Kas yra biografinis portretas. Kas yra portretas

Atsakymas kairėje Svečias

1) Konservatoriai
Konservatorių krypties socialinis pagrindas buvo reakcingi didikai, dvasininkai, smulkieji buržua, pirkliai ir nemaža dalis valstiečių. Konservatizmas XIX amžiaus antroje pusėje. liko ištikimas „oficialios tautybės“ teorijai.
Autokratija buvo paskelbta valstybės pagrindu, o stačiatikybė - žmonių dvasinio gyvenimo pagrindu. Tautybė reiškė karaliaus vienybę su žmonėmis. Tuo konservatoriai įžvelgė Rusijos istorinio kelio originalumą.
Vidaus politinėje srityje konservatoriai kovojo už autokratijos neliečiamybę, prieš liberalias 60-70-ųjų reformas. Ekonominėje srityje jie pasisakė už privačios nuosavybės, žemės nuosavybės ir bendruomenės neliečiamumą.
Socialinėje srityje jie ragino slavų tautų aplink Rusiją vienybę.
Konservatorių ideologai buvo K. P. Pobedonoscevas, D. A. Tolstojus, M. N. Katkovas.
2) Liberalai
Socialinį liberaliosios krypties pagrindą sudarė buržuaziniai žemės savininkai, dalis buržuazijos ir inteligentijos.
Jie gynė bendro Rusijos ir Vakarų Europos istorinės raidos kelio idėją.
Vidaus politinėje srityje liberalai primygtinai reikalavo konstitucinių principų įvedimo ir reformų tęsimo.
Jų politinis idealas buvo konstitucinė monarchija.
Socialinėje ir ekonominėje srityje jie palankiai įvertino kapitalizmo raidą ir verslo laisvę. Jie reikalavo panaikinti klasines privilegijas.
Liberalai pasisakė už evoliucinį vystymosi kelią, pagrindiniu Rusijos modernizavimo metodu laikydami reformas.
Jie buvo pasirengę bendradarbiauti su autokratija. Todėl jų veikla daugiausia buvo „adresų“ teikimas caro vardui – peticijų su pasiūlymu dėl pertvarkos programos.
Liberalų ideologai buvo mokslininkai, publicistai: K. D. Kavelinas, B. N. Čičerinas, V. A. Golcevas ir kt.
3) radikalai
Radikaliosios krypties atstovai siekė smurtinių Rusijos pertvarkymo metodų ir radikalaus visuomenės pertvarkymo (revoliucinis kelias).
Radikaliame judėjime dalyvavo žmonės iš skirtingų visuomenės sluoksnių (raznochintsy), kurie atsidavė tarnauti žmonėms.
XIX amžiaus antrosios pusės radikalų judėjimo istorijoje. skiriamos trys stadijos: 60 m. - revoliucinės-demokratinės ideologijos lankstymas ir slaptų raznočinsko ratų kūrimas; 70-ieji - populizmo formavimasis, ypatingas revoliucinių populistų agitacinės ir teroristinės veiklos mastas; 80-90-ieji – populizmo populiarumo susilpnėjimas ir marksizmo plitimo pradžia.
60-aisiais. buvo du radikalios krypties centrai. Vienas yra aplink A. I. Herzen Londone leidžiamo „The Bell“ redakciją. Jis propagavo „komunalinio socializmo“ teoriją ir aštriai kritikavo valstiečių emancipacijos sąlygas. Antrasis centras iškilo Rusijoje aplink žurnalo „Sovremennik“ redakciją. Jos ideologas buvo N. G. Černyševskis, suimtas ir 1862 metais ištremtas į Sibirą.

Portretas Portretas

(pranc. portretas, iš pasenusio portreto – pavaizduoti), tikrovėje egzistuojantis ar egzistavęs žmogaus ar žmonių grupės atvaizdas (vaizdas). Portretas – vienas pagrindinių tapybos, skulptūros, grafikos žanrų. Svarbiausias portretavimo kriterijus – vaizdo panašumas su modeliu (originalu). Tai pasiekiama ne tik ištikimai perteikiant vaizduojamo asmens išorinę išvaizdą, bet ir atskleidžiant jo dvasinę esmę, dialektinę individualių ir tipinių bruožų, atspindinčių tam tikrą epochą, socialinę aplinką, tautybę, vienybę. Kartu menininko požiūris į modelį, jo paties pasaulėžiūra, estetinis credo, įkūnytas jo kūrybinėje manieroje, portreto interpretavimo būdas, portretiniam vaizdui suteikia subjektyvų-autorinį koloritą. Istoriškai susiformavo plati ir įvairialypė portreto tipologija: priklausomai nuo atlikimo technikos, tikslo ir veikėjų atvaizdo ypatybių, molbertiniai portretai (paveikslai, biustai, grafiniai lakštai) ir monumentalūs (freskos, mozaikos, statulos). , priekis ir intymus, biustas, visu ūgiu, visas veidas, profilis ir kt. Ant medalių yra portretai ( cm. medalio menas), gemmah ( cm. Glyptic), portretinė miniatiūra. Pagal simbolių skaičių portretas skirstomas į individualų, dvigubą, grupinį. Specifinis portreto žanras yra autoportretas. Portreto žanrinių ribų mobilumas leidžia viename kūrinyje jį derinti su kitų žanrų elementais. Toks yra portretas-paveikslas, kai vaizduojamas asmuo pateikiamas ryšyje su jį supančiu daiktų pasauliu, gamta, architektūra, kitais žmonėmis, o portreto tipas yra kolektyvinis vaizdas, struktūriškai artimas portretas. Galimybė portrete atpažinti ne tik aukštas dvasines ir moralines žmogaus savybes, bet ir neigiamas modelio savybes lėmė portretinės karikatūros, animacinio filmo, satyrinio portreto atsiradimą. Apskritai portreto menas geba giliai atspindėti svarbiausius socialinius reiškinius sudėtingame jų prieštaravimų susipynime.

Atsiradęs senovėje, portretas pasiekė aukštą išsivystymo lygį senovės Rytų, ypač senovės Egipto skulptūroje, kur daugiausiai tarnavo kaip vaizduojamo žmogaus „dublis“ pomirtiniame gyvenime. Toks religinis ir magiškas senovės egiptiečių portreto tikslas lėmė tam tikro asmens individualių bruožų projekciją į kanoninį įvaizdžio tipą. Senovės Graikijoje klasikiniu laikotarpiu buvo kuriami idealizuoti skulptūriniai poetų, filosofų, visuomenės veikėjų portretai. Nuo V amžiaus pabaigos pr. Kr e. Senovės graikų portretas vis labiau individualizuojamas (Demetrijaus iš Alopekos kūrinys, Lisipas), o helenistiniame mene linkęs įvaizdį dramatizuoti. Senovės romėnų portretas pasižymi aiškiu modelio individualių bruožų perteikimu, charakteristikų psichologiniu patikimumu. Helenistiniame mene ir senovės Romoje kartu su portretais, kartais mitologiniais biustais ir statulomis, buvo plačiai paplitę portretai ant monetų ir brangakmenių. Vaizdingi Faiyum portretai (Egiptas, I–IV a.), daugiausia susiję su senovės Rytų magiška „dvigubo portreto“ tradicija, buvo sukurti veikiant senovės menui, labai panašu į modelį, o vėlesniuose pavyzdžiuose - specifinė dvasinė išraiška.

Viduramžių era, kai asmeninis principas ištirpo beasmeniame korporatyvizme, religiniame katalikybėje, paliko ypatingą pėdsaką europietiško portreto raidoje. Dažnai tai yra neatsiejama bažnyčios meno ansamblio dalis (valdovų, jų aplinkos, aukotojų įvaizdžiai). Viso to, kai kurioms gotikos epochos skulptūroms, Bizantijos ir senovės rusų mozaikoms bei freskoms būdingas aiškus fiziognominis tikrumas, dvasinės individualybės užuomazga. Kinijoje, nepaisant griežto tipologinio kanono, viduramžių meistrai (ypač Dainų laikotarpio, X-XIII a.) sukūrė daug ryškiai individualizuotų portretų, modeliuose dažnai pabrėždami intelektualumo bruožus. Viduramžių japonų tapytojų ir skulptorių portretiniai vaizdai ekspresyvūs, Centrinės Azijos, Azerbaidžano, Afganistano (Kemaleddin Behzad), Irano (Reza Abbasi), Indijos portretinių miniatiūrų meistrai kilę iš gyvų stebėjimų.

