Romėnų dievų skulptūros. Senovės Roma – skulptūros menas

Senovės Romos griuvėsiai.

Pirmajame tūkstantmetyje pr. e. aplink Romos miestą susikūrė valstybė, kuri pradėjo plėsti savo valdas kaimyninių tautų sąskaita. Ši pasaulio galia gyvavo apie tūkstantį metų ir gyveno iš vergų darbo išnaudojimo bei užkariautų šalių. Romai priklausė visos prie Viduržemio jūros esančios žemės tiek Europoje, tiek Azijoje ir Afrikoje. Todėl menas, ypač architektūra, buvo raginamas parodyti visam pasauliui valstybės valdžios galią. Begaliniai karai, užkariavimo troškulys, kuriame Roma brendo ir augo, reikalavo visų jėgų, todėl romėnų visuomenės pagrindas buvo tvirta disciplina kariuomenėje, tvirti įstatymai valstybėje ir tvirta valdžia šeimoje. Visų pirma romėnai laikė sugebėjimą valdyti pasaulį. Virgilijus pareiškė:

Tu galingai valdai tautas, Romai, atsimink!
Štai tavo menai bus: sąlygos primesti pasaulį,
Pagailėkite nuskriaustųjų ir nuverskite išdidžius!
(„Eneida“)

Romėnai pavergė visą Viduržemio jūrą, taip pat ir Hellą, tačiau pati Graikija pakerėjo Romą, nes darė stiprią įtaką visai Romos kultūrai – religijoje ir filosofijoje, literatūroje ir mene.


Etruskų vilkas, kuris, pasak legendos, užaugino Romulą ir Remą (etruskų liejimas)



Legenda pasakoja, kad uzurpatorius Amulijus užgrobė savo brolio, Alba Longos karaliaus, Numitoro, dvynių Romulo ir Remo senelio sostą, ir įsakė įmesti kūdikius į Tibrą. Dvynių tėvas Marsas išgelbėjo savo sūnus, ir juos maitino Dievo atsiųsta vilkė. Tada berniukus užaugino piemuo Faustul ir jo žmona Akka Larentia. Kai broliai užaugo, jie nužudė Amulius, grąžino valdžią savo seneliui ir įkūrė miestą toje vietoje, kur juos rado vilkė. Statant naujojo miesto sienas, tarp brolių kilo kivirčas, ir Romulas nužudė Remą. Miestą pastatė ir Romulo vardu pavadino Roma, o pats Romulas tapo pirmuoju jo karaliumi. Dalį kultūros romėnai pasiskolino iš kitų tautų. Daug – tarp etruskų, bet labiausiai – tarp graikų. Romėnai iš etruskų pasiskolino gladiatorių kovas, sceninius žaidimus, aukų prigimtį, tikėjimą gerais ir piktais demonais. Romėnai, kaip ir etruskai, pirmenybę teikė skulptūrai iš menų, o ne skulptūrai, o lipdymui – iš molio, vaško, bronzos.

Pastatas dekoruotas puskolonimis



Tačiau pagrindinis romėnų meno pirmtakas vis dar buvo Graikija. Net romėnai daugelį savo įsitikinimų ir mitų perėmė iš graikų. Romėnai išmoko iš akmens statyti arkas, paprastus skliautus ir kupolus.
Jie išmoko statyti įvairesnes konstrukcijas, pavyzdžiui, apvalų Panteono pastatą – visų dievų šventyklą, jos skersmuo siekė daugiau nei 40 metrų. Panteonas buvo uždengtas milžinišku kupolu. kuris šimtmečius buvo pavyzdys statybininkams ir architektams.
Iš graikų romėnai perėmė galimybę statyti kolonas. Generolų garbei romėnai pastatė triumfo arkas.
Romos didikų pramogoms skirti pastatai išsiskyrė ypatingu didingumu. Didžiausias Romos cirkas – Koliziejus, talpino 50 000 žiūrovų. Tai buvo amfiteatras – panašiai ir dabar stato cirkus, stadionus.
Romėnų pirtys, kurios buvo vadinamos pirtimis, taip pat buvo originalios poilsio ir pramogų vietos. Čia buvo prausyklos, persirengimo kambariai, baseinai, treniruoklių salės, sporto aikštynai ir net bibliotekos. Erdvios salės buvo dengtos skliautais ir kupolais, sienos išklotos marmuru.
Aikščių pakraštyje dažnai buvo statomi dideli teisminiai ir komerciniai pastatai - b a z ir l bei k. Romoje buvo kuriami ir valdovų rūmai, ir daugiaaukščiai vargšų namai. Vidutines pajamas gaunantys romėnai gyveno atskiruose namuose, juos supančiame atvirą kiemą – prieširdžio viduryje buvo baseinas lietaus vandeniui. Už namo buvo kiemas su kolonomis, sodas, fontanas.

Imperatoriaus Tito triumfo arka


81 m., pagerbiant imperatorių Titą ir jo pergalę prieš Judėją, ant šventojo kelio, vedančio į Kapitolijaus kalvą, buvo pastatyta vieno tarpatramio, 5,33 m pločio, Triumfo arka. Marmurinė arka buvo 20 metrų aukščio. Virš tarpatramio buvo iškaltas Titui skirtas užrašas, o arka taip pat papuošta reljefais, vaizduojančiais pergalingą romėnų procesiją, padarytą sudėtingais posūkiais ir judesiais.

Panteonas – vaizdas iš vidaus



Panteonas buvo pastatytas valdant imperatoriui Adrianui (117–138). Šventykla pastatyta iš akmens, plytų ir betono. Apvalus pastatas yra 42,7 m aukščio ir jį dengia 43,2 m skersmens kupolas. Iš išorės pastatas gana kuklus, jį puošia tik portikas su korintiškomis kolonomis iš raudono granito. Tačiau interjeras buvo techninio tobulumo ir prabangos pavyzdys. Šventyklos grindys išklotos marmurinėmis plokštėmis. Siena yra padalinta į dvi aukštis. Apatinėje pakopoje buvo gilios nišos, kuriose buvo dievų statulos. Viršutinę dalį skaido piliastrai (stačiakampiai atbrailos) iš spalvoto marmuro. Šventyklos apšvietimą išsprendžia skylė kupole, 9 m skersmens „langas“, vadinamoji Panteono akis. Grindys po šia „akimi“ turi vos matomą nuolydį vandeniui nutekėti.

Panteonas lauke



Pastato pavadinimas kalba pats už save – „panteonas“, šventykla senovės romėnų dievų panteonui. Pažymėtina, kad ir šiandien tebestovintis pastatas nėra pirmoji šventykla šioje vietoje. Valdant imperatoriui Augustui, buvo pastatyta pirmoji šventykla, bet vėliau ji sudegė per gaisrą senovės Romoje. Pirmojo statytojo, imperatoriaus Augusto bendražygio Marko Agripos atminimui užrašas „M. Agrippa l f cos tertium fecit.

Koliziejus lauke



Valdant imperatoriams Vespasianui ir Titui, 75–82 m. pastatytas didžiulis amfiteatras gladiatorių kovoms – Koliziejus (iš lot. „koliziejus“ – kolosalus). Plane tai buvo elipsė, 188 m ilgio, 156 m pločio, 50 m aukščio.Siena padalinta į tris pakopas. Viršuje jie ištraukė tentą nuo lietaus ir saulės. Žemiau buvo statulos. Arenoje galėjo tilpti iki 3000 gladiatorių porų. Arena galėjo būti užtvindyta vandeniu, o tada buvo žaidžiami jūrų mūšiai.

Koliziejus viduje


Akvedukas



Romos akvedukas yra akvedukas, bet kartu funkcionalus ir įmantrus, tobulas menas. Viršuje buvo kanalas, atskirtas karnizu, apačioje - arkos, dar žemiau - vizualiai izoliuota nuo atramos lankų. Ilgos, nenutrūkstamos horizontalios linijos slėpė aukštį ir pabrėžė į tolį besidriekiančio akveduko begalybę.

