ചിക്ക് കൊറിയ. ചിക്ക് കോറിയ

ജാസ്മാൻമാരുടെ ഇടയിലെ ഏറ്റവും മികച്ച വ്യക്തിത്വങ്ങളിലൊന്നാണ് ചിക്ക് കോറിയ സമീപകാല ദശകങ്ങൾ. നേടിയ ഫലങ്ങളിൽ ഒരിക്കലും തൃപ്തനല്ല, ഒരേസമയം നിരവധി സംഗീത പ്രോജക്റ്റുകളിൽ കോറിയ എല്ലായ്പ്പോഴും പൂർണ്ണമായും അഭിനിവേശമുള്ളയാളാണ്, മാത്രമല്ല അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത ജിജ്ഞാസയ്ക്ക് ഒരിക്കലും പരിധി അറിയില്ല. ബിൽ ഇവാൻസിനും മക്കോയ് ടൈനറിനും ശേഷം ഉയർന്നുവന്ന മികച്ച സ്റ്റൈലിസ്റ്റുകളിൽ ഒരാളായ ഹെർബി ഹാൻ‌കോക്ക്, കീത്ത് ജാരറ്റ് എന്നിവരോടൊപ്പം ഒരു വിർച്യുസോ പിയാനിസ്റ്റ്, യഥാർത്ഥവും തിരിച്ചറിയാവുന്നതുമായ പ്ലേയിംഗ് ശൈലിയുള്ള ചുരുക്കം ചില "ഇലക്‌ട്രിക് കീബോർഡിസ്റ്റുകളിൽ" ഒരാളാണ് കൊറിയ. കൂടാതെ, "സ്പെയിൻ," "ലാ ഫിയസ്റ്റ", "വിൻഡോസ്" തുടങ്ങിയ നിരവധി ക്ലാസിക് ജാസ് മാനദണ്ഡങ്ങളുടെ രചയിതാവാണ് അദ്ദേഹം.

കോറിയയ്ക്ക് 4 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ പിയാനോ വായിക്കാൻ തുടങ്ങി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത കാലഘട്ടത്തിലെ പ്രധാന സ്വാധീനം ഹോറസ് സിൽവർ, ബഡ് പവൽ എന്നിവയായിരുന്നു. മോംഗോ സാന്താമരിയ, വില്ലി ബോബോ, ബ്ലൂ മിച്ചൽ, ഹെർബി മാൻ, സ്റ്റാൻ ഗെറ്റ്സ് എന്നിവരുടെ ഓർക്കസ്ട്രകളിൽ കളിച്ച് ഗുരുതരമായ സംഗീതാനുഭവം നേടി.

ബാൻഡ് ലീഡർ എന്ന നിലയിലുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ റെക്കോർഡിംഗ് 1966-ൽ "ടോൺസ് ഫോർ ജോൻസ് ബോൺസ്" എന്ന ആൽബം ആയിരുന്നു, കൂടാതെ 1968 ൽ മിറോസ്ലാവ് വിറ്റസ്, റോയ് ഹെയ്ൻസ് എന്നിവരോടൊപ്പം മൂവരും ചേർന്ന് റെക്കോർഡ് ചെയ്ത "നൗ ഹി സിംഗ്സ്, നൗ ഹി സോബ്സ്" എന്ന ആൽബം സംഗീത നിരൂപകർ കണക്കാക്കുന്നു. ഒരു ലോകോത്തര ആൽബമായി ജാസ് ക്ലാസിക്.

സാറാ വോണിനൊപ്പം ജോലി ചെയ്ത ഒരു ചെറിയ കാലയളവിനു ശേഷം, കോറിയ മൈൽസ് ഡേവിസിനൊപ്പം ഓർക്കസ്ട്രയിൽ ഹാൻകോക്കിന്റെ പകരക്കാരനായി ചേർന്നു, 1968-70 ലെ വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട പരിവർത്തന കാലയളവിൽ മൈൽസിനൊപ്പം തുടർന്നു. മൈൽസിന്റെ "ഫില്ലെസ് ഡി കിളിമഞ്ചാരോ", "ഇൻ എ സൈലന്റ് വേ", "ബിച്ചസ് ബ്രൂ" തുടങ്ങിയ ശ്രദ്ധേയമായ കൃതികളിൽ അദ്ദേഹം പങ്കെടുത്തു.

ആന്റണി ബ്രാക്‌സ്റ്റൺ, ഡേവ് ഹോളണ്ട്, ബാരി എൽറ്റ്‌ഷുൾ എന്നിവരോടൊപ്പം ബാൻഡ് സർക്കിളിന്റെ ഭാഗമായി, ഡേവിസിൽ നിന്ന് പുറത്തുപോയതിന് ശേഷം അദ്ദേഹം അവന്റ്-ഗാർഡ് അക്കോസ്റ്റിക് ജാസ് കളിക്കാൻ തുടങ്ങി. 1971 അവസാനത്തോടെ അദ്ദേഹം വീണ്ടും ദിശ മാറ്റി.

സർക്കിൾ പ്രോജക്‌റ്റിൽ നിന്ന് പുറത്തുകടന്ന ശേഷം, കൊറിയ ഹ്രസ്വമായി സ്റ്റാൻ ഗെറ്റ്‌സുമായി കളിച്ചു, തുടർന്ന് സ്റ്റാൻലി ക്ലാർക്ക്, ജോ ഫാരെൽ, എയർറ്റോ, ഫ്ലോറ പുരിം എന്നിവരുമായി റിട്ടേൺ ടു ഫോർ എവർ എന്ന ഗ്രൂപ്പ് രൂപീകരിച്ചു, ഇത് ബ്രസീലിയൻ മെലഡിക് പാരമ്പര്യത്തിന്റെ ആവേശത്തിൽ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു. ഒരു വർഷത്തിനുള്ളിൽ, കോറിയ, ക്ലാർക്ക്, ബിൽ കോണേഴ്സ്, ലെന്നി വൈറ്റ് എന്നിവരോടൊപ്പം, റിട്ടേൺ ടു ഫോറെവറിനെ ഒരു പ്രമുഖ ഹൈ-എനർജി ഫ്യൂഷൻ ബാൻഡാക്കി മാറ്റാൻ ശ്രമിച്ചു; 1974-ൽ അൽ ഡിമിയോള കോണേഴ്സിന്റെ സ്ഥാനം ഏറ്റെടുത്തു. സംഗീതം റോക്ക് അധിഷ്ഠിതവും ജാസ് മെച്ചപ്പെടുത്തലുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നതുമായ ഒരു സമയത്ത്, ഇലക്ട്രോണിക് ശബ്ദത്തിന്റെ മൂടുപടത്തിന് കീഴിലും കൊറിയയെ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിഞ്ഞു.

70-കളുടെ അവസാനത്തിൽ ഗ്രൂപ്പിന്റെ വേർപിരിയലിനുശേഷം, കോറിയയും ക്ലാർക്കും വിവിധ ഓർക്കസ്ട്രകളിൽ കളിച്ചു, ഈ ഗ്രൂപ്പുകൾക്ക് പ്രത്യേക പ്രാധാന്യം നൽകി. അടുത്ത കുറച്ച് വർഷങ്ങളിൽ, കോറിയ പ്രധാനമായും അക്കോസ്റ്റിക് ശബ്ദത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുകയും ഗാരി ബർട്ടൺ, ഹെർബി ഹാൻകോക്ക് ജോഡികൾക്കൊപ്പമോ മൈക്കൽ ബ്രേക്കർ ക്വാർട്ടറ്റിലോ പൊതുവേദികളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും ശാസ്ത്രീയ അക്കാദമിക് സംഗീതം പോലും അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു.

1985-ൽ, ചിക്ക് കോറിയ ഒരു പുതിയ ഫ്യൂഷൻ ഗ്രൂപ്പ് രൂപീകരിച്ചു, ഇലക്‌ട്രിക് ബാൻഡ്, അതിൽ ബാസിസ്റ്റ് ജോൺ പാറ്റിറ്റുച്ചി, ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് ഫ്രാങ്ക് ഗാംബെൽ, സാക്‌സോഫോണിസ്റ്റ് എറിക് മരിയന്താൽ, ഡ്രമ്മർ ഡേവ് വിക്കിൾ എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു. കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം അദ്ദേഹം പതിറ്റുച്ചിയും വിക്കിളും ചേർന്ന് തന്റെ "അക്കോസ്റ്റിക് ട്രിയോ" ആരംഭിച്ചു.

1996-97 കാലയളവിൽ, ബഡ് പവലിന്റെയും തെല്ലോണിയസ് മോങ്കിന്റെയും രചനകളുടെ ആധുനിക പതിപ്പുകൾ അവതരിപ്പിച്ച കെന്നി ഗാരറ്റ്, വാലസി റോണി എന്നിവരുൾപ്പെടെ ഒരു ഓൾ-സ്റ്റാർ ക്വിന്ററ്റിന്റെ ഭാഗമായി കോറിയ പര്യടനം നടത്തി.

അദ്ദേഹം നിലവിൽ സംഗീതം പ്ലേ ചെയ്യുന്നു, അത് ഒരു ഫ്യൂഷൻ ശൈലിയിൽ സോളോ ഭാഗങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ക്രമീകരണങ്ങളുടെ സങ്കീർണ്ണമായ ഭാഗങ്ങൾ സമർത്ഥമായി ഇഴചേർക്കുന്നു. അവൻ ജാസിനെ അതിന്റെ പഴയ ശക്തിയിലേക്ക് തിരികെ കൊണ്ടുവരുന്നു, അവന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ വികാസത്തിന്റെ ഓരോ ഘട്ടവും അവന്റെ ഡിസ്കുകളിൽ മനോഹരമായി പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.

1941 ജൂൺ 12 ന്, മസാച്യുസെറ്റ്സ് സംസ്ഥാനത്ത്, ചെൽസി എന്ന പട്ടണത്തിൽ, പ്രശസ്ത ജാസ് പിയാനിസ്റ്റ് അർമാൻഡോ ആന്റണി കോറിയ ജനിച്ചു, ചിക്ക് കൊറിയ എന്ന ഓമനപ്പേരിൽ ലോകം മുഴുവൻ അറിയപ്പെടുന്നു. ചില സ്രോതസ്സുകൾ അവകാശപ്പെടുന്നത് അവന്റെ അമ്മായി അത് അദ്ദേഹത്തിന് നൽകി എന്നാണ്.

ആദ്യകാലങ്ങളിൽ

കുട്ടിക്കാലം മുതൽ, ഭാവി പിയാനിസ്റ്റ് സംഗീതത്തിൽ ആവരണം ചെയ്യപ്പെട്ടു: പിതാവ് കാഹളം വായിച്ചു, മികച്ച ക്ലാസിക്കുകളുടെ സംഗീതം - ബീഥോവൻ, മൊസാർട്ട് - പലപ്പോഴും വീട്ടിൽ കളിച്ചു.

ചിക്ക് കോറിയ നാലാം വയസ്സിൽ പിയാനോയിൽ പ്രാവീണ്യം നേടാൻ തുടങ്ങി, ബഡ് പവൽ ആയിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട കലാകാരന്മാർ. സ്വയം വിദ്യാഭ്യാസത്തിലൂടെ കൊറിയ ഒരുപാട് പഠിച്ചു.

യുവാക്കളുടെ വർഷങ്ങൾ

18 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, ചിക്ക് ന്യൂയോർക്ക് കീഴടക്കാൻ പുറപ്പെടുന്നു. ആദ്യം, അദ്ദേഹം വിജയകരമായി കൊളംബിയ സർവകലാശാലയിൽ പ്രവേശിച്ചു, പക്ഷേ ഒരു മാസത്തിനുശേഷം അദ്ദേഹം പഠനം ഉപേക്ഷിച്ചു. പിന്നെ ജൂലിയാർഡ് സ്കൂൾ ഓഫ് മ്യൂസിക്കിൽ പ്രവേശിക്കാൻ ഒരു ശ്രമം നടന്നിരുന്നു, പക്ഷേ ഇവിടെയും രണ്ട് മാസത്തെ പഠനത്തിന് ശേഷം അദ്ദേഹത്തിന് ബോറടിച്ചു.

ഔപചാരികമായ ഓർഗനൈസേഷനുകൾക്ക് പുറത്ത് സംഗീതജ്ഞർ സ്വതന്ത്രമായി ആശയവിനിമയം നടത്തണമെന്ന് ഇതിനകം പ്രശസ്തനായ ചിക്ക് കോറിയ പലപ്പോഴും ഓർമ്മിക്കാറുണ്ട്. അവൻ വളരെക്കാലം പഠിച്ച പാഠങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്തു.

