namai › Degalų sistema › Perkūnija – kūrinio tema. Kokias temas Ostrovskis kelia spektaklyje „Perkūnas“? Kompozicinės konstrukcijos ypatumai

Perkūnija – kūrinio tema. Kokias temas Ostrovskis kelia spektaklyje „Perkūnas“? Kompozicinės konstrukcijos ypatumai

Pjesę „Perkūnas“ Ostrovskis parašė vasarą ir rudenį 1859 m ., tais pačiais metais, iškeltas į sceną, buvo išspausdintas 1860 msocialinio pakilimo laikotarpis, kai trūkinėjo baudžiavos pamatai. Naz„Perkūnija“ yra ne tik didingas gamtos reiškinys, bet ir socialinis perversmas. Drama atspindėjo socialinio judėjimo iškilimą, tuospastatai, kuriuose gyveno 50–60 metų pažengę žmonės.

Spektaklis „Perkūnas“ neatsitiktinai sugebėjo praeiti pro cenzūros šratus.Ostrovskio bičiulių prašymu cenzorius I. Nordstromas, pasisakęs už drmaturgu, „Perkūną“ pristatė kaip spektaklį ne socialiai kaltinantį, satyrąįžūlus, bet meilus buitinis, nė žodžio neminėdamas savo pranešime apieDikoi, nei apie Kuliginą, nei apie Feklushą. „Perkūnijai“ buvo leista dramatiškacenzūruotas pateikimui 1859 m., o išspausdintas 1860 m. sausį.

Pačioje bendriausioje formuluotėje galima išskirti pagrindinę „Perkūno“ temą atskirtis kaip naujų tendencijų ir senų tradicijų susidūrimas. tarp engiamųjų ir engėjų, tarp engiamų žmonių troškimo laisvai reikšti savo žmogaus teises, dvasinius poreikius ir socialines bei šeimos santvarkas, kurios dominavo Rusijoje po reformos, buities tvarka.

„Perkūno“ tema organiškai susijusi su jos konfliktais. Konfliktas, formuojantis dramos siužeto pagrindą, yra konfliktas tarp senųjų, nuo gyvena patys, remiasi autoritariniais socialiniais principais puolantis visą feodalinio baudžiavinio despotizmo sistemą pažangūs lygybės, žmogaus laisvės siekiai ness.„Perkūno griaustinio“ konfliktas, atspindintis vaizduojamo gyvenimo siužetą,yra konfliktų mazgas, kurį vienija pagrindinis konfliktas -Katerina ir Borisas su savo aplinka, prie jo prisijungia conkonfliktai tarp Kuligino ir Wild ir Kabanikha, Curly su Wild, Boris su Wild,Barbarai su Kabanikha, Tikhonas su Kabanikha. Pjesė tikrasavo laikmečio socialinius santykius, interesus ir kovas.

Bendroji „Perkūnijos“ tema apima keletą privačių temų:

a) istorija mi Kuligin, Kudrjašo ir Boriso kopijos, Dikojaus ir Kabanikhos veiksmaiOstrovskis išsamiai aprašo materialinę ir teisinę situacijątiek privilegijuotieji socialiniai sluoksniai, tiek to laikmečio darbo žmonės hee;

b) išdėstydamas Kuligino pažiūras ir svajones, autorius supažindina mus su pažiūromis,tada dominuoja žmonių gyvenime, su kultūrinių užklausų lygiu irvisuomenės moralės būklė. Kovos tema tęsiasi nuo pradžios iki pabaigostarp reakcingų ir demokratinių jėgų. Ši kova išreiškiama Wild, Kabanikh ir Feklusha, iš vienos pusės, ir Kuligino bei Katerinos, iš kitos pusės;

c) piešti gyvenimą, pomėgius, patrauklumą ir veiksmo patirtįvedantys „Perkūno“ veidai, autorius iš skirtingų pusių atkartoja tuometinį generoląstvenny ir šeimyninis-buitinis pirklių ir smulkiosios buržuazijos gyvenimo būdas. Taigi, įSpektaklyje akcentuojama socialinių ir šeimos santykių problema. OstRovskis, detalizuodamas šią problemą, aiškiai nubrėžė moters padėtįmišri prekybinė aplinka;

d) atsakymas į aktualius to meto klausimusnei Ostrovskis pjesėje nutapė platų gyvenimo foną. Herojai pasakoja apie savo laikui svarbius socialinius reiškinius: apie pirmųjų geležinkelių atsiradimą, apie choleros epidemijas, apie komercinės ir pramoninės veiklos plėtrą Maskvoje ir kt.;

e) kartu su socialiniu ir ekonominiu bei kasdieniu gyvenimusąlygomis, autorius meistriškai nutapė supančią gamtą, įvairiasveikėjų požiūris į tai.

Taigi, Gončarovo žodžiais, „Perkūnijoje“ „atslūgo platus tautinio gyvenimo ir papročių vaizdas“. Išankstinis reformas besikeičiančią Rusiją joje reprezentuoja ir jos socialinė-ekonominė, ir kultūrinė turo – moralinė ir šeimyninė – kasdienė išvaizda.

Kokia idėja? Autorius pasielgė kaip drąsus socialinių užsakymų atskleistojas; negailestinga tiesa, su kuria „Perkūnijoje“ didžiųjų moralėaukštesniųjų klasių ir darbo žmonių padėties, pjesę pavertė savo eros veidrodžiu. Gamta, kurioje gyvena žmonės, nuostabi, jos turtai beribiai, grožis nuostabus. Tačiau socialinė tvarka, kuri valdo gyvenimąne, negražu. Su šiais įsakymais Ostrovskis savo pjesėje sako – skausmasdidžioji dalis gyventojų yra materialiai paversti turtingai mažumaiva. „O kas turi pinigų“, – Borisui apie savo miesto papročius pasakoja Kuliginas.jis bando pavergti vargšus, kad už savo nemokamą darbą dar labiaupinigai - užsidirbti pinigų “(D 1, yavl. 3). Turtinga mažuma nepatenkinta raguočiaisjų pavergtų žmonių minkštimas, įnirtingai kovoja dėl rublio ir tarpusavyje. „Ir tarpusavyje, – sako Kuliginas, – kaip jie gyvena! prekybos draugasjie kenkia vienas kitam, yra priešiški“ (D. aš , Yavl. 3). Ankstesnėmis sąlygomisreformuotas sluoksnis, didžioji dalis gyventojų buvo engiami ne tik ekonomiškaislidinėti, bet ir dvasiškai. Pirkliai, pasitikintys savimi, kaip ir aukštuomenė, visapusiškainebaudžiami, darė nuosprendį ir keršto pavergtiesiems, vadovaudamiesi tik savo interesais ir troškimais. „Jei noriu, – prieš Kuliginą giriasi Dika, – pasigailėsiu, jei norėsiu, sutraiškysiu“ (D. IV , Yavl. 2). Baisus verksmas ir nuolatinis jai pavaldžių asmenų bauginimas, pagrindinis gyvenimo dėsnisRoystvo mato ir Kabanikh.

Vienas iš išskirtinių šios pjesės bruožų yra organikanegailestingos seno kritikos ir naujo tvirtinimo derinys. atskleidžiantis"Perkūno griaustinio" temą ir idėją Ostrovskis padalija visus veikėjus į du pagrindusgrupės: engėjai ir engiamieji, despotai ir protestantai. sutraiškyti-ar „tamsioji karalystė“, anot Dobrolyubovo, pirmiausia yra Laukinė irKabanikh, priešreforminėje Rusijoje sparčiai stiprėjančios buržuazijos atstovai. (Kabanikha – Marfa Ignatievna Kabanova). Į skardįĮdarbinti visi kiti herojai.

Spektaklio kompozicija

A) Ekspozicija – paveikslai apie Volgos platybes ir Kalinovo papročių tvankumą
(D. Aš, Yavl. 1-4).

b) Siužetas - iki uošvės Katerinos oriai ir taikiai išpešimo
atsako: „Tu kalbi apie mane, mama, veltui. Ką jau kalbėti apie žmones
kad be zmoniu esu viena, nieko apie save neįrodinėju. Pirmas susitikimas ne (D. Aš, Yavl. 5).

V) Toliau vystosi konfliktas tarp herojų, gamtoje du kartus kolekcionuojant yra perkūnija (D. I , Yavl. 9). Katerina prisipažįsta Varvarai, kad įsimylėjo Borisąir senosios ponios pranašystė – tolimas griaustinis; pabaiga D. IV. Perkūnija debesis šliaužia kaip gyva, pusiau pamišusi senolė, grasinanti Katerinai mirtimibaseinas ir pragaras, o Katerina išpažįsta savo nuodėmę (pirmoji kulminacija), krenta be sąmonės. Tačiau miesto audra neužklupo, tik priešaudros įtampa ne.

e) Antroji kulminacija – Katerina pasako paskutinį monologą, kai
atsisveikina ne su gyvenimu, kuris ir taip nepakeliamas, o su meile: „Mano drauge!
Mano džiaugsmas! Iki pasimatymo!" (D. V, yavl. 4).

e) Baimė – Katerinos savižudybė, miesto gyventojų sukrėtimas Tikhonas,
kuris, būdamas gyvas, pavydi mirusiai žmonai: „Gerai tau. Kate! Ir aš
kodėl jis liko gyventi ir kentėti! .. “(D. \, yavl.7).

Pjesės „Perkūnas“ žanrinis originalumas.

Pagal visus žanro požymius pjesė „Perkūnas“ yra tragedija, neskonfliktas tarp veikėjų sukelia tragiškas pasekmes. yra spektaklyje irkomedijos elementai (tironas Dikaya su savo juokingu, žeminančiu žmogumiorumas pagal reikalavimus, Feklushos pasakojimai, Kalinovo samprotavimaitsev), kurie padeda pamatyti bedugnę, pasirengusią praryti Kateriną ir kurią Cooley nesėkmingai bando apšviesti proto, gerumo ir gailestingumo šviesa. džinas.

Pats Ostrovskis pjesę pavadino drama, taip pabrėždamas plačiai paplitusį pjesės konfliktą, jame vaizduojamą kasdienybę.įvykius.

Ostrovskio darbai visada kupini nuoširdumo. To meto realijas autorius perteikia per veikėjų gyvenimus, parodydamas visus tos visuomenės trūkumus. Daugelis problemų ir temų aktualios ir šiuolaikinėje visuomenėje, nes klasikinė literatūra išsiskiria tuo, kad ji bus paklausi visada. Autorių genialumas yra tai, kad jie sugebėjo sukurti šedevrus, kuriais žavisi ne viena karta ir tikiuosi, kad jais žavisi ateityje.

Ostrovskio pjesės „Perkūnas“ problematika įvairi.

