Schumanno kūrybiškumas trumpai yra svarbiausias dalykas. Schumannas – kas jis? Nepavyko pianistas, puikus kompozitorius ar aštrus muzikos kritikas? Monetos ir pašto ženklai

Garsus vokiečių kompozitorius Robertas Šumanas, romantikas, svajotojas su švelnia ir pažeidžiama siela, atnešė pažangą ir naujoves į tradicinę klasikinę pasaulio muzikos meno dimensiją. Savo kūryboje derindamas poetiką, harmoniją ir filosofiją, jis užtikrino, kad jo kūriniai būtų ne tik melodingi ir gražaus skambesio, bet būtų išorinis žmogaus vidinės pasaulėžiūros, noro išreikšti savo dvasios atspindys. Schumaną pagrįstai galima laikyti novatoriumi, siekusiu progresuoti XIX amžiaus Europos klasikinėje muzikoje.

Gyvenimo metai

Schumannas nugyveno ne per ilgą gyvenimą, pažymėtą antspaudu ir sunkios ir skausmingos ligos kančia. Jis gimė 1810 m. birželio 8 d. ir mirė 1856 m. liepos 29 d. Jo kilmės šeima buvo visiškai nemuzikali. Jis gimė knygnešių šeimoje, kurioje, be jo, augo keturi vyresni vaikai. Nuo septynerių metų berniukas pradėjo mokytis muzikos pas vietinį vargonininką, o būdamas 12 metų bandė sukurti savo kūrinį.

Tėvai svajojo, kad jų sūnus taps teisininku, o Robertas keletą metų praleido studijuodamas, kad įtiktų jiems, tačiau paaiškėjo, kad jo pašaukimas muzikai yra daug stipresnis nei noras įtikti tėvams ir susitvarkyti sau klestinčią ateitį. Studijuodama Leipcige Teisės fakultete, visą savo laisvalaikį skyrė muzikai.

Pažintis su Franzu Schubertu, kelionė į Italijos meno Meką – Veneciją, malonumas lankytis Paganinio koncertuose sustiprino jame norą atsiduoti muzikai. Jis pradeda lankyti fortepijono pamokas pas Friedrichą Wiecką, kur susipažįsta su savo būsima žmona Clara, kuri tapo jo ištikima bendražyge ir bendražyge visam likusiam gyvenimui. Nekenčiama jurisprudencija paliekama nuošalyje, o Schumannas visiškai atsiduoda muzikai.

Jo siekis tapti pianistu baigėsi kone tragiškai. Kad padidėtų atlikėjui itin svarbus pirštų sklandumas, Schumannui buvo atlikta nesėkminga operacija, todėl jis prarado galimybę padaryti muzikanto karjerą. Tačiau dabar jis visą savo laiką skyrė muzikos kūrinių kūrimui. Kartu su kitais jaunais muzikantais Schumannas pradeda leisti žurnalą „New Musical Newspaper“. Šiam žurnalui Schumannas parašo daugybę kritinių straipsnių apie šiuolaikinį muzikos meną.

Roberto Schumanno kūryba, pradedant nuo pirmųjų kūrinių, kupina romantizmo, idiliško svajingumo ir alsuoja jo paties jausmų atgarsiais. Tačiau, nepaisant jo laikais taip madingo sentimentalumo, jis išsiugdė materialinės sėkmės troškimą. Tai buvo ypač akivaizdu, kai Schumannas nusprendė sukurti šeimą. Jo išrinktoji buvo Clara Wieck, jo muzikos mokytojos ir mentoriaus dukra. Klara buvo gabi ir labai sėkminga pianistė, todėl šių dviejų muzikiškai talentingų žmonių sąjunga buvo labai darni ir laiminga.

Beveik kasmet Roberto ir Klaros šeimoje atsirasdavo dar vienas vaikas, iš viso jų buvo aštuoni. Tačiau tai nesutrukdė sutuoktiniams sėkmingai apkeliauti Europos miestus. 1844 m. jie su koncertais lankėsi Rusijoje, kur buvo sutikti labai šiltai. Jo žmona buvo nuostabi moteris! Pati puiki pianistė, suprasdama nepaprastą vyro talentą, stengėsi jį apsaugoti nuo kasdienių sunkumų, o Schumannas galėjo visiškai atsiduoti rašymui.

Likimas Šumanui suteikė šešiolika laimingų santuokinių metų, ir tik sunki psichinė liga užgožė šią laimingą sąjungą. 1854 metais liga paūmėjo, nepadėjo net savanoriškas gydymas pažangioje klinikoje. 1856 metais Šumanas mirė.

Kompozitoriaus kūryba

Robertas Šumanas paliko didžiulį muzikinį palikimą. Pradedant pirmaisiais spausdintais kūriniais „Drugeliai“, „Davidsbündleriai“, „Fantastinės pjesės“, „Kreisleriškos“ tokios erdvios, subtilios, skaidrios oro ir šviesos pripildytos miniatiūros, baigiant operomis „Faustas“, „Manfredas“, simfonijomis ir oratorijas, jis visada išliko ištikimas savo idealui muzikoje.

Robertas Schumannas neabejotinai yra subtilus ir talentingas meistras, puikiai perteikiantis visus jausmų ir nuotaikų atspalvius, todėl garsieji jo lyriniai ciklai „Dainų ratas“, „Poeto meilė“, „Meilė ir moters gyvenimas“ vis dar itin populiarūs tarp atlikėjų ir klausytojai.. Daugelis, kaip ir jo amžininkai, mano, kad jo darbai yra sunkūs, sunkiai suvokiami, tačiau Schumano darbai yra žmogiškosios prigimties dvasingumo ir kilnumo pavyzdys, o ne tik blizgučiai ir žavesys.

Šiame straipsnyje pateikiama trumpa Roberto Schumanno vokiečių kompozitoriaus biografija.

Roberto Schumanno biografija ir kūryba

Gimė Robertas Šumanas 1810 metų birželio 8 d mažame Zwickau miestelyje, absoliučiai nemuzikuotoje šeimoje. Jo tėvai leido knygas. Jie taip pat norėjo vaiką pripratinti prie šio verslo, tačiau būdamas septynerių metų Robertas pademonstravo aistrą muzikai.

1828 m. įstoja į Leipcigo universiteto Teisės fakultetą. Leipcige Robertas susipažįsta su geriausiu fortepijono mokytoju Wiecku ir pradeda mokytis iš jo. Po metų, suprasdamas, kad teisininkas toli gražu nėra profesija, kurią jis nori įgyti, Schumann persikelia į Heidelbergo universitetą. 1830 m. jis grįžo į Leipcigą ir toliau lankė Wieck fortepijono pamokas. 1831 m. jam buvo sužalota dešinė ranka ir didžiojo pianisto karjera baigėsi. Tačiau Schumannas net negalvojo apie muzikos atsisakymą – pradėjo rašyti muzikinius kūrinius ir įvaldė muzikos kritiko profesiją.

