Anos Kareninos romano struktūriniai kompoziciniai bruožai. Levo Tolstojaus „Ana Karenina“.

Pristatymo aprašymas atskirose skaidrėse:

1 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

2 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

"Ana Karenina" (1873-1877) - L.N. romanas. Tolstojus apie tragišką ištekėjusios ponios Anos Kareninos meilę nuostabiam karininkui Vronskiui laimingo bajorų Konstantino Levino ir Kitty Shcherbatskaya šeimos gyvenimo fone. Didelės apimties XIX amžiaus antrosios pusės Sankt Peterburgo ir Maskvos kilmingos aplinkos manierų ir gyvenimo paveikslas, jungiantis filosofinius autoriaus Levino alter ego apmąstymus su pažangiausiais psichologiniais eskizais rusų literatūroje. taip pat valstiečių gyvenimo scenos.

3 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

1870 metų vasario 24 dieną Liūtas Nikolajevičius Tolstojus sumanė romaną apie savo amžininkų privatų gyvenimą ir santykius, tačiau savo planą pradėjo įgyvendinti tik 1873 metų vasarį. Romanas buvo išleistas dalimis, iš kurių pirmoji buvo paskelbta 1875 m. Rusijos biuletenyje. Palaipsniui romanas virto esminiu socialiniu darbu, kuris sulaukė didžiulės sėkmės. Nekantriai laukta romano tęsinio.

4 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Kūrybos istorija Žurnalo redaktorius atsisakė spausdinti epilogą dėl jame išsakytos kritinės minties, ir galiausiai romanas buvo baigtas 1877 m. balandžio 5 (17) dieną. Paskutinis jau paskelbtos medžiagos skyrius baigėsi Kareninos mirtimi, jo pabaigoje buvo parašyta: „tęsinys“. Paskutinę dalį Strachovas pataisė, o cenzoriaus leidimas buvo išduotas 1877 metų birželio 25 dieną. Istorija prasidėjo sąmoninga pauze: „Praėjo beveik du mėnesiai. Jau buvo pusė karštos vasaros. Jau kalbėjome apie serbų-juodkalniečių-turkų karą, į kurį siunčiamas Vronskis.

5 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Kūrybos istorija Taigi, romanas buvo išleistas visas. Kitas leidimas (visas) buvo 1878 m. Pirmasis pranešimas apie darbą prie romano „Ana Karenina“ L. N. Tolstojaus laiške N. N. Strachovui 1873 m. kovo 25 d.

6 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Didžiųjų rašytojų mintys apie romaną „Ana Karenina“ Jei Tolstojus „Karą ir taiką“ pavadino „knyga apie praeitį“, kurioje aprašė gražų ir didingą „visą pasaulį“, tai Aną Kareniną pavadino „moderniu romanu“. gyvenimas“. Anot Hegelio: „romanas šiuolaikine prasme suponuoja proziškai sutvarkytą tikrovę“, tačiau L. N. Tolstojus „Anoje Kareninoje“ reprezentavo „suskaldytą pasaulį“, neturintį moralinės vienybės, kuriame viešpatauja gėrio ir blogio chaosas. Skirtingai nei Karas ir taika, Anoje Kareninoje didelių istorinių įvykių nebuvo, tačiau iškeliamos ir lieka neatsakytos temos, kurios artimos kiekvienam asmeniškai.

7 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Didžiųjų rašytojų mintys apie romaną „Ana Karenina“ F. M. Dostojevskis naujajame Tolstojaus romane rado „didžiulį psichologinį žmogaus sielos išsivystymą“. Todėl „gyvas, karštas ir išbaigtas romanas“, kaip jį pavadino Levas Tolstojus, bus šiuolaikinis bet kurioje istorinėje epochoje. Romanas, paliečiantis jausmus, „artimus kiekvienam asmeniškai“, tapo gyvu priekaištu jo amžininkams, kuriuos N. S. Leskovas ironiškai pavadino „tikrais pasaulietiniais žmonėmis“. Šis romanas yra griežtas, nepaperkamas sprendimas visai mūsų gyvenimo sistemai.“ – A. A. Fet

8 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Žanriniai romano bruožai „Anos Kareninos“ žanro originalumas slypi tame, kad šiame romane susijungia kelioms novelinės kūrybos rūšims būdingi bruožai. Jame visų pirma yra bruožai, būdingi šeimos romantikai. Čia išryškinama kelių šeimų istorija, šeimyniniai santykiai ir konfliktai. Levino ir Kitty Stepano Arkadjevičių (Stiva) ir Anos Arkadjevnos Kareninų šeimos vestuvės

9 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Neatsitiktinai Tolstojus pabrėžė, kad kurdamas Aną Kareniną, jam vyravo šeimos mintis, o dirbdamas „Karas ir taika“ norėjo įkūnyti žmonių mintis. Tačiau kartu „Ana Karenina“ yra ne tik šeimos romanas, bet ir socialinis, psichologinis romanas, kūrinys, kuriame šeimos santykių istorija glaudžiai susijusi su sudėtingų socialinių procesų vaizdavimu, likimo vaizdavimu. veikėjai neatsiejami nuo gilaus savo vidinio pasaulio atskleidimo. Parodydamas laiko judėjimą, charakterizuodamas naujos socialinės santvarkos formavimąsi, įvairių visuomenės sluoksnių gyvenimo būdą ir psichologiją, Tolstojus savo romanui suteikė epo bruožų. Romano žanro ypatybės

10 skaidrės

Skaidrės aprašymas:

Žanriniai romano bruožai Šeimos minties įkūnijimas, socialinis-psichologinis pasakojimas, epiniai bruožai – tai ne atskiri „sluoksniai“ romane, o tie principai, kurie atsiranda jų organinėje sintezėje. Ir kaip socialinis nuolat skverbiasi į asmeninių, šeimyninių santykių vaizdavimą, taip ir personažų individualių siekių vaizdavimas, jų psichologija iš esmės lemia epinius romano bruožus. Jame kuriamų personažų stiprumą lemia įkūnijimo juose ryškumas savo, asmeninio ir tuo pačiu tų socialinių ryšių ir santykių, kuriuose jie egzistuoja, atskleidimo išraiškingumas.

11 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Puikūs Tolstojaus įgūdžiai Anos Kareninoje sukėlė entuziastingą rašytojo amžininkų vertinimą. „Grafas Levas Tolstojus, – rašė V. Stasovas, – pakilo į tokią aukštą natą, kokios dar niekada nebuvo užėmusi rusų literatūra. Net pačiame Puškine ir Gogolyje meilė ir aistra nebuvo išreikšti tokiu gilumu ir nuostabia tiesa, kaip dabar Tolstojaus. V. Stasovas pažymėjo, kad rašytojas sugeba „nuostabia skulptoriaus ranka nulipdyti tokius tipus ir scenas, kurių iki jo niekas nežinojo visoje mūsų literatūroje... „Ana Karenina“ išliks ryškia, didžiule žvaigžde per amžius! . Ne mažiau gerai įvertino „Kareniną“ ir Dostojevskį, kuris romaną svarstė iš savo ideologinių ir kūrybinių pozicijų. Jis rašė: „Anna Karenina“ yra tobulumas kaip meno kūrinys... ir toks, su kuriuo negalima palyginti nieko panašaus iš dabartinės Europos literatūros. Romano žanro ypatybės

12 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Romanas buvo sukurtas tarsi dviejų Tolstojaus gyvenimo ir kūrybos epochų sandūroje. Dar nebaigus Anos Kareninos rašytoją žavi nauji socialiniai ir religiniai ieškojimai. Jie gavo gerai žinomą Konstantino Levino moralės filosofijos atspindį. Tačiau visas naujosios eros rašytoją užėmusių problemų kompleksiškumas, visas jo ideologinio ir gyvenimo kelio sudėtingumas plačiai atsispindi 80–90-ųjų rašytojo publicistiniuose ir meniniuose darbuose. Romano žanro ypatybės

13 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Liūtas Nikolajevičius Tolstojus (1828-1910) Aną Kareniną sukūrė ypatingu savo gyvenimo laikotarpiu: jam atėjo laikas, kaip dabar sakytume, pervertinti vertybes. „Su manimi įvyko revoliucija, – rašė jis savo filosofinėje esė „Išpažintis“, – kuri manyje ruošėsi ilgą laiką ir kurios užuomazgos visada buvo manyje. Man atsitiko, kad mūsų būrelio – turtuolių, mokslininkų – gyvenimas ne tik pasišlykštėjo, bet ir prarado bet kokią prasmę. Dvasinės paieškos L.N. Tolstojus filme „Anna Karenina“.

14 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Taigi Levas Nikolajevičius atmetė tradiciškai išmatuotą rusų išsilavinusio didiko egzistavimą ir pradėjo ieškoti jam alternatyvos, nepajudinamų moralinių idealų, pagal kuriuos galimas kitoks, teisingas gyvenimas. Kaip žinia, galiausiai tai lėmė ypatingą Tolstojaus religingumą (krikščionybę, apvalytą nuo bažnyčios dogmų ir apeigų). „Anna Karenina“ įdomi kaip tik kaip kūrybingas sudėtingo autoriaus dvasinio ieškojimo atspindys. Dvasinis Levo Tolstojaus ieškojimas romane „Ana Karenina“

15 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Romano veikėjai Levo Tolstojaus aplinka – šiuolaikinė Anos Oblonskajos-Kareninos visuomenė. Tolstojaus pastebėjimai apie tikrų žmonių jausmus ir mintis tapo romano veikėjų „meniniu gyvenimo pavaizdavimu“... „Anos Kareninos“ filmas 2009 m.

16 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Tolstojaus romane nėra atsitiktinumų. Kelias prasideda nuo geležinkelio, be kurio susisiekimas buvo neįmanomas. Iš Sankt Peterburgo į Maskvą vienu vežimu keliauja Anna Karenina ir princesė Vronskaja, kuri jai pasakoja apie sūnų Aleksejų. Anna atvyksta susitaikyti Dolly su savo broliu Stiva, nuteistu už išdavystę ir kuris yra „kaltas“. Vronskis susitinka su mama, Stiva – seserimi. Po ratais miršta mova... Movos žūtis po garvežio ratais tapo „blogu ženklu“, „gražus sniego audros siaubas“ simbolizavo neišvengiamą šeimos sunaikinimą.

17 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Simbolika romane yra geležinkelis (geležinkelio simbolika skaitytojui byloja, kad romano autoriaus pranašystė yra tokia: šiuolaikinis pasaulis, praradęs Dievą, neišvengiamai juda nesėkmės link, tarsi ant geležinkelio bėgių. ); liepsnojanti ir mirštanti žvakė tampa Anos Kareninos gyvybės ir mirties simboliu. Tamsa Anos Kareninos vaizduotėje sukuria simbolinį išnykusios gyvybės vaizdą; vienas iš svarbiausių „Anos Kareninos“ simbolių – mažo valstiečio su išsišiepusia barzda figūra. „Valstietis“ pasirodo lemiamomis titulinės veikėjos gyvenimo akimirkomis: likus kelioms akimirkoms iki pažinties su Vronskiu, prieš gimdymą ir (tris kartus!) jos mirties dieną; jis yra ne tik realybėje, bet ir matomas sapno veikėjų;

18 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Anos akyse sužibėjo. Po pokalbio su Vronskiu „Ana vaikščiojo nuleidusi galvą ir žaidė su gobtuvo kutais. Jos veidas spindėjo ryškiu blizgesiu; bet šis spindesys nebuvo linksmas, jis priminė baisų ugnies spindesį tamsios nakties viduryje. Šis vaizdas yra besiformuojančios meilės simbolis; K. D. Leviną negailestingai persekioja meškos įvaizdis (kalbama apie 3 čiuožykloje esančių damų palyginimą su 3 meškomis, meškos oda, didžiosios Ursos žvaigždynu); gamta lydi Aną Kareniną viesulo, sniego pūgos, sniego audros pavidalu. Sniego audra romane – ne šiaip pūga, o aistros pūga; Simbolika romane

19 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

raudonas maišelis. Pirmą kartą jis pasirodo romane per Anos pokalbį su Dolly po baliaus. Anna Karenina ten paslėpė savo variklio dangtį ir kambrines nosines. Galima daryti prielaidą, kad tą akimirką herojės sieloje krepšys susisiekė su jos paslaptimi – ji tarsi paslėpė savo paslaptį maiše. Epizodo traukinyje metu raudonas krepšys atsiduria Annuškos rankose šalia suplyšusios pirštinės. Pirštinės gali būti siejamos su garbės sąvokomis; kai iššaukia dvikovą, „numesk pirštinę“. Annuška suplyšusiomis pirštinėmis laiko raudoną Annai Kareninai priklausantį krepšį, kurio dėka jis pradeda įgauti ypatingą reikšmę, tai yra simbolizuoti garbės praradimą; simboliškai herojės nusikaltimą rodo epizodai, kuriuose pasirodo vestuviniai žiedai. Žiedas simbolizuoja dviejų širdžių sąjungą. Bandymas nuimti žiedą nuo piršto byloja apie norą nusimesti šios sąjungos naštą, nutraukti sąjungą, nutraukti santuoką; Simbolika romane

20 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Aleksejaus Karenino ausys Anai atrodo per didelės. Atsikišusios Karenino ausys – tai Anos galvoje susikaupęs pasibjaurėjimas juo ir Karenino mirties simbolis; teatras, opera. Scenoje esantis melas tarsi išplito į žiūrovus ir neleido atskirti tiesos nuo melo. Tik vienas paviršutiniškas paminėjimas pačioje istorijos apie Aną pradžioje, kad herojė ką tik lankėsi Tolstojaus operoje, jau pasmerkė heroję, kad jos sieloje nebūtų giliai moralinio jausmo. Vadinasi, opera romane tampa amoralumo simboliu. Simbolika romane

21 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Prototipai Anna Karenina (Oblonskaja) Pagal Levo Tolstojaus aprašytą išvaizdą (tamsūs plaukai, balti nėriniai ir maža alyvinė našlaičių girlianda), prototipas galėtų būti Marija Aleksandrovna Gartung, Puškino dukra. Pagal šeiminę padėtį - Aleksandra Aleksejevna Obolenskaja (ur. Dyakova), A. V. Obolenskio žmona ir M. A. Dyakovos sesuo; Pagal likimą - Anna Stepanovna Pirogova, kurios nelaiminga meilė privedė prie mirties, 1872 m. (dėl A. N. Bibikovo); Pagal situaciją – S. A. Bakhmeteva ir M. A. Dyakova. Skyrybos buvo labai retos. O daug triukšmo pasaulyje sukėlė istorija apie Aleksejaus Konstantinovičiaus Tolstojaus santuoką su S. A. Bakhmetjeva, kuri dėl jo paliko savo vyrą L. Milerį (E. L. Tolstojaus sūnėną). Kambarinio Sergejaus Michailovičiaus Suchotino žmona Marija Aleksejevna Djakova 1868 m. išsiskyrė ir ištekėjo už S. A. Ladyženskio.

22 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

23 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Konstantinas Levinas Liova, Liūtas Nikolajevičius Tolstojus. Romane jis buvo nupieštas kaip tipiškas rusų idealisto įvaizdis, tačiau parodo toli gražu ne geriausią savo „aš“ dalį. Grafas Aleksejus Kirillovičius Vronskis Adjutantas Sparnas ir poetas Aleksejus Konstantinovičius Tolstojus. 1862 metais jis vedė S. A. Miller-Bakhmetyeva, kuri dėl jo paliko vyrą ir šeimą. Ši istorija sukėlė daug triukšmo pasaulyje. Aleksejus Aleksandrovičius Kareninas Baronas Vladimiras Michailovičius Mengdenas yra žemės savininkas ir valdininkas, Valstybės tarybos narys, bejausmis žmogus, mažo ūgio ir nepatrauklus. Bet jis buvo vedęs gražuolę Elizavetą Ivanovną Obolenskają (ur. Bibikova), L. N. Tolstojus sakė: „Ji yra miela, ir galima tik įsivaizduoti, kas nutiktų, jei ji apgaudinėtų savo vyrą...“ Chamberlainas, Maskvos miesto patarėjas biuras Sergejus Michailovičius Sukhotinas. 1868 metais jo žmona M. A. Dyakova išsiskyrė ir ištekėjo už S. A. Ladyženskio. Prototipai

24 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

T. Samoilova kaip A. Karenina (1967) N. Gricenko kaip A. Kareninas V. Lanovojus kaip A. Vronskis B. Goldajevas kaip K. Levinas

25 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Romano epigrafas, jo reikšmė Kaip epigrafą romanui Tolstojus pasirinko Dievo žodžius iš Biblijos Pakartoto Įstatymo knygos bažnytiniu slavų vertimu: „Mano kerštas, aš atsilyginsiu“.

26 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Romano epigrafas, jo reikšmė Pagrindinė veikėja Anna Karenina – subtilios ir sąžiningos prigimties, ją su mylimuoju grafu Vronskiu sieja tikras, stiprus jausmas. Anos vyras, aukštas pareigūnas Kareninas, atrodo bedvasis ir bejausmis, nors tam tikromis akimirkomis gali jausti aukštus, tikrai krikščioniškus, malonius jausmus. „Karenon“ graikiškai (houmerio kalba) „galva“. iš šio žodžio kilusi pavardė „Karenin“. Galbūt todėl Anos vyrui Tolstojus suteikė tokią pavardę, Kareninas yra galva, kad jame protas vyrauja prieš širdį, tai yra jausmą.

27 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Romano epigrafas, jo reikšmė Tolstojus sukuria aplinkybes, kurios tarsi pateisina Aną. Rašytojas romane pasakoja apie kitos pasaulietinės ponios Betsy Tverskoy ryšius. Šių ryšių ji nereklamuoja, jais nesipuikuoja, o visuomenėje turi aukštą reputaciją ir pagarbą. Kita vertus, Anna atvira ir sąžininga, neslepia santykių su Vronskiu ir siekia skyrybų su vyru. Nepaisant to, Tolstojus teisia Aną paties Dievo vardu. Atpildas už vyro apgaudinėjimą – herojės savižudybė. Jos mirtis yra dieviškojo sprendimo apraiška.

28 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Ana nusižudo, bet tai nėra dieviškas atpildas – dieviškosios Anos bausmės prasmės Tolstojus neatskleidžia. (Be to, anot Tolstojaus, aukščiausio nuosprendžio nusipelno ne tik Ana, bet ir kiti nuodėmę padarę veikėjai – pirmiausia Vronskis.) Anos kaltė Tolstojui yra išsisukinėjimas nuo žmonos ir motinos likimo. Bendravimas su Vronskiu yra ne tik santuokinės pareigos pažeidimas. Tai veda prie Kareninų šeimos sunaikinimo: jų sūnus Seryozha dabar auga be motinos, o Anna ir jos vyras kovoja vienas su kitu dėl sūnaus. Anos meilė Vronskiui – ne aukštas jausmas, kuriame dvasinis principas vyrauja prieš fizinį potraukį, o akla ir griaunanti aistra. Romano epigrafas, jo prasmė

29 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Ana tyčia prieštarauja dieviškajam įstatymui, kuris gina šeimą. Tai jos kaltė dėl autorės. Vėliau Tolstojus rašė apie Biblijos posakį – epigrafą Anai Kareninai: „Žmonės daro daug blogų dalykų sau ir vieni kitiems tik todėl, kad silpni, nuodėmingi žmonės prisiėmė teisę bausti kitus žmones. „Mano kerštas, ir aš atsilyginsiu“. Baudžia tik Dievas, o tada tik per patį žmogų. Romano epigrafas, jo prasmė

30 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Anot A. A. Feto, „Tolstojus nurodo „aš atsimokėsiu“ ne kaip įkyraus mentoriaus lazda, o kaip baudžiamąją jėgą.<…>“. Tik Dievas turi teisę bausti, o žmonės neturi teisės teisti. Tai ne tik kitokia prasmė, bet ir priešinga originalui. Romane vis labiau atsiskleidžia neišspręsto patosas. Gilumos, tiesos – ir todėl neišspręstos. Romano epigrafas, jo prasmė

31 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Tačiau galima ir kitokia interpretacija. Pasak Kristaus, „iš kiekvieno, kuriam daug duota, daug bus pareikalauta“. Annai buvo duota daugiau nei tiems, kurie nėra ištikimi Betsy Tverskaya ar Steve'ui Oblonskiui. Ji dvasiškai turtingesnė ir lieknesnė už juos. Ir griežčiau iš jos reikalaujama. Toks aiškinimas atitinka pirmojo užbaigto romano leidimo teksto epigrafo prasmę: „Vieniems įdomus vienas ir tas pats santuokos reikalas, kitiems – išmintingiausias dalykas pasaulyje“. Annai santuoka nėra linksma, o tuo sunkesnė jos nuodėmė. Romano epigrafas, jo reikšmė "Anna Karenina" filmas 1935 m

32 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Anos Kareninos tragedija Ana, dar visai jauna, buvo susituokusi su klestinčiu caro valdininku Kareninu. Jo įprasta, normali būsena – bedvasis ir melas, formos garbinimas. Toks jis ir valstybės tarnyboje, ir visuomenėje, ir šeimoje.

33 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

„Sako: religingas, moralus, sąžiningas, protingas žmogus, – apie savo vyrą galvoja Anna, – bet jie nemato to, ką mačiau aš. Jie nežino, kaip jis aštuonerius metus smaugė mano gyvenimą, smaugė viską, kas manyje buvo gyva... Jie nežino, kaip kiekviename žingsnyje jis mane įžeidinėjo ir liko patenkintas savimi. Ar aš nebandžiau, iš visų jėgų bandžiau pateisinti savo gyvenimą? Ar aš nesistengiau mylėti jo, mylėti savo sūnų, kai mylėti vyro nebebuvo įmanoma? Bet atėjo laikas, supratau, kad nebegaliu savęs apgaudinėti, kad esu gyva, kad nesu kaltas, kad Dievas mane padarė tokią, kad reikia mylėti ir gyventi. Anos Kareninos tragedija

34 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Anna Karenina yra viena žaviausių moterų rusų literatūros personažų. Jos aiškus protas, tyra širdis, gerumas ir teisingumas pritraukia geriausių romano žmonių - seserų Ščerbatskių, princesės Myagkaya, Levino - simpatijas. Ypatingą Anos žavesį nejučiomis jaučia vaikai – jautrios sielos, nepakenčiančios melo. Anos Kareninos tragedija T. Drubich kaip A. Karenina to paties pavadinimo filme (2009 m.)

35 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Ana bandė išsivaduoti iš netikro, bedvasio pasaulio, bet nepavyko. Ji negalėjo apgauti savo vyro, kaip tai darė padorios jos rato moterys, kurių niekas už tai nesmerkė. Išsiskirti su juo taip pat buvo neįmanoma: tai reiškė atsisakyti sūnaus. Kareninas neduoda savo motiną labai mylinčios Serežos iš aukštų krikščioniškų motyvų. Aplink Aną auga susvetimėjimo siena: visi puolė į ją, visi šimtą kartų už ją blogesni. Anos Kareninos tragedija

36 skaidrė

Skaidrės aprašymas:

Su nuostabia galia Tolstojus vaizduoja vienišos moters sielos kančias. Anna neturi draugų, verslo, kuris galėtų ją sužavėti. Gyvenime jai lieka tik Vronskio meilė. Ir Aną pradeda kankinti baisios mintys apie tai, kas bus, jei jis nustos ją mylėti. Ji tampa įtari, nesąžininga. Tarp jos ir jai brangaus žmogaus apsigyvena kažkokios kovos piktoji dvasia. Gyvenimas tampa nepakeliamas. Ir mirtis, kaip vienintelė priemonė atkurti meilę jai jo širdyje, nubausti jį ir laimėti kovą, kurią su juo kariavo jos širdyje apsigyvenusi piktoji dvasia, jai aiškiai ir ryškiai prisistatė. Anos Kareninos tragedija

„Anos Kareninos“ žanro originalumas slypi tame, kad šiame romane susijungia kelioms novelinės kūrybos rūšims būdingi bruožai. Jame visų pirma yra bruožai, būdingi šeimos romantikai. Čia išryškinama kelių šeimų istorija, šeimyniniai santykiai ir konfliktai. Neatsitiktinai Tolstojus pabrėžė, kad kurdamas Aną Kareniną, jam vyravo šeimos mintis, o dirbdamas „Karas ir taika“ norėjo įkūnyti žmonių mintis. Tačiau kartu „Ana Karenina“ yra ne tik šeimos romanas, bet ir socialinis, psichologinis romanas, kūrinys, kuriame šeimos santykių istorija glaudžiai susijusi su sudėtingų socialinių procesų vaizdavimu, likimo vaizdavimu. veikėjai neatsiejami nuo gilaus savo vidinio pasaulio atskleidimo. Parodydamas laiko judėjimą, charakterizuodamas naujos socialinės santvarkos formavimąsi, įvairių visuomenės sluoksnių gyvenimo būdą ir psichologiją, Tolstojus savo romanui suteikė epo bruožų. Šeimos minties įsikūnijimas, socialinis-psichologinis pasakojimas, epo bruožai – tai ne atskiri „sluoksniai“ romane, o tie principai, kurie atsiranda jų organinėje sintezėje. Ir kaip socialinis nuolat skverbiasi į asmeninių, šeimyninių santykių vaizdavimą, taip ir personažų individualių siekių vaizdavimas, jų psichologija iš esmės lemia epinius romano bruožus. Jame kuriamų personažų stiprumą lemia įkūnijimo juose ryškumas savo, asmeninio ir tuo pačiu tų socialinių ryšių ir santykių, kuriuose jie egzistuoja, atskleidimo išraiškingumas.

Puikūs Tolstojaus įgūdžiai Anos Kareninoje sukėlė entuziastingą rašytojo amžininkų vertinimą. „Grafas Levas Tolstojus, – rašė V. Stasovas, – pakilo į tokį aukštą natą, kokio dar nebuvo rusų literatūra. Net pačiame Puškine ir Gogolyje meilė ir aistra nebuvo išreikšti tokiu gilumu ir nuostabia tiesa, kaip dabar Tolstojaus. V. Stasovas pažymėjo, kad rašytojas sugeba „nuostabia skulptoriaus ranka nulipdyti tokius tipus ir scenas, kurių iki jo niekas nežinojo visoje mūsų literatūroje... „Ana Karenina“ išliks ryškia, didžiule žvaigžde per amžius! . Ne mažiau gerai įvertino „Kareniną“ ir Dostojevskį, kuris romaną svarstė iš savo ideologinių ir kūrybinių pozicijų. Jis rašė: „Anna Karenina“ yra tobulumas kaip meno kūrinys... ir toks, su kuriuo negalima palyginti nieko panašaus iš dabartinės Europos literatūros.

Romanas buvo sukurtas tarsi dviejų Tolstojaus gyvenimo ir kūrybos epochų sandūroje. Dar nebaigus Anos Kareninos rašytoją žavi nauji socialiniai ir religiniai ieškojimai. Jie gavo gerai žinomą Konstantino Levino moralės filosofijos atspindį. Tačiau visas naujosios eros rašytoją užėmusių problemų kompleksiškumas, visas jo ideologinio ir gyvenimo kelio kompleksiškumas plačiai atsispindi devintojo – devintojo dešimtmečio rašytojo publicistinėje ir meninėje kūryboje.

Romano „Anna Karenina“ meninis originalumas

Romano siužetas ir kompozicija

Tolstojus pavadino Aną Kareniną „plačiu ir laisvu romanu“, naudodamas Puškino terminą „laisvas romanas“. Tai aiškiai parodo kūrinio žanrinę kilmę.

Tolstojaus „platus ir laisvas romanas“ skiriasi nuo Puškino „laisvo romano“. „Anoje Kareninoje“ nėra, pavyzdžiui, lyrinių, filosofinių ar publicistinių autoriaus nukrypimų. Tačiau tarp Puškino romano ir Tolstojaus romano yra neabejotinas nuoseklus ryšys, pasireiškiantis žanre, siužete ir kompozicijoje.

Tolstojaus romane, kaip ir Puškino romane, svarbiausia ne siužetinis nuostatų išbaigtumas, o „kūrybinė koncepcija“, lemianti medžiagos parinkimą ir erdviuose šiuolaikinio romano rėmuose suteikianti laisvės. siužetinių linijų plėtojimui. „Negaliu ir nežinau, kaip mano įsivaizduojamiems asmenims nustatyti tam tikras ribas, tokias kaip santuoka ar mirtis, po kurių istorijos susidomėjimas būtų sunaikintas. Man netyčia atrodė, kad vieno žmogaus mirtis tik sukėlė susidomėjimą kitais asmenimis, o santuoka dažniausiai atrodė kaip protrūkis, o ne susidomėjimo praradimas “, - rašė Tolstojus.

„Platus ir laisvas romanas“ paklūsta gyvenimo logikai; vienas iš jo vidinių meninių tikslų – įveikti literatūrines konvencijas. 1877 m. straipsnyje „Apie šiuolaikinio romano reikšmę“ F. Buslajevas rašė, kad modernybė negali pasitenkinti „neįgyvendinamomis pasakomis, kurios dar visai neseniai buvo perduodamos kaip romanai su paslaptingais siužetais ir neįtikėtinų veikėjų nuotykiais. fantastiška, precedento neturinti aplinka. -novka". Tolstojus su užuojauta pažymėjo šį straipsnį kaip įdomią patirtį suvokiant realistinės literatūros raidą XIX a. .

„Dabar romaną domina mus supanti tikrovė, dabartinis gyvenimas šeimoje ir visuomenėje, koks jis yra, jame aktyviai rūgsta nepastovios seno ir naujo, mirštančio ir atsirandančio, stichijos, kurias jaudina didžiųjų mūsų šimtmečio perversmų ir reformų“ – rašė F. Buslajevas.

Anos siužetas klostosi „įstatyme“ (šeimoje) ir „už įstatymo ribų“ (už šeimos ribų). Levino siužetinė linija iš pozicijos „įstatyme“ (šeimoje) pereina į visokio socialinio vystymosi neteisėtumo sąmonę („mes už įstatymo ribų“). Anna svajojo atsikratyti to, kas ją „skausmingai vargino“. Ji pasirinko ryžtingos aukos kelią. O Levinas svajojo „sustabdyti priklausomybę nuo blogio“, ir jį kankino mintis apie savižudybę. Tačiau tai, kas Anai atrodė „tiesa“, Levinui buvo „skausmingas melas“. Jis negalėjo susimąstyti, kad blogis valdo visuomenę. Jam reikėjo surasti „aukštesnę tiesą“, tą „neabejotiną gėrio prasmę“, kuri pakeistų gyvenimą ir duotų jam naujus moralės dėsnius: „vietoj skurdo bendras turtas, pasitenkinimas, vietoj priešiškumo – harmonija ir interesų ryšys“ . Abiem atvejais įvykių ratas turi bendrą centrą.

Nepaisant turinio izoliacijos, šie siužetai vaizduoja koncentrinius apskritimus su bendru centru. Tolstojaus romanas yra esminis kūrinys su menine vienybe. "Žinių srityje yra centras, iš kurio yra nesuskaičiuojama daugybė spindulių, - sakė Tolstojus. - Visa užduotis yra nustatyti šių spindulių ilgį ir atstumą vienas nuo kito." Šis teiginys, pritaikytas Anos Kareninos siužetui, paaiškina koncentrinio didelių ir mažų įvykių ratų išdėstymo romane principą.

Tolstojus padarė Levino „ratą“ daug platesnį nei Anos. Levino istorija prasideda daug anksčiau nei Anos istorija ir baigiasi po herojės, kurios vardu ir pavadintas romanas, mirties. Knyga baigiasi ne Anos mirtimi (septintoji dalis), o Levino moraliniais ieškojimais ir jo bandymais sukurti pozityvią privataus ir viešojo gyvenimo atnaujinimo programą (aštunta dalis).

Siužetinių ratų koncentriškumas apskritai būdingas romanui Anna Karenina. Per Anos ir Vronskio santykių ratą „šviečia“ baronienės Šilton ir Petrickio parodinis romanas. Ivano Parmenovo ir jo žmonos istorija Levinui tampa patriarchalinės ramybės ir laimės įsikūnijimu.

Tačiau Vronskio gyvenimas klostėsi ne pagal taisykles. Pirmoji tai pastebėjo jo mama, nepatenkinta, kad jos sūnų užvaldė kažkokia „verterio aistra“. Pats Vronskis mano, kad daugelio gyvenimo sąlygų taisyklės nenumatė“: „Tik visai neseniai, kalbant apie santykius su Anna, Vronskis pradėjo jausti, kad jo taisyklės ne visai nulemia visas sąlygas, o ateityje. atrodė sunku -ryšiai ir abejonės, kuriuose Vronskis neberado pagrindo gijos.

Kuo rimtesnis Vronskio jausmas, tuo labiau jis tolsta nuo „neabejotinų taisyklių“, kurioms pavaldi šviesa. Neteisėta meilė išvedė jį už įstatymo ribų. Aplinkybių valia Vronskis turėjo atsisakyti savo rato. Bet jis neįstengia įveikti „pasaulietiško žmogaus“ savo sieloje. Iš visų jėgų jis siekia grįžti „į savo krūtinę“. Vronskį traukia šviesos dėsnis, tačiau tai, pasak Tolstojaus, yra žiaurus ir klaidingas įstatymas, negalintis atnešti laimės. Romano pabaigoje Vronskis išeina savanoriu į armiją. Jis prisipažįsta, kad yra tinkamas tik „įeiti į aikštę, sutraiškyti ar atsigulti“ (19, 361). Dvasinė krizė baigėsi katastrofa. Jei Levinas neigia pačią mintį, išreikštą „kerštu ir žmogžudyste“, tai Vronskis yra visiškai apimtas šiurkščių ir žiaurių jausmų: „Aš, kaip žmogus, – sakė Vronskis, – esu geras, nes gyvenimas man yra niekas, ko nėra. verta"; „Taip, kaip įrankis galiu kažkam būti geras, bet kaip žmogus esu griuvėsiai“.

Viena pagrindinių romano linijų yra susijusi su Kareninu. Tai valstybininkas

Tolstojus atkreipia dėmesį į Karenino sielos nušvitimo galimybę kritiniais jo gyvenimo momentais, kaip ir Anos ligos laikais, kai jis staiga atsikratė „sąvokų painiavos“ ir suvokė „gėrio dėsnį“. Tačiau šis nušvitimas truko neilgai. Karenin negali rasti atramų niekuo. „Mano padėtis baisi, nes niekur nerandu, nerandu savyje atramos.

Oblonskio personažas Tolstojui pateikė sunkią užduotį. Jame išreiškė savo išraišką daugelis esminių XIX amžiaus antrosios pusės Rusijos gyvenimo bruožų. Romane Oblonskis yra su viešpataujančia platuma. Viena iš jo vakarienių truko du skyrius. Oblonskio hedonizmas, jo abejingumas viskam, išskyrus tai, kas gali teikti jam malonumą, yra būdingas visos nykstančios klasės psichologijos bruožas. „Reikia vieno iš dviejų: arba pripažinti, kad dabartinė visuomenės struktūra yra teisinga, ir tada ginti savo teises; arba pripažinkite, kad naudojatės nesąžiningais pranašumais, kaip aš, ir naudokitės jais su malonumu “(19, 163). Oblonskis pakankamai protingas, kad įžvelgtų savo laikmečio socialinius prieštaravimus; jis netgi mano, kad visuomenės struktūra yra nesąžininga.

Oblonskio gyvenimas teka „įstatymo“ ribose, ir jis yra gana patenkintas savo gyvenimu, nors jau seniai sau pripažino, kad naudojasi „nesąžiningais pranašumais“. Jo „sveikas protas“ yra visos klasės išankstinis nusistatymas ir yra akmuo, ant kurio šlifuojama Levino mintis.

„Plataus ir laisvo romano“ ypatumas slypi tame, kad siužetas čia praranda organizacinę įtaką medžiagai. Scena geležinkelio stotyje užbaigia tragišką Anos gyvenimo istoriją (XXXI sk., septintoji dalis).

Tolstojaus romane jie ieškojo siužeto ir jo nerado. Vieni tvirtino, kad romanas jau baigtas, kiti tikino, kad jį galima tęsti neribotą laiką. „An-ne Karenina“ siužetas ir siužetas nesutampa. Siužetinės nuostatos, net ir išnaudotos, netrukdo toliau plėtoti siužetą, kuris turi savo meninį užbaigtumą ir juda nuo konflikto atsiradimo iki sprendimo.

Tolstojus tik septintos dalies pradžioje „pristatė“ du pagrindinius romano veikėjus – Aną ir Leviną. Tačiau ši pažintis, itin svarbi siužetu, įvykių eigos siužete nepakeitė. Siužeto sampratą rašytoja bandė išvis atmesti: „Ryšys kuriamas ne ant siužeto ir ne ant asmenų santykių (pažinties), o ant vidinio ryšio“.

Tolstojus parašė ne šiaip romaną, bet ir „gyvenimo romaną“. Žanras „Platus ir laisvas romanas“ panaikina uždaros siužeto raidos apribojimus pilno siužeto rėmuose. Gyvenimas netelpa į schemą. Siužetiniai ratai romane išdėstyti taip, kad dėmesys sutelkiamas į moralinę ir socialinę kūrinio šerdį.

„Anos Kareninos“ siužetas – „žmogaus sielos istorija“, kuri stoja į lemtingą dvikovą su savo epochos prietarais ir dėsniais; vieni šios kovos neištveria ir žūva (Ana), kiti „gresdami nevilčiai“ ateina į „liaudies tiesos“ ir visuomenės atnaujinimo būdų sąmonę (Levinas).

Siužetinio ratų koncentrinio išdėstymo principas yra būdinga Tolstojaus „plataus ir laisvo romano“ vidinės vienybės atskleidimo forma. Nematoma „pilis“ – bendras autoriaus požiūris į gyvenimą, natūraliai ir laisvai transformuojantis į veikėjų mintis ir jausmus, nepriekaištingai tiksliai „sumažina skliautus“.

„Plataus ir laisvo romano“ originalumas pasireiškia ne tik siužeto užstatymo būdu, bet ir architektūros pobūdžiu, kokią kompoziciją pasirenka rašytojas.

Neįprasta romano „Anna Karenina“ kompozicija daugeliui pasirodė ypač keista. Dėl logiškai išbaigto siužeto nebuvimo romano kompozicija tapo neįprasta. 1878 metais prof. S. A. Račinskis Tolstojui rašė: „Paskutinė dalis padarė šiurpų įspūdį ne dėl to, kad buvo silpnesnė už kitas (priešingai, kupina gilumo ir subtilumo), o dėl esminio viso romano konstrukcijos trūkumo. . Jis neturi architektūros. Jis vystosi greta ir nuostabiai plėtoja dvi niekaip nesusijusias temas. Kaip man buvo malonu, kad Levinas susipažino su Anna Karenina.- Turite pripažinti, kad tai vienas geriausių romano epizodų. Čia buvo galimybė sujungti visas istorijos gijas ir suteikti joms nuoseklų finalą. Bet tu nenorėjai – telaimina tave Dievas. Anna Karenina vis dar išlieka geriausia iš šiuolaikinių romanų, o jūs – pirmoji iš šiuolaikinių rašytojų.

Tolstojaus laiškas prof. S. A. Rachinsky yra nepaprastai įdomus, nes jame apibrėžiami būdingi romano „Anna Karenina“ meninės formos bruožai. Tolstojus tvirtino, kad apie romaną galima spręsti tik pagal jo „vidinį turinį“. Jis manė, kad kritiko nuomonė apie romaną yra „klaidinga“: „Priešingai, aš didžiuojuosi architektūra“, – rašė Tolstojus. Ir tai aš bandžiau labiausiai“ (62, 377).

Griežtąja to žodžio prasme Anos Kareninos ekspozicijos nėra. Kalbėdamas apie Puškino ištrauką „Svečiai glaudėsi vasarnamyje“, Tolstojus sakė: „Taip jūs turite pradėti. Puškinas yra mūsų mokytojas. Tai iš karto supažindina skaitytoją su pačiu veiksmu. Kitas imtų apibūdinti svečius, kambarius, o Puškinas tiesiogiai imasi reikalo.

Romane „Ana Karenina“ nuo pat pradžių dėmesys nukreipiamas į įvykius, kuriuose nuskaidrėja veikėjų charakteriai.

Aforizmas – „visos laimingos šeimos vienodos, kiekviena nelaiminga šeima nelaiminga savaip“ – tai filosofinė romano įžanga. Antroji (įvykio) įžanga įkomponuota į vieną vienintelę frazę: „Oblonskių namuose viskas buvo sumaišyta“. Ir galiausiai kita frazė suteikia veiksmo pradžią ir apibrėžia konfliktą. Nelaimingas atsitikimas, atskleidęs Oblonskio neištikimybę, apima būtinų pasekmių grandinę, kuri sudaro šeimos dramos siužeto liniją.

Romano skyriai išdėstyti ciklais, tarp kurių glaudus ryšys tiek teminiais, tiek siužetais. Kiekviena romano dalis turi savo „idėjų mazgą“. Kompozicijos tvirtovės – siužetiniai-teminiai centrai, paeiliui keičiantys vienas kitą.

Pirmoje romano dalyje susiformuoja ciklai, susiję su Oblonskių (I-V sk.), Levino (VI-IX sk.), Ščerbatskių (XII-XVI sk.) gyvenimo konfliktais. Veiksmo raidą lemia „įvykiai, kuriuos sukėlė Anos Kareninos atvykimas į Maskvą (XVII-XXIII sk.), Levino sprendimas išvykti į kaimą (XXIV--XXVII sk.) ir Anos grįžimas į Peterburgą, kur Vronskis sekė ją (XXIX-XXXIU skyrius).

Šie ciklai, sekdami vienas po kito, palaipsniui plečia romano apimtį, atskleisdami konfliktų raidos dėsningumus. Tolstojus išlaiko ciklų proporciją tūrio atžvilgiu. Pirmoje dalyje kiekvienas ciklas užima penkis ar šešis skyrius, kurie turi savo „turinio ribas“. Tai sukuria ritmišką epizodų ir scenų kaitą.

Pirmoji dalis yra vienas geriausių „kieto romantikos siužeto“ pavyzdžių. Įvykių logika, niekur nepažeidžianti gyvenimo tiesos, veda į staigius ir neišvengiamus veikėjų likimo pokyčius. Jei prieš Anos Kareninos atvykimą Dolly buvo nelaiminga, o Kitty buvo laiminga, tai po Anos pasirodymo Maskvoje „viskas susimaišė“: tapo įmanomas Oblonskių susitaikymas – Dolly laimė, o Vronskio išsiskyrimas su Kitty neišvengiamai artėjo – nelaimė Princesė Shcherbatskaya. Romano siužetas sukurtas remiantis dideliais veikėjų gyvenimo pokyčiais ir atspindi pačią jų egzistavimo prasmę.

Pirmosios romano dalies siužetinis-teminis centras – šeimos ir socialinių santykių „sumaišties“ vaizdavimas, mąstančio žmogaus gyvenimą paverčiantis kančia ir sukeliantis norą „pabėgti nuo visokio bjaurumo, sumaišties ir savo, ir kažkieno kito“. Tai yra pirmosios dalies „idėjų susiejimo“ pagrindas, kur surišamas tolesnių įvykių mazgas.

Antroji dalis turi savo siužetą ir teminį centrą. Tai yra „gyvenimo bedugnė“, prieš kurią herojai sustoja sumišę, bandydami išsivaduoti iš „sumišimo“. Antrosios dalies veiksmas nuo pat pradžių įgauna dramatiškumo. Renginių ratas čia platesnis nei pirmoje dalyje. Epizodai keičiasi greičiau. Kiekvieną ciklą sudaro trys ar keturi skyriai. Veiksmas perkeliamas iš Maskvos į Sankt Peterburgą, iš Pokrovskio į Krasnoje Selo ir Peterhofą, iš Rusijos į Vokietiją.

Kitty, patyrusi vilčių žlugimą, po pertraukos su Vronskiu išvyksta į „vokiečių vandenis“ (I--III sk.). Anos ir Vronskio santykiai tampa vis atviresni, nepastebimai perkeliantys herojus į bedugnę (IV-VII sk.). Pirmasis „bedugnę“ pamatė Kareninas, bet jo bandymai „įspėti“ Aną buvo bergždi (VIII-X sk.)

Iš pasaulietinių Sankt Peterburgo salonų trečiojo ciklo veiksmas perkeliamas į Levino dvarą – Pokrovskoje. Prasidėjus pavasariui jis ypač aiškiai pajuto gamtos ir liaudies buities „stichijos jėgos“ įtaką gyvenimui (XII-XVII sk.). Vronskio pasaulietinis gyvenimas prieštarauja Levino ekonominiams rūpesčiams. Jam pasiseka meilėje ir jis pralaimi lenktynėse Krasnoje Selo (XVIII-XXV sk.).

Anos ir Karenino santykiuose prasideda krizė. Nežinomybė išsisklaido, o šeimyninių ryšių nutrūkimas tampa neišvengiamas (XXVI--XXIX sk.). Antrosios dalies finalas sugrąžina dėmesį į pradžią – į Kitty likimą. Ji suvokė „visą šio sielvarto pasaulio naštą“, bet įgavo naujų jėgų gyvenimui (XXX--XXXV sk.).

Taika Oblonskių šeimoje vėl nutrūko. „Anos pagamintas smaigalys pasirodė trapus, o šeimos harmonija vėl nutrūko toje pačioje vietoje“. „Bedugnė“ sugeria ne tik šeimą, bet ir visą Oblonskio turtą. Jam taip pat sunku suskaičiuoti medžius prieš sudarant sandorį su Ryabininu, kaip „išmatuoti vandenyno gelmę, suskaičiuoti smėlį, planetų spindulius“. Ryabinin medieną perka beveik už dyką. Žemė palieka iš po Oblonskio kojų. Gyvenimas „išstumia nedirbantį žmogų“.

Levinas mato „iš visų pusių vyksta bajorų skurdimas“. Šį reiškinį jis vis dar linkęs priskirti tokių meistrų kaip Oblonskis neapdairumui, „nekaltumui“. Tačiau pats šio proceso paplitimas jam atrodo paslaptingas. Levino bandymai suartėti su žmonėmis, suprasti patriarchalinio gyvenimo dėsnius ir prasmę, kol kas nevainikavosi sėkme. Jis sustingęs sustoja prieš „elementinę jėgą“, kuri „nuolat jam priešinosi“. Levinas pasiryžęs kovoti su šia „elementine jėga“. Tačiau, pasak Tolstojaus, jėgos nėra lygios. Levinas turės pakeisti kovos dvasią į nuolankumo dvasią.

Anos meilė Vronskį užvaldė „tuštybės šlovingos sėkmės“ jausmu. Jis buvo „išdidus ir savarankiškas“. Jo noras išsipildė, išsipildė „žavinga laimės svajonė“. XI skyrius, pasižymintis „ryškiu realizmu“, yra sukurtas remiantis ryškiu priešingų džiaugsmo ir liūdesio, laimės ir pasibjaurėjimo jausmų deriniu. „Viskas baigta“, – sako Ana; Žodis „siaubas“ kartojamas keletą kartų, o visa veikėjų nuotaika palaikoma negrįžtamo pasinėrimo į bedugnę dvasioje: „Ji jautė, kad tą akimirką negalėjo žodžiais išreikšti to gėdos, džiaugsmo ir siaubo jausmo. prieš šį įėjimą į naują gyvenimą“.

Netikėtas įvykių posūkis suglumino Kareniną savo nelogiškumu ir nenumatytu pobūdžiu. Jo gyvenimas visada buvo susijęs su nekintančiomis ir tiksliomis sąvokomis. Dabar Kareninas „buvo akis į akį susidūręs su kažkuo nelogišku ir kvailu ir nežinojo, ką daryti“. Kareninas turėjo apmąstyti tik „gyvenimo atspindžius“. Ten svoris buvo aiškus. „Dabar jis patyrė panašų jausmą, kokį patirtų žmogus, ramiai perėjęs per bedugnę palei tiltą ir staiga pamatęs, kad šis tiltas išardytas ir čia yra bedugnė. Ši bedugnė buvo pats gyvenimas, tiltas - tas dirbtinis gyvenimas, kurį gyveno Aleksejus Aleksandrovičius“ [18, 151].

„Tiltas“ ir „dugnė“, „dirbtinis gyvenimas“ ir „pats gyvenimas“ – šiose kategorijose atsiskleidžia vidinis konfliktas. Apibendrinančių vaizdų, duodančių pranašišką ateitį, simbolika yra daug aiškesnė nei pirmoje dalyje. Tai ne tik pavasaris Pokrovske ir žirgų lenktynės Krasnoje Selo mieste.

Herojai įvairiais būdais pasikeitė, įėjo į naują gyvenimą. Antroje romano dalyje laivo atvaizdas atviroje jūroje natūraliai pasirodo kaip šiuolaikinio žmogaus gyvenimo simbolis. Vronskis ir Anna „patyrė jausmą, panašų į šturmano jausmą, kuris pagal kompasą mato, kad kryptis, kuria jis greitai juda, toli gražu nėra tinkama, bet sustabdyti judėjimo nėra jo galioje, kad kiekvieną minutę vis labiau atitolina jį nuo tinkamos krypties, ir kad pripažinti sau pasitraukimą yra tas pats, kas leisti mirti.

Antroji romano dalis turi vidinę vienybę, nepaisant visų skirtumų ir kontrastingos siužeto epizodų kaitos. Kas Kareninui buvo „dugnė“, Anai ir Vronskiui tapo „meilės dėsniu“, o Levinui – jo bejėgiškumo „elementinės jėgos“ akivaizdoje suvokimas. Kad ir kaip toli romano įvykiai išsiskirtų, jie sugrupuoti aplink vieną siužetą ir teminį centrą.

Trečioje romano dalyje vaizduojami herojai po išgyventos krizės ir lemiamų įvykių išvakarėse. Skyriai sujungiami į ciklus, kuriuos galima suskirstyti į periodus. Pirmasis ciklas susideda iš dviejų laikotarpių: Levino ir Koznyševo „Pokrovske“ (. I–VI) ir Levino kelionės į Erguševą (VII–XII sk.). Antrasis ciklas skirtas Anos ir Karenino (XIII-XVI sk.), Anos ir Vronskio (XVII-XXIII sk.) santykiams. Trečiasis ciklas vėl sugrąžina dėmesį į Leviną ir skirstomas į du laikotarpius: Levino kelionę į Svijažskį (XXV-XXVIII sk.) ir Levino bandymą sukurti naują „ekonomikos mokslą“ (XXIX-XXXP sk.).

Ketvirtoji romano dalis susideda iš trijų pagrindinių ciklų: Kareninų gyvenimas Sankt Peterburge (I-V sk.), Levino ir Kitty susitikimas Maskvoje Oblonskių namuose (VII-XVI sk.); paskutinis ciklas, skirtas Anos, Vronskio ir Karenino santykiams, turi du laikotarpius: atleidimo laimė“ (XVII–XIX sk.) ir atotrūkis (XX–XXIII sk.).

Penktojoje romano dalyje dėmesys sutelktas į Anos ir Levino likimą. Romano herojai pasiekia laimę ir pasirenka savo kelią (Anos ir Vronskio išvykimas į Italiją, Levino vedybos su Kitty). Gyvenimas pasikeitė, nors kiekvienas iš jų liko savimi. „Buvo visiškas lūžis su visu ankstesniu gyvenimu ir prasidėjo visiškai kitoks, naujas, visiškai nežinomas gyvenimas, bet iš tikrųjų tęsėsi senasis.

Siužetinis-teminis centras yra bendra tam tikros siužeto būsenos samprata. Kiekvienoje romano dalyje kartojami žodžiai – vaizdiniai ir sąvokos – kurie yra raktas į idėjinę kūrinio prasmę. „Bedugnė“ antroje romano dalyje pasirodo kaip gyvenimo metafora, o vėliau išgyvena daugybę konceptualių ir vaizdinių transformacijų. Žodis „sumišimas“ buvo pagrindinis pirmoje romano dalyje, „melo tinklas“ – trečioje, „paslaptingas bendravimas“ – ketvirtoje, „kelio pasirinkimas“ – penktoje. Šie pasikartojantys žodžiai nurodo autoriaus minties kryptį ir gali būti „Ariadnės gija“ sudėtinguose „plataus ir laisvo romano“ perėjimuose.

Romano „Anna Karenina“ architektūra išsiskiria natūraliu visų tarpusavyje susijusių konstrukcinių dalių išdėstymu. Neabejotina, kad romano „Anna Karenina“ kompozicija buvo lyginama su architektūrine struktūra. I. E. Zabelinas, charakterizuodamas rusų architektūros originalumo bruožus, rašė, kad ilgą laiką Rusijoje namai, rūmai ir šventyklos „buvo tvarkomi ne pagal iš anksto apgalvotą ir popieriuje nubraižytą planą, pastatas retai kada pilnai tenkino visus tikruosius savininko poreikius.

Labiausiai jie buvo statomi pagal paties gyvenimo planą ir laisvą paties statybininkų buities stilių, nors bet kokia atskira konstrukcija visada buvo vykdoma pagal brėžinį.

Ši savybė, susijusi su architektūra, rodo vieną iš gilių tradicijų, puoselėjusių Rusijos meną. Nuo Puškino iki Tolstojaus, XIX amžiaus romanas. iškilo ir vystėsi kaip „rusiško gyvenimo enciklopedija“. Laisvas sklypo judėjimas už sąlyginio siužeto rėmų ribų nulėmė kompozicijos originalumą: „pastatų išdėstymo linijas niūriai valdė pats gyvenimas“.

A. Fetas palygino Tolstojų su meistru, kuris pasiekia „meninį vientisumą“ ir „paprastuose staliaus darbuose“. Tolstojus pastatė siužeto judėjimo ratus ir kompozicijos labirintą, „sujungdamas romano skliautus“ su didžiojo architekto menu.

Dramatiškas ir intensyvus Puškino istorijų stilius, joms būdingas siužeto greitumas, sparti siužeto plėtra, tiesiogiai veikiančių veikėjų charakteristika, ypač patraukė Tolstojų tais laikais, kai jis pradėjo kurti „gyvą, karštą“ romaną apie modernumą. .

Ir vis dėlto savitos romano pradžios stiliumi neįmanoma paaiškinti vien išorine Puškino įtaka. „Anos Kareninos“ veržlus siužetas, intensyvus siužeto vystymas – visa tai meninės priemonės, neatsiejamai susijusios su kūrinio turiniu. Šios lėšos padėjo rašytojui perteikti herojų su-deb dramą.

Ne tik pati romano pradžia, bet ir visas jo stilius asocijuojasi su gyvu ir energingu kūrybiniu principu, aiškiai suformuluotu Tolstojaus – „iš karto įvedimas į veiksmą“.

Tolstojus be išimties supažindina su visais savo plataus daugiaplanio darbo herojais be išankstinių aprašymų ir charakteristikų aštrių gyvenimo situacijų atmosferoje. Anna - susitikimo su Vronskiu, Steve'u Oblonskiu ir Dolly akimirką, kai abiem atrodo, kad jų šeima griūva, Konstantinas Levinas - tą dieną, kai jis bando pasipiršti Kitty.

Anos Kareninos romane, kurio veiksmas yra ypač įtemptas, rašytojas, įvesdamas į pasakojimą vieną iš veikėjų (Aną, Leviną, Kareniną, Oblonskį), sutelkia dėmesį į jį, skiria kelis skyrius iš eilės, daugelyje puslapių daugiausia Nojaus. šio herojaus charakteristika. Taigi, Oblonskis yra skirtas I-IV, Levinui - V--VII, Annai - XVIII--XXIII, Kareninui - XXXI-XXXIII pirmosios romano dalies skyriams. Be to, kiekvienas šių skyrių puslapis išsiskiria nuostabiu gebėjimu charakterizuoti veikėjus.

Vos tik Konstantinui Levinui pavyko peržengti Maskvos buvimo slenkstį, rašytojas jau parodė jį vartų sargo, Buvimo pareigūno Oblonskio suvokime, tam skyręs tik kelias frazes. Vos keliuose pirmuosiuose romano puslapiuose Tolstojus sugebėjo parodyti Stivos Oblonskio santykius su žmona, vaikais, tarnais, peticijos pateikėju, laikrodininku. Jau šiuose pirmuosiuose puslapiuose Stivos charakteris ryškiai ir įvairiapusiškai atsiskleidžia gausybe tipiškų ir kartu savitų individualių bruožų.

Remdamasis Puškino tradicijomis romane, Tolstojus šias tradicijas nepaprastai išplėtojo ir praturtino. Didysis menininkas-psichologas rado daug naujų unikalių priemonių ir technikų, kaip išsamią herojaus išgyvenimų analizę sujungti su Puškino kryptingu pasakojimo vystymu.

Kaip žinia, „vidiniai monologai“, „psichologinis komentaras“ yra konkrečiai Tolstojaus meninės technikos, per kurias rašytojas ypatingai giliai atskleidė vidinį veikėjų pasaulį. Šios subtilios psichologinės priemonės Anos Kareninoje prisotintos tokio įtempto dramatiško turinio, kad dažniausiai ne tik nesulėtina pasakojimo tempo, bet ir sustiprina jo raidą. Visi Anos Kareninos „vidiniai monologai“ gali būti šio ryšio tarp subtiliausios veikėjų jausmų analizės ir aštriai dramatiškos siužeto raidos pavyzdžiu.

Netikėtai užplūdusios aistros apimta Ana bando pabėgti nuo savo meilės. Netikėtai, anksčiau laiko, ji išvyksta iš Maskvos į namus Sankt Peterburge.

„Na, ką? Ar gali būti, kad tarp manęs ir šio vaikino pareigūno yra ir gali egzistuoti kitokie ryšiai nei tie, kurie būna su kiekviena pažintimi? Ji paniekinamai nusišypsojo ir vėl paėmė knygą, bet jau tikrai negalėjo suprasti, ką skaito. Ji perbraukė pjovimo peilį per stiklą, tada priglaudė lygų ir šaltą paviršių prie skruosto ir beveik garsiai nusijuokė iš džiaugsmo, kuris ją staiga apėmė be jokios priežasties. Ji jautė, kad jos nervai, kaip stygos, vis labiau traukiami ant kažkokių prisuktų kaiščių. Ji jautė, kad vis labiau atsiveria akys, nervingai juda pirštai ir kojų pirštai, viduje kažkas slegia kvėpavimą ir visi vaizdai bei garsai šioje banguojančioje prieblandoje ją sužavi nepaprastu ryškumu.

Netikėtas Anos jausmas sparčiai vystosi prieš mūsų akis, o skaitytoja su vis didesniu jauduliu laukia, kaip išsispręs kova jos sieloje.

Vidinis Anos monologas traukinyje psichologiškai paruošė susitikimą su vyru, kurio metu Karenin pirmą kartą į akis krito „ausų kremzlė“.

Paimkime kitą pavyzdį. Aleksejus Aleksandrovičius, įsitikinęs žmonos neištikimybe, skausmingai svarsto, ką daryti, kaip rasti išeitį iš susidariusios situacijos. Ir čia išsami psichologinė analizė ir gyvo siužeto vystymo meistriškumas yra neatsiejamai susiję. Skaitytojas atidžiai seka Karenino minčių eigą ne tik todėl, kad Tolstojus subtiliai analizuoja biurokratinio valdininko psichologiją, bet ir dėl to, kad nuo jo priimto sprendimo priklauso Anos likimas.

Lygiai taip pat į romano veikėjų dialogus įvesdamas „psichologinį komentarą“, atskleisdamas slaptą žodžių prasmę, trumpalaikius veikėjų žvilgsnius ir gestus, rašytojas, kaip taisyklė, ne tik nesulėtėjo. nupasakojo pasakojimą, bet suteikė ypatingą įtampą konflikto vystymuisi.

Septintosios romano dalies XXV skyriuje Anna ir Vronskis vėl sunkiai kalbasi apie skyrybas. Būtent dėl ​​Anos ir Vronskio dialogo Tolstojaus įvestų psichologinių komentarų ypač paaiškėjo, kaip greitai su kiekviena minute bręsta atotrūkis tarp veikėjų. Galutinėje šios scenos versijoje (19, 327) psichologinis komentaras yra dar išraiškingesnis ir dramatiškesnis.

Anoje Kareninoje, atsižvelgiant į didesnį dramatišką viso kūrinio intensyvumą, šis ryšys tapo ypač artimas ir betarpiškas.

Siekdamas didesnio pasakojimo lakoniškumo, Tolstojus dažnai pereina nuo veikėjų minčių ir jausmų perteikimo jų tiesioginėje eigoje prie autoriaus, labiau sutirštinto ir trumpo jų vaizdavimo. Pavyzdžiui, štai kaip Tolstojus apibūdina Kitty būklę tuo metu, kai ji aiškinosi su Levinu.

Ji sunkiai kvėpavo, nežiūrėjo į jį. Ji patyrė malonumą. Jos siela buvo pripildyta laimės. Ji niekada nesitikėjo, kad jo išreikšta meilė padarys jai tokį stiprų įspūdį. Bet tai truko tik akimirką. Ji prisiminė Vronskį. Ji pakėlė šviesias, tiesias akis į Leviną ir, pamačiusi jo beviltišką veidą, skubiai atsakė:

Tai negali būti... atleisk.

Taigi per visą romano „Anna Karenina“ trukmę Tolstojus nuolat derina psichologinę analizę, visapusišką sielos dialektikos tyrimą su siužeto raidos gyvumu. Vartodami paties rašytojo terminologiją, galime sakyti, kad Anos Kareninoje aštrus „domėjimasis jausmų detalėmis“ nuolat derinamas su jaudinančiu „domėjimusi įvykių raida“. Kartu negalima pastebėti, kad su Levino gyvenimu ir ieškojimais siejama siužetinė linija vystosi ne taip sparčiai: dramatiškai įtemptus skyrius dažnai keičia ramūs, neskubi, lėta pasakojimo raida (šienavimo, medžioklės scenos). epizodai laimingas šeimos gyvenimas Levinas kaime).

A. S. Puškinas, piešdamas daugialypius savo herojų personažus, kartais naudojo „kryžminių charakteristikų“ techniką (pavyzdžiui, „Eugenijus Oneginas“).

L. Tolstojaus kūryboje ši Puškino tradicija buvo plačiai išplėtota. Žinoma, kad rodydamas savo herojus vertindamas ir suvokdamas įvairius personažus, Tolstojus pasiekė ypatingą įvaizdžio tiesą, gylį ir įvairiapusiškumą. Anoje Kareninoje „kryžminių charakteristikų“ technika nuolat padėjo menininkui, be to, kurti situacijas, kupinas aštrios dramos. Iš pradžių Tolstojus aprašė, pavyzdžiui, Anos ir Vronskio elgesį Maskvos baliuje, daugiausia iš savo perspektyvos. Galutinėje versijoje veikėjus matėme per susižavėjusio Vronskio prizmę, kuriai nuo Kitty atšalo iš siaubo.

Įtemptos lenktynių atmosferos vaizdas taip pat siejamas su Tolstojaus šios technikos naudojimu. Pavojingą Vronskio šuolį menininkas piešia ne tik iš jo paties veido, bet ir per Anos susijaudinusios vonios suvokimo prizmę, „kompromituojant“ save.

Anos elgesį lenktynėse savo ruožtu atidžiai stebi išoriškai ramus Kareninas. „Jis vėl žvilgtelėjo į šį veidą, stengdamasis neskaityti, kas jame taip aiškiai parašyta, ir prieš savo valią su siaubu perskaitė jame tai, ko nenorėjo žinoti.

Anos dėmesys sutelktas į Vronskį, tačiau ji nevalingai sulaiko dėmesį kiekvienam vyro žodžiui, kiekvienam gestui. Išvarginta Karenino veidmainystės, Ana jo elgesyje pagauna vergiškumo ir karjerizmo bruožus. Prie autoriaus charakteristikos pridėdamas Anos Karenino vertinimą, Tolstojus sustiprino tiek dramatiškumą, tiek kaltinamąjį epizodo skambesį.

Taigi Annoje Kareninoje Tolstojaus saviti, subtiliai psichologiniai įsiskverbimo į veikėjus metodai (vidinis monologas, abipusių vertinimų metodas) kartu tarnauja kaip intensyvaus, „gyvaus ir karšto“ veiksmo plėtojimo priemonė.

Judantys „skystūs“ Tolstojaus herojų portretai daugeliu atžvilgių yra Puškino priešingybė. Tačiau už šio kontrasto čia taip pat yra keletas bendrų bruožų. Vienu metu Puškinas, šlifuodamas savo realistišką, autentišką, gyvą pasakojimo stilių, ironizavo ilgus ir statiškus šiuolaikinių fantastikos rašytojų aprašymus.

Jo herojų Puškino portretai, kaip taisyklė, tapyti veikiant, susiję su konflikto raida, atskleidžiantys veikėjų jausmus per jų laikysenos, gestus, veido išraiškas.

Visos aukščiau nurodytos veikėjų elgesio ir išvaizdos ypatybės nėra statiškos, apibūdinančios, veiksmo nestabdo, bet prisideda prie konflikto vystymosi, yra tiesiogiai su juo susijusios. Tokie gyvi, dinamiški portretai Puškino prozoje užima daug didesnę vietą ir vaidina didesnį vaidmenį nei keletas apibendrintų aprašomųjų savybių.

Tolstojus buvo puikus portreto charakteristikų kūrimo novatorius. Portretai ir jo darbai, priešingai nei šykštus ir lakoniškas Puškinas, yra sklandūs, atspindintys sudėtingiausią veikėjų jausmų „dialektiką“. Tuo pačiu metu būtent Tolstojaus kūryboje Puškino principai - dramatizmas ir dinamiškumas vaizduojant personažų išvaizdą, Puškino tradicija - piešti herojus gyvose scenose, be tiesioginių charakteristikų ir statiškų aprašymų pagalbos, sulaukė didžiausio išsivystymo. Tolstojus, kaip ir Puškinas savo laikais, aštriai pasmerkė „neįmanomą, logiškai sutvarkytą aprašymų būdą: pirmiausia veikėjų aprašymai, net jų biografijos, tada vietovės ir aplinkos aprašymas, o tada prasideda veiksmas. Ir keistas dalykas - visi šie aprašymai, kartais dešimtys puslapių, supažindina skaitytoją su veidais, mažiau nei nerūpestingai išmestas meninis bruožas per veiksmą, jau prasidėjusį tarp visiškai neaprašytų veidų.

Sklandaus, dinamiško portreto menas leido Tolstojui ypač glaudžiai susieti veikėjų charakteristikas su veiksmu, su dramatiška konflikto raida. Anoje Kareninoje šis ryšys ypač organiškas.

Ir šiuo požiūriu Puškinas yra artimesnis Tolstojui kaip portretų tapytojui nei tokiems menininkams kaip Turgenevas, Gončarovas, Herzenas, kurių darbuose tiesioginės veikėjų savybės ne visada susilieja su veiksmu.

Tolstojaus ir Puškino stiliaus sąsajos yra gilios ir įvairios.

„Anos Kareninos“ kūrimo istorija liudija, kad ne tik literatūrinės jaunystės, bet ir aukščiausio kūrybinio sužydėjimo laikotarpiu Tolstojus vaisingai sėmėsi iš tautinės literatūros tradicijų šaltinio, šias tradicijas plėtojo ir turtino. Bandėme parodyti, kaip aštuntajame dešimtmetyje, kritiniu Tolstojaus kūrybos laikotarpiu, Puškino patirtis prisidėjo prie rašytojo meninio metodo evoliucijos. Tolstojus rėmėsi prozininko Puškino tradicijomis, eidamas savo naujo stiliaus kūrimo keliu, kuriam ypač būdingas gilaus psichologizmo derinys su dramatišku ir kryptingu veiksmo vystymu.

Svarbu tai, kad 1897 m., kalbėdamas apie ateities liaudies literatūrą, Tolstojus patvirtino „tuos pačius tris puškiniškus principus: „aiškumas, paprastumas ir trumpumas“ kaip svarbiausius principus, kuriais ši literatūra turėtų remtis.

31. Levo Tolstojaus „Ana Karenina“. Romano žanras ir kompozicija. Socialinė-psichologinė Anos tragedijos esmė.

"Ana Karenina" (18731877; žurnalo leidimas 18751877; pirmasis knygos leidimas 1878) Levo Tolstojaus romanas apie tragišką ištekėjusios damos meilę Anna Karenina ir puikus karininkas Vronskis laimingo bajorų Konstantino Levino ir Kitty Shcherbatskaya šeimos gyvenimo fone. Didelio masto bajorų manierų ir gyvenimo paveikslas Sankt Peterburge ir Maskva XIX amžiaus antroje pusėje, derinant filosofinius autoriaus apmąstymus. alter ego Levinas su pažangiais psichologiniais eskizais rusų literatūroje, taip pat scenomis iš valstiečių gyvenimo.

1870 metų vasario 24 dieną T. sumanė romaną apie privatų amžininkų gyvenimą ir santykius, tačiau savo planą pradėjo įgyvendinti tik 1873 metų vasarį. Romanas buvo išleistas dalimis, iš kurių pirmoji išspausdinta RV 1875 m.Palaipsniui romanas virto esminiu socialiniu darbu, kuris sulaukė didžiulės sėkmės. Nekantriai laukta romano tęsinio. Žurnalo redaktorius atsisakė skelbti epilogą dėl jame išsakytos kritinės minties, o galiausiai romanas buvo baigtas 1877 m. balandžio 5 d. Visas romanas buvo išleistas 1878 m.

Jei Tolstojus „ViM“ pavadino „knyga apie praeitį“, kurioje aprašė gražų ir didingą „visą pasaulį“, tai„Aną Kareniną“ jis pavadino „šiuolaikinio gyvenimo romanu“. Tačiau L. N. Tolstojus Annoje Kareninoje atstovavo „suskaldytam pasauliui“, neturinčiam moralinės vienybės, kuriame viešpatauja gėrio ir blogio chaosas. F. M. Dostojevskis rastas naujajame Tolstojaus romane"didžiulis psichologinis žmogaus sielos vystymasis".

Romanas prasideda dviem frazėmis, kurios jau seniai tapo vadovėliais: „Visos laimingos šeimos yra panašios, kiekviena nelaiminga šeima yra nelaiminga savaip. Oblonskių namuose viskas buvo sumaišyta.

Tolstojus pavadino Aną Kareniną „plačiu ir laisvu romanu“, naudodamas Puškino terminą „laisvas romanas“. Tai aiškiai parodo kūrinio žanrinę kilmę.

Tolstojaus „platus ir laisvas romanas“ skiriasi nuo Puškino „laisvo romano“. „Anoje Kareninoje“ nėra, pavyzdžiui, lyrinių, filosofinių ar publicistinių autoriaus nukrypimų. Tačiau tarp Puškino romano ir Tolstojaus romano yra neabejotinas nuoseklus ryšys, pasireiškiantis žanre, siužete ir kompozicijoje.

Tolstojaus romane, kaip ir Puškino romane, svarbiausia ne siužetinis nuostatų išbaigtumas, o „kūrybinė koncepcija“, lemianti medžiagos pasirinkimą ir erdviuose šiuolaikinio romano rėmuose suteikianti laisvę. siužetinių linijų raida.
„Platus ir laisvas romanas“ paklūsta gyvenimo logikai; vienas iš jo vidinių meninių tikslų – įveikti literatūrines konvencijas.
Anos siužetas klostosi „įstatyme“ (šeimoje) ir „už įstatymo ribų“ (už šeimos ribų). Levino siužetinė linija iš pozicijos „įstatyme“ (šeimoje) pereina į visokio socialinio vystymosi neteisėtumo sąmonę („mes už įstatymo ribų“). Anna svajojo atsikratyti to, kas ją „skausmingai vargino“. Ji pasirinko savanoriškos aukos kelią. O Levinas svajojo „sustabdyti priklausomybę nuo blogio“, ir jį kankino mintis apie savižudybę. Tačiau tai, kas Anai atrodė „tiesa“, Levinui buvo „skausmingas melas“. Jis negalėjo susimąstyti, kad blogis valdo visuomenę. Jam reikėjo surasti „aukštesnę tiesą“, tą „neabejotiną gėrio prasmę“, kuri pakeistų gyvenimą ir duotų jam naujus moralės dėsnius: „vietoj skurdo – bendras turtas, pasitenkinimas, o ne priešiškumas – harmonija ir interesų ryšys“. Įvykių ratas abiem atvejais turi bendrą centrą.
Nepaisant turinio izoliacijos, šie siužetai vaizduoja koncentrinius apskritimus su bendru centru. Tolstojaus romanas yra esminis kūrinys su menine vienybe. "Žinių srityje yra centras, iš kurio yra nesuskaičiuojama daugybė spindulių, - sakė Tolstojus. - Visa užduotis yra nustatyti šių spindulių ilgį ir atstumą vienas nuo kito." Šis teiginys, pritaikytas Anos Kareninos siužetui, paaiškina koncentrinio didelių ir mažų įvykių ratų išdėstymo romane principą.

„Plataus ir laisvo romano“ ypatumas slypi tame, kad siužetas čia praranda organizacinę įtaką medžiagai. Scena geležinkelio stotyje užbaigia tragišką Anos gyvenimo istoriją (XXXI sk., septintoji dalis).
Tolstojus parašė ne šiaip romaną, bet ir „gyvenimo romaną“. Žanras „Platus ir laisvas romanas“ panaikina uždaros siužeto raidos apribojimus pilno siužeto rėmuose. Gyvenimas netelpa į schemą. Siužetiniai ratai romane išdėstyti taip, kad dėmesys sutelkiamas į moralinę ir socialinę kūrinio šerdį.
„Anos Kareninos“ siužetas – „žmogaus sielos istorija“, kuri stoja į lemtingą dvikovą su savo epochos prietarais ir dėsniais; vieni šios kovos neatlaiko ir žūva (Ana), o kiti „gresdami nevilčiai“ suvokia „liaudies tiesą“ ir visuomenės atnaujinimo būdus (Levinas).
Romano skyriai išdėstyti ciklais, tarp kurių glaudus ryšys tiek teminiais, tiek siužetais. Kiekviena romano dalis turi savo „idėjų mazgą“. Kompozicijos tvirtovės – siužetiniai-teminiai centrai, paeiliui keičiantys vienas kitą.
Pirmoje romano dalyje susiformuoja ciklai, susiję su Oblonskio, Levino, Ščerbatskio gyvenimo konfliktais. Veiksmo raidą lemia įvykiai, kuriuos sukėlė Anos Kareninos atvykimas į Maskvą, Levino apsisprendimas išvykti į kaimą ir Anos grįžimas į Peterburgą, kur ją sekė Vronskis.

Šie ciklai, sekdami vienas po kito, palaipsniui plečia romano apimtį, atskleisdami konfliktų raidos dėsningumus. Tolstojus išlaiko ciklų proporcingumą tūrio atžvilgiu. Pirmoje dalyje kiekvienas ciklas užima penkis ar šešis skyrius, kurie turi savo „turinio ribas“. Tai sukuria ritmišką epizodų ir scenų kaitą.

Tolstojaus pasakojimo stilius filme „Anna Karenina“ skiriasi nuo „Karo ir taikos“. Ten jis neslėpė savo pažiūrų, priešingai – drąsiai puolė į mūšį, pavyzdžiui, su tais istorikų vertinimais, kuriuos laikė klaidingais.

Naujajame romane rašytojo stilius santūresnis, jo vertinimai vaizduojamiems įvykiams, tam tikri personažai nėra išreikšti taip tiesiogiai ir aiškiai, kaip ankstesniame kūrinyje. Net „Anos Kareninos“ veikėjų elgesys tapo tarsi „nepriklausomas“. Kartą rašytojas išgirdo tokią nuomonę:

„Sako, tu labai žiauriai pasielgei su Anna Karenina, privertęs ją mirti po vežimu.

Tolstojus nusišypsojo ir atsakė:

Ši nuomonė man primena įvykį su Puškinu. Kartą jis vienam iš savo draugų pasakė: "Įsivaizduokite, kokį triuką mane apgavo Tatjana! Ji ištekėjo! Aš to iš jos nesitikėjau." Tą patį galima pasakyti ir apie Aną Kareniną. Apskritai mano herojai ir herojės kartais daro tai, ko aš nenorėčiau; jie daro tai, ką turi daryti realiame gyvenime ir kaip tai vyksta realiame gyvenime, o ne tai, ko aš noriu.

Tai labai gili ir svarbi mintis. Realistinėje literatūroje veikėjo charakteris turi savybę tobulėti. Žinoma, viską kuria autorius, tačiau jis turi stengtis, kad nebūtų pažeista jo sukurto personažo vidinė logika. Taigi, Tolstojus pripažino, kad po pasiaiškinimo su Kareninu, visiškai netikėtai jam, autoriui, Vronskis pradėjo šaudyti: „ateičiai tai buvo organiškai būtina“.

Tačiau iš to visiškai neišplaukia, kad rašytojas „praranda kontrolę“ savo tekste. Priešingai, visus įvairius romano epizodus, motyvus, įvaizdžius Tolstojus sujungia į vientisą visumą, paremtą autoriaus idėjos plėtojimu. Tai tiesiogiai atsispindi, pavyzdžiui, kruopščiai apgalvotoje Anos Kareninos kompozicijoje.

Tolstojaus draugas S. A. Račinskis pažymėjo, kad, jo nuomone, dvi romano siužetinės linijos (susijusios su Anos ir Levino vardais) nėra organiškai susijusios, todėl romane neva „nėra architektūros“. Tolstojus atsakė: „Priešingai, aš didžiuojuosi architektūra... Bijau, kad, perbėgęs romaną, nepastebėjai jo vidinio turinio“.

Kūrinio struktūros sudėtingumas reikalavo ir specialių meninio vaizdavimo priemonių, ypač poetinių simbolių panaudojimo. Taigi motyvas turi simbolinę reikšmę geležinkelis(tai Anos Kareninos meilės gimtinė ir jos žūties vieta. Epiloge iškyla geležinkelio vaizdas). Tolstojui, kuris buvo paskutinio perėjimo į valstiečių pareigas išvakarėse, geležinkelis įkūnija kažką antihumanistinio, būtent geležies, kažkoks blogis, priešiškas žmogui. (Prisiminkite Anos svajones.) Šiuo požiūriu reikšminga, kad nuskurdęs aristokratas Steve'as Oblonskis yra priverstas siekti „pietų geležinkelių ir bankų institucijų jungtinės kredito ir tarpusavio balanso agentūros komisijos nario pareigų“. (Pavadinimas akivaizdžiai beprasmis. Čia gana aiškiai išreikštas autoriaus sarkazmas.)

Romane atsiranda ir vadinamosios „potekstės“, kuri dažniausiai minima kalbant apie Čechovą, elementų. Tačiau dar prieš Čechovą Tolstojus sugebėjo pasakyti ne tik tai, ką sako jo veikėjai, bet ir ką jie galvoja, kitaip tariant, kas yra ne paviršiuje, o sąmonės gelmėse.

Kaip pavyzdį prisiminkime epizodą, kai Levino brolis Sergejus Ivanovičius nesugebėjo pasiūlyti Varenkai, kuri, tiesą sakant, jam labai patiko. Kartu grybauja, niekas netrukdo. Sergejus Ivanovičius jau buvo paruošęs žodžius, „kuriais norėjo išreikšti savo pasiūlymą; bet vietoj šių žodžių dėl kažkokios staiga jam atėjusios priežasties jis staiga paklausė: medžiaga iš svetainės

Kuo skiriasi baltas ir beržas?

Varenkas lūpos drebėjo iš susijaudinimo, kai ji atsakė:

„Skrybėlėje nėra skirtumo, o šaknyje“.

Jie galvojo ne apie grybus, o apie ką nors visiškai kitokio, apie tai, kas gali tapti svarbiausiu dalyku jų gyvenime, bet taip nebuvo.

Platus visuotinio žmogiškojo masto problemų kėlimas, meninės naujovės, kompozicijos tobulumas, drąsus šeimos romano siaurų žanrinių ribų naikinimas – visa tai lėmė pasaulinį pripažinimą, kurį Anna Karenina sulaukė po karo ir taikos.

Dostojevskis rašė: „Ana Karenina yra tobulumas kaip meno kūrinys, su kuriuo negalima lyginti nieko panašaus iš dabartinės Europos literatūros...“

Neradote to, ko ieškojote? Naudokite paiešką


Į viršų