1. Tėvai ir sūnūs (tėvų ir sūnų problema arba kartų konfliktas – konfliktas, kurio prasmė yra vienas kito nepriėmimas ir abiejų kartų pamatų atmetimas)

2. Moralinis pasirinkimas (ši problema pateikiama per pagrindinę veikėją – Kateriną)

3. Moters padėtis to meto visuomenėje ir šeimoje (ši problema spektaklyje pristatoma per Kateriną, Varvarą)

4. Dvasinė individo laisvė

5. Amoralumas ir despotizmas žmonių sielose ir valdžioje (Kabanikha ir Wild yra gyvenimo šeimininkai)

Kūrinio tema daugialypė. Kūrinyje yra trys temų sritys – tai moralinės temos, socialinė ir filosofinė.Pirmoji kryptis – meilė, tikroji laimė žmogui, šeima. Antrasis – žmogaus teisių pažeidimas ir žmogaus pavergimas. Trečia – žmogaus likimas, gyvenimas ir mirtis, tiesa ir tikėjimas, viltis. Panašias temas autorius nagrinėja ir kituose savo darbuose, kurie taip pat gali būti laikomi egzamino argumentu.

Atnaujinta: 2017-12-02

Dėmesio!
Jei pastebėjote klaidą ar rašybos klaidą, pažymėkite tekstą ir paspauskite Ctrl + Enter.
Taip projektui ir kitiems skaitytojams suteiksite neįkainojamos naudos.

Ačiū už dėmesį.

Naudinga medžiaga šia tema

Komedija „Perkūnas“ – vienas žinomiausių rusų dramaturgo A. N. Ostrovskio kūrinių. Kūrinio idėją, personažus galima tyrinėti amžinai. „Perkūno“ personažų vaizdai yra gana nuostabūs.

Spektaklio „Perkūnas“ problemos

Visus personažus galima suskirstyti į 2 grupes: vyresnės ir jaunesnės kartos atstovus. Vyresnysis atstovauja Šerną ir Laukinį. Jie yra patriarchalinio pasaulio, kuriame viešpatauja savanaudiškumas ir skurdas, atstovai. Kiti veikėjai kenčia nuo Šerno ir Laukinio tironijos. Visų pirma, tai yra Varvara, Katerina, Borisas ir Tikhonas. Lyginamosios personažų charakteristikos rodo, kad visi herojai susitaikė su savo likimu, o tik Katerina negali prieštarauti savo sąžinei ir norams.

Visas kūrinys „Perkūnas“ skirtas pagrindinės veikėjos Katerinos istorijai. Ji yra viena iš dalyvių.Katerinai tenka rinktis iš dviejų vyrų, o šie vyrai yra Borisas ir Tikhonas. Šie personažai padės detaliai suprasti pjesės veikėjų elgesį.

Boriso likimas

Prieš analizuodami Boriso charakterį, turite susipažinti su jo istorija.

Borisas nėra Kalinovas. Jis ten patenka tėvų nurodymu. Borisas turėjo gauti palikimą, kuris šiuo metu yra atsakingas už Dikojų. Už gerą elgesį ir paklusnumą Dikojus privalo atiduoti palikimą Borisui, tačiau skaitytojai supranta, kad dėl Dikojaus godumo to niekada nebus. Todėl Borisas turi likti Kalinove ir ten gyventi pagal Dikio ir Kabanikhos nustatytas taisykles.

Tikhono likimas

Tarp visų personažų jis išskiria du herojus, du vyrus - tai Borisas ir Tikhonas. Lyginamosios šių herojų charakteristikos gali daug pasakyti.

Tikhonas priklauso nuo Kabanikhi - jo motinos. Jis turi jai paklusti visame kame. Šernas nedvejodamas įsitraukia į asmeninį sūnaus gyvenimą, diktuodamas, kaip jis turėtų elgtis su žmona. Jo marti Katerina Kabanikha tiesiogine prasme paskersta nuo pasaulio. Katerina Kabanikha nuolat randa priekaištų.

Kartą Tikhonas yra priverstas kelioms dienoms išvykti į kitą miestą. Skaitytojas aiškiai mato, kaip jis džiaugiasi galimybe pabūti vienas ir parodyti savo nepriklausomybę.

Bendra tarp Boriso ir Tikhono

Taigi, mes turime du personažus - tai Borisas ir Tikhonas. Lyginamasis šių herojų aprašymas neįmanomas be jų gyvenimo būdo analizės. Taigi abu veikėjai gyvena su tironais, abu herojai priversti paklusti kažkieno valiai. Abiem veikėjams trūksta savarankiškumo. Abu herojai myli Kateriną.

Spektaklio pabaigoje abu labai kenčia po Katerinos mirties. Tikhonas lieka vienas su mama ir įsako Borisui Dikai palikti Kalinovą. Žinoma, po incidento su Katerina jis tikrai nematys palikimo.

Borisas ir Tikhonas: skirtumai

Tarp Boriso ir Tikhono yra daugiau skirtumų, nei jie turi bendro. Taigi, Borisas ir Tikhonas yra lyginamoji charakteristika. Žemiau pateikta lentelė padės susisteminti žinias apie šiuos herojus.

	Borisas	Tikhonas
Santykiai su Katerina	Borisas pasiruošęs viskam. Jis rizikuoja savo reputacija, Katerinos – ištekėjusios moters – reputacija. Jo meilė yra aistringa, atvira ir emocinga.	Tikhonas myli Kateriną, tačiau skaitytojas kartais suabejoja: jei jis ją myli, kodėl jis neapsaugo Kabanikhos nuo išpuolių? Kodėl jis nejaučia jos kančių?
Santykiai su kitais pjesės veikėjais	Borisas veikia prisidengęs Varvara. Naktinis Kalinov yra laikas, kai visi jaunuoliai išeina į gatves su dainomis ir romantiškomis nuotaikomis.	Su Tikhonu elgiamasi gerai, tačiau mažai kalbama apie jo santykius su kitais personažais. Vienintelis nuostabus dalykas yra jo santykiai su mama. Jis ją kažkiek myli ir stengiasi gerbti, bet, kita vertus, jaučia, kad ji neteisinga.

Tokie yra Borisas ir Tikhonas. Aukščiau pateiktoje lentelėje pateiktų simbolių lyginamosios charakteristikos yra gana trumpos ir talpios. Verta paminėti, kad skaitytojai dažniausiai užjaučia Borisą nei Tikhoną.

Pagrindinė spektaklio „Perkūnas“ idėja

Boriso ir Tikhono charakteristika rodo, kad abu vyrai mylėjo Kateriną. Tačiau nei vienas, nei kitas negalėjo jos išgelbėti. Katerina nukrito nuo skardžio į upę, niekas jos nesustabdė. Būtent Borisas ir Tikhonas, kurių lyginamosios charakteristikos buvo pateiktos aukščiau, turėjo ją išgelbėti, kurie turėjo maištauti prieš smulkių Kalinovo tironų galią. Tačiau jiems nepavyko, ir negyvas Katerinos kūnas buvo išneštas iš upės.

Kalinovas yra miestas, kuris gyvena pagal savo taisykles. Dobroliubovas Kateriną pavadino „šviesos spinduliu tamsioje karalystėje“, ir tai tiesa. Katerina negalėjo pakeisti savo likimo, bet galbūt ji yra visas miestas. Jos mirtis yra pirmoji katastrofa, pažeidusi patriarchalinį šeimos būdą. Kabanikha ir Dikoy jaučia, kad jaunimas išeina iš savo galios, o tai reiškia, kad artėja pokyčiai.

Taigi A. Ostrovskis galėjo parodyti ne tik šeimos tragediją. Prieš mus – viso miesto tragedija, žūva laukinių ir šernų despotijoje. Kalinovas nėra išgalvotas miestas, tačiau tokių „Kalinovų“ visoje Rusijoje gausu.

Ostrovskio dramos „Perkūnas“ pagrindinis veikėjas. Pagrindinė kūrinio idėja – šios merginos konfliktas su „tamsiąja karalyste“, tironų, despotų ir neišmanėlių karalyste. Kodėl kilo šis konfliktas ir kodėl dramos pabaiga tokia tragiška, sužinosite pažvelgę į Katerinos sielą, supratę jos mintis apie gyvenimą. Ir tai galima padaryti dėl dramaturgo Ostrovskio įgūdžių. Iš Katerinos žodžių sužinome apie jos vaikystę ir paauglystę. Mergina negavo gero išsilavinimo. Ji gyveno su mama kaime. Katerinos vaikystė buvo džiaugsminga, be debesų. Mama „neturėjo savyje sielos“, neversdavo jos dirbti namų ruošos darbų.

Katya gyveno laisvai: keldavosi anksti, nusiprausdavo šaltinio vandeniu, ropinėdavo gėles, eidavo su mama į bažnyčią, paskui atsisėsdavo dirbti ir klausydavosi klajoklių bei besimeldžiančių moterų, kurių jų namuose buvo daug. Katerina sapnavo magiškus sapnus, kuriuose ji skraidė po debesimis. Ir kaip stipriai šešerių metų mergaitės poelgis kontrastuoja su tokiu ramiu, laimingu gyvenimu, kai Katja, kažko įžeista, vakare pabėgo iš namų į Volgą, įsėdo į valtį ir nustūmė nuo kranto! ... Matome, kad Katerina užaugo laiminga, romantiška, bet ribota mergina. Ji buvo labai pamaldi ir aistringai mylinti. Ji mylėjo viską ir visus aplinkui: gamtą, saulę, bažnyčią, savo namus su klajokliais, vargšams, kuriems padėjo. Tačiau svarbiausia Katya yra tai, kad ji gyveno savo svajonėse, atskirai nuo viso pasaulio. Iš visko, kas egzistavo, ji pasirinko tik tai, kas neprieštaravo jos prigimčiai, likusių nenorėjo pastebėti ir nepastebėjo. Todėl mergina danguje matė angelus, o bažnyčia jai buvo ne slegianti ir slegianti jėga, o vieta, kur viskas šviesu, kur galima svajoti. Galima sakyti, kad Katerina buvo naivi ir maloni, išauklėta visiškai religinga dvasia. Bet jei ji savo kelyje sutikdavo ką nors, kas prieštarauja jos idealams, tada ji pavirto maištinga ir užsispyrusia prigimtimi ir apsigynė nuo to pašalinio, nepažįstamojo, kuris drąsiai trikdė jos sielą. Tas pats buvo ir su laivu. Po vedybų Katios gyvenimas labai pasikeitė. Iš laisvo, džiaugsmingo, didingo pasaulio, kuriame jautė susiliejimą su gamta, mergina pateko į gyvenimą, kupiną apgaulės, žiaurumo ir aplaidumo.

Ji paaukojo savo sąžinės tyrumą laisvei ir Borisui. Mano nuomone, žengdama šį žingsnį Katya jau pajuto artėjančią pabaigą ir tikriausiai pagalvojo: „Dabar arba niekada“. Ji norėjo būti kupina meilės, žinodama, kad kitos galimybės nebus. Per pirmąjį pasimatymą Katerina pasakė Borisui: „Tu mane sugadinai“. Borisas yra jos sielos diskreditavimo priežastis, o Katjai tai prilygsta mirčiai. Nuodėmė kabo ant jos širdies kaip sunkus akmuo. Katerina siaubingai bijo artėjančios perkūnijos, laikydama tai bausme už tai, ką padarė. Katerina perkūnijos bijojo nuo tada, kai pradėjo galvoti apie Borisą. Jos tyrai sielai net mintis mylėti nepažįstamąjį yra nuodėmė. Katya negali gyventi toliau su savo nuodėme, o atgailą laiko vieninteliu būdu bent iš dalies jos atsikratyti.Viską išpažįsta vyrui ir Kabanikui. Toks poelgis mūsų laikais atrodo labai keistas, naivus. „Nežinau, kaip apgauti; Nieko negaliu nuslėpti “, tokia yra Katerina. Tikhonas atleido savo žmonai, bet ar ji atleido sau, būdama labai religinga. Katya bijo Dievo, o Dievas gyvena joje, Dievas yra jos sąžinė. Merginą kankina du klausimai: kaip ji grįš namo ir pažvelgs į akis vyrui, kurį apgavo, ir kaip gyvens su sąžinės dėme.

