ജാസിൽ മിടുക്കനാകൂ. ജാസ് സ്റ്റൈൽ: ബെബോപ്പ്

30-കളുടെ മധ്യത്തോടെ, ജനപ്രീതിയുടെ തരംഗത്തിൽ, ജാസ് ലോകം ഒരു "സൃഷ്ടിപരമായ പ്രതിസന്ധി" നേരിട്ടു, അത് ദശകത്തിന്റെ അവസാനത്തിലും 40 കളുടെ തുടക്കത്തിലും അതിന്റെ പാരമ്യത്തിലെത്തി. അപ്പോഴാണ് രക്ഷാപ്രവർത്തനത്തിലേക്ക് ഒരു പുതിയ ശൈലി വന്നത് - ബെബോപ്പ്.

രൂപഭാവത്തിനുള്ള മുൻവ്യവസ്ഥകൾ

ചാർളി പാർക്കറും ഡിസി ഗില്ലസ്പിയുമാണ് ബെബോപ്പിന്റെ സ്ഥാപക പിതാക്കന്മാരായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നത്.

പരമ്പരാഗത ജാസിന്റെ ജനപ്രീതി, ക്രിയാത്മകമായ അഭിലാഷങ്ങളില്ലാതെ, അവരുടെ പരിശീലനത്തിൽ സംഗീത മാനദണ്ഡങ്ങളും പാറ്റേണുകളും ഉപയോഗിച്ച് പണം സമ്പാദിക്കുന്നതിന് വേണ്ടി മാത്രം ജാസ് അവതരിപ്പിക്കുന്ന മധ്യവർഗ സംഗീത ഗ്രൂപ്പുകളുടെ വ്യാപനത്തിലേക്ക് നയിച്ചു.

സൃഷ്ടിപരമായ പ്രക്രിയയെ അവരുടെ ജോലിയുടെ തലയിൽ, പുതിയ എന്തെങ്കിലും സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം, സമയം അടയാളപ്പെടുത്താത്തത് എന്നിവയ്ക്ക് പ്രാധാന്യം നൽകുന്ന സംഗീതജ്ഞർക്ക് ഈ പ്രവണത അങ്ങേയറ്റം അസുഖകരമായിരുന്നു.

ഈ ഫലഭൂയിഷ്ഠമായ മണ്ണിലാണ് ഒരു കൂട്ടം വിർച്വോ സംഗീതജ്ഞർ "ജാസ്" എന്ന സമുദ്രത്തിലെ സംഗീത പ്രസ്ഥാനത്തിന് ഒരു പുതിയ പേര് ലോകത്തിന് സമ്മാനിച്ചത്.

വേഗതയേറിയതും സങ്കീർണ്ണവുമായ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് ബെബോപ്പ്.

സംഗീത ശൈലിയുടെ പുതിയ പേര്, സാധാരണയായി വിശ്വസിക്കുന്നതുപോലെ, ബ്ലൂസ് ഫിഫ്ത്സിൽ മെലഡികൾ മുഴക്കിയതിന് നന്ദി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - ബോപ്പിന്റെ സവിശേഷതയായ ഇടവേളകൾ. അവ ഹേയ് എന്നതിന് സമാനമായി തോന്നി! ബാ-ബാ-റെ-ബോപ്പ്.

നൃത്തം ചെയ്യാൻ വളരെ വേഗം

തെലോനിയസ് സന്യാസി, ഹോവാർഡ് മക്ഗീ, റോയ് എൽഡ്രിഡ്ജ്, ടെഡി ഹിൽ, 1947

ന്യൂയോർക്കിലെ പ്രമുഖ സംഗീതജ്ഞരായ മാക്സ് റോച്ച്, ഡിസി ഗില്ലസ്പി, ബഡ് പവൽ എന്നിവരുടെ പരിശ്രമത്തിലൂടെ, ജാസ് സംഗീതത്തിൽ ഒരു പുതിയ ശൈലിയായ ബെബോപ്പ് ലോകത്തിന് പരിചയപ്പെടുത്തി.

സംഗീത സമന്വയത്തിന്റെയും സമന്വയിപ്പിച്ച താളത്തിന്റെയും ആഴത്തിലുള്ള മെച്ചപ്പെടുത്തലിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, ഇത് പലപ്പോഴും ശബ്ദത്തിന്റെ പരമാവധി വേഗതയിലേക്ക് താളാത്മകമായി ഉയർത്തുന്നു.

ഈ സമീപനം സാധാരണ ശ്രോതാവിനെ ഞെട്ടിച്ചു. ആദ്യം, പൊതുജനങ്ങൾ അത്തരമൊരു പുതുമയെക്കുറിച്ച് വളരെ ആഹ്ലാദകരമായി സംസാരിച്ചില്ല, അതിനെ മൂർച്ചയുള്ളതും വേഗതയേറിയതുമായി ചിത്രീകരിച്ചു, സാധാരണ നൃത്ത താളത്തിൽ നിന്ന് അവരുടെ പ്രിയപ്പെട്ട സംഗീതം എടുത്തുകളഞ്ഞു.

പുതിയ പ്രവണതയിൽ സംഗീത കൂട്ടായ്മയും ജാഗ്രത പുലർത്തിയിരുന്നു. എന്നാൽ താമസിയാതെ അവൾ മനസ്സ് മാറ്റുകയും മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളുടെ അലങ്കാരത്തെയും ഉയർന്നുവന്ന പുതിയ സൃഷ്ടിപരമായ ചക്രവാളങ്ങളെയും അഭിനന്ദിക്കുകയും ചെയ്തു.

പുതിയ ശൈലിയുടെ അടിസ്ഥാനം ഹാർമണികളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള വേഗതയേറിയതും സങ്കീർണ്ണവുമായ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളായിരുന്നു, ഇത് മെലഡിയുടെ സ്മാരകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി പരമ്പരാഗത ജാസ് രൂപത്തിൽ നിന്ന് അടിസ്ഥാനപരമായി വേർതിരിച്ചു.

ബഹുജനങ്ങൾ മുതൽ ഉന്നതർ വരെ

തെലോനിയസ് സന്യാസി കച്ചേരി

സങ്കീർണ്ണമല്ലാത്ത ഒരു റിഥമിക് പാറ്റേണിൽ ഉൾച്ചേർത്ത നിരന്തരമായ മെച്ചപ്പെടുത്തലിന്റെ സങ്കീർണ്ണത, പ്രൊഫഷണലല്ലാത്തവരുടെ കടന്നുകയറ്റത്തിൽ നിന്ന് പുതിയ ശൈലിയെ വേലിയിറക്കി, സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്കും വികസനത്തിനും സ്വാതന്ത്ര്യം നേടിക്കൊടുത്തു.

ചെറിയ ഗ്രൂപ്പുകൾക്ക് ബെബോപ്പ് അനുയോജ്യമാണെന്ന് പ്രാക്ടീസ് തെളിയിച്ചിട്ടുണ്ട്: ഒരു ക്വാർട്ടറ്റ് അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ക്വിന്ററ്റ്. ഇത് സംഗീതജ്ഞരെ ചെറിയ ഗ്രൂപ്പുകളായി അവതരിപ്പിക്കാൻ അനുവദിച്ചു, അത് അക്കാലത്ത് കൂടുതൽ ലാഭകരമായിരുന്നു.

വലിയ ഹാളുകളിൽ നിന്ന്, സംഗീതജ്ഞർ ചെറിയ, അന്തരീക്ഷ ബാറുകളിലേക്കും ചെറിയ മ്യൂസിക് സലൂണുകളിലേക്കും മാറി, അവിടെ സങ്കീർണ്ണമായ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളുടെയും പുരോഗമന സർഗ്ഗാത്മകതയുടെയും മാത്രം പരിചയസമ്പന്നരായ കമ്പനികൾക്ക് ഒത്തുചേരാൻ കഴിയും, ജനപ്രീതി നേടി. ബെബോപ്പിന്റെ വ്യാപനം ജാസ്സിനെ തികച്ചും ബൗദ്ധിക പ്രസ്ഥാനമാക്കി മാറ്റുന്നതിലേക്ക് നയിച്ചു.

ബെബോപ്പ്, ബെബോപ്പ്, ബോപ്പ് (ഇംഗ്ലീഷ് ബെബോപ്പ്) - ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ - 40 കളുടെ മധ്യത്തിൽ വികസിപ്പിച്ച ഒരു ജാസ് ശൈലി, ഒപ്പം യോജിപ്പിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള വേഗതയേറിയതും സങ്കീർണ്ണമായ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളും ഇതിന്റെ സവിശേഷതയാണ്, കൂടാതെ ...എല്ലാം വായിക്കുക Bebop, bebop, bop (eng. bebop) - XX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ - 40-കളുടെ മധ്യത്തിൽ വികസിപ്പിച്ച ജാസ് ശൈലി, മെലഡിയല്ല, യോജിപ്പിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള വേഗതയേറിയതും സങ്കീർണ്ണമായ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളുമാണ് ഇതിന്റെ സവിശേഷത. ബെബോപ്പ് ജാസിൽ വിപ്ലവം സൃഷ്ടിച്ചു, സംഗീതം എന്താണെന്നതിനെക്കുറിച്ച് ബോപ്പർമാർ പുതിയ ആശയങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു. ബെബോപ്പിന്റെ സ്ഥാപകർ: സാക്സോഫോണിസ്റ്റ് ചാർളി പാർക്കർ, ട്രംപറ്റർ ഡിസി ഗില്ലസ്പി, പിയാനിസ്റ്റുകൾ ബഡ് പവൽ, തെലോണിയസ് മങ്ക്, ഡ്രമ്മർ മാക്സ് റോച്ച്. ബെബോപ്പ് ഘട്ടം, മെലഡി അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള നൃത്ത സംഗീതത്തിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ താളം അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതും ജനപ്രിയമല്ലാത്തതുമായ "സംഗീത സംഗീതത്തിലേക്ക്" ജാസിൽ ഊന്നൽ നൽകുന്ന ഒരു പ്രധാന മാറ്റമായിരുന്നു. ബോപ്പ് സംഗീതജ്ഞർ മെലഡികൾക്ക് പകരം കോഡ് സ്‌ട്രമ്മിംഗിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി സങ്കീർണ്ണമായ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകൾ തിരഞ്ഞെടുത്തു. ബോപ്പ് വേഗതയുള്ളവനായിരുന്നു, മൂർച്ചയുള്ളവനായിരുന്നു, അവൻ "ശ്രോതാവിന് ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു". ചരിത്രം 1940 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, നിരവധി ക്രിയേറ്റീവ് സംഗീതജ്ഞർ ജാസിന്റെ വികസനത്തിലെ സ്തംഭനാവസ്ഥ അനുഭവിക്കാൻ തുടങ്ങി, ഇത് ധാരാളം ഫാഷനബിൾ ഡാൻസ്-ജാസ് ഓർക്കസ്ട്രകളുടെ ആവിർഭാവം കാരണം ഉയർന്നു. ജാസിന്റെ യഥാർത്ഥ മനോഭാവം പ്രകടിപ്പിക്കാൻ അവർ ശ്രമിച്ചില്ല, മറിച്ച് മികച്ച ബാൻഡുകളുടെ തനിപ്പകർപ്പായ തയ്യാറെടുപ്പുകളും സാങ്കേതികതകളും ഉപയോഗിച്ചു. ആൾട്ടോ സാക്സോഫോണിസ്റ്റ് ചാർളി പാർക്കർ, ട്രംപറ്റർ ഡിസി ഗില്ലസ്പി, ഡ്രമ്മർ കെന്നി ക്ലാർക്ക്, പിയാനിസ്റ്റ് തെലോണിയസ് മങ്ക് എന്നിവരടങ്ങിയ യുവ, പ്രാഥമികമായി ന്യൂയോർക്ക് സംഗീതജ്ഞർ ഈ പ്രതിസന്ധിയിൽ നിന്ന് കരകയറാനുള്ള ശ്രമം നടത്തി. ക്രമേണ, അവരുടെ പരീക്ഷണങ്ങളിൽ, ഒരു പുതിയ ശൈലി ഉയർന്നുവരാൻ തുടങ്ങി, അതിന് ഗില്ലസ്പിയുടെ നേരിയ കൈകൊണ്ട് "ബെബോപ്പ്" അല്ലെങ്കിൽ "ബോപ്പ്" എന്ന പേര് ലഭിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഐതിഹ്യമനുസരിച്ച്, ഈ പേര് സിലബിളുകളുടെ സംയോജനമായാണ് രൂപപ്പെട്ടത്, അതിലൂടെ അദ്ദേഹം ബോപ്പിന്റെ സംഗീത ഇടവേള സ്വഭാവം - ബ്ലൂസ് ഫിഫ്ത്ത്, ബ്ലൂസ് തേർഡ്സ്, സെവൻത് എന്നിവയ്ക്ക് പുറമേ ബോപ്പിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. പുതിയ ശൈലിയുടെ പ്രധാന വ്യത്യാസം സങ്കീർണ്ണവും യോജിപ്പിന്റെ മറ്റ് തത്വങ്ങളിൽ നിർമ്മിച്ചതുമാണ്. പ്രൊഫഷണലുകളല്ലാത്തവരെ അവരുടെ പുതിയ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളിൽ നിന്ന് അകറ്റി നിർത്താൻ പാർക്കറും ഗില്ലെസ്‌പിയും ചേർന്ന് പ്രകടനത്തിന്റെ സൂപ്പർ-ഫാസ്റ്റ് പേസ് അവതരിപ്പിച്ചു. സ്വിംഗിനെ അപേക്ഷിച്ച് ശൈലികൾ നിർമ്മിക്കുന്നതിന്റെ സങ്കീർണ്ണത പ്രാഥമികമായി പ്രാരംഭ ബീറ്റിലാണ്. ബെബോപ്പിലെ ഒരു മെച്ചപ്പെടുത്തൽ ശൈലി ഒരു സമന്വയിപ്പിച്ച ബീറ്റിൽ ആരംഭിച്ചേക്കാം, ഒരുപക്ഷേ രണ്ടാമത്തെ ബീറ്റിൽ; പലപ്പോഴും അറിയപ്പെടുന്ന ഒരു തീമിലോ ഹാർമോണിക് ഗ്രിഡിലോ (നരവംശശാസ്ത്രം) പ്ലേ ചെയ്യുന്ന വാചകം. മറ്റ് കാര്യങ്ങളിൽ, ഞെട്ടിക്കുന്ന ഒരു പെരുമാറ്റം എല്ലാ ബെബോപിറ്റുകളുടെയും മുഖമുദ്രയായി മാറിയിരിക്കുന്നു. ഗില്ലസ്‌പിയുടെ വളഞ്ഞ "ഡിസി" കാഹളം, പാർക്കറിന്റെയും ഗില്ലസ്‌പിയുടെയും പെരുമാറ്റം, സന്യാസിയുടെ പരിഹാസ്യമായ തൊപ്പികൾ മുതലായവ. ബെബോപ്പ് ഉണ്ടാക്കിയ വിപ്ലവം അനന്തരഫലങ്ങളാൽ സമ്പന്നമായി മാറി. അവരുടെ ജോലിയുടെ പ്രാരംഭ ഘട്ടത്തിൽ, ബോപ്പർ പരിഗണിക്കപ്പെട്ടു: എറോൾ ഗാർണർ, ഓസ്കാർ പീറ്റേഴ്സൺ, റേ ബ്രൗൺ, ജോർജ്ജ് ഷിയറിംഗ് തുടങ്ങി നിരവധി പേർ. ബെബോപ്പിന്റെ സ്ഥാപകരിൽ, ഡിസി ഗില്ലസ്പിയുടെ വിധി മാത്രമാണ് വിജയിച്ചത്. അദ്ദേഹം തന്റെ പരീക്ഷണങ്ങൾ തുടർന്നു, ക്യൂബാനോ ശൈലി സ്ഥാപിച്ചു, ലാറ്റിൻ ജാസ് ജനപ്രിയമാക്കി, ലാറ്റിൻ അമേരിക്കൻ ജാസിന്റെ താരങ്ങൾക്കായി ലോകം തുറന്നു - അർതുറോ സാൻഡോവൽ, പാക്വിറ്റോ ഡെറിവേറോ, ചുച്ചോ വാൽഡെസ് തുടങ്ങി നിരവധി. ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ വൈദഗ്ധ്യവും സങ്കീർണ്ണമായ ഹാർമോണികളെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവും ആവശ്യമുള്ള സംഗീതമായി ബെബോപ്പിനെ അംഗീകരിച്ചുകൊണ്ട്, ജാസ് ഇൻസ്ട്രുമെന്റലിസ്റ്റുകൾ പെട്ടെന്ന് ജനപ്രീതി നേടി. വർദ്ധിച്ച സങ്കീർണ്ണതയുടെ കോർഡ് മാറ്റങ്ങൾക്കനുസരിച്ച് ഇഴഞ്ഞു നീങ്ങുകയും കറങ്ങുകയും ചെയ്യുന്ന മെലഡികൾ അവർ രചിച്ചു. സോളോയിസ്റ്റുകൾ അവരുടെ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളിൽ ടോണാലിറ്റിയിൽ വൈരുദ്ധ്യമുള്ള കുറിപ്പുകൾ ഉപയോഗിച്ചു, മൂർച്ചയുള്ള ശബ്ദത്തോടെ കൂടുതൽ വിദേശ സംഗീതം സൃഷ്ടിച്ചു. സമന്വയത്തിന്റെ ആകർഷണം അഭൂതപൂർവമായ ഉച്ചാരണത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. ക്വാർട്ടറ്റ്, ക്വിന്ററ്റ് എന്നിവ പോലുള്ള ഒരു ചെറിയ ഗ്രൂപ്പ് ഫോർമാറ്റിൽ കളിക്കാൻ ബെബോപ്പ് ഏറ്റവും അനുയോജ്യമാണ്, അത് സാമ്പത്തികവും കലാപരവുമായ കാരണങ്ങളാൽ അനുയോജ്യമാണെന്ന് തെളിഞ്ഞു. നഗര ജാസ് ക്ലബ്ബുകളിൽ സംഗീതം അഭിവൃദ്ധിപ്പെട്ടു, അവിടെ പ്രേക്ഷകർ അവരുടെ പ്രിയപ്പെട്ട ഹിറ്റുകൾക്ക് നൃത്തം ചെയ്യുന്നതിനുപകരം കണ്ടുപിടുത്തമുള്ള സോളോയിസ്റ്റുകൾ കേൾക്കാൻ വന്നു. ചുരുക്കത്തിൽ, ബെബോപ്പ് സംഗീതജ്ഞർ ജാസിനെ ഒരു കലാരൂപമാക്കി മാറ്റുകയായിരുന്നു, അത് ഇന്ദ്രിയങ്ങളെക്കാൾ ബുദ്ധിയെ കൂടുതൽ ആകർഷിക്കുന്നു. ബെബോപ് യുഗത്തോടെ, ട്രംപേറ്റർമാരായ ക്ലിഫോർഡ് ബ്രൗൺ, ഫ്രെഡി ഹബ്ബാർഡ്, മൈൽസ് ഡേവിസ്, സാക്സോഫോണിസ്റ്റുകൾ ഡെക്സ്റ്റർ ഗോർഡൻ, ആർട്ട് പെപ്പർ, ജോണി ഗ്രിഫിൻ, പെപ്പർ ആഡംസ്, സോണി സ്റ്റിറ്റ്, ജോൺ കോൾട്രെയ്ൻ, ട്രോംബോണിസ്റ്റ് ജെജെ ജോൺസൺ എന്നിവരുൾപ്പെടെ പുതിയ ജാസ് താരങ്ങൾ വന്നു. 1950 കളിലും 1960 കളിലും, ഹാർഡ് ബോപ്പ്, കൂൾ ജാസ്, സോൾ ജാസ് എന്നിവയുൾപ്പെടെ നിരവധി മ്യൂട്ടേഷനുകളിലൂടെ ബെബോപ്പ് കടന്നുപോയി. ഒരു ചെറിയ സംഗീത ഗ്രൂപ്പിന്റെ (കോംബോ) ഫോർമാറ്റ്, സാധാരണയായി ഒന്നോ അതിലധികമോ (സാധാരണയായി മൂന്നിൽ കൂടരുത്) കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ, പിയാനോ, ഡബിൾ ബാസ്, ഡ്രംസ് എന്നിവ അടങ്ങുന്നതാണ്, ഇന്നത്തെ സ്റ്റാൻഡേർഡ് ജാസ് ലൈനപ്പ്.ചുരുക്കുക

കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 40-കളുടെ ആദ്യ പകുതിയിൽ നിന്ന് ഉത്ഭവിച്ച ജാസ് സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു ശൈലിയാണ് ബെബോപ്പ് (ബെബോപ്പ് അല്ലെങ്കിൽ വെറും ബോപ്പ്). പ്രധാന സവിശേഷത സങ്കീർണ്ണമായ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളും വേഗതയേറിയ ടെമ്പോയുമാണ്, ഇത് മെലഡിയല്ല, ഐക്യത്തെ തോൽപ്പിക്കുന്നു. ആദ്യ ശ്രോതാക്കൾക്ക്, അവൻ വളരെ വേഗതയുള്ളവനും മൂർച്ചയുള്ളവനും "ക്രൂരനും" ആയിരുന്നു.

പ്രകടനം നടത്തുന്നവർ

കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 40-കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, ജാസ് സംഗീതത്തിൽ ഒരു ശൈലി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അത് അതിന്റെ വേഗതയേറിയ പ്രകടനത്തിലും സങ്കീർണ്ണമായ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളിലും പരമ്പരാഗത ശൈലിയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്. ഇതിനെ ബെബോപ്പ് എന്ന് വിളിക്കുകയും ജാസ് ലോകത്ത് ഒരു യഥാർത്ഥ വിപ്ലവമായി മാറുകയും ചെയ്തു. സംഗീതത്തിന്റെ അർത്ഥം തന്നെ ബോപ്പർമാർ പുനർവ്യാഖ്യാനം ചെയ്തു, ഈണത്തേക്കാൾ സ്വരച്ചേർച്ചയോടെ കളിക്കുന്നു. ഡിസി ഗില്ലസ്പി (കാഹളം), ചാർലി പാർക്കർ (സാക്സഫോൺ), ബഡ് പവൽ (കീബോർഡുകൾ), മാക്സ് റോച്ച് (ഡ്രംസ്) എന്നിവരായിരുന്നു ശൈലിയുടെ സ്ഥാപകർ. ഈണത്തിൽ അധിഷ്‌ഠിതമായ നൃത്തശൈലിയിൽ നിന്ന്‌ അകന്ന്‌ അവർ താളത്തിൻ്റെ അടിസ്ഥാനത്തിലുള്ള "സംഗീതജ്ഞർക്കുള്ള സംഗീതം" അവതരിപ്പിച്ചു. സങ്കീർണ്ണമായ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളെ ശ്രോതാക്കൾ ഉടനടി വിലമതിച്ചില്ല, പുതിയ ദിശ വളരെ പെട്ടെന്നുള്ളതും വേഗതയേറിയതും "ക്രൂരവും" ആണെന്നും അവർ പറഞ്ഞു.

ബോപ്പും പരമ്പരാഗത ജാസും തമ്മിലുള്ള പ്രധാന വ്യത്യാസം വ്യത്യസ്ത തത്വങ്ങളിൽ നിർമ്മിച്ച സങ്കീർണ്ണമായ യോജിപ്പായിരുന്നു. പാർക്കറും ഗില്ലസ്‌പിയും ഒരു അൾട്രാ ഫാസ്റ്റ് ടെമ്പോ അവതരിപ്പിച്ചു, അങ്ങനെ ബോപ്പർമാർക്കിടയിൽ പ്രൊഫഷണലല്ലാത്തവരുടെ രൂപം തടയുന്നു. ബെബോപ്പ് മെച്ചപ്പെടുത്തൽ ആരംഭിച്ചത് സമന്വയിപ്പിച്ചതോ അല്ലെങ്കിൽ രണ്ടാമത്തെ ബീറ്റിലൂടെയോ ആണ്, പലപ്പോഴും ഒരു ഹാർമോണിക് ഗ്രിഡ് അല്ലെങ്കിൽ ഇതിനകം അറിയപ്പെടുന്ന തീം ഉപയോഗിച്ച് കളിക്കുന്നു. ക്വാർട്ടറ്റും ക്വിന്ററ്റും പോലുള്ള ഒരു ചെറിയ ഗ്രൂപ്പിൽ കളിക്കാൻ ഈ ശൈലി അനുയോജ്യമാണ്. നഗര ജാസ് ക്ലബ്ബുകളിൽ ബോപ്പ് ജനപ്രിയമായിത്തീർന്നു, അവിടെ പൊതുജനങ്ങൾ നൃത്തത്തേക്കാൾ പ്രശസ്ത ജാസ്മാൻമാരെ കേൾക്കാൻ വന്നു. സംഗീതജ്ഞർ ക്രമേണ ബോപ്പ് ജാസിനെ ഒരു ബൗദ്ധിക രൂപമാക്കി മാറ്റി, അതിനെ അതിന്റെ ഉത്ഭവത്തിൽ നിന്ന് - വികാരങ്ങളിൽ നിന്ന് അകറ്റി.

ശ്രദ്ധേയമായ മറ്റൊരു വ്യത്യാസം പുതിയ ദിശയിലെ സംഗീതജ്ഞരുടെ അതിരുകടന്ന പെരുമാറ്റമായിരുന്നു. ഇതുവരെ, അവ ബെബോപ്പിന്റെ പ്രതീകങ്ങളായി തുടർന്നു: സന്യാസിയുടെ തൊപ്പികൾ, ഗില്ലെസ്പിയുടെ വളഞ്ഞ കാഹളം, പാർക്കറുടെ ചേഷ്ടകൾ. കഴിവും വിപ്ലവവും കൊണ്ട് സമ്പന്നനായിരുന്നു ബോപ്പ്. ഡിസി ഗില്ലസ്പി തന്റെ പരീക്ഷണങ്ങൾ തുടരുകയും ആഫ്രോ-ക്യൂബിന്റെ ദിശ സ്ഥാപിക്കുകയും ലാറ്റിൻ ജാസ് ജനപ്രിയമാക്കുകയും ഈ ശൈലിയിലെ നിരവധി താരങ്ങളെ ലോകത്തിന് വെളിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു.

ഈ പ്രസിദ്ധീകരണത്തിലൂടെ, പ്രധാന ജാസ് ശൈലികളുടെ ഏറ്റവും "ആമുഖ" ആൽബങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള മെറ്റീരിയലുകളുടെ ഒരു പരമ്പര സൈറ്റ് തുറക്കുന്നു. ബെബോപ്പിനെക്കുറിച്ച് പറയുമ്പോൾ, ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് ഉടൻ മുന്നറിയിപ്പ് നൽകണം: അരനൂറ്റാണ്ടായി ഇത് ഗൗരവമേറിയതും ബൗദ്ധികവുമായ സംഗീതമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഏകദേശം പറഞ്ഞാൽ, ജാസ് അക്കാലത്തെ പോപ്പ് ആയിത്തീർന്നപ്പോൾ ഉത്ഭവിച്ച ഒരു ശൈലിയാണ് ബെബോപ്പ്, അത് മനസ്സിലാക്കാനുള്ള സംഗീതമായി മാറി - ജാക്ക് കെറോവാക്കും മറ്റ് യുവ ബുദ്ധിജീവികളും അദ്ദേഹത്തെ അഭിനന്ദിച്ചു. വാസ്തവത്തിൽ, ബൗദ്ധിക സംഗീതത്തിന്റെ ചിത്രം ജാസ്സിൽ സ്ഥിരമായി ഘടിപ്പിച്ചത് അപ്പോഴാണ്.

ഗ്രോവിന്റെ എൻസൈക്ലോപീഡിയ ഓഫ് മ്യൂസിക് ബെബോപ്പിനെ (അല്ലെങ്കിൽ ലളിതമായി ബോപ്പ്) "1940-കളുടെ തുടക്കത്തിൽ ന്യൂയോർക്ക് സിറ്റിയിൽ നിന്ന് ഉത്ഭവിച്ച ഒരു ജാസ് ശൈലി" എന്ന് വിവരിക്കുന്നു. "... അസമമായ പദസമുച്ചയ ഘടനയും ഉച്ചാരണങ്ങളുടെ ക്രമരഹിതമായ വിതരണവും ഉള്ള വേഗത്തിലുള്ള മെലഡികൾ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനാണ് ബെബോപ്പിലെ ഊന്നൽ." ലളിതമായി പറഞ്ഞാൽ: റിഥം സെക്ഷൻ വേഗത്തിൽ പ്ലേ ചെയ്യുമ്പോൾ, സോളോയിസ്റ്റ് ഞെട്ടി കളിക്കുമ്പോൾ, സോളോയെ ഒരു സർപ്പിളായി വളച്ചൊടിക്കുന്നതുപോലെ, ഇത് ബെബോപ്പ് ആണ്. അതെ, ചെറിയ സംഘങ്ങളാണ് ബോപ്പ് കളിച്ചത് എന്നത് ഇവിടെ പ്രധാനമാണ്: ഒരു ട്രിയോ, ഒരു ക്വാർട്ടറ്റ്, ഒരു ക്വിന്ററ്റ്, വളരെ അപൂർവമായി ഒരു സെക്സ്റ്റെറ്റ്. ഇത് സാമ്പത്തിക പരിഗണനകൾ മൂലമായിരുന്നു: ഒരു വലിയ ബാൻഡ് കൊണ്ടുപോകുന്നത് ലാഭകരമല്ല. എന്നാൽ ജാസ് "കോംബോ" എന്ന പ്രതിഭാസം ജനിച്ചു, അത് ഒരു ആറ്റോമിക് ന്യൂക്ലിയസ് പോലെയായി മാറി: ഒരു ചെറിയ വലിപ്പത്തിൽ, ഊർജ്ജം അനന്തമാണ്. വാസ്തവത്തിൽ, ജാസ് ഇപ്പോഴും ബെബോപ്പ് സ്ഫോടനത്തിന്റെ ഞെട്ടൽ തരംഗം അനുഭവിക്കുന്നു, അർദ്ധായുസ്സ് പോലും പ്രതീക്ഷിക്കുന്നില്ല.

ഗ്രോവ് ഡിസി ഗില്ലെസ്പിയെ ശൈലിയുടെ സ്ഥാപകനായി നാമകരണം ചെയ്യുന്നു, കൂടാതെ "പ്രമുഖ യജമാനന്മാരിൽ" അദ്ദേഹം തെലോനിയസ് സന്യാസി, ചാർളി പാർക്കർ, കോൾമാൻ ഹോക്കിൻസ് എന്നിവരെ പരാമർശിക്കുന്നു. മറന്നു, ഒരുപക്ഷേ, ഓസ്കാർ പെറ്റിഫോർഡ് മാത്രം.

ചാർലി പാർക്കർ, ഡിസി ഗില്ലസ്പി "ബേർഡ് ആൻഡ് ഡിസ്"

ഈ ആൽബം ഡിസി ഗില്ലസ്പി, ചാർലി പാർക്കർ (യഥാക്രമം ട്രമ്പറ്റ്, ആൾട്ടോ സാക്‌സോഫോൺ) എന്നീ പേരുകളിലും തലക്കെട്ടിലും - അവരുടെ വിളിപ്പേരുകളിലും പുറത്തിറങ്ങിയെങ്കിലും മറ്റ് പ്രമുഖരും ഇവിടെ കളിക്കുന്നു. ഡ്രമ്മർമാരായ ബഡ്ഡി റിച്ച് (അതെ, "ഒബ്സെഷൻ" എന്ന ചിത്രത്തിലെ നായകന്റെ അതേ വിഗ്രഹം), മാക്സ് റോച്ച്, തെലോണിയസ് സന്യാസി, ഭാവിയിലെ ഹാർഡ് ബോപ്പ് സ്റ്റാർ ട്രംപറ്റർ കെന്നി ഡോർഹാം. പാർക്കറും ഗില്ലസ്‌പിയും ചേർന്ന് (അവന്റെ യഥാർത്ഥ പേര് ജോൺ എന്നായിരുന്നു, ഡിസി എന്നത് "തലകറക്കം" എന്നർത്ഥമുള്ള വിളിപ്പേര്) ഒന്നോ രണ്ടോ തവണയിൽ കൂടുതൽ അവതരിപ്പിച്ചു. അവരുടെ ചെറുപ്പത്തിൽ പോലും സൗഹൃദവും വിവിധ പദ്ധതികളിലെ പങ്കാളിത്തവും കൊണ്ട് അവർ ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു - അവർ പൊതുവെ ഒരേ കൂടിൽ നിന്നുള്ളവരാണ്. എന്നാൽ ഇവയെല്ലാം വിശദാംശങ്ങളാണ്, പ്രധാന കാര്യം നിങ്ങൾക്ക് അവരുടെ ഏത് തത്സമയ ആൽബങ്ങളും കേൾക്കാൻ കഴിയും എന്നതാണ്. ഭാഗ്യവശാൽ, അവയിൽ പലതും റെക്കോർഡുചെയ്യാൻ ഞങ്ങൾക്ക് കഴിഞ്ഞു, കൂടാതെ "ആരാണ് ബെബോപ്പിൽ" എന്ന ശൈലിയിലുള്ള ഏറ്റവും ശക്തമായ കോമ്പോസിഷനുകൾ ഉപയോഗിച്ച്.

Bird&Diz വ്യത്യസ്ത കവറുകളുള്ള വ്യത്യസ്ത പതിപ്പുകളിൽ നിലവിലുണ്ട്. 90-കളിൽ, ആ സെഷനിൽ ഉണ്ടാക്കിയ എല്ലാ സമയവും (ഏതാണ്ട് പത്ത് സെക്കൻഡ്!) ഔട്ട്‌ടേക്കുകളും അവർ സിഡിയിൽ റിലീസ് ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി. മികച്ച മെലഡികൾ, ഹോട്ട് ഇംപ്രൊവൈസേഷനുകൾ, കൂടാതെ ഫ്രാങ്ക് "റീലിംഗ്" (മേൽപ്പറഞ്ഞ സ്ക്രൂഡ് അപ്പ് ടേക്കുകൾ പോലെ) പോലും - അത് രസകരമാണ്.

ചാർലി പാർക്കർ

അടുത്തിടെ, ഒരു വായനക്കാരൻ, ജാസുമായി പ്രണയത്തിലാകാൻ കഴിയുന്ന ട്രാക്കുകളെക്കുറിച്ചുള്ള എന്റെ മെറ്റീരിയലിലെ അഭിപ്രായങ്ങളിൽ, ജാസ് നല്ല സംഗീതമാണെന്ന് അവർ പരാതിപ്പെട്ടു, പക്ഷേ ഇത് വളരെ പഴയതാണ്, മെഴുക് റോളറുകളിൽ ധാരാളം റെക്കോർഡ് ചെയ്തിരിക്കുന്നു - ഇത് കേൾക്കാൻ കഴിയില്ല. വരെ. ചാർലി പാർക്കർ ഇനി റോളറുകളിൽ റെക്കോർഡ് ചെയ്യുന്നില്ല, തീർച്ചയായും, പക്ഷേ, അയ്യോ, റെക്കോർഡിംഗുകളിൽ ഒരു പ്രശ്നമുണ്ട്, ഞാൻ സമ്മതിക്കുന്നു. അതിനാൽ ഉടൻ തന്നെ സ്‌ക്വീക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ച് റസ്റ്റലുകളിലേക്ക് ട്യൂൺ ചെയ്യുകയും ആദ്യകാല പാർക്കർ കേൾക്കുകയും ചെയ്യുന്നതാണ് നല്ലത്. സാവോയ്, ഡെയിൽ ലേബലുകൾക്കുള്ള റെക്കോർഡുകളുടെ ഒരു ശേഖരം, തീർച്ചയായും, ഉയർന്ന നിലവാരത്തിലുള്ള പരിശോധനയ്‌ക്കല്ല.

എന്നാൽ ഇവിടെയുണ്ട്, ഒന്നാമതായി, "ബേർഡ്" പാർക്കർ പ്രശസ്തനായ ആ ഡ്രൈവും സ്വാതന്ത്ര്യവും, രണ്ടാമതായി, ഒരു യഥാർത്ഥ ബെബോപ്പിന്റെ അന്തരീക്ഷം. മൂന്നാമതായി, അതിശയകരമായ ഒരു വയലയുടെ ശബ്ദവും ഒരുതരം പാർക്കറിന്റെ പദപ്രയോഗവും എന്തായാലും പോയിട്ടില്ല, ഇതാണ് പ്രധാന കാര്യം. ശരി, മെറ്റീരിയൽ, തീർച്ചയായും: വോക്കൽ ഉപയോഗിച്ച് "ഞാൻ എപ്പോഴും നിന്നെ സ്നേഹിക്കുന്നു" എന്ന് തുറന്നുപറയുന്ന പോപ്പ് പോലും. എല്ലാം വളരെ വൈദഗ്ധ്യവും സ്റ്റൈലിഷും ആയതിനാൽ ആ വർഷങ്ങളിൽ ബീറ്റ്‌നിക്കുകളും കെറോവാക്കും പോലുള്ള എല്ലാ വികസിത യുവാക്കളും പാർക്കറുടെ സാക്‌സിനായി ഭ്രാന്തൻമാരായത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് വ്യക്തമാകും. ഇത് നാൽപ്പതുകളുടെ ട്രിപ്പ്-ഹോപ്പ് ആണ്, എന്തായാലും!

തെലോനിയസ് സന്യാസി "ബുദ്ധിമാനായ കോണുകൾ"

റെക്കോർഡ് സ്റ്റോറുകളുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ, രസകരമായ ഒരു കവർ ഉള്ള ഈ ആൽബം "M" എന്ന അക്ഷരത്തിൽ "ജാസ്" ന്റെ ഷെൽഫിൽ എളുപ്പത്തിൽ കണ്ടെത്തി. Thelonious Monk's "Brilliant Corners" SACD-യിൽ ഉൾപ്പെടെ നൂറ് തവണ വീണ്ടും പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. ഞാൻ ഈ മാധ്യമം ശ്രദ്ധിച്ചില്ല, പക്ഷേ പനോരമിക് ശബ്‌ദം മികച്ച സംഗീതത്തിന് കുറച്ച് ചേർത്തിട്ടുണ്ടെന്ന് അവർ പറയുന്നു.

1956-ൽ റിവർസൈഡ് ലേബൽ പുറത്തിറക്കിയ ആൽബം ശരിക്കും മികച്ചതാണ്. വീണ്ടും, ഒരു സൂപ്പർഗ്രൂപ്പ് ഇവിടെ കളിക്കുന്നു: സോണി റോളിൻസ്, ബാസിസ്റ്റുകൾ പോൾ ചേമ്പേഴ്സ്, ഓസ്കാർ പെറ്റിഫോർഡ്, ഡ്രമ്മർ മാക്സ് റോച്ച് ...

തീർച്ചയായും, ഇത് ഇതിനകം വൈകി, ഹാർഡ് ബോപ്പായി മാറുകയും അവന്റ്-ഗാർഡിനായി കാത്തിരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. എന്നാൽ സന്യാസി പൊതുവെ സ്വന്തമാണ്, മറ്റാരെക്കാളും വ്യത്യസ്തമായി, യഥാർത്ഥ ഹാർമോണിക് ചിന്തയുള്ള ഒരു കമ്പോസർ. "സോംബി സംഗീതം," പിയാനിസ്റ്റ് മേരി ലൂ വില്യംസ് അവനെ പുച്ഛത്തോടെ വിളിച്ചു. അത് ശരിയാണെന്ന് തെളിഞ്ഞു: തെലോനിയസ് സന്യാസി (1917 - 1982) ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന എല്ലാവരേക്കാളും ഇപ്പോഴും ജീവിച്ചിരിക്കുന്നു.

കോൾമാൻ ഹോക്കിൻസ് "ദ ഹോക്ക് ഫ്ലൈസ് ഹൈ"

തെരുവിൽ നിന്നുള്ള ഒരു വ്യക്തിയോട് പ്രധാന ജാസ് ഉപകരണം എന്താണെന്ന് ചോദിക്കുക, ഉത്തരം ഒന്നുതന്നെയായിരിക്കും - സാക്സഫോൺ. ആരാണ് സാക്സോഫോണിനെ പ്രധാന ജാസ് ഉപകരണമാക്കിയത്? കോൾമാൻ ഹോക്കിൻസ്. ശരി, പ്രായോഗികമായി. ഹോക്കിൻസ്, തന്റെ വിശാലവും ഘനഗംഭീരവുമായ ശബ്ദവും കാസ്കേഡിംഗ് നോട്ടുകളും കൊണ്ട്, ബോപ്പിന്റെ പിതാക്കന്മാരിൽ ഒരാളാണ്. അതായത്, സിദ്ധാന്തത്തിൽ, നിങ്ങൾ അവനിൽ നിന്ന് എല്ലാം കേൾക്കേണ്ടതുണ്ട്. എന്നാൽ റെക്കോർഡിനെക്കുറിച്ചുള്ള പരാതികൾ ഒഴിവാക്കാൻ, ഞങ്ങൾ 1957-ലെ ആൽബം ദ ഹോക്ക് ഫ്ലൈസ് ഹൈ ശുപാർശ ചെയ്യുന്നു.

ഇവിടെയും ശക്തമായ ഒരു നിരയുണ്ട്: പെറ്റിഫോർഡ്, ഡ്രമ്മിൽ ജോ ജോൺസ്, ട്രോംബോണിൽ ജെജെ ജോൺസൺ, പിയാനോയിൽ ഹാങ്ക് ജോൺസ്. അസാധാരണമാംവിധം തെളിച്ചമുള്ള ഭാഗങ്ങൾ ഡ്രൈവിനൊപ്പം കളിക്കുന്നു. വിചിത്ര-തമാശ ക്രമീകരണങ്ങളുണ്ട്: "ജ്യൂസി ഫ്രൂട്ട്" ജോൺസിന്റെ മിനിമലിസ്റ്റിക് പിയാനോ പൌണ്ടിംഗും ഇദ്രിസ് സുലൈമാന്റെ അനന്തമായ കാഹള കുറിപ്പും സമന്വയിപ്പിക്കുന്നു. ചെയിൻ ശ്വാസോച്ഛ്വാസം അല്ലെങ്കിൽ മാജിക്? അങ്ങനെ - എല്ലായിടത്തും!

ഓസ്കാർ പെറ്റിഫോർഡ് വിന്നേഴ്സ് സർക്കിൾ

ഒരു യഥാർത്ഥ ഇന്ത്യക്കാരൻ... ശരി, നിങ്ങൾക്ക് ആശയം മനസ്സിലായി. ആദ്യത്തെ ബോപ്പർമാരിൽ ഒരാളായ ഓസ്കാർ പെറ്റിഫോർഡ് തീർച്ചയായും ഒരു ഇന്ത്യക്കാരനായിരുന്നു: പകുതി ചെറോക്കിയും പകുതി ആഫ്രിക്കനുമായ പിതാവിന്റെ ഇരുണ്ട ചർമ്മം. പെറ്റിഫോർഡ് 37 വർഷം മാത്രമേ ജീവിച്ചിരുന്നുള്ളൂ, യൂറോപ്പിൽ ഭയങ്കരമായ ചില വൈറസ് ബാധിച്ച് മരിച്ചു, എന്നാൽ അതിനുമുമ്പ് അദ്ദേഹം നിരവധി പ്രധാന ബോപ്പ് ആൽബങ്ങളിൽ കളിച്ചു, 1943 ൽ തന്നെ ബോപ്പ് രംഗത്ത് തിളച്ചുമറിയാൻ തുടങ്ങി. തന്റേതായ കളിശൈലി കണ്ടുപിടിച്ച ഒരു കൾട്ട് ബാസിസ്റ്റ്, മഹാനായ പീരങ്കി ആഡർലിയുടെ കഴിവ് ലോകത്തിന് വെളിപ്പെടുത്തിയ കൗശലക്കാരനായ ഒരു ബാൻഡ് ലീഡർ. “മറ്റുള്ളവർ ഡബിൾ ബാസ് കളിക്കുന്നത് എനിക്ക് ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല,” അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു. സെല്ലോയിൽ ആദ്യമായി ജാസ് കളിച്ചതും അവനായിരുന്നു, അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ തമാശയ്ക്കായി അദ്ദേഹം ആരംഭിച്ചു.

ചാർലി മിംഗസിനെപ്പോലെ പെറ്റിഫോർഡും ജാസിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ഡബിൾ-ബാസ് കളിക്കാർ-ലീഡർമാർ-കമ്പോസർമാരിൽ ഒരാളാണ്: കർശനമായി പറഞ്ഞാൽ, സ്വാധീനത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ, ഈ രണ്ടുപേർക്കും അടുത്തായി ആരുമില്ല (ബാസ് കളിക്കാർ സാധാരണയായി സൈഡ്‌ലൈനിലാണ്) . 1957-ൽ ബെത്‌ലഹേം ലേബലിൽ പുറത്തിറങ്ങിയ വിന്നേഴ്‌സ് സർക്കിൾ ആൽബത്തിലെ വലിയ നിര കേൾക്കാം.ഡൊണാൾഡ് ബൈർഡ്, ജോൺ കോൾട്രെയ്‌ൻ, കെന്നി ബറെൽ, ഫില്ലി ജോ ജോൺസ് തുടങ്ങിയവരും - ഒരു സ്വപ്ന ടീം!

ബഡ് പവൽ, ദി അമേസിംഗ് ബഡ് പവൽ, വാല്യം. 1"

ഒടുവിൽ, ബെബോപ്പിന്റെ പ്രധാന പിയാനിസ്റ്റ് ബഡ് പവൽ ആണ്. ബിൽ ഇവാൻസ് മുതൽ ചിക്ക് കോറിയ വരെയുള്ള എല്ലാ തുടർന്നുള്ള ജാസ് വിർച്യുസോകളുടെയും ആത്മീയ പിതാവ്. പവലിന് ഒരു വിഷമകരമായ വിധി ഉണ്ടായിരുന്നു: വളരെക്കാലമായി അയാൾക്ക് കടുത്ത മാനസിക വിഭ്രാന്തി ഉണ്ടായിരുന്നു, മാസങ്ങൾ ആശുപത്രിയിൽ ചെലവഴിച്ചു (അര നൂറ്റാണ്ട് മുമ്പ് എങ്ങനെയുള്ള മാനസികരോഗമാണെന്ന് ഒരാൾ മനസ്സിലാക്കണം - സംഗീതജ്ഞന് വൈദ്യുതാഘാതം പോലും ഉണ്ടായിരുന്നു), നേരത്തെ മരിച്ചു. . അതനുസരിച്ച്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ റെക്കോർഡിംഗുകളും ഒരുപോലെ മികച്ചതല്ല, പക്ഷേ നിരവധി മാസ്റ്റർപീസുകൾ ഉണ്ട്.

അവയിലൊന്ന്, 40 കളുടെ അവസാനത്തിൽ, തന്റെ ചെറുപ്പത്തിൽ ബ്ലൂ നോട്ടിൽ റെക്കോർഡുചെയ്‌തു - “അമേസിംഗ് ബഡ് പവൽ, വാല്യം. 1" (പിന്നീടുള്ള സെഷനുകൾക്കൊപ്പം രണ്ട് "വോള്യങ്ങൾ" കൂടി ഉണ്ട്). "അൺ പോക്കോ ലോക്കോ" (ചെറുതായി ഭ്രാന്തൻ) എന്ന ദുഃഖകരമായ സ്പാനിഷ് ടൈറ്റിൽ പവലിന്റെ ഹിറ്റിന്റെ രണ്ട് പതിപ്പുകൾ ഇതാ. ഇതിനെക്കുറിച്ച് അഭിപ്രായം പറയാൻ ഞങ്ങൾ ഒരു പിയാനിസ്റ്റ്, സംഗീതസംവിധായകൻ, ഡ്രമ്മർ യാക്കോവ് ഒകുനിനോട് ആവശ്യപ്പെട്ടു: “ഈ ഭാഗം രണ്ട് ടേക്കുകളിലായി റെക്കോർഡുചെയ്‌തു. ആദ്യത്തേതിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ അതിശയകരമാണ്, രണ്ടാമത്തേത് രൂപത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ കൂടുതൽ യോജിപ്പുള്ളതാണ്. അതേ ആൽബത്തിൽ - "ഇത് നിങ്ങൾക്ക് സംഭവിച്ചു" എന്ന സ്റ്റാൻഡേർഡിന്റെ ഒരു പതിപ്പ്, ആർട്ട് ടാറ്റത്തിന് കീഴിലുള്ളതുപോലെ സ്പർശിക്കുന്നു - അതിശയകരമാണ്!

കിറിൽ മോഷ്കോവ്. അമേരിക്കയിലെ ജാസ് വ്യവസായം. XXI നൂറ്റാണ്ട്"
മ്യൂസിക് പ്ലാനറ്റ്, 2013
ഹാർഡ്‌കവർ, 512 പേജുകൾ.

1998-2012 കാലഘട്ടത്തിൽ അമേരിക്കൻ സംഗീത വ്യവസായത്തിലെ ജാസ് മേഖലയെക്കുറിച്ചുള്ള ലോകത്തിലെ സമാനതകളില്ലാത്ത പഠനത്തിന്റെ രണ്ടാമത്തെ, വിപുലീകരിച്ച പതിപ്പ്. "Jazz.Ru" യുടെ എഡിറ്റർ-ഇൻ-ചീഫ് കിറിൽ മോഷ്കോവ് നിർവ്വഹിച്ചു. പ്രമുഖ അമേരിക്കൻ നിർമ്മാതാക്കൾ, ഫെസ്റ്റിവലുകളുടെയും ക്ലബ്ബുകളുടെയും തലവന്മാർ, അധ്യാപകരും ജാസ് കോളേജുകളിലെ നേതാക്കൾ, സൗണ്ട് എഞ്ചിനീയർമാർ, ജാസ് ഗവേഷകർ, ജാസ് റേഡിയോ സ്റ്റേഷനുകളുടെ തലവന്മാർ, ജാസ് വ്യവസായത്തിന്റെ മറ്റ് തൂണുകൾ എന്നിവരുമായി അമ്പതോളം അഭിമുഖങ്ങളിൽ നിന്നാണ് പുസ്തകം നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്.

ബോപ്പ്

40 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, നിരവധി ക്രിയേറ്റീവ് സംഗീതജ്ഞർ ജാസിന്റെ വികസനത്തിലെ സ്തംഭനാവസ്ഥ അനുഭവിക്കാൻ തുടങ്ങി, ഇത് ധാരാളം ഫാഷനബിൾ ഡാൻസ്-ജാസ് ഓർക്കസ്ട്രകളുടെ ആവിർഭാവം കാരണം ഉയർന്നു. ജാസിന്റെ യഥാർത്ഥ മനോഭാവം പ്രകടിപ്പിക്കാൻ അവർ ശ്രമിച്ചില്ല, മറിച്ച് മികച്ച ബാൻഡുകളുടെ തനിപ്പകർപ്പായ തയ്യാറെടുപ്പുകളും സാങ്കേതികതകളും ഉപയോഗിച്ചു. ആൾട്ടോ സാക്സോഫോണിസ്റ്റ് ചാർളി പാർക്കർ, ട്രംപറ്റർ ഡിസി ഗില്ലസ്പി, ഡ്രമ്മർ കെന്നി ക്ലാർക്ക്, പിയാനിസ്റ്റ് തെലോണിയസ് മങ്ക് എന്നിവരടങ്ങിയ യുവ, പ്രാഥമികമായി ന്യൂയോർക്ക് സംഗീതജ്ഞർ ഈ പ്രതിസന്ധിയിൽ നിന്ന് കരകയറാനുള്ള ശ്രമം നടത്തി. ക്രമേണ, അവരുടെ പരീക്ഷണങ്ങളിൽ, ഒരു പുതിയ ശൈലി ഉയർന്നുവരാൻ തുടങ്ങി, അതിന് ഗില്ലസ്പിയുടെ നേരിയ കൈകൊണ്ട് "ബെബോപ്പ്" അല്ലെങ്കിൽ "ബോപ്പ്" എന്ന പേര് ലഭിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഐതിഹ്യമനുസരിച്ച്, ഈ പേര് സിലബിളുകളുടെ സംയോജനമായാണ് രൂപപ്പെട്ടത്, അതിലൂടെ അദ്ദേഹം ബോപ്പിന്റെ സംഗീത ഇടവേള സ്വഭാവം - ബ്ലൂസ് ഫിഫ്ത്ത്, ബ്ലൂസ് തേർഡ്സ്, സെവൻത് എന്നിവയ്ക്ക് പുറമേ ബോപ്പിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

കേൾക്കുക: ഡിസി ഗില്ലസ്പി & ചാർലി പാർക്കർ - "കൊക്കോ" (1945)
ആൾട്ടോ സാക്‌സോഫോണിൽ പാർക്കറിന്റെ സോളോയിൽ കാഹളത്തിൽ ഗില്ലസ്പി സോളോയും പിയാനോയിൽ അകമ്പടിയും. ഡബിൾ ബാസ്: കർലി റസ്സൽ, ഡ്രംസ്: മാക്സ് റോച്ച്. -- എഡ്.

കൊമേഴ്‌സ്യൽ "സ്വിംഗ്" യുടെ ഒരു കൗണ്ടറായി ഉയർന്നുവന്ന പുതിയ ശൈലി എവിടെ നിന്നോ പുറത്തുവന്നില്ല, തീർച്ച. ശൈലികളുടെ അതിർത്തിയെ ഏറ്റവും അടുത്ത് സമീപിച്ച സ്വിംഗ് കാലഘട്ടത്തിലെ സംഗീതജ്ഞരുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയാണ് അതിന്റെ ജനനം തയ്യാറാക്കിയത്. അവരിൽ സാക്സോഫോണിസ്റ്റ് ലെസ്റ്റർ യംഗ്, ട്രംപറ്റർ റോയ് എൽഡ്രിഡ്ജ്, ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് ചാർളി ക്രിസ്റ്റ്യൻ, ബാസിസ്റ്റ് ജിമ്മി ബ്ലാന്റൺ (ജിമ്മി ബ്ലാന്റൺ) എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു. പുതിയ ശൈലി വികസിപ്പിച്ചെടുത്തത് മിന്റൺ പ്ലേ ഹൗസിലാണ്, അവിടെ സംഗീതജ്ഞർ ജോലി കഴിഞ്ഞ് രാത്രി വൈകിയും ന്യൂയോർക്കിലെ 52-ആം സ്ട്രീറ്റ് ഏരിയയിലെ മറ്റ് ക്ലബ്ബുകളിലും 40-കളുടെ തുടക്കത്തിലാണ്.
ആദ്യം, സ്വിംഗിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളിൽ വളർന്ന ബോപ്പർ ശ്രോതാക്കളുടെ സംഗീതം ഞെട്ടിച്ചു, അവരുടെ സംഗീതം വിമർശകർ പരിഹസിച്ചു, റെക്കോർഡുകൾ റെക്കോർഡ് കമ്പനികൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചില്ല. സംഗീത യുവാക്കളുടെ കലാപം സ്വിംഗ് സംഗീതത്തിന്റെ മധുരമായ സുഗമത്തിനെതിരായ പ്രതിഷേധവുമായി മാത്രമല്ല, പഴയ പരമ്പരാഗത ജാസിന്റെ സവിശേഷതകളെ ഉയർത്തിപ്പിടിക്കുന്നതിനെതിരെയും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ഇത് "നീഗ്രോ എന്റർടെയ്‌നർമാർ" സൃഷ്ടിച്ച ഒരു മ്യൂസിയമായി അവർ മനസ്സിലാക്കി. വികസന സാധ്യതകളില്ലാത്ത പഴയ രൂപീകരണം. ജാസിന്റെ സത്ത കൂടുതൽ വിശാലമാണെന്നും ജാസിന്റെ ഇംപ്രൊവൈസേഷൻ റൂട്ട് സിസ്റ്റത്തിലേക്കുള്ള തിരിച്ചുവരവ് പണ്ടേ കഴിഞ്ഞുപോയ ഒരു സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക്സിലേക്കുള്ള തിരിച്ചുവരവ് അർത്ഥമാക്കുന്നില്ലെന്നും ഈ സംഗീതജ്ഞർ മനസ്സിലാക്കി.

കേൾക്കുക: ചാർലി പാർക്കർ "ഞാൻ നിന്നെ ഓർക്കുന്നു" 1953
ചാർലി പാർക്കർ - ആൾട്ടോ സാക്സഫോൺ, അൽ ഹെയ്ഗ് - പിയാനോ, പെർസി ഹീത്ത് - ഡബിൾ ബാസ്, മാക്സ് റോച്ച് - ഡ്രംസ്

ഒരു ബദലായി, ബോപ്പർ ബോധപൂർവ്വം സങ്കീർണ്ണമായ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, വേഗതയേറിയ ടെമ്പോകൾ, സമന്വയ സംഗീതജ്ഞരുടെ സുസ്ഥിരമായ പ്രവർത്തന ബന്ധങ്ങളുടെ നാശം എന്നിവ വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. ഒരു ബെബോപ്പ് സമന്വയത്തിൽ സാധാരണയായി ഒരു റിഥം വിഭാഗവും രണ്ടോ മൂന്നോ കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങളും ഉൾപ്പെടുന്നു. ഇംപ്രൊവൈസേഷന്റെ പ്രമേയം പലപ്പോഴും ഒരു പരമ്പരാഗത ഉത്ഭവം ഉള്ള ഒരു മെലഡി ആയിരുന്നു, പക്ഷേ അതിന് ഒരു പുതിയ പേര് നൽകത്തക്കവിധം പരിഷ്‌ക്കരിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, സംഗീതജ്ഞർ തന്നെയായിരുന്നു പലപ്പോഴും യഥാർത്ഥ തീമുകളുടെ രചയിതാക്കൾ. കാറ്റ് വാദ്യങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് തീം ഏകീകൃതമായ ശേഷം, മേള അംഗങ്ങൾ തുടർച്ചയായി മെച്ചപ്പെടുത്തി. രചനയുടെ അവസാനം, തീമിന്റെ ഏകീകൃത ഹോൾഡിംഗ് വീണ്ടും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

കേൾക്കുക: ചാർലി പാർക്കറും ഡിസി ഗില്ലസ്പിയും - ബേർഡ്‌ലാൻഡ് ക്ലബ്ബിൽ നിന്നുള്ള ഒരു റേഡിയോ പ്രക്ഷേപണത്തിന്റെ റെക്കോർഡിംഗ്: "നരവംശശാസ്ത്രം" (മാർച്ച് 1951)
ബഡ് പവൽ - പിയാനോ, ടോമി പോട്ടർ - ഡബിൾ ബാസ്, റോയ് ഹെയ്ൻസ് - ഡ്രംസ്. അവസാനം, ആവേശകരമായ ഒരു അഭിപ്രായം കേൾക്കുന്നു: 1940 കളിലെയും 50 കളിലെയും ജാസ് പ്രോഗ്രാമുകളുടെയും പ്രക്ഷേപണങ്ങളുടെയും ഐതിഹാസിക ഹോസ്റ്റാണിത്. "സിംഫണി-സിഡ്", സിംഫണി സിഡ് എന്നറിയപ്പെടുന്ന സിഡ്നി തോറിൻ-ടാർനോപോൾ. -- എഡ്.

മെച്ചപ്പെടുത്തൽ പ്രക്രിയയിൽ, സംഗീതജ്ഞർ സജീവമായി പുതിയ റിഥമിക് പാറ്റേണുകൾ ഉപയോഗിച്ചു, സ്വിംഗിൽ സ്വരമാധുര്യമുള്ള തിരിവുകൾ, വർദ്ധിച്ച ഇടവേള ജമ്പുകളും ഇടവേളകളും ഉൾപ്പെടെ, സങ്കീർണ്ണമായ ഹാർമോണിക് ഭാഷ. ഇംപ്രൊവൈസേഷനിലെ പദപ്രയോഗം സ്ഥാപിതമായ സ്വിംഗ് ഐഡിയമുകളിൽ നിന്ന് വളരെ വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. സോളോയുടെ അവസാനവും തുടക്കവും സാധാരണ അർത്ഥത്തിൽ പൂർത്തിയാക്കിയില്ല. ചിലപ്പോൾ ഏറ്റവും പ്രവചനാതീതമായ രീതിയിൽ സോളോ അവസാനിച്ചു. റിഥം വിഭാഗത്തിലും കാര്യമായ മാറ്റങ്ങൾ വന്നിട്ടുണ്ട്. സ്വിംഗിൽ നിലനിന്നിരുന്ന വലിയ ഡ്രമ്മിന്റെ ആശ്രയം അപ്രത്യക്ഷമായി, ബോപ്പിലെ താളാത്മക അടിത്തറ കൈത്താളങ്ങളിൽ കിടന്നു. വലിയ ഡ്രം, സാരാംശത്തിൽ, വ്യക്തിഗത കുറിപ്പുകൾക്ക് ഊന്നൽ നൽകുന്ന ഒരു മെച്ചപ്പെടുത്തൽ ടെക്സ്ചറിൽ ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി. ഡ്രമ്മർ അടിസ്ഥാന താളം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുപകരം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഉച്ചാരണവും ക്രമരഹിതമായ ഇൻസെർട്ടുകളും ഉപയോഗിച്ച് അതിനെ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കുന്നുവെന്ന് പഴയ സ്കൂൾ സംഗീതജ്ഞർക്ക് തോന്നി. എന്തായാലും, പുതിയ സംഗീതത്തിന്റെ നൃത്ത പ്രവർത്തനം പൂർണ്ണമായും ഒഴിവാക്കപ്പെട്ടു.
ബോപ്പറിന്റെ ആദ്യ രേഖകൾ 1944 ൽ മാത്രമാണ്. ആദ്യത്തേതിൽ ഡിസി ഗില്ലസ്പി, ചാർലി പാർക്കർ, ട്രംപറ്റർ ബെന്നി ഹാരിസ് (ബെന്നി ഹാരിസ്), ഇതിനകം 1944 അവസാനത്തോടെ ഡിസിയെ "പുതിയ താരം" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. 1945-ൽ, മൈൽസ് ഡേവിസ് എന്ന വളരെ ചെറുപ്പക്കാരനായ ഒരു കാഹളക്കാരൻ ഗെയിമിൽ പ്രവേശിക്കുന്നു.

കേൾക്കുക: ചാർലി പാർക്കറും മൈൽസ് ഡേവിസും - "യാർഡ്ബേർഡ് സ്യൂട്ട്" (1946)
ഡോഡോ മർമറോസ (പിയാനോ), ആർവിൻ ഹാരിസൺ (ഗിറ്റാർ), വിക് മക്മില്ലൻ (ഡബിൾ ബാസ്), റോയ് പോർട്ടർ (ഡ്രംസ്). ലോസ് ഏഞ്ചൽസിൽ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.
ബോപ്പിന്റെ മാർച്ച് വേഗത്തിലായിരുന്നു, അത് വിശാലവും സ്ഥിരതയുള്ളതുമായ പ്രേക്ഷകരെ വളർത്തി. മറ്റ് സന്ദർഭങ്ങളിലെന്നപോലെ, പുതിയ സംഗീതത്തിന്റെ രൂപഭാവം അനുയോജ്യമായ സാമഗ്രികളോടുകൂടിയ ഫാഷനോടൊപ്പമുണ്ട് - സന്യാസിയുടെ ഇരുണ്ട കണ്ണട, ഗില്ലസ്പിയുടെ താടി, കറുത്ത ബെററ്റുകൾ, ബാഹ്യ സമചിത്തത.
പുതിയ ശൈലിയിലുള്ള എല്ലാ സംഗീതജ്ഞരും അതിന്റെ സ്റ്റാൻഡേർഡ് ചാനലിൽ കണ്ടെത്തിയില്ല. ഒരു ഉദാഹരണമെന്ന നിലയിൽ, ബോപ്പ് ക്ലാസിക്കുകളുടെ ചട്ടക്കൂടിൽ ചേരാത്ത തികച്ചും വ്യക്തിഗതമായ ശൈലിയിലുള്ള സവിശേഷതകൾ ഉണ്ടായിരുന്ന ബോപ്പിന്റെ സ്ഥാപകരായ പിയാനിസ്റ്റ് തെലോനിയസ് സന്യാസിമാരിൽ ഒരാളെയും പോലും നമുക്ക് ഓർമ്മിക്കാം. ഈ സവിശേഷതകൾ ആർട്ട് ടാറ്റത്തിന്റെ സ്വാധീനം മൂലമാണെന്ന് കരുതപ്പെടുന്നു; എന്നിരുന്നാലും, സന്യാസി, ടാറ്റത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, തന്റെ പ്രകടന സാങ്കേതികത വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ പ്രകടിപ്പിച്ചിട്ടുള്ളൂ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടന ശൈലി പ്രവചനാതീതമാണ്, ലാക്കോണിക് ആണ്, അദ്ദേഹം പൊരുത്തക്കേടുകൾ ഇഷ്ടപ്പെടുകയും വളരെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ഒരു മിനിമം ഫോം നിർമ്മിക്കുകയും ചെയ്തു. പൊതുജനങ്ങളും സഹപ്രവർത്തകരും അദ്ദേഹത്തെ ഉടനടി അംഗീകരിച്ചില്ല, പക്ഷേ പിന്നീടുള്ള ശൈലികളുടെ വികാസത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു - കൂൾ മുതൽ മോഡൽ ജാസ് വരെ.

കേൾക്കുക: തെലോനിയസ് മോങ്ക് ക്വിന്റ്റെറ്റ് - "റൌണ്ട് മിഡ്നൈറ്റ്" (1947)
ജോർജ്ജ് ടാറ്റ് - കാഹളം, സാഹിബ് ഷിഹാബ് - ആൾട്ടോ സാക്സഫോൺ, തെലോണിയസ് സന്യാസി - പിയാനോ, ബോബ് പേജ് - ബാസ്, ആർട്ട് ബ്ലേക്കി - ഡ്രംസ്
ബെബോപ് യുഗത്തിന് ഒരു അപൂർവ ഉദാഹരണം: രണ്ട് കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങളുടെ സാന്നിധ്യത്തിൽ, തീമിന്റെ ആദ്യ ശബ്ദം പിയാനോ വായിക്കുന്നു. -- എഡ്.

ബെബോപ്പിന്റെ ഏറ്റവും സാധാരണമായ പിയാനിസ്റ്റ് ബഡ് പവൽ ആയിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വരമാധുര്യമുള്ള മോണോഫോണിക് ലൈനുകൾ പാർക്കറിന്റെ സാക്‌സോഫോൺ ശൈലികൾ എളുപ്പത്തിൽ പുനർനിർമ്മിക്കാനും പരിപാലിക്കാനും അദ്ദേഹത്തെ അനുവദിച്ചു. വാസ്തവത്തിൽ, പിയാനിസ്റ്റുകളുടെ അടുത്ത തലമുറകൾക്ക് അടിസ്ഥാനമായി വർത്തിച്ച പിയാനോയ്‌ക്കായി പിച്ചള ബെബോപ്പിന്റെ സാരാംശം വിവർത്തനം ചെയ്യാൻ അദ്ദേഹം സ്വയം ചുമതലപ്പെടുത്തി. ഈ തലമുറകൾ വിപ്ലവകാരികളല്ലാത്ത മികച്ച സംഗീതജ്ഞരെ സൃഷ്ടിച്ചു, പകരം, അവർ തങ്ങളുടെ മുൻഗാമികളുടെ നേട്ടങ്ങൾ സമന്വയിപ്പിച്ച് മനസ്സിലാക്കാവുന്നതും ആകർഷകവുമായ രീതിയിൽ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് അവതരിപ്പിച്ചു. അത്തരം പോസ്റ്റ്-ബോപ്പ് പിയാനിസ്റ്റുകൾ എറോൾ ഗാർണർ, ജോർജ്ജ് ഷിയറിംഗ്, ഓസ്കാർ പീറ്റേഴ്സൺ എന്നിവരിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു.

കേൾക്കുക: ബഡ് പവൽ - "ബഡ് വിത്ത് ബൗൺസിംഗ്" (1949)
സോണി റോളിൻസ് - ടെനോർ സാക്‌സോഫോൺ, ഫാറ്റ്സ് നവാരോ - ട്രമ്പറ്റ്, ബഡ് പവൽ - പിയാനോ, ടോമി പോട്ടർ - ഡബിൾ ബാസ്, റോയ് ഹെയ്‌ൻസ് - ഡ്രംസ്

ജനപ്രിയ സംഗീതത്തിന്റെ മണ്ഡലം ധൈര്യത്തോടെ ഉപേക്ഷിച്ച് "ശുദ്ധമായ" കലയിലേക്ക് ചുവടുവെച്ച ആധുനിക ജാസിന്റെ ആദ്യ ശൈലിയാണ് ബെബോപ്പ്. അക്കാദമിക് സംഗീത മേഖലയിലെ ബോപ്പർമാരുടെ താൽപ്പര്യമാണ് ഇത് സുഗമമാക്കിയത്, അവരിൽ പലരും ഇതിനകം തന്നെ പ്രായപൂർത്തിയായപ്പോൾ സ്വന്തമായി പ്രാവീണ്യം നേടി. പുതിയ ശൈലിക്ക് വേണ്ടിയുള്ള പഠനത്തിന്റെ തുടർന്നുള്ള സ്കൂൾ, ഏൾ ഹൈൻസ് ഓർക്കസ്ട്ര, പിന്നീട് ബില്ലി എക്സ്റ്റീന്റെ കൈകളിലേക്ക് കടന്നു. ബെബോപ് ശൈലിയിലുള്ള സംഗീതജ്ഞരുടെ രണ്ടാം നിര രൂപപ്പെട്ടത് അതിലാണ്.
1941-42 ൽ മിന്റൺ ക്ലബ്ബിൽ ആരംഭിച്ച് വിനോദത്തിനായി ഉദ്ദേശിക്കാത്ത സംഗീതത്തിനായി സംഗീത ലോകത്ത് ഇടം നേടിയ പഴയ തലമുറ ബോപ്പർമാരുടെ പാത 40 കളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ അടുത്ത തലമുറയിലെ സംഗീതജ്ഞർ തുടർന്നു, അവരിൽ കാഹളക്കാരായ മൈൽസ് ഡേവിസ്, ഫാറ്റ്‌സ് നവാരോ വേറിട്ടുനിന്നു (" ഫാറ്റ്‌സ് "നവാരോ), ട്രോംബോണിസ്റ്റ് ജയ് ജെയ് ജോൺസൺ, പിയാനിസ്റ്റുകൾ ബഡ് പവൽ, അൽ ഹെയ്ഗ് (അൽ ഹെയ്ഗ്), ജോൺ ലൂയിസ് (ജോൺ ലൂയിസ്), ടാഡ് ഡാമറോൺ (ടാഡ് ഡാമറോൺ), ബാസിസ്റ്റ് ടോമി പോട്ടർ (ടോമി പോട്ടർ), ഡ്രമ്മർ മാക്സ് റോച്ച് (മാക്സ് റോച്ച്).
ചാർലി പാർക്കറുടെ റെക്കോർഡിംഗുകൾ
ഡിസി ഗില്ലസ്പി റെക്കോർഡിംഗുകൾ
ബഡ് പവലിന്റെ റെക്കോർഡിംഗുകൾ
തെലോനിയസ് സന്യാസിയുടെ റെക്കോർഡിംഗുകൾ

അടിപൊളി

ജാസിന്റെ ചരിത്രത്തിലുടനീളം, സ്റ്റേജുകളുടെ നിരന്തരമായ മാറ്റം ഉണ്ടായിട്ടുണ്ട്, അത് അവയുടെ പ്രകടമായ അർത്ഥത്തിൽ ജാസിന്റെ ചൂടുള്ള (ചൂടുള്ള) അല്ലെങ്കിൽ തണുത്ത (തണുത്ത) ഭാഗത്തേക്ക് ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നു. 1940 കളുടെ അവസാനത്തോടെയുള്ള ബോപ്പ് സ്ഫോടനം ഒരു പുതിയ കാലഘട്ടത്തിലൂടെ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു, അത് പേരിന് പോലും സ്വീകാര്യമായ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. സാരാംശത്തിൽ, തണുത്ത ശൈലി (തണുത്ത) സംഗീത ഊർജ്ജത്തിന്റെ തണുപ്പിക്കലുമായി മാത്രമേ ഔപചാരികമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നുള്ളൂ. വാസ്തവത്തിൽ, സജീവമായ ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങളിലെ മാറ്റം ഈ ഊർജ്ജത്തെ പുതിയ രൂപങ്ങളിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്തു, അത് ബാഹ്യ ഇഫക്റ്റുകളുടെ അവസ്ഥയിൽ നിന്ന് അത്യാവശ്യവും ആഴത്തിലുള്ളതുമായ ഘടകങ്ങളിലേക്ക് കടന്നു. ബെബോപ്പിൽ, കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ റിഥമിക്-ഹാർമോണിക് സാഹചര്യങ്ങളിൽ നടത്തിയ സോളോ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതായിരുന്നു സംഗീത നിർമ്മാണത്തിന്റെ രൂപം. 40 കളുടെ അവസാനത്തെ പുതിയ തലമുറയിലെ സംഗീതജ്ഞർ സങ്കീർണ്ണമായ ക്രമീകരണങ്ങളുടെ ഐക്യത്തെയും അവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി സാധ്യമായ കൂട്ടായ മെച്ചപ്പെടുത്തലിനെയും അടിസ്ഥാനമാക്കി വ്യത്യസ്തമായ ഒരു സമീപനത്തിൽ താൽപ്പര്യപ്പെട്ടു.

നേരത്തെ തണുപ്പ്

1945-ൽ ചാർലി പാർക്കറുടെ സംഘത്തിൽ അംഗമായിരുന്ന മൈൽസ് ഡേവിസിന്റെ കളിശൈലിയിൽ തണുപ്പിന്റെ അടയാളങ്ങൾ കാണാം. ഡിസി ഗില്ലസ്‌പിയുടെ പരിഭ്രമവും വൈദഗ്ധ്യവും നിറഞ്ഞ കളി അനുകരിക്കാൻ കഴിയാതെ വന്നതാണ് സ്വന്തം ഭാഷ തേടുന്നതിലേക്ക് നയിച്ചത്. യുവ പിയാനിസ്റ്റ് ജോൺ ലൂയിസിന്റെ ("പാർക്കേഴ്‌സ് മൂഡ്" ചാർളി പാർക്കർ) സമാനമായ പ്രവണതകൾ കാണാം, അദ്ദേഹം ഡിസി ഗില്ലസ്പിയുടെ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ സ്വയം കണ്ടെത്തിയിരുന്നു.പിയാനിസ്റ്റ് ടെഡ് ഡാമറോൺ തന്റെ ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും ചെറിയ സംഘങ്ങൾക്കും വേണ്ടിയുള്ള ക്രമീകരണങ്ങളിൽ സമാനമായ തിരയലുകൾ നടത്തിയിട്ടുണ്ട്. , "കൂൾ" സോളോ ടെനോർ സാക്സോഫോണിസ്റ്റ് ലെസ്റ്റർ യങ്ങിൽ ഈ തണുത്ത ആശയം സാക്ഷാത്കരിച്ചു, പത്തു വർഷത്തിനുള്ളിൽ ഒരു പുതിയ ശൈലിയുടെ ആവിർഭാവം മുൻകൂട്ടി കണ്ടിരുന്നു. ന്യൂയോർക്കിൽ എത്തിയ പിയാനിസ്റ്റ് ലെന്നി ട്രിസ്റ്റാനോ (ലെന്നി ട്രിസ്റ്റാനോ) ആണ് കൂളിന്റെ സൈദ്ധാന്തിക അടിത്തറ വികസിപ്പിച്ചത്. 1946-ൽ അവിടെ (1951-ൽ) തന്റെ സ്വന്തം "ന്യൂ സ്കൂൾ ഓഫ് മ്യൂസിക്" സംഘടിപ്പിച്ചു, ഒരു പ്രത്യേക തലത്തിലുള്ള സ്വാതന്ത്ര്യത്തോടെ ലെന്നി ട്രിസ്റ്റാനോ മെലഡിക് ലൈൻ നിർമ്മിക്കുന്നതിൽ വളരെ കണ്ടുപിടുത്തം നടത്തി.

കേൾക്കുക: ലെന്നി ട്രിസ്റ്റാനോ സെക്‌സ്റ്റെറ്റ് - മരിയോനെറ്റ് (1949)
ലെന്നി ട്രിസ്റ്റാനോ - പിയാനോ, ലീ കോനിറ്റ്സ് - ആൾട്ടോ സാക്സഫോൺ, വാർൺ മാർഷ് - ടെനോർ സാക്സഫോൺ, ബില്ലി ബോവർ - ഗിറ്റാർ, അർനോൾഡ് ഫിഷ്കിൻ - ഡബിൾ ബാസ്, ഡെൻസിൽ ബെസ്റ്റ് - ഡ്രംസ്

പുതിയ സംഗീതത്തിൽ, ടിംബ്രുകളുടെ സംയോജനം, വ്യത്യസ്ത ഉപകരണങ്ങളുടെ സന്തുലിതാവസ്ഥ, പദസമുച്ചയത്തിന്റെ സ്വഭാവം, സംഗീത ഘടനയുടെ പൊതുവായ ചലനത്തിന്റെ ഐക്യം എന്നിവയിൽ പുതിയ ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾക്കായുള്ള തിരയലിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു. ഓർക്കസ്ട്രേഷൻ മേഖലയിലെ അക്കാദമിക് സംഗീതത്തിന്റെ വികാസങ്ങൾ ഉൾപ്പെട്ടിരുന്നു. പരമ്പരാഗത ജാസിന് അസാധാരണമായ ഉപകരണങ്ങൾ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ അവതരിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി: കൊമ്പ്, പുല്ലാങ്കുഴൽ, കൊമ്പുകൾ, ട്യൂബ. അത്തരം മേളകളിലെ സംഗീതജ്ഞരുടെ എണ്ണം 7-9 ആളുകളായി വർദ്ധിച്ചു, അത്തരം കോമ്പിനേഷനുകളെ തന്നെ കോമ്പോസ് (കോമ്പിനേഷൻ) എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. ഈ സംഘങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ച സംഗീതം വ്യക്തമായും രസകരമല്ല, മറിച്ച് ഫിൽഹാർമോണിക് സ്വഭാവമുള്ളതായിരുന്നു. അങ്ങനെ, പോപ്പ് സംഗീത മേഖലയിൽ നിന്നും വിനോദത്തിൽ നിന്നും ജാസിനെ അകറ്റുന്ന പ്രക്രിയ തുടർന്നു.
1949-ൽ ക്യാപിറ്റോൾ സ്റ്റുഡിയോയിൽ റെക്കോർഡിംഗിനായി മൈൽസ് ഡേവിസ് എന്ന പേരിൽ ഒരുമിച്ചുകൂട്ടിയ ഒരു ഗ്രൂപ്പാണ് ഇത്തരത്തിലുള്ള ആദ്യത്തെ മേളങ്ങളിലൊന്ന്. നേതാവിനെ കൂടാതെ, ആൾട്ടോ സാക്‌സോഫോണിസ്റ്റ് ലീ കോനിറ്റ്‌സ്, ബാരിറ്റോൺ സാക്‌സോഫോണിസ്റ്റ് ജെറി മുള്ളിഗൻ, ട്യൂബ പ്ലെയർ ജോൺ ബാർബർ, ഹോൺ പ്ലെയർ എഡിസൺ കോളിൻസ്, ട്രോംബോണിസ്റ്റ് കൈ വിൻഡിംഗ്), പിയാനിസ്റ്റ് അൽ ഹെയ്ഗ്, ബാസിസ്റ്റ് ജോ ഷുൽമാൻ, ഡ്രമ്മർ മാക്സ് റോച്ച് എന്നിവരും ഇതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. "ബേർത്ത് ഓഫ് ദി കൂൾ" എന്ന സുപ്രധാന തലക്കെട്ടിൽ കാപ്പിറ്റോൾ എൻസെംബിൾ ചരിത്രപരമായ റെക്കോർഡിംഗുകൾ നടത്തി. പുതിയ സംഗീതത്തിന്റെ പ്രധാന പ്രഭാവം, ലൈനപ്പിലെ പ്രധാന അംഗങ്ങൾ, കൂടാതെ, ഫ്രഞ്ച് ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾ വളരെയധികം സ്വാധീനിച്ച പിയാനിസ്റ്റ്, അറേഞ്ചർ, ഭാവി ബാൻഡ്‌ലീഡർ ഗിൽ ഇവാൻസ് എന്നിവരുടെ പ്രത്യേക ക്രമീകരണങ്ങളുടേതാണ്.

കേൾക്കുക: മൈൽസ് ഡേവിസ് - "ബർത്ത് ഓഫ് ദി കൂൾ": പൂർണ്ണ ആൽബം (1949-1954)
(ഒറ്റ ആൽബം എന്ന നിലയിൽ, ഈ നോനെറ്റിന്റെ എല്ലാ റെക്കോർഡിംഗുകളും 1954-ൽ മാത്രമാണ് പുറത്തിറങ്ങിയത്, അതിനുമുമ്പ് അവ പ്രത്യേക "സിംഗിൾസ്" ആയി മാത്രമേ പുറത്തിറങ്ങിയിരുന്നുള്ളൂ. - എഡ്.)

1950-കളിൽ, തണുത്ത ശൈലിയുടെ രചനകൾ ക്രമേണ ക്വാർട്ടറ്റുകളിലേക്കും ക്വിന്ററ്റുകളിലേക്കും കുറയുകയും വ്യക്തിഗത ശൈലികളുടെ ദിശയിൽ വിതരണം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. അറേഞ്ചർ അവയിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു, ഹാർമോണിക് മാർഗങ്ങൾ മെച്ചപ്പെടുത്തി, പോളിഫോണി വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി. സ്വിംഗ്, ഒരു പ്രകടന നിലവാരമെന്ന നിലയിൽ, മെച്ചപ്പെടുത്തലിന്റെ പ്രത്യേക എളുപ്പത്തിലും സംഗീതം നിർമ്മിക്കാനുള്ള സ്വാതന്ത്ര്യത്തിലും പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. സുഗമവും നിർത്താതെയുള്ളതുമായ ചലനത്തിന് പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ നൽകി. വൈബ്രേഷൻ ഉപയോഗിക്കാതെ വ്യക്തമായ ശബ്ദമാണ് ഉപകരണങ്ങളുടെ ശബ്ദത്തിന്റെ സവിശേഷത. തിളക്കമുള്ള തീമാറ്റിക്‌സ്, അപൂർവ ഫ്രെറ്റുകളുടെ ഉപയോഗം എന്നിവയാണ് കുലയുടെ സവിശേഷത. കൂളിലെ പ്രമുഖ സംഗീതജ്ഞർ (മൈൽസ് ഡേവിസ് ഓർക്കസ്ട്രയിലെ അംഗങ്ങൾ ഒഴികെ) സാക്സോഫോണിസ്റ്റുകൾ പോൾ ഡെസ്മണ്ട് (പോൾ ഡെസ്മണ്ട്), സ്റ്റാൻ ഗെറ്റ്സ് (സ്റ്റാൻ ഗെറ്റ്സ്), കാഹളക്കാരായ ചെറ്റ് ബേക്കർ (ചെറ്റ് ബേക്കർ), ഷോർട്ടി റോജേഴ്സ് (ഷോർട്ടി റോജേഴ്സ്), ട്രോംബോണിസ്റ്റ് ബോബ് ബ്രൂക്ക്മെയർ എന്നിവരായിരുന്നു. (ബോബ് ബ്രൂക്ക്മെയർ), പിയാനിസ്റ്റുകൾ ലെന്നി ട്രിസ്റ്റാനോ, ഡേവ് ബ്രൂബെക്ക്, ഡ്രമ്മർമാരായ ജോ മോറെല്ലോ, ഷെല്ലി മാനെ.
ലെസ്റ്റർ യങ്ങിന്റെ റെക്കോർഡിംഗുകൾ
ചെറ്റ് ബേക്കറുടെ പോസ്റ്റുകൾ
ജെറി മുള്ളിഗൻ റെക്കോർഡിംഗുകൾ

പടിഞ്ഞാറൻ തീരം

തണുത്ത ശൈലിയുടെ വികാസത്തിന്റെ പ്രാരംഭ ഘട്ടത്തിൽ, അതിൽ കാര്യമായ സംഭാവന നൽകിയ മിക്ക സംഗീതജ്ഞരും യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സിന്റെ പടിഞ്ഞാറൻ തീരത്ത് പ്രവർത്തിച്ചു. അവിടെയാണ് ക്രിയേറ്റീവ് സ്കൂൾ രൂപീകരിച്ചത്, അതിന് "വെസ്റ്റ് കോസ്റ്റ്" ("വെസ്റ്റ് കോസ്റ്റ്") എന്ന പേര് ലഭിച്ചു, ന്യൂയോർക്കിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, കൂടുതൽ തീവ്രമായ ദിശ ("ഈസ്റ്റ് കോസ്റ്റ്"). ഈ പ്രസ്ഥാനം കുലയുടെ വികസനത്തിന്റെ അടുത്ത ഘട്ടത്തെ പ്രതിനിധീകരിച്ചു. നിരവധി വെസ്റ്റ് കോസ്റ്റ് സംഗീതജ്ഞർ ഹോളിവുഡ് സ്റ്റുഡിയോ ഓർക്കസ്ട്രകളിൽ പ്രവർത്തിച്ചിട്ടുണ്ട്: ട്രംപറ്റർ ഷോർട്ടി റോജേഴ്സ്, ക്ലാരിനെറ്റിസ്റ്റും സാക്സോഫോണിസ്റ്റുമായ ജിമ്മി ജിയുഫ്രെ, ഡ്രമ്മർ ഷെല്ലി മാൻ, ബാരിറ്റോൺ സാക്സോഫോണിസ്റ്റ് ജെറി മുള്ളിഗൻ. യുക്തിവാദം, ബൗദ്ധികത, യൂറോപ്യൻ സംഗീത ഘടകങ്ങളുടെ സ്വാധീനം അവരുടെ സംഗീതത്തിൽ ശ്രദ്ധേയമാണ്.
വെസ്റ്റ് കോസ്റ്റ് ദിശയുടെ സ്വഭാവ പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാളായ പിയാനിസ്റ്റ് ഡേവ് ബ്രൂബെക്ക് മികച്ച അക്കാദമിക് പശ്ചാത്തലമുള്ള ജാസിലേക്ക് വന്നു, ഡാരിയസ് മിൽഹൗഡ് (ഡാരിയസ് മിൽഹൗഡ്), അർനോൾഡ് ഷോൻബെർഗ് (അർനോൾഡ് ഷോൺബെർഗ്) എന്നിവരുടെ വിദ്യാർത്ഥിയായിരുന്നു. സാക്സോഫോണിസ്റ്റ് പോൾ ഡെസ്മണ്ടുമായി ചേർന്ന് അദ്ദേഹം രൂപീകരിച്ച ക്വാർട്ടറ്റ് വർഷങ്ങളോളം പൊതുജനങ്ങളുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു. യൂറോപ്യൻ അക്കാദമിക സംഭവവികാസങ്ങളുമായി ജാസ് ഇംപ്രൊവൈസേഷനൽ ചിന്തയുടെ സംയോജനമാണ് ബ്രൂബെക്കിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ സവിശേഷത. സമന്വയം, ഈണം, താളം, രൂപം എന്നിങ്ങനെ എല്ലാ മേഖലകളിലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുതുമയുണ്ട്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനാ ജോലി രചനയിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട് മെച്ചപ്പെടുത്തൽ പ്രക്രിയ തുടരുന്നു.

കേൾക്കുക: ഡേവ് ബ്രൂബെക്ക് - "ദി ഡ്യൂക്ക്" (1954)

സ്കൂൾ "വെസ്റ്റ് കോസ്റ്റ്" ബാരിറ്റോൺ സാക്സോഫോണിസ്റ്റ് ജെറി മുള്ളിഗന്റെ പ്രവർത്തനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട മറ്റൊരു വ്യക്തമായ ദിശയ്ക്ക് കാരണമായി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കരിയറിന്റെ തുടക്കത്തിൽ തന്നെ, വിദ്യാസമ്പന്നരായ യുവാക്കളെ സംഗീതജ്ഞന്റെ പ്രകടനങ്ങളിലെ സംഗീത പദാവലിയുടെയും നർമ്മത്തിന്റെയും വിചിത്രമായ മിശ്രിതം ആകർഷിച്ചു. യഥാർത്ഥ പ്രശസ്തി 1952-ൽ സാക്സോഫോണിസ്റ്റിലേക്ക് വന്നു, പിയാനോ ഇല്ലാത്ത ഒരു ക്വാർട്ടറ്റ് കാഹളക്കാരനായ ചേറ്റ് ബേക്കറിനൊപ്പം സൃഷ്ടിച്ചു. അതിൽ ഹാർമോണിക് പിന്തുണ നൽകിയത് ഇരട്ട ബാസ് മാത്രമാണ്, കൂടാതെ ക്വാർട്ടറ്റിലെ കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങളുടെ പ്രതിപ്രവർത്തനം പോളിഫോണിക് ആയിരുന്നു, കൂടാതെ മുഷിഞ്ഞ ടിംബ്രുകളുടെ വിചിത്രമായ സംയോജനമാണ്. ക്രമേണ, മേളയുടെ ഫോർമാറ്റ് വിപുലീകരിക്കപ്പെട്ടു, ക്രമീകരണങ്ങൾ കൂടുതൽ പരിഷ്കരിച്ചു, അക്കാദമിക് പാരമ്പര്യവുമായി ബന്ധങ്ങൾ സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു.

കേൾക്കുക: ജെറി മുള്ളിഗൻ & ചെറ്റ് ബേക്കർ - ഫെസ്റ്റീവ് മൈനർ (1957)