കാരിയർ തുടക്കം

മോംഗോ സാന്റമരിയ, വില്ലി ബൂബോ എന്നീ ബാൻഡുകളിലൂടെ ചിക്ക് തന്റെ സർഗ്ഗാത്മക ജീവിതം ആരംഭിച്ചു, അതിനുശേഷം അദ്ദേഹം കാഹളക്കാരനായ ബ്ലൂ മിച്ചലിനൊപ്പം കളിച്ചു. വഴിയിൽ, അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം ജോണിന്റെ അസ്ഥികൾക്കായി ടോൺസ് എന്ന ഗ്രൂപ്പ് സ്ഥാപിച്ചു.

കോറിയ ഇലക്‌ട്രോജാസിൽ നിന്ന് അക്കോസ്റ്റിക്‌സിലേക്ക് ആവർത്തിച്ച് മടങ്ങി

അതിനുശേഷം, ഏകദേശം ഒരു വർഷത്തോളം അദ്ദേഹം സാറാ വോണിനൊപ്പം, ഒരു നേതാവെന്ന നിലയിൽ നിരവധി റെക്കോർഡുകൾ പോലും രേഖപ്പെടുത്തി. പിന്നീട് അദ്ദേഹം മൈൽസ് ഡേവിസ് ബാൻഡുമായി ചേർന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം ഇതിനകം ഇലക്ട്രിക് പിയാനോ വായിച്ചു. ഈ വസ്തുതയാണ് കോറിയ കൊണ്ടുവന്നത് ഉജ്ജ്വലമായ കരിയർ, കാരണം മൈൽസ് ജോൺ മക്ലാഫ്ലിൻ, ജാക്ക് ഡി ജോനെറ്റ് തുടങ്ങിയ സംഗീതജ്ഞർക്കൊപ്പം ജാസ്-റോക്ക് യുഗത്തിന്റെ തുടക്കം കുറിച്ചു.

ചിക്ക് കോറിയ ജോ സാവിനുലിനൊപ്പം കളിച്ചു - അവരുടെ ഉപകരണങ്ങളുടെ ശബ്ദത്തിന്റെ സംയോജനം പുറത്തിറങ്ങിയ ആൽബങ്ങൾക്ക് വ്യാപകമായ പ്രചാരണം നൽകി. എന്നാൽ കോറിയയ്ക്ക് ഈ ശൈലി ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല, അതിനാൽ അദ്ദേഹം മറ്റൊരു വഴി തിരഞ്ഞെടുത്തു. ചിക്ക് കോറിയ അവന്റ്-ഗാർഡ് ഗ്രൂപ്പ് സർക്കിൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അത് ചിക്ക് ദിശ മാറ്റുന്നതുവരെ മൂന്ന് വർഷത്തോളം നിലനിന്നിരുന്നു.

ചിക്ക് കോറിയ, എന്നെന്നേക്കുമായി മടങ്ങുക

അതേ സമയം, ചിക്ക് ഏകാംഗ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. 1972-ൽ അദ്ദേഹം റിട്ടേൺ ടു ഫോർ എവർ എന്ന ആൽബം പുറത്തിറക്കി, അത് പിന്നീട് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബാൻഡിന്റെ പേരായി മാറി.

ഈ സമയത്ത്, കോറിയ വീണ്ടും ഇലക്ട്രിക് പിയാനോയിലേക്ക് മടങ്ങി - അദ്ദേഹം ഫ്ലെമെൻകോ ടെമ്പോയിൽ ലാറ്റിൻ മോട്ടിഫുകൾക്കൊപ്പം സംഗീതം കളിച്ചു. പിന്നീട്, ലാറ്റിൻ ശബ്ദങ്ങൾ നിശബ്ദമാക്കിക്കൊണ്ട് അദ്ദേഹം പരീക്ഷണം നടത്താൻ തീരുമാനിച്ചു.

1973 മുതൽ, ചിക്ക് അദ്ദേഹത്തിന് വലിയ ജനപ്രീതി നേടിക്കൊടുത്ത ഡിസ്കുകളുടെ ഒരു പരമ്പര പുറത്തിറക്കുന്നു. 1975-ൽ നോ മിസ്റ്ററി എന്ന ആൽബത്തിന് അദ്ദേഹത്തിന് ആദ്യത്തെ ഗ്രാമി ലഭിച്ചു.

ചിക്ക് കോറിയയുടെയും റിട്ടേൺ ടു ഫോർ എവർ റൊമാന്റിക് വാരിയറിന്റെയും ആൽബം ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്

ഇലക്ട്രോജാസ് മുതൽ ശബ്ദശാസ്ത്രം വരെ

1970 കൾ കോറിയയുടെ ജീവിതത്തിൽ ഒരുപാട് മാറ്റങ്ങൾ വരുത്തി - അദ്ദേഹം ഗെയ്ൽ മോറനെ കണ്ടുമുട്ടി, പിന്നീട് ഭാര്യയായി. ന്യൂയോർക്കിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം കാലിഫോർണിയയിലേക്ക് മാറി, 1996-ൽ അവർ ഫ്ലോറിഡയിലെ ക്ലിയർവാട്ടർ പട്ടണത്തിലേക്ക് മാറി. എല്ലാ കാര്യങ്ങളിലും ഗെയിൽ തന്റെ ഭർത്താവിനെ പിന്തുണച്ചു.

ചിക്ക് കോറിയയുടെ ഭാര്യ - ഗെയിൽ മോറൻ

ബാൻഡിന്റെ പിരിച്ചുവിടലിനുശേഷം, കോറിയ അക്കോസ്റ്റിക് സംഗീതം വായിക്കുന്നതിലേക്ക് മടങ്ങി, 1985-ൽ അദ്ദേഹം വീണ്ടും ഇലക്ട്രോണിക് ഫ്യൂഷൻ തീമുകളിലേക്ക് ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു. തൽഫലമായി, അവന്റെ പുതിയത് ജനിക്കുന്നു പദ്ധതി ദിചിക്ക് കോറിയ ഇലക്ട്രിക് ബാൻഡ്. മേളയ്ക്ക് ഒരേസമയം രണ്ട് പേരുകളുണ്ടായിരുന്നു എന്നത് രസകരമാണ്; ഇതിനെ ചിക്ക് കോറിയ അക്കോസ്റ്റിക് ബാൻഡ് എന്നും വിളിച്ചിരുന്നു.

45 വയസ്സിന് താഴെയുള്ള ആളുകൾ എൽവിസ് പ്രെസ്‌ലിയുടെയും ദി ബീറ്റിൽസിന്റെയും സംഗീതം കേട്ടാണ് വളർന്നതെന്ന് അദ്ദേഹം തന്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് വിശദീകരിച്ചു, അതിനാൽ അവർക്ക് ഇലക്ട്രോണിക് സംഗീതത്തിൽ കൂടുതൽ സുഖമുണ്ടെന്നും ഒപ്പം അക്കോസ്റ്റിക് ഉപകരണങ്ങൾപഴയ തലമുറയുടെ ഇഷ്ടത്തിന് കൂടുതൽ. ഈ വിഭജനം പ്രകടനത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരത്തെ ബാധിച്ചിട്ടില്ല എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്.

സ്വന്തം ലേബൽ സ്ട്രെച്ച് റെക്കോർഡുകൾ

കോറിയ തന്റെ സ്വന്തം സ്ട്രെച്ച് റെക്കോർഡ്സ് ലേബലിൽ ആദ്യ ഡിസ്ക് പിയാനിസ്റ്റ് ബഡ് പവലിന് സമർപ്പിച്ചു

1992-ൽ, സ്ട്രെച്ച് റെക്കോർഡ്സ് എന്ന സ്വന്തം ലേബൽ സൃഷ്ടിച്ചുകൊണ്ട് ചിക്ക് തന്റെ ചിരകാല സ്വപ്നം നിറവേറ്റി. ഈ സമയത്ത്, അദ്ദേഹത്തിന് ഇപ്പോഴും ജിആർപി റെക്കോർഡുകളോട് കടപ്പാടുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, എന്നാൽ ഇതിനകം 1996-ൽ, കരാർ പൂർത്തിയാകുമ്പോൾ, 5 ഡിസ്കുകളുടെ ഒരു കൂട്ടം, മ്യൂസിക് ഫോർ എവർ & അപ്പുറവും പുറത്തിറങ്ങി.

ആ നിമിഷം മുതൽ, ചിക്കിന് സ്വന്തം റെക്കോർഡുകൾ പുറത്തിറക്കാൻ കഴിഞ്ഞു, പിയാനിസ്റ്റ് ബഡ് പവലിന് സമർപ്പിച്ച ഒരു ശേഖരമായിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ റിലീസ്. ഈ വർഷങ്ങളിൽ സെന്റ് കൂടെ ഒരു സഹകരണം ഉണ്ടായിരുന്നു. പോൾ ചേംബർ ഓർക്കസ്ട്ര സംവിധാനം ചെയ്തത്. 1980-ൽ ഗാരി ബർട്ടൺ ഡ്യുയറ്റിനൊപ്പം ഡിസ്‌കാണ് ഒമ്പതാമത്തെ ഗ്രാമി അവാർഡ് അദ്ദേഹത്തെ തേടിയെത്തിയത്.

കൊറിയയും ഗാരി ബർട്ടനും

1997 മുതൽ, സംഗീതജ്ഞൻ അക്കോസ്റ്റിക് സംഗീതം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനായി ഒരു പുതിയ ഗ്രൂപ്പ് രൂപീകരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ലൈവ് മ്യൂസിക് ആൽബം ഒറിജിൻ മികച്ച വിജയമായിരുന്നു. അത്തരം മാറ്റങ്ങൾക്ക് ശേഷം, ചിക്ക് വീണ്ടും ക്ലാസിക്കുകളിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു - 1999 ൽ അദ്ദേഹം ലണ്ടൻ ഫിൽഹാർമോണിക് ഓർക്കസ്ട്രയുമായി കളിക്കുന്നു. 2000-ങ്ങൾക്ക് ശേഷം, ചിക്ക് വീണ്ടും ഇലക്ട്രിക് ബാൻഡ് പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ചു.

മികച്ച സംഗീതസംവിധായകന്റെയും അവതാരകന്റെയും യഥാർത്ഥ പേര് അർമാൻഡോ ആന്റണി "ചിക്ക്" കൊറിയ (അർമാൻഡോ ആന്റണി കൊറിയ) എന്നാണ്. 1941-ലെ വേനൽക്കാലത്ത് ചെൽസിയിൽ (മസാച്ചുസെറ്റ്സ്) റഷ്യയിൽ നിന്നും കിഴക്കൻ യൂറോപ്പിൽ നിന്നുമുള്ള അയൽക്കാരായ അക്കാലത്തെ ഒരു പരമ്പരാഗത പട്ടണത്തിൽ താമസിച്ചിരുന്ന ഇറ്റാലിയൻ കുടിയേറ്റക്കാരുടെ ഒരു കുടുംബത്തിലാണ് അദ്ദേഹം ജനിച്ചത്. ഒഴിവുസമയങ്ങളിൽ ജാസ് ആസ്വദിക്കുന്ന ഒരു ഷൂ നിർമ്മാതാവാണ് "ചിക്കിന്റെ" അച്ഛൻ. 4 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ തന്നെ മകനെ സംഗീതം പഠിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങിയത് അദ്ദേഹമാണ്. വഴിയിൽ, ഈ കുടുംബത്തിലെ 13 കുട്ടികൾക്കും സംഗീതത്തിൽ ശ്രദ്ധയുണ്ടായിരുന്നു, അവർക്ക് ഒന്നല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊന്ന് എങ്ങനെ വായിക്കണമെന്ന് അറിയാമായിരുന്നു. പിയാനോ, ഡ്രംസ്, താളവാദ്യം, കാഹളം എന്നിവ വായിക്കുന്നതിൽ അർമോണ്ടോ ആന്റണി തന്നെ പ്രാവീണ്യം നേടി.