Katerina kaip vienintelę išeitį iš šios situacijos mato mirtį: „Ne, man nesvarbu, ar tai namuose, ar kape... Geriau kape... Vėl gyventi Ne, ne, ne ... negerai.“ Persekiojama savo nuodėmės, Katerina palieka gyvenimą, kad išgelbėtų tavo sielą. Dobroliubovas Katerinos charakterį apibūdino kaip „ryžtingą, vientisą, rusišką“. Ryžtinga, nes ji nusprendė žengti paskutinį žingsnį – mirti, kad apsisaugotų nuo gėdos ir sąžinės graužaties. Visa, nes Katios personaže viskas harmoninga, viena, niekas vienas kitam neprieštarauja, nes Katya yra viena su gamta, su Dievu. Rusas, nes kad ir koks rusas būtų žmogus, jis sugeba taip mylėti, taip gali pasiaukoti, taip, atrodytų, nuolankiai ištverti visus sunkumus, išlikdamas savimi, laisvu, o ne vergu.

Pjesę „Perkūnas“ Ostrovskis parašė 1859 m., kai Rusijoje, valstiečių reformos išvakarėse, brendo socialinių pagrindų kaita. Todėl pjesė buvo suvokiama kaip spontaniškų masių revoliucinių nuotaikų išraiška. Ne veltui Ostrovskis savo pjesę pavadino „Perkūnija“. pasireiškia ne tik kaip gamtos reiškinys, veiksmas klostosi griaustinio garsu, bet ir kaip vidinis reiškinys – veikėjai charakterizuojami per savo požiūrį į perkūniją. Kiekvienam herojui perkūnija yra ypatingas simbolis, vieniems – audros pranašas, kitiems – apsivalymas, naujo gyvenimo pradžia, tretiems – „balsas iš viršaus“, nuspėjantis kokius nors svarbius įvykius ar įspėja dėl bet kokių veiksmų.

Katerinos sieloje niekam nekyla nematoma perkūnija, perkūnija jai yra bausmė iš dangaus, „Viešpaties ranka“, kuri turėtų nubausti ją už vyro išdavimą: „Nebaisu, kad tai tave užmuš, bet ta mirtis staiga aplenks tave, taip, visos piktos mintys“. Katerina bijo ir laukia perkūnijos. Ji myli Borisą, bet tai ją slegia. Ji tiki, kad dėl savo nuodėmingų jausmų degs „ugnies pragare“.

Mechanikui Kuliginui perkūnija yra grubus gamtos jėgų pasireiškimas, atitinkantis žmogaus nežinojimą, su kuriuo reikia kovoti. Kuliginas mano, kad įvedus į gyvenimą mechanizaciją ir nušvitimą, galima pasiekti valdžią prieš „griaustinį“, turintį grubumo, žiaurumo ir amoralumo prasmę: „Kūnu gendau dulkėse, protu įsakau griaustiniams“. Kuliginas svajoja pastatyti žaibolaidį, kad išgelbėtų žmones nuo perkūnijos baimės.

Tikhonui perkūnija yra pyktis, priespauda iš motinos pusės. Jis jos bijo, bet kaip sūnus privalo jai paklusti. Išeidamas iš namų verslo reikalais Tikhonas sako: „Taip, kiek žinau, dvi savaites virš manęs nebus perkūnija, ant kojų nėra pančių“.

Dikojus mano, kad neįmanoma ir nuodėminga atsispirti žaibui. Jam perkūnija yra nuolankumas. Nepaisant savo laukinio ir žiauraus nusiteikimo, jis pareigingai paklūsta Kabanikhei.

Borisas žmonių perkūnijos bijo labiau nei natūralių. Todėl jis išeina, sviedžia Kateriną vieną su žmonių gandais. – Čia baisiau! - sako Borisas, bėgdamas iš viso miesto maldos vietos.

Perkūnija Ostrovskio pjesėje simbolizuoja ir nežinojimą, ir piktumą, dangišką bausmę ir atpildą, taip pat apsivalymą, įžvalgą, naujo gyvenimo pradžią. Tai liudija dviejų Kalinovo miestelėnų pokalbis, ėmė keistis gyventojų pasaulėžiūra, ėmė keistis visko, kas vyksta, vertinimas. Galbūt žmonėms kils noras nugalėti perkūnijos baimę, atsikratyti mieste viešpataujančios pykčio ir nežinios priespaudos. Po siaubingų griaustinio ir žaibo smūgių virš galvos vėl švies saulė.

N. A. Dobrolyubovas straipsnyje „Šviesos spindulys tamsos karalystėje“ Katerinos įvaizdį aiškino kaip „spontanišką protestą, nuneštą iki galo“, o savižudybę – kaip laisvę mylinčio charakterio jėgą: „toks išsivadavimas yra karti; Bet ką daryti, kai kito nėra?

Manau, kad Ostrovskio pjesė „Perkūnas“ buvo savalaikė ir prisidėjo prie kovos su engėjais.

Reikia atsisiųsti esė? Spustelėkite ir išsaugokite - "Pagrindinė kūrinio idėja" Perkūnija ". Ir baigtas rašinys atsirado žymėse.

Aleksandro Nikolajevičiaus Ostrovskio pjesė „Perkūnija“ pagrįstai laikoma ne tik rašytojo kūrybos viršūne, bet ir vienu iškiliausių rusų dramos kūrinių. Ji reprezentuoja didelio masto socialinį ir istorinį konfliktą, dviejų epochų konfrontaciją, visos valstybės socialinio ir politinio gyvenimo krizę. Siūlome susipažinti su literatūrine kūrinio analize pagal planą, kuri pravers 10 klasės mokiniui ruošiantis literatūros pamokai.

Trumpa analizė

Rašymo metai– 1859 m.

Kūrybos istorija– Pjesė buvo parašyta kelionės Volga, kurios metu rašytojas užfiksavo įdomias kasdienes scenas, pokalbius ir atsitikimus iš Volgos provincialų gyvenimo.

Tema– Kūrinyje išryškinamos dviejų kartų santykių problemos, du iš esmės skirtingi pasauliai. Taip pat keliamos šeimos ir santuokos, nuodėmės ir atgailos temos.

Sudėtis– Kūrinio kompozicija pastatyta ant kontrasto. Ekspozicija – pagrindinių veikėjų personažų ir jų gyvenimo būdo aprašymas, siužetas – Katerinos konfliktas su Kabanikha, veiksmų raida – Katerinos meilė Borisui, kulminacija – Katerinos vidinė kančia, jos mirtis, baigtis – Varvara. ir Tikhono protestas prieš jų motinos tironiją.

Žanras– Spektaklis, drama.

Kryptis– Realizmas.

Kūrybos istorija

Ostrovskis pjesę pradėjo rašyti 1859 m. liepą, o po kelių mėnesių ji buvo paruošta ir išsiųsta į Sankt Peterburgą, kad ją vertintų literatūros kritikai.

Rašytoją įkvėpė Jūrų ministerijos organizuota etnografinė ekspedicija palei Volgą, kurios tikslas buvo ištirti vietinių Rusijos gyventojų papročius ir papročius. Vienas iš šios ekspedicijos dalyvių buvo Ostrovskis.

Kelionės metu Aleksandras Nikolajevičius matė daugybę kasdienių scenų, provincijos visuomenės dialogų, kuriuos sugerdavo kaip kempinę. Vėliau jie sudarė pjesės „Perkūnas“ pagrindą, suteikdami dramai liaudišką charakterį ir tikrą tikroviškumą.

Pjesėje aprašytas išgalvotas Kalinovo miestas sugėrė būdingus Volgos miestams bruožus. Jų originalumas ir nenusakoma spalva džiugino Ostrovski, kuris savo dienoraštyje kruopščiai įrašė visus savo pastebėjimus apie provincijos miestų gyvenimą.

Ilgą laiką buvo versija, kad rašytojas savo kūrinio siužetą paėmė iš realaus gyvenimo. Pjesės rašymo išvakarėse Kostromoje įvyko tragiška istorija – jauna mergina, vardu Aleksandra Klykova, paskendo Volgoje, neatlaikiusi slegiančios atmosferos savo vyro namuose. Vyraujanti uošvė visais įmanomais būdais engė savo marčią, o bestuburo vyras negalėjo apsaugoti žmonos nuo motinos išpuolių. Padėtį apsunkino Aleksandros ir pašto tarnautojos meilės romanas.

Sėkmingai išlaikęs cenzūrą, pjesė buvo pastatyta Maskvos Malio akademiniame teatre ir Sankt Peterburgo Aleksandrinskio dramos teatre.

Tema

Savo darbe Aleksandras Nikolajevičius iškėlė daug svarbių temų, tačiau pagrindinė iš jų buvo dviejų epochų konflikto tema– patriarchalinis gyvenimo būdas ir jauna, stipri ir drąsi karta, kupina šviesių vilčių ateičiai.

Katerina tapo naujos, progresyvios eros personifikacija, kurią labai reikėjo išlaisvinti iš atkaklių tamsiojo filistino pančių. Ji negalėjo pakęsti veidmainystės, vergiškumo ir pažeminimo dėl vyraujančių pamatų. Jos siela siekė šviesos ir grožio, tačiau slogios nežinios sąlygomis visi jos impulsai buvo pasmerkti žlugti.

Per Katerinos ir jos naujos šeimos santykių prizmę autorė stengėsi perteikti skaitytojui esamą situaciją visuomenėje, kuri atsidūrė ant globalaus socialinio ir moralinio lūžio slenksčio. Ši mintis puikiai atitinka pjesės pavadinimo prasmę – „Perkūnas“. Šis galingas gamtos elementas tapo provincijos miestelio sustingusios atmosferos žlugimo, paskendusio prietaruose, prietaruose ir melagyste, žlugimo personifikacija. Katerinos mirtis per perkūniją buvo vidinis postūmis, paskatinęs daugelį Kalinovo gyventojų imtis ryžtingiausių veiksmų.

Pagrindinė kūrinio mintis slypi tvirtame savo interesų gynime – nepriklausomybės, grožio, naujų žinių, dvasingumo troškime. Priešingu atveju visus gražius dvasinius impulsus negailestingai sunaikins šventoji senoji tvarka, kuriai bet koks nukrypimas nuo nustatytų taisyklių atneša tam tikrą mirtį.

Sudėtis

„Perkūnijoje“ analizė apima pjesės kompozicinės struktūros analizę. Kūrinio kompozicijos ypatumas slypi meniniame kontraste, ant kurio pastatyta visa pjesės struktūra, susidedanti iš penkių veiksmų.

Ekrane Ostrovskio kūriniuose vaizduojamas Kalinino miesto gyventojų gyvenimo būdas. Jis aprašo istorinius pasaulio pagrindus, kuriam lemta tapti aprašomų įvykių puošmena.

Sekė sklypas, kuriame Katerinos konfliktas su nauja šeima nevaldomai paaštrėja. Katerinos konfrontacija su Kabanikha, jų nenoras net pabandyti suprasti antrąją pusę, Tikhono valios stoka eskaluoja situaciją namuose.

Veiksmo vystymas pjesės slypi vidinėje Katerinos kovoje, kuri iš beviltiškumo puola į kito vyro glėbį. Būdama labai morali mergina, ji patiria sąžinės graužatį, suprasdama, kad padarė išdavystę teisėto sutuoktinio atžvilgiu.

kulminacija atstoja Katerinos prisipažinimas, atliktas vidinės kančios ir išprotėjusios ponios keiksmų įtakoje bei jos savanoriškas pasitraukimas iš gyvenimo. Itin neviltyje apimta herojė visų savo problemų sprendimą mato tik savo mirtyje.

baigtis Spektaklis susideda iš Tikhono ir Barbaros protesto prieš Kabanikho despotizmą apraiška.

Pagrindiniai veikėjai

Žanras

Pasak paties Ostrovskio, „Perkūnas“ yra realistinė drama. Toks literatūros žanras apibrėžia rimtą, moraliai sunkų siužetą, kuo artimesnį tikrovei. Jis visada grindžiamas konfliktu tarp veikėjo ir aplinkos.

Jei kalbėtume apie režisūrą, tai ši pjesė visiškai atitinka realizmo kryptį. To įrodymas – smulkūs Volgos miestelių gyventojų papročių ir gyvenimo sąlygų aprašymai. Šiam aspektui autorė teikia didelę reikšmę, nes kūrinio tikroviškumas tai kuo puikiausiai pabrėžia. Pagrindinė mintis.

Filmo „Perkūnas“ premjera įvyko 1859 metų gruodžio 2 dieną Sankt Peterburgo Aleksandrinskio teatre. Spektaklyje dalyvavęs A.A.Grigorjevas prisiminė: „Taip žmonės pasakys! .. Pamaniau, palikdamas dėžę koridoriuje po trečiojo „Perkūno“ veiksmo, kuris baigėsi sprogimu...

Realistiškos krypties kūriniams būdingas daiktų ar reiškinių suteikimas simboline prasme. Šią techniką pirmasis panaudojo A. S. Griboedovas komedijoje „Vargas iš sąmojų“, ir tai tapo dar vienu realizmo principu. A. N. Ostrovskis tęsia ...

Priešiškumas tarp artimųjų gali būti ypač nesutaikomas P. Tacitas Nėra blogesnio atpildo už beprotybę ir kliedesį, kaip matyti, kaip dėl jų kenčia savo vaikai W. Sumner A.N. pjesė. Ostrovskio „Perkūnas“ pasakoja apie provincijos gyvenimą...

A. N. Ostrovskio kūryboje „karštos širdies“ tema užima labai svarbią vietą. Nuolat apnuogindamas „tamsiąją sferą“, rašytojas siekė įtvirtinti aukštus moralės principus, nenuilstamai ieškojo jėgų, galinčių atsispirti despotizmui, grobuoniškumui, ...

A. N. Ostrovskis pagrįstai laikomas prekybinės aplinkos dainininku, rusų kasdieninės dramos, rusų teatro tėvu. Jo plunksnai priklauso apie 60 pjesių, iš kurių žinomiausios yra tokios kaip „Kraitis“, „Vėlyva meilė“, „Miškas“, „Užteks kiekvienam išmintingam...

1845 m. Ostrovskis dirbo Maskvos komerciniame teisme „žodinio smurto bylų“ raštinės tarnautoju. Prieš jį atsivėrė visas dramatiškų konfliktų pasaulis, skambėjo visas nesuderinamas gyvosios didžiosios rusų kalbos turtingumas ...

A.N. Ostrovskis. Audra.

„Perkūno“ tema, problema, idėja ir patosas.

„Perkūnijoje“ tema- XIX amžiaus 60-ųjų Rusijos pirklių gyvenimo ir papročių vaizdas.

Problemos - sociokultūrinis ir amžinas. Tironijos kaip socialinio ir psichologinio reiškinio atskleidimas Dikojaus ir Kabanovos personažuose. Moralinio silpnumo, savanaudiškumo, oportunizmo pasmerkimas per Tichono, Boriso ir Barbaros įvaizdžius. Rusijos nacionalinio herojiško charakterio problema, įkūnyta Katerinos įvaizdyje. Meilės, nuodėmės ir atgailos problema .

Idėja: Ostrovskis teigia, kad laisvės ir laimės troškimas yra natūralus ir nenugalimas, nepaisant tragiškų gyvenimo aplinkybių, o bet kokia tironija yra pasmerkta mirčiai. Laisvės, teisingumo, tiesos siekimas visais laikais turi didelę kainą. .

Pjesės patosas- tragiška. Jos pagrindas – Katerinos kova už aukštų idealų įgyvendinimą ir apsaugą, idealo neįmanoma pasiekti tam tikru istoriniu momentu tam tikroje socialinėje aplinkoje.

Konfliktas.

„Perkūnijoje“ susiduriame su dviejų tipų konfliktais. Viena vertus, šis prieštaravimas tarp valdovų (Dikaya, Kabanikha) ir pavaldinių (Katerina, Tikhonas, Borisas ir kt.) yra išorinis konfliktas. Kita vertus, veiksmas juda dėl psichologinio konflikto, vidinio – Katerinos sieloje.

Sudėtis.

„Perkūnas“ prasideda ekspozicija. ekspozicija- tai, kaip taisyklė, yra pradinė kūrinio dalis, einanti prieš siužetą, supažindinanti su veikėjais, veiksmo vieta ir laiku. Čia vis dar nėra konflikto (1 veiksmas, 1 -4 reiškiniai). Čia autorius kuria pasaulio, kuriame gyvena veikėjai ir rutuliojasi įvykiai, vaizdą.

Tada ateina veiksmų vystymas, tai yra serija epizodų, kuriuose aktoriai bando aktyviai spręsti konfliktą. Galiausiai konfliktas pasiekia momentą, kai prieštaravimus reikia nedelsiant išspręsti, konfliktas pasiekia maksimalų išsivystymą – tai yra kulminacija(4 dienos, 6 pasirodymas). Kadangi spektaklyje yra du konfliktai, kiekvienas turi savo kulminaciją. Vidinio konflikto kulminacija – paskutinis Katerinos monologas 5 veiksme.

Sekant ją - apsikeitimas, kuri parodo konflikto neišsprendžiamumą (Katerinos mirtis).

Dramos meniniai bruožai.

Ypatingas meninis prisilietimas simbolikos naudojimas.

Simbolis – tai ypatingas meninis vaizdas, savotiška alegorija. Jis reikšmingas.

Pats žodis „perkūnija“ pavadinime yra dviprasmiškas. Simboliškas ir „ugninės hienos“ atvaizdas ant sienos, simbolinis – ir pašėlusios damos. Katerinos laisvės siekį simbolizuoja laisvas paukščio skrydis.

Naudojamas spektaklyje ir „kalbančių pavardžių“ ir ypatingų herojų ženklų priėmimas. Nežabota Wildo savivalė visiškai atitinka jo pavardę, o mieste jis vadinamas „kariu“ – tai ženklas.

Kalinovo miestas yra tironijos ir baimės erdvė.

Miestas kaip veiksmo scena atlieka tas pačias funkcijas kaip ir kraštovaizdis: jis veikia charakterį ir psichiką Veiksmo vieta „Perkūnijoje“ - išgalvotas Kalinovo miestas ant aukšto Volgos kranto. (Tuomet šis miestelis taps kitų jo dramų – „Miškas“, „Karšta širdis ».)

Veiksmo laikas- „mūsų dienos“, tai yra pati 1850-ųjų pabaiga. Veiksmas vyksta Volgos pakrantėje, simbolizuojanti valią, laisvę.Čia, pasak Kuligino, "grožis".Šiai „grožybei“ prieštaraujama Kalinovo miesto vaizdas

Kalinovo miestas, esantis po Ostrovskio plunksna, virsta savęs vaizdas, tampa vienu iš lygiaverčiai pjesės herojai. Jis gyvena savo gyvenimą, turi savo charakterį, savo temperamentą. Kaip sako miesto išminčius Kuliginas, „žiauri moralė, pone, mūsų mieste žiauru! Jame liejasi nematomos, negirdimos ašaros, o paviršiuje – tyla ir malonė. Jei ne Katerina su ja viešas maištas prieš tradiciją, tad viskas būtų tylu ir sklandu, praeitų audra.

Laukinis.

Laukinis, apdovanotas „kalbančia pavarde“, turi ypatingą ženklą: mieste jis vadinamas „kariu“. Jis smulkus tironas, žino vieną galią – pinigų galią. Ieško neatlygintinų, kad nuimtų ant jų pyktį. Jo gyvenimas susideda iš kivirčų su kitais ir kaupimosi. Jis jaučia šią tuštumą, ji jį slegia ir dar labiau slegia.

Dikį apibūdinantis epitetas „kieta širdyje“ yra leitmotyvas, žodis „širdis“ pakartojamas penkis kartus, susijęs su jo įvaizdžiu. Jo koncepcijoje šis žodis asocijuojasi su pykčiu, pasipiktinimu, pykčiu, piktumu. Čia jis prašo kabanikhos: „Kalbėk su manimi, kad mano širdis praeis“ (= pyktis). Bet jis žavisi savimi: „Bet ką tu man liepi daryti su savimi, kai mano širdis tokia? Čia širdis reiškia „charakteris“. Ar tikrai pyktis yra pirminė jo charakterio savybė? Nr. Kabanova jam tiesiai pareiškia: „Kodėl jūs sąmoningai įsitraukiate į savo širdį? Šioje citatoje yra užuomina. Tironas save kvailina, „veda į širdį“. Kam? Kad būtumėte tikri savo galia. Kodėl galia? Dėl valdžios. Tai reiškia, kad tai susiję su baime dėl savo galios ir reikalauja nuolatinio jos patvirtinimo. "Vienas žodis: karys!" _ Šapkinas sako apie jį. 3 veiksme jis pats prisipažįsta: „... pas mane ten vyksta karas“. Ir visi priklauso nuo „kario“ malonės: jei jis nori, jis atsiskaitys darbininkams, duos Borisui savo palikimo dalį, jei nenori, tai jo valia. Bet jis negali užgniaužti žmogaus – jis, kaip ir Garbanotas, laikosi šalia, akyse, savo teritorijoje . Kalba tai visiškai atitinka charakterį – grubus, įžeidžiantis, persotintas sumažintas žodynas ir keiksmai: „parazitas“, „eik po velnių“, „uh, tu prakeiktas“, „nepavykęs“, „primesta“.

