Protingas Jourdaino veiksmuose. Žurnalisto įvaizdis ir ypatybės Molière'o esė aukštuomenės prekybininko istorijoje


Jeanas Baptiste'as Molière'as. Gimė 1622 m. sausio 15 d. Paryžiuje. Prancūzų komikas, aktorius, teatro veikėjas, scenos meno reformatorius. Tarnavo Liudviko XIV teisme. Remdamasis liaudies teatro tradicijomis ir klasicizmo pasiekimais, sukūrė socialinės komedijos žanrą, kuriame bufoniškumas, humoras buvo derinamas su grakštumu ir artistiškumu. Išjuokdamas luominius aristokratų išankstinius nusistatymus, buržuazijos siaurumą, bajorų veidmainystę, jis įžvelgė juose žmogaus prigimties iškrypimą („Juokingasis paprastesnis“, „Mizantropas“, „Šykštuolis“, „Mokslinės moterys“). „Filistinas aukštuomenėje“, „Įsivaizduojamas ligonis“ su ypatingu nenuolaidžiavimu atskleidė veidmainystę, sukurdamas nemirtingą Tartuffe, komedijos Tartuffe arba Apgaviko įvaizdį.


Šeima. Poquelinų šeima (tikrasis Molière'o vardas) priklausė turtingų pirklių klasei: 1631 m. Jeano tėvas gavo aukštas pareigas kaip karališkasis baldininkas. Puikų išsilavinimą jis suteikė vyriausiajam sūnui, kuris 1636–1639 metais studijavo jėzuitų Klermono koledže Paryžiuje, kur buvo išaugintos daugelio kilmingų šeimų atžalos. Jeanas Baptiste'as daug žinojo apie tapetų prekybą ir įstojo į amatų dirbtuves, tačiau artimieji numatė jį teisinei karjerai: 1641 m. jis buvo priimtas į advokatūrą.


Pirmieji žingsniai teatro lauke. Apie 1641 metus Jeanas Baptiste'as užmezgė pažintis aktorinėje aplinkoje: italų mimas Fiorilli jam suteikė keletą vaidybos pamokų, o jo meiluže tapo jauna aktorė Madeleine Bejart. 1643 m. jis nusprendė pagaliau susieti savo likimą su scena ir sudarė susitarimą su Madeleine Bejart dėl ​​„Brilianto teatro“ sukūrimo. XVII amžiuje aktoriaus profesija buvo laikoma „piktybe“, todėl scenoje niekas nevaidino savo vardu. Pseudonimas „Moliere“ pirmą kartą buvo įrašytas 1644 m. sausio 28 d. 1645 metais būsimasis komikas dėl skolų du kartus pateko į kalėjimą, o trupė turėjo palikti sostinę. Turas po provincijas truko 12 metų: šiam laikotarpiui priklauso pirmosios Molière'o pjesės „Išdykęs arba viskas atsitiktinai“ (1655), „Meilės kivirčas“ (1656). Daug metų trukusios klajonės dramaturgo gyvenime suvaidino reikšmingą vaidmenį: jis tapo puikiu aktoriumi ir režisieriumi.


Paryžiaus laikotarpis: pirmosios pjesės. 1658 metais trupė grįžo į Paryžių ir Luvre pastatė spektaklį Liudvikui XIV, kuris buvo nepaprastai patenkintas Molière'o pjese „Įsimylėjęs daktaras“. Pirmą sėkmę publikoje dramaturgas pelnė 1659 m. su komedija „Juokingi apsimetėliai“, kurioje išjuokė manierų saldumą ir pretenzingumą. 1661 m. žlugo vienintelė „teisinga“ Molière'o pjesė „Donas Garsija iš Navaros“, tačiau „Vyrų mokyklos“ ir „Nuobodu“ pastatymai Palais Royal teatre, kuriame dabar veikia Comédie Francaise (taip pat žinomas kaip „Moljero namai“ pasirodė itin sėkmingi).


„Žmonų mokykla“ Kitais metais dėl „Žmonų mokyklos“ pristatymo kilo „pamfletų karas“: šventieji joje įžvelgė pasikėsinimą į krikščioniškojo ugdymo principus. Spektaklis sulaukė didžiulio pasisekimo: anot amžininko, „visiems ji atrodė apgailėtina, visi skubėjo ją pamatyti“. Tai reiškė Prancūzijai būdingo „dvigubo skonio“ arba „dvigubo standarto“ gimimą: arba populiarumą, arba griežtą „taisyklių“ laikymąsi. Moljeras buvo apkaltintas silpna intriga, kuri iš tikrųjų yra beveik primityvi. Kaip ir daugelyje kitų Molière'o komedijų, baigtis čia tolima. Tačiau dramaturgą domino visai ne pabaiga (beveik tragiška Arnolfui), o „universalus“ tipas: pagyvenęs vyras, įsimylėjęs jauną merginą ir auginantis ją jauno varžovo džiaugsmui.