മോംഗോ സാന്റമരിയ, വില്ലി ബോബോ (1962-63), ബ്ലൂ മിച്ചൽ (1964-66), ഹെർബി മാൻ, സ്റ്റാൻ ഗെറ്റ്സ് എന്നിവരുടെ ഓർക്കസ്ട്രകളിൽ കളിച്ച് "ചിക്ക്" കൂടുതൽ സമഗ്രമായ സംഗീതാനുഭവം നേടി. 1966-ൽ സ്വന്തം ഗ്രൂപ്പിന്റെ നേതാവെന്ന നിലയിൽ, "ടോൺസ് ഫോർ ജോൻസ് ബോൺസ്" എന്ന ആൽബം അദ്ദേഹം റെക്കോർഡുചെയ്‌തു. കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം, മിറോസ്ലാവ് വിറ്റസിനൊപ്പം മൂന്ന് പേരായി റെക്കോർഡുചെയ്‌ത "നൗ ഹി സിങ്സ്, നൗ ഹി സോബ്സ്" ആൽബം പുറത്തിറങ്ങി. റോയ് ഹെൻസ്, ഇന്ന് ഈ കോമ്പോസിഷനുകൾ ലോക ജാസ് ക്ലാസിക്കുകളിൽ പെടുന്നു. കോറിയ ഹാൻ‌കോക്കിന് പകരമായി മൈൽസ് ഡേവിസ് ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഭാഗമായി സാറാ വോണുമായുള്ള ഒരു ഹ്രസ്വകാല സഹകരണം ഫലവത്തായ പ്രവർത്തനത്തിന് (1968-70) വഴിയൊരുക്കുന്നു. ഈ സമയത്ത്, അത്തരം പാട്ടുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു പ്രശസ്തമായ പദ്ധതികൾ"Filles de Kilimanjaro", "In s Silent Way", "Bitches Brew" എന്നിവ പോലെ.

ഡേവിസിനെ വിട്ടുപോയ ഉടൻ, കഴിവുള്ള സംഗീതജ്ഞൻതന്റെ മുൻഗണനകൾ മാറ്റുകയും "സർക്കിൾ" ഗ്രൂപ്പിന്റെ ഭാഗമായി അവന്റ്-ഗാർഡ് അക്കോസ്റ്റിക് ജാസ് അവതരിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങുകയും ചെയ്തു, അവിടെ അദ്ദേഹത്തെ ആന്റണി ബ്രാക്സ്റ്റൺ, ഡേവ് ഹോളണ്ട്, ബെറി എൽറ്റ്‌ലച്ച് എന്നിവർ ക്ഷണിച്ചു. എന്നാൽ 1971 അവസാനത്തോടെ, ചിക്ക് വീണ്ടും ദിശ മാറ്റി: ആദ്യം, അദ്ദേഹം സ്റ്റാൻ ഗെറ്റ്സുമായി സംക്ഷിപ്തമായി സഹകരിച്ചു, തുടർന്ന് തന്റെ സ്വന്തം ഗ്രൂപ്പായ റിട്ടേൺ ടു ഫോർ എവർ സൃഷ്ടിച്ചു. ബ്രസീലിയൻ ജാസ് പാരമ്പര്യത്തിൽ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ച സ്റ്റാൻലി ക്ലാർക്ക്, ജോ ഫാരെൽ, ഫ്ലോറ പുരിം എന്നിവരായിരുന്നു ഗ്രൂപ്പിൽ. അടുത്ത വർഷം, കോറിയയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതജ്ഞരും ഹൈ-എനർജി ഫ്യൂഷൻ കളിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. അപ്പോഴേക്കും (1974), റോക്കും ഇലക്ട്രോണിക് ശബ്ദവും ലോകത്ത് ഭരിച്ചുവെന്ന് ഞാൻ പറയണം, പക്ഷേ അവയ്‌ക്ക് കീഴിൽ പോലും ജാസ് മെച്ചപ്പെടുത്തലുകൾ എളുപ്പത്തിൽ ഊഹിക്കപ്പെട്ടു.

ഇവയ്ക്കും മറ്റ് ക്രിയേറ്റീവ് എറിയുന്നതിനും, പൊരുത്തക്കേടുകൾക്കും, കോറിയയെ സംഗീത നിരൂപകർ അനുകൂലിച്ചില്ല. അവരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, അദ്ദേഹം ശൈലികൾ, ദിശകൾ, ഉപകരണങ്ങൾ എന്നിവ മറ്റുള്ളവരേക്കാൾ കൂടുതൽ തവണ മാറ്റി, പൊരുത്തമില്ലാത്തവ സംയോജിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, ഒരു സായാഹ്നത്തിൽ സമാന്തര പ്രോഗ്രാമുകളുമായി സംസാരിച്ചു. ഇന്നുവരെ, ഡിസി ഗില്ലെസ്പി, ലയണൽ ഹാംപ്ടൺ, ബോബി മക്ഫെറിൻ, ബെല്ല ഫ്ലെക്ക് തുടങ്ങിയ സംഗീതജ്ഞരുമായി സഹകരിച്ച് 70-ലധികം വ്യത്യസ്ത ആൽബങ്ങൾ കമ്പോസർ റെക്കോർഡ് ചെയ്തിട്ടുണ്ട്. 1992 മുതൽ, ചിക്കിന് ലോസ് ഏഞ്ചൽസിലെ സ്ട്രെച്ച് റെക്കോർഡ്സും മാഡ് ഹാറ്റർ സ്റ്റുഡിയോയും ഉണ്ട്, ഇവ രണ്ടും നല്ല വരുമാനം ഉണ്ടാക്കുന്നു. എന്നാൽ ശാന്തമായ "നന്നായി പോഷിപ്പിക്കുന്ന" ജീവിതം അദ്ദേഹത്തിന് സാഹസികതയോടുള്ള സ്നേഹവും പുതിയ എന്തെങ്കിലും സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള ദാഹവും ശ്രോതാക്കളെയും വിമർശകരെയും ആശ്ചര്യപ്പെടുത്താനുള്ള ആഗ്രഹവും നഷ്ടപ്പെടുത്തിയില്ല. അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു വിജ്ഞാനകോശ പരിജ്ഞാനമുണ്ട്, വിവിധ മേഖലകളിൽ തന്റെ നിരവധി കഴിവുകൾ എങ്ങനെ പ്രയോഗിക്കണമെന്ന് അറിയാം. തന്റെ കരിയറിൽ (2015 ലെ ഡാറ്റ), സംഗീതജ്ഞൻ ഗ്രാമി മുപ്പത്തിമൂന്ന് തവണ നാമനിർദ്ദേശം ചെയ്യപ്പെട്ടു, കൂടാതെ ഈ ഏറ്റവും അഭിമാനകരമായ അമേരിക്കൻ അവാർഡിന് 22 തവണ നാമനിർദ്ദേശം ചെയ്യപ്പെട്ടു, കൂടാതെ രണ്ട് തവണ ലാറ്റിൻ ഗ്രാമി അവാർഡുകളും നേടി.

കോറിയ 80 കളിൽ സോവിയറ്റ് യൂണിയൻ സന്ദർശിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സന്ദർശനങ്ങൾ കച്ചേരികൾ നൽകാനുള്ള ആഗ്രഹം മാത്രമല്ല, സോവിയറ്റ് യൂണിയനിലെ യഥാർത്ഥ ജീവിതത്തെ അടുത്തറിയാനും നിർദ്ദേശിച്ചു. 2001-ൽ, കൺസർവേറ്ററിയിലെ ഗ്രേറ്റ് ഹാളിൽ അവതരിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹം വീണ്ടും മടങ്ങി, അതുല്യമായ ശബ്ദശാസ്ത്രം ഉപയോഗിച്ച് ഈ മുറിയുടെ നവീകരണത്തിനായി പണം സ്വരൂപിച്ചു. 2007-ൽ, ചൈക്കോവ്സ്കി കൺസേർട്ട് ഹാളിൽ അദ്ദേഹം ഒരു കച്ചേരി നടത്തി, അവിടെ അദ്ദേഹം ബെല്ല ഫ്ലെക്കോ (ബാഞ്ചോ) യ്‌ക്കൊപ്പം അവതരിപ്പിച്ചു, നാല് വർഷത്തിന് ശേഷം "ചിക്ക്" ഇന്റർനാഷണൽ ഹൗസ് ഓഫ് മ്യൂസിക്കിലെ സ്വെറ്റ്‌ലനോവ് ഹാളിൽ ഹാരി ബർട്ടണുമായി (വൈബ്രഫോൺ) കളിച്ചു.

______________________________________________________

75 വയസ്സുള്ള ചിക്ക് കൊറിയ // മിഖായേൽ ആൽപെറിൻ എഴുതിയ ഉപന്യാസം

അനുകരണങ്ങളുടെ ഈ ലോകത്ത് സ്വന്തം ശബ്ദം കണ്ടെത്താൻ ചിക്ക് ഒന്നിലധികം തലമുറയിലെ സംഗീതജ്ഞരെ പ്രചോദിപ്പിച്ചിട്ടുണ്ട്. അവന്റെ "ശബ്ദത്തിൽ" പെട്ടെന്ന് പ്രണയത്തിലായവരിൽ ഒരാളായിരുന്നു ഞാൻ.

"കുട്ടികളുടെ ഗാനം" സോളോ പിയാനോ ആൽബം, മെച്ചപ്പെടുത്തിയ സംഗീതത്തിന്റെയും സംഗീതസംവിധായകന്റെ ചിന്തയുടെയും സംയോജനത്തിന്റെ അതുല്യമായ ഉദാഹരണമായി ഞാൻ ഇപ്പോഴും ഇതിനെ കണക്കാക്കുന്നു.

വർഷങ്ങൾക്കുമുമ്പ്, നിക്കോളായ് ലെവിനോവ്സ്കിയുടെ ഒരു പാരഡി ഞാൻ ഒരിക്കൽ പോലും എഴുതി, "ലാറ്റിൻ അമേരിക്കൻ ബിർച്ച്സ് അല്ലെങ്കിൽ അമ്മ ചിക്ക് കൊറിയയ്ക്കുള്ള ഒരു കത്ത്"

അതെ, മോസ്കോയിലെ എന്റെ സ്വന്തം ശബ്ദത്തിനായി ഞാൻ ഒരു പോരാളിയായിരുന്നു, അവിടെ ആ വർഷങ്ങളിൽ ആഭ്യന്തരമായതെല്ലാം വിചിത്രമായിരുന്നു, കൂടാതെ കോസ്ലോവിന്റെയും ലെവിനോവ്സ്കിയുടെയും കപട-അമേരിക്കൻ ജാസ് ജീൻസും കൊക്ക കോളയും പോലുള്ള ഒരു “കമ്പനി” ആയി കണക്കാക്കപ്പെട്ടു.

ആ സമയത്ത്, എന്റെ സ്വന്തം പാത ആരംഭിക്കുക മാത്രമായിരുന്നു, പക്ഷേ ജീവിതത്തിന്റെ ഏത് മേഖലയിലും കള്ളപ്പണത്തിനെതിരെ എന്റെ ഉള്ളിലെ ശബ്ദം പ്രതിഷേധിച്ചു, ഇപ്പോഴും ഞാൻ അങ്ങനെ കരുതുന്നു.

ചിക്ക് കൊറിയയുടെ കഴിവ് തുടക്കത്തിൽ എന്നെ അത്ഭുതപ്പെടുത്തി, വർഷങ്ങളായി അദ്ദേഹം ഒരു സംഗീതജ്ഞനായി പരിണമിച്ചില്ല എന്ന വസ്തുത കാരണം എനിക്ക് അവനോടുള്ള താൽപ്പര്യം വളരെ വേഗം നഷ്ടപ്പെട്ടു, മറിച്ച്

വിനോദമെന്ന അമേരിക്കൻ മാനസികാവസ്ഥയ്ക്ക് കീഴടങ്ങി, മറ്റൊന്നുമല്ല, സംഗീത വിപണി എങ്ങനെ പ്രതിഭകളെ ആഗിരണം ചെയ്യുന്നുവെന്നും ഡോളർ ഒരു മതമായി മാറുന്നതിനെക്കുറിച്ചും നമുക്കെല്ലാവർക്കും ഒരു ഉദാഹരണമാണ് അദ്ദേഹം.

സമൂഹത്തോട് വിയോജിക്കാൻ കഴിയുന്നവർ ചുരുക്കം.

ഞാനൊരു ന്യൂനപക്ഷമാണ്.

പൊതുജനങ്ങളും സംഗീത ചരിത്രവും എപ്പോഴും ഓർക്കുന്നത് സംഗീതജ്ഞരുടെ വിജയമല്ല, മറിച്ച് ഓരോ കലാകാരനും അവരുടേതായ രീതിയിൽ ശബ്ദങ്ങളിലൂടെയോ വാക്കുകളിലൂടെയോ നൽകേണ്ട സന്ദേശമാണ്.