Ryškūs portreto meno pasiekimai siejami su Renesansu, kuris patvirtino herojiškos, veiklios ir veiksmingos asmenybės idealus. Renesanso menininkams būdingas visatos vientisumo ir harmonijos pojūtis, žmogaus pripažinimas aukščiausiu žemiškosios egzistencijos principu ir centru lėmė naują portreto struktūrą, kurioje modelis dažnai atsirasdavo ne sąlygiškame, netikrame fone, bet tikroje erdvinėje aplinkoje, kartais betarpiškai bendraujant su išgalvotais (mitologiniais) ir evangelijos veikėjais. Renesanso portreto principai, išdėstyti italų trecento mene, tvirtai įsitvirtino XV a. (Masaccio, Andrea del Castagno, Domenico Veneziano, D. Ghirlandaio, S. Botticelli, Piero della Francesca, A. Mantegna, Antonello da Messina, Gentile ir Giovanni Bellini paveikslas, Donatello ir A. Verrocchio statulos, Desiderio skulptūra molbertas Settignano, Pisanello medaliai). Aukštojo renesanso meistrai Leonardo da Vinci, Rafaelis, Džordžonas, Ticianas, Tintoretas pagilina portretinių vaizdų turinį, apdovanoja juos intelekto galia, asmeninės laisvės sąmone, dvasine harmonija, o kartais ir vidine dramatizmu. Didesnį, palyginti su itališku dvasinio aštrumo portretu, objektinį vaizdo tikslumą išsiskyrė olandų (J. van Eyck, Robert Campen, Rogier van der Weyden, Luke of Leiden) ir vokiečių (A. Dürer, L. Cranach vyresnysis, H. Holbein jaunesnysis) meistrai. Jų portretų herojus dažnai pasirodo kaip neatskiriama visatos dalelė, organiškai įtraukta į be galo sudėtingą jos sistemą. Renesanso humanizmas persmelkė šios epochos prancūzų menininkų (J. Fouquet, J. ir F. Clouet, Corneille de Lyon, J. Pilon) tapybinius, grafinius ir skulptūrinius portretus. Vėlyvojo renesanso ir manierizmo mene portretas praranda harmoningą Renesanso vaizdų ryškumą: jį pakeičia figūrinės struktūros intensyvumas ir pabrėžta dramatiška dvasinė raiška (J. Pontormo, A. Bronzino darbai Italijoje, El. Greco Ispanijoje).

Renesanso antropocentrizmo krizė socialinių-politinių poslinkių sąlygomis XVI–XVII amžių sandūroje. nulėmė naują Vakarų Europos portreto charakterį. Jos gilus demokratizavimas, daugiašalio žmogaus asmenybės pažinimo troškimas XVII a. gavo išsamiausią įsikūnijimą Olandijos mene. Emocinis prisotinimas, meilė žmogui, giliausių jo sielos gelmių suvokimas, subtiliausi minties ir jausmo atspalviai žymėjo Rembrandto kūrybos portretus. Gyvybės ir judėjimo kupini F. Halso portretai atskleidžia modelio psichinių būsenų daugiamatiškumą ir kintamumą. Realybės sudėtingumas ir nenuoseklumas atsispindi ispano D. Velazquezo kūryboje, sukūrusioje galeriją, kupiną orumo, dvasinių žmonių atvaizdų turtų ir daugybę negailestingai teisingų rūmų bajorų portretų. Ryškios, pilnakraujos prigimtys traukė flamandų tapytoją P. P. Rubensą, subtilus charakteristikų ekspresyvumas pažymėjo virtuoziškus tautiečio A. van Dycko portretus. Realistinės XVII amžiaus meno kryptys. taip pat pasirodė S. Cooperio ir J. Reilo portretuose Anglijoje, F. De Champaigne'o, brolių Le Nainų Prancūzijoje ir V. Gislandi Italijoje. Reikšmingas idėjinis ir esminis portreto atnaujinimas, ypač išreiškiamas praplečiant jo žanrines ribas (grupinio portreto kūrimas ir išvystymas į grupinį portreto tapybą, ypač Rembrandto, Halso, Velazquezo darbuose; platus ir įvairus Rembrandto, van Dycko, prancūzų menininko N. Poussino ir kt. molbertinių autoportretų formų kūrimą lydėjo jo ekspresyviųjų priemonių raida, suteikusi vaizdui daugiau gyvybingumo. Tuo pačiu metu daugybė XVII – XVIII amžiaus pirmosios pusės portretų. neperžengė grynai išorinio įspūdingumo ribų, demonstravo klaidingai idealizuotą, dažnai „mitologizuotą“ užsakovo įvaizdį (prancūzų dailininkų P. Mignard ir I. Rigaud, anglo P. Lely darbai).

XVIII amžiaus portrete atsirado šviežių realistinių tendencijų, siejamų su humanistiniais Apšvietos epochos idealais. Prancūzų portretų tapytojų kūrybai būdingas gyvenimo tiesumas, socialinių charakteristikų tikslumas, aštrus analitiškumas (M. K. de Latour ir J. O. Fragonard tapyba ir molbertinė grafika, J. A. Houdono ir J. B. Pigalle plastika, „žanriniai“ J. B. S. portretai. Chardin, pastelės J. B. Perronneau) ir britų tapytojai (W. Hogarth, J. Reynolds, T. Gainsborough).

Rusijos ekonominio ir kultūrinio augimo sąlygomis XVII a. Čia paplito portretai-parsūnai, kurie gamtoje dar sąlyginai buvo ikonų tapyba. Intensyvi pasaulietinio molberto portreto plėtra XVIII a. (I. N. Nikitino, A. M. Matvejevo, A. P. Antropovo, I. P. Argunovo paveikslai) iki amžiaus pabaigos iškėlė į aukščiausių šiuolaikinio pasaulio portreto pasiekimų lygį (F. S. Rokotovo, D. G. Levitskio, V. L. Borovikovskio tapyba, plastinė men. F. I. Shubin, E. P. Chemesovo graviūros).

Didžioji prancūzų revoliucija 1789–1794 m., XIX amžiaus pirmosios pusės nacionalinio išsivadavimo judėjimai. prisidėjo prie naujų portreto žanro uždavinių formulavimo ir sprendimo. Esminius epochos aspektus ryškiai ir teisingai atspindi visa prancūzų menininko J. L. David klasicizmo bruožais paženklintų portretų galerija. Pakylėtus romantiškus, aistringai emocingus, o kartais ir groteskiškus satyrinius vaizdus savo portretuose sukūrė ispanų tapytojas F. Goya. Pirmoje XIX amžiaus pusėje. kartu su romantizmo tendencijų raida (tapyti T. Gericault ir E. Delacroix portretus Prancūzijoje, O. A. Kiprenskio, K. P. Bryullovo, iš dalies V. A. Tropinino Rusijoje, F. O. Runge Vokietijoje) atsirado nauja gyvybinė Klasicizmo portretinio meno tradicijos. taip pat pripildytas turinio (prancūzų dailininko J. O. D. Ingres kūryboje), atsirado reikšmingų satyrinio portreto pavyzdžių (grafika ir skulptūra O. Daumier Prancūzijoje).

XIX amžiaus viduryje ir antroje pusėje. plečiasi nacionalinių portreto mokyklų geografija, ryškėja daug stilistinių krypčių, kurių atstovai sprendė socialinių-psichologinių charakteristikų problemas, demonstruodami amžininko etinius nuopelnus (Vokietijoje A. Menzelis ir W. Leiblas, Lenkijoje – J. Matejko). , D. Sargentas, J. Whistleris, T Aikinsas JAV ir kt.). Psichologiniuose, dažnai socialiai tipizuotuose klajoklių V. G. Perovo, N. N. Ge, I. N. Kramskojaus, I. E. Repino portretuose buvo įkūnytas jų domėjimasis liaudies atstovais, Raznočinsko inteligentija kaip socialiai reikšminga, kupina dvasinio kilnumo.

Prancūzų impresionizmo meistrų ir jiems artimų menininkų (E. Manet, O. Renoir, E. Degas, skulpt. O. Roden) pasiekimai lėmė paskutinį XIX a. į idėjinių ir meninių portreto koncepcijų atnaujinimą, kuris dabar perteikia modelio išvaizdos ir elgsenos kintamumą vienodai kintančioje aplinkoje. Priešingos tendencijos išryškėjo P. Cezanne’o kūryboje, siekusioje monumentaliu ir menišku vaizdu išreikšti stabilias modelio savybes, bei dramatiškuose, nervingai įtemptuose olando W. van Gogho portretuose ir autoportretuose, kurie giliai atspindėjo degančias šiuolaikinio žmogaus moralinio ir dvasinio gyvenimo problemas.

Ikirevoliucinėje epochoje rusų realistinis portretas įgavo naują kokybę aštriai psichologiniuose V. A. Serovo darbuose, dvasiškai reikšminguose M. A. Vrubelio portretuose, pripildytuose gilios filosofinės prasmės, gyvenimo kupinuose portretuose-tipuose ir portretuose-paveiksluose. N. A. Kasatkino, A. E. Arkhipovos, B. M. Kustodievo, F. A. Maljavino, paslėptoje K. A. Somovo tapybinių ir grafinių portretų dramoje, Konenkovo ​​S. T., P. P. Trubetskoy ir kt. skulptūriniuose darbuose.

