namai › kūnas › Realizmas prancūzų literatūroje. Bendrosios XIX amžiaus realizmo Prancūzijoje charakteristikos Realizmas kaip tendencija, pagrįsta Balzako romanais

Realizmas prancūzų literatūroje. Bendrosios XIX amžiaus realizmo Prancūzijoje charakteristikos Realizmas kaip tendencija, pagrįsta Balzako romanais

Kai kapitalistinis išnaudojimas beprecedente jėga padidino masių skurdą ir vargą, progresyvūs rašytojai perėjo nuo feodalinės sistemos kritikos prie turto galios pasmerkimo, parodydami sunkią masių padėtį, t. y. atskleisdami kapitalistinės visuomenės ydas. Gilus įsiskverbimas į visuomenės gyvenimą neišvengiamai sukėlė daugelio rašytojų kritišką požiūrį į buržuazinę santvarką ir kartu realistiško tikrovės vaizdavimo troškimą. Nuo 30-ųjų. 19-tas amžius Europos literatūroje formuojasi kritinio realizmo kryptis. Šiai krypčiai priklausantys rašytojai savo darbuose teisingai atspindėjo daugelį kapitalistinės visuomenės prieštaravimų.

Honore'as de Balzakas

Didžiausias kritinio realizmo atstovas Prancūzijoje XIX amžiaus pirmoje pusėje. tapo Honore de Balzac.

Jis išsiskyrė nuostabiu darbingumu ir neišsenkančia kūrybine vaizduote. Gyvendamas iš literatūrinio uždarbio, jis rašydavo po 14–16 valandų per dieną, daug kartų perdarinėdavo savo raštą ir neturėjo sau lygių teisingai vaizduodamas buržuazinę visuomenę. Balzakas sukūrė didžiulę romanų ir istorijų seriją su keliais tūkstančiais personažų, bendru pavadinimu „Žmogiškoji komedija“. Jo tikslas buvo meniniais vaizdais atskleisti visuomenės papročius, parodyti tipiškus visų jos sluoksnių atstovus.

Niekindamas buržuazijos godumą, Balzakas simpatizavo nykstančiai aristokratijai, nors pats ne kartą rodė jos atstovų tuštumą ir bevertiškumą, jų savanaudiškumą, aroganciją ir dykinėjimą. Jam pavyko su precedento neturinčia jėga parodyti, kaip turtų siekimas griauna visus geriausius žmogaus jausmus (romanas „Tėvas Goriotas“ ir kt.). Balzakas atskleidė pinigų galią žmogui kapitalizmo sąlygomis. Balzako romanų herojai – bankininkai ir pirkliai, didinantys savo turtą nusikaltimų kaina, žiaurūs ir negailestingi lupikininkai, griaunantys žmonių gyvenimus, jauni, bet apdairūs karjeristai ir ambicingi žmonės (Rastignaco įvaizdis daugelyje romanų), ciniškai siekiantys savo. tikslus bet kokiomis priemonėmis. Romane „Eugenijus Grande“ godus turtuolis, turintis milijonus, skaičiuoja kiekvieną cukraus gabalėlį ir savo šykštumu gadina artimųjų gyvenimus. F. Sergejevas rašė, kad Balzako darbai buvo kaltinimas buržuazinei visuomenei.

Charles Dickens

Didžiojo anglų realisto Charleso Dickenso romanai taip pat buvo kaltinimas buržuazijai. Iš žemesnių klasių kilęs, nuo vaikystės priverstas užsidirbti pragyvenimui sunkiu darbu, meilę paprastiems Anglijos žmonėms jis išlaikė visą likusį gyvenimą.

Jau ankstyvajame humoristiniame Charleso Dickenso romane „Pomirtinės Pickwicko klubo užrašai“, kuris šlovino autorių, rodomas žmogaus iš liaudies – pono Pikviko tarno – Samo Wellerio įvaizdis. Semas įkūnija geriausius liaudies bruožus: prigimtinį intelektą, pastabumą, humoro jausmą, optimizmą ir išradingumą, o Pickwickas parodomas kaip malonus, nesuinteresuotas ekscentrikas. Jo sąžiningumas, geraširdiškumas, net naivumas kelia skaitytojo simpatijas.

Kituose savo romanuose Dickensas kreipėsi į aštresnę šiuolaikinės visuomenės kritiką – jis atspindėjo „klestinčios“ kapitalistinės Anglijos žmonių nelaimes ir valdančiųjų klasių ydas. Jo romanai smerkia žiaurias fizines vaikų bausmes Anglijos mokyklose ("Davidas Koperfildas"), darbo namų siaubą ("Pasakojimas apie du miestus"), parlamento veikėjų, pareigūnų, teisėjų nuoširdumą ir, svarbiausia, vaikų skurdą. darbininkai, buržuazijos savanaudiškumas ir išrankumas.

Dickenso romanas „Dombey and Son“ turi didžiulę atskleidžiančią galią. Tai yra prekybos įmonės pavadinimas. Jo savininkas Dombey yra bejausmiškumo ir nuosavybės siekių įsikūnijimas. Visus žmogiškus jausmus pakeičia turtėjimo troškulys. Jam pirmiausia rūpi įmonės interesai, net ir jo paties dukters likimas. Jo savanaudiškumas išreiškiamas tokiais autoriaus žodžiais: „Žemė buvo sukurta Dombey ir sūnui, kad jie galėtų joje užsiimti prekyba“.

Dikensas niūriam ir žiauriam kapitalo pasauliui siekė priešintis šviesia gyvenimo puse ir dažniausiai savo romanus baigdavo laiminga pabaiga: nelaimingam herojui į pagalbą atėjo „malonus“ kapitalistas. Šios dikensiškos sentimentalios pabaigos šiek tiek sušvelnino atskleidžiančią jo kūrinių reikšmę.

Nei Dickensas, nei Balzakas nebuvo revoliuciniai.

Tačiau jų nemirtingas nuopelnas buvo ir tebėra realistiškas buržuazinės visuomenės prieštaravimų ir ydų vaizdavimas.

Visose Europos šalyse pažangi literatūra pasisakė už žmonių išlaisvinimą iš aristokratijos ir turtingųjų priespaudos. Daugelio slavų šalių, Vengrijos, Italijos ir Airijos rašytojai ragino kovoti su nacionaline priespauda. Pažangioji rusų literatūra padarė didžiulį indėlį į pasaulio kultūrą.

Rytų šalių literatūra pirmuoju moderniosios istorijos laikotarpiu daugiausia atspindėjo feodalinės visuomenės prieštaravimus ir rodė Europos kolonizatorių žiaurumą.

Atsipalaiduokite ir žaiskite

Sudėtis

Prancūziškojo realizmo formavimasis, pradedant Stendhalio kūryba, vyko lygiagrečiai su tolimesne romantizmo raida Prancūzijoje. Svarbu tai, kad pirmieji, kurie išėjo su palaikymu ir apskritai teigiamai įvertino realistiškas Stendhalio ir Balzako paieškas, buvo Viktoras Hugo (1802-1885) ir George'as Sandas (1804-1876) – ryškūs Prancūzijos Atkūrimo ir revoliucijos romantizmo atstovai. 1830 metų era.

Apskritai reikia pabrėžti, kad prancūzų realizmas, ypač formuojantis, nebuvo uždara ir viduje išbaigta sistema. Ji atsirado kaip natūralus pasaulio literatūros proceso raidos etapas, kaip neatsiejama jo dalis, plačiai panaudojant ir kūrybiškai suvokiant ankstesnių ir šiuolaikinių literatūros judėjimų ir krypčių, ypač romantizmo, meninius atradimus.

Stendhalio traktate „Rasinas ir Šekspyras“, taip pat Balzako „Žmogiškos komedijos“ pratarmė nubrėžė pagrindinius sparčiai besivystančio realizmo Prancūzijoje principus. Atskleisdamas realistinio meno esmę, Balzakas rašė: „Meno užduotis yra ne kopijuoti gamtą, o ją išreikšti“. „Tamsos atvejo“ pratarmėje rašytojas iškėlė ir savąją meninio įvaizdžio („tipo“) sampratą, pirmiausia pabrėždamas jo skirtumą nuo bet kokio realaus žmogaus. Tipiškumas, jo nuomone, reiškinyje atspindi svarbiausius bendrumo bruožus, ir tik dėl šios priežasties „tipas“ gali būti tik „menininko kūrybinės veiklos kūrinys“.

„Fakto poezija“, „tikrovės poezija“ tapo derlinga dirva rašytojams realistams. Paaiškėjo pagrindinis skirtumas tarp realizmo ir romantizmo. Jei romantizmas, kurdamas tikrovės kitoniškumą, atitrūko nuo rašytojo vidinio pasaulio, išreiškiantis vidinį menininko sąmonės siekį, nukreiptas į tikrovės pasaulį, tai realizmas, priešingai, atstūmė nuo supančios tikrovės realijų. jam. Būtent į šį esminį realizmo ir romantizmo skirtumą atkreipė dėmesį George Sand savo laiške Onorei de Balzakui: „Jūs priimate žmogų tokį, koks jis atrodo jūsų akims, ir aš jaučiuosi raginamas pavaizduoti jį tokį, kokį norėčiau matyti. “

Taigi realistai ir romantikai skirtingai supranta autoriaus įvaizdį meno kūrinyje. Pavyzdžiui, „Žmogiškoje komedijoje“ autoriaus įvaizdis, kaip taisyklė, apskritai nėra išskiriamas kaip asmuo. Ir tai yra esminis realisto Balzako meninis sprendimas. Net kai autoriaus įvaizdis išreiškia jo paties požiūrį, jis tik konstatuoja faktus. Pats pasakojimas, vardan meninio tikrumo, yra pabrėžtinai beasmenis: „Nors ponia de Langey niekam nepatikėjo savo minčių, mes turime teisę manyti...“ („Kunigaikštienė de Langey“); „Galbūt ši istorija sugrąžino jį į laimingas gyvenimo dienas ...“ („Facino Cane“); „Kiekvienas iš šių riterių, jei duomenys tikslūs...“ („Senoji tarnaitė“).

Prancūzų „Žmogiškosios komedijos“ tyrinėtojas, rašytojo A. Wurmserio amžininkas manė, kad Onorę de Balzaką „galima vadinti Darvino pirmtaku“, nes „jis plėtoja kovos už būvį ir natūralios atrankos sampratą“. Rašytojo kūriniuose „kova už būvį“ – tai materialinių vertybių siekimas, o „natūrali atranka“ – principas, pagal kurį šioje kovoje laimi ir išliks stipriausias, kuriame šaltas skaičiavimas nužudo visus gyvus žmogaus jausmus.

Tuo pačiu metu Balzako realizmas savo akcentais gerokai skiriasi nuo Stendhalio realizmo. Jei Balzakas, kaip „prancūzų visuomenės sekretorius“, „pirmiausia piešia jos papročius, papročius ir įstatymus, nevengdamas psichologizmo, tai Stendhal, kaip „žmogaus charakterių stebėtojas“, pirmiausia yra psichologas.

Stendhalio romanų kompozicijos šerdis visada yra vieno žmogaus istorija, iš kurios kyla jo mėgstamiausia „memuarinė-biografinė“ pasakojimo raida. Balzako romanuose, ypač vėlesnio laikotarpio, kompozicija yra „įvykių kupina“, ji visada paremta visus veikėjus sujungiančiu atveju, įtraukiant juos į sudėtingą veiksmų ciklą, vienaip ar kitaip susijusią su šia byla. Todėl pasakotojas Balzakas proto akimi aprėpia savo herojų socialinio ir moralinio gyvenimo platybes, kasdamasis į savo amžiaus istorinę tiesą, į tas socialines sąlygas, kurios formuoja jo herojų charakterius.

Balzako realizmo originalumas ryškiausiai pasireiškė rašytojo romane „Tėvas Goriotas“ ir apsakyme „Gobsekas“, kurį su romanu siejo kai kurie įprasti veikėjai.

Realizmo kaip metodo originalumas pasireiškia tam tikru laikotarpiu kai romantikai vaidina pagrindinį vaidmenį literatūros procese. Šalia jų, romantizmo pagrindiniame sraute, savo rašymo kelionę pradeda Merimee, Stendhal, Balzac. Visi jie artimi kūrybinėms romantikų asociacijoms, aktyviai dalyvauja kovoje su klasikais. Būtent XIX amžiaus pirmosios pusės klasikai, globojami monarchinės Burbonų vyriausybės, šiais metais buvo pagrindiniai besiformuojančio realistinio meno priešininkai. Beveik vienu metu paskelbtas prancūzų romantikų manifestas – V. Hugo dramos „Kromvelis“ „Įžanga“ ir Stendhalio estetinis traktatas „Racinas ir Šekspyras“ turi bendrą kritinį dėmesį, būdami du lemiami smūgiai klasikinio meno dėsnių kodeksui. kuri jau paseno. Šiuose svarbiausiuose istoriniuose ir literatūriniuose dokumentuose tiek Hugo, tiek Stendhalas, atmesdami klasicizmo estetiką, pasisako už tematikos išplėtimą mene, už draudžiamų siužetų ir temų panaikinimą, už gyvenimo reprezentavimą visa jo pilnatve ir nenuoseklumu. Tuo pačiu metu abiem aukščiausias modelis, kuriuo reikėtų vadovautis kuriant naują meną, yra didysis Renesanso Šekspyro meistras (tačiau jį skirtingai suvokia ir Hugo, ir Stendhal). Galiausiai pirmuosius Prancūzijos realistus ir XX amžiaus 20-ojo dešimtmečio romantikus suartina bendra socialinė-politinė orientacija, kuri atsiskleidžia ne tik opozicijoje Burbonų monarchijai, bet ir kritiškame jų akyse besikuriančių buržuazinių santykių suvokime. .

Po 1830 m. revoliucijos, kuri buvo reikšmingas Prancūzijos raidos etapas, realistų ir romantikų keliai išsiskirs, o tai ypač atsispindės 30-ųjų ginčuose (pavyzdžiui, Balzako kritiškos Hugo dramos apžvalgos). „Hernani“ ir jo paties straipsnis „Romantiški akatistai“). Tačiau po 1830 metų buvo išsaugoti vakarykščių sąjungininkų ryšiai kovoje su klasikais. Likdami ištikimi pamatiniams savo estetikos metodams, romantikai sėkmingai įvaldys realistų (ypač Balzako) patirtį, palaikydami juos beveik visuose svarbiuose darbuose. Realistai savo ruožtu su susidomėjimu stebės romantikų darbus, su nepakitusiu pasitenkinimu pasitikdami kiekvieną jų pergalę (tokie ypač buvo J. Sand ir Hugo bei Balzako santykiai).

XIX amžiaus antrosios pusės realistai priekaištaus savo pirmtakams dėl Merimee aptikto „liekamojo romantizmo“, pavyzdžiui, jo egzotikos kulto (vadinamieji egzotiniai romanai), Stendhalyje – aistros vaizduoti. ryškios asmenybės ir išskirtinės aistros („Italijos kronikos“), Balzakas – potraukis nuotykių siužetams ir fantastinių technikų panaudojimas filosofinėse istorijose („Shagreen Skin“). Šie priekaištai nėra be pagrindo, ir tai yra vienas iš specifinių bruožų – tarp realizmo ir romantizmo egzistuoja subtilus ryšys, kuris ypač atsiskleidžia romantiškam menui būdingų technikų ar net temų bei motyvų paveldėjime (tema). prarastų iliuzijų, nusivylimo motyvas).

Didieji realistai savo užduotį laiko tikrovės atkūrimu tokios, kokia ji yra, žinant jos vidinius dėsnius, lemiančius dialektiką ir formų įvairovę. „Pats istorikas turėjo būti prancūzų visuomenė, aš turėjau būti tik jos sekretorius“, – rašo Balzakas įžangoje. Tačiau objektyvus vaizdas nėra pasyvus šio pasaulio veidrodinis atspindys, nes kartais, kaip pastebi Stendhal, „gamta pateikia neįprastus vaizdus, didingus kontrastus“ ir nesąmoningam veidrodžiui jie gali likti nesuprantami. Perimdamas Stndalio mintį, Balzakas teigia, kad užduotis yra ne kopijuoti gamtą, o ją išreikšti. Štai kodėl Balzakui, Stendhaliui, Merimee svarbiausia iš instaliacijų – tikrovės atkūrimas – neatmeta tokių technikų kaip alegorija, fantazija, groteskas, simbolika.

XIX amžiaus antrosios pusės realizmas, atstovaujama Flobero kūrybos, skiriasi nuo pirmojo etapo realizmo. Romantiška tradicija, oficialiai deklamuota jau Madam Bovary (1856 m.), nutrūksta. Ir nors pagrindiniu vaizdavimo objektu mene išlieka buržuazinė tikrovė, jos vaizdavimo mastai ir principai keičiasi. Ryškias trečiojo ir ketvirtojo dešimtmečio romano herojų asmenybes keičia paprasti žmonės, nelabai pastebimi. Įvairiaspalvis išties šekspyriškų aistrų, įnirtingų kovų, širdį draskančių dramų pasaulis, užfiksuotas Balzako Žmogiškojoje komedijoje, Stendhalio ir Merimee kūriniuose, užleidžia vietą „pelėsio spalvų pasauliui“, kurio ryškiausias įvykis – santuokinė neištikimybė.

Ryškūs esminiai pokyčiai, lyginant su pirmojo etapo realizmu ir menininko santykiu su pasauliu, kuriame renkasi atvaizdo objektą. Jei Balzakas, Merimė, Stendhalas karštai domėjosi šio pasaulio likimais ir nuolat, anot Balzako, „jautė savo eros pulsą, matė jos ligas“, tai Flobertas skelbia esminį jam nepriimtiną atitrūkimą nuo tikrovės, jis piešia savo darbuose. Apsėstas nuošalumo dramblio kaulo pilyje idėjos rašytojas yra prirakintas prie dabarties, tampa griežtu analitiku ir objektyviu teisėju. Tačiau nepaisant to, kad kritinė analizė įgauna itin didelę reikšmę, viena iš svarbiausių didžiųjų realizmo meistrų problemų išlieka pozityvaus herojaus problema, nes „yda yra veiksmingesnė... dorybė, atvirkščiai, pasireiškia tik neįprastai. plonos linijos iki menininko teptuko“. Dorybė yra nedaloma, bet yda yra daugialypė

1820-ųjų pabaiga ir 1830-ųjų pradžia, kai Balzakas atėjo į literatūrą, buvo didžiausias romantizmo suklestėjimas prancūzų literatūroje. Didysis romanas Europos literatūroje iki Balzako atėjimo turėjo du pagrindinius žanrus: asmenybės romaną – nuotykių kupiną herojų (D.Defoe „Robinzonas Kruzas“) arba save gilinantį, vienišą herojų („Jaunojo Verterio kančia“). “ autorius W. Goethe) ir istorinis romanas (V. . Scotto „Waverley“).

Kita vertus, realizmas yra kryptis, kuri siekia pavaizduoti tikrovę. Savo kūryboje Balzakas nukrypsta tiek nuo asmenybės romano, tiek nuo istorinio Walterio Scotto romano.

Prancūziškojo realizmo iškilimas, pradedant Stendhalio kūryba, vyko lygiagrečiai su tolimesne romantizmo raida Prancūzijoje. Svarbu tai, kad pirmieji, kurie išėjo su palaikymu ir apskritai teigiamai įvertino realistiškas Stendhalio ir Balzako paieškas, buvo Viktoras Hugo (1802-1885) ir George'as Sandas (1804-1876) – ryškūs Prancūzijos Atkūrimo ir revoliucijos romantizmo atstovai. 1830 metų era.

priešingai – jis atstūmė nuo jį supančios tikrovės realijų. Būtent į šį esminį realizmo ir romantizmo skirtumą atkreipė dėmesį George Sand savo laiške Onorei de Balzakui: „Jūs priimate žmogų tokį, koks jis atrodo jūsų akims, ir aš jaučiuosi raginamas pavaizduoti jį tokį, kokį norėčiau matyti. “

Taigi realistai ir romantikai skirtingai supranta autoriaus įvaizdį meno kūrinyje. Ir tai yra esminis realisto Balzako meninis sprendimas.

Balzako kūryba.

Onoré de Balzakas (1799 m. gegužės 20 d. Turas – 1850 m. rugpjūčio 18 d. Paryžius) – prancūzų rašytojas. Tikrasis vardas – Honore Balzac, dalelę „de“, reiškiančią priklausymą didikų šeimai, pradėjo vartoti apie 1830 m.

1829 m. buvo išleista pirmoji knyga, pasirašyta Balzako vardu: Chouans. Kitais metais jis parašė septynias knygas, tarp jų „Šeimos taika“, „Gobsek“, kurios sulaukė didelio skaitytojo ir kritikų dėmesio. 1831 m. jis išleido savo filosofinį romaną Shagreen Skin ir pradėjo romaną „Trisdešimties metų moteris“. Šios dvi knygos iškelia Balzaką aukščiau jo amžininkų.

1832 m. – vaisingumo rekordas: Balzakas išleidžia devynis pilnus kūrinius, savo šedevro „Trisdešimties metų moteris“ III ir IV skyrius ir pergalingai žengia į literatūrą. Skaitytojas, kritikas ir leidėjas puola į kiekvieną naują knygą. Jeigu jo viltis praturtėti dar neišsipildė (nes slegia didžiulė skola – nesėkmingų komercinių įmonių rezultatas), tai jo viltis išgarsėti, svajonė savo talentu užkariauti Paryžių ir pasaulį buvo išsipildžiusi. supratau. Sėkmė Balzakui neapsuko galvos, kaip nutiko daugeliui jaunų jo amžininkų. Jis ir toliau dirba sunkų gyvenimą, sėdėdamas prie savo stalo po 15–16 valandų per dieną; dirbdamas iki paryčių, kasmet išleidžia po tris, keturias ir net penkias, šešias knygas. Tačiau nereikėtų manyti, kad Balzakas rašė ypač lengvai. Daugelį savo darbų jis daug kartų perrašė ir taisė.

Pirmuosius penkerius ar šešerius sistemingos rašymo veiklos metus (per trisdešimties) sukurtuose darbuose vaizduojamos pačios įvairiausios šiuolaikinio prancūzų gyvenimo sritys: kaimas, provincijos, Paryžius; įvairios socialinės grupės. Daugybė meninių faktų, esančių šiose knygose, reikalavo juos susisteminti. Meninė analizė turėjo užleisti vietą meninei sintezei. 1834 metais Balzakui kilo mintis sukurti daugiatomį kūrinį – savo laikmečio „manierų paveikslą“, didžiulį kūrinį, vėliau pavadintą „Žmogiška komedija“. Pasak Balzako, „Žmogiškoji komedija“ turėjo būti Prancūzijos meno istorija ir meno filosofija, kuri išsivystė po revoliucijos.

Prie šio kūrinio Balzakas dirba visą savo tolesnį gyvenimą, į jį įtraukia daugumą jau parašytų kūrinių ir specialiai tam tikslui juos perdirba. Jis apibūdino šį didžiulį literatūrinį leidimą tokia forma:

Balzakas savo mintį atskleidžia taip: „Moralės studijos suteikia visą socialinę tikrovę, neaplenkdamas jokios žmogaus gyvenimo pozicijos, ne vieno tipo, nei vieno vyriško ar moteriško charakterio, nei vienos profesijos, nei vienos kasdienybės, nei vienos socialinės. grupė, ne vienas Prancūzijos regionas, jokios vaikystės, senatvės, pilnametystės, jokios politikos, jokios teisės, jokio karinio gyvenimo. Pagrindas yra žmogaus širdies istorija, socialinių santykių istorija. Ne išgalvoti faktai, o tai, kas vyksta visur“.

Nustačius faktus, Balzakas siūlo parodyti jų priežastis. Po moralės tyrimo bus atliktas filosofinis tyrimas. „Moralės studijoje“ Balzakas vaizduoja visuomenės gyvenimą ir pateikia „tipizuotus individus“, „Filosofiniuose tyrimuose“ vertina visuomenę ir pateikia „individualizuotus tipus“. Po faktų nustatymo („Moralės studijos“) ir jų priežasčių išaiškinimo („Filosofinės studijos“) bus pagrindžiami tie principai, pagal kuriuos reikėtų spręsti apie gyvenimą. Tai bus „analitinis tyrimas“. Taigi žmogus, visuomenė, žmonija bus aprašomas, vertinamas, analizuojamas kūrinyje, kuris reprezentuos Vakarų „Tūkstantį ir vieną naktį“.

24 PASKAITA

prancūziškas realizmas. – Balzakas

Mes pereiname prie naujo XIX amžiaus literatūros skyriaus – XIX amžiaus prancūziškojo realizmo. Į prancūzų realizmą, kuris savo veiklą pradėjo kažkur ant 1830-ųjų slenksčio. Tai bus apie Balzaką, Stendhalį, Prosperą Merimą. Tai ypatinga prancūzų realistų galaktika – šie trys rašytojai: Balzakas, Stendhalis, Mérimée. Jie jokiu būdu neišsemia realizmo istorijos prancūzų literatūroje. Jie tik pradėjo šią literatūrą. Tačiau jie yra ypatingas reiškinys. Aš juos taip pavadinčiau: didieji romantizmo eros realistai. Pagalvokite apie šį apibrėžimą. Visa epocha, iki trisdešimties ir net iki keturiasdešimties, iš esmės priklauso romantizmui. Tačiau romantizmo fone atsiranda visai kitos orientacijos, realistinės orientacijos rašytojai. Prancūzijoje vis dar vyksta ginčai. Prancūzų istorikai labai dažnai laiko Stendhalį, Balzaką ir Mérimée romantikais. Jiems tai ypatinga romantikos rūšis. Taip, ir jie patys... Pavyzdžiui, Stendhal. Stendhalas laikė save romantiku. Jis rašė esė gindamas romantizmą. Bet vienaip ar kitaip, šie trys mano įvardinti – ir Balzakas, ir Stendhalis, ir Mérimée – yra labai ypatingos prigimties realistai. Visais įmanomais būdais tai turi įtakos tai, kad jie yra romantizmo eros palikuonys. Nebūdami romantikai, jie vis dar yra romantizmo eros palikuonys. Jų realizmas labai ypatingas, skiriasi nuo XIX amžiaus antrosios pusės realizmo. XIX amžiaus antroje pusėje susiduriame su grynesne realizmo kultūra. Chis-tas, be priemaišų ir priemaišų. Kažką panašaus pastebime ir rusų literatūroje. Visiems aišku, kuo skiriasi Gogolio ir Tolstojaus realizmas.

Ir pagrindinis skirtumas yra tas, kad Gogolis taip pat yra romantizmo eros realistas. Realistė, iškilusi romantizmo epochos fone, savo kultūroje. Tolstojaus laikais romantizmas suvyto, paliko sceną. Gogolio ir Balzako realizmą vienodai maitino romantizmo kultūra. Ir dažnai labai sunku nubrėžti kokią nors skiriamąją liniją.

Nereikia galvoti, kad Prancūzijoje buvo romantizmas, tada jis paliko sceną ir atėjo kažkas kita. Buvo taip: buvo romantizmo, o kažkada į sceną pasirodė realistai. Ir jie nenužudė romantizmo. Scenoje vis dar buvo žaidžiamas romantizmas, nors buvo ir Balzakas, ir Stendhalis, ir Mérimée.

Taigi, pirmasis, apie kurį kalbėsiu, yra Balzakas. Didysis prancūzų rašytojas Onorė de Balzakas. 1799–1850 m. yra jo gyvenimo datos. Jis yra didžiausias rašytojas, galbūt pats reikšmingiausias rašytojas, kokį Prancūzija kada nors iškėlė. Viena pagrindinių XIX amžiaus literatūros figūrų, nepaprastus pėdsakus XIX amžiaus literatūroje palikęs rašytojas, didelio vaisingumo rašytojas. Po savęs jis paliko ištisas minias romanų. Puikus literatūros darbuotojas, žmogus, kuris nenuilstamai dirbo prie rankraščių ir galerų. Naktinis darbininkas, kuris ištisas naktis spausdino savo knygas. Ir šis didžiulis, negirdėtas produktyvumas – tai jį tarsi užmušė, šis naktinis darbas ant tipografinių lapų. Jo gyvenimas buvo trumpas. Dirbo iš visų jėgų.

Apskritai jis turėjo tokį būdą: nebaigė rankraščių. O tikroji apdaila jam jau prasidėdavo įrodymuose, makete. Kas, beje, šiuolaikinėmis sąlygomis neįmanoma, nes dabar yra kitoks rinkimo būdas. Ir tada, rinkus numerį rankiniu būdu, tai buvo įmanoma.

Taigi, šis rankraščių darbas, sumaišytas su juoda kava. Naktys su juoda kava. Kai jis mirė, jo draugas Théophile'as Gauthier nuostabiame nekrologe parašė: Balzakas mirė nužudytas nuo daugybės kavos puodelių, kuriuos gėrė nakties valandomis.

Bet kas nuostabu, jis buvo ne tik rašytojas. Jis buvo labai intensyvaus gyvenimo žmogus. Jis aistringai domėjosi politika, politine kova, visuomeniniu gyvenimu. Daug keliavo. Jis buvo susižadėjęs, nors ir visada nesėkmingai, bet su dideliu užsidegimu užsiėmė komerciniais reikalais. Bandė būti leidėja.

Vienu metu jis užsimojo Sirakūzuose plėtoti sidabro kasyklas. Kolekcininkas. Jis sukaupė puikią paveikslų kolekciją. Ir taip toliau. Labai plataus ir savotiško gyvenimo žmogus. Jei ne ši aplinkybė, jis nebūtų turėjęs peno savo dideliems romanams.

Jis buvo kukliausios kilmės žmogus. Jo senelis buvo paprastas ūkininkas. Mano tėvas jau buvo patekęs į žmones, jis buvo pareigūnas.

Balzakas – tai viena iš jo silpnybių – buvo įsimylėjęs aristokratiją. Jis tikriausiai iškeis daugelį savo talentų į gerą giminę. Senelis buvo tiesiog Balsa, grynai valstietiška pavardė. Tėvas jau pradėjo vadintis Balzaku. „Ak“ – kilni pabaiga. O Honore'as savavališkai prie savo pavardės pridėjo dalelę „de“. Taigi iš Balso per dvi Balzako kartas pasirodė.

Balzakas yra puikus literatūros novatorius. Tai žmogus, kuris literatūroje atrado naujas teritorijas, kurių iki jo niekas iš tikrųjų nebuvo apdorojęs. Kokioje srityje jo naujovės pirmiausia? Balzakas sukūrė naują temą. Žinoma, viskas pasaulyje turi pirmtakų. Nepaisant to, Balzakas sukūrė visiškai naują temą. Su tokiu platumu ir drąsa jo teminis laukas dar niekas nebuvo apdorotas anksčiau.

Kokia buvo ši nauja tema? Kaip tai apibrėžti, tokio masto literatūroje beveik neregėta? Sakyčiau taip: nauja Balzako tema – materialioji šiuolaikinės visuomenės praktika. Tam tikru kukliu buitiniu mastu materialinė praktika visada buvo literatūros dalis. Tačiau faktas yra tas, kad Balzakas pateikia milžiniško masto materialinę praktiką. Ir neįprastai įvairi. Tai gamybos pasaulis: pramonė, žemės ūkis, prekyba (arba, kaip mieliau sakydavo Balzakas, komercija); bet koks įsigijimas; kapitalizmo sukūrimas; istorija, kaip žmonės uždirba pinigus; turto istorija, spekuliacijos pinigais istorija; notaro biuras, kuriame atliekami sandoriai; visokios šiuolaikinės karjeros, kova už gyvybę, kova už būvį, kova už sėkmę, pirmiausia dėl materialinės sėkmės. Toks yra Balzako romanų turinys.

Sakiau, kad tam tikru mastu visos šios temos buvo išplėtotos literatūroje anksčiau, bet niekada Balzacio mastu. Visa jo šiuolaikinė Prancūzija, kurianti materialines vertybes – visa tai Prancūzija Balzakas perrašė savo romanuose.

Be to, politinis gyvenimas, administracinis. Savo romanuose jis siekia enciklopedizmo. O kai suvokia, kad kažkokia šiuolaikinio gyvenimo atšaka jam dar nepademonstruota, iškart puola užpildyti spragas. Teismas. Teismo dar nėra jo romanuose – jis rašo romaną apie teismus. Kariuomenės nėra – romanas apie kariuomenę. Ne visos provincijos aprašomos – trūkstamos provincijos pristatomos į romaną. Ir taip toliau.

Laikui bėgant, jis pradėjo suvesti visus savo romanus į vieną epą ir pavadino jį „Žmogaus komedija“. Ne atsitiktinis vardas. „Žmogiškoji komedija“ turėjo apimti visą prancūzų gyvenimą, pradedant (o tai jam buvo ypač svarbu) nuo žemiausių jo apraiškų: žemės ūkio, pramonės, prekybos – ir kylanti vis aukščiau...

Balzakas literatūroje pasirodė, kaip ir visi šios kartos žmonės, nuo 1820 m. Jo tikrasis klestėjimas buvo trečiajame dešimtmetyje, kaip ir romantikai, kaip Viktoras Hugo. Jie ėjo vienas šalia kito. Vienintelis skirtumas yra tas, kad Viktoras Hugo gerokai pralenkė Balzaką. Atrodo, kad viskas, ką pasakiau apie Balzaką, skiria jį nuo romantizmo. Na, o kuo romantikams rūpėjo pramonė prieš prekybą? Daugelis jų niekino šiuos daiktus. Sunku įsivaizduoti romaną, kurio pagrindinis nervas būtų prekyba kaip tokia, kurioje pagrindiniai veikėjai būtų pirkliai, pardavėjai, firmų agentai. Ir su visu tuo Balzakas savaip artėja prie romantikų. Jam buvo būdinga romantiška idėja, kad menas egzistuoja kaip jėga, kovojanti su tikrove. Tarsi jėga, kuri konkuruoja su tikrove. Romantikai į meną žiūrėjo kaip į konkursą su gyvenimu. Be to, jie tikėjo, kad menas stipresnis už gyvenimą: menas laimi šiame konkurse. Menas atima iš gyvenimo viską, dėl ko gyvenimas gyvena, anot romantikų. Šiuo atžvilgiu reikšminga apysaka apie nuostabų amerikiečių romantiką Edgarą Poe. Skamba šiek tiek keistai: amerikietiškas romantizmas. Kam romantizmas netinka, tai Amerika. Tačiau Amerikoje buvo romantiška mokykla ir buvo toks nuostabus romantikas kaip Edgaras Allanas Poe. Jis turi novelę „Ovalus portretas“. Tai istorija apie tai, kaip vienas jaunas menininkas pradėjo tapyti savo jauną žmoną, kurią jis buvo įsimylėjęs. Iš jos pradėtas daryti ovalus portretas.

Ir portretas pavyko. Bet atsitiko štai kas: kuo toliau portretas pajudėjo, tuo aiškiau tapo, kad moteris, su kuria buvo tapytas portretas, nyksta ir nyksta. O kai portretas buvo paruoštas, dailininko žmona mirė. Portretas įgavo gyvybę, o gyva moteris mirė. Menas užkariavo gyvenimą, atėmė iš gyvenimo visas jėgas; sugėrė visas jėgas. Ir panaikino gyvenimą, padarė jį nereikalingą.

Balzakui kilo mintis apie konkursą su gyvenimu. Čia jis rašo savo epą „Žmogaus komedija“. Jis rašo tai, kad panaikintų realybę. Visa Prancūzija pateks į jo romanus. Yra anekdotų apie Balzaką, labai būdingi anekdotai. Iš provincijos pas jį atvyko dukterėčia. Jis, kaip visada, buvo labai užsiėmęs, bet išėjo su ja į sodą pasivaikščioti. Tuo metu jis parašė „Eugenijus Grande“. Ji papasakojo jam, šiai mergaitei, apie kažkokį dėdę, tetą... Jis labai nekantriai jos klausėsi. Tada jis pasakė: užteks, grįžkime į realybę. Ir jis papasakojo jai Eugenijos Grandės siužetą. Tai buvo vadinama grįžimu į realybę.

Dabar kyla klausimas: kodėl būtent Balzakas perėmė visą šį didžiulį šiuolaikinės materialinės praktikos temą literatūroje? Kodėl to nebuvo literatūroje iki Balzako?

Matote, yra toks naivus požiūris, kurio, deja, vis dar laikosi mūsų kritika: tarsi absoliučiai viską, kas egzistuoja, galima ir reikia reprezentuoti mene. Viskas gali būti meno ir visų menų tema. Jie bandė pavaizduoti vietos komiteto posėdį balete. Vietinis komitetas yra garbingas reiškinys – kodėl baletas negali imituoti vietinio komiteto posėdžio? Lėlių teatre plėtojamos rimtos politinės temos. Jie praranda visą rimtumą. Kad tas ar kitas gyvenimo reiškinys įeitų į meną, reikia tam tikrų sąlygų. Tai visai nedaroma tiesioginiu būdu. Kaip jie paaiškina, kodėl Gogolis pradėjo vaizduoti pareigūnus? Na, buvo pareigūnai, ir Gogolis pradėjo juos vaizduoti. Tačiau dar prieš Gogolį buvo pareigūnai. Tai reiškia, kad vien fakto egzistavimas nereiškia, kad šis faktas gali tapti literatūros tema.

Prisimenu, kartą atėjau į Rašytojų sąjungą. Ir yra didžiulis skelbimas: Prekybos darbuotojų sąjunga skelbia konkursą už geriausią spektaklį iš prekystalių gyvenimo. Nemanau, kad galima parašyti gerą pjesę apie prekystalių gyvenimą. Ir jie pagalvojo: mes egzistuojame, todėl apie mus galima parašyti pjesę.

Aš egzistuoju, todėl iš manęs galima sukurti meną. Ir tai visai ne taip. Manau, kad Balzakas su savo naujomis temomis galėjo atsirasti būtent šiuo metu, tik 1820 ir 1830 m., kapitalizmo kūrimosi Prancūzijoje eroje. Porevoliucinėje eroje. Toks rašytojas kaip Balzakas neįsivaizduojamas XVIII amžiuje. Nors XVIII amžiuje buvo ir žemės ūkis, ir pramonė, ir prekyba, ir t.t.. Egzistavo ir notarai, ir prekybininkai, o jei jie buvo ištraukti į literatūrą, tai dažniausiai po komišku ženklu. O Balzake jie randami rimčiausia prasme. Paimkime Moljerą. Kai Moliere'as vaizduoja prekybininką, notarą, tai yra komiškas personažas. O Balzakas neturi komedijos. Nors dėl ypatingų priežasčių jis visą savo epą pavadino „Žmogaus komedija“.

Taigi, aš klausiu, kodėl ši sfera, ši didžiulė materialinės praktikos sfera, kodėl ji tampa šios epochos literatūros nuosavybe? Ir atsakymas yra toks. Žinoma, visa esmė yra tuose sukrėtimuose, tuose socialiniuose ir individualiuose sukrėtimuose, kuriuos sukėlė revoliucija. Revoliucija pašalino bet kokius pančius, bet kokią priverstinę globą, bet kokį reguliavimą iš materialinės visuomenės praktikos. Tai buvo pagrindinis Prancūzijos revoliucijos turinys: kova su visomis jėgomis, kurios riboja materialinės praktikos vystymąsi, suvaržo ją.

Iš tiesų, įsivaizduokite, kaip Prancūzija gyveno prieš revoliuciją. Viskas buvo valstybės priežiūroje. Viską kontroliavo valstybė. Pramonininkas neturėjo savarankiškų teisių. Prekybininkas, kuris gamino audinį – jam buvo valstybės nustatyta, kokį audinį jis turi gaminti. Buvo visa armija prižiūrėtojų, valstybės kontrolierių, kurie rūpinosi, kad šios sąlygos būtų laikomasi. Pramonininkai galėjo gaminti tik tai, ką parūpino valstybė. Valstybės numatytomis sumomis. Tarkime, negalėtumėte plėtoti gamybos neribotą laiką. Prieš revoliuciją jums buvo pasakyta, kad jūsų įmonė turi egzistuoti tam tikru griežtai apibrėžtu mastu. Kiek audeklų galite išmesti į turgų – viskas nurodyta. Tas pats galiojo ir prekybai. Prekyba buvo reguliuojama.

Na, o kaip su žemės ūkiu? Žemės ūkis buvo baudžiava.

Revoliucija visa tai atšaukė. Ji suteikė pramonei ir prekybai visišką laisvę. Ji išlaisvino valstiečius iš baudžiavos. Kitaip tariant, Prancūzijos revoliucija įnešė laisvės ir iniciatyvos dvasią į materialinę visuomenės praktiką. Ir taip visa materiali praktika pradėjo žaisti gyvenimu. Ji įgijo savarankiškumą, individualumą, todėl galėjo tapti meno nuosavybe. Balzako materialioji praktika persmelkta galingos energijos ir asmeninės laisvės dvasios. Už materialios praktikos visur matomi žmonės. Asmenybės. Laisvos jį režisuojančios asmenybės. Ir šioje srityje, kuri atrodė beviltiška proza, dabar atsiranda savotiška poezija.

Į literatūrą ir meną gali patekti tik tai, kas išeina iš prozos srities, iš prozizmo srities, kurioje atsiranda poetinė prasmė. Tam tikras reiškinys tampa meno nuosavybe, nes egzistuoja su poetiniu turiniu.

Ir pačios asmenybės, šie materialinės praktikos herojai, nuo revoliucijos labai pasikeitė. Pirkliai, pramonininkai – po revoliucijos jie visai kiti žmonės. Nauja praktika, laisva praktika reikalauja iniciatyvos. Visų pirma – iniciatyvos. Laisva materialinė praktika reikalauja iš jos herojų talento. Turi būti ne tik pramonininkas, bet ir talentingas pramonininkas.

Ir pažiūrėk – tie Balzako herojai, tie milijonų kūrėjai, pavyzdžiui, senasis Grande – juk tai talentingi asmenys. Grande nesukelia užuojautos sau, bet jis yra didelis žmogus. Tai yra talentas, protas. Tai tikras savo vynuogininkystės strategas ir taktikas. Taip, charakteris, talentas, intelektas – to iš šių naujų žmonių buvo reikalaujama visose srityse.

Bet žmonės be gabumų pramonėje, prekyboje – visi jie žūva prie Balzako.

Prisimenate Balzako romaną Cezario Biroto didybės ir nuopuolio istorija? Kodėl Cezaris Biroto negalėjo to pakęsti, negalėjo susidoroti su gyvenimu? Bet todėl, kad jis buvo vidutinybė. Ir Balzako vidutinybė žūva.

O Balzako finansininkai? Gobsekas. Tai labai talentingas žmogus. Aš nekalbu apie kitas jo savybes. Tai talentingas žmogus, tai puikus protas, ar ne?

Jie bandė palyginti Gobseką ir Pliuškiną. Tai labai lavinantis. Mes, Rusijoje, neturėjome tam pagrindo. Pliušinis – koks čia Gobsekas? Nėra talento, nėra proto, nėra valios. Tai patologinė figūra.

Senasis Goriotas nėra toks vidutiniškas kaip Biroto. Tačiau senasis Goriotas vis tiek kenčia nuo avarijos. Jis turi tam tikrų komercinių gabumų, bet jų nepakanka. Čia Grandė, senoji Grandė, yra grandiozinė asmenybė. Negalima sakyti, kad senasis Grande yra vulgarus, proziškas. Nors užsiėmęs tik skaičiavimais. Šis šykštuolis, ši bejausmė siela – juk jis ne proziškas. Apie jį sakyčiau taip: tai didelis plėšikas... Ar ne? Jis gali konkuruoti su Byrono Corsair. Taip, jis yra korsaras. Specialus sandėlių korsaras su vyno statinėmis. Korsaras pirklių klasėje. Tai labai didelės veislės žmogus. Kaip ir kiti... Balzakas turi daug tokių herojų...

Šiuose žmonėse kalba išlaisvinta materialinė porevoliucinės buržuazinės visuomenės praktika. Ji sukūrė šiuos žmones. Ji suteikė jiems erdvės, dovanojo dovanų, kartais net genialių. Kai kurie Balzako finansininkai ar verslininkai yra genijai.

Dabar antrasis. Ką pakeitė buržuazinė revoliucija? Materialinė visuomenės praktika, taip. Matote, žmonės dirba sau. Gamintojas, prekybininkas – dirba ne už valstybės rinkliavas, o sau, kas suteikia energijos. Tačiau tuo pat metu jie dirba visuomenei. Dėl kai kurių specifinių socialinių vertybių. Jie dirba turėdami omenyje platų socialinį horizontą.

Valstietis vynuogyną augino savo šeimininkui – taip buvo iki revoliucijos. Pramonininkas įvykdė valstybės užsakymą. Dabar viskas dingo. Jie dirba neapibrėžtai rinkai. Apie visuomenę. Ne pavieniams asmenims, o visuomenei. Taigi „Žmogiškosios komedijos“ turinys pirmiausia yra apie tai – išlaisvintame materialios praktikos elemente. Prisiminkite, mes nuolat su jumis kalbėjome, kad romantikai šlovina gyvenimo stichiją apskritai, gyvybės energiją apskritai, kaip tai padarė Viktoras Hugo. Balzakas nuo romantikų skiriasi tuo, kad jo romanai taip pat alsuoja elementais ir energija, tačiau šis elementas ir energija įgauna tam tikrą turinį. Šis elementas yra materialių dalykų, egzistuojančių versle, mainuose, komerciniuose sandoriuose ir pan., srautas.

Be to, Balzakas verčia jaustis, kad šis materialios praktikos elementas yra itin svarbus elementas. Todėl čia nėra komedijų.

Štai jums palyginimas. Molière turi Gobsec pirmtaką. Yra Harpagonas. Tačiau Harpagonas yra juokinga, komiška figūra. O jei nufilmuosi viską, kas juokinga, gausi Gob-sec. Jis gali būti šlykštus, bet ne juokingas.

Molière'as gyveno kitos visuomenės gilumoje, ir šis pinigų uždirbimas jam galėjo atrodyti kaip komiškas užsiėmimas. Balsa-ku – ne. Balzakas suprato, kad užsidirbti pinigų yra svarbiausia. Kaip tai gali būti juokinga?

gerai. Tačiau kyla klausimas, kodėl visas epas vadinamas „Žmogaus komedija“? Viskas rimta, viskas reikšminga. Vis dėlto tai komedija. Galų gale, tai yra komedija. Visų dalykų pabaigoje.

Balzakas suprato didžiulį šiuolaikinės visuomenės prieštaravimą. Taip, visi tie buržua, kuriuos jis vaizduoja, visi šie pramonininkai, finansininkai, pirkliai ir taip toliau – sakiau – jie dirba visuomenei. Bet juk prieštaravimas slypi tame, kad visuomenei dirba ne socialinė jėga, o atskiri individai. Tačiau ši materiali praktika nėra pati socializuota, ji yra anarchinė, individuali. Ir tai yra didžioji priešingybė, didelis kontrastas, kurį užfiksuoja Balzakas. Balzakas, kaip ir Viktoras Hugo, žino, kaip įžvelgti antitezes. Tik jis juos mato tikroviškiau, nei būdinga Viktorui Hugo. Viktoras Hugo nesuvokia tokių pagrindinių šiuolaikinės visuomenės antitezių kaip romantikas. Ir Balzakas susigriebia. O pirmas ir didžiausias prieštaravimas yra tas, kad visuomenėje vyksta nesocialinės jėgos darbas. Išsibarstę asmenys dirba visuomenei. Materialinė praktika yra išsibarsčiusių asmenų rankose. Ir šie skirtingi asmenys yra priversti kariauti vienas su kitu. Gerai žinoma, kad buržuazinėje visuomenėje bendras reiškinys yra konkurencija. Šią konkurencinę kovą su visomis jos pasekmėmis Balzakas puikiai pavaizdavo. Varžybinė kova. Geriausi santykiai tarp vienų konkurentų ir kitų. Kova yra už sunaikinimą, už slopinimą. Kiekvienas buržujus, kiekvienas materialinės praktikos darbuotojas yra priverstas siekti monopolio sau, nuslopinti priešą.

Ši visuomenė labai gerai užfiksuota viename Belinskio laiške Botkinui. Šis laiškas datuojamas 1847 m. gruodžio 2-6 dienomis: „Prekybininkas iš prigimties yra vulgarus, sūrus, žemas, niekingas padaras, nes jis tarnauja Plutui, o šis dievas yra pavydesnis už visus kitus dievus ir daugiau nei jie turi teisę sakyk: kas ne už mane, tas prieš mane. Jis reikalauja sau žmogaus iš visko, be pasidalijimo, o paskui dosniai jį apdovanoja; nebaigtus jis meta į bankrotą, o paskui į kalėjimą ir galiausiai į skurdą. Prekybininkas – būtybė, kurios gyvenimo tikslas – pelnas, šiam pelnui ribų nustatyti neįmanoma. Tai kaip jūros vanduo: troškulio nenumalšina, o tik dar labiau erzina. Prekybininkas negali turėti interesų, nesusijusių su jo kišene. Pinigai jam – ne priemonė, o tikslas, o žmonės – irgi tikslas; jis neturi jiems meilės ir užuojautos, jis yra žiauresnis už žvėrį, nenumaldomesnis už mirtį.<...>Tai ne krautuvininko portretas apskritai, o genialaus parduotuvės savininko portretas. Matyti, kad iki to laiko Belinskis perskaitė Balzaką. Balzakas jam pasakė, kad pirklys gali būti genijus Napoleonas. Tai yra Balzako atradimas.

Taigi, ką reikėtų pabrėžti šiame laiške? Sakoma, kad pinigų siekimas šiuolaikinėje visuomenėje neturi ir negali turėti saiko. Štai senoje visuomenėje, ikiburžuazinėje, žmogus galėjo nusistatyti sau ribas. O visuomenėje, kurioje gyveno Balzakas, saikas – bet koks matas – išnyksta. Jei užsidirbote tik namą su sodu, galite būti tikri, kad po kelių mėnesių jūsų namas ir sodas bus parduoti po plaktuku. Žmogus turėtų stengtis plėsti savo kapitalą. Tai jau ne jo asmeninio godumo reikalas. Molière'o Harpagonui patinka pinigai. Ir tai yra jo asmeninė silpnybė. Liga. Ir Gobsekas negali dievinti pinigų. Jis turėtų siekti šio begalinio savo turto išplėtimo.

Čia yra žaidimas, čia yra dialektika, kurią Balzakas nuolat atkuria prieš jus. Revoliucija išlaisvino materialinius santykius, materialinę praktiką. Ji pradėjo išlaisvindama žmogų. O tai veda prie to, kad materialus interesas, materialinė praktika, pinigų siekimas suvalgo žmogų iki galo. Šiuos revoliucijos išlaisvintus žmones dalykų eiga paverčia materialios praktikos vergais, jos belaisviais, nori jiems to ar ne. Ir tai yra tikrasis Balzako komedijos turinys.

Daiktai, materialūs dalykai, pinigai, turtiniai interesai valgo žmones. Tikras gyvenimas šioje visuomenėje priklauso ne žmonėms, o daiktams. Pasirodo, mirę daiktai turi sielą, aistras, valią, o žmogus virsta daiktu.

Prisimenate seną Grande, arkį milijonierių, kuris buvo pavergtas savo milijonų? Prisimeni jo siaubingą šykštumą? Iš Paryžiaus atvyksta sūnėnas. Jis vaišina jį beveik varnų sultiniu. Prisimeni, kaip jis augina dukrą?

Mirę - daiktai, kapitalas, pinigai tampa šeimininkais gyvenime, o gyvieji tampa mirę. Tai baisi žmogaus komedija, kurią pavaizdavo Balzakas.

XIX amžiaus prancūzų realizmas Honore'o Balzako kūryboje

Įvadas

garbė ́ de Balsa ́ k – prancūzų rašytojas, vienas realizmo pradininkų Europos literatūroje.

Kita vertus, realizmas yra kryptis, kuri siekia pavaizduoti tikrovę. Savo kūryboje Balzakas nukrypsta tiek nuo asmenybės romano, tiek nuo istorinio Walterio Scotto romano. Jis siekia parodyti visos visuomenės, visos žmonių, visos Prancūzijos vaizdą. Jo kūrybinio dėmesio centre – ne legenda apie praeitį, o dabarties paveikslas, meniškas buržuazinės visuomenės portretas. Buržuazijos vėliavnešys dabar yra bankininkas, o ne vadas, jos šventovė yra birža, o ne mūšio laukas. Ne herojiška asmenybė ir ne demoniška prigimtis, ne istorinis veiksmas, o moderni buržuazinė visuomenė, Liepos monarchijos Prancūzija – tokia pagrindinė epochos literatūrinė tema. Vietoj romano, kurio užduotis yra suteikti gilią individo patirtį, Balzakas įdeda romaną apie socialinius papročius, vietoj istorinių romanų - porevoliucinės Prancūzijos meno istoriją.

Šio darbo tikslas – atsekti šių tendencijų pasireiškimą rašytojo kūryboje, įvertinti O. Balzaco svarbą realizmo, kaip pasaulio literatūros krypties, formavimuisi.

1. Rašytojo Honore'o Balzako biografija

Didysis prancūzų rašytojas Onore'as Balzakas gimė 1799 m. gegužės 20 d. mažame Turo provincijos miestelyje, esančiame prie Luaros upės.

Honorės senelis buvo ūkininkas ir turėjo Balsos pavardę; būsimo didžiojo rašytojo Bernardo-Fransua tėvas vaikystėje buvo ganytojas, tapęs valdininku ir tapęs verslininku, suteikė jam aristokratišką skambesį – Balzakas. Motina Honoré kilusi iš Paryžiaus audinių pirklio šeimos. Ji buvo daug jaunesnė už savo vyrą ir jai buvo lemta gerokai pergyventi savo puikų sūnų.

Honore tėvai, daugiausia užsiėmę kaupimu ir garbingos padėties visuomenėje įgijimu, savo pirmagimiui skyrė labai mažai dėmesio.

Sunkiausias išbandymas Honore'ą ištiko devintame kurse ir jis buvo įtrauktas į Vendomo mokyklą – uždarą mokymo įstaigą, kuriai, kaip ir kitur tuo metu Prancūzijoje, vadovavo katalikų vienuoliai.

Šioje mokykloje visus mokinio buvimo joje metus susitikimai su artimaisiais buvo griežtai draudžiami, o atostogų iš viso nebuvo.

Nuo pat mažens Honore daug skaitė. Ypač jį traukė Ruso, Monteskjė, Holbacho ir kitų garsių prancūzų šviesuolių darbai: jie negirdėta drąsa priešinosi feodalinei Katalikų bažnyčiai – ištikimai reakcijos tvirtovei. Nepaisydamas visų draudimų ir bausmių, Honore skaitė jų kūrinius.

Kai Honore buvo keturiolika metų, jis sunkiai susirgo, o mokyklos valdžia pareikalavo, kad tėvai paimtų sūnų. Balzako sesuo Lorensas vėliau savo atsiminimuose apie savo didįjį brolį rašė: „Jį apėmė savotiškas sustingimas […]. Namo jis grįžo liesesnis, išsekęs ir atrodė kaip pamišėlis, miegantis atmerktomis akimis. Jis negirdėjo jam skirtų klausimų.

Prireikė daug laiko, kol berniukui pavyko atsigauti po sunkios būklės.

Netrukus Balzako šeima persikėlė į Paryžių, tačiau Honore'o gyvenimas nepagerėjo. Tėvai reikalavo, kad jų sūnus taptų advokatu ir galiausiai atidarytų notaro biurą. Jie tikėjo, kad jam tai bus puiki karjera, o Honore kūrybiniai planai jų visiškai nedomino. O jaunuolis buvo priverstas stoti į „Teisės mokyklą“ (Teisės institutą) ir tuo pat metu atlieka praktiką advokatų kontoroje. Ar tai tiesa. Tai leido būsimam rašytojui realistui įsiskverbti į visas teisminės gudrybės subtilybes ir laikui bėgant negailestinga satyra įžymėti buržuazinius teisinius procesus.

Balzakas baigia „Teisės mokyklą“ ir, atsiliepdamas į tėvų reikalavimą užsiimti „verslu“, su visu ryžtu pareiškia, kad ketina atsidėti literatūriniam darbui – tapti rašytoju ir tik tokiu būdu kurti savo karjerą bei gyvenimą. Supykęs tėvas atėmė iš sūnaus materialinę paramą, o būsimasis rašytojas vedė talentingo vargšo gyvenimą, tiek kartų aprašytą savo kūriniuose. Beveik dešimt metų jis gyveno skurde sostinės palėpėse. Uždirba pragyvenimui rašydamas bulvarinius romanus pagal tuomet madingo žanro, kurį vėliau pavadino „literatūriniu purvinu“, dvasia.

Tačiau šiais audringų romantiškų ginčų metais pamažu brendo galingas Balzako talentas. Jau XX amžiaus ketvirtojo dešimtmečio pradžioje jis pradėjo ieškoti savo kelio į meną ir tapo profesionaliu rašytoju, nors jo audringa vaizduotė ir temperamentas, taip pat noras praturtėti, gana prekybinio amžiaus dvasia, retkarčiais. pastūmėjo jį į fantastiškas „verslo“ iniciatyvas (kaip spaustuvės pirkimas ir pigaus prancūzų klasikos leidimo leidimas, romėnų apleistų sidabro kasyklų plėtra). Visi jie visada baigėsi nesėkme ir tik padidino skolų sumą, iš kurios, nepaisant sunkaus literatūrinio darbo, Balzakas niekada negalėjo išsivaduoti iki savo dienų pabaigos.

Kreditorių, lupikininkų, leidėjų persekiojamas, ištisus mėnesius neišeinantis iš namų, bemieges naktis leidžiantis prie darbo stalo, Balzakas dirbo karštligišku greičiu ir antžmogišku stresu, vedamas ne tik menininko nekantrumo, bet ir būtinybės pabėgti iš piniginės vergijos. . Per didelis darbas visiškai sutrikdė jo sveikatą ir lėmė ankstyvą mirtį.

Balzako susirašinėjimas atskleidžia didžio menininko – pinigų visuomenės aukos – egzistavimo dramą, taip puikiai užfiksuotą jo romanuose.

„Vos neteko duonos, žvakių, popieriaus. Antstoliai mane persekiojo kaip kiškis, blogesnis už kiškį“ (1839 m. lapkričio 2 d.). „Dirbti yra... reiškia visada keltis vidurnaktį, rašyti prieš 8 ryto, pusryčiauti po penkiolikos minučių ir vėl dirbti iki penkių, papietauti, eiti miegoti ir rytoj viską pradėti iš naujo“ (Vasario 15 d. 1845).

„... rašau visą laiką; kai nesėdžiu ant rankraščio, galvoju apie planą, o kai negalvoju apie planą, taisau galeras. Štai mano gyvenimas“ (1842 m. lapkričio 14 d.).

Retomis akimirkomis, kai atsidūrė visuomenėje, Balzakas stebino aplinkinius proto spindesiu ir savotišku žavesiu.

Rašytojo potraukis aristokratiškiems salonams atsispindėjo ir Balzako vedybų istorijoje, panašiai kaip viename jo romane. Nuo 1838 m. Balzakas pradėjo neakivaizdinę pažintį ir ilgalaikį susirašinėjimą su Rusijos caro pavaldine Lenkijos grafiene Evelina Ganskaja; 1850-ųjų kovą Balzakas ją vedė Berdičevo mieste, tris mėnesius praleido didžiuliame žmonos dvare – Verchovnijoje, netoli Kijevo, paskui išsivežė į Paryžių, o rugpjūčio 8-ąją rašytojas mirė.

2. Istorinių realijų įtaka kūrybinei veiklai

.1 Balzakas ir jo laikas

1830 m. liepą Prancūzijoje buvo nuversta karaliaus Karolio X vyriausybė, o vyresniajam broliui Liudvikui XVI 1793 m. Vidutinis Liudvikas XVIII, būdamas tremtyje, 1814 m. buvo pasodintas į sostą tuometinių Europos valdovų, kurie tikėjosi amžiams užgesinti revoliucijos ugnį. Karalių Liudviko XVIII ir Karolio X bandymai sugrąžinti Prancūziją į feodalizmo erą visiškai žlugo. Po 1830 m. liepos revoliucijos kapitalistinė šalies raida įsibėgėjo. Karalius – aristokratus pakeitė karalius bankininkas, buržuazinis karalius Louis-Phillip.

Po Liepos revoliucijos apgautas proletariatas 1930-aisiais ginklų nenuleido. 1831 m. – grandiozinis Liono audėjų sukilimas. 1832 m. – barikados Paryžiaus gatvėse ir kraujo praliejimas prie Saint-Merry vienuolyno sienų. 1834 m. – naujas Liono audėjų sukilimas.

Nuolatinis minčių fermentacija, nuolatinis nepasitenkinimas. Kol nebuvo atkurta nuožmi cenzūra, kriaušės formos Liudviko Filipo karikatūros niekada nepaliko sėkmingų satyrinių žurnalų puslapių.

Būtent 1830-ieji tapo Balzako, Stendhalio, Hugo, Džordžo Sando literatūrinės veiklos atskaitos tašku. Balzakas sukūrė viską, kas svarbu nuo 1830 iki 1848 m. Ir jis tapo savotišku dviejų epochų – Atkūrimo ir Liepos monarchijos – istoriku. Audringi socialiniai įvykiai nulėmė Balzako romanų istorizmą ir atvedė jį prie „Žmogiškos komedijos“ koncepcijos.

Stebėjimas, gebėjimas pažvelgti į kitų gyvenimus, į kitų protus ir širdis tapo pagrindine jaunosios Honore aistra. Trokšdamas žinoti, kaip gyvena skirtingi žmonės, jo prigimties antiromantiškas bruožas, būdingas naujoms kapitalistinio pasaulio sąlygoms, kai žmonės buvo priversti blaiviau pažvelgti į savo gyvenimo situaciją ir santykius su kitais žmonėmis, buvo paveiktas.

Jaunasis Balzakas suvokia savyje didelę jėgą, didelį talentą, įveikia daugybę kliūčių ir žengia į pasirinkto rašytojo kelią. 1830 metais parašė romaną „Gobsekas“, po metų – „Shagreen Skin“, „Louis Lambert“, „Nežinomas šedevras“, 1832 metais – „Pulkininkas Chabertas“, 1833 metais – Eugenijus Grande.

1834 m., kai Balzacas kūrė romaną „Tėvas Goriotas“, jį sukrėtė ilgai jame ruoštasi mintis: kurti ne atskirus romanus, noveles ir apsakymus, o vieną grandiozinį ciklą, kuris kyla pagal. į vieną planą, išsikeldamas vieną tikslą – suprasti ir įkūnyti šiuolaikinės Prancūzijos gyvenimą visose jo apraiškose. Visos visuomenės klasės, visos profesijos, visų amžių. Pagrindinis dalykas yra visų tipų žmonės: turtingi ir vargšai, gydytojai ir studentai, kunigai ir pareigūnai, aktorės ir tarnaitės, pasaulietės ponios ir skalbėjos. Įsiskverbkite į visas širdis, įeikite į vidinį nevienalyčių gyvenimų ritmą, supraskite visuomenę kaip visumą, tyrinėdami ją dalimis. Vienos patirties analizę sujungti į grandiozinės ir visapusiškai prasmingos panoramos sintezę.

Šiuo atžvilgiu kiekvienas atskiras romanas tampa daugialypės visumos dalele, iš jos išlindo gijos ir toli nusidriekė į kitas istorijas ir romanus.

Nė vienas romanistas nei iki Balzako, nei jo laikais nepriėjo taip arti užduoties išsamiai ir tiksliai ištirti šiuolaikinės visuomenės būklę. Visiškai teisingas ir daug moralės reikalaujantis visuomenės tyrimas daro Balzaką antiburžuaziniu rašytoju, nuosekliu ir nesutaikomu. Jam akivaizdus ir moralinis aristokratijos nuosmukis. Pasiskelbęs legitimistu, karališkosios valdžios, jos ikirevoliucinės ikiburžuazinės formos, šalininku, Balzacas tuo metu demonstravo bekompromisį požiūrį į buržuazinę visuomenę, bet ir į ateitį žvelgiančio idealo stoką. Balzakas yra savo epochoje, jis vienodai nepasiekiamas tikro praeities supratimo ir įsiskverbimo į ateities žmonių likimus. Jo grandiozinė kūryba beveik visa skirta jo dabarčiai, prancūzų gyvenimui po 1789 m. revoliucijos, daugiausia XIX amžiaus pirmoje pusėje.

Balzakas ne iš karto rado viso ciklo pavadinimą „Žmogaus komedija“. Turėta omenyje Dantės „Dieviškoji komedija“, tačiau žodyje „komedija“ Balzakas turi visai kitą reikšmę. Jame yra griežtas sakinys nesąmonėms – Balzako šiuolaikinio socialinio gyvenimo komedijai.

Skaitant bet kurį šio ciklo kūrinį, reikia įsiskverbti į vieną, ypatingą Balzako stilių, reikia išgirsti šio autoriaus balsą, reikia įsigilinti į jo žmogiškąsias studijas, suvokti jo kūrybinės minties prigimtį.

Balzako amžininkai buvo suglumę dėl jo stiliaus. Nebuvo nei XVIII amžiaus prancūzų prozininkų miklumo, nei elegancijos, nei puikaus Chateaubriand ir Hugo patoso. Šis stilius buvo panašus į tokių atmestų, šiurkščių romanistų kaip Retief de la Bretonne, tokių gremėzdiškų XVII amžiaus memuaristų, kaip kunigaikštis de Saint-Simonas, stilių.

Tačiau poetas Theophile'as Gautier ir literatūros istorikas Hippolyte'as Taine'as jau XIX amžiaus šeštajame dešimtmetyje, nepaisydami visų kritikų, pradėjo kalbėti apie tikslų matematinį Balzako stiliaus atitikimą jo idėjai, apie metaforą „Žmogiškoje komedijoje“. netikėtas, drąsus ir galintis užmegzti naujus reikšmingus ryšius tarp atskirų objektų.

Balzako, kaip menininko, didybė jo tautiečiams dabar nekelia abejonių. Šiuolaikinis jo kūrybos tyrinėtojas Pierre'as Barberisas apie tai sako taip: „Balzake buvo daugiau genialumo nei Floberas, Zola, broliai Goncourtai. Jis buvo Šekspyro ir Mikelandželo veislės atstovas. Balzako temperamentas ir mitologija yra kiekvieno jo romano esmė... tikrovė jo akimis nėra įprasta, o žaibiška.

Šis aukštas šiuolaikinio prancūzų literatūros kritiko įvertinimas yra artimas tam, ką Friedrichas Engelsas rašė jau 1888 m.: „Balzakas, kurį laikau daug didesniu realizmo meistru nei visi praeities, dabarties ir ateities Zolai, „Žmogiškoje komedijoje“ duoda mums. Įspūdingiausia realistinė prancūzų visuomenės istorija

Rusijoje Balzako didybę gynė A.I. Herzenas, F.M. Dostojevskis, M.E. Saltykovas-Ščedrinas, N.G. Černyševskis.

Balzakas pažeidė sukaulėjusias „gero skonio“ normas.

Norint suprasti Balzaką, reikia įsigilinti į jo stilių. Balzakas mėgsta pilną, drąsų, tvirtai sulituotą žodį, jaučia ir suvokia jo vidinę formą. Jo hiperbolė kupina intelekto ir sarkazmo, jo metaforoje yra glaudžiai suspaustos idėjos, jo epitetas išryškina giliai paslėptas žmonių ir daiktų savybes. Sintaksės krūvos atspindi sunkų žmonių kvėpavimą, gyvenimo sumaištį. Jo portretai skulptūriški. Daugeliu atvejų jie vaizduoja labai paprastus žmones. Tačiau jam būdingi ir intelektualūs portretai, harmoningi ir subtilūs bei galingi. Vaizduojant gatvę, namą, kambarį aiškiai matomi gyvi žmogaus gyvenimo įspaudai, o kiekviena smulkmena skirta skaitytojui kaip aiškiai išreikšta mintis. Pradžioje sulėtėjęs siužetinis judėjimas vis labiau įgauna stiprybės, įtraukdamas skaitytoją į augantį, natūralų, žmonių likimus atskleidžiantį veiksmą. Jūs nuolat suvokiate vidinę įvykių būtinybę su jų išoriniu netikėtumu: juos sąlygoja personažų charakteriai. Privataus gyvenimo įvaizdis, pateikiamas stambiu planu, visada derinamas su miesto, miestelio, kaimo ir Prancūzijos gyvenimu, kuris išlieka nuolatiniu budrios ir dvasingos Balzako minties objektu.

.2 Balzako realizmas

balzako gobseko apysaka

Kokią įtaką Balzako kūryboje padarė realizmo formavimasis?

) Asmuo, pagrindinis realistinio pasakojimo ar romano objektas, nustoja būti atskiru individu, atskirtu nuo visuomenės ir klasės. Tiriamas vientisas socialinis audinys, savo prigimtimi be galo daugialypis, kuriame kiekvienas veikėjas yra jo dalelė. Taigi, romane „Tėvas Goriotas“ pirmame plane – ponios Vokės pensionas. Gelsvi dažai, puvimo kvapas ir pati šeimininkė su šlepetės batais ir cukruota šypsena apibendrina pensiono įspūdį. Ir visų jos gyventojų socialinėje padėtyje yra kažkas bendro, tačiau tai netrukdo aštriai atrinkti individualiai konkrečius gyventojus: cinikas Vautrinas, ambicingas jaunasis Rastignacas, kilnus darbininkas Bianchonas, drovus Viktorina, pasitenkinimas. ir susirūpinęs tėvas Goriotas. Balzako „Žmogiškoje komedijoje“ yra daugiau nei du tūkstančiai labai reikšmingų ir įvairialypių jo tyrinėtų personažų.

Balzako kūrybinė veikla – be galo sunki. Išmokite įsiskverbti į jam artimų ir nepažįstamų žmonių iš skirtingų visuomenės sluoksnių, skirtingo amžiaus ir profesijų protus ir širdis. Balzakas romane „Facino Canet“ kalbėjo apie tai, kaip jis to išmoko. Žvilgtelėjo į nepažįstamus veidus, gaudė kitų pokalbių nuotrupas, mokėsi gyventi kitų žmonių jausmais ir mintimis, jautė ant pečių jų dėvėtus drabužius, ant kojų – skylėtus batus, gyveno svetimoje skurdo aplinkoje. , arba prabanga, arba vidutinė gerovė. Jis pats tampa arba šykštuoliu, arba išlaidautoju, arba nenumaldomai aistringu naujų tiesų ieškotoju, arba tuščiagalviu nuotykių ieškotoju.

Būtent nuo tokio įsiskverbimo į kitų žmonių charakterius ir papročius prasideda realizmas.

1)Ne tik žmogus, ne tik žmonių santykiai – šiuolaikinės visuomenės istorija užėmė Balzaką, jo metodas buvo bendro pažinimas per konkretų. Per tėvą Goriotą jis sužinojo, kaip žmonės turtingėja ir kaip jie bankrutuoja buržuazinėje visuomenėje, per Tyferį – kaip nusikalstamumas tampa pirmuoju žingsniu kuriant didelį turtą būsimam bankininkui, per Gobseką – kaip aistra kaupti pinigus slopina viską, kas gyva. šios epochos buržuazijoje Vautrin jis įžvelgia kraštutinę to filosofinio cinizmo išraišką, kuri, kaip liga, paliečia skirtingus visuomenės sluoksnius.

2)Balzakas yra vienas iš kritinio realizmo kūrėjų ir klasikų. Visiškai veltui žodis „kritiškas“ kartais tapatinamas su žodžiu negatyvas ir manoma, kad ši sąvoka apima tik vieną neigiamą požiūrį į vaizduojamą tikrovę. Nustatomos sąvokos „kritiškas“ ir „kaltinantis“. Kritinis reiškia analizuoti, tirti, reikalauti. "Kritika" - nuopelnų ir trūkumų paieška ir vertinimas ... ".

)Siekdamas atkurti savo šiuolaikinės visuomenės istoriją ir filosofiją, Balzakas negalėjo apsiriboti vienu romanu ar atskirų nepriklausomų romanų serija. Reikėjo sukurti kažką vientiso ir kartu nukreipto į skirtingas puses. „Žmogiškoji komedija“ – tai romanų ciklas, sujungtas vienu didingu planu. Palyginti retais atvejais vienas romanas yra kito tęsinys. Taigi „Gobseke“ – tolimesnis grafo de Resto šeimos likimas, parodytas romane „Tėvas Goriotas“. Dar nuoseklesnis yra ryšys tarp Lost Illusions ir The Luminosity and Poverty of the Courtesans. Tačiau dauguma romanų turi savo užbaigtą siužetą, savo išbaigtą idėją, nors veikėjai, tiek pirminiai, tiek antraeiliai, nuolat juda iš romano į romaną.

)Balzako pirmtakai mokė suprasti vienišą, kenčiančią žmogaus sielą. Balzakas atrado kai ką naujo: žmonių visuomenės vientisumą, tarpusavio priklausomybę. Priešprieša, kuri drasko šią visuomenę. Su kokia panieka markizas d Jaunojo poeto Esparas, sužinojęs, kad jis buvo Angulemo vaistininko sūnus! Klasių kova bus romano „Valstiečiai“ pagrindas. Ir kiekvienas jo personažas yra dalelė to didžiulio paveikslo, tiek neharmoningo, tiek dialektiškai vientiso, kurį autorius visada turi prieš akis. Todėl „Žmogiškoje komedijoje“ autorius yra visiškai kitoks nei romantiniame romane. Balzakas vadino save sekretoriumi. Visuomenė naudoja jo rašiklį ir per jį pasakoja apie save. Čia romanistas kreipiasi į mokslininką. Svarbiausia ne kažko asmeniško išreiškimas, o teisingas tiriamo dalyko supratimas, jį reglamentuojančių dėsnių atskleidimas.

)Kalbos konkretumas ir įvairovė Balzako kūryboje asocijuojasi su naujos rūšies detalėmis, kai reikšmingais, socialiai prisotintais signalais tampa namų spalva, seno fotelio išvaizda, durų girgždesys, pelėsio kvapas. Tai žmogaus gyvenimo atspaudas, pasakojantis apie jį, išreiškiantis jo prasmę.

Išorinės daiktų išvaizdos vaizdas tampa stabilios ar kintančios žmonių dvasios būsenos išraiška. Ir pasirodo, kad ne tik žmogus, jo gyvenimo būdas daro įtaką jam pavaldžiam materialiniam pasauliui, bet, atvirkščiai, veikiama savotiška daiktų pasaulio galia, galinti sušildyti ir pavergti žmogaus sielą. O Balzako romano skaitytojas gyvena buržuazinio, žmogaus asmenybę slegiančio gyvenimo būdo prasmę išreiškiančių objektų sferoje.

6)Balzakas suvokia ir nustato socialinio gyvenimo dėsnius, žmogaus charakterio dėsnius ir galiausiai žmogaus dvasią, pažeidžiamą valdančiojo pasaulio sąlygų ir siekiančios laisvės. Būtent Balzako žmogiškosios studijos, gebėjimas prasiskverbti į vidinę žmonių – jaunų ir senų, vargšų ir turtingų, vyrų ir moterų – struktūrą yra tikrasis „Žmogiškosios komedijos“ turtas.

Todėl šio daugiakomponenčio kūrinio skaitytojas, jau esantis jo kalbinėje audinyje, visur turėtų pajusti stipriausią autoriaus skiepijančios ir daugiatomės minties apimtį. Jei puikiai pažintume savo epochą, geriau pažintume save“, – filosofinėje ir politinėje novelėje „Z. Marksas. Per visos visuomenės supratimą pasiekiamas visiškas savęs ir bet kurio kito žmogaus supratimas. Ir atvirkščiai, per daugelio žmonių supratimą galima pasiekti žmonių supratimą. Tokios kreipiamosios gijos, svarbios teisingam ir vientisam „Žmogiškosios komedijos“ suvokimui, prisotina autoriaus kalbą, ne tik vaizdingą ir vaizdinę, bet ir filosofiškai skvarbią.

3. Balzako kūrinys „Gobsekas“

.1 Romano kilmė

1830 m. pavasarį laikraštyje „Fashion“ Balzakas paskelbė esė „Pinigų skolintojas“. Tai buvo būdingas rašinys, suteikęs tipiško Paryžiaus lupikininko išvaizdą. Esė siužeto nebuvo ir nebuvo. Tačiau iš šio grūdo išaugo realistinė apysaka, kuri vis dėlto ne iš karto įgavo galutinį pavidalą. Iš pradžių jis turėjo labiau ugdantį pavadinimą: Užburto gyvenimo pavojai.

Nuo 40-ųjų pradžios buvo nustatytas galutinis pavadinimas - "Gobsekas".

Šios peržiūros metu buvo užmegzti tokie svarbūs Balzakui ryšiai su kitomis Žmogiškosios komedijos dalimis. Atsirado Dervilio figūra, kuri novelėje „Pulkininkas Chabertas“ atlieka lemiamą vaidmenį, o kituose kūriniuose – epizodinius vaidmenis. De Resto šeimos tragedija yra tiesioginė romano „Tėvas Gorijotas“ tęsinys. Maxime'as de Tray'as yra pasikartojantis „Žmogaus komedijos“ veikėjas. O Esther van Gobsek, lupikininko prosenelė, pasirodo romane „Kurtizanių blizgučiai ir skurdas“. Gobsekas yra labai svarbi „Žmogaus komedijos“ dalis.

.2 Romano kompozicija

Romano „Gobsekas“ įrėminimas yra labai meistriškas. „Vieną ryto, 1829–1830 m. žiemą, Vicomtesse de Granlier salone dar buvo du nepažįstami žmonės. Gražus jaunuolis ką tik išėjo skambant laikrodžiui.

Toje pačioje pirmoje pastraipoje – veiksmo pradžia. Madame de Grandlier dukra Kamilė, apsimesdama, kad žiūri į kažką ant sienos, priėjo prie lango ir klausėsi išvažiuojančio vežimo triukšmo. Todėl jai buvo mielas net kanopų trenksmas ir ratų ūžesys. Ir mama atspėjo tai ilgai varginantį dukros pomėgį. Ji perskaito dukrai griežtą užrašą: Kamilė rodo perdėtą dėmesį jaunajam Ernestui de Resto, tačiau tuo tarpu mama tokiam pasirinkimui griežtai nepritaria. Juk šio žavaus jaunuolio motina yra žemos gimimo žmogus, kažkokia Mademoiselle Goriot, jos laikais buvo daug triukšmo aplink jos vardą, ji negražiai elgėsi su tėvu ir vyru. Kad ir koks kilnus būtų paties Ernesto elgesys, kol jo mama gyva, nei viena šeima nepatikės jam ir jo mamai jaunos mergaitės ateities ir būklės.

Vikontienė savo minčių iki galo neišsako, mano, kad tai nepadoru. Ir ji mano, kad Ernesto mama Anastasi de Resto sugriovė jos šeimą, o Ernestas per vargšas, kad taptų Kamilės sužadėtiniu. Motina griežtai, bet tyliai priekaištauja dukrai. Gretimame kambaryje nieko nebuvo girdėti, juolab kad vyko kortų žaidimas. Tačiau vienas iš dviejų žaidėjų atspėjo, kas vikontasei neramina.

Tai greitas aristokratiško salono lankytojas, verslo advokatas, teisininkas Dervilis. Savaime Dervilis šioje novelėje netampa vienu iš pagrindinių veikėjų. Autoriui jis reikalingas kaip liudytojas, kaip dalyvis, o ne kaip veikėjas. Tai darbštuolis, mokęsis iš varinių pinigų, vis dėlto įgijęs teisinį išsilavinimą, pelnęs klientų pasitikėjimą, įžengęs į vargstančių aukštuomenės namus, gerai pažįstantis tamsius šiuolaikinio Paryžiaus kampelius.

„Iš prigimties pastabus“ ir pagal savo profesiją Dervilis spėja, kad vikontienė de Granlier įkvepia jo dukrą, į pokalbį įsikiša turėdamas konkretų tikslą: parodyti, kad Ernestas de Resto toli gražu nėra toks vargšas, kaip mano įžūlus aristokratas. Iš esmės jis jai neprieštarauja, toli gražu nesistengia įtikinti, kad ne turtas daro laimę, ne, Dervilis paklūsta jos išankstinei nuostatai. Ji klysta, ir jis tai įrodys (ne savo išankstiniais nusistatymais, jūs negalite jos įtikinti! - o tik aplinkybėmis ir faktais). Ji nežino, kad sulaukęs pilnametystės Ernestas de Resto gaus jam išsaugotą tėvo palikimą.

Paskutinis romano kadras yra labai reikšmingas. Sužinojusi, kad Ernesto laukia labai reikšmingi turtai, ponia de Grandlier nevalingai ištarė: jos akyse būtent jo tariamas skurdas buvo kliūtis jo santuokai su Kamile. Tačiau ji nėra visiškai įsitikinusi, kalba išdidžiai ir svarbiai: „Pagalvosime vėliau, Ernestas turi būti labai turtingas, kad tokia šeima kaip mūsų galėtų priimti jo mamą. Tik pagalvok – mano sūnus greitai taps kunigaikščiu de Granjė...

Žodžiu, novelės įrėminimas savotiškai yra novelė. Tos aristokratijos, grįžusios kartu su Liudviku XVIII iš emigracijos, manieros atkūrė savo turtus, atimdamos iš žmonių namus, miškus ir žemes, kuriems titulai – grafas, ypač kunigaikščio – yra labai vertingi ir už kuriuos vis dėlto lemiama jėga yra pinigai.

.3 Lombardo portretas

Advokatas Dervilis savo istoriją pradeda nuo portreto, kuriame įdėtos visos Balzako portretui būdingos spalvos, drumstos, santūrios, prasiveržiančios per pusiau tamsą. Žmogaus išvaizda yra „blyški ir nuobodu“, jame yra kažkas „mėnulio“. Sidabras, nebėra aukso. Peleniniai pilki plaukai. Veido bruožai „išlieti iš bronzos“. Geltonos mažytės akys, kiaunės, plėšraus gyvūno akys. Akys, kurios bijo šviesos, uždengtos skydeliu. Siauros, suspaustos lūpos ir nosis, smailios, raižytos ir kietos, nuobodžios. ne tik matai, bet ir jauti skulptūrišką portreto išvaizdą: „Geltonose senatviško veido raukšlėse buvo galima įskaityti siaubą keliančias paslaptis: sutryptą meilę, ir įsivaizduojamų turtų, prarastų, rastų, netikrą, skirtingų žmonių likimus. , žiaurūs triumfuojančio plėšrūno išbandymai ir malonumai – visa tai pateko į šio žmogaus portretą. Viskas jame buvo įspausta“.

Pagrindinė portreto spalva nurodoma geltonos spalvos epitetu. Ši spalva literatūroje įgauna skirtingas reikšmes. Geltonos akys, bijančios šviesos, žvelgiančios iš už juodo skydelio, priklauso grobuoniškam, slaptam žmogui.

Tai buvo lupikininkas, jo vardas buvo Gobsekas. Prancūziškai lupikautojas reiškia susidėvėti, išsekinti. pačiame žodyje yra žmonių tipas, turintis dideles pinigų sumas, pasiruošęs tiekti šiuos pinigus bet kam, bet dėl daiktų, net vertingesnių už gautus pinigus, saugumo ir vergiškomis sąlygomis grąžinti skolą su didžiuliu padidėjimu. Tai profesija, leidžianti gauti dideles pajamas, nieko nedarant, nieko neišlaidaujant. Nuolat turtina.

Lupikininkas yra būdinga kapitalistinės visuomenės klestėjimo laikų figūra, kai pirkliui reikia perimti didelę pinigų sumą, kad nepraleistų pelningo produkto, kai perdegęs aristokratas yra pasirengęs įkeisti šeimos brangenybes, jei tik paremti. savo įprastą gyvenimo būdą, kuriam nebeužtenka pinigų.

Vardas Gobsek - Sukhoglot, nukirstas ir aštrus, taip pat yra savotiškas kieto, bekompromisio, godaus žmogaus portretas. Jis buvo šykštus net judėdamas. "Jo gyvenimas prabėgo keliant ne daugiau triukšmo, nei smėlis senamadiškame laikrodyje."

Tai niūri gudraus verslininko ir žiauraus šykštuolio figūra. Bet jis buvo Dervilio kaimynas, jie susitiko, tapo artimi. Ir stebėtina, kad kuklus ir sąžiningas darbuotojas Dervilis jautė tam tikrą malonumą Gobsekui. O Gobsekas ėmė pagarbiai ir net meile elgtis su Derviliu, kuris gyveno kukliai, nenorėjo iš jo pasipelnyti ir buvo laisvas nuo tų ydų, kuriomis buvo persisotinę aplink lupikautoją besigrūdantys žmonės. Jis, kupinas pasitikėjimo Derviliu, lemiamu momentu jam net dosniai palaiko: duoda pinigų su sąlyga, kad gaus nuosaikiausias palūkanas. Be palūkanų jis negali duoti pinigų net artimiausiam draugui!

Tačiau šykštuolis iš prigimties yra vienišas. „Jei visuomeniškumas, žmoniškumas būtų religija, tai šia prasme Gobseką būtų galima laikyti ateistu“. Žmogaus susvetimėjimas savininkiškame pasaulyje šiame paveiksle parodomas kraštutiniu laipsniu. Gobsekas nebijo mirties, bet jį slegia mintis, kad jo lobiai pereis kam nors kitam, kad jis, mirdamas, paleis juos iš rankų.

Gobseckas turi savo pilną ir iš esmės teisingą šiuolaikinės visuomenės supratimą. „Visur vyksta kova tarp vargšų ir turtingųjų, ir ji neišvengiama“. Jis mano, kad įsitikinimai, moralė – tušti žodžiai. Tik asmeninis interesas! Tik viena vertybė – auksas. Likusi dalis yra kintama ir laikina.

Gobseko turimi vekseliai. Pagal tai jis gauna pinigus, jie veda jį pas skirtingus, jam visiškai svetimus žmones. Taigi jis atsiduria prabangiame grafų de Resto dvare. Jis pasakoja Derviliui apie šį vizitą, o Dervilis – ponia de Grandlier, jos pagyvenusiam giminaičiui ir jos dukrai. Ši istorija išlaiko dvigubą pėdsaką: kaustinę Gobseko ironiją ir žmogišką Dervilio švelnumą.

Koks kontrastas: sausas, tulžingas senukas vidurdienį aukštuomenės gražuolės buduare, vos pabudęs po naktinio baliaus. Ją supančioje prabangoje – visur vakarykštės nakties, nuovargio, aplaidumo pėdsakai. Aštrus Gobseko žvilgsnis suvokia ir ką kita: per šią prabangą skurdas žvilgčioja ir apnuogina aštrius dantis. Ir pačios grafienės Anastasi de Resto pavidalu – sumišimas, pasimetimas, baimė. Ir vis dėlto, kiek jame grožio, bet ir stiprybės!

Gobsekas, net Gobsekas, susižavėjęs žiūrėjo į ją. Ji yra priversta priimti lombardą savo buduare, nuolankiai prašydama jo atidėti. Ir čia taip pat vyras ateina labai netinkamai. Gobsekas su malonumu mato, kad rankose laiko jos gėdingą paslaptį. Ji yra jo vergė. „Tai vienas iš mano tiekėjų“, – grafienė priversta meluoti savo vyrui. Ji tyliai paslydo Gobsekui tai, kas išėjo iš brangakmenių, kad tik jį nuimtų.

Savaip lombardininkas yra skrupulingai sąžiningas. Iš Anastasijos gautas deimantas buvo vertas dviem šimtais frankų daugiau, nei turėjo jį gauti Gobsekas. Jis pasinaudoja pirmąja proga grąžinti šiuos du šimtus frankų. Jis perduoda juos per grafienės Maxime de Trey meilužį, kurį sutiko ant slenksčio. Trumpas Maksimo įspūdis: „Ant jo veido perskaičiau būsimą grafienę. Ši žavi šviesiaplaukė, šalta ir bedvasė lošėja sužlugdys, sužlugdys ją, sužlugdys jos vyrą, sužlugdys jos vaikus, prarys jų palikimą ir sunaikins bei sunaikins daugiau, nei galėtų sunaikinti visa artilerijos baterija.

.4 De Resto šeimos tragedija

Tolimesnių įvykių siužetas – scena, kai Maksimas de Trejus, įžūliai trikdydamas Dervilį, įtikina jauną teisininką palydėti jį pas Gobseką ir rekomenduoti lupikininkui kaip savo draugą. Jokiomis aplinkybėmis Gobsekas nieko nedovanotų skolingam Maksimui. Tačiau tuo pat metu Anastasija atvyko su deimantais, priklausančiais jos vyrui ir jos vaikams, pasirengusi juos įkeisti, jei tik norėdama padėti savo mylimajam.

Pas lupikauto šykštuolį drėgnoje tamsioje patalpoje vyksta gobšus ginčas tarp neribotą pinigų sumą laikančiojo ir tų. Kuris yra įpratęs prie jų nežaboto švaistymo.

Į šį grubių derybų paveikslą įtrauktos nuostabios galios spalvos. Vyriausioji tėvo Gorioto dukra šioje kasdienėje scenoje, nepaisant savo niekšiško vaidmens, yra ypač graži. Ją užvaldžiusi aistra, nerimas, pati jos veiksmų nusikalstamumo suvokimas, nesėkmės ir net atskleidimo baimė – visa tai neištrina, o sustiprina jos aštraus ir šiurkštaus grožio spindesį.

Ir deimantus ji dėlioja Po Balzako rašikliu jie spindi trigubai jėga. Gobsekas turi seną akį, bet skvarbiai ėsdinančią ir aistringą. Jo aistringo žinovo akimis matome rečiausias de Resto šeimos brangenybes.

Gaukite tuos deimantus! Gaukite juos už dyką! Taip, ir atiduokite Maksimui jo buvusius IOU, pigiai įsigytus iš kitų skolintojų, už išleistus pinigus!

Kai tik Anastasis ir Maksimas paliko Gobseko būstą, jis džiaugiasi. Tai jo visiškas triumfas. Visa tai matė Dervilis, prasiskverbęs į toli į Paryžiaus gyvenimo užkulisius, įtrauktas į jo giliausias paslaptis ...

Comte de Resto, prislėgtas žmonos elgesio, sudaužytas širdis ir žinantis, kad jo dienos suskaičiuotos, nerimauja dėl savo sūnaus Ernesto likimo. Aišku, kad du jaunesni jam nepriklauso. Įsitikinęs skrupulingu lupiko sąžiningumu, jis nusprendžia patikėti jam visą savo turtą, kad apsaugotų jį nuo Anastasijos ekstravagancijos. Šį turtą Ernestas turi gauti savo pilnametystės dieną. Čia Dervilis veda savo naktinį pasakojimą Madam de Grandlier salone.

Jo istorijoje yra dar viena įspūdinga scena. Dervilis iš Gobseko sužino, kad Comte de Restaud miršta. Tuo pačiu metu Gobsekas išmeta frazę, kuri iš karto atskleidžia jo įžvalgumą, netikėtą reagavimą į kažkieno kito psichines kančias, ir toje pačioje frazėje pateikiamas galutinis Anastasijos vyro apibūdinimas: „Tai viena iš tų švelnių sielų, kurios nežino, kaip. įveikti savo sielvartą ir patirti mirtiną smūgį“.

Dervilis siekia susitikimo su mirštančiu grafu ir nekantriai jo laukia: reikia užbaigti verslą su valia, kuri nepaliks be pinigų grafienės ir jos jaunesnių vaikų, bet sutaupys pagrindinį Ernesto turtą. Tačiau Anastasija, bijodama viską prarasti, neleidžia advokatui susitikti su savo klientu.

Įžvalgaus advokato išnarpliota Anastasijos savijauta pateikiama nuostabiai aiškiai ir išsamiai. Jos kartaus nusivylimas Maksimu, susierzinimas, kad ji pateko į tokias pareigas, noras sužavėti ir nuginkluoti Dervilį, kurį ji laiko savo priešu, ir gėda prieš jį, kaip scenos pas lupikuotoją liudininkė, ir tvirtas sprendimas. bet kokia kaina, jei reikia, tada nusikaltimas, užgrobti visą mirštančio vyro palikimą.

Kad ir koks sudėtingas būtų nevienalyčių minčių ir jausmų raizginys, įnirtingai aistringa kova dėl pinigų tampa lemiama. Štai kodėl Anastasi de Resto dvasios būsenos vaizde ne mažiau gilios savininkiškojo, buržuazinio pasaulio kritika nei net lupikauto įvaizdyje.

Naktį Dervilis ir Gobsekas, kuriems buvo pranešta apie grafo mirtį, atėjo į namus ir įėjo į velionio kambarį.

Situacijos tragiškumas, visiškai asmeniškas, po Balzako plunksna įgauna baisaus simbolio charakterį, atskleidžiantį savininkiškojo pasaulio troškimus.

„Šiame kambaryje viešpatavo siaubinga netvarka. Išsiplėtusi, degančiomis akimis, grafienė, apstulbusi, stovėjo tarp iškrapštytų drabužių, popierių, visokių skudurų... Kai tik grafas mirė, jo našlė tuoj išlaužė visus stalčius... visur, kur tik buvo. jos drąsių rankų įspaudas... Velionės lavonas buvo numestas atgal ir gulėjo skersai lovos, kaip vienas iš vokų, suplėšytas ir numestas ant grindų... Ant pagalvės vis dar buvo matomas jos pėdos atspaudas.

Mirštantis de Resto paskambino Derviliui ir prispaudė prie krūtinės buvusio testamento atšaukimą. Advokato paragintas, supratęs savo nekaltumą, Resto į testamentą įtraukė ir žmoną, ir jos jaunesnius vaikus. Būtent šį testamentą iš baimės ir skubėjimo Anastasi pavyko sudeginti. Ji atėmė iš savęs viską.

Gobsekas perėmė namą ir visą aristokratų šeimos turtą. Jis pradėjo tvarkytis apdairiai ir taupiai, didindamas turtus. Ponia de Granlier dėl dukters gali būti rami: po kelių dienų Ernestas de Resto gaus visą palikimą ir net padidintą.

De Resto šeimos tragedija: ekstravagancijos kvailumas, kaip ir aistringumas, veda į tą patį tikslą. Ši apysaka novelėje suteikia visam kūriniui tikrai tragišką charakterį.

.5. Išvada

Paskutiniuose romano puslapiuose aprašyta lupiko mirtis. Dervilis rado jį šliaužiojantį po kambarį, jau bejėgį atsikelti ir atsigulti ant lovos. Gobseckas sapnavo, kad kambarys pilnas gyvo, siūbuojančio aukso. Ir puolė griebti.

Kad neturėtų kaimynų, Gobsekas vienas užėmė keletą kambarių, užgriozdytų visokiu maistu, kuris visas supuvo, net žuvytės užsiaugino ūsus.

Iki paskutinių savo gyvenimo dienų Gobsekas prarijo daugybę turtų ir nebegalėjo jų suvirškinti. Jei auksas pūtų, jis supūtų jame.

Viena mintis slėgė mirštantį Gobseką: jis išsiskyrė su savo turtais.

Išvada

Balzakas, kaip realistas, savo kūryboje atkreipė dėmesį į modernumą, interpretuodamas jį kaip istorinę epochą savo istoriniu originalumu.

Tokie vaizdai kaip Rastignac, Baron Nusengen, Cesar Biroto ir daugybė kitų yra patys išsamiausi pavyzdžiai to, kas vadinama „tipiškų veikėjų vaizdavimu tipiškomis aplinkybėmis“. Jo kūryboje realizmas jau artėja prie mokslo žinių, o kai kurie romanai savo kognityvinio požiūrio į socialinius reiškinius ir socialinę psichologiją gilumu palieka užnugaryje viską, ką šioje srityje padarė buržuazinis mokslas.

Dėl savo kūrybos ypatumų Balzakas per savo gyvenimą sulaukė didelio populiarumo Europoje. Balzako kūryba turėjo įtakos Dickenso, Zolos, Faulknerio ir kitų prozai. Jo, kaip vieno didžiausių XIX amžiaus prozininkų, reputacija buvo visuotinai pripažinta.

Rusijoje jo darbas tapo žinomas nuo 30-ųjų pradžios. 19-tas amžius Susidomėjimą juo parodė A.S. Puškinas, V.G. Belinskis, A.I. Herzenas, I.S. Turgenevas, L.N. Tolstojus, ypač F.M. Dostojevskis ir M. Gorkis, kuriems jis padarė didelę įtaką.

Rusų literatūros kritika daug dėmesio skiria Balzako realizmo, kaip vienos iš pasaulinės literatūros viršūnių, problemoms.

balzako gobseko apysaka

Bibliografija

1. Didžioji tarybinė enciklopedija

Gerbstman A.I. Honore Balzac, rašytojo biografija [Tekstas]: vadovas studentams / A.I. Herbstmanas. - Sankt Peterburgas: Švietimas, 1972. - 118 p. (reikalingas pakartotinis leidimas)

Ionkis G.E. Honore Balzac [Tekstas]: vadovas studentams / G.E. Joninės. - M.: Švietimas, 1988. - 175 p. (reikalingas pakartotinis leidimas)

Devynioliktojo amžiaus užsienio literatūros istorija [Tekstas]: vadovėlis studentams ped. in-tov / red. Ya.N. Zasurskis, S.V. Turajevas. - M.: Švietimas, 1982. - 320 p. (reikalingas pakartotinis leidimas).

Literatūrinė enciklopedija

Chicherin A.V. O. Balzako kūriniai „Gobsekas“ ir „Pamestos iliuzijos“ [Tekstas]: vadovėlis filoliui. specialistas. ped. in-tov / A.V. Čičerinas. - M.: Aukštesnis. mokykla, 1982 - 95 p. (reikalingas pakartotinis leidimas).