Muzikos terminų žodynas. Dainuoti ar kalbėti? Kas muzikoje yra rečitatyvas Kaip atsirado nauja forma

Rod dainininkas, kurio deklamavimas. Atkuria ritminį ir intonacinį natūralios kalbos modelį. Tekstinis pagrindinis rečitatyvas gali būti ir poezija, ir proza.

Yra įvairių rečitatyvo tipų:

• sausas (secco) ir lydimas (accompagnato);
• išmatuotas (tempas);
• melodingas (tas pats kaip arioso).

Visų rūšių deklamuojant didelę reikšmę turi teisingas, prasmingas deklamavimas.

Baroko ir Vienos klasikos vokalinėje muzikoje buvo naudojami rečitatyvai secco ir accompagnato, vėliau dažnai buvo maišomi įvairūs rečitatyvo tipai.

Operose ir oratorijose rečitatyvą dažniausiai lydi sausas akompanimentas ir jis veikia kaip jungtis tarp arijų. Kartu rečitatyvuose atsispindi dramatiškas veiksmas, o arijose – emocinė veikėjų reakcija į jį.

Enciklopedinis „YouTube“.

1 / 1

✪ Rečitatyvas? Kas čia?

Subtitrai

Sausas rečitatyvas

Dainininkas dainuoja akomponuojant basso continuo, kuris dažniausiai realizuojamas kaip akordų seka (be ornamentikos ir melodingų figūrų) ir neišreiškia nuotaikos, o tik parodo dainininko tonalumą ir pabrėžia skyrybos ženklus. Akordai grojami daugiausia ten, kur yra rečitatyvo pertrauka. Kartais tarp dviejų frazių, kurios turi pertrauką, įterpiamas trumpas ritornello su nuotaiką išreiškiančia figūra. Toks rečitatyvas turi labai mažai melodinio turinio. Kiekvienam teksto skiemeniui reikalingas tik vienas garsas. Tokio rečitatyvo forma yra neapibrėžta ir visiškai priklausoma nuo teksto. Dainininkė ją dainuoja laisvai, o ne tempu.

rečitatyvinis akompagnato

Skirtingai nuo sauso rečitatyvo, kai dainininkui akomponuoja tik basso continuo partija (vargonais, klavesinu ir kt.), akompagnato rečitatyve (italų kalba acompagnato, pažodžiui „su akompanimentu“) naudojami instrumentai su rašytinėmis partijomis (iki visas orkestras). Šis rečitatyvo tipas buvo plėtojamas aukštajame baroke (J. S. Bacho aistros) ir klasicizmo epochos muzikoje (K. F. Glucko, A. Salieri operos ir kt.).

matuojamas rečitatyvas

Matuojamas rečitatyvas (tempas) būna įvairaus dydžio – 4/4, 3/4 ir tt Dainuojant rečitatyvą, kuris nėra itin turtingas melodijomis, akompanimentas eina iki galo, akordais, palaikomais ar grojamais tremolo . Tokiame akompanimente nėra diriguojamo motyvo, tai yra piešinio. Forma neapibrėžta, klavišų kaitaliojimas yra savavališkas. Kiekviename skiemenyje yra viena nata. Toks rečitatyvas atliekamas tempu ir diriguojamas visiškai.

Dainuojantis rečitatyvas

Dainuojantis rečitatyvas (ariose dainavimas) yra labiausiai išplėtota rečitatyvo forma. Vokalinė dalis išsiskiria melodiniu turiniu. Vienas žodžio skiemuo kartais gali turėti du ar daugiau garsų. Kaip ir matuojamas, šis rečitatyvas nėra suvaržytas moduliacijos plano. Forma dažniausiai nemokama. Muzikinis akompanimento turinys, palyginti su ankstesniais rečitatyvais, yra turtingesnis tiek harmonine, tiek ritmine prasme; joje nešama figūra (motyvas).

Vadinamas dainavimas, turintis apvalumo ir didelio išbaigtumo, bet neturintis kelių siekiančio sandėlio

Tokie kaip opera, operetė, miuziklas. Dažnai be jo neapsieina mažos muzikinės formos. O būna, kad jis visiškai pakeičia įprastą muzikos supratimą, tapdamas muzikinio kūrinio vadovu. Kas yra rečitatyvas ir kokį vaidmenį jis atlieka muzikoje, sužinosime šiame straipsnyje.

koncepcija

Rečitatyvas – tai vokalinė muzikos forma, kuri nepavaldi ritmui ir melodijai. Jis gali skambėti kartu su akompanimentu arba, tiesą sakant, skamba kaip bendros muzikinės aplinkos viduryje. Norint suprasti, kas yra rečitatyvas muzikoje, reikia išsamiau išanalizuoti muzikos kūrinius, kuriuose šis elementas yra.