Robertas Šumanas Leipcige įkūrė „New Musical Journal“ ir iki 1844 m. buvo jo redaktorius, pagrindinis autorius ir leidėjas. Ypatingą dėmesį skyrė muzikinių kūrinių fortepijonui rašymui. Reikšmingiausi ciklai – Drugeliai, Variacijos, Karnavalas, Davidsbüdlerio šokiai, Fantastiški kūriniai. 1838 m. jis parašė keletą tikrų šedevrų – „Romanai“, „Vaikiškos scenos“ ir „Kreisleriana“.

Kai atėjo laikas tuoktis, 1840 m. Robertas vedė savo muzikos mokytojos dukrą Clarą Wieck. Ji buvo žinoma kaip talentinga pianistė. Per savo santuokos metus jis taip pat parašė nemažai simfoninių kūrinių – Rojus ir Peri, Requiem ir Mišios, Requiem Minjonui, scenų iš kūrinio „Faustas“.

Skleisti šviesą į žmogaus širdies gelmes – toks menininko pašaukimas.
R. Šumanas

P. Čaikovskis tikėjo, kad ateities kartos vadins XIX a. Šumano laikotarpis muzikos istorijoje. Iš tiesų, Schumano muzika užfiksavo pagrindinį dalyką to meto mene – jos turinys buvo „paslaptingai gilūs žmogaus dvasinio gyvenimo procesai“, jos tikslas – įsiskverbimas į „žmogaus širdies gelmes“.

R. Schumann gimė provincijos Saksonijos mieste Cvickau, anksti (1826 m.) mirusio leidėjo ir knygnešio Augusto Schumanno šeimoje, tačiau sugebėjęs sūnui perteikti pagarbų požiūrį į meną ir paskatino jį studijuoti muziką. su vietiniu vargonininku I. Kuntsch. Nuo mažens Schumanas mėgo improvizuoti fortepijonu, būdamas 13 metų parašė psalmę chorui ir orkestrui, bet ne mažiau nei muzika traukė į literatūrą, kurią studijuodamas jis padarė didelę pažangą per savo metus. gimnazija. Romantiškai nusiteikusio jaunuolio visiškai nesidomėjo jurisprudencija, kurią studijavo Leipcigo ir Heidelbergo universitetuose (1828-30).

Užsiėmimai pas garsųjį fortepijono mokytoją F. Wiecką, lankymasis koncertuose Leipcige, pažintis su F. Schuberto kūryba prisidėjo prie apsisprendimo atsidėti muzikai. Sunkiai įveikęs artimųjų pasipriešinimą, Schumannas pradėjo intensyvias fortepijono pamokas, tačiau dešinės rankos liga (dėl mechaninio pirštų lavinimo) jam uždarė pianisto karjerą. Su didesniu entuziazmu Schumanas atsiduoda muzikos kūrimui, ima kompozicijos pamokas iš G. Dorno, studijuoja J. S. Bacho ir L. Bethoveno kūrybą. Jau pirmieji publikuoti fortepijoniniai kūriniai (Variacijos Abeggo tema, „Drugeliai“, 1830–31) parodė jauno autoriaus savarankiškumą.

Nuo 1834 m. Schumannas tapo žurnalo „New Musical Journal“ redaktoriumi, o vėliau ir leidėju, kurio tikslas buvo kovoti su paviršutiniškais virtuozų kompozitorių kūriniais, tuo metu užplūdusiais koncertų scenoje, rankų darbo klasikos imitacijomis už naują, gilų meną. , nušviestas poetinio įkvėpimo . Savo straipsniuose, parašytuose originalia menine forma – dažnai scenų, dialogų, aforizmų ir kt. forma – Schumannas pateikia skaitytojui tikrojo meno idealą, kurį jis mato F. Schuberto ir F. Mendelssohno darbuose. , F. Chopinas ir G. Berliozas, Vienos klasikų muzikoje, N. Paganinio ir jaunos pianistės Claros Wieck – savo mokytojos dukters – žaidime. Schumannui pavyko suburti aplink save bendraminčius, kurie žurnalo puslapiuose pasirodė kaip Davidsbündleriai – „Deivido brolijos“ („Davidsbund“), savotiškos tikrų muzikantų dvasinės sąjungos, nariai. Pats Šumanas savo apžvalgas dažnai pasirašydavo fiktyvių Davidsbündlerių Florestano ir Eusebijaus pavardėmis. Florestanas linkęs į žiaurius fantazijos pakilimus ir nuosmukius, į paradoksus, svajingojo Eusebijaus sprendimai švelnesni. Charakteringų pjesių siuita „Karnavalas“ (1834–35) Schumannas kuria muzikinius Davidsbündlerių – Šopeno, Paganinio, Klaros (Kjarinos vardu), Eusebijaus, Florestano – portretus.

Didžiausia protinės jėgos įtampa ir aukščiausi kūrybinio genialumo pakilimai („Fantastinės pjesės“, „Davidsbiundlerių šokiai“, Fantazija C-dur, „Kreisleriana“, „Noveletės“, „Humoreska“, „Vienos karnavalas“) atvedė Schumanną. 30-ųjų antroji pusė, kuri praėjo po kovos dėl teisės susijungti su Clara Wieck ženklu (F. Wieckas visais įmanomais būdais užkirto kelią šiai santuokai). Siekdamas rasti platesnę areną savo muzikinei ir žurnalistinei veiklai, Schumannas praleidžia 1838–39 m. sezoną. Vienoje, tačiau Metternicho administracija ir cenzūra neleido žurnalo ten leisti. Vienoje Schumannas atrado Schuberto „didžiosios“ simfonijos C-dur rankraštį – vieną iš romantinio simfonizmo viršūnių.

1840-ieji – ilgai lauktos sąjungos su Klara metai – Schumannui tapo dainų metais. Nepaprastas jautrumas poezijai, gilus amžininkų kūrybos išmanymas prisidėjo prie daugybės dainų ciklų ir atskirų dainų tikros sąjungos su poezija suvokimo, tikslaus H. Heinės individualios poetinės intonacijos įkūnijimo muzikoje („Dainų ratas“). op.24, „Poeto meilė“), I. Eichendorffas („Dainų ratas“, op. 39), A. Chamisso („Moters meilė ir gyvenimas“), R. Burnsas, F. Ruckertas, Dž. Byronas, H. X. Andersenas ir kiti. O vėliau vokalinės kūrybos lauke toliau augo nuostabūs kūriniai („Šeši N. Lenau eilėraščiai“ ir „Requiem“ – 1850 m., „Dainos iš“ Wilhelmo Meisterio „I. V. Gėtės“ – 1849 m. ir kt.). ).

