흥미로운 춤 동작. 현대 무용: 집에서 아름답게 춤추는 법 배우기
춤 동작
모든 옵션의 시작 위치(달리 지정되지 않은 경우):
기본 자세의 다리, 모든 위치의 팔.
"스윙 스몰"- 아이들은 서서 손을 잡고 좌우로 약간 흔듭니다.
"빅 스윙"-동일하지만 팔을 좌우로 강하게 흔 듭니다.
"봄"- 가만히 서서, 쉽게, 자주, 지속적으로 쪼그려 앉기. 동시에 무릎은 옆으로 약간 갈라집니다. 등은 똑바르다. 이 동작은 다리의 6번째 위치("좁은 경로")에서 수행할 수 있습니다. 이 경우 다리의 무릎은 이혼하지 않습니다.
홍수-왼발에 서서 리드미컬하게 오른쪽을 밟고 둘 다 약간 탄력이 있습니다.
"세 번의 홍수"(초기 위치 "좁은 경로")-오른발로 제자리 단계를 밟은 다음 왼쪽과 다시 오른쪽으로 약간 스탬핑합니다. 왼쪽 다리로 반복합니다. 움직임은 리드미컬하게 수행됩니다. 두 개의 다리로 번갈아 스탬핑 - 기술은 동일하며 "하나"-오른쪽 (왼쪽) 발과 "둘"-왼발 (오른쪽) 발에만 해당됩니다. "포인트"와 결합 된 발판-뒤꿈치,지지 다리 옆에있는 비지지 다리의 발가락 또는 앞쪽의 작은 발걸음 거리.
쪼그리고 앉은- 기술은 동일하며 "하나"에만 해당됩니다. - 스쿼트, "둘"의 경우 - 시작 위치로 돌아갑니다. 진폭은 어린이의 나이에 따라 다릅니다. 풀 스쿼트는 준비 그룹에서만 수행됩니다. 동시에 다리의 발 뒤꿈치가 바닥에서 떨어지고 무릎이 벌리고 등이 똑 바르고 강합니다.
하프 스쿼트- "포인트"와 함께 수행 - 작은 발걸음 앞으로 오른쪽 (왼쪽) 발의 발 뒤꿈치 또는 발가락. 몸을 회전하는 하프 스쿼트 - 하프 스쿼트를 하고 몸을 오른쪽(왼쪽)으로 90° 돌립니다. 몸을 똑바로 돌리고 시작 자세를 취하십시오.
"코비랴로치카":
옵션 1: 오른발을 발가락에 다시 놓은 다음 발뒤꿈치로 앞으로 가져오고 제자리에 세 번 밟습니다.
두 번째 옵션: 오른쪽(왼쪽) 다리를 무릎에서 구부리고 발가락 옆으로 뒤집지 않게 놓습니다(뒤꿈치 위로). 동시에 왼쪽 (오른쪽) 다리의 무릎을 약간 구부립니다. 곧은 오른쪽 (왼쪽) 다리를 펴고 발 뒤꿈치에 올려 놓으십시오. 오른쪽(왼쪽) 발부터 시작하여 트리플 스톰프를 합니다.
"조끼"- 팔꿈치에서 앞뒤로 구부러진 팔로 "패티"박수를 치는 "1"하프 스쿼트. "2"에서 - 곧게 펴고 발 뒤꿈치 오른쪽 앞의 "지점"에 오른쪽 (왼쪽) 발을 놓습니다. 동시에 팔을 대각선으로 쭉 뻗습니다. 오른쪽은 아래로, 왼쪽은 위로. 두 번째 소절에서 다른 발도 마찬가지입니다.
"사모바르치크"- "시간"의 경우 - 가슴 앞 팔꿈치에서 팔을 구부린 하프 스쿼트 및면 "패티". "2"에서-똑바로 펴고 왼손을 위로 뻗고 오른쪽-왼쪽 다리의 아래쪽 다리 안쪽을 때리고 무릎을 구부리고 90 ° 각도로 들어 올립니다.
"오늬 무늬"- 시작 위치: 다리 - "좁은 길", 손 "선반", "벨트" 등. "두"-같은 발 뒤꿈치. 움직임은 곧은 다리와 "스프링"에서 모두 수행할 수 있습니다. 등은 똑바르다.
