Perskaitytas Dobrolyubovo kritinis straipsnis apie Katerinos įvaizdį. Nesugebėjimas susitvarkyti su savimi


Prieš pat scenoje pasirodant Perkūnijai, labai detaliai išanalizavome visus Ostrovskio kūrinius. Norėdami apibūdinti autoriaus talentą, atkreipėme dėmesį į jo pjesėse atkartojamus Rusijos gyvenimo reiškinius, bandėme pagauti bendrą jų charakterį ir išsiaiškinti, ar šių reiškinių prasmė iš tikrųjų yra tokia, kokia mums atrodo. mūsų dramaturgo darbuose. Jei skaitytojai nepamiršo, tai padarėme išvadą, kad Ostrovskis giliai išmano Rusijos gyvenimą ir puikiai sugeba ryškiai ir vaizdingai pavaizduoti svarbiausius jo aspektus. „Perkūnas“ netrukus tapo nauju mūsų išvados pagrįstumo įrodymu. Norėjome apie tai pakalbėti tuo pat metu, bet jautėme, kad tai darydami turėsime pakartoti daugelį ankstesnių svarstymų, todėl nusprendėme apie Grozą nutylėti, palikdami skaitytojus, kurie klausė mūsų nuomonės, tikėti tuo. bendros pastabos, kad apie Ostrovski kalbėjome likus keliems mėnesiams iki šios pjesės pasirodymo. Mūsų sprendimas dar labiau pasitvirtino, kai pamatėme, kad visuose žurnaluose ir laikraščiuose apie Perkūniją pasirodo visa eilė didelių ir mažų atsiliepimų, interpretuojančių reikalą iš pačių įvairiausių požiūrių. Manėme, kad šioje straipsnių masėje apie Ostrovskį ir jo pjesių reikšmę pagaliau bus pasakyta daugiau nei tai, ką matėme kritikų, minėtų mūsų pirmojo straipsnio apie Tamsiąją karalystę, pradžioje. Šia viltimi ir suvokdami, kad mūsų pačių nuomonė apie Ostrovskio kūrinių prasmę ir charakterį jau buvo gana neabejotinai išsakyta, manėme, kad geriausia palikti „Perkūno“ analizę. Tačiau dabar, kai vėl susiduriame su Ostrovskio pjese atskirame leidime ir prisiminę viską, kas apie ją parašyta, pastebime, kad iš mūsų pusės nebūtų be reikalo pasakyti apie ją keletą žodžių. Tai suteikia mums priežastį ką nors pridėti prie mūsų užrašų apie „Tamsiąją karalystę“, kad galėtume tęsti kai kurias mintis, kurias tada išsakėme. Šiuolaikiniai Rusijos gyvenimo siekiai, plačiausiais matmenimis, Ostrovskio, kaip komiko, išraišką randa iš neigiamos pusės. Piešdamas mums ryškų klaidingų santykių vaizdą su visomis jų pasekmėmis, jis tuo pačiu tarnauja kaip siekių, kuriems reikia geresnio prietaiso, aidas. Savavališkumas, viena vertus, ir savo asmenybės teisių nesuvokimas, kita vertus, yra pamatai, ant kurių laikosi visa daugumoje Ostrovskio komedijų vystoma tarpusavio santykių gėda; įstatymo reikalavimai, teisėtumas, pagarba žmogui – štai ką iš šios gėdos gelmių išgirsta kiekvienas atidus skaitytojas. Na, ar pradėsite neigti didžiulę šių reikalavimų reikšmę Rusijos gyvenime? Ar nesuvokiate, kad toks komedijų fonas labiau nei bet kuris kitas Europoje atitinka Rusijos visuomenės būklę? Imkitės istorijos, prisiminkite savo gyvenimą, apsidairykite aplinkui – visur rasite mūsų žodžių pateisinimą. Čia ne vieta, kur turime pradėti istorinius tyrimus; užtenka pastebėti, kad mūsų istorija iki pat naujausių laikų neprisidėjo prie teisėtumo jausmo mumyse ugdymo (su tuo sutinka ir P. Pirogovas; žr. nuostatus dėl bausmių Kijevo rajone), nesukūrė tvirtų garantijų individą ir suteikė platų lauką savivalei. Tokia istorinė raida, be abejo, lėmė visuomenės dorovės nuosmukį: dingo pagarba savo orumui, tikėjimas teise, vadinasi, pareigos sąmonė, susilpnėjo, savivalė sutrypta teisę, gudrumą pakirto savivalė. Kai kurie rašytojai, neturintys normalių poreikių jausmo ir suglumę dirbtinių derinių, pripažindami žinomus mūsų gyvenimo faktus, norėjo juos įteisinti, šlovinti kaip gyvenimo normą, o ne kaip natūralių siekių iškraipymą, kurį sukelia nepalankios istorijos. plėtra. Taigi, pavyzdžiui, savivalę norėjo priskirti rusų žmogui kaip ypatingą, natūralią jo prigimties savybę – pavadinimu „gamtos platumas“; gudrybės ir gudrybės taip pat norėjo būti įteisintos tarp rusų žmonių aštrumo ir gudrumo vardu. Kai kurie kritikai netgi norėjo Ostrovskije pamatyti plačios rusiškos prigimties dainininką; štai kodėl dėl Liubimo Torcovo kažkada kilo toks ažiotažas, virš kurio mūsų autoriaus nieko nerasta. Tačiau Ostrovskis, kaip žmogus, turintis stiprų talentą, vadinasi, turintis tiesos jausmą, turintis instinktyvų polinkį į natūralius, sveikus reikalavimus, negalėjo pasiduoti pagundai, o savivalė, net ir pati didžiausia, visada išryškėjo. atitikimas tikrovei, sunki savivalė, bjaurus, neteisėtas – ir pjesės esmėje visada buvo protestas prieš jį. Jis žinojo, kaip pajusti, ką reiškia toks gamtos platumas, ir apšmeižė ją keliomis tironijos rūšimis ir pavadinimais. Bet jis nesugalvojo šių tipų, kaip ir žodžio „tironas“. Abu jis ėmėsi pačiame gyvenime. Akivaizdu, kad gyvenimas, suteikęs medžiagas tokioms komiškoms situacijoms, kuriose dažnai atsiduria Ostrovskio tironai, gyvenimas, suteikęs jiems padorų vardą, dar nėra sugėręs visos jų įtakos, bet jame yra protingesnio dalyko, teisėta, teisinga reikalų tvarka. Ir iš tiesų, po kiekvieno Ostrovskio pjesės kiekvienas pajunta šią sąmonę savyje ir, apsidairęs aplink save, tą patį pastebi ir kituose. Atidžiau sekant šią mintį, žvelgdami į ją ilgiau ir giliau, pastebite, kad šis naujo, natūralesnio santykių išdėstymo siekis apima viso to, ką vadiname pažanga, esmę, yra tiesioginė mūsų vystymosi užduotis, sugeria visą naujos kartos. Kur pažvelgsi, visur matai asmenybės pabudimą, jos įstatyminių teisių pristatymą, protestą prieš smurtą ir savivalę, didžiąja dalimi vis dar nedrąsią, neapibrėžtą, pasiruošusią slapstytis, bet vis dėlto jau darončią savo egzistavimą matomą. Paimkime, pavyzdžiui, įstatymų leidžiamąją ir administracinę pusę, kuri, nors tam tikromis apraiškomis visada turi daug atsitiktinumo, tačiau savo bendru pobūdžiu vis dėlto tarnauja kaip žmonių padėties rodiklis. Ši nuoroda ypač aktuali, kai įstatyminės priemonės yra įspaustos lengvatų, nuolaidų ir teisių išplėtimo pobūdžio. Apsunkinančios priemonės, varžančios žmonių teises, gali būti sukeltos, prieštaraujančios liaudiško gyvenimo reikalavimams, tiesiog savivalės veiksmais, atsižvelgiant į privilegijuotos mažumos, kuri mėgaujasi kitų priespauda, ​​nauda; bet priemonės, kuriomis mažinamos privilegijos ir išplečiamos bendros teisės, negali kilti iš nieko kito, kaip tik iš tiesioginių ir nenumaldomų žmonių gyvenimo reikalavimų, kurie nenugalimai daro poveikį privilegijuotai mažumai, net nepaisant jų asmeninių, tiesioginių interesų. Pažiūrėkite, ką šiuo atžvilgiu darome: valstiečiai emancipuojami, o patys žemvaldžiai, anksčiau tvirtinę, kad valstiečiui duoti laisvę per anksti, dabar įsitikinę ir prisipažįsta, kad laikas atsikratyti. šio klausimo, kad jis tikrai subrendo žmonių sąmonėje... O kas dar slypi šio klausimo pagrindu, jei ne savivalės mažinimas ir žmogaus teisių iškėlimas? Taip pat ir visose kitose reformose bei patobulinimuose. Vykdant finansines reformas, visose komisijose ir komitetuose, kurie diskutavo apie bankus, mokesčius ir pan., ką pamatė viešoji nuomonė, ko iš jų tikimasi, jei ne teisingesnės, ryškesnės finansų valdymo sistemos apibrėžimas ir, atitinkamai, finansų valdymo sistema. teisėtumo įvedimas vietoj bet kokios savivalės ? Kam reikėjo suteikti tam tikras viešumo teises, kurių anksčiau buvo taip bijoma – ko, jei ne pripažinti to visuotinio protesto prieš teisių neturėjimą ir savivalę, kuris ilgus metus formavosi visuomenės nuomonėje ir galiausiai negalėjo susilaikyti? Kokią įtaką padarė policijos ir administracinės reformos, rūpinimasis teisingumu, atviro teismo proceso prisiėmimas, griežtumo schizmatikos atžvilgiu mažinimas, pats ūkininkavimo panaikinimas?.. Nekalbame apie praktinę visų šių priemonių reikšmę, tai įrodo stiprią bendros minties, į kurią mes atkreipėme dėmesį, raidą: net jei jos visos žlugtų ar liktų nesėkmingos, tai galėtų tik parodyti joms įgyvendinti skirtų priemonių nepakankamumą ar klaidingumą, bet negalėtų liudyti prieš jas sukėlusius poreikius. . Šių reikalavimų egzistavimas yra toks aiškus, kad net mūsų literatūroje jie buvo išreikšti iš karto, kai tik atsirado reali jų pasireiškimo galimybė. Jie taip pat pasijuto Ostrovskio komedijose su pilnumu ir jėga, kurią matėme iš kelių autorių. Tačiau jo komedijų orumas slypi ne tik stiprumo laipsnyje: mums svarbu ir tai, kad jis atrado bendrųjų gyvenimo reikalavimų esmę tuo metu, kai jie buvo slepiami ir buvo išreikšti labai mažai ir labai silpnai. Jo pirmoji pjesė pasirodė 1847 m.; žinoma, kad nuo to laiko iki pastarųjų metų net geriausi mūsų autoriai beveik prarado prigimtinius žmonių siekius ir net ėmė abejoti jų egzistavimu, o jei kartais jautė jų įtaką, tai labai silpnai, neapibrėžtai, tik m. kai kuriais konkrečiais atvejais ir, išskyrus kelias išimtis, jie beveik niekada nežinojo, kaip rasti teisingą ir tinkamą jų išraišką. Bendrą situaciją, žinoma, iš dalies atspindėjo Ostrovskis; tai galbūt didžiąja dalimi paaiškina kai kurių vėlesnių jo pjesių neapibrėžtumo laipsnį, kuris šeštojo dešimtmečio pradžioje sukėlė tokius išpuolius prieš jį. Tačiau dabar, atidžiai įvertinę jo darbų visumą, pastebime, kad tikrųjų rusiško gyvenimo poreikių ir siekių instinktas jo neapleido; kartais jis nebuvo parodytas iš pirmo žvilgsnio, bet visada buvo jo kūrinių pagrindas. Kita vertus, kiekvienas, norintis nešališkai ieškoti esminės jų prasmės, visada galėjo pastebėti, kad esmė juose pateikiama ne iš paviršiaus, o iš pačios šaknies. Ši savybė Ostrovskio kūrinius išlaiko savo aukštyje ir dabar, kai visi jau bando išreikšti tuos pačius siekius, kuriuos randame jo pjesėse. Kad to neišsiplėtume, atkreipiame dėmesį į vieną dalyką: teisės reikalavimą, pagarbą asmeniui, protestą prieš smurtą ir savivalę rasite daugelyje mūsų pastarųjų metų literatūros kūrinių; bet juose didžiąja dalimi reikalas nevykdomas gyvenimiškai, praktiškai, jaučiama abstrakti, filosofinė klausimo pusė, o iš jos viskas išvedama, nurodoma teisingai, bet tikrasis galimybė. Ostrovskis nėra tas pats: jame randi ne tik moralinę, bet ir pasaulinę, ekonominę klausimo pusę, ir tai yra reikalo esmė. Jame aiškiai matosi, kaip tironija guli ant storos piniginės, kuri vadinama „Dievo palaima“, ir kaip žmonių neatsakomumą prieš jį lemia materialinė priklausomybė nuo jo. Be to, matote, kaip ši materialioji pusė visuose pasaulietiniuose santykiuose dominuoja abstrakčiai, ir kaip žmonės, netekę materialinės paramos, menkai vertina abstrakčias teises ir net praranda aiškų jų suvokimą. Tiesą sakant, gerai pavalgęs žmogus gali šaltai ir protingai samprotauti, ar valgyti tokį ir tokį patiekalą, o alkanas skuba prie maisto, kad ir kur jį pamatytų ir koks jis būtų. Šį visose socialinio gyvenimo sferose besikartojantį reiškinį Ostrovskis puikiai pastebi ir supranta, o jo pjesės aiškiau nei bet kokie samprotavimai dėmesingam skaitytojui parodo, kaip tironijos sukurta teisių stokos ir grubaus, smulkmeniško egoizmo sistema. , skiepijama nuo to kenčiantiems; kaip jie, jei pasilieka savyje energijos likučius, bando ja pasinaudoti, kad įgytų galimybę gyventi savarankiškai ir nebesupranta nei priemonių, nei teisių. Ankstesniuose straipsniuose šią temą išplėtojome per daug išsamiai, kad prie jos sugrįžtume dar kartą; be to, mes, prisimindami Ostrovskio talento puses, kurios kartojosi „Perkūnijoje“, kaip ir ankstesniuose jo kūriniuose, vis dėlto turime trumpai apžvelgti pačią pjesę ir parodyti, kaip ją suprantame. Tiesą sakant, tai nebūtų būtina; bet iki šiol apie Grozą rašyti kritikai mums rodo, kad mūsų pastabos nebus perteklinis . Dar ankstesnėse Ostrovskio pjesėse pastebėjome, kad tai ne intrigos ir tikrai ne personažų komedijos, o kažkas naujo, kuriam, jei jis nebūtų per platus ir dėl to ne visai apibrėžtas, suteiktume pavadinimą „gyvenimo pjesės“. Norime pasakyti, kad jo pirmame plane visada yra bendra gyvenimo aplinka, nepriklausoma nuo kurio nors iš veikėjų. Jis nebaudžia nei piktadario, nei aukos; abu tau apgailėtini, dažnai abu juokingi, bet jausmas, kurį tavyje sužadina pjesė, jų tiesiogiai nepatinka. Matote, kad jų padėtis juose dominuoja, ir kaltinate juos tik tuo, kad jie neparodo pakankamai energijos, kad išeitų iš šios padėties. Patys tironai, prieš kuriuos iš prigimties turėtų piktintis jūsų jausmai, atidžiau pažvelgus pasirodo, yra verti gailesčio nei jūsų pyktis: jie ir dorybingi, ir netgi savaip protingi, neperžengdami rutinos jiems nustatytų ribų ir palaikomi jų padėtis; bet ši situacija tokia, kad pilnavertis, sveikas žmogaus tobulėjimas joje neįmanomas... Taigi teorijos reikalaujama kova iš dramos Ostrovskio pjesėse vyksta ne veikėjų monologais, o juose dominuojančiais faktais. Dažnai patys komedijos veikėjai neturi aiškaus arba visai nesuvokia savo pozicijos ir kovos prasmės; bet kita vertus, kova labai aiškiai ir sąmoningai vykdoma žiūrovo sieloje, kuri nevalingai sukyla prieš situaciją, iš kurios kyla tokie faktai. Ir todėl nedrįstame laikyti nereikalingais ir pertekliniais Ostrovskio pjesių personažais, kurie tiesiogiai nedalyvauja intrigoje. Mūsų požiūriu, šie veidai spektakliui yra tokie pat reikalingi kaip ir pagrindiniai: jie parodo mums aplinką, kurioje vyksta veiksmas, piešia situaciją, lemiančią pagrindinių pjesės veikėjų veiklos prasmę. . Norint gerai pažinti augalo gyvenimo savybes, būtina jį ištirti dirvoje, kurioje jis auga; išrauti iš dirvos, turėsite augalo formą, bet iki galo neatpažinsite jo gyvybės. Lygiai taip pat ir visuomenės gyvenimo neatpažinsi, jei jį vertinsi tik kelių asmenų, kurie dėl tam tikrų priežasčių konfliktuoja tarpusavyje, tiesioginiuose santykiuose: čia bus tik dalykinė, oficiali gyvenimo pusė, mums reikia jos kasdienės atmosferos. Pašaliniai, neaktyvūs gyvenimo dramos dalyviai, kurių kiekvienas, matyt, užsiėmęs tik savo reikalais, vien savo egzistavimu dažnai daro tokią įtaką reikalų eigai, kad niekas to negali atspindėti. Kiek daug karštų idėjų, kiek didžiulių planų, kiek entuziastingų impulsų žlunga vienu žvilgsniu į abejingą, prozišką minią, aplenkiančią mus paniekinamu abejingumu! Kiek tyrų ir malonių jausmų sustingsta mumyse iš baimės, kad ši minia netaptų išjuokta ir bariama! Ir kita vertus, kiek nusikaltimų, kiek savivalės ir smurto protrūkių sustoja prieš šios minios sprendimą, visada atrodo abejinga ir lanksti, bet iš esmės labai bekompromisė tuo, ką ji kažkada atpažįsta. Todėl mums nepaprastai svarbu žinoti, kokios yra šios minios idėjos apie gėrį ir blogį, ką jie laiko tiesa, o kas klaidinga. Tai lemia mūsų požiūrį į pagrindinių pjesės veikėjų padėtį, taigi ir mūsų dalyvavimo juose laipsnį. Perkūnas, kaip žinia, mums pristato „tamsiosios karalystės“ idilę, kuri po truputį nušviečia Ostrovskio talentą. Žmonės, kuriuos čia matote, gyvena palaimintose vietose: miestas stovi ant Volgos kranto, visas žalumoje; nuo stačių krantų matosi tolimos erdvės, apaugusios kaimais ir laukais; derlinga vasaros diena vilioja į krantą, į orą, po atviru dangumi, po šiuo gaiviai nuo Volgos pučiančiu vėjeliu... O gyventojai tarsi kartais vaikšto bulvaru per upę, nors jau pažiūrėjo. prie Volgos vaizdų grožybių; vakare sėdi ant griuvėsių prie vartų ir įsitraukia į pamaldžius pokalbius; bet jie daugiau laiko praleidžia namuose, atlieka namų ruošos darbus, valgo, miega - labai anksti eina miegoti, todėl nepripratusiam žmogui sunku ištverti tokią mieguistą naktį, kokios jos prašo. Bet ką jie turėtų daryti, kaip neužmigti, kai yra sotūs? Jų gyvenimas teka sklandžiai ir taikiai, jokie pasaulio interesai jų netrikdo, nes jų nepasiekia; karalystės gali žlugti, atsiverti naujos šalys, žemės veidas gali keistis kaip nori, pasaulis gali pradėti naują gyvenimą pagal naujus principus – Kalinovo miesto gyventojai ir toliau egzistuos visiškai nežinodami apie likusį pasaulį. pasaulis. Kartkartėmis juos pasklis neapibrėžtas gandas, kad Napoleonas su dviem ar dešimt liežuvių vėl prisikelia arba kad gimė Antikristas; bet net ir tai jie labiau vertina kaip kuriozinį dalyką, kaip žinia, kad yra šalių, kur visi žmonės turi šunų galvas; jie purtys galvas, išreikš nuostabą gamtos stebuklais ir eis užkąsti... Nuo jaunystės vis dar rodo šiokį tokį smalsumą, bet maisto jai nėra iš kur gauti: informacija ateina, tarsi senovės Rusijoje nuo Danieliaus Piligrimo laikų, tik iš klajoklių, o net ir dabar tokių yra mažai tikrų; reikia pasitenkinti tais, kurie „patys dėl savo silpnumo toli nenuėjo, bet daug girdėjo“, kaip Feklusha „Perkūnijoje“. Iš jų tik Kalinovo gyventojai sužino apie tai, kas vyksta pasaulyje; kitu atveju jie manytų, kad visas pasaulis yra toks pat kaip jų Kalinovas ir visiškai neįmanoma gyventi kitaip nei jie. Tačiau feklusų pateikta informacija yra tokia, kad jie nesugeba sukelti didelio noro iškeisti savo gyvenimą į kitą. Feklusha priklauso patriotiškai ir labai konservatyviai partijai; ji gerai jaučiasi tarp pamaldžių ir naivių kalinovičių: ir gerbiama, ir gydoma, ir viskuo, ko reikia, aprūpinta; ji gali rimtai patikinti, kad pačios jos nuodėmės kyla iš to, kad ji yra aukštesnė už kitus mirtinguosius: „paprasti žmonės“, – sako ji, „visus gėdija vienas priešas, bet mums, svetimiems žmonėms, kuriems yra šeši, kurių dvylika paskirta, tai viskas. įveik juos visus“. Ir jie ja tiki. Akivaizdu, kad paprastas savisaugos instinktas turėtų priversti ją nepratarti nė gero žodžio apie tai, kas daroma kituose kraštuose. Ir iš tikrųjų, klausykite pirklių, buržuazijos, smulkių biurokratų pokalbių rajono pamiškėje – kiek nuostabios informacijos apie neištikimas ir nešvarias karalystes, kiek istorijų apie tuos laikus, kai buvo deginami ir kankinami žmonės, kai plėšikai plėšė miestus. ir t.t., o kiek mažai informacijos apie Europos gyvenimą, apie geriausią gyvenimo būdą! Netgi vadinamojoje išsilavinusioje visuomenėje, europietiškuose žmonėse, gausybėje entuziastų, kurie žavėjosi naujomis Paryžiaus gatvėmis ir Mabiliu, nerasi beveik tiek pat garbingų žinovų, kurie savo klausytojus gąsdina tuo, kad niekur. bet Austrijoje, visoje Europoje, yra kokia tvarka?ir teisybės nerasi!.. Visa tai veda prie to, kad Feklusha taip teigiamai išsako: „bla-alepie, brangioji, bla-alepie, nuostabus grožis! Ką aš galiu pasakyti – tu gyveni pažadėtoje žemėje! Tikrai taip išeina, kaip išsiaiškinti, kas daroma kituose kraštuose. Klausykite Feklushos: „Sako, miela mergaite, yra tokių šalių, kuriose nėra stačiatikių carų, o žemę valdo saltanai. Vienoje žemėje soste sėdi turkas Saltanas Mahnutas, o kitoje – persas Saltanas Mahnutas; ir jie daro teisingumą, brangioji mergaite, visų žmonių atžvilgiu, ir kad ir ką jie teistų, viskas negerai. Ir jie, miela mergaite, negali teisingai įvertinti nė vieno dalyko – tokia riba jiems nustatyta. Mes turime teisų įstatymą, o jie, mano brangioji, yra neteisūs; kad pagal musu istatyma taip iseina, bet pagal juos viskas atvirkščiai. Ir visi jų teisėjai savo šalyse yra neteisūs; taigi jiems, miela mergaite, ir prašymuose rašo: „Teisk mane, neteisingai teisk! » Ir tada yra žemė, kurioje visi žmonės su šunų galvomis. "Kodėl taip yra su šunimis?" - klausia Glasha. „Už neištikimybę“, – trumpai atsako Feklusha, manydama, kad tolesni paaiškinimai nereikalingi. Bet Glasha džiaugiasi ir tuo; niūrioje savo gyvenimo ir minčių monotonijoje jai malonu išgirsti ką nors naujo ir originalaus. Jos sieloje jau miglotai bunda mintis, „kad vis dėlto žmonės gyvena, o ne kaip mes; pas mus tikrai geriau, bet beje, kas žino! Juk mums negerai; bet apie tuos kraštus mes vis dar gerai nežinome; tik iš gerų žmonių ką nors išgirsi“... O noras pažinti vis solidžiau šliaužia į sielą. Tai mums aišku iš Glašos žodžių klajokliui išvykstant: „Čia yra keletas kitų žemių! Pasaulyje nėra stebuklų! O mes čia sėdime, nieko nežinome. Taip pat gerai, kad yra gerų žmonių; ne, ne, ir išgirsi, kas vyksta plačiajame pasaulyje; kitaip jie būtų mirę kaip kvailiai. Kaip matote, svetimų kraštų neteisybė ir neištikimybė Glašoje nekelia siaubo ir pasipiktinimo; ją domina tik nauja informacija, kuri jai atrodo kažkokia paslaptinga – „stebuklai“, kaip pati sako. Matote, kad jos netenkina Feklushos paaiškinimai, kurie tik sukelia apgailestavimą dėl neišmanymo. Akivaizdu, kad ji yra pusiaukelėje į skepticizmą. Bet kur jai išlaikyti nepasitikėjimą, kai jį nuolat kenkia tokios istorijos kaip Feklushin? Kaip ji gali pasiekti teisingas sąvokas, net tik pagrįstus klausimus, kai jos smalsumas yra įspraustas į tokį ratą, kuris brėžiamas aplink ją Kalinovo mieste? Be to, kaip ji išdrįso netikėti ir neklausinėti, kai vyresni ir geresni žmonės taip pozityviai nusiramina įsitikinimu, kad jų priimtos sampratos ir gyvenimo būdas yra geriausi pasaulyje ir kad viskas, kas nauja, kyla iš piktųjų dvasių? Kiekvienam naujokui baisu ir sunku bandyti prieštarauti šios tamsios masės, baisaus savo naivumu ir nuoširdumu, reikalavimams ir įsitikinimams. Juk ji mus prakeiks, lakstys kaip maro kamuojami – ne iš piktumo, ne iš skaičiavimų, o iš gilaus įsitikinimo, kad esame giminingi Antikristui; gerai, jei ji tik mano esanti pamišusi ir juokiasi iš jos... Ji siekia žinių, mėgsta samprotauti, bet tik tam tikrose ribose, kurias jai nustato pagrindinės sąvokos, kuriose susipainioja jos protas. Galite perduoti Kalinovo gyventojams keletą geografinių žinių; bet nesirūpink tuo, kad žemė stovi ant trijų stulpų ir kad Jeruzalėje yra žemės bamba - jie tau nepasiduos, nors turi tokią pat aiškią žemės bambos sampratą kaip ir Lietuva , Perkūnijoje. "Tai, mano broli, kas tai yra?" - vienas civilis klausia kito, rodydamas į paveikslą. „Ir čia Lietuvos griuvėsiai“, – atsako jis. - Mūšis! matyti! Kaip mūsiškiai kovojo su Lietuva. – Kas čia per Lietuva? – „Taigi ji yra Lietuva“, – atsako aiškintojas. „Ir sako, mano broli, ji nukrito ant mūsų iš dangaus“, – tęsia pirmasis; bet jo pašnekovui tokio poreikio neužtenka: „na, p. dangus taip iš dangaus “, – atsako... Tada į pokalbį įsiterpia moteris: „Kalbėk daugiau! Visi tai žino iš dangaus; o kur su ja buvo mūšis, ten atminimui supilti piliakalniai. - Ką, mano broli! Tai tokia tiesa!" - visai patenkintas sušunka klausiantis. Ir po to paklausk, ką jis mano apie Lietuvą! Visi čia užduodami natūralaus smalsumo klausimai turi panašią baigtį. Ir tai visai ne todėl, kad šie žmonės buvo kvailesni ir kvailesni už daugelį kitų, kuriuos sutinkame akademijose ir išsilavinusiose visuomenėse. Ne, esmė ta, kad dėl savo padėties, dėl savo gyvenimo savivalės junge jie visi buvo įpratę matyti atsakomybės stoką ir beprasmiškumą, todėl jiems nepatogu ir net drąsu atkakliai ieškoti pagrįstų priežasčių. Užduoti klausimą – jų bus daugiau; bet jei atsakymas toks, kad „pats ginklas ir pats skiedinys“, tada jie nebedrįsta toliau kankintis ir nuolankiai patenkinti šiuo paaiškinimu. Tokio abejingumo logikai paslaptis pirmiausia slypi jokios logikos nebuvime gyvenimo santykiuose. Raktą į šią paslaptį mums suteikia, pavyzdžiui, sekanti Dikio eilutė „Perkūnijoje“. Kuliginas, atsakydamas į savo grubumą, sako: „Kodėl, pone Savelai Prokofichai, norėtumėte įžeisti sąžiningą žmogų? Laukinis atsako taip: Ataskaitą ar dar ką nors, aš tau duosiu! Aš nepranešu niekam svarbesniam už tave. Aš noriu apie tave taip galvoti, aš taip manau! Kitiems tu sąžiningas žmogus, bet manau, kad esi plėšikas – tiek. Ar norėtumėte tai išgirsti iš manęs? Taigi klausyk! Sakau, kad plėšikas, ir pabaiga. Ką ketini bylinėtis, ar ką, būsi su manimi? Taigi žinok, kad esi kirminas. Jei noriu - pasigailėsiu, jei norėsiu - sutraiškysiu. Kokie teoriniai samprotavimai ten gali stovėti. kur gyvenimas remiasi tokiais principais! Jokio dėsnio, jokios logikos nebuvimas - toks yra šio gyvenimo dėsnis ir logika... Nevalingai čia nustosi rezonuoti, kai kumštis atsako į kiekvieną priežastį, o galiausiai kumštis visada lieka teisus... Bet - nuostabus dalykas! - Savo neginčijamame, neatsakingame tamsiame viešpatavime, suteikdami visišką laisvę savo užgaidoms, į nieką dėdami visokius įstatymus ir logiką, Rusijos gyvenimo tironai ima jausti kažkokį nepasitenkinimą ir baimę, nežinodami, kas ir kodėl. Atrodo, viskas kaip anksčiau, viskas gerai: Dikojus bara, ką nori; kai jie jam sako: „Kaip niekas visame name tavęs neįtiktų! - atsainiai atsako; — Štai tau! Kabanova iki šiol gąsdina savo vaikus, verčia marčią laikytis visų senovės etiketų, valgo ją kaip surūdijusią geležį, laiko save visiškai neklystančia ir džiaugiasi įvairiais feklusais. Ir viskas kažkaip neramu, negerai jiems. Be jų, neklauskite, užaugo kitas gyvenimas, su kitais pradais, ir nors jis toli, bet vis dar nėra aiškiai matomas, bet jau suteikia jausmą ir siunčia blogas vizijas tamsiai savivalei. tironai. Jie įnirtingai ieško savo priešo, pasiruošę pulti patį nekaltiausią, kažkokį Kuliginą; bet nėra nei priešo, nei kalto žmogaus, kurį galėtų sunaikinti: laiko dėsniai, gamtos ir istorijos dėsniai daro savo, o seni Kabanovai sunkiai kvėpuoja, jausdami, kad yra už juos aukštesnė jėga, kurios jie negali. įveikti, kurių jie net negali priartėti. Jie nenori pasiduoti (ir niekas iš jų kol kas nuolaidų nereikalauja), o traukiasi, traukiasi; anksčiau jie norėjo sukurti savo gyvenimo sistemą, amžinai nesunaikinamą, o dabar taip pat bando pamokslauti; bet jau viltis juos išduoda, o jie iš esmės tik užsiėmę tuo, kaip būtų jų gyvenime... Kabanova kalba apie tai, kad „ateina paskutiniai laikai“, ir kai Feklusha pasakoja apie įvairius baisumus. dabartinių laikų – apie geležinkelius ir pan., – pranašiškai pastebi ji: „ir bus dar blogiau, brangusis“. „Mes tiesiog negyvename, kad pamatytume“, – atsidusęs atsako Feklusha. „Gal gyvensime“, – fatališkai vėl sako Kabanova, atskleisdama savo abejones ir netikrumą. Kodėl ji nerimauja? Žmonės keliauja geležinkeliais – bet kas jai svarbu? Bet matai: ji, „nors jūs visi esate aukso šleifas“, neis pagal velnio sugalvojimą; ir žmonės keliauja vis daugiau ir daugiau, nekreipdami dėmesio į jos keiksmus; Argi ne liūdna, ar tai ne jos impotencijos įrodymas? Žmonės sužinojo apie elektrą – atrodo, kad laukiniams ir Kabanovams kažkas įžeidžia? Bet, matai, Dikojus sako, kad „perkūnija mums siunčiama kaip bausmė, kad mes jaustume“, bet Kuliginas nejaučia arba visai nejaučia, ir kalba apie elektrą. Ar tai nėra savivalė, o ne Laukinio galios ir svarbos nepaisymas? Jie nenori tikėti tuo, kuo jis tiki, vadinasi, netiki ir juo, laiko save protingesniais už jį; pagalvok, prie ko tai prives? Ne veltui Kabanova apie Kuliginą pastebi: „Atėjo laikas, kokie mokytojai atsirado! Jei senis taip šneka, ko iš jaunųjų reikalauti! O Kabanovą labai rimtai nuliūdino senosios tvarkos, su kuria ji išgyveno šimtmetį, ateitis. Ji numato jų pabaigą, stengiasi išlaikyti jų reikšmingumą, bet jau jaučia, kad jiems nebėra buvusios pagarbos, kad jie nebėra savo noru išsaugoti, tik nevalingai ir pirmai progai pasitaikius bus apleisti. Ji pati kažkodėl prarado dalį savo riteriško žanro; ji nebesirūpina senų papročių laikymusi buvusia energija, daugeliu atvejų jau pamojavo ranka, nusviro prieš neįmanomumą sustabdyti upelio ir tik su neviltimi žiūri, kaip jis pamažu užlieja margus jos gėlynus. įnoringi prietarai. Kaip ir paskutiniai pagonys prieš krikščionybės galią, tironų palikuonys, sugauti naujo gyvenimo kelyje, nusvyra ir ištrinami. Jie net neturi ryžto išeiti į tiesioginę, atvirą kovą; jie tik bando kažkaip apgauti laiką ir perpildo bevaisius skundus prieš naująjį judėjimą. Šie skundai visada buvo girdimi iš senų žmonių, nes naujos kartos visada įnešdavo į gyvenimą ką nors naujo, priešingai nei senoji tvarka; tačiau dabar smulkiųjų tironų skundai įgauna ypač niūrų, laidotuvių atspalvį. Kabanovą guodžia tik tai, kad kažkaip su jos pagalba senoji tvarka išsilaikys iki mirties; o ten – tebūnie bet kas – ji nepamatys. Pamačiusi savo sūnų kelyje, ji pastebi, kad viskas daroma ne taip, kaip reikia: sūnus net nesilenkia prie jos kojų – būtent to ir reikia iš jo reikalauti, bet jis pats neatspėjo; ir jis „neįsako“ savo žmonai, kaip gyventi be jo, ir nemoka įsakyti, ir atsisveikinant nereikalauja, kad ji nusilenktų iki žemės; o uošvė, išlydėjusi vyrą, nekaukia ir nesigula verandoje, kad parodytų savo meilę. Esant galimybei, Kabanova bando atkurti tvarką, bet jau dabar jaučia, kad visiškai senuoju būdu verslui vykdyti neįmanoma; pavyzdžiui, dėl staugimo verandoje ji savo uošvę pastebi tik patarimo forma, bet nedrįsta skubiai reikalauti... Tačiau sūnaus atleidimas įkvepia tokius liūdnus apmąstymus: Ką reiškia jaunystė . Juokinga net žiūrėti į juos. Jei ne savo, būčiau pasijuokęs iki širdies gelmių. Jie nieko nežino, jokios tvarkos. Jie nežino, kaip atsisveikinti. Gerai, kas dar turi senolius namuose, - jie saugo namus, kol yra gyvi. Bet irgi kvaili, jie nori savo valios; bet išėję į laisvę susimaišo iš gėdos, į gerų žmonių juoką. Žinoma, kas pasigailės, bet labiausiai juokiasi. Taip, nesijuokti neįmanoma: jie kvies į svečius - nežino, kaip sodinti, ir net, žiūrėk, pamirš vieną iš savo giminaičių. Juokas ir daugiau nieko. Taigi čia yra senoji ir rodoma. Aš nenoriu eiti į kitus namus. O jei kilsi aukštyn, tai kuo greičiau spjaudysi ir išlipsi. Kas bus, kaip mirs seni žmonės, kaip stovės šviesa, aš nežinau. Na, bent jau gerai, kad nieko nepamatysiu . Kol miršta seni žmonės, iki tol jaunieji turi laiko pasenti – dėl to senolė negalėjo jaudintis. Bet, matai, jai nėra svarbu, tiesą sakant, kad visada būtų kam prižiūrėti tvarką ir pamokyti nepatyrusius; jai reikia, kad būtent tie įsakymai visada būtų neliečiamai išsaugoti, o būtent tos sąvokos, kurias ji pripažįsta geromis, liktų neliečiamos. Savo egoizmo siaurumu ir grubumu ji net negali pakilti iki susitaikymo principo triumfe, net ir paaukojus esamas formas; iš tikrųjų to iš jos negalima tikėtis, nes ji iš tikrųjų neturi jokio principo, jokio bendro įsitikinimo, kuris valdytų jos gyvenimą. Šiuo atveju ji yra daug žemesnė už tuos žmones, kurie paprastai vadinami apsišvietusiais konservatoriais. Jie šiek tiek išplėtė savo egoizmą, sujungdami su juo bendros tvarkos reikalavimą, todėl, siekdami išsaugoti tvarką, netgi gali paaukoti kai kuriuos asmeninius skonius ir naudą. Pavyzdžiui, Kabanovos vietoje jie nereikalautų bjaurių ir žeminančių vyro nusilenkimų ir įžeidžiančių „mandatų“ žmonai, o tik rūpintųsi, kad būtų išsaugota bendra idėja, kad žmona turi bijoti savo vyro ir paklusti. jos anyta. Dukra nebūtų patyrusi tokių sunkių scenų, nors lygiai taip pat būtų buvusi visiškai priklausoma nuo senolės. Ir rezultatas būtų toks, kad, kad ir kokia bloga būtų jauna moteris, jos kantrybė, patiriama lėtos ir net priespaudos, truks nepalyginamai ilgiau nei tada, kai ji prasiveržia aštriais ir žiauriais išdaigomis. Iš to, žinoma, aišku, kad pačiai Kabanovai ir jos ginamai senovei būtų daug naudingiau atsisakyti kai kurių tuščių formų ir daryti privačias nuolaidas, siekiant išlaikyti reikalo esmę. Tačiau Kabanovų veislė to nesupranta: jie net nenuėjo taip toli, kad atstovautų ar apgintų kokį nors principą už savęs ribų – jie patys yra principas, todėl viską, kas jiems rūpi, pripažįsta absoliučiai svarbiu. Juos reikia ne tik gerbti, bet ir tą pagarbą išreikšti tam tikromis formomis: koks jų laipsnis! Todėl, žinoma, visa ko, į ką jų įtaka, išorinė išvaizda labiau saugo senienas ir atrodo nepajudinamesnė nei ten, kur žmonės, atsisakę tironijos, jau stengiasi išsaugoti tik savo interesų ir reikšmės esmę; bet iš tikrųjų mažųjų tironų vidinė reikšmė yra daug arčiau savo pabaigos nei žmonių, kurie moka išlaikyti save ir savo principus išorinėmis nuolaidomis, įtaka. Štai kodėl Kabanova tokia liūdna, todėl Dikoja taip įsiutę: iki paskutinės akimirkos jie nenorėjo trumpinti savo plačių manierų ir dabar bankroto išvakarėse atsidūrė turtingo pirklio padėtyje. Viskas vis dar pas jį, o atostogas jis nustato šiandien, o ryte nusprendė milijoninę apyvartą, o kreditas dar nepakenktas; bet jau sklando tamsūs gandai, kad jis neturi grynųjų pinigų, kad jo sukčiai nepatikimi, o rytoj keli kreditoriai ketina pareikšti savo reikalavimus; nėra pinigų, nebus delsimo, o rytoj visas šarlatano turto šmėklos pastatas bus apverstas. Viskas blogai... Žinoma, tokiais atvejais pirklys visą savo rūpestį nukreipia į savo kreditorių apgaudinėjimą ir priversti juos patikėti jo turtais: kaip dabar Kabanovai ir Dikijė užsiėmę tik nuolatiniu tikėjimu savo jėgomis. Jie nesitiki pagerinti savo reikalų; bet jie žino, kad jų valia vis tiek turės pakankamai erdvės tol, kol visi bus drovūs prieš juos; ir todėl jie tokie užsispyrę, tokie arogantiški, tokie baisūs net paskutinėmis akimirkomis, kurių jiems jau mažai beliko, kaip jie patys jaučia. Kuo mažiau jie jaučia tikrąją galią, tuo labiau juos slegia laisvo, sveiko proto įtaka, kuri jiems įrodo, kad jie neturi jokios racionalios paramos, tuo įžūliau ir beprotiškiau neigia visus proto reikalavimus, keldami save. o jų pačių savivalė jų vietoje. Naivumas, su kuriuo Dikojus sako Kuliginui: „Noriu tave laikyti aferistu, ir taip manau; ir man nerūpi, kad tu sąžiningas žmogus, ir niekam neatsiskaitau, kodėl taip galvoju “, šis naivumas nebūtų galėjęs pasireikšti visu savo kvailu absurdu, jei Kuliginas nebūtų jos iškvietęs su kukliu prašymu: „Kodėl tu įžeidžiai sąžiningą žmogų?..“ Dikoi, matai, nuo pat pirmo karto nori nutraukti bet kokį bandymą reikalauti iš jo sąskaitos, jis nori parodyti, kad yra aukščiau ne tik atskaitomybė, bet ir įprasta žmogaus logika. Jam atrodo, kad jei jis pripažins visiems žmonėms būdingus sveiko proto dėsnius, jo svarba nuo to labai nukentės. Ir iš tiesų daugeliu atvejų taip ir yra, nes jo teiginiai prieštarauja sveikam protui. Vadinasi, jame vystosi amžinas nepasitenkinimas ir dirglumas. Jis pats paaiškina savo situaciją, kai kalba apie tai, kaip sunku jam atiduoti pinigus. „Ką man liepsi daryti, kai mano širdis tokia! Juk aš jau žinau, ką man reikia duoti, bet negaliu visko padaryti iš gero. Tu esi mano draugas, ir aš turiu tau tai grąžinti, bet jei ateisi ir paklausi, aš tave išbarsiu. Duosiu – duosiu, bet barsiu. Todėl tik duok užuominą apie pinigus, užsidegs visas mano interjeras; pakursto visą interjerą, o tik... Na, tais laikais aš niekada už nieką žmogaus nebarčiau. Pinigų grąžinimas, kaip materialus ir vizualus faktas, net Laukinio galvoje pažadina tam tikrą apmąstymą: jis suvokia, koks jis absurdas, ir suverčia kaltę „kokią jo širdį“! Kitais atvejais jis net nelabai suvokia savo absurdo; bet dėl ​​savo charakterio pobūdžio jis tikrai turi jausti tokį patį susierzinimą per kiekvieną sveiko proto triumfą, kaip ir tada, kai jis turi atiduoti pinigus. Štai kodėl jam sunku mokėti: iš prigimtinio egoizmo jis nori jaustis gerai; viskas aplink jį įtikina, kad šis gėris ateina su pinigais; taigi ir tiesioginis prisirišimas prie pinigų. Bet čia jo vystymasis sustoja, jo egoizmas lieka individo ribose ir nenori žinoti jo santykio su visuomene, su kaimynais. Jam reikia daugiau pinigų – jis tai žino, todėl norėtų tik gauti, o ne atiduoti. Kai natūraliai vyksta dovanojimas, jis supyksta ir prisiekia: jis tai priima kaip nelaimę, bausmę, kaip gaisrą, potvynį, baudą, o ne kaip tinkamą, teisinį atpildą už tai, ką. kiti daro už jį. Taip yra visame kame: trokšdamas gėrio sau, jis nori erdvės, nepriklausomybės; bet nenori žinoti teisės, lemiančios visų teisių įgijimą ir naudojimą visuomenėje. Jis tik nori daugiau, kuo daugiau teisių sau; kai reikia juos atpažinti kitiems, jis mano, kad tai kėsinasi į savo asmeninį orumą, supyksta ir visais įmanomais būdais stengiasi vilkinti reikalą ir užkirsti tam kelią. Net tada, kai žino, kad būtinai turi pasiduoti, o vėliau pasiduos, bet vis tiek pirmas bandys padaryti nešvarų triuką. "Duosiu - duosiu, bet barsiu!" Ir reikia manyti, kad kuo reikšmingesnis bus pinigų išleidimas ir kuo skubesnis jų poreikis, tuo Dikojus smarkiau juos keikia..., būtų atsitraukęs nuo pinigų ir manydamas, kad jų gauti neįmanoma, jis pasielgė labai kvailai; antra, kad beprasmiška būtų tikėtis Dikio pataisymo kažkokiu perspėjimu: įprotis kvailioti jame jau toks stiprus, kad jam paklūsta net priešingai savo sveiko proto balsui. Aišku, kad jokie pagrįsti įsitikinimai jo nesustabdys tol, kol su jais nesusijungs išorinė jam apčiuopiama jėga: jis bara Kuliginą, nepaisydamas jokių priežasčių; ir kai vieną kartą husaras jį išbarė kelte, Volgoje, jis nedrįso susisiekti su husaru, bet vėl išreiškė įžeidimą namuose: po to dvi savaites visi nuo jo slėpėsi palėpėse ir spintose ... Visi tokie santykiai verčia jausti, kad Laukinių, Kabanovų ir visų į juos panašių smulkių tironų padėtis toli gražu nėra tokia rami ir tvirta, kaip kadaise palaimintais patriarchalinių papročių laikais. Tada, pasak senų žmonių legendų, Dikojus savo arogantiškame įnoryje galėjo išsilaikyti ne jėga, o visuotiniu sutikimu. Jis kvailiojo, negalvodamas sutikti opozicijos, ir jo nesutiko: viskas aplinkui buvo persmelkta vienos minties, vieno noro – įtikti; niekas neįsivaizdavo jokio kito savo egzistavimo tikslo, kaip tik savo užgaidų išsipildymą. Kuo labiau parazitas išprotėjo, tuo įžūliau trypė žmonijos teises, tuo laimingesni buvo tie, kurie jį maitino savo darbu ir kuriuos jis tapo savo fantazijų aukomis. Garbingi senų lakėjų pasakojimai apie tai, kaip jų kilmingi barai persekiojo smulkius dvarininkus, tvirkino svetimas žmonas ir nekaltas merginas, plakė jiems į arklidę atsiųstus valdininkus ir pan., karo istorikų pasakojimai apie kažkokio Napoleono didybę, be baimės paaukojusio šimtus tūkstančiai žmonių už savo genialumo pasilinksminimą, galantiškų senukų prisiminimai apie kažkokį savo laikų Don Žuaną, kuris „nieko nenuvylė“ ir mokėjo sugėdinti kiekvieną merginą ir susipykti su kiekviena šeima – visos tokios istorijos įrodo, kad nėra labai toli nuo mūsų, tai patriarchalinis laikas. Bet, dideliam įžūlių parazitų apmaudui, tai greitai tolsta nuo mūsų, o dabar Laukinių ir Kabanovų padėtis toli gražu nėra tokia maloni: jie turi pasirūpinti, kad sustiprėtų ir apsisaugotų, nes reikalavimai kyla iš visur. kurie yra priešiški jų savivalei ir kelia grėsmę kovai su bundančiu didžiosios daugumos žmonijos sveiku protu. Iš čia kyla nuolatinis tironų įtarumas, skrupulingumas ir pagyrimas: viduje suvokdami, kad neturi ko gerbti, bet to nepripažindami net sau, jie atskleidžia nepasitikėjimą savimi savo reikalavimų menkumu ir nuolatiniu, atsitiktinai ir netinkamu būdu. , priminimus ir pasiūlymus, kad jų reikėtų gerbti. Ši savybė itin išraiškinga filme „Perkūnija“, Kabanovos su vaikais scenoje, kai ji, reaguodama į nuolankią sūnaus pastabą: „Ar galiu, mama, tau nepaklusti“, – prieštarauja: „jie tikrai negerbia šių dienų vyresnieji! » - ir tada ima graužti sūnų ir marčią, kad ištrauktų sielą iš pašalinio žiūrovo. Kabanovas. Manau, mama, nei vienas žingsnis nėra tavo valia. Kabanova. Būčiau patikėjęs tavimi, drauge, jei nebūčiau savo akimis mačiusi ir ausimis girdėjusi, kokia dabar tėvų pagarba iš vaikų! Jei tik jie prisimintų, kiek ligų mamos ištveria nuo vaikų. Kabanovas. I. mama... Kabanova. Jei tėvas, kad kada ir įžeidžiantis, jūsų pasididžiavimas taip sako, manau, kad tai gali būti perkelta! Ką tu manai? Kabanovas. Bet kada aš, mama, neištvėriau nuo tavęs? Kabanova. Motina sena, kvaila; na, o jūs, protingi jaunuoliai, nereikėtų reikalauti iš mūsų, kvailiai. Kabanovas (atsidūsdamas, į šoną). O tu, Viešpatie! (Mamai.) Taip, mama, ar mes drįstame pagalvoti. Kabanova. Juk iš meilės tėvai tau griežti, iš meilės bara, visi galvoja išmokyti gero. Na, dabar man tai nepatinka. O vaikai eis pas žmones girti, kad mama niurzgė, kad mama neduoda pro šalį, traukiasi nuo šviesos... Ir neduok Dieve, negalima marčios įtikti kokiu nors žodžiu, - na, pokalbis prasidėjo, kad uošvė visiškai pavalgė. Kabanovas. Kažkas, mama, kas apie tave kalba? Kabanova. Negirdėjau, drauge, negirdėjau, nenoriu meluoti. Jei tik būčiau girdėjęs, būčiau kalbėjęs su tavimi, mano brangusis, tada aš taip nekalbėjau . Ir po šios sąmonės senolė tebemato sūnų ištisus du puslapius. Ji neturi tam priežasties, bet jos širdis nerami: jos širdis yra pranašė, verčia jausti, kad kažkas negerai, kad vidinis, gyvas ryšys tarp jos ir jaunesnių šeimos narių seniai žlugo ir dabar jie yra. tik mechaniškai sujungtas su ir būtų malonu bet kokia proga būti paleistas. Labai ilgai apsistojome ties „Perkūno“ dominuojančiais asmenimis, nes, mūsų nuomone, istorija su Katerina labai priklauso nuo padėties, kuri neišvengiamai atitenka jos daliai tarp šių asmenų, gyvenimo būdo, kuris susiformavo pagal jų įtaką. „Perkūnas“, be jokios abejonės, yra ryžtingiausias Ostrovskio kūrinys; jame savitarpio tironijos ir bebalsiškumo santykiai priveda prie tragiškiausių pasekmių; ir nepaisant viso to, dauguma skaitiusių ir mačiusių šią pjesę sutinka, kad ji daro ne tokį sunkų ir liūdną įspūdį nei kitos Ostrovskio pjesės (žinoma, nekalbant apie jo grynai komiško pobūdžio eskizus). „The Thunderstorm“ netgi yra kažkas gaivaus ir padrąsinančio. Šis „kažkas“, mūsų nuomone, yra mūsų nurodytas pjesės fonas, atskleidžiantis netikrumą ir artėjančią tironijos pabaigą. Tada pats Katerinos personažas, nupieštas šiame fone, taip pat įkvepia mums nauju gyvenimu, kuris mums atsiveria pačioje jos mirtyje. Faktas yra tas, kad Katerinos personažas, kaip jis vaizduojamas „Perkūnijoje“, yra žingsnis į priekį ne tik Ostrovskio draminėje veikloje, bet ir visoje mūsų literatūroje. Ji atitinka naująjį mūsų žmonių gyvenimo tarpsnį, jau seniai reikalavo ją įgyvendinti literatūroje, aplink jį sukosi geriausi mūsų rašytojai; bet jie galėjo suprasti tik jos poreikį ir negalėjo suprasti bei pajusti jos esmės; Ostrovskiui tai pavyko. Nė vienas iš „Perkūno griaustinio“ kritikų nenorėjo ir nesugebėjo tinkamai įvertinti šio veikėjo; Todėl nusprendžiame dar labiau išplėsti savo straipsnį, norėdami šiek tiek detaliau išdėstyti, kaip suprantame Katerinos personažą ir kodėl manome, kad jo kūrimas yra toks svarbus mūsų literatūrai. Rusijos gyvenimas pagaliau pasiekė tašką, kai dorybingos ir garbingos, bet silpnos ir beasmenės būtybės netenkina visuomenės sąmonės ir yra pripažįstamos bevertėmis. Skubiai reikėjo žmonių, nors ir ne tokių gražių, bet aktyvesnių ir energingesnių. Kitaip tai neįmanoma: kai tik žmonėse pabudo tiesos ir teisingumo sąmonė, sveikas protas, jie tikrai reikalauja su jais ne tik abstraktaus susitarimo (kuo visada taip spindėjo dorybingi praeities herojai), bet ir jų. įvedimas į gyvenimą, į veiklą. Tačiau norint juos prikelti į gyvenimą, reikia įveikti daugybę Laukinių, Kabanovų ir kt. kliūtims įveikti reikalingi iniciatyvūs, ryžtingi, ištvermingi personažai. Būtina, kad jie būtų įkūnyti, susilieję su jais, tas bendras tiesos ir teisės reikalavimas, kuris pagaliau prasibrauna į žmones per visus Laukinių tironų sustatytus barjerus. Dabar didelė problema buvo, kaip turėtų susiformuoti ir pasireikšti charakteris, kurio mūsų šalyje reikia naujam socialinio gyvenimo posūkiui. Mūsų rašytojai bandė išspręsti šią problemą, bet visada daugiau ar mažiau nesėkmingai. Mums atrodo, kad visos jų nesėkmės atsirado dėl to, kad jie tiesiog logiškai priėjo prie išvados, kad Rusijos gyvenimas ieško tokio personažo, o tada supjaustė jį pagal savo sąvokas apie narsumo reikalavimus. bendras ir ypač rusiškas... Ne taip suprastas ir išreiškė stiprų rusišką charakterį „Perkūnijoje“. Visų pirma, jis mus stebina savo prieštaravimu visiems savęs primetamiems principams. Ne su smurto ir naikinimo instinktu, bet ir ne su praktiniu vikrumu tvarkyti savo reikalus aukštiems tikslams, ne su bejausmiu, traškančiu patosu, bet ne su diplomatišku, pedantišku skaičiavimu jis pasirodo prieš mus. Ne, jis yra susikaupęs ir ryžtingas, nepaliaujamai ištikimas prigimtinės tiesos instinktui, kupinas tikėjimo naujais idealais ir nesavanaudiškas ta prasme, kad mirtis jam yra geriau nei gyvenimas pagal jam prieštaraujančius principus. Jis gyvena ne abstrakčiais principais, ne praktiniais sumetimais, ne momentiniu patosu, o tiesiog natūra visa savo esybe. Šiame charakterio vientisume ir harmonijoje slypi jo stiprybė ir esminė būtinybė tuo metu, kai seni, laukiniai santykiai, praradę visą vidinę jėgą, ir toliau laikomi kartu išorinio, mechaninio ryšio. Žmogus, kuris tik logiškai supranta Laukinių ir Kabanovų tironijos absurdiškumą, nieko prieš juos nepadarys, vien todėl, kad prieš juos dingsta visa logika; jokie silogizmai neįtikina grandinės, kad ji nutrūksta ant kalinio, kumščio, kad neskaudėtų prikalto; taigi neįtikinsi Dikio elgtis išmintingiau ir neįtikinsi jo šeimos neklausyti jo užgaidų: jis visus nugalės, o tik ką tu su tuo padarysi? Akivaizdu, kad iš vienos loginės pusės stiprūs veikėjai turi vystytis labai prastai ir turėti labai silpną įtaką gyvybinei veiklai, kur visą gyvenimą valdo ne logika, o gryna savivalė. Laukinių valdžia nėra labai palanki žmonių, kurie yra stiprūs vadinamąja praktine prasme, vystymuisi. Kad ir ką sakytumėte apie šią prasmę, bet iš esmės tai yra ne kas kita, kaip gebėjimas pasinaudoti aplinkybėmis ir jas išdėstyti savo naudai. Tai reiškia, kad praktinis jausmas gali nukreipti žmogų į tiesioginę ir sąžiningą veiklą tik tada, kai aplinkybės yra sutvarkytos pagal sveiką logiką, taigi ir su natūraliais žmogaus moralės reikalavimais. Tačiau ten, kur viskas priklauso nuo brutalios jėgos, kur nepagrįstas kelių laukinių užgaidas ar prietaringas kažkokios Kabanovos užsispyrimas griauna pačius teisingiausius loginius skaičiavimus ir įžūliai niekina pačius pirmuosius abipusių teisių pagrindus, ten gebėjimas pasinaudoti aplinkybėmis akivaizdžiai virsta gebėjimas taikytis prie tironų užgaidų ir mėgdžioti visus jų absurdus, kad atvertų sau kelią į savo palankią padėtį. Podchaliuzinai ir Čičikovai – stiprūs praktiški „tamsiosios karalystės“ veikėjai; kiti nesivysto tarp grynai praktiško būdo žmonių, veikiami laukinių dominavimo. Geriausias dalykas, apie kurį galite svajoti šiems praktikams, yra panašumas į Stolzą, tai yra, gebėjimas apsisukti savo reikalus be niekšybės; bet viešai gyvas veikėjas iš jų neatsiras. Nebegalima dėti vilčių į apgailėtinus personažus, gyvenančius akimirka ir blykste. Jų impulsai yra atsitiktiniai ir trumpalaikiai; jų praktinę vertę lemia sėkmė. Kol viskas vyksta pagal jų viltis, jie yra linksmi, iniciatyvūs; kai tik sustiprėja opozicija, jie netenka širdies, atšąla, traukiasi nuo bylos ir apsiriboja bevaisiais, nors ir garsiais šūksniais. O kadangi Dikojus ir panašūs į jį visiškai nesugeba be pasipriešinimo atsisakyti savo reikšmės ir stiprybės, nes jų įtaka jau įrėžė gilius pėdsakus pačioje kasdienybėje ir todėl negali būti sunaikinta iš karto, tai nėra į ką žiūrėti. apgailėtini personažai tarsi kažkas.viskas rimtas. Net ir pačiomis palankiausiomis aplinkybėmis, kai matoma sėkmė juos padrąsino, tai yra, kai smulkūs tironai suprato savo padėties nesaugumą ir ėmė daryti nuolaidas – ir tada apgailėtini žmonės nelabai ką padarytų! Jie skiriasi tuo, kad būdami priblokšti išorinės išvaizdos ir tiesioginių bylos pasekmių, beveik niekada nemoka pažvelgti į gelmę, į pačią bylos esmę. Štai kodėl jie yra labai lengvai patenkinti, apgauti kažkokių ypatingų, nereikšmingų savo pradžios sėkmės ženklų. Kai jiems patiems paaiškėja jų klaida, jie nusivilia, patenka į apatiją ir nieko neveikimą. Dikoy ir Kabanova toliau triumfuoja. Taigi, apžvelgdami įvairius mūsų gyvenime pasirodžiusius ir literatūroje pasirodžiusius tipus, nuolatos priėjome prie išvados, kad jie negali būti visuomeninio judėjimo, kurį jaučiame dabar ir apie kurį mes – kiek įmanoma išsamiau – aukščiau, atstovai. Tai matydami, paklausėme savęs: kaip vis dėlto bus nulemti nauji individo siekiai? kokiais bruožais turėtų išskirti personažas, kuris ryžtingai nutrauks senus, absurdiškus ir smurtinius gyvenimo santykius? Tikrame bundančios visuomenės gyvenime matėme tik užuominas apie savo problemų sprendimą, literatūroje – silpną šių užuominų atkartojimą; bet „Perkūnijoje“ iš jų susideda visuma, jau su gana aiškiais kontūrais; čia mes turime veidą, paimtą tiesiai iš gyvenimo, tačiau menininko galvoje nuskaidrėjusį ir pastatytą į tokias pozicijas, kurios leidžia jį atskleisti visapusiškiau ir ryžtingiau, nei dažniausiai būna įprastame gyvenime. Taigi nėra dagerotipinio tikslumo, kuriuo kai kurie kritikai kaltino Ostrovski; bet yra būtent meninis vienarūšių bruožų derinys, pasireiškiantis įvairiose Rusijos gyvenimo situacijose, bet tarnaujantis kaip vienos idėjos išraiška. Ryžtingas, vientisas rusų charakteris, veikiantis tarp dikichų ir kabanovų, Ostrovskije pasirodo moteriškame tipe, ir tai ne be rimtos reikšmės. Žinoma, kad kraštutinumus atspindi kraštutinumai, o stipriausias protestas yra tas, kuris pagaliau pakyla iš silpniausio ir kantriausio krūtų. Laukas, kuriame Ostrovskis stebi ir rodo mums Rusijos gyvenimą, nėra susijęs su grynai socialiniais ir valstybiniais santykiais, o apsiriboja šeima; kas šeimoje labiausiai neša tironijos jungą, jei ne moteris? Koks Dikojaus tarnautojas, darbininkas, tarnautojas gali būti taip varomas, nuskriaustas, atskirtas nuo savo, kaip žmonos, asmenybės? Kas gali užvirti tiek sielvarto ir pasipiktinimo prieš absurdiškas tirono fantazijas? Ir tuo pačiu, kas mažiau nei ji turi galimybę išreikšti savo niurzgėjimą, atsisakyti daryti tai, kas jai šlykštu? Tarnautojai ir raštininkai susiję tik materialiai, žmogiškai; jie gali palikti tironą, kai tik susiras sau kitą vietą. Žmona, pagal vyraujančias sampratas, yra neatsiejamai susijusi su juo, dvasiškai, per sakramentą; kad ir ką jos vyras darytų, ji turi jam paklusti ir dalytis su juo beprasmiu gyvenimu. Ir jei pagaliau ji galėtų išvykti, kur ji eitų, ką darytų? Curly sako: „Man reikia Wildo, todėl aš jo nebijau ir neleisiu jam perimti laisvių. Vyrui, atėjusiam suvokti, kad jis tikrai reikalingas kitiems, lengva; bet moteris, žmona? Kam ji reikalinga? Ar ji pati, atvirkščiai, neatima iš vyro viską? Vyras dovanoja jai namus, laisto, maitina, aprengia, saugo, suteikia jai padėtį visuomenėje... Ar ji dažniausiai nelaikoma vyro našta? Apdairūs žmonės, neleisdami jaunimui tuoktis, nesako: „Žmona – ne batas, nuo kojų nenumesi“! Ir bendrai nuomone, pagrindinis skirtumas tarp žmonos ir bato yra tame, kad ji su savimi atsineša visą rūpesčių naštą, kurios vyras negali atsikratyti, o batas suteikia tik patogumo, o jei tai yra nepatogu, nesunkiai gali nusimesti.. Būdama tokioje padėtyje, moteris, žinoma, turi pamiršti, kad ji yra toks pat žmogus, su tomis pačiomis teisėmis kaip ir vyras. Ji gali tapti tik demoralizuota, o jei asmenybė joje yra stipri, ji įgaus polinkį į tą pačią tironiją, nuo kurios ji tiek daug kentėjo. Štai ką matome, pavyzdžiui, Kabanikhoje, kaip matėme Ulanbekovoje. Jos tironija tik siauresnė ir mažesnė, todėl, ko gero, net beprasmiškesnė nei vyro: jos dydis mažesnis, bet savo ribose jau papuolusius ji veikia dar nepakenčiamiau. Laukinis keikiasi, Kabanova niurzga, jis nužudys, ir viskas, o ši ilgai ir negailestingai graužia savo auką; jis kelia triukšmą dėl savo fantazijų ir yra gana abejingas jūsų elgesiui, kol tai nepaliečia jo; Šernas susikūrė sau visą ypatingų taisyklių ir prietaringų papročių pasaulį, už kurį stoja su visa tironijos kvailumu. Apskritai moteryje, pasiekusioje net nepriklausomos ir tironijoje besimėgaujančios mankštos padėtį, visada galima įžvelgti jos lyginamąją impotenciją, jos šimtmečius trukusios priespaudos pasekmę: ji sunkesnė, įtaresnė, be sielos reikalavimų; ji nebepasiduoda sveikiems samprotavimams ne dėl to, kad jį niekintų, o dėl to, kad bijo, kad nesusitvarkys: „Tu pradedi, sako, samprotauti, o kas iš to dar išeis - pins tai tiesiog“ - ir dėl to ji griežtai laikosi senovės ir įvairių kažkokio Feklusha jai duotų nurodymų... Iš to aišku, kad jei moteris nori išsivaduoti iš tokios situacijos, tai jos atvejis bus rimtas. ir ryžtingas. Kai kuriai Garbanei ginčytis su Dikiu nieko nekainuoja: jiems abiem reikia vienas kito, todėl iš Garbanos pusės nereikia ypatingo herojiškumo, kad jis pateiktų savo reikalavimus. Tačiau jo triukas prie nieko rimto neprives: susikivirčys, Laukinis grasins atiduoti jį kaip kareivį, bet nepasiduos; Garbanė bus patenkinta, kad nusikando, ir viskas vėl vyks kaip anksčiau. Ne taip su moterimi: ji jau turi turėti daug stipraus charakterio, kad galėtų išreikšti savo nepasitenkinimą, savo reikalavimus. Pirmu bandymu ji pajus, kad ji yra niekas, kad ją galima sugniuždyti. Ji žino, kad tai tiesa, ir turi sutikti; kitu atveju grasins jai – sumuš, uždarys, paliks atgailai, ant duonos ir vandens, atims iš jos dienos šviesą, išbandys visas senų gerų laikų buitines korekcines priemones ir vis tiek. veda į nuolankumą. Moteris, kuri nori eiti iki galo maištaujant prieš vyresniųjų priespaudą ir savivalę rusų šeimoje, turi būti kupina didvyriško pasiaukojimo, ji turi viską nuspręsti ir būti viskam pasiruošusi. Kaip ji gali ištverti save? Iš kur ji turi tiek charakterio? Vienintelis atsakymas į tai yra tas, kad natūralių žmogaus prigimties tendencijų negalima visiškai sunaikinti. Galite juos pakreipti į šoną, spausti, suspausti, bet visa tai tik iki tam tikros ribos. Klaidingų teiginių triumfas tik parodo, kiek gali pasiekti žmogaus prigimties elastingumas; bet kuo nenatūralesnė situacija, tuo arčiau ir reikalingesnė išeitis iš jos. Ir todėl jau labai nenatūralu, kai net pačios lanksčiausios prigimtys, labiausiai veikiamos tokias pozicijas sukūrusios jėgos, negali to atlaikyti. Jei net lankstus vaiko kūnas nepasiduoda jokiam gimnastikos triukui, tai akivaizdu, kad suaugusiems, kurių galūnės standesnės, tai neįmanoma. Suaugusieji, žinoma, neleis tokio triuko su jais; bet vaikas nesunkiai gali paragauti. O kur vaikas ima personažą, kad jam iš visų jėgų priešintųsi, net jei už pasipriešinimą būtų žadama pati baisiausia bausmė? Yra tik vienas atsakymas: neįmanoma ištverti to, ką jis priverstas... Tą patį reikia pasakyti ir apie silpną moterį, kuri ryžtasi kovoti už savo teises: priėjo prie to, kad nebegalima. jai ištverti savo pažeminimą, todėl nuo jo atplėšta nebe pagal tai, kas geriau ir kas blogiau, o tik pagal instinktyvų siekį to, kas pakenčiama ir įmanoma. Gamta čia ji pakeičia proto samprotavimus ir jausmo bei vaizduotės reikalavimus: visa tai susilieja bendrame organizmo jausme, reikalaujant oro, maisto, laisvės. Čia slypi veikėjų, kurie pasirodo panašiomis aplinkybėmis, kokias matėme filme „Perkūnas“, Kateriną supančioje aplinkoje, vientisumo paslaptis. Taigi moteriško energingo personažo atsiradimas visiškai atitinka padėtį, į kurią Ostrovskio dramoje buvo atnešta tironija. Perkūnijos pateiktoje situacijoje nuėjo į kraštutinumą, į visokio sveiko proto neigimą; labiau nei bet kada priešiškas natūraliems žmonijos poreikiams ir aršiau nei anksčiau bando sustabdyti jų vystymąsi, nes jų triumfas mato savo neišvengiamos mirties artėjimą. Dėl to ji dar labiau sukelia niurzgimą ir protestą net pačiose silpniausiose būtybėse. Ir tuo pačiu metu tironija, kaip matėme, prarado pasitikėjimą savimi, prarado tvirtumą veiksmuose ir prarado didelę dalį galios, kurią jai sudarė baimė visiems. Todėl protestas prieš jį nenutyla pačioje pradžioje, o gali virsti atkaklia kova. Tie, kurie vis dar gyvena pakenčiamai, dabar nenori rizikuoti tokia kova, tikėdamiesi, kad tironija vis tiek ilgai negyvens. Katerinos vyras, jaunasis Kabanovas, nors ir daug kenčia nuo senojo Kabaniko, vis dėlto yra savarankiškesnis: gali pabėgti pas Savelą Prokofichą atsigerti, važiuos į Maskvą nuo mamos ir apsisuks laukinėje gamtoje, o yra blogai, jam tikrai teks senoms moterims, taigi yra kam išlieti širdį - nusileis ant žmonos... Taigi jis gyvena sau ir lavina charakterį, nieko gero, viskas paslaptyje tikiuosi, kad jis kaip nors išsivaduos. Jo žmona neturi vilties, jokios paguodos, negali kvėpuoti; jei gali, tegul gyvena nekvėpuodamas, pamiršta, kad pasaulyje yra laisvo oro, tegu išsižada savo prigimties ir susilieja su kaprizingomis senojo Kabaniko užgaidomis ir despotizmu. Tačiau laisvas oras ir šviesa, priešingai nei visoms žūtančios tironijos atsargumo priemonėms, prasiskverbia į Katerinos kamerą, ji pajunta galimybę numalšinti natūralų sielos troškulį ir nebegali likti nejudanti: ji trokšta naujo gyvenimo, net jei būtų turėjusi. mirti šiame impulse. Kas jai yra mirtis? Nesvarbu – ji negalvoja apie gyvenimą ir vegetatyvinį gyvenimą, kuris jai priklausė Kabanovų šeimoje. Tai yra visų „Audroje“ pavaizduoto personažo veiksmų pagrindas. Šis pagrindas yra patikimesnis už visas įmanomas teorijas ir patosą, nes slypi pačioje šios situacijos esmėje, jis nenumaldomai traukia žmogų į reikalą, nepriklauso nuo vieno ar kito sugebėjimo ar įspūdžio konkrečiai, o remiasi visu organizmo poreikių sudėtingumas, visos žmogaus prigimties vystymasis. Dabar smalsu, kaip toks charakteris vystosi ir pasireiškia konkrečiais atvejais. Jo raidą galime atsekti per Katerinos asmenybę. Visų pirma, „jūs pribloškia nepaprastu šio personažo originalumu. Jame nėra nieko išorinio, svetimo, bet viskas kažkaip išeina iš jo vidaus; kiekvienas įspūdis joje apdorojamas ir tada organiškai auga kartu su juo. Tai matome, pavyzdžiui, išradingai Katerinos pasakojime apie vaikystę ir gyvenimą mamos namuose. Pasirodo, auklėjimas ir jaunas gyvenimas jai nieko nedavė; jos mamos namuose buvo taip pat kaip pas Kabanovus: eidavo į bažnyčią, siūdavo auksu ant aksomo, klausydavosi klajūnų pasakojimų, vakarieniaudavo, vaikščiodavo sode, vėl bendraudavo su maldininkais ir patys meldėsi... Išklausę Katerinos pasakojimui Varvara, jos sesuo, jos vyras, su nuostaba pastebi: „Taip, pas mus tas pats“. Tačiau skirtumą Katerina labai greitai nustato penkiais žodžiais: „taip, čia viskas atrodo iš vergijos! Ir tolesnis pokalbis rodo, kad visoje šioje išvaizdoje, kuri mums taip įprasta visur, Katerina sugebėjo rasti savo ypatingą reikšmę, pritaikyti ją savo poreikiams ir siekiams, kol ant jos nenukrito sunki Kabanikha ranka. Katerina visiškai nepriklauso smurtiniams personažams, niekada nepatenkinta, mėgstanti naikinti bet kokia kaina... Priešingai, šis personažas vyrauja kūrybingas, mylintis, idealus. Štai kodėl ji stengiasi viską suvokti ir pagražinti savo vaizduotėje; ta nuotaika, kurioje, anot poeto, visą pasaulį apvalo ir nuplauna kilni svajonė Prieš jį, – ši nuotaika nepalieka Katerinos iki paskutinio kraštutinumo. Bet kokį išorinį disonansą ji stengiasi suderinti su savo sielos harmonija, bet kokį trūkumą dengia savo vidinių jėgų pilnatve. Šiurkščios, prietaringos istorijos ir beprasmiški klajūnų šėlsmai joje virsta auksiniais, poetiškais vaizduotės sapnais, ne bauginančiais, o aiškiais, maloniais. Jos atvaizdai prasti, nes realybės jai pateikta medžiaga tokia monotoniška; bet net ir su šiomis menkomis priemonėmis jos vaizduotė nenuilstamai veikia ir nuneša ją į naują, tylų ir šviesų pasaulį. Ne apeigos ją užima bažnyčioje: ji visiškai negirdi, kas ten giedama ir skaitoma; jos sieloje kita muzika, kitos vizijos, jai tarnystė baigiasi nepastebimai, tarsi per vieną sekundę. Ji žiūri į medžius, keistai nupieštus ant vaizdų, ir įsivaizduoja visą šalį sodų, kur visi tokie medžiai ir visa tai žydi, kvepia kvapniais, viskas pilna dangiško dainavimo. Kitaip saulėtą dieną ji pamatys, kaip „nuo kupolo nusileidžia toks šviesus stulpas, o šiame stulpe lyg debesys vaikšto dūmai“, o dabar jau mato, „lyg angelai skraido ir dainuoja šiame stulpe. . Kartais ji įsivaizduos – kodėl jai neskristi? o kai ji stovi ant kalno, ji traukia taip skraidyti: ji taip bėgtų, iškeltų rankas ir skristų. Ji keista, ekstravagantiška kitų požiūriu; bet taip yra todėl, kad ji jokiu būdu negali priimti jų pažiūrų ir polinkių. Ji ima iš jų medžiagas, nes kitaip nėra iš kur paimti; bet išvadų nedaro, o pati jų ieško ir dažnai neprieina prie to, kuo ilsisi. Panašų požiūrį į išorinius įspūdžius pastebime ir kitoje aplinkoje, žmonėse, kurie dėl savo auklėjimo yra pripratę prie abstrakčios samprotavimo ir geba analizuoti savo jausmus. Visas skirtumas tas, kad pas Kateriną, kaip tiesioginį, gyvą žmogų, viskas daroma pagal gamtos polinkį, be aiškios sąmonės, tuo tarpu teoriškai išsivysčiusiems ir tvirto proto žmonėms pagrindinis vaidmuo tenka logikai ir analizei. Stiprūs protai kaip tik išsiskiria ta vidine jėga, kuri įgalina nepasiduoti jau paruoštoms pažiūroms ir sistemoms, o gyvų įspūdžių pagrindu kurti savo pažiūras ir išvadas. Jie iš pradžių nieko neatmeta, bet prie nieko nesustoja, o tik į viską atsižvelgia ir savaip apdoroja. Analogiškus rezultatus mums pateikia ir Katerina, nors ji nerezonuoja ir net nesuvokia savo jausmų, o vedama gamtos. Sausame, monotoniškame jaunystės gyvenime, grubiose ir prietaringose ​​aplinkos sampratose ji nuolat galėjo pasiimti tai, kas derėjo su natūraliais grožio, harmonijos, pasitenkinimo, laimės siekiais. Klajoklių pokalbiuose, kniūbsčiose ir dejonėse ji įžvelgė ne mirusį pavidalą, o kažką kita, į ką nuolatos siekė jos širdis. Jais remdamasi ji sukūrė savo idealų pasaulį be aistrų, be poreikių, be sielvarto, pasaulį, visiškai atsidavusį gėriui ir malonumui. Tačiau kas yra tikras gėris ir tikras malonumas žmogui, ji pati negalėjo nustatyti; štai kodėl tie staigūs kažkokių nesąmoningų, neaiškių siekių impulsai, kuriuos ji prisimena: ko aš meldžiuosi ir ko verkiu; kad jie mane suras. Ir ko aš tada meldžiausi, ko prašiau - nežinau; Man nieko nereikia, man visko užteko. Vargšė mergina, negavusi plataus teorinio išsilavinimo, nežinanti visko, kas vyksta pasaulyje, gerai nesuvokianti net savo poreikių, savaime suprantama, negali atsiskaityti, ko jai reikia. Kol kas ji gyvena su mama, visiškoje laisvėje, be jokio žemiško rūpesčio, kol joje dar nėra identifikuoti suaugusio žmogaus poreikiai ir aistros, ji net nežino, kaip atskirti savo svajones, savo vidinį pasaulį. nuo išorinių įspūdžių. Užmiršdama save tarp besimeldžiančių moterų vaivorykštės mintyse ir vaikščiodama savo šviesioje karalystėje, ji vis galvoja, kad jos pasitenkinimas kyla būtent iš šių besimeldžiančių moterų, iš visuose namų kampeliuose uždegtų lempų, iš aplink skambančių dejonių; savo jausmais ji pagyvina mirusią aplinką, kurioje gyvena, ir susilieja su ja savo sielos vidinį pasaulį. Tai vaikystės laikotarpis, kuris daugeliui tęsiasi ilgai, labai ilgai, bet vis tiek turi savo pabaigą. Jei pabaiga ateina labai vėlai, jei žmogus pradeda suprasti, ko jam reikia, tai jau tada, kai didžioji jo gyvenimo dalis jau nugyventa – šiuo atveju jam beveik nieko nelieka, išskyrus apgailestavimą, kad tiek laiko paėmė savo. svajones realybei. Tada jis atsiduria liūdnoje padėtyje žmogaus, kuris, fantazijoje apdovanojęs savo grožį visomis įmanomomis tobulybėmis ir susiejęs su ja savo gyvenimą, staiga pastebi, kad visi tobulumai egzistavo tik jo vaizduotėje ir nėra nė pėdsako juos joje. Tačiau stiprūs personažai retai pasiduoda tokiam ryžtingam kliedesiui: jie labai reikalauja aiškumo ir tikrovės, todėl nesustoja ties netikrumu ir bet kokia kaina stengiasi iš jų išsivaduoti. Pastebėję savyje nepasitenkinimą, jie bando jį išvyti; bet, matydami, kad tai nepraeina, jie galų gale suteikia visišką laisvę reikštis naujiems reikalavimams, kylantiems sieloje, ir tada nenusiramins, kol nepasieks savo pasitenkinimo. Ir čia gelbsti pats gyvenimas - vieniems jis palankus, plečiant įspūdžių ratą, o kitiems sunkus ir kartis - suvaržymais ir rūpesčiais, kurie griauna darnią jaunų fantazijų harmoniją. Paskutinis kelias atiteko Katerinai, kaip ir daugumai žmonių laukinių ir Kabanovų „tamsiojoje karalystėje“. Niūrioje naujosios šeimos aplinkoje Katerina ėmė jausti išvaizdos stoką, kuria anksčiau manė pasitenkinti. Po sunkia bedvasės Kabanikh ranka nėra vietos jos ryškioms vizijoms, kaip ir jos jausmams. Ištikus švelnumo priepuoliui vyrui, norisi jį apkabinti – senolė šaukia: „Ką tu kabiniesi ant kaklo, begėdė? Nusilenk prie kojų!" Ji nori likti viena ir tyliai raudoti, kaip ir anksčiau, o uošvė sako: „ko gi tu nerėki? Ji ieško šviesos, oro, nori svajoti ir linksmintis, laistyti savo gėles, žiūrėti į saulę, Volgą, siunčia linkėjimus visiems gyviems dalykams - ir ji laikoma nelaisvėje, ji nuolat įtariama nešvariais, iškreiptais planais. . Ji vis dar ieško prieglobsčio religinėje praktikoje, bažnyčios lankyme, sielą gelbstiniuose pokalbiuose; bet ir čia jis neranda buvusių įspūdžių. Kasdienių darbų ir amžinos vergijos nužudyta, ji nebegali svajoti su tokiu pat aiškumu, kaip angelai gieda dulkėtame stulpe, apšviestame saulės, ji neįsivaizduoja Edeno sodų su jų netrikdomu žvilgsniu ir džiaugsmu. Viskas niūru, baisu.Aplink ją viskas dvelkia šalta ir kažkokia nenugalima grėsme; ir šventųjų veidai tokie griežti, ir bažnytiniai skaitiniai tokie baisūs, ir klajūnų istorijos tokios siaubingos... Iš esmės jos vis dar tokios pačios, nė kiek nepasikeitusios, bet ji pati. pasikeitė: ji nebenori kurti oro vizijų ir tikrai netenkina tos neapibrėžtos palaimos vaizduotės, kuria mėgavosi anksčiau. Ji subrendo, joje pabudo kiti norai, tikresni; Nežinodama jokios kitos karjeros, tik savo šeimą, jokio kito pasaulio, išskyrus tą, kuris jai susikūrė savo miestelio visuomenėje, ji, žinoma, iš visų žmogiškų siekių pradeda suvokti tai, kas jai neišvengiamiausia ir artimiausia – troškimą. meilės ir atsidavimo.. Senais laikais jos širdis buvo per daug pilna svajonių, ji nekreipė dėmesio į į ją žiūrinčius jaunuolius, o tik juokėsi. Kai ištekėjo už Tichono Kabanovo, ji irgi jo nemylėjo, vis tiek nesuprato šio jausmo; jie jai pasakė, kad kiekviena mergina turėtų ištekėti, parodė Tikhoną kaip savo būsimą vyrą ir ji nuėjo pas jį, likdama visiškai abejinga šiam žingsniui. Ir čia taip pat pasireiškia charakterio ypatumas: pagal mums įprastas sampratas jai reikia priešintis, jei ji turi lemiamą charakterį; bet ji negalvoja apie pasipriešinimą, nes neturi tam pakankamai pagrindo. Ji neturi ypatingo noro ištekėti, bet nėra ir priešiškumo santuokai; joje nėra meilės Tikhonui, bet nėra ir niekam kitam. Šiuo metu jai nerūpi, todėl ji leidžia tau daryti su ja ką tik nori. Čia negali įžvelgti nei impotencijos, nei apatijos, bet galima rasti tik patirties stoką ir net per didelį pasirengimą daryti viską dėl kitų, mažai rūpinantis savimi. Ji turi mažai žinių ir daug patiklumo, todėl iki tol nerodo priešiškumo kitiems ir nusprendžia geriau ištverti, nei daryti, nepaisant jų. Tačiau kai ji supras, ko jai reikia ir nori ko nors pasiekti, savo tikslą pasieks bet kokia kaina: tada iki galo pasireikš charakterio stiprybė, nešvaistyta smulkioms išdaigoms. Iš pradžių, pagal įgimtą sielos gerumą ir kilnumą, ji dės visas pastangas, kad nepažeistų kitų ramybės ir teisių, kad gautų tai, ko nori, kuo labiau laikydamasi visų keliamų reikalavimų. ant jos žmonės, kurie kažkaip su ja susiję; ir jei pavyksta pasinaudoti šia pradine nuotaika ir nusprendžia suteikti jai visišką pasitenkinimą, tai gerai ir jai, ir jiems. Bet jei ne, ji nesustos ties niekuo: įstatymais, giminystės ryšiais, papročiais, žmogaus vertinimu, apdairumo taisyklėmis – viskas jai dingsta prieš vidinės traukos jėgą; ji negaili savęs ir negalvoja apie kitus. Tai buvo būtent toks išėjimas, kuris buvo pristatytas Katerinai, o kito tokio, kokioje ji atsidūrė, nebuvo galima tikėtis. Meilės žmogui jausmas, noras rasti giminingą atsaką kitoje širdyje, švelnių malonumų poreikis natūraliai atsivėrė jaunoje moteryje ir pakeitė buvusias, neaiškias ir bekūnes svajones. „Naktį, Varja, aš negaliu užmigti, – sako ji, – vis įsivaizduoju kažkokį šnabždesį: kažkas su manimi taip meiliai kalba, kaip balandis kužda. Aš nebesvajoju, Varja, kaip anksčiau, rojaus medžių ir kalnų; bet tarsi kažkas mane taip aistringai apkabina ir kažkur veda, o aš seku jį, seku ... “Ji gana vėlai suprato ir pagavo šias svajones; bet, žinoma, jie ją persekiojo ir kankino ilgai, kol ji pati galėjo apie juos atsiskaityti. Pirmą kartą pasirodžiusi, ji iš karto nukreipė savo jausmus į tai, kas jai buvo artimiausia - į savo vyrą. Ji ilgai stengėsi padaryti savo sielą panašią į jį, įsitikinusi, kad jai nieko nereikia su juo, kad jame slypi palaima, kurios ji taip su nerimu ieškojo. Ji su baime ir suglumusi žiūrėjo į galimybę ieškoti abipusės meilės kitam asmeniui, o ne jam. Spektaklyje, kuriame Kateriną randa jau prasidėjus meilei Borisui Grigoričiui, dar galima pamatyti paskutines, beviltiškas Katerinos pastangas – padaryti vyrą sau brangų. Jos išsiskyrimo su juo scena verčia jausti, kad ir čia Tikhonui dar ne viskas prarasta, kad jis vis dar gali išlaikyti savo teises į šios moters meilę; tačiau ta pati scena, trumpais, bet aštriais eskizais, pasakoja visą istoriją apie kankinimus, kurie privertė Kateriną ištverti, norėdama atstumti savo pirmąjį jausmą nuo vyro. Tikhonas čia paprastas ir vulgarus, visai nepiktas, bet nepaprastai bestuburo padaras, nedrįstantis daryti nieko priešingai nei mama. O motina yra bedvasė būtybė, kumštinė moteris, baigianti kinų ceremonijose – ir meilė, ir religija, ir moralė. Tarp jos ir žmonos Tikhonas yra vienas iš daugelio apgailėtinų tipų, kurie paprastai vadinami nekenksmingais, nors apskritai jie yra tokie pat kenksmingi kaip ir patys tironai, nes tarnauja kaip ištikimi jų padėjėjai. Pats Tikhonas mylėjo savo žmoną ir buvo pasirengęs dėl jos padaryti bet ką; bet priespauda, ​​kurioje jis užaugo, jį taip subjaurojo, kad jame negali išsivystyti joks stiprus jausmas, joks ryžtingas siekis. Jame yra sąžinė, yra gėrio troškimas, tačiau jis nuolat veikia prieš save ir tarnauja kaip nuolankus mamos įrankis net santykiuose su žmona. Jau pirmoje Kabanovų šeimos pasirodymo bulvare scenoje matome, kokia yra Katerinos padėtis tarp vyro ir uošvės. Šernas bara sūnų, kad žmona jo nebijo; jis nusprendžia prieštarauti: „bet kodėl ji turėtų bijoti? Man užtenka, kad ji mane myli“. Senolė tuoj pat meta į jį: „kaip, kam bijoti? Kaip, kam bijoti! Taip, tu išprotėjęs, tiesa? Tu nebijosi, o juo labiau aš: kokia tvarka bus namuose! Juk tu, arbata, gyvenk su ja įstatyme. Ali, ar manai, kad įstatymas nieko nereiškia? Žinoma, tokioje pradžioje meilės jausmas Katerinoje neranda apimties ir slepiasi jos viduje, paveikdamas tik kartais konvulsinius impulsus. Tačiau net ir šiais impulsais vyras nemoka pasinaudoti: jis per daug nuskriaustas, kad suprastų jos aistringo troškimo galią. „Aš tavęs neišreikšiu, Katya“, – sako jis jai, – tu negausi iš tavęs nei žodžio, nei meilės, kitaip tu taip lipsi. Taip paprastai ir išlepintos prigimties vertina stiprią ir šviežią prigimtį: jos, spręsdamos iš savęs, nesupranta sielos gelmėse slypinčio jausmo ir bet kokį susikaupimą imasi apatijai; kai galiausiai, nebegalėdami ilgiau slėptis, iš sielos plačia ir greita srove trykšta vidinė jėga, jie nustemba ir laiko tai kažkokiu triuku, užgaida, kaip fantazija, kuri kartais patiems ateina. patenka į patosą ar kvailą. Tuo tarpu šie impulsai yra būtinybė esant stipriam pobūdžiui ir tuo ryškesni, kuo ilgiau jie neranda sau išeities. Jos netyčinės, neapgalvotos, o sukeltos natūralios būtinybės. Gamtos stiprybė, kuri neturi galimybės aktyviai vystytis, išreiškiama ir pasyviai – kantrybe, santūrumu. Bet nemaišykite tai kantrybė tam, kas kyla dėl silpno žmogaus asmenybės išsivystymo ir priprantama prie visų įžeidimų ir sunkumų. Ne, Katerina niekada prie jų nepripras; ji dar nežino ką ir kaip nuspręs, niekaip nepažeidžia savo pareigų anytai, daro viską, kad su vyru gerai sutartų, bet viskas rodo, kad ji jaučia savo poziciją ir kad ją traukia išsiveržti iš jos. Ji niekada nesiskundžia, niekad nebara uošvės; pati sena moteris negali to padaryti ant jos; ir, nepaisant to, uošvė jaučia, kad Katerina jai yra kažkas netinkamo, priešiško. Tikhonas, kuris bijo motinos kaip ugnies ir, be to, nepasižymi ypatingu švelnumu ir švelnumu, gėdijasi, tačiau prieš savo žmoną turi ją nubausti, kad be jo nežiūri į langus“ ir „nežiūri į jaunus vaikinus“ . Mato, kad tokiomis kalbomis ją karčiai įžeidžia, nors negali tinkamai suprasti jos būklės. Kai mama išeina iš kambario, jis taip guodžia žmoną: „Imkite viską į širdį, taip greitai papulsite į vartojimą. Kam jos klausyti! Ji turi ką nors pasakyti. Na, leisk jai kalbėti, o tu praei pro ausis! Šis abejingumas neabejotinai yra blogas ir beviltiškas; bet Katerina niekada negali jo pasiekti; nors išoriškai ji dar mažiau nusiminusi nei Tikhonas, mažiau skundžiasi, bet iš esmės kenčia daug daugiau. Tikhonas taip pat jaučia, kad neturi kažko, ko jam reikia; jame taip pat yra nepasitenkinimo; bet tai jame yra iki tokio laipsnio, kaip, pavyzdžiui, dešimties metų berniuką su iškrypusia vaizduote galima patraukti prie moters. Jis negali labai ryžtingai siekti nepriklausomybės ir savo teisių – jau todėl, kad nežino, ką su jomis daryti; jo troškimas daugiau galvos, išorinis, o prigimtis, pasidavusi švietimo priespaudai, liko beveik kurčia natūraliems siekiams. Todėl pats laisvės ieškojimas jame įgauna bjaurų charakterį ir tampa atgrasus, lygiai toks pat atgrasus yra dešimties metų berniuko cinizmas, kuris be prasmės ir vidinio poreikio kartoja iš didžiųjų girdėtus bjaurius dalykus. Tikhonas, matai, iš kažkieno išgirdo, kad jis „taip pat vyras“ ir todėl turėtų turėti tam tikrą galią ir reikšmę šeimoje; todėl jis save iškelia kur kas aukščiau už savo žmoną ir, manydamas, kad Dievas jau nusprendė ją ištverti ir nusižeminti, į savo motinos prižiūrimą padėtį žiūri kaip į karčią ir žeminančią. Tada jis linkęs į šėlsmą ir į jį daugiausia įdeda laisvę: kaip ir tas pats berniukas, kuris nemoka suvokti tikrosios esmės, kodėl moters meilė tokia miela ir pažįsta tik išorinę tos pusės pusę. materija, kuri kartu su juo virsta smukiu : Tikhonas, ruošiantis išeiti, su begėdišku cinizmu sako savo žmonai, kuri maldauja ją pasiimti su savimi: „Kažkokia nelaisvė, tu pabėgsi nuo bet kurios gražios žmonos, kurios tik nori! Tu manai, kad: kad ir kaip būtų, bet aš vis tiek esu vyras,- gyvenk taip visą gyvenimą, kaip matai, taip pabėgsi nuo žmonos. Bet kaip man dabar žinoti, kad dvi savaites ant manęs nebus perkūnija, ant kojų nėra pančių, tai ar aš iki žmonos? Katerina gali jam atsakyti tik į tai: „Kaip aš galiu tave mylėti, kai tu sakai tokius žodžius? Bet Tikhonas nesupranta visos šio niūraus ir ryžtingo priekaišto svarbos; kaip žmogus, jau atsisakęs proto, atsainiai atsako: „žodžiai yra kaip žodžiai! Kokius dar žodžius turėčiau pasakyti! - ir skubėdamas atsikratyti žmonos. Kam? Ką jis nori veikti, ką paimti sielą, išsilaisvindamas? Jis pats vėliau apie tai pasakoja Kuliginui: „Kelyje mama skaitė, skaitė man instrukcijas, o kai tik išvažiavau, aš išvažiavau. Labai džiaugiuosi, kad išsilaisvinau. Ir gėrė visą kelią, o Maskvoje gėrė viską; taigi tai krūva, kas ten. Taigi, pasivaikščioti ištisus metus! .. " Tai viskas! Ir reikia pasakyti, kad senais laikais, kai daugumos individo ir jo teisių sąmonė dar nebuvo pakilusi, protestai prieš tironišką priespaudą beveik apsiribojo tokiomis išdaigomis. Ir dar šiandien galima sutikti daugybę Tichonovų, besimėgaujančių jei ne vynu, tai kažkokiais samprotavimais ir kalbomis ir sielas atimančių verbalinių orgijų triukšme. Tai būtent tie žmonės, kurie nuolat skundžiasi savo ankšta padėtimi, o tuo tarpu užsikrečia išdidžia mintimi apie savo privilegijas ir pranašumą prieš kitus: „kaip bebūtų, bet vis tiek aš vyras, tai kaip aš galiu ką nors ištverti“. Tai yra: „būk kantrus, nes esi moteris, vadinasi, šiukšlės, bet man reikia valios ne todėl, kad tai buvo žmogiškas, natūralus reikalavimas, o todėl, kad tokios yra mano privilegijuoto žmogaus teisės“... Aišku, kad iš tokių žmonių ir įpročių niekas niekada ir negali išeiti. Tačiau naujas žmonių gyvenimo judėjimas, apie kurį kalbėjome aukščiau ir kurį radome atsispindintį Katerinos charakteryje, nepanašus į juos. Šioje asmenybėje matome jau subrendusią, iš viso organizmo gelmių, iškylančią teisės poreikį ir gyvenimo apimtį. Čia jau ne vaizduotė, ne nuogirdos, ne dirbtinai sužadintas impulsas, kuris mums pasirodo, o gyvybinė gamtos būtinybė. Katerina nėra kaprizinga, neflirtuoja su savo nepasitenkinimu ir pykčiu - tai nėra jos prigimtyje; ji nenori daryti įspūdžio kitiems, puikuotis ir girtis. Priešingai, ji gyvena labai taikiai ir yra pasirengusi paklusti viskam, kas neprieštarauja jos prigimčiai; jos principas, jei ji galėtų tai atpažinti ir apibrėžti, būtų kaip. galite mažiau gėdinti kitus savo asmenybe ir trikdyti bendrą reikalų eigą. Tačiau, kita vertus, pripažindama ir gerbdama kitų siekius, ji reikalauja tokios pat pagarbos sau, o bet koks smurtas, bet koks suvaržymas jį sukyla gyvybiškai, giliai. Jei galėtų, ji nustumtų nuo savęs viską, kas gyvena neteisingai ir kenkia kitiems; bet to negalėdama, ji eina priešingu keliu – ji pati bėga nuo naikintojų ir pažeidėjų. Jei tik nepaklusti jų principams, priešingai savo prigimčiai, jei tik nesusitaikyti su jų nenatūraliais reikalavimais, o kas tada išeis – ar geriausias likimas jai, ar mirtis – ji nebežiūri į tai: abiem atvejais išgelbėjimas jai... Katerina apie savo charakterį Varjai pasakoja dar vieną vaikystės prisiminimų bruožą: „Gimiau tokia karšta! Man vis dar buvo šešeri, ne daugiau – taigi aš tai padariau! Namuose mane kažkuo įžeidė, bet buvo vakaras, jau buvo tamsu - išbėgau prie Volgos, įsėdau į valtį ir nustūmiau ją nuo kranto. Kitą rytą rado už dešimties verstų...“ Šis vaikiškas užsidegimas buvo išsaugotas Katerinoje; tik kartu su bendra branda ji turėjo ir jėgų atlaikyti įspūdžius ir juos dominuoti. Suaugusi Katerina, priversta kęsti įžeidimus, randa savyje jėgų juos ištverti ilgai, be tuščių skundų, pusiau pasipriešinimo ir visokių triukšmingų išdaigų. Ji ištveria tol, kol joje prabyla koks nors interesas, ypač artimas širdžiai ir teisėtas akyse, kol joje neįžeidžiamas toks jos prigimties reikalavimas, kurio nepatenkinus ji negali likti rami. Tada ji į nieką nežiūrės.Nesiims diplomatinių gudrybių, apgavysčių ir apgavysčių – ji tokia ne. Jei būtina apgaudinėti be nesėkmių, tada geriau pabandyti įveikti save. Varja pataria Katerinai slėpti savo meilę Borisui; ji sako: „Nemoku apgauti, nieko nemoku nuslėpti“, o po to deda pastangas prie širdies ir vėl kreipiasi į Variją šia kalba: „Nepasakok apie jį, daryk. man paslauga, nekalbėk! Aš nenoriu jo pažinti! Aš mylėsiu savo vyrą. Tiša, mano brangioji, aš tavęs į nieką neišmainysiu! Tačiau pastangos jau viršija jos galimybes; po minutės ji pajunta, kad negali atsikratyti kilusios meilės. „Ar aš noriu apie jį galvoti“, – sako ji, – bet ką daryti, jei man tai neišeina iš galvos? Šie paprasti žodžiai labai aiškiai išreiškia, kaip natūralių siekių galia, nepastebimai pačiai Katerinai, joje triumfuoja prieš visus išorinius reikalavimus, išankstines nuostatas ir dirbtinius derinius, į kuriuos įsipainioja jos gyvenimas. Pastebėkime, kad teoriškai Katerina negalėjo atmesti nė vieno iš šių reikalavimų, negalėjo išsivaduoti nuo jokių atsilikusių nuomonių; ji stojo prieš juos visus, apsiginklavusi tik savo jausmų galia, instinktyviąja savo tiesioginės, neatimamos teisės į gyvybę, laimę ir meilę sąmone... Ji nė kiek nerezonuoja, bet stebėtinai lengvai išsprendžia visus sunkumus. jos padėties. Štai jos pokalbis su Varvara: Varvara. Tu gudrus, telaimina tave Dievas! Ir mano nuomone – daryk ką nori, jei tik būtų pasiūta ir uždengta. Katerina. Aš to nenoriu, o kaip gerai! Geriau ištversiu, kol ištversiu. Barbara. O jei ne, ką darysi? Katerina. Ką aš darysiu? Barbara. Taip, ką darysi? Katerina. Ką noriu, tada padarysiu. Barbara. Išbandykite, kad būsite čia paimti. Katerina. Kaip apie mane! Aš išeinu ir buvau. Barbara. Kur tu eisi! Jūs esate vyro žmona. Katerina. Ech, Varya, tu nežinai mano charakterio! Žinoma, neduok Dieve, kad taip nutiktų, o jei man čia per šalta, jie manęs nesulaikys jokia jėga. Išmesiu pro langą, į Volgą. Nenoriu čia gyventi, todėl nedarysiu, net jei mane nupjaustumėte. Čia yra tikroji charakterio stiprybė, kuria bet kuriuo atveju galima pasikliauti! Tai aukštumas, kurį pasiekia mūsų populiarusis gyvenimas savo raidoje, bet iki kurio mūsų literatūroje tik nedaugelis sugebėjo pakilti ir niekas negalėjo jos išlaikyti taip gerai kaip Ostrovskis. Jis jautė, kad ne abstraktūs įsitikinimai, o gyvenimo faktai valdo žmogų, kad tvirtam charakteriui formuotis ir pasireikšti reikalingas ne mąstymo būdas, ne principai, o gamta, ir žinojo, kaip sukurti tokį žmogų, kuris tarnautų didelės populiarios idėjos atstovas, nenešantis didelių idėjų.nei liežuviu, nei galvoje, pasiaukojamai eina iki galo nelygioje kovoje ir žūva, visai nepasmerkdamas aukštai pasiaukojimui. Jos veiksmai dera su jos prigimtimi, nėra natūralūs, jai reikalingi, ji negali jų atsisakyti, net jei tai turėjo pražūtingiausių pasekmių. Kituose mūsų literatūros kūriniuose teigiami stiprūs personažai yra tarsi fontanai, gana gražiai ir veržliai trykštantys, tačiau savo apraiškomis priklausomi nuo pašalinio į juos atnešto mechanizmo; Kateriną, priešingai, galima prilyginti giliai upei: ji teka taip, kaip reikalauja jos gamtinės savybės; jos srovės pobūdis kinta pagal reljefą, kuriuo ji eina, bet srovė nesiliauja: plokščias dugnas - teka ramiai, sutikti dideli akmenys - peršoka per juos, skardis - kaskados, užtvenkimas - šėlsta ir lūžta kitoje vietoje. Jis verda ne todėl, kad vanduo staiga nori triukšmauti ar supykti ant kliūties, o tiesiog todėl, kad tai būtina, kad jis įvykdytų savo natūralų poreikį – tolimesniam tekėjimui. Taip yra ir charakteryje, kurį mums atkūrė Ostrovskis: žinome, kad jis ištvers pats, nepaisydamas jokių kliūčių; o kai neužteks jėgų, ji pražus, bet pati nepasikeis... Katerinos pozicijoje matome, kad priešingai, visos jai nuo vaikystės įskiepytos „idėjos“, visi aplinkos principai – 2010 m. maištauja prieš natūralius jos siekius ir veiksmus. Baisi kova, kuriai jauna moteris yra pasmerkta, vyksta kiekviename žodyje, kiekviename dramos judesyje, ir čia išryškėja visa įžanginių personažų, dėl kurių taip priekaištaujama Ostrovskiui, svarba. Gerai įsižiūrėk: matai, kad Katerina buvo auklėjama sąvokomis, kurios yra tokios pačios kaip aplinkos, kurioje ji gyvena, sampratos, ir negali jų atsikratyti, neturėdama teorinio išsilavinimo. Klajoklių istorijos ir buities pasiūlymai, nors ir buvo jos savaip perdirbti, negalėjo nepalikti bjaurių pėdsakų jos sieloje: ir iš tiesų spektaklyje matome, kad Katerina, praradusi šviesias svajones. ir idealūs, aukšti siekiai, išlaikyti iš jos auklėjimo vieną dalyką, stiprų jausmą - baimė kažkokios tamsios jėgos, kažkas nežinomo, ko ji negalėjo sau gerai paaiškinti ar atmesti. Už kiekvieną mintį, kurios ji bijo, už paprasčiausią jausmą tikisi bausmės sau; jai atrodo, kad perkūnija ją nužudys, nes ji yra nusidėjėlė, ugninio pragaro paveikslai ant bažnyčios sienos jai atrodo jau jos amžinos kančios pranašystė... Ir viskas aplink ją palaiko ir ugdo joje šią baimę. : Feklushi eiti į Kabanikha pasikalbėti apie paskutinius laikus; Wild reikalauja, kad perkūnija mums būtų atsiųsta kaip bausmė, kad mes jaustume; atėjusi meilužė, keldama baimę kiekviename mieste, kelis kartus rodoma, norint grėsmingu balsu sušukti Kateriną: „Jūs visi degsite ugnyje nenumaldomai“. Visi aplinkiniai kupini prietaringos baimės, o visi aplinkiniai, vadovaudamiesi pačios Katerinos sampratomis, turėtų žiūrėti į jos jausmus Borisui kaip į didžiausią nusikaltimą. Net drąsioji Garbanė, šios aplinkos esprit-fortas, netgi pastebi, kad merginos gali leisti laiką su vaikinais, kiek nori – tai nieko, bet moterys turi būti uždarytos. Šis įsitikinimas jame toks stiprus, kad, sužinojęs apie Boriso meilę Katerinai, jis, nepaisydamas drąsos ir kažkokio pasipiktinimo, sako, kad „šio verslo reikia atsisakyti“. Viskas prieštarauja Katerinai, net jos pačios idėjos apie gėrį ir blogį; viskas turi ją priversti – užgožti savo impulsus ir nuvyti šaltame ir niūriame šeimos tylos ir nuolankumo formalizme, be jokių gyvų siekių, be valios, be meilės – arba išmokti apgauti žmones ir sąžinę. Tačiau nebijokite jos, nebijokite net tada, kai ji pati pasisako prieš save: kurį laiką ji gali tariamai pasiduoti arba net apgauti, kaip upė gali pasislėpti po žeme arba pasitraukti iš savo vagos. ; bet tekantis vanduo nesustos ir negrįš atgal, bet vis dėlto pasieks savo galą, iki taško, kur galės susilieti su kitais vandenimis ir kartu nubėgti į vandenyno vandenis. Aplinka, kurioje gyvena Katerina, reikalauja, kad ji meluotų ir apgaudinėtų; „Be šito neįmanoma, – sako jai Varvara, – tu atsimeni, kur gyveni; Tuo paremtas visas mūsų namas. Ir aš nebuvau melagis, bet išmokau, kai reikėjo. Katerina pasiduoda savo pareigoms, naktimis išeina pas Borisą, dešimt dienų slepia jausmus nuo uošvės... Galima pagalvoti: kita moteris paklydo, išmoko apgauti šeimą ir ištvirksta ant gudrybės. , apsimesdama, kad glamonėja savo vyrą ir užsidėjusi bjaurią nuolankios moters kaukę! Dėl to irgi negalima jos griežtai kaltinti: jos padėtis tokia sunki! Bet tada ji būtų buvusi viena iš dešimčių tokio tipo veidų, kurie jau taip nuvalkioti istorijose, rodančiose, kaip „aplinka užvaldo gerus žmones“. Katerina ne tokia: jos meilės nutrūkimas, nepaisant visos namų aplinkos, matomas iš anksto, net kai ji tik prieina prie reikalo. Ji neužsiima psichologine analize, todėl negali išreikšti subtilių savo pastebėjimų; tai, ką ji sako apie save, reiškia, kad ji stipriai skelbia apie save. Ir ji, pirmą kartą Varvaros pasiūlius apie susitikimą su Borisu, sušunka: „Ne, ne, ne! Kas tu, gelbėk Dieve: jei pamatysiu jį bent kartą, aš pabėgsiu iš namų, aš negrįšiu namo už nieką pasaulyje! Tai nėra pagrįsta jos atsargumo priemonė, tai yra aistra; ir jau aišku, kad ir kaip ji save varžytų, aukščiau už ją yra aistra, aukščiau už visus jos išankstinius nusistatymus ir baimes, aukščiau už visus pasiūlymus. girdėta nuo vaikystės. Šioje aistroje slypi visas jos gyvenimas; čia susilieja visa jos prigimties jėga, visi gyvi siekiai. Ją Borisą traukia ne tik tai, kad jis jai patinka, kad jis nepanašus į aplinkinius tiek išvaizda, tiek kalba; ją traukia meilės poreikis, kuris neatsakė jos vyrui, ir įžeistas žmonos bei moters jausmas, ir mirtinga kančia dėl monotoniško gyvenimo, ir laisvės, erdvės, karštumo troškimas, nevaržoma laisvė. Ji vis svajoja apie tai, kaip galėtų „nepastebimai skristi kur tik nori“; kitu atveju ateina tokia mintis: „Jei būtų mano valia, dabar važiuočiau Volga, valtimi, su dainomis arba trejetuku geru, apsikabinęs“ ... „Ne su vyru“, – Varja. pasakoja jai, o Katerina negali nuslėpti savo jausmų ir iš karto jai atsiveria klausimu: „Iš kur tu žinai? Akivaizdu, kad Varvaros pastaba jai daug ką paaiškino: taip naiviai pasakodama sapnus, ji dar iki galo nesuprato jų reikšmės. Tačiau užtenka vieno žodžio, kad jos mintys suteiktų tikrumo, kad ji pati bijojo jas duoti. Iki šiol ji vis dar galėjo abejoti, ar šis naujas jausmas tikrai apima palaimą, kurios ji taip vangiai ieškojo. Tačiau ištarusi paslapties žodį ji nuo jo nenukryps net mintimis. Baimė, abejonės, mintis apie nuodėmę ir žmogaus teismą – visa tai ateina į jos galvą, bet nebeturi jai galios; tai taip, formalumai, kad nuvalytų sąžinę. Monologe su raktu (paskutinis antrajame veiksme) matome moterį, kurios sieloje jau žengtas ryžtingas žingsnis, bet kuri nori tik pati kažkaip „pakalbėti“. Ji bando atsiriboti nuo savęs ir savo apsisprendimą vertinti kaip pašalinį dalyką; bet visos jos mintys nukreiptos į šio poelgio pateisinimą. „Čia, – sako, – ar ilgai mirti... Nelaisvėje kažkas linksminasi... Bent jau dabar gyvenu, vargstu, nematau sau spragos... mama- uošvis mane sugniuždė“ ... ir tt ir tt - visi teisinantys straipsniai. O paskui dar lengvesni svarstymai: „jau aišku, kad likimas taip nori... Bet kokia tai nuodėmė, jei vieną kartą pažiūriu... Taip, net jei apie tai kalbu, tai nėra problema. O gal toks atvejis nepasikartos gyvenime... “Šis monologas kai kuriems kritikams sukėlė norą šaipytis iš Katerinos kaip iš begėdiškos veidmainės; bet mes nežinome didesnės įžūlumo, kaip tik tvirtinti, kad mes ar bet kuris iš mūsų idealių draugų sąžine nedalyvauja tokiuose sandoriuose. .. Dėl šių sandorių kalti ne asmenys, o tos sąvokos, kurios nuo vaikystės kalamos į galvas ir kurios taip dažnai prieštarauja natūraliai gyvųjų sielos siekių eigai. Kol šios sąvokos nebus išstumtos iš visuomenės, kol žmoguje neatsistatys visiška gamtos idėjų ir poreikių harmonija, tol tokie sandoriai neišvengiami. Taip pat gerai, jei jas darydamas prieina prie to, kas atrodo natūralu ir sveiku protu, ir nepakliūva į sutartinių dirbtinės moralės nurodymų jungą. Kaip tik dėl to Katerina ir tapo stipri, ir kuo stipresnė prigimtis joje kalba, tuo ramiau ji žiūri į vaikiškas nesąmones, kurių bijoti išmokė aplinkiniai. Todėl mums net atrodo, kad Sankt Peterburgo scenoje Katerinos vaidmenį atliekanti atlikėja daro nedidelę klaidą, suteikdama monologui, apie kurį kalbame, per daug karščio ir tragiškumo. Akivaizdu, kad ji nori išreikšti Katerinos sieloje vykstančią kovą ir šiuo požiūriu nelengvą monologą perteikia puikiai. Bet mums atrodo, kad šiuo atveju labiau atitiktų Katerinos charakterį ir poziciją – suteikti jos žodžiams daugiau ramybės ir lengvumo. Kova, tiesą sakant, jau baigta, liko tik mintis, senas skuduras vis dar dengia Kateriną, ir ji pamažu nusimeta. Monologo pabaiga išduoda jos širdį. „Tebūnie, kas gali, ir aš pamatysiu Borisą“, – baigia ji ir, užmiršdama nuojautą, sušunka: „O, jei greičiau ateitų naktis! Tokia meilė, toks jausmas nesusitvarkys tarp šerno namų sienų, su apsimetinėjimu ir apgaule. Katerina, nors ir ryžosi slaptam susitikimui, bet pirmą kartą meilės pakerėjime sako Borisui, kuris tikina, kad niekas nieko nesužinos: „Ech, kad niekas nekaltas, kad manęs gailisi, ji pati to siekė. Nesigailėk, nužudyk mane! Tegul visi žino, tegul visi mato, ką aš darau... Jei aš nebijau nuodėmės dėl tavęs, ar bijosiu žmogaus teismo? Ir tikrai ji nieko nebijo, išskyrus galimybę pamatyti savo išrinktąjį, pasikalbėti su juo, mėgautis šiomis vasaros naktimis su juo, šiais naujais jausmais jai. Atvyko jos vyras, ir jos gyvenimas tapo nerealus. Reikėjo slėptis, būti gudriam; ji nenorėjo ir nežinojo kaip; reikėjo vėl sugrįžti į savo bejausmį, niūrų gyvenimą – tai jai atrodė karčiau nei anksčiau. Be to, kiekvieną minutę turėjau bijoti dėl savęs, dėl kiekvieno savo žodžio, ypač prieš uošvę; reikėjo bijoti ir baisios bausmės sielai... Tokia situacija Katerinai buvo nepakeliama: dienomis ir naktimis ji mąstė, kentėjo, aukštino vaizduotę, jau karšta, o pabaiga buvo tokia, kurios neištvėrė. – už visus žmones, susigrūdusius senosios bažnyčios galerijoje, dėl visko atgailavusių savo vyrui. Pirmasis jo judesys buvo baimė, ką pasakys mama. „Nesakyk, nesakyk, mama čia“, – sumišęs sušnabžda jis. Bet motina jau išklausė ir reikalauja pilno prisipažinimo, kurio pabaigoje ištraukia savo moralą: „Ką, sūnau, kur valia nuves? Žinoma, sunku labiau pašiepti sveiką protą nei tai, kaip Kabanikha tai daro savo šauktuku. Tačiau „tamsiojoje karalystėje“ sveikas protas nieko nereiškia: su „nusikaltėliu“ jie ėmėsi visiškai jam priešingų, bet tame gyvenime įprastų priemonių: vyras, mamos lieptas, šiek tiek sumušė žmoną, uošvė ją uždarė ir pradėjo valgyti... Vargšės moters valia ir ramybė baigėsi: anksčiau bent jau negalėjo jai priekaištauti, bent jau jautė, kad yra visiškai priešais šiuos žmonių. O dabar juk vienaip ar kitaip kalta prieš juos, nusižengusi jiems savo pareigas, atnešusi šeimai sielvartą ir gėdą; dabar žiauriausias elgesys su ja jau turi priežasčių ir pateisinimo. Kas jai belieka? Apgailestauti dėl nesėkmingo bandymo išsilaisvinti ir palikti savo svajones apie meilę ir laimę, nes ji jau buvo palikusi savo vaivorykštės svajones apie nuostabius sodus su dangišku dainavimu. Jai belieka paklusti, atsisakyti savarankiško gyvenimo ir tapti neabejotina uošvės tarnaite, nuolankia vyro tarnaite ir daugiau niekada nedrįsti daugiau bandyti atskleisti savo reikalavimų... Bet ne, tai yra ne Katerinos prigimtis; ne tada atsispindėjo jame naujas tipas, sukurtas Rusijos gyvenimo, - išreikšti tik bevaisis bandymas ir žūti po pirmosios nesėkmės. Ne, ji negrįš į savo buvusį gyvenimą: jei ji negalės mėgautis savo jausmais, jos valia visiškai teisėtai ir šventai, šviesioje dienos šviesoje, visų žmonių akivaizdoje, jei jie išplėš iš jos tai, ką ji turi. surado ir kas jai taip brangu ji yra niekas.tada ji nenori gyvenimo,nenori ir gyvenimo. Penktasis „Perkūno“ veiksmas – šio personažo apoteozė, tokia paprasta, gili ir taip artima kiekvieno padoraus mūsų visuomenės žmogaus pozicijai ir širdžiai. Menininkas savo herojei neuždėjo jokių stulpų, net neteikė jai didvyriškumo, o paliko tą pačią paprastą, naivią moterį, kokia ji pasirodė prieš mus dar prieš savo „nuodėmę“. Penktajame veiksme ji turi tik du monologus ir pokalbį su Borisu; bet jie kupini savo glaustumo tokios jėgos, tokių reikšmingų apreiškimų, kad, apie juos ėmusis, bijome komentuoti kitą visą straipsnį. Pabandysime apsiriboti keliais žodžiais. Katerinos monologuose aišku, kad ir dabar ji nieko nesuformulavo; ją iki galo veda savo prigimtis, o ne duoti sprendimai, nes sprendimams ji turėtų turėti logiškus, tvirtus pagrindus, tačiau visi principai, kurie jai duoti teoriniam samprotavimui, ryžtingai prieštarauja jos prigimtiniams polinkiams. Štai kodėl ji ne tik nesiima herojiškų pozų ir neištaria posakių, įrodančių jos charakterio tvirtumą, bet, priešingai, pasirodo silpnos moters, negalinčios atsispirti savo instinktams, pavidalu ir bando pateisinti savo herojiškumą. pasireiškia jos veiksmuose. Ji nusprendė mirti, bet ją gąsdina mintis, kad tai yra nuodėmė, ir atrodo, kad ji bando mums ir sau įrodyti, kad jai gali būti atleista, nes jai jau labai sunku. Ji norėtų džiaugtis gyvenimu ir meile; bet ji žino, kad tai nusikaltimas, todėl gindamasi sako: „na, nesvarbu, aš sugadinau savo sielą! Ji niekuo nesiskundžia, nieko nekaltina ir net mintis apie nieką taip ateina; priešingai, ji dėl visų kalta, net klausia Boriso, ar jis ant jos nepyksta, ar keikia... Joje nėra nei piktumo, nei paniekos, nieko, kas dažniausiai puikuojasi nusivylusiais herojais, kurie savavališkai palieka pasaulį. Bet ji nebegali gyventi, ji negali, ir viskas; iš širdies pilnatvės sako: „Aš jau išsekusi... Kiek dar kentėsiu? Kodėl aš turėčiau gyventi dabar, na, kodėl? Man nieko nereikia, man niekas negražu, o Dievo šviesa negražu! - ir mirtis neateina. Tu jai paskambini, bet ji neateina. Kad ir ką matau, ką girdžiu, tik čia ( parodydamas širdį ) skaudėjo“. Pagalvojus apie kapą, ji tampa lengvesnė, – tarsi sieloje įsilieja ramybė. „Taip tylu, taip gera... Bet aš net nenoriu galvoti apie gyvenimą... Vėl gyventi?... Ne, ne, ne... tai nėra gerai. Ir žmonės man šlykštūs, ir namai šlykštūs, ir sienos bjaurios! Aš ten neisiu! Ne, ne, aš neisiu... Jei ateini pas juos - jie eina, sako, - bet kam man to reikia? tada pusiau įkaitusi būsena. Paskutinę akimirką jos vaizduotėje ypač ryškiai blyksteli visi buitiniai siaubai. Ji šaukia: „Bet jie mane pagaus ir jėga sugrąžins namo! .. Paskubėk, skubėk...“ Ir reikalas baigtas: ji nebebus bedvasės uošvės auka, ji nebesirgs uždaryta, su savo bestuburu ir bjauriu vyru. Ji išsilaisvino! .. Liūdna, karti toks išsivadavimas; Bet ką daryti, kai nėra kitos išeities. Gerai, kad vargšė moteris rado ryžto bent šiam siaubingam išėjimui. Tai yra jos charakterio stiprybė, todėl „Perkūnas“ mums daro gaivų įspūdį, kaip minėjome aukščiau. Be jokios abejonės, būtų buvę geriau, jei Katerina būtų galėjusi kažkaip kitaip atsikratyti savo kankintojų arba ją supantys kankintojai galėtų pasikeisti ir sutaikyti ją su savimi ir su gyvenimu. Bet nei vienas, nei kitas – ne dalykų tvarka. Kabanova negali palikti to, kuo buvo užauginta ir gyveno šimtmetį; bestuburo jos sūnus negali staiga, be jokios akivaizdžios priežasties įgyti tokio tvirtumo ir nepriklausomybės, kad išsižadėtų visų absurdų, kuriuos jam pasiūlė sena moteris; viskas aplink negali staiga apsiversti taip, kad jaunos moters gyvenimas taptų mielas. Daugiausia, ką jie gali padaryti, tai jai atleisti, šiek tiek palengvinti jos įkalinimo namuose naštą, pasakyti jai keletą malonių žodžių, galbūt suteikti jai teisę turėti balsą buityje, kai klausiama jos nuomonės. Galbūt to būtų užtekę kitai moteriai, nuskriaustai, bejėgei ir kitu metu, kai Kabanovų tironija ilsėjosi ant visuotinės tylos ir neturėjo tiek daug priežasčių parodyti savo įžūlią panieką sveikam protui ir kiekvienai teisei. Bet matome, kad Katerina savyje nenužudė žmogiškosios prigimties ir kad ji tik išoriškai, pagal savo padėtį, yra po tironiško gyvenimo jungu; viduje, širdyje ir mintyse, jis suvokia visą jo absurdiškumą, kurį dabar dar padidina tai, kad Dikiai ir Kabanovai, sutikdami sau prieštaravimą ir negalėdami jo įveikti, bet nori atsistoti patys. , tiesiogiai pareiškia esą prieštaraujantys logikai, tai yra, jie daugumos žmonių akivaizdoje pateikia save kvailiais. Esant tokiai situacijai, savaime suprantama, kad Katerina negali pasitenkinti dosniu tironų atleidimu ir buvusių teisių šeimoje grąžinimu: ji žino, ką reiškia Kabanovos gailestingumas ir kokia yra dukros padėtis. įstatymas gali būti su tokia anyta... Ne, ji turėtų ne tai, kad jie kam nors pasiduotų ir būtų lengviau, o kad taptų anyta, vyras, visi aplinkiniai sugebėti patenkinti jos persmelktus gyvus siekius, pripažinti savo prigimtinių poreikių teisėtumą, atsisakyti visų jai tenkančių prievartinių teisių ir atgimti, kad taptų vertas jos meilės ir pasitikėjimo. Nereikia nė sakyti, kiek jiems įmanomas toks atgimimas... Mažiau neįmanomas būtų kitas sprendimas – bėgti kartu su Borisu nuo namų savivalės ir smurto. Nepaisant formalaus įstatymo griežtumo, nepaisant šiurkščios tironijos kartėlio, tokie žingsniai savaime nėra neįmanomi, ypač tokiems veikėjams kaip Katerina. Ir šios išeities ji neapleidžia, nes nėra abstrakti herojė, kuri iš principo nori mirti. Pabėgusi iš namų pasimatyti su Borisu ir jau galvojusi apie mirtį, ji visai nemėgsta pabėgti; sužinojusi, kad Borisas vyksta toli, į Sibirą, ji labai paprastai jam sako: „imk mane su savimi iš čia“. Bet tada minutei prieš mus išnyra akmuo, kuris sulaiko žmones sūkurio gelmėse, kurią pavadinome „tamsiąja karalyste“. Šis akmuo priklauso nuo medžiagos. Borisas nieko neturi ir yra visiškai priklausomas nuo savo dėdės Wild; Dikojus ir Kabanovai susitarė išsiųsti jį į Kyakhtą ir, žinoma, neleido jam pasiimti Katerinos. Štai kodėl jis jai atsako: „Tai neįmanoma, Katya; Aš einu ne savo noru, dėdė siunčia, arkliai jau paruošti “ir taip toliau. Borisas nėra herojus, jis toli nuo Katerinos, ji labiau jį įsimylėjo dykumoje. Jis turėjo pakankamai „išsilavinimo“ ir nesusitvarkė nei su senu gyvenimo būdu, nei su širdimi, nei su sveiku protu – vaikšto kaip pasiklydęs. Jis gyvena su dėde, nes jis ir jo sesuo turi atiduoti dalį močiutės palikimo, „jei jie jį gerbia“. Borisas puikiai žino, kad Dikojus niekada nepripažins jo pagarbiu ir todėl nieko jam neduos; taip, to neužtenka. Borisas argumentuoja taip: „Ne, jis pirmiausia įsilaužs į mus, bars mus visais įmanomais būdais, kaip tik širdis geidžia, bet viskas baigsis tuo, kad nieko neduos, šiek tiek ir net pradės pasakoti. ką jis davė iš gailestingumo, kad to nebūtų“. Ir vis dėlto jis gyvena su savo dėde ir ištveria jo keiksmus; Kam? - nežinomas. Pirmajame susitikime su Katerina, kai ji pasakoja apie tai, kas jos laukia, Borisas ją pertraukia žodžiais: „Na, ką apie tai galvoti, dabar mums gerai“. Ir paskutiniame susitikime ji verkia: „kas žinojo, kad mes tiek kentėsime dėl savo meilės su tavimi! Geriau bėgsiu! Žodžiu, tai vienas iš tų labai dažnų žmonių, kurie nemoka daryti to, ką supranta, ir nesupranta, ką daro. Jų tipažas ne kartą buvo vaizduojamas mūsų grožinėje literatūroje, kartais su perdėta užuojauta jiems, kartais su perdėtu kartumu prieš juos. Ostrovskis pateikia mums juos tokius, kokie jie yra, ir su ypatingu įgūdžiu piešia du ar tris visiško jų nereikšmingumo bruožus, nors, beje, ne be tam tikro dvasinio kilnumo. Apie Borisą nėra ko kalbėti, jis, tiesą sakant, taip pat turėtų būti priskirtas situacijai, kurioje atsiduria spektaklio herojė. Jis atstovauja vienai iš aplinkybių, dėl kurių būtina jos mirtina pabaiga. Jei tai būtų kitas žmogus ir kitokios pozicijos, tuomet nereikėtų lėkti į vandenį. Tačiau faktas yra tas, kad aplinka, pavaldi dikichų ir kabanovų valdžiai, dažniausiai gamina Tichonovus ir Borisus, nesugebančius atsigaivinti ir priimti savo žmogiškosios prigimties, net susidūrę su tokiais personažais kaip Katerina. Keletą žodžių aukščiau pasakėme apie Tikhoną; Borisas iš esmės toks pat, tik „išsilavinęs“. Išsilavinimas atėmė iš jo galią daryti nešvarius triukus, – tiesa; bet tai nesuteikė jam jėgų atsispirti nešvariems triukams, kuriuos daro kiti; jame net neišugdė gebėjimo elgtis taip, kad liktų svetimam visiems aplinkui knibždantiems niekšams. Ne, jis ne tik neprieštarauja, bet ir paklūsta svetimiems bjauriems dalykams, nori nenori juose dalyvauja ir turi susitaikyti su visomis jų pasekmėmis. Bet jis supranta savo poziciją, kalba apie tai, o dažnai net ir pirmą kartą apgauna tikrai gyvas ir stiprias prigimtis, kurios, spręsdamos iš savęs, mano, kad jeigu žmogus taip galvoja, supranta, vadinasi, taip ir turi daryti. Žvelgiant iš savo požiūrio, tokios prigimtys nedvejodamos pasakys „išsilavinusiems“ kenčiantiems, tolstantiems nuo liūdnų gyvenimo aplinkybių: „Paimk mane su savimi, aš tave visur lydėsiu“. Bet čia išryškės sergančiųjų impotencija; paaiškėja, kad jie nenumatė, keikia save ir apsidžiaugtų, bet tai neįmanoma, ir jie neturi valios, o svarbiausia, kad jų sieloje nieko nėra ir kad galėtų tęsti savo egzistavimą, jie turi tarnauti tam pačiam Laukiniam, kurio norėtume kartu su mumis atsikratyti. .. Nėra ko girti ar barti šių žmonių, bet reikia atkreipti dėmesį į praktinį pagrindą, ant kurio kyla klausimas; reikia pripažinti, kad žmogui, kuris tikisi palikimo iš dėdės, sunku atsikratyti priklausomybės nuo šio dėdės, tada tenka atsisakyti perteklinių vilčių į palikimo tikisi sūnėnus. net jei jie buvo „išsilavinę“ iki galo. Jei čia paanalizuosime kaltuosius, tai kalti bus ne tiek sūnėnai, kiek dėdės, o geriau – jų palikimas. Tačiau apie materialinės priklausomybės, kaip pagrindinio visos tironų galios „tamsiojoje karalystėje“ pagrindą, reikšmę mes ilgai kalbėjome ankstesniuose savo straipsniuose. Todėl čia tai primename tik norėdami parodyti lemiamą tos lemtingos pabaigos, kurią Katerina turi „Perkūnijoje“, poreikį ir, atitinkamai, lemiamą poreikį veikėjo, kuris konkrečioje situacijoje būtų pasiruošęs tokiai pabaigai. Jau sakėme, kad ši pabaiga mums atrodo džiuginanti; nesunku suprasti kodėl: joje pateikiamas baisus iššūkis tironiškajai jėgai, jis jai sako, kad toliau eiti nebeįmanoma, nebeįmanoma gyventi su jos smurtiniais, sleginčiais principais. Katerinoje matome protestą prieš Kabanovo moralės sampratas, protestą, vykdomą iki galo, skelbiamą tiek kankinant namuose, tiek dėl bedugnės, į kurią įkrito vargšė moteris. Ji nenori susitaikyti, nenori pasinaudoti apgailėtinu vegetatyviniu gyvenimu, kuris jai suteikiamas mainais už gyvą sielą. Jos mirtis yra išsipildžiusi Babilono nelaisvės giesmė, grokite ir dainuokite mums Siono giesmes, – žydams sakė jų užkariautojai; bet liūdnas pranašas atsakė, kad vergijoje negalima giedoti šventų tėvynės giesmių, kad geriau liežuvis prilips prie gerklų ir rankos nudžiūtų, nei ims arfą ir giedos Siono dainas savo šeimininkams linksminti. Nepaisant visos nevilties, ši daina sukuria labai džiuginantį, drąsų įspūdį; jaučiate, kad žydų tauta nebūtų žuvusi, jei jie visi ir visada būtų įkvėpti tokių jausmų... Bet net ir be jokių aukštų svarstymų, tiesiog dėl žmonijos, mums džiugu matyti Katerinos išlaisvinimą – net per mirtį, jei tai kitaip neįmanoma. Šiuo atžvilgiu pačioje dramoje turime baisių įrodymų, bylojančių, kad gyventi „tamsiojoje karalystėje“ yra blogiau už mirtį. Tikhonas, užsimetęs ant žmonos lavono, ištrauktas iš vandens, užsimiršęs šaukia: „Tai gerai tau, Katya! Kodėl aš palieku gyventi pasaulyje ir kentėti! Spektaklis baigiasi šiuo šūksniu, ir mums atrodo, kad nieko stipresnio ir teisingesnio už tokią pabaigą nebuvo sugalvota. Tikhono žodžiai duoda raktą į pjesės supratimą tiems, kurie anksčiau net nesuprato jos esmės; jie priverčia žiūrovą galvoti ne apie meilės romaną, o apie visą šį gyvenimą, kur gyvieji pavydi mirusiųjų ir net kai kurių savižudybių! Griežtai kalbant, Tichono šūksnis kvailas: Volga arti, kas jam trukdo mestis, jei gyvenimas pykina? Bet tai yra jo sielvartas, štai kas jam sunku, kad jis nieko negali padaryti, visiškai nieko, net to, kuriame pripažįsta savo gėrį ir išganymą. Ši moralinė korupcija, šis žmogaus sunaikinimas mus paveikia stipriau nei bet kuris tragiškiausias įvykis: ten matai vienu metu mirtį, kančios pabaigą, dažnai išsivadavimą nuo būtinybės pasitarnauti kaip apgailėtinas kažkokio niekšiško daikto įrankis; o čia - nuolatinis, slegiantis skausmas, atsipalaidavimas, puslavonas, pūvantis gyvas ilgus metus... Ir pagalvoti, kad šis gyvas lavonas yra ne vienas, ne išimtis, o visa masė žmonių, veikiami gadinančios įtakos laukiniai ir Kabanovai! Ir nesitikėk jiems išlaisvinimo – tai, matai, baisu! Bet kokį džiuginantį, gaivų gyvenimą mums įkvepia sveikas žmogus, atrasdamas savyje ryžtą bet kokia kaina padaryti tašką šiam supuvusiam gyvenimui!.. Štai čia ir baigiasi. Kalbėjome nedaug – apie naktinio susitikimo sceną, apie Kuligino asmenybę, kuri taip pat nėra bereikšmė spektaklyje, apie Varvarą ir Kudryashą, apie Dikio pokalbį su Kabanova ir t.t., ir tt Taip yra todėl, kad mūsų tikslas. turėjo nurodyti bendrą prasmės žaismą, o būdami generolo nuvilioti negalėjome pakankamai įsigilinti į visų detalių analizę. Literatūros teisėjai vėl bus nepatenkinti: nepakankamai apibrėžtas ir išaiškintas pjesės meninio nuopelnų matas, nenurodytos geriausios vietos, griežtai neatskiriami antraeiliai ir pagrindiniai veikėjai, bet labiausiai - menas vėl daromas kokios nors pašalinės idėjos instrumentas! .. Visa tai mes žinome ir turime tik vieną atsakymą: tegul skaitytojai sprendžia patys (manome, kad „Perkūną“ skaitė ar matė visi), - ar tiksliai mūsų nurodyta mintis - visiškai pašalinis "Perkūnas" primesta mums, ar tai tikrai išplaukia iš paties pjesės, sudaro jos esmę ir nulemia tiesioginę jos prasmę?.. Jei suklydome, tegul mums tai įrodo, suteikia pjesei kitokią prasmę, labiau jai tinkančią... Jeigu mūsų mintys atitinka pjesę, tai prašome atsakyti į dar vieną klausimą: Ar Katerinoje tiksliai išreikšta rusų gyvoji prigimtis, ar tiksliai rusiška situacija visame kame aplink ją, ar poreikis kylančiam Rusijos gyvenimo judėjimui tiksliai išreikštas mūsų suprantama pjesės prasmėje? Jei „ne“, jei skaitytojai čia neatpažįsta nieko pažįstamo, mielo širdžiai, artimo skubiems poreikiams, tada, žinoma, mūsų kūryba pasimeta. Bet jei „taip“, jei mūsų skaitytojai, perpratę mūsų užrašus, pamatys, kad Rusijos gyvenimą ir Rusijos jėgą „Perkūnijoje“ menininkas vadina lemiamu reikalu ir jaučia to teisėtumą bei svarbą. reikalas, tada esame patenkinti, kad ir ką kalbėtų mūsų išsilavinę ir literatūros teisėjai.
Сon amore – su aistra, iš meilės ( ital.). Iš Lermontovo poemos „Žurnalistas, skaitytojas ir rašytojas“. Laisvas mastytojas ( Prancūzų kalba). Veidmainis ( iš graikų kalbos) yra veidmainis. Viena iš psalmių (giedojimų), priskiriama hebrajų karaliui Dovydui; ne kartą rusų poetų išverstas į eiles.

Kaip parašyti esė. Pasirengti egzaminui Sitnikovas Vitalijus Pavlovičius

Dobroliubovas N. Šviesos spindulys tamsos karalystėje (Perkūnas. Drama penkiuose A. N. Ostrovskio veiksmuose, Sankt Peterburgas, 1860 m.)

Dobrolyubovas N. A

Šviesos spindulys tamsos karalystėje

(Perkūnija. A. N. Ostrovskio penkių veiksmų drama, Sankt Peterburgas, 1860 m.)

Dramos raidoje turi būti laikomasi griežtos vienybės ir nuoseklumo; baigtis turėtų tekėti natūraliai ir būtinai iš kaklaraiščio; kiekviena scena tikrai turi prisidėti prie veiksmo judėjimo ir perkelti jį į pabaigą; todėl spektaklyje neturėtų būti nei vieno žmogaus, kuris tiesiogiai ir būtinai nedalyvautų dramos vystyme, neturėtų būti nė vieno pokalbio, nesusijusio su pjesės esme. Veikėjų personažai turi būti aiškiai pažymėti, o juos atrandant būtinas laipsniškumas, atsižvelgiant į veiksmo raidą. Kalba turi būti proporcinga kiekvieno žmogaus situacijai, bet nenukrypti nuo literatūrinio grynumo ir nevirsti vulgarumu.

Čia, regis, visos pagrindinės dramos taisyklės. Taikykime juos Perkūnui.

Dramos tema iš tikrųjų reprezentuoja Katerinos kovą tarp santuokinės ištikimybės pareigos jausmo ir aistros jaunajam Borisui Grigorjevičiui. Taigi pirmasis reikalavimas rastas. Bet tada, pradėdami nuo šio reikalavimo, pastebime, kad kitos pavyzdinės dramos sąlygos „Perkūnijoje“ pažeidžiamos žiauriausiai.

Ir, pirma, „Perkūnas“ nepatenkina svarbiausio vidinio dramos tikslo – įkvėpti pagarbos moralinei pareigai ir parodyti žalingus aistros nešamumo padarinius. Katerina, ši amorali, begėdiška (taikliai N. F. Pavlovo išraiška) moteris, naktį išbėgusi pas mylimąjį vos vyrui išėjus iš namų, ši nusikaltėlė mums dramoje pasirodo ne tik ne pakankamai niūrioje šviesoje, bet net ir su kažkokiu kankinystės spinduliavimu aplink antakius. Ji taip gerai kalba, taip skundiškai kenčia, viskas aplinkui taip blogai, kad nesipykstate prieš ją, gailitės jos, apsiginkluojate prieš jos engėjus ir taip pateisinate ydą jos veide. Vadinasi, drama neatlieka savo aukšto tikslo ir tampa jei ne žalingu pavyzdžiu, tai bent tuščiu žaislu.

Be to, grynai meniniu požiūriu taip pat randame labai svarbių trūkumų. Nepakankamai reprezentuojamas aistros vystymasis: nematome, kaip prasidėjo ir sustiprėjo Katerinos meilė Borisui ir kas būtent ją paskatino; todėl pati kova tarp aistros ir pareigos mums nurodyta ne visai aiškiai ir stipriai.

Įspūdžių vienovės taip pat nesilaikoma: jai kenkia pašalinio elemento – Katerinos santykių su anyta – priemaiša. Uošvės įsikišimas nuolat trukdo sutelkti dėmesį į vidinę kovą, kuri turėtų vykti Katerinos sieloje.

Be to, Ostrovskio pjesėje pastebime klaidą prieš pirmąsias ir pagrindines bet kokio poetinio kūrinio taisykles, neatleistiną net pradedančiajam autoriui. Ši klaida dramoje konkrečiai vadinama „intrigų dvilypu“: čia matome ne vieną meilę, o dvi – Katerinos meilę Borisui ir Varvaros meilę Kudrjašui. Tai gerai tik lengvoje prancūziškoje vodevilėje, o ne rimtoje dramoje, kur publikos dėmesys jokiu būdu neturėtų būti linksminamas.

Siužetas ir baigtis taip pat nusižengia meno reikalavimams. Siužetas yra paprastu atveju - vyro išvykime; baigtis taip pat visiškai atsitiktinė ir savavališka: ši perkūnija, kuri išgąsdino Kateriną ir privertė viską pasakyti savo vyrui, yra ne kas kita, kaip deus ex machina, ne prastesnis už vodevilių dėdę iš Amerikos.

Visas veiksmas vangus ir lėtas, nes užgriozdintas scenų ir visiškai nereikalingų veidų. Kudryash ir Shapkin, Kuligin, Feklusha, ponia su dviem lakėjais, pats Dikojus - visa tai yra asmenys, kurie nėra iš esmės susiję su pjesės pagrindu. Nereikalingi veidai nuolat įlipa į sceną, pasako dalykus, kurie neina prie esmės, ir išeina, vėlgi nežinia kodėl ir kur. Visos Kuligino deklamacijos, visos Kudrjašo ir Dikio išdaigos, jau nekalbant apie pusiau išprotėjusią ponią ir miesto gyventojų pokalbius per perkūniją, galėjo būti išleisti nepažeidžiant reikalo esmės.<…>

Galiausiai kalba, kuria kalba veikėjai, pranoksta bet kokią gerai išauklėto žmogaus kantrybę. Žinoma, prekybininkai ir filistinai negali kalbėti elegantiška literatūrine kalba; bet juk negalima sutikti, kad dramos autorius, vardan ištikimybės, gali į literatūrą įvesti visus vulgarius posakius, kuriais tokia turtinga rusų tauta.<…>

Ir jei skaitytojas sutiktų mums suteikti teisę tęsti pjesę su iš anksto nustatytais reikalavimais, kas ir kaip jame privalo būti - mums daugiau nieko nereikia: viską, kas neatitinka mūsų priimtų taisyklių, galėsime sunaikinti.<…>

Šiuolaikiniai Rusijos gyvenimo siekiai, plačiausiais matmenimis, Ostrovskio, kaip komiko, išraišką randa iš neigiamos pusės. Ryškiu paveikslu piešdamas mums klaidingus santykius su visomis jų pasekmėmis, jis tuo pačiu tarnauja kaip siekių, kuriems reikia geresnio prietaiso, aidas. Savavališkumas, viena vertus, ir savo asmenybės teisių nesuvokimas, kita vertus, yra pamatai, ant kurių laikosi visa daugumoje Ostrovskio komedijų vystoma tarpusavio santykių gėda; įstatymo reikalavimai, teisėtumas, pagarba žmogui – štai ką iš šios gėdos gelmių išgirsta kiekvienas atidus skaitytojas.<…>Tačiau Ostrovskis, kaip žmogus, turintis stiprų talentą, vadinasi, turintis tiesos jausmą, turintis instinktyvų polinkį į natūralius, sveikus reikalavimus, negalėjo pasiduoti pagundai, o savivalė, net ir pati didžiausia, visada išryškėjo. atitikimas tikrovei, sunki savivalė, bjaurus, neteisėtas – ir pjesės esmėje visada buvo protestas prieš jį. Jis žinojo, kaip pajusti, ką reiškia toks gamtos platumas, ir apšmeižė ją keliomis tironijos rūšimis ir pavadinimais.

Bet jis nesugalvojo šių tipų, kaip ir žodžio „tironas“. Abu jis ėmėsi pačiame gyvenime. Akivaizdu, kad gyvenimas, suteikęs medžiagą tokioms komiškoms situacijoms, į kurias dažnai patalpinami smulkūs Ostrovskio tironai, gyvenimas, suteikęs jiems padorų vardą, dar nėra visiškai sugėręs jų įtakos, bet jame yra protingesnių dalykų. , teisėta, teisinga reikalų tvarka. Ir iš tiesų, po kiekvieno Ostrovskio pjesės kiekvienas pajunta šią sąmonę savyje ir, apsidairęs aplink save, tą patį pastebi ir kituose. Atidžiau sekdami šią mintį, žvelgdami į ją ilgiau ir giliau, pastebėsite, kad šis naujo, natūralesnio santykių išdėstymo siekis apima viso to, ką vadinome pažanga, esmę, yra tiesioginė mūsų vystymosi užduotis, sugeria visą naujos kartos.<…>

Jau ankstesnėse Ostrovskio pjesėse pastebėjome, kad tai ne intrigos ir tikrai ne personažų komedijos, o kažkas naujo, kuriam, jei jis nebūtų per platus ir dėl to ne visai apibrėžtas, suteiktume pavadinimą „gyvenimo pjesės“. Norime pasakyti, kad jo pirmame plane visada yra bendra gyvenimo aplinka, nepriklausoma nuo kurio nors iš veikėjų. Jis nebaudžia nei piktadario, nei aukos; abu tau apgailėtini, dažnai abu juokingi, bet jausmas, kurį tavyje sužadina pjesė, jų tiesiogiai nepatinka. Matote, kad jų padėtis juose dominuoja, ir kaltinate juos tik tuo, kad jie neišreiškia pakankamai energijos, kad išeitų iš šios padėties. Patys tironai, prieš kuriuos iš prigimties turėtų piktintis jūsų jausmai, atidžiau pažvelgus pasirodo, yra verti gailesčio nei jūsų pyktis: jie ir dorybingi, ir netgi savaip protingi, neperžengdami rutinos jiems nustatytų ribų ir palaikomi jų padėtis; bet situacija tokia, kad visavertis, sveikas žmogaus vystymasis joje neįmanomas.<…>

Taigi teorijos iš dramos reikalaujama kova Ostrovskio pjesėse vyksta ne aktorių monologuose, o juose dominuojančiuose faktuose. Dažnai patys komedijos veikėjai neturi aiškaus arba visai nesuvokia savo pozicijos ir kovos prasmės; bet kita vertus, kova labai aiškiai ir sąmoningai vykdoma žiūrovo sieloje, kuri nevalingai sukyla prieš situaciją, iš kurios kyla tokie faktai. Ir todėl nedrįstame laikyti nereikalingais ir pertekliniais Ostrovskio pjesių personažais, kurie tiesiogiai nedalyvauja intrigoje. Mūsų požiūriu, šie veidai spektakliui yra tokie pat reikalingi kaip ir pagrindiniai: jie parodo mums aplinką, kurioje vyksta veiksmas, piešia situaciją, lemiančią pagrindinių pjesės veikėjų veiklos prasmę. .<…>„Perkūnijoje“ ypač matomas vadinamųjų „nereikalingų“ veidų poreikis: be jų negalime suprasti herojės veidų ir galime lengvai iškreipti viso spektaklio prasmę, kas nutiko daugumai kritikų.<…>

Perkūnas, kaip žinia, mums pristato „tamsiosios karalystės“ idilę, kuri po truputį nušviečia Ostrovskio talentą. Žmonės, kuriuos čia matote, gyvena palaimintose vietose: miestas stovi ant Volgos kranto, visas žalumoje; nuo stačių krantų matosi tolimos erdvės, apaugusios kaimais ir laukais; derlinga vasaros diena vilioja į krantą, į orą, po atviru dangumi, po šiuo gaiviai nuo Volgos pučiančiu vėjeliu... O gyventojai tarsi kartais vaikšto bulvaru per upę, nors jau gavo pripratę prie Volgos vaizdų grožybių; vakare sėdi ant griuvėsių prie vartų ir įsitraukia į pamaldžius pokalbius; bet jie daugiau laiko praleidžia namuose, atlieka namų ruošos darbus, valgo, miega - labai anksti eina miegoti, todėl nepripratusiam žmogui sunku ištverti tokią mieguistą naktį, kokios jos prašo. Bet ką jie turėtų daryti, kaip neužmigti, kai yra sotūs? Jų gyvenimas teka sklandžiai ir taikiai, jokie pasaulio interesai jų netrikdo, nes jų nepasiekia; karalystės gali žlugti, atsiverti naujos šalys, žemės veidas gali keistis kaip nori, pasaulis gali pradėti naują gyvenimą naujais principais – Kalinovo miesto gyventojai egzistuos sau kaip anksčiau, visiškai nežinodami apie likusius pasaulio.<…>Nuo mažens jie vis dar rodo šiokį tokį smalsumą, bet jai nėra kur gauti maisto: informacija ateina pas juos<…>tik iš klajoklių, o ir dabar jų mažai, tikrų; reikia pasitenkinti tais, kurie „patys dėl savo silpnumo toli nenuėjo, bet daug girdėjo“, kaip Feklusha „Perkūnijoje“. Iš jų tik Kalinovo gyventojai sužino apie tai, kas vyksta pasaulyje; kitu atveju jie manytų, kad visas pasaulis yra toks pat kaip jų Kalinovas ir visiškai neįmanoma gyventi kitaip nei jie. Tačiau feklusų pateikta informacija yra tokia, kad jie nesugeba sukelti didelio noro iškeisti savo gyvenimą į kitą. Feklusha priklauso patriotiškai ir labai konservatyviai partijai; ji gerai jaučiasi tarp pamaldžių ir naivių kalinovičių: ir gerbiama, ir gydoma, ir viskuo, ko reikia, aprūpinta; ji gali rimtai patikinti, kad pačios jos nuodėmės kyla dėl to, kad ji yra aukštesnė už kitus mirtinguosius: „paprasti žmonės, – sako ji, – visus gėdija vienas priešas, bet mums, svetimiems žmonėms, kuriems yra šeši, kurių dvylika paskirta, tai viskas. įveik juos visus“. Ir jie ja tiki. Akivaizdu, kad paprastas savisaugos instinktas turėtų priversti ją pasakyti gerą žodį apie tai, kas daroma kituose kraštuose.<…>

Ir tai visai ne todėl, kad šie žmonės buvo kvailesni ir kvailesni už daugelį kitų, kuriuos sutinkame akademijose ir išsilavinusiose visuomenėse. Ne, esmė ta, kad dėl savo padėties, dėl savo gyvenimo savivalės junge jie visi buvo įpratę matyti atsakomybės stoką ir beprasmiškumą, todėl jiems nepatogu ir net drąsu atkakliai ieškoti pagrįstų priežasčių. Užduokite klausimą – jų bus daugiau; bet jei atsakymas toks, kad „pati patranka ir pats skiedinys“, tada jie nebedrįsta toliau kankintis ir nuolankiai tenkinasi šiuo paaiškinimu. Tokio abejingumo logikai paslaptis pirmiausia slypi jokios logikos nebuvime gyvenimo santykiuose. Raktą į šią paslaptį mums suteikia, pavyzdžiui, sekanti Dikio eilutė „Perkūnijoje“. Kuliginas, atsakydamas į savo grubumą, sako: „Kodėl, pone Savelai Prokofichai, norėtumėte įžeisti sąžiningą žmogų? Wild atsako taip: „Ataskaitą, ar dar ką nors, aš tau duosiu! Aš nepranešu niekam svarbesniam už tave. Aš noriu apie tave taip galvoti, aš taip manau! Kitiems tu sąžiningas žmogus, bet manau, kad esi plėšikas – tiek. Ar norėtumėte tai išgirsti iš manęs? Taigi klausyk! Sakau, kad plėšikas, ir pabaiga. Na, ar ketini bylinėtis, ar kaip, būsi su manimi? Taigi jūs žinote, kad esate kirminas. Jei noriu - pasigailėsiu, jei norėsiu - sutraiškysiu.

Kokie teoriniai samprotavimai gali išlikti ten, kur gyvenimas grindžiamas tokiais principais! Jokio dėsnio, jokios logikos nebuvimas – toks yra šio gyvenimo dėsnis ir logika. Tai ne anarchija, o kažkas daug blogesnio (nors išsilavinusio europiečio vaizduotė neįsivaizduoja nieko blogesnio už anarchiją).<…>Tokiai anarchijai pavaldžios visuomenės padėtis (jei tokia anarchija įmanoma) išties baisi.<…>Tiesą sakant, kad ir ką sakytum, žmogus vienas, paliktas sau, visuomenėje daug neapgaus ir labai greitai pajus poreikį susitarti ir susitarti su kitais dėl bendros naudos. Tačiau žmogus niekada nepajus šio poreikio, jei ras platų lauką savo užgaidoms įgyvendinti daugybėje savo rūšių ir jei jų priklausomoje, pažemintoje padėtyje matys nuolatinį savo tironijos stiprinimą.<…>

Bet – nuostabus dalykas! - Savo neginčijamame, neatsakingame tamsiame viešpatavime, suteikdami visišką laisvę savo užgaidoms, į nieką neįdėdami visokių įstatymų ir logikos, Rusijos gyvenimo tironai pradeda jausti kažkokį nepasitenkinimą ir baimę, nežinodami, kas ir kodėl. Atrodo, viskas kaip anksčiau, viskas gerai: Dikojus bara, ką nori; kai jie jam sako: „Kaip niekas visame name tavęs neįtiktų! - jis patenkintas atsako: "Štai tu!" Kabanova iki šiol gąsdina savo vaikus, verčia marčią laikytis visų senovės etiketų, valgo ją kaip surūdijusią geležį, laiko save visiškai neklystančia ir džiaugiasi įvairiais feklusais. Ir viskas kažkaip neramu, negerai jiems. Be jų, jų neprašant, išaugo dar vienas gyvenimas, su kitokiais pradais, ir nors jis toli, bet vis dar nėra aiškiai matomas, bet jau suteikia nuojautą ir siunčia blogas vizijas tamsiai tironų savivalei. Jie įnirtingai ieško savo priešo, pasiruošę pulti patį nekaltiausią, kažkokį Kuliginą; bet nėra nei priešo, nei kalto žmogaus, kurį galėtų sunaikinti: laiko dėsniai, gamtos ir istorijos dėsniai daro savo, o seni Kabanovai sunkiai kvėpuoja, jausdami, kad yra už juos aukštesnė jėga, kurios jie negali. įveikti, kurių jie net negali priartėti. Jie nenori pasiduoti (ir niekas iš jų kol kas nuolaidų nereikalauja), o traukiasi, traukiasi; anksčiau jie norėjo sukurti savo gyvenimo sistemą, amžinai nesunaikinamą, o dabar taip pat bando pamokslauti; bet jau viltis juos išduoda, o jie iš esmės tik užsiėmę tuo, kaip būtų jų gyvenime... Kabanova kalba apie tai, kad „ateina paskutiniai laikai“, ir kai Feklusha pasakoja apie įvairius baisumus. dabartinių laikų – apie geležinkelius ir pan., – pranašiškai pastebi ji: „Ir bus dar blogiau, brangusis“. „Mes tiesiog nenorime to pamatyti“, – atsidusęs atsako Feklusha. „Gal gyvensime“, – fatališkai vėl sako Kabanova, atskleisdama savo abejones ir netikrumą. Kodėl ji nerimauja? Žmonės keliauja geležinkeliais – kas jai svarbu? Bet matai: ji, „nors jūs visi esate aukso šleifas“, neis pagal velnio sugalvojimą; ir žmonės keliauja vis daugiau ir daugiau, nekreipdami dėmesio į jos keiksmus; Argi ne liūdna, ar tai ne jos impotencijos įrodymas? Žmonės sužinojo apie elektrą – atrodo, kad laukiniams ir Kabanovams kažkas įžeidžia? Bet, matai, Dikojus sako, kad „perkūnija mums siunčiama kaip bausmė, kad mes jaustume“, bet Kuliginas nejaučia arba visai nejaučia, o kalba apie elektrą. Ar tai nėra savivalė, o ne Laukinio galios ir svarbos nepaisymas? Jie nenori tikėti tuo, kuo jis tiki, o tai reiškia, kad ir juo netiki, laiko save protingesniais už jį; pagalvok, prie ko tai prives? Nenuostabu, kad Kabanova apie Kuliginą pastebi: „Atėjo laikai, kokie mokytojai atsirado! Jei senis taip šneka, ko iš jaunųjų reikalauti! O Kabanovą labai rimtai nuliūdino senosios tvarkos, su kuria ji išgyveno šimtmetį, ateitis. Ji numato jų pabaigą, stengiasi išlaikyti jų reikšmingumą, bet jau jaučia, kad jiems nebėra buvusios pagarbos, kad jie nebėra savo noru išsaugoti, tik nevalingai ir pirmai progai pasitaikius bus apleisti. Ji pati kažkodėl buvo praradusi savo riterišką įkarštį; nebe su ta pačia energija rūpinasi senųjų papročių laikymusi, daugeliu atvejų jau pamojavo ranka, nusviro prieš neįmanomumą sustabdyti upelio ir tik su neviltimi žiūri, kaip jis pamažu užlieja spalvingus jos įnoringojo gėlynus. prietarai.<…>

Todėl, žinoma, visa ko, į ką jų įtaka, išorinė išvaizda labiau saugo senienas ir atrodo nepajudinamesnė nei ten, kur žmonės, atsisakę tironijos, jau stengiasi išsaugoti tik savo interesų ir reikšmės esmę; bet iš tikrųjų mažųjų tironų vidinė reikšmė yra daug arčiau savo pabaigos nei žmonių, kurie moka išlaikyti save ir savo principus išorinėmis nuolaidomis, įtaka. Štai kodėl Kabanova tokia liūdna, todėl Dikoja taip įsiutę: iki paskutinės akimirkos jie nenorėjo prisijaukinti savo plačių manierų ir dabar bankroto išvakarėse atsidūrė turtingo pirklio padėtyje.<…>

Tačiau didžiam arogantiškų parazitų apmaudu,<…>Dabar Laukinių ir Kabanovų padėtis toli gražu nėra tokia maloni: jie turi pasirūpinti, kad sustiprėtų ir apsisaugotų, nes iš visur kyla reikalavimai, priešiški jų savivalei ir grasinantys kova su daugumos bundančiu sveiku protu. žmonijos. Smulkių tironų nuolatinis įtarumas, skrupulingumas ir pagyrimas kyla iš visur: viduje suvokdami, kad neturi ko gerbti, bet to nepripažindami net sau, jie atskleidžia nepasitikėjimą savimi savo reikalavimų menkumu ir nuolatinį, beje, netinkamai, priminimai ir pasiūlymai, kad juos reikia gerbti. Šis bruožas itin ryškus filme „Perkūnas“, Kabanovos scenoje su vaikais, kai ji, reaguodama į nuolankią sūnaus pastabą: „Ar galiu, mama, tau nepaklusti?“. - ir tada ima graužti sūnų ir marčią, kad ištrauktų sielą iš pašalinio žiūrovo.<…>

Labai ilgai apsistojome ties „Perkūno“ dominuojančiais asmenimis, nes, mūsų nuomone, istorija su Katerina labai priklauso nuo padėties, kuri neišvengiamai atitenka jos daliai tarp šių asmenų, gyvenimo būdo, kuris susiformavo pagal jų įtaką. „Perkūnas“, be jokios abejonės, yra ryžtingiausias Ostrovskio kūrinys; jame savitarpio tironijos ir bebalsiškumo santykiai priveda prie tragiškiausių pasekmių; ir nepaisant viso to, dauguma skaitiusių ir mačiusių šią pjesę sutinka, kad ji daro ne tokį sunkų ir liūdną įspūdį nei kitos Ostrovskio pjesės (žinoma, nekalbant apie jo grynai komiško pobūdžio eskizus). „The Thunderstorm“ netgi yra kažkas gaivaus ir padrąsinančio. Šis „kažkas“, mūsų nuomone, yra mūsų nurodytas pjesės fonas, atskleidžiantis netikrumą ir artėjančią tironijos pabaigą. Tada pats Katerinos personažas, nupieštas šiame fone, taip pat įkvepia mums nauju gyvenimu, kuris mums atsiveria pačioje jos mirtyje.

Faktas yra tas, kad Katerinos personažas, kaip jis vaizduojamas „Perkūnijoje“, yra žingsnis į priekį ne tik Ostrovskio draminėje veikloje, bet ir visoje mūsų literatūroje. Ji atitinka naująjį mūsų žmonių gyvenimo tarpsnį, jau seniai reikalavo ją įgyvendinti literatūroje, aplink jį sukosi geriausi mūsų rašytojai; bet jie galėjo suprasti tik jos poreikį ir negalėjo suprasti bei pajusti jos esmės; Ostrovskiui tai pavyko.<…>

Ryžtingas, vientisas rusų charakteris, veikiantis tarp dikichų ir kabanovų, Ostrovskije pasirodo moteriškame tipe, ir tai ne be rimtos reikšmės. Žinoma, kad kraštutinumus atspindi kraštutinumai, o stipriausias protestas yra tas, kuris pagaliau pakyla iš silpniausio ir kantriausio krūtų. Laukas, kuriame Ostrovskis stebi ir rodo mums Rusijos gyvenimą, nėra susijęs su grynai socialiniais ir valstybiniais santykiais, o apsiriboja šeima; kas šeimoje labiausiai neša tironijos jungą, jei ne moteris?<…>Ir tuo pačiu, kas mažiau nei ji turi galimybę išreikšti savo niurzgėjimą, atsisakyti daryti tai, kas jai šlykštu? Tarnautojai ir raštininkai susiję tik materialiai, žmogiškai; jie gali palikti tironą, kai tik susiras sau kitą vietą. Žmona, pagal vyraujančias sampratas, yra neatsiejamai susijusi su juo, dvasiškai, per sakramentą; kad ir ką jos vyras darytų, ji turi jam paklusti ir dalytis su juo beprasmiu gyvenimu. Ir jei pagaliau ji galėtų išvykti, kur ji eitų, ką darytų? Curly sako: „Laukiniam Man reikia, todėl aš jo nebijau ir neleisiu jam perimti laisvių“. Vyrui, atėjusiam suvokti, kad jis tikrai reikalingas kitiems, lengva; bet moteris, žmona? Kam ji reikalinga? Ar ji pati, atvirkščiai, neatima iš vyro viską? Vyras dovanoja jai namus, laisto, maitina, aprengia, saugo, suteikia jai padėtį visuomenėje... Ar ji dažniausiai nelaikoma vyro našta? Apdairūs žmonės, neleisdami jauniems žmonėms tuoktis, nesako: „Žmona – ne batas, tu negali jos nusispirti iš kojų! Ir bendrai nuomone, pagrindinis skirtumas tarp žmonos ir bato yra tame, kad ji su savimi atsineša visą rūpesčių naštą, kurios vyras negali atsikratyti, o batas suteikia tik patogumo, o jei tai yra nepatogu, nesunkiai gali nusimesti... Būdama tokioje padėtyje, moteris, žinoma, turi pamiršti, kad ji yra toks pat žmogus, su tokiomis pat teisėmis kaip ir vyras.<…>

Iš to aišku, kad jei moteris nori išsivaduoti iš tokios situacijos, jos atvejis bus rimtas ir lemiamas. Kai kuriai Garbanei ginčytis su Dikiu nieko nekainuoja: jiems abiem reikia vienas kito, todėl iš Garbanos pusės nereikia ypatingo herojiškumo, kad jis pateiktų savo reikalavimus. Tačiau jo triukas prie nieko rimto neprives: susikivirčys, Laukinis grasins atiduoti jį kaip kareivį, bet nepasiduos; Garbanė bus patenkinta, kad atmušė, ir viskas vėl vyks kaip anksčiau. Ne taip su moterimi: ji jau turi turėti daug stipraus charakterio, kad galėtų išreikšti savo nepasitenkinimą, savo reikalavimus. Pirmu bandymu ji pajus, kad ji yra niekas, kad ją galima sugniuždyti. Ji žino, kad tai tiesa, ir turi sutikti; kitu atveju grasins jai – sumuš, uždarys, paliks atgailai, ant duonos ir vandens, atims iš jos dienos šviesą, išbandys visas senų gerų laikų buitines korekcines priemones ir vis tiek. veda į nuolankumą. Moteris, kuri nori eiti iki galo maištaujant prieš vyresniųjų priespaudą ir savivalę rusų šeimoje, turi būti kupina didvyriško pasiaukojimo, ji turi viską nuspręsti ir būti viskam pasiruošusi. Kaip ji gali ištverti save? Iš kur ji turi tiek charakterio? Vienintelis atsakymas į tai yra tas, kad natūralių žmogaus prigimties tendencijų negalima visiškai sunaikinti. Galite juos pakreipti į šoną, spausti, suspausti, bet visa tai tik iki tam tikros ribos. Klaidingų teiginių triumfas tik parodo, kiek gali pasiekti žmogaus prigimties elastingumas; bet kuo nenatūralesnė situacija, tuo arčiau ir reikalingesnė išeitis iš jos. Ir todėl jau labai nenatūralu, kai net pačios lanksčiausios prigimtys, labiausiai veikiamos tokias pozicijas sukūrusios jėgos, negali to atlaikyti.<…>Tą patį reikia pasakyti ir apie silpną moterį, nusprendusią pakovoti už savo teises: ji atėjo taip, kad jai nebeįmanoma ištverti savo pažeminimo, todėl iš jo išsiveržia nebe dėl to, kas geriau. o kas dar blogiau, bet tik dėl instinktyvaus troškimo to, kas pakenčiama ir įmanoma. Gamtačia ji pakeičia proto svarstymus, jausmo ir vaizduotės reikalavimus: visa tai susilieja į bendrą organizmo jausmą, reikalaujantį oro, maisto, laisvės. Čia ir slypi veikėjų, kurie Kateriną supančioje aplinkoje aplinkybėmis, panašiomis į tas, kurias matėme filme „Perkūnas“, vientisumo paslaptis.<…>

Katerinos vyras, jaunasis Kabanovas, nors ir daug kenčia nuo senojo Kabaniko, vis dėlto yra savarankiškesnis: gali pabėgti pas Savelą Prokofichą atsigerti, važiuos į Maskvą nuo mamos ir apsisuks laukinėje gamtoje, o yra blogai, jam tikrai teks senoms moterims, taigi yra kam išlieti širdį - nusileis ant žmonos... Taigi jis gyvena sau ir lavina charakterį, nieko gero, viskas paslaptyje tikiuosi, kad jis kaip nors išsivaduos. Jo žmona neturi vilties, jokios paguodos, negali kvėpuoti; jei gali, tegul gyvena nekvėpuodamas, pamiršta, kad pasaulyje yra laisvo oro, tegu išsižada savo prigimties ir susilieja su kaprizingu senojo Kabaniko despotizmu. Tačiau laisvas oras ir šviesa, priešingai nei visoms žūtančios tironijos atsargumo priemonėms, prasiskverbia į Katerinos kamerą, ji pajunta galimybę numalšinti natūralų sielos troškulį ir nebegali likti nejudanti: ji trokšta naujo gyvenimo, net jei būtų turėjusi. mirti šiame impulse. Kas jai yra mirtis? Nesvarbu – ji svarsto gyvenimą ir vegetatyvinį gyvenimą, kuris jai priklausė Kabanovų šeimoje.

Tai yra visų „Audroje“ pavaizduoto personažo veiksmų pagrindas. Šis pagrindas yra patikimesnis už visas įmanomas teorijas ir patosą, nes slypi pačioje šios situacijos esmėje, jis nenumaldomai traukia žmogų į reikalą, nepriklauso nuo vieno ar kito sugebėjimo ar įspūdžio konkrečiai, o remiasi visu organizmo poreikių sudėtingumas, visos žmogaus prigimties vystymasis.<…>Visų pirma, jus stebina nepaprastas šio personažo originalumas. Jame nėra nieko išorinio, svetimo, bet viskas kažkaip išeina iš jo vidaus; kiekvienas įspūdis joje apdorojamas ir tada organiškai auga kartu su juo. Tai matome, pavyzdžiui, išradingai Katerinos pasakojime apie vaikystę ir gyvenimą mamos namuose. Pasirodo, auklėjimas ir jaunas gyvenimas jai nieko nedavė; jos motinos namuose buvo taip pat, kaip pas Kabanovus; ėjo į bažnyčią, siuvo auksą ant aksomo, klausėsi klajoklių pasakojimų, vakarieniavo, vaikščiojo sode, vėl kalbėjosi su piligrimais ir patys meldėsi... Išklausiusi Katerinos pasakojimą, vyro sesuo Varvara su nuostaba pastebi: “. Tačiau skirtumą Katerina labai greitai nustato penkiais žodžiais: „Taip, čia viskas atrodo iš vergijos! Ir tolesnis pokalbis rodo, kad visoje šioje išvaizdoje, kuri mums taip įprasta visur, Katerina sugebėjo rasti savo ypatingą reikšmę, pritaikyti ją savo poreikiams ir siekiams, kol ant jos nenukrito sunki Kabanikha ranka. Katerina visiškai nepriklauso smurtiniams personažams, niekada nepatenkinta, mėgstanti naikinti bet kokia kaina... Priešingai, šis personažas vyrauja kūrybingas, mylintis, idealus. Štai kodėl ji stengiasi viską suvokti ir patobulinti savo vaizduotėje ...<…>Bet kokį išorinį disonansą ji stengiasi suderinti su savo sielos harmonija, bet kokį trūkumą dengia savo vidinių jėgų pilnatve. Šiurkščios, prietaringos istorijos ir beprasmiški klajūnų šėlsmai joje virsta auksiniais, poetiškais vaizduotės sapnais, ne bauginančiais, o aiškiais, maloniais. Jos atvaizdai prasti, nes realybės jai pateikta medžiaga tokia monotoniška; bet net ir su šiomis menkomis priemonėmis jos vaizduotė nenuilstamai veikia ir nuneša ją į naują, tylų ir šviesų pasaulį. Ne apeigos ją užima bažnyčioje: ji visiškai negirdi, kas ten giedama ir skaitoma; jos sieloje kita muzika, kitos vizijos, jai tarnystė baigiasi nepastebimai, tarsi per vieną sekundę. Ji užimta medžiais, keistai nupiešta ant vaizdų ir įsivaizduoja visą šalį sodų, kur visi tokie medžiai ir viskas žydi, kvepia kvapniais, viskas pilna dangiško dainavimo. Kitaip saulėtą dieną ji pamatys, kaip „nuo kupolo nusileidžia toks šviesus stulpas, o šiame stulpe lyg debesys vaikšto dūmai“, o dabar jau mato, „lyg angelai skraido ir dainuoja šiame stulpe. . Kartais ji prisistatys – kodėl jai neskristi? O kai stovi ant kalno, traukia taip skraidyti: bėgtų taip, iškeltų rankas ir skristų. Ji keista, ekstravagantiška kitų požiūriu; bet taip yra todėl, kad ji jokiu būdu negali priimti jų pažiūrų ir polinkių.<…>Visas skirtumas tas, kad pas Kateriną, kaip tiesioginį, gyvą žmogų, viskas daroma pagal gamtos polinkį, be aiškios sąmonės, tuo tarpu teoriškai išsivysčiusiems ir tvirto proto žmonėms pagrindinis vaidmuo tenka logikai ir analizei.<…>Sausame, monotoniškame jaunystės gyvenime, grubiose ir prietaringose ​​aplinkos sampratose ji nuolat galėjo pasiimti tai, kas derėjo su natūraliais grožio, harmonijos, pasitenkinimo, laimės siekiais. Klajoklių pokalbiuose, kniūbsčiose ir dejonėse ji įžvelgė ne mirusį pavidalą, o kažką kita, į ką nuolatos siekė jos širdis. Jais remdamasi ji sukūrė savo idealų pasaulį be aistrų, be poreikių, be sielvarto, pasaulį, visiškai atsidavusį gėriui ir malonumui. Tačiau kas yra tikras gėris ir tikras malonumas žmogui, ji pati negalėjo nustatyti; štai kodėl tie staigūs kažkokių nesąmoningų, neaiškių siekių impulsai, kuriuos ji prisimena: ko aš meldžiuosi ir ko verkiu; kad jie mane suras. O ko aš tada meldžiausi, ko prašiau, aš nežinau; Man nieko nereikia, man visko užteko. Vargšė mergina, negavusi plataus teorinio išsilavinimo, nežinanti visko, kas vyksta pasaulyje, gerai nesuvokianti net savo poreikių, savaime suprantama, negali atsiskaityti, ko jai reikia. Kol kas ji gyvena su mama, visiškoje laisvėje, be jokio žemiško rūpesčio, kol joje dar nėra identifikuoti suaugusio žmogaus poreikiai ir aistros, ji net nežino, kaip atskirti savo svajones, savo vidinį pasaulį. nuo išorinių įspūdžių.<…>

Niūrioje naujosios šeimos aplinkoje Katerina ėmė jausti išvaizdos stoką, kuria anksčiau manė pasitenkinti. Po sunkia bedvasės Kabanikh ranka nėra vietos jos ryškioms vizijoms, kaip ir jos jausmams. Ištikus švelnumo priepuoliui vyrui, norisi jį apkabinti, senolė šaukia: „Ką tu kabiniesi ant kaklo, begėdė? Nusilenk prie kojų!" Ji nori likti viena ir tyliai raudoti, kaip ir anksčiau, o uošvė sako: „ko gi tu nerėki? Ji ieško šviesos, oro, nori svajoti ir linksmintis, laistyti savo gėles, žiūrėti į saulę, Volgą, siunčia linkėjimus visiems gyviems dalykams - ir ji laikoma nelaisvėje, ji nuolat įtariama nešvariais, iškreiptais planais. . Ji vis dar ieško prieglobsčio religinėje praktikoje, bažnyčios lankyme, sielą gelbstiniuose pokalbiuose; bet ir čia jis neranda buvusių įspūdžių. Kasdienių darbų ir amžinos vergijos žudoma, ji nebegali svajoti su tokiu pat aiškumu, kaip angelai gieda dulkėtoje saulės apšviestoje kolonoje, ji neįsivaizduoja Edeno sodų su jų netrikdomu žvilgsniu ir džiaugsmu. Aplink ją viskas niūru, baisu, viskas dvelkia šalta ir kažkokia nenugalima grėsme: šventųjų veidai tokie griežti, o skaitiniai bažnyčioje tokie baisūs, o klajūnų istorijos tokios siaubingos ...<…>

Kai ištekėjo už Tichono Kabanovo, ji irgi jo nemylėjo, vis tiek nesuprato šio jausmo; jie jai pasakė, kad kiekviena mergina turėtų ištekėti, parodė Tikhoną kaip savo būsimą vyrą ir ji nuėjo pas jį, likdama visiškai abejinga šiam žingsniui. Ir čia taip pat pasireiškia charakterio ypatumas: pagal mums įprastas sampratas jai reikia priešintis, jei ji turi lemiamą charakterį; apie pasipriešinimą ji negalvoja, nes neturi tam pakankamai priežasčių. Ji neturi ypatingo noro ištekėti, bet nėra ir priešiškumo santuokai; joje nėra meilės Tikhonui, bet nėra ir niekam kitam. Šiuo metu jai nerūpi, todėl ji leidžia tau daryti su ja ką tik nori. Čia negali įžvelgti nei impotencijos, nei apatijos, bet galima rasti tik patirties stoką ir net per didelį pasirengimą daryti viską dėl kitų, mažai rūpinantis savimi. Ji turi mažai žinių ir daug patiklumo, todėl laikui bėgant nerodo priešiškumo kitiems ir nusprendžia ištverti, o ne nepaisyti.

Tačiau kai ji supras, ko jai reikia ir nori ko nors pasiekti, savo tikslą pasieks bet kokia kaina: tada iki galo pasireikš charakterio stiprybė, nešvaistyta smulkioms išdaigoms. Iš pradžių, pagal įgimtą sielos gerumą ir kilnumą, ji dės visas pastangas, kad nepažeistų kitų ramybės ir teisių, kad gautų tai, ko nori, kuo labiau laikydamasi visų keliamų reikalavimų. ant jos žmonės, kurie kažkaip su ja susiję; ir jei pavyksta pasinaudoti šia pradine nuotaika ir nusprendžia suteikti jai visišką pasitenkinimą, tai gerai ir jai, ir jiems. Bet jei ne, ji nesustos ties niekuo: įstatymas, giminystė, paprotys, žmogaus sprendimas, apdairumo taisyklės – viskas jai dingsta prieš vidinės traukos jėgą; ji negaili savęs ir negalvoja apie kitus. Tai buvo būtent toks išėjimas, kuris buvo pristatytas Katerinai, o kito tokio, kokioje ji atsidūrė, nebuvo galima tikėtis.<…>

Situacija, kurioje gyvena Katerina, reikalauja, kad ji meluotų ir apgaudinėtų, „be šito neįmanoma“, – sako jai Varvara, „atsimeni, kur gyveni, ant to remiasi visas mūsų namas. Ir aš nebuvau melagis, bet išmokau, kai reikėjo. Katerina pasiduoda savo pareigoms, naktimis išeina pas Borisą, dešimt dienų slepia jausmus nuo uošvės... Galima pagalvoti: kita moteris paklydo, išmoko apgauti šeimą ir ištvirksta ant gudrybės. , apsimesdama, kad glamonėja savo vyrą ir užsidėjusi bjaurią nuolankios moters kaukę!<…>Katerina ne tokia: jos meilės baigtis su visa namų aplinka matoma iš anksto – net tada, kai ji tik prieina prie reikalo. Ji neužsiima psichologine analize, todėl negali išreikšti subtilių savo pastebėjimų; tai, ką ji sako apie save, reiškia, kad ji stipriai skelbia apie save. Ir ji, gavusi pirmąjį Varvaros pasiūlymą dėl susitikimo su Borisu, sušunka: „Ne, ne, ne! Kas tu, gelbėk Dieve: jei pamatysiu jį nors kartą, pabėgsiu iš namų, nieko pasaulyje negrįšiu namo! Jame kalba ne protinga atsargumo priemonė, o aistra; ir aišku, kad ir kaip ji save suvaržytų, aukščiau už ją yra aistra, aukščiau už visus išankstinius nusistatymus ir baimes, aukščiau už visus nuo vaikystės girdėtus pasiūlymus. Šioje aistroje slypi visas jos gyvenimas; čia susilieja visa jos prigimties jėga, visi gyvi siekiai. Ją Borisą traukia ne tik tai, kad jis jai patinka, kad jis nepanašus į aplinkinius tiek išvaizda, tiek kalba; ją traukia meilės poreikis, kuris nesurado atsako jos vyru, ir įžeistas žmonos bei moters jausmas, ir mirtinga kančia dėl monotoniško gyvenimo, ir laisvės, erdvės, karšto nevaržomo troškimas. laisvė. Ji vis svajoja apie tai, kaip galėtų „nepastebimai skristi kur tik nori“; kitu atveju ateina tokia mintis: „Jei būtų mano valia, dabar važiuočiau Volga, valtimi, su dainomis ar gera troika, apsikabinęs ...“<…>Monologe su raktu (paskutinis antrajame veiksme) matome moterį, kurios sieloje jau žengtas pavojingas žingsnis, bet kuri tik nori kažkaip „pakalbėti“. Ji bando atsiriboti nuo savęs ir savo apsisprendimą vertinti kaip pašalinį dalyką; bet visos jos mintys nukreiptos į šio poelgio pateisinimą. „Čia, – sako, – ar ilgas laikas mirti... Kažkam smagu nelaisvėje... Dabar bent jau gyvenu, vargstu, nematau sau spragos... mama -teisė mane sugniuždė...“ ir tt – visi teisinantys straipsniai. O tada dar kaltinantys pasvarstymai: „akivaizdu, kad likimas taip nori... Bet kokia tai nuodėmė, jei vieną kartą pažiūriu... Taip, net jei apie tai kalbu, tai nėra problema. O gal toks atvejis nepasikartos per gyvenimą...“<…>Kova, tiesą sakant, jau baigta, liko tik mintis, senas skuduras vis dar dengia Kateriną, ir ji pamažu nusimeta. Monologo pabaiga išduoda jos širdį. „Tebūnie, kas gali, ir aš pamatysiu Borisą“, – baigia ji ir, užmiršdama nuojautą, sušunka: „O, jei naktis ateitų greičiau!<…>

Toks išsilaisvinimas liūdnas, kartėlį, bet ką daryti, kai kitos išeities nėra. Gerai, kad vargšė moteris rado ryžto bent šiam siaubingam išėjimui. Tai yra jos charakterio stiprybė, todėl „Perkūnas“ mums daro gaivų įspūdį, kaip minėjome aukščiau. Be jokios abejonės, būtų buvę geriau, jei Katerina būtų galėjusi kažkaip kitaip atsikratyti savo kankintojų arba ją supantys kankintojai galėtų pasikeisti ir sutaikyti ją su savimi ir su gyvenimu.<…>Daugiausia, ką jie gali padaryti, tai jai atleisti, šiek tiek palengvinti jos įkalinimo namuose naštą, pasakyti jai keletą gerų žodžių, galbūt suteikti jai teisę turėti balsą buityje, kai klausiama jos nuomonės. Gal to užtektų kitai moteriai...<…>Ne, jai reikėjo ne kažko, kas jai pasiduotų ir palengvintų, o to, kad uošvė, jos vyras, visi aplinkiniai galėtų patenkinti jos persmelktus gyvus siekius, atpažinti savo prigimtinių reikalavimų teisėtumą, atsisakyti visų prievartinių jai tenkančių teisių ir atgimti taip, kad taptų vertas jos meilės ir pasitikėjimo. Nėra ką pasakyti apie tai, kiek jiems įmanomas toks atgimimas ...

Mažiau neįmanomumo būtų buvęs kitas sprendimas – bėgti su Borisu nuo namų savivalės ir smurto. Nepaisant formalaus įstatymo griežtumo, nepaisant šiurkščios tironijos kartėlio, tokie žingsniai savaime nėra neįmanomi, ypač tokiems veikėjams kaip Katerina. Ir šios išeities ji neapleidžia, nes nėra abstrakti herojė, kuri iš principo nori mirti. Pabėgusi iš namų pasimatyti su Borisu ir jau galvojusi apie mirtį, ji visai nemėgsta pabėgti; Sužinojusi, kad Borisas vyksta toli į Sibirą, ji labai paprastai jam sako: „Paimk mane su savimi iš čia“. Bet tada minutei prieš mus išnyra akmuo, kuris sulaiko žmones sūkurio gelmėse, kurią pavadinome „tamsiąja karalyste“. Šis akmuo priklauso nuo medžiagos. Borisas nieko neturi ir yra visiškai priklausomas nuo savo dėdės Wild;<…>Štai kodėl jis jai atsako: „Tai neįmanoma, Katya; ne savo noru, einu, dėdė siunčia; žirgai jau paruošti “ir t.t. Borisas nėra herojus, jis toli gražu nėra vertas Katerinos, ji labiau jį įsimylėjo dykumoje.<…>

Tačiau apie materialinės priklausomybės, kaip pagrindinio visos tironų galios „tamsiojoje karalystėje“ pagrindą, reikšmę mes ilgai kalbėjome ankstesniuose savo straipsniuose. Todėl čia tai primename tik norėdami parodyti lemiamą tos lemtingos pabaigos, kurią Katerina turi „Perkūnijoje“, poreikį ir, atitinkamai, lemiamą poreikį veikėjo, kuris konkrečioje situacijoje būtų pasiruošęs tokiai pabaigai.

Jau sakėme, kad ši pabaiga mums atrodo džiuginanti; nesunku suprasti kodėl: joje metamas baisus iššūkis savimonei jėgai, jai sakoma, kad toliau eiti nebeįmanoma, nebeįmanoma toliau gyventi su jos smurtiniais, sleginčiais principais.<…>

Tačiau net ir be jokių aukštų svarstymų, kaip žmogus, mums malonu matyti Katerinos išsivadavimą – bent jau per mirtį, jei kitaip neįmanoma. Šiuo atžvilgiu pačioje dramoje turime baisių įrodymų, bylojančių, kad gyventi „tamsiojoje karalystėje“ yra blogiau už mirtį. Tikhonas, užsimetęs ant žmonos lavono, ištrauktas iš vandens, užsimiršęs šaukia: „Tai gerai tau, Katya! Kodėl aš palieku gyventi pasaulyje ir kentėti! Spektaklis baigiasi šiuo šūksniu, ir mums atrodo, kad nieko stipresnio ir teisingesnio už tokią pabaigą nebuvo sugalvota. Tikhono žodžiai duoda raktą į pjesės supratimą tiems, kurie anksčiau net nesuprato jos esmės; jie priverčia žiūrovą galvoti ne apie meilės romaną, o apie visą šį gyvenimą, kur gyvieji pavydi mirusiųjų ir net kai kurių savižudybių! Griežtai kalbant, Tichono šūksnis kvailas: Volga arti, kas jam trukdo mestis, jei gyvenimas pykina? Bet tai yra jo sielvartas, štai kas jam sunku, kad jis nieko negali padaryti, visiškai nieko, net to, kuriame pripažįsta savo gėrį ir išganymą.<…>Bet kokiu džiaugsmingu, gaiviu gyvenimu mumis kvėpuoja sveikas žmogus, atrasdamas savyje ryžtą bet kokia kaina padaryti tašką šiam supuvusiam gyvenimui!<…>

MILTI - MILTAI BUS. I. V. Samarin penkių veiksmų komedija Praėjusį teatro sezoną turėjome pono Stebnickio dramą, pono Černiavskio komediją ir galiausiai ponios Sebinovos komediją „Demokratinis žygdarbis“ – tris kūrinius, kuriuose mūsų teigiama

Iš knygos Straipsniai. Žurnalų ginčas autorius Saltykovas-Ščedrinas Michailas Evgrafovičius

NERO. Tragedija penkiuose N. P. Žandros veiksmuose. Sankt Peterburgas. 1870 m. Mariinskio teatro scenoje pasirodžius P. Gendrės tragedijai, mūsų laikraščių apžvalgininkai į ją sureagavo gana nepalankiai, o didieji žurnalai apie šį kūrinį net neužsiminė vienu žodžiu, nes

Iš knygos Visi mokyklinės literatūros kūriniai trumpai. 5-11 klasė autorius Panteleeva E. V.

<«Слово и дело». Комедия в пяти действиях Ф Устрялова «Карл Смелый». Опера в трех действиях, музыка Дж. Россини.>Aš nebuvau Peterburge septyniolika metų. Iš šio miesto išvykau tuo metu, kai ponia Žuleva pirmą kartą pasirodė „Įsimylėjusiuose pradedantiesiems“, kai vaidino ponas Samoilovas.

Iš knygos Rašytojas-inspektorius: Fiodoras Sologubas ir F. K. Teternikovas autorius Pavlova Margarita Michailovna

<«Слово и дело». Комедия в пяти действиях Ф. Устрялова «Карл Смелый». Опера в трех действиях, музыка Дж. Россини>Pirmą kartą – žurnale „Sovremennik“, 1863, Nr. 1–2, sk. II, p. 177–197 (cenzūruotas kirpimas - vasario 5 d.). Be parašo. Autorystę nurodo A. N. Pypinas („M. E. Saltykov“, Sankt Peterburgas. 1899 m.

Iš knygos Rusų literatūra vertinimuose, vertinimuose, ginčuose: literatūros kritinių tekstų skaitytojas autorius Esinas Andrejus Borisovičius

„Perkūnas“ (drama) Perpasakojimas Pagrindiniai veikėjai: Savelas Prokofjevičius Wild – pirklys, reikšmingas miesto žmogus Borisas Grigorjevičius – jo sūnėnas, išsilavinęs jaunuolis.

Iš knygos Visi rašiniai apie literatūrą 10 klasei autorius Autorių komanda

Iš knygos Kaip parašyti esė. Pasirengti egzaminui autorius Sitnikovas Vitalijus Pavlovičius

Drama A.N. Ostrovskio „Perkūnas“ Iš visų Ostrovskio kūrinių pjesė „Perkūnas“ sukėlė didžiausią rezonansą visuomenėje ir aštriausią kritikos ginčą. Tai buvo paaiškinta kaip pačios dramos pobūdis (konflikto sunkumas, tragiška baigtis, stiprus ir originalus vaizdas

Iš autorės knygos

ANT. Dobrolyubovas Šviesos spindulys tamsioje karalystėje

Iš autorės knygos

I.A. Gončarovas Ostrovskio dramos „Perkūnas“ apžvalga<…>Nebijodamas kaltinimų perdėjimu, galiu nuoširdžiai pasakyti, kad tokio kūrinio kaip drama mūsų literatūroje dar nebuvo. Jis neabejotinai užima ir tikriausiai dar ilgai užims pirmąją aukšto vietą

Iš autorės knygos

M. M. Dostojevskis „Perkūnas“. 5 veiksmų drama A.N. Ostrovskis<…>Šiai tyrai, nesuteptai gamtai1 prieinama tik šviesioji dalykų pusė; paklusdama viskam aplinkui, manydama, kad viskas yra teisėta, ji mokėjo susikurti savo iš menko2 provincijos miestelio gyvenimo.

Iš autorės knygos

P.I. Melnikovas-Pečerskis „Perkūnija“. Drama penkiais veiksmais A.N. Ostrovskis<…>Ankstesnių mūsų gabaus dramaturgo kūrinių neanalizuosime – jie visiems žinomi ir daug, apie juos daug kalbama mūsų žurnaluose. Sakykime tik vieną dalyką, kad visi buvę

Iš autorės knygos

1. „Tamsioji karalystė“ ir jos aukos (pagal A. N. Ostrovskio pjesę „Perkūnas“) „Perkūnas“ išleistas 1859 m. (revoliucinės padėties Rusijoje išvakarėse, „prieš audros“ epochoje). Jos istorizmas slypi pačiame konflikte, pjesėje atsispindinčiame nesutaikomame prieštaravime. Ji atsako dvasia

Iš autorės knygos

2. Katerinos tragedija (pagal A. N. Ostrovskio pjesę „Perkūnas“) Katerina – pagrindinė Ostrovskio dramos „Perkūnas“ veikėja, Tichono žmona, Kabaniko marti. Pagrindinė kūrinio mintis – šios merginos konfliktas su „tamsiąja karalyste“, tironų, despotų ir neišmanėlių karalyste. Sužinokite, kodėl

Iš autorės knygos

3. „Sąžinės tragedija“ (pagal A. N. Ostrovskio pjesę „Perkūnas“) „Perkūnijoje“ Ostrovskis parodo rusų pirklių šeimos gyvenimą ir moters padėtį jame. Katerinos personažas susiformavo paprastoje pirklio šeimoje, kurioje karaliavo meilė, o dukrai buvo suteikta visiška laisvė. Ji

Iš autorės knygos

Bykova N. G. A. N. Ostrovskio drama „Perkūnas“ „Perkūnas“ – tai drama, kurią A. N. Ostrovskis parašė 1859 m.. Spektaklis sukurtas baudžiavos panaikinimo išvakarėse.Veiksmas vyksta mažame pirklių miestelyje Kalinovoje prie Volgos. Gyvenimas ten lėtas, mieguistas, nuobodus. Namai

Dobroliubovo straipsnis „Šviesos spindulys tamsos karalystėje“ parašytas 1860 m., skirtas A. N. Ostrovskio dramai „Perkūnas“. Kritinio straipsnio pavadinimas greitai tapo populiariu frazeologiniu vienetu, reiškiančiu ryškų, sielą raminantį reiškinį sudėtingoje, painioje aplinkoje.

Norėdami geriausiai pasiruošti literatūros pamokai, rekomenduojame perskaityti internetinę santrauką „Šviesos spindulys tamsos karalystėje“. Skaitytojo dienoraščiui pravers ir Dobrolyubovo straipsnio perpasakojimas.

Nikolajus Aleksandrovičius savo straipsnį pradeda pripažinimu, kad „Ostrovskis turi gilų Rusijos gyvenimo supratimą ir puikų gebėjimą ryškiai ir vaizdingai pavaizduoti svarbiausius jo aspektus“. Paminėdamas keletą kritinių straipsnių apie spektaklį „Perkūnas“, jis aiškina, kad daugelis jų iki galo neatskleidė kūrinio esmės.

Toliau publicistas cituoja „pagrindines dramos taisykles“, tarp kurių ypač pažymi „aistros ir pareigos kovą“, kurioje būtinai vyrauja pareiga. Be to, tikroje dramoje turi būti laikomasi „griežtos vienybės ir nuoseklumo“, pabaiga turi būti logiška siužeto tąsa, visi veikėjai ir visi dialogai turi tiesiogiai dalyvauti dramos raidoje, kalba neturi būti „Atitraukite literatūrinį grynumą ir nevirskite vulgarumu“.

Pradėdamas analizuoti Ostrovskio pjesę, Dobroliubovas atkreipia dėmesį, kad autorius iki galo neatskleidė svarbiausio dramos uždavinio – „įkvėpti pagarbos moralinei pareigai ir parodyti žalingas aistros pasekmes“. Katerina pristatoma kaip kankinė, o ne nusikaltė. Anot Dobrolyubovo, siužetas be reikalo perkrautas detalėmis ir personažais, o kalba „pranoksta bet kokią gerai išauklėto žmogaus kantrybę“.

Bet iš karto Nikolajus Aleksandrovičius pripažįsta, kad kritika, įsprausta į dominuojančios teorijos gniaužtus, pasmerkia save priešiškai „bet kokiai pažangai, viskam, kas nauja ir originalu literatūroje“. Kaip pavyzdį jis pateikia Šekspyro kūrybą, kuri sugebėjo pakelti žmogaus sąmonės lygį į anksčiau nepasiekiamą aukštį.

Publicistas pažymi, kad visas A. N. Ostrovskio pjeses galima drąsiai vadinti „gyvenimo pjesėmis“, nes jose vyrauja „bendra gyvenimo aplinka, nepriklausoma nuo kurio nors veikėjo“. Savo kūriniuose rašytojas „nebaudžia nei piktadario, nei aukos“: abu dažnai būna juokingi ir nėra pakankamai energingi, kad atsispirtų likimui. Taigi „teorijos reikalaujama kova iš dramos“ Ostrovskio pjesėse vykdoma ne veikėjų monologų sąskaita, o dėl juose vyraujančių aplinkybių.

Kaip ir realiame gyvenime, neigiami personažai ne visada sulaukia pelnytos bausmės, kaip ir teigiami veikėjai kūrinio pabaigoje neįgyja ilgai lauktos laimės. Publicistas kruopščiai analizuoja kiekvieno smulkaus ir epizodinio veikėjo vidinį pasaulį. Jis pažymi, kad spektaklyje „ypač matomas vadinamųjų „nereikalingų“ asmenų poreikis“, kurio pagalba tiksliausiai ir ryškiausiai nubrėžiamas pagrindinio veikėjo charakteris, suprantamesnė kūrinio prasmė.

Dobroliubovas pažymi, kad „Perkūnas“ yra „ryžtingiausias Ostrovskio kūrinys“, tačiau kartu „įspūdį daro ne tokį sunkų ir liūdną“ nei visos kitos autoriaus pjesės. „The Thunderstorm“ yra „kažkas gaivaus ir pakylėjančio“.

Toliau Dobroliubovas pradeda analizuoti Katerinos įvaizdį, kuris „yra žingsnis į priekį“ ne tik Ostrovskio kūryboje, bet ir visoje rusų literatūroje. Realybė priėjo tiek, kad jai reikia „žmonių, net jei jie ne tokie gražūs, bet aktyvesni ir energingesni“. Katerinos charakterio stiprybė – vientisumas ir harmonija: mergaitei labiau patinka jos mirtis, o ne gyvenimas bjauriomis ir svetimomis aplinkybėmis. Jos siela kupina „natūralių grožio, harmonijos, pasitenkinimo, laimės siekių“.

Net niūrioje naujos šeimos atmosferoje Katerina „ieško šviesos, oro, nori svajoti ir linksmintis“. Iš pradžių ji ieško paguodos religijoje ir sielą gelbstiniuose pokalbiuose, bet neranda jai reikalingų šviesių ir šviežių įspūdžių. Suvokdama, ko jai reikia, herojė išreiškia „gana savo charakterio stiprybę, nešvaistomą smulkmenoms“.

Katerina kupina meilės ir kūrybiškumo. Vaizduotėje ji bando pagražinti ją supančią tikrovę. Jame yra stiprus „meilės žmogui jausmas, noras rasti giminingą atsaką kitoje širdyje“. Tačiau Katerinos esmė nesuteikiama suprasti jos vyrą, nuskriaustą Tikhoną Kabanovą. Ji bando tikėti, kad jos vyras yra jos likimas, „kad jame slypi palaima, kurios ji taip nerimastingai ieško“, tačiau netrukus visos jos iliuzijos žlunga.

Įdomu palyginti heroję su didele pilna upe, kuri mikliai ir laisvai apeina visas savo kelyje pasitaikančias kliūtis. Siautėjęs jis net prasibrauna pro užtvankas, tačiau jos šniokštimą sukelia ne pasipiktinimas ir pyktis, o būtinybė tęsti savo kelią.

Analizuodamas Katerinos charakterį ir veiksmus, Dobrolyubovas daro išvadą, kad geriausias sprendimas herojei yra jos pabėgimas su Borisu. Dėl savo karčiojo likimo ji nieko nekaltina, o mirtį mato kaip vienintelę sau paguodą, kaip tylų, ramų prieglobstį. „Liūdna, toks leidimas yra karti“, bet Katerina tiesiog neturi kito pasirinkimo. Būtent moters ryžtas žengti šį sunkų žingsnį skaitytojams palieka „gaivų įspūdį“.

Išvada

Straipsnyje Dobroliubovas pabrėžia, kad žmogus turi turėti pakankamai drąsos ir sąžiningumo sau, kad nešiotų savyje gyvą, šildančią šviesą.

Perskaičius trumpą „Šviesos spindulys tamsos karalystėje“ atpasakojimą, rekomenduojame perskaityti Dobrolyubovo straipsnį pilna versija.

Straipsnio testas

Patikrinkite santraukos įsiminimą naudodami testą:

Perpasakoti įvertinimą

Vidutinis reitingas: 4.5. Iš viso gautų įvertinimų: 443.

A. A. Grigorjevo straipsnis„Po Ostrovskio perkūnijos“ kritikas ir toliau galvojo apie vieną mylimiausių ir svarbiausių jam rašytojų rusų literatūroje. Pagal jų koncepciją Grigorjevas „Perkūnijoje“ pabrėžia „liaudies gyvenimo poeziją“, ryškiausiai įkūnyta trečiojo veiksmo pabaigoje (Boriso ir Katerinos susitikimas). Panaši minčių amplitudė, lygiai taip pat aukštai įvertinusi „Perkūno“ poetinius nuopelnus kaip ir Grigorjevo, išplėtota ilgame M. M. Dostojevskio (F. M. Dostojevskio brolio) straipsnyje. Tačiau autorius, neįvardydamas Grigorjevo vardu, nurodo jį pačioje pradžioje. Ankstesnę Ostrovskio kūrybą M. Dostojevskis svarsto „vakariečių“ ir „slavofilų“ ginčų šviesoje ir bando rasti kitokią, trečią poziciją: „Mūsų nuomone, ponas Ostrovskis savo raštuose nėra slavofilas ar vakarietis, o ne vakarietė. o tiesiog menininkas, gilus rusiško gyvenimo ir rusų širdies žinovas. Akivaizdi polemika su Dobrolyubovo „Tamsia karalyste“. Ši idėja arba, jei norite, buitinio despotizmo idėja ir keliolika kitų vienodai humaniškų idėjų.

Ištraukos iš N. A. Dobrolyubovo straipsnio „Šviesos spindulys tamsos karalystėje“.

„Norime pasakyti, kad bendra gyvenimo atmosfera jam visada yra pirmame plane. Jis nebaudžia nei piktadario, nei aukos. Matote, kad jų padėtis juose dominuoja, ir kaltinate juos tik tuo, kad jie neparodo pakankamai energijos, kad išeitų iš šios padėties. Ir todėl nedrįstame laikyti nereikalingais ir pertekliniais Ostrovskio pjesių personažais, kurie tiesiogiai nedalyvauja intrigoje. Mūsų akimis žiūrint, šie veidai spektakliui yra tokie pat reikalingi kaip ir pagrindiniai: jie parodo mums aplinką, kurioje vyksta veiksmas, nubrėžia poziciją, lemiančią pagrindinių spektaklio veikėjų veiklos prasmę. „Perkūnas“, be jokios abejonės, yra ryžtingiausias Ostrovskio kūrinys; jame savitarpio tironijos ir bebalsiškumo santykiai priveda prie tragiškiausių pasekmių; ir nepaisant to, dauguma skaitiusiųjų ir mačiusių šią pjesę sutinka, kad ji daro ne tokį sunkų ir liūdną įspūdį nei kitos Ostrovskio pjesės... Perkūnijoje yra kažkas gaivaus ir padrąsinančio. Šis „kažkas“, mūsų nuomone, yra mūsų nurodytas pjesės fonas, atskleidžiantis netikrumą ir artėjančią tironijos pabaigą. Tada pats Katerinos personažas, nupieštas šiame fone, taip pat įkvepia mums nauju gyvenimu, kuris mums atsiveria pačioje jos mirtyje. Faktas yra tas, kad Katerinos personažas, vaizduojamas filme „Perkūnas“, yra žingsnis į priekį ne tik Ostrovskio draminėje veikloje, bet ir visoje mūsų literatūroje... Rusijos gyvenimas pagaliau pasiekė tašką, kai dorybinga ir garbinga, bet silpnos ir beasmenės būtybės netenkina visuomenės sąmonės ir yra pripažįstamos bevertėmis. Skubiai reikėjo žmonių, kad ir ne tokių gražių, bet aktyvesnių ir energingesnių.

Dobroliubovo straipsnio prasmė – ne tik nuodugni ir gili konflikto ir Ostrovskio dramos herojų analizė. Kaip matėme, kiti kritikai prie panašaus supratimo priėjo dar anksčiau. Dobroliubovas per „Perkūną“ bando įžvelgti ir suprasti esmines Rusijos gyvenimo tendencijas.

Geriausi kritiniai kūriniai turi didžiulį pasekmių. Jie taip giliai skaito tekstą ir su tokia jėga išreiškia laiką, kad, kaip ir patys meno kūriniai, tampa epochos paminklais, jau neatsiejamais nuo jo. Dobroliubovo „dilogas“ apie Ostrovski yra vienas aukščiausių XIX amžiaus Rusijos kritikos laimėjimų. Ji tikrai nustato „Perkūno“ interpretacijos tendenciją, kuri egzistuoja iki šiol.

Tačiau šalia Dobrolyubovskajos formavosi ir kita linija – „Grigorievskaya“ linija. Vienu atveju „Perkūnas“ buvo skaitomas kaip atšiauri socialinė drama, kitu – kaip aukšta poetinė tragedija.

D. I. Pisarevas. „Rusų dramos motyvai“.

„Rusų dramos motyvuose“ yra ir du poleminiai objektai: Katerina ir Dobrolyubovas. Pisarevas savo „Perkūno“ analizę stato kaip nuoseklų Dobroliubovo požiūrio paneigimą. Pisarevas visiškai sutinka su pirmąja Dobroliubovo dilogijos apie Ostrovskią dalimi: „Remdamasis dramatiškais Ostrovskio kūriniais, Dobroliubovas parodė mums rusų šeimoje tą „tamsiąją karalystę“, kurioje nyksta protiniai sugebėjimai ir išsenka šviežios mūsų jaunųjų kartų jėgos. ... Kol egzistuos reiškiniai „tamsioji karalystė“ ir kol patriotinis svajojimas užmerks į juos akis, tol nuolatos turėsime priminti skaitančiajai visuomenei tikras ir gyvas Dobroliubovo mintis apie mūsų šeimos gyvenimą. Tačiau jis ryžtingai atsisako „Perkūno“ heroję laikyti „šviesos spinduliu“: „Šis straipsnis buvo Dobroliubovo klaida, jį nuvilnijo simpatija Katerinos personažui ir jos asmenybę priėmė kaip ryškų reiškinį. “

kaip ir Dobroliubovas, Pisarevas vadovaujasi „tikrosios kritikos“ principais, nekvestionuodamas nei estetinio dramos gyvybingumo, nei tipiško herojės charakterio: „Skaitydamas „Perkūną“ ar žiūrėdamas jį scenoje, niekada neabejosi, kad Katerina turėjo vaidinti. tikrovėje lygiai taip pat, kaip ji daro dramoje. Tačiau jos veiksmų, santykių su pasauliu vertinimas iš esmės skiriasi nuo Dobrolyubovo. „Visas Katerinos gyvenimas“, anot Pisarevo, susideda iš nuolatinių vidinių prieštaravimų; kiekvieną minutę ji veržiasi iš vieno kraštutinumo į kitą; šiandien ji gailisi dėl to, ką padarė vakar, tačiau pati nežino, ką veiks rytoj; ji kiekviename žingsnyje painioja ir savo, ir kitų gyvenimus, galiausiai, sumaišiusi viską, kas buvo po ranka, suveržtus mazgus perkerta pačiomis kvailiausiomis priemonėmis, savižudybe ir net tokia savižudybe, kuri yra visiškai netikėta jai pačiai.

Valstiečių reformos išvakarėse Dobroliubovas optimistiškai dėjo viltis į tvirtą Katerinos charakterį. Po ketverių metų Pisarevas, jau būdamas šioje istorinės sienos pusėje, mato: revoliucija nepasiteisino; viltys, kad žmonės patys nuspręs savo likimą, neišsipildė. Reikia kito kelio, reikia ieškoti išeities iš istorinės aklavietės. „Mūsų visuomeniniam ar tautiniam gyvenimui visai nereikia stiprių charakterių, kurių užtenka už akių, o tik ir išskirtinai vien sąmonėje... Mums reikia tik žinių žmonių, tai yra, žinias turi pasisavinti tie geležiai. personažai, kuriais perpildyta mūsų liaudies buitis, Dobroliubovas, Kateriną vertindamas tik iš vienos pusės, visą savo, kaip kritiko, dėmesį sutelkė tik į spontaniškai maištingą jos prigimties pusę, Pisarevą sukrėtė tik Katerinos, jos visuomenės priešpilio tamsa. sąmonė, jos savitas socialinis „oblomovizmas“, politinės blogos manieros.

Dabartinis puslapis: 1 (iš viso knygoje yra 8 puslapiai)

Šriftas:

100% +

Nikolajus Aleksandrovičius Dobroliubovas

Šviesos spindulys tamsos karalystėje

(Perkūnija, A. N. Ostrovskio drama penkiuose veiksmuose. Sankt Peterburgas, 1860 m.)

Prieš pat scenoje pasirodant Perkūnijai, labai detaliai išanalizavome visus Ostrovskio kūrinius. Norėdami apibūdinti autoriaus talentą, atkreipėme dėmesį į jo pjesėse atkartojamus Rusijos gyvenimo reiškinius, bandėme pagauti bendrą jų charakterį ir išsiaiškinti, ar šių reiškinių prasmė iš tikrųjų yra tokia, kokia mums atrodo. mūsų dramaturgo darbuose. Jei skaitytojai nepamiršo, tai padarėme išvadą, kad Ostrovskis giliai išmano Rusijos gyvenimą ir puikiai sugeba ryškiai ir vaizdingai pavaizduoti svarbiausius jo aspektus (1) . „Perkūnas“ netrukus tapo nauju mūsų išvados pagrįstumo įrodymu. Norėjome apie tai pakalbėti tuo pačiu metu, bet jautėme, kad tai darydami turėsime pakartoti daugelį savo ankstesnių svarstymų, todėl nusprendėme apie Grozą nutylėti, o skaitytojams, kurie klausė mūsų nuomonės, galėtų jį patikrinti. bendros pastabos, kad apie Ostrovski kalbėjome likus keliems mėnesiams iki šios pjesės pasirodymo. Mūsų sprendimas dar labiau pasitvirtino, kai pamatėme, kad visuose žurnaluose ir laikraščiuose apie Perkūniją pasirodo visa eilė didelių ir mažų atsiliepimų, interpretuojančių reikalą iš pačių įvairiausių požiūrių. Manėme, kad šioje straipsnių masėje apie Ostrovskį ir jo pjesių reikšmę pagaliau bus pasakyta daugiau nei tai, ką matėme kritikų, minėtų mūsų pirmojo straipsnio apie Tamsiąją karalystę, pradžioje. Šia viltimi ir suvokdami, kad mūsų pačių nuomonė apie Ostrovskio kūrinių prasmę ir charakterį jau buvo gana neabejotinai išsakyta, manėme, kad geriausia palikti „Perkūno“ analizę.

Tačiau dabar, vėl susitikę su Ostrovskio pjesę atskirame leidime ir prisiminę viską, kas apie ją parašyta, pastebime, kad iš mūsų pusės nebus nereikalinga apie tai pasakyti keletą žodžių. Tai suteikia mums progą papildyti savo užrašus apie Tamsiąją karalystę, perkelti kai kurias mintis, kurias tada išsakėme, ir, beje, trumpais žodžiais pasiaiškinti kai kuriems kritikams, kurie mus pagerbė tiesioginiais netiesioginis piktnaudžiavimas.

Turime padaryti teisingumą kai kurių kritikų atžvilgiu: jie sugebėjo suprasti skirtumą, kuris skiria mus nuo jų. Jie mums priekaištauja, kad pasirinkome blogą metodą, kai svarstome autoriaus kūrinį, o po to pasakome, kas jame yra ir koks tas turinys. Jie turi visiškai kitokį metodą: pirmiausia jie tai pasako sau privalo esančius kūrinyje (žinoma, pagal jų koncepcijas) ir kiek viskas dėl tikrai jame yra (vėlgi, pagal jų sampratas). Akivaizdu, kad turėdami tokį požiūrių skirtumą, jie su pasipiktinimu žiūri į mūsų analizę, kurią vienas iš jų prilygina „moralės suradimui su pasaka“. Tačiau labai džiaugiamės, kad pagaliau skirtumas atsivėrė, ir esame pasirengę atlaikyti bet kokį palyginimą. Taip, jei norite, mūsų kritikos metodas taip pat panašus į moralinės išvados radimą pasakoje: skirtumas, pavyzdžiui, taikant Ostrovskio komedijų kritiką, bus tiek, kiek komedija skirsis nuo. pasakėčia ir kiek komedijose vaizduojama žmogaus gyvybė mums svarbesnė ir artimesnė už asilų, lapių, nendrių ir kitų pasakose vaizduojamų veikėjų gyvenimą. Bet kokiu atveju, mūsų nuomone, daug geriau išanalizuoti pasakėčią ir pasakyti: „Štai kokia moralė joje yra, ir ši moralė mums atrodo gera ar bloga, ir dėl to“, nei spręsti iš pačių pradžia: ši pasakėčia turėtų turėti tokią ir tokią moralę (pavyzdžiui, pagarba tėvams), taip ir turi būti išreikšta (pvz., jauniklio, kuris nepakluso motinai ir iškrito iš lizdo, pavidalu); tačiau šios sąlygos netenkinamos, moralė nevienoda (pavyzdžiui, tėvų aplaidumas vaikų atžvilgiu) arba išreiškiamas netinkamai (pavyzdžiui, gegutės, paliekančios kiaušinius svetimuose lizduose), tada fabula nėra gera. Šį kritikos metodą ne kartą matėme Ostrovskio priede, nors, žinoma, niekas nenorės to pripažinti, o mes irgi būsime kaltinti, nuo sergančios galvos iki sveikos, kad pradedame analizuoti literatūros kūrinius su iš anksto priimtomis idėjomis.ir reikalavimus. O tuo tarpu, kas aiškiau, ar slavofilai nesakė: reikia pavaizduoti rusą dorą ir įrodyti, kad viso gėrio šaknis yra gyvenimas senais laikais; savo pirmosiose pjesėse Ostrovskis to nepastebėjo, todėl Šeimos paveikslas ir jo paties žmonės yra jo neverti ir paaiškinami tik tuo, kad jis tuo metu dar mėgdžiojo Gogolį. Argi vakariečiai nešaukė: reikia komedijoje išmokyti, kad prietarai kenkia, o Ostrovskis varpų skambesiu gelbsti vieną iš savo herojų nuo mirties; visi turėtų būti mokomi, kad tikrasis gėris slypi švietime, o Ostrovskis savo komedijoje paniekina išsilavinusį Vichorovą prieš neišmanėlį Borodkiną; aišku, kad „Nelipk į savo roges“ ir „Negyvenk kaip nori“ yra blogi pjesės. Ar meniškumo šalininkai nepaskelbė: menas turi tarnauti amžiniems ir universaliems estetikos reikalavimams, o Ostrovskis pelningoje vietoje meną redukavo iki apgailėtinų akimirkos interesų; todėl „Pelninga vieta“ yra neverta meno ir turi būti priskiriama prie kaltinančios literatūros! .. Ar ne ponas Nekrasovas iš Maskvos pasakė: Bolšovas neturi kelti mumyse užuojautos, o tuo tarpu 4-asis „Jo tautos“ veiksmas buvo parašytas tam, kad sužadintų mumyse simpatijas Bolšovui; todėl ketvirtas veiksmas perteklinis!.. (2) Ir ponas Pavlovas (N. F.) nesikrapštė, duodamas suprasti tokias pozicijas: rusų liaudies gyvenimas gali duoti medžiagos tik farso pasirodymams; joje nėra elementų, kad būtų galima iš jo ką nors pastatyti pagal „amžinus“ meno reikalavimus; todėl akivaizdu, kad Ostrovskis, kuris ima siužetą iš paprastų žmonių gyvenimo, yra ne kas kita, kaip farso rašytojas... (3) Ir ar kitas Maskvos kritikas padarė tokias išvadas: drama turėtų mums pateikti didvyris, persmelktas didingų idėjų; Kita vertus, „Audros“ herojė visa persmelkta mistikos, todėl netinkama dramai, nes negali sukelti mūsų simpatijų; todėl "Perkūnas" turi tik satyros prasmę, ir net tada ji nėra svarbi, ir taip toliau ir taip toliau... (4)

Kas sekė, kas buvo parašyta mūsų šalyje apie Perkūniją, nesunkiai prisimins dar kelis panašius kritikus. Negalima sakyti, kad juos visus parašė visiškai psichiškai neturtingi žmonės; kaip paaiškinti tiesioginio požiūrio į daiktus nebuvimą, kuris nešališkam skaitytojui visuose krenta į akis? Be jokios abejonės, tai turi būti siejama su sena kritine rutina, kuri daugeliui išliko iš meninės scholastikos studijų Kosanskio, Ivano Davydovo, Čistjakovo ir Zeleneckio kursuose. Žinoma, kad, šių garbingų teoretikų nuomone, kritika yra taikymas gerai žinomam bendrųjų dėsnių darbui, išdėstytam tų pačių teoretikų kursuose: tinka dėsniams – puikiai; netinka - blogai. Kaip matote, ji buvo neblogai sumanyta mirštantiems senoliams: kol toks principas gyvuoja kritikoje, jie gali būti tikri, kad nebus laikomi visiškai atsilikėliais, kad ir kas atsitiktų literatūros pasaulyje. Juk jie savo vadovėliuose nustatė grožio dėsnius, remdamiesi tais kūriniais, kurių grožiu tiki; kol viskas, kas nauja, bus vertinama remiantis jų patvirtintais įstatymais, kol tik tai, kas juos atitinka, bus elegantiška ir pripažinta, niekas naujo nedrįs pretenduoti į savo teises; Seni žmonės bus teisūs, tikėdami Karamzinu ir nepripažindami Gogolio, kaip manė teisūs garbingi žmonės, kurie žavėjosi Racine mėgdžiotojais ir barė Šekspyrą kaip girtą laukinį, sekantį Volterą, arba lenkė Mesiją ir tuo remdamiesi. atmetė Faustą. Rutinininkai, net ir patys vidutiniškiausi, neturi ko bijoti kritikos, kuri tarnauja kaip pasyvus kvailų moksleivių nepajudinamų taisyklių patikrinimas, o tuo pačiu gabiausiems rašytojams nėra ko tikėtis iš jos, jei pristato ką nors naujo. ir originalus į meną. Jie turi prieštarauti visiems kaltinimams „teisinga“ kritika, nepaisydami jos, išgarsėti, nepaisant to, įkurti mokyklą ir užtikrinti, kad su jais pradėtų mąstyti koks nors naujas teoretikas, kurdamas naują meno kodeksą. . Tada kritika nuolankiai pripažįsta jų nuopelnus; ir iki tol ji turi būti nelaimingųjų neapoliečių padėtyje šio rugsėjo pradžioje – kurie, nors ir žino, kad Garibaldis rytoj pas juos neatvyks, bet vis tiek turi pripažinti Pranciškų savo karaliumi, kol jo karališkoji didybė nepatenkins palikite savo sostinę.

Esame nustebinti, kaip garbingi žmonės drįsta pripažinti tokį nereikšmingą, tokį žeminantį kritikos vaidmenį. Iš tiesų, apsiribodami „amžinųjų ir bendrųjų“ meno dėsnių taikymu konkretiems ir laikiniems reiškiniams, būtent dėl ​​to jie pasmerkia meną nejudrumui, o kritikai suteikia visiškai įsakmių ir policinę reikšmę. Ir daugelis tai daro iš visos širdies! Vienas iš autorių, apie kurį išsakėme savo nuomonę, kiek nepagarbiai priminė, kad nepagarbus teisėjo elgesys su kaltinamuoju yra nusikaltimas (5) . O naivus autorius! Kaip pilna Košanskio ir Davydovo teorijų! Jis gana rimtai žiūri į vulgarią metaforą, kad kritika yra tribunolas, kuriame autoriai pasirodo kaip kaltinamieji! Greičiausiai jis taip pat vertina nuomonę, kad bloga poezija yra nuodėmė prieš Apoloną, o blogi rašytojai baudžiami nuskendusiais Letės upėje! .. Kitaip, kaip gali nepastebėti skirtumo tarp kritiko ir teisėjo? Žmonės traukiami į teismą dėl įtarimų padarius nusižengimą ar nusikaltimą, o teisėjas turi nuspręsti, ar kaltinamasis yra teisus, ar neteisus; Bet ar rašytojas kuo nors apkaltinamas, kai yra kritikuojamas? Atrodo, kad tie laikai, kai knygų verslo užsiėmimas buvo laikomas erezija ir nusikaltimu, jau praeityje. Kritikas išsako savo nuomonę, ar jam patinka, ar nepatinka daiktas; o kadangi daroma prielaida, kad jis ne vėjavaikis, o protingas žmogus, jis bando pateikti priežastis, kodėl vieną dalyką laiko geru, o kitą blogu. Savo nuomonės jis nelaiko lemiamu, visiems privalomu verdiktu; jei palygintume iš teisės sferos, tai jis daugiau teisininkas nei teisėjas. Priėmęs gerai žinomą požiūrį, kuris jam atrodo teisingiausias, jis pateikia skaitytojams bylos detales, kaip jis supranta, ir bando įkvėpti juos savo įsitikinimu autoriaus naudai arba prieš jį. svarstymas. Savaime suprantama, kad tuo pat metu jis gali naudoti visas jam tinkamas priemones, jei tik jos neiškraipo reikalo esmės: gali sukelti siaubą ar švelnumą, juoką ar ašaras, priversti autorių. padaryti jam nepalankius prisipažinimus arba privesti jį iki to, kad neįmanoma atsakyti. Taip vykdoma kritika gali duoti tokį rezultatą: teoretikai, įsisavinę vadovėlius, vis tiek mato, ar analizuojamas darbas atitinka jų nusistovėjusius dėsnius, ir, atlikdami teisėjo vaidmenį, nuspręs, ar autorius teisus, ar ne. Tačiau žinoma, kad viešajame procese pasitaiko atvejų, kai dalyvaujantieji teisme toli gražu nepritaria sprendimui, kurį teisėjas skelbia pagal tokius ir tokius kodekso straipsnius: viešoji sąžinė tokiais atvejais atskleidžia visišką nesutarimą su teismo sprendimu. įstatymo straipsniai. Tas pats gali nutikti dar dažniau aptariant literatūros kūrinius: o kritikui-teisininkui tinkamai iškėlus klausimą, sugrupuoja faktus ir meta į juos tam tikro įsitikinimo, viešosios nuomonės šviesą, nekreipdamas dėmesio į piitikos kodeksus, jau žinos ko jam reikia.laikykis.

Jei įdėmiai pažvelgsime į kritikos apibrėžimą pagal autorių „teismą“, pamatysime, kad ji labai primena sąvoką, kuri yra susijusi su žodžiu. "kritika" mūsų provincijos ponios ir jaunos ponios, iš kurių mūsų romanistai taip šmaikščiai juokėsi. Dar ir šiandien neretai galima sutikti tokių šeimų, kurios į rašytoją žiūri su tam tikra baime, nes jis „parašys joms kritiką“. Nelaimingi provincialai, kuriems tokia mintis kadaise sukosi į galvą, iš tiesų yra apgailėtinas teisiamųjų, kurių likimas priklauso nuo rašytojo plunksnos rašysenos, reginys. Jie žiūri jam į akis, susigėdę, atsiprašo, daro išlygas, tarsi iš tikrųjų būtų kalti, laukdami mirties bausmės ar pasigailėjimo. Bet reikia pasakyti, kad tokių naivuolių dabar ima dygti atokiausiuose pamiškėse. Tuo pačiu, kaip teisė „išdrįsti turėti savo nuomonę“ nustoja būti tik tam tikro rango ar pareigų nuosavybe, bet tampa prieinama visiems ir visiems, tuo pačiu atsiranda daugiau solidumo ir savarankiškumo. privatų gyvenimą, mažiau drebėdamas prieš bet kokį pašalinį teismą. Dabar jie jau reiškia savo nuomonę vien todėl, kad geriau ją skelbti, nei slėpti, išsako, nes mano, kad apsikeitimas mintimis yra naudingas, pripažįsta kiekvieno teisę reikšti savo nuomonę ir savo reikalavimus, galiausiai net mano, kad kiekvieno pareiga dalyvauti bendrame judėjime, pateikiant savo pastebėjimus ir svarstymus, kuriuos gali sau leisti. Nuo čia iki teisėjo vaidmens – ilgas kelias. Jei pasakysiu, kad pakeliui pametėte nosinę arba einate ne ta kryptimi ir pan., tai nereiškia, kad esate mano ginamasis. Lygiai taip pat aš nebūsiu tavo ginamasis, net jei pradėsi mane apibūdinti, norėdamas apie mane papasakoti savo pažįstamiems. Pirmą kartą įžengęs į naują visuomenę, puikiai žinau, kad apie mane yra daromi stebėjimai ir susidaro nuomonės apie mane; bet ar dėl to turėčiau įsivaizduoti save prieš kokį nors areopagą ir iš anksto drebėti, laukdamas nuosprendžio? Be jokios abejonės, apie mane bus daromos pastabos: vienas pamatys, kad mano nosis didelė, kitas, kad turiu raudoną barzdą, trečias, kad mano kaklaraištis blogai surištas, ketvirtas, kad esu niūrus ir tt Na, tegul jie atkreipkite dėmesį, kas man tai rūpi? Juk mano raudona barzda nėra nusikaltimas, ir niekas negali iš manęs prašyti sąskaitos, kaip aš išdrįsau turėti tokią didelę nosį.Taigi, nėra ko galvoti: patinka man mano figūra ar ne, tai yra skonio reikalas ir aš reiškiu apie tai savo nuomonę.Niekam uždrausti negaliu; ir kita vertus, man nepakenks, jei bus pastebėtas mano tylumas, jei aš tikrai tylėsiu. Taigi pirmasis kritinis darbas (mūsų prasme) – faktų pastebėjimas ir nurodymas – atliekamas gana laisvai ir nepavojingai. Tada kitas darbas – vertinimas iš faktų – tęsiamas taip pat, kad smerkiamasis būtų visiškai lygus su tuo, kurį jis sprendžia. Taip yra todėl, kad asmuo, darydamas savo išvadą iš žinomų duomenų, visada paklūsta kitų vertinimui ir patikrinimui dėl savo nuomonės teisingumo ir pagrįstumo. Jeigu, pavyzdžiui, kas nors, remdamasis tuo, kad mano kaklaraištis ne visai elegantiškai užrištas, nusprendžia, kad esu blogai išaugintas, tai toks teisėjas rizikuoja kitiems pateikti ne itin aukštą savo logikos sampratą. Panašiai, jei koks nors kritikas priekaištauja Ostrovskiui dėl to, kad Katerinos veidas filme „Perkūnas“ yra šlykštus ir amoralus, tai jis nekelia didelio pasitikėjimo savo moralinio jausmo grynumu. Taigi, kol kritikas nurodo faktus, juos analizuoja ir daro savo išvadas, tol autorius yra saugus, o pats kūrinys – saugus. Čia galima tik tvirtinti, kad kai kritikas iškraipo faktus, meluoja. Ir jei jis teisingai pateikia reikalą, tai kad ir kokiu tonu jis kalbėtų, kad ir kokias išvadas padarytų, iš jo kritikos, kaip ir iš bet kokio laisvo ir faktinio samprotavimo, visada bus daugiau naudos nei žalos – pačiam autoriui, jei jis geras, ir bet kuriuo atveju literatūrai – net jei autorius pasirodo esąs blogas. Kritika – ne teisminė, o įprasta, kaip mes ją suprantame – jau gera tuo, kad žmonėms, kurie nėra įpratę sutelkti minčių į literatūrą, suteikia rašytojo ištrauką ir taip palengvina gebėjimą suprasti prigimtį. ir jo darbų prasmė. O kai tik rašytojas bus tinkamai suprastas, nuomonė apie jį netruks susidaryti ir jam bus suteiktas teisingumas, be jokio gerbiamų kodeksų rengėjų leidimo.

Tiesa, kartais aiškindamas žinomo autoriaus ar kūrinio charakterį, pats kritikas kūrinyje gali rasti tai, ko jame visai nėra. Tačiau tokiais atvejais kritikas visada save išduoda. Jeigu jis imasi minties analizuojamam kūriniui duoti gyvesnę ir platesnę mintį, nei iš tikrųjų yra jo autoriaus pamatas, tai akivaizdu, kad jis negalės pakankamai patvirtinti savo minties rodydamas į kūrinį. pati, taigi ir kritika, parodžiusi, kaip galėtų. Jei kūrinys bus analizuojamas, jis tik dar aiškiau parodys jo sumanymo skurdumą ir atlikimo nepakankamumą. Kaip tokios kritikos pavyzdį galima nurodyti, pavyzdžiui, Belinskio „Tarantoso“ analizę, parašytą su piktybiškiausia ir subtiliausia ironija; Šią analizę daugelis vertino kaip nominalią vertę, tačiau net ir šie daugelis pastebėjo, kad Belinskio „Tarantui“ suteikta prasmė labai gerai įgyvendinta jos kritikoje, tačiau ji nelabai dera su pačia grafo Sollogubo kompozicija (6) . Tačiau tokie kritiški perdėjimai pasitaiko labai retai. Daug dažniau kitas atvejis, kad kritikas tikrai nesupranta analizuojamo autoriaus ir iš jo kūrybos išveda tai, kas visiškai neseka. Taigi ir čia bėda nėra didelė: kritiko samprotavimo metodas dabar parodys skaitytojui, su kuo jis turi reikalų, ir jei kritikoje yra tik faktai, skaitytojo neapgaus klaidingos spėlionės. Pavyzdžiui, vienas ponas P - y, analizuodamas „Perkūną“, nusprendė vadovautis tuo pačiu metodu, kuriuo laikėmės straipsniuose apie „Tamsos karalystę“, ir, nubrėžęs pjesės turinio esmę, pradėjo padaryti išvadas. Jo nuomone, paaiškėjo, kad Ostrovskis filme „Perkūnija“ išjuokė Kateriną, norėdamas sugėdinti jos veidą rusų mistikai. Na, žinoma, perskaitęs tokią išvadą, dabar matai, kokiai protų kategorijai priklauso ponas P - y ir ar galima jo samprotavimais remtis. Tokia kritika nieko nesupainios, niekam nepavojinga...

Visai kitas dalykas yra kritika, kuri artėja prie autorių, tarsi jie būtų valstiečiai, atvesti į verbuojamąjį buvimą, su vienodu saiku ir šaukia dabar „kakta!“, tada „pagal pakaušį! priemonė ar ne. Ten atsakas yra trumpas ir ryžtingas; o jei tiki vadovėlyje išspausdintais amžinais meno dėsniais, tai nuo tokios kritikos nenusisuksi. Ji jums ant pirštų galų įrodys, kad tai, kuo žavitės, nėra gerai, o tai, kas verčia užsnūsti, žiovauti ar susirgti migrena – tai tikrasis lobis. Pavyzdžiui, „Perkūnas“: kas tai? Drąsus įžeidimas menui, nieko daugiau – ir tai labai lengva įrodyti. Atsiverskite iškilaus profesoriaus ir akademiko Ivano Davydovo „Literatūros skaitymus“, kuriuos jis parengė pasitelkęs Blairo paskaitų vertimą, arba pasižiūrėkite į P. Plaksino kadetų literatūros kursą – sąlygos pavyzdinei dramai aiškiai apibrėžtos. ten. Dramos tema tikrai turi būti įvykis, kuriame matome aistros ir pareigos kovą su nelemtomis aistros pergalės pasekmėmis arba laimingus, kai laimi pareiga. Plėtojant dramą reikia laikytis griežtos vienybės ir nuoseklumo; baigtis turėtų tekėti natūraliai ir būtinai iš kaklaraiščio; kiekviena scena tikrai turi prisidėti prie veiksmo judėjimo ir perkelti jį į pabaigą; todėl spektaklyje neturėtų būti nei vieno žmogaus, kuris tiesiogiai ir būtinai nedalyvautų dramos vystyme, neturėtų būti nė vieno pokalbio, nesusijusio su pjesės esme. Veikėjų personažai turi būti aiškiai pažymėti, o juos atrandant būtinas laipsniškumas, atsižvelgiant į veiksmo raidą. Kalba turi būti proporcinga kiekvieno žmogaus situacijai, bet nenukrypti nuo literatūrinio grynumo ir nevirsti vulgarumu.

Čia, regis, visos pagrindinės dramos taisyklės. Taikykime juos Perkūnui.

Dramos tema iš tikrųjų reprezentuoja Katerinos kovą tarp santuokinės ištikimybės pareigos jausmo ir aistros jaunajam Borisui Grigorjevičiui. Taigi pirmasis reikalavimas rastas. Bet tada, pradėdami nuo šio reikalavimo, pastebime, kad kitos pavyzdinės dramos sąlygos „Perkūnijoje“ pažeidžiamos žiauriausiai.

Ir, pirma, „Perkūnas“ nepatenkina svarbiausio vidinio dramos tikslo – įkvėpti pagarbos moralinei pareigai ir parodyti žalingus aistros nešamumo padarinius. Katerina, ši amorali, begėdiška (taikliai N. F. Pavlovo išraiška) moteris, naktį išbėgusi pas mylimąjį vos vyrui išėjus iš namų, ši nusikaltėlė mums dramoje pasirodo ne tik ne pakankamai niūrioje šviesoje, bet net ir su kažkokiu kankinystės spinduliavimu aplink antakius. Ji taip gerai kalba, taip skundiškai kenčia, viskas aplinkui taip blogai, kad nesipykstate prieš ją, gailitės jos, apsiginkluojate prieš jos engėjus ir tokiu būdu pateisinate ydą jos akivaizdoje. Vadinasi, drama neatlieka savo aukšto tikslo ir tampa jei ne žalingu pavyzdžiu, tai bent tuščiu žaislu.

Be to, grynai meniniu požiūriu taip pat randame labai svarbių trūkumų. Nepakankamai reprezentuojamas aistros vystymasis: nematome, kaip prasidėjo ir sustiprėjo Katerinos meilė Borisui ir kas būtent ją paskatino; todėl pati kova tarp aistros ir pareigos mums nurodyta ne visai aiškiai ir stipriai.

Įspūdžio vienovės taip pat nesilaikoma: jam kenkia pašalinio elemento – Katerinos santykių su anyta – priemaiša. Uošvės įsikišimas nuolat trukdo sutelkti dėmesį į vidinę kovą, kuri turėtų vykti Katerinos sieloje.

Be to, Ostrovskio pjesėje pastebime klaidą prieš pirmąsias ir esmines bet kokio poetinio kūrinio taisykles, neatleistiną net pradedančiajam autoriui. Ši klaida dramoje konkrečiai vadinama – „intrigos dvilypumas“: čia matome ne vieną meilę, o dvi – Katerinos meilę Borisui ir Varvaros meilę Kudrjašui (7) . Tai gerai tik lengvoje prancūziškoje vodevilėje, o ne rimtoje dramoje, kur publikos dėmesys jokiu būdu neturėtų būti linksminamas.

Siužetas ir baigtis taip pat nusižengia meno reikalavimams. Siužetas yra paprastu atveju - vyro išvykime; baigtis taip pat visiškai atsitiktinė ir savavališka: ši perkūnija, kuri išgąsdino Kateriną ir privertė viską pasakyti savo vyrui, yra ne kas kita, kaip deus ex machina, ne prastesnis už vodevilių dėdę iš Amerikos.

Visas veiksmas vangus ir lėtas, nes užgriozdintas visiškai nereikalingų scenų ir veidų. Kudryash ir Shapkin, Kuligin, Feklusha, ponia su dviem lakėjais, pats Dikojus - visa tai yra asmenys, kurie nėra iš esmės susiję su pjesės pagrindu. Nereikalingi veidai nuolat įlipa į sceną, pasako dalykus, kurie neina prie esmės, ir išeina, vėlgi nežinia kodėl ir kur. Visos Kuligino deklamacijos, visos Kudrjašo ir Dikio išdaigos, jau nekalbant apie pusiau išprotėjusią ponią ir miesto gyventojų pokalbius per perkūniją, galėjo būti išleisti nepažeidžiant reikalo esmės.

Šioje nereikalingų veidų minioje beveik nerandame griežtai apibrėžtų ir išbaigtų personažų, o apie jų atradimo laipsniškumą nėra ko klausti. Jie mums yra tiesiogiai ex abrupto, su etiketėmis. Atsiveria uždanga: Kudrjašas ir Kuliginas kalba apie tai, koks keiksmažodis yra Dikaya, po to jis irgi Dikaya ir keikiasi užkulisiuose... Taip pat Kabanova. Lygiai taip pat Kudryashas nuo pat pirmo žodžio leidžia suprasti, kad jis „puola į merginas“; o Kuliginas iš pažiūros rekomenduojamas kaip savamokslis mechanikas, besižavintis gamta. Taip, jie lieka su tuo iki pat pabaigos: Dikojus keikiasi, Kabanova niurzga, Kudrjašas naktimis vaikšto su Varvara... Ir mes nematome pilno visapusiško jų personažų vystymosi visoje pjesėje. Pati herojė vaizduojama labai nesėkmingai: matyt, pats autorius ne visai aiškiai suprato šį personažą, nes neatskleisdamas Katerinos kaip veidmainės, verčia ją vis dėlto sakyti jautrius monologus, o iš tikrųjų parodo mums kaip veidmainę. begėdiška moteris, vien jausmingumo nešama. Apie herojų nėra ką pasakyti – jis toks bespalvis. Patys Dikojus ir Kabanova, labiausiai pono Ostrovskio žanro „e“ veikėjai, atstovauja (pagal laimingą pono Achšarumovo ar kito tokio pobūdžio išvadą) (8) tyčinį perdėjimą, artimą šmeižimui, ir duoda mums. ne gyvi veidai, o rusiško gyvenimo „deformacijų kvintesencija“.

Galiausiai kalba, kuria kalba veikėjai, pranoksta bet kokią gerai išauklėto žmogaus kantrybę. Žinoma, prekybininkai ir filistinai negali kalbėti elegantiška literatūrine kalba; bet juk negalima sutikti, kad dramos autorius, vardan ištikimybės, gali į literatūrą įvesti visus vulgarius posakius, kuriais tokia turtinga rusų tauta. Dramatiškų personažų kalba, kad ir kas jie būtų, gali būti paprasta, bet visada kilni ir neturėtų įžeisti išlavinto skonio. O Groce klausykite, kaip visi veidai sako: „Šiauras žmogus! ką tu darai su snukiu! Jis įžiebia visą interjerą! Moterys niekaip negali apdirbti savo kūno! Kas yra šios frazės, kokie tai žodžiai? Netyčia pakartosite su Lermontovu:


Iš ko jie piešia portretus?
Kur girdimi šie pokalbiai?
Ir jei jie tai padarė,
Taigi mes nenorime jų klausytis (9) .

Galbūt „Kalinovo mieste, ant Volgos krantų“ yra taip kalbančių žmonių, bet kam mums tai rūpi? Skaitytojas supranta, kad mes nedėjome ypatingų pastangų, kad ši kritika būtų įtikinama; todėl ir kitose vietose nesunku pastebėti gyvus siūlus, kuriais jis pasiūtas. Tačiau užtikriname, kad jį galima padaryti itin įtikinamą ir pergalingą, juo galima sunaikinti autorių, žvelgiant į mokyklinius vadovėlius. Ir jei skaitytojas sutinka mums suteikti teisę tęsti pjesę su iš anksto nustatytais reikalavimais, kas ir kaip jame privalo būti - mums daugiau nieko nereikia: viską, kas nesutinka su mūsų priimtomis taisyklėmis, galėsime sunaikinti. Komedijos ištraukos bus rodomos labai sąžiningai, kad patvirtintų mūsų sprendimus; Citatos iš įvairių išmoktų knygų, nuo Aristotelio iki Fišerio (10), kurios, kaip žinote, yra paskutinis, paskutinis estetinės teorijos momentas, įrodys jums mūsų išsilavinimo tvirtumą; pristatymo paprastumas ir sąmojingumas padės patraukti Jūsų dėmesį, o Jūs, to nepastebėdami, su mumis visiškai sutarsite. Tik tegul nė akimirkai nekilo abejonių dėl mūsų visiškos teisės nustatyti pareigas autoriui ir tada teisėjas jam, nesvarbu, ar jis ištikimas šioms pareigoms, ar dėl jų kaltas...

Tačiau čia slypi nelaimė, kad nė vienas skaitytojas dabar negali išvengti tokios abejonės. Niekinga minia, anksčiau pagarbiai, atvira burna, klausanti mūsų laidų, dabar pateikia apgailėtiną ir pavojingą reginį mūsų masių autoritetui, ginkluota, gražia pono Turgenevo išraiška, „analizės dviašmeniu kardu“. “ (11) . Visi, skaitydami mūsų griausmingą kritiką, sako: „Jūs siūlote mums savo „audrą“, patikindami, kad tai, kas yra Perkūnijoje, yra perteklinė, o ko reikia, trūksta. Tačiau „Perkūno“ autorius tikriausiai mano visiškai priešingai; leiskite mums sutvarkyti jus. Papasakokite, paanalizuokite mums pjesę, parodykite ją tokią, kokia ji yra, ir išsakykite apie ją savo nuomonę, remdamiesi savimi, o ne kažkokiais pasenusiais, visiškai nereikalingais ir pašaliniais samprotavimais. Jūsų nuomone, to ir to neturėtų būti; o gal jis puikiai tinka spektaklyje, tad kodėl gi ne? Taip dabar išdrįsta rezonuoti kiekvienas skaitytojas, ir ši įžeidžianti aplinkybė turi būti siejama su tuo, kad, pavyzdžiui, didingos N. F. Pavlovo kritinės pratybos filme „Perkūnas“ patyrė tokį lemiamą fiasko. Tiesą sakant, visi sukilo prieš „Perkūno griaustinio“ kritiką Naše Vremjoje – ir rašytojai, ir visuomenė, ir, žinoma, ne dėl to, kad jis galvojo parodyti pagarbos Ostrovskiui stoką, o todėl, kad kritikuodamas jis išreiškė nepagarbą sveikam Rusijos visuomenės protui ir gerai valiai. Visi jau seniai matė, kad Ostrovskis iš esmės nukrypo nuo senosios sceninės rutinos, kad pačioje kiekvienos jo pjesės koncepcijoje yra sąlygų, kurios būtinai perkelia jį už žinomos teorijos, kurią nurodėme aukščiau. Kritikas, kuriam nepatinka šie nukrypimai, turėjo pradėti juos pastebėti, apibūdinti, apibendrinti, o tada tiesiai ir atvirai iškelti klausimą tarp jų ir senosios teorijos. Kritiko pareiga buvo ne tik analizuojamam autoriui, bet juo labiau publikai, kuri taip nuolat pritaria Ostrovskiui su visomis laisvėmis ir išsisukinėjimais, ir su kiekviena nauja pjese vis labiau prie jo prisiriša. Jei kritikas nustato, kad visuomenė yra suklaidinta simpatija autoriui, kuris pasirodo esąs nusikaltėlis prieš jo teoriją, jis turėjo pradėti ginti tą teoriją ir pateikti rimtų įrodymų, kad nukrypimai nuo jos negali būti geri. Tada jam, ko gero, būtų pavykę kai kuriuos ir net daugelį įtikinti, nes N. F. Pavlovo negalima atimti nuo to, kad jis šią frazę vartoja gana sumaniai. Ir ką jis dabar padarė? Jis nekreipė nė menkiausio dėmesio į tai, kad senieji meno dėsniai, toliau egzistuodami vadovėliuose ir dėstomi iš gimnazijų ir universitetų padalinių, jau seniai prarado savo neliečiamybės šventumą literatūroje ir visuomenėje. Jis drąsiai ėmė griauti Ostrovski savo teorijos taškais, jėga, priversdamas skaitytoją laikyti ją neliečiama. Jam buvo patogu tik pasišaipyti apie džentelmeną, kuris, būdamas pono Pavlovo „kaimynu ir broliu“ pagal vietą pirmoje sėdynių eilėje ir „šviežiomis“ pirštinėmis, vis dėlto išdrįso pasigrožėti tokia bjauria pjese. N. F. Pavlovui. Toks niekingas elgesys su visuomene ir, tiesą sakant, pačiu klausimu, kurį kėlė kritikas, žinoma, daugumą skaitytojų turėjo sužadinti prieš jį, o ne jo naudai. Skaitytojai leido kritikams pastebėti, kad jis su savo teorija sukasi kaip voverė ratu, ir reikalavo išlipti iš rato į tiesų kelią. Suapvalintos frazės ir sumanus silogizmas jiems atrodė nepakankami; jie reikalavo rimtų patvirtinimų toms prielaidoms, iš kurių P. Pavlovas padarė išvadas ir kurias pateikė kaip aksiomas. Jis sakė: tai yra blogai, nes spektaklyje yra daug personažų, kurie neprisideda prie tiesioginės veiksmo eigos raidos. Ir jie jam atkakliai prieštaravo: kodėl spektaklyje negali būti asmenų, kurie tiesiogiai nedalyvauja dramos vystyme? Kritikas patikino, kad drama jau beprasmiška, nes jos herojė amorali; skaitytojai jį sustabdė ir uždavė klausimą: kas verčia manyti, kad ji amorali? O kuo remiasi tavo moralinės sampratos? Kritikas laikė vulgarumą ir šlykštumą nevertu meno ir naktinio susitikimo, ir Kudrjašo drąsaus švilpimo, ir pačią Katerinos prisipažinimo vyrui sceną; jo vėl buvo paklausta: kodėl būtent jam tai atrodo vulgaru ir kodėl pasaulietinės intrigos bei aristokratinės aistros labiau vertos meno nei smulkiaburžuazinės aistros? Kodėl jauno vaikino švilpimas yra vulgaresnis, nei jaudinantis kai kurių pasaulietinių jaunuolių itališkų arijų dainavimas? N. F. Pavlovas, kaip savo argumentų viršūnę, nuolaidžiai nusprendė, kad tokia pjesė kaip „Perkūnas“ yra ne drama, o farsas. Ir tada jie jam atsakė: kodėl tu taip niekini būdelę? Kitas klausimas, ar kokia nors aptaki drama, net jei joje būtų pastebėtos visos trys vienybės, yra geresnė už bet kokį farsinį spektaklį. Dėl kabinos vaidmens teatro istorijoje ir žmonių raidoje mes su jumis ginčysime. Paskutinis prieštaravimas buvo gana detaliai išplėtotas spaudoje. Ir kur jis buvo platinamas? Būtų gerai Sovremennike, kuriame, kaip žinote, yra švilpukas, todėl jis negali skandaluoti Kudryasho švilpuku ir apskritai turėtų būti linkęs į jokį farsą. Ne, mintis apie farsą išsakė „Biblioteka skaitymui“, žinoma visų „meno“ teisių gynėja, kurią išsakė p. Annenkovas, kuriam niekas nepriekaiš dėl perdėto „vulgarumo“ laikymosi (12). ). Jei teisingai supratome pono Annenkovo ​​mintį (kurios, žinoma, niekas negali garantuoti), jis mano, kad šiuolaikinė drama su savo teorija nukrypo nuo gyvenimo tiesos ir grožio labiau nei pirminės kabinos, ir kad norint atgaivinti teatrą, pirmiausia reikia grįžti prie farso ir vėl pradėti dramos raidos kelią. Su tokiomis nuomonėmis P. Pavlovas susidurdavo net ir garbingi Rusijos kritikos atstovai, jau nekalbant apie tuos, kuriuos geranoriški žmonės kaltina panieka mokslui ir visko, kas aukšta, neigimu! Akivaizdu, kad čia jau nebebuvo galima išsisukti nuo daugiau ar mažiau genialių pastabų, bet reikėjo pradėti rimtai peržiūrėti motyvus, kuriais remdamasis kritikas buvo patvirtintas savo sakiniuose. Tačiau kai tik klausimas persikėlė į šią žemę, Nashe Vremya kritikas pasirodė esąs nepakeliamas ir turėjo nutildyti savo kritiškus iškalbas.


Į viršų