Rečitatyvas negali būti priskirtas įprastam eilėraščio deklamavimui, nes šioje ištraukoje ne visada yra rimo. Jei rečitatyvą laikysime išraiškos priemone, tai jis dažnai atspindi herojaus emocinę būseną ir pagrindinius išgyvenimus, kurių negalima išreikšti melodinėmis technikomis.

Kaip gimė nauja forma

Jei kalbėtume apie ištakas, jos nukeliauja į senovę. Epinės ir ritualinės dainos, liaudies dainos ir eilėraščiai dažnai buvo tik deklamatyvūs. Profesionalioje antikos muzikoje taip pat buvo gausu pokalbio momentų. Pirmiausia tai buvo taikoma sakralinei muzikai: psalmėms, liturgijoms.

Tačiau pati koncepcija, kas yra rečitatyvas, gimė atsiradus operos žanrui. Pirmosios jo apraiškos buvo melodingas deklamavimas. Tiesą sakant, ankstyvasis rečitatyvas buvo skirtas atgaivinti senovės tragediją savo melodingo deklamavimo būdu.

Laikui bėgant melodija prarado prasmę, o XVII amžiaus pabaigoje rečitatyvas įgavo aiškų kontūrą, tvirtai įsitvirtinusią vokalinėje muzikoje kaip savarankiškame žanre.

Kas yra rečitatyvai

Nepaisant to, kad rečitatyvas nepaklūsta visuotinai priimtiems muzikos, ritmo ir melodijos dėsniams, vis dar yra taisyklių, leidžiančių harmoningai įtraukti šį žanrą į muzikos kūrinį.

Jei rečitatyvus kūrinys neturi rimo ir aiškaus ritmo, tada jis laikomas sausu secco. Jis tariamas su menku staccato akordų akompanimentu. Šiuo atveju akompanimentas sustiprina dramatišką efektą.

Kai rečitatyvas yra apdovanotas rimu ar tiesiog aiškus ritmas, tada jis vadinamas išmatuotu tempu ir atliekamas kartu su orkestru.

Būna ir taip, kad šį žanrą įrėmina melodinė linija. Norint suprasti, kas šiuo atveju yra rečitatyvas, reikėtų remtis muzikinės formos apibrėžimu. Rečitatyvus dainavimas jo gali tiesiog neturėti. Laisva atlikimo forma ir maniera parodys, kad yra melodingas rečitatyvas ar arioso.

Kur gyvena rečitatyvai

Šnekamosios kalbos forma dažniausiai naudojama klasikinėje operos muzikoje. Būtent vokalinis žanras atvėrė neribotas galimybes rečitatyvo plėtrai. Pagrindinis jos tikslas operoje buvo priešpriešinti bendram muzikiniam turiniui ir kurti dramatiškus akcentus. Ją scenoje gali atlikti vienas vokalistas, ansamblis ar net choras.

Šis žanras puikiai pritaikytas J. S. Bacho kūryboje. Anot Jono, tai ypač išryškėjo kančioje. Reikia pasakyti, kad J.S.Bachas šia prasme pranoko visus savo amžininkus. Mėgstamiausia dramos technika buvo rečitatyvas K. V. Gluckui ir W. A. ​​Mozartui.

Rusų operos muzikoje rečitatyvas atsirado kiek vėliau. Ryškiausiai tai pasireiškė A. S. Dargomyžskio, M. P. Musorgskio, N. A. Rimskio-Korsakovo muzikoje. P.I. Čaikovskis ypač sumaniai panaudojo arioso formą. Kalbant apie sovietinę klasiką, S. S. Prokofjevas ir D. D. Šostakovičius ypač prisidėjo prie rečitatyvo kūrimo.

Rečitatyvas: šiuolaikinės muzikos pavyzdžiai

Prisiminkite, filme „Likimo ironija arba mėgaukis vonia“ pagrindiniai veikėjai atlieka A.S. Kochetkovo „Dūminio vežimo baladę“:

Kaip skaudu, brangioji, kaip keista

Panašus į žemę, susipynęs su šakomis,

Kaip skaudu, brangioji, kaip keista

Padalinta į dvi dalis po pjūklu.

Jei manote, kad rečitatyvios dainos yra išskirtinis klasikinės muzikos reiškinys, pabandykite jų rasti šiais laikais. Tam pakanka įsivaizduoti poezijos ar prozos deklamavimą kartu su muzika.

Aukščiau pateiktas rečitatyvas laikomas sausu, nes nepaklūsta instrumentiniam akompanimentui.

Repas ir hip-hopas gali būti laikomi ryškiausiu išmatuoto rečitatyvo pavyzdžiu šiais laikais. Būtent šios šiuolaikinės muzikos sritys atvėrė naujus rečitatyvo aspektus ir galimybes.

Neįmanoma įsivaizduoti tokio šiuolaikinės muzikos žanro kaip roko opera be rečitatyvaus dainavimo. Kaip ir klasikinėje operos versijoje, dainavimas karts nuo karto virsta šnekamąja kalba.

