A. Puškinas „Mocartas ir Salieri“: pjesės aprašymas, personažai, analizė

Mocarto ir Salieri atvaizdų lyginamoji charakteristika. Puškino „mažoji tragedija“ apie Mocartą ir Salieri paremta gerai žinoma legenda apie garsaus kompozitoriaus mirtį nuo draugo muzikanto, pavydinčio jo šlovės ir talento.

Prieš mus – du žmonės, kurių gyvenimas glaudžiai susijęs su muzika, tačiau skirtingi kūrybos tikslai ir motyvai. Salieri nuo vaikystės susidomėjo muzika ir išsikėlė tikslą suvokti nuostabių garsų, priverčiančių verkti ir juoktis, paslaptį. Tačiau sunkiai mokydamasis, stengdamasis, kad pirštai būtų „paklusnūs, sausi sklandūs ir ištikimi ausiai“, pasirinko amato kelią:
... Skamba negyvai,
Muziką suplėšiau kaip lavonas.
Tikėjau harmonija pagal algebrą.
Tik pasiekęs numatytus rezultatus, muzikantas „išdrįso... atsiduoti kūrybinės svajonės palaima“. Studijų metais ištvėręs daugybę sunkumų ir sunkumų, Salieri rašymą vadina sunkiu kruopščiu darbu, už kurį pelnytas atlygis yra sėkmė ir šlovė.
Stiprus, įtemptas pastovumas
Pagaliau esu beribiame mene
Pasiekė aukštą laipsnį.
Glory man nusišypsojo...
Štai kodėl jam nepriimtinas „nerimtas“ Mocarto požiūris į savo didelį talentą. Tačiau Mocartui muzika visada yra kūrybos, vidinės laisvės džiaugsmas. Jis nepriklausomas nuo kitų nuomonės.
Lengvai, be prievartos jam suteikiamas magiškas menas, sukeliantis Salieri pavydą ir susierzinimą:
Kur yra tiesa, kai šventa dovana,
Kai nemirtingas genijus nėra atlygis
Deganti meilė, nesavanaudiškumas,
Darbai, uolumas, maldos išsiųstos -
Ir apšviečia bepročio galvą,
Tuščiaviduriai?..
Išdidžiam ir išdidžiam Salieri nesuprantama, kad dieviška dovana apdovanotas kompozitorius gali sustoti pasiklausyti aklo gatvės muzikanto nedailaus grojimo ir vis tiek rasti joje malonumą. Salieri atbaido ir suerzina Mocarto pasiūlymas pasidalinti savo džiaugsmu:
Man nejuokinga, kai tapytojas yra nenaudingas
Man tai sutepa Rafaelio Madoną,
Man nejuokinga, kai bufas yra niekingas
Parodija paniekina Alighieri.
Puškinas prieštarauja moraliniams Salieri apribojimams tiesioginiam ir linksmam Mocarto gyvenimo suvokimui, dėl kurio jis kyla mintis nunuodyti didįjį kompozitorių. Salieri savo pavydą pateisina klaidingu susirūpinimu dėl meno likimo, kuris, Mocarto iškeltas į nepasiekiamą aukštį, po jo mirties bus pasmerktas vėl nugriūti:
..aš pasirinkau jį turėti
Sustok - kitaip mes visi mirsime,
Mes visi esame kunigai, muzikos tarnai,
Aš ne vienas su savo kurčia šlove...
Salieri pozicijai prieštarauja Mocarto įsitikinimas, kad „genialumas ir piktadarys yra du nesuderinami dalykai“. Mocartui svetimas narcisizmas ir išdidumas, jis neaukština, o prilygina save visiems, kurie moka pajusti „harmonijos galią“:
Mažai mūsų išrinktųjų, laimingų dykininkų.
Nepaisydami niekingos naudos,
Vienas gražus kunigas.
Manau, kad būtent tikras talentas ir vidinė laisvė iškelia Mocartą aukščiau Salieri, kuris amžiams pralaimės po nuostabaus draugo mirties, nes bloga sąžine niekada nepaliesi antžmogiškojo paslapčių...

"Mocartas ir Salieri"

Mocarto „naudojimas“ menui. Muziką jis pirmiausia suvokia kaip technikų, kuriomis išreiškiama harmonija, sumą. Žavėdamasis Glucku, Piccini, Haydnu, jis gavo tiesioginės naudos iš jų meno: sužinojo naujas jų atrastas „paslaptis“. Mocarto muzikoje jį traukia „gelmė“, „harmonija“, tai yra pati harmonija. Bet, jei gali išmokti „technikos“, tai harmonija neįmanoma – ji unikali. Vadinasi,

Kokia nauda, ​​jei Mocartas gyvas

Šis Salieri nuosprendis turi ir kitą prasmę: kadangi „technikos“, „paslaptys“ prieinamos tik iniciatoriams, kunigams, „muzikos tarnams“, tai menas yra skirtas jiems. Pašaliniai Salieri neįsileidžia į meno šventyklą. Toks kastos – ir iš esmės antidemokratinis – meno supratimas yra visiškai svetimas Mocartui, kuris apgailestauja, kad ne visi jaučia „darnos galią“, tačiau tai aiškina ne amžina ir neva būtina meno izoliacija nuo gyvenimo, o gana realios sąlygos:

Betarpiškas susižavėjimo Mocarto genijumi jausmas Salieryje susimaišo su neapykanta, kurią pavydus žmogus bando pateisinti racionalia „pareigos“ idėja. „Pareigos“ triumfas dažniausiai reikšdavo proto pergalę prieš aistras. Racionalusis Salieri siekia įtikinti save, kad įvaldė savo aistras ir pajungė jas protui. Tiesą sakant, jam priklauso aistros, o protas tapo paklusniu jų tarnu. Taigi, Salieri racionalizme Puškinas atranda individualistinei sąmonei labiau būdingą bruožą, dėl kurio Salieri yra susijęs su niūriais ir valingais „žiauraus amžiaus“ herojais. Kad ir koks racionalus Salieri būtų, kad ir kokius įrodymus jis pateiktų savo žiaurumui, jis yra bejėgis prieš pasaulio sudėtingumą, dialektiką, prieš gyvybę teikiančios gamtos vienybę ir vientisumą. Puškinas nuosekliai pašalino visas logiškas Salieri išvadas, privertė jį atsiskleisti ir atrasti smulkmenišką, žemišką aistrą, kuri varo Salieri ir kuriai jis negali atsispirti. Mocartas tampa gyvu gamtos „beprotybės“ įsikūnijimu ir pagrindine kliūtimi Salieri savęs patvirtinimui. Patį Mocarto egzistavimą Salieri suvokia kaip drąsų iššūkį jo gyvenimo principams. Mocarto genijus neigia Salieri „genijų“, kuris myli Mocartą, kankinasi šios meilės, nuoširdžiai mėgaujasi klausytis jo muzikos, verkia dėl jos, bet kartu visada prisimena tą slaptą tamsią savimeilės žaizdą, kuri kyla. iš savo sielos gelmių. Dabar Salieri žino, kad nesugebės įrodyti savo pranašumo kūrybiškumu; dabar jis naudoja nuodus, kuriuos saugojo daugelį metų, kad nusikaltimu patektų į išrinktųjų skaičių ir išgarsėtų. Subtiliai harmoniją jaučiantis kompozitorius nuodija harmonijos genijų!

„Jis yra genijus, kaip tu ir aš“, „Už tavo sveikatą, drauge, už nuoširdžią sąjungą, kuri sieja Mocartą ir Salieri“, „Mūsų mažai išrinktų...“), esu įsitikinęs dviejų sūnų sąjunga. harmonijos ir genialumo bei piktadarystės nesuderinamumo. Salieri, priešingai, atskiria Mocartą nuo savęs - „Palauk, palauk, palauk! .. Ar tu išgėrei? .., be manęs?

Jo galvoje susimaišo du jausmai: „ir skausmingi, ir malonūs“. Mocarto gyvenimas atnešė Salieriui kančių. Apnuodydamas Mocartą, jis sunaikino kančios priežastį, o dabar jam „ir skauda, ​​ir malonu“. Tačiau „sunkiosios pareigos“ įvykdymas vėl grąžina Salieri į pradinį tašką. Atrodė, kad niekas netrukdo jam laikyti save genijumi, tačiau Salieri susiduria su nauja paslaptimi. Jo mintyse atgyja Mocarto žodžiai ir jis pats:

Bet ar jis teisus?

Du dalykai nesuderinami. Netiesa...

Salieri ir vėl susiduria su gamtos „klaida“. Nuoroda į Buonarroti tik išryškina neginčijamą faktą, kad Salieri pavydas grindžiamas ne aukštesniais svarstymais apie muziką, o smulkmeniška ir bergždžia tuštybe. Salieri „sunkioji pareiga“ gauna tikslų ir tiesioginį pavadinimą – piktadarys.

Taigi Puškinas atkuria objektyvią Salieri veiksmų prasmę: pradedant bendru neigimu, pavydus žmogus priėjo prie konkretaus žmogaus neigimo. Mocarto pašalinimas Salieriui vėl kelia bendrą problemą, tačiau jau pasukta kita – moraline – puse. Ir Salieri vėl ieško konkretaus pavyzdžio. Kurstomas niekšingos aistros, jis yra pasirengęs vėl nutiesti begalinę racionalią šaltų sofizmų grandinę, kaip ir bet kuris žmogus, kuris bergždžiai bando perdaryti pasaulio veidą savaip ir nepasitiki racionaliais ir gražiais gyvenimo dėsniais.

(I. F. Rerbergo iliustracija)

Mocartas ir Salieri – antrasis A. S. Puškino kūrinys iš mažųjų tragedijų ciklo. Iš viso autorius planavo sukurti devynis epizodus, bet nespėjo įgyvendinti savo plano. „Mocartas ir Salieri“ parašyta remiantis viena iš esamų kompozitoriaus iš Austrijos – Wolfgango Amadeus Mozarto – mirties versijų. Idėja parašyti tragediją poetui kilo dar gerokai prieš pasirodant pačiam kūriniui. Kelerius metus jį puoselėjo, rinko medžiagą ir svarstė pačią idėją. Daugeliui Puškinas tęsė Mocarto liniją mene. Jis rašė lengvai, paprastai, su įkvėpimu. Todėl pavydo tema buvo artima poetui, taip pat ir kompozitoriui. Žmogaus sielą griaunantis jausmas negalėjo nepriversti susimąstyti apie jo atsiradimo priežastis.

Mocartas ir Salieri – kūrinys, atskleidžiantis žemiausius žmogaus bruožus, apnuoginantis sielą ir parodantis skaitytojui tikrąją žmogaus prigimtį. Kūrinio idėja yra atskleisti skaitytojui vieną iš septynių mirtinų žmogaus nuodėmių – pavydą. Salieri pavydėjo Mocartui ir šio jausmo vedamas įžengė į žudiko kelią.

Kūrinio sukūrimo istorija

Tragedija buvo sumanyta ir anksčiau nupiešta Michailovskoye kaime 1826 m. Tai antrasis mažų tragedijų rinkinyje. Ilgą laiką eskizai rinko dulkes ant poeto darbastalio ir tik 1830 metais tragedija buvo visiškai parašyta. 1831 m. jis pirmą kartą buvo paskelbtas viename iš almanachų.

Rašydamas tragediją, Puškinas rėmėsi laikraščių iškarpomis, paskalomis ir paprastų žmonių istorijomis. Štai kodėl kūrinys „Mocartas ir Salieri“ negali būti laikomas istoriškai teisingu tikrumo požiūriu.

Spektaklio aprašymas

Pjesė parašyta dviem veiksmais. Pirmasis veiksmas vyksta Salieri kambaryje. Jis kalba apie tai, ar žemėje yra tikros tiesos, apie jo meilę menui. Be to, Mocartas prisijungia prie jo pokalbio. Pirmajame veiksme Mocartas draugui pasakoja, kad sukūrė naują melodiją. Salieryje jis sukelia pavydą ir nuoširdų pyktį.

(M. A. Vrubelis „Salieri pila nuodus į Mocarto taurę“, 1884 m)

Antrajame veiksme įvykiai klostosi greičiau. Salieri jau apsisprendė ir neša savo draugui užnuodyto vyno. Jis tiki, kad Mocartas nieko daugiau į muziką įnešti nesugebės, po jo nebeliks, kas galėtų ir rašyti. Štai kodėl, pasak Salieri, kuo anksčiau jis mirs, tuo geriau. Ir paskutinę akimirką jis pučia, dvejodamas, bet jau per vėlu. Mocartas išgeria nuodų ir nueina į savo kambarį.

Pagrindiniai spektaklio veikėjai

Spektaklyje yra tik trys personažai:

• senukas su smuiku

Kiekvienas personažas turi savo charakterį. Kritikai pastebėjo, kad veikėjai neturi nieko bendra su savo prototipais, todėl galime drąsiai teigti, kad visi tragedijos veikėjai yra fiktyvūs.

Antrinis veikėjas, parašytas pagal anksčiau gyvenusio kompozitoriaus Wolfgango Amadeus Mocarto atvaizdą. Jo vaidmuo kūrinyje – atskleisti Salieri esmę. Kūrinyje jis pasirodo kaip linksmas, linksmas žmogus, turintis absoliutų aukštį ir tikra dovana muzikai. Nepaisant to, kad jo gyvenimas sunkus, jis nepraranda meilės šiam pasauliui. Taip pat yra nuomonė, kad Mocartas daugelį metų draugavo su Salieri ir gali būti, kad jis taip pat galėjo jam pavydėti.

Visiška priešingybė Mocartui. Niūrus, niūrus, nepatenkintas. Jis nuoširdžiai žavisi kompozitoriaus kūryba, tačiau sieloje smelkiantis pavydas ramybės neduoda.

„... kai šventa dovana,

Kai nemirtingas genijus nėra atlygis

Deganti meilė, nesavanaudiškumas

Darbai, uolumas, išsiųstos maldos, -

Ir apšviečia bepročio galvą,

Tuščiaviduriai!.. O Mocartai, Mocartai! ..."

Pavydas ir kompozitoriaus žodžiai apie tikrus muzikos tarnus sukelia Salieri norą nužudyti Mocartą. Tačiau tai, ką jis padarė, jam neteikia malonumo, nes genialumas ir piktadarystė – nesuderinami dalykai. Herojus yra artimas kompozitoriaus draugas, jis visada šalia ir artimai bendrauja su šeima. Salieri yra žiaurus, beprotiškas, apimtas pavydo. Tačiau, nepaisant visų neigiamų bruožų, paskutiniame veiksme jame prabunda kažkas šviesaus ir, bandydamas sustabdyti kompozitorių, jis tai demonstruoja skaitytojui. Salieri yra toli nuo visuomenės, jis vienišas ir niūrus. Rašo muziką, kad išgarsėtų.

senukas su smuiku

(M. A. Vrubelis „Mocartas ir Salieri klausosi aklo smuikininko pjesės“, 1884 m.)

senukas su smuiku- herojus įkūnija tikrą meilę muzikai. Jis yra aklas, žaidžia su klaidomis, šis faktas piktina Salieri. Senolis su smuiku yra talentingas, nemato muzikos ir publikos, bet groja toliau. Nepaisant visų sunkumų, senolis neapleidžia savo aistros, taip parodydamas, kad menas yra prieinamas kiekvienam.

Darbo analizė

(I. F. Rerbergo iliustracijos)

Spektaklis susideda iš dviejų scenų. Visi monologai ir dialogai parašyti tuščiomis eilutėmis. Pirmoji scena vyksta Salieri kambaryje. Tai galima pavadinti tragedijos ekspozicija.

Pagrindinė kūrinio mintis – tikras menas negali būti amoralus. Spektaklyje sprendžiami amžini gyvenimo ir mirties, draugystės, žmonių santykių klausimai.

Citatos

(Salieri klausosi Mocarto Requiem ir verkia. V.A. Favorskis, 1961 m)

„Visi sako: žemėje nėra tiesos. Bet tiesos nėra – ir aukščiau. Man tai taip aišku, kaip paprasta gama“

„Dieve! Tu, Mocartai, nesi vertas savęs“.

O genialumas ir piktadarys yra du nesuderinami dalykai. Ar ne tiesa?"

„Mūsų nedaugelis išrinktųjų, pasisekė dykinėti“

Išvados iš spektaklio

Mocartas ir Salieri – garsusis A. S. Puškino kūrinys, sujungęs tikrą gyvenimą, filosofinius apmąstymus, autobiografinius įspūdžius. Poetas tikėjo, kad genialumas ir piktadarys yra nesuderinami dalykai. Vienas negali egzistuoti su kitu. Savo tragedijoje poetas aiškiai parodo šį faktą. Nepaisant trumpumo, kūrinys paliečia svarbias temas, kurios kartu su dramatišku konfliktu sukuria unikalią siužetinę liniją.

Atsakymas kairėje Svečias

MOZARTAS yra pagrindinis veikėjas A. S. Puškino tragedijoje „Mocartas ir Salieri“ (1830). Puškinskis M. nuo tikrojo Volfgango Amadėjaus Mocarto (1756-1791) yra taip pat toli, kaip ir visas tragedijos siužetas, paremtas legenda (dabar paneigta), kad Mocartą nunuodijo Antonio Salieri, kuris jam degino pavydą. Puškino komentaras dėl tragedijos intrigos yra gerai žinomas: „Pavydus žmogus, galintis pagirti Don Žuaną, gali nunuodyti jos kūrėją“. Šiame teiginyje pagrindinis žodis yra hipotetinis „galėtų“, nurodantis fikciją. Panaši nuoroda yra Puškino „klaidose“ dėl tragedijoje minimų Mocarto kūrinių (pavyzdžiui, po žodžių „aklas smuikininkas grojo voi che sapete smuklėje“ seka nata „senis groja ariją iš Don Žuano “; iš tikrųjų tai yra Cherubino arijos iš „Figaro vedybos“ eilutė). Nepriklausomai nuo tokių klaidų kilmės (atsitiktinių ar tyčinių), jų sukuriamas efektas paneigia to, kas vaizduojama, dokumentiškumą. M. įvaizdis tragedijoje pateikiamas dvejopai: tiesiogiai veiksme ir Salieri monologuose, kuris galvoja tik apie jį, būdamas vienas su savimi, suėstas pavydo „dykinėjančiam linksmintojui“, apšviestas nemirtingo genijaus. „ne ​​kaip atlygis“ už darbą ir kruopštumą. M., kaip jis parodytas veiksme, yra artimas Salieri žodiniam portretui. Jis – ir šėlstojas, ir „beprotis“, muzikantas, kuriantis spontaniškai, be jokių protinių pastangų. M. net neturi pasididžiavimo savo genialumu, nėra savo pasirinkimo jausmo, kuris užvaldo Salieri („aš esu išrinktas...“). Apgailėtini Salieri žodžiai: „Tu, Mocartai, esi dievas“ – jis atkerta ironiška pastaba, kad „mano dievybė alkana“. M. yra toks dosnus žmonėms, kad yra pasirengęs įžvelgti genijus beveik kiekviename: ir Salieryje, ir Beaumarchas, bet ir kompanijai, ir savyje. Net absurdiškas gatvės smuikininkas M. akimis yra stebuklas: jis nuostabus iš šio žaidimo, Salieri nuostabiai įkvėptas M. niekingas bufas. M. dosnumas panašus į jo nekaltumą ir vaikišką patiklumą. Vaikystė Puškino M. neturi nieko bendra su 8-ajame dešimtmetyje madingu P. Sheffero pjesės Amadeus herojaus manieringu vaikiškumu, kuriame M. buvo auginamas kaip kaprizingas ir absurdiškas vaikas, erzinantis grubumu ir blogomis manieromis. Puškine M. yra vaikiškai atviras ir nedailus. Pastebėtinas bruožas yra tai, kad M. neturi replikų, išreikštų „šalyje“ ir paprastai išreiškia „galines mintis“. M. Salieri atžvilgiu tokių minčių nekyla ir, žinoma, neįtaria, kad jo pasiūlyta „draugystės taurė“ yra užnuodyta. M. atvaizde išsireiškė Puškino „tiesioginio poeto“ idealas, kuris „skundžiasi savo siela nuostabiais Melpomenės žaidimais ir šypsosi aikštės linksmybėmis bei populiarios spaudos scenos laisve“. Būtent „tiesioginiam poetui“ M. asmenyje buvo suteikta didžiausia išmintis, kad „... genialumas ir niekšybė yra du nesuderinami dalykai“ – tiesa, kurios Salieri nesuprato.

MOZARTAS yra pagrindinis veikėjas A. S. Puškino tragedijoje „Mocartas ir Salieri“ (1830). Puškinskis M. nuo tikrojo Volfgango Amadėjaus Mocarto (1756-1791) yra taip pat toli, kaip ir visas tragedijos siužetas, paremtas legenda (dabar paneigta), kad Mocartą nunuodijo Antonio Salieri, kuris jam degino pavydą. Puškino komentaras dėl tragedijos intrigos yra gerai žinomas: „Pavydus žmogus, galintis pagirti Don Žuaną, gali nunuodyti jos kūrėją“. Šiame teiginyje pagrindinis žodis yra hipotetinis „galėtų“, nurodantis fikciją. Panaši nuoroda yra Puškino „klaidose“ dėl tragedijoje minimų Mocarto kūrinių (pavyzdžiui, po žodžių „aklas smuikininkas grojo voi che sapete smuklėje“ seka nata „senis groja ariją iš Don Žuano “; iš tikrųjų tai yra Cherubino arijos iš „Figaro vedybos“ eilutė).

Nepriklausomai nuo tokių klaidų kilmės (nesvarbu, ar jos atsitiktinės, ar tyčinės), jų sukuriamas efektas paneigia to, kas vaizduojama, dokumentiškumą. M. įvaizdis tragedijoje pateikiamas dvejopai: tiesiogiai veiksme ir Salieri monologuose, kuris galvoja tik apie jį, būdamas vienas su savimi, suėstas pavydo „dykinėjančiam linksmintojui“, apšviestas nemirtingo genijaus. „ne ​​kaip atlygis“ už darbą ir kruopštumą. M., kaip jis parodytas veiksme, yra artimas Salieri žodiniam portretui. Jis – ir šėlstojas, ir „beprotis“, muzikantas, kuriantis spontaniškai, be jokių protinių pastangų. M. net neturi pasididžiavimo savo genialumu, nėra savo pasirinkimo jausmo, kuris užvaldo Salieri („aš esu išrinktas...“). Apgailėtini Salieri žodžiai: „Tu, Mocartai, esi dievas“ – jis atkerta ironiška pastaba, kad „mano dievybė alkana“. M. yra toks dosnus žmonėms, kad yra pasirengęs įžvelgti genijus beveik kiekviename: ir Salieryje, ir Beaumarchas, bet ir kompanijai, ir savyje. Net absurdiškas gatvės smuikininkas M. akimis yra stebuklas: jis nuostabus iš šio žaidimo, Salieri nuostabiai įkvėptas M. niekingas bufas. M. dosnumas panašus į jo nekaltumą ir vaikišką patiklumą. Vaikystė Puškino M. neturi nieko bendra su 8-ajame dešimtmetyje madingu P. Sheffero pjesės Amadeus herojaus manieringu vaikiškumu, kuriame M. buvo auginamas kaip kaprizingas ir absurdiškas vaikas, erzinantis grubumu ir blogomis manieromis. Puškine M. yra vaikiškai atviras ir nedailus. Pastebėtinas bruožas yra tai, kad M. neturi replikų, išreikštų „šalyje“ ir paprastai išreiškia „galines mintis“. Dėl Salieri tokių minčių M. nekyla ir, žinoma, neįtaria, kad jo pasiūlyta „draugystės taurė“ yra užnuodyta. M. atvaizde išsireiškė Puškino „tiesioginio poeto“ idealas, kuris „skundžiasi savo siela nuostabiais Melpomenės žaidimais ir šypsosi aikštės linksmybėmis bei populiarios spaudos scenos laisve“. Būtent „tiesioginiam poetui“ M. asmenyje buvo suteikta didžiausia išmintis, kad „... genialumas ir niekšybė yra du nesuderinami dalykai“ – tiesa, kurios Salieri nesuprato.