"큰 아코디언"- 함께 다리. "one"- 측면에 번식 양말, "two"- 번식 발 뒤꿈치. 그런 다음 동일한 순서로 시작 위치로 돌아갑니다.
"스톰퍼스"- 시작 위치 - 다리를 모으고 약간 웅크리고 손을 벨트의 주먹으로 움켜쥐십시오(아킴보). 종종 교대로 발을 제자리에 밟으십시오.
"지렛대"- "좁은 길"의 발. "하나"에서-오른손은 팔꿈치에서 구부러지고 저크와 함께 오른쪽 어깨에 도달합니다. 팔을 들고 동시에 무릎을 구부리면 첫 번째 다리가 올라갑니다. "and"에서 - 시작 위치로. 모든 것이 "봄"에 있습니다. 돌아서십시오 (돌고) - 청중을 향하여 서서 오른쪽으로 이동하십시오. 발가락으로 돌아서 시작 위치에서 멈추는 것은 쉽습니다.
"빗"- 아이들은 바둑판 무늬로 서 있습니다. 같은 방향을 향한 서로의 거리에서. 첫 번째 옵션: 첫째, 두 번째 줄은 첫 번째 줄을 통과하여 약간 앞에서 멈춥니다. 그런 다음 첫 번째 (뒤에 있음)가 두 번째를 통해 앞으로 지나가고 조금 앞에서 멈추는 식으로 두 번째 옵션 : 첫 번째 줄이 뒤로 이동하는 동시에 두 번째 줄이 앞으로 이동합니다. 서로 통과 - 라인이 장소를 바꿉니다. "손수건으로 플레이"-가슴 높이에서 앞쪽 두 모서리에 손수건 (대각선으로 접힌)을 잡고 손수건의 한쪽 또는 다른 쪽 모서리를 번갈아 들어 올립니다.
6-7세 소년을 위한 춤 동작:
"염소"- 시작 위치 - 오른쪽 다리는 왼쪽 앞에 있고 팔은 가슴 앞에서 교차합니다. 이 움직임은 점프에서 수행됩니다. 왼발로 점프하여 오른쪽을 강하게 밟습니다. "하나"를 희생시키면서-팔이 위쪽으로 원호로 열리고 (주먹은 약간 압축되고 위쪽으로 들어 올립니다) "2"를 희생시키면서-원래 위치로 돌아갑니다.
"재미있는 발"-뒤에 웅크린 강조의 위치. 다리는 종종 앞으로 번갈아 가며 날카롭게 "던져집니다". 시작 위치로 돌아가서 다리는 발가락이 바닥에 닿도록 눕습니다.
"구스 스텝"- 시작 위치 - 세미 스쿼트 위치에서 다리는 "좁은 경로"에 있습니다. "스프링"에서 하프 스쿼트로 넓게 걷습니다. 팔꿈치에서 팔을 구부린 상태에서 앞뒤로 흔듭니다. 자세를 따르십시오. 이동 시간은 8바가 아닙니다.
현대무용은 20세기 말에서 21세기 초에 생겨난 춤이다. 기본적으로 이것은 나이트 클럽이나 어떤 종류의 축하 행사(폴 댄스 등)와 같이 사람의 일상 생활에서 사용되는 방향입니다.
오늘날 현대 무용에는 스트립 댄스, 점프 스타일, 고고, 셔플, 힙합이 포함됩니다. 자신에게 가장 적합한 것을 선택할 수 있도록 각 유형을 자세히 살펴 보겠습니다.
스트립 댄스는 종종 스트립쇼와 비교되지만 이들은 다른 동작입니다. 스트립 댄스에는 스트립이 쇼의 필수 부분인 스트립쇼와 달리 스트립을 사용하거나 사용하지 않고 사용할 수 있는 에로틱하고 매혹적인 동작이 포함됩니다.
점프 스타일 댄스(영어 점프-점프에서 유래)는 빠르고 매우 활기찬 전자 음악에 대한 움직임입니다. 점프 스타일의 모든 댄스 요소는 점프와 유사하며 점프 스타일이 댄서 그룹에 의해 수행되는 경우 비동기 동작을 환영합니다. 중요한 점프 스타일 규칙은 댄서들이 서로 너무 가까워서는 안되며 트릭을 수행하는 동안 접촉이 금지된다는 것입니다. Jumpstyle은 오늘날 독일, 네덜란드 및 프랑스에서 엄청나게 인기가 있습니다.
