전기. Viktor Chizhikov의 전기 삽화


나는 1976년 소련 인민 예술가 Ivan Maksimovich Semyonov의 70주년 기념식에서 Viktor Chizhikov를 만났습니다. 나는 "소련 캐리커처의 대가"시리즈의 책에 서명하라는 요청으로 내가 그에게 접근했는지, 아니면 "젊은 크라 스노 고르 스크 예술가들이 이반 세묘 노프에게 축하를 보낸 후 내 집으로 돌아 왔을 때 그가 나를 막았는지 기억이 나지 않습니다. " 지인이 일어났습니다. 저에게 Chizhikov는 Crocodile과 Around the World에서 즐겁게 본 작품의 거장 기안자 일뿐만 아니라 좋아하는 아티스트를 알아가는 방법에 대한 훌륭한 아이디어의 저자이기도합니다. 멍청한 끈적한 추종자.
한때 개척자 Chizhikov는 자신의 그림이 담긴 가방 전체를 Kukryniksy로 끌고 가서 "만화가가 나에게서 나올까요? "라고 물었습니다. 여행 가방, 내 그림 폴더, 마치 지휘봉을 넘기는 것처럼 , Viktor Alexandrovich에게 내용물을 보여주었습니다. 나는 Chizhikov의 여행 가방에 무엇이 있었는지 모르지만 내 폴더에 무엇이 있었는지 상상할 수 있습니다. 그는 슬리퍼로 저를 때린 것이 아니라 저에게 키스하고 실용적인 조언을 해주었습니다. 나는 아직도 그들을 기억한다.
우선 그는 상자에 담긴 학교 시트에 그림을 그리는 것을 금지했습니다. 가장 범주적인 방식으로. "자신을 존중하는 법을 배워야 합니다!" Chizhikov가 말했다. - "나 자신과 나의 일." 그 이후로 나는 체크 무늬 종이에 그린 그림을 누구에게도 보여주지 않았습니다. 폴더에서 알코올 중독자의 그림을 찾은 Chizhikov는 다음과 같이 말했습니다.
나중에 Nizhnyaya Maslovka의 예술가 집에 있는 그의 스튜디오를 방문했을 때 그는 자신의 창작 방법을 공유했습니다. "나는 공책을 들고 지하철 차 안 어딘가에 앉지 않고, 앉아서 희생자를 선택하고 그의 외모에 대한 모든 세부 사항을 가능한 한 정확하게 기억하려고 노력합니다. 그런 다음 집에 와서 즉시 내가 본 것을 스케치합니다. 이것은 훌륭합니다. 예술가에게 매우 중요한 기억력 훈련! "나는 인생에서 누구도 그리지 않습니다. 오늘은 Gurov의 캐리커처를 그려 달라는 요청을 받고 예술 대학을 방문하고 Yevgeny Alexandrovich를 면밀히 살펴본 다음 집에 와서 그를 그렸습니다. 내가 기억한대로..."
최근 Viktor Aleksandrovich는 70세가 되었습니다. 나는 아직도 이것을 믿을 수 없다! 칠십! 이것은 내가 항상 그를 알고 있는 훌륭한 젊은 펜 마스터입니다! 아동 도서에 대한 그의 삽화는 최고에 속하며 캐리커처는 비교할 수 없으며 한 시리즈 "Great at the Desks"는 여러 권의 지루한 역사적 작품의 가치가 있으며 Viktor Aleksandrovich가 만난 지 4 년이 지난 후에도 여전히 고려됩니다. 최고의 올림픽 곰 최근 역사상 올림픽 게임의 전체 존재에 대한 부적. 그건 그렇고, 내가 무슨 말을 하는 거지? 직접 확인하는 것이 좋습니다!

전기
Viktor Chizhikov는 1935년 9월 26일 모스크바에서 태어났습니다.
1953년 모스크바 중등학교 103호를 졸업한 후, 그는 1958년에 졸업한 미술과인 모스크바 인쇄 연구소에 입학했다.
1952년에 아직 학교에 있는 동안 그는 Housing Worker 신문에서 일하기 시작하여 첫 번째 만화를 출판했습니다.
1955 년부터 그는 1956 년부터 "Funny Pictures", 1958 년부터 "Murzilka", 1959 년부터 "Around the World"에서 잡지 "Crocodile"에서 일하고 있습니다.
그는 또한 "Evening Moscow", "Pionerskaya Pravda", "Young Naturalist", "Young Guard", "Spark", "Pioneer", "Nedelya"및 기타 정기 간행물에서 일했습니다.
1960년부터 "Kid", "Children's Literature", "Fiction" 등의 출판사에서 책의 삽화를 그렸습니다.
1960년부터 러시아 언론인 연합 회원.
1968년부터 러시아 연방 예술가 연합 회원.
1965년부터 "Murzilka" 잡지 편집 위원.
H.K. 러시아 동화책(1997)의 이름을 딴 명예 학위 소지자.
전 러시아 경쟁 "The Art of the Book"(1989, 1990, 1993, 1996, 1997), 독자 선택 콘테스트 "Golden Key"(1996), 장르에서 가장 높은 업적에 대한 연례 전문 상 수상 풍자와 유머 - "Golden Ostap"(1997).
1994년부터 TV 회사 "Mir"(러시아 연방 TV 채널)에서 개최하는 어린이 그림 대회 "Tick-tock" 심사위원장.
러시아 인민 예술가.

미세 자서전

"내가 태어난 이후로 그들은 나에게 묻습니다. "Chizhik-pyzhik, 어디 있었습니까? 나는 유치원에 있었고, 학교에 있었고, Polygraphic Institute에 있었고, Crocodile에 있었고, Murzilka에 있었고, Around the World에 있었고, Funny Pictures에 있었고, Detgiz에 있었습니다. "베이비"는. 네! 거의 잊을 뻔 했어요. 저도 Fontanka에 있었어요. 두 번."

V. 치지코프

"50년대 초반, 한 청년이 큰 여행가방을 손에 들고 작업장 문지방에 나타났습니다. 9학년 학생인 Vitya Chizhikov였습니다. 그는 여행가방을 열었고 우리는 그 가방이 정치 만화로 가득 차 있는 것을 보았습니다. .
Vitya가 물었습니다. -만화가가 될까요?
여행 가방의 크기가 고무적 이었지만 당시에는이 질문에 대답하기가 어려웠습니다.
이제 그가 "Crocodile"잡지에서 20 년 동안 일했을 때 우리는 자신있게 말합니다. -예, 만화가가 나왔습니다! 그리고 아주 좋아."

쿠크리닉시

고양이의 관점

70세 생일 전날 예술가 빅토르 치지코프와의 진지하고 경솔한 인터뷰

알렉산더 슈플로프

러시아의 명예 예술가 Viktor Chizhikov는 평생을 아동 도서에 바쳤습니다. 그의 펜과 브러시는 Marshak과 Barto, Chukovsky와 Volkov, Zakhoder와 Koval, Mikhalkov와 Nosov ... 그리고 또한 그의 "Cipollino"와 함께 Rodari! 또한-이미 고전적인 캐릭터 인 Uncle Fyodor와 Cat Matroskin이있는 Uspensky! 또한-오래 전에 Luzhniki 하늘로 날아가 눈물과 목에 덩어리를 일으킨 올림픽 곰 ... 그리고 또한- "방문"이라는 초대 제목이있는 Samovar 출판사의 24 권의 책 시리즈 빅토르 치지코프." 우리의 대화는 훌륭한 러시아 책 예술가 Viktor Chizhikov와의 대화입니다.

나는 벨로루시 예술가들을 사랑한다고 Viktor Chizhikov는 말합니다. - 인민 예술가, 학자 인 Minsk Georgy Poplavsky에 멋진 친구가 있습니다. 그는 예술가 가족의 우두머리입니다. 그의 아내 Natasha는 동화책의 훌륭한 삽화가이며 그의 딸 Katya도 매우 훌륭한 예술가입니다. 우리는 1967년 팔랑가의 House of Creativity에서 만났습니다. 그가 모스크바에 있을 때 그는 항상 나를 보러 온다. 그는 매우 유명한 거장이며 Yakub Kolas와 다른 벨로루시 작가의 삽화를 그렸습니다. 일련의 인도 작품으로 그는 Jawaharlal Nehru Prize를 받았습니다.