XX amžiuje. portreto žanre pasirodė sudėtingos ir prieštaringos šiuolaikinio meno tendencijos. Modernizmo pagrindu atsiranda kūriniai, neturintys pačios portreto specifikos, sąmoningai deformuojantys ar visiškai panaikinantys žmogaus įvaizdį. Priešingai jiems, intensyviai, kartais prieštaringai ieškoma naujų būdų išreikšti sudėtingą šiuolaikinio žmogaus dvasinę esmę, atsispindinčią K. Kollwitzo (Vokietija) grafikoje, Ch.Despio (Prancūzija) plastikoje, E. Barlachas (Vokietija), P. Picasso, A. Matisse (Prancūzija), A. Modigliani (Italija) paveiksle. Dailininkai R. Guttuso Italijoje, D. Rivera ir D. Siqueiros Meksikoje, E. Wyethas JAV, skulptoriai V. Aaltonenas Suomijoje, J. Manzu Italijoje ir kt. realistinis portretas.socialistinių šalių portretų tapytojai: J. Kisfaludi-Strobl Vengrijoje, F. Kremeris VDR, K. Dunikovskis Lenkijoje, K. Baba Rumunijoje ir kt.

Sovietinis daugianacionalinis portreto menas yra kokybiškai naujas pasaulinio portreto raidos etapas. Pagrindinis jo turinys – komunizmo statytojo įvaizdis, pasižymintis tokiomis socialinėmis ir dvasinėmis savybėmis kaip kolektyvizmas, revoliucinis kryptingumas, socialistinis humanizmas. Sovietiniai portretai-tipai ir portretai-tapyba atspindėjo iki šiol nematytus reiškinius šalies darbiniame ir visuomeniniame gyvenime (I. D. Šadro, G. G. Rižskio, A. N. Samohvalovo, S. V. Gerasimovo darbai). Remdamiesi klasikinėmis Vakarų Europos ir Rusijos realistinio portreto tradicijomis, kūrybiškai įsisavindami geriausius XIX–XX amžių portreto meno laimėjimus, sovietiniai meistrai kūrė gyvenimiškus darbininkų, kolūkiečių, sovietinės armijos karių portretinius atvaizdus (plastikos menas). E. V. Vuchetich, N. V. Tomsky, A. A. Plastovo, I. N. Klychevo ir kitų tapyba, sovietinės inteligentijos atstovai (dailininkai K. S. Petrovas-Vodkinas, M. V. Nesterovas, P. D. Korinas, M. S. Saryanas, K. K. Magalashvili, T. T. Salakho Muuga, T. T. A. , skulptoriai Konenkovas, S. D. Lebedeva, V. I. Muchina, T. E. Zalkalnas, grafikai V. A. Favorskis, G. S. Vereiskis) . Novatoriškais bruožais pasižymi sovietiniai grupiniai darbai (A. M. Gerasimovo, V. P. Efanovo, I. A. Serebrjano, D. D. Žilinskio, S. M. Veyveritės kūriniai) ir istoriniai-revoliuciniai kūriniai (N. A. Andrejevo „Leniniana“). , I. I. Brodskio, V. I. I. Nikoladzė ir kiti) portretai. Vystantis vieningą ideologinį ir meninį socialistinio realizmo metodą, sovietinis portretinis menas išsiskiria individualių kūrybinių sprendimų turtingumu ir įvairove, drąsiu naujų išraiškos priemonių ieškojimu.

F. Halsas. „Šv. Jurgio šaulių kuopos karininkų pokylis“. 1616. F. Halso muziejus. Harlemas.

"I. E. Repinas. "L. N. Tolstojaus portretas. 1887. Tretjakovo galerija. Maskva.

D. D. Žilinskis. „SSRS gimnastai“. Tempera. 1964. TSRS meno fondas. Maskva.
Literatūra: Portreto menas. Šešt. Art., M., 1928; M. V. Alpatovas, Esė apie portreto istoriją, (M.-L.), 1937; V. N. Lazarevas, Portretas XVII amžiaus Europos mene, M.-L., 1937; Esė apie rusų portretų istoriją XIX amžiaus antroje pusėje, red. Redagavo N. G. Mashkovtseva. Maskva, 1963 m. Esė apie rusų portretų istoriją XIX amžiaus pabaigoje – XX amžiaus pradžioje, red. Redagavo N. G. Mashkovtsev ir N. I. Sokolova. Maskva, 1964 m. Esė apie XIX amžiaus pirmosios pusės rusų portreto istoriją, (redaktorius I. M. Schmidt), M., 1966 m.; L. S. Singer, Ant portreto. Realizmo problemos portreto mene, (M., 1969); jo, sovietinė portretinė tapyba 1917 – 3 dešimtmečio pradžia, M., 1978; V. N. Stasevičius, Portreto menas, M., 1972; Portreto problemos, M., 1973; M. I. Andronikova, Apie portreto meną, M., 1975; Portretas XV – XX amžiaus pradžios Europos tapyboje. (Katalogas), M., 1975; Waetzoldt W., Die Kunst des Portrdts, Lpz., 1908; Zeit und Bildnis, Bd 1-6, W., 1957 m.

Šaltinis: Populiariojo meno enciklopedija. Red. Laukas V.M.; M.: Leidykla „Tarybų enciklopedija“, 1986 m.)

portretas

(pranc. portretas, iš pasenusio portreto – vaizduoti), vienas pagrindinių vaizduojamosios dailės žanrų. Priklausomai nuo atlikimo technikos, išskiriami molberto portretai ( paveikslai, biustai) ir monumentalus ( statulos, freskos, mozaikos). Atsižvelgiant į menininko požiūrį į portretuojamą asmenį, portretai yra apeiginiai ir intymūs. Pagal simbolių skaičių portretai skirstomi į individualius, dvigubus, grupinius.

Viena iš svarbiausių portreto savybių – vaizdo panašumas su modeliu. Tačiau menininkas perteikia ne tik vaizduojamo žmogaus išvaizdą, bet ir jo individualumą, taip pat būdingus bruožus, atspindinčius tam tikrą socialinę aplinką ir epochą. Portretininkas kuria ne tik mechaninį žmogaus veido bruožų išliejimą, bet įsiskverbia į jo sielą, atskleidžia charakterį, jausmus, požiūrį į pasaulį. Portreto kūrimas visada yra labai sudėtingas kūrybinis veiksmas, kuriam įtakos turi daug veiksnių. Tai menininko ir modelio santykiai bei epochos pasaulėžiūros ypatumai, turintys savo idealus ir idėjas apie tai, kas žmoguje dera, ir daug daugiau.

Gimęs senovėje, portretas pirmiausia suklestėjo senovės Egipto mene, kur skulptūriniai biustai ir statulos tarnavo kaip žmogaus „dublis“ pomirtiniame gyvenime. Senovės Graikijoje klasikiniu laikotarpiu plačiai paplito idealizuoti visuomenės veikėjų, filosofų ir poetų skulptūriniai portretai (Kresilaus Periklio biustas, V a. pr. Kr.). Senovės Graikijoje teisę būti įspaustam statuloje pirmiausia gaudavo sportininkai, laimėję olimpines ir kitas visos Graikijos žaidynes. Nuo con. 5 a. pr. Kr e. senovės graikų portretas tampa labiau individualizuotas (Demetrijaus iš Alopekos darbas, Lisipas). Senovės romėnų portretas išsiskiria nedailuotu tikrumu perkeliant individualius bruožus ir psichologiniu autentiškumu. Skirtingais Romos valstybės istorijos laikotarpiais užfiksuoti vyrų ir moterų veidai perteikia jų vidinį pasaulį, jausmus ir išgyvenimus žmonių, kurie Romos eros aušroje jautėsi gyvenimo valdovais ir tuo metu pateko į dvasinę neviltį. jos nuosmukio. Helenistiniame mene kartu su biustais ir statulomis profiliniai portretai, nukaldinti ant monetų ir gemmah.

Pirmieji tapybiniai portretai buvo sukurti Egipte I-IV a. n. e. Tai buvo tokia technika padaryti kapų vaizdai enkaustika(žr. str. Fayum portretas). Viduramžiais, kai asmeninis principas ištirpo religiniame impulse, portretiniai valdovų atvaizdai, jų aplinka, donorų buvo paminklinio ir dekoratyvinio šventyklos ansamblio dalis.

