Pagrindinis Gogolio literatūrinis ginklas. Vakarai fermoje prie Dikankos Vakaro ūkyje prie Dikankos kolekcijos aprašymas

Pasakojimų ciklas „Vakarai vienkiemyje prie Dikankos“ – visu savo šlove pristato vaizdingą XVII–XVIII a. ukrainiečių gyvenimo paveikslą. Laikotarpis, kai Gogolis sukūrė savo šedevrą, buvo pats laimingiausias autoriaus gyvenime, kupinas vėliau įkūnytų grandiozinių literatūrinių planų. Kartu su nacionaliniu pripažinimu, ciklą „Vakarai ūkyje prie Dikankos“ labai įvertino puikus mūsų laikų rašytojas Aleksandras Sergejevičius Puškinas.

Kūrybos istorija

Gogolio vaikystė prabėgo vienoje vaizdingiausių Ukrainos vietų – Poltavos srityje, Dikankos kaime. Nuo seniausių laikų apie šią vietą sklando daugybė fantastinių gandų ir legendų. Vaikystės įspūdžių aidai visiškai atsispindėjo daugelyje Gogolio istorijų, kurios sudarė vieną ciklą „Vakarai ūkyje prie Dikankos“. 1829 m. autorius pradėjo dirbti su kūriniu, o 1831–1832 m. ciklas buvo išleistas ir labai įvertintas literatų bendruomenės. Atskiri ciklo „Vakarai ūkyje prie Dikankos“ istorijos patyrė daugybę teatro pastatymų ir adaptacijų.

Darbo analizė

Kūrinio aprašymas

Prieš kiekvieną dalį yra ironiškas įsivaizduojamo autoriaus – bitininko Rudy Pankos pasakojimas.

Soročinskajos mugė. Istorija apie išmintingą, šaunią vaikiną Gricką, kuris savo gudrumu ir išradingumu iškovojo teisę vesti turtuolę Paraską. Veiksmą lydi spalvingas mugės aprašymas ir išsiskiria ypatingu satyriniu kai kurių herojų atvaizdų vaizdavimu.

Vakaras Ivano Kupalos išvakarėse. Šiurpus pasakojimas, apgaubtas mistiškomis spalvomis, sako, kad neteisėtai įgytas turtas neatneša laimės jo savininkui.

Gegužės naktis arba Nuskendusi moteris. Ši istorija iš dalies rezonuoja su Soročinskajos mugės siužetu. Jaunasis kazokas Levka turi mylimą merginą Haną. Kad susijungtų su savo būsima nuotaka, gudrus jaunuolis turi kreiptis į mistišką merginą – nuskendusią Pannočką.

Dingusi raidė. Istorija persmelkta fantastiško kolorito su gyvo Gogolio humoro elementais. Senelis, iš kurio jie pavogė laišką, pinigus, arklius ir kepurę, kryžiaus ženklo pagalba laimi iš raganos pavogtas kortas.

Kūčios. Ir vėl istorija apie paprasto ir nuovokaus vaikino vedybas su gražia panele. Kalvis Vakula laimi turtingos kaimo gražuolės Oksanos meilę. Jie randa savo laimę ne be piktųjų dvasių pagalbos. Paliesta kalvio nekaltumo, karalienė būsimai kalvio nuotakai dovanoja trokštamus raištelius.

Baisus kerštas. Epiniu pasakojimo stiliumi parašyta istorija. Baisi istorija apie kazokų atamaną Danilą Burulbašą ir jo žmoną Kateriną, priverstą priimti siaubingą pasirinkimą savo tėvo burtininko atžvilgiu. Pasakojimo pabaigoje burtininkas visiškai sumoka už savo baisius žiaurumus.

Ivanas Fedorovičius Shponka ir jo teta. Vienintelis grynai kasdienis satyrinis eskizas apie mažą žemės savininką, bandantį gauti savo palikimą. Vienintelė nebaigta Gogolio ciklo istorija.

Užburta vieta. Pasakojimas apie piktų dvasių juokelius. Fantasmagoriška istorija apie „lobio“ paieškas ir radimą užburtoje vietoje.

Pagrindiniai veikėjai

Ciklo herojai skirstomi į kelias grupes:

• jauni vaikinai, turintys ir nekaltumo, ir gudrumo, ir išradingumo - Gritsko, Levko ir Vakula;
• gražios ponios, kurių tėvai labai kruopščiai žiūri į savo būsimus piršlius - Paraska, Ganna, Oksana;
• komiški personažai, parodyti Gogolio humoro pilnatve - Patsyukas, Chub, Shponka ir kiti;
• piktosios dvasios, kurių gudrybės dažnai baudžia kai kurių ciklo istorijų herojus (Petrus, Senelis iš paskutinės istorijos) už aistrą turtui, o kartais piktosios dvasios tampa gudrių ir nuovokių personažų padėjėjais siekiant savo tikslo.

Kūrinio struktūra

Kompoziciškai kūrinį sudaro 8 istorijos, išdėstytos dviejose knygose (kiekvienoje po 4 istorijas). Įžanga į spalvingą Ukrainos gyvenimo pasaulį – įsivaizduojamo leidėjo Rudy Panok pratarmė, kuri pateikiama prieš kiekvieną knygą.

Tikra poezija, kurią autorius mato Ukrainos žmonių gyvenime ir tradicijose, atsiskleidžia pačiomis įvairiausiomis apraiškomis: šiuolaikinio gyvenimo kasdienybėmis, istorinėmis legendomis ir fantastiškomis liaudies legendomis. Fantasmagoriškų scenų gausa siekiama suteikti didesnį gėrio ir blogio kontrastą, krikščioniškojo principo ir velniškumo kovą.

Galutinė išvada

Gogolio kūryba yra ypač vertinga – paprasto žmogaus asmenybė, apibūdinama su didele meile, jokiu būdu nesumenkinama dėl satyros. Daugelis herojų aprašyti su nemažu humoru, autoriaus paimtu iš tikro to meto Ukrainos valstiečių gyvenimo. Stiliaus originalumas, poetinis talentas vaizduoti mažosios Rusijos kaimo gamtos grožybes, lyriškumas ir geras juokas genialų jaunosios rašytojos ciklą paverčia tikru pasaulinės literatūros šedevru.

Folkloro tradicijos „Vakarai vienkiemyje prie Dikankos“

„Vakarai ūkyje prie Dikankos“ yra pirmoji N. V. Gogolio knyga, kuri iškart sulaukė sėkmės ir pripažinimo. A.S.Puškinas rašė: „... Visi džiaugėsi šiuo gyvu dainuojančios ir šokančios genties aprašymu, šiais šviežiais mažosios Rusijos gamtos paveikslais, tuo linksmumu, paprasta širdimi ir tuo pat metu gudrumu...“. Autorius piešė malonius ir patrauklius žmonių atvaizdus, ​​tuo pačiu baisų rašytojo pasipiktinimą sukėlė dvasinė tuštuma, smulkūs interesai, buržuazijos ir žemvaldžių kvailumas. Šiame kūrinyje slypi tik Gogoliui būdingas būdas – pastebėti liūdesį už juokingo, „per pasauliui matomą juoką... jam nematomas ašaras“. Todėl gyvo humoro alsuojančiose scenose karts nuo karto persipina saulėtas juokas, nerimą keliančios natos. Autorius niokojančios satyros pagalba bando apversti nesąžiningą pasaulį aukštyn kojomis.

Atspindėdamas populiarias idėjas ir savo svajones apie teisingus, pagrįstus socialinius santykius, apie idealų žmogų, gražų fiziškai ir morališkai, Gogolis „Vakaruose...“ iškelia gėrį prieš blogį, dosnumą – prieš egoizmą, humanizmą – prieš egoizmą, drąsą – prieš bailumą, energiją. virš tinginystės ir dykinėjimo. , kilnumas prieš niekšybę ir niekšybę, sudvasintą meilę prieš šiurkštų jausmingumą. Rašytojas įtikina savo skaitytojus, kad pinigų galia yra griaunanti, laimė pasiekiama ne nusikaltimu, o gėriu, žmogiškosios, žemiškos jėgos nugali velnius, prigimtinių, tautinės moralės dėsnių pažeidimas, tėvynės išdavystė nusipelno griežčiausios bausmės. .

„Vakarai vienkiemyje prie Dikankos“ atkuria liaudies papročius, kasdienius papročius ir tikėjimus, daugiausia iš senovės laikų, kai Ukraina buvo laisva nuo baudžiavos. Poetizuoja laisvą darbo žmonių gyvenimą. Gogolis apsakymuose „Soročinskio mugė“ ir „Gegužės naktis arba nuskendusi moteris“ kalba ne apie priverstinius baudžiauninkus, o apie valstybinius ūkininkus, kurių nemažai liko Ukrainoje. Levko žodžiai: "Ačiū Dievui, mes laisvi kazokai!" buvo Gogolio jausmų, minčių, troškimų ir jo gėrybių išraiška.

„Vakaruose...“ veikėjuose vyrauja religinė fantazija, pagoniški ir krikščioniški įsitikinimai. Pasakojimuose apie naujausius įvykius, apie dabartį demoniškos jėgos suvokiamos kaip prietarai („Soročinskio mugė“). Ironiškas paties autoriaus požiūris į antgamtinius reiškinius. Apimtas aukštų minčių apie pilietinę tarnybą, siekdamas „kilnių darbų“, rašytojas tautosaką ir etnografinę medžiagą pajungė dvasinei žmonių esmei, moraliniam ir psichologiniam įvaizdžiui, kaip teigiamą savo kūrinių herojų. Stebuklingąją fantaziją Gogolis demonstruoja ne mistiškai, o daugiau ar mažiau humanizuotą. Velniams, undinėms, raganoms suteikiamos tikros, tam tikros žmogiškos savybės. Taigi, velnias iš istorijos „Naktis prieš Kalėdas“ „priešais – tobulas vokietis“, o „užpakalyje – uniformuotas provincijos advokatas“. Ir, mėgaudamasis Solokha, kaip tikra moteriškė, jis sušnibždėjo jai į ausį „tai, kas paprastai šnibždoma visai moterų rasei“.

Fantastika „Vakaruose...“ sugyvena ir susikerta su folkloru ir pasaka. Gogolis tiesiogine prasme renka savo istorijas iš folkloro blokų. Šiai temai buvo skirta dešimtys, jei ne šimtai tyrimų. Pavyzdžiui, „Dingusiame laiške“ naudojama legenda apie parduotą sielą, dėl kurios jie patenka į pragarą. (Gogolis, sąmoningai supainiodamas fantastiką ir komiškumą, pasakojime „sielą“ pakeičia „skrybėle“.) „Vakaro Ivano Kupalos išvakarėse“ centre yra legenda apie Ivaną Kupalą, o „ Soročinskio mugė“ – tai legenda apie iš pragaro išvarytą velnią ir apie savo nuosavybės velnio paieškas. Kaip Gogolis atsikratė savo folkloro ekonomijos? „Kitą naktį kokį draugą iš pelkės traukia į svečius, su ragais ant galvos ir pasmaugkime kaklą, kai ant kaklo yra monisto, įkandim pirštą, kai žiedas, arba traukime pynę. kai į jį įaudžiama juosta“. Net ši vienintelė ištrauka iš „Vakaro Ivano Kupalos išvakarėse“ parodo, kaip toli autoriaus proza ​​yra nuo pirminio šaltinio. Pirma, gogolis naudoja stambaus plano (monisto ant kaklo; juosta, įpinta į pynę). Antra, tai suteikia tam, kas vyksta, konkretų-jausmingą charakterį. Trečia, įvedamas parodijos elementas („kandimas pirštu, kai ant jo yra žiedas“). Kiekvienoje „Vakarų ...“ istorijoje vienu metu sąveikauja keli folkloro siužetai. Pasakų medžiagos koncentracija jose didžiulė. Gogolis ištisas pasakas suspaudžia iki epizodo dydžio. Soročinskajos mugėje rūstusis Khivrya, išgirdęs beldimą į duris, koketišką kunigą paslepia ant lentų po lubomis. Šis fragmentas yra sutrumpintas liaudies pasakos „Pop“ siužetas. Beje, pasakoje konkretaus-juslinio prado, nepaisant situacijos žaismingumo, visiškai nėra. Gogolyje jis vaidina ne mažesnį vaidmenį nei pats siužetas: „Štai tavo aukos, Afanasy Ivanovičiau! - pasakė ji, padėjusi dubenėlius ant stalo ir jaukiai užsisegdama švarką, kuris, atrodo, buvo atsegtas netyčia. - Koldūnai, kvietiniai kukuliai, spurgos, tovchenichki! Liaudies fantastika Gogolio prozoje pateikiama ne tik siužeto lygmeniu – ryškiausiu.

Vanduo, ugnis, miškas „Vakaruose vienkiemyje prie Dikankos“ atlieka tą patį vaidmenį kaip ir folklore. A.N.Afanasjevas straipsnyje „Vedūnai, raganos, šmėklai ir vilkolakiai“ pažymi, kad įvairiuose regionuose raganavimu įtariami žmonės buvo kankinami įvairiais būdais: degindavo įkaitusia geležimi, pakabindavo ant medžių. Lietuvoje raganius viliojo želė, kurią virdavo šventame bažnyčios vandenyje. „Ukrainoje, – rašo A.N. Afanasjevas, – iki vėliau raganos buvo atpažįstamos iš gebėjimo išsilaikyti ant vandens. Kai atsitikdavo, kad lietus ilgai nelaistė laukų, kaimo gyventojai jo sulaikymą priskirdavo piktiems kerams, susirinkdavo ramiai, gaudė įtariamas moteris ir veždavo išsimaudyti į upę ar tvenkinį. Jie susukdavo juos virvėmis, rišdavo ant kaklo sunkius akmenis, o paskui nelaiminguosius kalinius įmesdavo į gilius balus: nekalti burtininkai iškart nugrimzdo į dugną, o tikroji ragana kartu su akmeniu plūduriavo ant vandens. Pirmieji buvo ištraukti virvėmis ir paleisti į laisvę; tie, kurie buvo pripažinti raganomis, buvo mirtinai sumušti ir paskandinti jėga ...

Gegužės naktį Gogolis, likdamas ištikimas ukrainiečių papročiams, raganą paverčia paskendusia moterimi, gyvenančia tvenkinyje. „Vakaras Ivano Kupalos išvakarėse“ merginos meta į vandenį demoniškas dovanas - žiedus, monistą: „Jei įmesi į vandenį, demoniškas žiedas ar monisto plūduriuoja virš vandens ir į tavo rankas ... ” Ar Gogolis tautosaką suvokė kaip folklorą, t.y. filologiškai? Tam tikra prasme taip. Laiškuose prašė mamos ir artimųjų atsiųsti jam tautosakos medžiagą į Sankt Peterburgą. Dėmesingiausiai rašytojas studijuoja Pavlovskio „Mažosios rusų tarmės gramatiką“. Iš ten jis užrašo dešimtis ukrainiečių vardų ir, kaip pažymi G. Šapiro, 136 patarles ir priežodžius. Kai kuriuos iš jų Golis naudoja „Vakaruose ...“. Ir vis dėlto rašytojo požiūrį į tautosaką galima laikyti filologiniu tik su didelėmis išlygomis.

„Vakarai...“ persmelkti humoro. Lengvas humoras, putojantis „Vakaruose...“, paneigia paslaptingumą ir fantastiškumą, įtikina skaitytoją jo iliuzine prigimtimi. vakaro karšta dikanka gogol

Kurdamas poetinius merginų įvaizdžius, perteiktus lyriškumu – Gana „Gegužės naktyje“, Paraska „Soročinskio mugėje“, Oksana „Naktis prieš Kalėdas“ – Gogolis plačiai naudoja liaudies dainas, iš kurių renkasi tuos gražius dvasinius bruožus ir spalvas. yra apdovanotos herojėmis, kartais svajingai mąstančios ir švelnios, kaip Hanna, kartais kupinos žvalaus linksmumo, besijuokiančios ir flirtuojančios, kaip Oksana. Gogolio įsimylėjėliai net aiškinasi vieni kitiems liaudies dainų žodžiais.

Pirmiausia pereikime prie konkrečių pavyzdžių ir pradėkime nuo klausimo, kokie ikikrikščioniški įsitikinimai ir idėjos atsispindi Gogolio „Vakaruose ...“. Yra žinoma, kad pagonys pasaulį suvokė kaip gyvą, sudvasintą, suasmenintą. Gogolio pasakojimuose gamta gyvena ir kvėpuoja. „Ukrainietiškose“ Gogolio istorijose visiškai atsiskleidė rašytojo polinkis į mitų kūrimą. Kurdamas savo mitinę tikrovę, rašytojas naudoja paruoštus mitologijos, ypač slavų, pavyzdžius. Jo ankstyvieji darbai atspindėjo senovės slavų idėjas apie piktąsias dvasias.

Ypatingą vaidmenį Gogolio meniniame pasaulyje atlieka tokie demonologiniai personažai kaip velniai, raganos, undinės. I. Ognenko atkreipė dėmesį, kad krikščionybė ne tik atnešė naujus vardus ir ukrainietišką demonologiją (velnias, demonas, šėtonas), bet ir pakeitė patį požiūrį į ją: „galų gale antgamtinę jėgą pavertė pikta, nešvaria galia“. „Nešvarus“ – nuolatinis velnio pavadinimas ukrainiečių pasakojimuose – Gogolis priešpastato krikščionišką sielą, ypač kazoko-kazoko sielą. Šią antitezę pastebime „Užburtoje vietoje“, „Siaubingas kerštas“ ir kituose ankstyvojo laikotarpio kūriniuose.

Velnias yra vienas populiariausių Ukrainos demonologijos personažų, įkūnijantis piktąsias jėgas. Pagal populiarias pagonybės laikų idėjas jis atrodo kaip Černobogas (Belobogo priešingybė). Vėliau „jis buvo reprezentuojamas kaip užsienietis, apsirengęs trumpu švarku ar fraku, siauromis kelnėmis“. Buvo tikima, kad jis bijo kryžiaus. Velnio aprašymas Gogolio pasakojimuose atitinka senovės liaudies tikėjimus: „frontas yra visiškai vokiškas<…>bet už jo buvo tikras provincijos advokatas uniformoje.

Demonologinis pobūdis šiame kontekste yra sumažintas ir personifikuotas. „Per kelis šimtmečius liaudies juoko kultūra sukūrė stabilias krikščioniškų mitologinių blogio įvaizdžių supaprastinimo, demonizavimo ir prijaukinimo tradicijas“, – pažymi Yu.V. Mann. Ryškus velnio įvaizdžio demonizavimo pavyzdys – istorija „Naktis prieš Kalėdas“, kur jis pabrėžtinai komiška gysle pateikiamas su snukučiu, kuris nuolat sukasi ir uostydamas viską, kas pasitaiko. Patikslinimas – „snukis baigėsi, kaip mūsų kiaulėms, apvaliu lopiniu“ – suteikia jaukumo bruožų. Prieš mus yra ne tik velnias, bet ir mūsų pačių Ukrainos velnias. Demoniško ir žmogaus analogija persipynusi, rašytojo pabrėžiama vaizduodamas piktąsias dvasias. Velnias filme „Naktis prieš Kalėdas“ yra „vikrus dendis su uodega ir ožkos barzda“, gudrus gyvūnas, vagiantis mėnulį, „grimasuojantis ir pučiantis kaip valstietis, plikomis rankomis išsinešęs laužą lopšiui“. “. Jis „kuria meilės viščiukus“, varo su „smulkiu demonu“, rūpinasi Solokha ir pan. Panašus apibūdinimas aptinkamas apsakyme „Dingusi laiškas“, kur „velniai su šunų snukučiais, ant vokiškų kojų, sukdami uodegas, sklandė aplink raganas, kaip vaikinai aplink raudonas merginas“.

Soročinskio mugėje iš atskirų nuorodų į „raudonąjį ritinį“ ir įterptą epizodą (krikštatėvio pasakojimą) iškyla iš pragaro išvaryto velnio šėlsmo vaizdas, nes jis visą dieną sėdėjo smuklėje, kol išgėrė savo „ raudonas ritinys“. Filme „Vakaras Ivano Kupalos išvakarėse“ Bisavryukas taip pat yra linksmintojas. Tačiau tai sukelia baimės jausmą. Tai yra „velnias žmogaus pavidalu“, „demoniškas žmogus“. Čia Gogolis pasitelkia pasaulinėje literatūroje įprastą sielos pardavimo velniui motyvą mainais už turtus ir pinigus. Ši istorija, kaip ir daugelis kitų iš ciklo „Vakarai ...“, gali būti vertinama kaip religinis mokymas. Autorius nedeklaruoja minties, kad sąjunga su piktosiomis dvasiomis turi liūdnų pasekmių, neša nelaimę. Jis pateikia jį perkeltine forma, demonstruodamas jos teisingumą per visą veiksmo raidą.

Klausimas apie velnio įvaizdžio šaltinius Gogolio „Vakaruose ...“ reikalauja atskiro svarstymo ir negali būti išspręstas vienareikšmiškai. Gogolis pasinaudojo klajojančiu siužetu, kuris yra sudėtingas tarptautinės komunikacijos produktas. Žinoma, ir tai, kad „Vakarų...“ kūrėją stipriai paveikė ukrainiečių liaudies legendos, tikėjimai, taip pat literatūros šaltiniai. Anot P. Filippovičiaus, velnio įvaizdis pirmoje Gogolio kolekcijoje siekia Gulako-Artemovskio baladę „Panas Tvardovskis“, kuri buvo labai populiari.

V.A.Rozovas komiško velnio įvaizdžio šaltinį įžvelgė hagiografinėje ir asketinėje literatūroje, pažymėdamas, kad „šventieji asketai, atsiduodami maldai ir vargams, nugalėjo visas velnio pagundas ir gudrybes“, kurie „virto paprastu nusiteikęs demonas, vaidinantis komišką vaidmenį“. Tyrėjo prielaida taip pat įtikina, kad komiškas velnio įvaizdis Gogolyje galėjo atsirasti veikiamas ukrainiečių teatro gimimo pjesių: „Mažosios Rusijos teatro velnias yra nekenksmingos prigimties ir šalia atlieka tarnybinį bei komišką vaidmenį. kazokas“.

Kaip ir kitų romantikų darbuose, Gogolio kūryboje meninis pasaulis yra susiskaldęs: tikrasis, tikras, žemiškas, dienos pasaulis ir keistų fantazijų pasaulis, naktinis, tamsus. Kartu Gogolio fantazija yra susijusi su mitologija, o šis ryšys toks glaudus, kad galima kalbėti apie mitologizuotą jos charakterį.

Pasaulio suskaidymą Gogolyje pabrėžia tai, kad žmonės ir mitologinės būtybės yra toje pačioje erdvėje ir egzistuoja vienu metu. Solokha ragana ir paprasta moteris. Ji gali skristi ant šluotos, susitikti su velniu ir visai tikrais kaimo žmonėmis. Kelionę į pragarą leidžia „Paklydusio laiško“ herojus, kur jis patiria „demonišką sukčiavimą“.

Burtininkas turi daug veidų „Baisiame keršte“: jis ir kazokas, ir Katerinos tėvas, ir liaudžiai priešingas padaras, priešas, išdavikas. Burtininkas sugeba daryti įvairius stebuklus, tačiau prieš krikščioniškus simbolius, šventoves ir sandoras yra bejėgis.

Apsakymų „Gegužės naktis, arba Paskendusi moteris“, „Vakaras Ivano Kupalos išvakarėse“, „Naktis prieš Kalėdas“ meninėje struktūroje labai svarbūs demonologiniai motyvai. Čia svarbų vaidmenį atlieka raganos įvaizdis.

Liaudies pasakose ir legendose yra sena ir jauna ragana. Gogolio „Vakaruose...“ taip pat pristatomi skirtingi šio veikėjo tipai, paplitę Ukrainos demonologijoje. „Gegužės naktį“ jaunoji šimtininko žmona, „išvaizda rausva ir balta“, pasirodo esanti griežta pamotė, baisi ragana, galinti pavirsti kitomis būtybėmis ir daryti pikta: ji išveda damą iš pasaulio. „Dingusiame laiške“ raganius „išleidžia, ištepa, kaip pannoki mugėje“. Filme „Vakaras Ivano Kupalos išvakarėse“ ragana „veidu kaip keptas obuolys“ yra baisi burtininkė, kuri pasirodo juodo šuns, paskui katės pavidalu ir pastūmėja Petrą Bezrodny nusikalsti. Gogolio Solokha nedaro tokio baisaus įspūdžio, galbūt todėl, kad ji gyvena dviejuose pasauliuose. Kasdieniame gyvenime ji yra „maloni moteris“, kuri „mokėjo užburti sau ramiausius kazokus“. Išvaizdi ir meili, ji priklauso raganų kategorijai, nes mėgsta skraidyti ant šluotos, rinkti žvaigždes ir yra velnio meilužė.

Undinėlės - slavų mitologijos rezervuarų deivės yra pavaizduotos Gogolio apsakyme "Gegužės dukra". Autorius čia į Levko burną įdeda pasakojimą apie undinėlę. Jis yra nutolęs nuo laiko, kuriuo gyvena herojai, apčiuopiamu atstumu - „ilgą laiką... šiame name gyveno šimtininkas“ ir yra tekstas tekste. Epizodas apie undinėlę ir raganą-pamotę dubliuojamas skyriuje „Nuskendusi moteris“. Fantastinių elementų įtraukimas čia yra dėl miego motyvo. Tačiau pabudęs herojus įsitikina, kad į jo gyvenimą kišasi nerealios jėgos. Gogolio undinių įvaizdis turi mitoepinį pobūdį. Prieš jų atsiradimą aprašomas kvepiantis naktinis peizažas: „nejudantis tvenkinys“, „lakštingalos šauksmai“, „keistas žavus spindesys“, „Sidabrinis rūkas“. Undinė suteikiama entuziastingo „bernio“ suvokime: „Blyški, kaip paklodė, kaip mėnulio spindesys; bet kaip nuostabu! Kaip grazu!"

Undinės draugės taip pat pristatomos poetiškai: „merginos marškiniais baltais kaip pieva, apipintos lelijomis, kurios mirgėjo ploname sidabriniame rūke“.

Mokslinėje literatūroje pagrįstai atkreiptas dėmesys, kad liaudies mene undinėlės įvaizdis yra daug paprastesnis. Ji turi ilgus žalius plaukus ir žalias akis. Rašytojo įvaizdyje undinės veikia kaip vandens stichijos grožio simbolis, nors nuo seno slavų mitologijoje jos buvo žmogų persekiojančio pavojaus simbolis. Senovės legenda apie undines įgauna poetines formas po Gogolio rašikliu ir „Baisiame keršte“. Čia jis neturi savarankiškos reikšmės ir tik sustiprina mistinį istorijos skonį. Undinių aprašymai artimi liaudies tikėjimui: tai „nekrikštyti vaikai“, kurie „verkia, juokiasi“, taip pat „mergelės, sugadinusios sielą“, stygomis išbėgančios iš vandens. Jie yra nepaprastai patrauklūs. Tačiau entuziastingas Gogolio undinės aprašymas baigiasi autoriaus įspėjimu: „Bėk, pakrikštytas žmogau! Jos burna ledas, lova – šaltas vanduo; ji tave pakutens ir nutemps į upę“. Undinės priešingybė – „nekrikštyti vaikai“ ir „pakrikštyti žmonės“ pabrėžia pagoniškų stichijų ir krikščioniškų idėjų priešiškumą.

Dauguma Ukrainos demonologijos vaizdų yra ikikrikščioniškos kilmės. Meniniame „Vakarų ...“ audinyje keistai susipynę krikščioniški ir pagoniški motyvai.

Taip pat švenčių vaizdavime pastebime pagoniškų ir krikščioniškų motyvų sintezę, kuri ypač ryški „Ivano Kupalos išvakarėse“ ir „Naktije prieš Kalėdas“. Visų pirma, frazė

„Ivanas Kupala“ pasakojimo pavadinime primena pagonišką šventę Kupalą, paplitusią tarp slavų tautų, kuri buvo švenčiama naktį iš liepos 6 į 7 d. Įvedus krikščionybę, atsirado Jono Krikštytojo šventė (liepos 7 d.), o liaudies galvoje buvo sujungtos ikikrikščioniškos ir krikščioniškos tradicijos, tai atsispindėjo Ivano Kupalos šventėje.

„Vakarų ...“ autorius rodo padidėjusį susidomėjimą slavų demonologija. Tačiau visose istorijose, kur yra piktoji dvasia – blogio įsikūnijimas, ji pasirodo nugalėta, nubausta. “<…>Nugalėti velnią yra viena iš pagrindinių „Vakarų ...“ temų“, – pažymi Yu.V. Mann. Kovojant su juo pabrėžiama krikščioniškų šventovių ir simbolių svarba, ypač kryžius, kryžiaus ženklas, malda, purslai ir šventintas vanduo. Iš pirmo žvilgsnio jų paminėjimas Gogolio apsakymų tekste užima mažai vietos, tačiau jie vaidina svarbų vaidmenį autoriaus pasaulio sampratoje, kurios neatskiriama dalis yra krikščioniškoji kultūra. Krikščioniški elementai ypač apčiuopiami „tikrose istorijose“, kurias pasakoja Dikano bažnyčios diakonas Foma Grigorjevičius. Pavyzdžiui, paminėdamas savo senelį apsakyme „Vakaras Ivano Kupalos išvakarėse“, pasakotojas nepamiršta pridurti „Dieve, ilsinkis jo sielą!“, o prisimindamas piktadarį ir jo gudrybes, „kad jo šuo būtų palaidotas. sūnus svajotų apie šventą kryžių“. Su panašiais akcentais susiduriame ir „Užburtoje vietoje“. Visose Fomos Grigorjevičiaus „pasakose“ vienintelis išsigelbėjimas nuo piktųjų dvasių yra kryžiaus ženklas. „Užburtoje vietoje“ senelis, išgirdęs apie „prakeiktą vietą“, deda kryžius. Čia velnias yra „Viešpaties Kristaus priešas, kuriuo negalima pasitikėti...“. Sielos pardavimo velniui motyvas yra vienas kertinių apsakyme „Vakaras Ivano Kupalos išvakarėse“, kurio finale kryžiaus ženklas kelis kartus minimas kaip vienintelis išsigelbėjimas nuo piktųjų dvasių. : „Tėvas Atanazas vaikščiojo po kaimą su šventintu vandeniu ir varė velnią su aspergatoriumi“. „Dingusioje raidėje“ – pasakojime apie tai, „kaip raganos kvailiojo su velioniu seneliu“ – herojui pavyksta laimėti ir išsaugoti dingusią raidę dėl to, kad spėjo sukryžiuoti kortas. Velnio įveikimo tema – viena kertinių apsakyme „Naktis prieš Kalėdas“. Čia Vakula priešinasi velniui, kurio pamaldumą autorius ne kartą pabrėžia: „dievobaimingas žmogus“, „pamaldiausias žmogus iš viso kaimo“, tapęs šventųjų, ypač evangelisto Luko, atvaizdus. Jo meno triumfu tapo paveikslas, kuriame „jis pavaizdavo šv. Petrą Paskutiniojo teismo dieną, išvarantį iš pragaro piktąją dvasią; išsigandęs velnias veržėsi į visas puses, numatydamas jo mirtį ... “. Nuo tada nešvarioji medžioja Vakulą, norėdamas jam atkeršyti. Tačiau jam nepavyko nupirkti Vakulos sielos, nepaisant pažadų („Duosiu pinigų, kiek nori“). Vakulo sukurtas kryžiaus ženklas padarė velnią paklusnų, o pats kalvis pasirodė daug gudresnis už velnią.

Apsakymas „Baisus kerštas“ yra viena kertinių rinkinio istorijų, apibendrina jame atsispindinčius krikščioniškus motyvus. Svarbų vaidmenį jame vaidina du kartus pasikartojantis teisingo Dievo teismo motyvas: pirmiausia Katerinos siela perspėja tėvą, kad „Artėja paskutinis teismas“, paskui dviejų kazokų – Petro ir Ivano – istorijoje, kuri buvo pasakojo aklas bandurininkas. Šiame intarpe, pasakojimą užbaigiančioje legendoje, pirmame plane – išdavystės motyvas, kuris siekia biblinius archetipus. Juk Petras išdavė savo brolį, kaip ir Judas. Su burtininko įvaizdžiu pasakojime jungiasi jo pradžioje vos nubrėžtas svetimos žemės vaizdas. Stebuklinga ikonų galia padeda atskleisti tikrąją burtininko išvaizdą. Šventųjų ikonų ir maldos įtakoje „pasirodė“ nemalonus svečias. Sielos pardavimo velniui motyvas šioje istorijoje siejamas ne tik su burtininko įvaizdžiu, bet ir su jo protėviais, „nešvariais seneliais“, kurie „su siela buvo pasiruošę parduoti save už pinigus šėtonui“. Burtininkas – „velnio brolis“, tarsi nešvarus gundo Katerinos sielą, prašo būti paleistas iš kameros, kurioje jį įkalino Danilo Burulbash. O norėdamas patraukti ją į savo pusę, ima kalbėti apie apaštalą Paulių, kuris buvo nusidėjęs, bet atgailavo ir tapo šventuoju: „Atgailėsiu: eisiu į urvus, apsivilksiu kietą ašutinį. savo kūną, dieną ir naktį melsiuos Dievo“. Šiame epizode melagingoms burtininko priesaikoms prieštarauja šventumo motyvas. Burtininkas, galintis padaryti daugybę stebuklų, negali praeiti pro sienas, kurias pastatė šventasis planuotojas.

Negalima nuvertinti krikščioniškų motyvų reikšmės pirmoje Gogolio kolekcijoje. Krikščioniškoji pasaulėžiūra yra neatsiejama autoriaus ir jo veikėjų savybių dalis. Siurrealistinis nakties pasaulis, kuriame gyvena velniai, raganos, undinės ir kiti senovės slavų mitologijos veikėjai, vertinamas krikščioniškosios ideologijos požiūriu, o pagrindinis jo veikėjas – velnias – išjuokiamas ir nugalimas. Krikščioniški ir pagoniški motyvai bei simboliai Gogolio „Vakaruose vienkiemyje prie Dikankos“ ryškiai kontrastuojami ir kartu sintezuojami kaip priešingi poliai, apibūdinantys žmonių pasaulėžiūrą.

Kalėdų ir Naujųjų metų švenčių išvakarėse negaliu pamiršti šio filmo.
Man šis filmas – vaikystės prisiminimas.

Rusų literatūros klasiko Nikolajaus Gogolio ekranizaciją sukūrė rusų kino pasakos klasikas Aleksandras Rovas. Be muzikos, šokių ir kitokio tamsumo, bet artimas tekstui, su smagiais siaubais, specialiaisiais efektais ir nuostabiai suvaidintais personažais.

Vaidina-

Tai meilės istorija, kurioje susimaišo viskas, ką galima įsivaizduoti naktį prieš Kalėdas. Ramiame Ukrainos ūkyje Dikankoje Kalėdų naktį vyksta daugybė nuostabių įvykių. Mergina norėjo batų, bet ne bet kokių, o kad jie būtų kaip pati karalienė!

Kalvis Vakula, siekdamas palankumo iš išdidžios pannočkos, pats pabalnojo velnią ir išvyko į Peterburgą maldauti pačios carienės raištelių savo mylimajai. Tuo pat metu kaime klastinga koketė Solokha (Vakulos mama) sunkiai susidoroja su dažnai ją aplankančių piršlių srautu. Velnias irgi turi savo pažiūrų: kažkada Vakula taip nupiešė velnią, kad net pragare iš jo juokėsi, o dabar nešvarioji svajoja gauti nemirtingą kalvio sielą. Naktį prieš Kalėdas Dikankos gyventojų laukia daugybė stebuklų ir neįtikėtinų istorijų. Tačiau perpasakoti Gogolį gali arba pats Gogolis, arba Aleksandras Rovas.

„Vakarai ...“ - neabejotina sėkmė. „Visi džiaugėsi šiuo gyvu dainuojančios ir šokančios genties aprašymu, šiais šviežiais mažosios Rusijos gamtos paveikslais, šiuo linksmumu, paprasta ir tuo pat metu gudrumu. Taip Puškinas rašė apie pirmąją Gogolio knygą, ir mes drįstame teigti, kad filmas didžiajam poetui būtų padaręs ne mažiau palankų įspūdį – pirmiausia dėl tikslaus veikėjų pataikavimo veikėjams.

Kalvis Vakula (Jurijus Tavrovas) – rimtas ir kruopštus, bet iki nedrąsos įsimylėjęs. Pirmasis, baigiamasis, Jurijaus vaidmuo tapo oria, galima sakyti, teisingo, tikrai Gogolio vaikino triumfo eisena per milijonų ekranus ir širdis. Juk net po pusės amžiaus nesinori kažkaip įsivaizduoti kito Vakulo. Kaip ir kiti aktoriai, tapatinami su Gogolio herojais iš A. Row galaktikos.

Gražuolė Oksana (Liudmila Myznikova) yra koketiška ir linksma. Aleksandras Arturovičius Rowe pamatė 19-metę studijos merginą Myznikovą Kijevo kino studijos koridoriuje (ją iškvietė „Belarus-Film“ atstovai perklausoms) ir iškart pakvietė Oksanos vaidmenį filme „Vakarai“. ūkis prie Dikankos. Filmavimo aikštelėje tarp Rowe ir Liudmilos užsimezgė labai šilti santykiai, režisierius tėviškai rūpinosi jauna aktore.

Chub, Oksanos tėvas (Aleksandras Khvylya) yra solidus ir svarbus, tikras garbingas tėvas. Solokha, Vakulos motina (Liudmila Khityaeva) yra įspūdinga kaimo ragana, mylinti vyrus ir degtinę, „gerosios moters“ Solokhos vietoje neįmanoma įsivaizduoti nieko kito, išskyrus Liudmilą Khityajevą.

Ir, žinoma, pagrindinis veikėjas yra velnias, kurį atlieka Georgijus Milyaras. Paršelio nosis, nertas kuodas, baisiai žavus ir išdykęs. „Įprasčiausias bruožas“ yra vienas geriausių Georgijaus Miljaro vaidmenų.

Filmavimas vyko Kolos pusiasalyje 1961 m. kovo mėn. Prieš tai buvo filmuojami kiti šiauriniai šalies regionai Murmansko srityje, Sibire, Tolimuosiuose Rytuose. Bet Ukraina!!! Tai turėjo būti drąsi.

Įsisavinkime nuostabias, beveik poetiškas klasikos eilutes: „Paskutinė diena prieš Kalėdas praėjo. Atėjo giedri žiemos naktis. Žvaigždės atrodė. Mėnuo didingai pakilo į dangų, kad spindėtų geriems žmonėms ir visam pasauliui, kad visiems būtų smagu giedoti ir šlovinti Kristų. Buvo vėsiau nei ryte; bet, kita vertus, buvo taip tylu, kad už pusės verstos girdėjosi šerkšno girgždėjimas po batu. Po trobų langais dar nesirodė nė viena vaikinų minia; vien tik mėnulis vogčiomis žvilgčiojo į juos, tarsi ragindamas pasipuošusias merginas kuo greičiau išbėgti į girgždantį sniegą. Tada per vienos trobos kaminą klumpėmis krito dūmai ir debesėliu nuėjo per dangų, o kartu su dūmais pakilo ant šluotos pakabinta ragana.

Kur rasti panašią prigimtį? Rowe ją atrado netoli Kirovsko. Kaime „13 kilometras“ per kelias dienas iškilo „tikras“ mažasis rusų kaimas. Baltos trobelės ir tvoros skendo puraus sniego pusnyse, vaikščiojo, juokaudami vieni su kitais, vaikinais ir mergišiais, tarp kurių buvo ir Kirovo darbininkų, studentų, menininkų mėgėjų, kurie dalyvavo statistuose. Išskyrus tai, kad dūmai ne iš vamzdžių, bet šiaip viskas buvo natūralu.

Ir istorijoje, ir filmo kūrimo procese velnias gavo daugiausiai. Georgijus Milyaras reinkarnavosi į jį, tuo metu jau tvirtai žinomas visiems šalies gyventojams kaip „Sovietų Sąjungos žmonių Baba Yaga“. Pasak Gogolio, jis buvo sumuštas, naudojamas kaip arklio traukiamas transportas ir panardintas į duobę. Milyaras buvo Rowe „mėgstamiausias“, jo artimas draugas, o režisierius norėjo kuo labiau pasigailėti aktoriaus.

Sceną su skyle planuota daryti paviljone, tačiau Georgijus Frantsevičius užprotestavo. Todėl jie filmavo gyvai, tikrame poliariniame rezervuare. Kelis kartus išgyvenęs lediniame vandenyje, Millyaras kaip tik buvo suteiktas „vėplio“ titului. Be to, iš pradžių jam siūdavo kailinį kostiumėlį, kad neperšaltų. Tačiau jis trukdė judėti, ir Millyaras paprašė pasiūti kitą kostiumą – šaltą, bet lengvą ir aptemptą. Jis joje dirbo. Ir kaip visada šiame filme – pats sudėtingiausias makiažas. Vėl gumozės, plastiko junginiai. Ir tuo pačiu gyvas, judrus veidas. Menininkas turėjo dar vieną nuodėmę – aistrą žodiniam chuliganizmui, dėl kurio save pavadino „Seniu Pokhabychu“. Pavyzdžiui, aktorius Anatolijus Kubatskis, vaidinęs Paną „Vakaruose fermoje prie Dikankos“, buvo pravardžiuojamas Viduriavimu, jis arba deklamavo nerimtus eilėraščius, arba sugalvojo tokius aforizmus, nuo kurių jaunieji pirkėjai buvo pilami dažais.

1961 metų gruodį Apatito gamyklos kultūros rūmų didžiojoje salėje įvyko viešas naujojo filmo seansas. Pirmaisiais jos žiūrovais tapo Kirovitės. Pasirodo, specialieji efektai ir teatro premjeros buvo kuriami visai ne mūsų XXI amžiuje. Liudininkai pasakoja, kad dar 1961-aisiais premjeroje „Vakarai vienkiemyje prie Dikankos“ buvo pastatyta tokia velniava, apie kurią šiandieniniai kūrėjai negalėjo net pasvajoti! Tikri velniai bėgiojo po Namų fojė ir mėtė į publiką tikromis netikromis sniego gniūžtėmis.

Filmą pristatė antrasis režisierius V. D. Losevas ir specialiai į premjerą atvykęs Chubas – Aleksandras Khvylya. Atsiliepimai apie kalnakasybos miesto gyventojų, kurių daugelis taip pat matė save ekrane, nuotrauką, buvo entuziastingi. Vienintelis, nusprendęs į medaus statinę įlašinti musę tepalu, buvo gydytojas V. Yanovsky, kuris pažymėjo, kad „bendrame gero filmo fone praslysta smulkmenos, kurių negalėjo atsitikti.

Pavyzdžiui, kalvis Vakula anglį laikė maišeliuose, tačiau iš vieno jų išlipęs kazokų šubas pasirodė švarus, o Galva, pabuvusi maiše, nupurto kažką pilko, stebėtinai panašaus į apatito dulkes. susikoncentruoti. O apie mažylius galime pasakyti, kad jų dydis ir forma vis tiek neatitinka pasakiškųjų – atrodo per dideli. Tačiau apskritai juosta buvo priimta nepaprastai šiltai, tai liudija laikraščio „Kirovsky Rabochiy“ apžvalga, kurioje medžiaga apie paveikslą buvo patalpinta bendroje antraštėje „Labai geras filmas!“.

Rowe turėjo problemų dėl filmo pavadinimo. SSRS net žodis „Kalėdos“ buvo ne tik rašomas mažąja raide, bet ir tarytum nebuvo patvirtintas vartoti. Todėl juokinga, kad būtent įpusėjus septintojo dešimtmečio pradžios antireliginei Chruščiovo kampanijai pasakų režisieriaus Aleksandro Row ekranizacija „Naktis prieš Kalėdas“ buvo pasirinkta kaip bendrinis Gogolio ankstyvųjų laikų pavadinimas. istorijos.

Regis, režisierius buvo priverstas sutvirtinti Gogolio kalėdinės geliančios fantasmagorijos interpretacijoje, pirmiausia Sergejaus Martinsono vaidinamo klerko ir Georgijaus Miljaro atliekamo akivaizdžiai ekscentriško velnio įvaizdžius. Dabar sunku pasakyti, kas buvo perredaguota 1970 m., nes jau turime reikalą su pataisytu egzemplioriumi, kurį, beje, dabar mėgstama rodyti per televiziją būtent per Kalėdas.

Tačiau gana detalus senųjų Kalėdų ritualų, įskaitant giesmių ir liaudiškų linksmybių ritualą, su humoru patiektame filme atgaminimas tiesiog stebina, jei atsižvelgsime į tai, kad 1961 m. nors ir tautiškai, bet valdžios gali būti suvokiamas kaip susižavėjimas ir tariamai pasenusių tradicijų šlovinimas.

Filmas buvo restauruotas 1970 m. ir pristatytas spalvotas.

frazės -
* „Pasikabink!
- Nuskendo!
- Ne, jis pasikorė!

* "Mes, broli, pasikalbėsime su karaliene apie savo!"

Įdomus faktas-
Studijuodamas Gogolio tekstą, Permės jaunimo teatro spektaklio „Naktis prieš Kalėdas“ režisierius Vladimiras Gurfinkelis aptiko netikslumų, kuriuos panaudojo Aleksandras Rovas.
„Kai Vakula pakliuvo į šlepečių rankas, jis sušuko: „Dieve mano, taip, ar tu tikrai su tokiomis šlepetėmis eini ant ledo kalimo? (skraidymas reiškia)“, – sako Vladimiras Gurfinkelis. - „Pasirodo, jei analizuosime Gogolio tekstą, tai mūsų brangioji karalienė padovanojo jam pačiūžas“.

Šiame N. V. Gogolio kūrinyje dera tikroviški kasdienio gyvenimo paveikslai, liaudies fantazijos vaizdai ir istoriniai motyvai, kurie kartu nupiešia platų ir daugialypį Ukrainos žmonių gyvenimo vaizdą. Kurdamas savo pasakojimus, Gogolis noriai atsigręžė į liaudies dainas ir legendas: jos ryškiausiai ir visapusiškiausiai užfiksavo žmonių gyvenimo supratimą.

Dainose Gogolis visų pirma įžvelgė nacionalinio charakterio atspindį. Straipsnyje, skirtame ukrainiečių dainoms, jis rašė: „Tai liaudies istorija, gyva, šviesi, kupina spalvų, tiesų, atskleidžianti visą žmonių gyvenimą... Kas į jas giliai neįsiskverbs, tas nieko nežinos. praeitis šios klestinčios Rusijos dalies gyvenimas...“, nes dainose perteikiamas „vaizduojamų žmonių tikrasis gyvenimo būdas, charakterio elementai, visi jausmų vingiai ir atspalviai, jaudulys, kančia, linksmybės... “

Kurdamas poetiškus merginų įvaizdžius, perteiktus lyriškumu: Ganna gegužės naktį, Oksana filme „Naktis prieš Kalėdas“, Paraska Soročinskajos mugėje, Gogolis plačiai naudoja liaudies dainas. Juose jis randa nuoširdžius bruožus ir spalvas, kuriomis pasižymi jo herojės – lyriškai mąstančios ir švelnios, kaip Hanna, arba kupinos žvalios linksmybės, kaip Paraska, bet vienodai atsidavusios ir švelniai mylinčios. Gogolio įsimylėjėliai netgi aiškinasi vieni kitiems liaudies dainų žodžiais, nes viskas, kas gražu ir tyra, kas skiria paprastų žmonių jausmus nuo žmonių, liaudies dainoje išreiškiama su didžiausia pilnatve ir poetine galia. Lyriška, daina yra Levko ir Gannos paaiškinimas apsakyme „Gegužės naktis“. Nenuostabu, kad pirmojo skyriaus pradžia tokia artima vienai iš garsių ukrainiečių dainų – „Saulė žemai, vakaras arti“.

Žmonėse iš žmonių Gogolis įžvelgė geriausius žmogaus bruožus ir savybes: meilę tėvynei, savigarbą, gyvą ir aiškų protą, žmogiškumą ir kilnumą.

Kalvis Vakula „Naktis prieš Kalėdas“, Levko „Gegužės vakare“, Danila Burulbash „Baisiame keršte“ yra tų teigiamų bruožų, kurie įspausti liaudies mintyse ir dainose, įsikūnijimas. Vakula nepasiklysta jokiomis gyvenimo aplinkybėmis. Jis privertė velnią tarnauti sau, net karalienės rūmuose nesidrovi. Jo veiksmus nulemia didelis ir tikras meilės Oksanai jausmas.

„Vakaruose ūkyje prie Dikankos“ nėra tiesioginių baudžiauninkų gyvenimo, dvarininkų priespaudos valstiečių vaizdų. Tai paaiškinama ne rašytojo siekiu idealizuoti, pagražinti tikrovę, o tuo, kad Gogolis norėjo parodyti žmonėms ne kaip surištus ir paklusnius, o kaip išdidžius, laisvus savo vidiniu grožiu ir stiprybe, savo gyvenimą patvirtinančiu optimizmu. Nereikia pamiršti ir istorinių ukrainiečių, kurie buvo pavergti tik palyginti vėlyvu metu, gyvenimo ypatybių: baudžiava Ukrainoje galutinį pavidalą įgavo tik valdant Jekaterinai II.

„Gegužės nakties“ vaikinai, nusprendę paerzinti galvą ir padėti Levko, rodomi ne tik kaip grėbliai ir linksmybės – jie gina savo teises, iki šiol išliko atminimas apie laisvę, kuria garsėjo kazokai. "Kokie mes baudžiauninkai, vaikinai? Argi mes ne iš tos pačios giminės kaip jis? Ačiū Dievui, mes laisvi kazokai! Parodykim jam, vaikinai, kad mes laisvi kazokai!" - sako Levko, keldamas bendražygius prieš galvą. Vienas iš vaikinų prisimena buvusį kazokų testamentą: "... atrodo, kad prisimeni senus metus. Gražu, skauda širdį; bet siela atrodo rojuje. Ei, vaikinai! Ei, eik! .."

Laisvę mėgstanti liaudiška „Vakarai vienkiemyje prie Dikankos“ pradžia ypatingai išreiškiama kazoko įvaizdyje, kuris ne kartą aptinkamas pasakojimuose. Drąsa ir meilė laisvei būdingi tokiems herojams kaip kalvis Vakula, Gritsko, kazoko senelis iš istorijos „Pasiklydęs laiškas“, jau nekalbant apie Danilą Burulbašą iš istorijos „Baisus kerštas“.

Skelbdamas juoką savo literatūriniu ginklu, Gogolis, kaip ir Švietimo epochos rašytojai, išsikėlė užduotį ištaisyti sielas ne tik satyriniu denonsavimu, bet ir grįždamas prie natūralaus ir tikrojo pagrindo. Net ir nedidelių trūkumų Gogolis aptinkamas ne kaip nuolaidus komiksų rašytojas, maloniai besijuokiantis iš žmonių silpnybių ir joms atleidžiantis, o kaip reiklus autorius. Gogolio juokas yra jo požiūrio į pasaulį kampas ir jo aprašymas. Todėl ji turi apimti visus gyvenimo aspektus ir atspalvius bei būti visapusiška, kaip ir pats gyvenimas.

Gogolio juokas yra satyrinis ir humoristinis, nerūpestingas ir liūdnas, džiaugsmingas ir tragiškas, linksmas ir kartaus. To negalima redukuoti iki vienos pykčiojančios satyros. Jis platesnis – turi ir humoro, ir ironijos, ir pašaipų. Jis siejamas su epiniu ir lyriniu pradu. Jame daug objektyvumo, kilusio iš paties gyvenimo, bet taip pat daug lyrinio, įnešto autoriaus. Šis juokas yra skvarbiai apgailėtinas, giliai kartaus ir skausmingai tragiškas. Visi šie Gogolio juoko aspektai atsirado palaipsniui, bręstant ir bręstant Gogolio talentui. Dabar svarbu išmokti vieną dalyką – Gogolis apskritai nėra satyrikas, bet jis turi satyros; Gogolis nėra nuolaidus humoristas, tačiau humoras jam būdingas. Gogolis yra komiksų rašytojas, kuriame komiksas virsta dramatiška ir tragiška prasme.

„Vakarai ūkyje prie Dikankos“. „Vakarai ūkyje prie Dikankos“ sukėlė kone visuotinį susižavėjimą. „Visi džiaugėsi, – rašė Puškinas, – šiuo gyvu dainuojančios ir šokančios genties aprašymu...“ Kritikai atkreipė dėmesį į „Vakarų...“ linksmumą ir nuoširdumą. „Vakarų ...“ sėkmę lėmė kelios aplinkybės.

Gogolis buvo kilęs iš Ukrainos ir gerai žinojo jos tautosaką, papročius, papročius, kalbą. Jam pavyko pakelti nacionalinės spalvos įvaizdį į naują lygmenį, atkurti laisvą Ukrainos žmonių dvasią. Gogolis neapsiribojo savo menine užduotimi vien Mažosios Rusijos provincijos aprašymais. Ūkis prie Dikankos ir pati Dikanka yra ne tik ypatingas spalvingas Rusijos pakraštys, bet ir visas meninis pasaulis.

Peterburgas nuvylė rašytoją. Žmonės jame yra beasmeniai. Gogolis iš Sankt Peterburgo pažvelgė į Ukrainą kitomis akimis ir vertino laisvės dvasią, jausmų natūralumą ir betarpiškumą, išgyvenimų pilnatvę. Ūkis prie Dikankos kontrastuoja su mirusiu Peterburgu. Šis romantiškas požiūris į Gogolį yra artimas išgalvoto leidėjo Rudy Panok vaizdui. Senasis pasakotojas staiga pasirodo „didžiojoje šviesoje“. Jis paprastas, tiesioginis, išradingas, bet kartu įmantrus, kalbus, drąsus ir išdidus, nesvetimas ironijai ir gana kaustiškas. Rudy Papko mėgsta aprašyti spalvingas žanrines scenas, dovanoja vaizdingus paveikslus, plačiai vartoja ukrainiečių kalbą, nors moka ir rusų kalbą. Jis, nebūdamas intelektualas, o patekęs į „didžiąją visuomenę“, nori reikštis knygine kalba, vartoja patetiškus retorinius posakius ir posūkius. Jam būdingas entuziastingas, kilnus, net odistinis kalbėjimas. Jis „verčia“ paprastų žmonių kalbą į knyginę, protingą ir atvirkščiai.

Fantazija ir realybė. Tautosaka ir literatūra. Beveik visos istorijos, įtrauktos į knygą „Vakarai ūkyje prie Dikankos“, yra legendos ir pasakos. Juose vyrauja tautosakos ir liaudies grožinės literatūros įvaizdžiai. Jie persmelkia žanrines scenas ir vaizdingus aprašymus. Meniniame Dikankos pasaulyje išliko natūralumas ir jausmų pilnatvė, sveika visuomeninio gyvenimo pradžia. Todėl niūrios blogio jėgos nėra tokios baisios, kad veikėjai jų bijotų, o kartais tiesiog juokingos.

Žmonės tiki ir netiki pasakojimais apie velnius ir raganas. Tačiau velnias gali priminti ir advokatą, nes jo uodega yra tokia pati, kaip ir pareigūno uniformos, ir provincijos vaikino uodega, motyvuojant tuo, kad jis gali taip pat koketiškai išsižioti. Senasis kazokas iš „Pamesto laiško“ bijo velnių ir raganų, bet gali jų išsižadėti. O kalvis Vakula iš „Naktis prieš Kalėdas“ nestovi ceremonijoje su demoniškomis piktosiomis dvasiomis ir muša ją rąstu.

„Vakarų...“ istorijose vyrauja šviesios spalvos, pakili tonacija ir linksmas juokas. Gogolis suteikia erdvės savo linksmai vaizduotei. Dikankos pasaulis yra natūralus, paprastas ir vientisas. Jei ūkyje buvo išsaugota dvasinė ir psichinė sveikata, tai yra vilties, kad ji neišnyko iš didžiojo tautinio gyvenimo pasaulio.

Daugelyje istorijų didingą lyriką keičia nerimastinga nuotaika. Į istoriją įsiskverbia liūdesio ir melancholijos natos. Kartais paveikslai, kuriuos piešia Gogolis, tampa baisūs. Fantazija tampa tamsi. Pasakojime „Vakaras Ivano Kupalos išvakarėse“ Petro parduoda savo sielą velniui. Basavryukas suvilioja jį pinigais. Apie tai, kaip griūva natūralūs ir šeimos ryšiai, kaip žmonių laukia mirtis, pasakoja ir kitos istorijos. Ryškios spalvos kartais išblunka, gyvenimas tampa mažiau sotus ir nuobodesnis, ne toks pasakiškas ir proziškesnis. Gogolis mato, kad buvę turtai, drąsa, linksmybės palieka dabartį, kuri praranda gyvybingumą. Tai taikoma visam pasauliui ir, svarbiausia, dabartiniam laikui.

„Vakarų ...“ veikėjai gyvena ant fantazijos ir realybės, juoko ir baimės ribos. Tačiau pasakojime apie Šponką Gogolis kreipėsi į patį įprasčiausią, nepastebimą herojų.

Ivanas Fiodorovičius Shponka yra toks įprastas ir nenaudingas, kad apie jį nėra ką pasakyti. Tuo pačiu metu skaitytojas, pripratęs prie „Vakarų...“ būdo, tikisi, kad paminėjus bet kokį objektą ar reiškinį, tikrai turi įvykti neįprastas įvykis. Tačiau nieko neįvyksta, o gyvenimas, supantis Šponką, yra nuobodus ir nepastebimas. Ši istorija jau nusako ironiškas ir liūdnas Mirgorodo istorijas. „Vakaruose...“ Gogolis aprašo istoriškai išėjusį visą liaudies pasakų pasaulį ir skuba apibūdinti šiuolaikinę tikrovę. Rašytojas išbando ir įvaldo įvairias komiško pasakojimo technikas.