- 북그래픽에서 새로운 세대의 숨결이 느껴지시나요? 거문고를 누구에게 주겠습니까, Viktor Alexandrovich?

신세대 중에는 브라티슬라바 비엔날레에서 명예상 "황금사과"를 수상한 비카 포미나(Vika Fomina)도 포함되어 있습니다. 아주 어린 사람들 사이에 합당한 예술가가 있습니다. 한때 잡지 "Children 's Literature"의 페이지에는 "일러스트 레이터 장르"의 일종의 위기에 대해 쓰여졌습니다. 나는 그것을 느낀 적이 없다. 항상 많은 재능있는 예술가들이 일하고 있습니다. 물론 우리는 그들, 특히 노인들을 지원해야 합니다. 예를 들어 Gennady Kalinovsky는 러시아 책 그래픽을 위해 많은 작업을 수행했습니다. 그는 이제 약 75 세이고 아프고 그에 대한 기억이 거의 없습니다. 그의 친구이자 동료인 우리는 그를 기억하지만 그의 작품 구매를 보장할 수는 없습니다. 그리고 그는 The Master와 Margarita and Gulliver's Travels에 대한 매우 흥미로운 작품을 가지고 있습니다. 그는 특히 이상한 나라의 앨리스 삽화로 유명합니다. 나는 이 책에서 이보다 더 좋은 삽화를 본 적이 없다! 나의 또 다른 멋진 친구는 최근에 세상을 떠난 Evgeny Grigorievich Monin입니다. 매우 높은 수준의 아티스트이자 우리 그래픽의 자부심입니다. 그리고 그에 관한 텔레비전 프로그램은 하나도 없었습니다. TV 화면의 모든 시간이 팝 음악에 할애되고 일러스트레이터가 관심을 받지 못할 때 이것은 일반 문화를 빈곤하게 만듭니다. 결국 일러스트 레이터, 특히 아동 도서는 문화의 거대한 층을 보유하고 있습니다. 어린이의 첫 단계는 그림만큼 텍스트와 관련이 없습니다. 어린이 삽화의 유머는 매우 필요합니다. 사실, 심각하거나 비극적인 일에 관해서는 비유가 비극적이어야 합니다. 그러나 어린 아이들에게는 아닙니다! Children 's Fund가 만들어 졌을 때 Sergei Vladimirovich Obraztsov와 저는 아이들이 겁을 먹을 수있는 나이에 대해 이야기하면서 현재 유행하는 다양한 공포 이야기를 만들었습니다. Obraztsov는 자신의 연극 제작에서 가장 작은 것을 위해 끔찍한 것을 허용하고 싶지 않다고 말했습니다. 아이들이 가능한 한 오랫동안 "두렵지 않은" 상태를 유지하도록 하십시오. 그리고 그들이 자라면 바바 야가와 빨간 망토를 만나는 늑대를 점차 동화 속으로 소개 할 수 있습니다 ... 그는 미래의 아이들이 두려움에 대한 많은 이유를 갖게 될 것이라는 사실로 이것을 설명했습니다. 아이의 정신은 먼저 성숙하고 강화되어야하며 다양한 공포 이야기로 가득 차게 될 수 있습니다.

- 산림 관리인들은 길들여진 새끼나 사슴이 어른이 되어 야생에 풀려나면 무력감을 느낀다고 합니다. 그리고 이제 우리의 성장한 아이들은 같은 약탈의 숲에 들어가고 있습니다 ...

예, 오늘 Obraztsov가 말한 방식으로 모든 일이 일어나지 않습니다. 하지만 무서운 캐릭터를 재미있게 만들려고 노력합니다. 예를 들어 빨간 망토를 먹으려는 같은 늑대.

-웃으면서 먹을까?

내 "Doctor Aibolit"의 Barmaley는 침대에서 자고 베개 아래에서 Barmaley가 가장 좋아하는 독서 인 "Murzilka"잡지가 튀어 나옵니다! 여기 내 방법이 있습니다.

-성인 아이들이 나중에 Chikatila를 만나고 Murzilka 잡지가 그에게서 튀어 나온 곳을 찾을 까봐 두렵지 않습니까?

그러나 나는 그림으로 끔찍한 텍스트를 부드럽게하려고 노력합니다. 인생은 여전히 ​​\u200b\u200b모든 것을 제자리에 둘 것입니다. 나는 종종 나에게 말하는 사람들을 만납니다. 우리는 당신의 책에서 자랐습니다. 우리를 웃게 해주셔서 감사합니다! 이것은 나에게 보상처럼 들립니다. 나는 아이들이 더 적은 두려움을 갖기를 원했고 원했습니다. 어린 시절은 평온해야 합니다. 일반적으로 이것은 러시아 사람들에게 내재되어있는 것 같습니다. 당신은 마을에서 mummers가 휴일에 간다는 것을 알았습니다. 농민들은 술을 마시고 여자 드레스를 입을 것입니다 ...

-이렇게하려면 마을에 갈 필요가 없습니다. 일종의 풍자 프로그램으로 TV를 켜십시오-여성복을 입은 단단한 남자!

TV에 그런 남자들이 많이 나오는 것이 나를 두렵게 한다. 더 이상 웃기지 않습니다. 그리고 사람들 사이에서 mummers는 흔한 일이며 부주의와 대담함으로 휴가에 유기적으로 적합합니다. 그것은 항상 어린 시절 나를 즐겁게했습니다. 그런 다음 당신은 자라며 문화의 층이 점차 당신에게 겹쳐집니다. 조금 더 이해하기 시작합니다. 조금! 그러나 주요 누룩은 어린 시절에 놓여 있습니다. 두려움에 떨며 아이를 키운다면 항상 경고하십시오. 그들은 거기에 가지 말라고 말하고 거기도 무섭습니다! - 아이는 방 한가운데 벙어리로 앉아 모든 것을 두려워할 것이다. 그리고 인생에는 자신을 옹호하고 진심으로 웃을 수 있는 사람들이 필요합니다. 그런 사람들을 교육해야 합니다.

-글쎄, 아무도 당신의 쾌활한 Barmaley에 놀라지 않을 것입니다. 결국 Viktor Chizhikov는 올림픽 곰을 그의 요정 숲으로 날아가게 만들었습니다. 지금까지 Mishka는 계속해서 우리 머리 위로 날고 날아가고 사람들은 계속 울고 울며 그에게 작별 인사를합니다 ...

그리고 그들은 완전히 자연스러운 이유로 울었습니다. 그들은 Mishka와 사랑에 빠졌습니다. 장면은 역에 있었다. 하나는 떠나고 다른 하나는 그를 배웅하고 있다. 우리는 항상 기차역에서 우는 사람들을 봅니다. 왜 우는거야? 누군가 떠나기 때문입니다.

올림픽 부적이 된 우리 곰은 먼저 청중의 눈을 들여다 보았습니다. "여기 있습니다! 친절하고 강하고 부러워하지 않고 독립적입니다. 나는 당신의 눈을 들여다 봅니다 ..."곰 새끼는 그의 시선에 사랑에 빠졌습니다. 그 전에는 올림픽 부적이 없었습니다. 아무도 그것에 관심을 기울이지 않았습니다! -나는 눈을 들여다 보지 않았습니다. 뮌헨 닥스 훈트도 캐나다 비버도 ... 눈이 전혀 기억 나지 않습니다. 그러나 올림픽 Mishka 이후 서울 호랑이 새끼 Hodori와 사라예보 늑대 새끼 Vuchko가 등장했습니다. 그들은 이미 청중의 눈을 들여다 보았습니다.

- 당신이 "위대한 사람들의 고양이" 연작을 그릴 아이디어를 가지고 있었던 것을 기억합니다. 그녀는 어떤 상태입니까?