셔플 댄스는 현대 전자 음악에 새로운 방식으로 연주되는 일련의 재즈 동작입니다. 셔플은 현대무용의 신선한 공기와 같다. 그것은 참신함과 배타성에 매료됩니다.
Go-Go에 대해 이야기하면 공연의 목적을 즉시 강조 할 가치가 있습니다. go-go는 소녀들이 남성의 열광적 인 모습을 끌도록 도와주는 댄스 디렉션으로 발명되었습니다. 고고 액션은 매우 리드미컬하고 섹시하며 댄스는 필연적으로 에로틱 한 의상으로 보완됩니다.
현대 무용에는 더 많은 방향이 있습니다. 그리고 그들의 주요 장점은 서로 다른 스타일의 움직임을 결합, 결합, 업데이트할 수 있다는 것입니다. 친구와 함께 파티에서 춤을 추는 경우 몇 가지 스트립 댄스, 힙합, 고고 또는 점프 스타일 동작을 선동적인 음악에 맞춰 자유롭게 수행하십시오. 모두 적절할 것입니다.
초보자를 위한 현대 무용 레슨
춤을 춰야 할 곳이 불안하신 분들은 현대무용 수업을 듣는 것을 추천합니다. 오늘날 초보자를 위한 유혹적인 제안이 많이 있습니다. 학교 및 스튜디오와 함께 인터넷을 통해 무엇이든 배울 수 있습니다.
간단하지만 매우 효과적인 Go-Go 링크를 배워봅시다.
시작하자:
- 똑바로 서서 어깨를 곧게 펴고 발을 모으십시오.
- 우리는 오른발로 앞으로 나아간 다음 무릎을 구부린 왼쪽을 들어 올립니다. 왼쪽 다리를 들어 올릴 준비를 시작하면서 동시에 팔을 위쪽으로 움직이기 시작합니다.
- 손을 올린 후 고개를 들고 위를 봅니다.
상당히 단순한 동작이지만 우아하게 수행하면 매우 섹시하고 고혹적입니다. 다른 무리의 움직임으로 계속할 수 있습니다. 최종 자세(오른쪽 다리에 서서 왼쪽 무릎을 구부리고 팔은 위로 올림)를 유지한 후 왼쪽 다리를 뒤로 내리고 한 발짝 내딛은 다음 오른쪽 발로 또 한 발짝 내딛습니다. 그런 다음 잠시 멈추고 오른발부터 시작하여 앞으로 빠르게 두 걸음 내딛습니다. 그런 다음 중단없이 오른발로 세 번째 단계를 밟지 만 앞으로가 아니라 오른쪽으로, 네 번째 단계는 왼발을 왼쪽으로합니다.
가장 예상치 못한 에로틱한 움직임으로 이 번들을 계속할 수 있습니다. 스스로 생각하거나 간단한 기술을 배우십시오. 등의 아름다운 곡선을 만들어 움직임에 엉덩이를 끌어들입니다. 물론 기본이 너무 명확하지 않을 수 있으므로 초보자가 이러한 동작을 쉽게 배울 수있는 비디오 레슨을 제공합니다.
이제 힙합과 R&B가 혼합된 다른 스타일로 현대 무용의 움직임을 반복해 봅시다.
우리는 어깨 관절의 회전으로 운동을 시작하며 움직임이 빠르고 날카로울수록 좋습니다. 동시에 손이 몸 근처에 매달려서는 안되며 허리에 올려 놓으십시오. 그런 다음 그들은 어깨의 회전을 보완하면서 조금 움직일 것입니다. 발에서 옆으로 발을 디딜 때 움직임을 개선할 수 있습니다.
우리는 발걸음으로 훈련을 계속하지만 손의 움직임을 바꿉니다. 팔꿈치 뒤쪽에서 팔을 구부린 스윙이나 가위 움직임을 좌우로 번갈아 가며 모방 할 수 있습니다.
이 현대 무용 비디오 강의에 있는 모든 동작을 모든 댄스 플로어에서 안전하게 반복할 수 있으며 아무도 당신을 지루한 댄서라고 부르지 않을 것입니다.
어린이와 청소년을 위한 현대무용
현대 무용은 어린이와 청소년의 삶과 매우 관련이 있습니다. 이 나이에 그들은 개성이 되기 때문입니다. 모든 어린이는 또래들 사이에서 스타일리시해 보이고 싶어하며 현대 무용의 예술이 이를 도울 수 있습니다.
현대무용은 남학생과 여학생 모두 연습할 수 있습니다. 각 어린이는 정신적으로 그에게 더 가까운 스타일을 선택해야합니다. 정확히 가장 매력적이고 좋아하는 스타일, 친구 앞에서 춤추고 싶은 스타일입니다. 현대무용수업은 청소년기의 심리정서적 발달뿐만 아니라 신체발달에도 긍정적인 영향을 미친다. 아이는 척추를 강화하고 올바른 자세와 유연성을 형성하며 근육을 펌프질하고 좋은 모양을 유지합니다. 모든 어린이나 청소년이 체력을 유지하기 위해 아침이나 저녁에 운동을 하도록 강요할 수는 없지만, 부모라면 누구나 현대 무용에 대한 사랑을 심어줄 수 있습니다.
아쉽게도 현대무용은 연령 제한이 있어 30세 미만, 심지어는 10대도 출 수 있다는 의견이 있다. 그러나 이것은 잘못된 생각이다. 사실 현대무용은 40대, 50대도 소화할 수 있을 정도로 다재다능하다. 15세는 아니지만 마음은 젊고 움직임을 좋아하며 점프스타일이나 힙합 댄스 트릭을 반복할 신체적 준비가 되어 있다면 주저하지 말고 훈련을 시작하세요! 젊은이들만이 현대무용을 할 수 있다는 생각을 버리고 다른 사람들에게 이것을 납득시키십시오.
아침에 일어나면 하루 종일 그런 태도로 보낸다는 것은 누구에게도 비밀이 아닙니다. 좋은 기분으로 일어나는 방법에는 여러 가지가 있으며 그 중 하나는 춤추는 것입니다. 특정을 집어들고 춤 동작,충전 또는 실행을 교체하는 것이 가능합니다. 춤 동작은 유용할 뿐만 아니라 사람의 기분에도 긍정적인 영향을 미칩니다.
단순한 안무로 하루를 시작했다가 유행에 빠지는 경우도 많다.
기본 댄스 동작신체 건강을 위해
삶에 신체 활동을 추가함으로써 조화를 이루고 자존감과 기분이 좋아진다는 점에 유의해야합니다. 또한 이것은 심혈관 질환의 위험이 있는 사람들에게 좋은 활동입니다. 그러나 부하를 잊지 마십시오. 아마도 처음에는 쉬운 춤 동작, 하지만 그럼에도 불구하고 에너지 급증의 형태로 긍정적인 결과를 느낄 수 있습니다. 이것은 과학적 연구에서도 보고되고 있습니다.
이탈리아 과학자들은 매주 춤을 추는 사람들을 관찰했습니다. 그 결과 몸 상태가 좋아졌을 뿐만 아니라 활력도 넘쳤다.
처음에는 초보자를 위한 동작을 배울 때 너무 무리해서는 안 됩니다. 점차적으로 하중을 증가시켜야 신체가 유연성, 지구력 및 힘을 얻습니다. 대부분의 수업은 유연성과 스트레칭 운동으로 시작합니다. 춤을 위해 스스로 동작을 수행하면 모든 근육 그룹이 참여합니다. 발레 나 재즈와 같은 스타일에는 힘과 지구력을 개발하는 점프가 포함됩니다.
춤: 초보자를 위한 움직임
비밀이 아닙니다. 단순한 춤 동작몸에 좋을 뿐만 아니라 정신에도 치유가 됩니다. 여기에는 다음이 포함됩니다.
- "Square"는 상상의 사각형에서 발로 수행됩니다. 동시에 손은 벨트에 있고 몸은 약간 앞으로 튀어 나옵니다. 이 춤 동작은 "박스 스텝"이라고도 합니다. 뮤직 비디오와 피트니스에서 자주 사용됩니다.
다음 동작은 이전 동작에서 나옵니다. 오직 십자형으로 수행됩니다. 동시에 단계가 더 어려워집니다. 오른발을 앞으로 가져와 왼쪽 상단 모서리에 놓고 왼발은 가상 사각형의 오른쪽 상단 모서리에서 오른쪽 발 뒤에 놓습니다. 이 위치에서 물러서십시오.
- "슬라이드"는 한쪽 다리가 옆으로 서서 약간 구부러지고 다른 쪽 다리는 마치 미끄러운 표면에있는 것처럼 "당겨"지지 다리를 곧게 펴는 또 다른 간단한 동작입니다. 다른 쪽에서도 동일하게 반복됩니다. 이러한 슬라이드는 "힙합"에서 찾을 수 있습니다.
- "8"은 엉덩이, 무릎, 어깨까지 무한 궤도를 따라 이동하면서 수행할 수 있습니다(8초).
춤의 가장 단순한 동작에서도 사람은 자신을 느끼고 자신과 접촉합니다. 이러한 활동을 통해 사람들은 억압된 감정을 제거한다. 다르게 만들기 춤 동작, 감정의 출구가 있습니다. 이것은 대부분의 영역에서 일반적이지만 특히 기억할 수 있습니다. 용어 자체도 청중에게 이차적인 기분, 감정, 감정의 자발적인 표현을 의미합니다. Rus'에서 조상들은 압도적인 감정, 감정, 희망 및 기대를 표현하기 위해 의식적인 리듬 댄스를 사용했습니다. 어린이와 노인을 포함하여 모두가 참여했습니다. 어린이 춤을 위한 움직임특별히 다르지 않았습니다. 그들은 아주 어린 나이부터 러시아 춤을 가르치려고 노력했습니다. 시간이 지나면서 춤 문화가 발전했지만 사람들은 여전히 춤을 통해 슬픔을 없앨 수 있습니다.
일상 생활에서 사용되지 않는 새롭고 특이한 춤 동작은 평범한 삶의 시나리오를 파괴하고 악순환에서 벗어나 오랫동안 기다려온 변화를 가져옵니다. 결국, 춤 동작기쁨을주고 사람을 행복하게 만드십시오. 이것은 또한 과학자들에 의해 확인되었습니다. 댄스 동작 요법이 신체의 도파민과 세로토닌 수치를 조절한다는 것이 밝혀졌습니다.
불행히도 점점 더 많은 사람들이 우울증에 시달리고 있습니다. 그리고 춤은 예로부터 치유의 예술로 여겨졌다. 무당은 무아지경에 들어가 의식을 확장하는 방법으로 그것을 사용했습니다. 그들은 춤 동작이 하늘과 땅 사이의 연결이라고 믿었습니다. 따라서 명상뿐만 아니라 사용할 수 있습니다. 그것은 당신이 자신을 찾고 휴면 능력을 활성화하는 데 도움이 될 것입니다. 조화, 내면의 완전성 및 자유의 상태는 성공적으로 일상 활동의 즐거운 결과가 될 것입니다!
춤 배우기 어렵나요?
사실, 당신이 새로운 어떤 사업보다 어렵지 않습니다. 댄스 방향은 서로 매우 다릅니다. 그중 하나를 마스터하더라도 다른 하나를 수행하는 것은 드문 일입니다.
그러나 모든 춤은 신체를 제어하는 능력과 관련이 있습니다. 그리고 이것이 당신에게 새로운 것이 아니라면 (예를 들어, 당신은 무술, 체조, 수영, 그리고 훨씬 더 많은 춤에 종사했습니다), 자신과 친숙하지 않은 초보자보다 새로운 움직임에 적응하는 것이 더 쉬울 것입니다. 몸.
다소 나무 같은 몸을 가지고 있어도 절망해서는 안됩니다. 성공의 비결은 끊임없는 연습입니다.
비디오 레슨에서 춤을 배우는 것은 코스보다 어렵습니다. 몸이 유연하고 순종적이라면 여전히 비디오에서 강사의 움직임과 비슷한 것을 할 수 있습니다. 그렇지 않으면 춤에 환멸을 느끼게 될 수 있습니다. 비디오에 보이는 것과 거울에 보이는 것의 차이가 너무 심할 것입니다.