സംഗീതം വിനോദമല്ല, മറിച്ച് ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആത്മീയ വിദ്യാഭ്യാസത്തിനുള്ള ഒരു രോഗശാന്തി ഉപകരണമാണ്.

സൂക്ഷ്മമായ ലോകങ്ങളുമായുള്ള ആശയവിനിമയത്തിന്റെ നിരന്തരമായ അനുഭവത്തിനായി ഒരു വ്യക്തിക്ക് ശബ്‌ദത്തിൽ രോഗശാന്തിയും ട്രാൻസ്‌മെഡിറ്റേറ്റീവ് മുഴക്കവും ആവശ്യമാണ്.

മഹാനായ ചിക്ക് കൊറിയയെപ്പോലെ ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ "സാധാരണക്കാരന്റെ" കഠിനാധ്വാനത്തിന് ശേഷം വിശ്രമത്തിനുള്ള ഒരേയൊരു മാർഗ്ഗമായി വിനോദത്തിലും നൃത്തത്തിലും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുമ്പോൾ, എനിക്ക് ചിക്കിനോട് ചോദിക്കാൻ ആഗ്രഹമുണ്ട്, ജോലി കഴിഞ്ഞ് എല്ലാവരും വളരെ ക്ഷീണിതരാണെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് ഉറപ്പാണോ? ലാറ്റിൻ സംഗീതത്തിന്റെ ശബ്ദങ്ങൾക്കൊപ്പം നൃത്തം ചെയ്യാൻ അവർ തയ്യാറാണോ? -അമേരിക്കൻ ജാസ്?

നിങ്ങൾ പൊതുജനങ്ങളെ കുറച്ചുകാണുന്നില്ല, നിങ്ങളെപ്പോലെ തന്നെ, ഞാൻ കരുതുന്നു.

ഈ "കഠിനമായ ലോകത്ത്", സങ്കടകരമായ ചിന്തകളിൽ നിന്ന് ആളുകളെ വ്യതിചലിപ്പിക്കാൻ ഞങ്ങൾ, സംഗീതജ്ഞർ ആവശ്യപ്പെടുന്നുവെന്ന് ചിക്കിന് ഉറപ്പുണ്ട്.

യജമാനൻ എത്ര പ്രാകൃതമായി ചിന്തിക്കുന്നുവെന്ന് നിങ്ങൾ കാണുന്നുണ്ടോ?

ഗൗരവമേറിയതും നിസ്സാരവുമായ കലകൾക്കിടയിലുള്ള ഈ പഴയ സ്കൂൾ വിഭജനം ഉടൻ അപ്രത്യക്ഷമാകണം.

ഓരോ വ്യക്തിയും വ്യക്തിഗതമായി ഈ പ്രക്രിയകളെക്കുറിച്ച് അവബോധമില്ലാതെ, ഇത് ചെയ്യുന്നത് എളുപ്പമല്ല.

ചിക്ക് കോറിയ ഡിസ്ക്കോഗ്രാഫി (2016 വരെ)

നേതാവ് അല്ലെങ്കിൽ സഹ നേതാവ് എന്ന നിലയിൽ:

• ടോൺസ് ഫോർ ജോൻസ് ബോൺസ് (1966)
• പരമാനന്ദം! (1968), പീറ്റ് ലാ റോക്കയുടെ പേരിൽ ടർക്കിഷ് വുമൺ അറ്റ് ദ ബാത്ത് (1967) എന്ന പേരിൽ ആദ്യമായി പുറത്തിറങ്ങി
• ഇപ്പോൾ അവൻ പാടുന്നു, നൗ ഹി സോബ്സ് (1968)
• ആണ് (1969)
• സൺഡാൻസ് (1969)
• ദി സോങ് ഓഫ് സിംഗിംഗ് (1970)
• സർക്കുലസ് (1970)
• എ.ആർ.സി. (1971)
• പാരീസ് കച്ചേരി (1971)
• പിയാനോ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകൾ വാല്യം. 1 (1971)
• പിയാനോ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകൾ വാല്യം. 2 (1972)
• എന്നേക്കും മടങ്ങുക (1972, ECM)
• ഇന്നർ സ്പേസ് (1972)
• ക്രിസ്റ്റൽ സൈലൻസ് (1973, ഗാരി ബർട്ടനൊപ്പം)
• ചിക്ക് കൊറിയ (1975)
• ദി ലെപ്രെചൗൺ (1976)
• മൈ സ്പാനിഷ് ഹാർട്ട് (1976)
• ദി മാഡ് ഹാറ്റർ (1978)
• ഹെർബി ഹാൻ‌കോക്കും ചിക്ക് കോറിയയുമൊത്തുള്ള ഒരു സായാഹ്നം: കച്ചേരിയിൽ (1978)
• രഹസ്യ ഏജന്റ് (1978)
• സുഹൃത്തുക്കൾ (1978)
• ഡെൽഫി I (1979)
• കൊറിയ ഹാൻകോക്ക് (1979)
• ഡ്യുയറ്റ് (1979, ഗാരി ബർട്ടനൊപ്പം)
• ചിക്ക് കൊറിയയും ലയണൽ ഹാംപ്ടണും കച്ചേരിയിൽ (1980, ലയണൽ ഹാംപ്ടണിനൊപ്പം)
• 1979 ഒക്ടോബർ 28-ന് സൂറിച്ചിലെ കച്ചേരിയിൽ (1980, ഗാരി ബർട്ടനൊപ്പം)
• ഡെൽഫി II & III (1980)
• ഘട്ടം ടാപ്പ് ചെയ്യുക (1980)
• 1790-ലെ ഏറ്റവും മികച്ച ഹിറ്റുകൾ (1980, ന്യൂയോർക്കിലെ ഫിൽഹാർമോണിയ വിർച്വോസിക്കൊപ്പം, റിച്ചാർഡ് കാപ്പ് നടത്തി. മൊസാർട്ടിലെ ഫീച്ചർ ചെയ്ത പിയാനോ സോളോയിസ്റ്റ്: "എൽവിറ മഡിഗൻ", ബീഥോവൻ: "ഫർ എലിസ്")
• മോൺട്രിയക്സിൽ താമസിക്കുന്നു (1981)
• ത്രീ ക്വാർട്ടറ്റുകൾ (1981)
• ട്രിയോ മ്യൂസിക് (1981)
• ടച്ച്‌സ്റ്റോൺ (1982)
• സെക്‌സ്‌റ്റെറ്റിനുള്ള ലിറിക് സ്യൂട്ട് (1982, ഗാരി ബർട്ടനൊപ്പം)
• വീണ്ടും വീണ്ടും (1983)
• ഓൺ ടു പിയാനോസ് (1983, നിക്കോളാസ് ഇക്കോണോമോയ്‌ക്കൊപ്പം)
• ദി മീറ്റിംഗ് (1983, ഫ്രെഡറിക് ഗുൽഡയോടൊപ്പം)
• കുട്ടികളുടെ ഗാനങ്ങൾ (1984)
• ഫ്രെഡറിക് ഗുൽഡയ്‌ക്കൊപ്പം രണ്ട് പിയാനോകൾക്കുള്ള ഫാന്റസി (1984)
• യാത്ര - സ്റ്റീവ് കുജാലയോടൊപ്പം (1984)
• സെപ്റ്റെറ്റ് (1985)
• ചിക്ക് കൊറിയ ഇലക്ട്രിക് ബാൻഡ് (1986)
• പ്രകാശവർഷം (1987, ഇലക്ട്രിക് ബാൻഡിനൊപ്പം)
• ട്രിയോ മ്യൂസിക് ലൈവ് ഇൻ യൂറോപ്പ് (1987)
• സമ്മർ നൈറ്റ് - ലൈവ് (1987, അകൗസ്റ്റിക് ബാൻഡിനൊപ്പം)
• ലയണൽ ഹാംപ്ടൺ (1988) അവതരിപ്പിക്കുന്ന ചിക്ക് കൊറിയ
• ഐ ഓഫ് ദി ഹോൾഡർ (1988, ഇലക്ട്രിക് ബാൻഡിനൊപ്പം)
• ചിക്ക് കൊറിയ അക്കോസ്റ്റിക് ബാൻഡ് (1989)
• ഹാപ്പി ആനിവേഴ്‌സറി, ചാർലി ബ്രൗൺ (1989)
• ഇൻസൈഡ് ഔട്ട് (1990, ഇലക്ട്രിക് ബാൻഡിനൊപ്പം)
• ബിനത്ത് ദി മാസ്ക് (1991, ഇലക്ട്രിക് ബാൻഡിനൊപ്പം)
• അലൈവ് (1991, അകൗസ്റ്റിക് ബാൻഡിനൊപ്പം)
• പ്ലേ (1992, ബോബി മക്ഫെറിനോടൊപ്പം)
• ഇലക്ട്രിക് ബാൻഡ് II: പെയിന്റ് ചെയ്യുകവേൾഡ് (1993)
• സീബ്രീസ് (1993)
• എക്സ്പ്രഷനുകൾ (1993)
• ടൈം വാർപ്പ് (1995)
• മൊസാർട്ട് സെഷൻസ് (1996, ബോബി മക്ഫെറിനൊപ്പം)
• എലാരിയോയുടെ (ആദ്യ ഗിഗ്) ലൈവ് (1996, ഇലക്‌ട്രിക് ബാൻഡിനൊപ്പം)
• ബ്ലൂ നോട്ട് ടോക്കിയോയിൽ നിന്ന് തത്സമയം (1996)
• കൺട്രി ക്ലബ്ബിൽ നിന്ന് തത്സമയം (1996)
• ഒന്നുമില്ല എന്നതിൽ നിന്ന് (1996)
• ബഡ് പവലിനെ ഓർമ്മപ്പെടുത്തുന്നു (1997)
• നേറ്റീവ് സെൻസ് - ദി ന്യൂ ഡ്യുയറ്റുകൾ (1997, ഗാരി ബർട്ടനൊപ്പം)
• ലൈവ് അറ്റ് ദി ബ്ലൂ നോട്ട് (1998, ഒറിജിൻ സഹിതം)
• എ വീക്ക് അറ്റ് ദി ബ്ലൂ നോട്ട് (1998, ഒറിജിൻ സഹിതം)
• ലൈക്ക് മൈൻഡ്സ് (1998, ഗാരി ബർട്ടൺ, പാറ്റ് മെഥെനി, റോയ് ഹെയ്ൻസ്, ഡേവ് ഹോളണ്ട് എന്നിവരോടൊപ്പം)
• മാറ്റം (1999, ഉത്ഭവത്തോടൊപ്പം)
• Corea Concerto – Sextet & Orchestra എന്നിവയ്ക്കുള്ള സ്പെയിൻ – പിയാനോ കൺസേർട്ടോ നമ്പർ. 1 (1999, ഉത്ഭവത്തോടൊപ്പം)
• കൊറിയ കൺസേർട്ടോ (1999)
• സോളോ പിയാനോ - ഒറിജിനൽ (2000)
• സോളോ പിയാനോ - മാനദണ്ഡങ്ങൾ (2000)
• പുതിയ ട്രിയോ: ഭൂതകാലവും വർത്തമാനവും ഭാവിയും (2001)
• ന്യൂയോർക്കിലെ കൂടിക്കാഴ്ച (2003)
• ടു ദ സ്റ്റാർസ് (2004, ഇലക്ട്രിക് ബാൻഡിനൊപ്പം)
• റംബ ഫ്ലമെൻകോ (2005)
• ദി അൾട്ടിമേറ്റ് അഡ്വഞ്ചർ (2006)
• സൂപ്പർ ട്രിയോ (2006, സ്റ്റീവ് ഗാഡ്, ക്രിസ്റ്റ്യൻ മക്ബ്രൈഡ് എന്നിവർക്കൊപ്പം)
• ദി എൻചാൻമെന്റ് (2007, ബേല ഫ്ലെക്കിനൊപ്പം)
• 5ട്രിയോസ് - 1. ഡോ. ജോ (2007, അന്റോണിയോ സാഞ്ചസ്, ജോൺ പതിറ്റുച്ചി എന്നിവരോടൊപ്പം)
• 5ട്രിയോസ് - 2. മൈൽസിൽ നിന്ന് (2007, എഡ്ഡി ഗോമസ്, ജാക്ക് ഡിജോനെറ്റ് എന്നിവരോടൊപ്പം)
• ചെലാനിലെ 5ട്രിയോസ് - 3. ചില്ലിൻ" (2007, ക്രിസ്റ്റ്യൻ മക്ബ്രൈഡ്, ജെഫ് ബല്ലാർഡ് എന്നിവരോടൊപ്പം)
• 5ട്രിയോസ് - 4. ദി ബോസ്റ്റൺ ത്രീ പാർട്ടി (2007, എഡ്ഡി ഗോമസ്, എയർറ്റോ മൊറേറ എന്നിവരോടൊപ്പം)
• 5ട്രിയോസ് - 5. ബ്രൂക്ക്ലിൻ, പാരീസ് മുതൽ ക്ലിയർവാട്ടർ വരെ (2007, ഹാഡ്രിയൻ ഫെറോഡ്, റിച്ചി ബാർഷേയ്‌ക്കൊപ്പം)
• ദ ന്യൂ ക്രിസ്റ്റൽ സൈലൻസ് (2008, ഗാരി ബർട്ടനൊപ്പം)
• ഫൈവ് പീസ് ബാൻഡ് ലൈവ് (2009, ജോൺ മക്ലാഗ്ലിനോടൊപ്പം)
• ഡ്യുയറ്റ് (2009, ഹിരോമി ഉഹറയ്‌ക്കൊപ്പം)
• ഒർവിറ്റോ (ECM, 2011) സ്റ്റെഫാനോ ബൊല്ലാനിക്കൊപ്പം
• എന്നേക്കും (2011)
• എഡ്ഡി ഗോമസ്, പോൾ മോട്ടിയൻ എന്നിവരോടൊപ്പം കൂടുതൽ പര്യവേക്ഷണങ്ങൾ (2012).
• ഗാരി ബർട്ടണിനൊപ്പം ഹോട്ട് ഹൗസ് (2012).
• ദി വിജിൽ (2013) ഹാഡ്രിയൻ ഫെറോഡ്, മാർക്കസ് ഗിൽമോർ, ടിം ഗാർലൻഡ്, ചാൾസ് അൽതുറ എന്നിവർക്കൊപ്പമാണ്
• ട്രൈലോജി (2013) (യൂണിവേഴ്സൽ, 3CD ലൈവ്)
• സോളോ പിയാനോ - പോർട്രെയ്‌റ്റുകൾ (2014)
• രണ്ട് (ബേല ഫ്ലെക്കിനൊപ്പം)(2015)