그려서 해산하겠습니다. 나는 이미 "Savrasov의 고양이", "Chaliapin의 고양이", "Herostrat의 고양이"를 가지고 있습니다. "Luzhkov 's Cat"도 있습니다. 그 자신은 모자를 쓰고 있지 않지만 모자는이 과정에 관여합니다.

-푸쉬킨의 고양이가 있습니까?

아니요. 그러나 "Malevich의 고양이"가 있고 "Yesenin의 고양이"가 있습니다. 상상해보십시오-고양이가 익사하고 있습니다. 개가 해변에 앉아 있습니다. 고양이가 발을 뻗습니다. "행운을 위해 발을 줘, Jim"... "Gogol 's Cat"이 있습니다 ...

- 코가 긴 "고골의 고양이"?

아니요, 그는 갈대 보트에 서 있고 게임은 그의 벨트에 채워져 있습니다. 그는 새총으로 조준하고 "희귀한 새가 드니 프르 한가운데로 날아갈 것입니다. "라고 말합니다.

-그리고 "Cat Lenin", Shushenskoye에 앉아 그 옆에있는 것을 상상할 수 있습니까? Nadezhda Konstantinovna ... 그런데도- "Putin 's Cat"이 그려지지 않았습니까? TV에 나오는 대통령의 래브라도 옆?

아니요, 저는 이 고양이들을 가지고 있지 않습니다. 이렇게하려면 앉아서 생각해야합니다. 이 주제를 진지하게 받아들이십시오. 아마도 더 있을 것입니다. 당신은 여기서 무슨 일이 일어날지 모릅니다. 내가 표면에있는 것을 가져가는 동안. 철학자 리히텐슈타인은 다음과 같이 잘 말했습니다. "권력이 잘못된 문제에서 옳은 것은 나쁘다." 이 주제는 주의해서 접근해야 합니다.

-공국이 그의 이름을 따서 명명 되었기 때문에 아마도 그는 똑똑한 철학자 였을 것입니다 ...

확실히, 박사님. 그리고 나는 지금까지 25마리의 고양이를 키웠는데 이것은 책을 내기에는 충분하지 않습니다.

사실 저는 평생 고양이를 키웠습니다. 고양이 Chunka는 14년 동안 마을에서 우리와 함께 살았습니다. 그것은 고양이에 관한 일련의 그림을 만드는 원동력이되었습니다. 그리고 그는 떠났고 돌아오지 않았다. 고양이는 죽으러 간다고 합니다. 우리 Chunka는 Tolstoy와 같습니다. 그건 그렇고, Tolstoy의 출발은 고양이에 관한 내 시리즈에도 포함될 것입니다. 이미 이미지가 있습니다.

- 흥미롭게도 처음에는 자연을 공부하고 고양이 이미지를 입력합니까? 사실, 당신은 그들을 움직일 콧수염이 없으며 포니 테일도 있습니다 ...

맞아, 나는 성격에 들어가고있어.

- 당신의 책을 읽는 독자들에게 무엇을 바라는가?

좋은 전망. 연구소의 아티스트는 항상 "관점"이라는 주제를 연구합니다. 러시아와 벨로루시의 독자들이 내 인생에서 명확한 관점을 보기를 바랍니다.

- 예술가 Viktor Chizhikov의 일흔 번째 생일에 무엇을 원하십니까?

같은 전망! 물론 더 이상 큰 전망이 없습니다. 그러나 나는 5년 동안 나 자신에게 명확한 관점을 갖고 싶습니다!

-글쎄요, 독자를 대신하여이 수치에 5를 곱하고 또 다른 5를 곱하겠습니다 ...


Sergei Mikhalkov의 책을 위한 Viktor Chizhikov의 삽화

“유치원에서 배운 Sergei Mikhalkov는 누구입니까?
- 완고한 토마스! - 우리 선생님은 반복해도 질리지 않았습니다. 이 별명에 익숙해졌지만 그 기원에 대해
나중에 그녀가 우리에게 완고한 토마스에 관한 시를 읽었을 때 알게 되었습니다. 네, 제가 가장 먼저 기억 한 것은 "Styopa 삼촌"이 아니라 "무엇이 있습니까?"
또는 "내 친구와 나"가 아니라 "Foma". 당신은 수영을 할 수 없습니다 : 많은 악어가 있지만 Thomas는 완고하게 물에 뛰어 들었습니다. "아무도 위험한 강에서 수영하지 않습니다"라는 말은 끔찍한 공포를 느꼈습니다. 유치원에서 우리는 점토로 많은 것을 조각했습니다. 수업은 훌륭했습니다. 우리는 거대한 나무 탁자에 앉았고, 각자에게 찰흙 덩어리와 유포 앞치마가 주어졌습니다. 원하는 것은 무엇이든 마실 수 있습니다. 입을 크게 벌린 악어를 조각했던 기억이 납니다. 그런 다음 그는 점토 공을 말아 조심스럽게 악어 입에 넣었습니다. 그런 다음 그는 연필을 가져다가 아직 축축한 공에 가볍게 두 번 찔렀는데 눈이 밝혀졌습니다. 그런 다음 그는 연필을 다시 세게 찔렀습니다. 비명을 지르는 둥근 입으로 밝혀졌습니다. 이 공예는 Mikhalkov의 작품에 대한 나의 첫 번째 일러스트레이션이었습니다.
가장 최근에 상트 페테르부르크에서 저는 젊은 독자들과 함께 Sergei Vladimirovich Mikhalkov 회의에 참석했습니다. 복도에는 예전에 나와 같은 유치원생들이 앉아 있었다. Mikhalkov는시의 첫 번째 줄을 읽었고 2 천명의 청중이 일제히 텍스트를 계속했습니다.
안다는 것은 사랑하는 것을 의미합니다.
1972 년 여름은 덥고 연기가 자욱한 것으로 판명되었습니다. 모스크바 근처의 숲이 불타고있었습니다. 그런 다음 Ruza에서 dacha를 빌 렸습니다. 나는 책상에 앉아 숲의 연기를들이 마시고 Mikhalkov의 책 "Poems of Friends"(Y. Tuvim에서)의 그림을 그렸습니다. 이 책을 통해 Malysh 출판사는 Sergei Vladimirovich의 60 번째 생일을 축하하기로 결정했습니다.
나는 "와우, 60 년! 얼마나! 그냥 일종의 공포!"
그리고 이제 그 자신이 이미 60 세가되었을 때 그다지 많지 않은 것 같습니다. 그래 말도 안돼! 60을 생각하십시오!"

빅토르 치지코프


S. Mikhalkov "불순종의 향연"



S. Mikhalkov "완고한 아이"


S. Mikhalkov "곰이 파이프를 찾은 방법"


S. Mikhalkov "외눈 박이 아구창"



S. Mikhalkov "계속되는 꿈"

Chizhikov Viktor Alexandrovich - People 's Artist, Murzilka, Around the World, Cheerful Pictures의 삽화를 그렸고 책과 다양한 정기 간행물에서 작업했습니다. 유명한 올림픽 곰의 저자 - 1980년 여름의 마스코트.

Chizhikov의 놀라운 삽화

거의 모든 사람들이 어린 시절부터 Viktor Chizhikov의 사진을 알고 있습니다. 그러나 이것이 작가의 삽화가 똑같다는 것을 의미하지는 않습니다. 독특한 스타일을 가지고 있고 개성을 유지하면서 동시에 애정과 사랑으로 가득 차 있습니다.

요즘 동화책에는 잔인한 그림이 포함되어 있으며 Viktor Chizhikov는 그의 삽화를 무섭지 않게 만들려고 노력했으며 의심 할 여지없이 성공했습니다. 그가 창조한 세상은 선함과 조화로 가득 차 있습니다. 당신은 두려움 없이 그 안에 있을 수 있습니다. 친절한 마음을 가진 예술가 Victor Chizhikov는 종종 잔인한 세상과의 만남이 아이들에게 해를 끼친다고 말했습니다. 그에 따르면 공포 이야기와 공포 영화에 대해 배우기 전에 아이의 정신이 강해져야 합니다. 부정적인 캐릭터도 웃기게 만들려고 노력했다. 예를 들어 빨간 모자를 먹은 늑대의 삽화를 떠올려 보십시오.

전기가 놀라운 이야기로 가득 찬 Viktor Chizhikov는 종종 그의 작품에 큰 영향을 준 Chukovsky를 읽습니다. 한 가지 예는 Aibolit 박사입니다. 작가가 받은 책에는 무서운 그림이 많았는데, 특히 소년이 아버지를 잃은 순간과 해적이 나오는 장면이 많았다. Chizhikov는 여전히 같은 책을 보관하고 있으며 그것을 읽는 것이 무서웠다고 인정합니다. 그는 자신의 삽화가 있는 책을 딸에게 읽어 주었고 딸은 전혀 두려워하지 않았습니다! 물론 거기에서 끔찍한 Barmaley가 Murzilka 잡지를 옆에두고 자고 있기 때문입니다.

유명한 예술가의 경력 시작

Chizhikov가 나중에 Andersen Diploma를 수상한 것은 Doctor Aibolit의 삽화를 위한 것이었습니다. 작가는 프레젠테이션에서 규칙에 따라 졸업장과 카네이션을 받았다고 회상합니다. 그리고 그는 어린 시절에 Chukovsky를 어떻게 만났는지 기억하고 그에게 꽃다발을주었습니다.

이 사건이 작은 Victor에게 큰 영향을 미쳐 Chukovsky를 좋아하고 어린이를 이해하는 능력, 어린이 문학에 대한 사랑, 그의 작품에 대한 비판적 태도, 주변 세계에 대한 진지한 호기심과 존경심을 그에게서 채택한 것은 놀라운 일이 아닙니다.

따라서 이미 1960년대에 Viktor Chizhikov는 아동 도서 삽화를 그리기 시작했습니다. 그는 이번에를 사랑으로 기억합니다. 그런 다음 판타지가 다시 책에 허용되었고 예술가가 주도권을 잡을 수있었습니다. 그의 첫 번째 그림은 Krokodil, Vokrug sveta 및 Nedelya와 같은 잡지에 게재되었습니다. 나중에 Murzilka와 Funny Pictures는 그의 재능을 인정했습니다. 처음부터 Chizhikov의 작품은 기뻤고 너무 밝았습니다.

"Murzilka"에서 작업

대부분의 러시아인이 가장 좋아하는 잡지는 한때 Murzilka였습니다. Viktor Chizhikov는 50년 넘게 그곳에서 일해 왔으며 이 모든 것이 어떻게 시작되었는지에 대한 기억을 자주 공유합니다.

그와 그의 친구들은 어렸을 때 종종 아침에 직장에서 함께 모여 브레인스토밍을 하곤 했습니다. 떠오른 아이디어는 조롱을 두려워하지 않고 목소리를 냈습니다. 그래서 그들은 독창적이고 기억에 남는 숫자를 얻었습니다. 예를 들어 Chizhikov가 가장 좋아하는 번호는 "Big and Small Rivers"였습니다. 아티스트 중 한 명이 모든 사람에게 어린 시절 가장 좋아하는 강을 설명하도록 초대했고 팀은 아이디어 작업을 시작했습니다.

다른 사람들과 마찬가지로 Viktor는 Murzilka를 그렸습니다. 많은 사람들은 아마도 이 캐릭터가 항상 다르게 생겼다는 것을 알았을 것입니다. Murzilka는 스스로 살고 예술가는 그의 삶의 길을 그립니다. 예를 들어, 한 방에서 Murzilka는 러시아 국기 색상의 스카프를 착용하고 다른 방에서는 파란색 스카프를 착용합니다. 작가는 단순히 영웅의 기분이 자주 변한다는 사실로 이것을 설명합니다.

창의성의 한계

그러나 Chizhikov는 불순종으로 여러 번 질책을 받았습니다. 예를 들어, 그는 Agnia Barto의 유명한 시 "할머니에게는 40명의 손자가 있었다"의 삽화를 그려 달라는 의뢰를 받았습니다. 그는 15개를 그렸고 나머지는 맞지 않았습니다. 이 잡지는 600만 부 이상 발행되었으며 남은 손주들에 대한 질문이 담긴 편지가 쏟아졌습니다. 그런 다음 편집장이 와서 "40이라고했는데 40이어야합니다. "라고 말했습니다. 이제 Chizhikov는 이것을 기억하며 미소를 지으며 손자와 개를 부팅하도록 완료했다고 말합니다.

올림픽 베어의 역사

Chizhikov는 예술가 연합의 지도자 중 한 명이 그에게 올림픽 마스코트 경쟁이 있다고 말했습니다. 그 당시 대회 제작자는 이미 40,000 개의 옵션을 받았으며 올바른 옵션을 찾을 수 없었습니다. 그러나 어린이 예술가들은 참여하지 않았습니다. Chizhikov와 그의 친구들은 직장에 모여 곰을 그리기 시작했습니다. 그 당시에는 스케치에 불과했고 친구들은 약 100 점을 그렸습니다.

매니저가 전화를 걸어 올림픽위원회에 일자리 옵션을 제공하도록 요청받지 않았다면 많은 스케치가 탁자 위에 놓여 있었을 것입니다. 그래서 그는 그렇게 했습니다. 그리고 그가 돌아 왔을 때 그는 Victor의 이미지가 승인되었다고 말했고 한 달 후 그는 투표를 받았습니다.

이제 1970 년대 후반에 최고의 부적에 대한 투표가 열렸고 Chizhikov의 곰이 엘크 그림에 거의 추월 당했다는 사실을 기억하는 사람은 거의 없습니다. 그러나 결국 작업이 가장 많은 표를 얻었고 Victor Chizhikov가 이겼습니다. 작가는 아직 이 창작물이 무엇인지 알지 못했습니다.

이 이미지는 Chizhikov에게 많은 문제를 가져왔습니다. 올림픽 이후에는 작가의 허락을 구하지 않고 여기저기서 사용했다. 예를 들어, 그는 이미지 악용으로 NTV 채널을 고소해야 했습니다. Chizhikov는 그 법원을 잃었고 그의 저자는 인정되지 않았습니다. TV 사람들은 곰을 매우 사치스러운 방식으로 사용했습니다. 때로는 문신으로, 때로는 스트리퍼의 이미지로 사용했습니다. 전체적으로 부적은 33 판이었습니다.

Chizhikov는 가장 친절한 예술가입니다.

Victor에 따르면 오늘날 많은 장난감과 장치에 의해 버릇없는 어린이들은 성실함과 친절함에 감사합니다. 나는 그가 옳다고 믿고 그의 작업은 아이들에게 새롭고 좋은 동화를 줄 새로운 예술가들에 의해 계속될 것입니다.

러시아 인민 예술가.

만화가로서의 첫 경험은 1952년 신문 "Housing Worker"에서였다.

그는 미술 부서의 모스크바 주립 단일 기업에서 공부했습니다 (1953-1958).

그는 "Crocodile"(1955년 이후), "Funny Pictures"(1956년 이후), "Murzilka"(1958년 이후), "Around the World"(1959년 이후) 및 "Evening Moscow"에서 일했습니다. Pionerskaya Pravda", "Young Naturalist", "Young Guard", "Spark", "Pioneer", "Nedelya" 및 기타 정기 간행물. S. Gviniashvili와 함께 그는 애니메이션 영화 감독의 프로덕션 디자이너였습니다. Harry Bardin "The Brave Inspector Mamochkin"(1977).

1958년부터 전시회에 참가. 1960년부터 "Kid", "Children's Literature", "Fiction" 등의 출판사에서 책의 삽화를 그렸습니다.

명예 졸업장을 수여받았습니다. H. K. Andersen (1980), 명예 배지 훈장, 올림픽위원회 명예 배지 및 모스크바 하계 올림픽 마스코트 이미지 제작을위한 소련 예술 아카데미 졸업장-곰 새끼 미샤 (1980). 러시아 아동 도서 협의회 명예 학위 소지자 (1997). 전 러시아 경쟁 "The Art of the Book"(1989, 1990, 1993, 1996, 1997)의 수상자.

RSFSR 언론인 연합 회원(1960년 이후). RSFSR 예술가 연합 회원(1968년 이후). 잡지 "Murzilka"(1965년부터) 편집 위원. 러시아 어린이 도서 위원회 회장(2009년부터).

작품은 푸쉬킨 박물관 소장품입니다.

한번은 아이들과의 만남에서 홀에서 "슬플 때 어떻게 하시나요? "라는 쪽지를 보냈습니다. 질문이 저를 강타했습니다. 보통 아이들은 거의 같은 것을 묻습니다. 왜 작가가 되었습니까? 좋아하는 책은 무엇인가? - 등. 그리고 여기서 당신은 일반적인 문구를 사용하지 않을 것입니다. 나는 이 종이를 옆으로 치워두고 조금 생각하고 솔직하고 철저하게 대답한다. 연기하고 잊어 버렸습니다. 돌아 오는 길에 차 안에서만 깨달았습니다. 그래서 이 답변이 없는 쪽지는 모든 사람을 찔렀고, 우리가 말할 수 있도록 끝까지 논의했습니다. 읽을 것을 권할 수있는 엄선 된 책 포함-영혼의 구름을 분산시키고 삶을 긍정하는 주요 분위기로 워밍업하고 조정할 수있는 특별한 "맑은"책.

저에게 가장 처음이자 가장 좋아하는 책 중에는 Viktor Chizhikov의 삽화가 포함 된 책이 있습니다. Korney Chukovsky, Donald Bisset, Eduard Uspensky, Leonid Yakhnin의 동화입니다. 다행히도 이런 책들이 많이 있습니다.

Chizhikov의 그림은 즉시 알아볼 수 있습니다. 그리고 놀라운 점은 아티스트가 만든 캐릭터가 한 아버지의 자녀처럼 비슷하지만 개성을 유지하고 일러스트레이션에 연속적인 단조 로움이 없지만 항상 게임, 애정 어린 미소 및 행복과 사랑의 바다.

그리고 우리 시대에 특히 가치있는 또 하나의 중요한 특성은 분명히 폭력과 모든 종류의 공포로 가득 차 있습니다. Chizhikov의 삽화는 끔찍하지 않습니다. 그가 창조한 세계에는 선함과 조화가 지배하며, 뒤돌아보거나 두려워하지 않고 그 안에서 살 수 있습니다. 작가는 잔인함과 불의에 대한 어린 시절의 만남이 아이에게 얼마나 해로운지에 대해 반복해서 이야기했습니다. “아이의 정신은 먼저 성숙해야 하며, 그런 다음 다양한 공포 이야기로 가득 차게 될 수 있습니다. 무서운 캐릭터를 재미있게 만들려고 노력합니다. 빨간망토를 잡아먹을 늑대까지."

어렸을 때 Chukovsky의 이야기 (시가 아닙니다!) "Doctor Aibolit"을 읽는 것이 무서웠던 것을 기억합니다. 내가 가지고 있던 책은 물려받은 오래된 책이었고 필사적 인 해적들에게 정말 폭행당한 것 같았습니다. 그리고 그 그림은 특히 아버지를 잃은 소년 펜타와 어부 인 아버지가 해적에 의해 끔찍한 동굴에서 죽도록 남겨진 우울한 그림이었습니다. 이 책은 여전히 ​​나와 함께 살아 있지만 이미 딸에게 "Chizhikov 's"라는 또 다른 책을 읽었습니다. 그리고 그것은 무섭지 않았습니다! 매우 흥미 롭습니다. 그래도 할거야! 끔찍한 Barmaley가 자고 있고 Murzilka 잡지가 베개 아래에서 튀어 나와 있음을 기억하십시오!

"Aibolit 박사"의 경우 Viktor Alexandrovich Chizhikov는 G.Kh.Andersen의 이름을 딴 명예 졸업장을 받았습니다. 하지만 이 명예상을 받기까지의 길은 아주 아주 멀었습니다. 어느 서문에서 작가는 이렇게 말했다.

“... 전쟁 전 40년의 무더운 여름날. 아버지와 나는 Kultury Park에서 보트를 타다가 갑자기 Chukovsky가 여름 극장에서 공연 할 것이라고 라디오에서 알립니다.
그들은 정시에 달려 무대 앞 첫 번째 벤치에 앉았습니다. Korney Ivanovich가 나왔을 때 모두가 오랫동안 박수를 쳤습니다. 그는 모든 사람에게 잘 알려진 아이들이 가장 좋아하는시를 오랫동안 읽었습니다.
그의 외모,시를 읽는 방식, 아이들과 이야기하는 방식, 그의 목소리는 매료되었습니다. 아이들은 철자에 귀를 기울 였지만 이제 회의가 끝나고 Chukovsky는 꽃, 꽃 바다, 꽃으로 덮여 있고 손이 충분하지 않습니다. 그리고 갑자기 그들은 그에게 파란색, 빨간색, 노란색의 놀라운 아름다움의 꽃다발을 가져옵니다.

그런 다음 어떤 힘이 나를 던지고 무대 자체로 달려갑니다.
- 뿌리 할아버지, 이 꽃다발을 주세요!
Chukovsky는 전혀 놀라지 않고 나에게 멋진 꽃다발을 건네줍니다.
- 해 자기야! 기다리다!
내 뻔뻔 스러움에 놀란 아버지는 꽃다발을 Korney Ivanovich에게 돌려달라고 부탁합니다. 내 혼란을 본 Chukovsky는 다음과 같이 말합니다.
-당신은 무엇입니까, 당신은 무엇입니까, 소년이 그의 어머니에게 꽃다발을 가져 가게하십시오!
자랑스럽고 행복한 나는 위대한 이야기꾼 Korney Ivanovich Chukovsky의 선물을 양손으로 안고 집으로 걸어갔습니다!

1980년에 저는 Aibolit 박사의 삽화로 G.Kh Andersen Diploma를 받았습니다. 축하 행사에서 그들은 졸업장과 카네이션 하나를 받았습니다. 나는이 카네이션을보고 전쟁 전 어린 시절, Chukovsky와의 만남, 그리고 파란색, 빨간색, 노란색-내 인생에서 가장 아름다운 꽃다발을 기억했습니다.

물론 꽃다발은 Korney Ivanovich의 예술가에 의해 "상속"되었을뿐만 아니라 아동 문학에 대한 헌신적 인 사랑, 아동을 이해하려는 욕구 (및 능력!), 품질에 대한 까다로운 태도입니다. 어린이 책과 환경에 대한 어린이의 호기심과 감탄의 관계.

Viktor Alexandrovich는 60 년대 초에 동화책에 왔습니다. 동화책에서 판타지를 재창조하고 작가와 예술가들에게 자유 비행의 권리를 돌려주기에 좋은 시간이었습니다. 그리고 작가는 잡지 작업으로 시작했고 그의 그림과 캐리커처는 "Crocodile", "Around the World", "Week"에 기꺼이 인쇄되었습니다. 그런 다음 "Murzilka"와 "Funny Pictures"에 대한 어린이 삽화도있었습니다. 그리고 첫 번째 실험조차도 즉시 눈에 띄었습니다. 너무 밝고 독창적이었습니다.

Viktor Aleksandrovich에게 내 지인 중 일부는 여전히 그의 만화 "소녀 마샤와 인형 나타샤에 대하여"를 기억한다고 말했습니다. 아마도 가장 놀라운 점은 이 모든 과도한 "팬"이 남성이라는 것입니다. 그 이유는 다른 만화가 가능한 모든 죄를 비난하면서 꾸짖지 만 그들에 대한 사랑은 잊혀지지 않기 때문입니다! 이것은 문제가 형식이 아니라 작가-작가의 기술에 있음을 의미합니다.

Viktor Alexandrovich는 내 메시지에 즐거워했지만 그에 대한 응답으로 자신의 이야기를 들려주었습니다. 아직 젊은 예술가 였을 때 그는 Leningrad에 도착했고 Yuri Vasnetsov 자신에게 그림을 가져 가라는 지시를 받았습니다. 그의 영혼에 떨림으로 그는 집 문지방을 넘었고 주인은 그를 상냥하게 영접하고 젊은 손님이 무엇을하고 있는지 정중하게 물었습니다. Chizhikov는 동일한 "Masha and Natasha"라는 폴더에서 그의 작품을 꺼냈습니다.

"글쎄요, 저는 캐리커처의 어떤 것도 이해하지 못합니다." 주인이 손을 흔들었습니다.
-몇 년이 지났습니다. -Viktor Alexandrovich가 한숨을 쉬었습니다. -아직도 기분이 상했습니다! 그가 꾸짖는 것이 더 나을 것입니다. 그렇지 않으면 단순히보고 싶지 않았습니다.

Yuri Vasnetsov가 젊은 예술가를 눈치 채지 못한 것은 부끄러운 일입니다. 그러나 여전히 그들의 회의가 열렸다고 생각합니다-창의적인 회의 : Vasnetsov의 작품에서와 같이 Chizhikov의 작품에서 우리는 생생하고 기억에 남는 이미지와 게임의 특별한 정신, 쾌활하고 장난스러운 것에 매료되었습니다. 독자의 의무적 참여를 의미합니다.

N. Nosov. 학교와 집에서 Vitya Maleev

이 품질은 아티스트가 애니메이션에 성공적으로 손을 대는 데 도움이 되었습니다. Chizhikov의이 작업에 대해 아는 사람은 거의 없습니다. 수년 전 그는 교통 경찰의 명령에 따라 만들어진 영화 작업에 참여했습니다.

이 사진을 한 번 본 것은 운이 좋았습니다. 엄청난! Chizhikov는 자동차와 오토바이를 능숙하게 인간화하여 완전히 살아있는 것처럼 보입니다. 예술가는 그들에게 특별한 가소성, 제스처를 부여했습니다. 예, 차에서도 그들은 몸짓을 할 수 있고 매우 표현력이 뛰어납니다! Chizhikov는 이것을 분명히 보여주었습니다.

그리고 만화는 장난스러운 Chizhikovsky 유머로 문자 그대로 반짝입니다. 영화는 이렇게 시작했다: 매미, 남쪽 밤, 달과 차고, 모두 푸른빛을 띤다. 갑자기 차고 문이 열리고 훌리건 운전자가 담배를 입술에 붙인 채 트럭에서 뛰어 내립니다. 그는 격렬하게 웃으며 길을 따라 설치된 기둥, 길가 방패 등 경로에있는 모든 것을 쓰러 뜨립니다. 방패에는 "바딘 감독관"이라고 적혀 있습니다. 바흐! -방패가 날아갑니다. 스크립트 "Kurlyandsky and Khait"의 저자. 그리고 그는 쓰러졌습니다. "Art Director Chizhikov"-도랑으로 날아갑니다. 그리고 갑자기 방패 : "영화 컨설턴트, 교통 경찰 Lukyanov 중장." 차는 이 방패 주위를 살금살금 돌다가 다시 도시에서 훌리건을 휘젓는다.
Chizhikov는 영화의 모든 세부 사항을 얼마나 신중하게 생각했는지, 영화가 얼마나 사랑스럽게 만들어 졌는지 회상합니다. 그러나 불행히도 영화 컨설턴트 인 Lukyanov 중장은 은퇴했고 교통 경찰의 새로운 지도부는 만화를 좋아하지 않았고 "밀었습니다"...
정말 죄송합니다!

그러나 책에서 Chizhikov는 독자와 동료 예술가 모두로부터 아주 일찍 인정을 받았습니다. 그런 다음 60 년대에 Viktor Chizhikov, Evgeny Monin, Veniamin Losev, Vladimir Pertsov의 유명한 네 친구가 형성되었습니다. 그런 다음 그들은 하나의 작업장을 임대했고 심지어 그들의 "그룹"- "CDL"-아동 문학 감정가의 이름을 내놓았습니다. 그들이 스스로를 MASTERS라고 부르지 않았다는 것은 매우 의미심장합니다. 비록 그들은 의심할 바 없이 이미 MASTERS, 즉 CONSUMERS였습니다. 하인. 예술가들은 친구 였고 나란히 일했지만 창의성에서는 각자 자신의 길을 갔고 각자 자신의 인식 가능한 스타일을 가졌습니다.

Chizhikov와 Monin이 Leonid Yakhnin의 동화 "Cardboard Clock Square"를 위해 만든 삽화를 비교하는 것은 흥미 롭습니다. 영웅은 동일하고 그림의 많은 플롯조차도 공통점이 있으며 그들이 여는 세상은 다릅니다! 누구나 자신의 것이 있습니다. Monin은 신비하고 긴장하며 Chizhikov는 더 많은 연기를 가지고 있으며 책을 작업하는 동안 밝고 축제적인 인형극을 상상했다고 스스로 인정했습니다.

Leonid Yakhnin "골판지 시계 광장"

나는 Chizhikov에 대해 글을 쓰려고 여러 번 시도했습니다. 그러나 결과가 나를 만족시키지 못할 때마다 나는 초상화를 얻지 못했습니다. 일부 살아있는 선이 남았고 사진이 흐릿한 것으로 판명되었습니다. 비슷해 보이지만 그렇지는 않습니다. 다행히도 나는 우리의 대화 중 일부를 기록해 두었습니다. 그래서 이번에는 Viktor Aleksandrovich 자신에게 바닥을 주려고 노력할 것입니다. 그의 재능 중에는 이야기꾼의 재능도 있기 때문입니다.
Viktor Alexandrovich와 대화하는 것은 특별한 즐거움입니다. 그는 드문 특성을 가지고 있습니다. 그는 자신에 대해 거의 말하지 않지만 대화에서 즉시 친구, 지인, 우연히 만난 사람들과 같은 다른 사람들에 대한 이야기로 전환합니다. 예술가의 눈으로 그는 그것들에서 가장 중요한 밝은 특징을 알아차리고 이야기꾼과 작가의 재능으로(둘 다 그에게도 주어졌기 때문에) 그가 보는 것을 매혹적인 초상화로 변형시킵니다. 아아, 드문 전시회에서만 Chizhikov가 만든 멋진 초상화와 친근한 캐리커처를 볼 수 있습니다. 매우 잘 조준되고 때로는 가성적이지만 항상 따뜻하고 정말 친절합니다. Viktor Aleksandrovich가 설명합니다. 아마도 이것은 그의 성격과 창의성을 모두 결정하는 그의 가장 중요한 기능일 것입니다.

그래서 상상해 봅시다 : 우리는 편안하게 정착했습니다. 일부는 차 한잔과 함께 테이블에 있고 일부는 소파에 있으며 근처 어딘가에 특별한 아늑함을 만들고 수많은 "Chizhikov의 고양이"가 있고 대화가 시작됩니다 ...
- 첫 번째 질문은 전통적입니다. 동화책 삽화가가 되는 방법은 무엇입니까?
— 동화책을 설명하기 위해서는 자신의 어린 시절을 보존해야 합니다. 절대 구하지 않은 사람도 있지만, 이 어린 시절을 끌어낼 수 없는 사람도 있다. 그것은 훌륭한 예술가 인 나의 가장 친한 친구 Evgeny Monin이었습니다. 그는 어떤 종류의 출판 분쟁에서 자신을 변호할 수 없었습니다. 그러나 그는 아이들에게 매우 관심이 많았습니다.
친절한 사람이 되는 것이 바람직합니다. 당신은 종종 매우 사악한 삽화를 봅니다.

— Viktor Alexandrovich, 책을 어떻게 선택했습니까? 어떤 책을 가장 좋아하세요?
"아기 돼지 삼형제"는 절대적으로 제 텍스트입니다. 저는 이런 다이내믹한 캐릭터가 좋습니다. 나는 이야기의 모험적인 성격을 정말 좋아합니다. 예를 들어 Bisset처럼. 이것은 나에게 운명의 선물입니다. 비셋 나는 큰 기쁨으로 그렸습니다. 그러나 번역가도 훌륭했습니다-Natalya Shereshevskaya. 그녀는 호랑이에 대한 링크를 생각해 냈습니다. 호랑이는 서로 다른 플롯을 연결했습니다. 그림에 관심이 많았습니다. 흥미로운 점은 러시아에서 Bisset의 동화 중 하나가 현실이 된 것입니다. 그는 동화를 실현했습니다.
- 당신은 무엇을 염두에두고 있습니까? 사회적 노동의 영웅들은 어떤가요?
-아니요, 그는 자신을 위해 예기치 않게 그렇게했습니다. 그의 동화 중 하나에서 역은 명령을 받았습니다. 영국에서는 이것이 불가능합니다. 영국인에게 이것은 단지 헛소리입니다. 이것이 그들을 위한 이 동화의 유머이다. 그리고 우리에게 그것은 ... - ... 일상 업무의 현실입니다.
- 정확히. 우리 모두는 주문이 있는 공장, 주문이 있는 공장을 가지고 있었는데 왜 레닌의 이름을 따서 명명되거나 스탈린의 명령이 있는 스테이션이 있을 수 없습니까? 할 수 있었다. 그래서 Bisset에게는 재미있는 소설이었던 비현실적인 것이 소련에서 심각하게 구현되었습니다.

D. 비셋. 잊어버린 생일.

- 좋아하는 캐릭터는? 그리고 왜 이렇게 고양이가 많나요? 그들과 공통점이 무엇입니까?
- 저를 고양이에게 매료시키는 것은 독립심, 자유에 대한 열망입니다. 이것이 그들과 우리의 공통점입니다.
개성은 어떻습니까? 결국, 그들은 모두 다릅니다.
- 물론이죠.

Chizhikov의 삽화를 볼 때-개, 새끼 돼지 또는 이상한 Pull-Push를 영웅으로 삼으십시오-나는 항상 그가 사람에게 관심이 있다는 작가의 문구를 무의식적으로 기억합니다. 이러한 관심은 모든 것, 즉 이야기와 삽화에 나타납니다. 이것은 유명한 고양이가 태어난 방법입니다-각각 고유 한 성격, 각 성격-인식 할 수 있고 인간적인 방식으로 가깝고 동시에 고양이에게 있어야하는 것처럼 해결할 수 없지만 필요한 비밀이 있습니다. 존경과 감탄.

- 책 "333마리의 고양이들"이 출간되었습니다. 어마어마한 호화로운 볼륨, 거기에 고양이들이 다 들어갔다?
- 안 돼. 아직 남아 있습니다.
— ???
— … 도면뿐만이 아닙니다. 시도 있습니다. 여기 나는 고양이에 관한 것입니다. 여기서 풍자를 생각해 냈습니다.

매장 카운터에서
세 마리의 고양이가 있습니다:
"우리에게는 3미터의 트리코가 있습니다.
세 개의 꼬리 너비.
네 번째 고양이가 달려왔습니다.
"판매할 카펫이 있습니까?"
"반음으로 조용히 해주시겠어요?" -
판매자가 대답합니다.-
골판지 외에는 없습니다.
그리고 결국 떠나"

왜 그런 일이 일어났는지 모르겠습니다. 내가 왜 그것을 썼는지 이해하지 못했습니다.
그리고 나는 고양이, 고양이, 고양이가 트리코틴이기 때문에 깨달았습니다. 여전히 옵션이 있습니다. "저어주지 않고도 가능합니다. "라고 판매자가 묻습니다. "니트웨어도 없는데, 드디어 날 내버려둬."
그리고 내 고양이 수수께끼도 독자에 포함되었습니다. “어제 나는 사워 크림으로 가득 찬 쥐 먹는 사람이었습니다. 오늘 나는 소파에서 자고, 꽤 베개와 담요입니다.

-그래서 예술가 Chizhikov도 작가입니까?
-한번은 아들이 어렸을 때 토끼 Dobrofey에 대한 긴 이야기를 쓰려고했습니다. 완전한 바보. 도덕성이 가득한 동화를 쓰고 싶었다. 도덕화 때문에 어린 유치원생 과정을 막 졸업 한 것처럼 동화 전체가 밝혀졌습니다. 아무것도 성공하지 못했습니다. 그리고 하느님 감사합니다! Yuri Koval은 저의 문학 교육에 큰 역할을했습니다. 그는 그것을 읽고 이렇게 말했습니다. “음, 또 다른 Marya Ivanovna가 유치원에 나타났습니다. 그렇게 쓰지 않아도 돼."

— Koval을 설명하는 것이 어렵습니까?
- 예. 나는 종종 잡지 "Murzilka"에서 고양이 "Sunspot"에 대해 설명했습니다. 나는 큰 기쁨으로 그렸습니다. 그러나 물론 "Vasya Kurolesov"를 그리는 것을 좋아했습니다. 여전히 만화입니다. 그러나 내가 원하는 방식으로 아직 Koval을 그리지 않았습니다.
-아무도 그의 캐릭터 인 Orekhyevna, Zuya 삼촌을 그리려고하지 않은 것이 이상합니다. 코발의 영웅들을 그려보고 싶지 않으신가요?
- 글쎄요. 여기에는 다른 아티스트가 필요합니다. 아마 졌을 것입니다. 나는 너무 만화 같다. 여기서 당신은 더 온건하고 자비로운 사람이되어야합니다. 여기서 무자비한 캐리커처는 좋지 않습니다. 당신은 내가 무엇을 vzbrendit, 망칠 수 있는지 결코 알 수 없습니다. 그리고 Losin은 이미지의 특징적인 스타일을 유지하면서 초상화에서 좋은 느낌을 남깁니다. 다음은 Koval의 "Nedopesk"에 나오는 Serpokrylov의 이미지입니다. 그래서 예상치 못한! Yuri Sotnik이 캐릭터가 다른 그런 사람들에 대해 쓴 것 같지만 그렇지 않았습니다. 그가 순위에서 자신을 승진시킨 방법-훌륭하고 환상적이지만 심리적으로 얼마나 정확합니까!

빅토르 치지코프와 유리 코발

일반적으로 Koval이 가장 어렵습니다. 그런 레이어입니다. 아마도 바티스트 이후 시대에 가장 가치 있는 층은 문학에서 더 가치 있는 것이 없을 것입니다.
-네,하지만 그의 책은 지금까지 합당한 평가를받지 못했다고 생각하세요?
- Arseniy Tarkovsky가 살아 있다면 그는 문학에서 Koval의 위치를 ​​정의하는 올바른 단어를 찾았을 것입니다. 그는 그것을 높이 평가했습니다. 그럼에도 불구하고 Akhmadullina와 Bitov의 자비로운 진술에는 일종의 속물이 숨어 있습니다. 그들은 항상 그가 아동 작가이기를 바랍니다. Koval은 일반적으로 작가입니다. 그리고 그가 아이들에게도 관심이 있다는 것은 더 이상 그의 잘못이 아닙니다. 이것은 이미 그의 기술입니다. 그건 그렇고, Suer-Vyer에는 많은 아이들이 있습니다. 이것은 또한 게임입니다. 글쎄, 노년을 보자.
그러나 그는 또한 훌륭한 예술가였습니다!
예, 그는 놀라운 사람이었습니다. 매우 재능이 있습니다. 그의 스케치에서 절대 해방. 그 방법은 다음과 같습니다. 놀랍습니다! 그리고 그의 물건에 대한 그의 흑백 그림! 그리고 그는 얼마나 멋진 에나멜을 가지고 있었습니까!
나는 Koval이 문학에서 그래픽의 한 예이며 매우 분명한 예라고 쓴 적이 있습니다. "백설 공주 허스키 인형이 검은 숲에서 엘크를 찾았습니다"- 이것은 그래픽입니다! 차루신입니다. 그리고 그림이 있습니다. "알 수 없음"은...
그런데 유라는 매우 세심했습니다.

