또한 창의성입니다. 그들은 여전히 ​​\u200b\u200b면모로 눈썹을 붙이고 종이 고리와 머리카락을 실로 만들 수 있으며 덮을 수도 있습니다 플라스틱으로 구슬과 구슬을 뿌렸습니다. 그리고 목욕을 칠하기 위해-독창적으로! 가장 중요한 것은 결과에 진심으로 감탄하고,이 목욕 사진을 찍고 (아이가 기억하는 동안 빠르게 사진을 찍는 것이 좋습니다), 칠해진 아이의 사진을 찍고, 눈에 잘 띄는 곳에 놓고 할머니 (선물이 아닌 경우) 페인트 인형. 결국, 우리는 도예가에게 왜 그림을 그리지 않는지 묻지 않습니다. 그는 자기 표현의 다른 방법을 원하지 않습니다.

  그리고 일반적으로 프로세스에 더 많이 빠져들수록 자녀가 관심을 가질 가능성이 높아집니다. 그리고 한 번에 작업을 완료하도록 요구하지 마십시오. 어린이에게는 이것이 압도적인 작업이 될 수 있습니다. 일반적으로 가장 중요한 것은 한 방울의 폭력이 아닙니다. 자녀가 창의력의 기쁨에 동참하도록 허용하고 창조하도록 설득하지 마십시오. 그러나 플라스틱으로 전화기를 씻으면 실제로 그렇다는 것을 이해하기 시작합니다.
  

• 마리나, 1999년 7월 28일
  브러시와 페인트에 대해. 구 아슈로 시작하는 것이 더 좋으며 4시 이후에 수채화를 시작했습니다. 연필과 마커도 마찬가지입니다. 왁스 크레용이 더 좋습니다. 그리고 모든 것이 아주 좋은 품질이어야하며 후회하지 않을 것입니다. 구 아슈로 작업하려면 한 정원에서 엿보는 독창적 인 솔루션을 추천합니다. 아이 앞에 4 ~ 6 개의 병을 놓고 각각에 브러시를 삽입하여 브러시 세척 문제, 테이블의 먼지 문제를 해결하고 창의력에서 더 많은 즐거움을 얻습니다.

지난 세기의 90년대 후반에 처음 등장한 "모탈 컴뱃" 게임은 소위 "격투" 게임에서 진정한 센세이션을 일으켰을 뿐만 아니라 많은 컬트 캐릭터를 탄생시켰습니다. Sub-Zero - 전사, 닌자, 암살자. 이 기사에서는 Sub-Zero를 그리는 방법을 설명하고 단계별 지침도 제공합니다.

서브 제로

이 놀라운 캐릭터는 닌자 전사, 암살자 및 일반 전사의 모든 기능을 결합한 독특한 영웅으로 Mortal Kombat 게임을 위해 특별히 설계되었습니다. Sub-Zero는 게임에서 가장 인기 있는 영웅 중 하나일 뿐만 아니라 많은 사람들의 컬트 캐릭터가 되었습니다.

Sub-Zero를 그리는 방법?

그렇게 사랑받는 게임에서 가장 좋아하는 영웅을 묘사하는 것은 전혀 어렵지 않습니다. 약간의 노력과 약간의 인내만 있으면 됩니다.

그림을 잘 그리거나 전문 예술가가 될 필요는 없습니다. 가장 중요한 것은 지침을 따르고 각 단계에서 부지런히 작업을 수행하는 것입니다. 그러면 누구나 작업에 대처하고 자신이나 자녀를 위해 Mortal Kombat에서 Sub-Zero를 그릴 수 있습니다.

전사의 모습은 전투 위치에 고정되어 있기 때문에 기안자가 먼저 팔과 다리의 끝이 구형 인 프레임 골격 형태로 묘사하는 것이 좋습니다. 이를 통해 전투 포즈가 올바르게 표시되었는지 즉시 확인할 수 있습니다. 따라서 작업을 완료하는 데 실수하지 말고 Sub-Zero를 믿을 수 있도록 그리는 방법.

두 번째 단계는 전투기의 탄약을 그리는 것입니다. 무거운 조끼와 장갑을 묘사해야합니다. 팔의 공 모양 끝을 원통으로 바꾸는 것도 가치가 있으므로 나중에 신속하게 세부 사항을 지정할 수 있습니다.

주요 충격 부품 없이 Mortal Kombat에서 Sub-Zero를 그리는 방법은 무엇입니까? 안 돼요! 따라서 세 번째 단계는 그림의 아래쪽 절반을 작업하는 것입니다. 캐릭터의 바지와 부츠를 선택하고 벨트를 지정해야합니다.

보호 요소 일뿐만 아니라 영웅이 숨을 쉬는 데 도움이되므로 마스크에 많은주의를 기울여야합니다. 이와 관련하여 특수한 호흡 구멍 및 뚜렷한 삼각형 모양과 같은 여러 가지 중요한 기능을 강조해야 합니다.

이제 그림을 순서대로 넣을 수 있습니다. 먼저 모든 보조선이나 밑줄을 지우고 캐릭터 실루엣의 윤곽선을 더 과감한 색상으로 강조하여 이미지를 최대한 깔끔하게 만들어야 합니다. 다음 단계는 도면을 자세히 설명하는 것입니다. 우선 Sub-Zero의 표현력이 풍부한 마스크를 조심스럽게 그린 다음 찌푸린 얼굴과 엄격한 표정을 묘사하는 얼굴 특징에주의를 기울여야합니다. 나중에-들보를 그리고 재킷의 바지와 소매에 주름을 그립니다. 쥔 주먹을 더 어둡게 만들어 전투기 피부의 거칠기를 표시할 수 있습니다.