• സർക്കിളിംഗ് ഇൻ (1970)
• സർക്കുലസ് (1970)
• സർക്കിൾ 1: ലൈവ് ഇൻ ജർമ്മനി കച്ചേരി (1970)
• പാരീസ് കച്ചേരി (1971)
• സർക്കിൾ 2: ഒത്തുചേരൽ (1971)

റിട്ടേൺ ടു ഫോർ എവറിനൊപ്പം

• എന്നേക്കും മടങ്ങുക (1972)
• ഒരു തൂവൽ പോലെ പ്രകാശം (1972)
• ഹിം ഓഫ് സെവൻത് ഗാലക്സി (1973)
• എനിക്ക് നിങ്ങളെ മുമ്പ് എവിടെ അറിയാം (1974)
• നോ മിസ്റ്ററി (1975)
• റൊമാന്റിക് വാരിയർ (1976)
• മ്യൂസിക് മാജിക് (1977)
• ലൈവ് (1977)
• എന്നേക്കും മടങ്ങുക - റിട്ടേൺസ് (2009)
• ഫോറെവർ റിട്ടേൺസിലേക്ക് മടങ്ങുക: മോൺട്രിയക്സിൽ തത്സമയം (ഡിവിഡി) (2009)
• ദി മദർഷിപ്പ് റിട്ടേൺസ് (2012) ജീൻ-ലൂക്ക് പോണ്ടിക്കൊപ്പം

ആന്റണി ബ്രാക്സ്റ്റണിനൊപ്പം

• ദി കംപ്ലീറ്റ് ബ്രാക്സ്റ്റൺ 1971 (ഫ്രീഡം, 1977)

മരിയൻ ബ്രൗണിനൊപ്പം

• ജോർജിയ മൃഗങ്ങളുടെ ഉച്ചതിരിഞ്ഞ് (ECM, 1970)

ഡൊണാൾഡ് ബൈർഡിനൊപ്പം

• ദ ക്രീപ്പർ (ബ്ലൂ നോട്ട്, 1967)

സ്റ്റാൻലി ക്ലാർക്കിനൊപ്പം

• ചിൽഡ്രൻ ഓഫ് ഫോർ എവർ (പോളിഡോർ, 1973)
• പ്രണയത്തിലേക്കുള്ള യാത്ര (നെമ്പറർ റെക്കോർഡ്സ്, 1975)
• പാറകൾ, പെബിൾസ് ആൻഡ് മണൽ (ഇതിഹാസം, 1980)

സ്പെയ്സ് (വാൻഗാർഡ്, 1970)

മൈൽസ് ഡേവിസിനൊപ്പം

• വാട്ടർ ബേബീസ് (കൊളംബിയ 1976, രേഖപ്പെടുത്തിയത് 1967-68)
• ഫിൽസ് ഡി കിളിമഞ്ചാരോ (കൊളംബിയ, 1969)
• നിശബ്ദമായ വഴിയിൽ (കൊളംബിയ, 1969)
• യൂറോപ്പിൽ ലൈവ് 1969: ദി ബൂട്ട്‌ലെഗ് സീരീസ് വാല്യം. 2 (കൊളംബിയ ലെഗസി റിലീസ് 2013)
• ബിച്ചസ് ബ്രൂ (കൊളംബിയ, 1970)
• എ ട്രിബ്യൂട്ട് ടു ജാക്ക് ജോൺസൺ (കൊളംബിയ, 1970)
• ബ്ലാക്ക് ബ്യൂട്ടി: ലൈവ് അറ്റ് ദ ഫിൽമോർ വെസ്റ്റ് (കൊളംബിയ, 1977, റെക്കോർഡ് ചെയ്തത് 1970)
• മൈൽസ് ഡേവിസ് അറ്റ് ദ ഫിൽമോർ: ലൈവ് അറ്റ് ദ ഫിൽമോർ ഈസ്റ്റ് (കൊളംബിയ, 1970)
• മൈൽസ് അറ്റ് ദ ഫിൽമോർ - മൈൽസ് ഡേവിസ് 1970: ദി ബൂട്ട്ലെഗ് സീരീസ് വാല്യം. 3 (കൊളംബിയ ലെഗസി റിലീസ് 2014)
• റൗണ്ടിലെ സർക്കിൾ (കൊളംബിയ, 1979, രേഖപ്പെടുത്തിയത് 1955-70)
• ലൈവ്-ഈവിൾ (കൊളംബിയ, 1971)
• ഓൺ ദി കോർണർ (കൊളംബിയ, 1972)
• ബിഗ് ഫൺ (കൊളംബിയ, 1974)

റിച്ചാർഡ് ഡേവിസിനൊപ്പം

• ദി ഫിലോസഫി ഓഫ് ദി സ്പിരിച്വൽ (കോബിൾസ്റ്റോൺ, 1971)

ജോ ഫാരലിനൊപ്പം

• ജോ ഫാരെൽ ക്വാർട്ടറ്റ് (1970)
• ഔട്ട്ബാക്ക് (CTI, 1971)
• സ്കേറ്റ് ബോർഡ് പാർക്ക് (1979)

• സ്വീറ്റ് റെയിൻ (വെർവ്, 1969)
• ക്യാപ്റ്റൻ മാർവൽ (വെർവ്, 1972)

ഹെർബി ഹാൻകോക്കിനൊപ്പം

• ഗെർഷ്വിൻസ് വേൾഡ് (വെർവ്, 1998)

ജോ ഹെൻഡേഴ്സണൊപ്പം

• റിലാക്സിൻ" അറ്റ് കാമറില്ലോ (സമകാലികം, 1979)
• മിറർ മിറർ (പൗസ, 1980)
• ബിഗ് ബാൻഡ് (വെർവ്, 1996)

എൽവിൻ ജോൺസിനൊപ്പം

• മെറി-ഗോ-റൗണ്ട് (1971)

• എക്കോസ് ഓഫ് ആൻ എറ (1982)

• കേൾക്കുക എന്നാൽ കാണുക! (പ്രസ്റ്റീജ്, 1969)
• ബോധം! (പ്രസ്റ്റീജ്, 1970)

• ഗോയിംഗ് ടു ദി റെയിൻബോ (1971)

പീറ്റ് ലാ റോക്കയ്‌ക്കൊപ്പം

• ടർക്കിഷ് വിമൻ അറ്റ് ദ ബാത്ത് (1967), കോറിയയുടെ പേരിൽ ബ്ലിസ് (1973) എന്ന പേരിൽ വീണ്ടും പുറത്തിറക്കി

ഹ്യൂബർട്ട് നിയമങ്ങൾക്കൊപ്പം

• ജാസ് നിയമങ്ങൾ (അറ്റ്ലാന്റിക്, 1964)
• ഫ്ലൂട്ട് ബൈ-ലോസ് (അറ്റ്ലാന്റിക്, 1966)
• നിയമങ്ങൾ" കാരണം (അറ്റ്ലാന്റിക്, 1968)
• വൈൽഡ് ഫ്ലവർ (അറ്റ്ലാന്റിക്, 1972)

ഹെർബി മാനിനൊപ്പം

• ഹെർബി മാൻ ദ റോർ ഓഫ് ദി ഗ്രീസ്‌പെയിന്റ് കളിക്കുന്നു - ദ സ്മെൽ ഓഫ് ദി ക്രൗഡ് (അറ്റ്ലാന്റിക്, 1965)
• തിങ്കളാഴ്ച രാത്രി ഗ്രാമ കവാടത്തിൽ (അറ്റ്ലാന്റിക് 1965)
• ലാറ്റിൻ മാൻ (കൊളംബിയ, 1965)
• ന്യൂപോർട്ടിലെ സ്റ്റാൻഡിംഗ് ഓവേഷൻ (അറ്റ്ലാന്റിക്, 1965)

ബ്ലൂ മിച്ചലിനൊപ്പം

• ദ തിംഗ് ടു ഡു (1964)
• ഡൗൺ വിത്ത് ഇറ്റ്! (നീല കുറിപ്പ്, 1965)
• ബോസ് ഹോൺ (ബ്ലൂ നോട്ട്, 1966)

ടെറ്റെ മോണ്ടോലിയുവിനൊപ്പം

• L.A-ൽ ഉച്ചഭക്ഷണം. (സമകാലികം, 1980)

Airto Moreira കൂടെ

• സൗജന്യം (CTI, 1972)

• മാൻഹട്ടൻ ലാറ്റിൻ (ഡെക്ക, 1964)

വെയ്ൻ ഷോർട്ടറിനൊപ്പം

• മോട്ടോ ഗ്രോസോ ഫിയോ (ബ്ലൂ നോട്ട്, 1970)

സോണി സ്റ്റിറ്റിനൊപ്പം

• സ്റ്റിറ്റ് ഗോസ് ലാറ്റിൻ (റൂസ്റ്റ്, 1963)

ജോൺ സുർമനൊപ്പം

• കൺഫ്ളാഗ്രേഷൻ (ഡോൺ, 1971)

ഗാബോർ സാബോയ്‌ക്കൊപ്പം

• ഫെമ്മെ ഫാറ്റലെ (പെപിറ്റ, 1979)

• സോൾ ബർസ്റ്റ് (വെർവ്, 1966)

മിറോസ്ലാവ് വിറ്റസിനൊപ്പം

• യൂണിവേഴ്സൽ സിൻകോപ്പേഷൻസ് (ECM, 2003)

സദാവോ വടനബെയ്‌ക്കൊപ്പം

• റൗണ്ട് ട്രിപ്പ് (1974)

• 1976: ചിക്ക് കോറിയ/ഹെർബി ഹാൻകോക്ക്/കീത്ത് ജാരറ്റ്/മക്കോയ് ടൈനർ (അറ്റ്ലാന്റിക്)
• 1987: ചിക്ക് കൊറിയ കോംപാക്ട് ജാസ് (പോളിഡോർ)
• 1993: ഏറ്റവും മികച്ച ചിക്ക് കൊറിയ (ബ്ലൂ നോട്ട്)
• 2002: തിരഞ്ഞെടുത്ത റെക്കോർഡിംഗുകൾ (ECM)
• 2002: സമ്പൂർണ്ണ "ഈസ്" സെഷനുകൾ (നീല കുറിപ്പ്)
• 2004: വെരി ബെസ്റ്റ് ഓഫ് ചിക്ക് കോറിയ (യൂണിവേഴ്സൽ)
• 2007: ഹെർബി മാൻ-ചിക്ക് കോറിയ: ദി കംപ്ലീറ്റ് ലാറ്റിൻ ബാൻഡ് സെഷനുകൾ

മോസ്കോ ഫിൽഹാർമോണിക്കിലെ "സോളോ പിയാനോ" എന്ന പ്രോഗ്രാമിനൊപ്പം ചിക്ക് കോറിയ

റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രശസ്ത ജാസ് പിയാനിസ്റ്റ്, കൺസർവേറ്ററിയിലെ ഗ്രേറ്റ് ഹാൾ, സ്റ്റേജിലെ സെൽഫികൾ.

