Romano „Anna Karenina“ kompozicijos ypatybės. Levo Tolstojaus „Ana Karenina“.
1870 m. pagalvojęs apie „AK“, T pradėjo dirbti šį darbą tik po 3 metų ir su trumpomis pertraukomis tęsė 4 metus. Romanas buvo paskelbtas žurnale „Russky Vestnik“, pradedant 1874 m. ir baigiant 1877 m. Tai pirmasis tikras romanas; žanras – šeimos psichologinis romanas. Romanas sulaukė didžiulės skaitytojų sėkmės.
„AK“ rašymo ir spausdinimo istorija atspindi gilų T pasaulėžiūros, jo realizmo pokytį.
Darbe yra 1 failas
L. Tolstojaus romanas „Ana Karenina“:
Žanrinis originalumas, problematika.
Sukūręs "AK" 1870 m., T pradėjo dirbti su šiuo darbu tik po 3 metų ir tęsė jį su trumpomis pertraukomis 4 metus. Romanas buvo paskelbtas žurnale „Russky Vestnik“, pradedant 1874 m. ir baigiant 1877 m. Tai pirmasis tikras romanas; žanras – šeimos psichologinis romanas. Romanas sulaukė didžiulės skaitytojų sėkmės.
„AK“ rašymo ir spausdinimo istorija atspindi gilų T pasaulėžiūros, jo realizmo pokytį. 1872 m. kovą grįžęs į Jasnają Polianą, T savo tolimam giminaičiui rašė: „Vakar grįžau iš Maskvos, kur susirgau, su tokiu pasibjaurėjimu viso to dykinėjimo, prabangos, vyrų ir moterų nesąžiningai įsigytų priemonių, dėl šio ištvirkimo, įsiskverbė į visus visuomenės sluoksnius, į šią socialinių taisyklių silpnumą, kad nusprendė niekada nevykti į Maskvą. Tai tapo vienu iš „AK“ leitmotyvų.
AK T pristatė kaip romaną, atspindintį jo paties dvasinę dramą. Rusijos žmonių idėja užvaldytos galios prasme įsiskverbė į „AK“ ir daugeliu atžvilgių pajungė visų šio romano kaimo skyrių charakterį.
Naujojo romano T idėjos esmė yra herojės įvaizdis. Herojė jam iškart pasirodė kaip ištekėjusi moteris iš aukščiausio rato, „pametusi save, bet niekuo nekalta“. Šeimos tragedija yra „AK“ pagrindas. Jos išvaizda pirmuosiuose eskizuose nėra labai patraukli; priešingai, jos vyro įvaizdis gražus. Dirbdama su romanu, autorė tapo vis ryžtingesnė herojės pusėje, o jos vyro figūra įgavo atstumiančių bruožų. Anos likimas pamažu tampa tragiškai beviltiškas. Tuo pačiu išoriškai, formaliai, dėl visko kalta lieka tik ji, o jos vyras visiškai teisus. Tai buvo gyvo ir kiekvieną minutę pulsuojančio gyvenimo su suakmenėjusiomis formomis susidūrimo tragedija.
„AK“ idėjos raida – ne tik Anos ir jos vyro evoliucija, bet ir Levino įvaizdžio formavimas, kurio tragedija panaši į paties autoriaus tragediją, t.y. ne beviltiška.
Šeimos problema yra viena iš lemiamų T pasaulėžiūroje ir dvasiniuose ieškojimuose ne tik aštuntajame dešimtmetyje, bet ir per visą jo karjerą. T, kaip ir jo pagrindiniam veikėjui, kurti savo šeimą reiškia kurti gyvenimą, arba atvirkščiai, kurti gyvenimą reiškia kurti šeimą.
Pagrindinė romano mintis: kokia yra pagrindinė šiuolaikinio žmogaus esmė? Dėl ko jis gyvena? – Ir jis turi buržuazinį gyvenimo idealą. Atmesdami religinį idealą, jie nieko naujo nesukūrė. Mėgavimasis gyvenimu yra pagrindinis visuomenės, kurioje gyvena AK, idealas. „Gyvenimas – ne pokštas, o labai rimtas reikalas. Turi gyventi taip, lyg ruoštum mirti“. Pagrindinė mintis – šeima, šeimos sunaikinimas – baisiausia; tikras žmogus gyvena tik šeimoje, o visai visuomenei santuoka yra pragaištingas dalykas. Romane yra dvi lygiagrečios linijos – Levinas ir AK. Akivaizdus lygiagretumas, likimų raidos savarankiškumas. Apie romano kompoziciją T vienam iš kritikų, nemačiusių konjugacijų, nuorodų, rašė: „Didžiuojuosi, atvirkščiai, architektūra - skliautai suvesti taip, kad neįmanoma pastebėti, kur pilis. yra ... Pastato prijungimas vyksta ne sklype ir ne asmenų santykiu (pažinties), o vidinės komunikacijos pagrindu. Romane rodomi 3 šeimos tipai: Oblonskis, Kareninas, Levinas.
Levinui šeima yra pagrindinė itin moralaus, dvasiškai prasmingo, protingo darbinio gyvenimo sąlyga. Todėl santuoka jam buvo tokia svarbi problema. Levinui, turinčiam laimingos šeimos idealą ir svajonę apie darbingą bei teisingą gyvenimą, priešinasi visi kiti romano herojai. Steve'ui Oblonskiui šeima yra kažkoks išorinis apvalkalas. Kareninas visai nepanašus į Oblonskį, tačiau šeimą jis laiko ne daugiau kaip institucionalizuotu pavidalu. Vronskis tikrai myli Aną, tačiau jo idėja apie laimingą šeimos gyvenimą neturi nieko bendra su Levinskiu. Vronskio meilė yra aistra, neturinti nieko bendra su jo požiūriu į pasaulį. Be meilės, jis ir Anna neturi vienijančių interesų.
Tokį didelį T susidomėjimą šeimos problema lėmė radikalus visos jo pasaulėžiūros lūžis. Vaizduodamas dramatišką savo herojaus Konstantino Levino likimą, jis tarsi iš šalies žvelgia į skausmingą dvasinį procesą, vykusį savyje.
„AK“ nepaprastai giliai atskleidžiama poreforminio laikotarpio Rusijos gyvenimo tragedija. Konstantino Levino žodžiais – „viskas... apsivertė aukštyn kojomis ir tik tinka“ – Levinas charakterizuoja epochą nuo 1861 iki 1904 metų imtinai, t.y. pasirengimo pirmajai Rusijos revoliucijai laikotarpis. Aštuntajame dešimtmetyje L-D ypač ryškiai atsiskleidė tokios savybės kaip antikapitalistinė orientacija, liberalizmo kritika ir demonstravimas, vis didėjantis domėjimasis aktyvinti žmonių sąmonę.
Romanas T su precedento neturinčia jėga net rusų literatūrai atskleidžia ir tragišką žmogaus situaciją, ir būtinybę įveikti tragediją. Levinas atmeta bet kokią socialinę veiklą, tačiau jo dvasiniai ieškojimai sukelia idėją apie bekraują ekonominę revoliuciją, apie neišvengiamumą radikalaus visos Rusijos socialinės ir ekonominės sistemos žlugimo.
Drama Kareninų šeimoje išauga iki dramos, išreiškiančios gyvos žmogaus sielos susidūrimą su bedvase mašina, mastelį, t.y. su visa socialinių institucijų sistema. Šiame socialiniame AK tragedijos prasmę.
Romano herojės siužete kiekvienas naujas epizodas atskleidžia tolesnę santykių komplikaciją ir paaštrėjimą, daugiausia tarp trijų asmenų: Anos, Karenino ir Vronskio. Jųdviejų santykių mazgas pradeda rišti Maskvoje, kai Anna susipažino su Vronskiu, o galiausiai užsitvirtina Sankt Peterburge, kai visi trys buvo kartu stotyje.
Vronskio susitikimus su Anna įvairiuose Sankt Peterburgo salonuose lydėjo pasauliečių damų šmeižtas, visa tai lėmė pirmąjį Karenino ir jo žmonos pasiaiškinimą – dėl to jų santykiai kardinaliai pasikeitė. Rasės susprogdino šiuos santykius išorinio tinkamumo apvalkalą, tačiau Anos susitikimas su Vronskiu Wrede sode parodė, kad meilė Vronskiui jai nėra išeitis. Nelaimė turėjo sekti. Jau gerokai pavėluota, bet taip neatsitiko, nes. Kareninas žmonos ligos metu atleido Anai, kuri vėliau paliko namus ir kartu su Vronskiu išvyko į užsienį. Ten prasidėjo antrasis jos tragedijos veiksmas. Prieš vėliau ir jau Rusijoje įvykusią katastrofą jos santykiai su Vronskiu visiškai nutrūko.
Taigi visa ši romano siužetinė linija yra pastatyta pagal pagrindinius klasikinio romano žanro kanonus geriausiu atveju: siužetas vystosi tokia atšiauria seka, kuri neišvengiamai veda herojų į nelaimę dėl to, kad poezija. jo širdis susidūrė su griaunančia pasaulietine proza.
Dalyje, skirtoje Levinui, romanas tarsi virsta jo gyvenimo kronika. Čia siužetas tampa ypatingu Levino likimu, kuris romane gavo lūžį kaip žmogaus likimas apskritai.