Koval은 한때 우리 마을에 왔습니다. 그리고 나는 아름다운 패치워크 퀼트를 보았다. 그는 Zina에게 이렇게 물었습니다. “오, 정말 아름다운 담요입니다. 어디서 샀어? 그녀는 "예, 여기 우리 집을 돌보는 이웃이 있습니다. "라고 말합니다. Koval이 노파에게 와서 이렇게 말합니다. “Evdokia Pavlovna, 내가 Chizhikov 's에서 본 정말 아름다운 담요. 아직도 할 수 있니?" 그녀는 "글쎄요, 또 있어요."라고 말합니다. 글쎄, 그는 담요를 사서 묻습니다. "그런 아름다운 조각은 어디서 구합니까?" -“어디서? 레드 에코에서. - "어디 어디?" - ""레드 에코 "에서. 이것은 Pereyaslavl에 있는 공장입니다. 그는 나에게 "보세요, 그들은 심지어 붉은 메아리가 있습니다. "라고 말합니다.
많은 시간이 지나고. 우리는 우정의 집에서 열리는 회의에서 그와 함께 앉아 있습니다. 빨간 총구와 스텐토리안 목소리로 붉은 남자가 연단 위로 뛰어 올랐습니다. 그런 다음 Koval이 나에게 말했습니다. "조용히, 이것은 Red Echo입니다."

대화가 원활하게 진행됩니다. Viktor Alexandrovich는 친한 친구를 회상합니다. 다른 사람은 없으며 각 손실은 돌이킬 수 없습니다. 작별 인사 후에는 차가운 공허함이 영혼에 남아 있습니다. 때로는 태양을 완전히 차단합니다 ...

-물론 일반적으로 당신은 이미 과거에 살고 있습니다. 왜냐하면 지금은 텔레비전 유머를 이해하지 못하기 때문입니다. 예, 이전에는 모든 것이 달랐습니다. 더 좋고 더 친절하고 모든 것이 잘되었습니다. 지금은 사람들과 더 편하게 지내는 것 같지 않습니다. 오히려 다소 조심스럽습니다. 내 주변에는 나를 지원해 줄 사람들이 많이 있었기 때문에 자신감이 넘쳤습니다. 그러나 이제 당신은 이렇게 걷고 벽을 잡고 일부 물체에서만 불가침성을 느끼고 더 이상 사람들에게 희망이 없습니다 ...
-하지만 여전히 믿을만한 사람들이 있습니다 ...
-물론 있지만 현대 사회에서 오랫동안 찾아야합니다 ...

올가 메오츠, 2013

속. 1935년. 러시아 인민 예술가. 모스크바 Polygraphic Institute를 졸업했습니다. 국산 북그래픽의 "리빙 클래식". 제가 가장 좋아하는 어린이 일러스트레이터 중 한 명입니다. "Olympic"Mishka의 저자와 K. Chukovsky, A. Barto, N. Nosov, Yu.Druzhkov, E. Uspensky 등의 작품에 대한 수많은 그림.

1953년 모스크바 중등학교 103호를 졸업한 후, 그는 1958년에 졸업한 미술과인 모스크바 인쇄 연구소에 입학했다.

1952년 고등학생이던 그는 Housing Worker 신문사에서 일하기 시작했고 그곳에서 처음으로 만화가로서의 경험을 쌓았습니다.

1955 년부터 그는 1956 년부터 "Funny Pictures", 1958 년부터 "Murzilka", 1959 년부터 "Around the World"에서 잡지 "Crocodile"에서 일하고 있습니다.

그는 또한 "Evening Moscow", "Pionerskaya Pravda", "Young Naturalist", "Young Guard", "Spark", "Pioneer", "Nedelya"및 기타 정기 간행물에서 일했습니다.

1960년부터 "Kid", "Children's Literature", "Fiction" 등의 출판사에서 책의 삽화를 그렸습니다.

1960년부터 러시아 언론인 연합 회원.

1968년부터 러시아 연방 예술가 연합 회원.

1965년부터 "Murzilka" 잡지 편집 위원.

H.K. 러시아 동화책(1997)의 이름을 딴 명예 학위 소지자.

전 러시아 경쟁 "The Art of the Book"(1989, 1990, 1993, 1996, 1997), 독자 선택 콘테스트 "Golden Key"(1996), 장르에서 가장 높은 업적에 대한 연례 전문 상 수상 풍자와 유머 - "Golden Ostap"(1997).

1994년부터 TV 회사 "Mir"(러시아 연방 TV 채널)에서 개최하는 어린이 그림 대회 "Tick-tock" 심사위원장.

졸업장 및 수상
아티스트 V. A. Chizhikov

L. Geraskina "In the country of unlearned learning", 출판사 "Soviet Russia", 1966의 책 삽화에 대한 All-Union 대회 "The Art of the Book"의 III 학위 디플로마.

G. Tsyferov "Tales", 출판사 "Kid", 1969의 책 삽화에 대한 All-Russian 1 급 및 All-Union 대회 "The Art of the Book"2 급 디플로마.

L. Yakhnin "The Square of Cardboard Clocks", 출판사 "Kid", 1971의 책 삽화에 대한 All-Union 대회 "The Art of the Book"의 II 학위 디플로마.

Crocodile Magazine 올해의 베스트 드로잉 상, 1970.

1965년 제1회 전러시아 어린이 도서 및 도서 그래픽 전시회의 디플로마.

1971년 아동 도서 및 도서 그래픽의 II 전 러시아 전시회 디플로마.

스코페(유고슬라비아)에서 열린 국제 만화 전시회 디플로마.

1975년 가브로보에서 열린 국제 캐리커처 전시회의 졸업장 및 기념 메달.

1977년 가브로보에서 열린 국제 캐리커처 전시회의 졸업장 및 기념 메달.

K. Chukovsky "Doctor Aibolit", 출판사 "Kid", 1977의 책 삽화를위한 All-Russian 및 II All-Union 대회 "The Art of the Book"1 급 디플로마.

소련 예술 아카데미 디플로마, 은메달, 체코 슬로바키아 잡지 "Rogach"상 "To be or not to be?" 1977년 모스크바 국제 전시회 "평화를 위한 투쟁의 풍자"에서.

1977년 모스크바 그래픽 아티스트 합동 위원회 도서 전시회에서 1위 수상.

D. Bisset "Forgotten Birthday", 출판사 "Children 's Literature", 1978의 책 삽화를위한 All-Russian 및 All-Union 대회 "The Art of the Book"의 II 학위 디플로마.

독일 잡지 "범미"의 "황금빛 어린이 태양" 주문, 1979년.

명예 디플로마. K. Chukovsky "Aibolit", 1980의 책 삽화를위한 G.Kh Andersen.

정부 상 - 1980 년 모스크바 올림픽 마스코트 인 곰 새끼 "Misha"의 이미지를 만든 명예 배지, 올림픽위원회 명예 배지, 소련 예술 아카데미 디플로마.

1981년 "러시아 연방 명예 예술가" 칭호 부여.

1990년 모스크바 국제 만화 대회 "Hurrah! Culture."에서 2위 및 메달.

V. Chizhikov "Petya and Potap", 출판사 "Angstrem", 1993의 책 삽화에 대한 전 러시아 대회 "The Art of the Book"의 1 급 디플로마.

E. Uspensky "Uncle Fyodor, a dog and a cat", Zebra Publishing House, 1993의 책 삽화에 대한 전 러시아 대회 "The Art of the Book"의 II 학위 디플로마.

1996 년 독자 동정 "황금 열쇠"의 전 러시아 경연 대회 수상자.

풍자와 유머 장르의 최고 업적에 대한 연례 전문상 - "Golden Ostap", St. Petersburg, 1997.

모든 삽화는 Samovar 출판사에서 발행한 "Visiting Viktor Chizhikov" 시리즈 책에서 가져온 것입니다.


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