Marko Aurelijaus jojimo statula Romoje


Skulptūra pirmą kartą buvo importuota iš Graikijos. Tada jie pradėjo kopijuoti jį iš graikų kalbos. Tačiau buvo ir nepriklausoma, romėniška skulptūra. Tai buvo skulptūriniai portretai ir reljefiniai atvaizdai, paminklai imperatoriams ir generolams.

Romėno portretas

Jauno vyro portretas

reljefinė skulptūra


Imperatoriaus Augusto statula iš Primos uosto.


Oktaviano Augusto valdymo laikotarpį senovės istorikai vadina Romos valstybės „aukso amžiumi“. Susiformavęs „romėnų pasaulis“ paskatino aukštą meno ir kultūros pakilimą. Imperatorius vaizduojamas ramia, didinga poza, jo ranka pakelta kviečiančiu gestu; atrodė, kad prieš savo legionus jis pasirodė generolo rūbais. Augustas vaizduojamas plika galva ir basomis kojomis – graikų meno tradicija vaizduoti dievus ir didvyrius nuogus arba pusiau nuogus. Augusto veidas turi portretinių bruožų, bet vis dėlto yra šiek tiek idealizuotas. Visa figūra įkūnija imperijos didybės ir galios idėją.

Trajano kolona Romoje



Iki šių dienų išliko kolona, ​​pastatyta architekto Apollodoro imperatoriaus Trajano garbei. Kolonos aukštis daugiau nei 30 metrų, ji sudaryta iš 17 Carrara marmuro būgnų. Kolonos viduje eina sraigtiniai laiptai. Kolona baigėsi bronzine Trajano figūra, kurią XVI amžiuje pakeitė apaštalo Petro statula. Kolona išklota Parijos marmuro plokštėmis, išilgai kurių 200 metrų spirale driekiasi bareljefas, istorine seka vaizduojantis pagrindinius Trajano kampanijos prieš dakus (101–107 m.) įvykius: tilto per daką statybą. Dunojus, perėjimas, mūšis su dakais, jų stovykla, apgultos tvirtovės, dakų vado savižudybė, belaisvių procesija, pergalingas Trajano sugrįžimas į Romą.

Trajano kolonos fragmentas



IV pabaigoje ir V amžiuje įvyko „didysis tautų kraustymasis“ – Romos imperijos teritorijoje apsigyveno gausi gotų gentis, kurią karštai palaikė maištaujantys vergai ir Romos pavergtos tautos. . Lyg griaunantis viesulas per imperiją slenka klajoklių hunų ordos. Vestgotai, paskui vandalai užgrobia ir apiplėšia pačią Romą. Romos imperija griūva. O 476 m. paskutinis smūgis buvo smogtas Romai ir valdžia atiteko barbarų būriams. Romos imperija žlugo, bet jos kultūra paliko neišdildomą pėdsaką žmonijos istorijoje.

Didžiausias Amžinojo miesto kultūrinis ir archeologinis paveldas, supintas iš skirtingų istorinių epochų, daro Romą unikalią. Italijos sostinėje surinkta neįtikėtinai daug meno kūrinių – tikri visame pasaulyje žinomi šedevrai, už kurių slepiasi didžiųjų talentų vardai. Šiame straipsnyje norime pakalbėti apie garsiausias Romos skulptūras, kurias tikrai verta pamatyti.

Daugelį amžių Roma buvo pasaulio meno centras. Nuo seniausių laikų į imperijos sostinę buvo atvežami žmogaus rankų kūrinių šedevrai. Renesanso laikais pontifikai, kardinolai ir aukštuomenės atstovai statė rūmus ir bažnyčias, papuošdami juos gražiomis freskomis, paveikslais ir skulptūromis. Daugelis naujai iškilusių šio laikotarpio pastatų suteikė naujos gyvybės antikos architektūriniams ir dekoratyviniams elementams – iš imperijos laikų pastatų buvo paimtos senovinės kolonos, kapiteliai, marmuriniai frizai ir skulptūros, restauruotos ir įrengtos naujoje vietoje. Be to, Renesansas suteikė Romai begalę naujų puikių kūrinių, įskaitant Mikelandželo, Canovos, Bernini ir daugelio kitų talentingų skulptorių darbus. Apie iškiliausius meno kūrinius ir jų kūrėjus galite paskaityti puslapyje

Miegantis hermafroditas

Kapitolijaus vilkė

Romėnams reikšmingiausias yra „Kapitolijaus vilkas“, šiandien saugomas Kapitolijaus muziejuose. Pasak legendos, pasakojančios apie Romos įkūrimą, ją Kapitolijaus kalvoje užaugino vilkas.

Kapitolijaus vilkė


Visuotinai pripažįstama, kad bronzinę statulą etruskai pagamino V amžiuje prieš Kristų. Tačiau šiuolaikiniai tyrinėtojai yra linkę manyti, kad vilkė buvo pagaminta daug vėliau – viduramžiais, o dvynių figūros buvo pridėtos XV amžiaus antroje pusėje. Jų autorystė nėra tiksliai nustatyta. Greičiausiai juos sukūrė Antonio del Pollaiolo.

Laocoonas ir sūnūs

Garsioji skulptūrinė grupė, vaizduojanti Laokūno ir jo sūnų kovos su gyvatėmis sceną, tariamai puošė privačią imperatoriaus Tito vilą. Datuojamas maždaug Ic. Kr., tai nežinomų meistrų pagaminta marmurinė romėniška kopija iš senovės graikų bronzos originalo, kuris, deja, neišliko. Viena garsiausių Romos skulptūrų yra Pio Clementine muziejuje, kuris yra dalis.

Statula buvo aptikta XVI amžiaus pradžioje vynuogynų teritorijoje, esančioje ant Oppio kalvos, kuri priklausė kažkokiai Felice de Fredis. Santa Maria in Aracoeli bazilikoje, ant Felice antkapinio paminklo galite pamatyti apie šį faktą bylojantį užrašą. Į kasinėjimus buvo pakviesti Michelangelo Buonarroti ir Giuliano da Sangallo, kurie turėjo įvertinti radinį.

Atsitiktinai rasta skulptūra tuo metu sukėlė stiprų rezonansą, paveikusi meno raidą visoje Italijoje Renesanso laikais. Neįtikėtinas antikvarinio kūrinio formų dinamiškumas ir plastiškumas įkvėpė daugybę to meto meistrų, tokių kaip Mikelandželas, Ticianas, El Grekas, Andrea del Sarto ir kt.

Mikelandželo skulptūros

Garsus skulptorius, architektas, dailininkas ir poetas per savo gyvenimą buvo pripažintas didžiausiu meistru. Romoje galima pamatyti tik kelias Michelangelo Buonarroti skulptūras, nes dauguma jo darbų yra Florencijoje ir Bolonijoje. Vatikane, jis saugomas. Mikelandželas sukūrė šedevrą, kai jam buvo tik 24 metai. Be to, „Pieta“ – vienintelis meistro ranka pasirašytas darbas.



Kitu žinomu Michelangelo Buonarroti kūriniu galima pasigrožėti San Pietro in Vincoli katedroje. Čia stovi monumentalus popiežiaus Julijaus II antkapinis paminklas, kurio kūrimas tęsėsi keturis dešimtmečius. Nepaisant to, kad originalus laidotuvių paminklo projektas taip ir nebuvo iki galo įgyvendintas, pagrindinė jo figūra, puošianti paminklą, daro stiprų įspūdį ir atrodo taip tikroviškai, kad visiškai perteikia Biblijos veikėjo charakterį ir nuotaiką.

Lorenzo Bernini skulptūros

Bernini. Keturių upių fontanas Navonos aikštėje. Fragmentas

Jausmingos, grakščių minkštų formų ir ypatingu rafinuotumu pasižyminčios marmurinės figūros stebina virtuozišku atlikimu: šaltas akmuo atrodo šiltai ir švelniai, o skulptūrinių kompozicijų personažai gyvi.

Tarp žinomiausių Bernini darbų, kuriuos tikrai verta pamatyti savo akimis, pirmąją vietą mūsų sąraše užima „Proserpinos pagrobimas“ ir „Apollo ir Daphne“, sudarantys Borghese galerijos kolekciją. .