മെയ് 15 ന്, ഏറ്റവും കൂടുതൽ ഗ്രാമി അവാർഡുകളുടെ റെക്കോർഡ് സ്വന്തമാക്കിയ പ്രശസ്ത ജാസ് പിയാനിസ്റ്റ് ചിക്ക് കൊറിയ മോസ്കോയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു.

ബാസിസ്റ്റ് എഡി ഗോമസും ഡ്രമ്മർ ബ്രയാൻ ബ്ലേഡും ചേർന്ന്, അവർ മൂവരുടെയും പര്യടനത്തിന് അവസാനമായി "സ്പെയിൻ" എന്ന പ്രശസ്ത രചന വായിച്ച് അവസാനിപ്പിച്ചു - ചൈക്കോവ്സ്കി ഹാളിലെ പ്രേക്ഷകർ കോറസിലെ സംഗീതജ്ഞർക്കൊപ്പം പാടി.

കച്ചേരിക്ക് ശേഷം, 75 കാരനായ ചിക്ക് കോറിയ എവ്ജെനി കൊനോപ്ലെവിനോട് ജീവിതം എങ്ങനെയാണെന്ന് പറഞ്ഞു. ജാസ് ക്ലാസിക്കുകൾ YouTube-ന്റെ നാളുകളിൽ.

നിങ്ങൾ അവസാനമായി മോസ്കോയിൽ അവതരിപ്പിച്ചത് 2012 ലാണ്. അതിനുശേഷം ഒരുപാട് സംഭവിച്ചു - നമ്മുടെ രാജ്യത്ത്, നിങ്ങളുടെ രാജ്യത്ത്, ലോകത്ത്. നിങ്ങളുടെ നിലവിലെ സന്ദർശന വേളയിൽ നിങ്ങൾക്ക് എന്തെങ്കിലും മാറ്റങ്ങൾ അനുഭവപ്പെട്ടോ അല്ലെങ്കിൽ ഇത് ഇപ്പോഴും അതേ റഷ്യയാണെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് തോന്നുന്നുണ്ടോ?

ഈ ലോകത്ത് ഒരു കാര്യം അനിവാര്യമാണ് - മാറ്റം. എല്ലാം മാറുകയാണ് - കൂടാതെ, എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, വേഗത്തിലും വേഗത്തിലും മാറുന്നു. എന്നാൽ ഇത് ഒരു സാമൂഹ്യശാസ്ത്രജ്ഞന്റെ വിഷയമാണ്, ഒരു സംഗീതജ്ഞനല്ല.

എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, സംസ്കാരത്തെയും ലോകത്തെയും കുറിച്ച് പഠിക്കാനുള്ള എന്റെ ഉപകരണം എന്റെ മുന്നിൽ കാണുന്ന പ്രേക്ഷകരാണ്. ഇവർ ജീവിച്ചിരിക്കുന്നവരാണ്, അവർ വന്നു, ഇവിടെയുണ്ട്. ഇന്നത്തെ കച്ചേരി വളരെ ഊഷ്മളമായിരുന്നു, പ്രേക്ഷകർ വളരെ സ്വീകാര്യരായിരുന്നു, എനിക്ക് വളരെ രസകരമായിരുന്നു. "ഇന്നത്തെ മോസ്കോയെ നിങ്ങൾക്ക് എങ്ങനെ ഇഷ്ടമാണ്?" എന്ന ചോദ്യത്തിനുള്ള ഉത്തരമായി ഞാൻ എന്നെത്തന്നെ ഓർക്കുന്നത് ഇതാണ്.

ഇന്നത്തെ കച്ചേരിയിൽ ഒരുപാട് എനിക്കായി ഒത്തുചേർന്നു. ഞങ്ങളുടെ മൂവരും വളരെ വിജയകരവും അതിശയകരവുമായ ഒരു ടൂർ നടത്തി, ഇന്ന് രാത്രി അതിന്റെ അവസാനമായിരുന്നു.

ഈ പര്യടനത്തിലെ ഷോകൾ കൂടുതൽ മെച്ചപ്പെടുകയും ബാൻഡ് കൂടുതൽ കൂടുതൽ യോജിപ്പുള്ളതായിത്തീരുകയും ചെയ്തു. ഇന്ന് നമ്മൾ അത് അവസാനിപ്പിച്ചു. സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെ എന്റെ കച്ചേരി ഇതിനകം ഒരു സോളോ പിയാനോ കച്ചേരി ആയിരിക്കും.

വർഷങ്ങൾക്കുമുമ്പ് നിങ്ങൾ ഒരു കച്ചേരിയിൽ പങ്കെടുത്തു, അതിൽ നിന്നുള്ള വരുമാനം അറ്റകുറ്റപ്പണികൾക്കും പുനരുദ്ധാരണത്തിനുമായി പോയി വലിയ ഹാൾകൺസർവേറ്ററി, ഐതിഹാസിക മോസ്കോ വേദി. ഈ ഹാളിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ നിങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ പേര് എഴുതി.

ഓ, ഞാൻ ഈ ആശയം ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു! ഈ ഹാൾ എനിക്ക് വളരെ പ്രാധാന്യമുള്ളതാണ് - വ്‌ളാഡിമിർ ഹൊറോവിറ്റ്‌സിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ കച്ചേരി റെക്കോർഡുചെയ്‌ത സ്ഥലമാണിത്, വാർദ്ധക്യത്തിൽ അദ്ദേഹം ഇവിടെ വന്നപ്പോൾ അദ്ദേഹത്തിന് 83 വയസ്സായിരുന്നു.

ഈ പിയാനിസ്റ്റിന്റെ വലിയ ആരാധകനായതിനാൽ ഞാൻ പലതവണ ഡിവിഡിയിൽ ഇത് കണ്ടു.

നിങ്ങളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, അഭിമുഖങ്ങളിൽ നിങ്ങൾ പരാമർശിച്ച റാച്ച്‌മാനിനോവിന്റെയോ ഇഗോർ ബട്ട്‌മാന്റെയും മറ്റ് ജാസ് സംഗീതജ്ഞരുടെയും രാജ്യമാണോ റഷ്യ?

റഷ്യ എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം എല്ലാം ഒരുമിച്ചാണ്. റഷ്യയുടെ ചരിത്രം തള്ളിക്കളയുക അസാധ്യമാണ്, കാരണം ഈ ചരിത്രം അത്തരം സാംസ്കാരിക നിധികൾ നൽകിയിട്ടുണ്ട് - സംഗീതത്തിൽ, ബാലെയിൽ, എല്ലാ ദിശകളിലും. എന്നാൽ കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിലെ 50-കളും 60-കളും മുതൽ, ഇവിടെ ജാസിനോട് വലിയ താൽപ്പര്യമുണ്ട്. ആദ്യം അണ്ടർഗ്രൗണ്ട്, ഇപ്പോൾ സൗജന്യം.

നിങ്ങൾക്കറിയാമോ, അവർ ഇന്ന് ഒരു കാര്യം കാണിച്ചുതന്നു.. ഒരു റെക്കോർഡ്. 1972 ൽ എന്റെ "റിട്ടേൺ ടു ഫോർ എവർ" എന്ന ആൽബം പുറത്തിറങ്ങിയതിന് ശേഷം, കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം അത് മെലോഡിയ റെക്കോർഡ് കമ്പനി പുറത്തിറക്കി, റഷ്യയിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ആദ്യത്തെ അല്ലെങ്കിൽ ആദ്യത്തെ ജാസ് റെക്കോർഡുകളിൽ ഒന്നായി മാറി എന്നതിൽ ഞാൻ അഭിമാനിക്കുന്നു. ഔദ്യോഗികമായി.

പൊതുവേ, ഞാൻ റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തെ "പഴയ", "പുതിയ" എന്നിങ്ങനെ വിഭജിക്കുന്നില്ല. എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം എല്ലാം ഒരു ത്രെഡ് ആണ്.

നിങ്ങളുടെ പ്ലേ ടെക്നിക് വിശ്വാസത്തിന് അതീതമാണെന്ന് സംഗീതജ്ഞർ സമ്മതിക്കുന്നു. ഏറ്റവും സങ്കീർണ്ണമായ സംഗീതം അവതരിപ്പിക്കാൻ നിങ്ങൾ തയ്യാറാണെന്നാണ് ഇതിനർത്ഥം. തികച്ചും പുതിയതും സങ്കീർണ്ണവുമായ എന്തെങ്കിലും കാണിക്കാൻ നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിലും, പൊതുജനങ്ങൾക്ക് ഈ കാര്യങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിഞ്ഞേക്കില്ലെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് പലപ്പോഴും തോന്നുന്നുണ്ടോ?

ഇത് സമനിലയുടെ പ്രശ്നമാണെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, എന്റെ ഹാളിൽ, എന്റെ സ്ഥലത്ത് പ്രേക്ഷകർക്ക് സുഖം തോന്നാൻ എനിക്ക് കഴിയും. ഞാൻ വിശ്വസിക്കുന്നു - എന്റെ അനുഭവം ഇത് എന്നെ ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്നു - പ്രേക്ഷകർക്ക് സുഖം തോന്നുന്നുവെങ്കിൽ, വ്യത്യസ്ത സങ്കീർണ്ണതയുള്ള കാര്യങ്ങൾ എനിക്ക് അവർക്ക് കാണിക്കാൻ കഴിയും.

നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധിച്ചാൽ, ഇന്നത്തെ കച്ചേരിയുടെ ചില ഭാഗങ്ങൾ വളരെ സൂക്ഷ്മമായ സംഗീതം പ്ലേ ചെയ്യപ്പെട്ടിരുന്നു, കൂടാതെ പ്രേക്ഷകർ അത് വളരെ സ്വീകാര്യമായിരുന്നു.

പ്രേക്ഷകർ സന്ദേശവും ആശയവും മനസ്സിലാക്കുമ്പോൾ ഞാൻ അത് ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു. അതുകൊണ്ട് ശ്രോതാക്കൾക്ക് പലതരം ആശയങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒരു അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കാൻ ഞാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, ആളുകൾ ഇതുവരെ കേട്ടിട്ടില്ലാത്ത എന്തെങ്കിലും കാണിക്കാനും അവർക്ക് ഇതിനകം പരിചിതമായ കാര്യങ്ങളുമായി സംയോജിപ്പിക്കാനും എനിക്ക് കഴിയും... അതിനാൽ ഗുണനിലവാരമുള്ള സംഭാഷണം തുടരുക.

- "പുതിയ പ്രേക്ഷകരെ" കുറിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് എന്തു തോന്നുന്നു? യൂട്യൂബിന്റെ കാലത്ത് ഒരു ജാസ് സംഗീതജ്ഞന് തന്റെ സംഗീതം പുറത്തെടുക്കാൻ പ്രയാസമാണോ?

അതെ, ചുറ്റും നിരവധി വ്യത്യസ്ത കാര്യങ്ങൾ ഉണ്ട്, ലോകം വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ്. ഓരോ അഞ്ച് വർഷം കൂടുമ്പോഴും സമൂഹവും സംസ്‌കാരവും അടിമുടി മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്നു... പക്ഷേ പൊതുജനങ്ങളുമായി ആശയവിനിമയം നടത്താനും ഇടപഴകാനുമുള്ള വഴികൾ തേടുന്നത് കലാകാരന്റെ ഉത്തരവാദിത്തമാണെന്ന് ഞാൻ വിശ്വസിക്കുന്നു.

ആശയവിനിമയത്തിനുള്ള പുതിയ വഴികൾ തേടുന്നതിൽ നിങ്ങൾ വളരെ സജീവമാണ് എന്ന് ഞാൻ പറയണം. ഇന്ന് പ്രേക്ഷകർ വളരെ രസകരമായിരുന്നു, സ്റ്റേജിൽ നിന്ന് നിങ്ങളുടെ ചിത്രീകരണം മൊബൈൽ ഫോൺഅവസാന കരഘോഷത്തിനിടെ സംഗീതജ്ഞർക്കൊപ്പം നിങ്ങൾ എടുത്ത സെൽഫിയും.

ശരി, ഇത് എനിക്ക് ഒരു ഓർമ്മപ്പെടുത്തൽ മാത്രമാണ്. എന്നിട്ട് എന്റെ ഭാര്യയെ കാണിക്കൂ. പക്ഷേ പ്രേക്ഷകർക്ക് അൽപ്പം വിശ്രമവും ഔപചാരികതയും അനുഭവിക്കാൻ ഇത് അനുവദിക്കുമെന്നും ഞാൻ കരുതുന്നു. വളരെ ഔപചാരികമായ കച്ചേരികൾ എനിക്ക് ഇഷ്ടമല്ല.

ചിക്ക് കോറിയ. ഫോട്ടോ - ഓൾഗ കാർപോവ

സംഗീതത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ നിരവധി കാലഘട്ടങ്ങൾ നിങ്ങൾ കണ്ടിട്ടുണ്ട്. ഇന്ന് അതിന് പൊതുവെ പ്രാധാന്യം നഷ്ടപ്പെടുന്നു എന്ന തോന്നൽ നിങ്ങൾക്കുണ്ടോ? ഒരു റോക്ക് സ്റ്റാറും റാപ്പറും ആയിരിക്കുന്നത് രണ്ട് പതിറ്റാണ്ടുകൾക്ക് മുമ്പുള്ളതിനേക്കാൾ ഇന്ന് അഭിമാനകരമല്ലെന്ന് ചിലർ വിശ്വസിക്കുന്നു. ഒരു ഇൻവെസ്റ്റ്‌മെന്റ് ബാങ്കർ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ഐടി സംരംഭകനാകുക എന്നതാണ് ഏറ്റവും രസകരമായ കാര്യം.

ആരാണ് അങ്ങനെ ചിന്തിക്കുന്നത്? ഞാൻ അങ്ങനെ ചിന്തിക്കുന്നില്ല. നിങ്ങൾക്കറിയാമോ, ആളുകൾ വളരെ വ്യക്തിഗതമാണ് - ഓരോ കുടുംബത്തിലും, നഗരത്തിലും, സംസ്കാരത്തിലും, പ്രായ വിഭാഗത്തിലും...

മനുഷ്യത്വം വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ്. അതുകൊണ്ട് "അവർ" "ഇത്" ചിന്തിക്കുന്നുവെന്ന് പറയാനാവില്ല. അവർ വ്യത്യസ്ത കാര്യങ്ങൾ ചിന്തിക്കുന്നു. എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, യഥാർത്ഥ ആശയവിനിമയത്തിലേക്കുള്ള പാത, യഥാർത്ഥ ടീം വർക്കിലേക്ക്, യഥാർത്ഥ സൃഷ്ടിയിലേക്കുള്ള പാത കൃത്യമായി വ്യക്തികളായി ആളുകളെ തിരിച്ചറിയുന്നതിലൂടെയാണ്.

എന്നാൽ ഒരു കുടുംബത്തിൽ അഞ്ചോ പത്തോ ആളുകൾ ഉണ്ടാകാം - ഓരോരുത്തരും മറ്റുള്ളവരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായിരിക്കും. അതുകൊണ്ട് സാമാന്യവൽക്കരിക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല. സത്യം അന്വേഷിക്കാനും ബന്ധങ്ങൾ കെട്ടിപ്പടുക്കാനുമുള്ള ഒരേയൊരു വഴി ഇതാണ് എന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു.

22 ഗ്രാമി പ്രതിമകളുടെ ഉടമ എന്ന നിലയിൽ എനിക്ക് നിങ്ങളോട് ഒരു ചോദ്യം ചോദിക്കാതിരിക്കാൻ കഴിയില്ല. അവയിൽ എത്രയെണ്ണം നിങ്ങൾക്ക് ഉണ്ടായിരിക്കണം: "അത് തന്നെ, അത് എനിക്ക് മതി"?

- (ചിരിക്കുന്നു.) ഇത് എന്നെ ആശ്രയിക്കുന്നില്ല! ഞാൻ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നില്ല. ഇതൊരു കൂട്ടായ പ്രവർത്തനമാണ്. ഞങ്ങൾ ഒരു ഡിസ്ക് റെക്കോർഡ് ചെയ്യുന്നു, തുടർന്ന് ഗ്രാമി വിദഗ്ധർ അതിന് വോട്ട് ചെയ്യുന്നു. ഓരോ തവണയും ഇത് ഒരു പുതിയ ആൽബവും പുതിയ സംഗീതവുമാണ്.

അവാർഡുകൾ നിങ്ങൾക്ക് ആത്മവിശ്വാസം നൽകുന്നു, എന്നാൽ അവ നിങ്ങളെ മുന്നോട്ട് നയിക്കുന്നു, കാരണം ഓരോ തവണയും കൂടുതൽ മികച്ചത് ചെയ്യാൻ അവ നിങ്ങളെ ബാധ്യസ്ഥരാക്കുന്നു. ഒരേ സംഗീതം എല്ലായ്‌പ്പോഴും റെക്കോർഡ് ചെയ്യാനും റിലീസ് ചെയ്യാനും എനിക്ക് അവകാശമില്ല.

Colta.ru- യുടെ എഡിറ്റർമാർ അഭിമുഖം സംഘടിപ്പിച്ചതിന് മോസ്കോ കച്ചേരിയുടെ സംഘാടകരായ റാം മ്യൂസിക് കമ്പനിക്ക് നന്ദി അറിയിക്കുന്നു.

ചിക്ക് കൊറിയയ്ക്ക് സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം ഇല്ലായിരുന്നു, പക്ഷേ അത് ലോകപ്രശസ്ത ജാസ് പിയാനിസ്റ്റായി മാറുന്നതിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹത്തെ തടഞ്ഞില്ല.

ഇന്ന് നമ്മൾ ഏറ്റവും മികച്ച വ്യക്തിത്വത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കും ജാസ് പിയാനിസ്റ്റുകൾകഴിഞ്ഞ ദശകങ്ങൾ - അർമാൻഡോ ആന്റണി "ചിക്ക്" കൊറിയ. അമേരിക്കൻ സംഗീതജ്ഞനും (പിയാനോ, കീബോർഡുകൾ, ഡ്രംസ്) സംഗീതസംവിധായകനും ജാസ് റോക്കിന്റെ സ്ഥാപകൻ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത പരീക്ഷണങ്ങൾക്ക് അതിരുകളില്ല.

അർമാൻഡോ ആന്റണി "ചിക്ക്" കൊറിയ 1941 ജൂൺ 12 ന് മസാച്യുസെറ്റ്സിലെ ചെൽസിയിൽ ഇറ്റാലിയൻ വംശജരുടെ കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ചു. അവന്റെ പിതാവായിരുന്നു ജാസ് സംഗീതജ്ഞൻനാലാം വയസ്സിൽ മകനെ പിയാനോ വായിക്കാനും എട്ടാം വയസ്സിൽ - താളവാദ്യങ്ങൾ വായിക്കാനും പഠിപ്പിച്ചു. ചിക്ക് കൊറിയയ്ക്ക് പ്രത്യേക സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിച്ചില്ലെങ്കിലും, അദ്ദേഹം സംഗീതം പഠിക്കുന്നത് തുടർന്നു, പിതാവിന്റെ ബാൻഡിൽ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു, തുടർന്ന് ബില്ലി മെയ്, വാറൻ കോവിംഗ്ടൺ എന്നിവരുടെ ഓർക്കസ്ട്രകളിൽ കളിച്ചു.

1962-ൽ, 22-ആം വയസ്സിൽ, ചിക്ക് കോറിയ ന്യൂയോർക്കിലേക്ക് മാറി, അവിടെ അദ്ദേഹം മോംഗോ സാന്താമരിയ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ ലാറ്റിൻ അമേരിക്കൻ ശൈലിയിൽ സംഗീതം അവതരിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് തന്റെ പ്രൊഫഷണൽ ജീവിതം ആരംഭിച്ചു. 1960-കളുടെ മധ്യത്തിൽ, കോറിയ, ട്രംപീറ്റർ ബ്ലൂ മിച്ചൽ, ഫ്ലൂട്ടിസ്റ്റ് ഹെർബി മാൻ, സാക്സോഫോണിസ്റ്റ് സ്റ്റാൻ ഗെറ്റ്സ് എന്നിവരെ കണ്ടുമുട്ടി, 1968 വരെ അവരുമായി സഹകരിച്ചു. അവരോടൊപ്പം അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യത്തെ പ്രൊഫഷണൽ റെക്കോർഡിംഗുകൾ നടത്തി. ഈ റെക്കോർഡ് കോറിയയുടെ ആദ്യ വിജയം കൊണ്ടുവരുന്നു ജോണിന്റെ അസ്ഥികൾക്കുള്ള ടോണുകൾ, 1966-ൽ ഹാർഡ് ബോപ്പ് ശൈലിയിൽ റെക്കോർഡ് ചെയ്തു. 1968-ൽ കൂടുതൽ പ്രസിദ്ധമായത് മിറോസ്ലാവ് വിറ്റസ്, റോയ് ഹെയ്ൻസ് എന്നിവരോടൊപ്പം മൂവരും ചേർന്ന് റെക്കോർഡുചെയ്‌ത "നൗ ഹി സിങ്സ്, നൗ ഹി സോബ്സ്" എന്ന ആൽബമാണ്. ഇന്ന് ഇത് ഒരു ലോക ജാസ് ക്ലാസിക് ആയി സംഗീത നിരൂപകർ കണക്കാക്കുന്നു.

1968 അവസാനത്തോടെ, കോറിയ മൈൽസ് ഡേവിസ് ഗ്രൂപ്പിൽ ചേർന്നു, അവർ റെക്കോർഡുകൾ രേഖപ്പെടുത്തി ഫില്ലെസ് ഡി കിളിമഞ്ചാരോ, നിശബ്ദമായ രീതിയിൽ, ബിച്ചസ് ബ്രൂ, ലൈവ്-ഇവിൾ. ഈ കാലയളവിൽ, കോറിയ ഇലക്ട്രോണിക് പിയാനോ ഉപയോഗിച്ചു, അത് ഒരു പുതിയ ശബ്ദം തുറക്കുകയും ജാസിൽ ഒരു പുതിയ ദിശ ജനിക്കുകയും ചെയ്തു. 1970-ൽ ഇംഗ്ലണ്ടിലെ ഒരു സംഗീതോത്സവത്തിൽ 600,000 പ്രേക്ഷകർക്ക് മുന്നിൽ അവതരിപ്പിച്ച ഒരു ഗ്രൂപ്പിന്റെ നേതാവായി കോറിയ മാറി.

സർക്കിൾ

ഒരു പുതിയ ശബ്‌ദം തേടി, ചിക്ക് കോറിയ, ഡേവ് ഹോളണ്ട്, ബാരി അൽറ്റ്‌ഷുൾ എന്നിവർ സ്വതന്ത്ര ജാസ് ട്രിയോ സർക്കിൾ സൃഷ്‌ടിച്ചു.

ഫെസ്റ്റിവലിലെ വിജയകരമായ പ്രകടനത്തിന് തൊട്ടുപിന്നാലെ, ബാസിസ്റ്റ് ഡേവ് ഹോളണ്ടിനൊപ്പം കൊറിയയും ഡേവിസിന്റെ ബാൻഡ് ഉപേക്ഷിച്ച് സ്വന്തം അവന്റ്-ഗാർഡ് ശബ്ദം തേടി. ഡ്രമ്മർ ബാരി ആൾട്ട്‌ഷുളിനൊപ്പം അവർ ഒരു സ്വതന്ത്ര ജാസ് ത്രയം രൂപീകരിച്ചു വൃത്തം, പിന്നീട് സാക്സോഫോണിസ്റ്റ് ആന്റണി ബ്രാക്സ്റ്റണും ചേർന്നു. പുതിയ ഗ്രൂപ്പ് അവന്റ്-ഗാർഡ് അക്കോസ്റ്റിക് ജാസ് കളിക്കാൻ തുടങ്ങി, യൂറോപ്പിലും യുഎസ്എയിലും വ്യാപകമായി പര്യടനം നടത്തി. ഗ്രൂപ്പ് ആണെങ്കിലും വൃത്തംഅധികകാലം നീണ്ടുനിന്നില്ല, സംഗീതജ്ഞർ മൂന്ന് റെക്കോർഡുകൾ പുറത്തിറക്കി, അവയിൽ ഏറ്റവും മികച്ചത് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു പാരീസ് കച്ചേരി(1971). താമസിയാതെ ചിക്ക് കോറിയ സോളോ പിയാനോ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളിലേക്ക് ദിശ മാറ്റി, ഇതിനകം 1971 ഏപ്രിലിൽ അദ്ദേഹം ഇസിഎം ലേബലിൽ നിരവധി കോമ്പോസിഷനുകൾ റെക്കോർഡുചെയ്‌തു, അതുവഴി ആധുനിക പിയാനോ സംഗീതത്തിന്റെ ജനപ്രീതി പ്രവചിച്ചു.

എന്നെന്നേക്കുമായി മടങ്ങുക

1971-ന്റെ അവസാനത്തിൽ, ബാസിസ്റ്റ് സ്റ്റാൻലി ക്ലാർക്ക്, സാക്സോഫോണിസ്റ്റും ഫ്ലൂട്ടിസ്റ്റുമായ ജോ ഫാരെൽ, ഡ്രമ്മറും പെർക്കുഷ്യനിസ്റ്റുമായ എയർറ്റോ മൊറേറ, ഗായകൻ ഫ്ലോറ പുരിം എന്നിവരടങ്ങിയ റിട്ടേൺ ടു ഫോറെവർ എന്ന ഗ്രൂപ്പ് കോറിയ രൂപീകരിച്ചു. ഈ ലൈനപ്പിനൊപ്പം, 1972 ഫെബ്രുവരിയിൽ, ഇസിഎം ലേബലിനായി അവർ തങ്ങളുടെ ആദ്യ ആൽബം റെക്കോർഡുചെയ്‌തു, അതിൽ കൊറിയയുടെ വളരെ പ്രശസ്തമായ "ലാ ഫിയസ്റ്റ" രചന ഉൾപ്പെടുന്നു. ഇതിനകം മാർച്ചിൽ, അടുത്ത ഹിറ്റുകൾ റെക്കോർഡുചെയ്‌തു - “500 മൈൽ ഉയരം,” “ക്യാപ്റ്റൻ മാർവൽ.” പ്രചോദനം ഒരിക്കലും ഗ്രൂപ്പിൽ നിന്ന് വിട്ടുമാറിയില്ല. ഈ മിടുക്കരായ ടീം ബ്രസീലിയൻ താളത്തിനൊപ്പം ക്ലാസിക്, ലൈറ്റ് ജാസ് ട്യൂണുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു. 1970 കളിൽ ഫ്യൂഷൻ ശൈലിയിൽ അവർ മികച്ചതായി മാറി.

1973-ന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ഗ്രൂപ്പ് ഇലക്ട്രിക് ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് ബിൽ കോണേഴ്‌സ്, ഡ്രമ്മർ ലെന്നി വൈറ്റ് എന്നിവരെ ചേർത്തു, അവരോടൊപ്പം ഗ്രൂപ്പ് ഒരു പുതിയ ഇലക്ട്രോണിക് ശബ്ദം കണ്ടെത്തി. പുതിയൊരെണ്ണം പിറന്നു സംഗീത തരംഗം, റോക്ക്, ജാസ് ഇംപ്രൊവൈസേഷനുകൾ ഒരൊറ്റ ശബ്ദത്തിൽ ലയിച്ചപ്പോൾ. ഈ വർഷമാണ് ഡൗൺ ബീറ്റ് മാസികയിൽ കോറിയയെ "നമ്പർ വൺ കമ്പോസർ" എന്ന് തിരഞ്ഞെടുത്തത്, 1975 മുതൽ അദ്ദേഹം മികച്ച ഇലക്ട്രിക് പിയാനോ അവതാരകനായിരുന്നു.

1974-ൽ, ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് കോണേഴ്‌സിന് പകരം 19 വയസ്സുള്ള വന്യവും വേഗതയേറിയതുമായ അൽ ഡിമിയോള വന്നു. ഊർജസ്വലവും പാറക്കെട്ടും ധീരവുമായ ഒരു ശബ്ദം അയാൾ ശ്വസിച്ചു. അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം, സംഘം പുതിയ പ്രേക്ഷകരെ കീഴടക്കുകയും റോക്ക് ആരാധകരുടെ കൂട്ടം നേടുകയും ചെയ്തു. കോറിയ ഫാഷനോട് ആദരാഞ്ജലി അർപ്പിക്കുന്നു എന്ന ധാരണ ഒരാൾക്ക് ലഭിക്കും. എന്നാൽ അദ്ദേഹം കൂടുതൽ മുന്നോട്ട് പോകുന്നു, സ്ട്രിംഗുകളും കാറ്റുള്ള ഉപകരണങ്ങളും കൂടാതെ ക്ലാസിക്കൽ സംഗീത സാങ്കേതിക വിദ്യകളും ഉപയോഗിച്ച് ഗ്രൂപ്പിനെ പൂരകമാക്കുന്നു.

1972 മുതൽ, കോറിയയും റിട്ടേൺ ടു ഫോറെവറും ഒരു വർഷം ഒരു ആൽബം റെക്കോർഡുചെയ്‌തു - ലൈറ്റ് അസ് എ ഫെദർ (1972), റിട്ടേൺ ടു ഫോറെവർ (1973), സെവൻത് ഗാലക്‌സിയുടെ ഗാനം (1973), വേർ ഹാവ് ഐ നോൺ യു ബിഫോർ (1974), ഇല്ല. മിസ്റ്ററി (1975), ദി ലെപ്രെചൗൺ (1976), മൈ സ്പാനിഷ് ഹാർട്ട് (1976), ദി മാഡ് ഹട്ടർ (1977), മ്യൂസിക് മാജിക് (1977). 1976-1977 മുതൽ ഗ്രൂപ്പ് വിജയത്തിന്റെ കൊടുമുടിയിൽ എത്തി, മൂന്ന് അവാർഡുകൾ നേടി. ഗ്രാമി.

ക്രിയേറ്റീവ് ഡ്യുയറ്റുകളും സോളോ ആൽബങ്ങളും

1978-ൽ, ചിക്ക് കൊറിയ ഹെർബി ഹാൻ‌കോക്കിനൊപ്പം ഒരു ഡ്യുയറ്റിൽ പ്രചോദനം കണ്ടെത്തി, അതേസമയം റിട്ടേൺ ടു ഫോറെവറിൽ (ആർ‌ടി‌എഫ്) പ്രവർത്തിക്കുന്നത് തുടരുന്നു. ചിക്കും ഹെർബിയും പ്രത്യേകമായി അക്കോസ്റ്റിക് പിയാനോ വായിക്കുകയും ഒരുമിച്ച് മികച്ച ഫലങ്ങൾ നേടുകയും ചെയ്‌തു: 1978 കോറിയ / ഹാൻ‌കോക്ക്, 1980-കളിലെ ഹെർബി ഹാൻ‌കോക്കും ചിക്ക് കൊറിയയ്‌ക്കൊപ്പവും ഒരു ഈവനിംഗ് റെക്കോർഡിംഗുകൾ നടത്തി.

മൈക്കൽ ബ്രേക്കർ, കീത്ത് ജാരറ്റ് എന്നിവരുമായും കോറിയ സഹകരിക്കുന്നു. 1981-ലെ വസന്തകാലത്ത് കോറിയ, ഗാരി ബർട്ടനൊപ്പം മോസ്കോയും സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗും സന്ദർശിച്ചു. വാക്കിന്റെ സാധാരണ അർത്ഥത്തിൽ ഇതൊരു പര്യടനമായിരുന്നില്ല; കൗതുകത്താൽ അദ്ദേഹം സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ എത്തി. സോവിയറ്റ് ജീവിതം, കൂടാതെ തുടക്കക്കാരുടെ ഇടുങ്ങിയ വൃത്തത്തിൽ നിരവധി പ്രസംഗങ്ങൾ നടത്തി.

ക്രിയേറ്റീവ് യൂണിയനുകൾക്ക് പുറമേ, കോറിയ സോളോ, ക്ലാസിക്കൽ ആൽബങ്ങൾ റെക്കോർഡുചെയ്യുന്നു. അങ്ങനെ, 1984-ൽ മൊസാർട്ടിന്റെ "കൺസർട്ടോ ഫോർ ടു ക്ലാവിയേഴ്സ്" പുറത്തിറങ്ങി.

ഇലക്ട്രിക് ബാൻഡ്

പുതിയ ബാൻഡിൽ ബാസിസ്റ്റ് ജോൺ പതിറ്റുച്ചി, ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് ഫ്രാങ്ക് ഗാംബെൽ, സാക്സോഫോണിസ്റ്റ് എറിക് മരിയന്തൽ, ഡ്രമ്മർ ഡേവ് വിക്കിൾ എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു.

1985-ൽ ചിക്ക് കോറിയ തുറന്നു പുതിയ പദ്ധതി- "ഇലക്ട്രിക് ബാൻഡ്", ഫ്യൂഷൻ ശൈലിയിൽ. പുതിയ ബാൻഡിൽ ബാസിസ്റ്റ് ജോൺ പതിറ്റുച്ചി, ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് ഫ്രാങ്ക് ഗാംബെൽ, സാക്സോഫോണിസ്റ്റ് എറിക് മരിയന്തൽ, ഡ്രമ്മർ ഡേവ് വിക്കിൾ എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു. അവർ ഒരുമിച്ച് അഞ്ച് ആൽബങ്ങൾ റെക്കോർഡുചെയ്‌തു: ഇലക്ട്രിക് ബാൻഡ് (1986), ലൈറ്റ് ഇയേഴ്‌സ് (1987), ഐ ഓഫ് ദി ബിഹോൾഡർ (1988), ഇൻസൈഡ് ഔട്ട് (1990), ബിനീത്ത് ദി മാസ്ക് (1991).

കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം അദ്ദേഹം വിക്കിൾ, പതിറ്റുച്ചി എന്നിവരോടൊപ്പം അക്കോസ്റ്റിക് ട്രിയോ രൂപീകരിച്ചു. 1993-ൽ, കോറിയ നിരവധി പിയാനോ ജാസ് മെച്ചപ്പെടുത്തലുകൾ രേഖപ്പെടുത്തുകയും തുടർന്നുള്ള വർഷങ്ങളിൽ വിപുലമായി പര്യടനം നടത്തുകയും ചെയ്തു.

ചിക്ക് കോറിയയുടെ സംഗീതം വൈദഗ്ധ്യവും പ്രവചനാതീതവുമാണ്, സജീവമായ വികാരങ്ങളും അഭിനിവേശവും നിറഞ്ഞതാണ്. ഏത് വിഭാഗത്തിലും മികവ് പുലർത്തുന്ന ഒരു ബഹുമുഖ പിയാനിസ്റ്റാണ് കോറിയ. അവൻ ജാസിൽ മാത്രം നിർത്തിയില്ല എന്നതാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ യോഗ്യത - അവൻ നിരന്തരം അതിരുകൾക്കപ്പുറത്തേക്ക് പോയി പുതിയ കാര്യങ്ങൾ കണ്ടെത്തുന്നു. ജാസ്-റോക്ക് പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ ഉത്ഭവസ്ഥാനത്താണ് അദ്ദേഹം നിൽക്കുന്നത്.

കോറിയ പൂർണ്ണമായും സംഗീതത്തിനായി സ്വയം സമർപ്പിച്ചു, കഠിനാധ്വാനം ചെയ്യുകയും ഫലപ്രദമായി പ്രവർത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, പലപ്പോഴും ഒരേ സമയം നിരവധി പ്രോജക്റ്റുകളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ഇന്ന് അദ്ദേഹം ഒരു വിർച്യുസോ പിയാനിസ്റ്റും സംഗീതസംവിധായകനുമാണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജാസ് മാനദണ്ഡങ്ങൾ ക്ലാസിക്കുകളായി മാറിയിരിക്കുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശൈലി എല്ലായ്പ്പോഴും തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും.