주제에 대한 수업(주니어 그룹)의 그래픽 계획 개요의 예술을 아이들에게 익히는 수업. 시니어 그룹 "미술 입문"의 미술 수업 시놉시스

목적 : 아이들에게 적극적인 관심, 예술 작품에 대한 정서적 반응, 그림을주의 깊게 살펴보고 싶은 욕구를 불러 일으키기 위해. 정물, 풍경 및 초상화와 같은 미술 장르에 대한 어린이 지식을 통합합니다. 아이들에게 자화상을 그리도록 가르치고, 얼굴 표정, 눈의 표정과 색, 드레싱 방식으로 자신과 닮은 점을 알아 차릴 수있는 능력을 개발합니다. 페인트 작업의 정확성을 기릅니다.

자료: 풍경, 정물, 초상화, 자화상 샘플, 수채화, 붓, 물, 냅킨, 앨범, 각 어린이의 거울을 묘사한 그림.

예비 작업: 복제품, 사진, 초상화 보기

동지, 사람을 그리다.

과정 진행.

I. 수업 분위기.

II. 스피치, 드로잉, 아플리케, 모델링 개발 수업에서 우리는 다양한 장르의 미술에 대해 알게되었습니다.

그림을 그리는 사람의 직업 이름은 무엇입니까? (아티스트) .

어떤 장르의 그림을 알고 있습니까? (풍경, 정물, 초상화).

풍경사진 보여줘? 너 어떻게 찾아 냈니? (숲, 들판, 도시, 마을, 바다, 산).

어떻게 풍경을 그릴 수 있습니까? (자연에서 온 것이지만 스스로 생각해 낼 수 있습니다).

풍경화를 그릴 때 잊지 말아야 할 것은? (가까운(전면) 및 원거리(배경).

그리는 것보다 낫지? (구 아슈 또는 수채화).

사진에서 보시면

강이 그려져 있다

또는 가문비 나무와 흰 서리,

아니면 정원과 구름

아니면 설원

또는 들판과 오두막,-

꼭 찍어보세요

풍경화라고 합니다.

정물 사진을 보여줍니다. 왜 정물이라고 생각하니? (꽃, 과일, 야채, 딸기, 가정 용품).

정물화는 어떻게 만들어지나요? (작가는 먼저 오브제를 아름답게 배치한다.

당신은 나머지가 그들을 보완하고 장식하는 방식으로 주요 개체를 배치하려고합니다. 작가는 사물뿐만 아니라 사물을 만들고 키운 사람들에 대해서도 이야기합니다.

정물화는 무엇을 위한 것입니까? (꺾은 꽃은 시들고 열매와 열매는 사람이 먹으며 작가가 그린 것은 영원히 살 것입니다)

사진에서 보시면

테이블에 커피 한 잔

또는 큰 디켄터에 주스,

또는 크리스탈 장미

또는 청동 꽃병

또는 배 또는 케이크,

또는 한 번에 모든 항목

이것이 정물이라는 것을 아십시오.

우리의 초상화는 어디에 있습니까?

그렇다면 초상화란 무엇인가? (사람을 묘사한 그림).

초상화를 어떻게 그릴 수 있습니까 (자연에서, 즉 사람을 보거나 사진에서).

사진에 있는 것을 본다면

누군가 우릴 쳐다본다

또는 낡은 망토를 입은 왕자,

또는 로브를 입은 등산가,

조종사 또는 발레리나

또는 Kolka는 당신의 이웃입니다.

꼭 찍어보세요

초상화라고 합니다.

Sh. Fizkultminutka:

하나 둘 셋 넷-

우리는 발을 밟습니다.

하나 둘 셋 넷-

우리는 손뼉을 친다.

팔을 넓게 벌려

하나 둘 셋 넷.

몸을 굽히다 - 셋, 넷,

그리고 제자리에서 점프하세요.

발가락에, 그 다음 발뒤꿈치에,

우리 모두 운동을 해요

우리는 모두 양말처럼 보입니다.

우리는 발 뒤꿈치로 걷습니다.

다음은 자세 체크

그리고 견갑골을 함께 가져 왔습니다.

초상화를 그릴 때 알아야 할 사항을 기억합시다. 그리고 추가 세부 사항: 안경, 귀걸이, 머리카락과 옷 그리기... 그 후에야 페인트로 모든 것을 조심스럽게 칠합니다.) .

IV. 자화상을 아는 사람.

아이들에게 거울을 가져다가 자신의 얼굴, 눈, 눈썹, 코 등을 꼼꼼히 살펴보고 거울을 바라보는 자신의 모습을 그려보라고 권합니다. 이것이 예술가들이 자화상을 그린 방법입니다.

앨범 작업.

작업 과정에서 아이들에게 눈썹, 속눈썹, 앞머리 등 작은 세부 사항을 잊지 않도록 상기시켜줍니다. 모든 작은 것들이 그림에서 중요하기 때문입니다. 그들은 사람의 독특한 성격을 반영합니다.

V. 마지막 부분.

오늘 우리는 무엇을 그렸습니까? (자화상)

작품이 마르면 작품을보고 누가 그려져 있는지 추측하려고합니다.

발렌티나 쿠르토바
시니어 그룹의 "그림 방문"미술 소개에 대한 수업 요약

자녀와 함께하는 수업 요약

미술

V 시니어 그룹"안에 그림을 방문»

간병인:

쿠르토바 발렌티나 보리소브나

MBDOU 18호 "알리누쉬카"

카시모프

: 배우다 어린이들그림의 장르(풍경, 초상화, 정물, 그 특징, 선택한 것을 특징짓는 서술적 이야기 구성)를 구별하기 위해 그림.

예비 작업: 시인 A. Kushner의 시 외우기 "에 대한 영화» ; 다양한 장르의 복제품 보기 그림; 에 대한 이야기 ​​쓰기 영화.

재료: 이젤, 복제품 (풍경, 인물, 정물); 가이드의 속성(포인터, 나비, 구슬, 안경, 태블릿 - 장르 이름.

게임 상황: 아이들은 홀을 둘러볼 수 있습니다. 미술관.

과정 진행.

어린이 여러분, 오늘 우리는 박물관에 가서 홀을 둘러볼 것입니다. 미술관. 여기 몇명인지 보세요 위대한 예술가들의 그림. 예술가들이 누구인지 아십니까? 그들은 재능, 능력, 노력이 필요합니다. 인내와 기술이 없으면시처럼 될 수 있습니다 "아티스트".

예술가로서의 Seryozha

Tyap yes blunder - 항상 서둘러.

창문에 빗물을 그렸어

수염이 생겼습니다.

태양은 비누처럼 진하다

닭은 다리가 3개

탱크는 악어처럼 보입니다.

그리고 집에서 다리미로.

손잡이 없는 주전자 위 고양이,

박스 베드 위의 코끼리,

그리고 Seryozhka 자신은 할 수 없습니다.

분해하기 위해 여기에 누구와 무엇이 있습니까?

궁금하다

낙타 목에 꼬리

그리고 어딘가에 사자의 뿔 달린 머리?

글쎄, 우리는 놀라지 않습니다

다음은 간단한 답변입니다.:

인내심 없음 - 기술 없음

기술 없음 - 말도 안돼!

하지만 잠깐, 누군가 이미 우리 박물관을 방문한 것 같습니다. 나는 당신의 도착을 준비하고 게시했던 것을 정확히 기억합니다 그림장르 아티스트. 누군지 알 것 같아요. 피노키오! 그는 보는 것을 좋아한다 그림, 자신이 예술가가 될 예정이지만 여전히 회화 장르에 정통하지 않습니다. 아, 이 피노키오! 여행을 계속하려면 그림. 당신은 날 도움이 될 것입니다? 그런 다음 편안히 앉아서 작업을 시작하십시오.

그리고 그림의 장르를 아는 사람이 있습니까? 장르를 어떻게 정의할 수 있습니까? 그림? 켜져 있는 경우 그림사람이 그려집니다-이것은 초상화, 자연-풍경, 사물, 과일, 꽃-정물입니다. 우리 피노키오도 장르를 구분하는 법을 배워야 합니다.

가장 좋은 방법은 무엇입니까? 예를 들어, A. Kushner의 시의 도움으로 "에 대한 영화» . 그리고 우리는 그것과 함께 표지판을 세울 것입니다.

에 보시면 강 사진,

또는 가문비 나무와 흰 서리, 정원과 구름,

아니면 눈 덮인 평원이나 들판과 오두막.

반드시 그림은 풍경이라고합니다.

에 보시면 탁자 위의 커피 한 잔 사진,

아니면 큰 유리병에 담긴 바다나 크리스탈 속의 장미,

또는 청동 꽃병이나 배나 케이크,

또는 한 번에 모든 개체이므로 정물입니다.

에 보시면 그림누군가 당신을보고 있습니다

아니면 망토를 쓴 왕자 고대의또는 등반가처럼

조종사, 발레리나, Kolka는 당신의 이웃입니다.

반드시 그 그림은 초상이라고 한다.

자, 이제 모든 것이 정돈되었고 투어를 시작할 수 있습니다. 예, 이것이 피노키오 자신이 이것들에 대해 말하고 싶었던 문제입니다. 영화- 여행 가이드가 되십시오. 예, 어딘가에 갇혀 있는 것 같습니다.

투어 가이드가 되는 데 동의하는 사람이 있습니까? 가이드 복장을 한 아이 (안경, 나비 넥타이, 구슬, 포인터)장르 지인 중 한 명에 대한 이야기를 이끈다. 그림; 당신의 시작 이야기:

이거 봐요 그림: 또는

메모 …

이야기 어린이들예술가와 그들의 작품에 대해. (1-3층).

끝으로 선생님은 감사와 칭찬을 어린이들대한 흥미로운 이야기를 위해 영화.

우리 박물관은 문을 닫았습니다.

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Radionova Marina Borisovna - 미술 강사, MADOU CRR, "Zvezdochka", Lensk, Republic of Sakha (Yakutia)
대회 작품 수령일: 2017년 4월 23일.

예술에 익숙해지는 시니어 그룹의 수업 개요

표적:미취학 아동이 예술 장르에 익숙해지는 조건을 만듭니다.

작업:

교육적인. 순수 예술의 한 형태로서의 회화의 개념을 통합하기 위해 각 장르(초상화, 풍경화, 정물화)의 특징에 대해 서로 다른 장르의 회화 복제본을 익히기 위해.

개발 중. 지평을 넓히고 아이들의 언어를 개발하십시오.

어휘 활성화(풍경, 정물, 초상화, 화가, 소풍, 여행 가이드)

교육적인. 예술에 대한 어린이의 친숙 함, 그것에 대한 관심 발달, 예술 작품에 대한 신중한 태도, 예술적 취향 형성.

예비 작업: 프로젝트 "미니 박물관 만들기" 준비 그룹, 초대장.

뇌졸중:

선생님:

여러분, 오늘 깜짝 선물이 있습니다! -다채롭게 디자인 된 초대장을 보여주고 다음과 같이 읽습니다. “우리는 미니 박물관으로의 여행에 시니어 그룹의 사람들을 초대합니다. 준비 그룹.

박물관에서 무엇을 볼 수 있다고 생각합니까?

어린이들:그림, 점토 장난감, 다양한 골동품, 조각품.

선생님:사실이지만 여행을 떠나기 전에 행동 규칙을 기억합시다. 박물관에서는 어떻게 행동해야 할까요?

어린이들:침착하게 소리 지르지 말고 모든 것을 고려하기 위해 다른 사람을 방해하지 마십시오.

선생님:박물관은 특별 승무원-가이드를 고용합니다.

박물관에 가면

이해하기 힘드실거에요

과학적 엄격한 이모가 없으면

검사를 시작하는 곳은 어디입니까?

아줌마가 천천히 따라왔다

전체 그룹을 이끕니다.

그녀의 말을 부지런히 들어라

결국 그녀는 여행 가이드입니다.

오늘 가이드는 준비 그룹의 사람들이 될 것입니다. 그들은 우리에게 그들의 박물관 전시물을 소개할 것입니다. 그들의 말을 주의 깊게 듣고 질문에 답해 봅시다. 우리는 준비 그룹으로 이동합니다.

그림은 준비 그룹에 걸려 있습니다.

선생님:우리는 첫 번째 가이드를 만났습니다.

가이드:안녕하세요, 제 이름은 소냐입니다. 우리 박물관에서는 유명한 예술가들의 그림 복제품을 볼 수 있습니다. 우리는 미술실에 있습니다. 이 이름은 "생생하게 쓰다", 즉 그림의 모든 것이 마치 살아있는 것처럼 쓰라는 의미입니다. 그들은 그림을 그리는 예술가에 대해 말합니다. 무엇을 칠할 수 있는지 아십니까?

어린이들:종이, 천.

가이드:예, 또한 나무, 하얗게 칠한 벽에 그러한 그림을 기념비적이라고합니다. 그들의 그림에서 예술가들은 세상의 아름다움을 전달합니다. 작가가 자연이나 도시, 마을을 그린다면 그 그림의 이름은 무엇일까요?

어린이들:경치

가이드:맞습니다. 이 그림 장르를 더 잘 기억하려면 시를 들어보세요.

사진에서 보시면

강이 그려져 있다

또는 가문비 나무와 흰 서리,

아니면 정원과 구름

아니면 설원

또는 들판과 오두막,-

꼭 찍어보세요

풍경화라고 합니다.

가이드:Ivan Shishkin의 그림 "소나무 숲의 아침"을 재현해 봅시다. 그림에 무엇이 표시됩니까?

어린이들:숲에서 곰 가족.

가이드:사진을 보니 살아 있는 것 같습니다. 새끼 곰들이 아침 숲에서 장난치며 놀고 있습니다. 그래서 그들은 쓰러진 나무에 올라갔고 암곰이 그들을 지켰습니다. 테디 베어 한 마리가 옆으로 물러나서 무언가를 보았습니다.

가이드:하지만 이 그림은 여러분에게 친숙할 것입니다. 뭐라고 해요?

어린이들:"황금의 가을"

가이드:예, 이 그림은 화가 아이작 레비탄(Isaac Levitan)의 작품입니다. 그 위에 우리는 나무가 황금색인 초가을의 이미지를 봅니다. 캔버스에는 들판, 숲, 강과 같은 러시아 풍경이 있습니다. 밝은 태양이 빛나고 하늘은 구름으로 파랗습니다.

선생님:이야기에 대한 Sonya 덕분에 이제 다른 가이드가 우리를 기다리고 있습니다.

어린이들:감사합니다 소냐!

선생님:다른 사진으로 넘어 갑시다.

가이드:안녕하세요, 제 이름은 파샤입니다. 내가 말하는 사진을 맞춰보세요.

사진에 있는 것을 본다면

우리 중 한 명이 보고 있어

또는 낡은 망토를 입은 왕자,

또는 로브를 입은 등산가,

조종사 또는 발레리나

또는 이웃 인 Kolka-

꼭 찍어보세요

그것은 ~라고 불린다...

어린이들:초상화!

가이드:초상화는 한 사람 또는 한 무리의 사람들을 묘사하는 데 전념하는 장르입니다. Ilya Kramskoy의 사진을 봅시다. 우리는 거기에서 누구를 봅니까?

어린이들:우리는 고대 옷을 입은 소녀를 봅니다.

가이드:그리고 다음 사진은 한 무리의 사람들을 보여줍니다. 누구세요?

어린이들:이들은 부자입니다!

가이드:당신은 어떻게 추측 했습니까?

어린이들:그들은 말을 타고 갑옷을 입고 무장했습니다.

가이드:영웅들의 이름을 아는 사람이 있습니까?

어린이들:Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich.

가이드:Bogatyrs는 우리 땅을 지켰습니다. 그들은 강력한 말을 타고, 강력한 갑옷, 전투용 곤봉, 활을 가지고 있습니다. 영웅은 순찰 중이며 적을 통과시키지 않습니다.

선생님:이야기에 대한 Pasha 덕분에 계속 진행합니다.

어린이들:고마워요, 파샤!

가이드:안녕하세요, 제 이름은 아이라입니다. 내가 당신에게 말할 사진을 추측 해보십시오.

사진에서 보시면

테이블에 커피 한 잔

또는 큰 디켄터에 주스,

또는 크리스탈 장미

또는 청동 꽃병

또는 배 또는 케이크,

또는 한 번에 모든 항목, -

그게 뭔지 알아...

어린이들:정물!

가이드:정물은 접시, 음식, 꽃다발과 같은 무생물의 이미지입니다. 과거에 부유한 마을 사람들은 식탁, 값비싼 요리, 값비싼 보석과 같은 호화로운 삶의 이미지로 집을 꾸미는 것을 좋아했습니다. Ilya Mashkov "두 개의 어두운 장미와 딸기가 든 접시"의 정물을 살펴 보겠습니다. 그림 중앙에는 진홍색 장미가 담긴 투명한 꽃병이 있고 그 옆에는 붉게 익은 열매가 있습니다. 각 베리에는 녹색 꼬리가 있습니다. 정물은 밝고 우아합니다. 그리고 여기 예술가 G. Konchalovsky "바구니 속의 라일락"의 또 다른 정물이 있습니다. 다른 색상의 그림에서 라일락: 분홍색, 흰색, 파란색. 작가는 라일락을 그리는 것을 좋아했고 라일락으로 많은 정물을 가지고 있습니다. 칠해진 꽃은 영원히 살며 일년 중 언제라도 사람들에게 기쁨을 가져다 줄 것입니다.

가이드:당신을 위한 선물을 준비했습니다. 이것은 정물화 색칠 페이지입니다. 다음에 우리를 방문할 때 컬러 사진을 가져올 수 있습니다.

선생님:우리는 이 사진들로 재미있는 앨범을 만들어 당신의 박물관으로 가져갈 것입니다.

가이드:우리는 당신을 다시 기다리고 있습니다! 봐, 관심을 가져 주셔서 감사합니다!

선생님: 이야기 고마워, 안녕, 그룹으로 가자.

그룹에서 아이들은 소풍에 대한 인상을 공유합니다. "어떤 그림이 다른 사람보다 더 기억되고 좋아했는지", 정물화를 그리고 교사와 함께 앨범을 만듭니다.

추상적인

시간어린이 친화 활동

미술로

시각 예술

나이 많은 아이들

에마:바다도 나름의 특징이 있다

교사: Prokofieva G.E.

과제: 미술, 음악, 예술의 말을 통해 아이들에게 자연에 대한 사랑, 세상의 아름다움, 다양한 형태와 현상에 대한 관심을 일깨우기. 아이들에게 지식의 길을 시작해야만 자연의 비밀을 밝히는 법을 배우게 될 것이며 그림, 예술가, 음악 및 시가 우리를 도울 것이라고 설명하십시오.

개념을 소개합니다: 바다 경치. I. Aivazovsky "Leander Tower의 전망", "Feodosia roadstead의 선박", "Moonlight Night"의 바다 풍경을 고려하십시오. I. Levitan "비가 내린 후", "신선한 바람"; 반 고흐 "Sainte-Marie 해안의 보트". 이러한 작업을 통해 각 요소에는 고유한 특성, 분위기가 있음을 아이들이 깨닫도록 도와줍니다.

혼합 매체에서 브러시로 그리는 기술을 통합하려면: 구아슈 + 수채화; 넓고 짧은 획을 그리는 기법.

색상, 빛, 구성과 같은 익숙한 표현 수단을 사용하여 사랑으로 자신의 "그림"을 만들고 분위기를 전달하는 능력을 아이들에게 교육합니다. 음악을 듣기 위해 사진을 선택하는 기능.

표적:아이들에게 고요함, 온화함, 분노, 끓어 오르는 것, 사나운 등 다른 상태로 바다를 묘사하도록 가르치기 위해.

넓고 짧고 가볍고 빠른 스트로크로 드로잉 기술을 통합합니다. 생성된 이미지에 적합한 색 구성표를 선택하는 기능.

재료:유명한 예술가의 바다 풍경 삽화(위 참조); 종이, 구아슈, 수채, 6번 붓

수업 진행:아이들이 입장하면 교사가 전시회 (칠판)에 초대합니다.

선생님:유명한 바다 풍경 화가의 전시회가 오늘 시작됩니다. 이 사진들을 보세요. 해양 화가가 누구인지 추측 한 사람은 누구입니까?

그렇다, 해양화가는 바다를 그리는 화가이다. 해양작가들은 저마다의 방식으로 바다를 보고 느끼기 때문에 그들의 작업이 서로 비슷하지 않다는 점에 유의하시기 바랍니다.

앉아서 각각을 잘 살펴보세요 ... 이제 음악 수수께끼를 듣고 해결해보십시오. 각 그림을 그에 해당하는 음악 조각과 연결하십시오.

(R-Korsakov의 "Three Miracles"의 일부가 들립니다. 아이들은 이것이 성난 바다임을 듣고 결정하고 해당 풍경을 찾습니다. 그런 다음 "Little Waves Play"-카세트 "Magic of Nature"를 듣고 결정합니다. 바다의 본질과 잔잔한 바다가 있는 풍경을 보여줍니다).

잘 했어, 당신은 매우 세심합니다. 그래서 우리는 이미 바다가 사람과 마찬가지로 자체 분위기와 특성을 가질 수 있다고 결정했습니다. 기분은 어떨까요? (나쁘다, 좋다, 기쁘다, 슬프다, 음울하다 등) 그리고 캐릭터는 무엇일까요? (친절하다, 다정하다, 온순하다, 사납다, 못되다, 무섭다 등) 그리고 바다가 기분 좋을 때 여러분들은 무슨 생각을 하시나요? (태양이 빛나면 미풍이 분다.) 그리고 언제 바다에서 망가집니까? (강한 바람이 불면 폭풍이 시작됩니다-폭풍, 비, 뇌우 등). "바다 걱정은 한 번 ..."(아이들에게 친숙한 게임) 게임을하는 것이 좋습니다.

다른 상태의 바다를 묘사해 보면 바다가 어떤 분위기인지 짐작할 수 있을 것입니다.

이제 앉아서 David Samoilov의시 "Dream of the Sea"를 들어보세요. 그것은 바다를 본 적이 없는 차르 이반에 대해 이야기합니다.

그는 바다를 본 적이 없다...

그는 밤에 푸른 물을 꿈꾸었고,

그녀 위에서 끓어오르는 하얀 거품,

그리고 대초원이 그 창공을 숨쉬는 것처럼

그리고 바다는 노래하고, 노래하고, 노래했다.

울창한 숲이 밤에 노래하듯이.

그리고 새들은 대초원을 꿈꾸지 않았습니다.

숲이 아닙니다 -

보이지 않는, 새로운, 다른 -

노란눈부엉이가 아니라

회색 독수리가 아닙니다.

그리고 푸른 눈의 바다새들,

흰 날개 거위처럼 흰색입니다.

그리고 독수리처럼 구부러진 부리를 가지고 있습니다.

이것이 Tsar Ivan이 바다를 꿈꾸는 방식이며 바다에 대한 멋진 꿈을 꾸었습니다. 바다를 보셨나요? (바다에 간 아이들은 추억을 공유합니다). 당신에게는 더 쉽습니다. 당신은 그를 보았고 그를 묘사할 수 있습니다. 보지 못한 사람은 화 내지 마십시오. 이제 바다 소리와 함께 음악을 켜고 눈을 감고 잔잔하거나 격노하는 바다를 상상해보십시오. (아이들은 눈을 감고 바다 소리를 듣고 정신적으로 상상합니다).

글쎄, 당신은 당신 자신의 바다를 어떻게 생각해 냈습니까? 뭐야? (여러 아이들이 설명합니다). 이제 자세히 보세요. 바다를 그리는 동안 사용할 수 있는 기술을 보여 드리겠습니다. 이것은 넓은 스트로크이며 바다 거리를 묘사하는 것이 좋습니다. 이것은 짧고 가벼운 스트로크이며 파란색과 녹색 페인트를 혼합하여 바다의 중간 부분을 묘사하는 것이 좋습니다. 이것은 색상에 색상을 주입하고 청록색과 노란색을 씻어내는 것입니다. 해안의 모래. 그리고 이것이 양이 묘사되는 방식입니다. 이것이 파도의 볏, 바다 거품을 부르는 방식입니다. (쇼 선생님).

당신은 남자를 이해합니까? 자, 이제 행운을 빕니다, 친애하는 해양 화가 여러분, 여러분이 발명한 바다의 세계에. 당신의 영혼과 사랑의 일부를 그림에 담아 바다의 분위기와 특성을 더욱 생생하게 표현하는 것을 잊지 마십시오.

(어린이 그림, 교사는 어려운 어린이에게 조언의 형태로 개별 지원을 제공합니다. 어린이가 그림을 그리는 동안 교사는 그림을 제거하여 새 전시회-어린이 작품을 위한 공간을 만듭니다).

모든 바다 풍경은 아이들이 놀고 볼 수 있습니다. 분석은 게임 "전시회 투어"의 형태로 수행됩니다. 아이들은 가이드 역할을 하며 작품을 설명합니다.

교사는 바다 전망을 묘사하는 작품을 회상하도록 제안합니다 (A.S. Pushkin "The Tale of the Fisherman and the Fish", "The Tale of Tsar Saltan ...", 동화 "Sadko", P. Ershov의 동화 "혹등 고래 말" 등.).

동화 "Humpbacked Horse"에서 Peter Ershov를 기억하십시오.

경이로운 고래가 흔들렸다.

언덕이 돌아간 것처럼

바다가 요동치기 시작했다

그리고 턱에서 던질

배송 후 배송

돛과 노 젓는 사람과 함께.

선원들과 함께 배가 나타납니다. 선원 소년들은 배에서 "나와"선원의 춤인 "사과"를 춥니 다.

미술, 자연, 음악에 아이들을 친숙하게 만드는 통합 수업의 시놉시스.

주제 :

"아이들에게 그림 장르를 소개하는 Levitan의 그림 "황금 가을"에 대한 대화".

표적 : 어린이의 미술 작품에 대한 예술적 인식을 개발하고 그림의 내용을 이해하도록 가르칩니다. 시각적 수단을 통해 자연에 대한 미적 태도를 독립적으로 표현하는 능력을 강화합니다. 조국에 대한 사랑을 키우고, 아이들의 창의력을 키우고, 그림 장르를 익히기 위해.사전 : 풍경화, 풍경화가, 정물화, 인물화, 푸른 강, 화려한 단풍.

예비 작업: 예술가 Levitan I.I., Shishkin, Savrasov가 아이들과 함께 풍경을 봅니다. Tchaikovsky P.I. "The Seasons", Vivaldi의 "The Seasons", 자연에 대한시 읽기, 속담, 속담, 가을의 징조에 대한 친숙 함.장비 : 아티스트 Kiprensky의 Levitan의 그림 "황금 가을"/ "A.S. 푸쉬킨의 초상화"에서 복제, 반 고흐의 "정물", 풀, 가위, 색종이, 붓, 헝겊, 일반 시트 - 정물화 "선물"용 공백 가을". 오늘 어린이 여러분, 그림의 장르, Levitan의 그림 "황금 가을"에 대해 이야기하겠습니다.

그림에 보이는 가을의 시간(가을의 시작, 중간 또는 끝)은 언제입니까?

초가을에는 짧지 만 경이로운 시간이 있습니다. 하루 종일 수정처럼 서 있고 저녁은 빛납니다 ...

여전히 따뜻하고 맑으며 나무는 황금색으로 변하기 시작합니다.

이미 10 월이 왔습니다. 숲은 이미 벌거 벗은 가지에서 마지막 잎사귀를 떨쳐 내고 있습니다. 가을의 추위가 사라졌습니다. 도로는 Murmur를 통해 얼어 붙고 개울은 여전히 ​​공장 뒤에서 흐릅니다. 그러나 연못은 이미 얼었습니다.

숲 - 탑처럼 칠해진, 보라색, 금색, 진홍색, 메리, 가지각색의 벽

그것은 밝은 초원 위에 서 있습니다.

교사는 그림을주의 깊게보고 그 그림에 표시된 내용을 말하도록 제안합니다.

자작 나무의 잎은 노란색, 황금색이며 아스펜은 붉은 진홍색입니다.

강은 조용하고 하늘색이며 사려 깊습니다.

그 해안을 봐, 그들은 무엇으로 덮여 있니? 무슨 풀?

사실, 녹색이지만 이미 퇴색하기 시작했습니다. 마른 풀이 기울고 있습니다.

땅에. 멀리 보이는 것은? (녹색 풀). 이것은 겨울입니다.

초원의 풀은 시들고 노랗게 변하고 겨울은 고르게 솟아 오르고

녹색 벨벳 카펫.

작가가 그림에서 묘사한 날씨를 보고 말해 보시오. 날씨가 화창하다는 것을 어떻게 알 수 있습니까? 맞습니다, 하늘은 파랗고 어떤 곳에서만 백조처럼 흰 구름이 떠 있습니다. 공기는 따뜻하고 맑습니다. 바람이 부드럽게 황금빛 잎사귀를 바스락거립니다.

작가는 이 그림에서 어떤 색을 사용했습니까? 맞아, 노란색. 이것은 태양 물감으로 작가는 하루를 전하기 위해 그것을 선택했고, 작가는 사시나무 잎을 전달하기 위해 붉은 물감을 사용했습니다. 하늘과 강에는 파란색을 사용했습니다. 작가는 자신의 그림에 즐겁고 경쾌한 색상을 사용하여 그림을 밝고 아름답게 만들었습니다. 이 사진을 보면 어떤 기분이 드나요? (즐겁고 조금 슬프다). 이 그림의 또 다른 단어는 무엇입니까? (경치). 풍경을 그리는 예술가를 뭐라고 부릅니까? (아티스트 - 풍경화가). 그러나 아이들, 다른 예술가들이 있습니다. 그들 중 일부는 사람들의 초상화를 그립니다. A.S. 푸쉬킨 아티스트 Kiprensky. 다른 예술가들은 과일, 채소, 꽃을 묘사합니다. 이것은 정물입니다. 러시아어로 번역 - "죽은 자연". 오늘 여러분, 우리는 예술가가 될 것입니다. 그러나 붓과 페인트가 아니라 색종이와 가위로. 우리는 정물화 "가을의 선물"을 만들 것입니다. 가을은 우리에게 무엇을 가져다 줍니까? (사과, 자두, 배, 포도, 야채). 과일을 잘라서 사진에 붙일 것입니다. 우리는 좋은 그림을 가지고 있습니다. 이 그림 장르의 이름은 무엇입니까? (정물).


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