Apolonas ir Dafnė



Kitas Bernini šedevras – Palaimintosios Ludovicos Albertoni ekstazė nusipelno ypatingo dėmesio. Garsioji skulptūra, kardinolo Paluzzi prašymu sukurta kaip laidotuvių paminklas, vaizduoja XV–XVI amžių sandūroje gyvenusio Ludovica Albertoni religinės ekstazės sceną. Skulptūrinė grupė puošia Altieri koplyčią, esančią San Francesco a Ripa bazilikoje, Trastevere rajone.

buvo sukurtas toks įspūdingas skaičius, kad sklinda legenda, neva anksčiau statulų skaičius viršijo gyventojų skaičių. Įdomu suprasti, kaip artimi šie pokalbiai realybei. Nuo seniausių laikų žinomi Romos meistrų talentai architektūros ir inžinerijos srityje. Iki šių dienų buvo išsaugoti kūrėjų genialumo įrodymai – monumentalūs statiniai, nuostabios vilos, kupolai ir kiti pastatai. Tačiau senovės Roma liko daug mažesnio dydžio, nei norėtų visi menui neabejingi.

Deja, didelė dalis bronzinių ir marmurinių skulptūrų mūsų eros aušroje buvo sunaikinta dėl krikščionių pamokslininkų nesutarimo su meistrų darbais. Mūšiuose su barbarų gentimis Romos gyventojai nevengdavo numesti skulptūrų iš didelio aukščio, kad atvėsintų užpuolikų impulsą. Po sunaikinimo marmuro gaminiai buvo naudojami kitaip: Romoje atkaitinimo pagalba kadaise stulbinančių skulptūrų fragmentai buvo paversti kalkakmeniu, kuris buvo naudojamas statybose.

Dėl kruvinų įvykių civilizacijų sandūroje išliko gana nedaug Senovės Romos skulptūrų, sudarančių svarbią kultūros paveldo dalį. Dabar su geriausiais pavyzdžiais galite susipažinti apsilankę Vatikano ir Kapitolijaus muziejuose, Diokletiano pirtyse, Palazzo ir Villa Giulia. Skulptūrų kolekcija surinkta kardinolų, Romos aristokratų ir pirmųjų dvasininkų pastangomis. Nebuvo lengva gauti geriausius darbus, kuriuos iš vyresnių šeimos narių perdavė jaunesniems. Senovės Romos skulptūros saugomos muziejuose, kurie nusipelno atskiros diskusijos.


Kaip viskas prasidėjo

Kurdami Senovės Romos skulptūras, meistrai daug sprendimų priėmė iš klasikinės graikų mokyklos. Kadangi atstumas nuo Amžinojo miesto iki kai kurių Graikijos vietovių nebuvo toks didelis, romėnai nuolat parsiveždavo į namus didelės kultūrinės vertės helenistines statulas. Išsamiai išanalizavus naudojamas technologijas ir būdingus kūrinių bruožus, Romoje imta kurti kopijas.

Didžiulį helenistinio meno ir skulptūrų populiarumą iš kaimyninės valstybės pirmiausia nulėmė veržimasis į graikų žemes su agresyviais tikslais. Patyrę amatininkai dažnai atvykdavo į Romą naujais darbais papuošti privačias bajorų valdas. Laipsniškas kultūrinis susivienijimas, pasireiškęs ne tik skulptūrų kūrimo technikos kopijavimu, turėjo didžiulę įtaką meno raidai Romoje.

Senovės Romos skulptūros taip pat buvo naudojamos politiniams tikslams, veikė kaip vienas iš įrankių, leidžiančių žmonėms skleisti valstybės santvarkos idėjas ir principus. Aukštu vaizduojamojo meno statusu pasinaudojo pirmieji valstybės asmenys, siekdami atgaivinti „atminties prakeiksmą“. Romoje anksčiau buvo laikoma norma sunaikinti nuorodas į dokumentus, skulptūras ir sienų užrašus, skirtus didžiajai daugumai nepritariantiems tironams ar politikams. Vienu ryškiausių „atminties prakeikimo“ pavyzdžių Romoje galima vadinti veiksmus, susijusius su bandymais ištrinti imperatorių iš istorijos.

Senovės Romos skulptūros: ko ieškoti Vatikano muziejuose

Vatikano muziejai – tai senovės Romoje sukurtų skulptūrų lobynas, sėkmingai išlikęs iki šių dienų. Muziejaus kompleksą pačioje XVI amžiaus pradžioje įkūrė popiežius Julijus II. Po daugiau nei dviejų šimtmečių visi įgijo teisę laisvai vaikščioti po lankytinas vietas, žiūrėti į skulptūras ir kitus Romoje sukurtus kūrinius.

Būtinai įsigykite muziejaus bilietus iš anksto ir nelaukdami eilėse. Tai galima padaryti nuoroda oficialioje svetainėje.

Šiuo metu čia veikia skulptūrų muziejai, leidžiantys išsamiai sužinoti, kaip menas vystėsi Amžinajame mieste:

  1. Pio Cristiano savo sienose laiko Senovės Romos skulptūras, sukurtas ankstyvosios krikščionybės laikotarpiu.
  2. Grigaliaus muziejuje saugomos skulptūros, saugomos Romoje nuo senovės etruskų civilizacijos laikų.
  3. Profano muziejus svečius supažindins su senovės Graikijos meistrų klasika.
  4. Chiaramonti yra daugybė galerijų, kuriose yra apie 1000 skulptūrų ir viskas, kas susiję su šia meno rūšimi: didžiųjų Romos žmonių biustai, frizai ir laidojimo sarkofagai.
  5. Pio-Clementino muziejus patiks norintiems sužinoti, kaip atrodė klasikinės Senovės Romos skulptūros.
  6. Egipto kultūrai skirtas muziejus yra didžiulė skulptūrų, ornamentų ir architektūrinių elementų, atvežtų į Romą iš Egipto, saugykla.

Senovės Romos skulptūros eksponuojamos Nacionaliniame miesto muziejuje

Lankantis galima pastebėti įspūdingas kūrinių kolekcijas, tiesiogiai susijusias su kultūros srovių raida Amžinajame mieste. 1889 m. Romos žemėlapyje atsirado archeologijos muziejus, tačiau praėjusio amžiaus 90-ųjų pradžioje buvo nuspręsta pertvarkyti ir muziejuje įrengti keletą parodų vietų su senovinėmis skulptūromis.

Palazzo Massimo

Pirmajame Massimo rūmų aukšte saugomos nuostabios senovės Romos skulptūros. Čia galite atsekti meno raidą nuo Flavijų valdymo laikų iki senovės kultūros nuosmukio. Tiesą sakant, visi turimi darbai yra graikų skulptūrų kopijos, įkūnytos marmuru.


Palazzo Massimo pasididžiavimas – XIX amžiaus pabaigoje Romoje aptiktos bronzinės skulptūros, kurias sukūrė meistrai iš Graikijos.

Palatino antikvariumas

Muziejus, įkurtas XIX amžiuje, yra įsikūręs ant centrinės Romos kalvos. Kūrybos tikslas – netoli Palatino patalpinti Napoleono III laikais dirbusių archeologų rastas skulptūras. Gana kukliai atrodančiame dviejų aukštų pastate yra medžiagų, kurios gali atsekti kalvos istoriją. Didžiausią susidomėjimą kelia skulptūros, susijusios su respublikonizmo laikotarpiu, taip pat su Augusto ir Juliaus Klaudijaus valdymu.

Senovės Romos skulptūros: Palazzo Altemps

Rūmai, pastatyti pagal specialų užsakymą Riario šeimai, bus įdomūs ir visiems, kurie tyrinėja Senovės Romos skulptūras. Tiksliau, reikia atkreipti dėmesį į vieną iš salių su skyriumi „Kolekcionavimo istorija“. Čia yra skulptūros iš Boncompagni-Ludovisi kolekcijų. Palazzo Altemps yra Galatos savižudybė.


Tai marmurinė skulptūra, kurios išvaizda nukopijuota Romoje nuo graikų bronzos meistrų kūrybos.