그래도 시도해 볼 가치가 있습니다. 적어도 올바른 것을 결정하기 위해서.
일주일에 몇 번 춤을 추나요?
처음에는 운동 후 근육이 아플 수 있습니다. 그러나 근력운동이나 달리기와 달리 신체는 회복기간이 필요하지 않다.
따라서 항상 안전하게 춤을 출 수 있습니다. 선생님 중 한 분이 하루에 25시간 춤을 춰야 한다고 말씀하셨습니다. 어쨌든 춤을 많이 출수록 발전이 눈에 띕니다.
현대무용을 배우는 방법
이 방향에서 우리는 피트니스 클럽과 댄스 스쿨의 일정에서 자주 볼 수 있는 세 가지 유형을 선택했습니다. 그리고 첫 번째 - 플라스틱과 엄청나게 아름다운 현대.
아벨 M/Flickr.com현대 재즈, 요가, 무술의 현대적 혼합 요소, 즉흥 연주와 호흡에 대한 관심. 이것은 자유와 가소성 - 움직임의 자연스러운 아름다움입니다.
다음은 컨템포러리 스타일을 조합한 비디오입니다. 한 번 시도해보세요. 가르치기 전에 워밍업과 스트레칭을 충분히 하세요.
두 번째 부분은 다음과 같습니다.
그건 그렇고, 워밍업에 대해. 아래 비디오에서 - 워밍업, 스트레칭 및 조합 분석이 포함된 전체 수업. 영어로 되어 있지만 모든 것이 명확하고 번역이 없습니다.
반복할 시간이 없거나 일부 동작이 수행되는 방식을 고려하는 경우 속도를 0.25로 설정합니다.
콤비네이션이 마음에 들지만 아직 반복할 수 없다면 일상적인 현대 수업이 포함된 동영상을 몇 개 더 확인해 보세요.
대부분의 경우 아름다운 조합을 수행하기 전에 댄스 스쿨에서 동일한 작업을 수행해야 할 것입니다.
imperiamarket.by 많은 사람들이 폴 운동과 스트립 플라스틱을 혼동합니다. 두 번째는 그냥 폴 없이도 할 수 있는 감각적인 춤이다.
스트립 가소성에 종사하면 기계에 서서 발가락을 당기지 않을 것입니다. 여기에 있는 모든 것은 여성 신체의 자연스러운 섹슈얼리티를 기반으로 합니다. 물론 많은 교사들이 현대 또는 현대, 라틴 아메리카 댄스 및 기타 영역의 요소로 스트립 플라스틱을 다양화하지만 모두 교사에 달려 있습니다.
당신의 춤이 얼마나 아름다울지는 당신이 당신의 몸을 제어하는 방법을 얼마나 잘 알고 있는지, 당신의 관절과 근육과 힘줄이 얼마나 움직이는지에 달려 있습니다.
아래 비디오에는 조합에 대한 분석이 있습니다. 너무 단순하지 않지만 매우 감각적이고 아름답습니다. 그리고 바닥에서 움직이지 않아도 되므로 무릎이 아프지 않습니다.
그리고 여기 다양한 댄스 스쿨의 스트립 플라스틱 수업이 포함된 재생 목록이 있습니다. 개별 동작과 조합이 모두 있습니다.
그리고 또 다른 간단한 조합. 첫 번째가 작동하지 않으면 시도하십시오.
júbilohaku/Flickr.com 이것은 무엇보다도 가소성을 개발하고 일부 건강 문제를 제거하는 데 도움이되는 관능적이고 아름다운 춤입니다.
유튜브에 밸리댄스 레슨이 많이 있습니다. 다음은 그 중 일부입니다.
기본 동작에 대한 매우 명확한 설명은 다음과 같습니다.
그리고 두 번째 부분:
아래는 다른 교사의 초보자를 위한 5개 레슨이 포함된 재생 목록입니다.
스트리트 댄스를 배우는 방법
pinterest.com 힙합은 약 50년 정도 밖에 되지 않았습니다. 그러나이 기간 동안 다양한 요소, 가소성 및 특수 기능을 가진 많은 트렌드와 스타일이 나타났습니다.
또한 현대 힙합은 종종 다른 댄스 스타일의 동작으로 보완되어 훨씬 더 풍부한 어휘와 독창적인 조합을 제공합니다.
그러나 자신의 번들을 만들기 전에 기본을 마스터해야 합니다. 아래 재생 목록에서 기본 동작, 단계 및 다양한 조합을 찾을 수 있습니다. 그들은 접근 가능한 방식으로 모든 것을 설명합니다. 잘 안되면 동영상 속도를 늦추세요.
다음 큰 재생 목록의 비디오는 힙합의 관성, 조작 및 고립의 개념을 설명합니다. 즉흥 연주, 원하는 경우 전투 행동, 조합을 다양화하기 위한 바닥 힙합 동작(바닥에서)의 몇 가지 변형에 대한 이야기도 있습니다.
콜론/Flickr.com Breakdance는 바닥에서의 트릭과 파워 동작, 파도, 고정, 댄스가 수행되는 레벨 변경과 같은 다양한 요소로 구성됩니다.
여기에 이 채널 Waving, King Tut, Robot 등 다양한 스타일의 교육이 있습니다. - 다양한 수준의 파워 요소 및 기본 동작 기술 분석.
아래는 Footwork의 6단계 요소를 자세히 분석한 동영상입니다.
그리고 여기에서 "거북이"가 어떻게 수행되는지 볼 수 있습니다.
다음은 댄스 기술과 파워 요소에 대한 자세한 분석과 함께 브레이크 댄스의 요소가 상당히 많은 방대한 재생 목록입니다.
로렌 우드/Flickr.com 엉덩이, 엉덩이, 배, 팔을 적극적으로 움직여야 하는 섹시댄스. 이 재생 목록에서 트워크 움직임 분석과 함께 몇 가지 레슨을 찾을 수 있습니다.
사교 댄스를 배우는 방법
vimbly.com 인생에서 적어도 한 번은 왈츠가 도움이 될 것입니다. 게다가 아마추어 수준에서 춤추는 것도 그리 어렵지 않다.
다음은 손을 잡고 기본 왈츠 단계를 쌍으로 또는 개별적으로 수행하는 방법을 가르쳐 주는 4가지 좋은 레슨입니다.
사교춤을 배우는 방법
사교 댄스는 경쟁을 위해 만들어지는 것이 아니라 파트너 간의 소통과 즐거움을 위해 만들어집니다. 댄서가 자신과 자신의 감정 및 감정을 표현할 수 있는 즉흥 연주를 환영합니다.
pinterest.com 이 춤은 도미니카 공화국에서 왔습니다. 그는 매우 관능적이고 때로는 에로틱합니다. 바차타의 기본은 마지막 단계에 중점을 둔 네 단계입니다. 댄스에는 파트너의 회전과 던지기, 작은 리프트가 있습니다.
바차타가 페어 댄스라는 사실에도 불구하고 솔로 콤비네이션도 가르칠 수 있습니다. 예를 들어 아직 파트너가 없는 경우입니다.
아래 비디오는 기본 단계를 보여줍니다. 체중을 옮기는 위치, 손을 잡는 방법, 집중하는 방법 등 모든 것이 자세히 설명되어 있습니다.
그리고 여기 같은 선생님의 바차타 변형이 있습니다.
아래는 짝을 지어 바차타를 추고 싶은 분들을 위한 플레이리스트입니다. Imagine 댄스 스쿨의 도미니카 바차타 레슨입니다.
youtube.com 이것은 원래 아프리카, 더 정확하게는 앙골라에서 온 열정적 인 페어 댄스입니다. 현재는 전 세계에서 공연되며 특히 프랑스와 포르투갈에서 인기가 있습니다.
스텝, 많은 고관절 작업 및 파트너와의 긴밀한 접촉. 때때로 매우 빡빡합니다. 예를 들어, 이 사교 댄스의 더 느리고 더 관능적인 버전인 tarraxinha 스타일입니다.
다음은 kizomba 수업이 포함된 재생 목록입니다.
그리고 다른 댄스 스튜디오의 동영상이 포함된 또 다른 재생목록입니다.
그게 다야. 좋아하는 튜토리얼 비디오가 있으면 기사 댓글로 공유하십시오.