Naują puslapį portreto istorijoje atvertė italų menininkas Giotto di Bondone. Pasak J. Vasari, „jis pristatė paprotį iš gyvenimo ištraukti gyvus žmones, kas nebuvo daroma daugiau nei du šimtus metų“. Įgavęs teisę egzistuoti religinėse kompozicijose, portretas palaipsniui išryškėja kaip savarankiškas vaizdas lentoje, o vėliau ir drobėje. Epochoje renesansas portretas pasiskelbė vienu iš pagrindinių žanrų, šlovinantis žmogų kaip „visatos karūną“, šlovinantis jo grožį, drąsą ir beribes galimybes. Ankstyvojo renesanso epochoje meistrai susidūrė su užduotimi tiksliai atkartoti modelio veido bruožus ir išvaizdą, menininkai neslėpė išvaizdos trūkumų (D. Ghirlandaio). Tuo pat metu formavosi profilinio portreto tradicija ( Piero della Francesca, Pisanello ir kt.).

XVI a pasižymėjo portreto klestėjimu Italijoje. Aukštojo renesanso meistrai ( Leonardo da Vinci, Rafaelis, Džordžonė, Ticianas, Tintoretas) apdovanoja savo paveikslų herojus ne tik intelekto galia ir asmeninės laisvės sąmone, bet ir vidine dramatizmu. Subalansuoti ir ramūs vaizdai Rafaelio ir Ticiano kūryboje kaitaliojasi su dramatiškais psichologiniais portretais. Populiarėja simboliniai (pagal literatūros kūrinių siužetą) ir alegoriniai portretai.

Vėlyvojo Renesanso mene ir manierizmas portretas praranda harmoniją, jį keičia pabrėžtas figūrinės struktūros dramatizmas ir įtampa (J. Pontormo, El Greco).

Visi R. XV a. sparti portreto raida vyksta šiaurinėse šalyse. Renesanso humanizmas persmelktas olandų darbų (J. van Eik, R. van der Weiden, P. Christus, H. Memling), prancūzų (J. Fouquet, F. Clouet, Corneille de Lyon) ir vokiečių (L. Cranach, A. Durer) šių laikų menininkai. Anglijoje portretą reprezentuoja užsienio meistrų darbai - H. Holbeinas Jaunesnieji ir olandai.
Olandijos menui XVII amžiuje būdingas troškimas kuo išsamesnių ir daugialypiausių pažinimo apie žmogaus prigimtį visame jos sudėtingumu. Emocinė įtampa, įsiskverbimas į giliausias žmogaus sielos gelmes stebina portretinius vaizdus Rembrantas. Gyvybę patvirtinančios jėgos kupina grupinių F. portretų. Khalsa. Realybės nenuoseklumas ir sudėtingumas atsispindėjo ispano D. portretiniame darbe. Velasquezas, kuris sukūrė galeriją, pilną orių žmonių atvaizdų iš liaudies ir negailestingai teisingų rūmų bajorų portretų. Pilnakraujos ir ryškios prigimties traukė P.P. Rubensas. Technikos virtuoziškumas ir subtilus ekspresyvumas išsiskiria jo tautiečio A. teptuku. Van Dyckas.
Realistinės tendencijos, susijusios su epochos idealais Nušvitimas, būdingas daugeliui XVIII a. portretų. Socialinių charakteristikų tikslumas ir aštrus tikrumas apibūdina prancūzų menininkų meną (J. O. Fragonardas, M. C. de Latour, J. B. S. Chardinas). Didvyriška Prancūzijos revoliucijos eros dvasia buvo įkūnyta portretiniuose J. L. Deividas. Emocingus, groteskiškus-satyrinius, o kartais ir tragiškus vaizdus savo portretuose sukūrė ispanas F. Goja. Romantiškos tendencijos atsispindi portretinėje T. gericault ir E. Delacroix Prancūzijoje F.O. Runge Vokietijoje.
Antrame aukšte. 19-tas amžius yra daug stilistinių krypčių ir nacionalinių portretų mokyklų. Impresionistai, taip pat jiems artimi E. Mane ir E. Degas pakeitė tradicinį portreto vaizdą, visų pirma pabrėždamas modelio išvaizdos ir būsenos kintamumą vienodai kintančioje aplinkoje.
XX amžiuje Portretas atskleidė prieštaringas meno tendencijas, ieškančias naujų priemonių sudėtingam šiuolaikinio žmogaus dvasiniam gyvenimui išreikšti (P. Pikasas, A. Matisas ir pan.).
Rusijos meno istorijoje portretas užima ypatingą vietą. Palyginti su Vakarų Europos tapyba, Rusijoje portreto žanras atsirado gana vėlai, tačiau būtent jis tapo pirmuoju pasaulietiniu meno žanru, nuo kurio prasidėjo menininkų realaus pasaulio kūrimas. XVIII amžius dažnai vadinamas „portreto amžiumi“. Pirmasis rusų menininkas, studijavęs Italijoje ir pasiekęs neabejotiną meistriškumą portreto žanre, buvo I. N. Nikitinas. Antrojo aukšto menininkai. 18-ojo amžiaus mokėsi meistriškai perteikti supančio pasaulio įvairovę – plonus sidabrinius nėrinius, aksominius perpildymus, brokato blizgesį, švelnų kailį, žmogaus odos šilumą. Pagrindinių portretų tapytojų darbai (D. G. Levitskis, V. L. Borovikovskis, F.S. Rokotova) reprezentavo ne tiek konkretų asmenį, kiek visuotinį idealą.
Epocha romantizmas privertė menininkus (O. A. Kiprenskis, V. A. Tropinina, K.P. Bryullovas) naujai pažvelgti į vaizduojamą, pajusti kiekvieno unikalų individualumą, kintamumą, žmogaus vidinio gyvenimo dinamiką, „nuostabius sielos impulsus“. Antrame aukšte. 19-tas amžius kūryboje Klajokliai(V. G. Perovas, I. N. Kramskojus, T.Y. Repinas) plėtoja ir pasiekia psichologinio portreto aukštumas, kurio linija buvo puikiai tęsiama V.A. Serovas.
sandūros menininkai siekė sustiprinti emocinį portretų poveikį žiūrovui. Norą užfiksuoti išorinį panašumą keičia aštrių palyginimų, subtilių asociacijų, simbolinių poteksčių ieškojimas (M.A. Vrubelis, menininkų asociacijos " Meno pasaulis"Ir" Deimantų Džekas“). 20 - anksti. XXI amžius portretas vis dar išreiškia dvasinius ir kūrybinius įvairių krypčių menininkų ieškojimus (V. E. Popkovas, N.I. Nesterovas, T. G. Nazarenko ir pan.).

Išsamus sprendimo 12 punktas apie istoriją 9 klasės mokiniams, autoriai Arsentiev N.M., Danilov A.A., Levandovsky A.A. 2016 m

• Gdz istorijos darbo knygele 9 klasei galima rasti

Klausimas darbui su 1 pastraipos tekstu. Kokie yra 1830–1850 m. socialinio judėjimo bruožai. kaip manai, pagrindiniai? Pagrįskite savo atsakymą.

Pagrindiniai bruožai:

Siaura socialinė bazė. Konservatyvi kryptis aiškiai suformuluotos stačiatikybės sampratos pavidalu. Autokratija. Tautiškumą“ palaikė tik gana siauras publicistų ratas ir nedidelė biurokratijos dalis, o didžioji dalis gyventojų tiesiog tikėjo caru kunigu ir vykdė oficialios valdžios nurodymus. Apie opozicines sroves nėra ką pasakyti. Dėl šios priežasties socialinis judėjimas nebuvo svarbi visos visuomenės gyvenimo dalis.

Realių veiksmų trūkumas. Už revoliuciją pasisakę radikalai nenuėjo toliau nei raginimai. Tai iš dalies kyla iš ankstesnės savybės: siauros socialinės bazės.

Klausimas darbui su 2 pastraipos tekstu. Paaiškinkite oficialiosios tautybės teorijos esmę.

Oficialios tautybės teoriją geriausiai išreiškia triada „stačiatikybė, autokratija, tautybė“, kuri suponuoja stačiatikybe pagrįstą moralinę ir dvasinę valstybę su autokratija kaip geriausia valdymo forma, taip pat žmonių vienybe savyje ir su autokratas (tautybė).

Klausimas darbui su 3 pastraipos tekstu. Išvardykite svarbiausias vakariečių, slavofilų idėjas.

Svarbiausios vakariečių idėjos:

Visos pasaulio šalys turi vieną vystymosi kelią, tiesiog Europos šalys juo pažengė toliau, o Rusija atsiliko;

Pagyrimas Petro I reformoms, kurios išvedė Rusiją iš sąstingio į Europos vystymosi kelią;

Reikalavimas įvesti parlamentą, kuris apribotų monarcho valdžią;

Reikalaujantis panaikinti baudžiavą ir sunaikinti kaimo bendruomenę.