Testas.

Viešasis sodas ant aukšto kranto ________; __________ kaimo išvaizdai.

Scenoje yra du suolai ir keli krūmai.

Pirmasis reiškinys

Kuliginas sėdi ant suoliuko ir žiūri į upę. Kudryash ir Shapkin

vaikšto.

Kuliginas (dainuoja)."Viduryje lygaus slėnio, lygiame aukštyje..." (Sustoja

dainuoti.) Stebuklai, tikrai reikia pasakyti, stebuklai! Garbanotas! Štai tu brolis

mano, penkiasdešimt metų aš ieškau ________ kiekvieną dieną ir negaliu visko atsigaivinti.

Garbanotas. Ir ką?

Kuliginas. Vaizdas nepaprastas! Grožis! Siela džiaugiasi.

Garbanotas. kažkas!

Kuliginas. Malonu! O tu: "Kažkas!" Ar žiūrėjai, ar nesupranti

koks grožis yra gamtoje.

Garbanotas. Na, koks tau reikalas! Tu esi antikvaras, chemikas!

Kuliginas. Mechanikas, savamokslis mechanikas.

Garbanotas. Visi vienodi.

Tyla

Kuliginas (rodo į šoną).Žiūrėk, broli Garbanė, kas ten

taip mojuoja rankomis?

Garbanotas. Tai? Šis Laukinis sūnėnas priekaištauja.

Kuliginas. Surado vietą!

Garbanotas. Jis turi vietą visur. Bijo ko, jis iš ko! Privertė jį paaukoti

Borisas Grigorjevičius, todėl juo važiuoja.

Šapkinas. Ieškokite tarp mūsų tokio ir tokio keiksmažodžio kaip Savel Prokofich!

Atkirs žmogų už dyką.

Garbanotas. Įspūdingas žmogus!

Šapkinas. Taip pat gerai, ir Kabanikha.

Garbanotas. Na, taip, tas, bent jau kraštutiniu atveju, yra prisidengęs pamaldumu, bet šis kaip

nuo grandinės!

Šapkinas. Nėra kam ją nuraminti, todėl jis kovoja!

Garbanotas. Tokių vaikinų kaip aš neturime daug, kitaip būtume išdykę

Šapkinas. Ką tu darytum?

Garbanotas. Jie būtų gerai padarę.

Šapkinas. Kaip šitas?

Garbanotas. Mes keturi iš mūsų, penki iš mūsų alėjoje kur nors pasikalbėtume

jį akis į akį, todėl jis būtų tapęs šilku. Bet apie mūsų mokslą, ir ne

Aš būčiau žvilgtelėjęs į bet ką, jei tik būčiau vaikščiojęs ir apsidairęs.

Šapkinas. Nenuostabu, kad jis norėjo jus atiduoti kareiviams.

Garbanotas. Norėjau, bet neatidaviau, todėl viskas yra viena. Jis manęs neišduos

nosimi užuodžia, kad galvos pigiai neparduosiu. Tai tau

baisu, bet galiu su juo pasikalbėti.

Šapkinas. Oi!

Garbanotas. Kas čia: oi! Aš esu laikomas žiauriu; kodėl jis mane laiko?

Taigi, jam manęs reikia. Na, tai reiškia, kad aš jo nebijau, bet paleisk

Šapkinas. Lyg jis tavęs nebartų?

Garbanotas. Kaip nebarti! Jis negali kvėpuoti be jo. Taip, aš irgi nenusileidžiau:

Jis yra žodis, o man dešimt. spjauti ir eiti. Ne, aš prieš jį

Aš nebūsiu vergas.

Kuliginas. Su juo, kad eh, pavyzdys! Geriau būti kantriems.

Antras reiškinys

Tas pats, Dikojus ir Borisas.

Laukinis. Grikiai, tu atėjai čia pabūti! Parazitas! Po velnių

eik velniop!

Borisas. Šventė; ką veikti namuose!

Laukinis. Raskite norimą darbą. Kartą tau sakiau, du kartus sakiau: „Nedaryk

išdrįsk susitikti su manimi“; tu viską gauni! Ar užtenka vietos tau? Kur

jokiu būdu, čia tu! O tu prakeiktas! Kodėl tu stovi kaip stulpas! Ar tau sako ne?

Borisas. Klausau, ką dar galiu padaryti!

laukinis (žiūri į Borisą). Jums nepavyko! Aš su tavimi ir nekalbu

Noriu su jėzuitu. (Palieka.)Čia tai primesta! (Išspjauna ir lapai.)

Aleksandras Ostrovskis „Perkūnas“.

B1. Kuriam iš trijų literatūros žanrų priklauso pjesė „Perkūnas“ (atsakymas

rašyti vardininku)?

B2. Vietoje teksto tarpelio įterpkite atitinkamos upės pavadinimą

(vardiniu atveju).

B3. Laukiniams, Šernams (ir kitiems jų tipo herojams) žodis buvo fiksuotas,

į sceną atnešė Ostrovskis ir sukūrė pagal jo pjeses

dažnai naudojamas. Paprastai jie vartojami kaip „galingas žmogus,

kuria santykiuose su žmonėmis vadovaujasi asmeninis

savivalė“. Vienas iš Ostrovskio herojų šį žodį interpretavo taip:

„Tai vadinama, jei žmogus nieko neklauso, bent tavęs

kuolas tau ant galvos, ir jis yra jo savas. Trypia koja, sako: kas aš toks?

Šiuo metu visi namų ūkiai turi trenkti jam į kojas, o jie ten guli, kitaip

bėda..." Užsirašykite šį žodį.

B4. Kaip vadinasi ūmus susidūrimas, veikėjų akistata ir

aplinkybės, kuriomis grindžiamas sceninis veiksmas (pradžia

tokią konfrontaciją matome aukščiau esančiame fragmente)?

B5. Kaip vadinasi dviejų ar daugiau asmenų žodinis bendravimas, paremtas

kaitalioti savo teiginius pokalbio metu?

B6. Kaip vadinasi trumpas veikėjo teiginys, frazė, kuri

ar jis kalba atsakydamas į kito veikėjo žodžius?

simbolių tarimai, spausdinami kursyvu. Kuris terminas

reiškia?

Aiškus ir įskaitomas.

Už 5-10 sakinių klausimą. Užsirašykite atsakymus

Aiškus ir įskaitomas.

C1 Jei būtumėte spektaklio režisierius, ką

Komentarų pateiktumėte anksčiau minėtame epizode dalyvaujantiems aktoriams

(vieno ar dviejų vaidmenų pavyzdžiu)?

Minėtas fragmentas paimtas iš pirmojo „Perkūno“ veiksmo. Jame Ostrovskis

išleidžia visus veikėjus į sceną, kad supažindintų su jais žiūrovą. Prieš

mums pirmasis Kabanovų šeimos pasirodymas (pirmasis išėjimas, pirmieji žodžiai

dramos herojus jo supratimui visada labai svarbus). Tik dabar mes

iš Kuligino išgirdo, kad Kabanikha yra veidmainė, kad ji „apsirengia vargšus ir

visiškai valgė namuose. Dabar tai matome savo akimis.

Šerną vaidinančiai aktorei reikia įvaldyti skirtingas intonacijas. Herojė

dosniai juos naudoja savo karinėse operacijose prieš vidaus. Ji tada

skundžiasi ir apsimeta nuolankiu, dabar grasina ir kaltina, dabar kalba

„karštas“, tada „visiškai šaltakraujis“. Šernas yra meistras suklaidinti, suvaidinti žmones dėl išoriškai gero tikslo. Jos charakterio esmė ta pati tironija, kaip ir Laukinės, tik apimta pamaldumo. Svarbiausias fragmento momentas – išplėstinė Kabanikho pastaba apie teisę ir baimę. Ji išduoda nerimą, kurį jaučia herojė (atėjo nauji, „paskutiniai“ laikai, dreba nepajudinami pamatai).

Katerina, atvirkščiai, nemoka apsimesti, ką Kabanikhe pareiškia tiesiogiai.

Kateriną vaidinanti aktorė turi parodyti šį savo tiesumą ir atvirumą

charakteris, nepritaikytas gyvenimui „tamsiojoje Kalinovo karalystėje“. Čia

Varvara moka gyventi (neatsitiktinai visos jos pastabos yra nuošalyje, ji žino, kaip

laikykitės taisyklių išoriškai ir raskite išeitį iš savo vidinės energijos – „jei tik viskas būtų apimta“).

Tikhonas yra nuskriaustas ir paklusnus savo motinos sūnus, kuris save paniekindamas yra juokingas. Pastebėkime jo kalboje esančius žodžius: tarnai kalbasi su šeimininkais, žemesni rangai su aukštesniais. Tikhonas priklauso tokiai pjesės herojų grupei, kuri atsiduoda savo gyvenimui po tironų kulnu (Borisas, Kuliginas).

Įdomesnis bus visuomenės protestas, dėl kurio Tikhonas nusprendžia

Taip pat svarbu pažymėti, kad visa scena atrodo kaip pasivaikščiojimas

šeimų mieste. Niekas iš aplinkinių neįtars, kad šios dorai vaikštančios šeimos viduje vyksta karas. Tai labai panašu į Kuligino pasakojimus apie Kalinovo gyvenimo sandarą – užrakintus vartus, aukštas tvoras, už kurių žmonės valgo namuose ir lieja ašaras.

Po šios scenos Katerinos konflikto priežastys su

"tamsioji karalystė"

C2 Kokie kiti rusų literatūros kūriniai kelia temą

santykiai tarp tėvų ir vaikų ir kokie atsiranda vardiniai skambučiai

tarp jų ir spektaklio „Perkūnas“?

Daug kam keliama tėvų ir vaikų santykių tema

rusų literatūros kūrinių. Studentai gali kreiptis, pvz.

į Fonvizino „Pomiškius“, Gribojedovo „Degu sąmoju“, Puškino „Kapitono dukrą“, Gogolio „Negyvas sielas“ (Čičikovo vaikystė), „Oblomovą“

Gončarovas, Turgenevo „Tėvai ir sūnūs“, Tolstojaus „Karas ir taika“ ir kt.

Testas.