Prieš mus atsiveria scenos, atspindinčios natūralumą, pačios gamtos sąlygotą, darbų kaime seką (pavyzdžiui, pavasario darbai, šienavimas ir pan.), o kita vertus – scenos, kurios yra žmogaus gyvenimo etapai: Levino. santuoka su Kitty, jų šeimyninio gyvenimo džiaugsmai ir vargai, artimųjų netektis (brolio Nikolajaus mirtis), nerimas ir džiaugsmai, susiję su pirmojo vaiko gimimu ir kt.
Gyvenimo reiškinių aprėptis šiame romane pasiekia išskirtinę apimtį. Romanas, vaizduojantis kilnių gyvybės formų krizę per žmonių likimus, tampa romanu apie grandiozinį Rusijos istorijos lūžį, žymintį epochą po 1861-ųjų ir iki 1906-ųjų.
Pagal savo pasaulėžiūros prigimtį T visada siekė atsiriboti nuo socialinio ir politinio. kovoti. Nepaisant to, „AK“ reiškia beveik viską, kas buvo pastebima 70-ųjų Rusijos viešajame gyvenime. nors Levinas pirmiausia ir daugiausia buvo užsiėmęs asmeniniu reikalu, tvarkydamas santykius su išlaisvintais nuo krepų. valstiečių teises, jis nuolat susiduria su įvairiais žmonėmis, su jais ginčijasi, patikrina savo požiūrį šiame ginče, atidžiai žiūri, kaip elgiasi kiti; jis stebi, kas vyksta Rusijoje, apskritai pasaulyje. Taip romane atsiranda epizodų, susijusių su žemstvo institucijų darbu ir polemika mokslo bei filosofijos klausimais, su įvairių sluoksnių požiūriu į serbų ir turkų karą ir kt. Kiti romano veikėjai, pvz Kareninas, iš dalies Vronskis, daugiausia yra oficialių interesų sferoje, nes jų įvaizdyje yra tiek daug epochos ženklų.
Dvi tendencijos – beviltiška Anos tragedija ir Levino tragedija, kuri perauga į epą, t.y. siekimas įveikti save yra aiškiai apčiuopiamas romano stiliuje. AK stiliui tai visų pirma nerimas ir nerimas, būdingi pagrindinių veikėjų, ypač Anos K ir Konstantino L, nuotaikai.
Norint teisingai suprasti romaną, svarbus romano epigrafas: „Kerštas yra mano ir aš atsilyginsiu“. Per trukmę laiku, labiausiai paplitęs epigrafo supratimas buvo toks, kurį pasiūlė M. S. Gromeka: „Negalite sugriauti šeimos nesukūrę jos nelaimės ir ant šios senos nelaimės negalite sukurti naujos laimės. Neįmanoma ignoruoti visuomenės nuomonės apskritai, nes, net jei ji klaidinga, tai vis tiek yra bebaimė ramybės ir laisvės sąlyga. Santuoka yra vienintelė meilės forma, kurioje jausmas ramus, valgo ir laisvai formuoja tvirtus ryšius tarp žmonių ir visuomenės, išsaugant veiklos laisvę... Tačiau šis tyras šeimos principas gali būti pastatytas tik ant tvirto tikro jausmo pagrindo. Tačiau tikrasis romano turinys prieštarauja epigrafui. O B. M. požiūriu. Eikhenbaumo, epigrafe kalbama ne apie visą romaną, o tik apie Anos ir Vronskio atvaizdus, kurie, skirtingai nei Levinas, kuris gyvena visą savo gyvenimą, pasirodė esąs aklos aistros vergai, todėl yra pavaldūs. moralinis sprendimas. Bet kas yra teisėjas? Eikhenbaumas neatsako, todėl apriboti epigrafo prasmę, kuri iš tikrųjų yra susijusi su visu romano turiniu ir visais veikėjais, yra neteisėta. Šis epigrafas iš pradžių turėjo atviro religinio mokymo pobūdį. Tada, kai herojės įvaizdis taip praturtėjo ir komplikavosi, kad iš tikrųjų tapo kitoks, T nepašalino epigrafo, nes jo reikšmė nesiskiria nuo socialinio nusiteikimo. romano herojės tragedijos prasmė.
31. Levo Tolstojaus „Ana Karenina“. Romano žanras ir kompozicija. Socialinė-psichologinė Anos tragedijos esmė.
"Ana Karenina" (18731877; žurnalo leidimas 18751877; pirmasis knygos leidimas 1878) Levo Tolstojaus romanas apie tragišką ištekėjusios damos meilę Anna Karenina ir puikus karininkas Vronskis laimingo bajorų Konstantino Levino ir Kitty Shcherbatskaya šeimos gyvenimo fone. Didelio masto bajorų manierų ir gyvenimo paveikslas Peterburgas ir Maskva XIX amžiaus antroje pusėje, derinant filosofinius autoriaus apmąstymus. alter ego Levinas su pažangiais psichologiniais eskizais rusų literatūroje, taip pat scenomis iš valstiečių gyvenimo.
1870 metų vasario 24 dieną T. sumanė romaną apie privatų amžininkų gyvenimą ir santykius, tačiau savo planą pradėjo įgyvendinti tik 1873 metų vasarį. Romanas buvo išleistas dalimis, iš kurių pirmoji išspausdinta RV 1875 m.Palaipsniui romanas virto esminiu socialiniu darbu, kuris sulaukė didžiulės sėkmės. Nekantriai laukta romano tęsinio. Žurnalo redaktorius atsisakė skelbti epilogą dėl jame išsakytos kritinės minties, o galiausiai romanas buvo baigtas 1877 m. balandžio 5 d. Visas romanas buvo išleistas 1878 m.
Jei Tolstojus „ViM“ pavadino „knyga apie praeitį“, kurioje aprašė gražų ir didingą „visą pasaulį“, tai„Aną Kareniną“ jis pavadino „šiuolaikinio gyvenimo romanu“. Tačiau L. N. Tolstojus Annoje Kareninoje atstovavo „suskaldytam pasauliui“, neturinčiam moralinės vienybės, kuriame viešpatauja gėrio ir blogio chaosas. F. M. Dostojevskis rastas naujajame Tolstojaus romane"didžiulis psichologinis žmogaus sielos vystymasis".
Romanas prasideda dviem frazėmis, kurios jau seniai tapo vadovėliais: „Visos laimingos šeimos yra panašios, kiekviena nelaiminga šeima yra nelaiminga savaip. Oblonskių namuose viskas buvo sumaišyta.
Tolstojus pavadino Aną Kareniną „plačiu ir laisvu romanu“, naudodamas Puškino terminą „laisvas romanas“. Tai aiškiai parodo kūrinio žanrinę kilmę.
Tolstojaus „platus ir laisvas romanas“ skiriasi nuo Puškino „laisvo romano“. „Anoje Kareninoje“ nėra, pavyzdžiui, lyrinių, filosofinių ar publicistinių autoriaus nukrypimų. Tačiau tarp Puškino romano ir Tolstojaus romano yra neabejotinas nuoseklus ryšys, pasireiškiantis žanre, siužete ir kompozicijoje.
Tolstojaus romane, kaip ir Puškino romane, svarbiausia ne siužetinis nuostatų išbaigtumas, o „kūrybinė koncepcija“, lemianti medžiagos pasirinkimą ir erdviuose šiuolaikinio romano rėmuose suteikianti laisvę. siužetinių linijų raida.
„Platus ir laisvas romanas“ paklūsta gyvenimo logikai; vienas iš jo vidinių meninių tikslų – įveikti literatūrines konvencijas.
Anos siužetas klostosi „įstatyme“ (šeimoje) ir „už įstatymo ribų“ (už šeimos ribų). Levino siužetinė linija iš pozicijos „įstatyme“ (šeimoje) pereina į visokio socialinio vystymosi neteisėtumo sąmonę („mes už įstatymo ribų“). Anna svajojo atsikratyti to, kas ją „skausmingai vargino“. Ji pasirinko savanoriškos aukos kelią. O Levinas svajojo „sustabdyti priklausomybę nuo blogio“, ir jį kankino mintis apie savižudybę. Tačiau tai, kas Anai atrodė „tiesa“, Levinui buvo „skausmingas melas“. Jis negalėjo susimąstyti, kad blogis valdo visuomenę. Jam reikėjo surasti „aukštesnę tiesą“, tą „neabejotiną gėrio prasmę“, kuri pakeistų gyvenimą ir duotų jam naujus moralės dėsnius: „vietoj skurdo – bendras turtas, pasitenkinimas, o ne priešiškumas – harmonija ir interesų ryšys“. Įvykių ratas abiem atvejais turi bendrą centrą.
Nepaisant turinio izoliacijos, šie siužetai vaizduoja koncentrinius apskritimus su bendru centru. Tolstojaus romanas yra esminis kūrinys su menine vienybe. "Žinių srityje yra centras, iš kurio yra nesuskaičiuojama daugybė spindulių, - sakė Tolstojus. - Visa užduotis yra nustatyti šių spindulių ilgį ir atstumą vienas nuo kito." Šis teiginys, pritaikytas Anos Kareninos siužetui, paaiškina koncentrinio didelių ir mažų įvykių ratų išdėstymo romane principą.
„Plataus ir laisvo romano“ ypatumas slypi tame, kad siužetas čia praranda organizacinę įtaką medžiagai. Scena geležinkelio stotyje užbaigia tragišką Anos gyvenimo istoriją (XXXI sk., septintoji dalis).
Tolstojus parašė ne šiaip romaną, bet ir „gyvenimo romaną“. Žanras „Platus ir laisvas romanas“ panaikina uždaros siužeto raidos apribojimus pilno siužeto rėmuose. Gyvenimas netelpa į schemą. Siužetiniai ratai romane išdėstyti taip, kad dėmesys sutelkiamas į moralinę ir socialinę kūrinio šerdį.
„Anos Kareninos“ siužetas – „žmogaus sielos istorija“, kuri stoja į lemtingą dvikovą su savo epochos prietarais ir dėsniais; vieni šios kovos neatlaiko ir žūva (Ana), o kiti „gresdami nevilčiai“ suvokia „liaudies tiesą“ ir visuomenės atnaujinimo būdus (Levinas).
Romano skyriai išdėstyti ciklais, tarp kurių glaudus ryšys tiek teminiais, tiek siužetais. Kiekviena romano dalis turi savo „idėjų mazgą“. Kompozicijos tvirtovės – siužetiniai-teminiai centrai, paeiliui keičiantys vienas kitą.
Pirmoje romano dalyje susiformuoja ciklai, susiję su Oblonskio, Levino, Ščerbatskio gyvenimo konfliktais. Veiksmo raidą lemia įvykiai, kuriuos sukėlė Anos Kareninos atvykimas į Maskvą, Levino apsisprendimas išvykti į kaimą ir Anos grįžimas į Peterburgą, kur ją sekė Vronskis.
Šie ciklai, sekdami vienas po kito, palaipsniui plečia romano apimtį, atskleisdami konfliktų raidos dėsningumus. Tolstojus išlaiko ciklų proporcingumą tūrio atžvilgiu. Pirmoje dalyje kiekvienas ciklas užima penkis ar šešis skyrius, kurie turi savo „turinio ribas“. Tai sukuria ritmišką epizodų ir scenų kaitą.
„Anos Kareninos“ žanro originalumas slypi tame, kad šiame romane susijungia kelioms novelinės kūrybos rūšims būdingi bruožai. Jame visų pirma yra bruožai, būdingi šeimos romantikai. Čia išryškinama kelių šeimų istorija, šeimyniniai santykiai ir konfliktai. Neatsitiktinai Tolstojus pabrėžė, kad kurdamas Aną Kareniną, jam vyravo šeimos mintis, o dirbdamas „Karas ir taika“ norėjo įkūnyti žmonių mintis. Tačiau kartu „Ana Karenina“ yra ne tik šeimos romanas, bet ir socialinis, psichologinis romanas, kūrinys, kuriame šeimos santykių istorija glaudžiai susijusi su sudėtingų socialinių procesų vaizdavimu, likimo vaizdavimu. veikėjai neatsiejami nuo gilaus savo vidinio pasaulio atskleidimo. Parodydamas laiko judėjimą, charakterizuodamas naujos socialinės santvarkos formavimąsi, įvairių visuomenės sluoksnių gyvenimo būdą ir psichologiją, Tolstojus savo romanui suteikė epo bruožų. Šeimos minties įsikūnijimas, socialinis-psichologinis pasakojimas, epo bruožai – tai ne atskiri „sluoksniai“ romane, o tie principai, kurie atsiranda jų organinėje sintezėje. Ir kaip socialinis nuolat skverbiasi į asmeninių, šeimyninių santykių vaizdavimą, taip ir personažų individualių siekių vaizdavimas, jų psichologija iš esmės lemia epinius romano bruožus. Jame kuriamų personažų stiprumą lemia įkūnijimo juose ryškumas savo, asmeninio ir tuo pačiu tų socialinių ryšių ir santykių, kuriuose jie egzistuoja, atskleidimo išraiškingumas.
Puikūs Tolstojaus įgūdžiai Anos Kareninoje sukėlė entuziastingą rašytojo amžininkų vertinimą. „Grafas Levas Tolstojus, – rašė V. Stasovas, – pakilo į tokį aukštą natą, kokio dar nebuvo rusų literatūra. Net pačiame Puškine ir Gogolyje meilė ir aistra nebuvo išreikšti tokiu gilumu ir nuostabia tiesa, kaip dabar Tolstojaus. V. Stasovas pažymėjo, kad rašytojas sugeba „nuostabia skulptoriaus ranka nulipdyti tokius tipus ir scenas, kurių iki jo niekas nežinojo visoje mūsų literatūroje... „Ana Karenina“ išliks ryškia, didžiule žvaigžde per amžius! . Ne mažiau gerai įvertino „Kareniną“ ir Dostojevskį, kuris romaną svarstė iš savo ideologinių ir kūrybinių pozicijų. Jis rašė: „Anna Karenina“ yra tobulumas kaip meno kūrinys... ir toks, su kuriuo negalima palyginti nieko panašaus iš dabartinės Europos literatūros.
Romanas buvo sukurtas tarsi dviejų Tolstojaus gyvenimo ir kūrybos epochų sandūroje. Dar nebaigus Anos Kareninos rašytoją žavi nauji socialiniai ir religiniai ieškojimai. Jie gavo gerai žinomą Konstantino Levino moralės filosofijos atspindį. Tačiau visas naujosios eros rašytoją užėmusių problemų kompleksiškumas, visas jo idėjinio ir gyvenimo kelio kompleksiškumas plačiai atsispindi devintojo ir devintojo dešimtmečių rašytojo publicistinėje ir meninėje kūryboje.
Tolstojus „Aną Kareniną“ pavadino „plačiu, laisvu romanu“. Puškino terminas pagrįstas „laisva romantika“. Anos Kareninoje nėra lyrinių, filosofinių ar publicistinių nukrypimų. Tačiau tarp Puškino romano ir Tolstojaus romano yra neabejotinas ryšys, kuris pasireiškia žanre, siužete ir kompozicijoje. Ne nuostatų siužetinis išbaigtumas, o „kūrybinė koncepcija“ lemia Anos Kareninos medžiagos pasirinkimą ir atveria galimybes siužetinių linijų plėtrai. Laisvojo romano žanras atsirado ir vystėsi literatūrinių schemų ir konvencijų įveikimo pagrindu. Tradicinio šeimos romano siužetas buvo pastatytas ant siužeto nuostatų išsamumo. Būtent šios tradicijos Tolstojus atsisakė. „Aš nevalingai įsivaizdavau, – rašo Tolstojus, – kad vieno žmogaus mirtis tik sužadino kitų žmonių susidomėjimą, o santuoka dažniausiai atrodė sąmokslas, o ne susidomėjimo žlugimas.
Tolstojaus naujovė buvo suvokiama kaip nukrypimas nuo normos. Iš esmės taip ir buvo, bet pasitarnavo ne žanro griovimui, o jo dėsnių išplėtimui. Balzakas savo „Laiškuose apie literatūrą“ labai tiksliai apibrėžė būdingus tradicinio romano bruožus: „Kad ir koks didelis aksesuarų skaičius ir daugybė vaizdų, šiuolaikinis romanistas, kaip ir šio žanro Homeras Walteris Scottas, turi juos sugrupuoti pagal. pagal jų prasmę, pajungti juos jo sistemos saulei – intrigai ar herojui – ir vesti juos tarsi putojantį žvaigždyną, tam tikra tvarka. Tačiau filme „Anna Karenina“, kaip ir „Karas ir taika“, Tolstojus negalėjo nustatyti „tam tikrų ribų“ savo herojams. Ir jo romanas tęsėsi po Levino vedybų ir net po Anos mirties. Taigi Tolstojaus romanistinės sistemos saulė yra ne herojus ar intriga, o „liaudiška mintis“ ar „šeimyninė mintis“, kuri daugelį jo vaizdinių veda „kaip putojantis žvaigždynas, tam tikra tvarka“.
ANALIZĖ IDEO-HP TURINYS
1873 m. Tolstojus pradėjo rašyti naują romaną „Ana Karenina“. „Anna Karenina“ buvo parašyta aštuntajame dešimtmetyje (1873–1877). Iki Tolstojaus vis atkakliau ėmė kilti klausimai, kurie jį kamavo jau šeštajame ir šeštajame dešimtmetyje: klausimai apie gyvenimo prasmę ir tikslą, apie bajorų ir žmonių likimus, apie miesto ir kaimo santykius, apie gyvenimą. ir mirtis, apie meilę ir laimę, apie šeimą ir santuoką ir kt. Šių klausimų iškėlimas ir sprendimas sudaro idėjinį romano „Anna Karenina“ turinį. Romanas sukurtas plačiame ir sudėtingame socialiniame fone. Prieš mus slenka patys įvairiausi Rusijos visuomenės sluoksniai.Autorius daugiausia dėmesio skiria aukštuomenės visuomenei. Kaip tai pavaizduota romane? Tolstojus yra puikus realistas. Parodydamas savo klasės gyvenimą, jis įžvelgia jo trūkumus, į jį žiūri kritiškai, o kartais net ir satyriškai. Kritinę srovę romane neabejotinai lemia ideologinė ir teminė kūrinio koncepcija: moraliai sveikos vietinės patriarchalinės aplinkos priešprieša tuščiai ir sugadintai sekuliariai visuomenei. Centrinis romano įvaizdis – 7-ojo dešimtmečio aukštuomenės atstovė Anna Karenina, vieno Sankt Peterburgo garbingo asmens žmona.
Tolstojus piešia savo heroję kaip mielą, žavią moterį. Tačiau Ana iš daugelio aukštuomenės moterų išsiskiria ne tiek savo išvaizda, kiek savo dvasinės išvaizdos sudėtingumu ir originalumu. Nenuostabu, kad jos sieloje turėjo pabusti nepasitenkinimas tuščiu pasaulietiniu gyvenimu. Be to, ji buvo neabejinga savo vyrui, sausam ir racionaliam vyrui. Atrodė, kad susitikimas su Vronskiu pažadino Aną. Paaukojusi savo vyrą, sūnų ir puikią socialinę padėtį dėl Vronskio, Ana to paties reikalavo ir iš Vronskio. Štai kodėl, matydama Vronskio laipsnišką atšalimą, ji natūraliai ateina į mintį apie mirtį. „Noriu meilės, bet jos nėra, – galvoja Anna. – Taigi viskas baigta. Ana išsako tą pačią mintį, kad jai viskas baigėsi, kitaip tariant: „Kodėl neužgesinus žvakės, kai nėra į ką daugiau žiūrėti? Ir Ana metasi po traukiniu.
Anna Karenina – nuostabus vientisos, tiesioginės moters, gyvenančios jausmu, įvaizdis. Tačiau būtų neteisinga jos padėties ir likimo tragizmą aiškinti tik jos prigimties betarpiškumu. Ji slypi giliau – socialinės aplinkos sąlygomis, kurios pasmerkė moterį viešai paniekai ir vienatvei. Aleksejus Vronskis yra antrasis iš pagrindinių romano veikėjų. Tai vienas ryškiausių to meto Rusijos aukštosios visuomenės sluoksnių atstovų. „Baisus turtingas, gražus, puikūs ryšiai, adjutanto sparnas ir tuo pačiu - labai mielas, malonus draugas. Bet ne tik malonus bendražygis... jis ir išsilavinęs, ir labai protingas“, – taip Vronskį apibūdina Steve'as Oblonskis. Grafas Vronskis veda gyvenimo būdą, būdingą jaunam, turtingam aristokratui. Jis tarnauja viename iš gvardijos pulkų, per metus išleidžia keturiasdešimt penkis tūkstančius rublių, yra labai mylimas savo bendražygių ir visame kame dalijasi savo aristokratiškos aplinkos pažiūromis ir įpročiais. Įsimylėjęs Aną, Vronskis suprato, kaip blogai gyveno anksčiau, suprato, kad privalo pakeisti įprastą gyvenimo būdą. Aukodamas ambicijas ir laisvę, jis pasitraukia, palieka įprastą pasaulietinę aplinką ir pradeda ieškoti naujų gyvenimo formų. Tačiau moralinė Vronskio pertvarka nenuvedė jo prie išeities, kuri suteiktų jam visišką ramybę ir pasitenkinimą. Sukrėstas Anos savižudybės ir viduje sugniuždytas, jis pats pradeda ieškoti mirties ir išvyksta savanoriu į karą Serbijoje.
Taigi konfliktas su socialine aplinka, kurioje Vronskis netiesiogiai dalyvavo, susiejantis jo likimą su Anna, atvedė jį į gyvenimo katastrofą. Aleksejus Aleksandrovičius Kareninas, Anos vyras, yra vienas iš aukščiausios kilmingos visuomenės „ramsčių“, aukšto rango sostinės biurokratijos atstovas. Karenino įvaizdį Tolstojus piešia aštriai satyriškai. Tai atsispindėjo neigiamas, priešiškas autoriaus požiūris į biurokratines šalies sferas – oficialaus valstybingumo gynėjus, netikros miesto civilizacijos vedlius ir sergėtojus. Visiška romane vaizduojamų aukštuomenės žmonių priešingybė – Konstantinas Levinas. Levinas romane pirmiausia pasirodo kaip atkaklus miesto kultūros ir civilizacijos priešas. Jis nekenčia gyvenimo sostinėje su melu, šurmuliavimu, sąlyginiu etiketu ir ištvirkimu,
Levino idealas – patriarchalinis-dvarinis gyvenimo būdas, dvarininko kaimo gyvenimas suartėjimo su valstiečiais sąlygomis. Levinas yra taip įsitikinęs šio kelio išganingumu, kad vienu metu net galvoja apie vesti valstietę, svajodamas per „supaprastinimą“ priimti pirmykštę liaudies dvasią ir rasti sveiką pagrindą veiklai (3 dalis, XII skyrius). Levino svajonės apie supaprastinimą, žinoma, Jis vis dar išlieka šeimininkas, bajoriško dvaro gyvenimo sąlygomis bandantis rasti veiklos formų, kurios sustiprintų jo ūkio ekonomiją ir kartu teiktų moralinį pasitenkinimą.ir valstietis. Klasiniai apribojimai jam neleidžia suprasti, kad suartėti su valstiečių masėmis trukdo viena nepaprastai svarbi kliūtis – socialinė nelygybė. Levinas socialinę problemą, su kuria jis susidūrė, pakeičia moraline problema. „Svarbiausia aš turiu jausti, kad aš nesu kaltas“, – sako jis.
Romane su išskirtine pilnatve vaizduojamas Levino vidinis gyvenimas. Kadangi žemės savininko racionalizavimo veikla persipynusi su asmeninės laimės paieškomis, prieš mus prabėga ir Levino meilės istorija, Levinas randa savo idealą. Šeima, taiki ūkinė veikla, naujas tikėjimas, nušvietęs jam „gyvenimo prasmę“ – štai kas romano herojų daro visiškai laimingą ir subalansuotą. Jis gauna tos „džiaugsmingos žinios, bendros su valstiečiais, kurios vien duoda ramybę“.
Levino įvaizdžio autobiografinė reikšmė nekelia abejonių. Levinas išgyveno sunkią moralinę kilnios savimonės krizę, kurią 70-aisiais patyrė pats Tolstojus. Romane „Ana Karenina“ Tolstojus pasirodo ne tik kaip puikus menininkas, bet ir kaip moralės filosofas bei visuomenės reformatorius. Romane jis kelia daugybę klausimų, kurie jam kėlė nerimą epochoje, kai Rusijoje „viskas apsivertė aukštyn kojomis“ ir tik pradėjo derėti. Tarp šių klausimų Tolstojaus dėmesį ypač patraukė du: moters padėties šeimoje ir visuomenėje klausimas bei bajorų klasės vaidmens šalyje ir jos perspektyvų klausimas.
Kalbėdamas apie „šeimos problemą“, Tolstojus interpretuoja Anos įvaizdį
Karenina. Tolstojus smerkia Aną ne todėl, kad su visa stipraus ir tiesioginio žmogaus drąsa metė iššūkį veidmainiškai pasaulietinei visuomenei, o todėl, kad dėl ASMENINIO jausmo išdrįso sugriauti savo šeimą. Autobiografiniame Levino įvaizdyje Tolstojus atskleidžia savo, kaip gyvenimo prasmės ieškotojo, kelią, patvirtindamas daugybę tokių pažiūrų, į kurias jis atėjo sunkiu, skausmingu keliu. Tolstojus ragina bajorus atsisakyti amoralaus, tuščio ir nesveiko miesto gyvenimo, gresiančio griuvėsiais ir išsigimimu, ir imtis pagrindinio, pirmapradžio verslo – žemės ūkio organizavimo sąlygomis, kurios derina valstiečio ir žemės savininko interesus.
Romane išsakytos Tolstojaus pažiūros iš esmės yra utopinės. Tolstojaus nuopelnas slypi tame, kad Rusijos gyvenimo lūžio taške jis iškėlė svarbius ir sudėtingus klausimus, atkreipdamas į juos visuomenės dėmesį.
3. Didžiojo Tėvynės karo temos raida XX amžiaus antrosios pusės rusų prozoje (V. Nekrasovas, K. Simonovas, Ju. Bondarevas, K. Vorobjovas, V. Bykovas, V. Astafjevas, G. Vladimovas, E. Nosovas ir kt.).
Garsiosios poetės žodžiais, kiekvienas iš priešakinės kartos rašytojų galėjo užsiprenumeruoti. 1940-aisiais didvyriškas-patriotinis aspektas buvo ryškiausias literatūroje apie Didįjį Tėvynės karą. Kviečiamai nuskambėjo daina „Šventasis karas“ (muzika B. Aleksandrovo žodžiams, kurie buvo priskirti V. Lebedevui-Kumach). A. Surkovas, kreipdamasis į karius, imperatyviai skelbė: „Pirmyn! Į puolimą! Atgal – nė žingsnio! „Neapykantos mokslą“ skelbė M. Šolohovas. „Žmonės nemirtingi“, – sakė V. Grossmanas.
Karą kaip didžiausią žmonių tragediją suprato šeštojo dešimtmečio pabaigoje – šeštojo dešimtmečio pradžioje. Su antrąja karinės prozos banga siejami Grigorijaus Baklanovo, Vasilijaus Bykovo, Konstantino Vorobjovo, Vladimiro Bogomolovo, Jurijaus Bondarevo vardai. Kritikoje ji buvo pavadinta „leitenantiška“ proza: kare leitenantais buvo ginklanešiai G. Baklanovas ir Ju. Bondarevas, pėstininkai V. Bykovas ir Ju. Gončarovas, Kremliaus kariūnas K. Vorobjovas. Jų pasakojimams buvo suteiktas kitas pavadinimas – „tranšėjos tiesos“ kūriniai. Šiame apibrėžime abu žodžiai yra reikšmingi. Juose atsispindi rašytojų noras sudėtingą tragišką karo eigą atspindėti „toks, koks jis buvo“ – su didžiausia tiesa visame kame, visoje nuogoje tragedijoje.
Ypatingas artumas žmogui kare, karių gyvenimas apkasuose, bataliono, kuopos, būrio likimas, įvykiai, vykstantys sausumos ruože, susitelkimas į vieną kovos epizodą, dažniausiai tragišką – tuo ir išsiskiria V. Bykovo pasakojimai „Kruglyansky tiltas“, „Ataka judant“, G. Baklanova „Žemės tarpas“, Y. Bondareva „Batalionai prašo ugnies“, B. Vasiljeva „Aušros čia tylios...“. Juose „leitenanto“ požiūris susilieja su „kareivio“ požiūriu į karą.
Tiesiogiai iš fronto linijos į literatūrą atėjusių rašytojų asmeninė fronto patirtis paskatino juos sutelkti dėmesį į karo sunkumų apibūdinimą. Savo įveikimą jie laikė žygdarbiu ne mažesniu nei herojišku poelgiu, įvykdytu išskirtinėmis aplinkybėmis.
Ši nuomonė nebuvo priimta oficialios kritikos. Diskutuotinuose kritiniuose straipsniuose skambėjo terminai „remarkizmas“, „žygdarbio įžeminimas“, „deheroizacija“. Tokių vertinimų gimimo negalima laikyti nelaimingu atsitikimu: buvo labai neįprasta į karą žiūrėti iš apkasų, iš kur jie šaudo, puola, bet kur, be viso šito, dar yra... žmonių. gyventi. G. Baklanovas, V. Bykovas, B. Vasiljevas, V. Bogomolovas rašė apie nežinomą karą, vykusį į pietus, ar į vakarus, bet atokiau nuo pagrindinių smūgių. Situacijos, į kurias atsidūrė kariai, netapo mažiau tragiškos.
Įnirtingiausi ginčai dėl „didžiosios“ ir „mažosios“ tiesos apie karą, vykusį septintojo dešimtmečio pradžioje, atskleidė tikrąsias karinės prozos vertybes, kurios paskatino naują supratimą apie pačią to, kas vyksta fronte, esmę. .
Karas visai ne fejerverkai,
Tiesiog sunkus darbas
juodas nuo prakaito
Pėstininkai sklando per arimą.
Šiose eilutėse M. Kulčickis perteikia rašytojų Grigorijaus Baklanovo, Vasilo Bykovo, Anatolijaus Ananievo, Jurijaus Bondarevo atradimų esmę. Šiame vardų sąraše reikėtų paminėti ir Konstantiną Vorobjovą. Pasak A. Tvardovskio, jis pasakė „kelis naujus žodžius apie karą“ (turima galvoje K. Vorobjovo pasakojimus „Žuvo prie Maskvos“, „Klyksmas“, „Tai mes, Viešpatie!“). Šiuos „naujus žodžius“, išsakytus priešakinės kartos rašytojų, paženklina didžiulės tragedijos, kurios negrįžtamumas sukėlė kartėlio ir bejėgiškumo ašaras, reikalavo teistumo ir atpildo, patosu.
Ir nuosprendis tęsiasi dešimtmečius
Ir nematyti tam galo.
A. Tvardovskis
„Kareivio“ prozos atradimai. V. Kondratjevo istorija „Saša“.
K. Simonovas: „Sašos istorija – tai istorija apie žmogų, kuris sunkiausiu metu atsidūrė pačioje sunkiausioje vietoje, sunkiausioje padėtyje – kareivis“.
V. Kondratjevas: „Saška“ yra „tik maža dalis to, ką reikia papasakoti apie Kareivis, Kareivis pergalingas“.
V. Bykovas - V. Kondratjevas: „Jūs turite pavydėtiną savybę – gerą atmintį viskam, kas susiję su karu...“; „Adamovičius teisus, „Selizharovsky Trakt“ yra tavo stipriausias dalykas, stipresnis už „Sašką“... Ten yra mėsa ir krauju išdraskytas karo gabalas, neįsivaizduojamas ir neišlygintas, toks pat, koks buvo tais metais. Labai džiaugiuosi, kad pasirodėte ir pasakėte savo žodį apie pėstininkus.
V. Astafjevas - V. Kondratjevas: „Mėnesį skaitau jūsų Sašą... Surinkau labai gerą, nuoširdžią ir karčią knygą“.
„Saška“ yra literatūrinis V. Kondratjevo, kuriam tada nebuvo 60 metų, debiutas: „Matyt, atėjo vasara, atėjo branda, o kartu ir aiškus supratimas, kad karas yra svarbiausias dalykas, kurį turėjau gyvenime... Jie pradėjo kankinti jaučiau prisiminimus, net pajutau karo kvapus, nepamiršau, nors jau ėjo 60-ieji, noriai skaičiau karinę prozą, bet veltui ieškojau ir „savo karo“ neradau. joje. Supratau, kad tik aš galiu pasakyti apie „savo karą“. Ir aš turiu pasakyti. Nepasakysiu – kai kurie karo puslapis liks neatskleistas. „Nuvažiavau 62 metų pavasarį netoli Ževo. Jis nuėjo 20 kilometrų pėsčiomis iki savo buvusios fronto linijos, pamatė tą Rževo žemę, iškankintą visame krateriais, ant kurių taip pat gulėjo surūdiję perverti šalmai ir kareivių kaušeliai ... vis dar išlindo nesprogusių minų plunksnos, Mačiau – tai buvo baisiausia – nepalaidotus palaikus tų, kurie čia kovojo, galbūt tų, kuriuos jis pažinojo, su kuriais gėrė skystas soras iš to paties puodo arba su kuriais glaudėsi vienoje trobelėje per minų apšaudymą, ir tai smogė. aš: apie tai galite rašyti tik griežtą tiesą, kitaip tai bus tik amoralu “.
ANALIZĖ "SASHKA"
Viačeslavo Kondratjevo istorija „Saša“ pasakoja apie jauną rusų berniuką, kuris likimo valia atsidūrė fronte. Karas pakeitė ištisų kartų gyvenimus, atėmė taikų gyvenimą, galimybę gyventi ir dirbti. Tačiau žmogaus idėjos apie garbę, sąžinę, gėrį ir blogį žmoguje negali būti išnaikinti. Sasha yra stebėtinai malonus, jam būdingas gailestingumas ir užuojauta savo artimui. Sašai pavyksta sugauti jauną vokietę. Jeigu jiems būtų lemta susitikti mūšyje, nekiltų abejonių, ką daryti. O dabar kalinys visiškai bejėgis. Bataliono vadas įsako Sašai nušauti kalinį. Ši tvarka sukelia stipriausią vaikino pasipriešinimą. Mintis, kad jis turėtų nušauti neapsaugotą žmogų, Sasha atrodo siaubingas. Kapitonas spėja apie Sašos būseną, todėl įsako kitam kovotojui patikrinti įsakymo vykdymą. Kiekvieno žmogaus galvoje glūdi tikėjimas, kad žmogaus gyvybė yra šventa. Sasha negali nužudyti neapsaugoto pagrobto vokiečio. Neatsitiktinai pagautoje vokietėje jis randa panašumą su savo geru draugu. Be to, jis negali pamiršti lapelio, kurį parodė vokiečiui. Lankstinukas pažadėjo gyvenimą, o Sasha negali suprasti, kaip šį pažadą galima sulaužyti. Žmogaus gyvybės vertė yra svarbus veiksnys. Ir nors Sasha per paprasta atsigręžti į didžiųjų filosofų ir humanistų teorijas, sieloje jis aiškiai suvokia, kad yra teisus. Ir tai verčia jį vilkinti įsakymo vykdymą. Net karo sąlygomis Saška neužkietėjo, visuotinės žmogiškosios vertybės jam neprarado savo prasmės. Neatsitiktinai bataliono vadui atšaukus įsakymą, Sasha suprato: „...jei jis liks gyvas, tai iš visko, ką patyrė fronte, šis atvejis jam bus pats įsimintiniausias, nepamirštamiausias“. turėjo vykti dėl nugaros traumos. Jaudinasi dėl artėjančio susitikimo su mergina Zina, kuri buvo slaugytoja. Ir tegul Saška supranta, kad su Zina nieko rimto neturėjo, bet mintis apie ją vis tiek sušildė jo sielą, įkvėpė vilties. Staiga Sasha užklumpa kažkieno nepasitikėjimas, o tai jį šokiruoja. Jis buvo sužeistas į kairę ranką, o apžiūroje dalyvavęs leitenantas manė, kad tai tikslingai padarė pats kovotojas, norėdamas palikti mūšio lauką ir eiti į užnugarį. Sasha ne iš karto suprato, kas buvo pavojuje. „Bet tada, pagavęs įtartiną, dėmesingą žvilgsnį į save, jis atspėjo: šis tvarkingas mažylis,... kuris neišgėrė nė tūkstantosios to, kas nutiko Sašai ir jo bendražygiams, įtaria jį, Sašą, kad jis toks yra. .. pats... Taip, pačiomis veržliausiomis dienomis, kai atrodė paprasčiau ir lengviau – kulka į kaktą, kad nesikankintų, tokia mintis Sašai neatėjo į galvą. Susitikimas su Zina nebuvo toks įdomus, kaip tikėtasi. Ne iš karto, bet Sasha sužino apie savo išdavystę. Ir jis tampa liūdnas ir liūdnas. Iš pradžių jam kilo noras „rytoj ryte eik į priekį, tegul baigia“. Bet tada Sasha suprato, kad turi motiną ir seserį, todėl negalėjo taip beatodairiškai tvarkyti savo gyvenimo. Sasha atviras ir nuoširdus, jis visas akimirksniu, nieko neslepia. Tai yra paprasto rusų žmogaus tipas, kuris apskritai laimėjo karą. Kiek iš šių jaunų, nuoširdžių, malonių ir tyros sielos Sashų žuvo Didžiajame Tėvynės kare! Istorija baigiasi Sašos apmąstymais, kurie kyla jam žvelgiant į ramią, beveik taikią Maskvą. Ir Sasha supranta: „... kuo ryškiau ši rami, beveik taiki Maskva skyrėsi nuo ten esančios, tuo aiškesnis ir apčiuopiamesnis jam tapo ryšys tarp to, ką jis ten veikė, ir to, ką čia matė, tuo reikšmingesnis jis jį matė. ten jo verslas. Kiekvienas darbas apie karą siekia perteikti tolimesnėms kartoms visą tragediją, su kuria sovietų žmonėms teko susidurti nuo keturiasdešimt vienerių iki keturiasdešimt penkerių metų. Kuo daugiau laiko mus skiria nuo to baisaus laikotarpio, tuo mažiau lieka gyvų žmonių, kurie prisimena tą kruviną mėsmalę. Štai kodėl kūrinius apie karą reikia skaityti ir perskaityti, kad galėtum patikimai suprasti sunkų Rusijos likimą.
Prozos judėjimą apie Didįjį Tėvynės karą galima pavaizduoti taip: nuo V. Nekrasovo knygos „Stalingrado apkasuose“ – iki „apkasų tiesos“ kūrinių – iki epinio romano (K. Simonovo trilogija „Gyvieji ir mirusieji“, V. Grossmano dilogija „Gyvenimas ir likimas“, V. Astafjevo dilogija „Prakeiktas ir nužudytas“).
Pristatymas tema: L. N. romano žanras, siužetas ir kompozicija. Tolstojus „Ana Karenina“
1 iš 12
Pristatymas tema: L. N. romano žanras, siužetas ir kompozicija. Tolstojus „Ana Karenina“
skaidrės numeris 1
Skaidrės aprašymas:
skaidrės numeris 2
Skaidrės aprašymas:
Žanro originalumas Žanras: romanas. „Anos Kareninos“ žanro originalumas slypi tame, kad šiame romane susijungia kelioms novelinės kūrybos rūšims būdingi bruožai. Jame visų pirma yra bruožai, būdingi šeimos romantikai. Čia išryškinama kelių šeimų istorija, šeimyniniai santykiai ir konfliktai. Neatsitiktinai Tolstojus pabrėžė, kad kurdamas Aną Kareniną, jam vyravo šeimos mintis, o dirbdamas „Karas ir taika“ norėjo įkūnyti žmonių mintis. Tačiau kartu „Ana Karenina“ yra ne tik šeimos romanas, bet ir socialinis, psichologinis romanas, kūrinys, kuriame šeimos santykių istorija glaudžiai susijusi su sudėtingų socialinių procesų vaizdavimu, likimo vaizdavimu. veikėjai neatsiejami nuo gilaus savo vidinio pasaulio atskleidimo.
skaidrės numeris 3
Skaidrės aprašymas:
Žanro originalumas Rodydamas laiko judėjimą, charakterizuodamas naujos socialinės santvarkos formavimąsi, įvairių visuomenės sluoksnių gyvenimo būdą ir psichologiją, Tolstojus savo romanui suteikė epo bruožų. Šeimos minties įsikūnijimas, socialinis-psichologinis pasakojimas, epo bruožai – tai ne atskiri „sluoksniai“ romane, o tie principai, kurie atsiranda jų organinėje sintezėje. Ir kaip socialinis nuolat skverbiasi į asmeninių, šeimyninių santykių vaizdavimą, taip ir personažų individualių siekių vaizdavimas, jų psichologija iš esmės lemia epinius romano bruožus. Jame kuriamų personažų stiprumą lemia įkūnijimo juose ryškumas savo, asmeninio ir tuo pačiu tų socialinių ryšių ir santykių, kuriuose jie egzistuoja, atskleidimo išraiškingumas.
skaidrės numeris 4
Skaidrės aprašymas:
Žanro originalumas, puikus Tolstojaus įgūdis Anos Kareninoje sukėlė entuziastingą rašytojo amžininkų vertinimą. „Grafas Levas Tolstojus, – rašė V. Stasovas, – pakilo į tokį aukštą natą, kokio dar nebuvo rusų literatūra. Net pačiame Puškine ir Gogolyje meilė ir aistra nebuvo išreikšti tokiu gilumu ir nuostabia tiesa, kaip dabar Tolstojaus. V. Stasovas pažymėjo, kad rašytojas sugeba „nuostabia skulptoriaus ranka nulipdyti tokius tipus ir scenas, kurių iki jo niekas nežinojo visoje mūsų literatūroje... „Ana Karenina“ išliks ryškia, didžiule žvaigžde per amžius! . Ne mažiau gerai įvertino „Kareniną“ ir Dostojevskį, kuris romaną svarstė iš savo ideologinių ir kūrybinių pozicijų. Jis rašė: „Anna Karenina“ yra tobulumas kaip meno kūrinys... ir toks, su kuriuo negalima palyginti nieko panašaus iš dabartinės Europos literatūros.
skaidrės numeris 5
Skaidrės aprašymas:
Romano siužetas ir kompozicija Tolstojus „Aną Kareniną“ pavadino „plačiu ir laisvu romanu“, naudojant Puškino terminą „laisvas romanas“. Tai aiškiai parodo kūrinio žanrinę kilmę. Tolstojaus „platus ir laisvas romanas“ skiriasi nuo Puškino „laisvo romano“. „Anoje Kareninoje“ nėra, pavyzdžiui, lyrinių, filosofinių ar publicistinių autoriaus nukrypimų. Tačiau tarp Puškino romano ir Tolstojaus romano yra neabejotinas nuoseklus ryšys, pasireiškiantis žanre, siužete ir kompozicijoje.
skaidrės numeris 6
Skaidrės aprašymas:
Romano siužetas ir kompozicija Romane „Ana Karenina“ nuo pat pradžių dėmesys nukreipiamas į įvykius, kuriuose išryškėja veikėjų charakteriai. Aforizmas – „visos laimingos šeimos vienodos, kiekviena nelaiminga šeima nelaiminga savaip“ – tai filosofinė romano įžanga. Antroji (įvykio) įžanga įkomponuota į vieną vienintelę frazę: „Oblonskių namuose viskas buvo sumaišyta“. Ir galiausiai kita frazė suteikia veiksmo pradžią ir apibrėžia konfliktą. Nelaimingas atsitikimas, atskleidęs Oblonskio neištikimybę, apima būtinų pasekmių grandinę, kuri sudaro šeimos dramos siužeto liniją.
skaidrės numeris 7
Skaidrės aprašymas:
Romano siužetas ir kompozicija Romano skyriai išdėstyti ciklais, tarp kurių yra glaudus ryšys tiek teminiais, tiek siužetais. Kiekviena romano dalis turi savo „idėjų mazgą“. Kompozicijos tvirtovės – siužetiniai-teminiai centrai, paeiliui keičiantys vienas kitą. Pirmoje romano dalyje susiformuoja ciklai, susiję su Oblonskių (I-V sk.), Levino (VI-IX sk.), Ščerbatskio (XII-XVI sk.) gyvenimo konfliktais. Veiksmo raidą lemia įvykiai, kuriuos sukėlė Anos Kareninos atvykimas į Maskvą (XVII-XXIII sk.), Levino sprendimas išvykti į šalį (XXIV-XXVII sk.) ir Anos grįžimas į Peterburgą, kur sekė Vronskis. jos (XXIV-XXVII sk.). XXX1Y). Šie ciklai, sekdami vienas po kito, palaipsniui plečia romano apimtį, atskleisdami konfliktų raidos dėsningumus. Tolstojus išlaiko ciklų proporcingumą apimties atžvilgiu. Pirmoji dalis, kiekvienas ciklas užima penkis ar šešis skyrius, kurie turi savo "turinio ribas". Tai sukuria ritmišką epizodų ir scenų kaitą.
skaidrės numeris 8
Skaidrės aprašymas:
Romano siužetas ir kompozicija Pirmoji dalis yra vienas ryškiausių „kieto romantiško siužeto“ pavyzdžių. Įvykių logika, niekur nepažeidžianti gyvenimo tiesos, veda į staigius ir neišvengiamus veikėjų likimo pokyčius. Jei prieš Anos Kareninos atvykimą Dolly buvo nelaiminga, o Kitty buvo laiminga, tai po Anos pasirodymo Maskvoje „viskas susimaišė“: tapo įmanomas Oblonskių susitaikymas – Dolly laimė, o Vronskio išsiskyrimas su Kitty neišvengiamai artėjo – nelaimė Princesė Shcherbatskaya. Romano siužetas sukurtas remiantis dideliais veikėjų gyvenimo pokyčiais ir atspindi pačią jų egzistavimo prasmę. Pirmosios romano dalies siužetinis-teminis centras – šeimos ir socialinių santykių „sumaišties“ vaizdas, kuris mąstančio žmogaus gyvenimą paverčia kančia ir sukelia norą „pabėgti nuo visokio šlykštumo, sumaišties, ir savo, ir kažkieno kito“. Tai yra pirmosios dalies „idėjų susiejimo“ pagrindas, kur surišamas tolesnių įvykių mazgas.10 
Skaidrės aprašymas:
Romano siužetas ir kompozicija Trečioje romano dalyje vaizduojami veikėjai po krizės ir lemiamų įvykių išvakarėse. Skyriai sujungiami į ciklus, kuriuos galima suskirstyti į periodus. Pirmasis ciklas susideda iš dviejų laikotarpių: Levino ir Koznyševo „Pokrovske“ (. I–VI) ir Levino kelionės į Erguševą (VII–XII sk.). Antrasis ciklas skirtas Anos ir Karenino (XIII-XVI sk.), Anos ir Vronskio (XVII-XXIII sk.) santykiams. Trečiasis ciklas vėl sugrąžina dėmesį į Leviną ir skirstomas į du laikotarpius: Levino kelionę į Svijažskį (XXV-XXVIII sk.) ir Levino bandymą sukurti naują „ekonomikos mokslą“ (XXIX-XXXP sk.).
skaidrės numeris 11
Skaidrės aprašymas:
Romano siužetas ir kompozicija Ketvirtoji romano dalis susideda iš trijų pagrindinių ciklų: Kareninų gyvenimas Sankt Peterburge (I-V sk.), Levino ir Kitty susitikimas Maskvoje Oblonskių namuose (VII sk. -XVI); paskutinis ciklas, skirtas Anos, Vronskio ir Karenino santykiams, turi du laikotarpius: atleidimo laimė“ (XVII–XIX sk.) ir lūžis (XX–XXIII sk.). Penktojoje romano dalyje dėmesys sutelktas į Anos ir Levino likimą. Romano herojai pasiekia laimę ir pasirenka savo kelią (Anos ir Vronskio išvykimas į Italiją, Levino vedybos su Kitty). Gyvenimas pasikeitė, nors kiekvienas iš jų liko savimi. „Buvo visiškas lūžis su ankstesniu gyvenimu ir prasidėjo visiškai kitoks, naujas, visiškai nežinomas gyvenimas, o iš tikrųjų tęsėsi senasis.
skaidrės numeris 12
Skaidrės aprašymas:
Romano siužetas ir kompozicija Siužetinis-teminis centras reprezentuoja bendrą tam tikros siužetinės būsenos sampratą. Kiekvienoje romano dalyje kartojami žodžiai – vaizdiniai ir sąvokos – kurie yra raktas į idėjinę kūrinio prasmę. „Bedugnė“ antroje romano dalyje pasirodo kaip gyvenimo metafora, o vėliau išgyvena daugybę konceptualių ir vaizdinių transformacijų. Žodis „sumišimas“ buvo svarbiausias pirmoje romano dalyje, „melo tinklas“ – trečiajai, „paslaptingas bendravimas“ – ketvirtajai, „kelio pasirinkimas“ – penktajai. Šie pasikartojantys žodžiai nurodo autoriaus minties kryptį ir gali būti „Ariadnės gija“ sudėtinguose „plataus ir laisvo romano“ perėjimuose. Romano „Anna Karenina“ architektūra išsiskiria natūraliu visų tarpusavyje susijusių konstrukcinių dalių išdėstymu. Neabejotina, kad romano „Anna Karenina“ kompozicija buvo lyginama su architektūrine struktūra. I. E. Zabelinas, charakterizuodamas rusų architektūros originalumo bruožus, rašė, kad ilgą laiką Rusijoje namai, rūmai ir šventyklos „buvo tvarkomi ne pagal iš anksto apgalvotą ir popieriuje nubraižytą planą, pastatas retai kada visiškai atitiko visus tikruosius savininko poreikius. Labiausiai jie buvo statomi pagal paties gyvenimo planą ir laisvą paties statybininkų buities stilių, nors bet kokia atskira konstrukcija visada buvo vykdoma pagal brėžinį.
Siųsti savo gerą darbą žinių bazėje yra paprasta. Naudokite žemiau esančią formą
Studentai, magistrantai, jaunieji mokslininkai, kurie naudojasi žinių baze savo studijose ir darbe, bus jums labai dėkingi.
Paskelbta http://www.allbest.ru/
L.N. romano problemos ir meninis originalumas. Tolstojus „Ana Karenina“
Levas Nikolajevičius Tolstojus yra puikus rusų rašytojas, publicistas, dramaturgas ir visuomenės veikėjas. Tolstojus – pasaulinės literatūros klasikas, jo kūriniai per gyvenimą buvo išversti ir išleisti daugelyje pasaulio šalių. Literatūroje jis dirbo daugiau nei 60 metų, įvaldydamas geriausias rusų ir pasaulio literatūros tradicijas nuo seniausių laikų ir nubrėždamas daugybę XX amžiaus prozos raidos krypčių.
Romane „Anna Karenina“ svarbiausias turinio komponentas – XIX amžiaus aštuntojo dešimtmečio gyvenimo realijų vaizdavimas.
Šeimos, kasdienybės, asmeninių ryšių problemas rašytojas suvokia glaudžiai siedamas su visos Rusijos visuomenės būklės lūžio istorijos tašku klausimu. Literatūros kritikoje jau seniai nusistovėjusi nuomonė, kad kiekvienas geras socialinis romanas ilgainiui įgyja istorinio reikšmę.
Šiuolaikinės tikrovės aprėpties platumas ir romane „Ana Karenina“ keliamų problemų gilumas paverčia jį epine drobe, gana panašia į „Karą ir taiką“, tačiau romanas išsiskiria palyginamu pasakojimo trumpumu ir glaustumu. aforistinis kalbos gebėjimas. Filosofinė „Karo ir taikos“ prasmė tęsiasi ir plečiasi „Anoje Kareninoje“ su mintimi, kad žmonių gyvenimus kartu ir palaiko moralinio įstatymo įvykdymas.
Ši idėja praturtino naująjį Tolstojaus romaną, pavertė jį ne tik socialiniu-psichologiniu, bet ir filosofiniu. Visus romano „Ana Karenina“ veikėjus lemia požiūris į moralės dėsnio supratimą ir vykdymą.
Egzistuoja mažiausiai trys paaiškinimai, kaip kilo Tolstojaus šio romano idėja: autoriaus ketinimas parašyti apie moterį „iš aukštosios visuomenės, bet praradusią save“, – nebaigtų Puškino ištraukų, įkvėpusių rašytoją mažą kvadratą, pavyzdys. Ir pabaigai – amžininkų užfiksuotas rašytojo pasakojimas apie tai, kaip popietės miego metu jam tarsi regėjimas susidarė gražios aristokratiškos moters įvaizdis baline suknele. Vienaip ar kitaip, visi vyriški tipai, kurie patraukė jo dėmesį, labai greitai buvo sugrupuoti aplink Tolstojaus kūrybinėje vaizduotėje sutinkamą moterišką tipą.
Pagrindinės romano veikėjos įvaizdis darbo procese patyrė didelių pokyčių: iš piktos moters, išsiskiriančios vulgariomis manieromis, ji virto sudėtinga ir subtilia prigimtimi, „savi praradusios“ ir „nekalta“ moters tipu. " Tuo pačiu metu.
Jos gyvenimo istorija klostėsi plačiame poreforminės tikrovės fone, kuri romane buvo giliausia autorės analizė, perteikta per vieno autobiografiškiausių Tolstojaus herojų Konstantino Levino suvokimo ir vertinimo prizmę.
Taigi pasakojimą naujajame Tolstojaus socialiniame-psichologiniame romane lėmė dvi pagrindinės siužetinės linijos, kurios praktiškai nesikerta, išskyrus vieną atsitiktinį dviejų pagrindinių veikėjų susitikimą.
Į tokias pastabas Tolstojus atsakė, kad, priešingai, jis didžiuojasi „architektūra - skliautai sujungti taip, kad neįmanoma pastebėti vietos, kurioje yra pilis. Ir tai labiausiai stengiausi“.
Statinio prijungimas daromas ne sklype ir ne asmenų santykiu (pažinties), o vidinio ryšio pagrindu.
Šis vidinis ryšys suteikė romanui nepriekaištingą kompozicinę harmoniją ir nulėmė pagrindinę jo prasmę, šmėžuojančią „tame begaliniame saitų labirinte, kuriame yra meno esmė“, kaip tuomet suprato Tolstojus.
Romane savo vietą rado visų svarbiausių to laikmečio įvykių aprašymai – nuo žmonių gyvenimo ir darbo klausimų, poreforminių dvarininkų ir valstiečių santykių iki karinių įvykių Balkanuose, kuriuose dalyvauja rusų savanoriai. Tolstojaus herojams rūpi ir kitos kasdienės savo laikų problemos: Zemstvo, bajorų rinkimai, švietimo, įskaitant moterų aukštąjį mokslą, steigimas, viešos diskusijos apie darvinizmą, natūralizmą, tapybą ir pan. Romano „Ana Karenina“ komentatoriai pastebėjo, kad naujos kūrinio dalys, vaizduojančios šių laikų aktualijas, pasirodė spaudoje, kai jų viešas aptarimas žurnaluose ir laikraščiuose dar nebuvo baigtas.
Tolstojaus pagrindinis klausimas tarp visų to meto aktualijų išlieka klausimas „kaip susitvarkys Rusijos gyvenimas“ po 1861 m. reformos. Šis klausimas buvo susijęs ne tik su socialiniu, bet ir su šeimyniniu žmonių gyvenimu. Būdamas jautrus menininkas, Tolstojus negalėjo nepastebėti, kad dabartinėmis sąlygomis pažeidžiamiausia yra šeima, kaip svarbiausia sudėtinga ir trapi gyvybės forma, kurios pažeidimas veda prie nepajudinamų pamatų pažeidimo. būties ir bendro sutrikimo. Todėl rašytoja kaip pagrindinę ir mėgstamiausią šio romano mintį išskyrė „šeimyninę mintį“. Romano finalas – ne tragiška Anos žūtis po traukinio ratais, o Levino apmąstymai, kuriuos prisimena skaitytojas, žvelgiantis į Paukščių Taką iš savo namų terasos.
Romanas pradedamas epigrafu, paimtu iš Biblijos: „Mano kerštas, ir aš atlyginsiu“. Gana aiški biblinio posakio prasmė tampa dviprasmiška, kai ją bandoma interpretuoti santykyje su romano turiniu. Šiame epigrafe buvo matyti autoriaus herojės pasmerkimas ir autoriaus gynyba prieš ją. Epigrafas suvokiamas ir kaip priminimas visuomenei, kad ji neturi teisės teisti žmogaus. Po daugelio metų Tolstojus prisipažino, kad pasirinko šį epigrafą, kad „išreikštų mintį, kad žmogaus daromas blogis sukelia visa, kas kartūs kyla ne iš žmonių, o iš Dievo ir kad Ana taip pat patyrė Kareniną“. Spėjama, kad epigrafe slypi neišvengiamos bausmės grėsmė buvo susijusi su pradine romano intencija. Bet jei taip, Anos kaltės klausimas vis tiek išlieka. Pasaulietinė visuomenė neturi moralinės teisės teisti Anną, tačiau Tolstojus ją vertina iš tos šeimos minties aukščio, kurią jis pats laikė pagrindiniu romane.
Anna Karenina romane pasirodo kaip visiškai susiformavusi asmenybė. Jos įvaizdžio interpretacijos literatūros kritikoje dažniausiai koreliuoja su vienokiu ar kitokiu epigrafo reikšmės supratimu ir kinta priklausomai nuo istoriškai besikeičiančio požiūrio į moters vaidmenį šeimoje ir visuomeniniame gyvenime bei herojės veiksmų moralinio vertinimo.
Šiuolaikiniuose herojės įvaizdžio vertinimuose ima vyrauti tradicinis liaudies moralinis požiūris, atitinkantis Tolstojaus moralės dėsnio supratimą, priešingai nei pastaruoju metu besąlygiškai pateisinama Anos teisė į laisvą meilę, gyvenimo kelio pasirinkimą ir šeimos sunaikinimas. literatūros prozos romanas
Nesmerkdamas Anos, Tolstojus įspėja skaitytoją nuo to, tačiau vertindama jos gyvenimą, elgesį, pasirinkimą, ji laikosi tradicinių, giliai moralinių liaudies pozicijų, atitinkančių ne tik religines ir etines, bet ir poetines liaudies idėjas. .
Herojės siužete jis atskleidžia nuoseklią ir stiprią potekstę, kuri grįžta į mitopoetines liaudies idėjas ir vienareikšmiškai interpretuoja Anos kaip nusidėjėlio įvaizdį, o jos gyvenimo kelią – kaip nuodėmės ir mirties kelią, nepaisant gailesčio ir užuojautos. ji sukelia.
Anos maištas prieš klaidingą pasaulio moralę pasirodo bevaisis. Ji tampa ne tik konflikto su visuomene auka, bet ir to, kas joje yra iš šios visuomenės („melo ir apgaulės dvasia“) ir su kuo negali susitaikyti jos pačios moralinis principas. Pagrindinė romano problema nagrinėjama kelių susituokusių porų pavyzdžiu: Anna - Karenin, Dolly - Oblonsky, Kitty - Levin.
Romanas pastatytas kaip aštrus, nesutaikomas visuomenės, kurioje kenčia ir miršta žmogus, negalintis pasiekti harmoningos būties pilnatvės, neigimas. Ūmus konkrečių socialinių, psichologinių ir filosofinių klausimų iškėlimas buvo puikus romanisto Tolstojaus pasiekimas.
Rašytojo meninė naujovė pasireiškė reikšmingu šeimos ir kasdienybės romano, kuris po jo plunksna virsta socialiniu ir visuomeniniu romanu, žanro rėmų išplėtimu, pasikeitus siužeto organizacijai.
Daug nuostabių romano puslapių skirta gamtos aprašymui. Geriausi peizažai yra susiję su Levinu, kuris, kaip žinote, visada yra Tolstojaus charakteristikos priemonė. Tolstojaus peizažai išsiskiria giliu tikrumu. Rašytojas nesistengia tobulinti, pagražinti gamtos. Jis grožį randa pačiame turtingame ir įvairove, todėl nebijo vadinamųjų antiestetinių detalių.
Anos Kareninos psichologinė analizė gilėja, nes naujojo romano herojai turi mažiau dvasinių judesių paprastumo ir aiškumo, būdingo „Karo ir taikos“ herojams.
Jiems labiau būdingos nerimo nuotaikos, niūrios nuojautos, atspindinčios bendrą netvirtumo, gyvenimo nestabilumo atmosferą. Siekdamas perteikti subtiliausius dvasinius judesius, Tolstojus romane plačiai naudoja vidinio monologo formas, ginčą tarp dviejų balsų herojaus sieloje ir kt.
Anos Kareninos problemos atvedė Tolstojų į ideologinę krizę, lemiamą jo pasaulėžiūros posūkį, kuris jame įvyko 70-80-ųjų sandūroje.
Bibliografija
1. XIX amžiaus rusų literatūros istorija. 3 val., 3 dalis (1870-1890): vadovėlis. universiteto studentams, studijuojantiems pagal specialybę 032900 „Rus. lang. ir apšviesta / A.P. Auer ir kt., red. Į IR. Korovinas. - M.: Humanitarinė, red. centras VLADOS, 2005. - 543 p. - (Vadovėlis universitetams).
2. Paskaitos apie XIX amžiaus rusų literatūros istoriją: vadovėlis. pašalpa universiteto studentams / Erezhepova G.S. - NUKUS, 2001. - 46 p.
3. Tolstojus L.N. Anna Karenina / L.N. Tolstojus. - M.: Šeimos laisvalaikio klubas, 2013. - 703 p.
Priglobta Allbest.ru
Panašūs dokumentai
Romano „Anna Karenina“ meninis originalumas. Romano siužetas ir kompozicija. Stilistiniai romano bruožai. Didžiausias socialinis romanas klasikinės rusų ir pasaulio literatūros istorijoje. Romanas platus ir laisvas.
kursinis darbas, pridėtas 2006-11-21
Ideologiniai ir meniniai L. N. romano bruožai. Tolstojus „Ana Karenina“. Pagrindinio romano veikėjo įvaizdžio meninė analizė. Socialinė ir moralinė Anos Kareninos tragedijos prasmė. Rašytojo noras parodyti epochos šeimos gyvenimą ir socialinę struktūrą.
baigiamasis darbas, pridėtas 2018-04-01
Socialinio-psichologinio romano „Anna Karenina“ kūrybinė idėja. L. N. aprašymas. Tolstojus, požiūrio į santuoką ir šeimą įvairovė Kitty - Levino, Anos - Vronskio siužetuose. Moters-motinos kulto atspindys Darjos Aleksandrovnos Oblonskajos įvaizdyje.
santrauka, pridėta 2010-10-24
L.N. romano sukūrimo istorija. Tolstojus „Anna Karenina“, epochos aprašymas. Tolstojaus taikydamas Puškino „kryžminių charakteristikų“ tradiciją, vaizduojant įvairiapusius savo herojų charakterius. Tikrųjų vardų (antroponimų) funkcijos Tolstojaus romane.
kursinis darbas, pridėtas 2012-11-28
Prancūziškojo realizmo esmė ir jo apraiškos literatūroje. G. Flauberto romanų „Madame Bovary“ ir L.N. Tolstojus „Ana Karenina“. Miesto, buržuazinės kultūros analizė ir patriarchalinio-dvarinio gyvenimo vaizdavimas romane „Ana Karenina“.
testas, pridėtas 2011-01-20
Anna Karenina Tolstojaus romane. Anos Kareninos istorija kine. Pirmieji seansai. Rusijos adaptacija 1967 m. 1997 metų amerikietiška adaptacija. Šiuolaikinis „Anos Kareninos“ suvokimas.
Kursinis darbas, pridėtas 2003-05-01
Atskleidžiant aiškų simbolio sampratos ir simbolikos apibrėžimą pasaulio literatūros pavelde. Pagrindiniai L. Tolstojaus vardų, geležinkelio, rasių, šviesos ir detalių simbolinių vaizdų panaudojimo bruožai romano „Ana Karenina“ meniniame audinyje.
Kursinis darbas, pridėtas 2011-04-28
Romano literatūrinio herojaus L.N. Tolstojaus K. Levino „Ana Karenina“ yra vienas sudėtingiausių ir įdomiausių rašytojo kūrybos vaizdų. Pagrindinio veikėjo charakterio bruožai. Levino ryšys su rašytojo vardu, autobiografine personažo kilme.
santrauka, pridėta 2011-10-10
Trumpa L. N. romano siužeto santrauka. Tolstojus „Anna Karenina“, Kareninų, Oblonskių ir Levinų šeimų istorija. Pagrindinės veikėjos Anos Kareninos emocingo metimo aprašymas. Konstantinas Levinas kaip vienas sudėtingiausių ir įdomių rašytojo kūrybos vaizdų.
testas, pridėtas 2013-09-24
XIX amžiaus antrosios pusės Sankt Peterburgo ir Maskvos kilmingos aplinkos papročių ir gyvenimo paveikslas L.N. romane. Tolstojus „Ana Karenina“. Socialinių ir socialinių procesų aprašymas per šeimos santykių istoriją. Dramatiška Anos ir Vronskio meilės istorija.