Svarbiausios slavofilų idėjos:

Rusija turi savo vystymosi kelią, skirtingą nuo vakarietiško, todėl neturėtų vadovautis Europa;

Petro I reformų, kurios atitolino Rusiją nuo tikrojo vystymosi kelio, įvedė despotizmą ir baudžiavą, pasmerkimas;

Reikalavimas atnaujinti Zemsky Sobors kolekciją, bet ne apriboti monarcho galią, o dėl geresnio jo ryšio su žmonėmis;

Reikalavimas panaikinti baudžiavą, bet išsaugant kaimo bendruomenę kaip tikro rusiško gyvenimo pagrindą.

Klausimas darbui su 4 pastraipos tekstu. Kokie esminiai skirtumai tarp vakariečių ir slavofilų pozicijų?

Esminiai skirtumai:

Vakariečiai tikėjo, kad Rusija turi eiti vakarietišku vystymosi keliu, slavofilai – savo;

Štai kodėl vakariečiai aukštino Petro I reformas, slavofilai jas smerkė;

Vakariečių nuomone, populiarioji atstovybė Rusijoje turėtų apriboti monarcho galią, slavofilų nuomone, pagerinti monarcho ir žmonių santykius, bet ne apriboti valdžią;

Vakariečiai kaimo bendruomenę laikė feodalizmo reliktu ir siūlė ja atsikratyti, slavofilai bendruomenėje matė tikro rusiško gyvenimo pagrindą ir stojo už jo išsaugojimą.

Klausimas darbui su 5 pastraipos tekstu. Kokios buvo pagrindinės utopinių socialistų idėjos? Kaip jie planavo juos įgyvendinti?

Pagrindinė idėja buvo sukurti lygių visuomenę – socializmą. Buvo pasiūlyta ją pastatyti revoliucijos pagalba. Tačiau idėjos apie socializmą skirtingiems mąstytojams buvo skirtingos (kaip to meto Europoje), vienos socialistinės doktrinos iki marksizmo nebuvo.

Galvojame, lyginame, apmąstome: klausimas numeris 1. Paaiškinkite A. I. Herzeno žodžius: Vakariečiai ir slavofilai „žiūrėjo į skirtingas puses“, bet „širdis plaka vienodai“.

Tai reiškia, kad abu jie nuoširdžiai norėjo gero Rusijai, o abu judėjimai buvo liberalūs, todėl naudojo panašius metodus, jų atstovai vienodai nuoširdžiai vertino savo darbą. Daugelis skirtingų judėjimų veikėjų iš pradžių draugavo vieni su kitais ir išsiskyrė vien dėl pažiūrų skirtumų. Tačiau tuo pat metu vakariečiai orientavosi į Europą, o slavofilai – į ikipetrininę Rusiją.

Galvojame, lyginame, apmąstome: klausimas numeris 2. Padaryti vieno iš XIX amžiaus antrosios pusės konservatorių, liberalų ar radikalų judėjimo Rusijoje atstovo biografinį portretą.

Timofejus Nikolajevičius Granovskis gyveno tik 42 metus ir mirė 1855 m., Neturėdamas laiko pamatyti ilgai lauktų reformų pagal Europos modernizacijos modelį.

Granovskis iš pradžių įgijo išsilavinimą Maskvos universitete, o vėliau Berlyno universitete. Gyvas protas ir smalsumas padarė jį puikiu mokslininku, padėjusiu pagrindus Rusijos viduramžių studijoms (viduramžių istorijos mokslui). Jis taip pat buvo puikus dėstytojas. Kiti profesoriai, žinoma, ir toliau skaitė savo disertacijas ar kolegų monografijas. Viduramžiais kaip tik tai buvo reiškiama paskaita („paskaita“ lotyniškai reiškia „skaitymas“), bet laikai jau pasikeitė. Granovskis visada kalbėjo iš savęs, nuolat mesdamas auditorijai naujas idėjas, savo tyrimų rezultatus. Į jo viešas paskaitas susirinko ne tik viso universiteto studentai, bet ir tiesiog susidomėję žmonės – publika pasirodė tokia pilna, kad profesoriui buvo sunku patekti į katedrą, nes jie net ant grindų sėdėjo m. griežtos eilės.

Granovskis buvo vakarietis. Jis manė, kad Rusija turėtų eiti europietišku vystymosi keliu, kurį jis puikiai žinojo ir suprato. Būdamas viduramžių tyrinėtojas, jis daug ką iš Europos viduramžių rado tėvynės valstybės santvarkoje ir gyvenime. Jis žinojo, kaip visa tai įveikiama Vakaruose, ir tikėjo, kad tų pačių priemonių reikia imtis ir Rusijoje.

Timofejus Nikolajevičius buvo ryškus savo laiko reiškinys. Jį galima laikyti pirmųjų rusų inteligentijos kartų atstovu. Jis laikė save įpareigotu rūpintis tėvynės gerove ir savo kelią stengėsi rinktis ne dėl to, kad buvo bajoras (o kilmė tikrai kilminga), o dėl to, kad turėjo tam išsilavinimą ir supratimą.

Galvojame, lyginame, apmąstome: klausimas numeris 3. Nei radikalūs 1830–1840 m. skiriasi nuo slaptųjų dekabristų draugijų?

Visų pirma stebina skirtumas, kad dekabristai iškėlė sukilimą, o ateinančių dviejų dešimtmečių ratas neapsiribojo kalbomis. Tačiau svarbiau buvo kažkas kita. Dekabristai daugiausia buvo karininkai, daugelis jų buvo Tėvynės karo didvyriai, verčiausi savo kartos žmonės. Ir net tie, kurie nenešiojo uniformų, buvo bajorai. Tuo pačiu metu daugelis 1830–1840-ųjų visuomenės veikėjų buvo kilę ne iš bajorų, kai kurie net buvo baudžiauninkų sūnūs. Dauguma jų iškilo dėl savo dėstymo ar visuomeninės veiklos (pirmiausia žurnalistikos). Tai yra, jei dekabrizmas buvo kilmingas judėjimas, tai vėlesniais dešimtmečiais išryškėjo inteligentija, kurioje aukštuomenės žmonės buvo tik organiška dalis; ir net jie pirmiausia buvo inteligentai, o paskui jau bajorai.

Galvojame, lyginame, apmąstome: klausimas numeris 4. Surinkite informaciją apie Petraševskio būrelio veiklą. Sužinokite, kaip rašytojas F. M. Dostojevskis dalyvavo būrelio veikloje.

Petraševiečiai įsitraukė į ginčus dėl Rusijos ateities, propagavo savo idėjas žodžiu ir raštu. Tuo pačiu metu šios idėjos nebuvo vienodos tarp skirtingų būrelio atstovų. Kai kurie linko į utopinį socializmą, bet ne visi bendražygiai dalijosi savo pažiūromis.

Fiodoras Michailovičius Dostojevskis, kaip ir dauguma kitų petraševiečių, buvo smerkiamas ne dėl pačių socialistinių idėjų, o už tai, kad perskaitė Belinskio laišką Gogoliui ir nesmerkė kitų skaitytojų. Vis dėlto to pakako, kad rašytojas būtų nuteistas mirties bausme, kad vėliau, paskutinę akimirką, nuteistieji stovėdami prieš sušaudymo būrį, egzekuciją, kaip ir kiti nuteistieji, pakeistų katorgos darbais.

Galvojame, lyginame, apmąstome: klausimas numeris 5. Kurios iš visuomenės gyvenimo srovių padėtis 1830-1850 m. jums atrodo tikroviškiausios tuometinės Rusijos sąlygos? Pagrįskite savo atsakymą.

Visų srovių pozicijos iš esmės buvo utopinės, tačiau vakariečių viltys buvo mažiausiai neišsipildusios. Per ateinantį pusantro šimtmečio Rusija ne kartą ėjo Vakarų šalių keliu, ir tai dažnai vedė į kitą raidos ratą (XIX a. antroje pusėje, XX a. pabaigoje). Tuo tarpu konservatorių pozicija jau buvo pralaimėta Krymo kare. Slavofilai įsivaizdavo idealizuotą Rusiją, kurios realybėje niekada nebuvo ir kurios jie negalėjo sukurti. Socialistai vadinami utopistais, nes jų idėjos buvo pernelyg nerealios.

MIKOLAJAUS I NACIONALINĖ IR RELIGINĖ POLITIKA. ETNOKULTŪRINIS ŠALIES ĮVAIZDIS

(Medžiaga studentų savarankiškam darbui ir projektinei veiklai)

Klausimas darbui su 1 pastraipos tekstu. Kokios priežastys lėmė lenkų klausimo paaštrėjimą 1830 m.?

Daugelis Lenkijos didikų nebuvo patenkinti niekuo kitu, tik nepriklausomybės atkūrimu;

Nikolajus I pristatė slaptąją policiją Lenkijos karalystėje;

Jis sugriežtino spaudos kontrolę;

Seimo galios buvo ribotos;

Gubernatorius Konstantinas Pavlovičius vis dažniau pradėjo veikti aplink Seimą;

Buvo suimta nemažai opoziciškai nusiteikusių Seimo deputatų;

1830 m. Europoje apskritai sustiprėjo revoliucinės nuotaikos (Prancūzijoje ir Belgijoje laimėjo naujieji režimai);

Būdama Šventojo Aljanso dalimi, Rusija ketino siųsti kariuomenę revoliucijai numalšinti Prancūzijoje, kuriai simpatizavo Lenkija;

Tarp sukilimo malšinti siunčiamų karių iš tikrųjų galėjo būti lenkų dalinių.

Klausimas darbui su 2 pastraipos tekstu. Kokie pokyčiai įvyko valdant Nikolajui I Suomijoje ir Baltijos šalyse?

Suomijoje formaliai viskas išlieka taip pat. Tačiau dieta beveik niekada nebuvo sušaukta. Nepaisant to, autonomija, įskaitant savo įstatymus ir vietinių vietinių gyventojų skyrimą į visus postus, buvo išsaugota. Pabaltijyje autonomijos nebuvo, bet situacija buvo panaši – vokiečiai tarnavo visoje imperijoje, tuo labiau jie buvo valdininkai tėvynėje. Be to, anksčiau ten vykdyta valstiečių reforma (valstiečių išlaisvinimas be žemės) prisidėjo prie pramonės plėtros šiose provincijose.

Klausimas darbui su 3 pastraipos tekstu. Kas buvo būdinga ekonominiam vystymuisi ir socialiniam judėjimui Ukrainoje?

Pietvakarių teritorijos (vėliau Kijevo generalinės vyriausybės) ekonominiam vystymuisi buvo būdingas spartus pramonės vystymasis, daugiausia dėl gausių anglies telkinių Donbase ir Krivorožėje, dėl kurio pirmiausia vystėsi metalo apdirbimo įmonės.

Klausimas darbui su 4 pastraipos tekstu. Kokios buvo pagrindinės valdžios politikos Rusijos imperijos žydų atžvilgiu tendencijos?

Apskritai žydų autonomija ir jos priespauda gyvenvietės pavidalu (neskaitant kasdieninio antisemitizmo) buvo išsaugota. Tuo pat metu suintensyvėjo bandymai asimiliuoti žydus, įvedant jų verbavimą (dėl kurio neišvengiamas krikštas) ir bandant dalį jų perkelti į Sibirą vietinių žemių žemės ūkio plėtrai. Abi iniciatyvos sulaukė tik nežymios sėkmės. Žydams buvo specialūs įstatymai. Tai taikoma tam pačiam Pale of Settlement. Be to, net verbavimas jiems turėjo savų bruožų: buvo suteikta teisė rekrutuojamus pakeisti berniukais, nes bendruomenė atidavė našlaičius ir vaikus iš netinkamų šeimų, išsaugodama jų požiūriu vertingesnius narius.

Galvojame, lyginame, apmąstome: klausimas numeris 1. Kaip manote, ką reiškia Unitų bažnyčios pavaldumas tiesiogiai Sinodui?

Toks paklusnumas neabejotinai parodė oficialios valdžios siekį pajungti unitų bažnyčią ir tapo visiškos prievartinės sąjungos su stačiatikiais pirmtaku.

Galvojame, lyginame, apmąstome: klausimas numeris 2. Įvardykite ir apibūdinkite priežastis, kurios prisidėjo prie Rusijos įsiskverbimo į Vidurinę Aziją.

Rusijos imperija visada siekė išplėsti savo teritorijas;

Stepių žemės, besiribojančios su Rusija, labai atsiliko vystyme, daugelis kaimynų bandė jas pavergti – Sankt Peterburgas nenorėjo joms nusileisti;

Regione vis aktyviau ėmė jausti anglų įtaka, kuriai Rusija nusprendė pasipriešinti;

Rusijai reikėjo regiono išteklių, pirmiausia medvilnės.

Galvojame, lyginame, apmąstome: klausimas numeris 3. Paaiškinkite, kodėl vyriausybė suteikė specialų administracinį statusą toms teritorijoms, kurios turėjo pasienio vietą.

Nuo stabilumo tokiose žemėse tiesiogiai priklausė imperijos saugumas, nes kilus išoriniam karui didelę reikšmę galėjo atlikti vienos ar kitos pusės vietinių gyventojų parama. Todėl kai kuriose iš šių sričių (pavyzdžiui, Suomijoje) valdžia suteikė daugiau laisvių nei likusioje imperijos dalyje, tikėdamasi tokiu būdu laimėti gyventojų palankumą. Kitose, atvirkščiai, elgėsi griežčiau nei pirminėse rusų žemėse (pavyzdžiui, Lenkijoje); tokiais atvejais nesitikėjo meilės, o skaičiavo, kad taikomos priemonės neleis kelti maišto, nepaisant kieno nors siekių.

Galvojame, lyginame, apmąstome: klausimas numeris 4. Savo sąsiuvinyje surašykite pagrindinių 1830–1831 m. Lenkijos sukilimo įvykių chronologiją.

Sukilimo chronologija:

1831 01 25 – nepavykus deryboms su Nikolajumi I, Seimas paskelbė jį nušalintu iš Lenkijos karalystės valdovo posto;

1831 m. sausio pabaiga - Juozapas Chlopitskis buvo atimtas už kompromisą su caru ir atsisakė vadovauti kariuomenei, eidamas kovoti kaip kovos karininkas;

1831 02 25 – Grochovo mūšis, pasibaigęs lygiosiomis ir dideliais abiejų pusių pralaimėjimais;

1831 m. kovo-balandžio mėn. – sėkmingas lenkų kontrpuolimas prie Vyslos;

1831 m. gegužės 17 d. - Rusijos kariuomenės vado generolo Dibicho mirtis nuo choleros, kuri sustabdė puolimą;

Galvojame, lyginame, apmąstome: klausimas numeris 5. Naudodami papildomas medžiagas palyginkite suomių ir ukrainiečių gyvenimo būdą XIX amžiaus viduryje. Padarykite pristatymą, iliustruodami pagrindinius panašumus ir skirtumus.

Pavadinimas: Suomių ir ukrainiečių gyvenimo būdo palyginimas XIX amžiaus viduryje

Vaizdas su antrašte: Rusijos imperijos žemėlapis su paryškintomis Suomijos Didžiosios Kunigaikštystės ir Kijevo generalgubernatoriaus teritorijomis

Tekstas: Norint palyginti šių tautų gyvenimo būdus, verta remtis etnografine medžiaga: dauguma jų surinkta kaip tik XIX a. viduryje ir antroje pusėje.

Pavadinimas: Būstai

Vaizdas su antrašte 1: Tradicinis suomių būstas

2 antraštės vaizdas: tradicinis ukrainiečių būstas

Tekstas: Tradicinis suomių būstas yra medinis pastatas, dengtas moliu. Iš pradžių stogas buvo dengtas velėna, tačiau XIX amžiaus viduryje dažnai buvo pakeistas čerpėmis, rečiau – šiaudais. Moliu buvo dengtos ir ukrainietiškos trobelės. Bet skyrėsi sienų storis (dėl klimato).

Vaizdas su 1 antrašte: Suomijos ūkis

Vaizdas su 2 antrašte: Ukrainos kaimas

Tekstas: Pagrindinis skirtumas yra ne namo konstrukcijoje. Ukrainiečiai dažniausiai apsigyvendavo dideliuose kaimuose, kur kiemai buvo tvirtai besiribojantys vienas su kitu, atskirti tvoromis. Suomiai dažniausiai gyvendavo vieni nuo kitų didelėmis erdvėmis atskirtuose ūkiuose. Ir net toje pačioje fermoje namai stovėjo atokiai vienas nuo kito.

Pavadinimas: Transportas

Vaizdas su 1 antrašte: Ukrainos arklio traukiamos rogės

Vaizdas su 2 antrašte: Suomijos šiaurės elnių komanda

Tekstas: Suomiai, kaip šiauriečiai, tradiciškai naudojo šiaurės elnių komandas arba slides. Ukrainiečiai žiemą kinkydavo arklius į roges, o vasarą – vežimus. Vasarą suomiai žemėje su tankiais miškais ir prastais keliais, bet su plačiomis upėmis ir giliais ežerais mieliau važinėjosi valtimi. Išliko kateriai su 16-20 porų irklų, kuriais galėjo plaukti iki 100 žmonių.

Pavadinimas: Drabužiai

Vaizdas su antrašte 1: suomė tradiciniu kostiumu

Vaizdas su 2 antrašte: ukrainietė tradiciniu kostiumu

Tekstas: Suomijos ir Ukrainos paprastų žmonių rūbai buvo panašūs: batai, kelnės ir marškiniai (moterys turi ilgą suknelę). Panašiai buvo ir kitos kaimyninės tautos. Didžiausias skirtumas yra ornamente, kuris dengė apykaklę ir rankovių galus, taip pat galvos apdangaluose.