Šumano gyvenimas ir kūryba 40–50 m. tekėjo kaitaliojant pakilimus ir nuosmukius, daugiausia susijusius su psichinių ligų priepuoliais, kurių pirmieji požymiai pasirodė jau 1833 m. Kūrybinės energijos pakilimai žymėjo 40-ųjų pradžią, Drezdeno laikotarpio pabaigą (Šumanai gyveno m. Saksonijos sostinė 1845-50 m.), sutapusiai su revoliuciniais įvykiais Europoje ir gyvenimo Diuseldorfe pradžia (1850). Schumannas daug kuria, dėsto Leipcigo konservatorijoje, kuri atidaryta 1843 m., o nuo tų pačių metų pradeda koncertuoti kaip dirigentas. Drezdene ir Diuseldorfe jis vadovauja ir chorui, su entuziazmu atsidavęs šiam darbui. Iš nedaugelio kelionių su Clara ilgiausia ir įspūdingiausia buvo kelionė į Rusiją (1844 m.). Nuo 60-70 m. Schumanno muzika labai greitai tapo neatsiejama Rusijos muzikinės kultūros dalimi. Ją mėgo M. Balakirevas ir M. Musorgskis, A. Borodinas ir ypač Čaikovskis, kurie Šumaną laikė iškiliausiu šiuolaikiniu kompozitoriumi. A. Rubinšteinas buvo puikus Schumanno fortepijoninių kūrinių atlikėjas.

40-50-ųjų kūryba. pasižymėjo reikšmingu žanrų spektro išplėtimu. Schumannas rašo simfonijas (Pirmoji – „Pavasaris“, 1841, Antra, 1845–46; Trečia – „Reinas“, 1850; Ketvirta, 1841–1 leid., 1851 – 2 leid.), kamerinius ansamblius (3 styginių kvartetas, 1842, – 3 trio, fortepijoninis kvartetas ir kvintetas, ansambliai, kuriuose dalyvauja klarnetas – tarp jų „Pasakiški pasakojimai“ klarnetui, altui ir fortepijonui, 2 sonatos smuikui ir fortepijonui ir kt.); koncertai fortepijonui 1841-45), violončelei (1850), smuikui (1853); programinės koncertinės uvertiūros (Šilerio „Mesinos nuotaka“, 1851 m.; Gėtės „Hermanas ir Dorotėja“ ir Šekspyro „Julius Cezaris“ - 1851 m.), demonstruojančios klasikinių formų valdymo meistriškumą. Koncertas fortepijonui ir Ketvirtoji simfonija išsiskiria drąsa atsinaujinti, Es-dur kvintetas – išskirtine įsikūnijimo harmonija ir muzikinių minčių įkvėpimu. Viena iš visos kompozitoriaus kūrybos kulminacijų buvo muzika Bairono draminei poemai „Manfredas“ (1848 m.) – svarbiausias romantinio simfonizmo raidos etapas kelyje nuo Bethoveno iki Liszto, Čaikovskio, Brahmso. Schumannas neišduoda ir savo mylimo fortepijono (Miško scenos, 1848-49 ir ​​kiti kūriniai) – būtent jo skambesys jo kameriniams ansambliams ir vokaliniams lyrikams suteikia ypatingu išraiškingumu. Kompozitoriaus paieškos vokalinės ir dramos muzikos srityje buvo nenuilstamos (T. Moore oratorija „Rojus ir peri“ – 1843 m.; Scenos iš Goethe’s „Fausto“, 1844–53; baladės solistams, chorui ir orkestrui; kūriniai sakralinių žanrų ir pan.). Leipcige pastatyta vienintelė Schumanno opera „Genoveva“ (1847–48) pagal F. Gobbelį ir L. Tiecką, siužetu panaši į vokiečių romantiškas „riteriškas“ K. M. Weberio ir R. Wagnerio operas, jam sėkmės neatnešė.

Didžiausias paskutinių Šumano gyvenimo metų įvykis buvo jo susitikimas su dvidešimtmečiu Brahmsu. Publicistinę veiklą užbaigė straipsnis „Nauji keliai“, kuriame Schumanas savo dvasiniam įpėdiniui pranašavo didelę ateitį (jis visada nepaprastai jautriai elgėsi su jaunaisiais kompozitoriais). 1854 m. vasarį sunki ligos priepuolis paskatino bandymą nusižudyti. 2 metus praleidęs ligoninėje (Endenich, netoli Bonos), Schumanas mirė. Dauguma rankraščių ir dokumentų saugomi jo namuose-muziejuje Cvikau mieste (Vokietija), kur nuolat vyksta kompozitoriaus vardo pianistų, vokalistų ir kamerinių ansamblių konkursai.

Schumanno kūryba pažymėjo brandų muzikinio romantizmo etapą, padidintu dėmesiu sudėtingų psichologinių žmogaus gyvenimo procesų įkūnijimui. Schumanno fortepijono ir vokaliniai ciklai, daugelis kamerinių-instrumentinių, simfoninių kūrinių atvėrė naują meninį pasaulį, naujas muzikinės raiškos formas. Schumanno muziką galima įsivaizduoti kaip stebėtinai talpių muzikinių akimirkų seriją, fiksuojančią besikeičiančias ir labai smulkiai diferencijuotas žmogaus psichines būsenas. Tai gali būti ir muzikiniai portretai, tiksliai fiksuojantys tiek išorinį charakterį, tiek vidinę vaizduojamojo esmę.

Schumanas daugeliui savo kūrinių suteikė programinius pavadinimus, kurie buvo skirti sužadinti klausytojo ir atlikėjo vaizduotę. Jo kūryba labai glaudžiai susijusi su literatūra – su Jeano Paulo (I. P. Richterio), T. A. Hoffmanno, G. Heine ir kitų kūryba.. Schumanno miniatiūras galima palyginti su lyrika, detalesnes pjeses – su eilėraščiais, novelėmis, žavia romantika. istorijos, kur kartais keistai susipina skirtingos siužetinės linijos, tikroji virsta fantastišku, atsiranda lyrinių nukrypimų ir t.t. būtybės. Šiame fortepijoninių fantastinių kūrinių cikle, taip pat vokaliniame Heinės eilėraščių cikle „Poeto meilė“ iškyla romantiško menininko, tikro poeto, gebančio jaustis be galo aštriai, „stiprus, ugningas ir švelnus“ įvaizdis. “, kartais priverstas slėpti savo tikrąją esmę po kauke ironija ir bufonu, kad vėliau ją atskleistų dar nuoširdžiau ir nuoširdžiau ar pasinertų į gilias mintis... Bairono Manfredą Šumanas apdovanoja aštrumu ir jausmo stiprumu, beprotybe. maištingo impulso, kurio įvaizdyje yra ir filosofinių bei tragiškų bruožų. Lyriškai animuoti gamtos vaizdai, fantastiškos svajonės, senovės legendos ir tradicijos, vaikystės vaizdai („Vaikų scenos“ - 1838; fortepijonas (1848) ir vokalas (1849) „Albumai jaunimui“) papildo didžiojo muzikanto meninį pasaulį, „ poetas par excellence“, kaip pavadino V. Stasovas.