색상

이제 아티스트가 Sub-Zero를 그리는 방법을 알아냈으므로 그림을 색칠하는 것에 대해 생각해 볼 가치가 있습니다. 게임에서 제시된 의상의 원래 색상에서 영웅의 의상 색상을 복사할 수 있습니다. 아니면 상상의 나래를 펼치고 유명한 전사의 고유한 작가 버전을 만들어 보세요.

이미 +3을 그렸습니다. +3 그리고싶다감사합니다 + 100

이 튜토리얼에서는 간단한 색연필을 사용하여 Mortal Kombat에서 Sub-Zero를 단계별로 그리는 방법을 배웁니다. 즐겁게 감상하시길 바랍니다) 즐겁게 그리시고 클릭해주세요 감사합니다!

연필로 영하의 얼굴을 단계별로 그리는 방법

비디오: 서브 제로 헤드를 그리는 방법

완전 성장한 서브제로 그리는 방법

비디오 : 색연필로 Sub-Zero를 그리는 방법

Cyber ​​Sub-Zero를 단계별로 그리는 방법

• 1 단계

  Cyber ​​Sub-Zero를 그리려면 머리의 원으로 시작한 다음 몸통의 모양과 다리와 팔의 선을 그려야합니다.

  
  
• 2 단계

  이제 Sub-Zero의 얼굴에 마스크를 그려야 합니다.

  
  
• 3단계

  머리에 마스크를 계속 그리되 눈도 그립니다.

  
  
• 4단계

  이제 뺨과 귀에 마스크를 그려야합니다.

  
  
• 5단계

  광대뼈와 헬멧 뒷면에 디테일 추가

  
  
• 6단계

  몸통으로 이동하여 가슴에 장갑 고리를 그리기 시작합니다.

  
  
• 7단계

  이제 Sub-Zero의 몸통에 있는 쇄골을 자세히 설명합니다.

  
  
• 8단계

  가슴에 판을 계속 그립니다. 이것은 Sub-Zero 갑옷입니다.

  
• 9단계

  골반과 몸통의 모양을 그려야 합니다.

  
• 10단계

  그림과 같이 Cyber ​​Sub-Zero의 몸통과 골반을 자세히 설명하십시오.

  
• 11단계

  다리 그리기를 시작합시다.

  
• 12단계

  이제 허벅지에서 장갑판을 그리고 두 번째 다리에서 반복합니다.

  
• 13단계

  여기서 우리는 갑옷을 다리 바닥까지 시작하고 안면 근육과 힘줄을 위한 모양과 같은 튜브로 허벅지 안쪽 영역을 채울 것입니다.

  
• 14단계

  다리의 아래쪽 부분 그리기를 마칩니다.

  
• 15단계

  이제 상체로 넘어 갑시다.

  
• 16단계

  겹치는 모양을 마주하게 될 것이므로 안내선을 사용하고 장갑 너클과 함께 각 측면의 뒷면을 그리기 시작합니다.

  
• 17단계

  이제 주먹으로 접힌 손가락과 손바닥을 그립니다.

  
• 18단계

  이제 팔뚝입니다. 각 동작에는 팔꿈치 주변에 작은 원통 모양이 있습니다. 장갑판은 손목에서 시작하여 이 수치에 부드럽게 맞습니다.

  
• 19단계

  팔뚝에 디테일을 더하다...

  
• 20단계

  이제 세부적인 기본 패널 라인을 추가하여 팔뚝과 어깨를 연결하고 이두근과 삼두근을 그릴 수 있습니다.

  
• 21단계

  각 작은 어깨 갑옷에 두 번째 다이아몬드를 추가하십시오. 그 뒤에 다이아몬드와 같은 모양뿐만 아니라 더 큰 어깨 판을 그립니다. 목 양쪽의 작은 갑옷 패널을 완성합니다.

  
• 22단계

  최종 모양을 위해 드레드록을 몇 개 그립니다. 이것이 로봇에 어떤 용도로 사용되는지는 상상할 수 없지만 꽤 멋져 보입니다. 종려나무 잎처럼 매달아 두는 대신 다양한 모양을 사용하고 레게 머리를 겹쳐서 생명을 불어넣어 봅시다. 이것은 실제로 이 포즈에 약간의 동작을 추가합니다. 에 대한! 여기서 멈추면 얼굴에 겹치는 선을 제거하는 것을 잊지 마십시오.

  
• 23단계

  여기에서 완료라고 부를 수 있지만 적어도 헬멧과 목에 미묘함을 추가하는 것이 좋습니다. 위판과 어깨 아래의 근육도 채워져야 합니다.

  
• 24단계

  시간과 인내심이 있고 그림에 특별한 것을 추가하고 싶다면 편안히 앉아 몸 전체에 세부 사항을 추가하십시오. 근육 가닥이 갑옷과 목을 만나는 그림자를 확인하십시오. 해당 영역에 약간의 차원을 추가합니다. 장갑판의 윤곽을 강화하고 복잡성을 더하기 위해 직사각형 컷아웃을 추가합니다. 먼지와 스크래치는 크고 비어 있는 흰색 공간에서 모양을 정의하는 좋은 방법입니다. 일부 흙 얼룩은 메마른 기계 도면을 깨뜨리고 캐릭터를 좀 더 눈에 띄게 만드는 데 도움이 됩니다.

  
• 25단계

  이 수업을 즐겼기를 바랍니다.

  

비디오 : chibi Sub-Zero를 그리는 방법