Pavadinimas: Virtuvė

Paveikslėlis antraštėje: Tradiciniai ukrainietiški barščiai

Tekstas: Tradicinėje ukrainiečių virtuvėje naudojama gana daug prieskoninių žolelių ir daržovių, kurių dėl šilto klimato šiuose kraštuose auga gausiai. Žinoma, į žaidimą patenka ir mėsos gaminiai (taip pat ir garsieji lašiniai), tačiau ant paprastų žmonių stalo jie buvo labiau šventinės šventės, o ne kasdienybės dalis.

Vaizdas su 1 antrašte: Iškirptas suomiškas tradicinis kalakukko pyragas

Tekstas: Daržovių suomių virtuvėje kur kas mažiau, nes šiauriniame klimate jas sunkiau užauginti, tačiau žuvies, ypač upinės žuvies, daug daugiau. Be to, žuvis dažnai derinama su mėsa ar kiauliniais taukais (kaip kalakkos pyrage). Tuo pačiu, tinkamai paruošus, žuvis įgauna šoninės skonį. Taigi suomiai išmušė erzinančios žuvies skonį ir sukūrė svečiams iliuziją, kad jie valgo daugiausia kiaulieną, kurios valstiečiams trūko.

Galvojame, lyginame, apmąstome: klausimas numeris 6. Naršykite papildomą medžiagą apie Kijevo universiteto (Šv. Vladimiro universiteto) istoriją. Nustatykite, kurios studijų sritys jame buvo geriausiai atspindėtos.

Ten buvo gausiausiai atstovaujami humanitariniai mokslai. Technika iš pradžių nebuvo studijuojama. Tik vėliau Fizikos-matematikos fakultetas buvo atskirtas nuo Filosofijos fakulteto. Nenuostabu. Būtent Kijeve jie pamatė rusų stačiatikybės lopšį, todėl būtent teologijai ir filosofijai, oficialiosios valdžios požiūriu, buvo teisinga, čia jie skyrė daugiausiai dėmesio. Techninės ir inžinerinės specialybės buvo sutelktos Sankt Peterburge ir Maskvoje.

Portretinė tapyba ir piešimas pasakoja apie žmogų, jo grožį, charakterį ir siekius. Portretininkas nagrinėja žmogaus charakterį, jo sudėtingą asmenybę. Norint suprasti žmogų, suprasti jo esmę išvaizdoje, reikia daug gyvenimiškos ir profesinės patirties Menininkas reikalauja gilių vaizduojamo žmogaus pažinimo.

Portretas(fr. portretas – vaizdas) – vaizduojamojo meno žanras, vaizduojantis vieną žmogų ar žmonių grupę. Be išorinių, individualių panašumų, menininkai siekia portretu perteikti žmogaus charakterį, jo dvasinį pasaulį.

Yra daug portretų tipų. Portreto žanras apima: pusilgį portretą, biustas (skulptūroje), portretą pilnu ūgiu, grupinį portretą, portretą interjere, portretą peizažo fone. Pagal atvaizdo pobūdį išskiriamos dvi pagrindinės grupės: ceremoniniai ir kameriniai portretai. Paprastai apeiginis portretas apima žmogaus atvaizdą visu ūgiu (ant žirgo, stovinčio ar sėdinčio). Kameriniame portrete naudojamas pusilgis, krūtinės, peties vaizdas. Ceremoniniame portrete figūra dažniausiai pateikiama architektūriniame ar peizažiniame fone, o kameriniame portrete – dažniau neutraliame fone.

Pagal vaizdų skaičių vienoje drobėje, be įprastų, individualių, yra dvigubi ir grupiniai portretai. Poriniais vadinami portretai, tapyti ant skirtingų drobių, jei jie atitinka vienas kitą kompozicija, formatu ir spalva. Dažniausiai tai yra sutuoktinių portretai. Gana dažnai portretai sudaro ištisus ansamblius – portretų galerijas.

Portretas, kuriame asmuo pateikiamas bet kokio alegorinio, mitologinio, istorinio, teatrinio ar literatūrinio personažo pavidalu, vadinamas kostiuminiu portretu. Tokių portretų pavadinimuose dažniausiai būna žodžiai „formoje“ arba „vaizde“ (pavyzdžiui, Jekaterina II Minervos pavidalu).

Portretai taip pat išsiskiria dydžiu, pavyzdžiui, miniatiūriniai. Taip pat galite paryškinti autoportretą – savo paties menininko atvaizdą. Portretas perteikia ne tik individualius vaizduojamo ar, kaip menininkai sako, modelių bruožus, bet ir atspindi epochą, kurioje gyveno vaizduojamas asmuo.

Portretų menas siekia kelis tūkstantmečius. Jau senovės Egipte skulptoriai sukūrė gana tikslų žmogaus išorinės išvaizdos panašumą. Statulai buvo suteiktas portretinis panašumas, kad po žmogaus mirties jo siela galėtų persikelti į ją, lengvai rasti savininką. Tam pačiam tikslui pasitarnavo ir vaizdingi Faiyum portretai, padaryti enkaustikos (vaškinės tapybos) technika I-IV a. Idealizuoti poetų, filosofų, visuomenės veikėjų portretai buvo įprasti senovės Graikijos skulptūroje. Tiesą ir tikslias psichologines charakteristikas išsiskyrė senovės romėnų skulptūriniai portretiniai biustai. Jie atspindėjo konkretaus žmogaus charakterį ir asmenybę.

Žmogaus veido vaizdas skulptūroje ar tapyboje menininkus traukė visais laikais. Portreto žanras ypač suklestėjo Renesanso epochoje, kai humanistinė, efektyvi žmogaus asmenybė buvo pripažinta pagrindine vertybe (Leonardo da Vinci, Raphael, Giorgione, Titian, Tintoretto). Renesanso meistrai pagilina portretinių vaizdų turinį, apdovanoja juos intelektu, dvasine harmonija, o kartais ir vidine dramatizmu.

XVII amžiuje Europos tapyboje išryškėja kamerinis, intymus portretas, priešingai nei apeiginis, oficialus, išaukštinantis portretas. Iškilūs šios eros meistrai – Rembrantas, Van Rijnas, F. Halsas, Van Dyckas, D. Velazquezas – sukūrė nuostabių paprastų, neįžymių žmonių vaizdų galeriją, atrado juose didžiausią gerumo ir žmogiškumo turtą.

Rusijoje portreto žanras pradėjo aktyviai vystytis nuo XVIII amžiaus pradžios. F. Rokotovas, D. Levitskis, V. Borovikovskis sukūrė seriją nuostabių kilmingų žmonių portretų. Ypač mieli ir žavūs, persmelkti lyriškumo ir dvasingumo buvo šių menininkių piešti moteriški atvaizdai. Pirmoje XIX amžiaus pusėje. portreto meno veikėja tampa svajinga ir kartu linkusia į herojišką impulsą romantiška asmenybe (O. Kiprenskio, K. Bryullovo paveiksluose).

Realizmo formavimasis klajoklių mene atsispindėjo portreto mene. Menininkai V. Perovas, I. Kramskojus, I. Repinas sukūrė ištisą iškilių amžininkų portretų galeriją. Menininkai perteikia individualius ir tipiškus vaizduojamojo bruožus, jų dvasinius bruožus būdingomis veido išraiškomis, pozomis, gestais. Asmuo buvo vaizduojamas visu jo psichologiniu kompleksiškumu, įvertintas ir jo vaidmuo visuomenėje. XX amžiuje. portrete susipina prieštaringiausios tendencijos – ryškios realistinės individualios charakteristikos ir abstrakčios išraiškingos modelių deformacijos (P. Picasso, A. Modigliani, A. Bourdelle Prancūzijoje, V. Serovas, M. Vrubelis, S. Konenkovas, M. Nesterovas, P. . Korinas Rusijoje).

Portretai mums perteikia ne tik skirtingų epochų žmonių atvaizdus, ​​atspindi istorijos dalį, bet ir kalba apie tai, kaip menininkas matė pasaulį, kaip elgėsi su vaizduojamu žmogumi.

Skirta vieno žmogaus, taip pat dviejų ar trijų žmonių atvaizdo perkėlimui ant drobės ar popieriaus. Ypatingą reikšmę turi menininko pasirinktas stilius. Piešti žmogaus veidą portrete – viena sunkiausių tapybos sričių. Teptuko meistras turi perteikti pozuojančiam žmogui būdingus išvaizdos bruožus, emocinę būseną, vidinį pasaulį. Portreto dydis lemia jo išvaizdą. Vaizdas gali būti biustas, kartotinis, pusilgis arba viso ūgio. Poza apima tris kampus: veidas (visas veidas), pasisukimas „trimis ketvirčiais“ į vieną ar kitą pusę ir į profilį. Portretas as turi neribotas galimybes įgyvendinti menines idėjas. Pirmiausia padaromas eskizas, po to pats piešinys.

Portreto žanro istorija

Seniausias bandymas pavaizduoti žmogaus veidą datuojamas 27 000 metų. „Paveikslas“ buvo aptiktas oloje netoli Prancūzijos miesto Angulemo. Portretas – tai kreida nubrėžtas kontūras, neaiškiai primenantis žmogaus veido bruožus. Senovės menininkas nubrėžė pagrindines akių, nosies, burnos linijas. Vėliau (taip pat ir urvuose) Balkanuose bei Italijoje ėmė ryškėti aiškesni ir konkretesni vaizdai, tarp kurių vyravo profiliu nupiešti veidai. Žmogaus prigimtis yra kurti, talentingi žmonės negali gyventi nepalikdami pėdsakų. Tai gali būti iš akmenukų išklotas raštas vidury lauko, išraižytas ornamentas ant medžio žievės, kažkieno veidas, nupieštas anglimi ant uolos. Galimybių kūrybai yra daug.

tinko vaizdai

Kadaise portreto žanras buvo linkęs įkūnyti skulptūrą, nes senovėje nebuvo menininkų, kurie puikiai įvaldė teptuką ir gebėtų perteikti šviesos ir šešėlių žaismą. Veido vaizdas molyje buvo geresnis, todėl tais tolimais laikais dominavo tinkuoti portretai. Tapybos menas atsirado daug vėliau, kai žmonija suprato kultūrinio bendravimo poreikį.

Laidotuvės

Piešiniui artimų vaizdų atsiradimas taip pat priklauso vėlesniam laikotarpiui, o pirmieji portretai buvo rasti senovės rytų teritorijose. Egipto valstybėje vyko mirusiųjų dievinimas. Laidotuvių metu buvo sukurtas savotiškas portretas, kuris sąlyginai buvo laikomas mirusiojo dvigubu. Atsirado mumifikacijos principas, o vėliau – portretas. Portreto žanro istorijoje yra daug ikoniškų vaizdų pavyzdžių tiek piešinyje, tiek skulptūroje. Mirusiųjų veidų piešiniai vis labiau panašėjo į originalą. Ir tada išvykusiojo veido kopijavimas į kitą pasaulį buvo pakeistas kauke. Mirusieji egiptiečiai pradėti laidoti sarkofaguose, ant kurių dangčio velionis buvo pavaizduotas visiškai išaugęs gražiu stilizuotu veidu. Tokios laidotuvės buvo rengiamos išskirtinai aukštuomenei. Pavyzdžiui, Egipto faraonai buvo patalpinti ne tik į sarkofagą, bet ir į kapą, kuris buvo didžiulis statinys.

Sprendimų įvairovė

Tapydamas portretą menininkas turi pasirinkimą: vaizduoti žmogaus veidą ir drabužius pagal originalą arba būti kūrybingam, kurdamas išskirtinį kūrybinį paveikslą. Pagrindinė to sąlyga išlieka panašumas, kuris vaidina dominuojantį vaidmenį. Nepriklausomas – portretinis menas, atviras plačiausio spektro eksperimentams. Menininkas turi galimybę tobulinti savo įgūdžius, taikydamas naujausius technikos pasiekimus.

Iš tiesų, atlikimo technika yra lemiama siekiant optimalaus rezultato. Dažniausias profesionalių menininkų portretų tapybos būdas yra Šis stilius yra įsišaknijęs šimtmečių gilumoje. Jį naudojo senovės menininkai. Jų darbai išliko iki šių dienų. Portretas kaip vaizduojamojo meno žanras egzistuoja nuo neatmenamų laikų ir šiandien yra populiari meninės raiškos priemonė.

"Sausas šepetys"

Pastaruoju metu išpopuliarėjo technika, kai vaizdas kuriamas ne potėpiais, o trinant nedidelį kiekį dažų. Tuo pačiu metu teptukas yra beveik sausas, o pats metodas leidžia išgauti gražius pustonius. Kadangi subtiliausias tapybos žanras yra portretas, o veido atvaizdas dažuose reikalauja būtent subtilių atspalvių, tam geriausiai tinka „sauso teptuko“ technika.

Tipai

Portreto žanras skirstomas į keletą tipų: apeiginį, kamerinį, intymųjį ir siužetinį. Taip pat yra specialus tipas, vadinamas autoportretu, kai menininkas vaizduoja save. Paprastai tai yra grynai individualus piešinys. Apskritai portreto žanras yra visiškai nepriklausomas, jam galioja tam tikros taisyklės. Šios taisyklės niekada nepažeidžiamos, nors tam tikromis aplinkybėmis jų taikymo sritis gali būti išplėsta.

Be jau išvardintų, yra ir kitas portreto žanras, apimantis ypatingus meninius bruožus, specializuota atmaina, reikalaujanti sisteminio požiūrio. Tai kostiumuotas portretas, kai drobėje vaizduojamas šiuolaikinis žmogus praeities drabužiais. Temų spektras neribotas: nuo pirmykščio žmogaus dėvėtų odų iki Renesanso vestuvinės suknelės. Šioje portretinėje įvairovėje yra teatrališkumo elementų. Rusijos Federacijoje, ypač Maskvoje, kostiumuotas portretas buvo plačiai naudojamas, tačiau tai įvyko ne dėl mados, o kaip duoklė menui.

Portreto žanras mene

Vaizdingas drobes, parašytas skirtingu laiku, vienija viena privaloma sąlyga – paveikslai turi būti autentiški. Svarbų vaidmenį atlieka portretinis komponentas, kitaip tariant, veikėjų veidų vaizdas. Paveikslėlio sėkmė priklauso nuo to, kaip kruopščiai išrašyti veido bruožai. Drobėje turėtų atsispindėti akių išraiška, šypsenos ar, atvirkščiai, suraukti antakiai, visi niuansai. Užduotis nėra lengva, tačiau patikimumo faktorius liudija apie menininko įgūdžius. Štai kodėl portreto žanras mene yra toks nedviprasmiškas ir reikalauja visiško meistro atsidavimo. Patyrusiems menininkams geriausiai sekasi piešti, kuriuose dalyvauja žmonės, jų veidai stambiu planu ir paryškintas judesys.

Literatūriniai portretai

Rašytojai, kaip ir menininkai, gana dažnai vaizduoja žmogaus veidą. Tam yra daug daugiau literatūrinių technikų, turtinga rusų kalba leidžia naudoti daugybę meninių formų, frazių ir frazių posūkių. Tikslas, kurio siekia rašytojas, savo prasme sutampa su menininko ketinimu, veido išraiškas rašytojas apibūdina kaip žmogaus nuotaikų rezultatą, jo minčių, emocijų ir išgyvenimų atspindį. portretas gana sudėtingas. Būtina apibūdinti, vengiant paviršutiniškų formuluočių. Tam reikia tikro kūrėjo įgūdžių. Tarp rusų rašytojų, gebančių keliais žodžiais išreikšti žmogaus pavidalo esmę, pirmąją vietą užima didysis Maksimas Gorkis. Jo pasekėjas amerikietis taip pat meistriškai įvaldė žodinio portreto piešimo meną. Literatūrinio portreto žanras yra įvairus, aprašymas atitinka tam tikrą stilių, gali būti linksmas ar liūdnas, trumpas ar ilgas, viskas priklauso nuo kiekvieno individualaus kūrinio.

Nuotrauka

Atsiradus dagerotipijai, vaizduojamojo meno galimybės išsiplėtė, portretai nebuvo išimtis. Fotografinis portretas kainavo daug pigiau nei aliejinis paveikslas, o pripažinimas buvo šimtaprocentinis. Ir nors menininkai šarmingai pažymėjo, kad fotografija skirta vargšams, „plačioji visuomenė pasuko į tikslesnį vaizdą pasidabruotoje lėkštėje. Portretinės fotografijos žanras greitai tapo madingas, norintiems įamžinti save ir savo nebuvo galo. artimuosius.

Tačiau naujasis metodas – dagerotipas – turėjo trūkumų. Fotografija, skirtingai nei vaizdingas portretas, neleido nieko pakeisti. Vaizdas sustingo kartą ir visiems laikams, kažko pataisyti buvo neįmanoma. O atsižvelgiant į tai, kad žmogus buvo nufotografuotas sėdėdamas arba stovėdamas (įtemptoje pozoje), tada jis paveiksle pasirodė ne pačiu geriausiu būdu. Todėl buvo daug nusivylimų, pretenzijų ir nepasitenkinimo. Nepaisant to, portretiniai kadrai prigijo, žmonės išmoko meniškai pozuoti ir viskas stojo į savo vietas.