E. Tsareva

Schumano žodžiai „apšviesti žmogaus širdies gelmes – toks yra menininko tikslas“ – tiesus kelias į jo meno pažinimą. Nedaug žmonių gali lygintis su Schumannu savo skverbimu, kuriuo jis garsais perteikia geriausius žmogaus sielos gyvenimo niuansus. Jausmų pasaulis – neišsenkantis jo muzikinių ir poetinių vaizdų versmė.

Ne mažiau pastebimas ir kitas Schumanno teiginys: „Nereikėtų per daug pasinerti į save, nes lengva prarasti aštrų žvilgsnį į aplinkinį pasaulį“. Ir Šumanas laikėsi savo patarimo. Dvidešimties metų jis ėmėsi kovos su inercija ir filistizmu. (filistinas yra kolektyvinis vokiškas žodis, personifikuojantis prekybininką, asmenį, turintį atsilikusį filistiną į gyvenimą, politiką, meną) mene. Kovinga, maištinga ir aistringa dvasia užpildė jo muzikinius kūrinius ir drąsius, drąsius kritikos straipsnius, kurie atvėrė kelią naujiems progresyviems meno reiškiniams.

Nesutaikymas su rutiniškumu, vulgarumas, kurį Šumanas nešiojosi visą gyvenimą. Tačiau liga, kuri kasmet stiprėjo, sustiprino jo prigimties nervingumą ir romantišką jautrumą, dažnai trukdė entuziazmui ir energijai atsiduoti muzikinei ir visuomeninei veiklai. Įtakos turėjo ir to meto Vokietijos ideologinės socialinės-politinės situacijos sudėtingumas. Nepaisant to, pusiau feodalinės reakcinės valstybės struktūros sąlygomis Schumannas sugebėjo išsaugoti moralinių idealų grynumą, nuolat išlaikyti savyje ir sužadinti kūrybinį degimą kituose.

„Nieko tikro mene nesukuriama be entuziazmo“, – šie nuostabūs kompozitoriaus žodžiai atskleidžia jo kūrybinių siekių esmę. Jautrus ir giliai mąstantis menininkas negalėjo neatsiliepti į laikmečio kvietimą pasiduoti įkvepiamai XIX amžiaus pirmoje pusėje Europą sukrėtusiai revoliucijų ir nacionalinio išsivadavimo karų eros įtakai.

Romantiškas muzikinių vaizdų ir kompozicijų neįprastumas, aistra, kurią Šumanas įnešė į visą savo veiklą, drumstė snaudžiančią vokiečių filistinų ramybę. Neatsitiktinai Schumanno kūryba buvo nutylima spaudos ir ilgą laiką nesulaukė pripažinimo gimtinėje. Schumanno gyvenimo kelias buvo sunkus. Kova dėl teisės tapti muzikantu nuo pat pradžių nulėmė įtemptą ir kartais nervingą jo gyvenimo atmosferą. Svajonių žlugimą kartais pakeisdavo staigus vilčių išsipildymas, ūmaus džiaugsmo akimirkos – gili depresija. Visa tai buvo įspausta virpančiais Schumano muzikos puslapiais.

Schumanno amžininkams jo kūryba atrodė paslaptinga ir neprieinama. Savotiška muzikinė kalba, nauji įvaizdžiai, naujos formos – visa tai reikalavo pernelyg gilaus klausymosi ir įtampos, neįprasto koncertų salių publikai.

Liszto, bandžiusio propaguoti Schumanno muziką, patirtis baigėsi gana liūdnai. Laiške Schumanno biografui Lisztas rašė: „Daug kartų tiek privačiuose namuose, tiek viešuose koncertuose su Schumanno pjesėmis man taip nepasisekė, kad neteko drąsos jas kabinti ant savo plakatų“.

Tačiau net tarp muzikantų Schumanno menas sunkiai pasiekė supratimą. Jau nekalbant apie Mendelssohną, kuriam maištinga Šumano dvasia buvo labai svetima, tas pats Lisztas – vienas įžvalgiausių ir jautriausių menininkų – sutiko Schumanną tik iš dalies, leisdamas sau tokias laisves kaip „Karnavalo“ pasirodymas su pjūviais.

Tik nuo šeštojo dešimtmečio Schumanno muzika pradėjo įsitvirtinti muzikiniame ir koncertiniame gyvenime, įgyti vis platesnius gerbėjų ir gerbėjų ratus. Tarp pirmųjų žmonių, kurie pastebėjo tikrąją jo vertę, buvo pagrindiniai Rusijos muzikantai. Antonas Grigorjevičius Rubinšteinas daug ir noriai grojo Schumanną, o būtent atlikdamas karnavalą ir simfoninius etiudus jis padarė didžiulį įspūdį publikai.

Meilę Schumannui ne kartą liudijo Čaikovskis ir „Galingosios saujos“ vadovai. Čaikovskis ypač skvarbiai kalbėjo apie Schumanną, atkreipdamas dėmesį į jaudinantį Schumanno kūrybos modernumą, turinio naujumą, paties kompozitoriaus muzikinio mąstymo naujumą. „Schumanno muzika, – rašė Čaikovskis, – organiškai besiribojanti su Bethoveno kūryba ir kartu smarkiai nuo jo atsiskirianti, atveria mums visą naujų muzikinių formų pasaulį, paliečia stygas, kurių dar nepalietė didieji jo pirmtakai. Joje randame aidą tų paslaptingų mūsų dvasinio gyvenimo dvasinių procesų, tų abejonių, nevilties ir impulsų idealo link, kurie užvaldo šiuolaikinio žmogaus širdį.

Schumannas priklauso antrajai romantiškų muzikantų kartai, kuri pakeitė Weberį, Schubertą. Schumannas daugeliu atžvilgių prasidėjo nuo vėlyvojo Schuberto, nuo tos jo kūrybos krypties, kurioje lemiamą vaidmenį vaidino lyriniai-dramatiniai ir psichologiniai elementai.

Pagrindinė Schumanno kūrybos tema – žmogaus vidinių būsenų pasaulis, jo psichologinis gyvenimas. Schumanno herojaus išvaizdoje yra bruožų, panašių į Schubertą, taip pat daug naujo, būdingo kitos kartos menininkui, turinčiam sudėtingą ir prieštaringą minčių ir jausmų sistemą. Mintyse, aštriai suvokiant vis didėjančius to meto prieštaravimus, gimė trapesni ir rafinuotesni meniški ir poetiški Šumano įvaizdžiai. Būtent toks sustiprėjęs reakcijos į gyvenimo reiškinius aštrumas sukėlė nepaprastą įtampą ir „Schumano jausmų degumo poveikio“ (Asafjevas) stiprybę. Nė vienas iš Schumanno Vakarų Europos amžininkų, išskyrus Chopiną, neturi tokios aistros ir emocinių niuansų įvairovės.

Nervingai imlioje Schumano prigimtyje atotrūkio tarp mąstančios, giliai jaučiančios asmenybės ir realių supančios tikrovės sąlygų jausmas, kurį patiria pirmaujantys epochos menininkai, paaštrėja iki kraštutinumo. Egzistencijos neužbaigtumą jis siekia užpildyti savo fantazija, neišvaizdų gyvenimą supriešinti su idealiu pasauliu, svajonių ir poetinės fantastikos sfera. Galiausiai tai lėmė, kad gyvenimo reiškinių gausa ėmė trauktis iki asmeninės sferos, vidinio gyvenimo ribų. Gilinimasis į save, susitelkimas į savo jausmus, išgyvenimus sustiprino psichologinio principo augimą Schumanno kūryboje.

Gamta, kasdienybė, visas objektyvus pasaulis tarsi priklauso nuo konkrečios menininko būsenos, nuspalvinta jo asmeninės nuotaikos tonais. Gamta Schumano kūryboje neegzistuoja už jo patirties ribų; jis visada atspindi jo paties emocijas, įgauna jas atitinkančią spalvą. Tą patį galima pasakyti ir apie pasakiškus-fantastiškus vaizdus. Schumano kūryboje, palyginti su Weberio ar Mendelsono kūryba, ryšys su liaudies idėjų generuojamu pasakiškumu pastebimai silpnėja. Schumanno fantazija veikiau yra jo paties vizijų fantazija, kartais keista ir kaprizinga, kurią sukelia meninės vaizduotės žaismas.

Subjektyvumo ir psichologinių motyvų stiprėjimas, dažnai autobiografinis kūrybos pobūdis nesumenkina išskirtinės universalios Schumano muzikos vertės, nes šie reiškiniai yra giliai būdingi Schumanno epochai. Belinskis nepaprastai kalbėjo apie subjektyvaus principo reikšmę mene: „Didiame talente vidinio, subjektyvaus elemento perteklius yra žmogiškumo požymis. Nebijokite šios krypties: ji jūsų neapgaus, neklaidins. Didysis poetas, kalbėdamas apie save, apie savo aš, kalba apie bendrą – apie žmoniją, nes jo prigimtyje glūdi viskas, kuo žmonija gyvena. Ir todėl savo liūdesyje, sieloje kiekvienas atpažįsta savąjį ir mato jame ne tik poetas, Bet žmogus jo brolis žmonijoje. Atpažindami jį kaip nepalyginamai aukštesnę už save būtybę, visi kartu atpažįsta ir jo giminystę su juo.

Šumano biografija - didysis vokiečių kompozitorius – kaip ir bet kurio žinomo žmogaus gyvenimas, buvo kupinas ir kurioziškų, anekdotinių atvejų, ir tragiškų likimo vingių. Kodėl Šumanas netapo virtuozu pianistu, apie kurį svajojo jaunystėje, ir kodėl jam teko rinktis kompozitoriaus kelią? Kaip tai paveikė jo psichinę sveikatą ir kur atsidūrė garsusis autorius?

Kompozitorius Schumannas (biografija): vaikystė ir jaunystė

Schumannas gimė 1810 m. birželio 8 d. Vokietijoje. Cvikau tapo jo gimtuoju miestu. Būsimo kompozitoriaus tėvas buvo knygų leidėjas, neturtingas žmogus, todėl siekė sūnui suteikti padorų išsilavinimą.

Nuo vaikystės berniukas rodė literatūrinius sugebėjimus - kai Robertas mokėsi gimnazijoje, tada, be eilėraščių, dramų ir komedijų kūrimo, savarankiškai organizavo literatūrinį būrelį. Žano Paulo įtakoje jaunuolis netgi sukūrė literatūrinį romaną. Atsižvelgiant į visus šiuos faktus, Schumanno biografija galėjo susiklostyti visai kitaip - berniukas galėjo sekti savo tėvo pėdomis. Tačiau muzikos pasaulis Robertą jaudino labiau nei literatūrinė veikla.

Schumannas, kurio biografija ir kūryba visą gyvenimą buvo tvirtai susiję su muzikos menu, pirmąjį savo parašė būdamas dešimties. Galbūt tai buvo pirmasis ženklas, kad gimė dar vienas puikus kompozitorius.

Robertas Schumannas (trumpa biografija): pianisto karjera

Schumannas nuo mažens pradėjo domėtis groti pianinu. Jam didelį įspūdį paliko pianisto Moscheles, taip pat ir Paganinio, žaidimas. Jaunuolis buvo įkvėptas idėjos tapti virtuozu instrumentalistu ir tam negailėjo jėgų.

Iš pradžių būsimasis kompozitorius mokėsi iš vargonininko Kunshto. Griežtai vadovaujamas pirmojo mokytojo, berniukas pradėjo kurti savo muzikinius kūrinius - daugiausia eskizus. Susipažinęs su Schuberto kūryba, Robertas parašė keletą dainų.

Tačiau tėvai tvirtino, kad jų sūnus turi rimtą išsilavinimą, todėl Robertas išvyko į Leipcigą studijuoti teisės. Tačiau Schumannas, kurio biografija, atrodė, negalėjo susiklostyti kitaip, vis dar traukia muziką, todėl jis toliau mokosi fortepijono, vadovaujamas naujo mokytojo Friedricho Wiecko. Pastarasis nuoširdžiai tikėjo, kad jo mokinys gali tapti virtuoziškiausiu pianistu Vokietijoje.

Tačiau Robertas savo tikslo siekė pernelyg fanatiškai, todėl persistengė su pamokomis – užsidirbo sausgyslės patempimą ir atsisveikino su pianisto karjera.

Išsilavinimas

Kaip minėta aukščiau, Schumann studijavo teisę Heidelberge, o vėliau – Heidelberge. Tačiau Robertas niekada netapo teisininku, o pirmenybę teikė muzikai.

Komponavimo pradžia

Robertas Schumannas, kurio biografija po traumos buvo visiškai skirta kompozicijai, greičiausiai buvo labai susirūpinęs dėl to, kad jis niekada negalės įgyvendinti savo svajonės ir tapti garsiu pianistu. Jaunuolio charakteris po to pasikeitė – jis tapo tylus, per daug pažeidžiamas, vos tik sužinojęs, kaip tai padaryti, nustojo juokauti ir vaidinti savo draugus. Kartą, dar būdamas jaunas, Šumanas užėjo į muzikos instrumentų parduotuvę ir juokais prisistatė esąs Anglijos lordo kambarinis, kuris liepė pasirinkti fortepijoną muzikai groti. Robertas grojo visais brangiais instrumentais salone, taip linksmindamas žiūrovus ir klientus. Dėl to Schumannas pasakė, kad po dviejų dienų salono savininkui pateiks atsakymą apie pirkinį, o šis, lyg nieko nebūtų nutikę, savo reikalais išvyko į kitą miestą.

Tačiau 30-aisiais. jam teko atsisveikinti su pianisto karjera, o jaunuolis visiškai atsidėjo muzikos kūrinių kūrimui. Būtent šiuo laikotarpiu jis suklestėjo kaip kompozitorius.

Muzikos ypatybės

Schumannas dirbo romantizmo eroje ir, žinoma, tai atsispindėjo jo kūryboje.

Robertas Schumannas, kurio biografija tam tikra prasme buvo užpildyta asmenine patirtimi, parašė psichologinę muziką, kuri buvo toli nuo folkloro motyvų. Schumanno darbai yra kažkas „asmeniško“. Jo muzika labai permaininga, o tai atspindi tai, kad kompozitorius pamažu pradėjo sirgti. Pats Schumanas neslėpė, kad jo prigimčiai būdingas dvilypumas.

Darni jo kūrinių kalba sudėtingesnė nei amžininkų. Schumanno kūrybos ritmas gana įnoringas ir kaprizingas. Tačiau tai nesutrukdė kompozitoriui per savo gyvenimą įgyti nacionalinės šlovės.

Kartą, vaikščiodamas parke, kompozitorius po nosimi nušvilpė Karnavalo temą. Vienas iš praeivių jam pasakė pastabą: sako, jei negirdi, tai geriau „nesugadink“ gerbiamo kompozitoriaus kūrinių.

Tarp žinomiausių kompozitoriaus kūrinių yra šie:

• romansų ciklai „Poeto meilė“, „Dainų ratas“;
• fortepijoniniai ciklai „Drugeliai“, „Karnavalas“, „Kreislerietis“ ir kt.

Muzikinis laikraštis

Schumannas, kurio trumpa biografija nebūtų buvusi be literatūros, neatsisakė savo pomėgio ir savo literatūrinį talentą pritaikė žurnalistikoje. Remdamas daugybę su muzikos pasauliu susijusių draugų, Schumannas 1834 m. įkūrė „New Musical Gazette“. Laikui bėgant jis tapo periodiniu ir gana įtakingu leidiniu. Daug straipsnių spaudai kompozitorius parašė savo ranka. Jis sutiko su viskuo, kas nauja muzikoje, todėl palaikė jaunuosius kompozitorius. Beje, Šumanas vienas pirmųjų atpažino Chopino talentą ir jo garbei parašė atskirą straipsnį. Schumannas taip pat palaikė Lisztą, Berliozą, Brahmsą ir daugelį kitų kompozitorių.

Neretai savo straipsniuose mūsų istorijos herojus turėdavo atremti daugybę muzikos kritikų, kurie apie jo kūrybą kalbėjo negailestingai. Schumanas taip pat „kūrė“ ne visai laikmečio dvasia, todėl jam teko ginti savo požiūrį į muzikos meną.

Asmeninis gyvenimas

1840 m., arčiau 30 metų, Robertas Schumannas vedė. Jo išrinktoji buvo jo mokytojo Friedricho Wicko dukra.

Clara Wieck buvo gana gerai žinoma ir virtuoziška pianistė. Ji taip pat buvo susijusi su kūrimu ir palaikė savo vyrą visose pastangose.

Schumannas, kurio trumpa biografija buvo kupina muzikinės veiklos iki 30 metų, niekada nebuvo vedęs, ir atrodė, kad asmeninis gyvenimas jam nelabai trukdė. Tačiau prieš vestuves jis nuoširdžiai perspėjo būsimą žmoną, kad jo charakteris labai sunkus: dažnai elgiasi priešingai artimiems ir brangiems žmonėms, kažkodėl paaiškėja, kad skaudina būtent tuos, kuriuos myli.

Tačiau šie kompozitoriaus trūkumai nuotakos labai neišgąsdino. Santuoka įvyko, o Clara Wieck ir Robertas Schumannas gyveno santuokoje iki savo dienų pabaigos, paliko aštuonis vaikus ir buvo palaidoti tose pačiose kapinėse.

Sveikatos problemos ir mirtis

Schumanno biografija buvo kupina įvairių įvykių, kompozitorius paliko turtingą muzikinį ir literatūrinį paveldą. Tokia jo darbo ir gyvenimo manija negalėjo praeiti be pėdsakų. Apie 35-erius kompozitorius pradėjo rodyti pirmuosius rimto nervų suirimo požymius. Dvejus metus jis nieko nerašė.

Ir nors kompozitoriui buvo teikiami įvairūs pagyrimai, kviečiami į rimtas pareigas, grįžti į buvusį gyvenimą jis nebegalėjo. Jo nervai buvo visiškai subraižyti.

Būdamas 44 metų, pirmą kartą po užsitęsusios depresijos priepuolio kompozitorius bandė nusižudyti metęs nuo tilto į Reiną. Jis buvo išgelbėtas, tačiau reikšmingų sveikatos būklės pokyčių nebuvo. Schumannas dvejus metus praleido psichiatrijos ligoninėje ir mirė sulaukęs 46 metų. Visą šį laiką kompozitorius nesukūrė nė vieno kūrinio.

Kas žino, kaip būtų susiklostęs kompozitoriaus gyvenimas, jei jis nebūtų susižeidęs pirštų ir vis dėlto tapęs pianistu... Galbūt Schumannas, kurio biografija nutrūko sulaukus 46-erių, būtų gyvenęs ilgiau ir nebūtų pametęs proto .

Beje, yra versija, kad kompozitorius susižalojo pirštus, sukūręs jiems savadarbį simuliatorių, panašų į Henry Hertzo ir Tiziano Poli instrumentus. Simuliatorių esmė ta, kad vidurinis rankos pirštas buvo pririštas prie virvelės, kuri buvo pritvirtinta prie lubų. Šis įrankis buvo skirtas treniruoti ištvermę ir piršto atplėšimo amplitudę. Tačiau netinkamai naudojant, sausgysles galima plyšti tokiu būdu.

Yra ir kita versija, pagal kurią Schumannas turėjo gydytis nuo sifilio tuo metu madingu būdu – įkvėpti gyvsidabrio garų, kurie sukėlė šalutinį poveikį – pirštų paralyžių. Tačiau Schumanno žmona nepatvirtino nė vienos iš šių versijų.

Tarptautinis kompozitorių konkursas

Schumanno biografija ir jo kūryba yra tokia populiari muzikos pasaulyje, kad garsaus kompozitoriaus garbei dažnai organizuojami asmeniniai konkursai ir apdovanojimai. Dar 1956 m. Berlyne buvo surengtas pirmasis akademinės muzikos atlikėjų konkursas, vadinamas Internationaler Robert-Schumann-Wettbewerb.

Pirmasis renginys buvo skirtas kompozitoriaus 100-osioms mirties metinėms, o pirmaisiais konkurso laureatais tapo VDR atstovė Annerose Schmidt nominacijoje „Fortepijonas“, taip pat SSRS atstovai: Aleksandras Vedernikovas, Kira Izotova m. nominacija „Vokalas“. Vėliau konkurso dalyviai iš SSRS beveik kiekvienais metais pelnydavo prizus iki 1985 m. Žlugus Sovietų Sąjungai, tik 1996 metais konkursą „Fortepijono“ nominacijoje laimėjo atstovas iš Rusijos – Michailas Mordvinovas.

Roberto Schumanno apdovanojimas

R. Schumanas, kurio biografija ir kūrybinis palikimas tapo pasaulio meno pasididžiavimu, įteikė savo vardą ir premijas, kurios akademinės muzikos atlikėjams skiriamos nuo 1964 m. Apdovanojimą įsteigė kompozitoriaus gimtojo miesto – Zwickau – administracija. Ja apdovanojami tik tie veikėjai, kurie propaguoja kompozitoriaus muziką ir neša ją į mases. 2003 metais apdovanojimo materialinė dalis buvo lygi 10 000 eurų.

Iki 1989 metų į premijos laureatų sąrašą dažnai būdavo įtraukiami sovietinių menininkų vardai. Atstovas iš Rusijos tuomet laureatų sąraše atsidūrė tik 2000 m. Tais metais premijos laureate tapo Olga Loseva, nuo to laiko premija imigrantams iš NVS šalių nebuvo įteikta nė karto.

Robertas Šumanas (1810-1856) – vokiečių kompozitorius, muzikos kritikas ir mokytojas. Vienas iškiliausių tokios meno krypties kaip romantizmas eros muzikantų. Jam buvo prognozuojama geriausio Europos pianisto ateitis, tačiau Robertas susižeidė ranką ir nebegalėjo groti muzikos instrumentu, todėl savo gyvenimą paskyrė muzikos rašymui.

Tėvai

Robertas gimė 1810 m. birželio 8 d. Vokietijos mieste Cwickau, esančiame vaizdingoje Saksonijoje.

Šeimos galva Friedrichas Augustas Šumanas buvo nuskurdusio kunigo iš Ronenburgo sūnus. Jis turėjo prigimtinį poezijos talentą. Tačiau skurdas, kuriame prabėgo vaikystė ir jaunystė, privertė vaikiną išsiskirti su svajonėmis apie poeziją ir užsiimti prekyba. Baigęs mokyklą įstojo į prekybininko tarnybą kaip mokinys. Tačiau prekyba jam buvo nepaprastai šlykšti, o Friedrichas Augustas skaitė knygas iki beprotybės. Galų gale jis paliko prekybininką, grįžo namo pas tėvus ir ėmėsi literatūrinio verslo. Jo parašytas romanas nebuvo išleistas, bet tapo proga susipažinti su knygnešiais. Schumannas buvo pakviestas dirbti asistentu knygyne, ir jis mielai sutiko.

Netrukus Friedrichas Augustas sutiko žavią merginą Johaną Christianą Schnabel, kurią mylėjo visa širdimi. Jų santuokai priešinosi nuotakos tėvai dėl didelio jaunikio skurdo. Tačiau atkaklus Šumanas metus dirbo taip sunkiai, kad susitaupė pinigų ne tik vestuvėms, bet ir nuosavo knygyno atidarymui. Kai prekybos verslas sekėsi ypač gerai, Friedrichas Augustas perkėlė juos į Cvikau miestą, kur atidarė parduotuvę, pavadintą Broliai Šumanai.

Roberto Šumano motina Johanas Kristianas, priešingai nei jos uždaras ir rimtas vyras, buvo linksma, karštakošė, kartais greito būdo, bet labai maloni moteris. Ji rūpinosi namais ir vaikų, kurių šeimoje buvo penki – sūnūs (Karlas, Edvardas, Julius, Robertas) ir dukra Emilija, auklėjimu.

Būsimasis kompozitorius buvo jauniausias vaikas šeimoje. Po jo gimimo jo motina pateko į kažkokį išaukštintą džiaugsmą ir visą savo motinišką meilę sutelkė į Robertą. Jauniausią vaiką ji pavadino „šviesia vieta jos gyvenimo kelyje“.

Vaikystė

Schumannas užaugo kaip žaismingas ir linksmas vaikas. Berniukas buvo labai gražus, subtilios formos veidu, kurį įrėmino ilgos šviesios garbanos. Jis buvo ne tik mylimiausias mamos sūnus, bet ir visos šeimos numylėtinis. Suaugusieji ir vaikai ramiai ištvėrė Roberto išdaigas ir užgaidas.

Būdamas šešerių metų berniukas buvo išsiųstas į Denerio mokyklą. Tarp klasės draugų Schumannas iškart pradėjo išsiskirti ir tobulėti. Visuose žaidimuose jis buvo lyderis, o kai jie žaidė mėgstamą žaidimą – kareivius, Robertas tikrai buvo išrinktas vadu ir vadovavo mūšiui.

Negalima sakyti, kad Schumannas puikiai mokėsi mokykloje, tačiau jo turtinga kūrybinė prigimtis pasireiškė iš karto. Atradę vaiką puikią muzikos klausą, septynerių metų tėvai nusiuntė jį pas vietinį vargonininką mokytis groti pianinu. Be muzikalumo, Roberte atsirado ir tėviškų genų, berniukas kūrė poeziją, kiek vėliau – tragedijas ir komedijas, kurias mokėsi kartu su bendražygiais ir demonstravo, kartais net už nedidelį atlygį.

Vos tik Robertas išmoko groti pianinu, iškart pradėjo improvizuoti ir rašyti muziką. Iš pradžių jis kūrė šokius, kuriuos kruopščiai užsirašė į storą sąsiuvinį. Unikaliausias dalykas, kurį jam pavyko padaryti su muzikos instrumentu, buvo garsų pagalba pavaizduoti charakterio bruožus. Taip jis piešė savo draugus fortepijonu. Išėjo taip puiku, kad vaikinai, susibūrę aplink jaunąjį kompozitorių, riedėjo iš juoko.

Aistra muzikai

Schumannas ilgai dvejojo, kam jis turėtų skirti savo gyvenimą – muzikai ar literatūrai? Tėvas, žinoma, norėjo, kad sūnus įgyvendintų neišsipildžiusias svajones ir taptų rašytoju ar poetu. Tačiau viską lėmė atsitiktinumas. 1819 m., Karlsbade, berniukas pateko į Moscheles koncertą. Virtuozo grojimas jaunajam Šumanui padarė nepaprastą įspūdį, vėliau koncerto programą jis ilgai išlaikė tarsi šventovę. Nuo tos dienos Robertas suprato, kad jo širdis galutinai ir neatšaukiamai priklauso muzikai.

1828 m. jaunuolis baigė gimnaziją, gavęs pirmojo laipsnio diplomą. Džiaugsmą dėl to šiek tiek aptemdė artėjantis karjeros ir profesijos pasirinkimas. Iki to laiko jo tėvas mirė, o Robertas prarado visą kūrybinę paramą. Mama primygtinai reikalavo tolesnio teisinio išsilavinimo. Išklausęs jos įtikinėjimo Robertas tapo Leipcigo universiteto studentu. 1829 m. perstojo į vieną prestižiškiausių Vokietijos aukštųjų mokyklų – Heidelbergo universitetą.

Tačiau jauno kompozitoriaus širdis troško muzikos, ir 1830 m. Šumanas gavo motinos leidimą mesti teisės studijas ir užsiimti kūrybine veikla.

Kūrimas

Jis grįžo į Leipcigą, susirado gerų mentorių ir lankė fortepijono pamokas. Robertas norėjo tapti virtuozu pianistu. Tačiau studijų metais jį paralyžiavo vidurinis ir rodomasis pirštas, dėl kurio teko atsisakyti svajonės ir susitelkti į muzikinį rašymą. Kartu su kūriniu jis ėmėsi muzikos kritikos.

1834 m. įkūrė įtakingą periodinį leidinį „New Musical Gazette“. Keletą metų jis buvo jos redaktorius ir publikavo ten savo straipsnius.

Robertas daugumą savo kūrinių parašė fortepijonui. Iš esmės tai kelių mažų pjesių „portretiniai“, lyriniai-dramatiniai ir vizualiniai ciklai, kuriuos tarpusavyje jungia siužetinė-psichologinė linija:

• „Drugeliai“ (1831);
• „Karnavalas“ (1834);
• „The Davidsbündlers, Fantastic Fragments“ (1837);
• „Kreisleriana“, „Vaikų scenos“ (1838);
• „Poeto meilė“ (1840);
• „Albumas jaunimui“ (1848).

1840 m. Leipcigo universitete Robertui buvo suteiktas filosofijos daktaro laipsnis. Šie metai apskritai kompozitoriui tapo vaisingiausiais kūryboje, įkvėptas santuokos su mylima moterimi, jis parašė apie 140 dainų.

1843 m. Felixas Mendelssohnas Leipcige įkūrė Aukštąją muzikos ir teatro mokyklą (dabar konservatorija), Schumannas dėstė joje kompoziciją ir fortepijoną, skaitė natas.

1844 m. Robertas nutraukė dėstymą ir darbą muzikiniame laikraštyje, kai su žmona išvyko į turą į Maskvą ir Sankt Peterburgą. Ten jie buvo priimti labai šiltai. Klara pati žaidė su imperatoriene, o Šumanas užmezgė daug naudingų kontaktų. Sutuoktinius ypač sužavėjo Žiemos rūmų prabanga.

Grįžęs iš Rusijos Robertas atsisakė toliau leisti laikraštį ir visiškai atsidėjo muzikos rašymui. Tačiau toks kruopštus uolumas darbui pradėjo neigiamai paveikti jo būklę. Kompozitorių nuliūdino ir tai, kad jį visur sutiko kaip žinomos pianistės Claros Wieck vyrą. Keliaudamas su žmona į gastroles, jis vis labiau įsitikino, kad jo šlovė neapsiriboja Leipcige ir Drezdenu. Tačiau Robertas niekada nepavydėjo žmonai sėkmės, nes būtent Clara buvo pirmoji visų Schumanno kūrinių atlikėja ir išgarsino jo muziką.

Asmeninis gyvenimas

1840 m. rugsėjį Robertas vedė savo muzikinio mentoriaus Friedricho Wiecko dukrą. Ši santuoka pakeliui susidūrė su daugybe kliūčių. Su visa pagarba Schumannui, Friedrichas Wieckas norėjo savo dukrai tinkamesnio piršlio. Įsimylėjėliai net griebėsi paskutinės išeities – kreipėsi į teismą su prašymu nuspręsti jų likimą.

Teismas nusprendė jauniesiems, ir jie suvaidino kuklias vestuves Šenfeldo kaime. Šumano svajonė išsipildė, dabar šalia jo buvo mylimoji Clara Wieck ir pianinas. Puikus pianistas prisijungė prie puikaus kompozitoriaus, jie susilaukė aštuonių vaikų – keturių mergaičių ir keturių berniukų. Pora buvo beprotiškai laiminga, kol Robertas nepradėjo turėti psichikos sutrikimų.

paskutiniai gyvenimo metai

1850 m. Schumannas buvo pakviestas į Diuseldorfą užimti miesto muzikos direktoriaus vietą. Su žmona atvykę į šį miestą jie nustebo šiltu priėmimu. Robertas laimingai pradėjo dirbti naujose pareigose: bažnyčioje vedė dvasinius koncertus, kiekvieną savaitę dirbo su choru, vadovavo simfoniniams orkestrams.

Naujų įspūdžių Diuseldorfe kompozitorius sukūrė Reino simfoniją „Mesinos nuotaka“, Šekspyro dramos „Julius Cezaris“ ir Gėtės „Hermanas ir Dorotėja“ uvertiūras.

Tačiau netrukus prasidėjo kivirčai su orkestru, o 1853 metais Schumanno sutartis nebuvo pratęsta. Jis su žmona išvyko keliauti į Olandiją, tačiau ten ėmė ryškėti psichikos ligos simptomai. Grįžus į Vokietiją viskas nepasidarė lengviau. Priešingai, apatija ir ligos požymiai stiprėjo. Tokios liūdnos būsenos sąmonė paskatino Robertą nusižudyti, jis bandė nusižudyti nuo tilto mesdamas į Reino upę. Kompozitorius buvo išgelbėtas ir paguldytas į psichiatrijos kliniką netoli Bonos.

Iš pradžių jam buvo leista susirašinėti su Klara ir priimti draugus. Tačiau netrukus gydytojai pastebėjo, kad po vizitų Schumannas buvo beprotiškai susijaudinęs, o jo bendražygiams buvo uždrausta atvykti pas pacientą. Robertas pateko į gilios melancholijos būseną, be klausos ir regos kvapo ir skonio haliucinacijų. Psichinės jėgos išblėso, fizinė sveikata išsausėjo dar greičiau, nes kompozitorius visiškai atsisakė maisto. Jis mirė 1856 m. liepos 29 d. dėl kūno išsekimo.

Atidarius kaukolę, buvo nustatyta, kad ligos priežastis buvo čia pat: Schumanno kraujagyslės persipildė, kaukolės pagrindo kaulai sustorėjo ir išleido naują kaulų masę, kuri prasilaužė pro išorinį smegenų dangtelį. su aštriais galiukais.

Didžiojo kompozitoriaus kūnas buvo nugabentas į Boną ir palaidotas su didžiule žmonių minia.