1 dalis

BORS (nemato Katerinos). Dieve mano! Juk tai jos balsas! Kur ji? (Apsižiūri.) KATERINA (pribėga prie jo ir krenta jam ant kaklo). Aš tave mačiau! (Verkia ant krūtinės.) Tyla. B o r ir s. Na, čia mes verkėme kartu, Dievas atnešė. K a t e r i n a. Ar tu mane pamiršai? B o r ir s. Kaip pamiršti, kad tu! K a t e r i n a. O, ne, ne tai, ne tai! Ar tu pyksti ant manęs? B o r ir s. Kodėl turėčiau pykti? Katerina, atleisk man! Aš nenorėjau tau pakenkti; Taip, ji nebuvo laisva. Ką ji pasakė, ką padarė, pati neprisiminė. B o r ir s. Visiškai tu! ką tu! K a t e r i n a. Taigi, kaip tau sekasi? Dabar kaip sekasi? B o r ir s. Aš einu. K a t e r i n a. Kur tu eini? B o r ir s. Toli, Katya, į Sibirą. K a t e r i n a. Veskis mane iš čia! B o r ir s. Negaliu, Katya. Einu ne savo noru: dėdė siunčia, ir arkliai jau paruošti; Tik minutėlę paprašiau dėdės, norėjau bent atsisveikinti su ta vieta, kur susitikome. K a t e r i n a. Važiuokite su Dievu! Nesirūpink dėl manęs. Iš pradžių tik tuo atveju, jei jums, vargšams, bus nuobodu, o paskui pamiršite. B o r ir s. Ką čia apie mane pasakyti! Aš esu laisvas paukštis. Kaip laikaisi? Kas yra uošvė? K a t e r i n a. Mane kankina, uždaro. Ji visiems pasakoja ir sako vyrui: „Nepasitikėk, ji gudri“. Visi seka mane visą dieną ir juokiasi tiesiai man į akis. Dėl kiekvieno žodžio visi tau priekaištauja. B o r ir s. O kaip su vyru? K a t e r i n a. Dabar meilus, paskui piktas, bet geriantis viską. Taip, jis manęs nekenčia, nekenčia, jo glostymas man blogesnis nei mušimas. B o r ir s. Ar tau sunku, Katya? K a t e r i n a. Taip sunku, taip sunku, kad lengviau mirti! B o r ir s. Kas žinojo, ką reiškia mūsų meilei tiek daug kentėti su tavimi! Geriau bėgsiu! K a t e r i n a. Deja, aš tave mačiau. Mačiau mažai džiaugsmo, bet sielvartas, sielvartas, ką! Taip, dar tiek daug laukia! Na, ką jau galvoti apie tai, kas bus! Dabar aš tave pamačiau, jie to iš manęs neatims; ir man daugiau nieko nereikia. Man tiesiog reikėjo tave pamatyti. Dabar man tapo daug lengviau; lyg kalnas būtų nukeltas nuo mano pečių. Ir vis galvojau, kad tu ant manęs pyksti, keiki... B o r ir s. Kas tu, kas tu! K a t e r i n a. Ne, viskas nėra taip, kaip aš sakau; Ne tai aš norėjau pasakyti! Man buvo nuobodu su tavimi, tai ką, na, aš tave mačiau... B o r ir s. Jie nebūtų mūsų čia radę! K a t e r i n a. Sustok, sustok! Norėjau tau kai ką pasakyti... Pamiršau! Reikėjo kažką pasakyti! Mano galvoje viskas susimaišė, nieko neatsimenu. B o r ir s. Laikas man, Katya! Katerina. Palauk Palauk! Borisas. Na, ką tu norėjai pasakyti? K a t e r i n a. Aš tau pasakysiu dabar. (galvojau) Taip! Tu eisi savo keliu, nepraleisk nė vieno elgetos taip, atiduok visiems ir liepk melstis už mano nuodėmingą sielą. B o r ir s. O, jei šie žmonės žinotų, koks jausmas su tavimi atsisveikinti! Dieve mano! Duok Dieve, kad kada nors jiems būtų taip miela, kaip dabar man. Atsisveikink, Katya! (Apkabina ir nori išeiti.) Jūs piktadariai! Draugai! O, kokia stiprybė! A.N. Ostrovskis, „Perkūnas“.

B1	Nurodykite literatūros gentį, kuriai priklauso kūrinys.
	Atsakymas:

B2	Koks Katerinos veiksmas seks iškart po pavaizduotų įvykių?
	Atsakymas:

VŽ
	Atsakymas:

B4
	Atsakymas:

B5	Atsakymų lape užrašykite frazę, kad viso pjesės metu buvo poetinis Katerinos atvaizdo leitmotyvas, o tai, ką Borisas pasakė šioje scenoje, atskleidžia jo nenuoširdumą (fragmentas iš žodžių „Važiuokite su Dievu!“).
	Atsakymas:

B6	Katerinos atsakymas į Tikhono pastabą („Kas žinojo, kad mes turėtume tiek kentėti su tavimi dėl savo meilės! ..“) yra išsamus pareiškimas. Kaip vadinamas tokio pobūdžio pasakymas spektaklyje?
	Atsakymas:

B7	Paskutiniuose Boriso žodžiuose yra šūksniai, kuriais siekiama patraukti klausytojų dėmesį. Kaip vadinami šie šauktukai?
	Atsakymas:
B1		drama
B2		savižudybė
B3
B4
B5		laisvas paukštis
B6		monologas
B7		retorinis

C1. Kuo panašūs Borisas ir Tikhonas? Išplėskite savo poziciją.

Tikhonas ir Borisas. Lyginamosios charakteristikos (pagal A. N. Ostrovskio dramą „Perkūnas“)

Pjesę „Perkūnas“ dramatiška cenzūra leido pristatyti 1859 m. Su A. N. Ostrovskiu gerus santykius palaikęs cenzorius I. Nordstremas dramaturgo bičiulių prašymu „Perkūną“ pristatė kaip meilę, o ne socialiai kaltinantį, satyrinį ir savo pranešime nepaminėjo nei Kabaniko, nei Dikio. Tačiau meilės konfliktas virsta viešu ir sujungia visus kitus: šeimyninius, socialinius. Prie Katerinos ir Boriso konflikto su aplinkiniais prisijungia konfliktai tarp Kuligino ir Wild bei Kabanikha, Kudryash su Wild, Boris su Wild, Varvara su Kabanikha, Tikhon su Kabanikha.

Du vyriški vaizdai padeda suprasti Katerinos charakterį. Nuolankus, nelaimingas Tichonas, Katerinos vyras, kuris ją myli, bet negali apsaugoti, ir Borisas, Dikio sūnėnas, atvykęs į Kalinovą iš Maskvos.

Borisas netyčia atėjo į Kalinovą: „ Tėvai mus gerai užaugino Maskvoje, nieko mums negailėjo. Aš buvau išsiųstas į Komercijos akademiją, o mano sesuo – į internatą, bet abi staiga mirė nuo choleros; mes su seserimi likome našlaičiais. Tada išgirstame, kad čia mirė ir mano močiutė ir paliko testamentą, kad dėdė sumokėtų mums tą dalį, kuri turėtų būti sulaukus pilnametystės, tik su sąlyga“. Borisui mieste nepatogu, jis negali priprasti prie vietinės tvarkos: “ Ech, Kuliginai, man čia be įpročio skaudžiai sunku! Visi į mane žiūri kažkaip pašėlusiai, lyg būčiau čia perteklinis, lyg jiems trukdyčiau. Aš nežinau papročių. Suprantu, kad visa tai yra mūsų rusiška, gimtoji, bet vis tiek niekaip negaliu prie to priprasti..»

Abu herojus vienija nelaisvė, priklausomybė: Tikhonas – nuo savo motinos, Borisas – iš Laukinio. Tikhonas nuo vaikystės yra despotiškos motinos galioje, viskuo su ja sutinka, nedrįsta prieštarauti. Ji taip nuslopino jo valią, kad net ir vedęs Kateriną Tikhonas ir toliau gyvena pagal motinos įsakymus:

Kabanova: Jei nori klausytis savo mamos, tada, kai ten pateksi, daryk taip, kaip tau įsakiau.

Kabanovas: Taip, kaip aš galiu, mama, tau nepaklusti!

N. A. Dobrolyubovas, atsižvelgdamas į Tikhono įvaizdį, pažymi, kad jis „vienas mylėjo savo žmoną ir būtų pasirengęs dėl jos padaryti viską; bet priespauda, kurioje jis užaugo, jį taip subjaurojo, kad jame nėra stipraus jausmo ... “.

Tikhonas nežino, kaip įtikti savo motinai ("... tik as nezinau koks nelaimingas zmogus gimiau pasauly kad negaliu tau niekuo patikti“), ir netgi sugenda nekalta Katerina („ Matai, aš visada gaunu tau iš savo mamos! Štai mano gyvenimas!“). Ir Kuliginas buvo teisus sakydamas, kad už užrakintų vartų šeimose "tamsos ištvirkimas ir girtavimas!" Tikhonas geria iš beviltiškumo, bandydamas tuo praskaidrinti savo gyvenimą. Jo laukia kelionė, kad bent trumpam pabėgtų nuo motiniškos tironijos. Varvara gerai supranta tikruosius savo brolio troškimus:

Varvara: Jie sėdi su mama, užsidarę. Dabar ji pagaląsta kaip rūdijančią geležį.

Katerina: Už ką?

Barbara: Jokiu būdu, taigi, jis moko proto. Tai bus dvi savaitės kelyje, slaptas reikalas! Spręskite patys! Jai skauda širdį, kad jis vaikšto savo noru. Dabar ji duoda jam įsakymus, vienas grėsmingesnis už kitą, o paskui prives prie paveikslo, privers prisiekti, kad viską padarys tiksliai taip, kaip liepta.

Katerina: O laukinėje gamtoje jis atrodo surištas.

Barbara: Taip, žinoma, prijungtas! Kai tik išeis, išgers. Jis dabar klauso, o pats galvoja, kaip kuo greičiau išsiveržti.

Tikhonas negali ir jam tiesiog neateina į galvą prieštarauti savo motinai, negali apsaugoti Katerinos nuo išpuolių, nors jam jos ir gaila. Atsiskyrimo scenoje matome, kaip Tikhonas kankinasi, suprasdamas, kad įžeidžia savo žmoną, duodamas įsakymus spaudžiamas motinos:

Kabanova: Kodėl tu stovi, ar nežinai tvarkos? Pasakyk savo žmonai, kaip gyventi be tavęs.

Kabanovas: Taip, arbata, ji pati žino.

Kabanova: Kalbėk daugiau! Na, gerai, užsisakyk! Noriu išgirsti, ką tu jai užsakei! Tada ateini ir klausi, ar viskas padaryta teisingai.

Kabanovas: Klausyk savo mamos, Katya!

Kabanova: Pasakyk jai, kad ji nebūtų grubi su uošve.

Kabanovas: Nebūk grubus!

Kabanova: Gerbti uošvę kaip savo motiną!

Kabanovas: Garbė, Katya, mama, kaip savo motina!

Kabanova: Kad ji nesėdėtų kaip dama!

Kabanovas: Padaryk ką nors be manęs! ir kt.

Tikhonas teikia pirmenybę „nepasipriešinimui“, savaip prisitaikydamas prie buitinės tironijos. Jis guodžia Kateriną, bandydamas pasitaisyti: Imkite viską į širdį, todėl netrukus imsite vartoti. Kam jos klausyti! Ji turi ką nors pasakyti! Na, leisk jai kalbėti, o tu praei pro ausis...

Borisas taip pat yra priklausomas, nes pagrindinė sąlyga norint gauti palikimą yra parodyti pagarbą savo dėdei Diky. Jis prisipažįsta, kad mestų visi išėjo. Ir atsiprašau sesės».

