Rusų žanro tapyba: paveikslų pasirinkimas. Taigi kokį paveikslą nupiešė Repinas: „Išplaukė“ ar „Nelaukė“? Vienuoliai ten neplaukė

Repino paveikslas „Išplaukė“ – tikriausiai girdėjote šį posakį. Tiesą sakant, Repinas tokio paveikslo neturi. Yra Levo Solovjovo paveikslas "Vienuoliai. Važiavome ne į tą vietą" (1870 m.), kuris tikrai labai juokingas. Vienuoliai valtimi per klaidą nuplaukė upe į paplūdimį pas nuogus besimaudančius. Srovė neša juos tiesiai link jų, vienuoliai ir nuogos moterys sustingo iš visiškos nuostabos, žiūrėdamos viena į kitą.

Levas Solovjovas. "Vienuoliai. Mes ten nėjome". 1870-ieji

Levas Solovjovas - XIX amžiaus ir XX amžiaus pradžios Voronežo menininkas, ne itin garsus. Jei ne iškilus meistras, kuriam buvo priskiriami jo darbai, vargu ar būtų įvertintas šedevras su vienuoliais. Nenorėdamas pašlovino Repiną Solovjovą.

Panaši istorija buvo ir su paveikslu „Vėl deuce“, pamenate šį mokykliniuose vadovėliuose? Ją 1952 m. nutapė Fiodoras Rešetnikovas, pagrindinis socialistinio realizmo meistras. Taip pat įvairių įkyrių paveikslėlių apie Staliną autorius („Didžioji priesaika“ ir kt.). Paveikslas „Vėl deuce“, žinoma, geras, bet štai jo „originalas“ XIX a.

Dmitrijus Žukovas. „Nepavyko“. 1895 m

Siužetas beveik tas pats: nusiminusi mama, atsidavęs šuo, deukė. Čia viskas liūdna. Mama – matyt našlė, ne turtinga, užsidirba siūdama. Tėvas žiūri į sūnų iš portreto ant sienos... Dmitrijus Žukovas irgi ne itin garsus XIX amžiaus menininkas.O jei ne Rešetnikovas, vargu ar kas nors įvertintų visą siužeto genialumą. gimnazistas su dvejų metų studentu.

Apskritai rusų žanro tapyba IKI 1917 m., t.y. iki totalinės cenzūros eros – vienas ištisinis šedevras. Taip, su tokiu humoru ir tiksliai nupiešti savų žmonių gyvenimą ir gyvenimo būdą – reikia mokėti tai daryti. Žemiau pateikiamas nedidelis senųjų meistrų paveikslų pasirinkimas.

Nikolajus Nevrevas. „Prekybininkas-gerbėjas“. 1867 m
Nuostabus paveikslas. Vyras išsipūtė, cigaras, auksinė grandinėlė iš laikrodžio, jis paėmė šampaną ...

Vladimiras Makovskis. „Šveicarijoje“. 1893 m
Senelis per savo gyvenimą pakankamai matė tokių linksmybių...

Vasilijus Bakšejevas. "Vakarienė. Nevykėliai." 1901 m
Skurdas, jiems nepasisekė (su tėvu).

Pirmas Žuravlevas. – Kreditorius aprašo našlės turtą. 1862 m
Kreditorius žiūri žemyn: „Mes pašokome!“. Nors velionis „šoko“.

Žemiau yra lenkiškas paveikslas, na, neatsispyriau. Ukraina aplinkui, Bandera :)

Kasperis Želechovskis. "Negailestingas kreditorius. Galisijos gyvenimo scena". 1890 m
Kitas šio paveikslo pavadinimas – „Nusavinimas“. Pasiskolino vakarietį iš žydo, Galicijos alavo.

Vladimiras Makovskis. „Pavargęs... nuo jos“. 1899 m
Mergina ukrainietė, sprendžiant iš aprangos. Kas ją pavargo?

Aleksandras Krasnoselskis. "Apleistas". 1867 m
Fone, šiek tiek į kairę nuo apleisto, iš rūko matyti gairė, ar gerai suprantu?

Nikolajus Jarošenko. "Išmestas." 1883 m
Tarnautojas, dirbo namuose, pastojo.

Jaunos tarnaitės, mokytojai namuose, sena istorija, gana tarptautinė.

Feliksas Šlesingeris (Vokietija). "Bučinys". 1910 m

Nikolajus Kasatkinas. "PSO?". 1897 m
pagimdė! O mano vyras kariavo. Tėvystės nustatymo procesas įsibėgėja.

Žinoma, pogromas trobelėje. Tačiau vyras užduoda teisingą klausimą. Tai jums ne koks Geyropa.

John Henry Frederick Bacon (Anglija). "Varžovai". 1904 m

Kairėje - Tsiskaridze, spjaudantis vaizdas.

Nikolajus Pimonenko. "Varžovai". 1909 m
Yra varžovai, čia yra varžovai. Atrodo, kad vaikinas yra prekybinis. Aš pasirinkau tą su karve.

Vasilijus Pukirevas. Priėmimas kraitis Autorius freskos. 1873 m
Nuotrauka apie rusų sielos platumą. Prieš tuokdamiesi nepamirškite suskaičiuoti pagalvių užvalkalų.

Nors, žinoma, karvė ir skrynios moteryje nėra pagrindinis dalykas. Svarbiausia, kad būtų ekonomiškas.

Sergejus Gribkovas. "Parduotuvėje." 1882 m
Jaunoji meilužė, basa, graži, liūdnai žiūri į brangenybes žydų parduotuvėje. As maniau. Nusipirkau grub – parnešk namo, nesustok!

Taupumas ir asketiškumas yra nuostabūs žmonai. Ir taip pat pageidautina, kad jie saugotų židinį.

Na, o jei esate jaunikis su priekaba, kad taip neatsitiktų:

Pirmas Žuravlevas. "Pamotė". 1874 m

Na, o jei be priekabos - reikia kabintis!

Kirilas Lemakhas.„Nauja pažintis“. 1886 m
Atėjo susitikti broliai ir seserys mažas. Kitas. Suskaičiavau penkis (neskaičiuojant naujagimio).

O dabar apie liūdną. Gimdymas yra pusė darbo, ypač XIX amžiaus Rusijoje.

Nikolajus Jarošenko. „Pirmagimių laidotuvės“. 1893 m

Tai 1893 m. Vidutinė gyvenimo trukmė Rusijos imperijoje yra 32 metai. Iki 40% vaikų mirė nesulaukę trejų metų.

Vladimiras Makovskis. "Dėl vaistų". 1884 m
Rusijos ligoninių pragaras. Tėvas su sūnumi. Vaistas reikalingas vaikui, kurio ranka surišta.

Viktoras Vasnecovas. „Karso paėmimas“. 1878 m
Bet Kars yra mūsų! Karso užėmimo iš turkų proga smuklė Nr.31 papuošta imperatorišku paltu ir kažkokia mėlynai geltonai raudona vėliava (matyt, Moldavijos ir Valakijos kunigaikštystės).

Armėnijos (dabar Turkijos) miestas Karsas, Moldavija, Valakija... Imperija! Ir jos broliai. Didysis menininkas Konstantinas Savitskis parašė stiprų paveikslą apie šį karą:

Konstantinas Savitskis. „Išvykimas į karą“ 1878 m

Šauktiniai parašyti gerai:

31 numerio tavernos nuolatiniai lankytojai juos prisimins, jei ką.

Vaikai (jei tokių bus) kažkaip užaugs.

Georgijus Belaščenka. „Pirmoji cigaretė“. 19 amžiaus pabaiga.

Jie eis į mokyklą.

Nikolajus Bogdanovas-Belskis. — Prie mokyklos durų. 1897 m

Ir bus šviesi ateitis. Ir tapyba prasidės visiškai kitaip.

Samuil Adlivankin."Mergina ir Raudonosios armijos kareivis". 1920 m

PS. Kam rūpi, sveiki atvykę į kitus mano rusiškos (sovietinės) tapybos galerijos kambarius :)

Tretjakovo galerijoje atidaroma pagrindinė metų paroda – jubiliejinė Iljos Repino ekspozicija. „Stalelyje“ pristatomi keli menininko darbai, kurių negalima nepastebėti

Repino parodai buvo ruošiamasi ne vienerius metus – įsivaizduokite, kiek reikia susirašinėjimo ir patvirtinimų, kad būtų galima surinkti drobes iš 26 muziejų ir privačių kolekcijų. Rezultatas buvo precedento neturintis pasaulinis įvykis.

„Baržų vežėjai Volgoje“

Tai ankstyviausias Repino, kuris dar studijuodamas Dailės akademijoje, piešė baržų vežėjus, kai jaunimas turėjo rašyti Biblijos temomis, darbas. Visuomenė šį paveikslą pamatė 1873 metais Sankt Peterburge tapybos ir skulptūros meno parodoje, kurią ketinta išsiųsti į Vieną pasaulinei parodai. Atsiliepimai buvo prieštaringi. Pavyzdžiui, Fiodoras Dostojevskis entuziastingai sušuko: „Jūs negalite nemylėti jų, šitų neapsaugotų, negalite išeiti jų nemylėję. Neįmanoma negalvoti, kad jis skolingas, tikrai skolingas žmonėms... Juk šitą burlatskajos „vakarėlį“ vėliau sapnuos sapne, po penkiolikos metų prisimins! Ir jei jie nebūtų tokie natūralūs, nekalti ir paprasti, tai nepadarytų įspūdžio ir nedarytų tokio paveikslo.

Tačiau akademiniai sluoksniai paveikslą pavadino „didžiausia meno profanacija“, „skonių idėjų, perkeltų iš laikraščių straipsnių, įkūnijimu“.

"Autoportretas"

1878 m

Tai seniausias žinomas Repino tapybinis autoportretas, parašytas jaunam menininkui gavus aukščiausią Dailės akademijos apdovanojimą – Didįjį aukso medalį, suteikiantį teisę į nemokamą kelionę į užsienį tęsti studijas. Grįžęs namo, Repinas norėjo apsigyventi Maskvoje, kur įstojo į Keliaujančių meno parodų asociaciją. Pagal taisykles į Asociaciją buvo priimta kandidatams įgyjus „parodos stažą“, tačiau Repino dėlei buvo padaryta išimtis: jis, nepaisydamas formalumų, priimtas 1878 m. vasario mėn. Specialiai 6-ajai keliaujančiai parodai Ilja Repinas nutapė savo portretą.

"Princesė Sofija"

1879 m

Repinas iškart tapo dažnu meno susitikimų svečiu milijonieriaus Savvos Mamontovo namuose Maskvoje ir Abramtsevo dvare netoli Maskvos, kur rinkdavosi menininkai, muzikantai ir teatro darbuotojai. Norėdamas įtikti savo Maskvos draugams, Repinas piešia pačios Maskvos herojės princesės Sofijos Aleksejevnos portretą (pilnas paveikslo autoriaus pavadinimas yra „Valdovė princesė Sofija Aleksejevna praėjus metams po kalinimo Novodevičiaus vienuolyne vykdant šaulių ir šaulių egzekucijas. visų jos tarnų kankinimas 1698 m.“). Motina Valentina Serova Valentina Semjonovna, kompozitoriaus Pavelo Blarambergo sesuo Elena Apreleva ir tam tikra siuvėja pozavo Sofijai Repin, o Repino žmona Vera Alekseevna pagal eskizus, atsineštus iš ginklų salės, savo rankomis siuvo suknelę.

Tačiau kritika buvo labiau nei šauni. Jie rašė, kad Sofijos įvaizdis pasirodė statiškas, kad vietoj tragiškos princesės figūros publika drobėje pamatė „kažkokią neryškią moterį, kuri užėmė visą laisvą drobės vietą“. Beveik vienintelis iš artimų žmonių, palaikiusių Repiną, buvo Kramskojus, pavadinęs „Sofiją“ istoriniu paveikslu.

„Religinė procesija Kursko provincijoje“

1883 m

1881 m. vasarą Repinas specialiai išvyko į Kursko provinciją – į Korenajos Ermitažą – dalyvauti iškilmingoje religinėje procesijoje – nešant stebuklingą ikoną.

Po dvejų metų paveikslas buvo pristatytas 11-oje Keliaujančių dailės parodų asociacijos parodoje. Kritikas ir tapytojas Igoris Grabaras savo monografijoje apie Repiną rašė: „Religinė procesija Kursko gubernijoje yra brandžiausias ir sėkmingiausias Repino darbas iš visų anksčiau sukurtų. Nenuostabu, kad jis taip ilgai dirbo. Kiekvienas paveikslo veikėjas čia matomas gyvenime, aštriai charakterizuojamas ir tipizuotas: ne tik pirmame plane, bet ir ten, tolumoje, kur jau kylančios gatvės dulkės ištrina kontūrų, formų ir išraiškos aiškumą – ir ten ši minia. nėra išlygintas, kaip fonas.iš visų paveikslų, vaizduojančių minią, ten ji gyvena, kvėpuoja, juda, veikia. Galite kalbėti apie atskirus personažus - pagrindinius ir antrinius - valandų valandas, nes kuo labiau į juos žiūrite, tuo labiau stebinate jų įvairovę, nestandartumą ir tikslumą, kuriuo menininkas juos išplėšė iš gyvenimo ... "

"Mes nesitikėjome"

1884 m

1884 m. Repinas 12-oje keliaujančioje parodoje parodė paveikslą „Jie nelaukė“ ir jis iškart atsidūrė meninių ginčų centre. Amžininkai stebėjosi: kas pavaizduotas paveiksle. Kritikas Stasovas pavadino sugrįžusį Mesiju ir palygino paveikslą su garsiuoju Ivanovo paveikslu „Kristaus pasirodymas žmonėms“. Jo priešininkai paveikslo herojų vadino sūnumi palaidūnu ir prisiminė Evangelijos palyginimą.

Atsakymo į šį klausimą nežinojo ir pats Repinas, kuris daugiau nei 12 kartų perpiešė pagrindinį veikėją, bandydamas pagauti artimų žmonių veido išraišką staigaus ir ilgai laukto susitikimo akimirką. Net tada, kai drobė buvo įtraukta į privačią pirklio Pavelo Tretjakovo paveikslų kolekciją, Ilja Efimovičius, slapta nuo buto savininko, slapta pateko į salę, kur dirbo iki paryčių, kol pasiekė tą emocinį judėjimą, jis ilgai ieškojo.

"Kazokai rašo laišką Turkijos sultonui"

1891 m

Repinas beveik 12 metų dirbo prie temos „Kazokai rašo laišką Turkijos sultonui“. Jis arba pakeitė figūras, kai kurias išbraukdamas, kitas pridėdamas, tada išmetė drobę į dirbtuves, tarsi pamiršdamas. Bet tada jis visada grįždavo prie savo idėjos.

„Jei abiejuose paveikslo kampuose matytum visas metamorfozes, kurios čia vyko... ko tik nebūtų! rašė jis viename iš savo laiškų. - Buvo ir arklio snukis; buvo ir nugara marškiniuose; buvo juokingas - nuostabi figūra, - viskas netenkino... Kiekviena dėmė, spalva, linija yra būtina - kad kartu jie išreikštų bendrą siužeto nuotaiką ir būtų nuoseklūs bei charakterizuotų bet kurią paveikslo temą .

1891 m. kazokai pirmą kartą buvo parodyti personalinėje Repino parodoje. Sulaukę didžiulės sėkmės keliose parodose Rusijoje ir užsienyje, „Kazokai“ tais pačiais metais aplankė Čikagą, Budapeštą, Miuncheną ir Stokholmą, paveikslą nupirko pats imperatorius Aleksandras III. Maža to, caras už tai sumokėjo 35 tūkstančius rublių – tais laikais milžiniškus pinigus.

„Valstybės tarybos jubiliejinis posėdis“

1901 m

Tai didžiausias kada nors nutapytas rusų paveikslas: 9 metrų pločio, 4 metrų aukščio.

Repinas gavo užsakymą 1901 m. balandžio mėn. Tuo metu jis jau turėjo rimtų sveikatos problemų, menininkas vienas per tokį trumpą laiką negalėjo įvaldyti tokios skalės, todėl reikalavo padėjėjų. Repino padėjėjai buvo jo mokiniai Ivanas Kulikovas ir Borisas Kustodijevas. Pirmasis nutapė kairę paveikslo pusę, antrasis – dešinę. Repinas perėmė centrą.

Darbus jie pradėjo likus kelioms dienoms iki jubiliejaus – pradėjo nuo interjero. Iškilmingo susirinkimo dieną tapytojas, be piešimo reikmenų, į salę atsinešė molbertą ir fotoaparatą.

N. B. portretas. Nordmanas-Severovojus

Natalija Nordman yra civilinė Repino žmona. Natalija Borisovna propagavo moterų lygių teisių, santuokos reformos, tarnautojų emancipacijos ir žaliavalgystės idėjas. Jie susipažino su Repinu 1891 m., Ir netrukus menininkas susidomėjo išskirtine jauna moterimi. Jos vardu jis nusipirko netoli Sankt Peterburgo esantį dvarą, vadinamą Nordmanu „Penates“. Baigęs darbą prie paveikslo „Iškilmingas valstybės tarybos posėdis ...“, Repinas pagaliau paliko Peterburgą ir ištisus metus pradėjo gyventi Penates. Repinas ir Nordmanas 1905 m. rudens mėnesius praleido pietinėje Alpių papėdėje prie Gardos ežero Italijoje. Beje, pati portreto kompozicija ir bendra spalvų schema byloja apie tai, kaip Repinas domėjosi šiuolaikinėmis Europos tapybos tendencijomis.

P.A. portretas. Stolypinas

1910 m

Portretas nutapytas Saratovo miesto Dūmos įsakymu, pagerbiant vidaus reikalų ministro ir Ministrų tarybos pirmininko Piotro Arkadjevičiaus Stolypino išrinkimą į miesto garbės piliečio postą.

Iškilmingam portretui, kuris turėjo būti patalpintas Miesto Dūmos salėje, Repinas pasirinko neoficialų politiko įvaizdį – civiliais drabužiais (ne uniforma), laisva poza, skaitančio laikraštį. Pagrindinis portreto akcentas – nerimą keliantis ryškiai raudonas fonas. Vėliau laiške Čiukovskiui jis paaiškino, kad Stolypiną nutapė taip konkrečiai – „ant ugnikalnio“.

"Gopakas. Zaporožės kazokų šokis»

1926 m

Būdamas 82 metų, Repinas, kuris tuo metu buvo tremtyje Suomijoje, pradėjo savo paskutinį puikų darbą „Hopak“. Zaporožės kazokų šokis“, kurio idėją jis apibūdino kaip „linksmą ir gyvą“.

„Gopak“ yra žymi drobė vėlyvam menininko darbui, užbaigus temą „Paskutinis Zaporožės sichas“, kuri jį taip jaudino visą gyvenimą. Repinas prisiminė gražias vietas, pažįstamas jam nuo mažens, kur, jo žodžiais, „nesiliaudavo dainos, kazokų dainos, o vakare visada būdavo hopako šokis su šokinėjimu aukštai ant mezgimo adatų... Garsingos merginos . .. Dainuoja visą naktį, o kada jie miega? Galų gale, jie anksti keliasi į darbą ... "

Posakis „Repino paveikslas „Išplaukė“ tapo tikra idioma, apibūdinančia aklavietę. Paveikslas, tapęs folkloro dalimi, tikrai egzistuoja. Tačiau Ilja Repinas neturi nieko bendra su ja.

Paveikslą, kurį populiarūs gandai priskiria Repinui, sukūrė dailininkas Levas Grigorjevičius Solovjovas (1839–1919). Paveikslas pavadintas „Vienuoliai. Mes ten nėjome“. Paveikslas nutapytas 1870-aisiais, o iki 1938 metų pateko į Sumų dailės muziejų.

1930-aisiais paveikslas kabėjo muziejaus parodoje šalia Iljos Repino paveikslų, ir lankytojai nusprendė, kad šis paveikslas taip pat priklauso didžiajam meistrui. Tada jie taip pat priskyrė savotišką „liaudišką“ pavadinimą - „Išplaukė“.

Solovjovo paveikslo siužetas pagrįstas maudymosi scena. Dar kažkas nusirenginėja krante, kažkas jau vandenyje. Kelios paveiksle esančios moterys, gražios savo nuogumu, patenka į vandenį. Centrinės paveikslo figūros – netikėto susitikimo sumišę vienuoliai, kurių valtį pirtininkams atnešė klastinga srovė.

Jaunasis vienuolis sustingo su irklais rankose, nežinodamas, kaip reaguoti. Pagyvenęs piemuo šypsosi – „Sako, išplaukė! Menininkui stebuklingai pavyko perteikti emocijas ir nuostabą šio susitikimo dalyvių veiduose.

Iš Voronežo kilęs menininkas Levas Solovjovas daugeliui meno mylėtojų mažai žinomas. Remiantis gauta informacija apie jį, jis buvo kuklus, darbštus, filosofiškas žmogus. Jis mėgo piešti kasdienes scenas iš paprastų žmonių gyvenimo ir peizažų.

Iki mūsų laikų išliko labai nedaug šio menininko darbų: keli eskizai Rusų muziejuje, du paveikslai Ostrogožsko galerijoje ir žanrinis paveikslas „Batsiuvys“ Tretjakovo galerijoje.

Solovjovas L. G. "Vienuoliai. Mes važiavome neteisingu keliu"

„Vienas nepatogus judesys ir tu būsi tėvas“. Ši nuostabi Žvanetskio frazė galėtų apibūdinti metamorfozę, kuri įvyko su šiuo paveikslu.

Dėl šios drobės atsirado dar viena istorijos išraiška, žinoma kaip „Repino paveikslas „Išplaukė“. Taip sakome atsidūrę gėdingoje situacijoje, kai mums visiems ir juokinga, ir gėda, kai staiga likimo posūkyje pamatome kažką visiškai kitokio, nei tikėjomės.

Štai tada liūdnai dūsaudami sakome: „Na, Repino paveikslas „Išplaukė!“.

Tiesą sakant, ši drobė visai nėra didžiojo menininko Iljos Repino darbas. Iš jo čia tik tiek, kad kartą šis paveikslas buvo pristatytas toje pačioje parodoje su Repino darbais.

Tai buvo tolimame praėjusio amžiaus 30-ajame dešimtmetyje. Ukrainos mieste Sumuose vietos dailės muziejuje buvo surengta Repino darbų paroda, o šalia vieno iš kūrinių jie pastatė šį dailininko Solovjovo paveikslą. Jis buvo vadinamas Vienuoliais. Mes ten nėjome“.

Kuklus žmogus ir puikus menininkas, visą gyvenimą piešė paprasčiausios klasės žmones. Ir jei ne šis istorinis įdomumas su jo paveikslu "Vienuoliai. Važiavome ne vietoje", šiandien apie jį niekas nebūtų sužinojęs.

Pats kūrinys parašytas 1870 m. Paveiksle vaizduojami vienuoliai valtimi, matyt, netyčia upe nuplaukę į moterų maudymosi vietą.

Matosi, kad ant upės rūkas, bent jau ryte, rūkas, matyt, leidžiasi, kaimo pakraštys, moterys prausiasi su vaikais. Sunku suprasti, kur plaukia vienuoliai, tačiau prasisklaidžius rūkui jie suprato, kad jų valtis aiškiai nuplauta ne ta kryptimi.

Juokingiausia, kad pasiklydę kunigai nė kiek nenukreipia žvilgsnio nuo velniškos pagundos, nuo nuogų merginų žvilgsnio, žiūri visomis akimis, tarsi stengtųsi viską prisiminti iki smulkmenų.

Ir tik du išdykę vaikai supranta visą situacijos komediją ir žiūri mums, žiūrovui, tiesiai į akis, gudriai ir išdykę šypsodamiesi. Atrodo, kad berniukai mus pagavo tuo, kad mes visai nesame vienuoliški, žiūrintys į prausiančias moteris.

Jie ruošiasi kikenti: "Na, sugavo!"

Taip Repinas tapo tarsi „tėvu“ kūrinio, su kuriuo neturėjo nieko bendra. Populiarus gandas jam priskyrė tėvystę, klaidingai laikant ją Repino.

Tam pakako šalia Repino pakabinti Solovjovo paveikslą.

Na, štai jie ateina...

Ar žinai ką, ką Repino paveikslas „Išplaukė“- visai ne Repinas

parašyta ir kitaip vadinama - „Vienuoliai (jie nuėjo neteisingoje vietoje)“. Paveikslas gyvena Ukrainoje, Sumų dailės muziejuje. Nikanoras Onatskis, ir parašė savo šiuolaikinį Repiną, Voronežo menininką ir mokytoją Levas Solovjovas, kuris taip pat daug piešė ikonas.

Tačiau paveikslo siužetas, nepaisant kitokio pavadinimo, puikiai atitinka investuotą prasmę, primenantį tariamą Repino darbą. Kai situacija veda į dalyvius gėdą, kai juokinga ir šiek tiek gėda, kai už kampo (tiesiogine ar alegorine) pasirodo visiškai kitaip, nei buvo tikėtasi, iškvepiame ir sakome: „Na, Repino paveikslas „Išplaukė!. O mes šypsomės – linksmai arba sarkastiškai, priklausomai nuo situacijos.

Žvelgiant į paveikslą, prie kurio tvirtai prilipo šis pavadinimas, sunku išlaikyti rimtumą. Pakraštyje upė, ūkanotas oras, prastas matomumas. Vienuoliai yra valtyje. Nežinia, kur jie važiavo, bet akivaizdu, kad į kitą vietą. Tačiau rūke jų valtis išplaukė į krantą, kur prausiasi kaimo moterys. Savotiška moterų pirtis prie upės. Tikriausiai vienuoliams, išsisklaidžius rūkui ir juos apsupus daug nuogų jaunų damų, beliko apibendrinti: Repino paveikslas „Išplaukė“!

Tai, kad vienuoliai neatitraukia akių nuo velnio pagundų, priešingai, nenuleidžia akių nuo merginų, siužetą daro linksmą. Ypatingo žavesio paveikslui suteikia du išdykę vaikai, kurie, atrodo, vieninteliai žiūri tiesiai į akis. Atrodo, mus pagavo žiūrint į nuogas, visai ne vienuoliškas, jaunas damas, o dabar juoksis: pagavo, sako. O mums beliks tik sutikti ir linktelėti: „Repino paveikslas „Išplaukė“, – neneigiame, sako jie“.

Tikėtina, kad vienoje iš parodų vienuoliai, kurie nukeliavo į netinkamą vietą, buvo šalia Iljos Repino darbų. Susiejant su aforistiniu kito jo kūrinio pavadinimu – „Jie nelaukė“ – galėjo atsirasti šis „Repino paveikslas „Išplaukė“.

Levo Solovjovo „Vienuoliai (važiavome netinkamoje vietoje)“. Sumi meno muziejus. Nikanor Onatsky, Ukraina, Sumai

Kūrinio aprašymas „Mes nesitikėjome“

Repino tapyba "Mes nesitikėjome" vaizduoja staigų ištremto revoliucionieriaus sugrįžimą. Nuotraukoje pozavo Repino žmona Vera Ševcova, jų dukra, anyta, draugai namuose. „Ištremtieji“ buvo parašyti po Vsevolodo Garšino.

Pastebėtina, kad Repinas iš pradžių nustatė situaciją, o kambarys eskizuose praktiškai nesikeičia, tačiau darbo proceso veikėjai patyrė didelių perturbacijų. Ypač ilgai menininkas kovojo su grįžtančiojo įvaizdžiu, skausmingai rinkdamas tinkamas intonacijas. Tretjakovo galerijoje yra eskizas, ant kurio jie „nesitikėjo“ merginos. Tikriausiai tai studentė, kuri dėl politinės veiklos pateko į tremtį. Šio varianto nuotaika – sugrįžimo džiaugsmas, susitikimo džiaugsmas ir net nuostabos jausmas, kone naujametinė dovana. Galutinė versija buvo visiškai kitokia.

Repino paveikslas „Jie nelaukė“ 1884 m. (dailininkas jį užbaigs iki 1888 m.) mums rodo sugrįžusį žmogų. Atsiranda nuostaba, šokas, kurį greitai pakeis džiaugsmas. Visiškai nėra nuostabos jausmo. Iš pradžių autorius ketino parodyti nepalaužtą herojų – laisvės kovotoją. Tačiau galutinė versija yra apie ką kita. Ji turi stiprių motyvų sūnaus palaidūno sugrįžimui ir prisikėlimui. Herojus įtemptai ir skausmingai žvelgia į artimųjų veidus: ar jie jį priims? Ar jie nepriims savo verdikto? Įėjusio žmogaus veidas dažniausiai yra šešėlyje, tačiau matome atsargų didžiulių akių žvilgsnį. Juose yra klausimas ir bandymas pasiteisinti, yra dilema tarp sąžinės diktato, kurio jis laikėsi, ir fakto, kad paliko šeimą. Ar jie čia laukia? Kaip jie su juo susitiks?

Apsvarstykite aplinką: plikos medinės grindys, kuklūs tapetai, viskas labai švaru ir gana skurdus - papildomų pinigų čia aiškiai nėra. Ant sienos – Ševčenkos ir Nekrasovo fotografiniai portretai, Karlo Steibeno paveikslo, skirto Kristaus kančiai, ir Aleksandro II, nužudyto Narodnaja Volios (Konstantino Makovskio portretas), reprodukcija. Portretai nepalieka abejonių, kad tremtis turėjo politinių atspalvių. O biblinės užuominos aiškiai parodo, kad daug kančių ištvėrusio herojaus sugrįžimas yra tarsi prisikėlimas iš numirusių.

Repino įgūdis visiškai atsispindi momento pasirinkime – piko, aštriausio: grįžo sūnus, vyras, tėvas ir jau įėjo į kambarį, prie durų stovi išsigandusi jį įleidusi tarnaitė ir dar vienas tarnas. ir stebėti, kaip įvykiai vystysis toliau. Tačiau jo artimieji žino apie brangaus žmogaus sugrįžimą jau šią akimirką. Sena revoliucionieriaus mama ir žmona juodais gedulo drabužiais. Mama atsistojo nuo kėdės, ištiesia nusilpusią ranką į priekį, jos akių nematome, bet spėjame, kad jose slypi viltis, baimė, džiaugsmas ir, greičiausiai, ašaros. Ji įdėmiai žiūri į įžengusį vyrą su nuteistojo drabužiais, o dabar pagaliau jame atpažįsta savo sūnų.

Žmona, sėdėjusi prie fortepijono, pradėjo, sustingo, jau kitą akimirką pasiruošusi pašokti ir mestis ant kaklo naujokui. Jos akys plačios, nedrąsus džiaugsmas prasiveržia per nepasitikėjimą ir baimę, ranka konvulsyviai spaudžia porankį. Mergina, ko gero, buvo visai maža, kai tėvas buvo ištremtas, jo neatpažįsta, sulinkusi ir atrodo atsargi, ją jaudina nesuvokiama įtampa, kurią sukelia šio keisto vyro pasirodymas. Tačiau vyresnysis berniukas, priešingai, išsitiesė tėčio link, atvėrė burną, jo akys spindėjo ir, ko gero, kitą akimirką sukrims iš džiaugsmo. Kitą akimirką bus visko: ašaros sumišusios su juoku, apsikabinimai. O dabar – akimirka prieš tai ir neįtikėtinai meistriškai atspindi siekius, baimes ir viltis. Repino teptukas ištraukė tai, kas vyksta, iš kasdieninio konteksto ir suteikė monumentalumo, universalaus faktoriaus – kalbama ne apie konkretų grįžusį tremtį, o apie tikėjimą, meilę, baimę, sąžinę ir viltį.

Paveikslas pirmą kartą buvo parodytas XII keliaujančioje parodoje. Nedaug žmonių ji paliko abejingų, nuomonės pasidalino į dvi priešingas stovyklas. Artimas Repino draugas, kritikas Vladimiras Stasovas sakė, kad tai buvo „ didžiausias, svarbiausias, tobuliausias jo kūrinys“. O reakcinga kritika, nepatenkinta siužetu, sudaužė paveikslą į šipulius, kaustiškai mušdama pavadinimą. „Moskovskie Vedomosti“ paskelbė apžvalgą, kuri baigiasi žodžiais „apgailėtinas genijus, nupirktas už meninių klaidų kainą, žaisdamas kartu su publikos smalsumu, „vergų kalba“. Tai blogiau nei nusikaltimas, tai klaida... Nelaukite! Kokia klastotė...“

Net Pavelas Tretjakovas turėjo priekaištų dėl paveikslo, o tai jam nesutrukdė nusipirkti paveikslo savo kolekcijai.

O štai pirmasis paveikslo „Jie nesitikėjo“ versija-eskizas:

Tikriausiai tai studentė, kuri dėl politinės veiklos pateko į tremtį.

Surinkta medžiaga pagal straipsnius Alena Esaulova (iš svetainės