Net patyręs muzikantas gali susipainioti dėl įvairovės ir formų. Bet dabar žinai, kas yra rečitatyvas, ir su niekuo jo nesupainiosi.

Baletas(prancūziškas baletas iš italų balo – šokis, šokis) – didelis miuziklas, kuriame pagrindinė meninė priemonė yra šokis, taip pat pantomima, pristatomas teatro scenoje vaizdingu dekoratyviu dizainu, lydimas orkestro muzikos. Baletas nepriklausomų šokių scenų pavidalu kartais yra dalis.

Šou(lot. intermedia – esantis viduryje) – 1. Nedidelis miuziklas, patalpintas tarp svarbesnių didelio kūrinio dalių. 2. Įterptas arba dideliame teatro kūrinyje, sustabdantis veiksmo raidą ir tiesiogiai su juo nesusijęs. 3. Ryšys tarp dviejų pasirodymų, praeinantis epizodas instrumentiniame kūrinyje apskritai.

Intermezzo(it. intermezzo – pauzė, pertrauka) – svarbesnių skyrių susiejimas; taip pat atskirų, daugiausia instrumentinių, įvairaus pobūdžio ir turinio kūrinių pavadinimas.

Įvadas(lot. introductio - įvadas) - 1. Mažas operos teatras, tiesiogiai pradedamas veikti. 2. Pradinė dalis bet kuri, kuri turi savo ir muzikos pobūdį.

Kantas(iš lot. cantus - dainavimas) - rusų, ukrainiečių ir lenkų XVII-XVIII a. muzikoje, lyriškos dainos trijų dalių chorui be pritarimo; Petro I epochoje paplito linksmo maršo charakterio (žr.) sveikinimo giesmės, atliekamos oficialių švenčių proga.

Koda(it. coda – uodega, pabaiga) – baigiamoji muzikinio kūrinio atkarpa, dažniausiai energingo, veržlaus pobūdžio, teigianti savo pagrindinę mintį, dominuojantį įvaizdį.

Koloratūra(it. coloratura - spalvinimas, dekoravimas) - spalvinimas, melodijos varijavimas įvairiais lanksčiais, judančiais pasažais, dekoracijomis.

Dažymas(iš lot. spalva - spalva) muzikoje - vyraujantis emocinis epizodo koloritas, pasiekiamas naudojant įvairias, ir kitas raiškos priemones.

Carol- bendras pagoniškos kilmės slavų liaudies ritualų, susijusių su Kalėdų (Naujųjų metų išvakarės) šventimu, pavadinimas.

banknotas(fr. coupure – karpymas, sumažinimas) – muzikos kūrinio sumažinimas pašalinant, praleidžiant bet kurį, in –, arba.

Lezginka- šokis, paplitęs tarp Kaukazo tautų, temperamentingas, veržlus; dydis 2/4 arba 6/8.

Motyvas(iš jo. motivo – priežastis, motyvacija, o lot. motus – judėjimas) – 1. Dalis, turinti savarankišką išraiškingą reikšmę; garsų grupė – tai melodija, susijungusi aplink vieną akcentą – kirtį. 2. Sveiku protu – melodija, melodija.

Noktiurnas(fr. nocturne - naktis) - palyginti nedidelio instrumentinio (rečiau -) lyrinio-kontempliatyvaus charakterio, turinčio išraiškingą melodingą charakterį, pavadinimas, išplitęs XIX a.

Bet ne(iš lot. nonus – devintas) – palyginti reta operos ar kamerinės muzikos rūšis devyniems dalyviams.

o taip(graikų odė) - muzikinio kūrinio, pasiskolinto iš literatūros (dažniau -), iškilmingo pagyrimo, pavadinimas.

oktetas(nuo lat. okto - aštuoni) - aštuoni dalyviai.

Parodija(gr. parodià, iš para – prieš ir odė – daina, dainavimas, laiškai, dainavimas atvirkščiai) – mėgdžiojimas siekiant iškraipyti, pajuokti.

preliudija, preliudija(iš lot. prae – prieš ir ludus – žaidimas) – 1. Įvadas, kūrinio ar užbaigto miuziklo įžanga ir kt. 2. Įvairaus turinio, pobūdžio ir struktūros smulkių instrumentinių kūrinių bendras pavadinimas.

Premjera- pirmasis spektaklis teatre; pirmasis viešas muzikinio kūrinio atlikimas (taikoma tik pagrindiniams kūriniams).

bufas- XI-XVII amžių rusų liaudies meno nešėjai, keliaujantys aktoriai, muzikantai ir šokėjai.

Sonata Allegro- forma, kuria parašytos pirmosios sonatos dalys, ir - išlaikoma greitai (allegro). Sonatos allegro formą sudaro trys didelės dalys: ekspozicija, plėtra ir reprizė. Ekspozicija – tai dviejų centrinių, kontrastingų muzikinių vaizdų, sukurtų pagrindiniame ir šoniniame, pristatymas; plėtra-