Senovės Romos skulptūros Capitolini muziejuje

Pirmąjį muziejų Romoje pontifikas įkūrė 1471 m. pabaigoje. Teisę įvertinti sukauptą kolekciją plačioji visuomenė įgijo XVIII a. Taigi Capitolini muziejus gali būti laikomas pirmuoju viešu muziejumi pasaulyje, kurio savininkai nusprendė visus įleisti į meno pavyzdžius. Atrakcionas, kuriame saugomos Senovės Romos skulptūros, per savo gyvavimo metus įsigijo daug kūrinių.

Heraklio Kapitolijaus skulptūra

Senovės Romoje sukurta bronzinė skulptūra, kuri buvo rasta per kasinėjimus Bulių forume. Istorikai mano, kad kūrinys galutine forma pasirodė likus 2 šimtmečiams iki mūsų eros pradžios. Skulptūra to meto pagonims turėjo didelę reikšmę.

Senovės Romos skulptūros: Capitoline Brutus (Bruto Capitolino)

Bronzinis kūrinys. Pasak Romos istorikų, tai vienas seniausių Amžinajame mieste. Faktas yra tas, kad skulptūra buvo sukurta maždaug prieš tris šimtmečius iki mūsų eros pradžios. Biustui priskiriamas Senovės Romos šedevro statusas. Capitoline Brutus - respublikos įkūrėjo ir vieno iš konsulų įvaizdis.

Panašių bruožų aptikta ir lyginant biustą su monetomis, sukurtomis prieš pusę amžiaus iki mūsų eros, kai valdžia Romoje priklausė Brutui (žudžiusiam Julijų Cezarį). Kasinėjimų metu rasta tik galva, kurios būklė, nepaisant šimtmečius trukusio užmaršties, įvertinta kaip gera. Akių obuoliams papuošti Romos meistrai naudojo dramblio kaulą. Manoma, kad skulptūra iš pradžių buvo sukurta, tačiau kitos dalys yra negrįžtamai prarastos.

Senovės Romos skulptūros: berniukas, atimantis skeveldrą (Spinario)

Antikos meno pavyzdys, kurį ne kartą bandė kopijuoti Renesanso amatininkai. Šiuo metu daugelis didžiųjų pasaulio muziejų turi savo tos pačios bronzinės skulptūros versiją. Originalas vis dar yra Romoje. Sukūrimo pagrindas buvo legenda apie piemenį, kuris pabėgo į Romą iš Vitorchiano, kad praneštų apie ankstyvą etruskų puolimą. Vaikinas didvyriškai ištvėrė skausmą, kurį sukėlė skeveldra kojoje.

Ši skulptūra buvo sukurta III-I amžiuje prieš Kristų iš bronzos. Ji yra vienas iš pirmųjų Siksto IV pavyzdžių Romai.

MŪSŲ PATARIMAI. Jei ketinate aplankyti Koliziejų ir kitas Romos lankytinas vietas, atkreipkite dėmesį į Rome City Pass turistinę kortelę, kuri padės sutaupyti laiko ir pinigų. Į kortelės kainą įskaičiuoti bilietai į pagrindines Romos lankytinas vietas, pervežimai į oro uostą, kelionė autobusu ir nuolaidos daugeliui muziejų ir kitų lankytinų Romos vietų. Detali informacija .

Marmurinė skulptūra, kuri dabar saugoma Capitolini muziejuje, yra dar viena helenistinio meno pavyzdžio kopija. Kūrinys visai atsitiktinai buvo rastas ant Aventino kalvos dar XVIII amžiuje, o po to iškart buvo išsiųstas į vieną garsiausių Romos muziejų.

Senovės Romos skulptūras galima pamatyti ne tik lankantis muziejuose: visiems, besidomintiems šia tema, patariama nuvykti į Vilą Džiuliją, kur išsaugoti su etruskų civilizacija susiję pavyzdžiai. Vertos dėmesio Senovės Romos skulptūros pristatomos Borghese galerijoje ir kitose Italijos sostinės kultūros vietose.

Be Graikijos ir Romos padėtų pamatų nebūtų modernios Europos. Ir graikai, ir romėnai turėjo savo istorinį pašaukimą – jie papildė vienas kitą, o šiuolaikinės Europos pamatas yra jų bendras reikalas.

Romos meninis paveldas labai daug reiškė Europos kultūriniam pamatui. Be to, šis palikimas buvo beveik lemiamas Europos menui.

Užkariautoje Graikijoje romėnai iš pradžių elgėsi kaip barbarai. Vienoje iš savo satyrų Juvenalis mums parodo grubų tų laikų romėnų karį, „kuris nemokėjo vertinti graikų meno“, kuris „kaip įprasta“ sudaužė „šlovingų menininkų pagamintus puodelius“ į mažus gabalėlius, kad papuoštų. jo skydas ar kiautas su jais.

O kai romėnai išgirdo apie meno kūrinių vertę, naikinimą pakeitė apiplėšimas – didmeninė prekyba, matyt, be jokios atrankos. Iš Epyro Graikijoje romėnai išvežė penkis šimtus statulų, o prieš tai sulaužę etruskus, du tūkstančius iš Vei. Vargu ar visa tai buvo vieni šedevrai.

Visuotinai pripažįstama, kad Korinto žlugimas 146 m.pr.Kr. baigiasi graikų senovės istorijos laikotarpis. Šį klestintį miestą ant Jonijos jūros kranto, vieną pagrindinių graikų kultūros centrų, su žeme sulygino Romos konsulo Mumijaus kariai. Iš sudegusių rūmų ir šventyklų konsuliniai laivai išnešė daugybę meno vertybių, todėl, kaip rašo Plinijus, visa Roma buvo užpildyta statulomis.

Romėnai ne tik atsivežė daugybę graikų statulų (be to, atgabeno ir egiptietiškus obeliskus), bet ir daugiausiai kopijuodavo graikiškus originalus. Ir vien už tai turėtume būti jiems dėkingi. Tačiau koks buvo tikrasis romėnų indėlis į skulptūros meną? Aplink Trajano kolonos kamieną, pastatytą II a. pr. Kr. pradžioje. pr. Kr e. Trajano forume, virš paties šio imperatoriaus kapo, lyg plati juosta vingiuoja reljefas, šlovinantis jo pergales prieš dakus, kurių karalystę (dabartinę Rumuniją) galutinai užkariavo romėnai. Menininkai, kūrę šį reljefą, neabejotinai buvo ne tik talentingi, bet ir gerai susipažinę su helenizmo meistrų technikomis. Ir vis dėlto tai tipiškas romėnų kūrinys.

Prieš mus yra pats išsamiausias ir sąžiningiausias pasakojimas. Tai pasakojimas, o ne apibendrintas vaizdas. Graikiškame reljefe istorija apie tikrus įvykius buvo pateikta alegoriškai, dažniausiai persipynusi su mitologija. Respublikos laikų romėnų reljefe aiškiai matyti noras būti kuo tikslesniam, konkrečiau logiška seka perteikti įvykių eigą kartu su būdingais dalyvaujančių asmenų bruožais. Trajano kolonos reljefe matome romėnų ir barbarų stovyklas, pasiruošimą žygiui, tvirtovių šturmus, perėjas, negailestingus mūšius. Viskas lyg ir tikrai labai tikslu: romėnų karių ir dakų tipai, jų ginklai ir drabužiai, įtvirtinimų tipai – kad šis reljefas galėtų pasitarnauti kaip savotiška tuometinio karinio gyvenimo skulptūrinė enciklopedija. Bendra idėja visa kompozicija veikiau primena jau žinomus reljefinius pasakojimus apie Asirijos karalių piktnaudžiavimą, tačiau su mažesne vaizdine galia, nors ir geriau išmanant anatomiją ir iš graikų, su galimybe išdėstyti figūras. laisviau erdvėje. Žemas reljefas, be plastinės figūrų identifikacijos, galėjo būti įkvėptas neišlikusių paveikslų. Paties Trajano atvaizdai kartojasi mažiausiai devyniasdešimt kartų, karių veidai itin išraiškingi.

Būtent toks konkretumas ir išraiškingumas yra visos romėnų portretinės skulptūros bruožas, kuriame, ko gero, labiausiai išryškėjo romėnų meno genijaus originalumas.

Grynai romėnišką akciją, įtrauktą į pasaulio kultūros lobyną, puikiai apibrėžia (tik dėl romėnų portreto) didžiausias senovės meno žinovas O.F. Waldhaueris: „... Roma egzistuoja kaip individas; Roma yra tų griežtų formų, kuriose jai valdant atgijo senoviniai vaizdai; Roma yra tame didingame organizme, kuris skleidė senovės kultūros sėklas, suteikdamas joms galimybę apvaisinti naujas, vis dar barbariškas tautas, ir, galiausiai, Roma kuria civilizuotą pasaulį, remdamasi helenų kultūros elementais ir juos modifikuodama. pagal naujas užduotis, tik Roma ir galėjo sukurti... puikią portretinės skulptūros erą...“.

Romėnų portretas turi sudėtingą foną. Akivaizdus jo ryšys su etruskų portretu, kaip ir su helenistiniu. Romėniška šaknis taip pat gana aiški: pirmieji romėnų marmuro ar bronzos portretai tebuvo tiksli vaško kaukės, paimtos nuo mirusiojo veido, reprodukcija. Tai dar ne menas įprasta prasme.

Vėlesniais laikais tikslumas buvo išsaugotas Romos meninio portreto centre. Tikslumas, įkvėptas kūrybinio įkvėpimo ir nepaprasto meistriškumo. Graikijos meno paveldas čia, be abejo, suvaidino tam tikrą vaidmenį. Tačiau galima sakyti neperdedant: ryškiai individualizuoto portreto menas, ištobulintas, visiškai atskleidžiantis konkretaus žmogaus vidinį pasaulį, iš esmės yra romėnų pasiekimas. Bet kokiu atveju, kalbant apie kūrybiškumo apimtį, pagal psichologinio įsiskverbimo stiprumą ir gylį.

Romėniškame portrete mums atsiskleidžia senovės Romos dvasia visais jos aspektais ir prieštaravimais. Romos portretas yra tarsi pati Romos istorija, pasakojama veidais, precedento neturinčio iškilimo ir tragiškos mirties istorija: „Visa romėnų žlugimo istorija čia išreiškiama antakiais, kaktomis, lūpomis“ (Herzenas) .

Tarp Romos imperatorių buvo kilmingų asmenybių, didžiausių valstybės veikėjų, buvo ir godių ambicingų žmonių, buvo pabaisų, despotų,

pamišę neribotos galios ir suvokę, kad jiems viskas leidžiama, pralieję kraujo jūrą, buvo niūrūs tironai, kurie savo pirmtako nužudymu pasiekė aukščiausią laipsnį ir todėl sunaikino visus, kurie juos įkvėpė. įtarimas. Kaip matėme, iš dievinamos autokratijos gimusi moralė kartais pastūmė net pačius šviesiausius prie žiauriausių poelgių.

Imperijos didžiausios galios laikotarpiu griežtai organizuota vergvaldžių sistema, kurioje vergo gyvybė buvo nugriauta ir su juo elgiamasi kaip su darbiniais galvijais, paliko pėdsaką ne tik imperatorių moralėje ir gyvenime. ir bajorai, bet ir paprasti piliečiai. Ir tuo pačiu, skatinamas valstybingumo patoso, sustiprėjo noras visoje imperijoje racionalizuoti visuomeninį gyvenimą romėniškai, visiškai pasitikint, kad stabilesnės ir naudingesnės sistemos nebebus. Tačiau šis pasitikėjimas pasirodė esąs nepateisinamas.

Nuolatiniai karai, tarpusavio nesantaika, provincijų sukilimai, vergų bėgimai, teisių stokos suvokimas su kiekvienu šimtmečiu vis labiau griovė „romėnų pasaulio“ pamatus. Užkariautos provincijos vis ryžtingiau rodė savo valią. Ir galiausiai jie pakirto Romą vienijančią galią. Provincijos sunaikino Romą; Pati Roma virto provincijos miestu, panašiu į kitus, privilegijuotu, bet nebedominuojančiu, nustojančiu būti pasaulinės imperijos centru... Romos valstybė pavirto į milžinišką sudėtingą mašiną, skirtą išskirtinai siurbti sultis iš savo pavaldinių.

Iš Rytų ateinančios naujos tendencijos, nauji idealai, naujos tiesos ieškojimas pagimdė naujus įsitikinimus. Artėjo Romos nuosmukis, senovės pasaulio su savo ideologija ir socialine struktūra nuosmukis.

Visa tai atsispindi romėnų portretinėje skulptūroje.

Respublikos laikais, kai papročiai buvo griežtesni ir paprastesni, dokumentinis vaizdo tikslumas, vadinamasis „verizmas“ (nuo žodžio verus – tiesa), dar nebuvo subalansuotas graikų taurinamosios įtakos. Ši įtaka pasireiškė Augustano amžiuje, kartais net pakenkdama tikrumui.

Garsioji Augusto statula, kurioje jis pavaizduotas visu imperinės galios ir karinės šlovės spindesiu (statula iš Prima uosto, Romos, Vatikano), taip pat jo atvaizdas paties Jupiterio pavidalu (Ermitažas). ), žinoma, idealizuoti apeiginiai portretai, prilyginantys žemiškąjį viešpatį dangiškiems žmonėms. Ir vis dėlto jie parodo individualius Augusto bruožus, santykinį nusiteikimą ir neabejotiną jo asmenybės reikšmę.

Taip pat idealizuojama daugybė jo įpėdinio Tiberijaus portretų.

Pažvelkime į skulptūrinį Tiberijaus portretą jaunesniame amžiuje (Kopenhaga, Glyptothekas). Praturtintas vaizdas. Ir tuo pačiu, žinoma, individualus. Pro jo bruožus žvilgčioja kažkas nejaukaus, įkyriai uždaro. Galbūt, patekęs į kitas sąlygas, šis žmogus išoriškai būtų nugyvenęs savo gyvenimą gana padoriai. Bet amžina baimė ir neribota galia. Ir mums atrodo, kad menininkas savo atvaizde užfiksavo tai, ko neatpažino net įžvalgus Augustas, savo įpėdiniu paskirdamas Tiberijų.

Tačiau nepaisant viso kilnaus santūrumo, Tiberijaus įpėdinio Kaligulos (Kopenhaga, Gliptotekas) – žmogžudžio ir kankintojo, kurį galiausiai artimi bendražygiai subadė peiliu, portretas jau visiškai atskleidžia. Jo žvilgsnis klaikus, ir jauti, kad šio labai jauno valdovo (savo baisų gyvenimą jis baigė būdamas dvidešimt devynerių) stipriai suspaustomis lūpomis, kuris mėgo priminti, kad gali viską: ir su bet kas. Mes tikime, žiūrėdami į Kaligulos portretą, visas istorijas apie nesuskaičiuojamus jo žiaurumus. „Jis privertė tėvus dalyvauti vykdant egzekuciją savo sūnums, – rašo Suetonius, – vienam iš jų nusiuntė neštuvus, kai dėl blogos sveikatos jis bandė išsisukti; iš karto po egzekucijos reginio pakvietė kitą prie stalo ir privertė visokius mandagumus juokauti ir linksmintis. O kitas romėnų istorikas Dionas priduria, kad kai vieno iš mirties bausmių vykdytojo tėvas „paklausė, ar galėtų bent užsimerkti, jis įsakė tėvą nužudyti“. Ir dar iš Suetonijaus: „Kai pakilo galvijų, kuriuos laukiniai žvėrys penėjo už reginius, kaina, jis įsakė atiduoti juos nusikaltėlių malonei; ir dėl to apeidamas kalėjimą nežiūrėjo, kas dėl ko kaltas, o tiesiai liepė, stovėdamas prie durų, visus išvežti...“. Grėsmingas savo žiaurumu yra žemas Nerono veidas, garsiausias iš karūnuotų Senovės Romos monstrų (marmuras, Roma, Nacionalinis muziejus).

Romėnų skulptūrinio portreto stilius keitėsi kartu su bendra laikmečio nuostata. Jame pakaitomis vyravo ir net papildė dokumentinis tikrumas, puošnumas, siekiantis sudievinimas, aštriausias realizmas, psichologinio įsiskverbimo gylis. Tačiau kol gyvavo romėnų idėja, vaizdinė galia jame neišdžiūvo.

Imperatorius Adrianas nusipelnė išmintingo valdovo šlovės; žinoma, kad jis buvo apsišvietęs meno žinovas, karštas klasikinio Hellas paveldo gerbėjas. Jo marmure išraižyti bruožai, mąslus žvilgsnis ir šiek tiek liūdesio, užbaigia mūsų idėją apie jį, kaip ir jo portretai užbaigia mūsų idėją apie Karakalą, iš tikrųjų užfiksuodami žvėriško žiaurumo, pačio nežabotiausio, kvintesenciją. smurtinė galia. Tačiau tikrasis „filosofas soste“, dvasinio kilnumo kupinas mąstytojas yra Markas Aurelijus, savo raštuose skelbęs stoicizmą, žemiškų gėrybių išsižadėjimą.

Tikrai nepamirštami savo išraiškingumo vaizdais!

Tačiau romėnų portretas prieš mus prikelia ne tik imperatorių atvaizdus.

Sustokime Ermitaže priešais nežinomo romėno portretą, įvykdytą tikriausiai pačioje I amžiaus pabaigoje. Tai neabejotinas šedevras, kuriame romėniškas vaizdo tikslumas derinamas su tradiciniu helenų meistriškumu, dokumentinis vaizdas – su vidiniu dvasingumu. Mes nežinome, kas yra portreto autorius - graikas, savo talentą atidavęs Romai su pasaulėžiūra ir skoniu, romėnas ar kitas menininkas, imperijos subjektas, įkvėptas graikų modelių, bet tvirtai įsišaknijęs romėnų žemėje - kaip autoriai. yra nežinomi (daugiausia tikriausiai vergai) ir kitos nuostabios skulptūros, sukurtos Romos epochoje.

Šiame paveiksle pavaizduotas jau pagyvenęs, daug per gyvenimą matęs ir daug patyręs vyras, kuriame galbūt iš gilių minčių nuspėji kažkokią skaudžią kančią. Vaizdas toks tikras, teisingas, taip atkakliai išplėštas iš žmogaus gelmių ir taip meistriškai atskleista savo esme, kad mums atrodo, kad mes sutikome šį romėną, esame su juo pažįstami, tai beveik tiksliai taip – ​​net jei mūsų palyginimas yra netikėta – kaip žinome, pavyzdžiui, Tolstojaus romanų herojai.

Ir toks pat įtaigumas kitame gerai žinomame Ermitažo šedevre – marmuriniame jaunos moters, pagal veido tipą tradiciškai vadinamos „siriete“, portrete.

Tai jau II amžiaus antroji pusė: vaizduojama moteris – imperatoriaus Marko Aurelijaus amžininkė.

Žinome, kad tai buvo vertybių perkainojimo, sustiprėjusių Rytų įtakų, naujų romantiškų nuotaikų, bręstančios mistikos epocha, išpranašavusi Romos didžiosios valstybės išdidumo krizę. „Žmogaus gyvenimo laikas yra akimirka, – rašė Markas Aurelijus, – jo esmė yra amžina tėkmė; neaiškus jausmas; viso kūno sandara genda; siela nestabili; likimas paslaptingas; šlovė nepatikima.

Melancholiškas apmąstymas, būdingas daugeliui šių laikų portretų, dvelkia „Sirijos moters“ įvaizdžiu. Tačiau jos apgalvotas svajojimas – mes tai jaučiame – yra giliai individualus, ir vėl ji pati mums atrodo jau seniai pažįstama, beveik net brangi, todėl skulptoriaus gyvybiškai svarbus kaltas su įmantriu kūriniu, išgautu iš švelniai melsvo atspalvio balto marmuro, ją žavi ir žavi. sudvasinti bruožai .

Ir štai vėl imperatorius, bet ypatingas imperatorius: Pilypas Arabas, iškilęs III amžiaus krizės viduryje. – kruvinas „imperatoriškasis šuolis“ – iš provincijos legiono gretų. Tai jo oficialus portretas. Kareivio įvaizdžio griežtumas yra dar reikšmingesnis: tai buvo laikas, kai per visuotinius neramumus kariuomenė tapo imperijos galios tvirtove.

Suraukti antakiai. Grėsmingas, atsargus žvilgsnis. Sunki, mėsinga nosis. Gilios skruostų raukšlės, sudarančios tarsi trikampį su aštria horizontalia storų lūpų linija. Galingas kaklas, o ant krūtinės – plati skersinė togos raukšlė, pagaliau suteikianti visam marmuriniam biustui tikrai granitinio masyvumo, lakoniško tvirtumo ir vientisumo.

Štai ką Waldhaueris rašo apie šį nuostabų portretą, taip pat saugomą mūsų Ermitaže: „Technika supaprastinta iki kraštutinumo... Veido bruožai išdirbti giliomis, beveik grublėtomis linijomis, visiškai atsisakant detalaus paviršiaus modeliavimo. Asmenybė, kaip tokia, charakterizuojama negailestingai, išryškinant svarbiausius bruožus.

Naujas stilius, monumentalus išraiškingumas pasiektas nauju būdu. Ar tai ne vadinamosios barbariškos imperijos periferijos įtaka, vis labiau besiskverbianti per Romos varžovėmis tapusias provincijas?

Bendrame Pilypo Arabo biusto stiliuje Waldhaueris atpažįsta bruožus, kurie bus visiškai išvystyti viduramžių skulptūriniuose Prancūzijos ir Vokietijos katedrų portretuose.

Senovės Roma išgarsėjo garsiais poelgiais, pasiekimais, kurie nustebino pasaulį, tačiau jos nuosmukis buvo niūrus ir skausmingas.

Ištisa istorinė era baigėsi. Pasenusi sistema turėjo užleisti vietą naujai, pažangesnei; vergvaldžių visuomenė – atgimti į feodalinę visuomenę.

313 metais Romos imperijoje valstybine religija buvo pripažinta ilgai persekiojama krikščionybė, kuri IV a. tapo dominuojančia visoje Romos imperijoje.

Krikščionybė, skelbdama nuolankumą, asketizmą, svajodama apie dangų ne žemėje, o danguje, sukūrė naują mitologiją, kurios herojai, naujojo tikėjimo asketai, už tai priėmę kankinio karūną, paėmė vieta, kuri kadaise priklausė dievams ir deivėms, įkūnijanti gyvybę patvirtinantį žemiškosios meilės ir žemiško džiaugsmo principą. Ji plito pamažu, todėl dar prieš įteisintą triumfą krikščioniškoji doktrina ir ją ruošusios visuomenės nuotaikos radikaliai pakirto grožio idealą, kuris kadaise visa šviesa švietė Atėnų Akropolyje ir kurį priėmė ir patvirtino Roma visame pasaulyje. paklusti jai.

Krikščionių bažnyčia bandė konkrečia nepajudinamų religinių įsitikinimų forma apvilkti naują pasaulėžiūrą, kurioje Rytai su savo baime dėl neišspręstų gamtos jėgų, amžinos kovos su Žvėrimi rezonavo su viso senovės pasaulio skurdžiais. Ir nors šio pasaulio valdantis elitas tikėjosi sulysusią Romos valdžią sulituoti nauja visuotine religija, pasaulėžiūra, gimusi iš poreikio socialinei transformacijai, supurtė imperijos vienybę kartu su ta senovės kultūra, iš kurios kilo Romos valstybingumas.

Senovės pasaulio prieblanda, didžiojo senovės meno prieblanda. Visoje imperijoje pagal senuosius kanonus vis dar statomi didingi rūmai, forumai, pirtys ir triumfo arkos, tačiau tai tik pakartojimai to, kas buvo pasiekta ankstesniais šimtmečiais.

Kolosali galva – maždaug pusantro metro – yra iš imperatoriaus Konstantino statulos, 330 metais perkėlusio imperijos sostinę į Bizantiją, kuri tapo Konstantinopoliu – „antrąja Roma“ (Roma, Palazzo Conservatives). Veidas pastatytas teisingai, harmoningai, pagal graikiškus raštus. Tačiau pagrindinis dalykas šiame veide yra akys: atrodo, kad jas užmerkus, nebūtų paties veido... Tai, kas Fayum portretuose ar Pompėjos jaunos moters portrete suteikė įvaizdžiui įkvėptą išraišką, yra čia nukeltas į kraštutinumą, išseko visas vaizdas. Senovės pusiausvyra tarp dvasios ir kūno aiškiai pažeista pirmojo naudai. Ne gyvas žmogaus veidas, o simbolis. Jėgos simbolis, įspaustas žvilgsnyje, galios, pajungiančios viską, kas žemiška, aistringa, nepajudinama ir nepasiekiamai aukšta. Ne, net jei imperatoriaus atvaizde yra išsaugoti portretiniai bruožai, tai nebėra portretinė skulptūra.

Įspūdinga imperatoriaus Konstantino triumfo arka Romoje. Jo architektūrinė kompozicija griežtai palaikoma klasikinio romėnų stiliaus. Tačiau imperatorių šlovinančiame reljefiniame pasakojime šis stilius išnyksta beveik be pėdsakų. Reljefas toks žemas, kad mažos figūrėlės atrodo plokščios, ne išraižytos, o subraižytos. Jie monotoniškai išsirikiuoja, prigludę vienas prie kito. Mes žiūrime į juos su nuostaba: tai pasaulis, visiškai kitoks nei Hellas ir Romos pasaulis. Jokio atgimimo – ir, atrodo, amžinai įveiktas frontalumas prisikelia!

Porfyro statula imperatoriškiems bendravaldams – tetrachams, tuo metu valdžiusiems atskiras imperijos dalis. Ši skulptūrinė grupė žymi ir pabaigą, ir pradžią.

Pabaiga – nes ryžtingai panaikintas heleniškas grožio idealas, lygūs formų apvalumai, žmogaus figūros harmonija, kompozicijos elegancija, modeliavimo švelnumas. Ermitažo Pilypo Arabo portretui ypatingo išraiškingumo suteikęs grubumas ir supaprastinimas čia tapo tarsi tikslas savaime. Beveik kubinės, nerangiai išraižytos galvos. Nėra net užuominos apie portretiškumą, tarsi žmogaus individualumas jau nevertas vaizdo.

395 metais Romos imperija suskilo į vakarų – lotynų ir rytų – graikų kalbas. 476 m. Vakarų Romos imperija pateko į vokiečių smūgius. Prasidėjo nauja istorinė era, vadinama viduramžiais.

Atsivertė naujas puslapis meno istorijoje.

Viena seniausių civilizacijų pasaulyje – Šventoji Romos imperija – suteikė žmonijai didžiausią kultūrą, kuri apėmė ne tik turtingiausią literatūros paveldą, bet ir akmeninę kroniką. Ilgą laiką nebuvo žmonių, kurie gyveno šioje galybėje, tačiau išlikusių architektūros paminklų dėka galima atkurti pagonių romėnų gyvenimo būdą. Balandžio 21 d., miesto ant septynių kalvų įkūrimo dieną, siūlau apžiūrėti 10 Senovės Romos įžymybių.

Romėnų forumas

Vietovė, esanti slėnyje tarp Palatino ir Velijos pietinėje pusėje, Kapitolijaus vakaruose, Eskvilino ir Kvirinalio bei Viminalio šlaitų, ikiromėnų laikotarpiu buvo pelkė. Iki VIII amžiaus vidurio pr. e. šioje vietovėje buvo laidojama, o gyvenvietės išsidėsčiusios šalia esančiose kalvose. Ši vieta buvo nusausinta valdant carui Tarkkijui Senajam, kuris pavertė ją miestiečių politinio, religinio ir kultūrinio gyvenimo centru. Būtent čia įvyko garsiosios romėnų ir sabinų paliaubos, rinkimai į Senatą, posėdžiavo teisėjai ir pamaldos.

Iš vakarų į rytus per visą Romos forumą driekiasi šventasis imperijos kelias Via Appia arba Appian Way, palei kurį yra daug senovės ir viduramžių paminklų. Romos forume yra Saturno šventykla, Vespasiano šventykla ir Vesta šventykla.

Šventykla dievo Saturno garbei buvo pastatyta apie 489 m. pr. Kr., simbolizuojanti pergalę prieš etruskų karalius iš Tarkvinų šeimos. Kelis kartus žuvo per gaisrus, bet atgimė. Užrašas ant frizo patvirtina, kad „Senatas ir Romos žmonės atkūrė tai, kas buvo sunaikinta gaisro“. Tai buvo didingas pastatas, kurį puošė Saturno statula, jame buvo valstybės iždo patalpos, aeracija, kurioje buvo saugomi dokumentai apie valstybės pajamas ir skolas. Tačiau iki šių dienų išliko tik kelios jonų ordino kolonos.

Vespasiano šventykla buvo pradėta statyti Senato sprendimu 79 m. e. po imperatoriaus mirties. Šis šventas pastatas buvo skirtas Flavijui: Vespasianui ir jo sūnui Titui. Jis buvo 33 metrų ilgio ir 22 metrų pločio.Iki mūsų dienų išliko trys 15 metrų korinto ordino kolonos.

Vestos šventykla skirta židinio deivei ir senovėje susijusi su Vestalų namais. Vidinėje patalpoje buvo nuolat palaikoma šventa ugnis. Iš pradžių ją saugojo karaliaus dukterys, vėliau jas pakeitė Vestal kunigės, kurios taip pat laikė pamaldas Vestos garbei. Šioje šventykloje buvo talpykla su imperijos simboliais. Pastatas buvo apvalios formos, jo teritoriją ribojo 20 korintiečių kolonų. Nepaisant to, kad stoge buvo dūmų išleidimo anga, šventykloje dažnai kildavo gaisrai. Kelis kartus buvo išsaugota, rekonstruota, bet 394 metais imperatorius Teodosijus įsakė jį uždaryti. Palaipsniui pastatas apgriuvo ir sunyko.

Trajano kolona

Senovės Romos architektūros paminklas, pastatytas 113 m. architektas Apollodoras iš Damasko pagerbdamas imperatoriaus Trajano pergales prieš dakus. Viduje tuščiavidurė marmurinė kolona iškilusi 38 m virš žemės, statinio „kūne“ yra 185 laiptelių spiraliniai laiptai, vedantys į apžvalgos aikštelę sostinėje.

Kolonos kamienas 23 kartus sukasi spirale aplink 190 m ilgio juostą su reljefais, vaizduojančiais Romos ir Dakijos karo epizodus. Iš pradžių paminklą vainikavo erelis, vėliau – Trajano statula. O viduramžiais koloną pradėjo puošti apaštalo Petro statula. Kolonos papėdėje yra durys, vedančios į salę, kurioje buvo padėtos auksinės urnos su Trajano ir jo žmonos Pompėjos Plotinos pelenais. Reljefas pasakoja apie du karus tarp Trajano ir dakų bei laikotarpį 101-102 m. REKLAMA nuo 105–106 m. mūšių atskirta sparnuotos Viktorijos figūra, ant skydo, apsupta trofėjų, užrašanti nugalėtojo vardą. Taip pat vaizduojamas romėnų judėjimas, įtvirtinimų statyba, upių perėjos, mūšiai, labai detaliai nupieštos abiejų kariuomenės ginklų ir šarvų detalės. Iš viso 40 tonų kolonoje yra apie 2500 žmonių figūrų. Trajanas jame pasirodo 59 kartus. Be Pergalės, reljefe yra ir kitų alegorinių figūrų: Dunojus didingo seno žmogaus pavidalu, Naktis – moteris uždengtu veidu ir kt.

Panteonas

Visų dievų šventykla buvo pastatyta 126 m. e. valdant imperatoriui Hadrianui ankstesnio Panteono vietoje, kurį prieš du šimtmečius pastatė Markas Vipsanijus Agripa. Ant frontono lotyniškas užrašas skelbia: „M. AGRIPPA L F COS TERTIUM FECIT“ – „Šį pastatė trečią kartą konsulu išrinkto Lucijaus sūnus Marcusas Agrippa“. Įsikūręs Piazza della Rotonda. Panteonas pasižymi klasikiniu vidinės erdvės kompozicijos aiškumu ir vientisumu, meninio vaizdo didingumu. Išorinių dekoracijų netekusį cilindrinį pastatą vainikuoja nepastebimais raižiniais dengtas kupolas. Aukštis nuo grindų iki skliaute esančios angos tiksliai atitinka kupolo pagrindo skersmenį, o tai rodo nuostabų proporcingumą akiai. Kupolo svoris paskirstytas aštuoniose dalyse, suformuojant monolitinę sieną, tarp kurių yra nišos, suteikiančios masyviam pastatui orumo pojūtį. Dėl atviros erdvės iliuzijos atrodo, kad sienos nėra tokios storos, o kupolas yra daug lengvesnis nei realybėje. Apvali skylė šventyklos skliaute praleidžia šviesą, apšviesdama turtingą interjero erdvės puošybą. Iki mūsų dienų viskas beveik nepasikeitė.

Koliziejus

Vienas reikšmingiausių senovės Romos pastatų. Didžiulis amfiteatras buvo pastatytas per aštuonerius metus. Tai buvo ovalus pastatas su 80 didelių arkų palei arenos perimetrą, ant kurių buvo mažesnės arkos. Areną juosia 3 pakopų siena, o bendras didelių ir mažų arkų skaičius buvo 240. Kiekviena pakopa buvo papuošta skirtingų stilių kolonomis. Pirmoji – dorėniška, antroji – joninė, trečioji – korintietiška. Be to, ant pirmųjų dviejų pakopų buvo sumontuotos geriausių Romos meistrų sukurtos skulptūros.

Amfiteatro pastate buvo įrengtos žiūrovų poilsiui skirtos galerijos, kuriose triukšmingi prekeiviai prekiavo įvairiomis prekėmis. Išorėje Koliziejus buvo baigtas marmuru, aplink jo perimetrą stovėjo gražios statulos. Į patalpą vedė 64 įėjimai, kurie buvo išdėstyti skirtingose ​​amfiteatro pusėse.

Žemiau buvo privilegijuotos vietos kilmingiems Romos didikams ir imperatoriaus sostui. Arenos, kurioje vyko ne tik gladiatorių kovos, bet ir tikros jūrų mūšiai, grindys buvo medinės.

Šiandien Koliziejus prarado du trečdalius savo pradinės masės, tačiau ir šiandien tai yra didingas pastatas, kuris yra Romos simbolis. Nenuostabu, kad posakis sako: „Kol stovės Koliziejus, stovės Roma, išnyks Koliziejus – išnyks Roma ir visas pasaulis su juo“.

Tito triumfo arka

Vieno tarpatramio marmurinė arka, esanti Via Sacra kelyje, buvo pastatyta po imperatoriaus Tito mirties Jeruzalės užėmimo garbei 81 m. Jo aukštis – 15,4 m, plotis – 13,5 m, tarpatramio gylis – 4,75 m, tarpatramio plotis – 5,33 m.. procesija su trofėjais, tarp kurių pagrindinė žydų šventyklos šventovė yra menora.

Karakalos pirtys

Pirtys buvo pastatytos III mūsų eros amžiaus pradžioje. vadovaujamas Marko Aurelijaus, pravarde Caracalla. Prabangus pastatas buvo skirtas ne tik skalbimo procesui, bet ir įvairiai laisvalaikio veiklai, įskaitant tiek sportinę, tiek intelektualinę. Į „pirties pastatą“ buvo keturi įėjimai; pro du centrinius jie pateko į dengtas sales. Abiejose jo pusėse buvo patalpos susirinkimams, deklamavimui ir kt. Tarp daugybės įvairiausių kambarių, esančių dešinėje ir kairėje, skirtų prausimuisi, turėtų būti du dideli atviri simetriški kiemai, iš trijų pusių apsupti kolonada, kurios grindis puošė garsioji mozaika su sportininkų figūromis. pažymėjo. Imperatoriai ne tik išklojo sienas marmuru, išklojo grindis mozaikomis ir sustatė nuostabias kolonas: čia sistemingai rinko meno kūrinius. Karakalos pirtyse kadaise stovėjo Farnese jautis, Floros ir Heraklio statulos, Apolono Belvederio liemuo.

Čia lankytojas rado klubą, stadioną, poilsio sodą, kultūros namus. Kiekvienas galėjo pasirinkti, kas jam patiko: kai kurie nusiprausę susėsdavo pabendrauti su draugais, nuėjo pasižiūrėti imtynių ir gimnastikos pratimų, galėjo pasitempti; kiti klaidžiojo po parką, grožėjosi statulomis, sėdėjo bibliotekoje. Žmonės išvyko su naujų jėgų rezervu, pailsėjo ir atsinaujino ne tik fiziškai, bet ir morališkai. Nepaisant tokios likimo dovanos, terminams buvo lemta žlugti.

Portuno ir Heraklio šventyklos

Šios šventyklos yra kairiajame Tibro krante kitame senoviniame miesto forume – Jautyje. Ankstyvaisiais respublikonais laivai švartavosi čia ir ten buvo gyva prekyba gyvuliais, iš čia ir kilo pavadinimas.

Portuno šventykla, pastatyta uostų dievo garbei. Pastatas stačiakampio formos, papuoštas joninėmis kolonomis. Šventykla yra gerai išsilaikiusi, nes apie 872 m. buvo paversta krikščioniška Santa Maria in Gradelis bažnyčia, V amžiuje pašventinta į Santa Maria Aegiziana bažnyčią.

Heraklio šventykla turi monopterinį dizainą – apvalų pastatą be vidinių pertvarų. Statyba datuojama II amžiuje prieš Kristų. 14,8 m skersmens šventykla, kurią puošia dvylika korintiečių 10,6 m aukščio kolonų, pastatyta ant tufinio pamato. Anksčiau šventykla turėjo architravą ir stogą, kurie iki mūsų laikų neišliko. 1132 m Šventykla tapo krikščionių garbinimo vieta. Pirminis bažnyčios pavadinimas buvo Santo Stefano al Carose. XVII amžiuje naujai pašventinta šventykla pradėta vadinti Santa Maria del Sol.

Marso laukas

„Marso laukas“ – taip buvo pavadinta kairiajame Tibro krante esanti Romos dalis, iš pradžių skirta karinėms ir gimnastikos pratyboms. Lauko centre buvo aukuras karo dievo garbei. Ši lauko dalis liko laisva, o likusi dalis buvo užstatyta.

Adriano mauzoliejus

Architektūros paminklas buvo sumanytas kaip imperatoriaus ir jo šeimos kapas. Mauzoliejus buvo kvadratinis pagrindas (kraštinės ilgis - 84 m), kuriame buvo įrengtas cilindras (skersmuo - 64 m, aukštis apie 20 m), vainikuotas dirbtine kalva, kurios viršūnę puošė skulptūrinė kompozicija: imperatorius saulės dievo pavidalu, valdantis kvadrigą. Vėliau ši gigantiška struktūra buvo naudojama kariniais ir strateginiais tikslais. Šimtmečiai pakeitė savo pirminę išvaizdą. Statybos metu įsigytas Angelo kiemas, viduramžių salės, įskaitant Teisingumo rūmus, popiežiaus apartamentai, kalėjimas, biblioteka, lobių salė ir slaptasis archyvas. Nuo pilies terasos, virš kurios iškyla Angelo figūra, atsiveria nuostabus vaizdas į miestą.

Katakombos

Romos katakombos yra senovinių pastatų tinklas, naudojamas kaip laidojimo vietos, daugiausia ankstyvosios krikščionybės laikotarpiu. Iš viso Romoje yra daugiau nei 60 skirtingų katakombų (150-170 km ilgio, apie 750 000 palaidojimų), kurių dauguma yra po žeme palei Appijos kelią. Požeminių perėjimų labirintai, pagal vieną versiją, iškilo senovinių karjerų vietoje, pagal kitą – privačiuose žemės sklypuose. Viduramžiais išnyko paprotys laidoti katakombose, jos išliko kaip Senovės Romos kultūros įrodymas.


Į viršų