Borisas yra naujas veidas mieste, bet ir pasiduoda Kalinovo „žiauriai moralei“. Kaip jis nusipelnė Katerinos meilės? Galbūt Katerina atkreipia dėmesį į Borisą, nes jis yra svečias, o ne iš vietinių; arba, kaip rašė N. Dobrolyubovas, „ją Borisui traukia ne tik tai, kad jis jai patinka, kad jis išvaizda ir kalba nepanašus į kitus...; ją traukia meilės poreikis, kuris neatsakė jos vyrui, ir įžeistas žmonos bei moters jausmas, ir mirtinga kančia dėl monotoniško gyvenimo, ir laisvės, erdvės, karštumo troškimas, nevaržoma laisvė.

Katerina teigia mylinti savo vyrą, sąvoką „meilė“ pakeisdama gailesčiu. Anot Varvaros, „jei gaila, tu to nemyli. Taip, ir nieko, mes turime sakyti tiesą!

Manau, kad ir Borisą nėra ko mylėti. Jis žinojo, kad šie uždrausti, nuodėmingi santykiai jam, o ypač Katerinai, gali turėti labai rimtų pasekmių. Ir Curly įspėja: „ Tik tu žiūrėk, nedaryk sau bėdų ir neįtrauk jos į bėdą! Tarkime, nors jos vyras kvailys, bet uošvė skausmingai nuožmi“. Tačiau Borisas net nebando atsispirti savo jausmams ar protui su Katerina. Bet tai nėra blogiausia. Boriso elgesys stebina po to, kai Katerina prisipažino apgaudinėjusi savo uošvę ir vyrą. Borisas taip pat negali apsaugoti Katerinos. Tačiau ji siūlo išeitį iš šios situacijos – prašo nuvežti ją į Sibirą, yra pasiruošusi su mylimuoju vykti net į pasaulio galus. Bet Borisas bailiai atsako: „ Negaliu, Katya. Einu ne savo noru: dėdė siunčia, ir arkliai paruošti...". Borisas nėra pasirengęs atviram maištui, ir būtent taip kalinovitai vertintų poelgį, kurio herojus nedrįso padaryti. Pasirodo, jam vis tiek brangesnis palikimas. Jis pasirengęs tik verkti su Katerina dėl savo ir jos nelaimingų akcijų. O juk jis supranta, kad mylimą moterį palieka mirti (“ Vieno turime prašyti Dievo, kad ji kuo greičiau numirtų, kad ilgai nesikankintų!“). Negalima nesutikti su N. A. Dobrolyubovo požiūriu, kad „Borisas nėra herojus, jis toli gražu nėra vertas Katerinos, ji labiau jį įsimylėjo nesant žmonių ... Jis yra viena iš aplinkybių, padaryti mirtiną pabaigą būtina ... » vaidina.

Tačiau Tikhonas, priešingai, pasirodė esąs humaniškesnis, aukštesnis ir stipresnis už Borisą! Nepaisant to, kad Katerina jį išdavė ir sugėdino, jis sugebėjo užjausti ją ir savo varžovą: „ Jis taip pat skuba; verkia. Kaip tik dabar su dėde puolėme į jį, jie jau barė, barė – tylėjo. Tiesiog koks laukinis tapo. Su manimi ji sako, ką nori daryti, tik nekankink jos! Ir jam taip pat jos gaila.».

Tikhono meilė Katerinai visiškai pasireiškia po jos mirties:

« Mama, paleisk mane, mano mirtis! Ištrauksiu, kitaip padarysiu pats... Ką be jo daryti!„Ir tą akimirką Tikhonas galėjo pasakyti savo motinai tiesą, apkaltindamas ją žmonos mirtimi: Mama, tu ją sugadinai! tu, tu, tu...»

Šie žodžiai byloja apie tai, kad atėjo nauji laikai, kur nebėra vietos despotizmui, tironijai ir priespaudai.

C2. Kas sukėlė Katerinos protestą dramoje „Perkūnas“ ir kokiuose XIX amžiaus rusų literatūros kūriniuose vaizduojami sukilėlių herojai?

Testas.

1 dalis

Perskaitykite žemiau esantį tekstą ir atlikite užduotis B1-B7; C1-C2.

D i k o y. Žiūrėk, tu viską išmirkai. (Kuligin.) Šalin nuo manęs! Palik mane vieną! (Su širdimi.) Kvailas žmogus! K u l i g ir n. Savel Prokofich, juk tai, tavo diplomas, apskritai naudingas visiems miestiečiams. D i k o y. Eik šalin! Kokia nauda! Kam reikalinga ši nauda? K u l i g ir n. Taip, bent jau tau, tavo diplomui, Savel Prokofich. Tai būtų, pone, bulvare, švarioje vietoje, ir padėkite. Ir kokios yra išlaidos? Išlaidos tuščios: akmeninė kolona (rodo gestais kiekvieno daikto dydžio), varinė plokštelė, tokia apvali, ir plaukų segtukas, čia tiesus segtukas (rodo gestu), pats paprasčiausias. Aš viską sujungsiu ir pats iškirpsiu skaičius. Dabar tu, tavo laipsnis, kai nori vaikščioti ar kiti vaikštantys, dabar prisikelk ir pažiūrėk, kiek valandų. Ir tokia vieta graži, ir vaizdas, ir viskas, bet atrodo, kad tuščia. Pas mus irgi tavo laipsnis, o praeivių būna, eina pasižiūrėti į mūsų vaizdus, juk ornamentas - maloniau akiai. D i k o y. Ką tu man darai su visokiomis nesąmonėmis! Galbūt aš nenoriu su tavimi kalbėtis. Pirmiausia turėjai žinoti, ar aš nusiteikęs tavęs klausyti, kvailys, ar ne. Kas aš tau – net, ar dar kažkas! Žiūrėk, kokį svarbų atvejį radai! Taigi teisingai su snukiu kažką ir lipa pasikalbėti. K u l i g ir n. Jei aš lipčiau su savo verslu, tada tai būtų mano kaltė. Ir tada aš esu už bendrą gėrį, jūsų laipsnis. Na, ką reiškia visuomenei dešimt rublių! Daugiau, pone, nereikia. D i k o y. O gal norite pavogti; kas tave pažįsta. K u l i g ir n. Jei noriu už dyką atiduoti savo darbą, ką galiu pavogti, tavo diplomą? Taip, čia visi mane pažįsta, niekas apie mane blogo nesakys. D i k o y. Na, pranešk jiems, bet aš nenoriu tavęs pažinti. K u l i g ir n. Kodėl, pone Savelai Prokofičiau, norite įžeisti sąžiningą žmogų? D i k o y. Pranešk, ar ką, aš tau duosiu! Aš nepranešu niekam svarbesniam už tave. Aš noriu apie tave taip galvoti, ir aš taip manau. Kitiems tu esi sąžiningas žmogus, bet aš manau, kad esi plėšikas, tai viskas. Ar norėtumėte tai išgirsti iš manęs? Taigi klausyk! Sakau, kad plėšikas, ir pabaiga! Ką ketini bylinėtis, ar ką, būsi su manimi? Taigi jūs žinote, kad esate kirminas. Jei noriu - pasigailėsiu, jei norėsiu - sutraiškysiu. K u l i g ir n. Dievas su tavimi, Savel Prokofich! Aš, pone, esu mažas žmogus, ilgai manęs neįžeis. Ir aš jums pasakysiu štai ką, jūsų laipsnis: „Dorybė gerbiama skuduruose! D i k o y. Nedrįsk su manimi būti grubus! Ar girdi! K u l i g ir n. Aš nedarau jums grubumo, pone; bet sakau jums, nes, ko gero, jūs kada nors imsite ką nors padaryti miesto labui. Turite daug jėgų, savo laipsnį; būtų tik valia geram darbui. Imkim dabar: pas mus dažnai perkūnija, ir žaibolaidžių nepaleisime. D&C (išdidžiai). Viskas yra tuštybė! K u l i g ir n. Bet kas buvo šurmulys, kai buvo eksperimentai? D i k o y. Kokius ten žaibolaidžius turite? K u l i g ir n. Plienas. D ir apie y (su pykčiu). Na, kas dar? K u l i g ir n. Plieniniai stulpai. DIKOY (vis labiau piktas). Girdėjau, kad stulpai, tu tarsi asp; taip, kas dar? Sureguliuota: stulpai! Na, kas dar? K u l i g ir n. Nieko daugiau. D i k o y. Taip, perkūnija, ką tu manai, a? Na, kalbėk. K u l i g ir n. Elektra. DIKOJUS (tampydamas koja). Kas ten dar elestrichestvo! Na, kaip tu ne plėšikas! Perkūnija mums siunčiama kaip bausmė, kad mes jaustume, o jūs norite apsiginti su stulpais ir kažkokiais godžiais, atleisk Dieve. Kas tu, totoriai, ar kas? Ar tu totoris? Ak, kalbėk! totorių? K u l i g ir n. Savelas Prokofichas, tavo laipsnis, Deržavinas pasakė: Dulkėse gendu savo kūnu, griaustiniams įsakau protu. D i k o y. O už šiuos žodžius siųsk pas merą, tai jis tavęs paklaus! Ei, gerbiamieji, klausykite, ką jis sako! K u l i g ir n. Nieko daryti, turite pateikti! Bet kai turėsiu milijoną, tada pakalbėsiu. (Mojuodamas ranka jis išeina.) DIKOY. Ką tu, vagi, ar ką nors, iš ko nors! Laikyk! Toks netikras vyras! Koks žmogus turėtų būti su tokiais žmonėmis? Nežinau. (Kreipdamasis į žmones). Taip, jūs, prakeiktieji, bet ką įvesite į nuodėmę! Nenorėjau šiandien pykti, bet jis, lyg tyčia, mane supykdė. Kad jam nepasisektų! (Piktai). Ar nustojo lyti? 1-oji Atrodo, kad sustojo. D i k o y. Atrodo! O tu, kvaily, eik ir pažiūrėk. Ir tada – atrodo! 1-oji (išeina iš po skliautų). Sustojo! Trečias reiškinys Barbara ir tada Borisas. V a r v a r a. Atrodo, kad jis yra! BORS (perduoda scenos gale). Sssss! BORS (dairosi aplink). Ateik čia. (Malteli ranka.) Borysas (įeina). Ką mums daryti su Katherine? Sakyk gailestingumą! B o r ir s. Ir ką? V a r v a r a. Bėda yra ir tik. Mano vyras atvyko, ar tu tai žinai? Ir jie jo nelaukė, bet jis atėjo. B o r ir s. Ne, aš nežinojau. V a r v a r a. Ji tiesiog nepasitvirtino! B o r ir s. Matyti, kad tik aš pragyvenau keliolika dienų, iki! Jo nebuvo. Dabar tu jos nepamatysi! A.N. Ostrovskis, „Perkūnas“.
Atlikdami užduotis B1-B7, užrašykite savo atsakymą į atsakymų lapą Nr. 1 dešinėje nuo atitinkamos užduoties numerio, pradedant nuo pirmo langelio. Atsakymas turi būti pateiktas žodžio arba žodžių junginio forma. Įskaitomai parašykite kiekvieną raidę atskirame langelyje. Rašykite žodžius be tarpų, skyrybos ženklų ir kabučių.
B1	Koks yra kūrinio, iš kurio paimtas fragmentas, žanras?
	Atsakymas:

B2	Kokiai Ostrovskio pavaizduotai klasei atstovauja Dikaya?
	Atsakymas:

VŽ	Nustatykite trijų šiame fragmente pasirodančių (minėtų) veikėjų ir jiems būdingų asmenybės bruožų atitikimą. Kiekvienai pirmojo stulpelio pozicijai pasirinkite atitinkamą poziciją iš antrojo stulpelio.
	Atsakymas:

B4	Nustatykite trijų pagrindinių šiame fragmente pasirodančių veikėjų ir jų būsimo likimo ryšį. Kiekvienai pirmojo stulpelio pozicijai pasirinkite atitinkamą poziciją iš antrojo stulpelio.
	Atsakymas:
	&

“. Pagrindinė kūrinio idėja – šios merginos konfliktas su „tamsiąja karalyste“, tironų, despotų ir neišmanėlių karalyste. Kodėl kilo šis konfliktas ir kodėl dramos pabaiga tokia tragiška, sužinosite pažvelgę į Katerinos sielą, supratę jos mintis apie gyvenimą. Ir tai galima padaryti dėl dramaturgo Ostrovskio įgūdžių. Iš Katerinos žodžių sužinome apie jos vaikystę ir paauglystę. Mergina negavo gero išsilavinimo. Ji gyveno su mama kaime. Katerinos vaikystė buvo džiaugsminga, be debesų. Mama „neturėjo savyje sielos“, neversdavo jos dirbti namų ruošos darbų.