„Don Žuanas“ ir „Mizantropas“. 1665 metais „Don Žuano“ pastatymas sukėlė dar vieną audrą: Molière'o priešai, nepasitenkinę laikinu draudimu, padarė viską, kad galiausiai pjesė būtų pašalinta iš scenos, o po 15 spektaklių ji nė karto nebuvo pastatyta per visą dramaturgo gyvenimą. Finansiniu požiūriu 1666 m. pastatytas „Mizantropas“ taip pat pasirodė nesėkmingas. Tai viena „paslaptingiausių“ ir dviprasmiškiausių Moliere'o komedijų. Alceste yra sąžiningas žmogus, kuris neranda savo vietos visuomenėje. Jis pralaimi ieškinį, susikivirčija su draugu Filinu, netenka mylimos merginos Célimène ir išdidžiai pasitraukia „į dykumą“ – toliau nuo užburtos šviesos. Alceste'o siekis atskleisti tikrąją socialinių konvencijų prasmę neabejotinai sutampa su paties Molière'o pozicija. Tuo pačiu Alceste parodoma ne tik kaip idealistė, bet ir kaip subrendęs žmogus, kuris atkakliai atsisako užaugti.


Paskutiniai gyvenimo metai. Finansiniai sunkumai privertė Molière'ą per vieną sezoną (1667–1668) parašyti penkias pjeses: tarp jų yra „Nenorimas vedybos“ ir „Šykštuolis“. 1670 metais pasirodė viena populiariausių dramaturgo komedijų „Prekybininkas aukštuomenėje“ – tai linksmas farsas su įterptu turkišku baletu. Pjesę įamžino pono de Jourdaino figūra – kvailas ir labai juokingas buržujus, apsėstas savo noro tapti „savo“ didikų rate. Sceninė dramaturgo karjera baigėsi tragiškai. 1673 metų vasarį buvo pastatytas „Įsivaizduojamas ligonis“, kuriame Moljeras, nepaisant ilgalaikės sunkios ligos (greičiausiai sirgo tuberkulioze), atliko pagrindinį vaidmenį. Ketvirtame spektaklyje jis apalpo ir turėjo būti parsineštas namo. Jis mirė naktį iš vasario 17-osios į 18-ąją, nespėjęs prisipažinti ir išsižadėti aktoriaus profesijos. Parapijos klebonas uždraudė jį laidoti pašventintoje žemėje: našlė kreipėsi pagalbos į karalių ir tik tada buvo leista atlikti religinį laidojimą.


Molière'o darbas. Vien tik „Comédie Francaise“ scenoje Molière'o pjesės stovėjo daugiau nei 30 000 spektaklių. Prancūzų akademija, apleidusi „komiką“ per jo gyvenimą, 1769 metais paskelbė konkursą „Moljero šlovei“ ir įrengė jo biustą. Moliere'as tapo tikruoju klasikinės komedijos žanro kūrėju, kur kolektyvinis herojus – nesuskaičiuojami ir neišmatuojami žmogiški kliedesiai, kurie kartais virsta manija.


1. 1-2 I veiksmo įvykių skaitymas Kaip šios scenos paruošia M. Jourdain pasirodymą? Kokią idėją apie Jourdaino moralinį charakterį gauname? (Jis ir paprastas, ir naivus, ir natūralus, bet tuo pat metu mėgsta meilikavimą ir, svarbiausia, ketina tapti kaip bajoras).

Darbas gali būti naudojamas pamokoms ir pranešimams tema „Literatūra“

Paruoštuose literatūros pristatymuose yra spalvingos skaidrės su poetų ir jų herojų atvaizdais, taip pat romanų, eilėraščių ir kitų literatūros kūrinių iliustracijos.Literatūros mokytojui tenka užduotis įsiskverbti į vaiko sielą, išmokyti jį moralės, ugdyti jame kūrybingą asmenybę, todėl literatūros pristatymai turėtų būti įdomūs ir įsimintini. Šiame mūsų svetainės skyriuje galite visiškai ir be registracijos atsisiųsti paruoštus 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11 klasių literatūros pamokų pristatymus.

XVII amžiaus literatūriniam procesui buvo būdinga klasicizmo kryptis, kuri išryškino antikinės literatūros bruožus. Moliere'o pjesė „Filistinas aukštuomenėje“ – savotiškas šio laikotarpio literatūrinės krypties etalonas.

Jourdain įvaizdžio ypatybės

Pjesės „Filistinas aukštuomenėje“ veikėjas Jourdainas tapo savotišku veidrodžiu, kuriame autorius atspindėjo visus visuomenės trūkumus ir ydas. Jourdain yra gana pagyvenęs pirklys, kuris kažkada turėjo nenugalimą norą tapti aristokratiškos visuomenės dalimi.

Pagrindinis veikėjas pradėjo visiškai pertvarkyti savo gyvenimą ir senus įpročius, kad būtų kuo panašesnis į bajorą. Pasisamdo mokytoją ir mokosi šokti, kaip pasaulietiniai ponai, įrengia savo butą pagal madingų salonų pavyzdį, rengiasi drabužiais iš brangių medžiagų, užsakytų iš užsienio, ieško dukteriai kilmingą kilmę turinčio jaunikio.

Tačiau tai nepadeda Jourdainui prisijungti prie trokštamos visuomenės, nes visi jo veiksmai kelyje į tikslą kelia tik kitų pajuoką. Galų gale, kas gali būti linksmiau už neišsilavinusį pirklį, kuris įsivaizduoja save bajoru.

Artimi žmonės jį naudoja asmeniniais tikslais: dukra ir žmona reikalauja naujų brangių drabužių, kad atitiktų būsimą aristokratą. Norėdama išvesti dukrą už mylimo žmogaus, Jourdaino žmona vaidina savo vyrui tikrą spektaklį.

Mažas pajamas gaunantis jaunikis apsirengęs kaip turkų sultonas, už kurio, pagal scenarijų, dukra turėtų ištekėti. Jourdainas taip priprato prie aristokrato vaidmens, kad sultone nemato vargšelio Klemenso, kuris prieš mėnesį paprašė savo vaiko rankos.

Žaisdamas kartu su aukštesne klase visame kame, Jourdainas yra nei daugiau, nei mažiau nei nesėkminga jo karikatūra. Tikriausiai jo įvaizdis būtų sukėlęs pajuoką ne vienai skaitytojų kartai, jei ne epifanija, kurią Jourdainas turėjo spektaklio pabaigoje.

Suprato, kad visą gyvenimą siekė kažko aukštesnio už kasdienę tuštybę, ir pasirinko neteisingą kelią, norėdamas paveldėti kilnumą. Jourdainas suprato, kad iš tikrųjų visą savo gyvenimą gyveno proziškai, o jo siela troško dainų tekstų.

Šiuo metu pagrindinis veikėjas labai gailisi. Tačiau šį jausmą jam pagaliau pakeičia džiaugsmas, jis turėjo savo regėjimą ir pažvelgė į pasaulį visai kitu žvilgsniu.

Pasakojimo prasmė

Spektaklyje „Filistinas aukštuomenėje“ be žmonių, norinčių prilyginti aukšto rango visuomenei, išjuokiama ir pati aristokratija, kartu su jos beprasmiais ir tuščiais gyvenimo dėsniais.

Jourdaino žaidimas apie aukštuomenę iš tikrųjų yra parodomasis spektaklis aukštesniajai klasei, nes kartais jie patys su savo fiktyviomis etiketo taisyklėmis ir blogu skoniu kai kuriuose dalykuose atrodo taip pat komiškai, kaip ir pagrindinis spektaklio veikėjas.

Komedija nėra lengvas žanras. Jeanas-Baptiste'as Poquelinas, geriau žinomas slapyvardžiu Moliere, laikomas klasikinės komedijos kūrėju. Jo darbai šmaikštūs ir kupini filosofinių idėjų. Komedijoje „Prekybininkas aukštuomenėje“ jis ėmėsi vienos aktualiausių XVII amžiaus temų – smulkiosios buržuazijos bandymo įsiskverbti į aristokratijos pasaulį. Siekdami įgyti titulus, jie buvo pasirengę mokėti daug pinigų, pirkti žemes ir pareigas, įvaldyti bajorų manieras ir, svarbiausia, susirasti pasauliečių draugų.

Pagrindinis komedijos veikėjas – eilinis prekybininkas ponas Jourdainas, turintis viską, ko reikia laimei, išskyrus bajoro titulą. Nepaisant to, kad jis nėra bajoras nei pagal kilmę, nei pagal išsilavinimą, jis visomis priemonėmis siekia tapti tikru aristokratu. Dėl savo beprotiškos svajonės jis pasiruošęs išleisti turtus, samdyti logikos, šokių, muzikos, fechtavimosi mokytojus, siuvėjus, kirpėjus ir kitus darbuotojus, kad iš jo padarytų kitą žmogų. Jis pats iš prigimties yra grubus ir neišsilavinęs, todėl mokytojams nelengva jį išmokyti pasaulietinių manierų. Tačiau žodžiais jie jam žada bet kokius pokyčius.

Jourdainas, nė akimirkos nedvejodamas, sumoka visai šiai sukčių armijai ir tvirtai tiki, kad tai padės įgyvendinti jo svajonę. Savo ruožtu siuvėjas jį apgauna. Jis siuva jam juokingus drabužius, vadindamas juos pasaulietiniais, o pats Jourdainas neįsivaizduoja, ką jie iš tikrųjų dėvi visuomenėje. Iš likusių medžiagų siuva sau drabužius. Daugelis Jourdaino darbuotojų gauna atlyginimą tik už tai, kad giria savo naują chalatą ar kepuraitę, klausosi jo vidutiniškos liaudies dainos ir įžūliai vadina jį „Tavo malone“ ar dar kaip nors. Grafas Dorantas, nors ir aristokratiško kraujo, nėra turtingas. Jis draugauja su Jourdain tik dėl pinigų ir dažnai iš jo skolinasi.

„Prekybininkas bajorijoje“ (Le bourgeois gentilhomme – laiškai, vertimas – „Buržuazinis bajoras“, 1670). Ponas Jourdainas yra vienas linksmiausių didžiojo komiko personažų. Vienodai iš jo šaiposi ir spektaklio aktoriai, ir skaitytojai, ir žiūrovai. Iš tiesų, kas gali būti absurdiškiau kitiems, nei pagyvenęs pirklys, staiga apsėstas pasaulietinių manierų ir pašėlusiai bandantis priminti aristokratą. „Likimo pasikeitimo“ troškulys Jourdaine toks stiprus, kad, įveikęs natūralų nemuzikalumą ir nerangumą, jis išmoksta įmantrių madingų šokių „pas“, mojuoja kardu, nepakeičiamu kilniu atributu ir vadovaujamas daug mokytojų, suvokia reiklių pasaulietinės visuomenės atstovų viliojimo metodus.
Vėlgi, Molière'o komedijoje viskas sukasi apie žaidimą. Jourdainas nekantrauja priprasti prie įkyraus dvariškio vaidmens, o aplinkiniai, išskyrus kelias išimtis, „žaidžia kartu“ su herojumi, siekdami savo labai prekybinių tikslų. Net brangiai kainuojančioms vyro kvailybėms besipriešinanti panelė Jourdain ir besijuokianti jos tarnaitė ilgainiui supranta, kad užtenka nukreipti Jourdain „žaidimą“ tinkama linkme, kad niekas nuo to nenukentėtų. Taigi pjesės pabaigoje, padedama persirengusių namiškių, ji išteka už mylimos dukters Jourdain, kurią atkaklus tėvas skaitė išskirtinai bajorui. O pats Jourdainas dėl gudraus dukters sužadėtinio plano tampa „mamamushi“ ir „Turkijos sultono svita“. Šis beveik turkiškas žodis-monstras yra geriausias būdas išreikšti naujai nukaldinto didiko teiginių siaubingą neskoningumą ir neorganiškumą. Ją specialiai Jourdainui sukūrė išdykę ir iniciatyvūs bičiuliai Kleontas ir Kovielis, kurie bet kokia kaina nusprendė vesti pamišusio buržuja dukrą ir tarnaitę. „Turkiška ceremonija“, skirta Jourdain „inicijuoti“ į aukštuomenę, yra komedijos kulminacija ir herojaus „apoteozė“, kuris baleto parodijos ekstravagancijos metu jautėsi kaip tikras „musulmonų aristokratas“.
Tačiau Jourdaino įvaizdis yra sudėtingesnis, nei gali atrodyti. Epovei aktuali jo socialinė aplinka netrukdo komedijoje įžvelgti rimtų Molière'o apmąstymų apie žmogaus būties žaidimo erdvę, visuomenės gyvenimą užpildančio žaidimo funkcijas, įvairias formas tęsinį. žaidimo elgesio ir žmogaus žaidimo veiklos „išlaidų“. Šį kartą tyrimo tema buvo „cast train de vie“ (gyvenimo būdas) žaidimo dizainas. Nerangus buržuazinis Jourdainas, bandantis aukštuomenės etiketo standartus, spektaklyje pasirodo kaip savotiškas veidrodis, atspindintis ir idealų, kūrybingos dvasios neturintį buržuazinį gyvenimo būdą, ir perdėtai ornamentuotą, mielą aristokratiškumo stilių. elgesį. Komedijos-baleto erdvė, kurioje greta kasdieninės scenos, dainuojantys numeriai ir šokami nevalingi divertismentai, yra „Prekybininko aukštuomenėje“ žanrinio savitumo išraiška. Tuo pačiu metu veiksmą įrėminančios pantomimos, vokalinės ir choreografinės nuotraukos pasirodo kaip Jourdaino svajonių apie aristokratišką egzistenciją materializacija – nenutrūkstamas rafinuotumo ir galantiškumo kamuolys.
Jourdaino teminis kompleksas apima ne tik nepagrįstų socialinių pretenzijų motyvą. Kurdamas sau iliuzinį „aukšto skonio“ ir grakštumo pasaulį, ponas Jourdainas svaiginasi ne tik nauju „iš indiško audinio“ chalatu, peruku ir kostiumu „gėlėmis į viršų“. Pagrindinė ir garsiausia Molière'o prekybininko frazė skamba taip: „... Aš net neįsivaizdavau, kad daugiau nei keturiasdešimt metų kalbu prozą“. Jourdaino atradimas, žinoma, atskleidžia jo neraštingumą. Tačiau neišsilavinęs, absurdiškas, netinkamo būdo pirklys, priešingai nei jį supa, gali staiga pamatyti nugyvento gyvenimo niūrumą, be poezijos žvilgsnio, įklimpusį į grubius materialinius interesus. Taip dar viena Jourdain tema tampa paliečiančiu ir užjaučiančiu potraukiu kitų vertybių pasauliui, kurį Moliere’as vis dėlto atskleidė parodiškai. Šia prasme Jourdain atskleidžia daugybę buržuazijos vaizdų, ieškančių kilnaus gyvenimo dvasinio rafinuotumo, vaizdų, tarp kurių yra ponia Bovary. Floberas, ir Čechovo Lopakhinas.
Ponas Jourdainas spektaklyje atlieka mažiausiai tris vaidmenis. Jis veikia kaip aktorius, bandantis laimėti vaidmenį, kaip žaislas aplinkinių, kurie naudojasi jo manija, ir kaip žaismingos jaunų komedijos veikėjų veiklos katalizatorius. Pjesės pabaigoje herojus gauna tai, ko ieško (juk jo tikslas visada buvo matomumas); visi „turkiškos ceremonijos“ dalyviai ir liudininkai patenkinti.
„Filistinas aukštuomenėje“ taip pat yra pjesė apie iliuzijas, apie daugelio žmonių institucijų iliuziškumą ir reliatyvumą, pavyzdžiui, kastų „gerų manierų taisykles“ ir „priimtas“ visuomenės gyvenimo formas. Ir dar apie tai, kad žaidimas yra paskutinis, o gal ir vienintelis būdas žmogaus egzistencijai suteikti kūrybinės energijos, priversti dalytis inertinės materijos storiu, kad galėtų sklandyti magiškose sapno erdvėse. P. Jourdain – pirklio, gyvenančio proziškoje tikrovėje, bet ieškančio poezijos, pasimetusio ir laimingo, buržujaus ir bajoro, įvaizdis – viena ryškiausių neįveikiamo būties dvilypumo apraiškų ir vienas iš besąlygiškų Moljero šedevrų. Nenuostabu, kad komedijos motyvai tapo M.A. Bulgakovas„Crazy Jourdain“, parašyta 1932 m. „Studio“ teatrui, vadovaujamam Yu.A. Zavadskis.
Pirmasis komedijos „Filistinas aukštuomenėje“ pasirodymas įvyko Chambord pilyje 1670 m. spalio 14 d. Tada tais pačiais metais pats Molière'as suvaidino Jourdainą Palais Royal. Tarp puikių Jourdain vaidmens atlikėjų yra Coquelin Sr (1903). Rusijoje Jourdain vaidino: M.S. Ščepkinas(1825), P.M. Sadovskis (1844), V.I. Živokinis (1864).



Į viršų