Europos Renesansas kaip istorinė epocha. Renesansas (Renesansas), renesansas

Kas yra Renesansas?


renesansas– Tai pasaulinės reikšmės laikmetis Europos kultūros istorijoje, pakeitęs viduramžius ir pralenkęs Švietimą. Jis patenka - Italijoje - XIV amžiaus pradžioje (visur Europoje - XV-XVI a.) - paskutinis XVI amžiaus ketvirtis ir kai kuriais atvejais - XVII amžiaus pirmieji dešimtmečiai.

Renesanso terminas jau aptinkamas tarp italų humanistų, pavyzdžiui, Giorgio Vasari. Šiuolaikine prasme šį terminą sugalvojo XIX amžiaus prancūzų istorikas Jules Michelet. Šiais laikais terminas Renesansas tapo kultūros klestėjimo metafora.

Išskirtiniai Renesanso bruožai yra antropocentrizmas, tai yra nepaprastas domėjimasis žmogumi kaip individu ir jo veikla. Tai apima ir pasaulietinį kultūros pobūdį. Visuomenėje domimasi antikos kultūra, vyksta kažkas panašaus į jos „atgimimą“. Taigi iš tikrųjų atsirado tokio svarbaus laikotarpio pavadinimas. Išskirtinėmis Renesanso epochos figūromis galima vadinti nemirtingą Mikelandželą, Nikolo Makiavelį ir amžinai gyvą Leonardo da Vinci.

Renesanso literatūra yra pagrindinė literatūros kryptis, neatsiejama visos Renesanso kultūros dalis. Užima laikotarpį nuo XIV iki XVI a. Nuo viduramžių literatūros ji skiriasi tuo, kad remiasi naujomis, progresyviomis humanizmo idėjomis. Renesanso sinonimas yra prancūzų kilmės terminas „Renesansas“.

Humanizmo idėjos pirmą kartą kilo Italijoje, o vėliau išplito visoje Europoje. Taip pat Renesanso literatūra išplito po visą Europą, tačiau kiekvienoje šalyje įgavo savo tautinį charakterį. Renesanso terminas reiškia atsinaujinimą, menininkų, rašytojų, mąstytojų kreipimąsi į antikos kultūrą ir meną, jos aukštų idealų mėgdžiojimą.

Be humanistinių idėjų, Renesanso literatūroje atsiranda naujų žanrų, formuojasi ankstyvasis realizmas, vadinamas „Renesanso realizmu“. Kaip matyti iš Rabelais, Petrarcho, Cervanteso ir Shakespeare'o kūrinių, šių laikų literatūra prisipildė naujo žmogaus gyvenimo supratimo. Tai rodo visišką bažnyčios skelbto vergiško paklusnumo atmetimą.

Rašytojai žmogų pristato kaip aukščiausią gamtos kūrinį, atskleidžiantį jo sielos, proto turtingumą ir fizinės išvaizdos grožį. Renesanso tikroviškumui būdingas vaizdų grandioziškumas, gebėjimas labai nuoširdžiai jausti, vaizdo poetizavimas ir aistringas, dažniausiai aukštas tragiško konflikto intensyvumas, demonstruojantis žmogaus susidūrimą su priešiškomis jėgomis.

Renesanso literatūrai būdinga žanrų įvairovė, tačiau vis tiek dominavo kai kurios literatūros formos. Populiariausia buvo novelė. Poezijoje sonetas ryškiausiai pasireiškia. Didelio populiarumo sulaukia ir dramaturgija, kurioje labiausiai žinomi ispanai Lope de Vega ir Šekspyras Anglijoje. Neįmanoma nepastebėti didelio filosofinės prozos ir publicistikos išsivystymo ir populiarėjimo.

Per savo egzistavimą žmonijos civilizacija perėjo keletą epochų, kurios turėjo didelę įtaką visai jos raidai. Kai kurie istorijos etapai buvo liūdni ir kruvini, atmetė žmoniją kelis dešimtmečius atgal. Tačiau kiti atsinešė dvasinę šviesą ir prisidėjo prie precedento neturinčio kūrybinio antplūdžio, kuris paveikė absoliučiai visas gyvenimo ir meno sritis. Tokios svarbos žmonijos istorijoje yra Renesansas - Renesansas, kuris davė pasauliui puikių skulptorių, dailininkų ir poetų.

Ką reiškia žodis „renesansas“?

Renesanso negalima apibūdinti sausa statistika ar trumpu didžiųjų žmonių, gimusių šiuo laikotarpiu, išvardinimu. Bet jūs turite suprasti, ką šis pavadinimas apima.

Išvertus iš italų kalbos, terminas „Renesansas“ yra pavadinimas, sukurtas sujungus du žodžius „vėl“ ir „gimti“. Todėl „Renesanso“ ir „Renesanso“ sąvokos yra tapačios. Juos lygiai taip pat galima pritaikyti aiškinant Europos istorijos laikotarpį, pagimdžiusį daugybę genijų ir meno šedevrų.

Iš pradžių Renesansu buvo vadinamas konkretus laikotarpis, kai menininkai ir skulptoriai sukūrė daugiausiai šedevrų. Šiam laikotarpiui būdingas naujų meno rūšių atsiradimas ir požiūrio į jas pasikeitimas.

Renesansas: Renesanso metai

Daugelį metų istorikai ginčijosi, kurį istorijos laikotarpį priskirti Renesansui. Faktas yra tas, kad Renesansas yra tam tikras pereinamasis etapas nuo viduramžių iki naujųjų laikų. Jis buvo susijęs su daugybe pokyčių, pagrįstų senų sampratų susiliejimu ir atsirandančiomis naujomis filosofijos, mokslo ir meno tendencijomis.

Visa tai pasireiškė kiekvienoje Europos šalyje skirtingu laiku. Pavyzdžiui, Italijoje Renesansas pradėjo reikštis XIII amžiaus pabaigoje, tačiau Prancūziją paveikė nauja era beveik po viso šimtmečio. Todėl šiandieninė mokslo bendruomenė Renesansą supranta kaip laikotarpį nuo XIII iki XVI a. Daugelis istorikų jį švelniai vadina „viduramžių rudeniu“.

Renesanso filosofija: naujos krypties pagrindai

Viduramžiais būdingas idėjų apie dvasingumo vyravimą žemiškąjį sklaidą. Šiuo laikotarpiu buvo įprasta atmesti visus savo kūno poreikius ir stengtis tik apvalyti sielą nuo nuodėmės, kad ji būtų paruošta gyvenimui danguje. Žmogus nesiekė savo žemiškosios egzistencijos įamžinti ryškiomis spalvomis, nes tai tebuvo kažko nepaprasto ateities laukimas.

Renesansas gerokai pakeitė žmonių pasaulėžiūrą. Istorikai tai sieja su tam tikru ekonominiu pakilimu, kuris paveikė Europos šalis XIV amžiaus pradžioje. Žmogus gavo galimybę pažvelgti į pasaulį kitu kampu ir įvertinti jo grožį. Dangiškasis gyvenimas nublanko į antrą planą, ir žmonės ėmė žavėtis kiekviena nauja diena, pripildyta įprastos kasdienybės grožybių.

Daugelis meno istorikų mano, kad Renesansas yra grįžimas prie antikos idėjų. Tam tikra prasme taip yra. Išties Renesanso epochoje pradėjo plisti humanizmo ir žmogaus ir gamtos pusiausvyros siekimo idėjos. Antika taip pat patiko šioms idėjoms, žmogaus kūnas buvo tyrimo ir žavėjimosi objektas, o ne kažkas gėdingo, kaip viduramžiais.

Tačiau nepaisant šio panašumo, Renesansas buvo visiškai naujas meno ir mokslo etapas. Atsirado ne tik naujų mokslinių idėjų, bet ir daugybė tapybos bei skulptūros technikų, kurios leido vaizdą paversti trimačiu ir realistišku. Žmogus pasiekė visiškai kitokį jį supančio pasaulio suvokimo lygį, kuris privertė jį persvarstyti visas praėjusių amžių teorijas ir dogmas.

Kur atsirado Renesansas?

Meno istorikų supratimu, Renesansas pirmiausia yra Italija. Būtent čia gimė naujos tendencijos, kurios po kelių šimtmečių išplito visoje Europoje. Net terminą „Renesansas“ pradėjo vartoti italai, kurie kurį laiką juos pakeitė antikos eros pavadinimu.

Jei gerai pagalvoji, sunku įsivaizduoti, kad Renesansas galėjo atsirasti kur nors kitur, o ne Italijoje. Juk viskas šioje šalyje persmelkta grožio dvasia ir šio grožio garbinimo. Romos imperija kadaise paliko daug istorinių paminklų, kurie įkvėpė skulptorius ir dailininkus savo tobulumu. Manoma, kad Florencija – pirklių ir bohemijos miestas – pagimdė Renesansą ir tapo jo lopšiu.

Iki šiol būtent šiame mieste galima rasti ryškiausių Renesanso laikų kūrinių, šlovinusių savo kūrėjus visame pasaulyje. Tai Leonardo da Vinci ir Mikelandželo šedevrai. Lygiagrečiai su menu vystėsi ir italų filosofija. Jau kelis dešimtmečius buvo parašyta daug mokslinių darbų apie moderniuosius laikus ir humanistines idėjas.

Italų ir prancūzų renesansas

Kadangi Renesansas yra gana ilgas istorinis laikotarpis, menotyrininkai jį skirsto į italų ir prancūzų. Įkvėptas ir maitinamas bendrų idėjų, Renesansas šiose šalyse pasireiškė savaip, galiausiai palikdamas absoliučiai skirtingus architektūros ir tapybos paminklus.

Net Italijoje Renesansą įprasta suskirstyti į kelis laikotarpius:

  • Ankstyvasis Renesansas.
  • Aukštasis Renesansas.
  • Vėlyvasis Renesansas.

Kai kurie šaltiniai nurodo kitą laikotarpį – protorenesansą, kuris tapo pačiu pirmuoju naujos filosofijos formavimosi etapu. Tačiau tai labai prieštaringas teiginys, kurį vis dar paneigia kai kurie mokslininkai, įskaitant laikotarpį nuo tryliktojo iki XIV amžiaus pabaigos ankstyvajame Renesanse.

Verta paminėti, kad Italijos Renesansui didelę įtaką padarė antikos palikimas. Tačiau prancūzų renesansas yra absoliučiai savitas, tai italų teorijų ir prancūzų filosofų laisvo mąstymo mišinys, kuris pagimdė naują meno raidos ratą. Prancūzų renesanso epochai būdinga daugybė architektūrinių struktūrų. Ypač ryškiai reprezentuoja šios eros pilys Luaros slėnyje, pastatytos Prancūzijos karalių užsakymu.

Renesanso stilius: žmonių išvaizda ir kostiumas

Nenuostabu, kad Renesansas turėjo įtakos visoms žmonių gyvenimo sritims. Žinoma, neįprastas tendencijas pasirinko aukštuomenė ir aristokratai, stengdamiesi į savo gyvenimą įnešti visko naujo. Visų pirma, žmonių požiūris į grožį visiškai pasikeitė. Vyrai ir moterys siekė kuo labiau pasipuošti, kartu stengdamiesi pabrėžti natūralumą ir išryškinti savo gamtos suteiktas dorybes. Tai labai aiškiai apibūdina Renesansą. Šiuo laikotarpiu priimtas stilius sukėlė daugybę šukuosenų kūrimo ir makiažo taisyklių. Moteris turėjo atrodyti stipri, švelni ir stebėtinai žemiška.

Pavyzdžiui, renesansinis moteriškas kostiumas išsiskiria tam tikru tūriu, pabrėžiančiu malonias formas ir žavesį. Jis buvo papuoštas daugybe smulkių detalių ir dekoracijų. Dailiosios lyties atstovės, entuziastingai priimdamos Renesansą, kurio stilių padiktavo nenuilstantis grožio troškimas, pasipuošė gilia iškirpte, kuri nusileisdavo iki vieno peties arba staiga apnuogindavo krūtis. Šukuosenos taip pat tapo tūrinės, atsirado daugiau garbanų ir austų siūlų. Dažnai ant plaukų būdavo tvirtinamas plonas tinklelis su perlais ir brangakmeniais, kartais nusileisdavo iki pečių ir visiškai uždengdavo plaukus gale.

Renesanso vyriškas kostiumas turėjo tam tikrų elementų, atėjusių iš antikos laikų. Stipriosios žmonijos pusės atstovai dėvėjo savotišką tuniką su storomis kojinėmis. Ilgas apsiaustas su apykakle pradėjo tarnauti kaip kostiumo priedas. Šiuolaikiniame pasaulyje jis dažnai naudojamas kaip oficiali apranga mokslo simpoziumuose ir kituose renginiuose. Ir tai nenuostabu, nes būtent Renesansas – Renesansas – padėjo inteligentijos, kaip socialinės klasės, pagrindus. Pirmą kartą žmonijos istorijoje buvo pradėtas vertinti protinis darbas ir jam leista patogiai egzistuoti.

Renesanso tapyba

Ypač daug šedevrų sukūrė Renesanso menininkai. Jie sukėlė naują požiūrį į žmogaus kūno įvaizdį, kuris drobėse pasirodė visoje savo šlovėje. Tačiau tam reikėjo labai detaliai žinoti visas anatomines žmogaus ypatybes. Todėl visi garsūs ir sėkmingi Renesanso menininkai tuo pat metu buvo mokslininkai, nuolat ieškantys naujų žinių ir modelių.

Ryškiausias meno pasaulio atstovas yra Leonardo da Vinci. Šis neįprastai gabus žmogus tuo pat metu buvo menininkas, mokslininkas, skulptorius ir architektas. Daugelis jo idėjų gerokai pralenkė savo laiką, o tai suteikia teisę vadinti jį ir išradėju. Garsiausi Leonardo da Vinci paveikslai yra „Paskutinė vakarienė“ ir „La Gioconda“. Daugelis mūsų laikų mokslininkų genialųjį da Vinci drąsiai vadina „universaliu žmogumi“, kuris daugiau nei įkūnijo visas pagrindines Renesanso idėjas.

Kalbant apie Renesansą, negalima nepaminėti didžiojo Rafaelio, kuris nutapė daugybę madonų. XVI amžiaus pradžioje buvo pakviestas į Vatikaną ir dalyvavo Siksto koplyčios tapyboje, kur nutapė keletą biblinių siužetų. Vienas garsiausių jo kūrinių buvo vadinamoji „Siksto Madona“.

Renesansas: literatūra

Literatūros žanras patyrė didelių pokyčių, kuriuos atnešė Renesansas. Renesanso literatūrai būdingas bažnyčios denonsavimas, visuose siužetuose žmogus tampa pagrindiniu veikėju. Jau nebemadinga vartoti biblinius palyginimus ir dvasininkų pagyrimus. Išryškėja žmonių santykiai ir jų jausmai.

Tarp žanrų populiarėja novelės ir sonetai. Šiuose kelių eilučių eilėraščiuose buvo didžiulė prasmė ir emocinė žinutė. Atsirado pirmieji publicistai, kurie rašė apie gyvenimo realijas filosofiniame žanre. Drama turi didelę reikšmę. Renesanso laikais dirbo iki šiol didžiausiais savo laiko atstovais laikomi Šekspyras ir Lopė de Vega.

Mokslinė Renesanso mintis

Humanizmo idėjos rimtai paveikė Renesanso mokslą. Natūralu, kad svarbų vaidmenį vaidino spauda. Nuo šios akimirkos paskleisti savo idėjas plačiajai auditorijai tampa daug lengviau. Ir dabar visos naujos tendencijos greitai įsiskverbia į paprastų žmonių protus.

Renesanso mokslo veikėjai buvo ne tik mokslininkai, bet ir filosofų, visuomenės veikėjų ir rašytojų sintezė. Pavyzdžiui, Petrarka ir Makiavelis siekė pažinti visą žmogų visomis jo apraiškomis. Jų darbo herojus buvo paprastas pilietis, kuris turėjo gauti daug naudos iš mokslo pažangos.

Renesanso architektūra

Renesanso architektūrai būdingas simetrijos ir proporcijų troškimas. Į madą ateina arkos, kupolai ir nišos. Architektai kuria pastatus, kurie tarsi sklando ore. Jie, nepaisant savo monumentalumo, atrodo lengvi ir žavūs.

Dauguma Renesanso paminklų išliko Florencijoje ir Venecijoje. Užtenka vos vieno žvilgsnio į Santa Maria del Fiore katedrą pirklių mieste, kad suprastum visas tas naujosios eros idėjas, kurios įkvėpė architektą sukurti tokį šedevrą.

Apie Renesansą galima kalbėti be galo. Šis laikotarpis žmonijos istorijoje gali būti vadinamas vienu ryškiausių ir produktyviausių. Iki šiol šiuolaikiniai menotyrininkai su didele baime ir susižavėjimu tyrinėja daugelio to meto atstovų kūrybą. Galima drąsiai teigti, kad Renesanso figūros savo laiką lenkė keliais šimtmečiais.

Terminas „Renesansas“ paprastai suprantamas kaip laikotarpis, prasidėjęs XIV ir pasibaigęs maždaug XVII amžiuje – kažkas panašaus į tiltą tarp Europos viduramžių kultūros ir naujųjų amžių. Nors šiandien šis terminas laikomas savaime suprantamu dalyku, tai nebuvo epochos savęs pavadinimas. Istorikas ir menininkas Giorgio Vasari knygoje „Žymiausių tapytojų, skulptorių ir architektų gyvenimas“ (1550 m.) rinascita(pažodžiui „atgimimas“) supriešino naująjį meną, atėjusį nuo Giotto iki Brunel-leschi, Alberti, Leonardo, Rafaelio, Mikelandželo ir kitų meistrų, su „barbarišku“ gotikos stiliumi. Kartu jis turėjo omenyje meninį proveržį ir jokiu būdu ne grįžimą prie senųjų šaltinių. Kita vertus, pirmuoju Renesanso rašytoju tradiciškai laikomas Francesco Petrarca ragino pirmiausia prikelti senovės kanoną, o svarbiausia – klasikinę lotynų kalbą, išvalyti kalbą nuo barbarų viduramžių klodų. Nesunku pastebėti, kad šie du „renesanso“ autoriai turėjo omenyje iš esmės skirtingus dalykus.

XIX amžiaus viduryje, pasirodžius Jules'o Michelet knygai „Prancūzijos istorija XVI amžiuje: Renesansas“, istorikai prancūziškai pradėjo vadinti visą laikotarpį nuo XIV iki XVI a. Terminas prigijo: po penkerių metų buvo išleistas Jacobo Burckhardto vadovėlis Die Kultur der Renaissance in Italien (Italijos kultūra renesanso laikais). Pamažu pradėtas plačiau vartoti žodis „renesansas“ arba „atgimimas“, nurodant bet kokį susidomėjimą prarastų žinių atnaujinimu. Pavyzdžiui, literatūros, teologijos, jurisprudencijos ir kitų žinių suklestėjimas valdant Karoliui ir jo palikuonims (8–9 a.) dažnai apibūdinamas kaip Karolingų Renesansas, o XII amžiaus Renesansas vadinamas mokslo, filosofijos ir poezijos iškilimu. Europoje, su vertimu siejama daug anksčiau nežinomų tekstų į lotynų kalbą – ne tik iš graikų, bet ir iš arabų.

Francesco Petrarch. Graviruotė Francesco Allegrini. 1761 m Rijksmuseum, Amsterdamas

Kai kurie šiuolaikiniai istorikai mano, kad laikotarpis nuo Petrarkos iki XVII amžiaus sąžiningiau vadinamas ankstyvuoju moderniuoju laikotarpiu. Pirma, toks terminas apima realijas, kurios paveikė visus gyventojų sluoksnius (žemesnės klasės beveik neskaito graikų autorių ar studijavo senovės architektūros užsakymus). Antra, seniai pasenusi idėja apie viduramžius kaip laikiną atotrūkį į tamsą, po kurio vėl sužibėjo klasikinės kultūros šviesa. Tačiau terminas „ankstyvasis modernumas“ neišstūmė „Renesanso“. Tai patvirtina, pavyzdžiui, Amerikos Renesanso draugija – asociacija, vienijanti apie keturis tūkstančius Renesanso epochos kultūros, istorijos, mokslo specialistų, kasmet rengianti šimtus dalyvių konferencijas. Galime drąsiai daryti išvadą, kad abu terminai yra aktualūs: vienas daugiau reiškia socialinę ir ekonominę istoriją, antrasis – kultūros istoriją.

2. Kada buvo Renesansas

Neįmanoma tiksliai pažymėti epochos ribų; diskusijos šiuo klausimu tęsiasi dešimtmečius ir vargu ar kada nors baigsis. Simboliniu atspirties tašku dažniausiai laikomi 1341 metai, kai Kapitolijuje laurų vainiku buvo vainikuotas Francesco Petrarch. Senovėje vainikas buvo įteikiamas poezijos konkursų nugalėtojui, tačiau XIV amžiuje Petrarka buvo be konkurencijos: jis teisėtai pripažintas neabejotinu triumfantu, antikinės literatūros paveldėtoju, skirtu atgaivinti grynąją lotynų kalbą. 1341 m. yra daugiau nei savavališka data, tačiau moksle sutariama, kad Renesansas prasidėjo Italijoje XIV amžiuje, o Florencija buvo pirmasis ir pagrindinis jos centras. Kada atėjo pabaiga, dar diskutuotina. Paskutiniu Renesanso akordu galima laikyti Amerikos atsivėrimą (1492 m.), Reformacijos pradžią (1517 m.), filosofo Giordano Bruno egzekuciją (1600 m.), Trisdešimties metų karo pabaigą (1648 m.). Paskutinės datos ypač laikosi „Renesanso civilizacijos“ autorius Jeanas Delumeau ir su juo galbūt galima sutikti: Vestfalijos taikos pasirašymas pažymėjo iš esmės naują etapą Europos valstybių istorijoje. Tarptautiniai santykiai prarado griežtą hierarchiją: Europos karaliai, elektoriai, kunigaikščiai ir žemės kapai nustojo laikyti Šventosios Romos imperijos imperatoriais Dievo duotais siuzerenais. Kilo ir tvirtai įsitvirtino suverenių valstybių ir nesikišimo į jų vidaus reikalus idėja, atsirado religinės tolerancijos idėja. Naujos normos reiškė naujos eros pradžią.

3. Renesansas ir viduramžiai

Remiantis populiariu įsitikinimu, Renesansas atmetė viduramžių prietarus mokslo naudai ir atsigręžė į žmogų, o ne į Dievą. Visuotinai pripažįstama, kad pirmas dalykas, kurio Renesansas atsisakė, buvo scholastika, tai yra griežtų filosofinių Dievo egzistavimo įrodymų sistema, ant kurios buvo pastatytas pirmųjų universitetų darbas ( mokykla). Dabar šis žodis laikomas kone prakeiksmu, bet iš pradžių scholastika buvo vienas didžiausių Europos intelektualinės kultūros pasiekimų. Būtent ji išmokė europietį mąstyti logiškai; Svarbų vaidmenį šiame procese suvaidino Aristotelio raštai, kurie XII amžiuje grįžo į mokslinę apyvartą vertimais iš arabų kalbos.

Jei scholastika rėmėsi Aristoteliu, tai Renesanso filosofinė sistema priešakyje iškėlė kitą antikos autorių Platoną. Pirmą kartą jo kūrinius į lotynų kalbą išvertė florentietis Marsilio Ficino. Tai buvo didelė Europos sensacija: XV amžiaus pabaigoje beveik niekas nemokėjo graikiškai, tekstai buvo laikomi pasimetusiais ir atkurti iš fragmentiškų citatų.

Tiesą sakant, Renesansas niekada nesulaužė Anzelmo Kenterberiečio ir kitų didžiųjų scholastinių teologų tradicijos. Nauji, originalūs ir įdomūs Aristotelio vertimų komentarai buvo rašomi ir leidžiami iki XVII a. Be to, viduramžiai niekada neapleido žmogaus ir jo vietos visatos struktūroje, o Renesanso autoriai neišsižadėjo Dievo. Priešingai, teologiją jie laikė pagrindiniu savo gyvenimo reikalu. Tas pats Marsilio Ficino siekė pajungti Platono idėjas krikščioniškajai doktrinai. Jo jaunesnysis amžininkas Giovanni Pico della Mirandola savo teologiniuose traktatuose ir filosofiniuose raštuose siekė įrodyti visų pasaulio mokymų bendrumą ir sujungti juos į vieną krikščionišką sistemą.

4. Renesanso humanizmas


Benozzo Gozzoli. Magai atvyksta į Betliejų. Paveikslas Palazzo Medici koplyčioje – Riccardi. Florencija, 1459-1460 Medici šeimos nariai ir jų amžininkai vaizduojami kaip magai ir procesijos dalyviai. Getty Images

Beveik vienintelė Renesanso mąstymo kryptis yra humanizmas, kuris net nebuvo visavertė filosofinė sistema. Mokslininkai humanistai Coluccio Salutati, Leonardo Bruni, Niccolo Niccoli tik pasiūlė naują edukacinę programą – studia humanitatis, tai yra, pasak Bruni, „žinoti apie tuos dalykus, kurie susiję su gyvenimu ir morale bei tobulina ir puošia žmogų“. Cit. Citata iš: L. M. Batkin. Italijos renesansas: problemos ir žmonės. M., 1995 m.. Programa buvo skirta senovės kalbų - lotynų, graikų ir šiek tiek vėliau hebrajų - studijoms.

Humanistai taip pat neturėjo formalaus centro: Platono akademija Karejuose greičiausiai yra vėlesnis mitas. Cosimo de' Medici tikrai padovanojo Marsilio Ficino vilą Careggi kalvose, tačiau žinių ištroškę jaunuoliai ten neplūdo į įprastus užsiėmimus. Akademija buvo ne mokymo įstaiga, o veikiau virtuali koncepcija – laisva bendraminčių ir pašnekovų, Platono gerbėjų ir komentatorių asociacija. Tiesą sakant, jis buvo pakeltas į valstybinės institucijos rangą jau XVI a. Tačiau Medičių dinastija sugebėjo visapusiškai pasinaudoti tuo, kad Platonas pirmą kartą buvo išverstas jų mieste – Florencija pradėta laikyti Renesanso kultūros sostine.

5. Mokslas ir magija Renesanso epochoje

Paprastai viduramžiai kaltinami prietarais, o Renesansas laikomas proto pergalės prieš išankstinį nusistatymą laiku. Tačiau magija suvaidino svarbiausią vaidmenį tiek Renesanso pasaulio paveiksle, tiek vadinamosios „mokslinės revoliucijos“ tėvų darbuose. Kardano išradėjas Girolamo Cardano ir fizikas Galileo Galilei padarė horoskopus; astronomas ir matematikas Johannesas Kepleris bandė vienu metu reformuoti astrologiją; astronomas Tycho Brahe, be astrologijos, mėgo alchemiją, taip pat Izaokas Niutonas. Ar tai, kad Nikolajus Kopernikas nesidomėjo magija, bet vienintelis jo mokinys Johanas Rethikas profesionaliai užsiėmė astrologija.

6. Revoliucija mene

Renesanso menas padarė tikrą revoliuciją, tačiau ją pradėjo ne vadovėlis Leonardo, Mikelandželas ir Rafaelis. Viena iš svarbiausių epochos meno naujovių buvo tapyba aliejiniais dažais. Nuo Vasario laikų buvo manoma, kad jį išrado olandų meistras Janas van Eyckas (1390-1441). Tiesą sakant, Afganistane dar VI amžiuje buvo naudojami augaliniu aliejumi atskiesti pigmentai (archeologai tai atrado jau šiandien, pradėję tyrinėti urvus, atsivėrusius už Talibano susprogdintų Bamiyan Buddų nugarų), aliejinė tapyba. pasiekė Šiaurės Europą iki XII a.. (minima presbiterio Teofiliaus traktate „Apie įvairius menus“). Tačiau būtent van Eyckas šią techniką ištobulino iki virtuoziško tobulumo.

Aliejinė tapyba į Italiją įsiskverbė kaip užjūrio mada: Cosimo Tura iš Feraros ją studijavo remdamasis flamando Rogier van der Weydeno darbais iš savo globėjo hercogo Lionello d'Este kolekcijos, o Antonello da Messina pagrindus išmoko Neapolio dvare. , kur Alfonsas Aragonietis atvežė meistrus iš visų Europos šalių, taip pat ir iš Olandijos. Kartu su aliejumi iš ten į Italiją iš ten atkeliavo daug kompozicinių naujovių, kuriomis dabar žavimės Bellini, Carpaccio ir kitų garsių meistrų drobėse – optiniai ir apšvietimo efektai, paslėpta simbolika, žaidimas su interjerais, pasaulietinio portreto įkūrimas. nepriklausomas žanras.

Masaccio. Trejybė. Freska Santa Maria Novella bažnyčioje. Florencija, apie 1427 m Wikimedia Commons

Perspektyvos dėsnius pirmasis pritaikė Tommaso di Giovanni di Simone Cassai, į istoriją įėjęs Masaccio slapyvardžiu. Žymiausias pavyzdys yra Florencijos Santa Maria Novella bažnyčios „Trejybė“ (1425–1427), tačiau Masaccio pradėjo eksperimentuoti jau pirmajame savo darbe – „San Giovena-le triptikas“. Manoma, kad Masaccio įvaldė perspektyvos mokslą, vadovaujamas Filippo Brunelleschi, žmogaus, kuris pirmą kartą nuo seniausių laikų siūbavo statydamas kupolą (ši technika buvo visiškai prarasta). Florencijos Santa Maria del Fiore katedra, kurią baigė Brunelleschi, tapo vienu iš pagrindinių eros pastatų.

7. Kas buvo išrasta Renesanso laikais

Biblijos puslapį išspausdino Gutenbergas. 1454-1456 metai Viurtembergo valstybinė biblioteka

Be spaustuvės (Johann Gutenberg, 1440 m.), teleskopo (Galileo Galilei, 1609), mikroskopo (Zachary Jansen, Cornelius Drebbel – XVI a. pab.) ir magnetinio kompaso, atsparaus riedėjimui, Renesansas pasauliui suteikė dar vieną. svarbus prietaisas. , nulėmęs žmonijos likimą – tualetas su vandens nuleidimo bakeliu. Mechanizmo išradėjas buvo Elžbietos I teismo poetas, Ariosto vertėjas seras Johnas Haringtonas: jis savo kūrinį pavadino „Ajax“ ir sugebėjo iš surinkimo vadovo padaryti politinę satyrą. Vienas pirmųjų egzempliorių (1596 m.) buvo įteiktas karalienei, tačiau ji neįvertino nei dovanos, nei originalios jos aprašymo formos – autorė keleriems metams buvo pašalinta iš teismo.

8. Kas buvo atrasta Renesanso epochoje


Amerigo Vespucci atranda Ameriką. Theodore'o Gallé graviūra pagal Stradano originalą. XVI a Rijksmuseum, Amsterdamas

Pirmiausia, žinoma, Amerika. Senasis pasaulis staiga suprato, kad jis senas, o už jūrų dar liko naujas, kurį reikia tyrinėti, užkariauti, padalinti ir tinkamai ištirti. Be aukso, į Portugalijos, Italijos, Ispanijos ir Anglijos uostus pasipylė ir egzotiški lobiai: animaciniai triufeliai (mums žinomi kaip bulvės), dekoratyviniai meilės vaisiai (kaip poetas seras Walteris Raleighas karalienei Elžbietai padovanojo pomidorus), o š. tuo pačiu metu papūgos, saulėgrąžos, kalakutai, kakava, kukurūzai ir jūrų kiaulytės. O be bulvių, pavyzdžiui, radikalus gyventojų skaičiaus padidėjimas Europoje XVII–XVIII amžiuje vargu ar būtų buvęs įmanomas. Tačiau Didieji geografiniai atradimai tuo nesibaigė: portugalai išsilaipino Kinijoje (1513 m.), olandai – Australijoje (1606 m.), Tasmanijoje ir Naujojoje Zelandijoje (1642 m.); jie taip pat tyrinėjo Arktį (Willem Barents, 1594-1597) ir išvedė šiuolaikinės kartografijos principus (Gerard Mercator XX a. ketvirtajame dešimtmetyje išmokė visą pasaulį naudoti konforminę cilindrinę projekciją – taip žemėlapiai įgavo įprastą formą su lygiagrečiomis linijomis. ilguma ir platuma). Tuo tarpu kitas Nyderlandų gyventojas Andreasas Vesalius puikiai suprato žmogaus vidų: jis nustatė, kad vyrai ir moterys turi vienodą šonkaulių ir dantų skaičių (prieš Vesalių gydytojai buvo įsitikinę, kad vyrai turi turėti 32 dantis, o moterų – 28), ir išsiaiškino, kaip išsidėstę skeletas, raumenys, kraujagyslių sistema. Beje, iliustracijas Vesalijaus anatominiams atlasams piešė Ticiano mokinys Janas Justas van Kalkaras.

  • Hankinsas J. Platonas Renesanso epochoje.

    Leidenas, NY, 1990 m.

  • Kristeller P.O. Renesanso mintis ir jos šaltiniai.
  • Westmanas R. Koperniko klausimas. Prognozavimas, skepticizmas ir dangaus tvarka.

    Berklis, Los Andželas, 2011 m.

  • Wittas R. Senolių pėdsakais: humanizmo ištakos nuo Lovato iki Bruni.

    Atgimimas skirstomas į 4 etapus:

    Prorenesansas (XIII a. II pusė – XIV a.)

    Ankstyvasis Renesansas (XV a. pradžia – XV a. pabaiga)

    Aukštasis Renesansas (XV a. pabaiga – pirmieji 20 XVI a. metų)

    Vėlyvasis Renesansas (XVI a. vidurys – XVI a. 90-ieji)

    Prorenesansas

    Protorenesansas glaudžiai susijęs su viduramžiais, su romaninėmis, gotikos tradicijomis, šis laikotarpis buvo pasiruošimas Renesansui. Šis laikotarpis skirstomas į du periodus: iki Džoto di Bondonės mirties ir po jo (1337 m.). Pirmuoju laikotarpiu gyvena ir dirba svarbiausi atradimai, ryškiausi meistrai. Antrasis segmentas susijęs su Italiją užklupusia maro epidemija. Visi atradimai buvo padaryti intuityviu lygiu. XIII amžiaus pabaigoje Florencijoje iškilo pagrindinis šventyklos pastatas – Santa Maria del Fiore katedra, autorius – Arnolfo di Cambio, vėliau darbus tęsė Giotto, suprojektavęs Florencijos katedros kampanilę.

    Benozzo Gozzoli pavaizdavo Magų garbinimą kaip iškilmingą Medičių dvariškių procesiją

    Anksčiau protorenesanso menas reiškėsi skulptūroje (Niccolò ir Giovanni Pisano, Arnolfo di Cambio, Andrea Pisano). Tapybai atstovauja dvi meno mokyklos: Florencija (Cimabue, Giotto) ir Siena (Duccio, Simone Martini). Centrinė tapybos figūra buvo Giotto. Renesanso menininkai jį laikė tapybos reformatoriumi. Giotto nubrėžė kelią, kuriuo nuėjo jos raida: religinių formų užpildymas pasaulietiniu turiniu, laipsniškas perėjimas nuo plokštuminių vaizdų prie trimačių ir reljefinių vaizdų, realizmo didėjimas, tapyboje įvedė plastišką figūrų tūrį, tapyboje vaizdavo interjerą. .

    Ankstyvasis Renesansas

    Vadinamojo „ankstyvojo renesanso“ laikotarpis Italijoje apima laikotarpį nuo 1420 iki 1500 m. Per šiuos aštuoniasdešimt metų menas dar visiškai neatsižadėjo netolimos praeities tradicijų, o bando į jas įmaišyti iš klasikinės antikos pasiskolintus elementus. Tik vėliau ir tik po truputį, vis labiau besikeičiančių gyvenimo ir kultūros sąlygų įtakoje menininkai visiškai atsisako viduramžių pamatų ir drąsiai pasitelkia antikinio meno pavyzdžius tiek bendroje savo kūrinių sampratoje, tiek detalėse.



    Jei Italijoje menas jau ryžtingai ėjo klasikinės antikos mėgdžiojimo keliu, kitose šalyse jis ilgai laikėsi gotikinio stiliaus tradicijų. Į šiaurę nuo Alpių, kaip ir Ispanijoje, Renesansas ateina tik XV amžiaus pabaigoje, o ankstyvasis laikotarpis tęsiasi maždaug iki kito amžiaus vidurio.

    Aukštasis Renesansas

    „Aukštasis Renesansas“ nukreipia čia. Šiai temai reikia atskiro straipsnio.

    Mikelandželo „Vatikano pieta“ (1499): tradiciniame religiniame siužete išryškinami paprasti žmogiški jausmai – motiniška meilė ir sielvartas.

    Trečiasis Renesanso laikotarpis – nuostabiausios jo stiliaus raidos metas – paprastai vadinamas „aukštuoju renesansu“. Jis tęsiasi į Italiją nuo maždaug 1500 iki 1527 m. Tuo metu italų meno įtakos centras iš Florencijos persikėlė į Romą, nes į popiežiaus sostą įžengė Julijus II – ambicingas, drąsus ir iniciatyvus žmogus, į savo dvarą pritraukęs geriausius Italijos menininkus, juos užėmė. su daugybe svarbių darbų ir davė kitiems meilės menui pavyzdį. Valdant šiam popiežiui ir jo tiesioginiams įpėdiniams, Roma tampa tarsi naujais Periklio laikų Atėnais: joje statoma daug monumentalių pastatų, kuriamos nuostabios skulptūros, piešiamos freskos ir paveikslai, kurie iki šiol laikomi perlais. dažymas; tuo pat metu visos trys meno šakos darniai eina koja kojon, padeda viena kitai ir veikia viena kitą. Dabar antikvariniai daiktai tiriami nuodugniau, atkuriami griežčiau ir nuosekliau; ramybė ir orumas pakeičia žaismingą grožį, kuris buvo ankstesnio laikotarpio siekis; viduramžių prisiminimai visiškai išnyksta, o visiškai klasikinis įspaudas krenta ant visų meno kūrinių. Tačiau senolių mėgdžiojimas neužgniaužia menininkų savarankiškumo, o jie, turėdami didelį išradingumą ir gyvą vaizduotę, laisvai apdoroja ir savo kūryboje taiko tai, ką, jų nuomone, tikslinga pasiskolinti iš senovės graikų-romėnų meno.

    Vėlyvasis Renesansas

    Renesanso krizė: Venecijos Tintoretto 1594 m. Paskutinę vakarienę vaizdavo kaip požeminį susibūrimą nerimą keliančiais prieblandos atspindžiais

    Vėlyvasis renesansas Italijoje apima laikotarpį nuo 1530-ųjų iki 1590-1620-ųjų. Kai kurie tyrinėtojai 1630-uosius priskiria vėlyvajam renesansui, tačiau tokia pozicija yra prieštaringa tarp meno kritikų ir istorikų. Šių laikų menas ir kultūra yra tokios įvairios savo apraiškomis, kad tik su dideliu konvencionalumu galima jas redukuoti iki vieno vardiklio. Pavyzdžiui, Encyclopædia Britannica rašoma, kad „Renesansas kaip vientisas istorinis laikotarpis baigėsi Romos žlugimu 1527 m.“. Pietų Europoje triumfavo kontrreformacija, kuri atsargiai žiūrėjo į bet kokią laisvą mintį, įskaitant žmogaus kūno apdainavimą ir antikos idealų prisikėlimą, kaip kertinius Renesanso ideologijos akmenis. Pasaulėžiūros prieštaravimai ir bendras krizės jausmas lėmė Florencijos „nervingą“ tolimų spalvų ir laužytų linijų meną – manierizmą. Parmoje, kur dirbo Correggio, manierizmas pasiekė tik po menininko mirties 1534 m. Venecijos meninės tradicijos turėjo savo raidos logiką; iki 1570-ųjų pabaigos. Ten dirbo Ticianas ir Palladio, kurių kūryba turėjo mažai ką bendro su Florencijos ir Romos meno krizės reiškiniais.

    Šiaurės renesansas

    Pagrindinis straipsnis: Šiaurės renesansas

    Iki 1450 m. Italijos Renesansas neturėjo jokios įtakos kitoms šalims. Po 1500 m. stilius išplito visame žemyne, tačiau daugelis vėlyvosios gotikos įtakų išliko net iki baroko eros.

    Renesanso laikotarpis Nyderlanduose, Vokietijoje ir Prancūzijoje dažniausiai išskiriamas kaip atskira stilistinė kryptis, kuri turi tam tikrų skirtumų su Renesansu Italijoje ir vadinama „Šiaurės Renesansu“.

    „Meilės kova sapne“ (1499 m.) – vienas aukščiausių Renesanso spaudos laimėjimų

    Ryškiausi stilistiniai tapybos skirtumai: skirtingai nei Italijoje, tapyboje ilgą laiką buvo išsaugomos gotikinio meno tradicijos ir įgūdžiai, mažiau dėmesio skirta antikinio paveldo tyrinėjimams, žmogaus anatomijos pažinimui.

    Ryškūs atstovai – Albrechtas Diureris, Hansas Holbeinas jaunesnysis, Lucasas Cranachas vyresnysis, Pieteris Brueghelis vyresnysis. Kai kurie vėlyvosios gotikos meistrų, tokių kaip Jan van Eyck ir Hans Memling, kūriniai taip pat persmelkti ikirenesanso dvasia.

    Literatūros aušra

    Intensyvus literatūros suklestėjimas šiuo laikotarpiu daugiausia siejamas su ypatingu požiūriu į antikinį paveldą. Iš čia ir kilo pats epochos pavadinimas, kuris iškelia sau uždavinį atkurti, „atgaivinti“ tariamai viduramžiais prarastus kultūros idealus ir vertybes. Tiesą sakant, Vakarų Europos kultūros iškilimas visai nekyla ankstesnio nuosmukio fone. Tačiau vėlyvųjų viduramžių kultūros gyvenime tiek daug keičiasi, kad atrodo, kad tai priklauso kitam laikui ir jaučiasi nepatenkintas buvusia meno ir literatūros būkle. Renesanso epochos žmogui praeitis atrodo kaip nuostabių antikos laimėjimų užmarštis, ir jis imasi juos atkurti. Tai išreiškiama ir šio laikmečio rašytojų kūryboje, ir pačiame jų gyvenimo būdu: kai kurie to meto žmonės išgarsėjo ne kurdami kokius nors tapybinius, literatūrinius šedevrus, o mokėdami „gyventi antikiškai“. , imituojant senovės graikus ar romėnus namuose. Senovės paveldas šiuo metu ne tik tyrinėjamas, bet ir „atstatomas“, todėl Renesanso veikėjai didelę reikšmę teikia senovinių rankraščių atradimui, rinkimui, išsaugojimui ir publikavimui.

    Renesanso paminklams esame dėkingi už tai, kad šiandien turime galimybę skaityti Cicerono ar Lukrecijaus eilėraščio „Apie daiktų prigimtį“ laiškus, Plauto ar Longo romano „Dafnis ir Chloja“ komedijas. Renesanso mokslininkai siekia ne tik žinių, bet ir tobulinti lotynų, o vėliau ir graikų kalbos žinias. Jie steigia bibliotekas, kuria muziejus, steigia klasikinės antikos studijų mokyklas, leidžiasi į specialias keliones.

    Kas buvo pagrindas tiems kultūriniams pokyčiams, kilusiems Vakarų Europoje antroje XV–XVI amžiaus pusėje? (o Italijoje – Renesanso gimtinė – šimtmečiu anksčiau, XIV amžiuje)? Istorikai šiuos pokyčius pagrįstai sieja su bendra Vakarų Europos ekonominio ir politinio gyvenimo raida, žengusia į buržuazinės raidos kelią. Renesansas – didelių geografinių atradimų metas – pirmiausia Amerika, navigacijos, prekybos plėtros, stambios pramonės atsiradimo metas. Tai laikotarpis, kai besikuriančių Europos tautų pagrindu formuojasi nacionalinės valstybės, jau neturinčios viduramžių izoliacijos. Šiuo metu norima ne tik stiprinti monarcho galią kiekvienoje valstybėje, bet ir plėtoti santykius tarp valstybių, formuoti politinius aljansus, derėtis. Taip atsiranda diplomatija – tokia politinė tarpvalstybinė veikla, be kurios neįmanoma įsivaizduoti šiuolaikinio tarptautinio gyvenimo.

    Renesansas – tai metas, kai mokslas intensyviai vystosi ir pasaulietinė pasaulėžiūra ima tam tikru mastu išstumti religinę pasaulėžiūrą arba ją gerokai pakeisti, rengia bažnyčios reformaciją. Tačiau svarbiausias yra šis laikotarpis, kai žmogus pradeda jausti save ir jį supantį pasaulį naujai, dažnai visiškai kitaip, kad atsakytų į tuos klausimus, kurie jam visada rūpėjo, ar iškeltų prieš save kitus sudėtingus klausimus. Renesanso žmogus jaučiasi gyvenantis ypatingu laiku, artimu aukso amžiaus sampratai, dėka savo „aukso dovanų“, kaip rašo vienas iš XV amžiaus italų humanistų. Žmogus mato save kaip visatos centrą, siekiantį ne aukštyn, anapusinio, dieviškojo (kaip viduramžiais), o plačiai atviros žemiškosios būties įvairovės link. Naujosios eros žmonės su godžiu smalsumu žvelgia į juos supančią tikrovę ne kaip blyškius šešėlius ir dangiškojo pasaulio ženklus, o kaip į pilnakraują ir spalvingą būties apraišką, kuri turi savo vertę ir orumą. Viduramžių asketizmui nėra vietos naujoje dvasinėje atmosferoje, mėgaujantis žmogaus, kaip žemiškos, prigimtinės būtybės, laisve ir galia. Iš optimistinio įsitikinimo žmogaus galia, jo gebėjimu tobulėti kyla noras ir net poreikis susieti individo elgesį, jo paties elgesį su savotišku „idealios asmenybės“ modeliu, troškuliu gimsta savęs tobulėjimas. Taip Renesanso epochos Vakarų Europos kultūroje susiformuoja labai svarbus, centrinis šios kultūros judėjimas, kuris buvo vadinamas „humanizmu“.

    Nereikėtų manyti, kad šios sąvokos prasmė sutampa su šiandien įprastai vartojamais žodžiais „humanizmas“, „humaniškas“ (turintis galvoje „filantropija“, „gailestingumas“ ir kt.), nors neabejotina, kad galiausiai jų šiuolaikinė reikšmė. datuojamas Renesanso laikais.. Humanizmas Renesanso laikais buvo ypatingas moralinių ir filosofinių idėjų rinkinys. Jis buvo tiesiogiai susijęs su žmogaus auklėjimu, ugdymu, remiantis pirminiu dėmesiu ne buvusioms, scholastinėms, ar religinėms, „dieviškoms“ žinioms, o humanitarinėms disciplinoms: filologijai, istorijai, moralei. Ypač svarbu, kad humanitariniai mokslai tuo metu pradėti vertinti kaip universaliausi, kad formuojantis dvasiniam individo įvaizdžiui pagrindinė reikšmė buvo teikiama „literatūrai“, o ne kokiai nors kitai, galbūt labiau. „praktinė“ žinių šaka. Kaip rašė didysis italų renesanso poetas Francesco Petrarch, „žmogaus veidas tampa gražus per žodį“. Humanistinių žinių prestižas Renesanso laikais buvo itin aukštas.

    Šių laikų Vakarų Europoje atsiranda humanistinė inteligentija – ratas žmonių, kurių tarpusavio bendravimas grindžiamas ne kilmės, turtinės padėties ar profesinių interesų bendrumu, o dvasinių ir moralinių ieškojimų artumu. Kartais tokios bendraminčių humanistų asociacijos gaudavo Akademijų pavadinimą – senovinės tradicijos dvasia. Kartais draugiškas humanistų bendravimas buvo vykdomas laiškais, labai svarbia Renesanso literatūrinio paveldo dalimi. Lotynų kalba, kuri atnaujinta forma tapo universalia įvairių Vakarų Europos šalių kultūros kalba, prisidėjo prie to, kad, nepaisant tam tikrų istorinių, politinių, religinių ir kitų skirtumų, Renesanso veikėjai Italijoje ir Prancūzijoje, Vokietijoje ir kt. Nyderlandai jautėsi įtraukti į vieną dvasinį pasaulį. Kultūrinės vienybės jausmą sustiprino ir tai, kad šiuo laikotarpiu prasidėjo intensyvi humanistinio ugdymo, o iš kitos – spaudos raida: dėka vokiečio Gutenbergo išradimo nuo m. XV a. Spaustuvės plinta po visą Vakarų Europą, o galimybę prisijungti prie knygų gauna didesnis nei anksčiau žmonių skaičius.

    Renesanso laikais keičiasi pats žmogaus mąstymas. Ne viduramžių scholastinis ginčas, o humanistinis dialogas, apimantis skirtingus požiūrius, demonstruojantis vienybę ir priešpriešą, sudėtingą tiesų apie pasaulį ir žmogų įvairovę, tampa šių laikų žmonių mąstymo būdu ir bendravimo forma. Neatsitiktinai dialogas yra vienas populiariausių Renesanso literatūros žanrų. Šio žanro suklestėjimas, kaip ir tragedijos bei komedijos klestėjimas, yra viena iš Renesanso literatūros dėmesio klasikinei žanro tradicijai apraiškų. Tačiau Renesansas žino ir naujų žanrinių darinių: sonetas – poezijoje, apysaka, esė – prozoje. Šios epochos rašytojai nekartoja antikos autorių, o remdamiesi savo menine patirtimi kuria iš esmės kitokį ir naują literatūrinių vaizdų, siužetų, problemų pasaulį.

    Medžiaga iš Unciklopedijos

    Renesansas, arba Renesansas (iš prancūzų kalbos renaître – atgimti) – vienas ryškiausių Europos kultūros raidos epochų, apimantis beveik tris šimtmečius: nuo XIV amžiaus vidurio. iki pirmųjų XVII amžiaus dešimtmečių. Tai buvo didelių pokyčių Europos tautų istorijoje era. Aukšto lygio miesto civilizacijos sąlygomis prasidėjo kapitalistinių santykių atsiradimo procesas ir feodalizmo krizė, vyko tautų klostymasis ir didelių nacionalinių valstybių kūrimasis, atsirado nauja politinės santvarkos forma – absoliuti. monarchija (žr. Valstybę), kūrėsi naujos socialinės grupės – buržuazija ir samdomi darbo žmonės. Keitėsi ir dvasinis žmogaus pasaulis. Didieji geografiniai atradimai praplėtė amžininkų akiratį. Tai padaryti padėjo didysis Johanneso Gutenbergo išradimas – spausdinimas. Šioje sudėtingoje pereinamojoje epochoje atsirado naujo tipo kultūra, kuri savo interesų centre iškėlė žmogų ir jį supantį pasaulį. Naujoji, renesanso kultūra plačiai rėmėsi antikos paveldu, kitaip nei viduramžiais suvoktu ir daugeliu atžvilgių atrasta iš naujo (iš čia ir „renesanso“ samprata), tačiau ji taip pat sėmėsi iš geriausių viduramžių kultūros laimėjimų, ypač pasaulietinės. - riteriškas, miesto, liaudies. Renesanso epochos žmogų apėmė savęs patvirtinimo troškulys, dideli pasiekimai, aktyviai įsitraukė į visuomeninį gyvenimą, iš naujo atrado gamtos pasaulį, siekė gilaus jos suvokimo, žavėjosi jos grožiu. Renesanso kultūrai būdingas pasaulietinis pasaulio suvokimas ir supratimas, žemiškosios būties vertės, žmogaus proto ir kūrybinių gebėjimų didybės, individo orumo teigimas. Humanizmas (iš lot. humanus – žmogus) tapo ideologiniu Renesanso kultūros pagrindu.

    Giovanni Boccaccio yra vienas pirmųjų Renesanso humanistinės literatūros atstovų.

    Palazzo Pitti. Florencija. 1440–1570 m

    Masaccio. Mokesčių surinkimas. Scena iš gyvenimo Šv. Brancacci koplyčios Petro freska. Florencija. 1426–1427 m

    Michelangelo Buonarroti. Mozė. 1513-1516 m

    Rafaelis Santi. Sikstas Madonna. 1515–1519 m Drobė, aliejus. Meno galerija. Drezdenas.

    Leonardas da Vinčis. Madonna Lita. 1470-ųjų pabaiga – 1490-ųjų pradžia Mediena, aliejus. Valstybinis Ermitažas. Sankt Peterburgas.

    Leonardas da Vinčis. Autoportretas. GERAI. 1510–1513 m

    Albrechtas Dureris. Autoportretas. 1498 m

    Pieteris Brueghelis vyresnysis. Sniego medžiotojai. 1565 Aliejus ant medžio. Meno istorijos muziejus. Vena.

    Humanistai priešinosi Katalikų bažnyčios diktatūrai dvasiniame visuomenės gyvenime. Jie kritikavo formalia logika (dialektika) grįstą scholastinio mokslo metodą, atmetė jo dogmatizmą ir tikėjimą autoritetais, taip atverdami kelią laisvai mokslinės minties raidai. Humanistai ragino tyrinėti antikinę kultūrą, kurią bažnyčia neigė kaip pagonišką, suvokdama iš jos tik tai, kas neprieštarauja krikščioniškajai doktrinai. Tačiau senovės paveldo atkūrimas (humanistai ieškojo antikinių autorių rankraščių, išgrynintų tekstus nuo vėlesnių priemaišų ir kopijavimo klaidų) jiems nebuvo savitikslis, o buvo pagrindas spręsti aktualias mūsų laikų problemas, statyti. nauja kultūra. Humanitarinių žinių spektras, kuriame vystėsi humanistinė pasaulėžiūra, apėmė etiką, istoriją, pedagogiką, poetiką ir retoriką. Humanistai įnešė vertingą indėlį į visų šių mokslų plėtrą. Jų naujo mokslinio metodo paieškos, scholastikos kritika, antikos autorių mokslinių darbų vertimai prisidėjo prie gamtos filosofijos ir gamtos mokslų iškilimo XVI – XVII a. pradžioje.

    Renesanso kultūros formavimasis įvairiose šalyse nebuvo vienu metu ir vyko skirtingais tempais įvairiose kultūros srityse. Visų pirma, ji susiformavo Italijoje su daugybe miestų, pasiekusių aukštą civilizacijos ir politinės nepriklausomybės lygį, su senovės tradicijomis, stipresnėmis nei kitose Europos šalyse. Jau XIV amžiaus II pusėje. Italijoje įvyko reikšmingų pokyčių literatūros ir humanitarinių žinių srityse – filologijoje, etikoje, retorikoje, istoriografijoje, pedagogikoje. Tada vaizduojamieji menai ir architektūra tapo sparčios Renesanso raidos arena, o vėliau naujoji kultūra apėmė filosofijos, gamtos mokslų, muzikos, teatro sritis. Daugiau nei šimtmetį Italija išliko vienintele Renesanso kultūros šalimi; iki XV amžiaus pabaigos. Atgimimas palyginti greitai pradėjo stiprėti Vokietijoje, Olandijoje, Prancūzijoje, XVI a. - Anglijoje, Ispanijoje, Vidurio Europos šalyse. XVI amžiaus antroji pusė tapo laiku ne tik aukštiems Europos Renesanso laimėjimams, bet ir naujos kultūros krizės apraiškoms, kurias sukėlė reakcinių jėgų kontrpuolimas ir paties Renesanso raidos vidiniai prieštaravimai.

    Renesanso literatūros atsiradimas XIV amžiaus 2 pusėje. siejamas su Francesco Petrarch ir Giovanni Boccaccio vardais. Jie patvirtino humanistines individo orumo idėjas, siedami ją ne su dosnumu, o su narsiais žmogaus poelgiais, jo laisve ir teise mėgautis žemiškojo gyvenimo džiaugsmais. Petrarkos „Dainų knygoje“ atsispindėjo subtiliausi jo meilės Laurai atspalviai. Dialoge „Mano paslaptis“, nemažai traktatų, jis plėtojo idėjas apie būtinybę keisti žinių struktūrą – į problemos centrą iškelti žmogų, kritikavo scholastus dėl jų formalaus-loginio pažinimo metodo, vad. antikos autorių tyrinėjimui (Petrarchas ypač vertino Ciceroną, Vergilijų, Seneką), labai iškėlė poezijos svarbą žmogaus žinioje apie savo žemiškosios egzistencijos prasmę. Šiomis mintimis dalijosi jo draugas Boccaccio, apsakymų knygos „Dekameronas“, daugybės poetinių ir mokslinių darbų autorius. „Dekamerone“ atsekama viduramžių liaudies-urbanistinės literatūros įtaka. Čia humanistinės idėjos atsiskleidė menine forma - asketiškos moralės neigimas, asmens teisės į visišką savo jausmų pasireiškimą pateisinimas, visi prigimtiniai poreikiai, kilnumo idėja kaip drąsių poelgių ir aukštos moralės produktas, o ne šeimos kilnumas. Bajorystės tema, kurios sprendimas atspindėjo pažangios miestiečių ir liaudies dalies antidvarines idėjas, taps būdinga daugeliui humanistų. XV amžiaus humanistai labai prisidėjo prie tolesnės literatūros italų ir lotynų kalbų raidos. – rašytojai ir filologai, istorikai, filosofai, poetai, valstybės veikėjai ir oratoriai.

    Italų humanizme buvo krypčių, kurios įvairiai priartėjo prie etinių problemų sprendimo, o visų pirma – į klausimą apie žmogaus kelius į laimę. Taigi, civiliniame humanizme - kryptis, kuri susiformavo Florencijoje XV amžiaus pirmoje pusėje. (ryškiausi jos atstovai Leonardo Bruni ir Matteo Palmieri) – etika rėmėsi tarnavimo bendrajam gėriui principu. Humanistai įrodinėjo būtinybę ugdyti pilietį, patriotą, visuomenės ir valstybės interesus iškeliantį aukščiau asmeninių. Jie patvirtino moralinį aktyvaus pilietinio gyvenimo idealą, priešingą bažnytiniam vienuolinio atsiskyrimo idealui. Jie ypač vertino tokias dorybes kaip teisingumas, dosnumas, apdairumas, drąsa, mandagumas, kuklumas. Šias dorybes žmogus gali atrasti ir išsiugdyti tik aktyviai bendraudamas, o ne bėgdamas nuo pasaulietinio gyvenimo. Šios krypties humanistai geriausia valdymo forma laikė respubliką, kurioje laisvės sąlygomis visapusiškiausiai gali pasireikšti visi žmogaus gebėjimai.

    Kita XV amžiaus humanizmo kryptis. atstovavo rašytojo, architekto, meno teoretiko Leono Batistos Alberti kūrybai. Alberti manė, kad pasaulyje viešpatauja harmonijos dėsnis, jam taip pat paklūsta žmogus. Jis turi siekti žinių, suprasti jį supantį pasaulį ir save patį. Žmonės žemiškąjį gyvenimą turi kurti pagrįstai, remdamiesi įgytomis žiniomis, nukreipdami jas savo naudai, siekdami jausmų ir proto, individo ir visuomenės, žmogaus ir gamtos harmonijos. Žinios ir privalomas darbas visiems visuomenės nariams – tai, anot Alberti, yra kelias į laimingą gyvenimą.

    Lorenzo Valla pateikė kitokią etikos teoriją. Laimę jis tapatino su malonumu: žmogus turi mėgautis visais žemiškosios egzistencijos džiaugsmais. Asketizmas prieštarauja pačiai žmogaus prigimčiai, jausmai ir protas yra lygūs, reikėtų ieškoti jų harmonijos. Iš šių pozicijų Valla stipriai kritikavo vienuolystę dialoge „Apie vienuolinį įžadą“.

    XV pabaigoje – XVI amžiaus pabaigoje. plačiai paplito kryptis, susijusi su Platono akademijos Florencijoje veikla. Žymiausi šios krypties filosofai humanistai – Marsilio Ficino ir Giovanni Pico della Mirandola, savo darbuose, paremtuose Platono ir neoplatonistų filosofija, aukštino žmogaus protą. Jiems tapo būdingas individo heroizavimas. Ficino žmogų laikė pasaulio centru, tobulai organizuoto kosmoso grandimi (šis ryšys realizuojamas žinioje). Pico žmoguje įžvelgė vienintelę būtybę pasaulyje, apdovanotą gebėjimu formuoti save, pasikliaujant žiniomis – etika ir gamtos mokslais. „Kalboje apie žmogaus orumą“ Pico gynė teisę į laisvą mąstymą, tikėjo, kad filosofija, neturinti jokio dogmatizmo, turėtų tapti kiekvieno, o ne saujelės išrinktųjų likimu. Italų neoplatonistai daugelį teologinių problemų žvelgė iš naujų, humanistinių pozicijų. Humanizmo įsiveržimas į teologijos sritį yra vienas iš svarbių XVI amžiaus Europos Renesanso bruožų.

    XVI amžius Italijoje pasižymėjo nauju renesanso literatūros pakilimu: Ludovico Ariosto išgarsėjo eilėraščiu „Įsiutęs Rolandas“, kuriame susipina tikrovė ir fantazija, žemiškų džiaugsmų šlovinimas ir kartais liūdnas, kartais ironiškas italų gyvenimo supratimas; Baldassare Castiglione sukūrė knygą apie idealų savo eros vyrą („Dvariškis“). Tai iškilaus poeto Pietro Bembo ir satyrinių brošiūrų autoriaus Pietro Aretino kūrybos metas; pabaigoje – XVI a. Parašyta Torquato Tasso grandiozinė herojiška poema „Išlaisvinta Jeruzalė“, kurioje atsispindėjo ne tik pasaulietinės Renesanso kultūros užkariavimai, bet ir prasidėjusi humanistinės pasaulėžiūros krizė, siejama su religingumo stiprėjimu kontrreformacijos sąlygomis, tikėjimo individo visagalybe praradimas.

    Puikios sėkmės sulaukė italų renesanso menas, kurio pradžią sukūrė Masaccio tapyboje, Donatello – skulptūroje, Brunelleschi – architektūroje, dirbęs Florencijoje XV amžiaus pirmoje pusėje. Jų kūryba pasižymi ryškiu talentu, nauju supratimu apie žmogų, jo vietą gamtoje ir visuomenėje. XV amžiaus 2 pusėje. italų tapyboje kartu su Florencijos mokykla išsivystė nemažai kitų – Umbrijos, Šiaurės Italijos, Venecijos. Kiekvienas iš jų turėjo savo ypatybes, jos buvo būdingos ir didžiausių meistrų – Piero della Francesca, Andrea Mantegna, Sandro Botticelli ir kitų – kūrybai. Visi jie skirtingai atskleidė Renesanso meno specifiką: gyvenimiškų vaizdų, paremtų „gamtos imitacijos“ principu, troškimą, platų apeliaciją į antikinės mitologijos motyvus ir pasaulietinę tradicinių religinių siužetų interpretaciją, domėjimąsi linijinė ir erdvi perspektyva, plastiška vaizdų išraiška, proporcijų harmonija ir tt Dažnas tapybos, grafikos, medalio meno, skulptūros žanras buvo portretas, tiesiogiai susijęs su humanistinio žmogaus idealo tvirtinimu. Heroizuotas tobulo žmogaus idealas ypač pilnai buvo įkūnytas aukštojo renesanso Italijos mene pirmaisiais XVI amžiaus dešimtmečiais. Ši era iškėlė ryškiausius, įvairiapusiškiausius talentus – Leonardo da Vinci, Rafaelį, Mikelandželą (žr. Art.). Buvo universalaus menininko tipas, kuris savo kūryboje sujungė tapytoją, skulptorių, architektą, poetą ir mokslininką. Šios epochos menininkai glaudžiai bendradarbiavo su humanistais, rodė didelį susidomėjimą gamtos mokslais, pirmiausia anatomija, optika ir matematika, stengdamiesi panaudoti savo pasiekimus savo kūryboje. XVI amžiuje. Venecijos menas patyrė ypatingą pakilimą. Giorgione, Titian, Veronese, Tintoretto sukūrė gražias drobes, pasižyminčias žmogaus ir jį supančio pasaulio vaizdų spalvų turtingumu ir tikroviškumu. XVI amžius – aktyvaus renesanso stiliaus tvirtinimo architektūroje, ypač pasaulietinės paskirties, metas, pasižymėjęs glaudžiu ryšiu su antikinės architektūros (ordino architektūros) tradicijomis. Susiformavo naujo tipo pastatai – miesto rūmai (palazzo) ir užmiesčio rezidencija (vila) – didingi, bet ir proporcingi žmogui, kur iškilmingas fasado paprastumas derinamas su erdviais, gausiai dekoruotais interjerais. Didžiulį indėlį į Renesanso architektūrą padarė Leon Battista Alberti, Giuliano da Sangallo, Bramante, Palladio. Daugelis architektų sukūrė idealaus miesto projektus, pagrįstus naujais miesto planavimo ir architektūros principais, kurie atitiko žmogaus poreikį turėti sveiką, gerai įrengtą ir gražią gyvenamąją erdvę. Buvo atstatyti ne tik pavieniai pastatai, bet ir ištisi senieji viduramžių miestai: Roma, Florencija, Ferara, Venecija, Mantuja, Riminis.

    Lucas Cranach vyresnysis. Moters portretas.

    Hansas Holbeinas jaunesnysis. Olandų humanisto Erazmo Roterdamiečio portretas. 1523 m

    Ticianas Vecellio. Šventasis Sebastianas. 1570 Aliejus ant drobės. Valstybinis Ermitažas. Sankt Peterburgas.

    P. Dore iliustracija F. Rabelais romanui „Gargantua ir Pantagriuelis“.

    Michelis Montaigne'as yra prancūzų filosofas ir rašytojas.

    Italijos Renesanso politinėje ir istorinėje mintyje tobulos visuomenės ir valstybės problema tapo viena iš pagrindinių. Bruni ir ypač Machiavelli darbuose apie Florencijos istoriją, sukurtuose remiantis dokumentinės medžiagos studijomis, Sabellico ir Contarini darbuose apie Venecijos istoriją buvo atskleisti šių miestų-valstybių respublikinės struktūros nuopelnai, Milano ir Neapolio istorikai, priešingai, pabrėžė teigiamą centralizuojantį monarchijos vaidmenį. Machiavelli ir Guicciardini paaiškino visas Italijos bėdas, kurios tapo XVI amžiaus pirmaisiais dešimtmečiais. užsienio invazijų arena, jos politinė decentralizacija ir paragino italus nacionalinei konsolidacijai. Bendras Renesanso istoriografijos bruožas buvo siekis pačiuose žmonėse matyti savo istorijos kūrėjus, giliai išanalizuoti praeities patirtį ir panaudoti ją politinėje praktikoje. Paplitęs XVI – XVII amžiaus pradžioje. gavo socialinę utopiją. Utopistų Doni, Albergati, Zuccolo mokymuose ideali visuomenė buvo siejama su daliniu privačios nuosavybės panaikinimu, piliečių (bet ne visų žmonių) lygybe, visuotine darbo prievole ir darniu individo vystymusi. Nuosekliausią nuosavybės socializavimo ir išlyginimo idėjos išraišką Campanella rado „Saulės mieste“.

    Naujus metodus tradicinei gamtos ir Dievo santykio problemai spręsti pateikė gamtos filosofai Bernardino Telesio, Francesco Patrici, Giordano Bruno. Jų raštuose dogma apie Dievą Kūrėją, vadovaujantį visatos vystymuisi, užleido vietą panteizmui: Dievas ne priešinasi gamtai, o tarsi susilieja su ja; gamta laikoma amžinai egzistuojančia ir besivystančia pagal savo dėsnius. Renesanso gamtos filosofų idėjos sulaukė aštraus Katalikų bažnyčios pasipriešinimo. Už savo idėjas apie Visatos, susidedančios iš daugybės pasaulių, amžinybę ir begalybę, už aštrią bažnyčios kritiką, atleidimą iš nežinojimo ir tamsumo, Brunonas buvo pasmerktas kaip eretikas ir padegtas 1600 m.

    Itališkas renesansas turėjo didžiulę įtaką renesanso kultūros raidai kitose Europos šalyse. Nemaža dalimi tai palengvino spauda. Pagrindiniai leidybos centrai buvo XVI a. Venecija, kur amžiaus pradžioje Aldo Manučio spaustuvė tapo svarbiu kultūrinio gyvenimo centru; Bazelis, kur vienodai svarbios buvo Johanno Frobeno ir Johano Amerbacho leidyklos; Lionas su garsiąja Etjeno spauda, ​​taip pat Paryžius, Roma, Liuvenas, Londonas, Sevilija. Tipografija tapo galingu renesanso kultūros raidos veiksniu daugelyje Europos šalių, atvėrė kelią aktyviai sąveikai kuriant naują humanistų, mokslininkų ir menininkų kultūrą.

    Didžiausia Šiaurės renesanso figūra buvo Erazmas Roterdamietis, kurio vardas siejamas su „krikščioniškojo humanizmo“ kryptimi. Jis turėjo bendraminčių ir sąjungininkų daugelyje Europos šalių (Anglijoje J. Colet ir Thomas More, Prancūzijoje G. Bude ir Lefevre d'Etaple, Vokietijoje I. Reuchlinas) Erazmas naujosios kultūros uždavinius suprato plačiai. Jo nuomone, tai ne tik senovės pagoniškojo paveldo prikėlimas, bet ir ankstyvosios krikščioniškos doktrinos atkūrimas.Jis neįžvelgė esminių skirtumų tarp jų tiesos, kurios žmogus turėtų siekti.Kaip ir italas. humanistai, žmogaus tobulėjimą siejo su išsilavinimu, kūrybine veikla, visų jai būdingų gebėjimų atskleidimu. Jo humanistinė pedagogika sulaukė meninės išraiškos „Pokalbiuose lengvai“, o aštriai satyrinis kūrinys „Kvailumo šlovė“ buvo nukreiptas prieš neišmanymą. , dogmatizmas, feodaliniai prietarai. Erazmas įžvelgė kelią į žmonių laimę ramiame gyvenime ir humanistinės kultūros, pagrįstos visomis vertybėmis, istorine žmonijos patirtimi.

    Vokietijoje Renesanso kultūra sparčiai išaugo XV amžiaus pabaigoje. - XVI amžiaus 1-asis trečdalis. Vienas iš jos bruožų buvo satyrinės literatūros suklestėjimas, prasidėjęs Sebastiano Branto „Kvailių laivu“, kuris aštriai kritikavo to meto papročius; autorius privedė skaitytojus prie išvados apie reformų viešajame gyvenime būtinybę. Satyrinę liniją vokiečių literatūroje pratęsė „Tamsių žmonių laiškai“ – anonimiškai išleistas kolektyvinis humanistų, kurių pagrindinis buvo Ulrichas von Huttenas, veikalas, kur bažnyčios tarnai buvo sulaukę niokojančios kritikos. Huttenas buvo daugelio brošiūrų, dialogų, laiškų, nukreiptų prieš popiežių valdžią, bažnyčios dominavimą Vokietijoje, šalies susiskaldymą, autorius; jo darbai prisidėjo prie vokiečių tautos tautinės savimonės žadinimo.

    Didžiausi Renesanso epochos menininkai Vokietijoje buvo A. Dureris, puikus tapytojas ir nepralenkiamas graveris, M. Nithardtas (Grunewaldas) su savo giliai dramatiškais atvaizdais, portretų tapytojas Hansas Holbeinas jaunesnysis ir Lucas Cranach vyresnysis, glaudžiai siejęs menas su reformacija.

    Prancūzijoje Renesanso kultūra susiformavo ir suklestėjo XVI a. Tam ypač prisidėjo 1494–1559 m. Italijos karai. (jomis kovojo Prancūzijos, Ispanijos karaliai ir Vokietijos imperatorius dėl Italijos teritorijų įvaldymo), kas prancūzams atskleidė Italijos Renesanso kultūros turtus. Tuo pačiu metu prancūzų renesanso bruožas buvo domėjimasis liaudies kultūros tradicijomis, humanistų kūrybiškai įvaldytomis kartu su senovės paveldu. K. Maro poezija, humanistų-filologų E. Dole ir B. Deperrier, priklausiusių Margaretos Navarietės (karaliaus Pranciškaus I sesers) rate, kūryba persmelkta liaudiškų motyvų ir linksmo laisvo mąstymo. Šios tendencijos labai aiškiai atsispindi iškiliojo Renesanso rašytojo Francois Rabelais satyriniame romane „Gargantua ir Pantagriuelis“, kur senovės liaudies pasakojimų apie linksmus milžinus siužetai derinami su pajuoka iš amžininkų ydų ir neišmanymo, pristatomas humanistinė auklėjimo ir ugdymo naujosios kultūros dvasia programa. Nacionalinės prancūzų poezijos iškilimas siejamas su Plejadžių – poetų rato, vadovaujamo Ronsardo ir Du Bellay – veikla. Pilietinių (hugenotų) karų (žr. Religijų karai Prancūzijoje) laikotarpiu buvo plačiai plėtojama žurnalistika, išreiškianti priešingų visuomenės jėgų politinės pozicijos skirtumus. Pagrindiniai politiniai mąstytojai buvo F. Othmanas ir Duplessis Mornet, kurie priešinosi tironijai, ir J. Bodinas, pasisakęs už vienos nacionalinės valstybės, kuriai vadovauja absoliutus monarchas, stiprinimą. Humanizmo idėjos giliai atsispindėjo Montaigne'o „Patyrimuose“. Montaigne'as, Rabelais, Bonaventure Deperier buvo ryškūs pasaulietinio laisvo mąstymo, atmetusio religinius pasaulėžiūros pagrindus, atstovai. Jie smerkė scholastiką, viduramžių auklėjimo ir švietimo sistemą, dogmatizmą ir religinį fanatizmą. Pagrindinis Montaigne'o etikos principas – laisvas žmogaus individualumo pasireiškimas, proto išlaisvinimas nuo paklusnumo tikėjimui, emocinio gyvenimo pilnavertiškumas. Laimę jis siejo su vidinių individo galimybių realizavimu, kuriam turėtų pasitarnauti pasaulietinis auklėjimas ir laisva mintimi paremtas ugdymas. Prancūzų renesanso dailėje išryškėjo portreto žanras, kurio išskirtiniai meistrai buvo J. Fouquet, F. Clouet, P. ir E. Dumoustier. J. Goujonas išgarsėjo skulptūroje.

    Renesanso Nyderlandų kultūroje retorinės visuomenės buvo originalus reiškinys, vienijantis skirtingų sluoksnių žmones, įskaitant amatininkus ir valstiečius. Draugijų susirinkimuose vyko debatai politinėmis ir moralinėmis-religinėmis temomis, buvo statomi spektakliai pagal liaudies tradicijas, rafinuotai dirbama su žodžiu; humanistai aktyviai dalyvavo draugijų veikloje. Liaudies bruožai buvo būdingi ir olandų menui. Didžiausias dailininkas Pieteris Brueghelis, pravarde „valstietis“, savo valstiečių gyvenimo ir peizažų paveiksluose ypač išbaigtai išreiškė gamtos ir žmogaus vienybės jausmą.

    ). Jis pasiekė didelį pakilimą XVI amžiuje. teatro menas, savo orientacija demokratiškas. Daugelyje viešųjų ir privačių teatrų buvo statomos kasdienės komedijos, istorinės kronikos, herojinės dramos. K. Marlowe pjesės, kuriose didingi herojai prieštarauja viduramžių moralei, B. Johnsono pjesės, kuriose iškyla tragikomiškų personažų galerija, paruošė didžiausio Renesanso dramaturgo Williamo Shakespeare'o pasirodymą. Puikus įvairių žanrų – komedijų, tragedijų, istorinių kronikų – meistras Šekspyras kūrė savitus stiprių žmonių įvaizdžius, asmenybes, kurios ryškiai įkūnija Renesanso epochos žmogaus bruožus, linksmas, aistringas, apdovanotas protu ir energija, bet kartais prieštaringas savo moraliniais poelgiais. . Šekspyro kūryba atskleidė vis gilėjančią atotrūkį tarp humanistinio žmogaus idealizavimo ir realaus pasaulio, kuris gilėjo vėlyvojo renesanso epochoje. Anglų mokslininkas Francis Baconas praturtino Renesanso filosofiją naujais požiūriais į pasaulio supratimą. Stebėjimą ir eksperimentą jis supriešino su scholastiniu metodu, kaip patikimu mokslo žinių įrankiu. Tobulos visuomenės kūrimo Bekonas įžvelgė mokslo, ypač fizikos, raidoje.

    Ispanijoje renesanso kultūra XVI amžiaus antroje pusėje išgyveno „aukso amžių“. pirmieji XVII amžiaus dešimtmečiai. Jos aukščiausi pasiekimai siejami su naujos ispanų literatūros ir nacionalinio liaudies teatro kūrimu, taip pat su iškilaus dailininko El Greco kūryba. Naujos ispanų literatūros, išaugusios pagal riteriškų ir pikareskų romanų tradicijas, formavimasis buvo atlikta nuostabiame Miguelio de Cervanteso romane „Gubus Hidalgas Don Kichotas iš La Mančos“. Riterio Don Kichoto ir valstiečio Sancho Panzos atvaizdai atskleidžia pagrindinę humanistinę romano idėją: žmogaus didybę drąsiai kovoti su blogiu vardan teisingumo. Servanteso romanas yra ir savotiška į praeitį nublankstančios riteriškos romantikos parodija, ir plačiausia XVI amžiaus ispanų liaudies gyvenimo drobė. Cervantesas buvo daugelio pjesių, kurios labai prisidėjo kuriant nacionalinį teatrą, autorius. Dar labiau sparti Ispanijos Renesanso teatro raida siejama su itin produktyvios dramaturgo ir poetės Lopės de Vegos, lyrinių-herojinių apsiausto ir kardo komedijų, persmelktų liaudies dvasia, autorės, kūryba.

    Andrejus Rublevas. Trejybė. XV amžiaus 1 ketvirtis

    XV-XVI amžiaus pabaigoje. Renesanso kultūra plito Vengrijoje, kur karališkoji globa suvaidino svarbų vaidmenį humanizmo klestėjimui; Čekijoje, kur naujos tendencijos prisidėjo prie tautinės savimonės formavimosi; Lenkijoje, kuri tapo vienu humanistinio laisvo mąstymo centrų. Renesanso įtaka paveikė ir Dubrovniko Respublikos, Lietuvos, Baltarusijos kultūrą. Atskiros ikirenesansinio pobūdžio tendencijos atsirado ir XV amžiaus rusų kultūroje. Jie buvo susiję su didėjančiu susidomėjimu žmogaus asmenybe ir jos psichologija. Dailėje tai visų pirma Andrejaus Rublevo ir jo rato menininkų darbas, literatūroje - „Pasaka apie Petrą ir Fevroniją iš Muromo“, pasakojanti apie Muromo kunigaikščio ir valstietės Fevronijos meilę bei raštus. Epifanijaus Išmintingojo su savo meistrišku „žodžių audimu“. XVI amžiuje. Rusijos politinėje žurnalistikoje atsirado renesanso elementų (Ivanas Peresvetovas ir kt.).

    XVI amžiuje – pirmaisiais XVII amžiaus dešimtmečiais. Mokslo raidoje įvyko reikšmingi poslinkiai. Naujos astronomijos pradžią padėjo lenkų mokslininko N. Koperniko heliocentrinė teorija, padariusi perversmą idėjose apie Visatą. Jis sulaukė tolesnio pagrindimo vokiečių astronomo I. Keplerio, taip pat italų mokslininko G. Galilėjaus darbuose. Astronomas ir fizikas Galilėjus sukonstravo židinį, naudodamas jį Mėnulio kalnams, Veneros fazėms, Jupiterio palydovams ir kt. atrasti. Galilėjaus atradimai, patvirtinę Koperniko mokymą apie Žemės sukimąsi aplink Saulė, davė impulsą sparčiau plisti heliocentrinei teorijai, kurią bažnyčia pripažino eretiška; ji persekiojo savo šalininkus (pvz., ant laužo sudeginto D. Brunono likimą) ir uždraudė Galilėjaus raštus. Fizikos, mechanikos ir matematikos srityse atsirado daug naujų dalykų. Steponas suformulavo hidrostatikos teoremas; Tartaglia sėkmingai studijavo balistikos teoriją; Cardano atrado trečiojo laipsnio algebrinių lygčių sprendimą. G. Kremeris (Mercator) sukūrė pažangesnius geografinius žemėlapius. Atsirado okeanografija. Botanikoje E. Kordas ir L. Fuchsas susistemino įvairiausias žinias. Zoologijos srities žinias K. Gesneris praturtino „Gyvūnų istorija“. Patobulintos anatomijos žinios, kurias palengvino Vesaliaus darbas „Apie žmogaus kūno sandarą“. M. Servetus pasiūlė plaučių kraujotakos buvimą. Puikus gydytojas Paracelsas suartino mediciną ir chemiją, padarė svarbių atradimų farmakologijos srityje. P. Agricola susistemino kasybos ir metalurgijos srities žinias. Leonardo da Vinci pasiūlė daugybę inžinerinių projektų, kurie gerokai pralenkė jo šiuolaikinę techninę mintį ir tikėjosi kai kurių vėlesnių atradimų (pavyzdžiui, lėktuvas).

  • 
    Į viršų