Netgi ne tai, kad Katerina ištekėjo už Tikhono prieš savo valią: ji visiškai nieko nemylėjo ir jai nerūpėjo, už ko ištekėti. Faktas yra tas, kad mergina buvo atimta iš jos buvusio gyvenimo, kurį ji susikūrė sau. Katerina nebejaučia tokio malonumo lankydama bažnyčią, ji negali atlikti įprastų reikalų. Liūdnos, nerimą keliančios mintys jai neleidžia ramiai grožėtis gamta. Katya gali tik ištverti, kol yra kantri, ir svajoti, bet nebegali gyventi su savo mintimis, nes žiauri realybė ją sugrąžina į žemę, kur tvyro pažeminimas ir kančia. Katerina bando rasti savo laimę meilėje Tikhonui: „Mylėsiu savo vyrą. Tiša, mano brangioji, aš tavęs į nieką nekeisiu. Tačiau nuoširdžius šios meilės pasireiškimus slopina Kabanikha: „Ko tu ant kaklo kabiniesi, begėdiška moteris, su mylimuoju neatsisveikini“. Katerina turi stiprų išorinio nuolankumo ir pareigos jausmą, todėl ji verčia save mylėti savo nemylimą vyrą. Pats Tikhonas dėl savo motinos tironijos negali iš tikrųjų mylėti savo žmonos, nors tikriausiai to nori. Ir kai jis, kuriam laikui išvykęs, palieka Katją daug dirbti, mergina (jau moteris) tampa visiškai viena. Kodėl Katerina įsimylėjo Borisą Galų gale, jis nedemonstravo savo vyriškų savybių, kaip Paratovas, net nekalbėjo su ja. Galbūt priežastis buvo ta, kad jai trūko kažko tyro tvankioje Kabaniko namų atmosferoje. O meilė Borisui buvo tokia tyra, neleido Katerinai visiškai nuvyti, kažkaip ją palaikė. Ji ėjo į pasimatymą su Borisu, nes jautėsi žmogumi, turinčiu pasididžiavimą, elementarias teises. Tai buvo maištas prieš atsidavimą likimui, prieš neteisėtumą. Katerina žinojo, kad daro nuodėmę, bet žinojo ir tai, kad gyventi toliau neįmanoma.

Ji paaukojo savo sąžinės tyrumą laisvei ir Borisui. Mano nuomone, žengdama šį žingsnį Katya jau pajuto artėjančią pabaigą ir tikriausiai pagalvojo: „Dabar arba niekada“. Ji norėjo būti kupina meilės, žinodama, kad kitos galimybės nebus. Per pirmąjį pasimatymą Katerina pasakė Borisui: „Tu mane sugadinai“. Borisas yra jos sielos diskreditavimo priežastis, o Katjai tai prilygsta mirčiai. Nuodėmė kabo ant jos širdies kaip sunkus akmuo. Katerina siaubingai bijo artėjančios perkūnijos, laikydama tai bausme už tai, ką padarė. Katerina perkūnijos bijojo nuo tada, kai pradėjo galvoti apie Borisą. Jos tyrai sielai net mintis mylėti nepažįstamąjį yra nuodėmė. Katya negali gyventi toliau su savo nuodėme, o atgailą laiko vieninteliu būdu bent iš dalies jos atsikratyti.Viską išpažįsta vyrui ir Kabanikui. Toks poelgis mūsų laikais atrodo labai keistas, naivus. „Nežinau, kaip apgauti; Nieko negaliu nuslėpti“ – tokia yra Katerina. Tikhonas atleido savo žmonai, bet ar ji atleido sau, būdama labai religinga. Katya bijo Dievo, o Dievas gyvena joje, Dievas yra jos sąžinė. Merginą kankina du klausimai: kaip ji grįš namo ir pažvelgs į akis vyrui, kurį apgavo, ir kaip gyvens su sąžinės dėme.

Katerina kaip vienintelę išeitį iš šios situacijos mato mirtį: „Ne, man nesvarbu, ar tai namuose, ar kape... Geriau kape... Vėl gyventi Ne, ne, ne . .. tai nėra gerai“ Persekiojama savo nuodėmės, Katerina miršta, kad išgelbėtų savo sielą. apibūdino Katerinos charakterį kaip „ryžtingą, vientisą, rusišką“. Ryžtinga, nes ji nusprendė žengti paskutinį žingsnį – mirti, kad apsisaugotų nuo gėdos ir sąžinės graužaties. Visa, nes Katios personaže viskas harmoninga, viena, niekas vienas kitam neprieštarauja, nes Katya yra viena su gamta, su Dievu. Rusas, nes kad ir koks rusas būtų žmogus, jis sugeba taip mylėti, taip gali pasiaukoti, taip, atrodytų, nuolankiai ištverti visus sunkumus, išlikdamas savimi, laisvu, o ne vergu.

1859 m. ir tuo pačiu metu jis buvo sėkmingai pastatytas sostinės scenose. Dramaturgo pjesė, neprarasdama savo aktualumo, statoma daugelyje šiuolaikinių pasaulio teatrų. Tai reiškia, kad šie kūriniai vis dar gali sukelti žiūrovų ir skaitytojų susidomėjimą. Tai reiškia, kad temos, kurias iškėlė Ostrovskis, ir šiandien jaudina visuomenę.

Spektaklio veiksmas vyksta lūžio išvakarėse, tiesiogine prasme iki garsiosios 1861-ųjų valstiečių reformos, dėl kurios buvo panaikinta baudžiava, liko pusantrų metų. Visuomenės viduje jau jaučiamas būsimas lūžis, tylus pavergtos gyventojų dalies protestas prieš įprastą patriarchalinį gyvenimo būdą, pirklių ir žemvaldžių galią. Šią stiprėjančią krizę galima palyginti su atmosfera prieš audrą.

Renkasi audra. Senojo būdo žmonės, neišmanėliai ir grubūs, kaip teigė kritikas Dobroliubovas, „tamsiosios karalystės“ atstovai, artėjančią nelaimę suvokia kaip bausmę tiems, kurie nusprendė nepaklusti „vergvaldžių“ įstatymams, pagal kuriuos dauguma šalies visuomenė tebegyvena. Progresyvūs žmonės, tarp jų ir Ostrovskis, ir Dobroliubovas, perkūniją vertina kaip teigiamą ženklą, manydami, kad šis reiškinys turėtų apšviesti slapčiausius senojo pasaulio kampelius. Tvankią atmosferą šalyje turėtų atgaivinti perkūnija.

Taigi viena iš pagrindinių kūrinio temų – „tamsiosios karalystės“ akistata su tokia padėtimi pavergtais ir nepatenkintais žmonėmis. Pagrindiniai senąjį pasaulį reprezentuojantys veikėjai yra pirklys Kabanikha ir pirklys Dikojus. Kabanikho charakterio bruožai yra žiaurumas, apgaulė, veidmainystė, veidmainystė. Norėdami įrodyti savo galią, jis gali naudoti įvairius metodus. Jai svarbiausia jausti kitų nuolankumą. Be to, pašaliniams žmonėms tai gali atrodyti kaip pamaldumo ir gerumo pavyzdys.Dikyje, priešingai, visiškai parodyta žiauri tironijos jėga. Pinigai ir valdžia padarė jį praktiškai miesto karaliumi. Su žmonėmis jis daro viską, ką jam atrodo tinkama, o jo veiksmus dažnai vadovauja įprastos užgaidos.Jaunimas maištauja prieš senąją tvarką: Katerina, Tikhonas, Kudryash, Borisas, Kuliginas, Varvara. Bet jie tai daro po vieną, tad kiekvienam iš jų toks protestas baigiasi liūdnai.

Be kovos su „tamsiąja karalyste“, spektaklyje skamba ir kita tema – meilės tema.

Katerinos meilės Borisui motyvas persmelkia visą kūrinį. Ši meilė yra pirmasis tikras pagrindinio veikėjo jausmas. Katerinai gerbėjų niekada netrūko, tačiau jos ir nesidomėjo. Kaip pokalbyje su Varvara teigė pati herojė, ji iš jų tik juokėsi. Katerina ištekėjo už Tikhono tėvų susitarimu ir savo noru - Kabaniko sūnus nesukėlė jos atstūmimo. Viską aukštyn kojomis apvertė jos susitikimas su čia atvykusiu jaunuoliu – Borisu, kurio išvaizda, kurioje jautėsi sostinės išsilavinimas ir puošnumas, palankiai skyrėsi nuo vietos visuomenės fono. Tačiau jos atodūsių objektu pasirodė silpnavalis ir nedrąsus žmogus, kurį nuolat gąsdino mintis, kad kas nors sužinos apie jų romaną. Galiausiai jis išdavė Kateriną, atsisakęs išvežti ją į Sibirą, kur jį išsiuntė dėdė Dikojus. Ir šis veiksmas iš anksto nulėmė pagrindinio veikėjo mirtį. Nepaisant išdavystės, Katerina ir toliau jį mylėjo iki pat pabaigos.

Jei mes kalbame apie meilę, galime pasakyti apie Varvaros ir Kudryasho santykius. Jausmus, kuriuos jie jaučia vienas kitam, vargu ar galima pavadinti aistringais. Greičiau juos vienijo paslėptas protestas prieš patriarchalinį miestietišką gyvenimo būdą, noras pabėgti iš „tamsiosios karalystės“. Dėl to jie įgyvendina savo svajonę ir pabėga iš miesto.

Be kovos su senuoju pasauliu ir meilės temos, pjesėse atsiskleidžia ir kitos problemos: kartų santykių problema, melo ir tiesos, nuodėmės ir atgailos problema ir kt.

Populiarus kategorijoje: